Pompeyning oxirgi kunini kim ixtiro qildi. Rasmning tavsifi K
2011 yil 15 avgust, 16:39
1833 yil Tuvaldagi moy. 456,5 x 651 sm
Davlat rus muzeyi, Sankt-Peterburg
Bryullovning rasmini butun dunyo bo'ylab to'liq deb atash mumkin
yaratilish, hammasi bor edi.
Nikolay Gogol.
79-yilning 24-avgustidan 25-avgustiga o‘tar kechasi. e. Vezuviy otilishi Pompey, Gerkulanum va Stabiya shaharlari vayron qilingan. 1833 yilda Karl Bryullov yozgan uning mashhur rasmi "Pompeyning so'nggi kuni".
Zamondoshlar orasida "Pompeyning so'nggi kuni" kabi muvaffaqiyatga erishgan rasmni nomlash qiyin. Tuval tugashi bilan Karl Bryullovning Rim ustaxonasi haqiqiy qamaldan o'tdi. “Vbutun Rim mening rasmimni ko'rish uchun to'plandi ", - deb yozgan rassom. 1833 yilda Milanda namoyish etilgan"Pompey" tom ma'noda tomoshabinlarni hayratda qoldirdi. Gazeta va jurnallar maqtovli sharhlarga to'la edi,Bryullovni qayta tiklangan Titian deb atashgan, ikkinchi Mikelanjelo, yangi Rafael ...
Rus rassomi sharafiga ziyofat va ziyofatlar o'tkazildi, unga she'rlar bag'ishlandi. Bryullov teatrda paydo bo'lishi bilanoq, zalda qarsaklar yangradi. Rassomni ko'chalarda tanib olishdi, gullarga yog'dirishdi va ba'zida bayram muxlislar uni qo'shiqlari bilan qo'llarida ko'tarib yurishlari bilan yakunlandi.
1834 yilda rasm, ixtiyoriymijoz, sanoatchi A.N. Demidova, Parij salonida namoyish etildi. Bu yerda jamoatchilikning munosabati Italiyadagidek qizg‘in bo‘lmagan (ular hasadgo‘y! – tushuntirdi ruslar), lekin “Pompey” Fransiya tasviriy san’at akademiyasining oltin medali bilan taqdirlangan.
Sankt-Peterburgda rasmni kutib olgan g'ayrat va vatanparvarlik ishtiyoqini tasavvur qilish qiyin: Bryullov tufayli rus rassomi buyuk italyanlarning tirishqoq talabasi bo'lishni to'xtatdi va Evropani quvontiradigan asar yaratdi!Rasm sovg'a qilindi Demidov Nikolay I , uni qisqacha Imperator Ermitajiga joylashtirgan va keyin taqdim etgan Akademiyalar san'at.
Bir zamondoshning xotiralariga ko'ra, "ko'plab mehmonlar, aytish mumkinki, Pompeyni ko'rish uchun Akademiya zallariga bostirib kirishdi". Ular salonlarda asar haqida suhbatlashdilar, shaxsiy yozishmalarda fikr almashishdi, kundaliklarga eslatmalar qilishdi. Bryullov uchun "Karlman" faxriy laqabi mustahkam o'rnatildi.
Rasmdan hayratlangan Pushkin olti qatorli asar yozdi:
"Vezuviy og'zini ochdi - kulbada tutun chiqdi - alanga
U jangovar bayroq sifatida keng rivojlangan.
Yer qo'zg'aldi - g'altakning ustunlaridan
Butlar qulab tushmoqda! Qo'rquv bilan boshqariladigan xalq
Tosh yomg'ir ostida, yallig'langan kul ostida
Yoshu qari to‘da-to‘da bo‘lib shahardan chiqib ketadi”.
Gogol "Pompeyning so'nggi kuni" ga juda chuqur maqola bag'ishladi va shoir Yevgeniy Baratinskiy mashhur ekspromtda umumiy xursandchilikni bildirdi:
«
Siz tinchlik kuboklarini olib keldingiz
Siz bilan otalar soyasida,
Va bu "Pompeyning so'nggi kuni" bo'ldi
Rus cho'tkasi uchun, birinchi kun! ”
Noto'g'ri ishtiyoq uzoq vaqt oldin susaygan edi, lekin bugungi kunda ham Bryullovning surati kuchli taassurot qoldiradi, bu rasm bizda odatda uyg'otadigan tuyg'ulardan tashqari, hatto juda yaxshi. Bu yerda nima gap?
"Qabrlar ko'chasi". Chuqurlikda - Gerculaneum darvozasi.
19-asrning ikkinchi yarmidagi fotosurat.
18-asr oʻrtalarida Pompeyda qazishmalar boshlanganidan beri eramizning 79-yilida Vezuviy otilishi natijasida halok boʻlgan bu shaharga qiziqish uygʻongan. e., yo'qolmadi. Ovrupoliklar toshlangan vulqon kuli qatlamidan tozalangan xarobalarni kezish, freskalar, haykallar, mozaikalarga qoyil qolish va kutilmagan arxeologik topilmalardan hayratlanish uchun Pompeyga oqib kelishdi. Qazishmalar rassomlar va arxitektorlarni o'ziga jalb qildi, Pompey manzaralari bilan bezatilgan naqshlar ajoyib moda edi.
Bryullov , 1827 yilda qazishmalarga birinchi bo'lib tashrif buyurgan, juda to'g'ri etkazilganikki ming yil oldin sodir bo'lgan voqealarga hamdardlik hissiPompeyga kelgan har bir kishini qamrab oladi:“Bu vayronalarni ko'rish meni beixtiyor bu devorlarda hali ham yashagan davrlarga sayohat qilishga majbur qildi /… /. Siz o'zingizda butunlay yangi tuyg'ularni his qilmasdan bu xarobalarni bosib o'tolmaysiz, bu shahar bilan bo'lgan dahshatli voqeadan tashqari, hamma narsani unutasiz.
Rassom o‘z rasmida ana shu “yangi tuyg‘u”ni ifodalashga, antik davrning yangi qiyofasini – mavhum muzey emas, yaxlit va to‘laqonli obraz yaratishga intildi. U arxeologning sinchkovligi va g'amxo'rligi bilan davrga ko'nikib qoldi: besh yildan ko'proq vaqt davomida 30 kvadrat metrlik tuvalni yaratish uchun bor-yo'g'i 11 oy vaqt kerak bo'ldi, qolgan vaqt esa tayyorgarlik bilan band edi. ish.
"Men bu to'plamni tabiatdan oldim, hech qanday chekinmasdan va qo'shmasdan, Vezuviyning bir qismini asosiy sabab sifatida ko'rish uchun orqamni shahar darvozalariga qo'yib turib oldim", dedi Bryullov o'z maktublaridan birida.Pompeyda sakkizta darvoza bor edi, lekinBundan tashqari, rassom "zinadan olib boruvchi Sepolcri Sc au ro "- taniqli shahar aholisi Skavrning monumental qabri va bu bizga Bryullov tomonidan tanlangan harakat sahnasini aniq belgilash imkoniyatini beradi. Biz Pompeyning Gerkulan darvozasi haqida gapiramiz ( Porto di Erkolano ), uning orqasida, shahar chegarasidan tashqarida, "Qabrlar ko'chasi" ( dei S epolcri orqali) - yam-yashil qabrlari va ibodatxonalari bo'lgan qabriston. Pompeyning bu qismi 1820-yillarda edi. allaqachon yaxshi tozalangan, bu rassomga tuvaldagi arxitekturani maksimal aniqlik bilan qayta qurishga imkon berdi.
Skavr qabri. 19-asrning qayta tiklanishi.
Bryullov portlashning rasmini qayta yaratib, Kichik Pliniyning Tatsitga qilgan mashhur xabarlariga amal qildi. Yosh Pliniy Pompey shimolidagi Miseno dengiz portida portlashdan omon qoldi va ko'rganlarini batafsil tasvirlab berdi: o'z joylaridan ko'chib ketganday tuyulgan uylar, vulqon konusi ustida keng tarqalgan alanga, osmondan tushgan issiq pomza bo'laklari. , kuldan kuchli yomg'ir, qora o'tib bo'lmaydigan zulmat , ulkan chaqmoq kabi olovli zigzaglar ... Va Bryullov bularning barchasini tuvalga o'tkazdi.
Seysmologlar uning zilzilani qanchalik ishonarli tasvirlaganidan hayratda: vayronaga aylangan uylarga qarab, zilzila yo‘nalishi va kuchini aniqlash mumkin (8 ball). Vulkanologlarning ta'kidlashicha, Vezuviy otilishi o'sha vaqt uchun barcha aniqlik bilan yozilgan. Tarixchilar Bryullovning rasmidan qadimgi Rim madaniyatini o'rganish uchun foydalanish mumkinligini ta'kidlaydilar.
Falokat natijasida vayron bo'lgan qadimgi Pompey dunyosini ishonchli tarzda qo'lga kiritish uchun Bryullov qazishmalar paytida topilgan jasadlar va qoldiqlarni namunalar uchun oldi, Neapol arxeologiya muzeyida son-sanoqsiz eskizlar yaratdi. O'lganlarning o'lim to'shagini tiklash, jasadlardan hosil bo'lgan bo'shliqlarga ohak quyish usuli faqat 1870 yilda ixtiro qilingan, ammo rasmni yaratish paytida ham toshlangan kulda topilgan skeletlar so'nggi konvulsiyalar va imo-ishoralardan dalolat beradi. qurbonlar. Ikki qizini quchoqlagan ona; zilziladan asfaltdan ayrilgan toshga borib tushgan aravadan yiqilib halok bo‘lgan yosh ayol; Skavr maqbarasi zinapoyasida o'tirgan odamlar, taburelar va idish-tovoqlar bilan boshlarini tosh qulashdan himoya qilishlari - bularning barchasi rassomning tasavvurining mevasi emas, balki badiiy qayta yaratilgan haqiqatdir.
Tuvalda biz muallifning o'zi va uning sevgilisi grafinya Yuliya Samoylovaning portret xususiyatlariga ega qahramonlarni ko'ramiz. Bryullov o'zini boshida bir quti cho'tka va bo'yoq ko'tarib yurgan rassom sifatida tasvirlagan. Yuliyaning go'zal xususiyatlari rasmda to'rt marta e'tirof etilgan: boshida idish bo'lgan qiz, qizlarini quchoqlagan ona, ko'kragiga chaqaloqni ushlab turgan ayol, singan aravadan qulagan olijanob Pompey ayol. Avtoportret va do'stning portretlari Bryullovning o'tmishga kirib borishi bilan haqiqatan ham voqeaga o'xshash bo'lib, tomoshabin uchun "mavjudlik effektini" yaratib, uni go'yo uning ishtirokchisiga aylantirganining eng yaxshi isbotidir. sodir bo'lmoqda.
Rasmning bir qismi:
Bryullovning avtoportretiva Yuliya Samoylovaning portreti.
Rasmning bir qismi:
kompozitsion "uchburchak" - qizlarini quchoqlagan ona.
Bryullovning rasmi hammani - qat'iy akademiklarni ham, klassitsizm estetikasi tarafdorlarini ham, san'atdagi yangilikni qadrlaydiganlarni ham, "Pompey" Gogolning so'zlariga ko'ra, "rasmning yorqin tirilishi" bo'lganlarni xursand qildi.Ushbu yangilik Evropaga romantizmning yangi shamoli tomonidan olib keldi. Bryullov rasmining qadr-qimmati odatda Sankt-Peterburg Badiiy akademiyasining ajoyib talabasi yangi tendentsiyalarga ochiq bo'lganida ko'rinadi. Shu bilan birga, rasmning klassik qatlami ko'pincha relikt, rassomning odatiy o'tmishiga muqarrar hurmat sifatida talqin qilinadi. Ammo mavzuning yana bir burilishi ham mumkin ko'rinadi: ikkita "izm" ning uyg'unligi rasm uchun samarali bo'ldi.
Insonning elementlar bilan tengsiz, halokatli kurashi - rasmning romantik pafosi. U zulmatning keskin qarama-qarshiligi va portlashning halokatli nuri, ruhsiz tabiatning g'ayriinsoniy kuchi va insoniy his-tuyg'ularning yuqori shiddati asosida qurilgan.
Ammo suratda falokatning betartibligiga qarama-qarshi bo‘lgan bir narsa ham bor: poydevori tebranib turgan dunyoning buzilmas yadrosi. Bu pivot eng murakkab kompozitsiyaning klassik muvozanati bo'lib, rasmni fojiali umidsizlik hissidan qutqaradi. Akademiklarning "retseptlari" bo'yicha qurilgan - keyingi avlod rassomlari tomonidan masxara qilingan "uchburchaklar", odamlar guruhlari mos keladigan, o'ng va chapdagi muvozanat massalari rasmning jonli zamon kontekstida to'liq o'qiladi. quruq va o'limga olib keladigan akademik rasmlardan farqli o'laroq.
Rasmdan bir parcha: yosh oila.
Oldinda zilziladan shikastlangan yulka bor.
Rasmning parchasi: o'lgan Pompey ayoli.
"Dunyo hali ham poydevorida uyg'undir" - bu tuyg'u tomoshabinda ongsiz ravishda, qisman tuvalda ko'rgan narsasiga zid ravishda paydo bo'ladi. Rassomning umidvor xabari rasm syujeti darajasida emas, balki uning plastik yechimi darajasida o'qiladi.Zo'ravon romantik element klassik mukammal shakl bilan tinchlanadi, va qarama-qarshiliklarning bu birligida Bryullov tuvalining jozibadorligining yana bir siri bor.
Film juda ko'p hayajonli va ta'sirli voqealarni hikoya qiladi. Mana, bir yigit umidsizlikka tushib, tuyg'ularini yo'qotgan yoki vafot etgan to'y tojidagi qizning yuziga qaraydi. Mana, bir yigit nimadandir charchab o‘tirgan kampirni ishontirmoqda. Bu juftlik "Pliniy onasi bilan" deb nomlanadi (garchi biz eslaganimizdek, Kichik Pliniy Pompeyda emas, balki Misenoda bo'lgan): Tatsitga yozgan maktubida Pliniy o'g'lini ketishga undagan onasi bilan bo'lgan bahsini etkazadi. va ikkilanmasdan qochib ketdi, lekin u zaif ayolni tark etishga rozi bo'lmadi. Dubulg'ali jangchi va bola kasal cholni ko'tarib yuribdi; aravadan yiqilib, mo''jizaviy tarzda omon qolgan go'dak o'lgan onani quchoqlaydi; yigit qo'lini ko'tardi, go'yo o'z oilasi tomonidan ta'sir etuvchi unsurlar zarbasini davolayotgandek, xotinining qo'lidagi chaqaloq bolalarcha qiziqish bilan o'lik qushga cho'ziladi. Odamlar eng qimmatli narsalarni olib ketishga harakat qilmoqdalar: butparast ruhoniy - tripod, nasroniy - tutatqi, rassom - cho'tkalar. Marhum ayol zargarlik buyumlarini ko'tarib yurgan, hech kimga kerak bo'lmagan, hozir asfaltda yotibdi.
Rasmning tafsiloti: Pliniy onasi bilan.
Rasmning parchasi: zilzila - "butlar qulab tushmoqda".
Rassomga bunday kuchli syujet yuki rasm uchun xavfli bo'lib, tuvalni "rasmlardagi hikoya"ga aylantirishi mumkin, ammo Bryullov ijodida adabiy sifat va tafsilotlarning ko'pligi rasmning badiiy yaxlitligini buzmaydi. Nega? Bularning barchasiga javobni biz Gogolning xuddi shu maqolasida topamiz, u Bryullov rasmini "hamma go'zallikning kengligi va uyg'unligi nuqtai nazaridan opera bilan taqqoslaydi, agar opera haqiqatan ham uch xil san'at olamining kombinatsiyasi bo'lsa: rasm, she'riyat, musiqa" (she'r deganda Gogol umuman adabiyotni nazarda tutganligi aniq).
"Pompey" ning bu xususiyatini bir so'z bilan ifodalash mumkin - sintetika: rasm dramatik syujetni, yorqin o'yin-kulgini va musiqaga o'xshash tematik polifoniyani organik tarzda birlashtiradi. (Aytgancha, rasmning teatrlashtirilgan asosida haqiqiy prototip bor edi - Jovanni Paccinining "Pompeyning so'nggi kuni" operasi rassomning tuval ustida ishlagan yillarida Neapolitan San-Karlo teatrida sahnalashtirilgan. Bryullov bastakor bilan yaxshi tanish edi, operani bir necha bor tinglagan va o'tirganlar uchun liboslarni qarzga olgan.)
Uilyam Tyorner. Vezuviyning otilishi. 1817 gr.
Shunday qilib, rasm monumental opera spektaklining yakuniy sahnasiga o'xshaydi: eng ifodali manzara final uchun ajratilgan, barcha syujet chiziqlari bog'langan va musiqiy mavzular murakkab polifonik bir butunlikka to'qilgan. Bu spektakl qadimiy fojialarga o‘xshab ketadiki, unda qahramonlarning o‘ta og‘ir taqdir taqozosidagi olijanobligi va jasorati to‘g‘risida mulohaza yuritish tomoshabinni katarsis – ma’naviy-axloqiy ma’rifat sari yetaklaydi. Rasm oldida bizni qamrab olgan hamdardlik tuyg'usi teatrda boshdan kechirganimizga o'xshaydi, sahnada sodir bo'layotgan voqealar ko'z yoshlarimizga tegadi va bu ko'z yoshlari yurakni quvontiradi.
Gavin Hamilton. Neapolliklar Vezuviy otilishini kuzatadilar.
Ikkinchi qavat. 18-asr
Bryullovning rasmi hayratlanarli darajada go'zal: ulkan o'lcham - to'rt yarim metrga olti yarim metr, hayratlanarli "maxsus effektlar", ilohiy tarzda katlanmış odamlar, xuddi jonlangan antiqa haykallar kabi. “Uning figuralari o'z pozitsiyalarining barcha dahshatlari uchun juda chiroyli. Ular uni o'zlarining go'zalligi bilan g'arq qiladilar ", deb yozgan Gogol va rasmning yana bir xususiyatini - falokatni estetiklashtirishni diqqat bilan qamrab olgan. Pompeyning o'limi fojiasi va kengroq aytganda, butun qadimiy tsivilizatsiya bizga ajoyib go'zal manzara sifatida taqdim etilgan. Shaharga bostirib kelayotgan qora bulut, vulqon yonbag'irlarida porlayotgan alangalar va shafqatsizlarcha chaqmoq chaqnashlarining bu qarama-qarshiliklari nima, bu haykallar qulash paytida qo'lga olingan va karton binolar kabi qulab tushadi ...
Vezuviy otilishini tabiatning o'zi tomonidan sahnalashtirilgan ulug'vor spektakllar sifatida qabul qilish 18-asrda paydo bo'lgan - hatto otilishni taqlid qilish uchun maxsus mashinalar ham yaratilgan. Ushbu "vulqon modasi" Britaniyaning Neapol Qirolligidagi elchisi Lord Uilyam Xemilton (afsonaviy Emmaning eri, admiral Nelsonning do'sti) tomonidan kiritilgan. Ehtirosli vulqonolog, u tom ma'noda Vezuviyni sevib qolgan va hatto otilishlarga qoyil qolish uchun vulqon yonbag'rida villa qurgan. Vulqon faol bo'lganida (18-19-asrlarda bir nechta otilishlar bo'lgan), uning o'zgaruvchan go'zalliklarining og'zaki ta'riflari va eskizlari, kraterga ko'tarilish - bular Neapolitan elitasi va tashrif buyuruvchilarning o'yin-kulgilari edi.
Tabiatning halokatli va ajoyib o'yinlarini nafasi bilan tomosha qilish insonga xosdir, hatto buning uchun faol vulqon og'zida muvozanatni saqlash kerak bo'lsa ham. Bu Pushkinning "Kichik fojialar" asarida yozgan va Bryullov o'z tuvalida etkazgan, qariyb ikki asr davomida bizni hayratda qoldirgan va dahshatga solib kelgan o'sha "jangda jo'shqinlik va qirg'oqdagi qorong'u tubsizlik".
Zamonaviy Pompey
Marina Agranovskaya
Karl Bryullov - rus romantizmi ustalari orasida ajoyib shaxs. Uning monumental rasmlari, zamondoshlarining portretlari rus rassomchiligining oltin fondini tashkil qiladi. Tarix rassomning do'stlaridan olgan epitetlarini saqlab qolgan: "Brilliant", "Muhtasham". Aynan Karl Bryullovning "Pompeyning so'nggi kuni" kartinasi ana shunday yuksak bahoga sabab bo'ldi va ijodkorni buyuk rus romantik rassomi unvoniga sazovor bo'ldi. Italiya motivlari, Uyg'onish davrining klassik mavzulari Bryullov ishida o'z aksini topib, rasmni rassomning karerasidagi eng muhim tuvalga aylantirdi.
"Pompeyning so'nggi kuni": rasm tarixi
Milodiy 79 yil. Vulqon otilishi Rim imperiyasining qadimiy shahrini vayron qiladi. Falokat paytida ikki mingdan ortiq aholi halok bo'ladi, ba'zilari lava oqimlari ostida tiriklayin ko'miladi. Pompey mavzusi 19-asr boshlari ijodi uchun juda mashhur. 1748-yildan (arxeologik qazishmalar natijasida Pompey xarobalarining topilishi) 1835-yilgacha boʻlgan davr bu voqea haqida koʻplab rasm, musiqa, teatr sanʼati va adabiyot asarlari bilan ajralib turdi.
1827. Karl Bryullov yo'qolgan shahar tarixi bilan shaxsan tanishadi. U qazish joyiga tashrif buyuradi. Yosh rassom sayohatning halokatliligidan bexabar edi. Shunda usta shahar boshiga tushgan dahshatli qismatdan boshqa hamma narsani unutib, yangi bir sensatsiyani boshdan kechirayotganini yozadi. "Pompeyning so'nggi kuni" kartinasi muallifi chuqur taassurot qoldirdi. Bir necha yillar davomida Bryullov manbalar ustida ishladi: tarixiy ma'lumotlar, adabiy dalillar. Rassom yo'qolgan shahar mavzusini tobora ko'proq his qilib, mintaqa tarixini batafsil o'rganadi. Ma'lumki, rassom arxeologik qazishmalar olib borgan odamlar bilan muloqot qilgan, mavzu bo'yicha ko'plab asarlar o'qigan.
Karl Pavlovich ko'p marta qadimiy shaharga tashrif buyurib, kelajakdagi tuvalning barcha tafsilotlarini tabiatdan oladi. Eskizlar, rasm Pompey ko'rinishini juda aniq ifodalaydi. Bryullov harakat sahnasi sifatida "maqbaralar ko'chasi" deb nomlanuvchi chorrahani tanladi. Bu yerda qadimiy pompeyliklar marmar maqbaralarga marhum ajdodlarining kullarini dafn etishgan. Tanlov qasddan qilingan, chuqur ramziylik bilan to'ldirilgan.
Rassom asosiy nuqtani Vezuviyni yoritish zarurati deb hisobladi. Fojiaga sabab bo‘lgan vulqon asar fonini egallab, tushkun taassurot uyg‘otadi, asarning monumentalligini oshiradi. Bryullov mahalliy aholining tabiatidan chizilgan. Vezuviy yaqinida yashovchi ko'plab italiyaliklar o'lgan shaharning tub aholisining avlodlaridir. Kompozitsiyaning eskizini tuzib, rasm qanday bo'lishini taxminan ko'rib, rassom o'z ijodiy yo'lidagi eng buyuk asar ustida ishlashni boshladi.
1830-33. Jahon shuhratini keltirgan asar ustida ish qizg‘in kechdi. Tuval hayotga, muqarrar halokat ruhiga to'lgan edi. Rasm asl eskizdan biroz farq qiladi. Nuqtai nazar biroz o'zgardi, ko'proq belgilar bor. Klassizm davri asarlari ruhida yaratilgan harakat rejasi, g'oya, stilistik kompozitsiya - hammasi saqlanib qoldi. “Pompeyning oxirgi kuni” chinakam monumental asar (4,65x6,5 metr).
Rasm Bryullovga jahon shuhratini keltirdi. Tuval yozgandan so'ng darhol Rimga yuboriladi. Tanqidchilarning sharhlari juda katta edi. Rus rassomi tarixiy fojiani qanchalik chuqur his qilgani, asarning eng mayda tafsilotlarini qanday sinchkovlik va ishtirok bilan yozganini ko'rib, italiyaliklar xursand bo'lishdi. Italiyaliklar "Pompeyning so'nggi kuni" ni "g'alaba qozongan" rasm deb atashgan. Chet elda kam sonli rus rassomlari bunday yuqori baholarga ega bo'lishdi. 19-asrning birinchi uchdan birining oxiri Italiya uchun kuchli tarixiy qo'zg'olonlarni bashorat qilgan notinch davr edi. Bryullovning rasmi, zamonaviy so'zlar bilan aytganda, haqiqatan ham modaga aylandi. Tarixiy xotira Avstriya hukmronligidan ozodlik uchun kurashgan mamlakatning muhim tushunchasidir. Chet ellik rassomning asl Italiyaning qahramonlik o'tmishiga qiziqishi mamlakatda inqilobiy tuyg'ularni uyg'otdi.
Keyinchalik rasm Parijga yuborilgan. Luvrga Bryullovning ko'plab buyuk zamondoshlari tashrif buyurishdi, ular ajoyib tuvalni o'z ko'zlari bilan ko'rishni xohlashdi. Asarni qadrlaganlar orasida yozuvchi Valter Skott ham bor edi, u rasmni g'ayrioddiy deb atadi. Uning fikricha, “Pompeyning oxirgi kuni” kartinasi janri haqiqiy tasviriy dostondir. Rassom bunday muvaffaqiyatni kutmagan edi. Bryullov rasm bilan birga g'olib bo'ldi.
Rassomning vatani Sankt-Peterburgga "Pompeyning so'nggi kuni" 1834 yilga borib, u erda hozirgacha.
"Pompeyning so'nggi kuni" rasmining tavsifi
Tuvalning tarkibi klassitsizmning qat'iy qonunlariga muvofiq yaratilgan, ammo Bryullovning ishi romantizm yo'lidagi o'tish bosqichidir. Demak, fojianing aniq mavzusi insonning emas, balki xalqning. Haqiqiy tarixiy voqealarga murojaat qilish yana bir xarakterli romantik xususiyatdir.
Rasmning chap burchagining old tomonida bolalarni tanalari bilan qoplagan er-xotin tasvirlangan. Bu yerda qizlarini quchoqlagan ayol va nasroniy ruhoniy tasvirlangan. U xotirjamlikni, kamtarlikni ifodalaydi, sodir bo'lgan narsalarni Xudoning irodasi sifatida qabul qiladi. Tasvir tuvaldagi boshqa belgilarning antipodidir, uning ko'zlari dahshatga ega emas. Bryullov chuqur ramziylikni, xristian va rim, butparast dinlar o'rtasidagi qarama-qarshilikni qo'ydi. Tuvalning o'rtasida, ruhoniy ma'bad qadriyatlarini saqlab, muqarrar halokatdan qochadi. Muallif nasroniylik kelganidan keyin butparastlik dinining tarixiy halokatini shunday belgilagan. Chap tarafdagi qabr zinapoyasida biz nigohi dahshatga to'la ayolni ko'ramiz. Umidsizlik, yordam so'rab jimgina iltijo qilish hamma uchun seziladi. Ayol - tomoshabinga to'g'ridan-to'g'ri qaraydigan yagona qahramon.
Rasmning o'ng tomoni - vulqon tomoni. Momaqaldiroq chaqmoqlari haykallarni vayron qiladi. Osmon o'limni bashorat qiladigan olovli nur bilan porlaydi. Qattiq, qorong'u zarbalar orqali rassom metaforik tarzda "tushgan osmon" ni ko'rsatadi. Ash uchadi. Bir yigit jonsiz qizni ko'tarib yuradi (boshida to'y toji ko'tariladi). Element nikohga to'sqinlik qildi. Xuddi shunday pozitsiyani keksa otani ko'targan o'g'illar egallaydi. Boqilgan ot chavandozni tashlab yuboradi. Yigit onasiga o'rnidan turishga yordam berib, uni qochishga ko'ndiradi.
Markazda kompozitsiyaning asosiy elementi joylashgan. O‘lgan ayol yerda, ko‘kragida chaqaloq yotibdi. Element Bryullovning "Pompeyning so'nggi kuni" rasmining asosiy g'oyasini o'z ichiga oladi: eski dunyoning o'limi, yangi davrning tug'ilishi, hayot va o'limning qarama-qarshiligi. Simvolizm romantizmga juda xosdir.
Tuval fonining issiq qizil olovini oldingi fonning sovuq, "o'lik" nuri bilan taqqoslash. Bryullov chiaroscuro bilan ishtiyoq bilan o'ynaydi, hajm yaratadi, tomoshabinni sodir bo'layotgan voqealarga jalb qiladi. Rus san'atshunosligi haqli ravishda Karl Pavlovichni rus rassomchiligining yangi davrini ochgan novator deb hisobladi.
"Pompeyning so'nggi kuni" kartinasi haqida qiziqarli ma'lumotlar
Bryullovning ishi ko'plab yashirin ma'nolarga, sirlarga to'la. Bilimdon odam uchun nafaqat "Pompeyning so'nggi kuni" rasmini kim chizganini bilish, balki tuvalda qanday sirlarni yashirish ham muhimdir:
- Zina ustida turgan rassom muallifning avtoportreti. Bryullov ushbu element bilan Vezuviy otilishi fojiasini qanchalik chuqur boshdan kechirayotganini, tuval qahramonlariga hamdardligini ko'rsatdi;
- Rassomning eng yaqin dugonasi, ilhomlantiruvchi grafinya Samoylova bir vaqtning o'zida rasmdagi to'rtta personajga (o'lgan ayol, ko'zlarida dahshatga tushgan ayol, bolalarini chopon bilan o'rab olgan ona) namunadir;
- Tuvalning nomi aslida rus tili uchun qanotli bo'lib qoldi. "Pompeia" ayollik birlikda ishlatiladi, lekin qoidalarga ko'ra, so'z ko'plikdir;
- Bryullovning rasmi to'g'ridan-to'g'ri klassik rus adabiyoti asarlarida Lermontov, Pushkin, Turgenev, Gogol tomonidan qayta-qayta tilga olingan;
- Pompey qurbonlari orasida qadimgi tarixchi Pliniy Kichik ham bor. Rassom uni yiqilgan onaning tirilishiga yordam beradigan yigitlar sifatida tasvirlagan.
"Pompeyning oxirgi kuni" qayerda
Tasvirlar mashhur san'at asarining yoqimli monumentalizmini etkazishning usullari emas, shuning uchun Sankt-Peterburgga kelishingizga ishonch hosil qiling! 1895 yil - tuval Rossiya muzeyining doimiy ko'rgazmasining bir qismiga aylandi. Bu yerda siz taniqli rassomning ajoyib asaridan bemalol bahramand bo'lishingiz mumkin.
Turkum
Kanvas, moy.
Hajmi: 465,5 × 651 sm
"Pompeyning so'nggi kuni"
"Pompeyning oxirgi kuni" dahshatli va chiroyli. Bu odamning g'azablangan tabiat oldida qanchalik kuchsizligini ko'rsatadi. Inson hayotining barcha nozik tomonlarini to'g'ridan-to'g'ri etkazishga muvaffaq bo'lgan rassomning iste'dodi hayratlanarli. Surat dunyoda insoniy fojiadan muhimroq narsa yo'qligini jimgina qichqiradi. O'ttiz metrlik monumental tuval hamma uchun hech kim takrorlamoqchi bo'lmagan tarix sahifalarini ochadi.
...O‘sha kuni Pompeyning 20 ming aholisidan 2000 nafari shahar ko‘chalarida halok bo‘ldi. Ulardan qanchasi uylar vayronalari ostida ko'milganligi bugungi kungacha noma'lum.
K. Bryullovning "Pompeyning so'nggi kuni" rasmining tavsifi
Rassom: Karl Pavlovich Bryullov (Bryulov)
Rasm nomi: "Pompeyning so'nggi kuni"
Rasm yozilgan: 1830-1833.
Kanvas, moy.
Hajmi: 465,5 × 651 sm
Pushkin davridagi rus rassomi portret rassomi va rasmning so'nggi romantikasi sifatida tanilgan va hayot va go'zallikka oshiq emas, balki fojiali to'qnashuvni boshdan kechirgan. Shunisi e'tiborga loyiqki, K.Bryullovning Neapoldagi hayoti davomida kichik o'lchamdagi akvarellar aristokratlar tomonidan bezak va ko'ngilochar suvenir sifatida sayohatlardan olib kelingan.
Italiyadagi hayot va Gretsiya shaharlariga sayohat, shuningdek, A.S.Pushkin bilan do'stlik ustoz ijodiga kuchli ta'sir ko'rsatdi. Ikkinchisi Badiiy akademiya bitiruvchisining dunyoqarashiga tubdan ta'sir qildi - uning asarlarida butun insoniyat taqdiri birinchi o'ringa chiqadi.
Rasm bu fikrni iloji boricha jonli aks ettiradi. "Pompeyning so'nggi kuni" haqiqiy tarixiy faktlarga asoslanadi.
Zamonaviy Neapoldan unchalik uzoq bo'lmagan shahar Vezuviy tog'ining otilishida halok bo'ldi. Buni qadimgi tarixchilarning, xususan, Kichik Pliniyning qo'lyozmalari tasdiqlaydi. Uning so'zlariga ko'ra, Pompey butun Italiyada o'zining yumshoq iqlimi, shifobaxsh havosi va ilohiy tabiati bilan mashhur edi. Patritsiylar bu erda villalarga ega bo'lishdi, imperatorlar va generallar dam olishga kelishdi va shaharni Rublyovkaning qadimiy versiyasiga aylantirdilar. Ma'lumki, u erda teatr, suv ta'minoti va Rim vannalari bo'lgan.
24-avgust, milodiy 79-yil e. odamlar kar bo'lgan shovqinni eshitdilar va Vezuviy tubidan olov, kul va tosh ustunlari qanday yorilib keta boshlaganini ko'rdilar. Falokatdan bir kun oldin zilzila sodir bo'lgan, shuning uchun ko'pchilik shaharni tark etishga muvaffaq bo'lgan. Qolganlari esa Misr va vulqon lavalariga yetib kelgan kuldan qochib qutulolmadi. Bir necha soniya ichida dahshatli fojia yuz berdi - uylar aholining boshiga qulab tushdi, metr uzunlikdagi vulqon cho'kindi qatlamlari istisnosiz hammani qopladi. Pompeyda vahima boshlandi, ammo qochib ketadigan joy yo'q edi.
Bunday lahzalar qadimgi shahar ko'chalarini jonli ko'rgan K. Bryullovning tuvalida, hatto otilishgacha bo'lgan toshlangan kul qatlami ostida ham tasvirlangan. Rassom uzoq vaqt davomida materiallar to'pladi, Pompeyga bir necha bor tashrif buyurdi, uylarni ko'zdan kechirdi, ko'chalarni kezdi, issiq kul qatlami ostida o'lgan odamlarning jasadlarining chizmalarini chizdi. Rasmda bir xil pozalarda ko'plab figuralar tasvirlangan - bolali ona, aravadan yiqilgan ayol va yosh er-xotin.
Asar 3 yil - 1830 yildan 1833 yilgacha yozilgan. Usta insoniyat tsivilizatsiyasi fojialariga shunchalik singib ketganki, u bir necha marta ustaxonadan chalaqonlik holatida olib borilgan.
Qizig'i shundaki, rasmda halokat va insonning fidoyiligi mavzulari bog'langan. Birinchi lahzada siz shaharni qamrab olgan olovda, qulab tushayotgan haykallarni, g'azablangan otni va aravadan qulagan o'ldirilgan ayolni ko'rasiz. Qarama-qarshilikka unga qayg'urmaydigan qochib ketayotgan shaharliklar erishadi.
Shunisi e'tiborga loyiqki, usta so'zning odatiy ma'nosida olomonni emas, balki har biri o'z hikoyasini aytib beradigan odamlarni tasvirlagan.
Nima bo'layotganini unchalik tushunmagan farzandlarini quchoqlagan onalar ularni bu ofatdan panoh topmoqchi. O‘g‘illari otalarini qo‘llarida ko‘tarib, telbalarcha osmonga qarab, uning ko‘zlarini kuldan berkitib, jonlari evaziga uni qutqarishga harakat qilmoqdalar. O‘lgan kelinini bag‘riga olgan yigit endi uning tirik emasligiga ishonmayapti shekilli. Chavandozini uloqtirmoqchi bo‘lgan siqilgan ot go‘yo tabiat hech kimni ayamaganini bildiradi. Qizil kiyimdagi nasroniy cho'pon tutatqini qo'yib yubormay, qo'rqmasdan va dahshatli tarzda butparast xudolarning qulagan haykallariga xotirjam qaraydi, go'yo bunda Xudoning jazosini ko'rgandek. Ma'baddan oltin kosa va artefaktlarni olib, atrofga qo'rqoqlik bilan qarab, shaharni tark etgan ruhoniyning qiyofasi hayratlanarli. Aksariyat odamlarning yuzlari go'zal va dahshatni emas, balki xotirjamlikni aks ettiradi.
Ulardan biri fonda Bryullovning avtoportreti. U o‘zi uchun eng qimmatli narsa – bo‘yoq qutisini changallab oladi. Uning nigohiga e'tibor bering, unda o'lim qo'rquvi yo'q, faqat ochilish tomoshasiga hayrat bor. Usta to‘xtab qolgandek bo‘ldi va o‘limdek go‘zal bir lahzani esladi.
Shunisi e'tiborga loyiqki, tuvalda bosh qahramon yo'q, faqat elementlar tomonidan ikki qismga bo'lingan dunyo mavjud. Qahramonlar sahnada tarqalib, vulqon do'zaxiga eshiklarni ochadi va erda yotgan oltin libosdagi yosh ayol Pompeyning nafis madaniyatining o'limi ramzidir.
Bryullov katta hajmli va yorqin tasvirlarni modellashtirib, chiaroscuro bilan qanday ishlashni bilardi. Bu erda kiyim-kechak va pardalar muhim rol o'ynaydi. Liboslar boy ranglarda - qizil, to'q sariq, yashil, oxra, och ko'k va ko'k ranglarda tasvirlangan. Ulardan farqli o'laroq, chaqmoq chaqishi bilan yoritilgan o'limli rangpar teri.
Rasmni bo'lish g'oyasini davom ettirish engildir. U endi nima bo'layotganini etkazishning bir usuli emas, balki Pompeyning oxirgi kunining tirik qahramoniga aylanadi. Sariq, hatto limonli sovuq chaqnagan chaqmoq shahar aholisini tirik marmar haykallarga aylantiradi va tinch jannat ustida qon-qizil lava oqadi. Vulqonning porlashi rasm fonida o'layotgan shaharning panoramasini ochadi. Hech kimni qutqarib bo'lmaydi, degandek, yomg'irni qutqarmaydigan qora chang bulutlari, ammo halokatli kul yog'moqda. Rasmda dominant rang qizil rangdir. Bundan tashqari, bu hayot berish uchun mo'ljallangan quvnoq rang emas. Bryullovskiy qizil qonli, go'yo Bibliyadagi Armageddonni aks ettiradi. Qahramonlarning kiyimlari, rasm foni vulqon nuri bilan birlashgandek. Chaqmoq chaqmoqlari faqat oldingi fonni yoritadi.
Bryullov Karl Pavlovich (1799-1852). "Pompeyning so'nggi kuni"Uning mo'yqalamining sehrli ta'sirida tarixiy, portret, akvarel, istiqbolli, landshaft rasmlari jonlandi, u o'z rasmlarida tirik namunalar berdi. Rassomning cho'tkasi uning fantaziyasiga zo'rg'a ergashdi, uning boshida fazilat va illatlar tasvirlari to'planib, doimiy ravishda bir-birini almashtirdi, butun tarixiy voqealar eng yorqin aniq konturlarga aylandi.
Avtoportret. C. 1833 yilKarl Bryullov "Pompeyning so'nggi kuni" muhtasham rasmini chizishni o'ylab topilganda 28 yoshda edi. Rassom bu mavzuga qiziqishning paydo bo'lishi uchun uni 1824-1825 yillardagi qazishmalar bilan batafsil tanishtirgan akasi, me'mor Aleksandr Bryullovga qarzdor edi. K. Bryullovning o'zi ham shu yillarda Rimda edi, Italiyadagi pensiyasining beshinchi yili tugadi. Uning allaqachon badiiy muhitda katta muvaffaqiyatlarga erishgan bir nechta jiddiy asarlari bor edi, ammo ularning hech biri rassomning o'ziga o'z iste'dodiga loyiq ko'rinmadi. U hali o'ziga berilgan umidlarni oqlamaganini his qildi.
"Pompeyning so'nggi kuni"
1830-1833 yillar
Kanvas, moy. 456,5 x 651 sm
Davlat rus muzeyiKarl Bryullov uzoq vaqt davomida u hozirgacha qilgan ishlaridan ko'ra muhimroq asar yaratishi mumkinligiga ishonch bilan yurgan edi. U o'z kuchini anglab, katta va murakkab rasmni tugatmoqchi bo'ldi va shu bilan Rim bo'ylab yura boshlagan mish-mishlarni yo'q qildi. U, ayniqsa, o'sha paytda birinchi italyan rassomi hisoblangan kavaler Kammuchini tomonidan g'azablantirdi. Aynan u rus rassomining iste'dodiga ishonchsizlik bilan qaragan va tez-tez shunday der edi: "Mana, bu rus rassomi mayda-chuyda narsalarga qodir.
Boshqalar ham, Karl Bryullovning buyuk iste'dodini tan olishsa-da, ammo beparvolik va bema'ni hayot unga jiddiy ish bilan shug'ullanishga hech qachon yo'l qo'ymasligini ta'kidladilar. Ushbu suhbatlar tufayli Karl Bryullov doimiy ravishda o'z nomini ulug'laydigan katta rasm uchun syujet qidirdi. Uzoq vaqt davomida xayolidan o‘tgan birorta mavzuga to‘xtalolmay qoldi. Nihoyat, u barcha fikrlarini egallab olgan fitnaga hujum qildi.
O'sha paytda Paccinining L "Ultimo giorno di Pompeia" operasi ko'plab italyan teatrlari sahnalarida muvaffaqiyatli namoyish etilgan.Shubha yo'qki, Karl Bryullov uni va, ehtimol, bir necha marta ko'rgan.Bundan tashqari, dvoryan A.N. Demidov (Rossiya imperatori Janobi Oliylarining palatasi va ritsar sifatida) vayron bo'lgan Pompeyni ko'zdan kechirdi, qadimiy aravalar izlari saqlanib qolgan bu xarobalar tomoshabinda qanday kuchli taassurot qoldirganini o'zi bilar edi; go'yo bu uylar yaqinda o'z egalari tomonidan tashlab ketilgan; bu jamoat binolari va ibodatxonalari, amfiteatrlar, xuddi kechagidek gladiatorlar janglari tugagan; kullari haligacha saqlanib qolgan urnalarda saqlanib qolgan shahar atrofidagi qabrlar.
Atrofda, xuddi ko'p asrlar oldin bo'lgani kabi, o'simliklar yam-yashil bo'lib, baxtsiz shahar qoldiqlarini qoplagan. Va eng muhimi, do'stona osmonda chekayotgan Vezuviusning qorong'u konusi ko'tariladi. Pompeyda Bryullov uzoq vaqt davomida qazishmalarni nazorat qilgan vazirlardan barcha tafsilotlarni aniq so'radi.
Albatta, rassomning ta'sirchan va qabul qiluvchi qalbi qadimgi Italiya shahri qoldiqlari hayajonlangan fikr va tuyg'ularga javob berdi. Shunday lahzalarning birida uning xayolida ana shu manzaralarni katta tuvalda ko‘rsatish fikri paydo bo‘ldi. U bu fikrni A.N. Demidov shu qadar ishtiyoq bilan ediki, u ushbu rejani amalga oshirish uchun mablag' berishga va Karl Bryullovning kelajakdagi rasmini oldindan sotib olishga va'da berdi.
Karl Bryullov ishtiyoq va ishtiyoq bilan ishga kirishdi va tez orada dastlabki eskizini yaratdi. Biroq, boshqa kasblar rassomni Demidovning buyrug'idan chalg'itib qo'ydi va belgilangan sanaga (1830 yil oxiri) rasm tayyor emas edi. Bunday holatlardan norozi A.N. Demidov ular o‘rtasida tuzilgan shartnoma shartlarini deyarli barbod qildi, faqat K.Bryullovning zudlik bilan ishga kirishishi haqidagi va’dasigina butun masalani tuzatdi.
Pompeyning oxirgi kuni 1. 1827-1830 yillar
Pompey 2 oxirgi kuni. 1827-1830 yillar
Pompeyning oxirgi kuni. 1828Darhaqiqat, u shu qadar g'ayrat bilan ishga kirishdiki, ikki yildan keyin u ulkan tuvalni tugatdi. Zo'r rassom o'z ilhomini nafaqat vayron bo'lgan Pompey xarobalaridan olgan, balki u Rim tarixchisi Tatsitga yozgan maktubida Vezuviy otilishi tasvirlangan Kichik Pliniyning klassik nasridan ham ilhomlangan.
Tasvirning eng ishonchliligiga intilib, Bryullov qazishmalar va tarixiy hujjatlar materiallarini o'rgandi. Suratdagi me'moriy inshootlar u tomonidan qadimiy yodgorliklar qoldiqlaridan tiklangan, uy-ro'zg'or buyumlari va ayollar zargarlik buyumlari Neapol muzeyidagi eksponatlardan ko'chirilgan. Tasvirlangan odamlarning figuralari va boshlari asosan hayotdan, Rim aholisidan olingan. Alohida figuralarning ko'plab eskizlari, butun guruhlari va rasmning eskizlari muallifning maksimal psixologik, plastik va koloristik ekspressivlikka intilishini ko'rsatadi.
Bryullov rasmni bir qarashda bir-biri bilan bog'lanmagan alohida epizodlar sifatida qurgan. Barcha guruhlar, butun rasm bir vaqtning o'zida bir qarash bilan qoplangandagina bog'liqlik aniq bo'ladi.
Rimda o'qishni tugatishdan ancha oldin ular rus rassomining ajoyib ishi haqida gapira boshladilar. Uning Sankt-Klavdiy ko'chasidagi ustaxonasi eshiklari omma uchun keng ochilganda va rasm keyinchalik Milanda ko'rgazmaga qo'yilganda, italiyaliklar ta'riflab bo'lmaydigan zavqlanishdi. Karl Bryullovning nomi darhol butun Italiya yarim orolida - bir chetidan boshqasiga ma'lum bo'ldi. Ko'chada uchrashganda, hamma uning oldida shlyapasini yechdi; u teatrlarda paydo bo'lganda, hamma o'rnidan turdi; u yashagan uy yoki u ovqatlanadigan restoran eshigi oldida doimo ko'p odamlar uni kutib olish uchun to'planishardi.
Italiya gazeta va jurnallari Karl Bryullovni barcha davrlarning eng buyuk rassomlariga teng keladigan daho sifatida ulug'lashdi, shoirlar uni she'r bilan kuylashdi, uning yangi rasmi haqida butun risolalar yozildi. Ingliz yozuvchisi V. Skott uni rasm dostoni deb atagan, Kammuchini (avvalgi gaplaridan uyalib) K. Bryullovni bag‘riga bosib, kolossus deb atagan. Uyg'onish davrining o'zidan beri Italiyada hech bir rassom Karl Bryullov kabi universal ibodatning ob'ekti bo'lmagan.
U hayratlanarli nigohlarga beg'ubor rassomning barcha fazilatlarini taqdim etdi, garchi eng buyuk rassomlar ham eng baxtli kombinatsiyada barcha mukammallikka ega emasligi uzoq vaqtdan beri ma'lum bo'lgan. Vaholanki, K.Bryullovning chizilganligi, rasmning yoritilishi, badiiy uslubi mutlaqo betakrordir. "Pompeyning so'nggi kuni" kartinasi Evropani qudratli rus cho'tkasi va san'atning har qanday sohasida deyarli erishib bo'lmaydigan cho'qqilarni zabt etishga qodir bo'lgan rus tabiati bilan tanishtirdi.
Karl Bryullovning rasmida nima tasvirlangan?
Olisda yonayotgan Vezuvius, uning tubidan olovli lava daryolari har tomonga oqadi. Ulardan kelayotgan yorug'lik shunchalik kuchliki, vulqonga eng yaqin binolar allaqachon yonayotganga o'xshaydi. Frantsuz gazetalaridan biri rassom erishmoqchi bo'lgan ushbu tasviriy effektni qayd etib, shunday deb ta'kidladi: "Oddiy rassom, albatta, Vezuviy otilishidan o'z rasmini yoritish uchun foydalanmaydi; lekin janob Bryullov bu vositani e'tiborsiz qoldirdi. Daho uni jasur g'oya bilan ilhomlantirdi, xuddi baxtli va beqiyos: shaharni o'rab turgan qalin kul bulutini kesib o'tib, rasmning butun old qismini tez, bir lahzalik va oppoq chaqmoq chaqishi bilan yoritish. otilish nuri, chuqur zulmatdan o'tishda qiyinchilik bilan, fonga qizg'ish yarim soyani tashlaydi.
Darhaqiqat, K. Bryullov o'z rasmi uchun tanlagan asosiy rang sxemasi o'sha davr uchun nihoyatda jasoratli edi. Bu ko'k, qizil va sariq ranglarga qurilgan, oq yorug'lik bilan yoritilgan spektrning gamuti edi. Yashil, pushti, ko'k ranglar oraliq ohanglar sifatida topiladi.
Katta tuval yozishni o'ylab, K. Bryullov uni kompozitsion qurishning eng qiyin usullaridan birini, ya'ni yorug'lik-soya va fazoni tanladi. Bu rassomdan rasmning ta'sirini masofadan to'g'ri hisoblashni va yorug'lik tushishini matematik jihatdan aniq aniqlashni talab qildi. Va chuqur makon taassurotini yaratish uchun u havo nuqtai nazariga jiddiy e'tibor qaratishi kerak edi.
Tuvalning markazida o'ldirilgan yosh ayolning sajdasi bor, go'yo Karl Bryullov u bilan o'layotgan qadimgi dunyoni ramziy qilishni xohlagan (bunday talqinning ishorasi uning zamondoshlarining javoblarida allaqachon uchragan). Bu olijanob oila shoshilinch parvoz bilan qochish umidida aravada nafaqaga chiqdi. Ammo, afsuski, juda kech edi: yo'lda ularni o'lim bosib oldi. Qo‘rqib ketgan otlar jilovni silkitadi, jilovi sinadi, aravaning o‘qi sinadi, ularda o‘tirgan ayol yerga uloqib halok bo‘ladi. Baxtsiz ayolning yonida so‘nggi safarida o‘zi bilan olib ketgan turli taqinchoqlar, qimmatbaho buyumlar turibdi. Og'ir otlar erini ko'tarishda davom etadi - o'limga qadar va u behuda aravada qolishga harakat qiladi. Bola onaning jonsiz tanasiga qo'l uzatadi ...
Baxtsiz shahar aholisi olov, doimiy lava otilishi va kulning tushishi bilan najot izlamoqda. Bu insoniy dahshat va inson azobining butun bir fojiasi. Shahar olov dengizida halok bo'ladi, haykallar, binolar - hamma narsa qulab tushadi va aqldan ozgan olomonga uchadi. Bu chehralarda qancha xilma-xil yuz va pozisiya, qancha rang bor!
Mana, jasur jangchi va uning yosh ukasi keksa otasining muqarrar o'limidan yashirinishga shoshilmoqda ... Ular o'zlarini itarib yuborishga, o'limning dahshatli sharpasini olib tashlashga harakat qilayotgan bo'shashgan cholni ko'tarib ketishmoqda. qo'li bilan ustiga tushayotgan kuldan o'zini himoya qilmoq. Uning peshonasida aks etgan ko'zni qamashtiruvchi chaqmoq chaqnashi cholning tanasini titraydi... Chapda esa, nasroniyning yonida bir guruh ayollar mash'um osmonga sog'inch bilan qarashadi ...
Filmda birinchilardan bo'lib Pliniyning onasi bilan guruhi paydo bo'ldi. Keng qirrali shlyapa kiygan yigit shiddat bilan keksa ayolga egilib turibdi. Bu erda (rasmning o'ng burchagida) ona va uning qizlarining qiyofasi paydo bo'ladi ...
Rasm egasi A.N. Demidov "Pompeyning so'nggi kuni" ning ajoyib muvaffaqiyatidan xursand bo'ldi va bu rasmni Parijda ko'rsatishni xohladi. Uning sa'y-harakatlari tufayli u 1834 yil San'at salonida namoyish etildi, ammo bundan oldin ham frantsuzlar K. Bryullov rasmining italiyaliklar orasida ajoyib muvaffaqiyati haqida eshitgan edi. Ammo 1830-yillardagi frantsuz rangtasvirida butunlay boshqacha vaziyat hukm surdi, bu turli badiiy yo‘nalishlar o‘rtasidagi keskin kurash maydoni edi va shuning uchun K.Bryullov ijodi Italiyada uning nasliga tushgan ishtiyoqsiz kutib olindi. Frantsuz matbuotining sharhlari rassom uchun unchalik qulay bo'lmaganiga qaramay, Frantsiya Badiiy akademiyasi Karl Bryullovni faxriy oltin medal bilan taqdirladi.
K.Bryullovni o'z uyida haqiqiy g'alaba kutayotgan edi. Rasm 1834 yil iyul oyida Rossiyaga olib kelingan va u darhol vatanparvarlik g'ururi mavzusiga aylandi va rus jamiyatining diqqat markazida bo'ldi. “Pompeyning so‘nggi kuni” asarining ko‘p sonli o‘yma va toshbosma reproduksiyalari K.Bryullov shon-shuhratini poytaxtdan uzoqlarga ham yoydi. Rus madaniyatining eng yaxshi vakillari mashhur tuvalni hayajon bilan kutib olishdi: A.S. Pushkin o'z fitnasini she'rga qo'ydi, N.V. Gogol rasmni "umumjahon ijodi" deb atadi, unda hamma narsa "umumjahon dahosining boshida paydo bo'lishi bilanoq, shunchalik kuchli, jasur, shunchalik uyg'un tarzda birlashtiriladi". Ammo bu o‘z maqtovlari ham yozuvchiga yetarli bo‘lmagandek tuyuldi va u kartinani “rangtasvirning yorqin tirilishi” deb atadi.
Evgeniy Baratinskiy Karl Bryullovga quyidagi satrlarni bag'ishladi:
U tinchlik kuboklarini olib keldi
Siz bilan otalar soyasida.
Va "Pompeyning oxirgi kuni" bor edi
Rus cho'tkasi uchun, birinchi kun."Yuz ajoyib rasm" N.A.Ionin, "Veche" nashriyoti, 2002 yil
Asl post va sharhlar
Bryullov Karl Pavlovich (1799-1852)
19-asrda Evropa rassomlarining hech biri yoshlar kabi ulug'vor g'alabaga erisha olmadi Rus rassomi Karl Pavlovich Bryullov 1833 yil o'rtalarida u o'zining Rim ustaxonasining eshiklarini ochganida, u endigina tugagan rasm chizish"". Bayron singari, u o'zi haqida yaxshi tongda uyg'onganini aytishga haqli edi. "Muvaffaqiyat" so'zi unga bo'lgan munosabatni tavsiflash uchun etarli emas rasm... Yana bir narsa bor edi - rasm chizish jahon san'ati tarixida yangi sahifa ochganday bo'lgan rus rassomiga tomoshabinlar orasida zavq va hayrat uyg'otdi.
1833 yil kuzida rasm chizish paydo bo'ldi ko'rgazma v Milan... Bu erda rus ustasining g'alabasi eng yuqori cho'qqiga chiqdi. Hamma "butun Rim gapiradigan" asarni ko'rishni xohlardi. Italiya gazeta va jurnallarida "haqida shov-shuvli sharhlar" Pompeyning oxirgi kuni"va uning muallifi. Uyg'onish davrining buyuk ustalari qanday sharaflangan bo'lsa, endi ular hurmat qila boshladilar Bryullov... U Italiyadagi eng mashhur odamga aylandi. Uni ko'chada olqishlar bilan kutib olishdi, teatrda ular qarsak chalishdi. Shoirlar unga she’rlar bag‘ishlaganlar. Italiya knyazliklari chegaralari bo'ylab sayohatlari paytida undan pasport ko'rsatish talab qilinmagan - har bir italiyalik uni ko'rish orqali bilishi shart deb hisoblangan.
1834 yilda "" Parij salonida namoyish etildi. Frantsiya akademiyasi san'at taqdirlandi Bryullov Oltin medal... Birinchi biograflardan biri Bryullova, N. A. Ramazanovning aytishicha, ba'zi frantsuz rassomlarining hasadgo'y mish-mishlariga qaramay, Parij jamoatchiligi asosan ularning e'tiborini " Pompeyning oxirgi kunigacha"Va qiyinchilik va istaksizlik bilan bundan uzoqlashdi rasmlar".
Hech qachon rus san'atining shon-shuhrati butun Evropada bu qadar keng tarqalmagan. Bundan ham katta bayram kutib turardi Bryullova uyda.
1834-yil iyul oyida Peterburgga olib kelingan va dastlab Ermitajda, keyin esa Badiiy akademiyada namoyish etilgan bu asar darrov rus jamiyatining diqqat markazida boʻlib, vatanparvarlik gʻururiga aylandi.
"Olomon tashrif buyuruvchilar, aytish mumkinki, Akademiya zallariga Pompeyni ko'rish uchun kirishdi", deydi bir zamondosh. Badiiy akademiyasi tan olingan Bryullovskaya rasm eng yaxshi ijod 19-asr... Keng tarqalgan o‘yib yozilgan ko'payish "Pompeyning so'nggi kuni". Ular sindirishdi shon-sharaf Bryullova butun mamlakat bo'ylab, poytaxtdan uzoqda. Rus madaniyatining eng yaxshi namoyandalari katta qiziqish bilan kutib olindi rasm... Pushkin yozgan:
Vezuviy og'zini ochdi - tutun, olovga quyildi
U jangovar bayroq sifatida keng rivojlangan.
Yer qo'zg'aldi - g'altakning ustunlaridan
Butlar qulab tushmoqda! Qo'rquv bilan boshqariladigan xalq
Tosh yomg'ir ostida, og'riqli chang ostida
Yoshu qari to‘da bo‘lib shahardan chiqib ketadi.
Gogol "haqida yozgan. Pompeyning oxirgi kuni"U buni tan olgan keng maqola rasm"To'liq umumbashariy ijod", bu erda hamma narsa "butun dunyo dahosining boshida paydo bo'lishi bilanoq, shunchalik kuchli, jasur, shu qadar uyg'unlik bilan birlashtiriladi".
Bryullovning rasmi Rossiya jamiyatining eng keng doiralarida rasmga qiziqish juda yuqori. "Haqida doimiy suhbat" Pompeyning oxirgi kuni"Matbuotda, yozishmalarda, shaxsiy suhbatlarda ular rassomlik asari odamlarni adabiyotdan kam hayajonga solishi va ta'sir qilishi mumkinligini aniq ko'rsatdilar. Rossiyada tasviriy san'atning ijtimoiy rolining o'sishi aynan Bryullov bayramidan boshlandi.
Tarixiy rasm Akademik san'atda uzoq vaqtdan beri etakchi o'rinni egallagan , asosan Injil va Injildan yoki qadimgi mifologiyadan olingan mavzularga murojaat qildi. Lekin, hatto, qaerda uchastka rasmlar afsonaviy afsona emas, balki haqiqiy tarixiy voqea bo'lgan, Akademiya rassomlari tasvirlangan narsalarni tushunish va talqin qilishda tarixiy ishonchlilikdan juda uzoqda edilar. Ular tarixiy haqiqatni izlamadilar, chunki ularning maqsadi o‘tmishni qayta tiklash emas, balki u yoki bu mavhum g‘oyani o‘zida mujassamlashtirish edi. Ularda rasmlar tarixiy shaxslar, hodisa qadimgi Rim yoki Rossiya tarixida tasvirlanganmi, qat'i nazar, odatiy "qadimgi qahramonlar" qiyofasini qabul qilgan.
“tarixiy mavzuni butunlay boshqacha tushunish va talqin qilish uchun zamin yaratdi.
Hayot haqiqatini izlashda Bryullov, rus rassomlari orasida birinchi bo'lib, o'z oldiga qayta yaratishni maqsad qilib qo'ygan rasm tarixiy manbalar va arxeologik ma'lumotlarni o'rganishga asoslangan o'tmishning haqiqiy voqeasi.
O'tmishdoshlarning fantastik "arxeologiyasi" bilan taqqoslaganda Bryullova bu tashqi tarixiylik o'z-o'zidan jiddiy innovatsion yutuq edi. Biroq, ular ma'noni tugatishdan uzoqdir Bryullovskaya rasmlar... Arxeologik aniqlik xizmat qildi Bryullov mavzuni chuqurroq ochib berish, o‘tmishga zamonaviy munosabat bildirish vositasi xolos.
"Fikr rasmlar o‘zining dahshatli parchalanishini his qilgandek, barcha hodisalarni umumiy guruhlarga birlashtirishga intilayotgan va butun omma tomonidan his etilgan kuchli inqirozlarni tanlagan asrimiz didiga to‘liq taalluqlidir, “Gogol mazmunini ochib, yozgan”. Pompeyning so'nggi kuni".
Eskisidan farqli o'laroq tarixiy rasm o'zining qahramonlarga sig'inishi bilan va shaxsga e'tiborni ta'kidlagan, shaxsiyatsiz olomonga qarshi, Bryullov"" yagona va haqiqiy qahramon xalq bo'ladigan ommaviy sahna sifatida o'ylab topilgan. Barcha asosiy aktyorlar rasm uning mavzusining deyarli teng ko'rsatkichlari; ma'nosi rasmlar bitta qahramonlik harakatini tasvirlashda emas, balki omma psixologiyasini diqqat bilan va to‘g‘ri uzatishda gavdalanadi.
Xuddi shu paytni o'zida Bryullov qasddan va hatto o'tkir to'g'rilik bilan u asosiy qarama-qarshiliklarni ta'kidlaydi, unda yangi va eski o'rtasidagi kurash, o'lim bilan hayot, elementlarning ko'r-ko'rona kuchi bilan inson ongi ifodalanadi. Hamma narsa bu fikrga bo'ysunadi. mafkuraviy va badiiy yechim rasmlar, shuning uchun uning xususiyatlari joyni belgilab berdi " Pompeyning so'nggi kuni"19-asr rus san'atida.
Mavzu rasmlar qadimgi Rim tarixidan olingan. Pompey(aniqrog'i Pompey) - Vezuviy etagida joylashgan qadimgi Rim shahri - eramizning 79 yil 24 avgustida kuchli vulqon otilishi natijasida u lava bilan to'lib, tosh va kul bilan qoplangan. Ikki ming aholi (ulardan jami 30 mingga yaqin) shahar ko'chalarida tiqilinch paytida halok bo'ldi.
Bir yarim ming yildan ko'proq vaqt davomida shahar er ostida ko'milgan va unutilgan. Faqat 16-asrning oxirida, qazish ishlari paytida, bir vaqtlar vayron qilingan Rim turar-joyi tasodifan topilgan. Arxeologik qazishmalar 1748 yilda, ayniqsa 19-asrning birinchi oʻn yilliklarida boshlangan. Ular nafaqat Italiyada, balki butun dunyoda badiiy doiralarga qiziqish uyg'otdi. Har bir yangi kashfiyot rassomlar va arxeologlar orasida shov-shuvga aylandi va fojiaga aylandi mavzu Ibeli Pompey bir vaqtning o'zida adabiyot, rasm va musiqada qo'llanilgan. 1829 yilda italyan bastakori Paccini operasi, 1834 yilda ingliz yozuvchisi Bulverlittonning tarixiy romani paydo bo'ldi. Pompeyning so'nggi kunlari". Bryullov boshqalardan oldin u ushbu mavzuga murojaat qildi: uning kelajagining eskizlari rasmlar 1827-1828 yillarga to'g'ri keladi.
Bryullov"" yozishga qaror qilganida 28 yoshda edi. Bu uning Italiyada nafaqaga chiqqaniga beshinchi yil edi. Uning bir nechta jiddiy asarlari bor edi, lekin ularning hech biri rassomga uning iste'dodiga munosib ko'rinmadi; u o'ziga bog'langan umidlarni hali oqlamaganini his qildi.
Kimdan Bryullova kutishardi katta tarixiy rasm- aniq tarixiy, chunki 19-asr boshlari estetikasida bu rangtasvir eng yuqori deb hisoblangan. O'z davrining ustun estetik qarashlarini buzmasdan, Bryullov uning o‘zi esa o‘z iste’dodining ichki imkoniyatlariga javob beradigan va ayni paytda zamon tanqidi va Badiiy akademiyasi tomonidan qo‘yiladigan talablarni qondira oladigan syujet topishga intilardi.
Bunday fitna izlashda Bryullov uzoq vaqt davomida rus tarixi va qadimgi mifologiya mavzulari o'rtasida ikkilangan. U yozish niyatida edi rasm "Oleg qalqonini Konstantinopol darvozalariga mixlaydi", va keyinroq syujetni tasvirlab berdi hikoyalar Buyuk Pyotr... Shu bilan birga, u mifologik mavzularda eskizlar yaratdi (" Phaethonning o'limi", "Nimfalar tomonidan o'g'irlab ketilgan Hylas"va boshqalar). Ammo Akademiyada yuqori baholangan mifologik mavzu yoshlarning realistik tendentsiyalariga zid edi. Bryullova, va rus mavzusi uchun, Italiyada bo'lganida, u material to'play olmadi.
Mavzu Pompeyning o'limi ko'p qiyinchiliklarni hal qildi. Syujetning o'zi, agar an'anaviy bo'lmasa, baribir, shubhasiz, tarixiy edi va shu tomondan u akademik estetikaning asosiy talablariga javob berdi. Aksiya klassik arxitektura va qadimiy san'at yodgorliklariga ega qadimiy shahar fonida o'tkazilishi kerak edi; klassik shakllar dunyosi shu tarzda kiritilgan rasm go'yo o'z-o'zidan va g'azablangan elementlarning tomoshasi va fojiali o'lim romantik tasvirlarga yo'l ochdi, bunda rassom iste'dodi buyuk his-tuyg'ular, ehtirosli hissiy impulslar va chuqur tajribalarni tasvirlashning yangi, ilgari hech qachon ko'rilmagan imkoniyatlarini topdi. Mavzu uzoqqa cho'zilib ketgani ajablanarli emas Bryullova: o'z fikrlarini, bilimlarini, his-tuyg'ularini va qiziqishlarini to'liq ifodalash uchun barcha shart-sharoitlarni birlashtirgan.
Qaysi asosda manbalar Bryullov o'z mavzusini hal qildi, o'lgan shaharda aniq antik davr yodgorliklari, arxeologlarning ishlari va tavsifi topildi. ofatlar v Pompey, bir zamondosh va guvoh tomonidan yaratilgan, Rim yozuvchisi Kichik Pliniy.
ustida ishlash " Pompeyning so'nggi kuni"Deyarli olti yil (1827-1833) davom etdi va chuqur va shiddatli ijodiy izlanishdan dalolat beradi. Bryullova rassomning rejasi qanday ishlab chiqilganligini aniq ko'rsatadigan ko'plab chizmalar, eskizlar va eskizlar.
Ushbu tayyorgarlik ishlari orasida 1828 yil eskizi alohida o'rin tutadi. Badiiy ta'sir kuchi bilan u, ehtimol, o'zidan kam emas rasm... To'g'ri, eskiz to'liq tugallanmagan, unda individual tasvirlar va belgilar faqat tasvirlangan va to'liq ochib berilmagan; lekin bu tashqi to‘liqsizlik chuqur ichki to‘liqlik va badiiy ishontirish bilan o‘ziga xos tarzda uyg‘unlashgan. Alohida epizodlarning ma'nosi, keyinchalik batafsil ishlab chiqilgan rasm, bu yerda u umumiy ehtirosli impulsda, yagona fojiali tuyg'uda, unga tushayotgan elementlarning bosimi oldida ojiz bo'lgan o'layotgan shaharning ajralmas qiyofasida erigandek tuyuladi. Eskiz tabiatning elementar kuchlari tomonidan mujassamlangan insonning taqdir bilan kurashining romantik tushunilgan g'oyasiga asoslanadi. Qiyomat qadimiy qismat kabi muqarrar shafqatsizlik bilan yaqinlashib kelmoqda va inson butun ongi va irodasi bilan taqdirga qarshi tura olmaydi; u muqarrar o'limga faqat mardlik va qadr-qimmat bilan qarshi tura oladi.
Lekin Bryullov mavzusining bu qaroriga to'xtalmadi. Eskiz uni aniq qoniqtirmadi, chunki unda umidsiz pessimizm, taqdirga ko'r-ko'rona itoatkorlik va inson kuchiga ishonmaslik yozuvlari shu qadar qat'iy yangragan. Dunyo haqidagi bu tushuncha rus madaniyatining an'analaridan tashqarida, uning sog'lom xalq asoslariga zid edi. Sovg'aga xos bo'lgan hayotni tasdiqlovchi kuch Bryullov, bilan kelisha olmadi" Pompeyning so'nggi kuni", chiqish va ruxsat talab qildi.
Bryullov insonning ma’naviy buyukligi va go‘zalligi bilan tabiatning buzg‘unchi unsurlariga qarshi chiqib, shu yo‘lni topdi. Uning plastik go'zalligi o'lim va halokatga qaramay, hayotni tasdiqlovchi kuchli kuchga aylanadi. "... Uning figuralari o'z pozitsiyalarining barcha dahshatlari bilan go'zaldir. Ular uni o'zlarining go'zalligi bilan g'arq qiladilar ", deb yozgan Gogol, asosiy g'oyani nozik ta'kidlagan. Bryullovskaya rasmlar.
O'layotgan shahar aholisini qamrab olgan turli xil psixologik holatlar va his-tuyg'ularni ifodalashga intilib, Bryullov uni qurdi rasm syujet bo‘yicha bir-biriga bog‘liq bo‘lmagan alohida, yopiq epizodlar sikli sifatida. Ularning mafkuraviy ma'nosi faqat "" ni tashkil etuvchi barcha guruhlar va mustaqil syujet motivlarining bir vaqtning o'zida qarashlari bilan aniq bo'ladi.
Go'zallikning o'lim ustidan g'alaba qozonishi g'oyasi, ayniqsa, chap tomondagi qabr zinapoyasida to'plangan raqamlar guruhida aniq ifodalangan. rasmlar. Bryullov Bu erda gullab-yashnagan kuch va yoshlikning ataylab birlashtirilgan tasvirlari. Na azob, na dahshat ularning mukammal go'zal xususiyatlarini buzmaydi; yuzlarida faqat hayrat va tashvishli kutish ifodasini o'qishingiz mumkin. Olomon orasidan o'tib ketayotgan ehtirosli impuls bilan yosh yigitning timsolida Titanik kuchi seziladi. Xarakterli jihati shundaki, bu go'zal klassik tasvirlar dunyosida antiqa haykaltaroshlik ilhomlantirilgan. Bryullov realizmning sezilarli teginishini keltirib chiqaradi; uning ko'pgina qahramonlari, shubhasiz, tirik tabiatdan chizilgan va ular orasida o'zining avtoportreti alohida ajralib turadi. Bryullova, shahardan qochib, o'zi bilan bir quti cho'tka va bo'yoqlarni olgan Pompey rassomi qiyofasida tasvirlangan.
O'ng tomonning asosiy guruhlarida rasmlar asosiylari insonning ma’naviy buyukligini ta’kidlaydigan motivlardir. Bu yerda Bryullov jasorat va burchni fidokorona bajarishga qaratilgan misollar.
Oldinda uchta guruh bor: "ikki yosh pompeylik kasal ota-bobosini yelkalarida ko'tarib yurishadi", "Pliniy onasi bilan" va "yosh turmush o'rtoqlar" - yosh yigit-er charchagan xotinini qo'llab-quvvatlaydi. , to'y gulchambari bilan toj kiygan. Biroq, oxirgi guruh psixologik jihatdan deyarli rivojlanmagan va ritmik muvozanat uchun zarur bo'lgan kompozitsion insert xarakteriga ega. rasmlar... Otasini ko'targan o'g'illar guruhi yanada mazmunli: qo'lini ulug'vorlik bilan cho'zayotgan chol timsolida mag'rur ruhning moslashuvchanligi va qattiq jasorat namoyon bo'ladi. Kenja o'g'li, qora ko'zli italyan bolasi qiyofasida tabiatning aniq va to'g'ridan-to'g'ri eskizini his qilish mumkin, unda jonli realistik tuyg'u aniq namoyon bo'ladi. Bryullova.
Haqiqiy boshlanishlar Pliniyning onasi bilan ajoyib guruhida alohida kuch bilan ifodalanadi. Eskizlar va dastlabki eskizlarda bu epizod klassik tarzda ishlab chiqilgan bo'lib, sodir bo'layotgan sahnaning tarixiyligi va antiqa xarakterini ta'kidlaydi. Lekin ichida rasm Bryullov u asl rejadan qat'iy voz kechdi - u yaratgan obrazlar xolis va chinakam hayotiyligi bilan hayratga soladi.
V markaz rasmlar aravadan yiqilib halokatga uchragan yosh ayolning sajda qilgan surati bor. Bu rasmda, deb taxmin qilish mumkin Bryullov butun o'layotgan qadimgi dunyoni ramziy qilishni xohladi; Bunday talqinning ishorasi zamondoshlarning sharhlarida ham mavjud. Ushbu niyatga ko'ra, rassom ushbu figuraning eng mukammal klassik timsolini topishga harakat qildi. Zamondoshlari, shu jumladan Gogol ham uning eng she'riy ijodlaridan birini ko'rdilar Bryullova.
Mavzuni rivojlantirish uchun barcha epizodlar bir xil darajada muhim emas, lekin ularni almashish va taqqoslashda asosiy g'oya qat'iyat bilan ochiladi. Bryullova hayot va o'lim o'rtasidagi kurash, elementlarning ko'r-ko'rona kuchlari ustidan aqlning g'alabasi haqida, eskisining parchalanib borayotgan parchalarida yangi dunyoning tug'ilishi haqida.
O‘ldirilgan ayolning markaziy figurasi yonida rassom hayotning bitmas-tuganmas qudrati ramzi sifatida go‘zal go‘dakni tasvirlagani bejiz emas; yoshlik va qarilik tasvirlari Pliniy guruhlarida onasi va keksa otasini ko'tarib turgan o'g'illari bilan qarama-qarshi qo'yilgani bejiz emas; Va nihoyat, "butparastlar", qadimgi zamonlarda qabr zinapoyasida go'zal olomon va ulug'vor sokin "xristianlar oilasi" o'rtasidagi ta'kidlangan kontrast tasodifiy emas. V rasm Bu yerda ham butparast ruhoniy, ham nasroniy ruhoniy mavjud bo'lib, go'yo tark etgan qadimgi dunyoni va uning xarobalarida paydo bo'lgan nasroniy tsivilizatsiyasini ifodalaydi.
Ruhoniy va ruhoniyning tasvirlari, ehtimol, etarlicha chuqur emas, ularning ruhiy dunyosi ko'rsatilmagan rasm va xarakteristikasi asosan tashqi bo'lib qoldi; Bu keyinchalik V.V. Stasovga qattiq qoralash uchun asos berdi Bryullova u eskirgan, o'layotgan Rimga va yosh nasroniylikka keskin qarshilik ko'rsatish imkoniyatidan foydalanmaganligi uchun. Ammo bu ikki dunyo haqidagi fikr, shubhasiz, mavjud rasm... Bir vaqtning o'zida va butun idrok rasmlar uni tashkil etuvchi epizodlarning uzviy bog'liqligi yaqqol namoyon bo'ladi. Ularda ifodalangan his-tuyg'ular va turli xil ruhiy holatlar, jasorat va fidoyilik harakatlari, umidsizlik va qo'rquvning namoyon bo'lishi " Pompeyning oxirgi kuni“barkamol, barkamol va badiiy jihatdan yaxlit birlikka.
Ajoyib tuvallar. L., 1966. S. 107
"Pompeyning so'nggi kuni" rasmining tiklanishi
Rossiya muzeyi hayotida ajoyib voqea bo'ldi K. P. Bryullova"". Oldingi ko'plab restavratsiyalar faqat tuval ustidagi fundamental ishlarning boshlanishini kechiktirdi - rasmning tuvali "yoqib ketdi", mo'rt bo'lib qoldi; tuval sindirish joylarida 42 ta gips bor edi, ular old tomonida paydo bo'ldi; bo'yoq qatlamining yo'qolishi muallifning rasmiga yondashuv bilan bo'yalgan; lak qoplamasi rangi juda o'zgargan. Qattiqlashtirilgandan so'ng, rasm yangi tuvalga o'tkazildi. Bu ajoyib ishni restavratorlar I. N. Kornyakova, A. V. Minin, E. S. Soldatenkov; S. F. Konenkov maslahat bergan.
K. P. Bryullovning "Pompeyning so'nggi kuni" rasmi 1897 yilda Ermitajdan Rossiya muzeyiga kirgan. 1995 yilda katta restavratsiyadan so'ng, rasm ilgari ta'mirlangan muallif zambiliga cho'zilgan va ko'rgazmaga qaytarilgan.
Rasmni restavratsiya qilishni boshlash to'g'risida qaror 1995 yil 15 martda Davlat Rossiya muzeyining kengaytirilgan restavratsiya kengashining yig'ilishida qabul qilindi.
Ishning boshida profilaktik qog'oz yopishtirish bilan mustahkamlangan, so'ngra tuval muallifning nosilkasidan olib tashlangan. Shundan so'ng, rasm marmar zaminning qirralari bo'ylab bo'yoq yuzasi pastga cho'zilgan va orqa yuzadagi ifloslanishdan tozalangan. Orqa tomonda qadimiy restavratsiyani takrorlovchi qirralarning ikki qatlami olib tashlandi, bu qirralarning bo'ylab tuvalning qattiq deformatsiyasiga olib keldi va eski tuval singan joylarda joylashgan 40 dan ortiq restavratsiya yamoqlari. Muallif tuvalining yuzlab yo'qolgan joylari, ayniqsa chetlari bo'ylab ko'p, yangi tuvaldan qo'shimchalar bilan ta'mirlandi. Shundan so'ng, rasm Germaniyada buyurtma qilingan, xarakter va sifat jihatidan muallif bilan bir xil bo'lgan yangi tuvalga ko'paytirildi. Bo'yoq qatlami yo'qolgan joylar qayta tiklash primeri bilan to'ldirilgan va akvarel bilan bo'yalgan. Alkogolli bug 'bilan regeneratsiya yo'li bilan mualliflik laklari to'liq tiklanadi.
Ish jarayonida katta maydonda bo'yoq qatlami va tuproqni mustahkamlash usullari ishlab chiqildi. Texnik tiklash jarayonini osonlashtiradigan va soddalashtiradigan yangi qurilmalarni ishlab chiqish ishning muhim natijasi bo'ldi. Maxsus loyihaga ko'ra, ko'paytiriladigan tuvalni cho'zish uchun maxsus mahkamlagichlar tizimiga ega bardoshli duralumin nosilka yaratildi. Ushbu tizim ish jarayonida tuvalni kerakli kuchlanishgacha qayta-qayta mahkamlash imkonini berdi.
Ramka tayyorlash ustaxonasi Moskva
Moskvadagi ramka tayyorlash ustaxonasi st.da joylashgan. Gilyarovskiy, Prospekt Mira metro bekatiga yaqin joyda qulay joyda joylashgan.
Ramka tayyorlash ustaxonasi dagi faoliyat doirasini kengaytiradi Moskva va Moskva viloyati ta'minlash uchun xizmatlar yoqilgan ramkalash v baget rasmlar, fotosuratlar, tasvirlar, to'plamlar.
Baget rasm ramkalari
Buyurtma qilish rasm ramkalari Bizda mumkin baget ustaxonasi. Seminar qiladi baget ramkalari dan yog'och, plastik va alyuminiy baget eng yahshi baget firmalari Yevropa. Baget rasm ramkalari Bilan mat. Baget rasm ramkalari chakana va ulgurji savdo. Ramka standart o'lchamlar - A4, A3, A2. Baget ramkalari katta o'lchamlar. Rasm ramkalar dan keng baget. Rasm ramkalar katta o'lchamlar. Baget ramkalari bilan stakan. Yaltiroqsiz baget stakan.
Baget buyurtmasi
Baget buyurtmasi v baget ustaxonasi... Bagetning badiiy qiymati profil va relyef naqshiga bog'liq. To'plamda yog'och kalıplama katta dekorativ profillar mavjud. Dekor naqshlari ikkalasi uchun ham ishlatilishi mumkin bo'lgan tarzda yaratilgan ro'yxatga olish zamonaviy rasmlar va klassik ishlaydi... Kengligiga qarab, baget tor va keng, qalinligiga qarab - past va baland deb ataladi. Yog'och rasmlar uchun baget. Yog'och baget... Baget turli xil profilli yog'ochlardan yasalgan, turli dekorativ qoplamalar: bezaklar, turli xil ranglar, lak va oltin qoplamalar. V yig'ish yog'och kalıplama ham oʻz ichiga oladi baget Bilan elementlar o'zi erishgan.
Rasmlar uchun passepartut
Passepartut rangli kartondan tayyorlangan bo'lib, unda "oyna" kesilgan. Sifatida rasmlar uchun gilamcha tomonidan ishlatilgan baget tekis profil bilan - "yog'och" deb ataladi mat" - keng tekis baget, odatda ochiq ranglarda, ko'pincha taqlid bilan teksturalar kanvas yoki qoplangan haqiqiy tuval... Ishlov berilmagan yon devor bilan, tugagan mato, zamsh yoki oltin, tekis baget qo'shimchasi orasida joylashgan rasm chizish va ramka, ortib boradi uni kengligi. Metalllashtirilgan mat (taqlid qilish metall sirt) qachon ajoyib natijalar beradi fotosuratlarni ro'yxatdan o'tkazish, diplomlar va sertifikatlar... Ayni paytda " quyuq oltin” (kumush, mis) uchun ajoyib ramkalash eski portretlar. Paspartut mumkin Buyurtma qilish va sotib olish v bizning ustaxona.
Moskva
Seminar Moskvada, ko'chada joylashgan. Gilyarovskiy, Prospekt Mira metro bekatiga yaqin joyda qulay joyda joylashgan.
Moskva- Rossiya Federatsiyasining poytaxti, ma'muriy markazi Markaziy federal saylov okruglari va Moskva viloyati.
Ko'zgular uchun ramkalar
Katta tanlov oyna uchun ramkalar. Yog'och nometall uchun baget va rasmlar. Oltin bagetdagi nometall. Buyurtma oyna uchun ramkalar v baget ustaxonasi. Ramka beradi oyna dekorativlik va uning muayyan uslubga tegishliligini belgilaydi. Oyna qiziqarli shakl, original ramka bilan "hayratlantirilishi" mumkin. O'zining o'ziga xosligi bilan tengsiz bo'lib qolmoqda metall ramkalar, turli xil tashqi shakllar, g'ayrioddiy dizayn va mukammal mahorat tufayli. Kombinatsiya stakan va metall har doim oqlangan va amaliy ko'rinadi. Juda qattiq shakllar metall baget interyerni o'ziga xos uslub bilan to'ldirish.
Shishani ramkalash tartibi
V rasm ramkasi yoki ichida foto ramka oynani kesish va joylashtirish oson. Agar shisha qo'yish kerak bo'lsa ramka namuna (katlama) bilan, keyin shisha o'lchami o'lchangan namuna o'lchamidan bir necha millimetr kamroq bo'lishi kerak. Namuna o'lchamlari butun kenglik va balandlikda doimiy bo'lsa ramka, keyin 2 mm ruxsatnoma etarli. Shishani ramkalash tartibi. Reflektsiyaga qarshi baget oynasi mumkin Buyurtma qilish va sotib olish v baget ustaxonasi.
Rasm zambillar
Nosilka buzilishidan himoya qiladi. Ishlab chiqarish zambillar Buyurtmaga. Ramka tayyorlash ustaxonasi ishlab chiqaradi zambillar uchun rasmlar... Pastki ramka qilish uchun bardoshli yog'och ishlatiladi. Yaxshi ishlab chiqarilgan zambil tuvalning "sarkishini" yo'q qiladi va shu bilan umrini uzaytiradi. rasm... Hunarmandlar kashtado'zlik, batik va kanvaslarni zambillarda cho'zadilar.
Osilgan rasmlar
Ramka tayyorlash ustaxonasi yangi usulni taklif qiladi rasm kulonlari yordamida suspenziya tizimi Nilsen. Barbell dan metall profil Nilsen plastik yuvish vositalari bilan devorga o'rnatiladi. Perlon chiziqlar toymasin ilgaklar yoki yenglar yordamida bar profilining ichki qismiga mahkamlanadi va ular bo'ylab harakatlanishi mumkin. metall tayoqchalar. Bardoshli 2 mm neylon chiziq devorga nisbatan deyarli ko'rinmaydi. Rasmlar to'xtatiladi bilan chiziqda metall kerakli balandlikda o'rnatilishi mumkin bo'lgan vintlardek kancalar. Kerakli balandlikda ishonchli mahkamlash vintni mahkamlashda biroz harakat talab qiladi. Metall profil shift ostida osongina o'rnatiladi va oson va muammosiz imkonini beradi rasmlardan ustunroq.
Rasm ramkalar
Oltin rasmlar uchun baget. Katta rasm ramkalari. Ramka tayyorlash ustaxonasi chizadi v baget rasmlar, akvarel, chizmalar, fotosuratlar, plakatlar, oynalar va hokazo. Rassomlar tanlovga katta ahamiyat berishadi ramkalash ular uchun rasmlar... Ko'plab buyuk rassomlar elementlarning eskizini chizishgan baget va hatto u qilingan. Rasm ramkalar mumkin Buyurtma qilish va sotib olish v baget ustaxonasi.
Akvarel rasmlari uchun ramkalar
Akvarel bo'yash texnikasida siz yaratishingiz mumkin rasmlar manzara, natyurmort, portret janrida. Eng nozik bo'yoq qatlamining shaffofligi va yumshoqligi rasmlar akvarel rasmining xarakterli xususiyatlari hisoblanadi. Uchun ramkalash akvarellar mat va unchalik keng bo'lmagan bagetdan foydalanish tavsiya etiladi. Ramkalash v yog'och baget. Ramka uchun akvarel rasmlari.
Rasm ramkalar
Chizmalar rassomlar tomonidan tabiatni o'rganish jarayonida (eskizlar, tadqiqotlar), grafik, rangtasvir va haykaltaroshlik asarlarining (eskiz, karton) kompozitsion yechimlarini izlashda, belgilashda yaratiladi. manzarali rasmlar (bo'yash uchun tayyorlov chizmasi). Professional ro'yxatga olish grafikalar, fotosuratlar, hujjatlar bilan foydalanish yog'och kalıplama va mat. Ramka dan yig'ilgan baget tropik yog'ochdan tayyorlangan. Bizning ustaxona grafik va tartib uchun san'at asari variantlaridan birini tanlashingiz mumkin mat va ramka uchun baget... Bagetning badiiy qiymati profil va relyef naqshiga bog'liq. Kengligiga qarab baget deyiladi tor(4 sm gacha) va keng, va qalinligiga qarab - past va yuqori. Qalamli chizmalar oddiy tor bagetda yaxshiroq ko'rinadi ( metall yoki yog'och). Katta ramkalar dan oltin baget uchun chizmalar va grafikalar. Metall ramkalar A3 uchun chizmalar.
Metall foto ramkalar
An'anaga ko'ra, eng ko'p qiziqarli va esda qolarli fotosuratlar
kiritmoq v ramka stol ustiga qo'yilishi mumkin yoki devorga osib qo'ying... Muhimi to'g'ri ramka oling, mos kelishi kerak fotosuratlar va xonaning ichki qismi bilan uyg'unlashing. Seminarda siz fotosuratlarni tartibga solishingiz mumkin. Ko'rinish baget tasvirlar turiga bog'liq fotosuratlar(portret, landshaft, bolalar fotosuratlari). Rasmlar uchun passepartout... Da fotosuratlarni ro'yxatdan o'tkazish foydalanish mumkin mat... TO mat slipni taklif qilish mumkin (deraza chetida chekka).
Foto ramkalar sotib oling ichida bo'lishi mumkin baget ustaxonasi.
Plastik foto ramkalar amaliy, engil va arzon... Ular barcha turlar uchun ajoyib fotosuratlar va taqlid qilish
metall va yog'och ramka... Yorqinlik va olijanoblik metall... Juda mashhur kumushrang mat metall ramkalar.
Metall foto ramkalar juda arzon, chunki ularning uchun material qilish xizmat qiladi arzon alyuminiy... Da kichik narx metall ramkalar juda ko'p afzalliklarga ega. Shakllarning nafisligi va jozibali go'zalligi metall ba'zan o'zini majbur qiladi ramka Fotosurat bilan "raqobatlash". Shuning uchun mazmunning shaklga mos bo'lishi muhimdir. Bunday ramka Professional tarzda tayyorlangan portret fotosuratlari eng uyg'un ko'rinadi.
Hujjatlar uchun ramkalar
Hujjatlarni, diplomlarni, sertifikatlarni rasmiylashtirish
Katta tanlov ramka uchun hujjatlar.A3 va A4 plastik ramkalar Plastik ramkalar A4 sertifikatlar, diplomlar, diplomlar uchun. Sertifikatlar, diplomlar, plakatlar, fotosuratlar uchun standart o'lchamdagi tayyor ramkalar. Oltin ramkalar uchun diplomlar. Oltin ramkalar A3. Plakatlar uchun ramkalar a3... Diplomlar, sertifikatlar va kartalar uchun baget ustaxonasi laminatsiyani buyurtma qilish mumkin.
Karta uchun ramkalar
Ko'pincha kartalar topiladi katta o'lchamlar... Bunday hollarda, kuchni oshirish kerak bo'lganda, metall baget- eng yaxshi tanlov. doirasida metall baget turli xil kartochkalar, plakatlar, plakatlar joylashtirishingiz mumkin. Ofisda mumkin go'shakni qo'yish vintage geografik xaritalar. Qimmatbaho ofis interyeridagi eski karta tegishli kartani talab qiladi ramkalash bu ofisda kimning ta'mi va uslubiy afzalliklarini ta'kidlash go'shakni qo'ydi.
Naqshli rasmlar uchun ramkalar
Naqshli rasmlar uchun ramkalar... Agar Siz kashta tikish rasmlar, keyin ertami-kechmi siz uning uchun tanlashingiz kerak bo'ladi ramka.
Tanlash orqali ramka uchun ro'yxatga olish kashta tikish, shuni yodda tutish kerak uslub, rang, kengligi va boshqa xususiyatlar ramka uchun baget to'g'ridan-to'g'ri syujet, uslub, ranglar va o'lchamlarga bog'liq naqshli rasmlar... Har biriga naqshli rasm uning o'ziga xosligi ramkalash. Tanlov ramkalar uchun naqshli rasmlar nima uchun ishlatilishiga ham bog'liq kashtachilik dizayni mat yoki yo'q.
Ko'pchilik naqshli rasmlar bezatishda gilamchadan foydalansangiz samaraliroq ko'rinadi. Passepartut bitta, qo'sh, ba'zan uch marta qilingan. Uch qavatli matni tanlash hatto mutaxassis (dizayner) uchun ham qiyin jarayondir. Kashtado'zlik cho'ziladi, shunda tuvalning hujayralari gilamning kesilishiga parallel bo'ladi. Borgan sari kengroq rasmlar, munchoqli.
Gobelen uchun ramkalar
Gobelen qo'lda to'qilgan gilam rasmi... Gobelenlar naqsh bo'yicha rangli jun va ipak iplar bilan to'qilgan. Oltin ramkalar uchun gobelenlar. Rasmlar uchun baget dan gobelen gobelenda tasvirlangan syujet asosida tanlanadi. Ko'pincha jigarrang soyali yog'och baget ishlatiladi, ba'zan - oltin ostida, kamroq - kumush ostida.
