основното > Изневеряваща жена > Бош рисува градина със земни наслади. Картината на Бош „Градината на земните наслади“: историята на шедьовър


Бош рисува градина със земни наслади. Картината на Бош „Градината на земните наслади“: историята на шедьовър




Градината на земните наслади е една от известните творби на художника Йероним Бос (1450-1516). Холандският художник посвети триптиха на греха, религиозни идеи относно структурата на Вселената. Приблизителното време на писане е 1500-1510. Масло върху дърво, 389 × 220 см. Къде е градината на земните наслади на Бош? Местоположение - Музей Прадо (Мадрид). Изследователи, ценители на изкуството на Бош спорят за значението на картината, символичните истории и мистериозните образи. Творбата представя триптиха само във форма. Не може да се използва за украса на църковен олтар.

Описание на картината на Бош "Градината на земните наслади"

Лявото крило

1. Фонтан на живота

Източникът, който дава живот на съществуването, е компрометиран от бухал - показател за тъмнина, духовна слепота. Ето как художникът визуализира популярната тогава идея: целият живот е грешен.

2. Адам, Ева

Създателят, като взема Ева за ръка, казва на децата да бъдат плодовити, да се размножават - това се доказва от зайци, символ на плодородието. Реакциите на децата варират: Адам гледа с възхищение, Ева гледа със срам.

3. Хищници, жертви

Някой яде някого. Лъвът не лежи до агнето, противно на правилата на райската градина. Животното вечеря. Това е умишлено несъответствие с канона на Библията.

4. Лебедови патици

Вляво от източника на живот са патици, които по времето на съществуването на Бош са били считани за „ниски същества. Вдясно има кралски лебед, символ на Братството на Божията майка (Бош беше там през целия си живот). Лебедът се движи по същия начин като презрените земноводни. Патици, лебед въплъщават идеята за небесна толерантност: фонтанът дава живот на всичко - възвишеното, земното.

Черните птици символизират греха. Смисълът е подсилен от линия птици, наредени до празно яйце - символ на фалшива вяра, празна душа. Злото трябваше да съществува дори в Едем. В противен случай, извършвайки първородния грях, Ева и Адам нямаше какво да научат.

6. Полумесец

Конструкцията на две заоблени равнини, закрепени от напречна ос, е изображението, често представено от Bosch. Полумесецът, водещ към албума за албуми, е недвусмислен символ. Преди това полумесецът беше свързан с противници на християнската вяра.

централна част

1. Голи и забавни

Голите герои на триптиха са максималната експозиция на човешките пороци.

Гигантските плодове символизират разпуснатостта. Някои изследователи смятат, че централната част на „Градината на земните наслади“ демонстрира Златния век, когато без плуг земята дава плодове в изобилие, хората са били сити и безделни.

3. Извор на вечната младост

Езотеричен източник на вечна младост. Странни конструкции около - 4 основни точки.

4. Кръг от зверове

Кавалкадата на конници на козирози, лъвове, телета и други животни е сатирично изображение на астрологията. Кръгът на животните (зодия) върви обратно на часовниковата стрелка - по неестествен начин.

5. Пернато зло

Греховете са представени от птичи видове разнообразие. Бухалът е фалически символ.

6. Прозрачна сфера

Често рисуваните прозрачни съдове на Бош са алхимична алегория. Влюбените „реагират“ помежду си като химически елементи. Хората, които са оградени от останалия свят с прозрачен капак, могат да символизират егоизъм.

7. Критика към духовенството

Свито дърво, представено от обърната фуния, е изображение, което носи двойна инкриминираща сила. Празното дърво е символ на смъртта, ада, неверието. Обърнатата фуния е атрибут на фалшива мъдрост, измама. Дяволско червената палуба е намек за рокля на кардинал.

Символът е универсален, значението е двусмислено. Образът на риба през Средновековието означаваше Христос, знакът на зодиака, водата, луната, флегматичния темперамент, похотта, поста. Риба може да означава само риба.

Дясно крило

1. Меланхолично чудовище

Мъртво дърво, празно яйце са символи на смърт, грях, изобличаване на пиянство. По краката на дървесно същество има лодки с причина. Въпреки че конституцията е солидна, човекът щурмува, разтърсва се.

2. Чудовище с птичи глави

Дяволът поглъща душите на грешниците. Седейки на „срамен стол“, той дефекира душите в адска помийна яма. Главата е увенчана с гърне, символизиращо неверие. Каните на краката им подчертават куцостта, която Дяволът придоби, след като беше свален от небето.

3. Музикален ад

Тогава музиката се смяташе за несериозно забавление, предвиждайки любовни радости. Полифоничната музика се смяташе за греховна проява, изпълнение на територията на църквата - изтънчена форма на ерес.

4. Три, седем, асо

Грешниците, които се отдават на хазарта, ще трябва буквално да хвърлят заровете в Съдния ден. Сред разпръснатите карти можете да видите тройка, асо.

Телесното дъно е централната тема на работата на Bosch. Попа беше честа героиня на средновековния холандски фолклор. Транскултурен символ, актуален след 500 години. Проблемите винаги падат върху главата.

6. Стълби

Стълбите са пътят към знанието, той е изпълнен с падането.

Мъченичество, възмездие за грехове, мъчения. Маркът „М“, който е върху остриетата на „Градината на земните наслади“ - началната буква на думата „свят“ - „mundus“ или името на Антихриста (според средновековните пророчества, започва с такава буква ).

Грешникът, прегърнал прасе в монашески шапка, е сатиричен намек за делата на католическата църква. Документ, запечатан с печати, герой (с жаба, означаваща ерес на рамо), покрива главата му с печат. Това са индулгенции, търговията с тях Бош смята за измама.

Долният кръг на ада е замръзнало езеро. Кънките биха могли да бъдат свързани с леност.

3 врати - вътрешният компонент на триптиха на Йероним Бош „Градината на земните наслади“. Когато вратите са затворени, се появява друго изображение: светът на третия ден след сътворението от Бог. Земята, покрита със зеленина, с вода, е в сфера. Няма животни, хора. Лявото крило е снабдено с надпис „Той каза, и това беше направено“, дясното - „Той заповяда и се появи“. Няма еднозначен анализ на картината на Бош „Градината на земните наслади“.

Категория

Йероним Бос (1450-1516) може да се счита за предшественик на сюрреализма, в ума му са се раждали такива странни същества. Неговата живопис е отражение на средновековните тайни езотерични доктрини: алхимия, астрология, черна магия. Как не се озова в огъня на инквизицията, която по негово време придоби пълна сила, особено в Испания? Религиозният фанатизъм беше особено силен сред хората в тази страна. И все пак по-голямата част от работата му е в Испания. Повечето произведения нямат дати, а самият художник не им е дал имена. Никой не знае името на картината на Бош „Градината на земните наслади“, снимката на която е представена тук, от самия художник.

Клиенти

Освен клиенти в родината си, дълбоко религиозният художник имаше високопоставени фенове на своите произведения. В чужбина поне три картини бяха в колекцията на венецианския кардинал Доменико Гримани. През 1504 г. кралят на Кастилия Филип Красивият му възлага да работи „Божият съд, седнал в рая и ада“. През 1516 г. сестра му Маргарет Австрийска - „Изкушението на Св. Антоний ". Съвременниците вярваха, че художникът дава разумна интерпретация на Ада или сатира за всичко греховно. Седем основни триптиха, благодарение на които той получи посмъртна слава, се съхраняват в много музеи по света. В Prado се съхранява картината на Бош „Градината на земните наслади“. Тази творба има невероятен брой интерпретации от изкуствоведи. Колко хора - толкова много мнения.

История

Някой си мисли, че картината на Бош "Градината на земните наслади" - ранна работа, някои късно. Чрез изследване на дъбовите плоскости, върху които е написано, може да се датира към около 1480-1490г. В Прадо, под триптиха е датата 1500-1505.

Първите собственици на произведението са членове на къщата на Насау (Германия). Чрез нея тя се завърна в Холандия. В двореца им в Брюксел тя е видяна от първия биограф на Бош, който пътува в свитата на кардинал Луис Арагонски през 1517 година. Той остави подробно описание на триптиха, което прави невъзможно съмнението, че преди него наистина е била картината на Бош „Градината на земните наслади“.

Тя е наследена от сина на Уилям Рене дьо Шалон, след което тя преминава в ръцете по време на войната във Фландрия. Освен това херцогът я оставил на незаконния си син дон Фернандо, ректор на Ордена на Свети Йоан. Испанският крал Филип II, по прякор Разумния, го придобива и изпраща в манастира Ел Ескориал през 1593г. Тоест почти до царския дворец.

Творбата е описана като рисунка върху дърво с два листа. Бош нарисува огромна картина - „Градината на земните наслади“. Размерът на картината: централният панел - 220 х 194 см, страничните панели - 220 х 97,5 см. Испанският богослов Хосе де Сигуенца даде подробно описание и интерпретация на него. Още тогава тя беше оценена като най-гениалната и умела работа, която човек може да си представи. В инвентара от 1700 г. той е наречен „Създаването на света“. През 1857 г. се появява сегашното му име - „Градината на земните наслади“. През 1939 г. платното е прехвърлено в Прадо за реставрация. Картината е там и до днес.

Затворен триптих

Затворените врати изобразяват земното кълбо в прозрачна сфера, символизираща крехкостта на Вселената. На него няма хора или животни.

Боядисана в сивкави, бели и черни тонове, това означава, че все още няма слънце или луна и създава ярък контраст с живия свят, когато триптихът се отвори. Това е третият ден на сътворението. Числото 3 се смяташе за пълно и съвършено, защото съдържа както началото, така и края. Когато клапите са затворени, това е едно, тоест абсолютно съвършенство. В горния ляв ъгъл има изображение на Бог с диадема и Библия на колене. По-горе можете да прочетете фраза на латински от Псалм 33, което в превод означава: „Той каза и стана. Той заповяда и всичко е създадено. " Други тълкувания ни представят земята след потопа.

Отваряне на триптиха

Художникът ни дава три подаръка. В левия панел е изображението на Рая от последния ден на сътворението с Адам и Ева. Централната част е лудостта на всички плътски удоволствия, които доказват, че човек е загубил благодат. Вдясно зрителят вижда Ада, апокалиптичен и жесток, в който човек е обречен завинаги за грехове.

Ляв панел: Райската градина

Пред нас е земният рай. Но това не е типично и не е еднозначно. По някаква причина Бог се разкрива в центъра под формата на Исус Христос. Той държи ръката на Ева, коленичи пред Адам.

Теолозите от онова време горещо спореха дали жената има душа. Когато създава човека, Бог вдъхва душа на Адам, но след създаването на Ева това не е казано. Затова такова мълчание позволи на мнозина да повярват, че жената изобщо няма душа. Ако мъжът все още може да се противопостави на греха, с който е изпълнена централната част, тогава нищо не пречи на жената от грях: тя няма душа и е пълна с дяволско изкушение. Това ще бъде един от преходите от Рая към греха. Грехове на жените: насекоми и влечуги, които пълзят по земята, както и земноводни и риби, които плуват във водата. Човек също не е безгрешен - греховните му мисли летят наоколо като черни птици, насекоми и прилепи.

Рай и смърт

В центъра има фонтан като розов фалос и в него седи бухал, който служи на злото и символизира тук не мъдрост, а глупост и духовна слепота и безпощадност на всичко земно. Освен това бестиарийът на Бош е изпълнен с хищници, поглъщащи жертвите си. Възможно ли е това в Рая, където всички живеят спокойно и не познават смъртта?

Дървета в рая

Дървото на доброто, разположено до Адам, е преплетено с грозде, което символизира удоволствията на плътта. Дървото на забранения плод е оплетено от змия. Едем има всичко, за да премине към грешен живот на Земята.

Централно крило

Тук човечеството, поддано на похот, отива направо към унищожение. Пространството е изпълнено с лудост, обхванала целия свят. Това са езически оргии. Тук са представени всякакви секс шоута. Еротичните епизоди съжителстват с хетеросексуални и хомосексуални сцени. Има и мастурбатори. Сексуални отношения между хора, животни и растения.

Плодове и плодове

Всички плодове и плодове (череши, малини, грозде и „ягоди“ - ясен съвременен оттенък), разбираеми за средновековен човек, са признаци на сексуално удоволствие. В същото време тези плодове символизират преходност, тъй като след няколко дни изгниват. Дори робинската птица вляво символизира неморалност и разврат.

Странни прозрачни и непрозрачни съдове

Явно са взети от алхимията и приличат на мехурчета и полукълба. Това са капани за човек, от които той никога няма да се измъкне.

Езера и реки

Кръговото езерце в центъра е изпълнено с предимно женски фигури. Около него във вихъра на страстите има кавалкада от ездачи от мъжки пол върху животни, взети от бестиария (леопарди, пантери, лъвове, мечки, еднорози, елени, магарета, грифони), които се тълкуват като символи на похотта. Освен това има езерце със синя топка, в което има място за неприлични действия на похотливи герои.

И това не е всичко, което е изобразено от Йероним Бос. Градината на земните наслади е картина, която не показва развитите полови органи на мъжете и жените. Може би с това художникът се опитваше да подчертае, че цялото човечество е едно и участва в греха.

Това не е пълно описание на централния панел. Защото можете да опишете както 4-те реки на Рая и 2 Месопотамия, така и отсъствието на болести, смърт, възрастните хора, децата и Ева в долния ляв ъгъл, които се поддадоха на изкушението и сега хората ходят голи и не изпитват срам.

Оцветяване

Преобладава зеленото. Той се превърна в символ на добротата, синьото представлява земята и нейните удоволствия (ядене на сини плодове и плодове, игра в сини води). Червеното, както винаги, е страст. Божествено розовото става източник на живот.

Дясно крило: Музикален ад

Горната част на десния триптих е направена в тъмни тонове, които контрастират с двете предишни гънки. Върхът е мрачен, тревожен. Светкавични проблясъци пробиват тъмнината на нощта. Огнени струи изстрелват от горящи къщи. От отраженията си водата става червена като кръв. Огънят е на път да унищожи всичко. Хаосът и объркването са навсякъде.

Централната част е отворена черупка на яйца с човешка глава. Тя гледа директно към зрителя. На главата е диск с танцуващи грешни души под акомпанимента на гайда. Вътре в човека-дърво има души в обществото на вещици и демони.

Пред вас - фрагмент от картината на Бош „Градината на земните наслади“. Причините, поради които в ада има много музикални инструменти, са ясни. Музиката е несериозно греховно забавление, което тласка хората към плътски удоволствия. Следователно музикалните инструменти стават един грешник, разпнат на арфа, на задните части на друг с горещи железни ноти се изгарят, третият е завързан за лютня.

Не се пренебрегва от лакомството. Чудовището с птичи глави поглъща чревоугодници.

Прасето не оставя безпомощен мъж със своята мания.

Неизчерпаемата фантазия на И. Бош дава огромен брой наказания за земни грехове. Не случайно Бош придава голямо значение на Ада. През Средновековието, за да контролира стадото, фигурата на дявола е била укрепена, или по-скоро нараства до невероятни размери. Адът и дяволът напълно управляваха света и само апелирането към църковните служители, разбира се, за пари, можеше да ги спаси от тях. Колкото по-страшни грехове са изобразени, толкова повече пари ще получи църквата.

Самият Исус не би могъл да си представи, че някой ангел ще се превърне в чудовище, а църквата, вместо да възхвалява любовта и добротата към ближния, ще говори изключително красноречиво само за греховете. И колкото по-добър е проповедникът, толкова повече в проповедите му има реч за неизбежните наказания, очакващи грешника.

С огромно отвращение към греха, Йероним Бос пише „Градината на земните наслади“. Описанието на картината е дадено по-горе. Това е много скромно, тъй като нито едно изследване не може напълно да разкрие всички изображения. Тази работа изисква обмислено размишление върху нея. Само картината на Бош „Градината на земните наслади“ с високо качество ще ви позволи да видите абсолютно всички детайли. Йероним Бош ни остави не много от своите произведения. Това са общо 25 картини и 8 рисунки. Несъмнено най-великите произведения, които Бош пише, шедьоври са:

  • Вагон за сено, Мадрид, Ел Ескориал.
  • "Разпнатият мъченик", Дворецът на дожите, Венеция.
  • Градина на земните наслади, Мадрид, Прадо.
  • „Страшният съд“, Виена.
  • Отшелници, Дворецът на дожите, Венеция.
  • Изкушението на Свети Антоний, Лисабон.
  • „Поклонение на влъхвите“, Мадрид, Прадо.

Това са всички големи олтарни триптихи. Символиката им далеч не винаги е ясна в наше време, но съвременниците на Бош ги четат като отворена книга.

Въведение

Това произведение на Бош, особено фрагментите от централната картина, обикновено се цитират като илюстрации, именно тук уникалното творческо въображение на художника се проявява изцяло. Трайният чар на триптиха се крие в начина, по който художникът изразява основната идея чрез много подробности.

Лявото крило на триптиха изобразява Бог, който представя Ева на зашеметен Адам в спокоен и спокоен рай. В централната част поредица от сцени, интерпретирани по различни начини, изобразяват истинска градина на насладите, където мистериозни фигури се движат с небесно спокойствие. В дясното крило са уловени най-ужасяващите и обезпокоителни образи от цялата работа на Бош: сложни машини за мъчения и чудовища, породени от неговата фантазия.

Картината е препълнена с прозрачни фигури, фантастични структури, чудовища, халюцинации, които са придобили плът, адски карикатури на реалността, на които той гледа с изследващ, изключително остър поглед. Някои учени искаха да видят в триптиха изображение на живота на човека през призмата на неговата суета и образи на земната любов, други - триумф на сладострастието. Невинността и известната откъснатост, с които се тълкуват отделни фигури, както и благоприятното отношение към тази работа от страна на църковните власти, предизвикват съмнение, че нейното съдържание може да бъде прославянето на телесните удоволствия.

Градината на земните наслади е образ на Рая, където естественият ред на нещата е премахнат и хаосът и сладострастието властват, отвеждайки хората далеч от пътя на спасението. Този триптих от холандския майстор е най-лиричното и загадъчно негово произведение: в създадената от него символична панорама християнските алегории се смесват с алхимични и езотерични символи, което поражда най-екстравагантните хипотези за религиозната ортодоксалност на художника и неговите сексуални наклонности.

Федерико Зери

централна част

На пръв поглед централната част представлява почти единствената идилия в работата на Бош. Обширната площ на градината е изпълнена с голи мъже и жени, които пируват с гигантски плодове и плодове, играят си с птици и животни, плискат се във водата и - преди всичко - открито и безсрамно се отдават на цялото им разнообразие от любовни удоволствия. Ездачи в дълга опашка, като на въртележки, обикалят езерото, където голи момичета плуват; няколко фигури с едва забележими крила се извисяват в небето. Този триптих е запазен по-добре от повечето големи олтарни изображения на Бош, а безгрижното забавно извисяване в композицията се подчертава от ясната, равномерно разпределена светлина по цялата повърхност, отсъствието на сенки и ярък, наситен цвят. На фона на трева и зеленина, като необичайни цветя, бледите тела на обитателите на градината искрят, изглеждащи още по-бели до трите или четирите черни фигури, поставени в тази тълпа. Зад дъговите цветни фонтани и структури, които заобикалят езерото на заден план, на хоризонта се вижда плавна линия от постепенно топящи се хълмове. Миниатюрни фигурки на хора и фантастично огромни, причудливи растения изглеждат също толкова невинни, колкото дизайните на средновековния орнамент, вдъхновили художника.

Основната цел на художника е да покаже пагубните последици от чувствените удоволствия и тяхната ефимерна същност: алоето ухапва в гола плът, коралите здраво улавят тела, черупката се затваря, превръщайки любовна двойка в свои пленници. В Кулата на прелюбодейството, чиито оранжево-жълти стени искрят като кристал, измамени съпрузи спят сред рогата. Стъклена сфера, в която влюбените се отдават на ласки, и стъклена камбана, която приютява трима грешници, илюстрират холандската поговорка: „Щастие и стъкло - колко са краткотрайни“.

Шарл де Толней

Може да изглежда, че картината изобразява „детството на човечеството“, „златната ера“, когато хората и животните мирно са съществували рамо до рамо, без ни най-малко усилия да получават плодовете, които земята им е дала в изобилие. Не бива обаче да се предполага, че тълпата голи влюбени, според плана на Бош, трябва да се превърне в апотеоз на безгрешната сексуалност. За средновековния морал, полов акт, който през XX век. накрая се научи да го възприема като естествена част от човешкото съществуване, беше по-често доказателство, че човекът е загубил своята ангелска природа и е паднал ниско. В най-добрия случай съвкуплението се разглеждало като необходимо зло, в най-лошия - като смъртен грях. Най-вероятно за Бош градината на земните наслади е свят, покварен от похот.

Бош е абсолютно верен на библейските текстове в другите си произведения, можем уверено да предположим, че централният панел също се основава на библейски мотиви. Такива текстове наистина могат да бъдат намерени в Библията. Преди Бош никой художник не се осмели да се вдъхнови от тях и с основание. Освен това те се различават от общоприетите правила на библейската иконография, където е възможно само описание на това, което вече се е случило или какво ще се случи в бъдеще според Откровение.

Лявото крило

Лявото крило показва последните три дни от създаването на света. Небето и Земята родиха десетки живи същества, сред които можете да видите жираф, слон и митични животни като еднорог. В центъра на композицията се издига Източникът на живота - висока, стройна, розова структура, напомняща смътно на готическа скиния, украсена със сложни резби. Искрящите в калта скъпоценни камъни, както и фантастични животни, вероятно са вдъхновени от средновековните идеи за Индия, която завладява въображението на европейците със своите чудеса още от времето на Александър Велики. Имаше популярно и доста разпространено вярване, че именно в Индия се намира Едем, загубен от човека.

На преден план на този пейзаж, който изобразява допотопния свят, е изобразена не сцена на изкушението или изгонването на Адам и Ева от рая (както е в „Бала от сено“), а тяхното обединение от Бог. Хващайки Ева за ръка, Бог я води до Адам, който току-що се е събудил от сън, и изглежда, че той гледа на това същество със смесено чувство на изненада и очакване. Самият Бог е много по-млад, отколкото в други картини, той се появява в облика на Христос, второто лице на Троицата и въплътеното Божие Слово.

Дясно крило ("Музикален ад")

Дясното крило получи името си от изображенията на инструментите, използвани тук, по най-странния начин: един грешник е разпнат на арфа, под лютнята се превръща в инструмент за мъчение на друг легнал предразположен „музикант“, върху задните части на който мелодията отбелязва са отпечатани. Изпълнява се от хор на проклетите души, воден от регента - чудовище с рибено лице.

Ако еротичен сън е уловен в централната част, тогава кошмарна реалност е в дясното крило. Това е най-ужасната визия на Ада: къщите тук не само изгарят, но и експлодират, осветявайки тъмния фон с проблясъци на пламък и правейки езерото вода пурпурно като кръв.

На преден план заек влачи плячката си, завързан с краката си за стълб и кървящ - това е един от любимите мотиви на Бош, но тук кръвта не тече от разкъсан корем, а блика, сякаш под действието на прахообразен заряд. Жертвата се превръща в палач, плячката се превръща в ловец и това перфектно предава хаоса, който цари в Ада, където нормалните взаимоотношения, съществували някога в света, са обърнати и най-обикновените и безвредни предмети от ежедневието, нарастващи до чудовищни размери, превръщат се в инструменти за изтезание. Те могат да бъдат сравнени с гигантските плодове и птици от централната част на триптиха.

Литературният източник на „Адът на музикантите на Бош“ е композицията „ Визия на Тундал"(Виж връзката по-долу), публикувана в 's-Hertogenbosch в г., описваща подробно мистичното посещение на автора в Рая и Ада, откъдето очевидно идва изображението на езерце, покрито с лед, по което грешниците са принудени да плъзнете на колеблива шейна или кънки.

На замръзнало езеро в средната земя, още един грешник балансира несигурно на огромен хребет, но го отвежда направо до ледената дупка, където друг грешник вече се балува в ледената вода. Тези изображения са вдъхновени от стара холандска поговорка, чието значение е подобно на нашия израз „на тънък лед“. Малко по-горе са изобразени хора, като мушици, летящи в светлината на фенер; на противоположната страна "обречен на вечно унищожение" виси в "отвора" на ключа на вратата.

Дяволският механизъм - органът на слуха, изолиран от тялото - е изграден от чифт гигантски уши, пронизани от стрела с дълго острие в средата. Има няколко варианта за тълкуване на този фантастичен мотив: според някои това е намек за глухота на човека към думите на Евангелието „нека има, който има уши“. Буквата "М", гравирана върху острието, означава или знака на бронята, или инициала на художника, по някаква причина, особено неприятна за художника (вероятно Ян Мостарт), или думата "Mundus" ("Мир"), показваща универсалния значение на мъжкия принцип, символизиран от острието, или името на Антихриста, което в съответствие със средновековните пророчества ще започне с тази буква.

Странно същество с птича глава и голям полупрозрачен балон поглъща грешниците и след това потапя телата им в идеално кръгла помийна яма. Там скъперникът е осъден на вечна дефекация в златни монети, докато другият. Очевидно лакомник е да повръща нонстоп изядените екстри. Мотивът за демон или дявол, седнали на висок стол, е заимстван от текста „Видението на Тундал“, В подножието на трона на Сатана, до адския огън, гола жена с жаба на гърдите е прегърната от черен демон с магарешки уши. Лицето на жената се отразява в огледало, залепено за задните части на друг, зелен демон - това е възмездие за поддалите се на греха на гордостта.

Външни крила

Външни крила

Гледайки изображенията на гризай отвън, зрителят все още не знае какъв бунт от цветове и изображения се крие вътре. Мрачните тонове изобразяват Света на третия ден, след като Бог го е създал от голямата пустота. Земята вече е покрита със зеленина, заобиколена от води, осветена от слънцето, но все още е невъзможно да се срещнат нито хора, нито животни на нея. Надписът на лявото крило гласи: "Той каза, и това беше направено"(Псалм 32: 9), отдясно - "Той заповяда и се появи"(Псалм 148: 5).

Литература

  • Батилоти, Д. Бош. М., 2000
  • Bozing, W. Hieronymus Bosch: Между ада и рая. М., 2001
  • Джери, Ф. Бош. Градина на земните наслади. М., 2004
  • Зориля, Х. Бош. Алдеаса, 2001
  • Игумнова, Е. Бош. М., 2005
  • Coplestone, T. Hieronymus Bosch. Живот и изкуство. М., 1998
  • Mander, K van. Книга за художниците. М., 2007
  • Mareinissen, R. H., Reifelare, P. Hieronymus Bosch: художествено наследство. М., 1998
  • Мартин, Г. Бош. М., 1992
  • Никулин, Н. Н. Златният век на холандската живопис. XV век. М., 1999
  • Толней, С. Бош. М., 1992
  • Фомин, Г. Иероним Бош. М., 1974, 60-те години. Белтинг, Ханс. Hieronymus Bosch: Градина на земните наслади. Мюнхен, 2005
  • Диксън, Лауринда. Bosch A&I (Изкуство и идеи). Ню Йорк, 2003 г.
  • Гибсън, Уолтър С. Хиероним Бос. Ню Йорк; Торонто: Оксфордски университет преса, 1972
  • Харис, Линда. Тайната ерес на Йероним Бос. Единбург, 1996
  • Снайдър, Джеймс. Бош в перспектива. Ню Джърси, 1973.

Връзки

  • Картина от музея Прадо с най-висока разделителна способност в Google Earth
  • „Градина на земните наслади“ в базата данни на музея Прадо (испански)
Северно готически шедьоври
Живопис Требо олтар Диптих на Уилтън Дортмундски олтар Фламандски олтар Благовещение на Мероде Гентският олтар Портрет на двойката Арнолфини Мадона на канцлера Ролен Благовещение от Санкт Петербург Спускане от кръста Женски портрет (Рогир) Меленски диптих Олтар на Якопо Таня Алтина Олтар на Света Мария Олтар Седем радва Порто Градина на земните наслади Страшният съд (Бош) Олтар на Изенхайм
Миниатюрни

Може би най-загадъчният художник от Северния Ренесанс цял живот е държал смокиня в джоба си: в картините на благородния католик убежденията на таен еретик са криптирани. Ако съвременниците бяха предположили това, Бош вероятно щеше да бъде изпратен на кладата.

Картина "Градина на земните наслади"
Масло върху дърво. 220 х 389 см
Години на създаване: 1490-1500 или 1500-1510
Скрит в музея Прадо в Мадрид

Йероан ван Акен, който подписва картините си "Hieronymus Bosch", е смятан за доста почтен в "Хертогенбош". Той беше единственият художник, който беше член на благочестиво градско общество, братството на Богородица, в катедралата „Свети Йоан“. Художникът обаче може да е заблуждавал своите съграждани и клиенти до смъртта си. Подозренията, че еретик се крие под прикритието на добър католик, са изразени в началото на 16-17 век. Историкът и изкуствовед Вилхелм Френгер в средата на 20-ти век предполага, че художникът принадлежи към сектата на адамите. Съвременната изследователка на творчеството на Бош Линда Харис предположи, че той е привърженик на катарската ерес.

Катарите учеха, че старозаветният Йехова, създателят на материалната вселена, всъщност е принцът на мрака, а материята е зло. Душите на измамените от него ангели паднаха от духовния свят на земята. Някои се превърнаха в демони, други, които все още имат шанс за спасение, бяха въвлечени в поредица от прераждания в телата на хората. Катарите отхвърлиха ученията и ритуалите на католиците, считайки всичко това за творение на дявола. В продължение на няколко века църквата изкоренява ереста, разпространила се в цяла Европа, а към края на 15 век катарите почти никъде не се чуват. Според Харис Бош умишлено изкривява каноничните теми в картините, кодирайки в множество символи тайно послание към бъдещите поколения за истинската си вяра.

И така, на лявото крило на триптиха „Градината на земните наслади“ Бош изобрази Едем в дните на сътворението на първите хора, когато душите на ангелите попаднаха в капана на смъртната плът. Централната част, смята Харис, е същият Едем, но от сегашното време: душите попадат там между преражданията, а демоните ги съблазняват със земни изкушения, така че бившите ангели да забравят за духовния свят и да искат отново да се превъплътят в материалния . Дясното крило е ад, където след Страшния съд ще отидат всички, които не са успели да прекъснат веригата на прераждането.


1 Христос. Исус е смятан от катарите за антагонист на принца на мрака, Спасителя, който напомня на падналите души от духовния свят и им помага да излязат от робството на материала. Обикновено се смята, че на лявото крило на триптиха Бос изобразява как Бог представлява Ева, създадена от ребро към Адам, но Линда Харис вярва, че художникът е нарисувал Христос, предупреждаващ Адам срещу земните изкушения, въплъщение на която е първата жена.


2 Котка и мишка. Животното, уловено в зъбите на хищник, е намек за души, попаднали в капана на материалния свят.


3 Бухал. Нощната граблива птица, присъстваща в повечето картини на Бош, е Принцът на мрака, гледайки как хората отново и отново попадат в капаните му.

4 Фонтан на духовната смърт. Пародия на фонтана с жива вода, изображение от християнската иконография на Едем. Изворната вода символизира спасението на човечеството чрез вяра, обредите на кръщението и причастието. Катарите отхвърлиха ритуалите, според тях фалшива религия, която обвързва душите още по-здраво с материята. В картината на Бош във фонтана е вградена сфера - символ на мира. Коварният създател на Вселената гледа от нея под формата на бухал.


5 Хора. Влюбените забавления на небрежните грешници в лоното на природата, според Валтер Бозинг, специалист в работата на Бош, са препратка към „градината на любовта“, популярен по това време ухажван сюжет. Но Катар ще види тук души, които се отдават на ниски плътски удоволствия в илюзорен „рай“ в очакване на нови въплъщения.


6 Перла. В ученията на катарите и техните идеологически предшественици, манихейците, твърди Харис, тя символизира душата, светещото ядро \u200b\u200bот духовния свят, запазено от падналия ангел на земята. С увеличаването на броя на хората тези души споделяха, все повече и повече потънали в материята, защото Бош изобразяваше бисери, разпръснати в калта.


7 Музикални инструменти. Италианският историк на изкуството Федерико Зери вярва, че художникът ги е поставил в ада, тъй като изразът „телесна музика“ е бил добре познат на хората от онова време и е означавал сладострастие. Катарите също смятали похотта за най-лошия от греховете и поради това, че поради нея се раждат нови хора - затворници на материалния свят.


8 Ягода. Изкуствоведът Елена Игумнова отбелязва, че по времето на Бош това зрънце се е смятало за примамлив плод без истински вкус и е символизирало илюзорни удоволствия. На снимката има много други плодове и плодове - всички те означават земни изкушения.


9 кръгови танци на конници... Линда Харис вярва, че това символизира кръга на прераждането, в който са привлечени душите поради земните страсти.


10 дърво на смъртта. Състои се от предмети, които символизират смъртната земна черупка - изсушено дърво и празна черупка. Според Харис в Бош това чудовищно растение олицетворява истинската същност на материалния свят, разкрита от Страшния съд.

Художник
Йероним Бош

Между 1450 и 1460 г. - е роден в херцогството Брабант в град Ден Бош, в чиято чест приема псевдонима Бош.
Около 1494 или 1495 * - пише триптих „Поклонение на влъхвите“.
До 1482 г. - женен за богат аристократ Алеид ван де Мервен.
1486-1487 - присъединява се към братството на Дева Мария в катедралата Свети Йоан в Хертогенбош.
1501-1510 - създава картината „Седемте смъртни гряха“, според една от версиите, която служи като плот на масата.
1516 - умира (вероятно от чума), погребан в катедралата Свети Йоан в Хертогенбош.

* Има несъответствия в датирането на картините на Бош. "Около света" по-долу дава информация от уебсайта на музея Прадо, където се намират произведенията на художника, споменат в статията.

Йероним Бос е един от най-големите и загадъчни художници от Северния Ренесанс. И тук не става въпрос само за живота на майстора, защото много малко се знае за него. Неговите картини са двусмислени и изпълнени със скрити послания. Критиците на изкуството не се уморяват да ги изучават и да откриват нови аспекти в творчеството на художника.

Биография на Йероним Бос

Историята на биографията на майстора е лаконична, тъй като много малко документирани факти са оцелели и до днес. Hieronymus Bosch е псевдонимът на художника. Истинското му име е Хиерон ван Акен. В превод от холандски на руски думата "bosch" означава "гора". Защо е избран този прякор? Едва ли ще получим отговор на този въпрос. Но тази подробност характеризира личността на художника много ярко.

Точната дата на раждане на Хиерон ван Акен е неизвестна. Историците са склонни да вярват, че това се е случило около 1460 г. в малкия холандски град Хертогенбош. Тук художникът прекарва почти целия си живот. Семейството на Хиерон идва от германския град Аахен. Дядо му и баща му бяха художници. Именно те дадоха на Бош основите на майсторството. Но младежът пътува из Холандия в продължение на няколко години и усъвършенства стила си под ръководството на най-известните художници от онова време.

През 1480 г. Хиерон се завръща в „Хертогенбос“. Още по това време той беше признат за много обещаващ майстор и беше популярен. През 1481 г. Хиерон се жени за Алеид ван де Мервен, момиче от аристократично и много богато семейство. Това обстоятелство беше от голямо значение за работата му. Художникът нямаше нужда да грабва никакви заповеди, за да изхрани семейството си. Той получи възможността да развива творчеството си.

Доста бързо славата на Йеронимус Бош се разпространи далеч извън границите на Холандия. Той получава много поръчки от благородството и най-богатите хора в Европа, включително кралските къщи на Испания и Франция. Картините на майстора нямат дати. Затова историците на изкуството се ръководят само от приблизителните периоди от живота на художника.

Понякога Бош взема обичайните поръчки за портрети. Но в неговата работа преобладават духовните теми. Сред съвременниците си художникът е известен като уважаван и много религиозен човек; той е бил член на братството на Богородица в катедралата "Св. Йоан". В това общество бяха приети само много благочестиви хора.
Художникът умира през 1516г. Според непотвърдени съобщения ранната смърт е настъпила поради чумата. Съпругата раздаде оскъдното имущество на художника на няколко роднини. Той не е бил собственик на зестрата на жена си, тъй като е подписал брачен договор. Алейд ван Акен почина три години след смъртта на съпруга си.

Алтернативна версия на биографията на Бош

Говорим за версии, които нямат 100% потвърждение в документални източници. Но историците на изкуството не са склонни да ги изхвърлят. Тази информация за художника обяснява много в работата му и заслужава внимателно проучване.

Има теория, че Бош е страдал от шизофрения. Това заболяване не се прояви веднага. Някои учени вярват, че именно тя е довела художника до ранна смърт. Но вече няма да можем да разберем дали тази версия отговаря на реалността. По-достоверна е историята на тайните вярвания на Бош.


Въпреки благочестието си и участието си в религиозно общество, художникът е принадлежал към сектата на адамите, която по това време е била считана за еретична. Ако съвременниците на Бош знаеха за това, той щеше да бъде изгорен на клада. Тази хипотеза е изразена за първи път в началото на 16 - 17 век. Известният изкуствовед Вилхелм Френгер е съгласен с нея. Съвременната изследователка на творчеството на художника Линда Харис е сигурна, че Бош е бил привърженик на „катарската ерес“.

Необходимо е да се разкаже по-подробно за принципите на това движение, тъй като символите, кодирани в картините на майстора, потвърждават версията на Линда Харис. Катарите вярвали, че старозаветният Йехова е принцът на мрака. Те смятали всичко материално за проява на злото. Според това учение Йехова измамил ангелите, в резултат на което те паднали на земята от най-висшето духовно пространство. Някои от тях станаха демони. Но някои ангели все още имат способността да спасяват душите си. Те са принудени да се прераждат в човешки тела.

„Катарската ерес“ отхвърля основните положения на католическата вяра. Църквата преследва жестоко поддръжниците на тази доктрина и до началото на 16 век течението изчезва.

Триптих "Градина на земните наслади"

Една от интересните творби на Йероним Бос е картината „Градината на земните наслади“. Тя е любимка на Леонардо Ди Каприо и се споменава в документалния му филм.

Линда Харис е сигурна, че Бош умишлено е изопачил каноничната история. Художникът написа триптих, поръчан от испанския крал, и остави тайно послание на бъдещите поколения, в което говори за истинските си вярвания.

Символи, кодирани в триптиха „Градината на земните наслади“

Ляво крило - Едем по време на създаването на първите хора

Тогава ангелите паднаха и душите им попаднаха в капана на материалната плът. На лявото крило са кодирани няколко важни символа, които разказват за вярванията на катарите.

1. Източник на живота. Структурата, украсена със сложни резби, е разположена в центъра на композицията. Фантастични животни го заобикалят. Този елемент съответства на представата за Индия по това време, в която според вярванията на катарите е скрит източникът на живот.

2. Бухалът, който гледа от сферата към източника. Хищната птица се превръща във въплъщение на принца на мрака. Той внимателно наблюдава какво се случва и как ангелите отново и отново попадат в капана на земните изкушения.

3. Исусе. Неговите поддръжници на течението го смятат за опозиция на принца на мрака. Исус стана спасител на ангелите. Той напомня на безсмъртните души за духовното и им помага да се измъкнат от плен на материалния свят. В картината Исус предупреждава Адам срещу изкушенията, символизирани от Ева.

4. Котка и мишка. Символът на душата, която беше в плен на материалния свят.

Централната част е модерният Едем

Линда Харис вярва, че Бош е изобразил място, където душите на ангелите се прераждат и се подготвят за прераждане. Нейните противници са склонни да вярват, че в централната част художникът е показал Златния век - изгубения свят на универсалната чистота и духовност, в който човекът е хармонична част от природата.

1. Хора. Този фрагмент се възприема по различни начини. Според традиционния възглед плътските удоволствия на небрежните грешници отразяват традиционните представи от онзи период на историята за популярния сюжет „градината на любовта“. Ако разгледаме този елемент от ъгъла на възприемане на катарите, в света се появява символ на ниски удоволствия, който за грешните души се е превърнал в илюзия за рая.

2. Кавалкадата на конниците. Някои експерти са сигурни, че тази сюжетна линия е отражение на цикъла на страстите, които преминават през лабиринта на земните наслади отново и отново. Линда Харис вярва, че това изобразява кръг на прераждането на душите.

3. Риба. Символ на безпокойство и похот.

4. Ягоди. През Средновековието това зрънце е демонстрация на илюзорни удоволствия.

5. Перли. Според учението на катарите, той символизира душата. Бош рисува перли в калта.


Дясно крило - музикален Ад

Това е едно от най-страховитите изображения на Ада. Алегоричният характер на картината и характерният начин на Bosch засилват ефекта. На дясното крило е изобразена кошмарна реалност, последствията, които очакват ангелите, които не са успели да прекъснат цикъла на прераждането и са затънали в материалния свят.

1. Дървото на смъртта. От замръзнало езеро ще расте чудовище. Това е човек от дърво, който безразлично наблюдава разпадането на собствената си телесна обвивка.

2. Защо на лявото крило има музикални инструменти? Експертите стигнаха до заключението, че Бош смята светската музика за греховна, творението на Принца на мрака. В Ада те ще се превърнат в инструменти за мъчение.

3. Пожар. Фрагментът в горната част на лявото крило показва крехкостта на материалните блага. Къщите не просто изгарят - те експлодират и се превръщат в черна пепел.

4. Митично същество на трона. Критиците на изкуството са склонни да вярват, че тази чудовищна птица е поредният образ на Принца на мрака. Той поглъща душите на грешниците и хвърля безжизнени тела в Подземния свят. Човек, който се отдава на лакомия, е осъден да отблъсне вечно всичко, което яде, скъперникът ще изпразва със златни монети до края на времето.

Изследователите на творчеството на Бош все още продължават да изучават и анализират символите, криптирани в триптиха и в други картини на художника. Споровете за значението на неговите послания не спират, защото целият живот на великия майстор е забулен в мистерия. Ще могат ли изкуствоведите да разрешат тази загадка? Или наследството на великия майстор ще остане неразбираемо?