Kreativni i pedagoški aspekti voditelja koncerata. Pitanja radnog prava (plaće, osoblje)

pitanje: U vezi s prelaskom na novi sustav plaća, niz općina je povezao osnovne stope plaća nastavnika dječjih umjetničkih škola s obrazovnim kvalifikacijama i pedagoškim iskustvom zaposlenika bez određivanja postupka izračunavanja pedagoškog iskustva.
Kojim se regulatornim dokumentima treba voditi trenutno prilikom izračuna pedagoškog iskustva zaposlenika DSHI-ja, ako su osnovne stope naknade rada određene i na temelju pedagoškog iskustva rada.

odgovor: Odgovor na svoje pitanje naći ćete u pismu Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije i Sindikata radnika u javnom obrazovanju i nauci Ruske Federacije od 26. listopada 2004. br. AF-947 „Preporuke o uvjetima nagrađivanja zaposlenika obrazovnih ustanova“ (odjeljak 9).

pitanje: Postoje li zakazane satnice i savjetovanja u pričuvnom tjednu? Postoji li naknada za savjetovanje sati? Dopustite da se također ne slažem sa stvarnošću polaganja svih ispita u zadnjem tjednu svibnja. Pod uvjetom da se čak i jedan ispit godišnje i grupe učenika različitih razreda (po alatima) pridruže istog dana, potrebno je provesti oko 15 ispita tokom 6 dana (s kontingentom od 300 ljudi). Pod uvjetom da djeca pohađaju srednju školu i ako postoje dvije dvorane, to se čini nevjerojatno. Želio bih moći razviti "fleksibilniji" raspored ispita, pogodan i za djecu i za učitelje.

odgovor: Korištenje tjedna rezerve moguće je, uključujući i tjedne savjetovanja, koje posebno plaćaju nastavnici, iznad utvrđenog opterećenja studija, jer je obujam sati konzultacija određen u saveznim državama. Ovi se satovi naplaćuju, postoji nekoliko opcija za unos tih satova na popise s ocjenama. Što se tiče ispita i njihovog provođenja izvan učionice, obrazovna ustanova ima mogućnost podmirivanja rasporeda testova i ispita, budući da "Sadržaj privremene potvrde i uvjeti za njegovo provođenje obrazovna ustanova razvija neovisno" (FGT). Ovo je posebno važno za velike škole s naprednim instrumentalnim odjelima. Postavite svoj intermedijarni raspored certificiranja s prevladavajućim testnim obrascem, a ne na ispitu (ispit kao oblik srednjeg certificiranja - vrlo kompliciran postupak) na kraju godine, označite ispitne bodove u obliku ispitivanja u određenim fazama obrazovnog procesa. Primjeri nastavnih planova i programa, u smislu rasporeda i sadržaja intermedijarnih certifikata, samo su neke od mogućnosti - jedna od mogućih desetaka.

pitanje: Recite nam o naknadi vođa dječjih skupina (orkestra, zborova). Ako je u orkestru 50 ljudi, a ekipa ima naslov uzornog i puno nagrada i pobjeda na natjecanjima, a plati se po satu, kao na satima specijalnosti, gdje je jedno dijete? Postoje li dodatna plaćanja za intenzitet rada, za postignuća u radu?

odgovor: Sva poticajna plaćanja određena su sustavom nagrađivanja koji djeluje u vašoj školi. Ovaj se sustav razvija na temelju klauzule o plaćama koja vrijedi u vašoj regiji (općini), uzimajući u obzir sredstva dodijeljena iznad-tarifnom fondu.

pitanje: Molim vas pomozite mi da pojasnim najveće dopušteno pedagoško opterećenje glave, zamjenika. Naravno, to se mora dogovoriti s osnivačem. Može li nadzornik raditi honorarno u svojoj školi?

odgovor: Doista, osnivač određuje maksimalni broj nastavnih sati za ravnatelja dječje umjetničke škole (unutar radnog tjedna od 40 sati). Mogućnost rada sa skraćenim radnim vremenom i broj sati (izvan radnog tjedna od 40 sati) također su utvrđeni u ugovoru o radu sklopljenom s ravnateljem. Uvjete rada zamjenika ravnatelja određuje ravnatelj.

pitanje: Pitanje se odnosi na broj dana sljedećeg odmora čelnika DShI-ja. Molimo da nam pomognete u ovom pitanju dokumentirano, jer dvije godine trajanje redovitog odmora ravnatelja i zamjenika umjetničkih škola Ulan-Ude-a na temelju Uredbe Vlade Ruske Federacije od 01.10.2002. br. 724 p 4. "O trajanju godišnjeg osnovnog produženog plaćenog dopusta dodijeljenog nastavnom osoblju" je 42 kalendarska dana + 8 dana (sjeverni).

odgovor: Morate braniti svoja kršena prava. Na temelju vaše Odluke Vlade Ruske Federacije (klauzula 2), direktori i zamjenici direktora imaju 56-dnevni odmor. Ovaj se dopust primjenjuje na "pedagoške radnike iz stavka 1. i koji rade u glazbenim školama, umjetničkim školama i drugim umjetničkim školama." U stavku 1. glavnog dijela Rezolucije, pozicije ravnatelja i zamjenika ravnatelja navode se u stupcu "naslov radnih mjesta pedagoških radnika". Odnosno, u ovom dokumentu na različitim mjestima nalaze se nazivi radnih mjesta i njihovo „obvezujuće“ - „mjesto rada“ (mjesto rada se pojavljuje u bilješci), što je, naravno, nezgodno, ali značenje pravne norme se ne mijenja. Ako trebate službeni odgovor - pišite Ministarstvu kulture. Ali svakako biste trebali braniti svoja prava.

pitanje: Imamo arhitektonsku i umjetničku školu. Većina nastavnika su diplomirani moskovski arhitektonski institut i Stroganovka. Radno iskustvo od 10 godina, prosječna dob 40 godina, ovjerena za 1. i najvišu kategoriju. Dokument o certificiranju kaže da učitelj mora imati stručno ili pedagoško obrazovanje. Sada nam kažu da je za certificiranje potrebno steći i visoko pedagoško obrazovanje. Je li tako?

odgovor: Glavni zahtjev za razinu obrazovanja nastavnika dječjih umjetničkih škola postavljen je u zahtjevima savezne države za dodatne predškolske općeobrazovne programe u umjetnosti (stavak 5.13) "Provedbu programa ... osiguravaju nastavno osoblje sa srednjom ili višom stručnom spremom koja odgovara profilu predmeta koji se predaje ”. Vaša razina obrazovanja, kvalifikacije, učiteljsko iskustvo odgovaraju zahtjevima nastavnika dječjih umjetničkih škola. Osim toga, u Jedinstvenom referentnom knjizi kvalifikacija rukovoditelja, stručnjaka i zaposlenika, u odjeljku „Kvalifikacijske karakteristike prosvjetnih radnika“, odobrenog naredbom Ministarstva zdravlja i socijalnog razvoja Ruske Federacije od 26. kolovoza 2010. br. 761, postavljeni su zahtjevi za kvalifikaciju učitelja obrazovanje ili srednje strukovno obrazovanje u smjeru osposobljavanja "Obrazovanje i pedagogija" ili na području koje odgovara predmetu koji se uči, bez Zahtjevi napajanja za radni staž ili višeg stručnog obrazovanja ili stručnog obrazovanja i stručnog obrazovanja u smjeru aktivnosti u obrazovnim ustanovama bez potrebe radnog staža. "

pitanje: Što se tiče obrazovnih kvalifikacija nastavnika. 25% s višom stručnom spremom od ukupnog broja nastavnika u svakom predprofesionalnom programu? A ako radi samo jedan duhovni učitelj?

odgovor: U provedbu programa "Vjetar i udaraljke" sudjeluju ne samo učitelji iz specijalnosti, već i teoretičari (predmeti "slušanje glazbe", "solfeggio", "glazbena literatura"), zborovi, pijanisti (predmet "klavir").

pitanje: Imamo izborni predmet u DSHI - vokal. Koncertni voditelj koji radi na ovim predavanjima plaća se samo 0,5 sati po sesiji, tvrdeći da je tema "po izboru". Koncertni majstori glavnih predmeta primaju plaćanje u cijelosti (svaki sat po satu). Koliko je to pitanje legitimno?

odgovor: Financiranje dječjih umjetničkih škola (postojeći obrazovni programi) u skladu je s nastavnim planovima i programima dječjih umjetničkih škola. Broj sati pratitelja, njihov odnos prema učiteljskom opterećenju određuje sama škola. To se odnosi i na predmet izbora. Očigledno, škola nema dovoljno sredstava za plaćanje pratećeg opterećenja u iznosu od 100% na temu izbora. Škola (pedagoško vijeće) može donijeti takvu odluku. Ovu odluku donosi pedagoško vijeće početkom školske godine kada odobrava nastavni plan i program. Ali, ako istovremeno pratitelj radi punih sat vremena, a primi ga za pola sata - to je kršenje njegovih prava.

pitanje: Može li učitelj glazbene škole koji je završio kulturno sveučilište sa specijalnošću „učitelj glasovira“ raditi na FGT-u, da li to izjednačava s visokim specijaliziranim obrazovanjem ili bi trebao postojati samo konzervatorij?

odgovor: Kriteriji i pokazatelji koji se odnose na stručno obrazovanje na profil - još nisu definirani.

pitanje: Kako se plaćaju sati na otvorenom - dodatno opterećenje za ocjenjivanje? Ili samo jednokratne sate, jer učitelj u ovom trenutku ne vodi sate punjenja? Ovo pitanje nigdje nije posebno pokriveno, u svakoj se regiji plaća drugačije, ali želio bih se pridržavati zakona.

odgovor: Budući da na otvorenom, prema FGT-u, postoje odvojeni dodatni sati koji su uključeni u obavezni dio, to je učiteljevo radno opterećenje.

pitanje: Kao u skladu s važećim zakonodavstvom, nastavnici i pratitelji trebali bi biti plaćeni za vrijeme slobodnog vremena - izostanak učenika u predviđenim satima. Imamo praksu koja se razvijala desetljećima: nastavniku se plaća 50% vremena za sat koji je propušten zbog njegove krivnje. Tada se izrađuje i izdaje u časopisu "povratak" u iznosu od 50% propuštene lekcije. I pitanje "poslije". Kako bih trebao platiti zastoj u slučaju bolesti učenika, potvrđen medicinskim certifikatima?

odgovor: Prema članku 157 Zakona o radu Ruske Federacije, „u neaktivnom vremenu iz razloga izvan kontrole poslodavca i zaposlenika plaćaju se najmanje dvije trećine tarifne stope, plaće (plaće) izračunati proporcionalno vremenu rada u praznom hodu.“ To jest, ne 50%, iz nekog razloga vam plaćaju, ali barem 2/3. Ali poslodavac može platiti 100%, jer zakon kaže da NE VIŠE od 2/3, dakle, VIŠE JE MOGUĆE! 100% plaćanje može se utvrditi naredbom ravnatelja, ali bolje je upisati se u Kolektivni ugovor.

pitanje: Treba li učitelj napraviti "povratak" lekcije koji je učenik propustio? Kako se plaća?

odgovor: Ne morate „predavati“ lekcije koje je propustio učenik i dvostruko učitavati dijete dok „predaje“ lekcije također je štetno (i u suprotnosti je sa SanPiN-om).

pitanje: U našem DSHI-u, nastava u 1-2 razredima (sedmogodišnji rok savladavanja) održava se 35 minuta (od 3. razreda po 40 minuta). Ove lekcije od 35 minuta naplaćuju se u 0,75 sati (tj. Tjedan, na primjer, specijalnost u trajanju od 1,5 sata). Molim vas da mi kažete hoće li ovo trajanje nastave ostati u predškolskim programima (8,9 godina studija), hoće li se zadržati ista tarifa ili će se te lekcije uzimati po satu (kao što je naznačeno u novim nastavnim programima)?
Ako škola sama nastavi sat lekcije, onda gdje to treba popraviti? Ako u DPP-u, onda u kojem odjeljku?

odgovor: Pažljivo proučite Naredbu Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 27. ožujka 2006. N 69 "O osobinama radnog vremena i vremena odmora nastavnika i drugih zaposlenika obrazovnih ustanova." Citiram jedan citat iz ovog dokumenta: "2.2. Normirani dio radnog vremena zaposlenika koji se bave nastavnim radom određuje se u astronomskim satima i uključuje lekcije (treninge) (u daljnjem tekstu: treninzi) bez obzira na njihovo trajanje i kratke pauze (promjene) između svakog sat predavanja, uspostavljen za studente ... U ovom slučaju broj sati utvrđenog opterećenja treninga odgovara broju treninga koji provode određeni zaposlenici u trajanju ne većem od 45 minuta Specifično trajanje treninga, kao i pauze (promjene) između njih, predviđeno je statutom ili lokalnim aktom obrazovne ustanove, uzimajući u obzir odgovarajuća sanitarna i epidemiološka pravila i propise (SanPiN), odobrene na propisani način. Odnosno, premalo ste plaćeni, jer se izračunavanje vrši na temelju "astronomskog sata", koji uključuje lekciju koja se provodi, bez obzira na njegovo trajanje.

pitanje: Pitanje se tiče certificiranja nastavnika umjetničkih škola. U kadrovskim tablicama, radnim knjižicama, svi se pojavljuju kao "učitelji", ali u skladu sa Zakonom o obrazovanju "DSHI su institucije dodatnog obrazovanja za djecu i, prema tome, zaposlenike treba nazivati" nastavnicima dodatnog obrazovanja ". Kategorije također trebaju biti dodijeljene učiteljima. Ovo je stajalište našeg Ministarstva obrazovanja koje je odgovorno za certificiranje naših učitelja. Pored pisma Ministarstva kulture Ruske Federacije od 24.05.93 br. 01-149 / 16-12 "O nazivu pozicija pedagoških radnika dječjih muzičkih, umjetničkih škola i umjetničkih škola", nisam našao nikakve druge objašnjenja. Pomozite, molimo, oko regulatornog okvira.

odgovor: Pedagoški radnici rade u ustanovama dopunskog obrazovanja za djecu, čija radna zvanja ovise o radnim zadaćama koje obavljaju i kvalifikacijskim zahtjevima za ta radna mjesta, uključujući zahtjeve za strukovnim obrazovanjem. U 2010. godini usvojena je objedinjena referentna knjižica o kvalifikacijama za zaposlenike u obrazovanju, njeni izlazni podaci: Ministarstvo zdravlja i socijalnog razvoja Ruske Federacije, naredba od 26. kolovoza 2010. godine br. 761n „O odobrenju jedinstvenog priručnika o kvalifikacijama rukovoditelja, stručnjaka i zaposlenika, odjeljak„ Kvalifikacijske karakteristike radnih mjesta odgajatelji ". Ovaj klasifikator ukazuje na položaj" učitelja ", čije su radne karakteristike radne dužnosti nastave Usporedite li ove dužnosti s poslovnim obvezama nastavnika dodatnog obrazovanja (na primjer, "upotpunjava sastav učenika, učenika grupe, sekcije, studija, kluba i druge dječje udruge i poduzima mjere za očuvanje kontingenta učenika, učenika tijekom “), Bit će jasno u kojoj instituciji dodatnog obrazovanja djece rade nastavnici dodatnog obrazovanja, a u kojoj učitelji. To će biti ozbiljan argument, jer u zakonu "O obrazovanju", kao što ispravno definirate, nema "vezivanja" pedagoških radnih mjesta s radnim mjestom. Obveze učitelja trebaju biti napisane u opisu vašeg radnog mjesta, koji je sastavni dio vašeg ugovora o radu.

pitanje: Na DShI-u sam radio 19 godina, visokoškolsko pedagoško obrazovanje (likovno-grafički fakultet), specijalnost "Likovna umjetnost, crtanje i rad". Tijekom rada pohađala je tečajeve za usavršavanje. Imam li pravo raditi na novim predprofesionalnim programima u DSHI nastavniku?

odgovor: Mislim da nema razloga da osporavate svoje pravo da nastavite raditi u dječjoj umjetničkoj školi kao učitelj.

pitanje: Počasni naslov "Počasni radnik općeg obrazovanja Ruske Federacije" uglavnom dobivaju učitelji, učitelji srednjih škola, gimnazije, ravnatelji, RO metodičari i tako dalje. Pitanje: Možemo li, nastavnici DShI, DHS-a, glazbenih škola, ovoj nagradu predati našeg učitelja? Ako je odgovor da, navedite koji su dokumenti potrebni i koji odjeli u našem slučaju trebate dostaviti? Ministarstvu kulture ili Ministarstvu obrazovanja? (Republika Baškortostan).

odgovor: "Počasni radnik općeg obrazovanja Ruske Federacije" je sektorska, odjelna nagrada, naši se učitelji ne mogu kvalificirati za odjelnu nagradu Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije. Vidi Nalog Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 3. lipnja 2010. br. 580 „O odjelnim nagradama Ministarstva obrazovanja i znanosti Ruske Federacije“.

pitanje: Zanima me pitanje u vezi s certificiranjem učitelja. Jedan od pokazatelja uspješnosti za dodjelu kategorije je sudjelovanje učenika na natjecanjima, festivalima i natjecanjima na raznim razinama. Želio bih znati kakve se diplome, potvrde dobivene na natjecanjima trebaju uzeti u obzir tijekom certificiranja: samo one u čijoj organizaciji sudjeluje Ministarstvo kulture (Rusija, regije ...), ili bilo koje, uključujući komercijalne.

odgovor: Budući da se certificiranje provodi na razini sastavnog entiteta Ruske Federacije, subjekt razvija uvjete za procjenu razine kreativnog događaja - to jest, Pravilnik o certificiranju koji vrijedi u vašoj regiji trebao bi navesti zahtjeve za natjecanja kao pokazatelj uspješnosti učitelja. Još nema opće prihvaćenih kriterija.

pitanje: Postoji li gornja granica nastavnog opterećenja? Koliko je sati dopušteno nastavnicima obrazovnih ustanova dodatnog obrazovanja djece "Dječje umjetničke škole"? Navedite popis regulatornih dokumenata.

odgovor: Ne postoje ograničenja opterećenja za učitelje i pratitelje dječjih umjetničkih škola. Popis valjanih dokumenata:
Pismo Ministarstva obrazovanja i nauke Rusije i All-Ruskog sindikata od 26. listopada 2004. broj AF-947 „Preporuke o uvjetima nagrađivanja zaposlenika obrazovnih ustanova“;
   Naredba Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 27. ožujka 2006. br. 69 „O osobitostima načina rada i vremena odmora pedagoških i drugih zaposlenika obrazovnih ustanova“;
   Pismo Centralnog komiteta sindikata radnika nacionalnog obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 19. rujna 2008. br. 216 „Objašnjenja o uvođenju novih sustava plaća za zaposlene u saveznim proračunskim obrazovnim ustanovama“;
   Naredba Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 24. prosinca 2010. br. 2075 „o duljini radnog vremena (standardni sati nastavnog rada za visinu plaće) nastavnog osoblja“;
   Jedinstvene preporuke za uspostavljanje na federalnoj, regionalnoj i lokalnoj razini sustava nagrađivanja radnika državnih i općinskih institucija u 2012. godini. Odobreno odlukom ruske tripartitne komisije o uređenju socijalnih i radnih odnosa od 27. prosinca 2011., Protokol br.

pitanje: U našoj školi izbor i predmet "ansambla" imaju 25 minuta, a u nastavnom programu pišu se 0,5 sati. Ali kao što je vidljivo iz Naredbe Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 27. ožujka 2006. N 69 "O osobinama radnog vremena i vremena odmora nastavnika i ostalih zaposlenika obrazovnih ustanova, svaki sat, bez obzira na njegovo trajanje, treba platiti kao 1 sat, trenutačno je naše opterećenje, smatramo kako slijedi: SAVJETITE 0,5 + PREDMET NA ODABIR 0,5 = 1 sat. Ako smo točno razumjeli, tada bi se jedna lekcija (bez obzira na trajanje 25.30,35 ili 45 minuta) trebala računati kao 1 sat. A onda, ako učitelj ima opterećenje od 18 sati, onda bi trebao provesti 18 satova, bez obzira na njihovo trajanje? Na osnovu toga vodimo ansambl u trajanju od 25 minuta i smatramo ga 1 satom? Objasnite, molim vas.

odgovor: Trajanje nastave propisano je statutom. U osnovi to može biti 40-45 minuta. U prvom razredu može biti od 30 minuta. Nastava se plaća brzinom astronomskih sati (to jest, bez obzira na trajanje predavanja - 30 minuta za prvoškolce, 40 ili 45 minuta). Ali to je cijela lekcija! U isto vrijeme, lekcija je jasno naznačena u školskom nastavnom planu i programu (1 sat) ili je polovina sata (0,5 sati) dodijeljena određenom predmetu. U vašem slučaju, govorimo o pola sata, koji se plaća kao polovina astronomskog sata.

pitanje: Uprava naše glazbene škole za djecu najavila je da će prema novim zahtjevima biti moguće raditi samo puno radno vrijeme ili više. Imam pitanje: ako prođe 2-3 sata prije nastave i nema ih gdje dodati, ili je učitelj umirovljenik i ne radi za klađenje, što će učiniti s takvim učiteljima da ih otpuste? Ponuda za odustajanje? Koji članak odbaciti? I hoće li naše škole postati prazne, nije tajna da u njima rade mnogi umirovljenici, a uopće ne po stopi.

odgovor: O tim "novim" zahtjevima se ne zna. Postoje zahtjevi zakona o radu koji postoje već dugi niz godina, a to je: rukovodstvo škole mora osigurati glavnim radnicima opterećenje u visini radnog standarda. Ako učitelj ne želi ili ne može raditi na licitaciji, može napisati izjavu, a rukovodstvo škole trebalo bi je razmotriti. Ako teret nije dovoljan, učiteljev pristanak potreban je za rad niži od opterećenja.

pitanje: Postoje li ograničenja u broju nastavnih sati koje dnevno predaje učitelj? Je li dopušteni iznos: 8 - 9 lekcija? Ako postoje, koji se to regulatornim dokumentima uređuje?

odgovor: Radno vrijeme, uključujući i pri provođenju 8-9-10 sati dnevno (moguće uzimajući u obzir podjelu dana u dijelove), utvrđuje se na temelju članka 100. Zakona o radu Ruske Federacije (Zakon o radu), naredbe Ministarstva obrazovanja i znanosti Rusije od 27. ožujka 2006. br. 69, Odjeljak III „Podjela radnog dana na dijelove“, kao i na temelju kolektivnog ugovora škole, koji može pojasniti neke značajke radnog vremena, uključujući i broj predavanja po danu.

pitanje: U našoj školi se plaćaju dodatne obrazovne usluge. Na koje se propise treba pouzdati u raspodjeli sredstava koja su primljena za plaćanje tih usluga, prema predmetu izdataka, posebno na plaće. Postoji li ograničenje plaće ukupnog dohotka u postocima?

odgovor: Procjene za izvanproračunske fondove, posebno prihode od plaćenih usluga, neovisne su.

pitanje: Hoće li se plaća FGT nastavnika razlikovati od plaće nastavnika koji rade u okviru općeg razvojnog programa? Mi aktivno raspravljamo o ovom pitanju. Čini nam se da to ne bi trebalo biti.

odgovor: Pitanje revizije sustava nagrađivanja nastavnika dječjih umjetničkih škola još nije postavljeno, no kriteriji za rad učitelja ogledat će se u razrađenom Konceptu razvoja dječjih umjetničkih škola.

pitanje: Nastava na likovnom odjelu s četverogodišnjim programom plaća se na satove u višim razredima, što trebam učiniti kada prelazim na program slikanja za razdoblje od 5 (6) godina?

odgovor: Budući da je četverogodišnji program umjetnika povećan za 1 godinu (uz zadržavanje dobi studenata), predlažem da se raspravlja i održava stopa rada u iznosu od 18 sati.

pitanje: Konzalting sati treba provoditi u cijelosti ili nešto što ne možete potrošiti? I kako ih ocijeniti u mjesečnom nastavnom opterećenju nastavnika? Na primjer, 2 sata godišnjeg posla na solfeggio za populiste.

odgovor: Potrebno je udovoljiti opsegu savjetodavnih sati. Potrebno je tarifirati satove savjetovanja, ali u popisima cijena treba naznačiti polugodišnje (ili godišnje) količine, a ne tjedno ili mjesečno.

pitanje: Može li učitelj, koji ima specijalizaciju učitelja u razredu domra, podučavati klasu gitare u FGT programima?

odgovor: Naravno, poželjno je da nastavnik ima dokument o završenoj prekvalifikaciji (to je dodatni stručni program obrazovanja koji traje više od 500 sati). Takav program daje pravo na novu vrstu aktivnosti.

pitanje: U jednom od vaših odgovora o korištenju tjedna rezervata, odgovorili ste da se savjetodavna nastava u okviru ovog tjedna plaća nastavnicima "pogotovo u odnosu na utvrđeno opterećenje". Pišete da se ti satovi naplaćuju posebno. Objasnite, molim vas, kako to učiniti? Ispada da učitelj za jedno radno vrijeme treba primiti dvostruku uplatu?

odgovor: Doista, ispada da će učitelji dobiti više u mjesecu u kojem će održavati konzultacije zbog tjedna rezervi. To se događa zato što se plaćanje cjelokupnog godišnjeg opterećenja nastavnika, koje se određuje na temelju tjednog opterećenja, plaća nastavnik ravnomjerno na mjesečnoj osnovi, bez obzira na broj kalendarskih dana, blagdana itd. Radno vrijeme savjetovanja povećava ovo stabilno mjesečno opterećenje. Umjetnici na otvorenom uvijek su plaćeni po istom principu.

pitanje: Odgovorili ste na jedno od pitanja o savjetodavnim satima da bi trebali biti naznačeni u polugodišnjem opterećenju. Kada smo naplaćivali koncept polugodišnjeg opterećenja, nikada nismo imali. Naplata se uvijek temelji na tjednom učitavanju. Molimo objasnite detaljnije što je polugodišnje opterećenje i kako će izgledati u plaćama nastavnika.

odgovor: Budući da je teško osigurati tjedne konzultacije, konzultacije se mogu odražavati u obračunu do semestra. U isto vrijeme, imate pravo na to - obračunavati jednom godišnje, ali polugodišnje. Naplata s konzultacijama naznačena je u zasebnom retku, u količini sati. U administrativnom dokumentu (nalog, nalog) navodite da su sati konzultacija plaćeni nakon toga za pola godine, na primjer, u mjesecu prosincu ili mjesečno (na primjer, za konzultacije o zborovskoj klasi). Ovo je približna opcija.

pitanje: Raspodjela savjetodavnih sati po predmetu i godini naznačena u uzorku kurikuluma je PRIMJER. Postojala su pitanja:
   - po vlastitom nahođenju možete dodijeliti broj sati savjetovanja za školske predmete i godinu studija?
   - Ukupan broj sati savjetovanja ne može se promijeniti?
   - Je li moguće samostalno sastaviti popis predmeta obuke za konzultacije, kao i za varijabilni dio, ili ne?

odgovor: Ne možete promijeniti ukupan broj sati za konzultacije, koji je naveden u FGT-u, i možete odrediti popis stavki i broj sati utrošenih za svaku stavku, kao i raspodjelu tih sati u razrede.

pitanje: Možete li, molim vas, reći mi kako ocijeniti nezavisni rad?

odgovor: Nema potrebe ocjenjivati samostalan rad studenata, ne plaća se samostalan rad studenata. Ovi sati uvedeni su kako bi pratili dječji samostalni rad, kako bi se jasno razjasnilo vrijeme koje dijete provodi tijekom školovanja, njegovo ukupno radno opterećenje itd.

pitanje: Ako u našoj umjetničkoj školi samo jedan nastavnik ima obrazovanje u teoriji i povijesti kulture, znači li to da samo on ima pravo podučavati povijest umjetnosti po odjelima?

odgovor: Mislim da teoretičari, umjetnici i mnogi drugi obučeni i kompetentni učitelji mogu podučavati povijest umjetnosti.

pitanje: Nastavnik koreografije koji studira korespondencijom na visokoškolskoj ustanovi, za polaganje srednje svjedodžbe, dobiva plaćeni dopust u trajanju od 2 do 3 tjedna, a nema zamjene za sat. Ovih dana pratitelj je slobodan. Pitanje: Plaća li sat pratitelja?

odgovor: 1. Uprava je dužna osigurati zamjenu. 2. Kako bi se smanjila plaća pedagoškog djelatnika (pratitelja) zbog nepostojanja zamjene nastavnika, uprava nema pravo.

pitanje: Možete li, molim vas, reći može li profesorica klavira, koja se školovala u glazbenoj školi, zatim na pedagoškom sveučilištu (za klavirsku specijalizaciju), raditi po novim saveznim standardima? Uprava naše dječje glazbene škole izvijestila je da ako nastavnik ima nastavničko iskustvo manje od 15 godina i da nema školovanje u konzervatoriju, tada nema pravo raditi po novim saveznim standardima.

odgovor: Vaša uprava nije u redu. Imate pravo podučavati predmet "Specijalnost i čitanje s lista" prema radnom zakonodavstvu, odnosno: imate stručno obrazovanje koje vam daje pravo da radite kao nastavnik u dječjoj likovnoj školi.

pitanje: Recite mi molim vas, tko i u kojem slučaju je mladi stručnjak u glazbenim školama i dječjim školama umjetnosti?

odgovor: Status "mladog stručnjaka" uspostavljen je samo u nekoliko regija Ruske Federacije (ranije, u sovjetskim vremenima, bio je instaliran svugdje, diljem SSSR-a). Tipično, ovaj status jamči neke socijalne naknade: u obliku nadoplate na stopu (plaća) za 3 godine, naknade na komunalne troškove, subvencije za stanovanje i druge. Pravo na stjecanje tog statusa obično imaju diplomanti srednjeg strukovnog obrazovanja i visokog stručnog obrazovanja koji se odmah nakon usavršavanja za prvi posao prijavljuju za posao u svojoj struci.

pitanje: Imam sljedeće pitanje - zamjena lekcija u DSHI. Gdje mogu naći detaljne informacije o ovom pitanju, a koji lokalni akti o zamjeni lekcija trebali bi biti u školskoj pomoći, molim.

odgovor: Nažalost, na ovo pitanje definitivno postoji samo jedan odgovor - škola je dužna organizirati zamjenu lekcija. Ne postoje regulatorni i referentni dokumenti. Svi detalji - u lokalnim aktima škole, uključujući, u najvažnijem - Pravila internih propisa o radu. Obično ukazuju da ako postoji pratiteljica, lekcije u odsutnosti učitelja vodi korepetitor. Navedeno je kako se vrši zamjena (izjava učitelja, naredba direktora), moguće je odvojeno vođenje zamjenskog dnevnika i sl.

pitanje: Radim kao ravnatelj (1). Što je opterećenje postaviti zamjenik direktora DSHI. Je li dopušteno više od 25 sati?

odgovor: Visinu nastavnog opterećenja u radnom vremenu određuje ravnatelj škole. U ovom trenutku tendencija je smanjiti takav teret kako za same direktore, tako i za zamjenike ravnatelja.

pitanje: Pravo na podučavanje u odsjeku „Slikarstvo“ ima li specijalist s diplomom o specijalnosti (smjer) „Dizajn“ ili „Umjetničko ukrašavanje“ bez kategorije i radnim iskustvom od 1,5 do 2 godine?

odgovor: Imate pravo raditi u DSHI, imate srednje strukovno obrazovanje, FGT ne kaže da bi prema pre-strukovnim programima trebali raditi samo diplomanti.

pitanje: Jesu li planovi za plaće nastavnika dječjih likovnih škola planirani u bliskoj budućnosti i koliko? Kao u dekretu predsjednika Ruske Federacije od 7. svibnja 2012. N 597 "O mjerama za provedbu državne socijalne politike" o nastavnicima dodatnog obrazovanja i umjetničkih škola - nije riječ. Plaće su postale vrlo različite s nastavnicima u srednjim školama. Drugo pitanje: hoće li se programi FGT-a u potpunosti financirati, jesu li dogovoreni s Ministarstvom financija i drugim odgovornim financijskim tijelima?

odgovor: Pre-stručne programe treba u potpunosti financirati. Što se tiče plaća, nedavna naredba Vlade Ruske Federacije od 30. prosinca 2012. godine br. 2620-r Plan mjera "Promjene u socijalnim sektorima s ciljem poboljšanja učinkovitosti obrazovanja i znanosti" daje raspored postepenog povećanja plaća radnika u dopunskom obrazovanju do 2018. godine godine (dovođenje prosječne mjesečne plaće u regionalno gospodarstvo), polazište - 75% u 2013. godini.

pitanje: Diplomirala sam na glazbenoj školi, a zatim - na Akademiji za kulturu i umjetnost sa stupnjem instrumentalne izvedbe (narodni instrumenti - harmonika), radim u Umjetničkoj školi 17 godina, ali nemamo specijaliste za solfege - vodim i ovu temu. Trebam li, osim činjenice da svakih 5 godina pohađam napredne tečajeve u svojoj specijalnosti, poboljšavam svoje kvalifikacije i solfege?

odgovor: U idealnom slučaju, potrebna je prekvalifikacija (program koji traje više od 500 sati), tako da su tečajevi osvježavanja solfeggia obavezni!

pitanje: Molim vas da odgovorite na pitanje koje se odnosi na Rezoluciju Ministarstva rada Ruske Federacije od 30. lipnja 2003. godine br. 41 "O obilježjima rada s nepunim radnim vremenom nastavnika i kulturnih djelatnika". U posljednjem stavku točke B) Odluke navodi se da je trajanje rada na nepuno radno vrijeme »za kulturne djelatnike zaposlene kao nastavnici dodatne nastave, korepetitori, koreografi, pjevači, korepetitori, umjetnički ravnatelji određeni u iznosu mjesečnog radnog vremena. tjedna. " Naše pitanje: njihovo maksimalno opterećenje tjedno 24 sata ili 36 sati?

odgovor: Riječ je o stopi (mjesečno radno vrijeme), a ako je u satima - tada, uzimajući u obzir postojeće juniorske i seniorske sate - maksimalno opterećenje izračunava se iz tjedne stope u 18 sati ili 24 sata.

pitanje: Sa srednjom stručnom spremom (laka industrija) više od 16 godina radim kao učiteljica DPI-ja (drvorezbarstva), a za to vrijeme sam sudjelovao na tečajevima osposobljavanja i usavršavanja. Nema posebnog obrazovanja. Pitanje: Imam li sada pravo raditi kao učitelj DPI-ja u dječjoj likovnoj školi? FGT je naglasio da trebate imati profesionalno obrazovanje.

odgovor: Mislim da možete raditi, vi ste više puta prošli certifikaciju. Sada se čak postavlja pitanje privlačenja radnika u DSHI za mjesto "majstora".

pitanje: Kako je ravnatelj škole certificiran u vezi s novim postupkom certificiranja? Mnogi direktori završavaju s datumom isteka kvalifikacijske kategorije. Kako biti, plaća se u skladu s tim smanjuje za postotak kvalifikacijske kategorije.

odgovor: Postupak certifikacije za voditelje dječjih likovnih škola određuje osnivač.

pitanje: Postoje li dodatne naknade za diplomu nastavnicima koji rade u dječjim glazbenim školama? Akademski stupanj stečen na specijalizaciji: Ja sam teoretičar, dr.sc. U 2011. obranila je svoj rad.

odgovor: Trebate se upoznati sa sustavom plaća u vašoj regiji (općini). Trebalo bi naznačiti koje su poticajne isplate valjane i za što. No, koliko ja znam, ne postoji nikakav dodatak za diplomu u školskom sustavu. Prije toga, pod djelovanjem ETS-a, nastavnici dječjih likovnih škola primali su plaće na temelju "višeg ranga" - ako imaju magisterij i "dva razreda više" - ako imaju doktorat. U ovom trenutku ne postoje opća federalna pravila, sve odlučuje regija.

pitanje: 1. Zašto su satovi ilustratora plaćeni učiteljima kao koncertni majstor, pa čak i samo 80%?
2. Svugdje kaže prosječnu plaću za nastavnike, jednaku plaću za gospodarstvo u regiji i drugdje nije precizirao koliko stope za ovu plaće moraju raditi kao učitelj.

odgovor: Vi, očito, znači pred-stručni program "Klavir", predmet "Pratnja Master Class"? Uzorak kurikuluma kaže: “Provedba školskog predmeta“ Nastava u pratnji ”uključuje uključivanje ilustratora (pjevača, instrumentalista), a studenti EI-a mogu djelovati kao ilustratori ili, ako to nije dovoljno, koriste se zaposlenici EI-a. sati u iznosu do 80% vremena dodijeljenog za podučavanje u učionici za određeni predmet. " Dužnosti ilustratora (pratitelja) nisu dužnosti nastavnika. Pretpostavlja se da ilustrator neće biti uključen u svaku lekciju, dakle 80%. Ti standardi su savjetodavne prirode, jer su naznačeni samo u uzornim nastavnim planovima i programima, a ne u FGT-u.
Na drugo pitanje - trenutno je prosječno opterećenje nastavnika u Ruskoj Federaciji 1,49.

pitanje: Nastavnik sa srednjom stručnom spremom, radno iskustvo od 30 godina, ima li pravo raditi kao ravnatelj ili kao metodolog dječje glazbene škole?

odgovor: Prema postojećim kvalifikacijskim zahtjevima, zamjenik ravnatelja i metodolog mora imati visoku stručnu spremu. Ali ako već dugo radite kao zamjenik, mislim da ne bi trebalo biti problema.
Međutim, nemoguće je ponovno zaposliti kao metodologa za zaposlenika sa srednjom stručnom spremom.

pitanje: Ima li nastavnik koji je završio pedagoški zavod, odjel za zborsko dirigiranje, pravo provođenja nastave na specijalitetu "klavir" u glazbenoj školi?

odgovor: Sve ovisi o vašem srednjem stručnom obrazovanju (specijalitet).

pitanje: Imam li kao jedini učitelj za poseban glasovir sa srednjim strukovnim obrazovanjem pravo na razvoj novih kurikuluma za FGT, ili bi nastavnik trebao imati višu stručnu spremu?

odgovor: Naravno, imate to pravo.

pitanje: Koji su kvalifikacijski zahtjevi za metodologe DSHI. U našoj školi nastavnik sa srednjom stručnom izobrazbom i dvije kvalifikacijske kategorije imenovan je za ravnatelja metodologa, iako škola ima nastavnike s višim specijalnim obrazovanjem i jednu kvalifikacijsku kategoriju. Je li takvo imenovanje nešto pogrešno u odnosu na školsko osoblje.

odgovor: Naveo sam zahtjeve za obrazovanje metodologa iz Jedinstvenog kvalifikacijskog referenca, odjeljak "Kvalifikacijske značajke obrazovnih radnika", odobrenog naredbom Ministarstva zdravstva i socijalnog razvoja od 26. kolovoza 2010. godine br. - više stručno obrazovanje i radno iskustvo kao metodolog najmanje dvije godine. "

pitanje: Molim Vas, recite mi kako pravilno obavijestiti zaposlenika o vremenu njegovog certificiranja i nakon toga, ako zaposlenik nije ovjeren (nije potvrdio kategoriju). Kako ga ispravno obavijestiti o promjeni plaća?

odgovor: Preporučujem da se izradi i odobri plan certifikacije za tekuću akademsku godinu, primjerice u lipnju. Raspored se odobrava po nalogu ravnatelja, a pedagoške radnike treba upoznati s tom naredbom. Naknada u skladu s primljenom kategorijom temelji se na nalogu tijela koje je izvršilo certifikaciju. U nedostatku narudžbe, morate promijeniti plaću. Predlažem i izradu i usvajanje dodatnog lokalnog zakona o uvjetima za promjenu plaće, svi pedagoški radnici bi se trebali upoznati s njim i potpisati ga.

pitanje: Molimo objasnite kako možemo riješiti pitanje radnih tjedana za nastavnike naše škole (za FGT akademska godina za nastavnike je 44 tjedna). Živimo u zoni zračenja (Bryansk regiji, Novozybkov) i imamo pravo na zračenje dopust u iznosu od 21 dana + stanje 56 dana = 77 dana.

odgovor: Na temelju saveznog zakona imate pravo na dodatni dopust. Prema tome, dodatni dopust smanjuje vašu akademsku godinu. 44 tjedna - 3 tjedna = 41 tjedan. U FGT to nije propisano, budući da je dopunski dopust utvrđen posebnim saveznim zakonom koji skraćuje vašu akademsku godinu.

pitanje: Prema FGT-u programa slikarstva, akademska godina pedagoških radnika iznosi 44 tjedna. Recite mi, molim vas, sva ova 44 tjedna bit će plaćena za naplatu?

odgovor: Trajanje školske godine s uvođenjem pred-stručnih programa nije se promijenilo. Godina traje 52 tjedna. Vaš odmor je 8 tjedana. 52 tjedna - 8 tjedana = 44 tjedna. Oni će biti plaćeni u skladu s Vašim tjednim opterećenjem + sati konzultacija + sati na otvorenom.

pitanje: U prosincu 2010. godine, dok je radio u Centru za dječju kreativnost, nastavnik dodatnog obrazovanja prošao je postupak certificiranja za 1. kategoriju po poziciji, sada je otišla raditi u dječju likovnu školu, moram li ponovno biti certificirana kao učiteljica?

odgovor: To su različite pozicije, tako da je potrebna certifikacija.

pitanje: Vrlo akutno osoblje. Ako nastavnik nema srednju stručnu naobrazbu i učitelj glazbe (pjevanja) u diplomi o diplomiranju na pedagoškom sveučilištu, koje ovlasti ima pravo raditi kao učitelj klavira, koji propisi reguliraju takva pitanja?

odgovor: Odsustvo specijaliziranog srednjeg obrazovanja za pijaniste je, naravno, veliki minus. No, potrebno je uzeti u obzir i druge čimbenike: usredotočiti se na rezultate prethodne certifikacije, uspjeh studenata, radno iskustvo itd.

Kao pratiteljica cijelog orkestra smatra se pratiteljica glavnog sastava simfonijskog orkestra, grupe prvih violina. Ovaj položaj je vrlo odgovoran i časan. Korepetitor - prvi asistent dirigent, desna ruka. Obično, kada je nakon izvođenja glazbenog komada publika pljeskala dirigentu, on, dijeleći svoj uspjeh s cijelim orkestrom, odvojeno se okreće korepetitoru, odmahuje rukom, hvala za pomoć. Postoje slučajevi kada koncertni majstor orkestra čak zamjenjuje iznenada bolesnog dirigenta na konzoli.

Kao pratnju zove se i glazbenik koji izvodi pratnju, pratnju solistu. Glavna kvaliteta pratitelja je opći glazbeni talent. Ona, pak, sugerira prisutnost glazbenog uha, osjećaja ritma, umjetnosti, figurativnog mišljenja, fantazije, sposobnosti razdvajanja bitnog od manje važnog. Mobilnost, brzina, aktivnost su također vrlo važne osobine za profesionalnu aktivnost pratitelja. Zamislite ovu situaciju. Scena, koncert se događa, odjednom solist zaboravlja ili zbunjuje glazbeni tekst. Zadatak korepetitora je da na vrijeme uzme glavnog pjevača i da dovrši djelo. Zaustavljanje korepetitorske igre jednako je neuspjehu predstave.

Rad pratitelja više je od igre bilješki. Pomaže solistima u učenju njihovih dijelova, kontrolira kvalitetu njihovog nastupa. Kada se pojave poteškoće, zahtijeva ispravljanje nedostataka. Stoga pratitelj nije samo glazbenik, već i organizator, učitelj i psiholog.

Gdje je koncertni majstor potreban?

Među pijanistima ova je profesija najčešća. Bez posla stručnjaci neće ostati. Potrebne su visokoškolske ustanove, općeobrazovne i glazbene škole, palače dječje kreativnosti, zabavni centri - svugdje, kvalificirani radnici ovog područja. U glazbenim odgojno-obrazovnim ustanovama korepetitor treba lekcije iz svih specijalnosti. Također je teško zamisliti koncertnu scenu, zborske skupine, tečajeve koreografije, predstave i probe opernih solista bez "maestra". Unatoč tome, među glazbenicima postoji određeni stereotip o pratnji. Igra "pod solistom" i prema notama navodno ne zahtijeva veliku vještinu. Ovo je pogrešna pogreška.

Akademik, učitelj i glazbenik moraju kontinuirano raditi na stjecanju i usavršavanju vještina izvođenja i svladavanja. Nadopunjavanje pedagoške i izvedbene prtljage na području glazbene umjetnosti podrazumijeva tečnost klavira, kao pratiteljica, primjerice, u srednjoj školi: sposobnost izvođenja instrumentalnih i vokalnih djela ruske, sovjetske i inozemne klavirske literature; pratiti solista, zbor, ansambl, instrumentalist, transponirati, spojiti pratnju sa solističkim dijelom, pokupiti melodije i pratiti ih na uho, prolaziti kroz plahtu i pratiti iz arka. Kao što možete vidjeti, trening koncertnog majstora trebao bi biti na visokoj profesionalnoj razini. S druge strane, to je nemoguće bez glazbeno-povijesnog i teorijskog znanja, bez sposobnosti da se otkrije umjetnička slika djela na temelju točnog čitanja glazbenog teksta i vlastitog izvedbenog iskustva.

Prilikom čitanja kompila s lista važno je:

Da bi mogli slušati solista, mentalno pjevati i disati s njim i ne blokirati svoj dio vlastitim zvukom;
Naviknuti se pratiti i po potrebi pratiti, ne samo dvije linije pratnje, nego i dio solista, ansambla, zbora;
Ne zaustavljajte se na netočnom nastupu, već skupite i namjerno pratite do kraja zajedno sa solistom.

Veliku korist za razvoj vještina pratnje iz lista donosi svakodnevno čitanje s listova klavirskih minijatura. Važno je da se ne svodi na analizu rada.

Glazbeni svijet nudi mnogo različitih zanimanja, od kojih je jedan pratitelj. To je zapravo korepetitor, ali je njegov opseg odgovornosti velik, kao i niz vještina i sposobnosti. Uloga pratitelja u pedagoškoj djelatnosti, u radu ansambala je velika, a posebne se dužnosti nose u opernoj operi. Reći ćemo o čemu se sastoji rad korepetitora i koje kvalitete treba posjedovati.

Koncept "pratitelja"

Postoji mišljenje da je pratiteljica jednostavna profesija kojoj idu ljudi koji ne mogu postati solisti. Zapravo, ti bi glazbenici trebali imati mnogo veći arsenal sposobnosti i vještina, jer im nije dovoljno da jednostavno budu dobri izvođači, ali morate imati i osjećaj za ansambl, biti u stanju učinkovito glumiti soliste, itd. Korepetitor prati ostale glazbenike, studente i glazbene nastupe. Sam naziv profesije kaže da je ta osoba majstor koncerata, on je mjesto okupljanja koncertne akcije.

Povijest struke

Formiranje pratiteljske profesije odvija se u 17. stoljeću, kada se pojavljuju posebni pijanisti koji prate nastupe pjevača. Ova specijalizacija proizlazi iz prakse domaćih koncerata, kada su u dnevnim sobama održavani komorni koncerti glazbenika, a pratili su ih posebno pripremljeni pijanisti. Postupno se profesija kristalizira i stječe nove nijanse i odgovornosti. Akademičari postaju popularni u glazbenoj pedagogiji, u opernoj umjetnosti, u simfonijskim orkestrima. Danas je pratiteljica asistent dirigenta i voditelj koncerta. Postupno se formira nekoliko varijanti ove profesije: korepetitor, klavirski pratitelj, učitelj i operni pratitelj. Razmotrite specifičnosti svake vrste.

pratilac

Akademičar, prateći pjevač, pruža mu glazbu u pozadini. Međutim, ovo je jednostavna profesija samo na prvi pogled. Korepetitorica preuzima zadaću traženja skladnog suživota dijela klavirske pratnje i solo glasa ili instrumenta. Pratitelj ove sorte rješava zadatak stvaranja akustičnog ansambla, za to treba biti solist istomišljenika, njegov partner. No, ako je potrebno, pratitelj bi trebao postati vođa, vođa koncerta, režirati pjevača, voditi ga i istodobno naglasiti ljepotu solističkog zvuka. Korepetitor bi trebao biti samo solist u smislu talenta i vještine, trebao bi imati jedan dah. Često pratitelj pomaže pjevaču, pomaže mu u nepredviđenim i teškim situacijama. Ne uzalud, mnogi pjevači traže "svog" pratitelja i godinama radeći s istim partnerima.

pratitelj pijanist

Korepetitorica je uvijek virtuozni glazbenik, jer nekoliko istodobno mora riješiti. Pristupe često rade kao pijanisti, ali ne mogu svi, čak i vrlo talentirani pjevači, postati korepetitori.

Od druge polovice 19. stoljeća, kada se počela stvarati profesionalna izvedbena umjetnost, izdvojena je posebna specijalnost, pijanistica, a zatim su se počeli formirati posebni kriteriji za ocjenjivanje vještine pratitelja. I nisu svi mogli kombinirati ta dva zanimanja. Postoje filistarske ideje da svatko tko posjeduje pijanističku tehnologiju lako može postati pratiteljica. Oni, naravno, ne odgovaraju stvarnosti. Korepetitor-pijanist, koji često radi u orkestru ili ansamblu, treba imati snažan osjećaj grupne kreativnosti, biti sposoban upravljati dijelovima drugih glazbenika, upravljati protokom melodije.

Iznimni su skladatelji mnogo pridonijeli razvoju ruske škole pratitelja: M. Glinke, S. Rachmaninova, M. Musorgskog, koji su u kulturu pratnje majstora uveli značajke kao što su glatko vađenje zvuka, slike, idealna tehnika. Zahvaljujući svojim aktivnostima, revalorizira se važnost pratitelja i njegova majstorstva. Od sekundarnog glumca pretvara se u punopravnog partnera ansambla.

Pratitelj i učitelj

Povijesno gledano, aktivnost pratitelja bila je povezana is pedagogijom. Prateće vokalne i koreografske nastave su posebne vještine i umjetnost. Korepetitor je važna osoba u pedagoškom procesu. Gluho uho pratitelja omogućuje vam da uhvatite greške učenika. Pijanist pomaže učeniku da bolje prikaže sposobnosti svoga glasa, otkrije dubinu djela, pronađe pravo tumačenje. Korepetitor-učitelj mora ne samo posjedovati tehniku i glazbeni duh, već mora biti u stanju prodrijeti u psihologiju učenika, pronaći kontakt s njim.

Akademska opera

Druga važna uloga pratiteljice - je raditi u operi. U tom statusu odjednom se spaja nekoliko uloga. Prvo, pratiteljica je tutorica za pjevača, pomaže mu u pronalaženju pravog zvuka, kontrolira točnost izvedbe. Stoga mora imati osjetljivo uho i veliku glazbenu edukaciju. Drugo, on je vođa gudačke skupine u orkestru, pomoćnik i podrška dirigenta. Dirigent kreativne ideje orkestru je i pratiteljica. Bilješke su tek tekstura, koju još treba igrati s određenim tempom, raspoloženjem, dušom. To je duboki sadržaj i prenosi pratitelja i jasno kontrolira njegovo održavanje tijekom izvedbe.

Kvalitete pratitelja

Takve različite odgovornosti kao pratitelja od njega zahtijevaju posebne osobine. Osim činjenice da mora majstorski svladati instrument, mora imati dobro uho, mora posjedovati ansambl tehniku i imati ideju umjetnosti pjevanja. Dobar korepetitor ne samo da treba lako svirati note, već i pratiti melodiju i moći usmjeriti glavnog pjevača na pravi put. I pratitelj treba strpljenje, sposobnost da svoje ambicije ne stavi iznad općeg interesa.

Dobar pratitelj nužno ima intuiciju, ima brzu reakciju i sposobnost da odmah obnovi. Doista, u slučaju solističke greške tijekom koncerta, on se mora brzo prilagoditi umjetniku, a da pritom ne zakuca ritam izvedbe. Akademik treba biti osoba za kontakt. Kada se radi s ansamblom ili solistom, interakcija među sudionicima je iznimno važna. Tijekom koncerta glazbenici su vođeni ne samo pokretima dirigenta, već i izgledom i izrazima lica pratitelja.

Potražnja za pratiteljima

Profesija pratitelja ostaje prestižna i tražena na tržištu. To je zbog činjenice da je dobar pratitelj komad robe, jedinstvena kombinacija talenta i škole. Danas je ulog pratitelja u svakoj obrazovnoj glazbenoj ustanovi, u kazalištima, orkestrima, koncertnim organizacijama. Brojni izvođači žele raditi s osobnim pratiteljima koji su svjesni svog stila i mogućnosti. Stoga, za dobre profesionalce često idu u lov i borbu.

Opis poslovnog pratitelja

Različite organizacije imaju različite odgovornosti za pratitelja. Međutim, općenito, opis radnog mjesta pratitelja uključuje zahtjeve kao što su sposobnost čitanja s lista, transponiranje glazbenih djela i pedagoške vještine. Akademar treba znati stranke u kojima sudjeluje, promatrati disciplinu i biti odgovoran za obavljanje njihovih dužnosti. Organizator, pedagoške i psihološke dužnosti dodjeljuju se pratitelju.

Poznati pratitelji

Kao što smo saznali, rad korepetitora je kreativan, složen, višezadaćan. Ne može svaki izvođač postati dobar pratitelj, pa su stručnjaci vrijedni svoje težine u zlatu. Mnogi pjevači već godinama surađuju s nekim pratiteljima, imaju prijateljske, gotovo srodne odnose. Najpoznatiji predstavnici ove profesije su M. Bichter, B. Mandrus, D. Ashkenazi, M. Nemenova-Lunts.

pitanje: Pitanje se odnosi na certifikaciju nastavnika umjetničkih škola. U tablicama, radnim bilježnicama, svi se pojavljuju kao "učitelji", ali u skladu sa Zakonom o obrazovanju DSHI su ustanove dodatnog obrazovanja za djecu i, prema tome, zaposlenike treba nazivati "nastavnicima dodatnog obrazovanja". Kategorije bi također trebale biti dodijeljene nastavnicima. To je stav našega Ministarstva obrazovanja, koji je odgovoran za certificiranje naših učitelja. Osim pisma Ministarstva kulture Ruske Federacije od 24.05.93. Br. 01-149 / 16-12 "O nazivu položaja pedagoških djelatnika dječje glazbe, umjetničkih škola i umjetničkih škola" nisam pronašao nikakve druge nove dokumente. Pomozite, molim, s regulatornim okvirom.

odgovor: Pedagoški radnici rade u ustanovama dopunskog obrazovanja za djecu, čija radna mjesta ovise o dužnostima koje obavljaju te o kvalifikacijskim zahtjevima za ta radna mjesta, uključujući i uvjete za strukovno obrazovanje. U 2010. godini usvojen je jedinstveni priručnik za kvalifikaciju zaposlenika u obrazovanju, njegovi izlazni podaci: Ministarstvo zdravstva i socijalnog razvoja Ruske Federacije, nalog od 26. kolovoza 2010. n 761n “O odobrenju jedinstvenog kvalifikacijskog priručnika rukovoditelja, stručnjaka i zaposlenika, odjeljak“ kvalifikacijske karakteristike radnih mjesta ” Ovaj klasifikator označava položaj "učitelja", čije su radne karakteristike dužnosti nastavnika Usporedite li ove radne obveze s radnim obvezama nastavnika dodatnog obrazovanja (primjerice, "završava sastav učenika, učenika grupe, sekcija, studija, klubova i drugih udruga djece i poduzima mjere za očuvanje kontingenta učenika, učenika tijekom “), Bit će jasno u kojoj instituciji dodatnog obrazovanja djeca učitelji dodatnog obrazovanja rade, au kojoj - nastavnici. To će biti ozbiljan argument, jer u zakonu "o obrazovanju", kao što ispravno definirate, ne postoje "vezovi" pedagoških radnih mjesta na radno mjesto. Dužnosti nastavnika trebaju biti zapisane u opisu posla, koji je sastavni dio vašeg ugovora o radu.

odgovor: Mislim da nema razloga da osporavate svoje pravo da nastavite raditi u dječjoj umjetničkoj školi kao učitelj.

pitanje: Počasna titula "Počasni radnik općeg obrazovanja Ruske Federacije" uglavnom se dodjeljuje nastavnicima, nastavnicima srednjih škola, gimnazijama, voditeljima i metodolozima Regionalnog odjela za javnu upravu obrazovanja, i. itd Pitanje: Možemo li mi, učitelji DShI, DHS, glazbenih škola, podijeliti ovu nagradu našeg učitelja? Ako da, navedite koji su dokumenti potrebni i koji odjeli u našem slučaju podnijeti? Ministarstvu kulture ili Ministarstvu obrazovanja? (Republika Baškortostan).

odgovor: "Počasni radnik općeg obrazovanja Ruske Federacije" je sektorska, odjelna nagrada, naši nastavnici ne mogu se kvalificirati za odjelnu nagradu Ministarstva obrazovanja i znanosti Ruske Federacije. Vidi naredbu Ministarstva prosvjete i znanosti Ruske Federacije od 3. lipnja 2010. godine br. 000 „O nagradama ministarstava Ministarstva prosvjete i znanosti Ruske Federacije“.

odgovor: Ne postoje ograničenja opterećenja za učitelje i pratitelje dječjih umjetničkih škola. Popis valjanih dokumenata:
Pismo Ministarstva prosvjete i znanosti Rusije i Sve-ruskog sindikata od 01.01.01, br. AF-947 "Preporuke o uvjetima nagrađivanja zaposlenika obrazovnih ustanova"
Naredba Ministarstva obrazovanja i znanosti Ruske Federacije od 01.01.01, broj 69 "O obilježjima načina rada i vremena odmora nastave i drugih zaposlenika obrazovnih institucija";
Pismo Središnjeg komiteta sindikata radnika nacionalnog obrazovanja i znanosti Ruske Federacije od 1. siječnja 2001., br. 000 „Pojašnjenja o uvođenju novih sustava plaća za zaposlene u saveznim proračunskim obrazovnim ustanovama“;
Naredba Ministarstva prosvjete i znanosti Ruske Federacije od 24. prosinca 2010. godine br. 000 „O dužini radnog vremena (standardni sati pedagoškog rada za plaću) nastavnog osoblja“;
Objedinjene preporuke za uspostavu na državnoj, regionalnoj i lokalnoj razini sustava nagrađivanja radnika državnih i općinskih institucija u 2012. godini. Odobreno odlukom ruske tripartitne komisije o regulaciji socijalnih i radnih odnosa od 27. prosinca 2011., protokol

pitanje: U našoj školi predmet izbora i predmet „ansambl“ je 25 minuta, au nastavnom planu 0.5 sati. No, kao što je jasno iz Naredbe Ministarstva obrazovanja i znanosti Ruske Federacije od 1. siječnja 2001., N 69 "O osobitostima radnog vremena i vremena odmora za nastavnike i druge zaposlenike obrazovnih ustanova", svaka lekcija, bez obzira na njezino trajanje, treba biti plaćena kao 1 sat, tu je trenutno naše opterećenje, smatramo kako slijedi: ANSAMBL 0.5 + PREDMET IZBORA 0.5 = 1 sat. Ako smo dobro razumjeli, onda se jedan sat (bez obzira na njegovo trajanje 25,30,35 ili 45 minuta) treba računati kao 1 sat. A onda, ako učitelj ima opterećenje od 18 sati, onda bi trebao provesti 18 razreda, bez obzira na njihovo trajanje? Na temelju toga provodimo ansambl od 25 minuta i smatramo ga 1 satom? Objasnite, molim.

pitanje: Postoje li ograničenja u broju nastavnih sati koje dnevno predaje učitelj? Je li dopušteni iznos: 8 - 9 lekcija? Ako postoje, koji se to regulatornim dokumentima uređuje?

odgovor: Radno vrijeme, uključujući i provođenje 8-9-10 sati dnevno (možda uzimajući u obzir podjelu dana na dijelove), utvrđuje se na temelju članka 100. Zakona o radu Ruske Federacije (Zakon o radu), naloga Ministarstva prosvjete i znanosti Rusije, odjeljak III. na dijelove ”, kao i na temelju kolektivnog ugovora škole, koji može pojasniti neke značajke radnog vremena, uključujući i broj sati koje se izvode dnevno.

odgovor: Doista, ispada da će učitelji dobiti više u mjesecu u kojem će održavati konzultacije zbog tjedna rezervi. To se događa zato što plaćanje cjelokupnog godišnjeg opterećenja nastavnika, koje se određuje na temelju tjednog opterećenja, plaća nastavnik ravnomjerno svakog mjeseca, bez obzira na broj kalendarskih dana, blagdana itd. Umjetnici na otvorenom uvijek su plaćeni po istom principu.

pitanje: Raspodjela savjetodavnih sati po predmetu i godini naznačena u uzorku kurikuluma je PRIMJER. Postojala su pitanja:
- po vlastitom nahođenju možete dodijeliti broj sati savjetovanja za školske predmete i godinu studija?
- Ukupan broj sati savjetovanja ne može se promijeniti?
- Je li moguće samostalno sastaviti popis predmeta obuke za konzultacije, kao i za varijabilni dio, ili ne?

pitanje: Možete li, molim vas, reći mi kako ocijeniti nezavisni rad?

pitanje: Ako u našoj umjetničkoj školi samo jedan nastavnik ima obrazovanje u teoriji i povijesti kulture, znači li to da samo on ima pravo podučavati povijest umjetnosti po odjelima?

odgovor: Mislim da teoretičari, umjetnici i mnogi drugi obučeni i kompetentni učitelji mogu podučavati povijest umjetnosti.

pitanje: Nastavnik sa srednjom stručnom spremom, radno iskustvo od 30 godina, ima li pravo raditi kao ravnatelj ili kao metodolog dječje glazbene škole?

pitanje: Ima li nastavnik koji je završio pedagoški zavod, odjel za zborsko dirigiranje, pravo provođenja nastave na specijalitetu "klavir" u glazbenoj školi?

odgovor: Sve ovisi o vašem srednjem stručnom obrazovanju (specijalitet).

pitanje: Imam li kao jedini učitelj za poseban glasovir sa srednjim strukovnim obrazovanjem pravo na razvoj novih kurikuluma za FGT, ili bi nastavnik trebao imati višu stručnu spremu?

odgovor: Naravno, imate to pravo.

odgovor: Navodi se uvjete za izobrazbu metodologa iz Jedinstvenog kvalifikacijskog referenca, odjeljak "Kvalifikacijske značajke obrazovnih radnika", odobrenog naredbom Ministarstva zdravstva i socijalnog razvoja n: "Kvalifikacijski zahtjevi. Visoko stručno obrazovanje i radno iskustvo na specijalnosti najmanje 2 godine. Za višu metodologiju - visoko stručno obrazovanje i radno iskustvo kao metodolog za najmanje 2 godine. "

pitanje: Prema FGT-u programa slikarstva, akademska godina pedagoških radnika iznosi 44 tjedna. Recite mi, molim vas, sva ova 44 tjedna bit će plaćena za naplatu?

odgovor: To su različite pozicije, tako da je potrebna certifikacija.

odgovor: Odsustvo specijaliziranog srednjeg obrazovanja za pijaniste je, naravno, veliki minus. No, potrebno je uzeti u obzir i druge čimbenike: usredotočenost na rezultate prethodne atestacije, uspjeh učenika, radno iskustvo itd.

Opća pitanja o pravu obrazovanja

pitanje: U našem vremenu reforme, nažalost, djeca su odgovorna za sve greške i žurbe. Imaju ogroman teret u srednjim školama (sada imamo učenike trećeg razreda koji imaju 6 sati dnevno). Otpuštaju ih iz škole oko 14-30. Na taj način obrazovanje u Dječjoj glazbenoj školi počinje od 15 sati, a studiranje u Dječjoj glazbenoj školi traje 7-8 sati tjedno. Učenici dječjih glazbenih škola su i nadarena, pametna i odgovorna djeca, ali u općem obrazovanju odnos prema njima je najgori. Oni čine sve kako bi otežali život ovoj djeci: odgađaju posljednje lekcije, organiziraju dodatne i nepotrebne lekcije (6 i 7 sati), a domaće zadaće su zastrašujuće. Kako možemo, nastavnici, pripremiti najbolje za profesiju u budućnosti ako djeca nemaju vremena za to?

odgovor: Dotaknuli ste se vrlo važnih problema s kojima se suočavaju dječje likovne škole, odnosno problemi koji imaju društvenu, sistemsku prirodu i čije je rješavanje u većoj mjeri povezano s prevladavanjem mnogih negativnih tendencija posljednjih dvadeset godina. Nadamo se da će novi Zakon o obrazovanju u Ruskoj Federaciji postupno promijeniti situaciju, budući da omogućava umrežavanje obrazovnih ustanova, a dodatno obrazovanje u dječjim umjetničkim školama može se uzeti u obzir kao zajednička aktivnost organizacija čiji je cilj osigurati da učenici mogu naučiti obrazovni program. korištenje sredstava nekoliko obrazovnih organizacija (članak 15.). Naravno, sve ove norme zakona postupno će ući u naš život, ali čini mi se da je ta interakcija dviju škola - općeg obrazovanja i umjetničke škole - stvarna i obostrano korisna.

pitanje: Prvi. Kao iu DSHI, bit će predstavljena opća glazba ili, u širem smislu, opći estetski pravac obrazovanja, što je odredilo sadržaj obrazovanja u glazbenoj školi, DSHI. Uostalom, ako pripremamo zaljubljenika u glazbu, onda se sredstva i sadržaj programa neće podudarati s ciljevima i pred-profesionalnim treningom (visoko specijaliziranim). Drugi. Upis u školu uključuje odabir djece; to znači da neće sva djeca moći dobiti opće glazbeno obrazovanje, zar ne?

odgovor: Ciljevi općeg glazbenog (općeg estetskog, općeg umjetničkog) obrazovanja nisu u suprotnosti s pravcem i sadržajem pred-stručnih programa. Da pred-stručni programi imaju cijeli niz mogućnosti u umjetničkom obrazovanju i roditeljstvu. Pažljivo pročitajte zahtjeve savezne vlade (primjerice, program "Klavir" i drugi programi): "FGT uzima u obzir dobne i individualne karakteristike učenika i ima za cilj: prepoznavanje darovite djece u području glazbene umjetnosti u ranom djetinjstvu, stvaranje uvjeta za umjetničko obrazovanje, estetsko obrazovanje duhovni i moralni razvoj djece, stjecanje znanja i vještina sviranja klavira od strane djece, omogućujući im da izvode glazbena djela u skladu s stupanj glazbene pismenosti i stilske tradicije, njegovanje dječje kulture solo i ansamblnog sviranja glazbe, djeca stječu kreativno iskustvo, djeca ovladavaju duhovnim i kulturnim vrijednostima naroda svijeta, pripremaju darovitu djecu za ulazak u obrazovne ustanove koje provode osnovne profesionalne obrazovne programe u području glazbene umjetnosti ”. Mnogi su zbunjeni izrazom "identificiranje nadarene djece", ali taj je zadatak uvijek postavljen za dječje likovne škole, iz nekog razloga ograničavate naše tradicije samo na umjetničko obrazovanje. No, “identificiranje nadarene djece” je dug proces, država “daje” našim školama čak 8-9 godina ovom procesu! U tom procesu identificiramo posebno sposobne, ali SVA djeca istodobno dobivaju kvalitetno obrazovanje, glavni pokazatelji ove kvalitete navedeni su u ovom citiranom fragmentu. Niti se programi prije profesionalizacije ne bi trebali tumačiti kao programi posebne složenosti. U vašim programima kurikuluma možete odražavati različite razine složenosti, na primjer, izvođenje programa, itd. Osim toga, uvođenje pred-profesionalnih programa ne isključuje djelovanje općih umjetničkih programa. Pa ipak - uvijek smo upisali škole, škole su uvijek „odabirale“ djecu (nadamo se da će se natjecanje za sve školske programe samo povećati).

pitanje: U vezi s uvođenjem novih obrazovnih programa u statut ustanove uvedene su nove formulacije EP-a:
"Ustanova obavlja sljedeće glavne vrste obrazovnih aktivnosti:
- provedba obrazovnih programa za daljnje obrazovanje djece umjetničke i estetske orijentacije;
- provedba dodatnih pred-stručnih programa općeg obrazovanja u umjetnosti. "
Postoji li dovoljno takvih formulacija i je li moguće ostaviti ime "umjetničke i estetske orijentacije"?

odgovor: Bolje je ostaviti nazive postojećih programa u obliku u kojem su sada formulirani, ali nove programe - imenovati ih u skladu sa zakonodavstvom - ispravno, dodatne pred-profesionalne općeobrazovne programe u umjetnosti. Što se tiče podjele svih dodatnih općeobrazovnih programa na opće razvojne i predprofesionalne, to je stvar budućnosti, primjena nove terminologije bit će moguća od trenutka stupanja na snagu novog saveznog zakona o obrazovanju u Ruskoj Federaciji.

pitanje: Gdje mogu vidjeti FGT "Piano" i FGT "Koreografiju"?

odgovor: Svi zahtjevi savezne vlade objavljeni su na internetskoj stranici Ministarstva kulture Ruske Federacije www. *****. Put pretrage: rubrika "Ministarstvo", zatim - Odjeli - Zavod za znanost i obrazovanje - Normativno pravno uređenje obrazovnih ustanova kulture i umjetnosti - Dječje umjetničke škole. Naredba Ministarstva kulture Rusije, Reda Ministarstva kulture Rusije.

Ministarstvo prosvjete i znanosti Republike Kazahstan

Regionalni odjel za obrazovanje Zapadnog Kazahstana

"Visoka glazbena škola" Kurmangazy "

metodičan

izvješće

na temu:

“Kreativni i pedagoški aspekti aktivnosti pratitelja”

Dovršeno: profesor

Raimkulov S.A.

uralsk, 2012

Kreativni i pedagoški aspekti koncertnog majstora.

Pojmovi "pratitelj" i "pratitelj" nisu identični, iako se u praksi i literaturi često koriste kao sinonimi. Akademičar (iz Francuske. "Akkompagner" - prati) - glazbenik koji igra ulogu

pratnja solistima (solistima) na pozornici. Melodiju prati ritam i

sklad, pratnja podrazumijeva ritmičku i harmonijsku podršku.

Stoga je jasno što ogroman teret pada na ramena pratiteljice. On se s tim mora nositi kako bi postigao umjetničko jedinstvo svih

komponente izvedenog posla.

Akademik - “pijanist koji pomaže pjevačima, instrumentalistima, baletama da nauče zabavu i prate ih na probama i koncertima”

(24, str. 270). Djelatnost pijanista-pratitelja obično uključuje samo koncertni rad, dok pojam pratiteljice uključuje nešto više: učenje solista njihovih dijelova, sposobnost kontrole kvalitete njihove izvedbe, specifičnosti izvedbe i uzroka poteškoća u izvođenju, sposobnost da se kaže ispravan način ispravljanja ili druge nedostatke. Stoga se kreativne, pedagoške i psihološke funkcije ujedinjuju u aktivnost pratitelja i teško ih je odvojiti u trening, koncertu i natjecateljskoj situaciji.

Ako pogledamo povijest ovog pitanja, možemo primijetiti da su mnogi

desetljećima je pojam "pratiteljice" značio glazbenika koji je vodio

orkestar, zatim skupina instrumenata u orkestru. Pratnja kao

posebna vrsta nastupa pojavila se u drugoj polovici 19. stoljeća, kada

veliki broj romantičnih komornih instrumenata i pjesme

romantična lirika zahtijevala je posebnu sposobnost pratnje solista. To je također doprinijelo širenju broja koncertnih dvorana, opernih kuća, glazbenih škola. U to su vrijeme pratitelji, u pravilu, bili "generalisti" i mogli su učiniti mnogo: svirali su zborske i simfonijske partiture iz lista, čitali u raznim ključevima, transponirali klavirske dijelove u bilo kojim intervalima, itd.

Koje kvalitete i vještine treba imati pijanist da bi bio dobar pratitelj? Prije svega, trebao bi dobro svladati glasovir, i tehnički i glazbeno. Loš pijanist nikada neće postati dobar korepetitor, jer će svaki dobar ne-pijanist postići odlične rezultate u pratnji sve dok ne ovlada zakonima ansamblnih odnosa, ne razvije osjetljivost prema partneru, ne osjeća kontinuitet i interakciju između solista i zabave uz pratnju.

Prateći glazbeni prostor podrazumijeva ovladavanje i čitavim arsenalom pijanističkog majstorstva i brojnim dodatnim vještinama, kao što su: sposobnost organiziranja partiture, “izgradnja vertikale”, otkrivanje individualne ljepote solo glasa, živo pulsiranje glazbenog tkiva, davanje dirigentske mreže itd. U isto vrijeme, ključne komponente glazbeničke aktivnosti, kao što su nesebičnost u služenju ljepoti, nesebičnost u ime solo osa, u ime rezultat animacije.

Dobar korepetitor trebao bi imati opći glazbeni talent,

dobro slušanje za glazbu, mašta, sposobnost da se uhvati figurativna suština i oblik djela, umjetnost, sposobnost figurativno i entuzijastično utjeloviti autorovu ideju u koncertnoj izvedbi. Akademik bi trebao naučiti kako brzo ovladati glazbenim tekstom, obuhvatiti sveobuhvatan rezultat od tri reda i više redaka i odmah razlikovati bitno od manje važnog.

Mi popisujemo što znanja i vještine su potrebne

korepetitor za početak profesionalnih aktivnosti:

teškoće, razumjeti značenje zvukova utjelovljenih u notama, njihovu ulogu u konstrukciji cjeline, svirati pratnju, vidjeti i jasno predstavljati solistički dio, unaprijed uhvatiti individualnu originalnost njegove interpretacije i sve

obavljanje sredstava za promicanje najživopisnijeg izraza;

· Ovladavanje vještinama igre u ansamblu;

· Sposobnost prijenosa teksta srednje težine u kvartu,

što je korisno, što je potrebno kada se igraju s puhačkim instrumentima, i za

rad s pjevačima;

· Poznavanje pravila orkestracije; značajke instrumenata

simfonijski i folklorni orkestar, poznavanje tipki "Prije" - kako bi

ispravno uskladiti zvuk glasovira s raznim potezima i tonovima tih instrumenata; prisutnost timbralnog sluha; sposobnost sviranja klavira (koncerata, opera, kantata) raznih skladatelja u skladu sa zahtjevima instrumentacije svakog razdoblja i svakog stila; sposobnost prebacivanja neugodnih epizoda u teksturi klavira u klaviru bez ometanja skladateljske namjere;

· Poznavanje osnovnih gesta i tehnika vodiča;

· Poznavanje osnova vokala: glas, disanje, artikulacija,

nijansi; biti posebno osjetljivi kako bi pjevača mogao brzo potaknuti

riječi, nadoknaditi gdje je to potrebno, tempo, raspoloženje, karakter i

slučaj potrebe - tiho reproducirajte melodiju;

Da biste uspješno radili s pjevačima, morate znati osnove fonetike.

talijanski, po mogućnosti Njemački, Francuski, to jest, znati

osnovna pravila za izgovor riječi na tim jezicima -

završetak riječi, značajke foniranja intonacije govora;

· Poznavanje folklora, osnovnih rituala, kao i tehnika sviranja

narodna glazbala - dombra; kobyz;

· Sposobnost "u pokretu" da pokupi melodiju i pratnju; vještine

improvizacija, tj. sposobnost da se igra najjednostavnija stilizacija na teme poznatih skladatelja, a da se ne priprema za razvoj određene teme, da se jednostavnom tekstu pokrene sklad na zadanu temu.

· Poznavanje povijesti glazbene kulture, umjetnosti i

književnost, kako bi ispravno odražavala stil i sliku djela.

Koncertni majstor treba prikupiti veliki glazbeni repertoar kako bi osjetio glazbu različitih stilova. Da biste savladali stil bilo kojeg skladatelja iznutra, morate svirati mnoge njegove radove zaredom. Dobar korepetitor pokazuje veliko zanimanje za učenje nove, nepoznate glazbe, upoznavanje s notama pojedinih djela, slušanje u snimkama i na koncertima. Akademar ne smije propustiti priliku da stupi u kontakt s različitim žanrovima izvedbenih umjetnosti, pokušavajući proširiti svoje iskustvo i razumjeti značajke svake vrste izvedbe. Svako iskustvo neće biti uzalud; čak i ako se naknadno odredi uski opseg prateće aktivnosti, elementi nekog drugog žanra uvijek će se naći u određenom području odabranog područja.

Specifičnost koncertnog majstora također leži u činjenici da mora pronaći smisao i zadovoljstvo u tome što nije solist, nego jedan od sudionika glazbenog čina, a štoviše i polaznik. Solo pijanistu se daje potpuna sloboda da otkrije kreativnu individualnost.

Koncertni majstor mora svoju viziju glazbe prilagoditi izvedbenom stilu solista. Još teže, ali potrebno je sačuvati vaš individualni izgled.

Uz svu raznovrsnost koncertantnih aktivnosti, u prvom planu su kreativni aspekti. Kreativnost je stvaranje, otkrivanje novog, izvor materijalnih i duhovnih vrijednosti. Kreativnost je aktivna potraga za nepoznatim, produbljuje naše znanje, dajući osobi priliku da opazi svijet oko sebe i sebe na nov način. Preduvjet za kreativni proces koncertnog majstora je prisutnost dizajna i njegove implementacije. Ostvarivanje ideje organski je povezano s aktivnim traženjem, koje se izražava u otkrivanju, ispravljanju i usavršavanju umjetničke slike djela utjelovljenog u glazbenom tekstu i unutarnjem prikazu. Za formuliranje zanimljivih problema u glazbenom i stvaralačkom djelovanju, pratitelj obično nedostaje znanja samo u svojoj temi.

Potrebno je duboko poznavanje disciplina glazbeno-teorijskog ciklusa (harmonija, analiza oblika, polifonija). Raznovrsnost i fleksibilnost mišljenja, sposobnost proučavanja predmeta u različitim vezama, široka svijest u srodnim područjima znanja - sve će to pomoći pratitelju da kreativno preradi postojeći materijal.

Akademar bi trebao imati nekoliko pozitivnih psihološke kvalitete, Dakle, pažnja pratitelja je posebna vrsta pažnje. To je multi-plane: to bi trebao biti distribuiran ne samo između dvije vlastite ruke, ali i upućuje na solist - glavni lik. U svakom je trenutku važno što i kako se izrađuju prsti, kako se koristi pedala, slušna pažnja zauzima zvučna ravnoteža (koja je osnova temelja ansambla), zvuk solista; ansambl pozornost prati utjelovljenje jedinstva umjetničkog dizajna. Takav stres pažnje zahtijeva ogromnu potrošnju fizičke i mentalne snage.

Mobilnost, brzina i aktivnost reakcije su također vrlo važni

profesionalna izvedba pratitelja. On je dužan u slučaju

solist je zbunio glazbeni tekst na koncertu ili ispitu (što je često slučaj s učenicima), a da ne prestaje igrati, na vrijeme uzme solistu i sigurno dovrši posao. Iskusni pratitelj uvijek može osloboditi nekontroliranog uzbuđenja i nervozne napetosti solista prije varijeteta. Najbolji način za to je sama glazba: igra izrazito ekspresivne pratnje, povećan ton izvedbe. Kreativna inspiracija prenosi se na partnera i pomaže mu da stekne povjerenje, psihološku, i iza nje, i slobodu mišića. Volja i samokontrola su kvalitete koje i pratitelj i pratitelj trebaju. U slučaju bilo kakvih glazbenih problema koji su se pojavili na pozornici, on mora čvrsto upamtiti da je neprihvatljivo niti za zaustavljanje niti za ispravljanje svojih grešaka, kao i za izražavanje svoje ljutnje na pogrešku mimikom ili gestom.

Funkcije pratitelja koji radi u obrazovnoj ustanovi sa solistima (posebno sa studentima) su pedagoške prirode, jer se uglavnom sastoje od učenja solista sa solistima. Ova pedagoška strana rada uz pratnju zahtijeva od pijanista, uz popratno iskustvo, i niz specifičnih vještina i znanja iz područja srodnih izvedbenih umjetnosti, kao i pedagoške vještine i takta.

Čitanje s lista i prenošenje

Jedan od važnih aspekata aktivnosti pratitelja je sposobnost da se "čita s lista" tečno. Ne možete postati profesionalni pratitelj, ako nemate ovu vještinu. U obrazovnoj praksi često postoje situacije kada pratitelj nema vremena za upoznavanje s glazbenim tekstom. Osim toga, obilje repertoara koji je u opticaju u radu s učenicima različitih specijalnosti ne stvara uvjete za pamćenje tekstova i uvijek se moraju igrati notama. Pijanistu je potrebna brza orijentacija u glazbenom tekstu, osjetljivost i pažnja na solističku frazu, sposobnost da se odmah shvati karakter i raspoloženje djela. Prije nego počne pratiti klavir, pijanist mora mentalno prigrliti cijeli glazbeni i književni tekst, zamisliti prirodu i raspoloženje glazbe, odrediti osnovni tonalitet i tempo, obratiti pozornost na promjene u tempu, veličini, tonalitetu, dinamičkim gradacijama koje je autor naveo kao kako u klavirskom dijelu tako iu solističkom dijelu (potrebno je uzeti u obzir da se neke upute, npr. tenuto, ponekad daju samo u vokalnom dijelu i ne odražavaju se u dijelu klavira). Mentalno čitanje materijala je učinkovita metoda za ovladavanje vještinama čitanja iz lista. Međutim, trenutak mentalne pokrivenosti glazbenog teksta prethodi igri u procesu pratnje, jer čitanje bilješki uvijek prethodi njihovom izvršenju.

Zapravo, utjelovljenje novo pročitanog teksta pojavljuje se kao iz pamćenja, jer pozornost treba uvijek biti usmjerena na budućnost. Nije slučajno da iskusni pratitelj okreće stranicu u jednom ili dva stupca prije nego se igra do kraja. Prilikom čitanja bilješki s lista, izvođač mora biti tako dobro orijentiran u tipkovnici da ne mora

pogledao je u nju i mogao je mobilizirati svu svoju pažnju gledatelja na stalnu svijest o tekstu koji se čita. Osobito treba uzeti u obzir u ovom slučaju vrijednost točnog pokrivanja bas linije, jer nepravilno snimljeni bas, iskrivljavanje temelja zvuka i uništavanje tonaliteta, može dezorijentirati i jednostavno srušiti solista.

Prilikom čitanja pratnje od arka u ansamblu s pjevačicom ili solistom

instrumentalist kategorički zabranjuje bilo kakva zaustavljanja i ispravke, jer to odmah krši ansambl i prisiljava solista da prestane.

Glavni master mora biti stalno osposobljen za čitanje s lista tako da

te vještine dovesti do automatizma. Međutim, čitanje s lista nije

identičan analizi djela, jer znači vrlo umjetnički

performanse odmah, bez pripreme. Ovladavanje vještinama čitanja s poveznice

s razvojem ne samo unutarnjeg sluha, nego i glazbene svijesti,

analitičke vještine. Važno je brzo razumjeti umjetničko značenje.

djela, uloviti najkarakterističnije u svom sadržaju, unutarnju liniju otkrivanja glazbene slike; trebate biti dobro upućen u

glazbeni oblik, harmonijska i metritmička struktura kompozicije,

biti u stanju odvojiti glavnu od sekundarne u bilo kojem materijalu. tada

velike zvučne komplekse, kao što se odvija proces čitanja

verbalni tekst. Teško je pijanistu koji se grčevito drži svih nota, beznadno pokušavajući izvesti cjelokupnu teksturu složene kompozicije.

Odlučujući uvjet za uspjeh je sposobnost rasparčavanja klavira

tekstura, ostavljajući samo minimalnu osnovu klavirskog dijela, da brzo i jasno zamisli glavne promjene u predstavi - karakter, tempo, tonalnost, dinamiku, teksturu itd.

S integriranim pristupom čitanju novog glazbenog teksta, glavna je zadaća pravilno razgraničiti tekst na niz zvukova,

stvaranje smislene kombinacije. Jednokratna pokrivenost takvih konjugiranih zvukova uzrokuje auditivnu prezentaciju, koja se fiksira u glazbenom pamćenju. Akumulacija auditivnih prikaza u memoriji dodatno ubrzava proces čitanja s lista. Jedna od najčešćih oblika tipičnih veza je povezivanje zvukova u harmonijskim pojmovima i međusobno povezivanje harmonijskih kompleksa.

Prilikom pokretanja igre, pratitelj bi trebao izgledati i čuti malo naprijed, barem za 1-2 bara, tako da stvarni zvuk slijedi, kao što je bio, nakon vizualne i unutarnje slušne percepcije glazbenog teksta. Preporučljivo je koristiti pauze naznačene u tekstu i ponavljanje fraza kako bi se pripremili za ono što slijedi. Izvedba iz lista uvijek pokazuje stupanj slušanja djela "unutarnjim ušima".

Sve navedeno može se pripisati sposobnosti igranja s listom kao takvim. ali

zadaci pratitelja, kada čitaju iz liste pratnje, također imaju svoje

specifične značajke, s obzirom na prisutnost solista. Akademik mora brzo i točno podržati solistu u njegovim namjerama, stvoriti s njim jedan izvedbeni koncept djela, podržati ga u vrhuncima, ali u isto vrijeme, ako je potrebno, biti njegov nevidljiv i uvijek osjetljiv.

Razvoj tih vještina moguć je s razvijenim osjećajem za ritam i osjećajima ritmičke pulsacije, zajedničkim za sve članove ansambla. Istodobno, s povećanjem broja izvođača (orkestar, zbor) postaje pijanist

organizator ansambla preuzima funkcije dirigenta.

Akademičar je, osim čitanja s lista, apsolutno neophodan

mogućnost prijenosa glazbe na drugi ključ. Sposobnost transponiranja je jedan od neophodnih uvjeta koji određuju njegovu profesionalnu prikladnost. U vokalnoj ili zborovskoj klasi, pratiteljici se često nudi da igraju pratnju drugačijim tonom od nota. To je zbog sposobnosti svjedočenja glasova, kao i stanja vokalnog aparata u ovom trenutku. Za uspješnu pratnju u transportu, pijanist mora dobro savladati tečaj harmonije i imati vještine sviranja harmoničkih sekvenci na glasoviru u raznim ključevima. Praktično poznavanje formula dijatonskih i kromatskih ljestvica, arpeggija i akorda je također potrebno. Glavni uvjet za ispravnu transpoziciju je mentalna reprodukcija drame u novom ključu. U slučaju prenošenja u poluton, koji čini interval uvećanog primoa (na primjer, od maloljetnika do maloljetnika), dovoljno je mentalno spustiti druge ključne znakove i izvršiti zamjenu slučajnih znakova tijekom izvođenja.

Transponiranje u mali drugi interval u nekim slučajevima može se prikazati kao prijelaz u tonalitet pomiješan s povećanim prijemom (na primjer, prijelaz iz C-duru u D-flat major, o čemu pijanist misli kao C-major major). Teže je prenijeti za drugi interval, budući da oznaka čitljivih bilješki ne odgovara njihovom stvarnom zvuku na tipkovnici. U takvoj situaciji, presudnu ulogu ima unutarnje slušanje prenesenog djela, jasno razumijevanje svih modulacija i devijacija, funkcionalni pomaci, struktura akorda i njihova lokacija, omjeri intervala i međuodnosi, horizontalno i vertikalno.

U procesu prenošenja iz lista nema vremena mentalno prebaciti svaki zvuk na ton niži ili viši. Stoga su od velike važnosti sposobnost pratitelja da odmah odredi vrstu akorda (trijade, sekstakkorda, sedmog akorda u cirkulaciji, itd.), Njegove rezolucije, intervala melodijskog skoka, prirode tonskog odnosa i sl.

Trening vještina transpozicije obično se provodi u sljedećem

sekvence: prvo u intervalima povećane prima, zatim na

intervali velikih i malih sekundi, zatim treći. Transponiranje iz listova u quart je izuzetno teško i rijetko se događa u praksi.

Kada se transponira u treću, može se koristiti tehnika olakšavanja koja se sastoji od sljedećeg. Ako transponirate do treće, sve bilješke visokotonskog čita se čitaju kao da su napisane basom, ali s oznakom "dvije oktave više". A kada se trećinu pomakne prema dolje, sve note bas ključa se čitaju kao da su napisane u visokim tonovima, ali s oznakom "dvije oktave niže".

Vještine regrutiranja i improvizacije

Specifičnosti koncertnog majstora sugeriraju poželjnost

u nekim slučajevima, potreba za posjedovanjem takvih vještina kao što je uklapanje uha u melodiju, elementarna improvizacija

uvod, klađenje, zaključak, varijacija teksture glasovira

pratnja tijekom ponavljanja coupleta, itd. Takve će vještine biti potrebne u

vokalna klasa pri učenju narodnih i popularnih pjesama

nema glazbe s punim tekstom (klasični vokalni repertoar isključuje široku uporabu improvizacije). Korepetitorica, u pravilu, sudjeluje u brojnim kulturnim i obrazovnim aktivnostima škole, gdje mora pratiti melodije neklasičnog repertoara na uho, svirati improvizacije na kazališne predstave. Ova aktivnost je dio profesionalnih dužnosti korepetitora i uklapa se u obrazovni plan odgojno-obrazovne ustanove.

U ansamblu s instrumentalnim solistima

Prateći instrumentalistički solisti imaju svoje specifičnosti.

Koncertni majstor ne može bez mogućnosti "čuti najsitnije pojedinosti".

dijelovi solista, mjerenje zvučnosti glasovira s mogućnostima solo instrumenta i umjetničkim konceptom solista. " Dakle, s

praćenje violine Moć zvuka glasovira može biti veća nego kad

popratni alt ili violončelo. Uz pratnju puhačkih instrumenata, pijanist mora uzeti u obzir sposobnosti solističkog aparata, uzimajući u obzir trenutke uzimanja daha prilikom fraziranja. Također je potrebno kontrolirati čistoću instrumenta za puhanje s obzirom na toplinu. Snaga, svjetlina glasovirskog zvuka u ansamblu s trubom, flautom, klarinetom može biti veća nego uz pratnju oboe, fagota, roga, tuba. Uz instrumentalnu pratnju, posebno je važna pijanistička delikatna akustična orijentacija, jer pokretljivost žičanih i drvenih instrumenata znatno nadilazi pokretljivost ljudskog glasa.

Koncertni majstor bi trebao znati pojedinosti o notaciji solo dijelova za razne instrumente - flageolets, razne poteze, itd., Alt i tenor tipke.

Za preliminarno upoznavanje s cjelokupnom fakturom

radi s klavirskom pratnjom najprikladniji način je

izvorno sviranje solo glasa u pratnji

pojednostavljena tekstura harmonijske osnove stranke pratnje.

U instrumentalnim djelima točna reprodukcija solističkog dijela na glasoviru često je nepraktična, osobito u virtuoznim djelima. U takvim slučajevima, glasovir bi trebao služiti samo kao pomoć u pregledu djela, kako bi se stvorila mentalno jasna slika o intonacijskom sadržaju dijela solo instrumenta. U samostalnom radu pijanist otkriva principe konstruiranja odlomaka kako bi odredio njihovu podršku

zvuči u njihovom odnosu s harmoničnom bazom i na taj način dobro

upoznajte se s radom kako biste se mogli igrati

vodeći pjevač koji slijedi svoj dio.

Osvrnimo se na glavna obilježja djela pratitelja u klasi violine.

Glavni zadatak korepetitora u razredu je raditi s učiteljem kako bi pomogao učeniku ovladati radom, pripremiti ga za

koncertna izvedba. Obično se studentski rad na predstavi sastoji od

sljedeće faze: analiza, fragmentirano izvršenje, izvršenje u nizu od

početak do kraja (proba), koji prethodi koncertu.

Akademar može biti uključen u ovaj rad u fazi raščlanjivanja

rješavanje različitih zadataka.

Postoje barem dvije točke u pratnji, koje

osigurava cjelovitost i potpunost izvedbe u ansamblu s bilo kojim

partnerom, a osobito s violinistom. To je tempo i dinamika.

Osobitost privremene strane učinka učenika određena je

postupno razvijanje novih tipova udaraca, koji postaje sve složeniji

vrijeme teksture, konačno, raspodjela luka. Sve to utječe na karakter

pratnja. Svaki put kad violinist preuzme novi. nije doživio moždani udar, pratitelj bi trebao biti na oprezu.

Ansambl studenta i korepetitora značajno utječe na teksturne poteškoće u violinskom dijelu, kao što je izvedba dvostrukih nota. U pravilu se vrijeme troši na njihovo presnimavanje, a tempo se usporava. Događa se da je za solistu korisno ubrzati tempo (ako nekoliko nota pada na jedan luk). Sve to ne može se zanemariti pijanist u pratnji.

Slomljeni akordi još su jedan primjer violinske teksture koja zahtijeva pažnju korepetitora. Ako se takvi akordi izmjenjuju s malim bilješkama, pijanist mora čekati da učenik zvuči ispravno u akordima, dok značajno usporava tempo.

Korepetitor bi trebao znati razlike između spiccata, koji se igra na podlozi, i sautille (također staccato, ali lakše, u sredini pramca). A tu je i staccato moždani udar koji osigurava izvođenje velikog broja bilješki na jednom pramcu.

Ako je solist lažan, pratitelj može pokušati uvesti svoje štićenike u kanal čiste intonacije. Ako je neistina nastala slučajno, ali učenik to nije čuo, možete oštro identificirati povezane zvukove u pratnji kako biste ga orijentirali. Ako neistina nije jako oštra, ali duga, onda bi ona trebala, naprotiv, sakriti sve duplikate zvukova u pratnji i time izgladiti nepovoljan dojam.

zaključak

Rad korepetitora uključuje i čisto kreativnu (umjetničku) i pedagošku djelatnost. Glazbena i kreativna

aspekti se manifestiraju u radu studenata bilo koje specijalnosti.

Akademsko majstorstvo je duboko specifično. Ne zahtijeva pijanistu

samo velika umijeća, ali i raznovrsni glazbeni i izvedbeni talenti, svladavanje tehnike ansambla, poznavanje osnova pjevanja, značajke sviranja raznih instrumenata, odličan glazbeni sluh, posebne glazbene vještine u čitanju i prenošenju raznih partitura te improvizacijski aranžmani klavira.

Korepetitorske aktivnosti zahtijevaju od pijanista korištenje multilateralnih znanja i vještina u tečajevima harmonije, solfeggia, polifonije, glazbene povijesti, analize glazbenih djela, vokalne i zborske literature, te pedagogije - u njihovim međusobnim odnosima.

Za učitelja u posebnoj klasi, pratiteljica je desna ruka i prva

asistent, glazbena srodna duša.

Za solistu (pjevačicu i instrumentalistu) pratitelj je njegov prsni koš.

stvaralački poslovi; on je asistent, prijatelj, mentor, trener i učitelj.

Ne može svaki pratitelj imati pravo na takvu ulogu - dobiva ga autoritet čvrstog znanja, stalna kreativnost

pribranost, ustrajnost, odgovornost u postizanju potrebnog

umjetnički rezultati u suradnji sa solistima, u vlastitom glazbenom razvoju.

Stalna profesionalna aktivnost pratitelja pretpostavlja da ima kompleks psiholoških osobina, kao što su velika pažnja i pamćenje, visoka učinkovitost, pokretljivost reakcije i snalažljivost u neočekivanim situacijama, izdržljivost i volja, pedagoški takt i osjetljivost.

Specifičnosti koncertnog majstora zahtijevaju od njega poseban univerzalizam, mobilnost i sposobnost, ako je potrebno, prelazak na rad sa studentima različitih specijalnosti. Akademik mora imati posebnu, nezainteresiranu ljubav prema svojoj specijalnosti, koja (uz rijetke iznimke) ne donosi vanjski uspjeh - pljesak, boje, počasti i titule. Uvijek ostaje "u sjeni", njegov rad se raspada u općem radu cijelog tima. "Akademikar je zvanje učitelja, i. \\ T

njegov rad u skladu s njegovom svrhom sličan je djelu učitelja. "

kategorija

Izbor urednika