Пабло Пикасо и седемте му основни жени. Голямата любов на Пикасо Незаконният син на Пабло Пикасо




Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомучено Мария де лос Ремедиос Чиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикасо

Пабло Диего Хосе Франсис от Паола Ян от Непомук Дева Мария от Лос Ремедиос Киприан от Сантисима в Тринидад мъченик Патрисио Руис и Пикасо.

Ето как звучат напълно всички имена, кръстени на момче, родено в испанския град Малага на 25 октомври 1881 година.

Светът го познава като Пабло Пикасо.

Гений и експериментатор на изкуството. Скулптор и художник, график и грънчар, той променя стилове и жени. Той създава нова посока в живописта, картините му украсяват най-добрите колекции.

Дълъг и наситен живот завършва на 91, 8 април 1973 г., в град Мужен, на Лазурния бряг във Франция.

Първи стъпки

Баща му, учителят по изобразително изкуство Дон Хосе Руис, е научил момчето на основите на живописта, а Пабло рисува първата си картина на осем години, тя се нарича „Жълтият Пикадор“, той се гордее много с нея и я носи навсякъде със себе си.

Дон Хосе определи момчето да учи в училището по рисуване и изобразително изкуство в Коруня, а след това в Барселона, където семейството се премести след новите назначения на баща му. Още тогава Пикасо се открояваше с таланта си сред колеги практикуващи.

Първите големи картини „Знание и милост“ и „Първо причастие“, написани на 14 и 15 години, го правят известен.

Седем месеца в Мадридската академия не донесоха никаква полза на младежа и той се завърна в Барселона, където година по-късно, през 1900 г., се проведоха първите самостоятелни изложби. Тогава Пикасо беше на 19 години.

През същата година заминава за Франция.

Житейските обстоятелства, личните драми и любовта, както в огледало, се отразяват в творчеството. Невъзможно е да се разграничат периодите от творчеството на майстора от периодите от живота му, те са преплетени и преплетени, не могат да бъдат разбрани изолирано един от друг.

Франция и кубизъм

Импресионистите, с които художникът се запознава в Париж, смъртта на приятел, непрекъснато пътуване от Париж до Барселона и обратно, тласкат към тъмни теми в картините. Този период е наречен от изкуствоведите „син“. Старостта, смъртта, падналите жени и просяците са основните теми на картините от 1900-1904 г. „Абсентът за пиене“, „Майка и дете“, „Кабаре певец“ създават атмосфера на отчаяние.

През 1904 г. художникът се премества в Париж и среща кръг от акробати и циркови артисти. Започва нов, "розов" период. Депресията изчезва, синята палитра преминава в розови и коралови нюанси, картините се изпълват с голота.

Най-известната картина от този период - „Момиче на топка“ - изкуствоведите се отнасят към междинния етап на творчеството.

Пикасо не е доволен от традиционния стил на изобразяване и през 1909 г. той започва да експериментира с пространството и формите, изпълвайки картините не с точно сходство, а с възприятие и емоции. Новият жанр „кубизъм“, който се появи в резултат на експерименти, предава настроението и чувствата на автора. Елементи на кубизма Пикасо използва в много картини от следващите периоди.


Запознаване с "Руския балет"

През 1915 г. смъртта на любимата му Марсел Хумбърт (Ева Гуел) събаря Пикасо.

Потъна, започна да се напива, пристрасти се към опиума.

Той върна художника към живота и работата - този път в стила на класицизма - сътрудничество с руския балет, съвместна работа по постановки и среща с бъдещата му съпруга, балерина Олга Хохлова, с която живее 18 години. Те се женят, когато той е на 36 (през юни 1918 г.) и се разделят, когато Пикасо е на 54 (през 1935 г.).

Импулсивната и чувствителна природа на художника не можеше да понесе премереното съществуване и семейният живот се пропука още в средата на 20-те години, почти веднага след раждането на сина му Пауло.

Брачният договор не позволява на Пикасо да се разведе и въпреки че всеки има свой собствен живот, те официално са женени до смъртта на Олга през 1955 г.

Периодът на сюрреализма

Хвърлянето в живота и работата е отразено в картините от края на 20-те и началото на 30-те години. Сюрреализъм, чудовища, счупени образи. „Целувка“, „Сън“, „Жена на червен стол“ оставят след себе си странно усещане за разбит свят.

Умиротворяването дойде след придобиването на музата - Мария-Тереза \u200b\u200bВолтер, която роди дъщеря му Мая през 1935 година.


Война

През 36-та година в родината на Пикасо, в Испания, генерал Франко дойде на власт, това ужаси художника. Той застава на страната на републиканците и след бомбардировките на баския град рисува известната си картина „Герника“. По време на Втората световна война, живеейки в окупиран Париж, Пикасо създава мрачни натюрморти и странни, счупени, изкривени портрети в тъмни и лилави тонове.

Хуманистичният мироглед и омразата към фашизма водят Пабло Пикасо да се присъедини към Френската комунистическа партия през 1944 г. По-късно, когато Сталин почина, Луис Арагон поиска да нарисува портрет на лидера за статия в списанието на Френската комунистическа партия. Пикасо изпълни искането. Но начинът на изпълнение на художника предизвика скандал и обвинения, че чертите на лицето са умишлено и карикатурно изкривени.

Лазурен бряг

След войната майсторът, който вече е на 64 години, напуска столицата за южната част на Франция, до морето, заедно със съпругата си извън закона Франсоаз Жило.

Художникът рисува картини, пропити с атмосферата на Средиземно море и от 1947 г. работи във фабриката в Мадуро, създавайки керамика и скулптури. В същия период Пикасо рисува известния „Гълъб“, повтаряйки рисунката няколко пъти в различни версии.

Идилията завършва на 53-и, когато се разделя с Франсоаз. Две години по-късно първата жена Олга, която живееше само на миля от него, в Кан, почина от рак.

През 1961 г., след осем години ухажване, осемдесетгодишният Пикасо се жени за втори път за 34-годишната Жаклин Рок и живее с нея до смъртта си.

  • През 1962 г. Пабло Пикасо става лауреат на Международната ленинска награда "За укрепване на мира между народите"
  • Три музея - в Париж, Барселона и Малага.
  • Неговите картини са най-скъпите на търг днес.
  • На негово име са кръстени няколко модела автомобили
  • Картината "Гълъб" е известна по целия свят и се е превърнала в символ на мирността.
  • Почти 20 000 творби се съхраняват в музеи и колекции.

Олга страдаше безкрайно от самота и отчаяние. Не само съпругът й я напусна - той също не хареса сина им ... Всъщност Пикасо не можеше да прости на Пауло факта, че се оказа човек, напълно лишен от всякакъв талант.

Без съмнение Пауло създаде много проблеми на Пикасо, но той беше искрено привързан към баща си, за разлика от други деца, които по преценка се опитваха да угодят на богатите си бащи.

Франсоаз Жило го описва така:

„Първият път, когато видях Пауло, беше на голяма снимка, окачена в дълга стая на улица Велики Августин, където работеше Сабарт. Обичах директния му, отворен поглед, който го представяше в различна светлина от неприятностите, които понякога изпадаше, и гневните реакции на Пабло към тях. Винаги, когато питах Пабло за сина му, той раздразнено ми отговаряше, че Пауло е измамник, напълно лишен от амбиция, не може да си намери достойна работа и той го обсипва с други упреци, че буржоазните често възнаграждават възрастни синове без бърза работа. Тогава той рязко нападна Олга, майката на Пауло, като ми даде да разбера, че с такава наследственост тя не може да се измъкне от нея. "

Пауло прекара цялата война в Швейцария и се върна в Париж едва след освобождаването си. Той нямал работа и често трябвало да се унижава пред баща си, молейки за пари. И отне много пари.

Веднъж (беше през юни 1946 г.) Пауло погледна в работилницата на баща си. Според Франсоаз Жило този двадесет и пет годишен младеж изглеждал така:

"Беше висок над шест фута, червенокос, напълно различен от испанец и беше спокоен, любезен, потвърждавайки впечатлението, което имах от него от снимката."

Пикасо представи сина си на Франсоаз и каза, че сега тя живее тук. Пауло изглеждаше доволен от това, говореше приятелски и след това си тръгна с Пикасо. Говореха дълго за нещо. След това Пауло си тръгна толкова внезапно, колкото се беше появил, препускайки с любимия си мотоциклет обратно към Швейцария.

Тогава той идваше неведнъж и често живееше дълго време с баща си.

Франсоаз Жило ни уверява:

"Той доставяше на баща си много грижи в процеса на израстване - понякога изглеждаше, че този процес е твърде дълъг - но във цялото му поведение беше ясно видим не скрит личен интерес, а искрена, пряка привързаност към Пабло."

Може би Пауло беше директен. Но той не беше привързан към Пикасо. По-скоро беше, но беше обвързан само от постоянна материална зависимост, изкуствено подкрепена от богат художник. Във всеки случай дъщерята на Пауло характеризира отношенията му с Пикасо по съвсем различен начин:

„Той царува над баща си и го е превърнал в просяк и сервил. Той е причината за психичното заболяване на майка ми. Ние с Паблито зависим от неговите капризи. Той ни подведе всички под своето неутолимо желание да командва. Той ни използва и ни заблуждава. Усещането за собствения му гений, в което той е бил убеден от почитателите на неговото изкуство, го накарало сериозно да повярва, че неговите заслуги са такива, че му позволяват да се издигне над човечеството. Манипулатор, деспот, разрушител, вампир. "

Що се отнася до непосредствеността на Пауло, тя се проявява по различни начини. Например, една вечер, заобиколил всички решетки на Жуан ле Пен, той и приятелят му доведоха две момичета с „лесна добродетел“ в ресторант „В Марсилия“. В резултат те изплашиха и двамата до смърт, момичетата започнаха да крещят и делото приключи с намесата на местния полицейски комисар.

Той, разбира се, разказа на Пикасо за всичко и баща му стана по-мрачен от облак.

Доведете Пауло тук - каза той.

Когато младежът се появи, Пикасо се стовари върху него:

Безсмислено същество! Действахте като последното нещо снощи!

Но дори това не му беше достатъчно и той продължи:

Брат от бялата гвардия! Имам най-отвратителния син на света! Анархист! Освен това харчите твърде много пари! За какво си добър ?!

Когато Пауло Пикасо остарява, той се жени за Емилиен Лот. Марина Пикасо, дъщерята на Пауло, описва този брак по следния начин:

„Един хубав ден баща ми и майка ми, в присъствието на кмета, изразиха желание да обединят съдбите си завинаги. В отговор да, и двамата се зарекоха един на друг в любов и вярност и се зарекоха да заобиколят децата си с нежност, подкрепа и покровителство.

Но нито аз, нито Паблито бяхме подготвени за такава съдба. Пауло Пикасо и Емилиена Лот, които бяха толкова горди, че имат правото да се наричат \u200b\u200bмадам Пикасо, се разделиха, когато бях на шест месеца, а брат ми на по-малко от две години. Раздялата им беше неизбежна. Нито майка, нито баща са притежавали таланта сами да бъдат щастливи и да ни дадат щастие. "

Спомнете си, че Паблито е роден от този брак на 5 май 1949 г., а Марина е родена на 14 ноември 1950 г.

Марина Пикасо ни казва следното за майка си:

„Майка ми винаги е смятала, че да бъдеш снаха на Пикасо означава да имаш божествено право. Тя никога не е мислила за бъдещето, защото и ние като нея сме създадени от Пикасо.

Пикасо се превърна в специален спътник на целия й живот. Тя го гледаше само, мислеше с поглед върху него, говореше само за него: с търговци, просто с минувачи по улиците, често дори с непознати. "Аз съм снаха на Пикасо."

Нещо като трофей, привилегия, заобикаляща закона, причина за ексцентричност.

Спомням си колко се срамувах, когато едно лято тя отиде на плаж със сребърно или златно бикини в прегръдка с момче, четиринадесет години по-младо от нея, помня чувството на унижение, когато я видях на родителската среща в училище в мини пола в компанията с млечна смукачка, едва по-стара от мен, спомням си усилията, които трябваше да направя, за да се принудя да я наричам Миена - умалително за Емилиена - защото беше младежки и американски стил, страхът ми веднага щом тя отвори уста и болезнената неловкост, когато говори с някого за картината на Пикасо, тя никога не погледна не само в каталога, но дори и в малка брошура с репродукции на дядо ми.

Речите й варираха в зависимост от това кой я слуша. В разговор с онези, които едва познаваше, тя постави Пикасо на пиедестал: „Свекър ми е гений. Възхищавам му се, но той също много ме цени, това е сигурно. " Тя каза на по-близки до нея за всички трудности: „Само си представете, че с цялото си богатство този гад ни оставя без пари“.

Хората се засмяха. Хората винаги се подсмиват, когато другите са в беда.

Не си спомням майка ми някога да ни е разказвала приказки като Червената шапчица или да ни вози на въртележка. Но знам едно - въпреки всичките й патологии тя беше единствената, на която можехме да разчитаме. Никой не се нуждаеше от нас в това семейство, освен нея. Въпреки заблудите си за величие и психопатия, тя ни донесе своята топлина, майчин аромат, глас. "

И все пак през май 1950 г. Пауло Пикасо и Емилиена Лот се развеждат.

Тогава Пауло беше женен за Кристин Поплин, за която Марина Пикасо казва:

- Спомням си я много смътно. Може би, само че тя беше много притеснена, сякаш да не се кара с баща ми. Тя беше тиха, разбира се, не изпитваше никакви чувства към нас, но ни позволи да играем с деца от съседните ферми [...] Събирахме яйца в кокошарника, доехме кравите, пиехме разпенващото им мляко. Харесах топлите миризми на обора, прясно нарязано сено. Можех да докосна всичко с ръце: да ровя в калта, в сламата, да погаля кръста на юница или бик. Имах чувството, че тук няма нищо мръсно за мен. Животът беше спокоен и баща ми беше изпълнен с радост. Той се засмя, беше му смешно да види нашата независимост, той се радваше, че може да се чувства като себе си. Тук нямаше дядо със своя капан.

Никога не ми е минавало през ума да идеализира баща ми. Тя го прие такъв, какъвто беше, с добри и лоши. Тя нямаше намерение да се опитва да съблазни Пикасо. Разбира се, яката около врата на баща ми неведнъж я потапяше в отчаяние, но тя добре знаеше, че не може да направи нищо по въпроса. Тя беше от онези жени, които, ако се влюбят в един мъж, приемат всичко в него. "

От този брак през септември 1959 г. те имат син - Бернар Пикасо.

Животът на Пауло Пикасо беше пълен с унижения. Според дъщеря му един ден ги завел от Паблито, за да ги заведе при дядо им във Валорис. Това беше „официално посещение при дядо ми, който любезно се съгласи да приеме сина си и внуците си“, беше уговорено предварително и нямаше как да закъснея. Но портите на вилата бяха здраво заключени. Пауло започна да се обажда. Дълго време никой не отговаряше и след това от домофона се чу недоволен глас:

Кой е там?

Сякаш не знаеха кой е дошъл и защо ...

Пауло е! - принуден е да обясни синът на Великия Пикасо. Изглежда, че се оправдава.

Електрическата ключалка щракна злобно и синът и внуците бавно тръгнаха по чакълената пътека, облицована с великолепни кипариси.

Марина Пикасо описва впечатленията си от такива посещения по следния начин:

„Нашето присъствие наруши спокойствието на Пикасо, попречи му да работи [...]

Имаше и такива посещения, когато с Паблито не смеехме да изречем и дума, страхувайки се, че ще бъдем забелязани. Обикновено това се случваше, когато баща ни трябваше да търпи упреците на дядо пред нас: „Не можете да ги отгледате“, „Те се нуждаят от баща с чувство за отговорност ...“

Тези проповеди на тиранина ми се сториха унизителни и начинът, по който баща ми се държеше пред своя мъчител, предизвика съжаление към него. "

Този път тихо влязоха в стаята, където Пикасо приемаше редки гости. Той ги погледна в горната част на очилата си и едва се усмихна.

Е, как си в училище? - попита той Паблито.

И веднага, без да си прави труда да изслуша отговора, той зададе следния въпрос:

Как си, Марина?

Преди тя дори да е имала време да отвори уста, последвал следващият въпрос:

Отиваш ли на почивка?

„Нанизваше“ въпрос след въпрос, дори не гледаше внуците си. Не му пукаше за успеха в училище, ваканциите им или нещо друго. Делата на сина му го интересуваха в абсолютно същата степен.

Пауло не беше доволен. Щастливите хора не правят наркотици и не пият. Всъщност той страдаше много поради факта, че баща му изобщо не го възприемаше. По-скоро той го възприемаше, но като празно пространство. През 1954 г., след тежка пневмония, той е на прага на смъртта. Лекарят изпратил телеграма до Пикасо с молба да спешно дойде в Кан. Нямаше отговор.

Отговаряйки на безкрайните упреци на баща си, Пауло винаги казваше, че знае как да управлява перфектно мотоциклет. Той дори участва в мото състезание, което започна от Монте Карло, а в съперничество с професионални състезатели дойде на финала второ. Но това постижение на сина му не направи никакво впечатление на Пикасо.

Франсоаз Жило пише:

„Мисля, че Пауло би постигнал много, ако майка му не беше възпрепятствана. Той имаше много интелигентност и чувство за хумор. "

Разбира се, тя каза това от думите на Пикасо, а той обвини всички проблеми на сина си върху Олга. Всъщност отношенията между майка и син бяха добри и никой не задържаше никого. Когато Пауло беше в болницата, Олга, вече частично парализирана по това време и лежаща с рак в една от болниците в Кан, се влоши. Пауло не можеше да се движи и беше много разтревожен, осъзнавайки, че не може да бъде близо до майка си и тя умира сама.

Самият той ще надживее Олга с двадесет години, но ще умре, като е десет години по-млад от нея. Това обаче ще бъде обсъдено по-късно.

Пабло Пикасо: някои изненадващи факти.

„Винаги, когато искам да кажа нещо, говоря по начина, по който,
мисля, че трябва да се каже. "Пабло Пикасо.

Когато се роди, акушерката смяташе, че е мъртвородено.
Пикасо е спасен от чичо му. „По това време лекарите пушеха големи пури и чичо ми
не беше изключение, когато ме видя да лежа неподвижно,
той издуха дим в лицето ми, на което аз с гримаса издадох рев на ярост. "
Горе: Пабло Пикасо в Испания
Снимка: LP / Roger Viollet / Rex Характеристики

Пабло Пикасо е роден на 25 октомври 1881 г. в град Малага, Анадалусиан
провинции на Испания.
Когато се кръсти, Пикасо получи пълното име на Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула
Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Криспин Криспиняно де ла Сантисима
Тринидад Руис и Пикасо - което според испанския обичай е поредица от имена
почитани светци и роднини на семейството.
Пикасо е фамилията на майката, която Пабло взе, тъй като фамилията на баща си
му се стори твърде обикновен, освен това бащата на Пикасо, Хосе Руис,
самият той беше художник.
Горе: Художникът Пабло Пикасо в Мужен, Франция през 1971 г.
две години преди смъртта му.
Снимка: AFP / Getty Images

Първата дума на Пикасо беше „Piz“ - което е съкратено от „La piz“
което означава молив, на испански.

Първата картина на Пикасо се нарича "Пикадор",
човек, яздящ кон на корида.
Първата изложба на Пикасо се състоя, когато той беше на 13,
в задната стая на магазина за чадъри.
На 13-годишна възраст Пабло Пикасо влезе блестящо
Академия на изкуствата в Барселона.
Но през 1897 г., на 16-годишна възраст, той идва в Мадрид, за да учи в Училището по изкуствата.


"Първо причастие". 1896 г. Картината е създадена от 15-годишния Пикасо


"Автопортрет". 1896 г.
Техника: Маслени бои върху платно Колекция: Барселона, Музей Пикасо


„Знание и милост“. 1897 г. Картината е нарисувана от 16-годишния Пабло Пикасо.

Вече като възрастен и веднъж посетил изложба на детски рисунки, Пикасо каза:
"На тяхна възраст рисувах като Рафаел, но ми отне цял живот,
да се научат как да рисуват като тях. "


Пабло Пикасо рисува своя шедьовър през 1901 г.,
когато художникът е бил само на 20 години.

Веднъж Пикасо бе разпитан от полицията, че е откраднал Мона Лиза.
След като картината изчезва от Лувъра в Париж през 1911 г., поетът и „приятел“
Гийом Аполинер посочи пръст към Пикасо.
Дете и гълъб, 1901. Пабло Пикасо (1881-1973)
в момента е изложена като част от изложбата "Ставане Пикасо" на галерия Курто.
Снимка: Частна колекция.

Пикасо изгори няколко от картините си, когато беше амбициозен художник в Париж,
за да се затопли.
Отгоре: Абсентната поилка от 1901 г. Пабло Пикасо (1881-1973)

Снимка: Държавен Ермитаж, Санкт Петербург


Пабло Пикасо Ironer 1904
Твърди се, в тази работа, прикрит автопортрет на Пикасо!

Сестрата на Пикасо Кончита умира от дифтерия през 1895 година.

Пикасо се запознава с френския художник Анри Матис през 1905 година
в къщата на писателката Гертруда Щайн.
Горе: Джуджето-танцьор, 1901 г. Пабло Пикасо (1881-1973)
в момента е изложена като част от галерия Курто Стани изложба на Пикасо.
Снимка: Музей на Пикасо, Барселона (gasull Fotografia)


Пабло Пикасо. Жена с врана. 1904 г.

Пикасо имаше много любовници.
Жени на Пикасо - Фернанда Оливие, Марсел Хумберт, Олга Хохлова,
Мария Тереза \u200b\u200bУолтър, Франсоаз Жило, Дора Маар, Жаклин Роке ...

Първата съпруга на Пабло Пикасо беше руската балерина Олга Хохлова.
През пролетта на 1917 г. поетът Жан Кокто, който си сътрудничи със Сергей Дягилев,
покани Пикасо да направи скици на костюми и декори за бъдещия балет.
Художникът заминава да работи в Рим, където се влюбва в един от танцьорите от трупата Дягилев -
Олга Хохлова. Дягилев, забелязвайки интереса на Пикасо към балерината, смята за свой дълг
да предупредим горещия испански рейк, че руските момичета не са лесни -
трябва да се ожениш за тях ...
Те се венчаха през 1918 г., а сватбата се състоя в Парижката православна катедрала.
Александър Невски, сред гостите и свидетелите бяха Дягилев, Аполинер, Кокто,
Гертруда Щайн, Матис.
Пикасо беше убеден, че ще се ожени за цял живот и следователно в брачния си договор
включи статия, в която се посочва, че собствеността им е обща.
В случай на развод това означаваше да го разделя по равно, включително всички картини.
И през 1921 г. се ражда синът им Павел.
Животът на семейна двойка обаче не се получи ...
но това беше единствената официална съпруга на Пабло,
те не бяха разведени.


Пабло Пикасо и Олга Хохлова.


Пабло Пикасо. Олга.

Пикасо рисува много от нея в чисто реалистичен маниер, на който тя самата настоява
балерина, която не обичала експерименти в живописта, които не разбирала.
„Искам - каза тя - да разпозная лицето ми“.


Пабло Пикасо. Портрет на Олга Хохлова.

Франсоаз Жило.
Тази невероятна жена успя да напълни Пикасо със сила, без да губи своята.
Тя му даде две деца и успя да докаже, че семейната идилия не е утопия,
но реалността, която съществува за свободни и любящи хора.
Децата на Франсоаз и Пабло получиха фамилията Пикасо и след смъртта на художника станаха
собственици на част от състоянието му.
Франсоаз сложи край на връзката си със самия художник, след като научи за неговата изневяра.
За разлика от много от любимите на господаря, Франсоаз Жило не полудява и не се самоубива.

Усещайки, че любовната история е приключила, тя самата напусна Пикасо,
без да му даде възможност да попълни списъка на изоставените и опустошени жени.
Публикувайки книгата "Моят живот с Пикасо", Франсоаз Жило до голяма степен противоречи на волята на художника,
но спечели световна слава.


Франсоаз Жило и Пикасо.


С Франсоаз и деца.

Пикасо имаше четири деца от три жени.
Горе: Пабло Пикасо с двете деца на любовницата си Франсоаз Жило,
Клод Пикасо (вляво) и Палома Пикасо.
Снимка: REX


Деца на Пикасо. Клод и Палома. Париж.

Мария-Тереза \u200b\u200bВалтер му роди дъщеря Мая.

За втората си съпруга, Жаклин Рок, той се жени, когато е на 79 (тя е на 27).

Жаклин остава последната и вярна жена на Пикасо и се грижи за него,
вече болен, сляп и слабочуващ, до смъртта си.


Пикасо, Жаклин с кръстосани ръце, 1954

Една от многото музи на Пикасо беше дакелът Lump.
(точно така, по немски. Lump на немски означава „каналя“).
Кучето е принадлежало на фотографа Дейвид Дъглас Дънкан.
Тя почина седмица преди Пикасо.

В работата на Пабло Пикасо има няколко периода: син, розов, африкански ...

"Синият" (1901-1904) период включва творби, създадени между 1901 и 1904.
Синьо-сиви и синьо-зелени дълбоки студени цветове, цветове на тъга и униние, постоянно
присъстват в тях. Пикасо нарече синьото „цвета на всички цветове“.
Чести обекти на тези картини са изтощени майки с деца, скитници, просяци, слепи хора.


„Стар просяк с момче“ (1903) Музей на изящните изкуства, Москва.


„Майка и дете“ (1904, музей на Фог, Кеймбридж, Масачузетс, САЩ)


Закуска на слепите.1903 г. Колекция: Ню Йорк, Метрополитън музей на изкуствата

"Розовият период" (1904 - 1906) се характеризира с по-весели тонове - охра
и розови, както и постоянни теми на изображения - арлекини, скитащи актьори,
акробати
Очарован от комиците, които се превръщат в образци за картините му, той често посещава цирка „Медрано”;
по това време арлекинът е любимият герой на Пикасо.


Пабло Пикасо, Двама акробати с куче, 1905 г.


Пабло Пикасо, Момче с лула, 1905 г.

"Африкански" период (1907 - 1909)
През 1907 г. се появяват известните авиньонски моми. Художникът работи върху тях повече от година -
дълго и задълбочено, тъй като преди не е работил по другите си картини.
Първата реакция на обществеността е шок. Матис беше бесен. Дори повечето ми приятели не приеха работата.
"Изглежда, че сте искали да ни храните с теглене или бензин", -
говори художникът Жорж Брак, новият приятел на Пикасо. Скандална снимка, чието име той даде
поетът А. Салмон, е първата стъпка от рисуването по пътя към кубизма и много изкуствоведи считат
нейната отправна точка за съвременно изкуство.


Кралица Изабела.1908 г. Музей на изящните изкуства на кубизма, Москва.

Пикасо също беше писател. Написал е около 300 стихотворения и две пиеси.
Отгоре: Арлекин и спътник, 1901. Пабло Пикасо (1881-1973)
в момента е изложен като част от галерия Courtauld в изложбата Стани Пикасо.
Снимка: © Държавен музей А. Пушкин, Москва


Акробати, майка и син, 1905


Пабло Пикасо Влюбените.1923

Картината на Пикасо „Голи, зелени листа и бюст“, която го изобразява
любовницата Мари-Терез Уолтър, беше продадена на търг за 106,5 милиона долара.
С това, счупвайки рекорда за картини, продавани на търг,
което е поставено от картината на Мунк "Писъкът".

Картините на Пикасо са крадени по-често от всеки друг художник.
550 от творбите му липсват.
Горе: Плачещата жена 1937 от Пабло Пикасо
Снимка: Гай Бел / Алами

Заедно с Жорж Брак Пикасо основава кубизма.
Работил е и в стилове:
Неокласицизъм (1918 - 1925)
Сюрреализъм (1925 - 1936) и др.


Пабло Пикасо.Две момичета четат.

Пикасо дарява своите скулптури на обществото в Чикаго, САЩ през 1967 г.
Той подари на приятелите си картини без подпис.
Той каза: иначе ще ги продадеш, когато умра.

Олга Хохлова през последните години живееше в Кан съвсем сама.
Тя беше болна дълго и болезнено и на 11 февруари 1955 г. тя почина от рак.
в градската болница. На погребението присъстваха само нейният син и няколко приятели.
По това време в Париж Пикасо довършва картината „Алжирски жени“ и не идва.

Двете любовници на Пикасо - Мари-Тереза \u200b\u200bУолтър и Жаклин Роке (която стана негова съпруга)
се самоуби. Мария Тереза \u200b\u200bсе обеси четири години след смъртта му.
Рок се застреля през 1986 г., 13 години след смъртта на Пикасо.

Майката на Пабло Пикасо каза: „С моя син, който беше създаден само за себе си
и за никой друг, никоя жена не може да бъде щастлива "

Горе: Седнал Арлекин, 1901. Пабло Пикасо (1881-1973)
в момента е изложен като част от галерия Courtauld в изложбата Стани Пикасо.
Снимка: Музей Метрополитън © Музей Метрополитън / Ресурс за изкуство / Скала, Флоренция

Според поговорката Испания е страна, в която мъжете презират секса,
но те живеят за това. „Сутрин - църква, следобед - корида, вечер - публичен дом“ -
това вероизповедание на испанския мачо е спазено благочестиво от Пикасо.
Самият художник каза, че изкуството и сексуалността са едно и също.


Пабло Пикасо и Жан Както в корида във Валорис.1955


Горе: Герника Пабло Пикасо, Национален музей на Арте Рейна София в Мадрид.

Картината на Пикасо „Герника“ (1937). Герника е малък баски град в Северна Испания, практически изтрит от лицето на земята от германски самолети на 1 май 1937 г.

Един ден гестапо претърси къщата на Пикасо. Нацистки офицер, видял снимка на „Герника“ на масата, попита: „Направихте ли това?“ „Не“ - отговори художникът - „ти го направи“.


По време на Втората световна война Пикасо живее във Франция, където се сближава с комунистите.
членове на Съпротивата (през 1944 г. Пикасо дори се присъединява към Френската комунистическа партия).

През 1949 г. Пикасо рисува известния си „Гълъб на мира“ на плакат
Световен конгрес за мир в Париж.


Снимка: Пикасо рисува гълъб на стената на дома си в Мужен. Август 1955 г.

Последните думи на Пикасо бяха „Пийте за мен, пийте за здравето ми,
знаеш, че вече не мога да пия. "
Той почина, докато той и съпругата му Жаклин Рок забавляваха приятели на вечеря.

Пикасо е погребан в основата на замъка, който е купил през 1958 година
във Vauvenargues, в южната част на Франция.
Той беше на 91 години. Не след дълго преди смъртта си, отличаващ се с пророчески дар
художникът каза:
„Смъртта ми ще бъде корабокрушение.
Когато голям кораб загине, всичко около него се изтегля във фунията. "

И така се случи. Внукът му Паблито поиска да му бъде позволено да присъства на погребението,
но последната съпруга на художника, Жаклин Роке, отказа.
В деня на погребението Паблито изпи бутилка деколоран - обезцветяващ химикал
течност. Не беше възможно да се спаси Паблито.
Погребан е в същия гроб в гробището в Кан, където почива пепелта на Олга.

На 6 юни 1975 г. 54-годишният Пол Пикасо умира от цироза на черния дроб.
Двете му деца - Марина и Бернар, последната съпруга на Пабло Пикасо Жаклин
и още три извънбрачни деца - Мая (дъщеря на Мари-Тереза \u200b\u200bУолтър),
Клод и Палома (деца на Франсоаз Жило) - бяха признати за наследници на художника.
Започнаха дълги битки за наследството

Марина Пикасо, която наследи известното имение на дядо си "Резиденция на краля" в Кан,
живее там с възрастни дъщеря и син и три осиновени виетнамски деца.
Тя не прави разлика между тях и вече е направила завещание, според което
цялото й огромно състояние след смъртта й ще бъде разделено на пет равни части.
Марина създаде фондация, която носи нейното име, която тя построи в предградията на град Хо Ши Мин
село с 24 къщи за 360 сираци от Виетнам.

„Любовта към децата - подчертава Марина - наследих от баба си.
Олга беше единственият човек от целия клан Пикасо, който ни принадлежеше, внуци,
с нежност и внимание. И моята книга "Деца, живеещи на края на света" аз в много отношения
написа, за да възстанови доброто й име.




През 1892-1895 г. учи в Школата за изящни изкуства в Коруня, през 1895-1897 г. - в Школата за изящни изкуства в Барселона, където получава златен медал за картината "Наука и благотворителност" (1897).

През 1950 г. Пикасо е избран в Световния съвет за мир.

През 50-те години художникът пише много вариации по темата за известни майстори от миналото, прибягвайки до кубистичен стил на рисуване: "Алжирски жени. От Делакроа" (1955), "Закуска на тревата. От Мане" (1960) , "Момичета на брега на Сена. Според Courbet" (1950), "Meninas. Според Velazquez" (1957).

През 1958 г. Пикасо създава композицията „Падането на Икар“ за сградата на ЮНЕСКО в Париж.

През 60-те години Пикасо създава монументална скулптурна композиция с височина 15 метра за читалище в Чикаго.

- един от най-"скъпите" художници в света - оценката (предварителна оценка) на неговата творба надхвърля стотици милиони долари.

Пабло Пикасо е бил женен два пъти. През 1918 г. се жени за Олга Хохлова, балерина от трупата Дягилев (1891-1955). В този брак художникът има син Пол (1921-1975). След смъртта на Олга през 1961 г. художникът се жени за Жаклин Рок (1927-1986). Пикасо също имаше извънбрачни деца - дъщеря Мая от Мари-Терез Валтер, син Клод и дъщеря Палома от художника Франсоаз Жило.

Материалът е изготвен въз основа на информация от РИА Новости и отворени източници

Мария Пикасо Лопес (1855-1939), майка на художника Пабло Пикасо

Мария Пикасо Лопес е родена и израснала в испанския град Малага. Баща й, дон Франциско Пикасо Гуардена, беше проспериращ буржоа. Мечтая за екзотика, той заминава за Куба, оставяйки жена си и три малки дъщери в Испания. Семейството загуби връзка с него и само петнадесет години по-късно разбраха, че той е починал от жълта треска в момента, когато е щял да се върне в Малага.

Вдовицата - дона Инеса Лопес Роблес и трите й дъщери Мария, Елодия и Елидора притежаваха лозя. След смъртта на бащата на семейството се случи второ нещастие: лозята бяха заразени с вредители и всички умряха. Майка и дъщерите започнаха да се прехранват, като бродират плитки за шапките и униформите на андалуските железници.

В Малага семейство Пикасо живее в къща на Пиаца Мерсед, до къщата на каноника Пабло Диего Хосе, с когото живее по-малкият му брат Хосе Руис Бласко. Каноникът беше недоволен от продължителния „период на младежки търсения“ на своя четиридесетгодишен брат. Той поиска от Руиз да получи семейство и да се ожени за една от дъщерите на дона Инеса.

За първи път Мария Пикасо се запознава с бъдещия си съпруг, когато той ухажва братовчед си. Но когато видя Мария, Хосе Руис каза на брат си, че ще се ожени само за нея. Вярно е, че сватбата трябваше да бъде отложена поради внезапната смърт на канона. Сватбата се състоя две години по-късно, на 8 декември 1880 година. Булката беше на 25, а младоженецът на 42. Средният брат на Хосе Руис, д-р Салвадор Руиз, започнал да помага на младото семейство. Намира постоянна работа за брат си - длъжността уредник на общинския музей. Скоро майката и сестрите на Мария се преместиха да живеят при младоженците. Заедно беше по-лесно. Шиенето на жени и доходите на Хосе Руис осигуряват на семейството всичко необходимо.

На 25 октомври 1881 г. Мери ражда първото си дете. Раждането беше много трудно. Новороденото не дава признаци на живот и акушерката реши, че бебето е родено мъртво. За щастие д-р Салвадор Руиз по това време беше наблизо. Той се наведе, за да вземе тялото на бебето възможно най-скоро; докато лекарят пушеше пура и издишваше дим директно в лицето на бебето. Детето направи гримаса и писък. И тогава цялата къща се изпълни с радост.

Така дойде на бял свят великият Пабло Пикасо. Младата майка, преживяла ужасен шок, с радост призова всички светии да защитят любимото си съкровище. Имената на всички тези светци станаха пълното име на художника - Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де Льос Ремедиос Криспи Криспиняно де ла Сантисима Тринидад Руис и Пикасо.

Три години по-късно Пабло има малка сестра, три години по-късно - втора.

Бащата на Пикасо, самодеен художник - висок, слаб, червенокос мъж, късметлия в бизнеса си (картините му не се продаваха) - според спомените на Пабло, винаги е бил депресиран, скучен, летаргичен, апатичен. „Мълчаливо същество ...“, „може да прекара дълги часове на прозореца, гледайки безкрайния дъжд“. Понякога Хосе Руис получава заповеди за вътрешно боядисване. В живота на семейството и отглеждането на деца той не взе много участие. Всичко в къщата се управляваше от съпругата му - Мария Пикасо. Пламенната и весела доня Мария, според сина й Пабло, била душата на къщата. Малкият Пикасо беше точно копие на майка си. и господарят на тази душа.

Дона Мария беше сигурна, че няма дете на света по-красиво от сина си. „Той беше толкова красив, като ангел и демон едновременно, че беше трудно да откъснеш поглед от него“, - така разказва майка му за малкия му син. Бабата и двете лели също обожаваха това момче. Всяка вечер преди лягане, когато Пабло вече беше в леглото, Мария му разказваше истории. Самата тя композира тези приказки, използвайки събитията и емоциите от изминалия ден. В бъдеще самият Пикасо призна, че именно тези приказки са пробудили в него желанието да твори, също използвайки събитията и емоциите от един ден.

От първите дни на раждането на сина си, в мечтите на майка си, Пабло вече беше велик човек. Мария беше толкова сигурна в това, че успя да убеди самия Пикасо в неизбежната му световна слава. „Ако изберете военна кариера, определено ще станете генерал, а ако станете монах, ще станете папа в бъдеще!“ - каза му мама.

Всъщност тази вяра и невероятната концентрация на майчина любов към сина й създадоха феномена на Пабло Пикасо като велик художник. Още от детството майка му възпитаваше в него нереално високо самочувствие. И Пикасо наистина стана едновременно генерал и папа, само в живописта. Околната среда изигра своята роля - професията на бащата. Разкриването на гения на душата на Пабло принадлежи на майката.

Когато той беше на четири години, Дона Мария и нейните сестри-ръкодельнички, забавлявайки малкия Пабло, започнаха да режат цветя, животни и различни причудливи същества от хартия (майката на Салвадор Дали направи същото за сина си). Вечер за стената за него беше устроен „театър на сенките“ от изрязани фигури от хартия. Скоро майката и лелите са научили самия Пабло да рисува, а след това изрязва цветята и различни животински фигури, които е нарисувал.

Насладата на жените около него и двете малки сестри нямаха граници. Тази наслада формира усещане за превъзходство у детето. Малкият Пабло беше сигурен, че той е единственият, който знае как да прави такива чудеса. „Направете Нюфаундленд доня Тола Калдерон“, поискаха лелите, или: „Изсечете ни петела, който леля Матилда изпрати от Алауриниехо!“ По този начин детето не седеше спокойно, занимавайки се със занаяти, а зае централно място в шоуто, разиграно специално за него. Според Андре Моруа, творчески човек най-много се нуждае от „Витамин Р“ - „Поклонение, признание, насърчение“. Мама, баба и лели хранеха Пабло с този витамин в супер високи дози, без да се страхуват от недостиг на витамини.

Пикасо рисува първия си „шедьовър“ на шестгодишна възраст, а дона Мария веднага решава, че „трябва да наеме ментор“. Очевидно не са наели никого, но татко се е занимавал с уроци по рисуване.

Малкият Пабло най-много мразеше училището. Често се правеше на болен и майка му го оставяше вкъщи за всеки случай. Момчето успя да убеди Мария, че нехигиеничните условия в училището са вредни за здравето му. Лекарят всъщност откри, че има бъбречно заболяване. Разбира се, за Мария Пикасо, както за всяка майка, нищо не беше по-важно от здравето на детето.

След заболяване Пабло е преместен в най-престижния частен колеж в Малага, Сан Рафаел. Но дори и тук той се чувстваше зле. Той изоставаше по много теми, амбицията му превърна класовете в изтезания; в крайна сметка по отношение на знанията той не беше най-добрият, но най-лошият. Но в живописта Пабло вече прави първите си успехи.

Според семейната легенда, когато Пикасо е на десет години, той рисува първата си картина. Хосе Руис, осъзнавайки, че синът му рисува по-добре от него, подава четки на Пабло и никога повече не рисува. Може би беше така. И е абсолютно сигурно, че от този момент нататък дона Мария вече е знаела, че синът й ще стане велик художник. С вярата си в гения на Пабло тя зарази всички свои роднини. Популяризирането на млад талант се превърна в обща грижа на голямо семейство.

Майка вече нямаше да измъчва Пабло в държавното училище. С помощта на д-р Салвадор Руис те осигуриха позиция на Хосе Руис като учител по изкуство и място за Пабло в Школата за изящни изкуства в Коруня. Заради бъдещия Пикасо семейството се премести в северната част на Испания.

През 1895 г. семейството страда от мъка: Кончита, седемгодишната сестра на Пикасо, умира от дифтерия. Дона Мария убеди семейството в необходимостта от промяна на климата и преместване в Барселона. Там намериха преподавателска позиция за Хосе Руиз в местната Художествена академия. В същата академия Пабло продължава образованието си и за първи път подписва картините си с фамилията на майка си: Пикасо.

Две години по-късно родителите му изпращат Пабло в Мадрид, в Кралската академия за изящни изкуства в Сан Фернандо. Той обаче дълго време не учи там, тъй като вярва, че вече е достатъчно образован и опитен като художник. През юни 1898 г. Пикасо се завръща в Барселона, за да живее с родителите си. Скоро се присъединява към художественото дружество Els Quatre Gats (кръстено на бохемското кафене с кръгли маси), което е домакин на първата му изложба в историята.

През октомври 1900 г., с триста франка в джоба, младият Пикасо за първи път заминава за живописната Мека - Париж. Преди да си тръгне, деветнадесетгодишният художник нарисува своя автопортрет, върху който рисува с черна боя: „Аз съм царят“. От деветнадесетгодишна възраст той започва да подписва картините си изключително с името на майка си: Пикасо. През 1904 г. Пабло най-накрая се премества да живее в Париж.

След смъртта на съпруга си Хосе Руис Бласко през 1913 г., Мария се премества да живее при овдовялата си дъщеря Лола. Тя взе със себе си около двадесет от ранните рисунки на сина си и ги закачи по стените. Това беше нейният храм.

Пикасо често кани майка си да го посети в Париж и тя живее дълго време с него. Художникът много обичал майка си, съзнателно или несъзнателно се опитвал да сподели с нея славата си. Той се гордееше с майка си, ценеше нейното мнение, имаше нужда от нейния съвет. Дона Мария до самия край на живота си остава важна и може би основната жена в живота на Пикасо. Тя участва активно в творческия му живот. Пабло искаше майка му да бъде до него на всички церемонии, на неговите изложби и церемонии по награждаване, така че тя да вижда с очите си как той е почитан и почитан.

Пабло я водеше със себе си на партита с приятели, водеше я в парижки ресторанти, правеше всичко, за да угоди на майка си. Мария имаше добро чувство за хумор. А на стари години тя беше много горда, че „върви в крак с живота“, радваше се на всеки ден и „плюеше на конвенциите“. Приятелят на Пикасо Мърфи каза, че доня Мария е много по-интересна от Олга (Олга Хохлова, съпругата на художника): „Олга е толкова прозаична“. Пикасо беше страшно притеснен, че майка му, въпреки фанатичната вяра в неговия гений, не разбира работата му.

За да погледне в очите на майка си като богат и успешен мъж, Пикасо дори заведе дона Мария в Монте Карло. И въпреки факта, че не обича хазарта, той я заведе в казиното, където за първи и последен път играе рулетка. Толкова искаше да впечатли майка си с нещо, че започна да играе едновременно на няколко маси. И "удари" ... Пред майка си Пабло загуби невероятна сума пари. Както в детството, той искаше майка му да го хвали и да му се възхищава. От никого той толкова страстно копнееше за признание и потвърждение на гения си, както от майка си.

Doña Maria оказа голямо влияние върху сина си, независимо дали при избора на приятели, които поради това я харесваха силно, или при избора на жени. След като се срещна с Олга Хохлова, тя й каза: „Горкото момиче, ти дори не знаеш на какво се осъждаш. Ако бях ваш приятел, тогава ви съветвах да не правите това при никакви обстоятелства. Струва ми се, че никоя жена не може да бъде доволна от сина ми. Той принадлежи на себе си и на никой друг “. Мария смяташе Олга Хохлова за твърде слаба, за да стане достойна съпруга на блестящия си син. И, както показа времето, тя не сбърка.

Изненадващо, естественото нормално чувство на синовете на благодарност и дълбока привързаност на брилянтния художник към майка му по някаква причина изглеждаше на биографите на Пабло Пикасо загадка и тайна. Всъщност тук няма нищо тайно; всички велики хора бяха „синовете на мама“. Благодарение на тази безкористна майчина любов много гении останаха деца до края на живота си. Но без тази тясна връзка между майка и дете, нямаше да има гении или велики хора.

Според Брижит Байр, „майката на Пикасо му пише почти през ден, поне веднъж седмично ... и когато той се установява в Париж, в едно от писмата до него майка му припомня вечерите в Барселона, когато След като се прибра вкъщи до насита, той със сигурност влезе в спалнята й, за да й пожелае лека нощ или добро утро - с целувката си той сякаш изтри всички събития от предишната нощ. " Нямаше по-близък до майката на Пабло, докато тя беше жива.

Като дете Пикасо изпитва огромното възхищение на майка си, готова да изпълни всяка негова прищявка, и е свикнал с факта, че до него винаги трябва да има жена, която да го обожава. Тоест, за да създаде гений и самоуверен мъж, малко момче не се нуждае от силен баща, а от голям брой жени, които го обожават. Строг авторитарен баща, който участва в отглеждането на момче, може да предизвика неговото неувереност в себе си, комплекси и ниско самочувствие. Нищо чудно, тъй като от древността, по всяко време сред повечето цивилизовани народи, децата под седем години са били отглеждани в женската половина на къщата. Единодушното мнение на биографите е, че майка му формира непоклатимо самочувствие в характера на Пабло, което го придружава през целия му живот.

Мария Пикасо за пореден път потвърди измисления от майките мит за „гениалните“ деца. Този мит е разликата между алтруизма на майчината любов от всяка друга любов. Гениалната майка никога не вижда собствените си заслуги в успехите на децата си. Тя смята всичките си усилия, жертви и педагогически таланти за нищожни в сравнение с постиженията на нейното блестящо дете. До края на живота си майката на Пикасо вярваше, че синът й може да стане какъвто си поиска по всяко време. Проектирайки стихосбирки на свои приятели, Пабло сам започва да пише поезия. Като научила за това, дона Мария му писала: „Чух, че сега пишете поезия. Е, всичко може да се очаква от вас. Ако ми кажат, че сте водили църковна служба, и аз ще повярвам в това. "

Каква беше дона Мария Пикасо Лопес? Почти всички биографи се съгласяват, че тя е била волева и много силна жена. Карлос Рохас говори за нейния „необуздан деспотизъм“. Самият Пикасо я нарече „горда и властна“. През детството и юношеството на великия художник майката не само боготвори сина си и го вдъхновява с идеята за гений, но и го контролира, целенасочено популяризира своя жив шедьовър. Благодарение на нейната решителност и "деспотизъм" Пабло Пикасо не повтори съдбата на баща си, но се превърна в един от най-известните и най-богатите художници в света.

Мария Пикасо се нарежда на първо място сред многото жени, фигурирали в живота на великия художник. Създала му е гений със силата на своята любов и вяра. Тя имаше рядка щастлива съдба на Гениалната майка. Дона Пикасо Лопес живееше светъл, бурен, кипящ от страсти, завладяващ, бохемски живот, след като успя да остане дълги години най-скъпият човек, незаменим приятел и най-висок авторитет за сина си.

Отзиви

Здравей Нинел!

Трагикомичният случай се случи с бебе: никотинът не винаги убива ... димът замени амонячните пари ...

Извинете, но отново се спънах ... "Братът на Хосе Руис стана дъга."

Много интересна жена - прекрасна „Душа у дома“ ... Тя изпълни напълно мисията си. Много майки също биха искали да станат приятелки с децата си. - Не всеки успява ...

Очарователно!