Когато се появи първият танц. Появата на танца: от древни времена преди раждането на балета
От момента, в който човек започне да ходи, да се движи, тича, той се изразява пластично. Понякога да се разбираме един друг, жест, обръщане на главата, погледнете. Виж - тук отива надолу по улицата на торшка пара. Виждате ги само от гърба - и все пак веднага определят, просто познати или любовници. Това е пластмаса. Когато човек има планина, тя е мазнина. И страданието на мълчалив човек не бърка с замисленост на любознателна младост. Това също е пластмаса. Всеки е способен на пластична експресия на емоциите си, така че танцът свързва хората. История на появата и развитието на танци Богати и многостранни, но неизменно свързани с отглеждането на самия човек.
Етапи на развитие на танца:
1. Древен танц
Танцът започна живота си заедно с човека. Историята на появата на танци е неразривно свързана с историята на човешката култура. В различни страни на практическия живот той участва. Имаше танци ритуал, лов, труд, военни. Те бяха предадени от поколение на поколението, с течение на времето, тяхното магическо значение (и те бяха проникнати от природата на древния танц), бяха загубени, забравени, но хората запазват специалния си пластмасов език в продължение на хиляди години.
Без значение как човек е бил човек, независимо колко е кръгът на неговите интереси, все още живота му, ако не е в състояние да изрази чувствата си в музиката, в песен, в танца, неизбежно се оказва изчерпване. Нищо чудно в древна Гърция, където желанията за възпитание на хармонична личност са били толкова развити, философи, като всички граждани, не са чужди на танца, а за великия драматург и поет Софокла, известен със сигурност, че е сигурен, че в чест на победата на гърците над персите, той публично изчезна и търгува с "CEAAP"
Гърците разбраха природата на танца, разбирайки, че танцът е успял да разкрие това, което е безсилна драма, музика, рисуване. Най-хубавите пориви на човешкото чувство са обект на танци, когато става изкуство. Погледнете древните гръцки шелени, червени или блекфутни вази. Изглежда, че дават изображения да говорят и те ще загубят своята експресивност. Тук самите тела, моля те, крещи, ядат. Казваме, че е пластмаса.
Консервиран пример за героизма, въплътен в невероятна форма. В началото на миналия век гръцките жени - Сулд, които се крият на височина над Атерон, виждат смъртта на техните съпрузи и братя от ръцете на нарушените условия на света на турците, взеха ръцете и под звуците на войнственият химн започна кръгъл танц. Всеки път, когато кръгът се приближи до бездната, един от танците се втурна надолу. Останалото извика ръце, танцът продължи, докато една жена останала жива.
2. Фолк танц
Танцът е неразделна част от всички народни празници. Не можем да си представим истинско забавление без танци. Енергията на радостта, очевидно, специална енергия, защото неизбежно се пръска, излива се в движение. Всеки народ, всяка националност има своя собствена арка, нейната ритъма, перфектно специална пластмаса. Беше фиксиран и се оказа като резистентен като национален костюм, национален характер. Различни епохи, промени в начина на живот в социалните и културните отношения бяха отразени в танца. Модата е повлияла на развитието на танца.
3. бални танци
Когато танцът от площада се премества в залите на дворците, той става израз на начина на живот на управляващите сектори на обществото. За любимите в XVIII век Мюза каза: "Този, който танцува добре от Мюзенето, се справя добре, всичко е взето и може би за всички да вземат."
Елегантността на начина, благородството на стойката, изисканата уважение, която беше необходима в Медиота, представлява необходимото качество на съда.
В онези дни дворът се появи балет, който много скоро се превръща в любимо забавление на царете. Известно е, че Heinrich IV и неговият министър на Шили танцуваха в балета, пушената сестра на царя; Обичаше да участва в балет Луи XIV.
4. Балет: танцуваща история
В Русия първият балет беше поставен в царуването на Алексей Михайлович в Масленица през 1672 г., заговорът му беше заем от древен живот.
Танцът нададе дългата битка за това да стане независимо изкуство, да се отделя от пеенето и драмата. И тераторичът се позовава на музата на балета. Имаше такава професия като писател на танци, в повечето случаи и техният директор (казваме - балетмастер).
Изненадах външно брилянтно и винаги не е лесна съдба на балерината. Танцът консолидира своите закони, правила, обобщи определени движения, които съществуват и до днес. Както и в живописта, в музикалните бележки и в класически балет - определени пози, движения, от които, като писма, балетистци, и след това актьорите сгъват думите, от думи - фрази, от фрази - стихове, истории, романи.
Имаше специален пластмасов език, способен да предаде най-сложните движения на душата. Езикът се учи от невероятна упоритост и отдаденост на десетилетието, през целия живот.
Но хиляди хора може да не знаят и не знаят този език. Те танцуват, Фокстрот, Кракоуяк, подслон, танго, Shayk, Enew-Eanks ... за тези танци, за стила, за културата, която трябва да бъде видима в тяхното представяне, е специален разговор.
Тагове: история на човешкия танц, етапи на танцово развитие, история на танци, балетна история на танца
И така, откъде идват танцът, как ударът дойде в движението под определен ритъм? Много интересна статия Черников Константин Петрович за това има танц и всъщност неговата поява ще разкаже за това.
Всъщност танц, като феномен чисто обществен, социален, е цяло резервоар, който отразява методите и техниките, историческото, социалното и културното развитие на човешкото общество. Този слой е много интересен и недостатъчно дълбоко, по мое мнение, "оран" от съвременната наука. Историците се фокусираха повече върху аспектите на икономическото и социално-политическото развитие на обществото, арт историците обръщат много повече внимание на архитектурата или живопис, а танцът играе далеч от първата роля в сравнението и вокалите или същия разговорен жанр на съвременния театър и особено поп слоеве. Какво е такова несътворимо? В крайна сметка, хореографското изкуство е може би най-старият в света, той е оцелял на хилядолетието, произхождащ от човешката среда, когато все още не е цивилизовано общество с икономиката и политиката си. Защо танцът, който в зората на човешката история, заедно с култа и магията, беше най-важният от всички видове психически и социално-културни дейности на хората, сега се отклони до фона? Кога и защо това се случи? Във всичко това разнообразие от въпроси ще се опитаме да разберем.
Ясно е, че танците не са нещо толкова, без които човек няма да може да живее, например, без вода или храна. Човек, като гледна точка, премина дълъг и много труден път на еволюция, на който е оцеляла основната му задача.
Това означава, че ако един древен човек, част от ценното му време, прекарал да не извлича храна или подреждане на живота, а на класа на тези ритмични телевизионни дейности, наистина беше много важно за него. Какво може да има такова значение за нашите далечни предци? Мнозина са склонни да вярват, че това са ритуални ритуали. Да, това е логично. С боговете и демоните шеги са лоши. Те трябва непрекъснато да четат, моля, донесете жертви, но съгласувайте, за благоговение и жертва, не е необходимо да скачате, да скачате, завъртате и лопата в определен темп и ритъм. Може да се направи, всичко е много по-рационално и с по-малко разходи, което все още ще се нуждае от лов или във войната със съседи. Най-вероятно причината за появата на танц лежи малко по-дълбоко, отколкото се разглежда.
Ако вярвате много в нашия ден с интелигентни речници и енциклопедии, тогава обикновено можете да определите танца като вид изкуство, което отразява външните прояви на живота във фигуративно-артистична форма, чрез движенията на човешкото тяло, изражението на лицето и пантомиите . Танцувам. Не е ли това, което виждаме? Да, това е така, но не съвсем. Не всичко може да се обясни само чрез реакция на обикновен човек на света наоколо. Какъв е появата на дивата природа, ако не и все половното проявление на вътрешния? Танцът се основава на действие. Но не може да има външни действия без вътрешно действие. Всички действия външни, изразени в движения, жестове, пози, танцови проходи, заемат и образуват вътре - в мисли, усещания, чувства, преживявания. Така че дойдохме, ми се струва източник. Първата причина за танци, както и религиозен култ, беше психиката, вътрешния, духовният свят на човека.
Психията и стана инициатор на появата на танца, като обществено явление. Разбира се, в началото той се преплиташе внимателно с култ и магия, те не можеха да бъдат отделени един от друг. Разделянето и по-тясната специализация на тези явления се случиха значително по-късно. И предимството постепенно улавя култа.
Първоначалното на поклонението се обяснява с факта, че магьосниците и свещениците са били умни и в собствения си вид творчески, така че не си струваше "затруднението" и постави на роднините си, не струват много работа и основния мотиватор В този случай е страхът от неидентифицирана власт.
Танцът в тези условия тръгна към заден план и започна да "обслужва" ритуали, ги украсяват и укрепват фактора на психологичното и енергийно емоционално въздействие върху участниците в култовите ритуали и церемонии. Все още ще говорим за влиянието на танца върху човешкото тяло, сега ще се върнем към въпроса за причините за своя произход.
Кога произхожда танцът? Според логиката на нещата най-вероятно в хронологичния смисъл времето на появата на танцови традиции е периодът на Маделене (преди 15 - 10 хиляди години).
През този период е, че примитивното изкуство и преди всичко пещерната живопис достига най-високото си развитие. Логично е да се предположи, че през този период, когато усложняването на човешка психика и комуникация инициираха появата на нуждата от визуални изкуства, биха могли да имат нужда от други форми на изкуство - включително танцово потвърждение на тези фокусирани снимки в пещерите на Франция и Испания, където от 1794 рисунки - 512 изобразяват хора в различни пози и моменти на движение, които периодично се повтарят, в допълнение, около 100 рисунки са посветени на някои човешки същества. Ако смятаме, че пещерната картина е много реалистична, дори фотография, художникът не може да мисли абстрактно, той не е измислил нищо и рисува това, което видя със собствените си очи, тогава можете да попитате - какво е видял? Ако пуснете версията на извънземните или мутанти, тогава най-вероятно това са хора, които са облечени в животни или някои парфюми, които те имитират.
Древният човек рисува имитация от животни и дух. Но ако това беше направено от хора, отколкото е, как не е танц? В същото време се случва раждането на музика и музикални инструменти. Следователно всички видове видове бяха много тясно свързани, музиката беше свързана с танца. Даден е отговорът на първия въпрос. Танцът оставя такъв точен "паметник" като живопис или архитектура, но по-рано раждането на танца едва ли се случи. Обществото не беше готово. Следващият въпрос е: Как се случи раждането на танцовата култура?
Вече говорихме за факта, че танцовото изкуство произхожда от дълбините на усложняването на човешка психика и се превърна в външна проява на човешки нужди в определен вид телевизия. С тези нужди се срещаме с вас постоянно. В допълнение към инстинктите и естествените рефлекси, човек има биомеханична памет. Човек не може да живее без мускулно движение! Ако някой орган, поради определени причини, е неактивен, той неизбежно е атрофия. Нуждаем се от ход, за да живеем! Всичко в този свят е в постоянно движение, всичко вибрира и променя. Човек е дете на този свят и не може да съществува отделно от обективните си закони. "Нищо не е вечно", "всичко тече, всичко се променя" - казва публичната мъдрост. Ето защо лицето е било принудено да бъде, с изключение на необходимите производствени лагери, слушайки гласа на природата, за да се направят дори допълнителни движения за запазване на жизнеността им. Изглежда, че ще има нужда от това, защото примитивният живот е бил физически твърд и пълен с опасности, което човек вече е получил голяма физическа активност и очевидно хиподинамин не страда. И тук не е!
Ние сме създания с сложна и силно организирана психика, нашите чувства и мисли засягат нашите енергийни полета и затова умствената, искрена такса за нас е още по-важна от физическата, тъй като е нашата психика чрез био-електрически импулси управлява всички физически процеси в нашия тяло. Убеден съм, че тази нужда е за периодично психическо презареждане и инициирано най-ранните нужди на човек в ритмична телевизия. Забележка - не е просто, а именно в ритмичната телевизия. Защо така? Да, защото всичките ни вътрешни органи, цялото тяло и нервната система са в постоянни вибрации и пулсации, които имат свой собствен ритъм: сърцето бие в определен ритъм, дихателният цикъл се извършва и строго ритъм и др. Следователно, психико-енергийното зареждане също трябва да се извършва ритмично, за да не се влезе в дисонанса с естествените биологични ритми на тялото. В този случай ние не говорим за танци за нас, а за културата на най-ранните форми на ритмични телевизии под примитивна, най-вероятно подкрепата за глас и шум, която може да бъде класифицирана като най-началото на танцовата култура.
Наред с други неща, слушането на приятна музика и движение във вашето удоволствие произвежда хормон на щастие, което е една от косвените причини за танца.
Инициатор на танцовото изкуство беше психиката на древен човек. Необходимостта от познаване на себе си, мир, самоизразяване и удоволствие. И представителите на култа не са пропуснали възможността да използват танца в ритуалите. Най-вероятно те са масивни, които засилват ефекта чрез "ефекта". В примитивното общество беше почти невъзможно да се спаси този ефект, така че правилата са диктували свещениците и лидерите.
Първите танци на древността са далеч от факта, че тези дни се наричат \u200b\u200bтази дума. Те имаха много различно значение. Разнообразие от движения и жестове, човек мина впечатленията си от околния свят, като инвестира настроението си в тях, неговото психическо състояние. Патронниците, пеенето, пантомимен игра бяха взаимосвързани с танц. Самият танц винаги винаги е бил свързан с живота и живота на хората. Затова всеки танц отговаря на характера, духът на хората, които произхождат. С промяната в социалната система, условията на живот промениха природата и темата на изкуството, а танцът се промени. Корените му, той дълбоко оставя народното творчество.
Танците бяха много често срещани сред народите на древния свят. Танцуването се съблече, за да се гарантира, че всяко движение, жест, лицето изразява някаква мисъл, действие, действие. Изявленията бяха от голямо значение и в ежедневието и в обществения живот.
За човек на примитивно общество танцът е начин на мислене и живот. При танци, изобразяващи животни, се практикуват техники за лов; Dance Express се моле по плодородие, за дъжда и за други спешни нужди на племето. Любовта, работата и обредите са въплътени в танцови движения. Танцът в този случай е толкова свързан с живота, който на езика на мексиканския Тарахумар концепциите за "труд" и "танц" се изразяват от една и съща дума. Дълбоко възприемане на ритмите на природата, хората от примитивното общество не могат да им помогнат в танците си.
Примитивните танци обикновено се изпълняват от групи. Ужасните танци имат конкретна стойност, определени цели: Изгоснете злите духове, излекувайте пациента, премахнете неприятностите от племето. Най-често срещаното движение тук е топка, може би защото причинява треперене на земята и да се подчинява на човек. При примитивни общества се разпределят танцуващи танци; Танцуващата любов да обикаля, дръпне и да се вози. Състезанията и кръговете водят танцуване на екстатично състояние, завършвайки понякога загуба на съзнание. Танцуването обикновено не носи дрехи, но ние носим маски, изискани шапки и често нарисуваме тялото си. Таперите се използват като съпровод, памук в ръцете ви, както и игра на всички видове барабани и тъпи от естествени материали.
При примитивни племена няма регулирана танцова техника, но отличното физическо обучение позволява да танцуват напълно, за да се откаже от танц и танцува с абсолютна самостоятелност, до лудост. Танцуването на този вид все още може да се види на островите на южната част на Тихия океан в Африка и Централна и Южна Америка.
Историята на появата и развитието на бални танци
За първи път се появяват бални или светски танциXII. Един век, в ерата на средновековния ренесанс - периодът на разцвета на рицарската култура. Само имената на тези танци са запазени и до днес.
Бален танц възниква през 14 век в Италия поради благоприятните условия (разнообразен обществен живот на развиващите се градове). Ето теоретичното развитие на правилата на топка. Тогава топката танцува във Франция. През 16-17 век Франция става законодател на топка.
По-голяма роля в развитието на самолета хореография на онова време се играе от танца на Branle, който възниква във Франция. Танцуването с треперещи и притоци се наричаха прости цветове; Танцуване с подуване и скачане - забавление; Танцуване, изобразяващи трудовите процеси, имитиран - Бранли Бочаров, Шчелс, Коняхув и др.
Noble Velmazbi караше особените танци, където се изисква важна стъпка, величествена поза, способност за извършване на поздрави, многобройни лъкове и бъбреци. Сред това Паван беше много популярен, който беше изпълнен с канделабари или факли в ръцете им. Този танц бе отворен от топки, Паван често стана център по време на церемонията по сватбата.
Още през XIV век, известният френски теоретик Туано Арбо в книгата "Орезовография" описа различни видове танци, чиято техника все повече се подобрява с течение на времето. Балсните танци на XIV век не се различават в богатото разнообразие от движения и бяха извършени придружени от малък оркестър: 4 кларинет, тромбон, 2-3 цигулки. За да ги замени, те дойдоха по-бързи, включително светли скокове, завои и елегантни пози. Бъденето постепенно влезе в модата, Ригодан, Роминат.
Танцовият речник и състав станаха по-сложни, което доведе до необходимостта от дългосрочно танцово обучение. Танцови министри и учители на XVII век произвеждат уроци за танци. Те включват най-популярните масови танци по това време.
През 1661 г. от постановлението на Луи XIV в Париж бе открит "танцовата академия", където бяха проверени познанията за танцовите материали, бяха издадени дипломи, топки и вечери бяха подредени и най-важното, народните танци бяха подобрени.
Движенията на съдебното меню не се различават по-специално по-специално сложността: плавна плъзгаща се стъпка, дълбоки реверсии, лъкове, въпреки че те проучват от години. Беше трудно, че екзекуцията на Медиа беше трудна, с оглед на факта, че всички преходи трябва да бъдат направени внимателно, закръглени, без дръжки, гладко се появяват един от другите. Някои от фигурите на Muneet се основават на класическия балет, така че Minuet все още е учил във всички хореографски академии.
В Русия Петър е бил покровител на танцови изкуства в Русия, който издаде указки за тази цел през 1718 г., което бележи началото на публичните топки в Русия. Специалното ръководство на "младежта честен Зърнало, или свидетелство за ежедневни разходи", беше дори създаден, в който събранията бяха споменати в събранията и потребителския живот. Съдържанието на това намаление включва следните разпоредби: \\ t
"... неприкосновени на сватби в ботуши и студени, за да бъдат и танцуващи: за факта, че дрехите се борят в женската, и голямото звънене е наранено от руди, съпругът не е толкова прибързан в ботуши, а не ботуши" Шпакловка
"... с когото танцува, не подлежи на никого по същество, за да плюе, но настрани";
"... Значителна е красотата, когато той е смирен, а не самият той се нарича голяма чест, но очаква го да танцува няма да бъде поканен."
Петър представи преподаването на бални танци като задължителна тема в държавните училища, като по този начин подчертава състоянието на такова начинание.
Танцьорът, който е бил наричан през тези години като учител "танц, учтивост и малките", също трябва да образова своите ученици, да им вдъхнови правилата на европейската светска жалба, "Polytes".
XIX век е свързан с масови бални танци, все по-често включват топки и маскира. Широко разпространеният танц е довел до организирането на специални танцови класове, където учителите - професионалисти обучават балната зала, която танцува не само за да знаят, но и на градското население.
В момента балните танци имат много общо със спорт, осигуряват цялостно развитие на физическото развитие на танцьорите, което позволява да се развие координация, поза, пластмасови движения. Модерна програма за обучение на бални танци включва 10 танци, които са разделени на европейската и латиноамериканската програма. Повечето от тези танци са сравнително наскоро. Помислете за историята на всеки от тях поотделно.
Бавен валс (бавно), който е включен в европейската танцова програма, първо се споменаваmid-XVIII век, в по-древни документи, има своето наименование като "Weller", "Уолзен", "Уолзен", което означава - завъртане, слайд. В класическата си форма Уолс е роден и цъфти в началото на XIX век във Виена, а след това по целия свят. От Австрия Валс е донесена в Англия и Съединените щати и за първи път се изпълнява по стените на влиятелен бостънски клуб около 1874 година. Въпреки това, само след 1922 г., танцът стана толкова модерен като танго.
В допълнение към бавния валц, разпределете и иВиена Валс (Viennas Waltz), който с правоноси името на балната зала. Първото споменаване на танци като такава Walsa принадлежи към XII-XIII век, когато "Nachtanz" танцува в Бавария. Той оцелява на върха на популярността в началото на XIX век във Виена до музиката на Щраус. Виена Валс произхожда от Бавария и се нарича "немски".
Танго - енергичен танц от категорията на танца на Фламенко от Испания, за първи път получава публично признание и успех през 1909 г. в Париж, откъдето танцува бързо в Европа и се радва на голяма популярност в периода 1910-1915. Донякъде пуснат от модата през 30-те години, в момента танцът отново е получил широко разпознаване.От танго обявен обект . , на рождения ден на аржентинския певец и филмов актьор, известното царство танго , "Международен ден на танго" се празнува.
Foxtrot е изобретен през лятото на 1914 г. от актьор Waterville Harry Fox (Хари Фокс), Той използва най-големия успех в 20-те години. Първоначалноfoxtrot е част от идеята за "Джардин Дан" на покрива на театъра в Ню Йорк. Като част от речта си, Хари Фокс направи стъпките "тръс" към музиката на раг, и хората наричаха танца му "е тръс" (след това "изчезна някъде, а произношението остава)." TROT "първоначално е В Мисури се появи военен термин за описване на конна походка, преведен на руски - "Lynx". Тази походка е необичайно пушене. Има и версия, която името се случи поради лисица (лисица), защото само тя твърди, че има необичайно походка сред животни, когато краката са поставени в един ред (следващ в следващия). Огромен брой цифри за Fackey е изобретен през 1922 г. от известния танцьор, победителят на танцовите конкурси от Франк Форд. Първоначалнотанцът имаше темп от около 160 удара в минута и беше описан като "изключително конвулсивен", по-късно до 1927 г., танцът започна да се нарича бавна площадка и основата на това е плавно движение..
QuickStep (QuickStep) - Лесно е, живо, весел танц, "оформен" скокове, подуване с завъртания надясно, ляво, обратно с шрифдите надясно и наляво, това е наистина бърза фосма.Годината на раждането на QuixStope се счита за 1923 г., когато оркестът на полето Waitman (Пол Уитман), извършен във Великобритания. Модерните движения на KvikStep, базирани веднъж на стъпките на фокеса, са много различни от тези, които танцуват в 20-те години.Първоначално quixtep се извършва от африкански танцьори. По-късно, quixsthep дебютира в американската музикална зала и стана много популярна в танцовите зали.
Група латиноамерикански танци в момента включва Samba, Cha-Cha-Cha, Rumba, Pasadobl и Jive.
Samba често се нарича "Южноамерикански валс", тъй като ритмите Samba са много популярни и лесно променени, образуващи нови танци - Lambad, Makaren. Бразилският карнавален танц бе въведен за първи път през 1917 г. Следователно се формира в Бразилия през 1930 г., като танцов танц. В САЩ той се появява през 1939 година. Самба падна до Русия от Полша, въпреки че през 1957 г. на фестивала на младежта и учениците в Москва вече беше танцувало.
Cha-cha Chaca получи името и природата си поради специален повтарящ се главен ритъм и специфичен инструмент на Маракар. Един вълнуващ, синкозен латински танц, който се появява през 1950 г. като бавен MAMBO. Този танц бе видян за първи път в танцовите зали на Америка.
Двойката кубински танц на африкански произход - Румба се появи през XVI век, когато в Америка започнаха да се приемат черни роби. Сред всички бални танци Румба се характеризира с най-дълбокото емоционално съдържание. По време на неговата еволюция Румба придоби много характеристики, характерни за блус. Има обрив, който "Румба е любовен танц", но всъщност Румба е по-скоро танц на нещастната любов и самота.
Pasodobl беше един от многото испански народни танци, свързани с различни аспекти на испанския живот. Частично pasodobl се основава на бикове. Танцьорите на Pasodobly изобразяват Тороо и наметалото му, естеството на музиката съответства на шествието на коридора. Танцът първо се изпълнява във Франция през 1920 г., стана популярен във Върховното Парижско общество през 30-те години на миналия век, толкова много стъпки и цифри имат френски имена.
Думата "Джайв" е подобна на южноафриканската дума "JEV" - "говори пренебрежително". Джийви се появи през XIX век в югоизточната част на САЩ. Джив от Америка и построен на базата на танца, първоначално наричан "Jitterburg", от който акробатичните елементи бяха премахнати и поставиха техниката на изпълнение. Първото описание на London Dance Tanceish V. Silvestre (Victor Silvester) е публикуван в Европа през 1944 година.
Така че, историята на развитието и образуването на бални танци като спорт отива в началото на миналия век, в Англия и Франция. Появата на нови музикални стилове, нарастващ интерес към танцовия танц, познаването на европейците с завладяващи ритми на афро-латинските народни танци постепенно доведоха до създаването на канонизирана танцова програма. Днес, в програмата за обучение, спортните бални танци включват 10 танци, които са разделени на европейската програма (в обкръжението - "Стандарт") и латиноамериканец (Латина).
Танцът е най-възвишен, най-вълнуващия и най-много
красива от всички изкуства, защото той не е просто
отражение на живота или разсейването от него и самия живот.
(Халлок Елис. "Живот танц")
Какво е танц?Какво е Божественото изкуството на тераторията.Какво са произхода на неговото възникване и принципи на развитие? Какво накрая, неговата привлекателност, без да избледнява хиляди години? Поискали ли сте някога тези въпроси? Но отговорите на тях могат да бъдат много любопитни за много хора. И не само на онези, които правят хореография, но и историци, историци на изкуството, социолози и много други от естеството на своята професия. Всъщност танц, като феномен чисто обществен, социален, е цяло резервоар, който отразява методите и техниките, историческото, социалното и културното развитие на човешкото общество. Този слой е много интересен и недостатъчно дълбоко, по мое мнение, "оран" от съвременната наука. Историците се фокусираха повече върху аспектите на икономическото и социално-политическото развитие на обществото, арт историците обръщат много повече внимание на архитектурата или живопис, а танцът играе далеч от първата роля в сравнението и вокалите или същия разговорен жанр на съвременния театър и особено поп слоеве. Какво е такова несътворимо? В крайна сметка, хореографското изкуство е може би най-старият в света, той е оцелял на хилядолетието, произхождащ от човешката среда, когато все още не е цивилизовано общество с икономиката и политиката си. Защо танцът, който в зората на човешката история, на Върнал с култа и магията, беше най-важният от всички видове умствени и социално-културни дейности на хората, сега се отклони до фона? Кога и защо това се случи? Във всичко това разнообразие от въпроси ще се опитаме да разберем.
И обратно към първото. Така че най-накрая е танцът? За да отговорите на този въпрос, трябва да стигнете до корените, за източниците. Ето да ударим ръкавите и да се борим заедно. Но за самото начало ще се нуждаем "лопата", т.е. Методът, с който ще класифицираме и поставим корените на рафтовете. И този метод е. Това е доста просто - това е метод за логичен избор. Всъщност нека логично да спорим, което може да бъде основата за появата на танца в човешкото общество. Какви нужди са продиктувани от появата на ритмични жестове от един или друг. Ясно е, че танците не са нещо толкова, без които човек няма да може да живее, например, без вода или храна. Човек, като гледна точка, премина дълъг и много труден път на еволюция, на който е оцеляла основната му задача. Наскоро успях да посетя едно от най-старите класификации на примитивен човек в Русия - Ахтиск в южната част на територията на Краснодар, където най-ранните културни слоеве получават преди 300 хиляди години, т.е. те все още са към ерата на неандертал, Преди около 50 хиляди години се промени в пещерата на крогенски паркинг, съвременни хора. След половин час в тази мрачна, неудобна и тъмна пещера с нисък таван, мокри стени и под, където дори и в горещото време, температурата не се издига над 10-12 градуса по Целзий и където лесно можеш да вземеш хищници и да пълзи змии, Много съм ясно, че съм получил за себе си колко е трудно животът на примитивните хора. Това означава, че ако един древен човек, част от ценното му време, прекарал да не извлича храна или подреждане на живота, а на класа на тези ритмични телевизионни дейности, наистина беше много важно за него. Какво може да има такова значение за нашите далечни предци? Мнозина са склонни да вярват, че това са ритуални ритуали. Да, това е логично. С боговете и демоните шеги са лоши. Те трябва непрекъснато да четат, моля, донесете жертви, но съгласувайте, за благоговение и жертва, не е необходимо да скачате, да скачате, завъртате и лопата в определен темп и ритъм. Може да се направи, всичко е много по-рационално и с по-малко разходи, което все още ще се нуждае от лов или във войната със съседи. Най-вероятно причината за появата на танц лежи малко по-дълбоко, отколкото се разглежда.
Ако вярвате много в нашия ден с интелигентни речници и енциклопедии, тогава обикновено можете да идентифицирате танца като вид изкуство, което се отразява външни прояви на живот във фигуративната форма, чрез движенията на човешкото тяло, израженията на лицето и пантомиите. - Танцувам. Не е ли това, което виждаме?! " Ще попитам P.Valery в моята работа "Soul and Dance". Да, това е така, но не съвсем. Не всичко може да се обясни само чрез реакция на обикновен човек на света наоколо. По този повод, великият Гьоте има силно интересно изявление: "... какъв е външният вид на дивата природа, ако няма непрекъснато проявление на вътрешния?". Блестящ! Ще помним тези думи. Същата мисъл се развива в работата си "Писане на танц" Известният балетмайстор, народен художник на СССР Ростислав Захаров: "Танцът се основава на действие. Но не могат да бъдат действия външенбез действие вътрешен. Всички действия външни, изразени в движения, жестове, пози, танцови проходи, заемат и образуват вътре - в мисли, усещания, чувства, преживявания. " Така че дойдохме, ми се струва източник. Първата причина за танци, както и религиозен култ, беше психиката, вътрешния, духовният свят на човека. Според моето убеждение, култът не е довел до танца, но се появява едновременно с него. Това бяха първите външни социални прояви на усложняваща се вътрешна психика на човек на зората на неговото развитие като вид. Това са тези социални явления, заедно с увеличаване на обема на мозъка, изправяне и самостоятелна реч, бяха решаващи фактори на еволюцията, което позволи на човека с модерен тип, който най-накрая се екскретира от дивата природа. Великият физиолог Павлов вярва, че един от главните рефлекси на човека е reflex инициатива. Психика и стана инициатор танцуванекато социален феномен. Разбира се, в началото той се преплиташе внимателно с култ и магия, те не можеха да бъдат отделени един от друг. Разделянето и по-тясната специализация на тези явления се случиха значително по-късно. И предимството постепенно улавя култа. Защо така? Всичко е много просто. В най-ранните етапи на диференциацията на човешкото общество бяха разграничени две предпочитани социални групи от общата маса на общата общност: военни лидери, лидери и духовни шамански лидери, знаци, магьосници. Естествено, в по-голямата си част беше интелигентни, енергични хора, те много бързо разбираха необходимостта да обединят усилията си в опазването и умножаването на техния специален социален статус. Основният метод на духовно въздействие върху по-тъмните и примитивни иглолистни иглолистни дървета по това време е бил култът, налагащ страх и почтеност на боговете, духовете и другите висши сили. В древния свят на каменната ера нямаше никаква сила на хората по-силни от страха от неизвестните сили на природата, към които се разчиташе Култа. Танц При тези условия той се премества във фонов режим и започна да "обслужва" ритуали, ги украсяват и укрепват фактора в психологическото и енергийно емоционалното въздействие върху участниците в религиозни ритуали и церемонии. Все още ще говорим за влиянието на танца върху човешкото тяло, сега ще се върнем към въпроса за причините за своя произход.
Появата на танца, както и всеки психо-физически феномен, има свой собствен механизъм. Нека се опитаме да го пресъздадем. За да направите това, ще трябва да направим малко, но абсолютно необходимо, екскурзия в древна история, за да се опитаме да отговорим на въпроса: кога произхожда танцът? Без да вървите дълбоко в проблемите на антропогенезата, които надхвърлят темите, които ни интересуват, казват накратко, че биологичният поглед върху модерния човек Homo Sapiens, на който ние се отнасяме и сме разделени на два подвида: Homo.sapiens.nEANDERTHALELAENSIS (неандерталци) иHomo.sapiens.sapiens (крионеанци).
Мустарпанската култура, създадена от неандерталците в началото на палеолит, е най-развитата на всички съвременни видове, които са съществували преди появата в Европа, а самите неандерталците са най-близки до нас по отношение на тяхното умствено развитие и биологична структура, и върху обема на мозъка, и върху обема на мозъка класическите неандертал точки дори надхвърлиха модерните хора. Така че може би са първите "Измислена" танц ? Първо разкриват примитиви на духовната култура. Основата за такава продукция е външният вид на обикновеното, за да погребете мъртвите от горните, които не се наблюдават с по-ранни хоминиди, да не говорим за животинския свят, както и поклонението на костенурките на мечките и долните челюсти. Въпреки това е трудно да се твърди за появата на духовната култура в епохата на Mugiercraft, поради липсата на никакви признаци и дори изображения през този период. Същото се отнася и за езика на неандертал. Вероятно те съществуват звукова комуникация, но какво? Последни проучвания на запазените скелети Homo.hEANDERTHALELAENSIS Те предполагат, че те могат да публикуват само остри звуци от падане, техните ларинти са по-малко развити в сравнение с съвременните хора. Възможно е неандерталски жители да съществуват доста сложни, в сравнение с други биологични видове, системата на звуковата комуникация, но това е недостатъчно развита ларинкса, очевидно, предотвратявайки появата на цяла пострадателна реч от тях, без която по същество може да има Няма пълноценна духовност в широк смисъл. За произхода на такъв сложен социално-културен процес като танцуване Чл (както и всеки друг вид изкуство) в обществото трябва да бъде доста високо ниво на мислене, комуникация и духовност, така че да има спешна нужда, която инициира появата на танца Като материал, моторно прилагане на тази нова нужда. Да, и структурата на самата неандерталст не беше много подходяща за танци. Малък растеж, мускулест, клекна с къси мощни крака, те стояха здраво на крака, но за бягане, скачане и всички видове леки пластмасови движения, които очевидно не бяха адаптирани. Така че танцьориСъдейки по време на време, те бяха незначителни и появата на вече танцовата култура, в нашето разбиране, най-вероятно се отнася до последващата ера на горната палеолит, ерата на човешкото господство вече е модерен тип или те често се наричат \u200b\u200b- крио. Съвременният молекулярен анализ показва, че неандерталците са най-вероятни, страни, свързана с еволюцията, а не директни предшественици и предложителите на Homo Sapiens Sapiens. Сега много учени смятат, че той е дошъл от Африка, където най-ранните му следи са открити преди около 100 хиляди години. В Европа тя се появява преди около 50 хиляди години и е в непосредствена близост до неандерталците за известно време. Но постепенно пугляването на неандерталците и само за лека степен, асимилираща ги, крионеанците, като по-развити видове, завладяват пълното господство. Неандерталците, без да подготвят конкуренцията, завинаги изчезват от историческата сцена. Разкопките на най-ранните европейски паркинг на криоса показват, че по време на своето съжителство с неандерталците последният често е включен в хранителната верига на ново лице. Просто казано крионеанците преследват НеандерталКакто и на дивите животни, без да се различават голяма разлика между тях. Това се потвърждава от находките на неандерталните кости в купчина хранителни боклуци близо до паркинга на съвременните видове. Човек на съвременен физически тип носи със себе си безспорните и устойчиви признаци на културно съществуване: саморазпределение, изображения, знаци, символи и др. Всичко това дава нивото на интегриране на отношенията, което се нарича култура. Така "авторското право" на "изобретението" на танца безусловно даваме "разумен разумен човек". И това събитие се случи най-вероятно в ерата на горната палеолита, едновременно с появата на първите култови убеждения и визуални изкуства. Всичко това се случи толкова отдавна, а археологическите и други източници материали толкова малко, че е невъзможно да се твърди нещо със сигурност, но според логиката на нещата, най-вероятно, в хронологичния смисъл, времето появата на танцови традиции Появява се 10 - 10 до 10 хиляди години).
През този период е примитивно изкуство И преди всичко пещерната живопис, достига най-високото си ниво на развитие. Периодът на Маделене се среща с най-известната и перфектна пещера: Ласко, Алтамира, Монтеспон. Логично е да се предположи, че през този период, когато усложняването на човешка психика и комуникация инициираха появата на нуждата от визуални изкуства, биха могли да имат нужда от други форми на изкуство - включително танцово потвърждение на тези фокусирани снимки в пещерите на Франция и Испания, където от 1794 рисунки - 512 изобразяват хора в различни пози и моменти на движение, които периодично се повтарят, в допълнение, около 100 рисунки са посветени на някои човешки същества. Ако смятаме, че пещерната картина е много реалистична, дори фотография, художникът не може да мисли абстрактно, той не е измислил нищо и рисува това, което видя със собствените си очи, тогава можете да попитате - какво е видял? Ако пуснете версията на извънземните или мутанти, тогава най-вероятно това са хора, които са облечени в животни или някои парфюми, които те имитират.
Спри се!!! Така че - на най-древните рисунки, които по същество са най-ранните си исторически източници, показва имитацията на животни или духове на природата! Но какво е това? Опитайте без думи, за да изобразявате всяко животно или явлението на природата, както в известна детска игра, когато някои изобразяват нещо, а други трябва да познаят какво е то. Как ще имитирате? Можете да имитирате само звуци, лицеви и телевизии и какво не е най-много ранен танц По своята същност! Непрякото потвърждение, че танцът произхожда от епохата на Маделена, е фактът, че приблизително този период включва появата на първите музикални инструменти в хората: например, флейтата от северните еленски рога от паркинга и чука, също от северния елен и мамут от мезино паркинг. И следователно можете да говорите за началото на музикалното формиране на примитивното изкуство. Вече споменахме близката интрица на всички жанрове на праисторическо изкуство. Въз основа на това е възможно с голяма степен на вероятност да се твърди това музикален принцип Не е отделено от движението, жестовете, изражението на лицето, възклицанията, т.е. всъщност - от танци.
Затова отговорихме на първия от повдигнатите въпроси: кога възникне най-ранната танцова култура? В ерата на Мадленски на късния палеолита преди около 15 - 10 хиляди години. За жалост, танцне оставя след себе си такъв обективен и траен паметник, който може да бъде точна среща като живопис или архитектура, но едва ли може да се случи много по-рано - човешкото общество все още не е готово. Сега нека да отидем по-далеч и да се опитаме да отговорим на следващия въпрос: как се случи раждането на танцовата култура?
Вече казахме това танцуване Члтя произхожда от дълбините на усложняването на човешката психика и се превърна в външна проява на нужда от човек в определен вид телевизия. С тези нужди се срещаме с вас постоянно. Например, след дълго място на масата, искам да ставам, разтягам краката ви. Ние го правим рефлексивно, на нивото на инстинкт, без дори да мислим. Защо го правим? Да, просто се чувстваме много по-добре след това! В допълнение към инстинктите и естествените рефлекси, човек има биомеханична памет. Ние сме в състояние да запомним устройствата, които харесвате, след което се чувстваме по-добре и отвъд, и можем да ги възпроизведем. Човек не може да живее без мускулно движение!Ако някой орган, поради определени причини, е неактивен, той неизбежно е атрофия. Там, където кучето е погребано! Нуждаем се от ход, за да живеем! Всичко в този свят е в постоянно движение, всичко вибрира и променя. Човек е дете на този свят и не може да съществува отделно от обективните си закони. И един от основните закони на майката е законът за вечното движение и промяната. "Нищо не е вечно", "всичко тече, всичко се променя" - казва публичната мъдрост. Ето защо лицето е било принудено да бъде, с изключение на необходимите производствени лагери, слушайки гласа на природата, за да се направят дори допълнителни движения за запазване на жизнеността им. Изглежда, че ще има нужда от това, защото примитивният живот е бил физически твърд и пълен с опасности, което човек вече е получил голяма физическа активност и очевидно хиподинамин не страда. И тук не е!
Вие сте имали случаи, когато сте след оживен работен ден "нанесени" и "да" имаш внезапно на хладно дискотека и дори в добра компания?! И поставяне и забавление там от душата - както се чувствате след това. Със сигурност имате чувство на радост, удоволствие и най-важното - духовно повдигане, въпреки че физически можете да сте уморени. Но умствено сте получили такъв енергиен импулс, който ви напълни с нови сили и направи разходите за енергия за придобиването му. Ние сме създания с сложна и силно организирана психика, нашите чувства и мисли засягат нашите енергийни полета и затова умствената, искрена такса за нас е още по-важна от физическата, тъй като е нашата психика чрез био-електрически импулси управлява всички физически процеси в нашия тяло. Убеден съм, че тази нужда е за периодично презареждане и инициирани най-ранните нужди на човек ритмика Телевизионни предавания. Забележка - не е просто, а именно в ритмичната телевизия. Защо така? Да, защото всичките ни вътрешни органи, цялото тяло и нервната система са в постоянни вибрации и пулсации, които имат свой собствен ритъм: сърцето бие в определен ритъм, дихателният цикъл се извършва и строго ритъм и др. Следователно, психико-енергийното зареждане също трябва да се извършва ритмично, за да не се влезе в дисонанса с естествените биологични ритми на тялото. А балансът на този човек търси чисто емпирично, чрез пробни и грешки. Интересното е, че този процес продължава и досега! Мисля, че сте наблюдавали човек повече от веднъж, като сте ходили по ритмика, похитителна музика, която ви хареса, аз започнах несвързана да претърсвам, тя беше надувана и взривяване в такта на тази музика. Също така, древните хора, "работеха" почти на несъзнаваното ниво, макар и по-рано или късно, те не са направили определен "комплекс" на ритмични телевизии -! Те, разбира се, бяха малко напомняни танци модерниНо те имат други задачи. В този случай ние не говорим за танци за нас, а за културата на най-ранните форми на ритмични телевизии под примитивна, най-вероятно подкрепата за глас и шум, която може да бъде класифицирана като най-началото на танцовата култура. Беше неразривно свързан с появата на магията и ранните форми на религията, както и музикална и визуална култура. По мое мнение всички тези явления се появиха почти едновременно, в началото, като един комплекс от умствена дейност на човек, насочен към познаването на заобикалящия си свят и сам. В допълнение, музика и танц Способни не само физиологични, но и мощно емоционално въздействие върху човешкото тяло. Слушането на добро музикално и ритмично презареждане причинява допълнително разпределение на хормоните на радост и удоволствие в тялото - ендорфини, които стимулират цялата нервна система. Знам го за личния ви опит. Ето защо много хора обичат да танцуват. В процеса на сливане на музика и движение на тялото, те са много удоволствие. Това е друга непряка причина появата на танцова култура. Хора харесваше танците. Те получиха удоволствие от това! И ако ви харесва нещо, от нещо, което ви харесва, тогава винаги ще намерите време и възможност за това.
Така че, нуждите на ранните религиозни ритуали са станали инициатор появата на танцово изкуствоТози инициатор е бил самата психика древен човек, нуждата му от периодично ритмично презареждане и нарастващата нужда от познаване на света, самоизразяване и удоволствие. И представители на култа, хора, като правило, най-интелигентните и развити за времето си, бързо забелязаха какво психическо и емоционално влияние прави музика и танц За човек и започна да го използва като средство за укрепване на въздействието им върху умовете и сърцето на племената по време на изпълнението на ритуалите. Освен това, първи танцинай-вероятно са били групаИ тълпата има ефекта на резонанса, многократно засилва степента на влияние върху всеки отделен участник на ритуал. Защо мисля така? Така нареченият "стар ефект" в изненада, изглежда на всички. Масата има огромно влияние върху отделен индивид, подчиняващ индивида си и го включва в неговия процес. Беше невъзможно да се устои на това влияние в примитивното общество и безсмислено, отделен човек не можеше да оцелее само в суровия свят, без неговата общност. Ето защо всичко, което в крайна сметка трябваше да предприеме общи правила на играта, създаде кои, като правило, най-интелигентните и авторитетни хора - лидери и свещеници. Участие в официалните празници, ритуален танц И ритуалите, в които са участвали почти всички членове на общността, човек се почувства част от общото голямо цяло, се чувстваше защитен, енергия и емоционално презареждаше от него. Точно групови танци и танц повечето отговориха на необходимите изисквания, които първоначално бяха представени социалния живот възникващ танцов арт .
Вицепрезидент на Феолгоградската федерация на съвременния танц (WFST),
старши учител по хореографския отдел на Института по изкуство образование на VSPU;
ръководител на ЦТ "Динамо Волгоград"
Черников Константин Петрович
От древни времена, танцът е важна част от церемониите, ритуалите и празниците. Но в същото време практическите практически танци и техните описания не са достигнали нашите описания. Днес не са известни много древни танци, всяка от които е интересна история. Вярно е, че тези танци в момента са върху зърното на изчезването.
1. Танци с мъртвите
Мадагаскар
Жителите на остров Мадагаскар веднъж на всеки седем години извършват уникален ритуал ", танцувайки с мъртвите". По време на този обред, придружен от жива музика, те отварят скобите с останките на роднините си, ги вземи от там и увиват мъртвите в нова чиста тъкан.
От жертвите на животни подготвя лечение. Тогава радостният танц започва с мъртвите на ръка.
2. Танцът на Св. Уит
Германия
Танцова мания, необясним феномен на средновековието на XIV-XVII век, известен като танци на Св. Уит, е една от ранните описани форми на "масово неплатежоспособност". Десетки, стотици хора, които са в безсъзнание, могат да танцуват до пълно изтощение и седмици и седмици, все още не са били изливани.
За първи път избухването на тази мания бе отбелязано през 1374 г. в град Аахен, като се простира по-късно в цяла Европа.
3. Ограждане на дервиш
Турция
Добре известният танц на "обикновен водес", "SEM", има ритуално значение. Неговите участници, Семазена, - дервиши братство на Мевлеви. Sema е повече от танца, това е магическият процес. Дервиш в процеса на обращение, върховете на главите, така че да стиснат каротидната артерия и в резултат на това те попадат в транс и достигат до съюза с божественото.
Всеки елемент е символичен. Бяла пола обозначава един саван, шапка от камила вълна - надгробен камък. Отпадането на черен дъждобран символизира духовното съживление. Братството на Мевлеви, към което принадлежи Дервиши, е основана през 13-ти век в Турция, техният наставник на Мевлев и съществува досега.
4. Dance Vendigo.
Канада
Vendigo в индианците Algonkins са изтощени, завинаги гладни канибални чудовища с объркана коса и разлагаща се кожа.
Индианците имат традиционен танц, в който някои танцьори в сатирична вена изобразяват ужасни чудовища, които поглъщат хората, докато други - смели ловци на Vendigo.
5. Тарантала
Италия
Тарантела е много бърз танц, който се появява през 15 век в Неапол. Неговото име, с една версия, е свързано с град Таранто, от друга страна, с паяк, Тарантул, който се случва на тези места. Дълго време се смяташе, че ухапването му води до тарантизъм, смъртоносна болест, за да се излекува, от която е възможно само за буйната, неистов танц, в резултат на което се различават кръвта и токсините.
В онези дни Италия дори караше и язди оркестъра специално за пациенти с тарантизъм. И само след 300 години, беше установено, че хапенето на този паяк не е смъртоносно, но причинява само лек тумор около раната.
6. Танцът Морис
Англия
Танцът Морис е древна английска традиция. Мнозина вярват, че танцът произхожда от далечното езическо минало на Англия, като ритуалният танц на плодородието в келтите. Други смятат, че той е станал много по-късно.
През 16-ти век танците бяха много популярни в европейските дворове, използвайки внимателно обмислени костюми, с камбани на краката. Този танц в Обединеното кралство танцува и до днес.
7. Танци в чест на бързат
Аризона, Юта, Колорадо / САЩ
Според Hopi, всичко в природата е изпълнено с духовете на прилив, които шест месеца живеят с индианците в техните села, а в края на юли се връщат в техния свят. Провеждане на храна, хремове до осем дни, извършени в танца на честта им.
Петдесет танцьори в маски и цветни костюми, изобразяващи духове, танцуват цял \u200b\u200bден под звуците на барабани и песнопения. В края на празника, когато Хопите вярваше, духовете бяха изпратени до ноември до планините, в домовете им.
8. Танцувай с саби
Пакистан / Непал
Танцуването със сабери е един от най-често срещаните ритуали в света. В Пакистан и Непал те са задължителен атрибут на сватби и други тържества. От Крит те стигнаха до древна Гърция. Широко разпространение в Европа, особено в райони в непосредствена близост до свещената Римска империя и баска страна. За около четири хилядолетия глобалните култури разработиха тези танци. Те станаха неразделна част от бойните изкуства.
В Китай танцът със саби също става един от четирите основни танци на китайската опера. Само Ottomans забрани изпълнението на танци със сабери, вярвайки, че оръжията ще бъдат закупени под този претекст, за да преместят съпротивата.
9. Ритуални танци Candoble
Бразилия
Странната и загадъчна религия на Candoble, забранена до средата на двадесети век, се появи в Бразилия в резултат на свързването на роби от Африка. Един от основните му ритуали е танц с безкрайно повторение на монотонни движения, в резултат на което танцьорът се влива в състоянието на транс.
Смята се, че в същото време един от боговете, общувайки с кои, може да бъде изчистен от душата му. Танцът се извършва придружено от бразилския барабан и дрънкалки.
10. Денс Чалигаго
Гърция
Това не е доста танц, а всеки грък познава тази история. Беше акт на масово самоубийство в лицето на геноцида. През 1803 г., след подписването на мирно споразумение, васалът на Османската империя Али-паша го нарушава и нападнали сулиоти, за да поробят жените и унищожаването на мъжете. В знак на протест група от 50 жени с бебета на ръцете й се издигаха до катерене. Първоначално те пуснаха децата си от него и след това скочиха.
Слуховете за това бяха разделени навсякъде, на османските земи и Европа, художниците и поетите затрудняват тези жени в техните стихове и картини. Те казаха, че жените са танцували и пеят народни песни, но може би този елемент е добавен по-късно, за да подобри ефекта.
Бонус
