Интересни факти за аниме Мецо. Невероятни факти за аниме: Част 1
Думата "манга" излезе с известния художник Кацусик Хокусай през 1814 г. за поредицата от техните гравюри. Това означава "гротески", "странни (или забавни) снимки", така че терминът "манга" се отнася изключително до японски комикси. И през 1917 г. започнаха да се произвеждат първите анимационни карикатури.
"Аниме" - японска анимация. Самата дума "аниме" не е нищо друго освен японско намаление от английската анимация, а самият термин се появява сравнително наскоро. Преди това е използван изразът "Манга Аига" ("Movie-comic"), който все още използва любителите на аниме на по-старото поколение.
Както знаете, в Япония прочетете наляво. Манга отдясно се чете по целия свят.
Използвайте големи очи от герои за прехвърлянето на емоции, изобретен изобщо в Япония. Осама Тедзук, човек, който се счита за основател на традициите на аниме, не отрича факта, че той е заимствал тази техника в Уолт Дисни. Между другото, аниме може да се счита, че героят е, че героят е, толкова по-добри, художниците нарисуват очите му. Изключение е злодей - понякога могат да направят просто черни "ями".
Актьори, гласови роли в аниме, се наричат \u200b\u200bяпонската дума "Sayy". Професията на Сайя е популярна и развита в Япония, благодарение на която изразяването на аниме серия е благоприятно различно от подобни произведения на други страни. Много Сайиа непълно работно време също са поп изпълнители.
Най-дългата серия Anime "Sadzae-san" започват да излизат през 1969 г. базирани на Матико Хацегава манга и неговото шоу все още не е приключило. Вече няколко поколения на японската роза, гледайки приключенията на Садзи и нейното семейство.
По възраст, анимето на публиката е разделено на:
Код - манга и аниме, предназначени за деца (до 12 години). Отсъстваща отличителна черта на този жанр - в неговата "детство", липсва (понякога просто силно опростена) е идеологически пълнеж. Можете да добавите характерен чертеж тук. Често кодео-аниме е много близо до европейското или американското анимационно училище и е много различно от други видове аниме не само в чертежа, но и на изграждането на серията.
Сиенан - аниме за висши момчета и момчета (от 12 до 16-18 години). Основните признаци на жанра: бързо развитие и изразена динамика на парцела (особено в сравнение със Syudzo). Работите съдържат много хумористични сцени, се основават на темите на силното мъжко приятелство, всякакъв вид съперничество в живота, спорта или в бойните изкуства.
Syudzo - аниме и манга за висши момичета и момичета (от 12 до 16-18 години). В сюжета Сиудзо аниме, като правило, има обичани отношения с различна степен на близост, в зависимост от възрастта на целевата аудитория, много внимание се обръща на развитието на изображенията на героите.
Сайнан - аниме за възрастни (от 18 до 25-40 години). Характерните особености на този жанр са елементи на психологията, сатирата, еротиката, се обръща повече внимание на развитието на героите.
Zesei - аниме или манга за жени. Сюжетът най-често описва ежедневието на жена, живееща в Япония.
По жанр: В допълнение към стандартната комедия, боец, история, бойни изкуства, драма, детектив, фентъзи са все още ...
Комплексни механизми, като правило, самостоятелно отклонение, без реални прототипи. Обикновено този термин се обозначава с "гигантски бойци като роботи", огромни човешки бойни превозни средства.
Cyberpunk - светът на бъдещето, чийто живот е напълно определен от компютърните технологии. Снимките на бъдещето са формулирани мрачни и анти-астеопе.
Вятър - аниме за човешкото "пухкави" същества. Идва от японската дума "вятър" (Doubutsu), което означава "животно". Вятърът е аниме с съществата на Neko (CAT), "Kitsune" (Fox), "Usagi" (Sleage) и др.
Идолите - аниме, действието на което е свързано с поп звезди и музикален бизнес.
Hentai / eTty - порнографски или еротични аниме или манга, съответно. Работите могат да бъдат и на кръстовището между Hentham и други жанрове и да имат доста работещ парцел.
Яа е анимерант, описващ хомосексуалните отношения на мъжете, обикновено е предназначен за жени и момичета.
Юрий - анимерант жанр, описващ женските лесбийски отношения, обикновено е предназначен за жени и момичета.
Sötacon е анимерант жанр, който описва сексуалните отношения, в които са включени млади мъже на по-младо училище и предучилищна възраст.
Лоликон е анимерант, описващ сексуалните отношения, в които участват малките момичета.
Сидзо Ах е анимерант жанр, описвайки любовта на момичето на момичето. Тя се различава от липсата на откровени сцени.
Сиен-Ах е анимерант жанр, който описва любовта на младите мъже на младия мъж. Тя се различава от липсата на откровени сцени.
1. 60% от цялата анимация, която съществува на нашата планета, е японски аниме.
2. Първият аниме, който е бил известен извън Япония, е серията Astro Boy 1963.
3. Първият аниме, показан в СССР, беше "летящ призрачен кораб".
4. Японците дойдоха с ориза на косата и тялото в аниме, а стилът на очите беше копиран в Уолт Дисни, който японците, между другото, не отрича.
5. Според крайния закон на аниме, толкова по-важен е героят, толкова по-подробно го нарисуваха очите му.
6. В Япония повече хартия се изразходва за отпечатване на комикси, отколкото при производството на тоалетни ролки.
7. За разлика от американските и европейските комикси, които най-вече четат тийнейджъри и нерад, манга е създадена за хора от всички възрасти.
8. В Япония терминът "Otaku" се използва в отрицателен ключ за описване на хора, които са обсебени от нещо. Не само аниме, както е обичайно в Русия.
9. Налице е правило, от което нямаше изключения: ако аниме влиза в манга, продажбите са първите, които увеличават най-малко 10%. Средно - с 30-40, и в случай на "атаки на титаните" и изобщо за 70. Това означава, че можете да пуснете седем манга, да премахнете седемнатовата серия и - печалба! - плувайте в злато.
10. Цветът на косата в аниме не се подбира случайно. Всичко е лесно и замислено: Цветът на косата показва определени характеристики на героя. Има дори някаква теория на конспирацията.
Червени - любовни приключения, страст;
Зелено - толерантно, тихо, меко, понякога завистливо, но не и агресивно;
Бял - най-голям знак, олицетворява връзката с пространство, зрялост, характерът съществува извън света на хората;
Лилаво - често означава заплаха, основата на собствената си тайна, затворена, често страда от нарцисизъм, стисна за проявление на емоциите;
Синьо - разработено, умът доминира над чувствата, учтив, спокоен, срамежлив;
Розово - винаги се откроява от тълпата, гореща в битка, те не са чували за правилата и конвенцията;
Червенокоси - хитрост, темпераментно, бебе;
Кафяво - меко, докосване, не могат да обиждат, често с трагичното минало;
Синята желязна дисциплинирана, постоянна, спокойна, ограничава чувствата.
11. "Призракът в бронята" е много повлиян от киното. Той вдъхнови Вачовски да създаде "матрица", много избута в развитието на SAI Fi, а Камерън и Спилбърг не крият, че не е детски фен от филма и по-скоро ще го преразгледа, отколкото ще прекарват време в някои очаквания блокбъстър .
12. "Pokemon" първоначално е играта за Gameboy (ако не знаете какво е това, не забравяйте да съберете портфолиото и да правите уроци утре). Само след това извади манга и аниме.
13. "Евангелион", създаден, за да провери какво е приемливо за аниме и какво не е така. И всичко би било добре - но окончателното ...
14. Най-дългата аниме серия е "Sadzae-san", която излиза от 1969 до днес. Той има повече от 7 хиляди епизода. Похвала "Санта Барбара", за сравнение, почти 3,5 пъти по-кратък.
15. Съветските "приключения на пингвин Лоло" бяха премахнати заедно с японски анимационни студия. Това е технически, този карикатура може да се счита за руски аниме.
16. "Notebook Notebook" е забранен в Китай, тъй като местните фенове на този аниме започнаха да купуват масово да купуват тетрадки и да впишат имената на всички, които са мразели, с надеждата, че ще умрат.
18. Издателят на "Big Kusha" се страхува, че серията няма да живее и 5 години. Междувременно извън прозореца на 2016 - 19-та година на съществуването на манга.
19. Най-много пари Анима е "Хейд призраци" Хаяо Миязаки. В световната кантора филмът събра 275 милиона долара.
Добро утро, ден или друго време, скъпи тоторики!
На пространствата на великия и могъщ рут, всеки запален анимап може да намери гигабайти аниме. Но какво знаем за това удивително колоритно и богато на събитията (и пълнители, включително и света?
Нека започнем с част от шестте най-вкусни факти за аниме. Ако не сте знаели пръстите си, ако знаете за факта, останете - не знаех. Ако вашият дясна или лява ръка не е достатъчна, привличайте приятели, по-млади братя / сестри и други асистенти, защото да откриете уменията си за аниме - основната задача на тази вечер (или какво сте сега?). Е, добре, започна!
1. Думата " Аниме- Това е японска анимация. Самата дума е японско намаление от английската дума "анимация" (възпроизвеждане на карикатурата, вдъхновение, жизненост). Английската дума е стар, но терминът "аниме", образуван от него, се появява съвсем наскоро. Преди това използва фразата "Manga eyga" ("Movie-comic"), която до днес използвайте любителите на аниме аниме.
2. думата " Манга"Той излезе с известния художник Кацусик Хокусай Аж през 1814 г. за поредицата от техните гравюри. Този художник е един от най-известните японски градус на Запад, истински майстор на японската ксилография (какво е това, което и това е само снимка на дърветата на дървото). Думата "манго" означава "странни (или забавни) снимки" и се използва само за името на японските комикси.
3. И кой? Кажи ми кой не знае великия режисьор аниме Hayao Miyadaki.? Намерете този човек и го изпратете снимка! Ще излезем там, където ... хм Khm ... Miyazaki е единственият режисьор Аниме, награден с наградата Оскар. На 62-ия фестивал във Венеция той дори получи "Златния лъв" за приноса си към световното кино.
4. Друг голям множител на всички времена и народите оставиха своя отпечатък в света на анимето. Не вярвайте Уолт Дисни! Авторът на Мики Маус, Бамби и най-красивите принцеси играеха почти най-важната роля в анимената култура. Как да нарисуваме косата и тялото на техните герои Японците предполагат себе си и стилът на очите е копиран в героите на Уолт Дисни. Между другото, никой от жителите на Япония остров не крие тези факти. Предлагам едновременно да блещам древни и отидох в принцесите на Дисни в очите.
пет. " Покемон"Първоначално беше игра за GameBoy (нещо като праисторически тетрис. Е, тетрис знаеш ли?). Още по-интересен е фактът, че Pokemon стана втори в света в популярността на компютърната игра след Марио. Само по-късно от виртуалното приключение направи манга и аниме. Хмм ... и каква игра бихте направили аниме?
6. Попитайте майки и татковци за простия съветски анимационен филм " Приключения Пингвин Лоло.", Пълен с доброта и вярност. Независимо дали са знаели, че съветските приключения на пингвин са били премахнати заедно с японските анимационни студия (в Сахама, можете дори да надникнете - какво). Разбира се, карикатусът е руски, и всеки говори руски, и изобщо няма японски думи, но този прекрасен анимационен филм може да бъде доста разгледан един от първите руски аниме.
Колко пръста се наведе от дясната ръка "Знаех / а"?
Първоначално аниме произхожда като адаптация на Aka Manga Comic Adaptation за тези, които не могат / не искат да четат. С течение на времето всичко това се превърна в нещо амбициозно, мащабно и се превърна в цял слой от анимационна култура. Аниме като хора, независимо от техния пол и възраст. Японската анимация е, ако искате, безкраен свят с вашата история. Хванете хоризонта на разширяването на Infofto за него.
60% от цялата анимация, която съществува на нашата планета, е японски аниме.
Първият аниме, който стана известен извън Япония, беше серията
1963. 
Първото аниме, което беше показано в СССР, беше "летящ призрачен кораб". 
Оризът на косата и тялото в анимето е изобретен от японците, а стилът на очите е копиран в Уолт Дисни, който японците, между другото, не отрича. 
Според крайния закон на аниме, толкова по-важен е героят, толкова по-подробно го нарисуваха очите му. 
В Япония повече хартия се изразходва за печат на комикси, отколкото за производството на тоалетни ролки. 
За разлика от американските и европейските комикси, които най-вече четеха тийнейджъри и нераден, манга се създава за хора от всички възрасти. 
В Япония терминът "Otaku" се използва в отрицателен ключ, за да се опишат хората, които са обсебени от нещо. Не само аниме, както е обичайно в Русия. 
Налице е правило, от което нямаше изключения: ако аниме идва в манга, продажбите на първото увеличение най-малко 10%. Средно - с 30-40, и в случай на "атаки на титаните" и изобщо за 70. Това означава, че можете да пуснете седем манга, да премахнете седемнатовата серия и - печалба! - плувайте в злато. 
Цветът на косата в аниме не е избран случайно. Всичко е лесно и замислено: Цветът на косата показва определени характеристики на героя. Има дори някаква теория на конспирацията.
- червен - любовни приключения, страст;
- Зелено - толерантен, тих, мек, понякога завистлив, но не и агресивен;
- White. - най-голям знак, олицетворява връзката с пространството, зрелостта, характерът съществува от света на хората;
- Лилаво - често означава заплаха, в основата на собствената си тайна, затворена, често страда от нарцисизъм, шефове върху проявяването на емоции;
- Син - Развитие на интелектуално, умът доминира чувствата, учтив, спокоен, срамежлив;
- Розово - винаги се открояват от тълпата, гореща в битка, не е чула за правилата и конвенцията;
- червен - хитрост, темпераментно, бебе;
- Кафяв - меко, докосване, не могат да обиждат, често с трагичното минало;
- Син - Желязната дисциплинирана, постоянна, спокойна, ограничава чувствата.
"Призракът в бронята" беше много повлиян от киното. Той вдъхнови Вачовски да създаде "матрица", много избута в развитието на SAI Fi, а Камерън и Спилбърг не крият, че не е детски фен от филма и по-скоро ще го преразгледа, отколкото ще прекарват време в някои очаквания блокбъстър .
Първоначално "Pokemon" първоначално бяха игра за Gameboy (ако не знаете какво е, не забравяйте да съберете портфолиото и да правите уроци утре). Само след това извади манга и аниме.
"Евангелион", създаден, за да провери какво е приемливо за аниме и какво не е така. И всичко би било добре - но окончателното ...
Най-дългата серия Аниме е "Садцае-сан", която излиза от 1969 до днес. Той има повече от 7 хиляди епизода. Похвала "Санта Барбара", за сравнение, почти 3,5 пъти по-кратък.
Съветски "" бяха преустановени с японски анимационни студия. Това е технически, този карикатура може да се счита за руски аниме.
"" Бяха забранен в Китай, тъй като местните фенове на този аниме започнаха да купуват тетрадка и да вмъкнат имената на всички, които мразеха, с надеждата, че ще умрат.
Първоначално Masashi Kishmoto, авторът "Наруто" не планира да създаде Саске. Той се появи неочаквано за самия Масаши: издателят настояваше, че в историята се появяват тайнственият и загадъчен лош задник.
Издателят "Големия Куша" се страхува, че серията няма да живее и 5 години. Междувременно извън прозореца на 2016 - 19-та година на съществуването на манга.
Най-много пари-аниме - "" Хаяо Миязаки. В световната кантора филмът събра 275 милиона долара.
Първоначално аниме произхожда като адаптация на Aka Manga Comic Adaptation за тези, които не могат / не искат да четат. С течение на времето всичко това се превърна в нещо амбициозно, мащабно и се превърна в цял слой от анимационна култура. Аниме като хора, независимо от техния пол и възраст. Японската анимация е, ако искате, безкраен свят с вашата история. Хванете хоризонта на разширяването на Infofto за него.
1.
60% от цялата анимация, която съществува на нашата планета, е японски аниме.
2.
Първият аниме, който стана известен извън Япония, беше серията Astro Boy 1963.
3.
Първото аниме, което беше показано в СССР, беше "летящ призрачен кораб".
4.
Оризът на косата и тялото в анимето е изобретен от японците, а стилът на очите е копиран в Уолт Дисни, който японците, между другото, не отрича.
5.
Според крайния закон на аниме, толкова по-важен е героят, толкова по-подробно го нарисуваха очите му.
6.
В Япония повече хартия се изразходва за печат на комикси, отколкото за производството на тоалетни ролки.
7.
За разлика от американските и европейските комикси, които най-вече четеха тийнейджъри и нераден, манга се създава за хора от всички възрасти.
8.
"Призракът в бронята" беше много повлиян от киното. Той вдъхнови Вачовски да създаде "матрица", много избута в развитието на SAI Fi, а Камерън и Спилбърг не крият, че не е детски фен от филма и по-скоро ще го преразгледа, отколкото ще прекарват време в някои очаквания блокбъстър .
9.
В Япония терминът "Otaku" се използва в отрицателен ключ, за да се опишат хората, които са обсебени от нещо. Не само аниме, както е обичайно в Русия.
10.
"Евангелион", създаден, за да провери какво е приемливо за аниме и какво не е така. И всичко би било добре - но окончателното ...
11.
Най-дългата серия Аниме е "Садцае-сан", която излиза от 1969 до днес. Той има повече от 7 хиляди епизода. Похвала "Санта Барбара", за сравнение, почти 3,5 пъти по-кратък.
12.
През 1814 г. започнаха да се появяват първите прояви на този жанр. Японски художник за създаване на комикс извади няколко гравюри. Тези гравюри имаха името "манга", което се превежда като "смешни снимки". Снимките са толкова заловени от читателите, че този художник започва да копира. Така този жанр като "манга ега", което означава "режисьори".
Самата дума "аниме" не е нищо друго освен японско намаление от английската анимация, а самият термин се появява сравнително наскоро. Преди това е използван изразът "Манга Аига" ("Movie-comic"), който все още използва любителите на аниме на по-старото поколение.
Първите карикатури - аниме започнаха да бъдат освободени през 1917 година.
13.
Първоначално "Pokemon" първоначално бяха игра за Gameboy (ако не знаете какво е, не забравяйте да съберете портфолиото и да правите уроци утре). Само след това извади манга и аниме.
14.
Налице е правило, от което нямаше изключения: ако аниме идва в манга, продажбите на първото увеличение най-малко 10%. Средно - с 30-40, и в случай на "атаки на титаните" и изобщо за 70. Това означава, че можете да пуснете седем манга, да премахнете седемнатовата серия и - печалба! - плувайте в злато.
16.
Съветските "приключения на пингвин Лоло" бяха премахнати с японски анимационни студия. Това е технически, този карикатура може да се счита за руски аниме.
17.
"Смъртта бележка" беше забранена в Китай, тъй като местните фенове на този аниме започнаха да купуват тетрадки и да вмъкнат имената на всички, които са мразели, с надеждата, че ще умрат.
18.
Повечето парични аниме някога - "харадени от призраци" Хаяо Миязаки. В световната кантора филмът събра 275 милиона долара.
19.
Издателят "Големия Куша" се страхува, че серията няма да живее и 5 години. Междувременно извън прозореца на 2016 - 19-та година на съществуването на манга.
Цветът на косата в аниме не е избран случайно. Всичко е лесно и замислено: Цветът на косата показва определени характеристики на героя. Има дори някаква теория на конспирацията.
Червени - любовни приключения, страст;
Зелено - толерантно, тихо, меко, понякога завистливо, но не и агресивно;
Бял - най-голям знак, олицетворява връзката с пространство, зрялост, характерът съществува извън света на хората;
Лилаво - често означава заплаха, основата на собствената си тайна, затворена, често страда от нарцисизъм, стисна за проявление на емоциите;
Синьо - разработено, умът доминира над чувствата, учтив, спокоен, срамежлив;
Розово - винаги се откроява от тълпата, гореща в битка, те не са чували за правилата и конвенцията;
Червенокоси - хитрост, темпераментно, бебе;
Кафяво - меко, докосване, не могат да обиждат, често с трагичното минало;
Синята желязна дисциплинирана, постоянна, спокойна, ограничава чувствата.
21.
Този жанр се развива много бързо. Достатъчно е само да се обърне внимание на това колко често аниме, например корейските директори или американските започнали да се освобождават на екраните. Въпреки това, лидерите винаги са били и остават японските картини в момента.
22.audtoria.
По време на възрастта аудиторът аниме е разделен на: Коледа - манга и аниме, предназначени за деца (до 12 години). Отсъстваща отличителна черта на този жанр - в неговата "детство", липсва (понякога просто силно опростена) е идеологически пълнеж.
Сиенан - аниме за висши момчета и момчета (от 12 до 16-18 години). Основните признаци на жанра: бързо развитие и изразена динамика на парцела (особено в сравнение със Syudzo).
Syudzo - аниме и манга за висши момичета и момичета (от 12 до 16-18 години). В сюжета Сиудзо аниме, като правило, има обичани отношения с различна степен на близост, в зависимост от възрастта на целевата аудитория, много внимание се обръща на развитието на изображенията на героите.
Сайнан - аниме за възрастни (от 18 до 25-40 години). Характерните особености на този жанр са елементи на психологията, сатирата, еротиката, се обръща повече внимание на развитието на героите.
23.
Разделяне по жанр: С изключение на стандартната комедия, действие, история, бойни изкуства, драма, детектив, фентъзи са все още:
Комплексни механизми, като правило, самостоятелно отклонение, без реални прототипи. Обикновено този термин се обозначава с "гигантски бойци като роботи", огромни човешки бойни превозни средства. Cyberpunk - светът на бъдещето, чийто живот е напълно определен от компютърните технологии.
Вятър - аниме за човешкото "пухкави" същества.
Идолите - аниме, действието на което е свързано с поп звезди и музикален бизнес.
Hentai / eTty - порнографски или еротичен аниме Яа - жанрът на аниме, описвайки мътните хомосексуални взаимоотношения, обикновено е предназначен за жени и момичета.
Юрий - анимерант жанр, описващ женските лесбийски отношения, обикновено е предназначен за жени и момичета.
Sötacon е анимерант жанр, който описва сексуалните отношения, в които са включени млади мъже на по-младо училище и предучилищна възраст.
Лоликон е анимерант, описващ сексуалните отношения, в които участват малките момичета.
Сидзо Ах е анимерант жанр, описвайки любовта на момичето на момичето.
24.
Героите на анимационния анимационен аниме винаги имат изразителни прически и красиви фигури. Цялният герой има много големи очи - тази идея е взета от японците от карикатурите на Уолт Дисни. В аниме, такова много внимание се изплаща на очите, защото очите са огледалото на душата и с помощта на тях можете да предадете различните чувства и емоции на героя. Ето защо очите са толкова добре привлечени в сравнение с други черти на лицето. Но да си спомните, че останалите характеристики на героите са почти невъзможни, тъй като те не са изразителни.
