Шишкински корабни борове. Есе в картината i.i

Nizhnekamsk се намира на левия бряг на Кама (недалеч от мястото на регистрацията на река Заи), между Кубишев, Нижнекамски и Zainsky резервоари, на север от надморската височина на Bugulmino-Bellapendeevskaya. За района около града се характеризират много малки островчета и езера, които са останки от реки, както и иглолистни гори (особено борови барове), тайга и степни растителни видове.
Историята на корабната горичка около Нижнекамск има почти триста години. От времето на руския император, Петър Велики, ценните породи дървесина бяха събрани тук за изграждане на кораби на морската флотилия на Русия.

Корабната горичка е борова гора, съседна от северозапад до града. Тук, в Болшой и Нижни Афанасово, от XVIII век се извършва подготовката на масови борове. Известно е, че тук е написал някои от пейзажите си голям руски художник Иван Шишкин, който е живял в Елабуга, разположен на 10 км от Кама. Най-голямата и най-новата попълнена картина на снимката "корабната горичка" е написана през 1898 г. на Етуда, подписана като "кораб АФФАМАСОВКАЯ Гроув близо до Елабуги".

Кама в тези части е многоводна, широка, величествена, не по-ниска от волха на майката. В чест на красивия бор в Нижнекамск има уличен кораб.
Корабната улица почива на горичката. От тук отдавна селяните на Лашман бяха подготвени, изнесени, разтопени гората по камера или пренесени на кон на корабостроителницата, където корабите бяха построени по заповедите на Питър I.
Именно тук младият Иван Шишкин плаваше на лодката и пишеше скици на бъдещите си известни картини!
Не е напразно и на герба на Nizhnekamsk (и област) изобразена с висока мачта крайбрежител на река Кама!

Корабна горичка.
1898, платно, масло, 165x252 cm
Държавен руски музей, Санкт Петербург

Шишкин, кораб горичка

"Корабна горичка" - живопис-върба.
Тя е написана през годината на смъртта на художника. В платно, както е обобщено, целият опит на дългия и труден живот на капитана е обобщен. Gold Colonnada отнема руска гора до небесното небе. Могъща, неудобна стена от борове-гиганти, зле благодарни летни осветителни тела.
Отблясъците на слънцето играят в топлите води на железен поток, произхождащи началото на мощните, неусложнени корени на бор. Цялото платно е проникновено от светлината на живота, той играе в прозрачен източник, където всеки пясъчен преследвач е видим, искри върху крилата на жълтите пеперуди, трептящи във всички потоци на блясъка.
Осветени и сякаш плеснати от скулптора изоставиха нарязани камъни, лежащи тук хиляди векове, блестящи пясъчни плитки, зелена ела, сякаш се учи на ръба, извит от горещо дишане на лятото. Но специална картина на живота дава играта на светлината и сенките, а след това магията на отблясъците, което ни кара да се чувстваме буквално, почти да присъстваме на Елабуга и да се възхищаваме на мястото, което почти стана място.
Мирише на сирене, смола и неизразим аромат на вечната младост на старите борове. В края на краищата много от тях от сто години. Погледът се втурва в далечината и ние гледаме в мистериозните гъсталаци, които рязат светлините на светлината.

Сутрин в Pine Bor, Shishkin

Шишкин - магьосник.
Той толкова умело постави боровете си, който се създава от впечатлението за безкрайността на техния брой и нежеланието на пространството на гората. Хървачът знае структурата на горския пейзаж и той силно ни кара да следваме магическата си четка. Оцветяването на картините е изключително богато.
Всички отвори на импресионистите се вземат предвид от художника. Но преди всичко тези допълнителни лилави и оранжеви, сини, жълти цветове се разпръскват силно на великия художник. Той не забравя закона на Валера, той не нарушава естествеността и ограничаването на тон.
Снимка на Шишките не вика, въпреки мащаба на платно, тя пее. И тази ценна прощална песен идва на много дълбоко сърце на зрителя. Ние сме очаровани от пълнотата на жизнените сили, инвестирани в тази кърпа и са шокирани от великолепното живописно завръщане, което ни кара да приписваме този шедьовър към творенията на най-високия свят. Има няколко платно в света, където са дадени портрети с такъв блясък, да, това са портрети на десетки дървета и ако зададете цел, тогава можете да разкажете цялата история за всяка от боровете и свежа. В края на краищата, тази гора е гордостта на целия край на Русия и запазването, спестяванията на Него са сключена сделка. (I. Долгопонов)

Боров Бор, Шишкин

Иван Шишкин
Редката популярност на Иван Шишкин в съвременниците и особено в следващите поколения имаше своя собствена обратна страна. Многобройни копия на неговите картини обикновено са били пощенски в провинциалните атрибути на изчакване и трапезарии, възпроизведени на бонбони, и всичко това, разбира се, допринесе за широката слава на художника. Но истинският смисъл на това в руското изкуство понякога се движеше, уплашен.
Природата I. Shishkin не се подобрява в съответствие с естетическите изисквания на академизма, но не се нуждае от нея. Природата за художника е самото благородство, тя може да отразява човек и директно, и да го възпроизведе с изкуство. Всички съвременници и последващи поколения историци от изкуството отбелязват, че личността на самия художник е разпусната в природата, е възхитена от нея. И. Шишкин не погледна, не послушал неговото "ме", той пренебрегна световния ентусиазъм, изцяло със себе си отразяването, унизи се пред творенията на отлична природа. Много художници, изобразяващи природата, показват своя вътрешен свят, гласът на И. Шишкин напълно съвпадна с гласа на природата. Основните творчески постижения на Шишкин-художника са свързани само с епичния образ на националните черти на руския пейзаж.

Руска гора

С името Иван Шишкин, зрителят е свързан с идея за спокоен и величествен разказ за живота на руския бор, за дивата природа на дивата природа, смолите и боререом. Неговите огромни кърпи бяха сякаш подробна история за живота на могъщите корабни горички, сенчести пъзели и повод за почерняване с зряла роза под вятъра. В тези истории художникът не пропусна никакъв детайл и безупречно изобразява всичко: възрастта на дърветата, техния характер, почвата, върху която растат, и как корените са изложени по ръбовете на пясъчните скали и как са камъните камъни в чистите води на горски поток и как разположени петна от слънчева светлина на зелена трева ...

От всички страни се наблюдават боговете на богатите и гиганските сънливи с фантастични огнени клони. Всичко на платна на художника е изпълнено многобройни, любящи писмени пламъци на горския живот: издълбани корени от под земята, огромни камъни, които са израснали мъх и се сгъстват от пънове, храсти и счупени натъртвания, трева и папрат. Всичко това беше проучено в най-малките детайли, обичащи и написани от И. Шишкин, половината от живота на стареца, който прилича на старец, и появата на оставянето на стареца.

Борова горичка, Шишкин

Творчеството на художника е ентусиазирана сода, скандирайки епичната красота и силата на руската гора. Нищо чудно, което Крамская каза: "Преди Шишкин в Русия, пейзажи бяха съседни, като навсякъде и никога не са съществували." Дори като се вземе предвид категоричната категоричност на такова одобрение I. Kramskaya не е твърде болен срещу историческата истина. Величествената руска природа, която служи като източник на поетични образи в фолклор и литература, наистина не е бил изобразен за дълго време толкова ярко в ландшафта. И само вкусът на ландшафтите I. Shishkin се отличава с изтънчеността на най-богатите нюанси на зелено, в меката гама, на която са органически включени кафяви петна от дървета. Ако той изобразява водница от езерце, тогава той прелива с него образ на разсъждения на дървета, храсти и билки. И никъде, художникът не се влива в салон, сантименталното възприятие на природата е чуждо на I. Shishkin. Това е, което му позволи през 1898 г. да напише наистина епичен шедьовър - снимка на "корабната горичка", която се счита за един от върховете на творчеството на художника.

Кълвач

Платното представя типичен руски горски пейзаж с издигаща се силна стена от дебел иглолистен борон. Ръбът буквално се къпе в лъчите на благодатта на лятното слънце. Ослепителната му светлина не само поздравява короните на дърветата, но и изгаряйки отблясъци на лентата, проникнала в дълбините на гората. Впечатлението за картината на зрителя е създадено, сякаш той се появява вдишва миризмата на борова гора, загрята от слънцето.

Водата от железни рамена от дърветата изглежда е топла до дъното. Проникнат от светлината и всяка степенция на голата почва на леглото му.

Изглеждаше, че в тази картина няма особено ярки цветове, тъй като в борова гора всъщност в една борова гора - с монотонен оцветяващ зелен дизайнер на дървета и техните стъбла. Не на снимката и разнообразието на растителните форми, тъй като не се случва в борова гора, където царува само едно дърво от дървета. Има много повече неща, това ще изглежда ...
Междувременно картината незабавно завладява публиката от националните характеристики на руския пейзаж - величината на нейната красота, сила и крепост. Специфични земни сили на природата в I. Shishkin изглеждат чрез неземно мощно, поглъщайки всичко случайно, низина и малки.

Първото впечатление за картината е великолепно спокойствие и заснемане. И. Шишкин я написа, без да търси тези променливи ефекти - сутрин, дъжд, мъгла, какво е имал преди. Това платно сякаш се напомня за "борова гора", но разликата между тях е много смислена. Ако дърветата в "борова гора" са били изобразени изцяло - напълно с небето над тях, след това в "корабната горичка" храстите и дърветата отляво на платно изчезнаха, докато други слагаха зрителя и взеха цялото платно и взеха цялото платно . Строй бор беше изравнен и няма контраст с близо и дистанционно. Вместо предишния детайл I. Shishkin намира друго приемане, за да привлече вниманието на зрителя, противопоставяйки се на подобни, след това хетерогенни мотиви.

В центъра на картината той подчертава няколко борове, осветени от слънцето. Отляво на бора отидете дълбоко в горичката, а след това се появи в светлината, скривайки се в сянка. От другата страна на платната показва масив масивен зеленина. До могъщите дървета, живеещи в продължение на стотици години, I. Shishkin е изобразяващ млад лишен, който ще замени старите гиганти - разтегнете, говорейки за млад живот, тънки борове. Версиите на огромните дървета се крият зад рамката на картината, сякаш нямат мястото върху платно и нашият поглед не може да ги покрие изцяло. Веднага на преден план тънките джерос бяха разгърнати през малък арбалет, който се разпространява в пясъка със слой от прозрачна вода.

"Корабната горичка" е написана от художника под впечатлението за естеството на родните му места, запомнящи се I. Shishkin от детството. На снимката на снимката, той направи надписа: "Афанософски кораб горичка близо до Elabugi" и тази мрежа, Иван Шишкин завърши своя творчески път.

Urban Maidan - зад него е кораб Рос, Нижнекамск

Санаториум-профилатори "кораб гори"
Местоположение: Санаториум-край - Shopping "се намира на 5 км от Нижнекамск до Посово-Елов гора. От времето на руския император, Петър Велики, ценните породи дървесина бяха събрани тук за изграждане на кораби на морската флотилия на Русия. Известният руски художник Иван Шишкин пише някои от картините си от корабна горичка. Санаториумът работи от 1984 година. Стаите са реновирани, е инсталирана нова мебел, съвременни домакински уреди, напълно заменени комуникация. Терапевтична база: терапевтични стаи, разположени на първия етаж на спалнята. Санаториумът разполага с дентална инсталация с редиофара на германската компания "Каво", системата на системна магнитотерапия, отделение за баня, където перлата, украса, морско, терпентин, ароматни вани, подводен и хидромасаж, инхалация, масаж, сух Въглероден диоксид, галванични, парафиносетеритни приложения, както и оборудване за лечение на урологични, гинекологични и проктологически заболявания., Фиттерапия, лечебно физическо възпитание.
Медицински профил: подобряване на пациенти с заболявания на дихателните органи, сърдечно-съдовата система, стомашно-чревния тракт, мускулно-скелетната система, заболявания на пилотната система, превенция на възстановяването на деца, често болнисти. Местни условия: 2-местни стандартни стаи с удобства (на блок), 2-местни двустайни стаи с всички удобства. Ястия: 3 хранения на ден.

Великият художник-пейзаж Иван Шишкин заема специално място сред руските художници. Никой не пишеше природата толкова безкомпромисно красиво и с реализъм, способна да обичта любов и душа в работата спори с всяка романтична мрежа.

На практика всички дългогодишен опит в образа на родната земя са въплътени в платно "Кораб Grove". Шишкин успял да премине яркото спокойствие на лятната гора поради богатата палитра от нюанси.

Пейзаж в руската живопис

В руската живопис пейзажите започнаха да се появяват в края на XVIII век; Сред пионерите на жанра бяха А. Венециански. Основните характеристики на първите руски пейзажи са класицизмът и реалистичните на изобразената природа.

През XIX век пейзажът е придобил извънредната популярност сред руските художници и съответно обществеността. Този период знаеше много изключителни пейзажни играчи като Левитан, Лагорио, Аивазовски, Василев и други филмови художници. Въпреки това, Иван Шишкин заема специално място в руската ландшафтна живопис, както в сърцата на обществеността. Първото социално признание на художника, получено за видовете покрайници на Санкт Петербург, и уелската роя на Шишкин, завърши творческия път.

Биография на художника

Шишкин се смята за нежен руски художник не само защото един ландшафтен офицер, като никой друг, знаеше как да го представя, а защото я обичаше най-добре в света. По ирония на съдбата, заглавието на академик донесе създаването на Шишкина "гледка към квартал Дюселдорф".

Шишкин е роден в град Елабуга и е израснал в търговско семейство. Хвърляйки гимназията, младият Иван Шишкин влезе в Московското училище по живопис и, като е завършил почести, продължи обучението си в Империалната академия на изкуствата. За достойнствата и различията по време на ученика на Шишкин получи правото да пътува в чужбина за сметка на Академията.

Той прекара няколко години в Мюнхен, Цюрих, Женева и след това в Дюселдорф, където изучава тънкостите, които не го притесняваха и написаха работа за конкуренцията на титлата на академик. Шишкин прекара 5 години в чужбина, от 1861 до 1866 г. и, простирайки се през родната си земя, се върна в Русия преди края на стипендия и след това рядко пътуваше отвъд границите на империята.

Шишкин беше един от мобилните и по време на изложбите, проведени от синдикалното гравиране. През 1973 г. императорската академия е награчила Иван Шишкин заглавието на професора за картината "горски пустиня", и за кратко време художникът води пейзажния семинар в стените на Академията. "Корабната горичка" стана последната завършена снимка на великия пейзаж играч. Шишкин умря в семинара си зад статива, на която стоеше чистата платка.

Пейзажи Шишкин

Въпреки романтичната природа на ландшафтите, написани от Шишко, в работата си няма опит да се "украси" природата, напротив - авторът й пише, както и да я обича точно. Това е тази любов, любопитство и възхищение за завършена работа и им дава дух на романтизма.

Дори и в най-ранните произведения, се усещат фини познания за растителни форми, техните характерни черти и разлики. Шишкинската работа изглежда изключително реална и изпълнена с уникално висока техника на изображението и играта точност. Дори и с появата на пейзажи на Левитан и Серов, Шишкин винаги оставаше власт за руските пейзажни играчи.

История на картината

Сред най-трудните произведения, картината на Шишкин "кораба" е особено разпределена - последната, почти самоубийствена платно на художника. Много критици и историци на изкуството го наричат \u200b\u200b"борба" "борова гора" не само защото боровете на снимката са директни и повече поради факта, че в последната им картина Шишкин перфектно използва 40-годишния опит на чертежа и ценители на растителността .

Боядисачът "кораб горич" пише в годината на смъртта си и представя последния етап на творческия му път. На голямо платно, художникът реши да изобразява любимата си борова гора - парцел, който във всяка от неговата картина се разкрива по нов начин, играе пресни бои и никога не престава да учудва.

Иван Шишкин, "Кораб Grove": Описание на живопис

На платно изобразена горичка близо до Елабуги - родния град на художника. В бележката на автора на снимката е посочено, че този "афанасевска кораба горичка близо до Elabugi". Тази гора е знак за Шишка от детството и изглежда символично, че това е неговият автор на последната си снимка.

Една проста история на историята позволява на зрителя да се задълбочи в перфектната и обща атмосфера на лятна гора, не се притеснява от вятъра и дъжд. Непрекъснатото четиридесет години се е показала във всяко дърво и всяко острието е изобразено на снимката.

Picture Palette

Гората къпава на слънчевата светлина и изсъхва в многообразието на цветовете и нюансите, нехарактерни за по-ранна шишана. Палитрата на тази платка, с подробно съображение, щеше да удари художници на импресионисти с богатството и разнообразието си. Въпреки това, Шишкин със смисъл характерен за него не позволява на палитрата да наруши естествената красота на пейзажа, но напротив, използва цветове, за да я подчертае.

Небесният лазур се смесва върху платно с розови нюанси на залеза, тъмните зеленчуци на гората и лилаво-черните размазвания на дълбоки сенки. Сините или местата откровените сини цветове на стволовете на високите борове говорят за короните на древните гигиди, а зелените на ръба напомня на естетическите предпочитания на художника - Шишкин винаги предпочиташе малко за запад, почти мрачен в очарование на лятната гора.

Подробен анализ

Характерната характеристика на художника в ландшафтна живопис е способността винаги да се запази гората в основния фокус на зрителя, като я оттегля до фона. Снимка на Шишкин "корабна горичка" само потвърждава правилото.

На преден план зрителят се появява пред зрителя и потока с кафеникав от изобилието от желязо с вода, зад ръба на младите борове, зад кои борови кикотчета, затоплени от лъчите на лятното слънце, чиито корони напускат само няколко сантиметра за лятното небе.

"Кораб Гроув", Шишкин: Какви дървета са изобразени върху платно?

Художникът многократно пише вида на тази гора. Корабът на Afanasyevskaya също беше предмет на имиджа на друго известно платно - "Сосонов Бор", който преди това е написал Шишкин. "Корабна горичка", описание на картината и неговия анализ се получава изключително подобна на описанието на "борова гора".

Картината не е чудо, наречено "корабната горичка" - борове, изобразени върху нея, не обикновени, и кораб от 80 до 100 години, високи и бели дробове, до половин метър в диаметър. Комплектите от тези борове бяха използвани за изграждане на кораби и стволовете на трупите бяха перфектно сервирани от кораби.

Простотата на графиката с интерес се попълва с малки детайли, точността на възпроизвеждането на всеки елемент на флората, както и дълбочината и богатството на нюансите - към всички, които обичат зрителя Иван Шишкин. "Корабната горично" с право се счита за върха на творчеството на великолепна пейзаж.

Писание на снимката: 1898
Платно, масло.
Размер: 165 × 252 cm

Описание на картината "Корабна горичка" I. Shishkin

Изпълнител: Иван Иванович Шишкин
Заглавие на снимката: "Корабна горичка"
Писание на снимката: 1898
Платно, масло.
Размер: 165 × 252 cm

От 18-ти век корабът недалеч недалеч от Нижни Афанасово е известен на факта, че борове са били събрани за мачтата на корабите, които се стопяват от река Кама. Всъщност борова гора е снабдена с дърво на целия руски флот. Сега е век по-късно, има ваканционни домове, хотели, тенис места, сауни и дори дискотеки. И всичко, което се дължи на факта, че I. Shishkin прослави това място, като напише снимка на "корабната горичка близо до Елабуги".

Този художник беше доста популярен сред своите съвременници. Думата "шишкин" по това време означаваше следващият пейзаж "хит", публикуван в провинциална трапезария или в луксозната къща на търгуваната.

Знаеше как да заобиколи изискванията на академичния пейзаж, където се нуждаеха от благородството на рисуването или нейната идентификация с идеално изкуство. Ако погледнете естеството, че платно на сишкин е изобразена, е абсолютна природа, където няма "аз" на художника. Гласът му е един с гласа на боровия борон или самотен бор, или ръж. Между другото, за боровете. Те присъстват във всяка снимка, тъй като, обаче, ела с корените от под земята. И светът на Шишкина е изпълнен с камъни, кръстосан мъх, храсти и дървета, трева и папрат с огромни листа.

Гледайки платно на този художник, всеки от нас вижда самото природа, че руските приказки казали или които изглеждат традиционни руски. Ако разгледаме оцветителите на снимки на Shishkin, е невъзможно да не забележите бунтуването на зелени нюанси, органично комбинирани с кафяви стволове на борове и ела дървета, преливане на залези, золени и нони. Изследователите на таланти Shishkina поставени в един ред с Рембранд и Винчи и Velasquez, както и за картината "Кораб Гроув", всеки знае от детството.

Това платно е завършването на целия творчески път на художника, прощалната му песен, където отново се обърна към любимата тема на иглолистни дървета. Тънката вида на младите борове изглежда показва, че новото, но не по-малко талантливи майстори на четката ще дойдат да го заместят.

Той насърчава "корабната горичка" и мисълта за цикъла и вечността на живота, в които вековни борове ще бъдат покрити със слънцето и ще се скрият в сянката на залеза, давайки възможност да се насладите на своето съзерцание от много поколения. Тази снимка е и една сиестично химна местна земя, нейната вечна красота и неизчерпаема сила.

С фразата "руски пейзаж", ние веднага ще си представим този иглолистен бор, с ръба, бомбардирахме летното слънце. Неговата светлина е мъчена от листа и светлини истински фойерверки отблясъци, излъчвания и огнища от лъчите на небесния блясък. Всеки, който някога е виждал снимка на "корабната горичка", със сигурност ще каже, че усети миризмата на бор - такъв торт и роден.

Слънцето на снимката се загрява всичко. Неговата златна жълта, клетва и дори ръждясали нюанса изпълват потока с малка зидария през нея. Освен това последното е единственото свидетелство за присъствието на човек на снимката. Обърнете внимание на почвата, гледаща от пролетта - само мечтата на калифорния златен детектор: всеки пясък прониква в златната светлина.

На пръв поглед изглежда, че на снимката само скучни нюанси, защото всъщност корабите на корабите не са известни с виолетовата бои. Същото може да се каже за растителността - само борове, но това е основният знак на боров борон.

Но погледнете кърпата на по-близо: тя е толкова голяма и в същото време всеки ден, което може да се превърне в стандарт на руската природа. Няма абсолютно никакво място за ниски и малки детайли - наситени зелени борове просто ги абсорбират с техния могъщ вид.

Ако смятаме, че цветът на "корабната горичка", тогава можете да видите зелената четка на фона на червеникавите петна от пясъчна почва и същата като сухата растителност. Кулите на боровете са светли, златисто - извлечени от тях с топлина, хармония, в която се превръщат сиезо-лилаторите. Сочни зелени борове сякаш манитират за себе си с охра, луд и тюркоазени тонове. И перфектно чистата сянка на синьото небе! Изглежда, той избутва червеникави нюанси на Земята към звука. Погледнете потока: няма отражение на небето, което изобщо не е липсата на умение на художника - това е, което се нарича триизмерен преглед днес.

"Корабът гори" пасива и носи спокойствие, спокойствие и положителни емоции. Не е изненадващо: художникът не търси преливане на утро сутрин, играе дъжд, загадъчна мъгла - той се отдалечи от тези познати детайли.

Тази картина често се сравнява и често се бърка с "боров борон", без да забележи истинската разлика. И тя присъства и се крие във факта, че "борова гора" е образ на дървета, които се сливат с небето, а "корабната горичка" леко променя съставния план. Бушът и дърветата изчезват, които художникът обикновено е поставил от лявата страна на платното, като ги замества на централните стволове, които сякаш се преместват в зрителя. Сега са по-малки борове, няма такъв обичаен контраст на близки и далечни обекти. Шишкин заменя детайла към друго получаване на внимание - тя контрастира няколко групи, които носят различно семантично натоварване.

Например, в лявата страна се фокусира върху няколко борове, които осветяват слънцето. Дърветата малко са останали, сякаш се опитват да се скрият в горичка, а след това да покаже светлината, а след това влезе в сянката. От дясната страна на платно - зелена масива, която напълно мирно се приближава в вековни дървета. Младите издънки изглежда докосват древните борове, чиито клони достигат далеч зад върха на мрежата - те не са достатъчно пространство. Друг пример за антитеза в "корабната горичка" е крехък мост от тънките колчета, пероксид през потока.

"Корабната горичка" се нарича най-голямата по големина сред всички платени на I. Shishkin и казват, че това е символ на героичната сила на руските пространства. Идеята за тази картина е една от най-монументалните в домашната живопис и в същото време най-значимата. Платното се превръща в лебедната песен на художника, която е известна и днес. Много пейзапи на нашите дни е малко вероятно да могат да достигнат до своето ниво и да станат един от националните символи.

Руски художник I. I. Shishkin.

Дата на създаване: 1898.

Материал: платно, масло.

Размери: 165 x 252

Модерно местоположение: държавен руски музей, Санкт Петербург.

Иван Иванович Шишкин (1832-1898) влезе в историята на световната живопис като изключителен ландшафтен художник. Природа за художника - самата благородство вече е в нейната същност. Неговите платно-пейзажи не са просто скициращи околната природа, а не просто ядосани красотата на света; Това е опит да проникнат в самата същност на природата, опит за идентифициране на божествената същност на това, това е поклонение преди своята сила и сила. И също така винаги показва душата и настроението на художника. Природата винаги е била с него - и в радост, и в тежка скръб. И. Шишкин не е имал шанс в природата - той се чувстваше като частта й и нейната част от себе си. И отделят тези части един от друг в работата му е немислима.

"Училище, но училище"- каза Шишкина И. Н. Крамская в писмото си до друг боядисьост Ф. А. Василеев (I.shishkin е женен за първия брак на сестрата Ф. Василева). С тези думи идеологическият лидер на движение изглежда подчертава инветиращия смисъл на творчеството I. Shishkin.

Историкът на изкуството и художествения критик А. В. Прахов отбеляза творчеството на И. Шишкин с такива думи: "Той първо реагира на гората с такава искрена и дълбока любов, а първият успя да възпроизведе руска гора с толкова блестящо, примерно съвършенство" .

Критик Дмитрий Асунски пише за I. Shishkin: "Върнете в какъвто и да е продукт на Shishkin, и ще бъдете изумени от невероятните познания за всяко дърво, всяка трева, всяка трева, набръчкани клони, комбинации от листа стъбла в букети от билки. Но това не е студено проучване, в което гигачът укорява. Без искрена любов е невъзможно да се ходи до такава точна знания: тя ще бъде отегчена и насочена " .

Елементите на I. I. Shishkin е природата на Северна Европа - тази глупост, липсата на красота на смелостта и здрач го привлече, в нея намерил функциите, подобни на неговия характер. Той рисуваше горите на Европа, северната част на нея - написаха пейзажите на Германия, Швейцария, работеше много във Финландия, където по-голямата му дъщеря Лидия бе преместена след брака (след това най-малката дъщеря на Ксения от втория брак на художника ); Той рисува и скъпа на сърцето си на средната ивица на Русия. Този светодиод. Името на великия художник Иван Шишкин е бил използван от полу-въоръжени псевдопатриоти - националисти като "техен" руски художник. Както се нарича само: и "певецът на великия руски дух", и "художника на величествената руска природа", и "символ на силата на руската гора", и "гордостта на Русия", и "Богатир на руската гора" (в същото време се провежда и екологична лекция за необходимостта и опазване на горите в централната част на Руската федерация) ... и фрази "Шишкин направи много за развитието на руския пейзаж" и "Дълбоко проникване в света на природата, като се фокусира върху живота си, разбиране за нейната сурова и величествена красота водеше Шишкин до епичния пейзаж, въплъщение в работата им на възвишеното образ на родината" Разбира се, те трябва да влязат в историята на руската художествена критика. Вярно е, че стилът на времето, включително думите V. V. Stasov, допринесе за това: - Шишкин е фолклорен художник. През целия си живот той учи руски, предимно северната гора, руското дърво, руското училище, руската пустиня. Това е Неговото царство и тук няма съперници, той е единственият. . Но Стасов изрече тези думи през 19 век, когато руското изкуство все още не е било толкова отдавна възникнало като национално, отличително и като част от световната култура. О, как съвършенството предотвратява човечеството, умножено по неграмотност! Името на художника се оказа жертва в верижните ръце на псевдо-патриоти, които дори не искат да знаят и изучават произхода на родната си руска култура. Но Шишкин често не преначертаваше, но проектира творбите си, съчетавайки собствените си етюди, създадени от него по различно време и на различни места: швейцарските, финландските и руските скици бяха придобити на платна. Между другото, I. Shishkin принадлежи към авторството на многото кримски пейзажи, няма начин да се отнася до север от Европа. Да, никога не е хванат от I.Shishkin руска природа, той се слива с нея, осъзна себе си част от нея - просто не думата "руски" най-важното тук - и "Природа"! - чрез което - не е случайно - олицетворение. Не направих случайност - но минех собственото си страдание и болка. И имаше много болка и копнеж в живота му - художникът беше два пъти с вдовица, той погребал любимите си хора два пъти и дори два пъти кононални деца - двамата му сина умряха много малко. Надеждите му за възраждането на щастието и семействата във втория брак се оказа само друга трагедия и друга смърт на близък и обичан. Може би това е един от най-лиричните художници, които разсеяха собствената си душа в делата си, собственото си предаване на съдбата, смирението до неговия дял.

Въпреки че, разбира се, "руският" на художника няма да има ум за никого.

Последна снимка I. Шишкин "кораб Гроув" е наистина картина на руската природа. Тя е създадена под впечатлението за естеството на местните места, запомнящи се I. Shishkin от детството. В основата на този ландшафт полагат внимателни етюди, направени от печки в местните Prikansky гори. На снимката на снимката, той направи надпис: "Афаноуфската корабна горичка близо до Елабуги". И голямата съветска енциклопедия, още веднъж доволни читатели, дори дадоха този запис като заглавие на картината, само в съвременния правопис: "Афанасаевска корабна горичка край Елабуги".

Корабният бор е определен вид бор. Смитьовото дърво борова дървесина се отличава със сила, еластичност и лекота. Това са дърветата, които са достигнали 80-100 години, високи до 40 метра и около половин метър в диаметър. Такива дървета за дълго време вървяха за изграждането на кораби. Високата светлинна багажник беше много добра на мачтите на корабите.

Парцелът на картините - както обикновено, Шишкин е прост. Художникът, както винаги, придава голямо значение на детайлите, ясно предписват почти всяко стъбло и всяко острие: всичко в природата познава собственото си място, няма допълнително и цялата сила на Създателя. Огромни борове образуват цяла борова горичка. Напред, пред аудиторията, поляна, излива се от слънцето. И тогава постепенно - платно все повече се абсорбира от здрача. Това е здрач от гората, през която не минава никакъв слънчев блясък. Борове, борове ... Магическа красота на природата - и всичко ... Оградата, изтъкана от клоните, погледна и забрави онези, които веднъж го сложиха ... и може би тези, които вече са го сложили и не в този свят ...

Боядисачът "Кораб Гроув" за първи път е изложен на мобилната изложба XXVI, проведена в Санкт Петербург на 22 февруари - 29 март 1898 г. и е причинил общата похвала на колеги-художници и посетители. И художникът К. А. Савицки веднага отговори с ентусиазирано писмо I. Shishkin: "Играта е изиграла, бележката е силна, прекрасна - поздравления, а не ми сама, всички са възхитени, браво ... Попина мирише на изложбата! Слънце, светлината пристигна! .. "

Шишкин I. "Корабна горичка": История на рисуването

Шишкин I. "Корабна горичка":
История на картината

Редката популярност на Иван Шишкин в съвременниците и особено в следващите поколения имаше своя собствена обратна страна. Многобройни копия на неговите картини обикновено са били пощенски в провинциалните атрибути на изчакване и трапезарии, възпроизведени на бонбони, и всичко това, разбира се, допринесе за широката слава на художника. Но истинският смисъл на това в руското изкуство понякога се движеше, уплашен.

Природата I. Shishkin не се подобрява в съответствие с естетическите изисквания на академизма, но не се нуждае от нея. Природата за художника е самото благородство, тя може да отразява човек и директно, и да го възпроизведе с изкуство. Всички съвременници и последващи поколения историци от изкуството отбелязват, че личността на самия художник е разпусната в природата, е възхитена от нея. И. Шишкин не погледна, не послушал неговото "ме", той пренебрегна световния ентусиазъм, изцяло със себе си отразяването, унизи се пред творенията на отлична природа. Много художници, изобразяващи природата, показват своя вътрешен свят, гласът на И. Шишкин напълно съвпадна с гласа на природата. Основните творчески постижения на Шишкин-художника са свързани само с епичния образ на националните черти на руския пейзаж.

Междувременно картината незабавно завладява публиката от националните характеристики на руския пейзаж - величината на нейната красота, сила и крепост. Специфични земни сили на природата в I. Shishkin изглеждат чрез неземно мощно, поглъщайки всичко случайно, низина и малки.

Категории

Избор на редакторите