Градът, в който е роден Репин. Иля Репин: биография и житейски факти
Художникът, чието фамилно име винаги е на ухото поради картина, която той ... не е написал. Великият представител на руския реализъм в живописта ... страстно обича други творчески методи. Класик, който е спечелил живота си в СССР, но е завършил живота си в буржоазната Финландия и ... едновременно на територията на Санкт Петербург. Създателят, който остави много блестящи платна и ... намери време за много други дейности - от преподаване и мемоаристика с журналистика до богат личен живот и редовни приеми.
Познай кой е? Да, този художник - Репин Иля Ефимович. Който не познава картините му „Баргери на Волга“, „Запорожци“, „Не чакахме“, „Лъв Толстой на обработваема земя“, „Иван Грозни убива сина си“ и който не е изрекъл картината на Репин „Платен“ в трудна ситуация! Така че, кратка биография на Иля Репин, която с удоволствие ще заявя, е естествен интерес на потомците.
Биография на художника Иля Репин
Детство и юношество
Иля Ефимович е роден на 5 август (24 юли, чл. Чл.), 1844 г. Художник - Чугуев Харковска област. Баща, Ефим Василиевич - пенсиониран военен кон, карайки стада от Дон. Майка, Татяна Степановна, шиеше и продаваше кожени палта, занимаваше се с образованието на собствените си деца и организираше малко училище за граждани от всички възрасти, където се преподава Божият закон, аритметиката и грамотността.
Подаръкът на художника на Илюша се проявява благодарение на братовчед Трофим, който донесе акварели в къщата на Репинс и рисува диня на детската азбука. Виждайки „възроденото“ зрънце, сякаш магически се превърна в сочно и светло, момчето стана толкова погълнато от рисуването, че майка му трябваше да работи, за да го убеди да остави четката и да яде.
На 11-годишна възраст Иля започва обучението си в училище за геодезисти, което се счита за престижно в Чугуев, но затваря две години по-късно. Не изгубен, момчето намира първото използване на таланта в иконописната работилница на местния художник Иван Бунаков. И в шестнадесет той влезе в зряла възраст - той скъса с семейството на родителите си и първия ментор, след като получи покана към артеля на номадски богомазовци с месечна заплата от 25 рубли.
През лятото на 1863 г. Иля е близо до град Острогожск, област Воронеж, където е роден известният Иван Крамской. Местните жители казали на работниците от артели за техния сънародник, когато седемгодишният им отпътувал за Санкт Петербург и влезли в Художествената академия. След като чул тази история, младият Репин спестил пари и следвайки примера на Крамской, се преместил в столицата.
Първи постижения
Първият опит на младежа да влезе в Академията беше провал, но той не се заблуди - взе една стая на тавана и отиде в училището за рисуване, където скоро стана най-добрият ученик. От втория път Иля издържа изпита, а таксата за неговото обучение бе направена от известния благодетел Фьодор Пранишников.
Първите снимки на Иля Репин, написани през годините на обучение, бяха наградени с няколко награди до голям златен медал за “Възкресението на дъщерята на Яир” (1871). Това платно донесе на младия художник първата слава, която стигна до Москва. В резултат на това собственикът на хотел "Славянски базар" Александър Пороховщиков Репин поръча точно картина на известните славянски композитори. След много години нужда от такса от 1500 рубли изглеждаше огромна за художника, а от 1872 г. той блестящо се справи със заповедта.
Успоредно с това младият майстор на четката продължил да работи по първата от най-значимите платна - "Баржи за теглене на Волга". Идеята за картината възниква в края на 60-те години на ХХ век, докато работи върху скици на Нева, когато Репин е поразена от контраста между безгрижно ходене по плажа и изтощени хора, които теглят шлепове по ремъците. През 1870 г. той пътува по Волга, където прави много скици и скици, включително "перфектния шлеп", отписан от Волжанин по името на Канин и впоследствие изобразен на снимката в първите три.
Завършените през 1873 г. "баржа" създадоха сензация и в Русия, и в чужбина, завладя публиката с пламенната искреност на автора, внимателно рисуване на героите и сдруженията на лошите барели с почести от Божествената комедия на Данте.
От Петербург до Москва - през Париж и Чугуев
Заедно с голям златен медал за "Възкресението на дъщерята на Яир" Репин получи право на творческо "бизнес пътуване" в чужбина. Той пътува до Европа с първата си съпруга Вера Алексеевна, когато Бурлаки на Волга също видя светлината, а дъщерята расте малко. Двамата посетиха Виена, Венеция, Неапол, Рим и Флоренция, след което се установили в Париж в продължение на три години, наемайки апартамент и работилница. "Във френската страна" Иля Ефимович се запозна с творбите на импресионистите, под чието влияние по-късно пише "Изкушение", "Тайната вечеря" и редица други картини. Непосредствено в Париж през 1876 г. Репин създава необичайна картина „Садко”, безмилостно критикувана от историци на изкуството, но донася на автора заглавието на академик.
Завръщайки се у дома, двойката Репинс прекара по-малко от година в Чугуев. Малко руските (украински) мотиви обогатиха творбата на художника, включително и известния "Запорожцев" (1891 г.), като написаха твърдо-хумористичен отговор на ултиматума на турския султан.
От родната му харковска провинция Иля Ефимович със семейството си и огромна тежест на „художествената доброта” се премества в Москва, където се присъединява към славното братство на Странниците. Московският период започва двусмислено с критично известната историческа картина „Княгиня София”, след което Репин създава много портрети на видни съвременници (композитор Мусоргски, писатели Толстой и Тургенев, филантроп Третяков и др.), Започва да пише шедьовър „Религиозна процесия в Курска област” (1883). ), направи скици на "Иван Грозни", "Запорожци" и други известни картини.
Междувременно четирима родни деца (три дъщери и син) се появяват в семейството на Репин, а младият Валентин Серов, който се установява в дома на учителя, благодарение на патронажа на Иля Ефимович, става изявен портретен художник. Самият Репин доброволно е рисувал портрети на близки, а според мен най-доброто от тях е образът на есенния букет от най-голямата дъщеря на Вера Илинична.
Обратно в северната столица
Усещайки, че Москва започва да го уморява, художникът със семейството си и огромният багаж се завръща в Санкт Петербург, където живее от 1882 до 1900 година. Тук излязоха велики творби на Иля Ефимович Репин под четката - историческото платно “Иван Грозни и неговият син Иван” и картината на революционера “разчинчица, която не чака”, връщаща се от изгнание.
Името на последния, след много години, спомогнало за раждането на израза „картината на Репин„ Плавал ”. Основната версия на неговия произход - посетителите на Сумския музей на изкуството погрешно приписват на произведенията на Иля Ефимович работата на Лев Соловьов, висящ близо до тях под оригиналното име „Монаси“. Не там спряхме. Картина "Платен", дублирана чрез асоциация "Не чакайте"!
Куоккала - Репино
От 1900 г. до смъртта на 29 септември 1930 г. Репин е живял в имението Пенати в Куоккала, което през 1918 г. става територия на Финландия, а след Втората световна война е отстъпено на СССР. Противно на усилията на съветското ръководство, през живота си великият художник не се връща в Русия, не иска да напусне родината си в старост. Но сега бившата Kuokkala наречена Repino и е част от град Санкт Петербург.
Иля Ефимович беше женен два пъти. Вера Алексеевна напуска известния съпруг, неспособна да устои на „салонния живот” и повишеното внимание към феновете си. Двойката дели еднакво: старши Вяра и Надежда - на съпруга си, по-младия Юрий и Татяна - на съпругата му. Втората съпруга е писателката Наталия Нордман-Северова, на която Репин се премества в Пенати. Като се разболяла от туберкулоза, Наталия Бориовна остави имението на съпруга си, отказа му парите си и замина за лечение в Швейцария, където починала през 1914 година. Общата им дъщеря живее в този свят в продължение на две седмици.
Иля Ефимович продължил да работи до смъртта си на 86-годишна възраст, дори след като дясната му ръка престана да му се подчинява. Художникът се научи да пише с лявата си ръка картини и писма, които през последните години станаха за него последния начин за общуване с приятели, които са в СССР.
Музеите на Репин, освен Пенат, са разположени в Самарска област, град Чугуев и близо до Витебск.
Снимки на Иля Репин
категория На 5 август 1844 г. се ражда величествената художничка Иля Репин. В чест на рождения ден на майстора “Аматьор” публикува своята биография и интересни факти от живота.
биография
Автопортрет, 1878
Иля е роден в Чугуев (близо до Харков) на 24 юли 1844 година. Преподаването на живопис в биографията на Репин започва на тринадесетгодишна възраст.
През 1863 г. се премества в Петербург, за да учи в Академията за изящни изкуства. По време на обучението си той се доказал като получил два златни медала за картините си.
През 1870 г. тръгва да пътува по Волга, като прави скици и скици. Идеята за платно “Баржесвалите на Волга” също възниква там. Тогава художникът се премества в провинция Витебск, купи имот там.
Художествената дейност на онези времена в биографията на Иля Репин е изключително плодотворна. В допълнение към живописта, той ръководи семинар в Академията по изкуствата.
Репин нарича мистичен художник
Пътуванията на Репин в Европа повлияха на стила на художника. През 1874 г. Репин става член на сдружението на Странниците, на чиито изложби представя творбите си.
Годината 1893 г. в биографията на Репин е определена като се присъедини към Санкт Петербургската академия на изкуствата като пълноправен член.
Селото, в което Репин е живял след Октомврийската революция, се озова във Финландия. Репин умира там през 1930 година.
Изкуството на Репин
Николай Мирликийски спасява трима невинно осъдени на екзекуция, 1889
Репин е един от малкото руски художници от XIX век, в чието творчество се намери израз на героизма на руското революционно движение. Репин е успял необичайно чувствително и внимателно да види и изобрази върху платно различни аспекти на руската социална реалност на времето.
Садко в подводното царство, 1876
Способността да се забележат плахите кълнове на едно ново явление, или по-скоро дори да ги усетят, идентифицират неясни, кални, вълнуващи, мрачни, на пръв поглед скрити промени в общия ход на събитията - всичко това особено ясно се отразява в творческата линия на Репин, посветена на кървавото руско революционно движение.
Иконописец Балашов изряза с нож картината "Иван Грозни и сина му"
Първата работа по тази тема е споменатата скица "На мръсен път", написана веднага след завръщането си от Париж.
Под охрана. По калния път, 1876 година
През 1878 г. художникът създава първата версия на картината “Арестът на пропагандата”, която всъщност е гениално споменаване на сцената на “Задържане на Христос” от Новия Завет. Очевидно недоволен от нещо в картината, Репин отново се върна към същата тема. От 1880 до 1892 г. той работи по нова версия, по-строга, сдържана и изразителна. Картината е напълно завършена композиционно и технически.
Арестуването на пропагандата, 1880-1882.
Арест на пропаганда, 1878
За Репин започнаха да говорят, след като се появили през 1873 г., картините му „Баргери на Волга“, които предизвикаха много противоречия, негативни отзиви от Академията, но ентусиазирано приети от привържениците на реалистичното изкуство.
Баржа за теглене на Волга, 1870-1873
Един от върховете на творчеството на майстора и руската живопис от втората половина на ХIХ век е картината „Кръстовият ход в курската губерния“, написана от Репин на живи наблюдения от природата. Видял религиозни процесии в родината си, в Чугуев, през 1881 г. пътувал до покрайнините на Курск, където всяка година през лятото и есента се изпълнявали религиозни процесии към целия Курск с чудотворната икона на Божията майка. След дълга и упорита работа за намиране на подходящо композиционно и семантично решение, разработване на образи в етюди, Репин е написал голяма многофигурна композиция, показваща тържественото шествие на стотици хора от всички възрасти и титли, обикновените хора и „благородните” цивилни и военни, миряни и духовенство, пропити с общ ентусиазъм. , Представяйки процесията на кръста е типичен феномен на старата Русия, художникът показва едновременно широка и многостранна картина на руския живот на своето време с всичките му противоречия и социални контрасти, във всички богатства на народни типове и герои. Наблюдение и блестящо живописно умение помогна на Репин да създаде платно, което се изуми с жизнеността на фигурите, разнообразието на дрехите, изразителността на лицата, позита, движенията, жестовете и в същото време величието, красотата и великолепието на зрелището като цяло.
Процесията в Курска провинция, 1880−1883
Впечатляващ, страстен, запален човек, той отговаряше на много горещи проблеми на социалния живот и участваше в социалната и художествена мисъл на своето време.
Всички модели на Репин, след като са написали платно, са умрели
1880-те - разцвета на таланта на художника. През 1885 г. е създадена картината „Иван Грозни и неговият син Иван на 16 ноември 1581 г.”, отбелязваща най-високата точка на творческото му изгаряне и майсторство.
Работата на Репин се отличава с изключителна плодовитост и едновременно пише много платна. Една работа още не е завършена, тъй като другата е създадена и третата.
Репин - изключителен майстор на художественото изкуство. Неговите портрети на представители на различни класове - обикновените хора и аристокрацията, интелигенцията и царските сановници - нещо като хроника на цялата епоха на Русия по лицата им.
Той е един от артистите, които с ентусиазъм се отзоваха на идеята на основателя на Третяковската галерия - П. М. Третяков за създаването на портрети на видни руски хора.
Репин често представяше своите близки. Портрети на най-голямата дъщеря на Вера - "Стрелица", "Есен букет" и дъщери Нади - "На слънце" са написани с голяма топлина и благодат. Високото изобразително съвършенство е присъщо на картината "Свободно време". Представлявайки съпругата си, заспала на стола, художникът създава учудващо хармоничен женски образ.
Dragonfly, 1884
Есенен букет, 1892
На слънце, 1900 година
Останал, 1882
В края на 70-те години Репин започва да работи върху картина от историята на Запорозкия Сеч от средата на XVII век - "Казаците пишат писмо до турския султан". Историческата легенда за това как казаците-свободни казаци откликнаха на командването на турския султан Махмуд IV доброволно се отказа от дръзко писмо, послужило като мощен творчески импулс за Репин, който прекарал детството си и младостта си в Украйна и добре познавал народната култура. В резултат на това Репин създава значителна работа, в която идеята за свободата на хората, независимостта, гордият казашки характер и отчаяния дух се разкрива с изключителна изява. Казаците, заедно съставящи отговора на турския султан, са представени от Репин със силно единодушно братство в цялата си сила и солидарност. Живи, колоритни образи на казаците бяха създадени с енергична, мощна четка, заразителният им смях, енергичността и смелостта бяха красиво пренесени.
Казаците пишат писмо до турския султан, 1878−1891.
През 1899 г. в село Куоккала дача, на Карелския провлак, Репин купил имение, което нарекъл Пенати, където най-накрая се преместил през 1903 година.
Gopak. Танц на запорозки казаци, 1927
През 1918 г. имението "Пенати" е във Финландия, поради което Репин е отрязан от Русия. Въпреки трудните условия и трудната среда, художникът продължава да живее изкуство. Последната снимка, на която той работи, беше „Гопак. Танц на запоризките казаци ”, посветен на паметта на любимия му композитор М. П. Мусоргски.
Интересни факти от живота на художника
Иля Репин създава наистина реалистични картини, които все още са златният фонд на художествените галерии. Репин се нарича мистичен художник. На вашето внимание са представени пет необяснени факти, свързани с картините на художника.
Първият факт. Известно е, че поради постоянната преумора известният художник започва да боли, а после дясната й ръка напълно отказва. По това време Репин спря да създава и падна в депресия. Според мистичната версия ръката на художника е престанала да функционира, след като през 1885 г. рисува картината „Иван Грозни и сина му Иван”. Мистиците свързват тези два факта от биографията на художника с факта, че картината, която той е написал, е прокълнат. Както, Репин отразява в картината на несъществуващо историческо събитие и заради това е прокълнат. Но по-късно Иля Ефимович се научил да рисува с лявата си ръка.
Друг мистичен факт, свързан с тази картина, се случи с иконописта Абрам Балашов. Когато видя платно на Репин „Иван Грозни и сина му Иван”, той се нахвърли върху снимката и го отряза с нож. След това иконописецът бил изпратен в психиатрична болница. Междувременно, когато тази снимка беше изложена в Третяковската галерия, много от зрителите започнаха да ридаят, други въвеждаха картината в ступор, а с някои се случиха истерични припадъци. Скептиците свързват тези факти с факта, че картината е много реалистична. Дори и кръвта, която върху платно е рисувана много, се възприема от настоящето.
Картините на Репин са повлияли на общите политически събития в страната
Третият факт. Всички модели на Репин, след като са написали платно, са умрели. Много от тях не са собствена смърт. Така "жертвите" на художника са Мусоргски, Писемски, Пирогов, актьор Mercy d’Arzhanto. Фьодор Тютчев починал веднага щом Репин започнал да рисува портрета си. Междувременно дори напълно здрави мъже са загинали, след като са посетили модели за картината „Баржа за теглене на Волга“.
Четвъртият факт. Невъзможно, но вярно. Картините на Репин са повлияли на общите политически събития в страната. Така, след като през 1903 г. художникът е написал картината „Тържественото събрание на Държавния съвет”, служителите, изобразени на платно, загинали по време на първата руска революция от 1905 година. И веднага след като Иля Ефимович написа портрет на премиера Столипин, моделът е заснет в Киев.
Пети факт. Друг мистичен инцидент, който засегна здравето на художника, му хрумна в родния му град Чугуев. Там рисува картината "Човекът със злото". Моделът на портрета е направен от далечен роднина на Репин, Иван Радов, златар. Този човек имал репутацията на магьосник в града. След като Иля Ефимович рисува портрет на Радов, той, все още не стар и съвсем здрав човек, се разболява. - В селото взех проклета треска - оплака се Репин на приятелите си. - Може би болестта ми е свързана с този магьосник. Самият аз изпитах силата на този човек, още повече, два пъти.
Примерен семейство Иля Репин никога не е бил. Той не само се наслаждаваше на противоположния пол, но му служеше.
Основен стимул за създаването на една от най-известните картини на художника “Иван Грозни и неговия син Иван” бе посещението му в една от битките на биковете по време на престоя си в Испания. Впечатлен, Репин пише за това в дневника си: „Кръв, убийство и жива смърт са много привлечени от него. Връщайки се у дома, за първи път поемам кървавата сцена.
Съпругата на художника беше вегетарианка, така че тя го храни с всякакви билкови настойки, във връзка с които всички гости на Репин винаги носеха със себе си нещо месо и ядеха, затворени в стаята си.
Един ден художникът срещнал млад лекар, който му разказал огромните ползи от сън на открито. Оттогава цялото семейство е спало на улицата, а Иля Репин сам предпочел да спи, а на открито дори и при тежки студове, макар и под стъклен балдахин.
Преди смъртта си, лекарите забранили на Иля Ефимович да рисува повече от два часа на ден, но той просто не можел да живее без картина, така че приятелите му скрили от него творбите му. Това обаче не спря Репин, който можеше да вземе цигара от пепелника, да се почерпи от всичко подред и да го потопи с мастило.
източници
- http://allpainters.ru/
- http://www.artariya.ru
Името на великия художник Иля Репин е познато на почти всички. Множество музеи, улици и галерии са кръстени на него. Особено внимание заслужава това, което най-ясно и ярко описва най-важните събития в живота на великия учител.
Детство и юношество
Репин Иля Ефимович е роден на 5 август 1844 г. на територията на съвременна Украйна. Бъдещият художник е роден в малкото градче Чугуев в Харков. Бащата на Илия Репин е военен заселник.
Момчето скоро започва да се занимава с изкуство. Още на тринадесет години той започва да рисува. Репин е художник и иконописчик Иван Михайлович Бунаков, който също живее в Чугуев. Както самият художник по-късно призна, учителят има огромно влияние върху формирането на неговия стил. Репин многократно наричал Бунаков най-доброто от чугуевските майстори. На Илия Ефимович дори се приписват такива думи: „Иван Михайлович е наистина невероятен художник и заема място до Холбейн”.
Още от самото начало на творчеството си Репин получава добри рецензии за работата си. Неговите картини са много популярни в родния му район. Желаейки да се развиват по-нататък, младият художник прави важно житейско решение да опита късмета си в Санкт Петербург. В този славен град на Нева, кратката биография на Репин има своето продължение.
Проучване и признаване
През 1863 г. късметът се усмихва на талантлив художник, а Иля Ефимович влиза в Академията по изкуствата. Там майсторът показва забележителни творчески способности, които печелят уважението на колеги и ментори. Сред известните учители на Репин е Рудолф Казимирович Жуковски.
Още след кратко шест години младата художничка получава първата си награда, а това е кратката биография на Репин. Той беше незначителен за картината „Работа и приятелите му“, пише той.
Търси в работата
От 1870 г. Репин е изпратен с лодка по река Волга. Времето, отделено за това пътуване, художникът използва в полза на творчеството. По време на пътуването, банката на капитана се допълва с множество скици и скици. По-късно някои от тях са в основата на едно от най-важните в творчеството на майстора на платна - "Баржесвалите на Волга". Това платно е написано три години и е имало голямо значение за тогавашния културен и политически живот. Заслужава да се отбележи, че създаването му е извършено по поръчка на самия княз В. Александрович. Но не само тази картина предизвиква в него истински емоции. Критиците реагираха добре на свършената работа. В края на краищата, картината просто изумява с истинската си искреност, задълбоченото техническо проучване на най-малките детайли и отнемането на време от всички участници.
Скоро Репин получава следващата важна награда за него. През 1870 г. художникът получава Големия златен медал. Този път критиците избраха голямо платно, наречено „Възкресение на дъщерята на Яир“. Тази работа е забележителност за майстора, защото, освен признаването в родината си, той е в състояние да се опита в училище и да работи в откритите пространства на Европа. Слънчева Италия и Франция го чакаха, където Репин отиде. Художникът продължава да подобрява уменията си.
Културно наследство
Едно от най-впечатляващите творби в творбите на Репин е картината "Казаците пишат писмо до турския султан". Учителят прави първите скици през 1878 година. Иля Ефимович работил върху платното за дълги десет години.
Заслужава да се отбележи, че в допълнение към творческите дейности, Репин успешно се занимава с преподаване. Така от 1893 г. той заема честното място в Академията по изкуствата. По-късно майсторът води семинара. Пикът на неговата педагогическа дейност беше ректорът на Академията.
Интересното е, че художникът е бил женен два пъти. С втората си легитимна съпруга господарят живее в собствения си имот във Финландия до края на живота си.
Тук завършва кратката биография на Репин, но всеки може да намери нещо ново в работата си.
Според кратката биография на Репин Иля Ефимович, бъдещият художник е роден през 1844 г. в Чугуево (Харковска област). Бащата на художника е бил „билет на войниците“, майката Татяна Степановна идва от добро семейство и е добре образована. Интересното е, че до края на живота си Репин се опитва да поддържа връзка с „малката Родина”, а в творбите му често се появяват украински мотиви.
Страстта към живописта е открита в началото на Репин, а през 1855 г. е изпратен в училището на типографите, но през 1857 г. училището е затворено, а Репин постъпва като чирак в иконописна работилница. Той бързо се превръща в най-добрия и на 16-годишна възраст започва да работи самостоятелно, записвайки се в артел, който се занимава със строителство и възстановяване на храмове. През 1863 г. Репин решава да отиде в Петербург и да влезе в Художествената академия. Той влезе не веднага, а след курс по вечерна художествена школа. Но от 1863 г. става студент на Академията (до 1871 г.), а не последният ученик. Към него се обърнаха И. Крамской и В. Поленов. За 8 години успява да получи няколко награди, включително големия златен медал на Академията.
Първи голям успех
През 1870 г. Репин започва да работи по първата си голяма картина, Barge Haulers на Волга. Това парче създаде раздвижване в международната художествена общност.
Пътуване в чужбина и живот в Москва
От 1873 до 1876 г. Репин живее в чужбина, пътува из цяла Испания, Италия и се установява във Франция, в Париж, където се среща с местни импресионисти, особено влюбени в Мане. Именно в Париж той рисува картината „Садко“, за която получава титлата академик и заради което го удари критиката.
От 1877 до 1882 г. художникът живее в Москва и е активен член на Асоциацията на Странниците. По това време той рисува картината „Царевна София“ и започва да работи с най-забележителния си ученик В. Серов. В същото време художникът рисува портрет на М. Мусоргски, който буквално умира няколко дни по-късно. Тази работа възхити критиците.
Живот в Санкт Петербург
От 1883 до 1900 г. художникът живее в Санкт Петербург. Тук той пише най-забележителните си творби: “Иван Грозни и сина му Иван”, “Те не чакаха”, “Запорожци ...”, “Годишнина на Държавния съвет” (по поръчка на Александър III). От известно време Репин, попаднал под влиянието на А. Бенуа и С. Дигелев, става член на “Светът на изкуството”. От 1894 г. преподава в Академията за изящни изкуства. Със своите ученици той илюстрира много творби, например Н. Лескова, Н. Некрасова.
семейство
Първата съпруга на художника е сестра на приятеля му Вера Шевцова. Бракът не беше успешен и след 15 години двойката се разведе, „разделила“ децата: по-старите бяха взети от бащата, а по-младите бяха оставени с майката. Репин обичаше децата, често рисуваше семейни портрети.
Втората съпруга на художника е Наталия Нордман, с която той започва да живее в Пенати (Kuokkala) във Финландия. Бракът беше успешен, въпреки че Нордман беше известен като „ексцентрик“. К. Чуковски говори особено неловко за нея (писателят е голям приятел на художника и дори го съветва да не се премества в СССР през 1925 г.).
Вдовица през 1914 г., Репин вече не е женен.
Художникът почина през 1930 г. в Пенати. Беше погребан там. До края на живота си, той държеше ума си ясен и се опита да работи.
Други варианти за биография
- Интересното е, че за картината “Царевна София” съпругата на художника Вера шиеше рокля, фокусирайки се върху тоалети, донесени от оръжейната.
- Художникът два пъти се занимава с писането на портрет на И. Тургенев (по искане на приятел, собственик на галерия П. Третяков) и двата случая се провалят. До края на живота си вярвал, че портретът на писател е най-лошата му работа.
- Художникът има силно приятелство с писателя Л. Толстой. Той е написал около 10 портрета и картини с участието си. Най-известният - "Лев Толстой на обработваема земя."
Биографски резултат
Нова функция! Средната оценка, получена от тази биография. Показване на рейтинг
Иля Ефимович Репин Роден на 5 август 1844 г. в малкия украински град Чугуев. Баща му е бил пенсиониран, последното му селище и стана Украйна. Първите уроци по рисуване Иля получава рано. Първоначално учи в местното училище за военни топографи, а също и в частни паралелки с иконописец И.М.Бунаков. Още в тази възраст, от 1859 г. Репин пише икони по поръчка.
През 1863 г., на 12-годишна възраст, Иля Репин се премества в Петербург. Първият етап е училището на Дружеството за насърчаване на художниците, където е взел уроци от самия И. Крамски. Е, през 1894 г. Репин постъпва в Академията по изкуствата.
Първият път беше трудно, едва имах достатъчно пари за храна. Но представянето в Академията Репин беше много успешно. В почти всички дисциплини той беше първият. През този период Иля Репин поддържа отношения с Крамской, който го е научил да разбира изкуството. Заедно с "софтуерната" задължителна работа, Репин започва да рисува в домашния жанр, пише портрети на майка си и брат си.
Руско-турската война повлия на работата на Репин. Под това впечатление той пише "Сбогом набиране". Това не е тривиално изображение на бойни сцени. Репин подходи към проблема чрез образа на селския живот.
Не го остави безразлични и революционни събития. Много от неговите познати, включително и peredvizhniki художници са участвали в действията. Картината на Репин "Арестът на пропаганда" не искаше да бъде допусната. Той стигна до точката, че самият цар е бил уведомен за тази работа. Но всичко се разви, изложбата се състоя. В продължение на темата се появява "Изповедта отказ". Репин го е написал, след като е прочел стихотворението на Николай Мински "Последната изповед".
Най-силно в своята революционна посока е работата на това време „Не чакаше”. На картината е изобразен революционер, който се завръща у дома от изгнание. Когато тя беше пусната в шоуто, картината беше невероятен успех, публиката прие ентусиазирано.
Репин работи предимно в историческия жанр на ежедневието. Но критиците смятат, че историческият жанр изобщо не е негов елемент. Художникът, както обикновено, нямаше да се оттегли. На следващите картини: “Казаците пишат писмо до турския султан”, “Царена София в Новодевическия манастир” и “Иван Грозни и неговият син Иван”, много внимание е отделено на най-малките детайли, всичко е съставено много конкретно. Но въпреки цялата историчност на произведенията, те се явили пред очите като съвсем реални обекти. Изглежда, че събитието се случва пред очите ви и вие бяхте пряк наблюдател. 
На създаването на картини от Репин отне много време, няколко години. Само портрети, рисувани с лека ръка. Той също създаде доста от тях. Той обичаше да рисува Лев Толстой ("Лъв Н. Толстой на почивка в гората", "Лъв Н. Толстой бос"), дори изработени му бюст.
Последните години от живота си Репин е прекарал в имението Пината на брега на Финландския залив в село Куоккала. До последния си ден, художникът не пусна четката от ръцете си. От Пенат той продължава да следва съдбата на Русия, участва в революционните протести от 1905 година. През този период той се доближава до АМ Горки Картината "М. Горки чете своята драма" Децата на слънцето "в Пенатес.
Оставайки да запази определен стил в писмото, Репин все още носи съвременни бележки в работата си. Това се доказва от неговата картина "Какво пространство!".
В началото на периода на революционните движения Репин идва да преосмисли живота си. Тези духовни хвърляния се виждат незабавно в следващите му творби - „Горене на самозагасяването”, посветени на Пушкин.
Репин пише: „В изкуствата на всяка епоха разграничаваме два вида гении. Първият гений е новатор ... Вторият гений е завършил всеобхватно използваната посока; Той завършва ерата, докато е напълно невъзможно да продължи да работи по същия начин след него.
През последните години Репин създава своята най-религиозна картина "Голгота", в която трагедията на художника е ясно проследена. Иля Репин има време да работи като преподавател в Академията на изкуствата (ректор) и ръководител на собствената си работилница.
През септември 1930 г. художникът умира, оставяйки след себе си наследство не само под формата на произведения, но и на идеологията, която Репин носи на масите.
