Fly Academy. Държавни художествени и индустриални работилници
Алексей Рибников.
Продължавам разказа си за посещението на Санкт Петербург, предишната част беше посветена на
Днес ще има разказ за посещение на сградата на бившето училище на Штиглиц, сега това е Санкт Петербургската държавна академия за изкуство и промишленост на името на А. Л. Щиглиц.
Веднага ви моля да ме извините за качеството на снимката, в музея е тъмно, можете да правите снимки само без светкавица, а слабият ми сапунер в такива ситуации трудно може да се извади.
Сградата е проектирана от първия директор на тази образователна институция - архитекта М. Е. Месмахер.
През 1876 г. с указ на Александър II със средства, дарени от банкера и индустриалец барон Александър Лудвигович Штиглиц (1814-1884), е създадено Централното училище за техническо рисуване.
Пред входа на музея има два бронзови фенера-подови лампи, те са украсени с фигури на пътеката, заети с творчество.
Училището е съществувало на лихва от столицата, завещана от А. Л. Щиглиц през 1884 г. (около 7 милиона рубли) и е обучавала художници на декоративно-приложните изкуства за промишлеността, както и учители по рисуване и рисуване за средни художествени индустриални училища.
Виден държавник, зет на барон Штиглиц, Александър Александрович Половцов (1832 - 1909), изигра важна роля за формирането на тази образователна институция.
През 1885 г. по проект на М.Е. Месмахер започва изграждането на специална сграда на музея. На международни търгове, при известни чуждестранни и руски антиквари и колекционери с активното участие на А.А. Половцов се сдоби с колекция от предмети на приложното изкуство. Постепенно се формира уникална музейна колекция, отличаваща се с разнообразието и високото художествено ниво на паметниците на Античността, Средновековието и Ренесанса, включени в нея, и които включват произведения от западноевропейско, източно и руско приложно изкуство от 17-ти и 18 век.
От откриването си музеят е в центъра на културния живот на Санкт Петербург. В голямата му зала се провеждаха блестящи изложби на Света на изкуството (1898), Историческа изложба на предмети на изкуството (1904), Изложба на църковни антики (1915) и много други. Музеят се превръща в един от най-важните елементи от естетическото възпитание на бъдещите художници. През 1892 г. в училището са учили 200 души; имаше отдели: общо изкуство, майолика, декоративна живопис и резба, гонене, дърворезба и офорт, порцеланова живопис, тъкане и печат.
Учениците от училището Stieglitz работят плодотворно в различни области на индустрията на изкуството: в Императорския порцелано-стъклен завод, в бижутерската компания на Карл Фаберже и в работилниците на Императорските театри. Тяхното умение и вдъхновена работа създадоха истински шедьоври, които прославиха руското приложно изкуство от Сребърната ера.
Коридор.
Спокойната творческа дейност на училището и неговия музей е прекъсната през 1915 г .: световната война внесе сурови корекции в живота на Русия и нейната столица, като я подчини изцяло на военните закони. През август 1915 г. Съветът на училището решава временно да предостави помещенията на музея на Руското общество на Червения кръст за създаване на цехове за производство на противогази за действащата армия и оборудване за превръзка за 900 работници, както и складови помещения .
Събитията по фронтовете бяха неуспешни и беше решено колекцията на музея да бъде подготвена за евакуация във Вятка. 257 кутии с музейната колекция и 55 кутии с библиотеката на училището (най-редките издания, ръкописи, гравюри) бяха подготвени за транспортиране. Те бяха временно настанени на първия етаж на сградата, в готическата и руската зали, където стояха до началото на 20-те години.
Политическата и икономическа нестабилност, която порази руското общество, предчувствието на революционни събития от представители на достойните слоеве от населението, ги принуди да се разделят със семейните си ценности, семейни наследства и колекции на изкуството. По това време в Петроград процъфтяват както официалният, така и нелегалният пазар на антики, така че огромен брой различни произведения на изкуството намират нови собственици през този период. Но не само голямата оферта на антикварния пазар обяснява покупната дейност на музея на училището, но и очевидната безсмисленост да се спестяват парите на училището в ситуация на катастрофална инфлация. Всичко това несъмнено допринесе за факта, че именно в Музея на училището се натрупва значителен брой художествени ценности.
До 1919 г. ръководството на училището придобива за музея както отделни експонати, така и цели доста скъпи колекции. Така например в края на 1915 г. колекция от бронзови предмети с емайл от преграда, създадена в Кавказ през 13 век, е закупена от граф А. А. Бобрински за 18 000 рубли; през 1916 г. редица артикули от колекцията на известния руски исторически художник К. Е. Маковски, през октомври 1918 г. от ръководителя на библиотеката на училището, известен колекционер на руска античност в столицата, архитект И. А. Галнбек, за 18 890 рубли, колекция от продукти с емайл от 18 век е закупен от някакъв Борк за 20 000 рубли, е закупена колекция от руско стъкло, състояща се от 160 предмета.
Освен това първите постреволюционни години са белязани от попълването на музейната колекция и за сметка на подаръци: през юли 1918 г. известният изследовател на руската архитектура В. В. Суслов дарява на музея колекция от руско приложно изкуство от 16-ти - 19 век, а през септември същата година А. А. Половцов-младши дарява колекция от персийски миниатюри на музея.
След революцията училището на Щиглиц, както и другите образователни институции от онова време, преминава през период на реформи. Името му не само е променено (учебното заведение става Висше училище за декоративни изкуства) и основните направления на дейността му се коригират, но накрая, през 1918 г., заедно с Академията по изкуствата, е реорганизирано в Държавни работилници за трудово обучение за декоративно изкуство.
Въпреки политическите и икономическите трудности през първите следвоенни години и несигурността на правния статут на музея на училището, той остава един от основните музейни центрове в Петроград. Именно в този музей бяха предадени за съхранение най-големите частни колекции на града, което несъмнено ги спаси от смърт и грабежи. И така, през август 1917 г. принцеса Е. Г. от Саксентенбург, очевидно, преди да замине за емиграция, дари на музея личната си колекция от съкровища на изкуството, състояща се от 1791 предмета (порцелан, кристал, бронз, емайл, мебели, гоблени).
През декември същата 1917 г. от двореца на великия княз Николай Николаевич, съгласно мандат, издаден на А. А. Половцов, младши народен комисар по образованието А. В. Луначарски, в музея е пренесена колекция от приложно изкуство - порцелан, кристал, издълбани кост и камък, който включваше 2801 предмета. През 1918 г. А. А. Половцов прехвърля в музея част от личната си художествена колекция и имущество от своята дача на остров Каменни, през 1919 г. и малко по-късно в музея са депозирани колекциите на князете Горчаков, Шаховски, Мусин-Пушкин и други .
Зала "Теремок".
В резултат до началото на 20-те години в Музея на училището бяха събрани до четиридесет хиляди уникални произведения на приложното изкуство, които трябваше да създадат подходящи условия за съхранение. През годините на следвоенна разруха сградата на музея е била в катастрофално състояние и се е наложила спешен основен ремонт. През март 1923 г. Съветът за музеите на Петроградската администрация на научните и художествени институции (PUNU) решава въпроса за прехвърлянето на музея на училището от Академията на изкуствата в подчинение на PUNU.
През есента на 1923 г. е подписан акт за прехвърляне на музея „с всички колекции, изброени в инвентарните книги“ в Държавния Ермитаж. Това принудително действие беше спасение за музея, тъй като само Ермитажът по онова време можеше да гарантира запазването на колекциите за националната култура. Така в Петроград се появява нов музей - 1-ви клон на Държавния Ермитаж (бившият музей на училището Щиглиц), който съществува като независима институция до началото на 30-те години.
По време на Великата отечествена война новите тестове попаднаха в музея. В самото начало на войната взривната вълна раздроби стъкления купол на Голямата изложбена зала, на сградата бяха нанесени значителни щети от преките попадения на два снаряда и въздушна бомба. През пролетта на 1942 г. служителите на Ермитажа започват да транспортират и носят в ръцете си хиляди предмети на приложното изкуство до основната сграда на Ермитажа на Дворцовия насип, за да ги спасят от смърт.
Веднага след прекъсването на блокадата, през зимата на 1943 г., градските власти решават да открият училище за архитектурна декорация на сгради на базата на бившето училище на Щиглиц за обучение на майстори-реставратори: мраморници, моделисти, мозайци, майстори на художници.
Нов етап от живота на музея започва на 5 февруари 1945 г., когато Съветът на народните комисари на СССР приема резолюция за възстановяването на художествено-индустриално училище в Ленинград. През 1949 г. става висше учебно заведение, а през 1953 г. е кръстено на народния художник на СССР, скулптора В. И. Мухина.
Част от колекцията му от Ермитажа, Руският музей, където експонатите са попаднали през 30-те години, е върната в музея, пресъздадена едновременно с училището, а също и предмети на приложното изкуство са прехвърлени от други музейни организации: Музеят на История на религията и атеизма, Държавният изследователски музей архитектура им. А. В. Щусев, Музей на Московския институт за приложно и декоративно изкуство.
През 1994 г. Ленинградското висше художествено училище. VI Мухина е реорганизирана в Санкт Петербургската държавна академия за изкуство и промишленост. На 27 декември 2006 г. Академията е кръстена на А. Л. Стиглиц.
Днес експозицията на музея се намира на първия етаж на сградата. Музейната колекция съдържа образци на руско и западноевропейско декоративно-приложно изкуство от 16-ти и началото на 20-ти век, съветско приложно изкуство и индустриален дизайн. В музея можете да видите редки колекции от руски керемидени печки от 18 век, съветски тъкани от 20-1940-те години, художествени мебели, порцелан, метал, керамика, тъкани, стъкло, костюм от 16-началото на 20 век.
М. Е. Месмахер. Декорации на южната стена на римското стълбище с образа на катедралата "Свети Петър" в Рим. края на 1885г
Рафаел (Папска галерия).
Ако се изкачите по стълбите, можете да стигнете от скулптурната работилница.
Изглед от стълбите.
Огромната основна зала представлява „атриум“, покрит с двоен купол от железно стъкло. Той е изпълнен под формата на величествена двуетажна аркада като дворовете на италианския ренесансов палац. Впечатляващ контраст с тази традиционна тема е плаващата подова конструкция, направена по типа на решетъчните строителни ферми на френския инженер C. Polonceau. Това е един от най-дръзките и перфектни примери за новата архитектура на „желязо и стъкло“ в строителството на Санкт Петербург в края на 19 век.
Във фабриките на F.C. San Galli е направена металната основа на двойния стъклен таван на Голямата зала на музея. Рисувано стъкло за капака на този купол е направено от известната мюнхенска фирма Zettler.
Изглед към голямата изложбена зала на училището и италианското стълбище от галерията.
Голямата изложбена зала, висока два етажа, доминира обемно-пространственото решение на сградата и е композиционният център на цялата сграда. В архитектурното решение на залата Месмахер използва традиционната схема на двора на италиански палац с двуетажна аркада, направена във форми, характерни за италианската ренесансова архитектура. Пространството на залата е покрито с огромен стъклен купол.
Изкачваме се по луксозното мраморно стълбище, на горната платформа на което има скулптура на А. Л. Стиглиц от М. М. Антоколски,
Дори на подстъпите към училището от Фонтанка отдалеч се вижда огромен стъклен купол, покриващ пространството на Голямата изложбена зала. Не се вижда отвън, но всъщност има два купола - външен и вътрешен.
Още в първото „издание„ Mesmakherovskaya “вътрешният купол беше изцяло витраж, а в междукуполното пространство имаше оранжерия. Климатът там е най-подходящ за това! Но по време на войната бомба удари залата и куполът беше разрушен. Реновиран в края на четиридесетте години на ХХ век, повече от половин век, той отново дойде в плачевно състояние. Но за 125-годишнината на училището структурите и витрификацията на купола бяха възстановени отново.
Оказа се, както винаги, хаотично и вероятно твърде много информация.
Съжалявам много, че сам се скитах из сградата на училището и нямаше кой да покаже и разкаже всичко, жалко, че не видях повечето красоти на тази прекрасна сграда.
Но от друга страна имам за какво да дойда за пореден път в Санкт Петербург.
Предишни части на доклада.
Академията Stieglitz е най-популярният университет в Русия, привличащ кандидати и туристи от цял \u200b\u200bсвят. Училището Мухински, както го наричаха на съветите, изненадващо съчетава творчески таланти с практическото им приложение - то е истинска „ковачница“ на съвременни художници и реставратори, архитекти и дизайнери, скулптори и модни дизайнери, дизайнери от всички посоки. Академията Baron Stieglitz привлича творческа младеж не само със специалности, но и с отличен преподавателски състав, възможност за самореализация вече в процеса на обучение и богата история.
Историята на появата на Академията на Щиглиц в Санкт Петербург
Съществува мнение, че когато човек постигне всичко - богатство, слава и власт, той потъва в дълбините на търсенето на смисъла на собствения си живот. Барон Стиглиц, най-богатият бизнесмен и банкер, гениален индустриалец и международна фигура, също се сблъска с това явление. Възхитен от талантите на архитекти и художници, той беше изключително натъжен от бедността на повечето от тях. Внимателните изчисления на финансиста показаха, че ако творческата мисъл бъде насочена към основния поток на индустрията, тогава доходите на занаятчиите ще се увеличат със 7 пъти.
Воден от такива добри намерения, през 1876 г. той отпуска милион рубли за изграждането на основната сграда на „училището за техническо рисуване“, още 5 милиона за привличане на най-добрите учители в света и същата сума за закупуване на експонати за музей в академията, ясно демонстрирайки на студентите перспективите за разкриване на техните таланти.
Дизайнът на сградата, в която по-късно се помещава Художествената и индустриална академия на А.Л. Stieglitz, е поверен на немския архитект Максимилиан Месмахер, който по-късно става първият ректор на образователната институция. Уникалната концепция за съчетаване на всички стилистични направления на архитектурата все още отличава имението Щиглиц, основната сграда и сградата на музея. Стъклен купол, стълби от бял мрамор и изобилие от лепнини - гигантът на сградата я отличава от елизаветинския барок в Санкт Петербург.
Музей на барон А. Л. Щиглиц На територията на бившия Солен град през 1885-1895. е издигната сградата на музея. Сградата е проектирана от първия директор на музея арх. R.A. Mesmacher. Към момента на отварянето на музея той съдържа над 15 000 произведения на приложното изкуство. След революцията колекцията е прехвърлена в Ермитажа. ЦЕНТРАЛНО УЧИЛИЩЕ ПО ТЕХНИЧЕСКО РИСУНВАНЕ Барон А. Л. Штиглиц (платно Соляной, 13-15) Художествено-индустриална академия на име Stieglitz е един от най-известните университети по изкуства не само в Русия, но и в Европа и света. Историята на академията започва през 1876 г., когато, според рескрипта на Александър II, със средства, дарени от банкера и индустриалец барон Александър Лудвигович Штиглиц (1814 - 1884), е основана централната школа по техническо рисуване. училището преди революцията е историята на интензивното развитие и формиране на училището ... Основана през януари 1876 \u200b\u200bг. (отворен на 12.11.1879 г.) заедно с първоначалния. училище по рисуване, скициране и моделиране по инициатива и за сметка на барон А. Л. Щиглиц. Училището съществува на процент от капитала, завещан му през 1884 г. (около 7 милиона рубли) и обучава художници на декоративно-приложните изкуства за промишлеността, както и учители по рисуване и рисуване за средни художествени и индустриални училища. Училището започва да се нарича Централно (TSUTR) след създаването му през 1890-те. клонове в Нарва, Саратов, Ярославъл. След октомври 1917 г. училището е преобразувано няколко пъти.През 1918 г. училището е реорганизирано в Петроградските държавни художествено-промишлени работилници, които през 1922 г. са превърнати в училище за архитектурна декорация на сгради към градския изпълнителен комитет. Затворен през 1924г. През 1943-45 г., на базата на Централния технически център, Art-Prom. uch-shche (сега Академия за изкуства и промишленост). Гл. сградата на училището е построена през 1878-81 г. (архитекти Р. А. Гедике и А. И. Кракау) и е построена на 5 етаж (1886 г., архитекти Месмахер). Съседната сграда на музея е издигната през 1885-96 г. по проект на Месмахер (от 1945 г. Музеят на декоративно-приложните изкуства). През 1945 г. с решение на правителството училището е пресъздадено като мултидисциплинарна образователна институция, която обучава художници на монументално, декоративно, приложно и индустриално изкуство, през 1948 г. става Университет - Ленинградско висше училище за индустриално изкуство. От 1953 г. LVHPU е кръстен на народната артистка на СССР Вера Игнатиевна Мухина. VI Мухина преименува Санкт Петербургската държавна академия за изкуство и индустрия. През декември 2006 г. Академията е кръстена на Александър Лудвигович Штиглиц. Новото име на академията е Санкт Петербургската държавна академия за изкуство и индустрия, кръстена на А.Л. Stieglitz (SPGKhPA, кръстен на A.L.Stieglitz).
Санкт Петербург. Музей на приложните изкуства на Св. A. L. Stieglitz
Музей на художествено-индустриалната академия на името на AL Stieglitz винаги е бил в центъра на културния живот на Санкт Петербург. Уникалната му музейна колекция се отличава с голямо разнообразие и високо художествено ниво на своите експонати. Днес фондовете на музея наброяват около тридесет хиляди предмета на приложното изкуство от древността до наши дни. Това е обширна колекция от западноевропейски порцелан и източна керамика, мебели от 16-ти до 19-ти век, колекция от руски керемидени печки от 20-ти век, арт метал и тъкани, както и най-добрите студентски творби през последния половин век, отразяващи всички области на съветското декоративно и приложно изкуство.
В четиринадесет стаи, разположени на приземния етаж, можете да видите повече от 1300 произведения на изкуството и занаятите и художествените занаяти от 9 век пр.н.е. до началото на ХХ век. Изложба на холандски и френски шкафове от 16-19 век е изложена в италианската галерия; Италианска и испанска майолика, френски и английски фаянс, немски „стейнгути“ (продукти от глинесто-каменни маси) и „маси от яспис“ от Дж. Веджвуд, Майсен и Берлински порцелан - всичко това може да се види в музея днес.
Древноруските печки са специално събрани за музея в Русия.
Интериорът на Академията за изкуство и индустрия Stieglitz. Мебели, дялани от камък. 
Зали на Академията. Голямата изложбена зала е двуетажна зала, напомняща двора на италиански палацо, първоначално предназначена за студентски и преподавателски изложби. Той беше най-големият не само в музея, но и в цял Санкт Петербург. Залата е заобиколена от грандиозна двуетажна галерия по периметъра, която създава най-добрите условия за разглеждане на експозицията. Тази аркада служи като опора за двоен стъклен таван (първоначално вътрешният купол е бил витраж, а оранжерията е била разположена в междукуполното пространство). По аналогия с фасадата на сградата залата е украсена с фриз със скулптурни портрети на художници, архитекти и скулптори Аркадите на втория етаж са разделени от мощни пилони, украсени с четири колони. Половин дъги от двупосочно мраморно стълбище водят към галерията на втория етаж. На върха на стълбите под Месмахер има мраморна статуя на барон А. Л. Щиглиц, седнал в кресло от М.М. Антоколски. По време на съветската епоха паметникът е премахнат. Но скулптурата оцеля и през юни 2011 г. беше върната на историческото си място (фотоизточник :). От 2002 г. по периметъра на Голямата зала се помещава гипсово копие на големия фриз на Пергамския олтар (180-160 г. пр. Н. Е.), Дарено от Ермитажа.
Комплект мебели за всекидневната в стил "трето рококо". ОТ ДВОРЕЦА GRAFINI E.V. ШУВАЛОВА. Франция, Париж, 1890-те. Бреза, дърворезба, френски емайл, гесо, позлата, бродерия, метал, кост.
През 1876 г. със заповед на Александър II със средства, дарени от банкера и индустриалец барон Александър Лудвигович Штиглиц, е основано Централното училище за техническо рисуване. Училището е съществувало върху процент от капитала, завещан от А. Л. Щиглиц през 1884 г. и обучавал художници на декоративно-приложните изкуства за промишлеността, както и учители по рисуване и скициране в средните индустриални училища. Януари 1898 г. - С. П. Дягилев организира изложбата на руски и финландски художници, в която финландските художници В. Бломстед, А. Гален-Калела и други участват заедно с А. Н. Беноа и М. А. създаване на клонове в Нарва, Саратов, Ярославъл през 1890-те. Първият директор е от 1879 до 1896 г. - архитектът Максимилиан Егорович Месмахер. През 1892 г. 200 души бяха обучени в CUTR; имаше отдели: общо изкуство, майолика, декоративна живопис и резба, гонене, дърворезба и офорт, порцеланова живопис, тъкане и печат. В различни години учители на Центъра бяха: А. Кившенко, М. Клодт, А. Матвеев, В. Мате, А. фон Гоген, Н. Кошелев, А. Рилов. След октомври 1917 г. училището се трансформира няколко пъти. През 1918 г. училището е кръстено - Държавни художествени и индустриални работилници. През 1922 г. училището, към него музей и библиотека, се обединяват в петроградския ВХУТЕЙН, а през 1924 г. престава да съществува като самостоятелна образователна институция. През 1945 г. с правителствено решение училището е възстановено като мултидисциплинарна образователна институция, която обучава художници на монументално, декоративно-приложно и индустриално изкуство. През 1948 г. става Висше учебно заведение - Висше училище за индустриално изкуство. През 1953 г. Ленинградското висше училище за индустриално изкуство, със заповед на съветското правителство, е кръстено на народния художник на СССР, пълноправен член на Академията на изкуствата на СССР - Вера Игнатиевна Мухина, която допринесе много за създаване на монументално и декоративно-приложно изкуство на СССР. През 1994 г. Ленинградското висше художествено училище. VI Мухина е реорганизирана в Санкт Петербургската държавна академия за изкуство и промишленост. На 27 декември 2006 г. Академията е кръстена на А. Л. Стиглиц. Новото име на академията е А. Л. Стиглиц Санкт Петербургска държавна академия за изкуство и промишленост.
Музей на барон А. Л. Щиглиц На територията на бившия Солен град през 1885-1895. е издигната сградата на музея. Сградата е проектирана от първия директор на музея арх. R.A. Mesmacher. Към момента на отварянето на музея той съдържа над 15 000 произведения на приложното изкуство. След революцията колекцията е прехвърлена в Ермитажа. ЦЕНТРАЛНО УЧИЛИЩЕ ПО ТЕХНИЧЕСКО РИСУНВАНЕ Барон А. Л. Штиглиц (платно Соляной, 13-15) Художествено-индустриална академия на име Stieglitz е един от най-известните университети по изкуства не само в Русия, но и в Европа и света. Историята на академията започва през 1876 г., когато, според рескрипта на Александър II, със средства, дарени от банкера и индустриалец барон Александър Лудвигович Штиглиц (1814 - 1884), е основана централната школа по техническо рисуване. училището преди революцията е историята на интензивното развитие и формиране на училището ... Основана през януари 1876 \u200b\u200bг. (отворен на 12.11.1879 г.) заедно с първоначалния. училище по рисуване, скициране и моделиране по инициатива и за сметка на барон А. Л. Щиглиц. Училището съществува на процент от капитала, завещан му през 1884 г. (около 7 милиона рубли) и обучава художници на декоративно-приложните изкуства за промишлеността, както и учители по рисуване и рисуване за средни художествени и индустриални училища. Училището започва да се нарича Централно (TSUTR) след създаването му през 1890-те. клонове в Нарва, Саратов, Ярославъл. След октомври 1917 г. училището е преобразувано няколко пъти.През 1918 г. училището е реорганизирано в Петроградските държавни художествено-промишлени работилници, които през 1922 г. са превърнати в училище за архитектурна декорация на сгради към градския изпълнителен комитет. Затворен през 1924г. През 1943-45 г., на базата на Централния технически център, Art-Prom. uch-shche (сега Академия за изкуства и промишленост). Гл. сградата на училището е построена през 1878-81 г. (архитекти Р. А. Гедике и А. И. Кракау) и е построена на 5 етаж (1886 г., архитекти Месмахер). Съседната сграда на музея е издигната през 1885-96 г. по проект на Месмахер (от 1945 г. Музеят на декоративно-приложните изкуства). През 1945 г. с решение на правителството училището е пресъздадено като мултидисциплинарна образователна институция, която обучава художници на монументално, декоративно, приложно и индустриално изкуство, през 1948 г. става Университет - Ленинградско висше училище за индустриално изкуство. От 1953 г. LVHPU е кръстен на народната артистка на СССР Вера Игнатиевна Мухина. VI Мухина преименува Санкт Петербургската държавна академия за изкуство и индустрия. През декември 2006 г. Академията е кръстена на Александър Лудвигович Штиглиц. Новото име на академията е Санкт Петербургската държавна академия за изкуство и индустрия, кръстена на А.Л. Stieglitz (SPGKhPA, кръстен на A.L.Stieglitz).
Санкт Петербург. Музей на приложните изкуства на Св. A. L. Stieglitz
Музей на художествено-индустриалната академия на името на AL Stieglitz винаги е бил в центъра на културния живот на Санкт Петербург. Уникалната му музейна колекция се отличава с голямо разнообразие и високо художествено ниво на своите експонати. Днес фондовете на музея наброяват около тридесет хиляди предмета на приложното изкуство от древността до наши дни. Това е обширна колекция от западноевропейски порцелан и източна керамика, мебели от 16-ти до 19-ти век, колекция от руски керемидени печки от 20-ти век, арт метал и тъкани, както и най-добрите студентски творби през последния половин век, отразяващи всички области на съветското декоративно и приложно изкуство.
В четиринадесет стаи, разположени на приземния етаж, можете да видите повече от 1300 произведения на изкуството и занаятите и художествените занаяти от 9 век пр.н.е. до началото на ХХ век. Изложба на холандски и френски шкафове от 16-19 век е изложена в италианската галерия; Италианска и испанска майолика, френски и английски фаянс, немски „стейнгути“ (продукти от глинесто-каменни маси) и „маси от яспис“ от Дж. Веджвуд, Майсен и Берлински порцелан - всичко това може да се види в музея днес.
Древноруските печки са специално събрани за музея в Русия.
Интериорът на Академията за изкуство и индустрия Stieglitz. Мебели, дялани от камък.
Зали на Академията. Голямата изложбена зала е двуетажна зала, напомняща двора на италиански палацо, първоначално предназначена за студентски и преподавателски изложби. Той беше най-големият не само в музея, но и в цял Санкт Петербург. Залата е заобиколена от грандиозна двуетажна галерия по периметъра, която създава най-добрите условия за разглеждане на експозицията. Тази аркада служи като опора за двоен стъклен таван (първоначално вътрешният купол е бил витраж, а оранжерията е била разположена в междукуполното пространство). По аналогия с фасадата на сградата залата е украсена с фриз със скулптурни портрети на художници, архитекти и скулптори Аркадите на втория етаж са разделени от мощни пилони, украсени с четири колони. Половин дъги от двупосочно мраморно стълбище водят към галерията на втория етаж. На върха на стълбите под Месмахер има мраморна статуя на барон А. Л. Щиглиц, седнал в кресло от М.М. Антоколски. По време на съветската епоха паметникът е премахнат. Но скулптурата оцеля и през юни 2011 г. беше върната на историческото си място (фотоизточник :). От 2002 г. по периметъра на Голямата зала се помещава гипсово копие на големия фриз на Пергамския олтар (180-160 г. пр. Н. Е.), Дарено от Ермитажа.
Комплект мебели за всекидневната в стил "трето рококо". ОТ ДВОРЕЦА GRAFINI E.V. ШУВАЛОВА. Франция, Париж, 1890-те. Бреза, дърворезба, френски емайл, гесо, позлата, бродерия, метал, кост.
През 1876 г. със заповед на Александър II със средства, дарени от банкера и индустриалец барон Александър Лудвигович Штиглиц, е основано Централното училище за техническо рисуване. Училището е съществувало върху процент от капитала, завещан от А. Л. Щиглиц през 1884 г. и обучавал художници на декоративно-приложните изкуства за промишлеността, както и учители по рисуване и скициране в средните индустриални училища. Януари 1898 г. - С. П. Дягилев организира изложбата на руски и финландски художници, в която финландските художници В. Бломстед, А. Гален-Калела и други участват заедно с А. Н. Беноа и М. А. създаване на клонове в Нарва, Саратов, Ярославъл през 1890-те. Първият директор е от 1879 до 1896 г. - архитектът Максимилиан Егорович Месмахер. През 1892 г. 200 души бяха обучени в CUTR; имаше отдели: общо изкуство, майолика, декоративна живопис и резба, гонене, дърворезба и офорт, порцеланова живопис, тъкане и печат. В различни години учители на Центъра бяха: А. Кившенко, М. Клодт, А. Матвеев, В. Мате, А. фон Гоген, Н. Кошелев, А. Рилов. След октомври 1917 г. училището се трансформира няколко пъти. През 1918 г. училището е кръстено - Държавни художествени и индустриални работилници. През 1922 г. училището, към него музей и библиотека, се обединяват в петроградския ВХУТЕЙН, а през 1924 г. престава да съществува като самостоятелна образователна институция. През 1945 г. с правителствено решение училището е възстановено като мултидисциплинарна образователна институция, която обучава художници на монументално, декоративно-приложно и индустриално изкуство. През 1948 г. става Висше учебно заведение - Висше училище за индустриално изкуство. През 1953 г. Ленинградското висше училище за индустриално изкуство, със заповед на съветското правителство, е кръстено на народния художник на СССР, пълноправен член на Академията на изкуствата на СССР - Вера Игнатиевна Мухина, която допринесе много за създаване на монументално и декоративно-приложно изкуство на СССР. През 1994 г. Ленинградското висше художествено училище. VI Мухина е реорганизирана в Санкт Петербургската държавна академия за изкуство и промишленост. На 27 декември 2006 г. Академията е кръстена на А. Л. Стиглиц. Новото име на академията е А. Л. Стиглиц Санкт Петербургска държавна академия за изкуство и промишленост.
Дори много местни петербургци не знаят пълното име на тази образователна институция, въпреки че неофициалният й псевдоним е добре известен на всеки жител на града. „Държавна академия за изкуство и индустрия в Санкт Петербург?“ Означава ли тази фраза нещо за някого? А какво ще кажете за училището Мухински или просто "Муха"?
Появата на тази известна образователна институция е свързана с дейността на известния предприемач и филантроп, барон Александър Щиглиц. Въпреки че условията на труд в самите предприятия на Щиглиц бяха близки до подобни на робските условия, самият Александър Лудвигович често изпитваше желание да „отдаде дълга си на обществото“, като отпуска средства за различни социални проекти.
През 1876 г. Александър Лудвигович отпуска 5 милиона рубли злато (баснословна сума за онези времена) за създаването на Училището за техническо рисуване. Тази образователна институция трябваше да обучава приложни художници: ковачи, дизайнери, стъклодухачи, производители на мебели, модни дизайнери. За построяването на училищната сграда е избрано място близо до Фонтанката, където някога са се намирали „складове“ за сол - складове. Тези складови сгради дадоха името и на най-близката лента - Соляной.
За изграждането на училището е поканен немският архитект Максимилиан Егорович Месмахер, който по-късно става първият директор на новата образователна институция. Stieglitz и Mesmacher вярваха, че учениците трябва да се учат от най-добрите примери на световното изкуство, така че интериорите на сградата бяха украсени с кралски лукс в стила на италианския Ренесанс. Stieglitz също дари колекция от картини, стъкло и килими на образователната си институция. Заплатите на професорите и оперативните разходи на училището се финансираха от лихва върху капитала от един милион рубли.
Тъй като самият Стиглиц е родом от Ливония, не би трябвало да е изненадващо, че през първите десетилетия от съществуването на училището по техническо рисуване значителна част от неговите ученици са от балтийските държави, особено от днешна Латвия. Например Ричард Заринс, създателят на герба и банкнотите на Латвия, е учил там; авторът на националното знаме на Латвия и първата му пощенска марка Ансис Цирулис, основателите на професионална латвийска скулптура - Теодор Залкалн, Густав Шкилтер, Буркард Дженис и др.
След 1917 г. училището се трансформира и се превръща в Държавна художествено-промишлена работилница. През 1922 г. заедно с музея и библиотеката те се обединяват в петроградския ВУТЕЙН, а две години по-късно Държавните художествени и индустриални работилници престават да съществуват като самостоятелна образователна институция. Музеят се превърна в клон на Държавния Ермитаж.
Едва през 1945 г. на негова основа е открито Ленинградското художествено-индустриално училище на името на В. И. Мухина, което скоро се превръща в една от най-известните образователни институции в града. Сред възпитаниците на училището Мухински бяха М. Шемякин, съпрузите Олга и Александър Флоренски, Дмитрий Шагин.
Много митове и легенди са свързани с училището Мухински. И така, преди изпити студентите носят цветя на ангелите, които украсяват фенерите, преди да влязат в сградата. Според легендата това е местното представителство на ангела пазител на града, чието седалище се намира в катедралата Петър и Павел. Друга легенда е свързана с предното стълбище на „Мухата“. Студентите от първа година имат право да ходят само от лявата му страна, тъй като Муза ходи от дясната страна на стълбите, нервно реагирайки на онези, които я бият от петите. Това правило не важи за учениците от старшите класове по мистериозни и загадъчни причини.
Друга атракция е стъкленият купол на училището, който позволява на учениците да скицират интериора на сградата по време на заниманията в класната стая. По съветско време студенти, протестиращи срещу тоталитаризма, често в пияно състояние се изкачиха на този купол и лежаха голи върху него, шокирайки чертожниците отдолу. Легендата разказва, че стъклото на купола понякога не можело да издържи тежестта на голи тела и случаят не бил без жертви ...
