• Линията на сърцето първо е верига, а след това двойна
• Мъжът ми дава пура
• Тълкуване на пурата за сън в книгите за сънища
• Лечение на гастрит с мед – кое е най-полезно?
• Причини за болки в областта на корема Болка в корема и корема
• Ден на лятното слънцестоене: историята и традициите на празника На коя дата започва слънцестоенето
• Съвместимост Дева и Дева: неразделни съпрузи или прекрасни приятели
• Характеристики на мъжа Дева: какви жени харесва?
• Конспирации за привличане на съпруг или младоженец
• Аспекти на Луната в хороскопа: опозиция, квадратура Връзка с майката

АНАЛИЗ НА ЕПИЗОДА НА ДРАМАТИЧНО ПРОИЗВЕДЕНИЕ

1. Границите на епизода са определени вече от самата структура на драмата (феноменът е отделен от останалите компоненти на драмата); назовете епизода.

2. Опишете събитието, което е в основата на епизода: какво място заема в хода на развитието на действието? (Това експозиция, кулминация, развръзка ли е, епизод в развитието на действието на цялото произведение?)

3. Назовете основните (или единствените) участници в епизода и обяснете накратко:

· Кои са те?

· какво е тяхното място в системата от персонажи (главни, главни, второстепенни, извън сцената)?

4. Разкрийте особеностите на началото и края на епизода.

5. Формулирайте въпрос, проблем, който е в центъра на вниманието:

· автор; символи.

6. Идентифицирайте и характеризирайте темата и противоречието (с други думи, мини-конфликт), залегнали в основата на епизода.

7. Опишете героите в епизода:

· отношението им към събитието;

· на въпроса (проблема);

· един на друг;

· анализирайте накратко изказването на участниците в диалога;

· направи анализ на авторските реплики (обяснения за реч, жестове, мимики, пози на персонажите);

· идентифицира особеностите на поведението на героите, мотивацията на действията (авторска или читателска);

· определя подреждането на силите, групирането или прегрупирането на героите в зависимост от хода на събитията в епизода.

8. Характеризирайте динамичната композиция на епизода (експозицията, сюжета, кулминацията, развръзката; с други думи, по каква схема се развива емоционалното напрежение в епизода).

9. Да се ​​характеризира диалогичната композиция на епизода: какъв е принципът на обхващане на темата, по която се изгражда диалогът?

10. Разберете отношението на автора към събитието; съпоставете го с кулминацията и идеята за цялото произведение като цяло; определят отношението на автора към проблема.

11. Формулирайте основната идея (авторската идея) на епизода.

12. Анализирайте сюжетната, образната и идейната връзка на този епизод с други епизоди на драмата.

КОМПЛЕКСЕН АНАЛИЗ НА ДРАМАТИЧНО ПРОИЗВЕДЕНИЕ

1. Времето на създаване на творбата, историята на идеята, кратко описание на епохата.

2. Връзката на пиесата с всяко литературно движение или културна епоха (античност, Ренесанс, класицизъм, Просвещение, сантиментализъм, романтизъм, критически реализъм, символизъм и др.).Как се появиха характеристиките на тази тенденция в работата? един

3. Вид и жанр на драматично произведение: трагедия, комедия (на маниери, характери, позиции, наметало и меч; сатирична, битова, лирична, буфонада и др.), драма (социална, битова, философска и др.), водевил, фарс , и т.н.Проверете значението на тези термини в справочната литература.

4. Спецификата на организацията на действието на драмата: разделяне на действия, сцени, действия, явления и др. Авторски оригинални компоненти на драмата (например „мечти“ вместо действия или действия в драмата на М. Булгаков „Бягане“).

5. Афиша на пиесата (персонажи). Характеристики на имената (например "говорещи" имена). Главни, второстепенни и несценични персонажи.

6. Характеристики на драматичния конфликт: трагичен, комичен, драматичен; социални, битови, философски и др.

7. Особености на драматичното действие: външно – вътрешно; "на сцена" - "зад сцената", динамичен (активно развиващ се) - статичен и др.

8. Особености на композицията на пиесата. Наличието и спецификата на основните елементи: експозиция, повишаване на емоционалното напрежение, конфликт и неговото разрешаване, ново повишаване на емоционалното напрежение, кулминации и др. Как са свързани всички „остри точки“ (особено емоционални сцени) на творбата? Какъв е съставът на отделните компоненти на пиесата (действия, действия, явления)? Тук е необходимо да се посочат конкретни епизоди, които са тези „остри очила“ на действие.

9. Спецификата на създаването на диалог в пиеса. Характеристики на звуковата тема на всеки герой в диалози и монолози. (Кратък анализ на диалогичната композиция на един епизод по ваш избор).

10. Темата на пиесата. Водещи теми. Ключови епизоди (сцени, явления), които помагат да се разкрие темата на творбата.

11. Проблемът на работата. Водещи проблеми и ключови епизоди (сцени, явления), в които проблемите са особено остро заявени. Визията на автора за решаване на поставените проблеми.

12. Спецификата на забележките на автора, обясняващи:

· действия на герои (игра на актьори);

· сценична обстановка, костюми и декори;

· настроението и идеята за сцена или явление.

· Спецификата на авторовата позиция, изразена чрез забележки.

1. Идейно-художественото значение на заглавието на пиесата. Заглавието е въведено в произведението от всеки жанр. Каква е нейната особеност в драматургията? Заглавието на пиесата не се стреми към пълно покритие на жизненоважния материал, както в епическо произведение, където заглавието понякога сякаш заглушава, поглъща основната му идея, за да подчертае важността на изобразяването на действителността в нейната цялост.

Заглавието в драматургията не дава, подобно на лириката, изключително обобщено и лично заглавие (до честото отхвърляне на заглавието в поезията). В пиесата заглавието по-откровено, целенасочено води до самата сърцевина на централния конфликт, уплътнява смисъла на творбата, като често го концентрира до афоризъм, до поговорка, до „максима“. Поетиката на заглавието пречупва и общата черта на драмата – нейната двойственост, нейната символика.

В пиесата заглавието „Гора” умишлено поставя почвата за оценка на основния конфликт от гледна точка на онтологичните ценности – този импулс след това се реализира в хода на пиесата в проходния мотив за покупко-продажбата на гората като ежедневна ситуация, като социален сблъсък на подмяната на благородното господство от търговци, като философско разбиране за "екологията на душата" .

2. Най-специфичната черта на жанра на драмата е оригиналността на действието в него: в пиесата всички реплики, монолози, диалози, полилози, детайли, факти, събития в отделни сцени, явления и действия са съчетани в единна цялостна конфликт, в едно "сценично действие".

Още в първата поява на пиесата „Гората“, в първия диалог, подопечната, зестрата Аксюша, извикана от дамата за разговор, пита слугата Карп за продажбата на гората от дамата: тя плахо надежди за зестра - тоест първите забележки, свързани само с конкретна местна ситуация, но и с общия, подготвен сблъсък на покупко-продажбата на гората. Буланов, полуобразованият гимназист, е готов да се ожени за печалба, жадувайки за евентуална зестра. От друга страна, търговецът Восмибратов свързва сватовството на сина си с Аксюша с покупката на дървен материал, надявайки се да грабне дървесината като зестра.

3. Изразително средство за характеризиране на герой в драматично произведение могат да бъдат косвени начини за представянето му - такова е писмото на Несчастливцев в 1-во действие, коментарите му от всички герои на пиесата. Четене на писмото на племенника, което изобразява рицарската му идеализация на „любящата леля” и коментари към нея, в които сантименталната самооценка на себе си като благодетел на беден роднина-ученик се опровергава от факта на грабежа на наследника. , създава друга контрастна корелация, която обвързва друга основна сюжетна линия на пиесата: сблъсъкът на Гурмижская и Несчастливцев.

4. Още в 1-ви акт не само се пресъздава ситуацията в имението Пенки, не само е запознанството с неговите жители и гости, но се подготвя конфликтът на пиесата като цяло: всяка реплика, всеки детайл се оказва на бъде проекция на общия конфликт на пиесата. Спецификата на „сценичното действие” в драмата се състои в това, че макар действията в него да се появяват в момента на тяхното осъществяване, в самия им ход – но в същото време те пречупват конфликта на пиесата като цяло: драмата се отличава с по-съкратен, по-целенасочен път на всяка сцена към нейните централни колизии.

5. Ако в епическото произведение основната тъкан на повествователния език е речта на автора, то в образната система на драмата речевата характеристика винаги доминира: в драматургията „за писателя художественото слово е основното и дори единственото средство. за развитие на драматично действие. В пиесата всичко се осъществява чрез словото...” (В. Успенски).

Тази особеност на драмата намери класическо въплъщение в „магьосника на словото“ (М. Горки) Островски. Той е създателят на „театъра на речта“, в който „всяко друго действие, всяко сценично представление, изражения на лицето трябва да служат само като лека подправка за литературно представление, действие в словото ...“ (И. А. Гончаров). Пиесите на Островски не са пиеси-интриги, а пиеси на социално-психологически персонажи и затова изказванията на героите обикновено разкриват не само някои от перипетиите на конфликта, но са и средство за тяхната автохарактеристика, разкривайки скритата им същност, дълбоки процеси на тяхното съзнание, техните особености, мислене, емоции и чувства.

6. Един от най-важните начини за анализ на драматичен жанр е да се разгледа подредбата на героите в него: съотношението на актьорите е едно от най-ефективните средства за въплъщаване на авторовата позиция.

Нека разберем съотношението на образите в 1 и 2 явления - тези първи сцени от пиесата са ясно изградени на принципа на паралелизма: тук слугата Карп влиза на свой ред в диалог с Аксюша и Буланов, като същевременно показва коренно различно отношение към техните искания.

Чрез недвусмислени ситуации контрастът на характерите на младите герои се проявява ясно: безинтересният, чист вид на Аксюша и егоистичният, циничен тип Буланов. Тези диалози показват във визуална корелация сюжетните линии на пиесата: желанието на Аксюша за щастие, преследването на Буланов за богатство.

Но не само това има за цел да покаже началото на пиесата с тази „рима“ от ситуации: Аксюша моли Карп да предаде бележка на някого, Буланов нарежда на слугата да напълни цигари; Карп изпълнява първата молба, въпреки че разбира, че това е в противоречие с интересите на любовницата, той отказва да изпълни втората молба, въпреки заплахата да се оплаче на любовницата.

Този паралелизъм на недвусмислени ситуации дава възможност да се покаже ясно позицията на автора: имущественото състояние на героите, всемогъществото на господарите на живота и пълната зависимост от тях са тясно свързани с моралните проблеми: Карп помага на Аксюша не защото е бедна; - все пак Буланов също е беден, и то не защото Аксюша е по-близка до слугите, отколкото Буланов, който нетърпеливо влиза в кръга на богатите, - все пак Юлита също е слугиня и Карп я боцка така. Не социалното и имущественото положение определя на кого и как служи Карп, а моралните, популярни нравствени предписания - и този „ключ“ към предстоящия конфликт се дава чрез метода на паралелизма в подредбата на героите.

Сплотеността, съотношението, подредбата на персонажите, тяхното взаимно осветяване, върху което се гради един акт на драмата, се превръща в един от най-важните начини за разкриване на идеята на пиесата в следващите действия.

7. „Сценичното действие” в пиесата се изразява не само във външно действие, не само в изказване, но и в мълчание, в смислен поглед, красноречив жест, тайна мотивация – оттук и значението на анализа в драматично произведение „не- словесни средства за художествено изразяване”, паузи, реплики встрани, неволни жестове и др., изразени със сценични посоки.

Емоционалното и семантично натоварване на репликите на 7-мия феномен от 1-во действие, в диалога на Гурмижская и Аксюша, е изключително ефективно.

Аксюша казва "спуснати очи", "тихо"; Гурмижская произнася своите реплики, като два пъти ги придружава с бележка на автора: „със смях“; Аксюша, непоколебима и приемаща предизвикателството на Гурмижская, казва последната забележка преди заминаването си, „поглеждайки я в очите“.

Въпреки че в това явление героините все още не се проявяват в действия, то е наситено със „сценично действие“ - а същността на характерите на неговите участници и конфликтните възли се проявяват изключително ясно в репликите.

Драматургия на пиесата по пиесата на Леонид Андреев

"Този, който получава шамар"

Музика за пиесата:

Spleen: "Рок енд рол звезда", "Романтика", "Ти мечтаеш за това"

"Седяхме и пушехме", "Рики-Тики-Тави"

"Пластмасов живот", "Сиануквил"

"Шато Марго"

Л. В. Бетовен Третата част от 14-та соната на испански. Виктор Зинчук.

АНАЛИЗ НА ДРАМАТИЧНО ПРОИЗВЕДЕНИЕ

1) Темата на пиесата е Любовта, която всички търсят, но не намират, т.к. те самите не знаят как да обичат, опитвайки се да го постигнат, дори и от "хищници" и само героят обича, обича искрено и открито, без да се опитва сам да го овладее напълно. Готов на всяка жертва в името на това високо чувство, което той изпита за първи път в живота си, бидейки вече женен човек и напълно разочарован от хората, а и от самото съществуване, като ярка и необикновена личност, каквато самият той беше .

2) Идеята за пиеси с:Пристигането на непознат, много често в класическите произведения на руски и чуждестранни автори, появата на непознат на грешното място води до трагични последици. (Унищожаването на две семейства - „Грозни възвишения” от Е. Бронте.) Също в Андреев: човек от аристократично общество, който се появява в пътуващ цирк, разрушава установения начин на живот с появата си, като по този начин внася нотка на раздор, както между циркови работници, така и собствения му живот осъжда на смърт заедно с невинно момиче, дарявайки се с божествен символ.

Самият Андреев е необичаен писател-символист, приятел на А. Блок и др. Символите на неговото творчество започват с името на героя и героинята. "Това" - Откъде? Защо? "Тот" е богът на мъдростта в египетската митология. "Консуела" - утеха. За да започнете работа по пиесата, като имате името на героинята и знаете, че е взето от романа Жорж Санд (псевдоним на френската писателка Аврора Дюпен, любима на Фредерик Шопен, великия композитор, който ходеше по панталони и пушеше лула , предизвиквайки по този начин аристократичното общество, майка на пет деца, писателката е романтик, в прозата й могат да се отгатнат чертите на готическата проза, от което можем да заключим, че Уолтър Скот е оказал огромно влияние върху нея) името на героиня, която Леонид Андреев взе неслучайно, героинята не само се утеши, но и почива в мир в млада възраст. Трудно е да се определи точно идеята, колкото повече се задълбочаваш в материала, толкова повече изглежда с двойно, а понякога и с тройно дъно. Дълбоко философска трагедия, в която истинските имена на всички герои не са обяснени, всички те са носители на сценично име. Безименните герои, гледащи ни от миналото, независимо какво, запазват и носят всички онези човешки качества и вечни човешки грешки и затова самите те се превръщат в някакъв символ на вечни ценности и големи загуби, където ценностите придобиват различно характер. Идеята на пиесата е, че височината на духа се определя от низостта на ситуацията, силата на парите по някаква причина дава право да се купуват невинни детски души? На вълната на перестройката в нашата държава тази пиеса ми се стори особено актуална, където хората извършват престъпления, които са изкупени благодарение на тяхното богатство и не носят никаква отговорност за това. Постоянно се сблъскваме с подобни истории.

3) Основният конфликт е „... в края на краищата те купуват всичко красиво!“ Зинида. Тъй като човешките души се продават и купуват. Героят дойде на този свят, за да го промени, тъй като самият той влезе в тази система на покупко-продажба (сцената на появата на Учителя). Знаем, че светът не може да бъде променен.

4) Основни събития от пиесата: Няма нито едно събитие в Л. Андреев, в което да няма символи на мистика и гатанки.

а) Иницииращо събитие: Героят напуска обичайното си местообитание, вътрешният морален конфликт на героя го отвежда в пътуващ цирк.

б) Появата на героя в циркакъде тече животът му, къде неговите закони и представите му за него, но дори и в цирка героят се потапя в безкрайността на проблемите, а циркът е „модел” на световния ред, от който е избягал.

в) Срещата на героя и героинятавъзбуди душата на героя, тъй като героинята притежаваше, според него, божествена невинност и чистота на душата. „Поразен от стрелите на Купидон“, той е готов на всичко, за да остане до нея.

г) Героят е принуден да отвори директора на циркапроизхода му, което води до объркване и изумление.

д) Изясняване на отношенията между Зинида и БезаноСтавайки свидетел на тази сцена, героят открива тайните аспекти от живота на този цирк, тъй като тайните аспекти на живота на света и всяко общество, в което хората са принудени да живеят, вече са му познати.

е) Учителят на героинята възнамерявапродайте го на перверзен барон, който очевидно е в напреднала възраст. Този факт оставя безразлични всички герои, с изключение на влюбения герой.

ж) Джим Клоунът забранява на героянадничайте и се подигравайте на Провидението, по силата на нещо вече преживяно. Героят получава истински шамар, защото все още не е научил, че човек не може да работи за нищо. Тук авторът ярко прави паралел между себе си и героя на пиесата.

з) Поверителен разговор на герояс "възпитателя" на героинята. Разговорът се заплаща от героя в материално отношение. Друга стъпка за спасяване на героинята от мрежата, която трябва да попадне в невинно същество, не беше успешна, т.к. твърде голяма сила на парите.

и) Зинида укротителката на тигригуби съзнание след колосална отдаденост и нервно напрежение на арената с тигри, прекрачвайки разрешените граници, вече сигурен, че хищниците ще го разкъсат и по този начин взривявайки залата, се появява, все още се опитва да се задържи, но губи съзнание, което предизвиква всеобща суматоха в целия цирк. Ограничих това светло събитие от пиесата с вътрешния раздор на укротителя с неприязънта на хората и предаността на хищниците.

j) Божествена невинност на героинятав това събитие задава на героя въпрос - "Какво е любов?" Вече се опитвам да се наслаждавам на любовта на другите (Джим, Томас, Тили и Поли, Безано, Зинида, Папа Брикет). Героят не отговаря директно на въпроса й, но се опитва сам да признае любовта си, издигайки се до същото ниво с божествена невинност, обвивайки душата си с божествена мъдрост, опитвайки се да изясни на едно неграмотно момиче, което не е в състояние да разбере неговите замислени думи и поглед към "второ дъно" (или втори план), което героят използва. Получавайки шамар, героят превежда всичко в игра, гадаене и т.н. И тя просто иска да е пълна през цялото време.

к) Пришествието на Учителя, кулминацията на творбата. Това събитие напълно разкрива живота на героя преди да се присъедини към цирка и в това събитие авторът ясно дава да се разбере колко безкрайно е унищожаването на собствения им вид поради завист, личен интерес, желание за слава.

м) Опитвам се да убедим ездача, също влюбен в героинята, за да спаси момичето, се натъква на мълчанието и невъзможността да направи това, по силата на собствените си убеждения.

м) Укротителят го прави яснона героя, че е „излишен“, ако е излишен в света, от който е дошъл, и излишен тук, тогава какъв е смисълът от по-нататъшното съществуване?

о) Клоуни по време на представянето на бенефисагероините се чувстват като измамници, т.к разбират, че не могат да се противопоставят на съдбата.

о) Героинята разбра какво заплашва живота й с барона, и в сълзи моли героя за помощ, въпреки че разбира, че нищо не може да бъде върнато.

п) Отравяне, това е единственото нещокакво остава за героя, за да спаси една невинна душа, и самият той си отива.

в) Да останеш в съзнание, след като дишането на героинята е спряло, той чува Томас да тича и съобщава, че баронът се е застрелял. Оценката на героя е финалът на трагедията на човешкия живот, където много често близките души са принудени да живеят разделени.

с) Възмущението на клоуна Джим, и обяснението на укротителя, това е финалната точка на мистериозното и мистично творчество на Л. Андреев.

Подобна информация.

Обучение по анализ на епизоди и комплексен анализ

драматична творба.

Анализът на драмата трябва да започне с анализа на малък фрагмент от него, епизод (поява, сцена и т.н.). Анализът на епизод от драматично произведение се извършва практически по същата схема като анализа на епизод от епизод. Разликата е, че е необходимо разсъждението да се допълни с точка на анализ на динамичните и диалогични композиции на епизода.

План за анализ на епизоди.

Опишете събитието, което е в основата на епизода: какво място заема в хода на развитието на действието? (Това експозиция, кулминация, развръзка ли е, епизод в развитието на действието на цялото произведение?)

Назовете основните (или единствените) участници в епизода и обяснете накратко:

• Кои са те?

  какво е тяхното място в системата от персонажи (основни, заглавни, второстепенни, извън сцената)?

Разкрийте особеностите на началото и края на епизода.

Формулирайте въпрос, проблем, който е в центъра на вниманието:

• символи.

Идентифицирайте и характеризирайте темата и противоречието (с други думи, мини-конфликт), залегнали в основата на епизода.

Опишете героите в епизода:

• отношението им към събитието;

  на въпроса (проблема);

  един на друг;

  анализирайте накратко изказването на участниците в диалога;

  идентифицира особеностите на поведението на героите, мотивацията на действията (авторска или читателска);

  определя подреждането на силите, групирането или прегрупирането на героите в зависимост от хода на събитията в епизода.

Характеризирайте динамичната композиция на епизода (експозицията, сюжета, кулминацията, развръзката; с други думи, по каква схема се развива емоционалното напрежение в епизода).

Да се ​​характеризира диалогичната композиция на епизода: какъв е принципът на покриване на темата на диалога?

Формулирайте основната идея (авторската идея) на епизода.

Анализирайте сюжетната, образната и идейната връзка на този епизод с други епизоди на драмата.

Планирайте комплексен анализ на драматично произведение .

За цялостен анализ на драматично произведение е необходимо да се разбере теорията на драматичния вид литература.

Времето на създаване на творбата, историята на идеята, кратко описание на епохата.

Връзката на пиесата с всяко литературно движение или културна епоха. Как се появиха характеристиките на тази тенденция в работата?

Вид и жанр на драматичното произведение: трагедия, комедия, драма, водевил, фарс. Проверете значението на тези термини в справочната литература.

Спецификата на организацията на действието на драмата: разделяне на действия, сцени, действия, явления и др. Оригинални драматични компоненти на автора.

Афиша на пиесата (персонажи). Характеристики на имената (например "говорещи" имена). Главни, второстепенни и извънсцени персонажи.

Характеристики на драматичния конфликт: трагичен, комичен, драматичен; социални, всекидневни, философски.

Особености на драматичното действие: външно – вътрешно; "на сцена" - "зад сцената", динамичен - статичен.

Особености на композицията на пиесата. Наличието и спецификата на основните елементи: експозиция, повишаване на емоционалното напрежение, конфликт и неговото разрешаване, ново повишаване на емоционалното напрежение, кулминации и др. Как са свързани всички „остри точки“ (особено емоционални сцени) на творбата? Какъв е съставът на отделните компоненти на пиесата (действия, действия, явления)? Тук е необходимо да се посочат конкретни епизоди, които са тези „остри очила“ на действие.

Спецификата на създаването на диалог в пиеса. Характеристики на звуковата тема на всеки герой в диалози и монолози. (Кратък анализ на диалогичната композиция на един епизод по ваш избор).

Темата на пиесата. Водещи теми. Ключови епизоди (сцени, явления), които помагат да се разкрие темата на творбата.

Проблемът на работата. Водещи проблеми и ключови епизоди, в които проблемите са изложени най-остро. Визията на автора за решаване на поставените проблеми.

• действия на герои (игра на актьори);

  сценична обстановка, костюми и декори;

  настроението и идеята за сцена или явление.

Значение на заглавието на пиесата.

Основи на литературната критика. Анализ на художествено произведение [учебник] Есалек Асия Яновна

Епични и драматични произведения

• Тълкуване на черницата за сън в книгите за сънища
• Какъв метал подхожда на зодия Риби
• Какво да приемате при грип с температура Списък и имена на антипиретици, таблетки, инжекции, супозитории при висока температура за възрастни с грип, настинка или
• Ендометриоза и бременност - възможно ли е да се спаси и да се роди бебе?
• Симптоми и лечение на основните заболявания на гърлото
• Ако болят сливиците (сливиците): от едната страна или от двете
• Кабо Сан Лукас и Ел Арко
• Замъкът Луцк или замъкът на Любарт
• Пътуване Йордания от Акаба до Аман - мнения Как да пътувате до Йордания
• Мавритански замък на воздвиженка

• Екологични проблеми на град ле Ман
• Откъде идва името Златен рог?
• Нос Каво Греко в Агия Напа (Кипър): карта, как да стигнете до там
• Николаевская и Нашеницкая крепости
• Град Батуми, където. Ужасна ваканция. Батуми такъв, какъвто е в действителност. Преглед на турист за Батуми. Пазаруване в Батуми: какво и къде да купя
• Къде е Банкок в какво
• Летище Жирона (Aeroport de Girona - Costa Brava), Барселона, Испания
• Кремъл в Тбилиси – посещение на крепостта Нарикала Нарикала, Грузия
• Остров за развлечения Winpearl в Nha Trang (Виетнам) Времетраене на кабинковия лифт winpearl
• Къде се намира остров Борнео?