Леонардо да Винчи Спасител. Конфликти и противоречия, свързани с откритата снимка на Леонардо да Винчи
Днес тя прекъсва рекорда, за картината на Леонардо да Винчи "Спасител на света", неизвестното лице плати почти половин милиард долара. Фигура - Франк "фуфер". И на този фон възниква въпросът: защо за този шедьовър, освен това, може би и фалшив, даде толкова много реални пари?
Най-важното е това картината е фалшива . И следва от историческия контекст на неговото "писане".
За причините за закупуване на картина за такава висока цена и какво точно означава тази снимка, погледнете във видеото:
Първо, някаква работна информация - любителите да разгледат парите на други хора. Според The \u200b\u200bNew York Times, картината е продадена от доверителния фонд на руския милиардер Дмитрий Ралбовлев, който през 2013 г. го е придобил за 127,5 милиона долара.
И сега картината на четката Leonardo Da Vinci "Salvator Mundi" на търг "Кристи" в Ню Йорк купи за 450,3 милиона долара. Името на новия собственик на шедьовъра Леонардо да Винчи не разкри.
И така, какво се показва на снимката? "Salvator Mundi" не превежда като "Спасител на света". Това, нека кажем, неуспешно свободно превод.
Правилният превод е такъв. Салваторът се превежда като "ваза, съд, салата, купа" и др. Това е обозначението на кораба, в който е поставен светът. Салваторът е образ на религиозен ковчег. Салваторната дума е "саланда", "Салон", "Салон", "зала" и др.
Думата "mundi" също означава не по света (виждате себе си, коренът не е така). Ето някои отделни думи: иврит ~ Madel - "замък"; Quive mundo - "бик" (по-скоро усукано); Est. Муна, Мухк - "Брайър"; Каталонски. Munt, sp. Montón - "купчина";
лат. Mundus - "чист".
Значението на думата "Mundi" е, че тя се отнася до митологичната планина на света (в индийската традиция - мярка). Планината се нарича "свят", а не самата свят като такава. Извън тази планина все още има огромен брой земя и територии, които също са включени в обобщаването на концепцията за "свят".
Изцяло превод на фразата "Salvator Mundi" означава "ковчега на планината". Това е най-традиционният образ на всички митологии на света, както и религии. Най-древният образ на такъв ковчег в такава планина е съзвездието на южното небе на фуражите. Тя е останалата част от самия ковчег, на който древният, повече пред-място, Месия го прекоси от северното небе до южното небе.
Християнството, като религия, построена в езически митове и руски магически приказки. Това значително събитие се състоя - изобретението на християнството - през 19 век. Автори - масони. Първата Библия излезе в самия край на 19-ти век. Второто издание е в края на 20-ти век.
Основата на сюжета на Исус Христос е представена в руската приказка "чрез хленчене Белан". В него царят запечатва майката и детето в барела (ковчег) и го хвърля в морето. Този ковчег, с жена и мъж на борда, акостиране на магическия остров Буджан. Същата история повтаряше Александър Пушкин "приказка за цар Салтан" в приказката си.
Назовете SALTAN и се използва в думата "Салватор".
Както казах в видеото си, Исус Христос е точно ковчегът, в който се съдържа и женската част, и мъжете. Ето защо, на снимката Леонардо да Винчи, върхът, мъжката част на картината е лицево лице и дъното, женската - гърдите и тялото на една жена.
Леонардо представя Исус Христос като един ковчег, носещ женски и мъжки сексуални знаци. От тази вяра между другото има европейска болест на обществото, където лезията на мозъка на вярващите са плодотворни гейове и лесбийки. Това е умствена религиозна болест.
И още един детайл. Името "Исус Христос" се превежда като "жена на човека", или в руската традиция - Яга Велес, на английски - името "Хайнрих", в общата традиция на "Америка Рус", в географския - "Антарктически Арктика" и т.н. Всички преводи са еквивалентни: отдолу - женски, топ - мъж.
На снимката на Леонардо да Винчи, Исус Христос държи сферичен модел на земята. Изпълнява се под формата на стъклена купа. Защо стъкло? Това се прави, за да се покаже, че изобразеният модел на земята е сферичен и има не само кръг в предната равнина, но и сферична дълбочина.
Какво казват специалистите за това? Казват този шедьовър от Кралската колекция. Тук има много подробности. Което обаче може да композира. Това са тези подробности за духата:
« Като експерт по делото Leonardo Da Vinci Luke Sayson отбеляза, картината може да е написана за френската кралска къща и да влезе в Англия след брака Karl I във френската принцеса Хенриет Мария през 1625 година. След това майстор Ваклав Холар очевидно, по заповед на кралицата направи гравиране от платното.
Картината е включена в регистъра на Кралската колекция, съставена годишно след Чарлз I през 1649 г., след което след това се продава на търг през 1651 г. и от 1666 г. се връща в Кралската колекция в Карл II. Според някои данни, тя е била в личната сметка на царя. След 1763 г. следите от картината се губят, докато го придобият през 1900 г. в силно повредена форма за частната колекция.
През 2007 г. картината е реновирана в Института за изящни изкуства в Нюйоркския университет. Следващата година група от международно признати експерти по работата на Леонардо да Винчи изучава кърпата в Националната галерия в Лондон и сравнява писмото до писмото с друга известна работа на Мадона в скалите.
Според една група експерти, "Спасителят на света" се отнася до края на тримесечния период на творчеството Леонардо да Винчи през 1490-те, когато майсторът написа известната "тайна вечер". Друга група експерти смята, че картината е написана донякъде по-късно, през 1500-те, във флорентинския период на творчеството Леонардо да Винчи", Http://tass.ru/kultura/4733122.
Леонардо да Винчи е роден през 1452 г. и починал през 1519 година. Първата работа по хелиоцентричната система е публикувана от Николай Коперник, само през 1543 г. публикува работата си по хелиоцентричната система - "върху ротацията на небесните сфери". След това той е необходим още няколко десетилетия и векове преди земята в представянето на учените да приеме сферична форма.
Дори самият Николай Коперник е изобразен в една и съща перспектива като характера на скъпата картина. Но Коперник държи плосък модел на света в лявата си ръка, а Исус Христос е сферичен. Изминавайки времето отвътре.
Що се отнася до вселената като цяло, тя е и плосък кръг, но не и сферата.
Така Леонардо да Винчи не можеше да изобрази това, което никой не знаеше нищо за времето си. Разбира се, изкушаването да се заблуждава от гений и провидение. Но фактът е факт. Сферичната земя става традиционна само през 18 - 19 век.
По това време трябва да се дължи на датата на писане "Salvator Mundi", т.е. "ковчегът в планината" е мрежа от 17-ти - 19 век. И, разбира се, фалшив.
Андрей Тюниев, главен редактор на вестника "Президент"
Какви други тайни са шифровали легендарния майстор в работата си?
уебсайт Той предлага да открие невероятния свят на великия художник.
1. Грешка в картината на Salvator Mundi ("Спасител на света")
Ако погледнете снимката, можете да видите, че сферата в ръцете на Исус е прозрачна. Но кой, като Леонардо, който е учил оптика по и да знае, е да знае, че фонът зад кристалната сфера не може да бъде такъв. Тя трябва да се увеличи и да стане размита. Защо великият художник разреши такава грешка, не е известно със сигурност.
2. Удивителен факт за "миналата вечер"
Какво може да бъде обединено от Юда и Исус в тази платка? Има притча, според която един и същ човек има същия човек и за двете. За съжаление, кой е със сигурност, не е дошъл днес.
Въпреки това, според легендата, Да Винчи намерил Исус в църковния хор, където служи като певци. По-късно, когато фреската беше почти завършена и господарят не можеше да намери никого за образа на Юда, Леонардо забеляза много пиян човек в ров с следи от буен живот на лицето му. Когато Да Винчи завърши образа на Юда, спокойният призна, че е познат на този образ и той представлявал художник преди 3 години като Исус.
3. Друг невероятен факт за "тайната вечер"
Друг интересен нюанс на тези фрески. До Юда лежи наклонена Солунка. Интересното е, че този факт може да бъде визуален пример за вярване, че солта е отглеждана за неприятности. В края на краищата, на платно, когато Исус казва, че един от събраните го предаде.
4. Работ ли тази работа на Леонардо да Винчи?
Намерен е картина "Портрет на Изабела Д'Ест", която според учените принадлежи на четката на гений художник. Това показва пигмента и грунда, идентични с други снимки на Леонардо, както и образа на жена, невероятно подобен на Моно Лиза (по-специално усмивка).
5. Дама с Ermine?
"Лейди с планината" минаваше през новата сканираща техника и изненада учени от факта, че се оказва, че не винаги с ermine. Най-малко 2 варианта за картините бяха изтеглени на едно и също платно, преди сега да ни е известно известно за нас. Първата опция е без Ermine, а втората е с напълно различно животно.
Снимка на визуализацията на Уикипедия
Култура
Ако погледнете кристалната сфера, можете да видите, че тя е напълно прозрачна. В действителност обаче такава сфера ще се увеличи и "линиите" задния фон и няма да го направи прозрачен.
Според последното проучване, тази грешка е аномалия за италианския гений.
Но какво повече специалисти по пъзели е, че да Винчи подробно, на нивото на мания, изучава оптика и как светлината се отразява и пречупва.
Налице е предположение, че художникът умишлено е пренебрегнал този реалистичен аспект в името на символичен аспект, за да предаде определено обещание.
Има само две причини за такава грешка, вярват специалисти. Или Леонардо просто не искаше образ на сферата да отвлече вниманието от останалата част от картината, или той се опита да даде прекрасната част на Христос.
Мистерии на изображенията на Да Винчи
Заслужава да се отбележи, че през септември 2017 г. е намерена снимка на гола жена, която е много подобна на Мона Лиза. Експертите смятат, че поне частично тази снимка е създадена от Леонардо да Винчи.
Чертежът е направен с дървени въглища и се нарича "Monna vanna". Смята се, че художникът е приготвил тази картина за маслени бои, но не е имала време. Специалистите са изучавали работа в продължение на няколко месеца, но е много крехка, която забавя изучаването си.
Снимки от отворени източници
Веднага след като Salvator Mundi, името на които е преведено на руски, като "Спасител на света", е бил продаден от търг за страхотна сума от 450 милиона долара, все още имаше големи страсти около нея, отколкото те изгорени. (уебсайт)
Някои изследователи, включително главния редактор на президента "Президент", учен, отличен анализатор и писател Андрей Тюниев, твърдят, че това платно е фалшив.
Първо, авторите на такова силно изявление твърдят, че дори преводът на името на картината не е вярно или, да кажем, твърде свободен. "Салватор Mundi" по-скоро ще превежда като "планинския ковчег". Това означава, че авторът е изобразен Исус Христос като ковчега, която носи едновременно мъжки и женски сексуални знаци. Между другото, умствената религиозна болест и лесбийките и гейовете растат в Европа. И дори човек може да послужи като потвърждение, че картината е написана не по-рано от XIX век.
Снимки от отворени източници
Второ, в картината Христос държи стъклена топка - сферичния модел на нашата земя. Според експерти картината "Salvator Mundi" е написана в края на XV век, самият Леонардо да Винчи умира през 1519 година. Въпреки това, работата на Николай Коперник на хелиоцентричната система на света ("на ротацията на небесните сфери") е публикувана само през 1543 г., освен това, преди земята да приеме сферична форма в представянето на учените, след това се изисква векове Публикуване на учения. В края на краищата, по това време се обърне внимание, самият Николай Коперник е изобразен в една и съща перспектива като Христос на Салватор Мунди. В същото време Коперник държи плосък модел на света в ръката си и Христос вече е сферичен, че Леонардо да Винчи не можеше просто да знае по принцип и следователно да представи. Сферичният модел на Земята става традиционен само в XVIII-XIX век. С този период спасител на света може да се припише, от който следва, че известният италиански художник не е имал никаква връзка с нея ...
Въпреки това, такава "убедителна" разсъждение не се вписва с добре познати данни, които Леонардо да Винчи нарисува чертежите на хеликоптери, подводници, наскоро, например, имаше и рисунки на модерен смартфон в своите чернови, от които дори смели умове дори направи предположението, че известният художник и ученият беше. Ако да Винчи нарисува хеликоптерите през XV век, който ще се появи само в средата на 20-ти век, защо не можеше да представи сферичната земя?
Бъдете така, както може, вижте под дадения видеоклип, на който бяха отстранени скритите камери от емоциите на хората, които обмислят картината на Леонардо да Винчи "Салватор Mundi". Впечатлението на публиката, което произвежда, очевидно, зашеметяващо. И въпреки че това не може да служи на сто процента или доказателство, че платно е истинско, и по някакъв начин говорят за фалшивото, то се оказва много убедително ...
Леонардо да Винчи. Спад свят. Около 1500 г г - н Abu Dhabi
В края на 2017 г. историческият свят на изкуството оцелява двойно шок. Продажбата е пусната работа. И такова събитие може да изчака още 1000 години.
Да, тя е била продадена в почти половин милиард долара. Това е малко вероятно да се повтори.
Но след тези новини те не всички нямаха време да обмислят картината на "Спасителя на света" *. Но тя е пълна с много забавни детайли.
Някои от тях казват, че шедьовърът наистина пише Леонардо. Други, напротив, са принудени да се съмняват, че този гений го е създал.
1. Sphumato.
Както знаете, шхамато е изобретен Леонардо. Благодарение на него героите на картините се развиха от боядисани кукли до почти живи хора.
Той постигна това, осъзнавайки, че в реалния свят няма линии. Така че, на снимката, те не трябва да са. Очертанията на лицата и ръцете от Леонардо стават селски, под формата на меки преходи от светлината до сянката. В тази техника беше създадена нейната известна.
В Спасителя, сусхамато също е там. И е хипертрофия. Виждаме лицето на Исус, сякаш в мъглата.
Въпреки това, "Спасителят" се нарича мъжката версия на "Мона Лиза". Частично поради подобни функции. Тук можете да се съгласите. Изглежда като очи и нос и горна устна.
И заради сфхамато. Въпреки че ако ги поставите близо, веднага удряйте, че лицето на Спасителя виждаме как през гъста мъгла.
Право: Мона Лиза (фрагмент). 1503-1519.
Така че това е детайлът два пъти. Изглежда, тя говори за авторството на Леонардо. Но твърде натрапчиви. Сякаш някой е съставлял господаря, но се премести.
Нещо друго обединява "Мона Лиза" и "Спасител".
Леонардо е склонен да даде своите герои андрогинични черти. Неговите мъжки герои имат женски знаци. Не забравяйте поне ангел в картината "Мадона в скалите". В Спасителя чертите на лицето също са доста меки.
Леонардо да Винчи. Мадона в скалите (фрагмент). 1483-1486. Лувъра, Париж 2. Топка като символ на нашия свят
Най-ярките детайли на картината, освен лицето на Исус, е стъклена купа.
Някой, който топката в ръцете на Спасителя може да изглежда необичайна. В края на краищата, преди откриването на Колумб на Америка през 1492 г., хората вярвали, че земята е плоска. Дали новите знания се разпространяват толкова бързо в цяла Европа?
В крайна сметка, ако вземете други "спасители" от това време, става ясно, че изображението се повтаря. И германски художници и холандски.
НАЛЯВО: Дурър. Спасител на света (недовършен). 1505 Метрополитен музей, Ню Йорк. Право: yos van der beck. Спад свят. 1516-1518. Лувъра, Париж
Факт е, че сферичността на Земята е била известна на древните гърци. Образованите европейци също бяха убедени в това през Средновековието и в Възраждането на епохата.
Ние погрешно вярваме, че само пътуванията на Колумб хора осъзнаха погрешно схващане. Теорията на плоската земя съществуваше винаги успоредно на теорията за своята сферичност.
Дори и сега има онези, които ще ви убедят, че земята е квадрис, покрита с купол.
Друг забележителен елемент има ръка, която държи топка.
С близък преглед можем да помислим за песивенство. Това е, когато промените на художника са видими за невъоръжения вид.
Моля, обърнете внимание, че палмата е била първоначално по-малка, но капитанът е по-широк.
Леонардо да Винчи. Детайл на Спасителя на света (стъклена топка). Около 1500 г г - н Abu Dhabi Експертите смятат, че присъствието на пенсионер винаги показва авторство.
Но това е пръчка около два края. Възможно е ръката да написа ученика. А Леонардо го коригира само.
3. Състав на Спасителя
Това е точно този елемент, който говори срещу оригиналността на картината.
Факт е, че няма да намерите никакъв портрет на Леонардо, където и да изобразявате героя в ясно лице. Фигурите му винаги се обръщат към нас наполовина. Няма значение дали приемате ранна работа или най-новото.
Леонардо го направи умишлено. По-трудна поза, той се опита да вдъхне живота в своя герой, давайки цифри поне малко динамика.
Ляв: Портрет на Джиневар Бенчи. 1476 Национална галерия на Вашингтон. Право: Свети Йоан Кръстител. 1513-1516. Лувъра, Париж
4. Леонард
Като анома, Леонардо, ръцете на снимките бяха много добре управлявани. Дясната ръка наистина е написана много умело.
Облеклото на Леонардов е показано. Естествено отхвърля гънките на ризи и ръкави. Освен това, тези части съвпадат с предварителните скици на магьосника, които се съхраняват в замъка Уиндзор.
Рисунки Леонардо да Винчи. Около 1500. Royal Collection, Windsor Castle, Лондон
Достатъчно е да се сравни "Спасителят" Леонардо с работата на своя ученик. Майсторството се вижда незабавно в контраст.
5. Цветове на Леонардов
Националната лондонска галерия съхранява Леонард "Мадона в скалите". Именно този музей е признал оригиналността на "Спасителя на света". Факт е, че галерията има добър аргумент.
Анализът на пигментите на боята "Спасител" показа, че е абсолютно идентичен с боите на Мадона в скалите.
Право: фрагмент от картината "Мадона в скалите". 1499-1508. Национална лондонска галерия.
Да, въпреки повредата на цветния слой, цветовете и истината са майсторски избрани.
Но същият факт лесно доказва друг. Картината е създадена от студент Леонардо, който беше доста логичен да използва същите бои като самия майстор.
Можете да предположите дълго време, ако Леонардо "Спасител" е написал "от и до". Или просто коригира мозъка на своя ученик.
Но в продължение на 500 години картината беше силно повредена. Да, и планинските собственици представиха на Исус брада с мустаци. Очевидно те не са доволни от андрогичния изглед на "Спасителя".
