Местоположение на партера. Как се наричат \u200b\u200bместата в театралната аудитория




Казват, че театърът започва със стойка за палта, но в действителност започва с купуване на билети. Основният въпрос е кои места да избера? Има сергии, кутии, мецанин ... В някои театри има така наречените неудобни места - тук не можете да видите нищо и да чуете малко. В същото време те не винаги са предупредени за подобни неудобства предварително. За да не влезе в бъркотия, кореспондентът на телевизионния канал "МИР 24" Екатерина Рогалская погледна към сцената от всички страни.

Някои места са твърде далеч, от други - ръбът на сцената не се вижда. За да изберете най-добрите места, нека първо разгледаме оформлението на театралната зала.

Какви места има в аудиторията

  1. Parterre са места в зоната на аудиторията, които са най-близо до сцената.
  2. Амфитеатърът е пространството непосредствено зад партера. Обикновено зоната на амфитеатъра е точно над партера.
  3. Местата в мецанина са още по-високи.
  4. На самия връх има балкон.
  5. От двете страни на партера има кутии - това са малки пространства с отделен вход.

Ложа

Традиционно седалките в ложата се считат за най-престижните - преди това там можеха да седят само богати посетители. Всяка кутия има отделен вход и освен това можете не само да гледате изпълнението, но и да се покажете. Преди повече от сто години именно за тази цел идват представители на горния свят. Офицерите седяха на сергиите, а титулуваните бяха в отделни кутии. Лев Толстой описва това в.

Местата за сядане в кутията са едни от най-неудобните. Сцената не се вижда напълно и изпълнението трябва да се гледа наполовина.

Едуард Луис въвежда Ричард Гиър в операта, като купува билети в кутията. Но всъщност местата там са едни от най-неудобните. Сцената не се вижда напълно и изпълнението трябва да се гледа наполовина.

Партер

Днес на въпроса "Кои са най-добрите места в театъра?" почти всеки ще отговори „на земята“. Седалките в сергиите традиционно се считат за най-добрите и те са и най-скъпите. В същото време почти всеки театър има така наречената „звукова дупка“ - тя се намира някъде между 5-ия и 10-ия ред. Там звукът буквално прелита над зрителя. Това е особено важно, ако отивате на опера.

Пример за филм на знаменитост: Героят на Брус Уилис Корвин Далас в „Петият елемент“ гледа операта от първия ред. Мнозина не биха посъветвали да вземат билети за първите редове на сергиите. Само отдалеч изглежда, че артистите се носят по сцената като пеперуди, но на първия ред ще чуете всички странични шумове. Освен това ще трябва да наблюдавате действието с вдигната глава, докато все още ще виждате задната част на главата на диригента пред себе си.

Изберете места в средата на стаята или малко по-нататък. Билетите са по-евтини и прегледът е по-добър.

Изберете места в средата на стаята или малко по-нататък. Там билетите са по-евтини, отколкото на първите редове, а видимостта е по-добра. Истинските театрали, освен щандовете, често избират първите редове на мецанина.

Като цяло най-престижните и скъпи места в театър не означават най-добрите. Понякога дори на балкона можете да видите и чуете всичко без намеса.

Аудитория

Амфитеатър (в превод от гръцки - „от двете страни“) - така наречените места, които се издигат зад партерните первази. Те са подредени в полукръг.

Балкон - места в аудиторията, разположени амфитеатър на различни нива (1-во ниво, 2-ро ниво ...).

Мецанин (в превод от френски - „красив“, „красив“) - първото ниво на аудиторията, разположено в полукръг над беноара и амфитеатъра. В старите театрални сгради в центъра на мецанина е имало така наречената „кралска кутия“. Това са най-удобните седалки в театъра. Шоуто не започна, докато кралят пристигна, дори и да закъсня с час. Когато се появи, всички го аплодираха, по негов сигнал светлините бяха изключени и представлението започна. Ако царят се смееше, тогава мнозинството от зрителите се смееха, ако той се прозя, тогава скуката нападна публиката. Но най-лошото за актьорите беше, ако Негово Величество стана и си тръгне по време на действието. Това означаваше пълен провал.

Беноар (в превод от френски - „баня“) - кутии, разположени от двете страни на партера на нивото на сцената и преградени една от друга. Историята на появата на беноара е доста забавна. Някога във Франция, която беше създател на тенденции в Европа, по време на действието на сцената беше привилегирована благородна публика, което, разбира се, силно обезпокои актьорите. Но през 18 век е забранено. След това, с цел да се отделят аристократичните зрители от останалата част от публиката, бяха измислени ложи за беноар. По онова време тези кутии дори бяха покрити със специални мрежи, което позволяваше на онези, които бяха там, да останат невидими.

Галерия - най-високият балкон на аудиторията, на който има не особено удобни, но най-евтините места. Преди това галерията се наричаше „рай“.

Партер (в превод от френски - „на земята“) - долната част на аудиторията, разположена на равнина пред сцената и най-близо до нея.

Фоайе - част от сградата на театъра, предназначена за зрители. Във фоайето публиката очаква началото на представлението и по време на антракта обменя впечатления. Фоайето е украсено със стендове, разказващи за историята на театъра, както и с портрети на актьорите, работещи там.

Сцена

Просцениум - предната част на сцената, между завесата и рампата.

Декорация (в превод от френски - „украсявам“) - декорация на сцената, която пресъздава обстановката, в която се играе пиесата.

Фон - голямо парче плат или друг материал, който е окачен на най-отдалечената от публиката част на сцената и обикновено изобразява общия фон за декорите.

Завеса - няколко свързани панела, покриващи сцената от публиката. Това е прагът, зад който започва театралната приказка.

Настържете - решетъчна настилка за монтаж на сценични механизми и окачване на декорации. Ако вие, седнали в залата, видите как някои декорации „излитат“ и изчезват, а други падат, знайте, че всички те са прикрепени към решетките.

Зад кулисите - плоски части от театралните декори, обикновени или рисувани панели, които са разположени по двойки отстрани на сцената, успоредно или под ъгъл спрямо рампата.

Таблетката (в превод от френски - „дъска“) - подът на сцената. Сценичната дъска се състои от отделни дървени дъски, изработени от висококачествени борови дъски, които прилепват плътно една към друга, но могат да бъдат премахнати, ако е необходимо. Таблетката трябва да е много издръжлива, защото върху нея има тежки декорации и много хора.

Грамофон - част от сцената, разположена в центъра и способна да се върти. Въртенето на грамофона създава илюзията за непрекъснато сценично действие. Кръгът също е отгоре, по-малък от основния. Грамофонът е изобретен в Япония през 18 век и с него е оборудван известният японски театър кабуки.

Рампа - осветително устройство, поставено в предната част на сцената по предния й ръб. Рампата осветява сцената, изпълнителите и декорите отпред и отдолу. Осветителното оборудване на рампата обикновено е скрито от обществеността от ниска страна.

Софит (в превод от италиански - „таван“) - осветително оборудване за театър, предназначено да осветява сцената отпред и отгоре. Софитите могат да създадат впечатление за ярко слънчево утро или здрач, тъмно подземие или лунна нощ.

Суфлер (в превод от френски - "удар, удар"). В старите времена тази позиция беше една от най-важните в театъра. Суфлерът подкани артистите да изпращат текстове от специално оборудвана кабина на сцената. По онова време спектаклите излизаха много бързо, артисти от различни градове често се събираха в един и същи театър, пиесите бяха многословни и актьорите нямаха време да научат текста. Следователно представленията, като правило, минават "под суфлера".

Сцена (в превод от гръцки - „палатка“) - платформа, където се провежда театралното представление. Първият етап в Европа беше в Древна Гърция и представляваше кръгла платформа - наричаше се „оркестър“. През 16 век в Англия се изпълняват представления в дворовете на хотели с вътрешни галерии, към които е прикрепена платформа. Постепенно с течение на времето сцената придоби вида, който има сега. Има малки сцени, където действието се развива в центъра, а публиката седи наоколо.

Чиста промяна - промяна или пренареждане на декори, което се прави пред публиката, обикновено в пълен мрак за няколко секунди. изисква ясни и координирани действия на целия технически персонал.

Не е толкова лесно да изберете най-добрите места за концерт, театрално представление, мюзикъл или опера, без предварително да знаете залата, тъй като залите могат да варират доста. Но все пак могат да се формулират някои общи правила. Първо, трябва да си представите оформлението на залата. В залата са разграничени няколко зони, които са ясно отделени една от друга. Максималният брой зони в най-големия театър е пет: ,,, и.

Партер

Районът на аудиторията, който е най-близо до сцената, обикновено под нивото му. Обикновено се счита, че билетите на първия ред на сергиите са най-скъпите и най-хубавите места. Но това не винаги е така, тъй като най-скъпите са местата в кутията. А позицията под сцената не винаги е удобна, особено ако партерът и сцената са разделени от оркестърна яма. Освен това, ако това е концерт на класическа музика, където няма нужда да наблюдаваме подробно случващото се. Но соловите представления и спектакли-монолози са по-удобни за гледане от щандовете и колкото по-близо, толкова по-добре, за да станете съучастник на театралното действие.

Амфитеатър

Зрителната зона зад партера е отделена от него с пасаж. Той може да бъде разположен точно над партера и да се издига на первази. В буквален превод амфитеатърът е около театъра. Поради факта, че се намира на ниво сцена и по-горе, зрителят получава отличен изглед и чуваемост и, може би, е универсален по удобство, особено в първите редове. Балетът и представленията с голям брой герои се гледат най-добре по-далеч от сцената, за да могат да се видят едновременно цялото действие.

Мецанин

В буквален превод от френски - красив под. В архитектурата, вторият етаж след мазето, на който бяха разположени големите, най-големите и красиви стаи. И този етаж наистина беше най-добре завършен, беше най-красивият. Мецанинът в театъра е етаж над партера, обикновено над амфитеатъра.

Балкон

Ниво над мецанина. Като правило седалките на балкона и мецанина са разположени на достатъчно разстояние от сцената, поради което са по-подходящи за слушане на опери, оперети и мюзикъли (поради тяхната височина).

Ложи

Отделни части от залата, разположени отстрани на партера, зад него и на нива (на ниво мецанин). Такава индивидуална стая за няколко души с отделен вход. Някои от тях дори имат малък входен коридор. Традиционно най-скъпите и удобни места в залата. Те имат способността и двете да бъдат невидими за останалата част от публиката и, напротив, да привличат повишено внимание към себе си. Те се различават по нива, първото, най-престижното ниво, разположено на нивото (или малко по-високо) на партера, се наричат \u200b\u200bкутии за беноар (след името на този по-нисък слой от кутии). Горните полета нямат специално име.

Първите споменавания за театъра датират от древността. В онези далечни времена представленията се провеждаха на обикновена сцена на открито, около която бяха разположени няколко реда пейки. Оттогава театрите са променили както външния си вид, така и интериорната декорация. Днес театърът създава удобни условия за гледане на представления. Всички места за зрители са разделени на няколко вида.

Партър и балкон: произходът на имената

Много от имената на места в театъра са дошли при нас от античността или Средновековието. В онези дни, когато театрите нямаха отделни стаи и нямаше удобни седалки, още повече, по-голямата част от публиката гледаше как играят актьорите, просто заставайки на ръба на сцената. Това място беше наречено портиер.

В същото време сцената се намираше в центъра на града, така че много от жителите на близките къщи излизаха на балконите си, откъдето имаха прекрасна гледка и откъдето можеха да наблюдават всичко, което се случваше на сцената . Оттогава седалките, разположени на второ ниво, се наричат \u200b\u200bбалкони.

Когато се появиха театрални зали, тези концепции бяха прехвърлени заедно с репертоарите на актьорите под покрива на стаята. В същото време седалките дълго време бяха само на балкона и бяха предназначени за благородството и други елитни класове, а обикновените хора продължаваха да стоят на ръба на сцената, гледайки нетърпеливо актьорите. За първи път столовете се появяват в портиера само по време на Френската революция.

Балконите могат да бъдат разположени както на втория етаж, така и отстрани на портиера.

Други места в театъра

В същото време в съвременния театър кутията е най-почетното място. Това е оградено място на определено ниво, което го отличава благоприятно сред балконите. Обикновено кутиите се намират на най-удобните места. Основната ложа се счита за общата (или кралската), която се намира срещу сцената. Такава кутия има отделен изход и всички нейни посетители са видими за присъстващите в портиера и на балконите, което придава особено значение на почетните гости.

Друго място за зрители е беноарът, който се намира отстрани на портиера. Или е на едно ниво със сцената, или малко под нея.

Всички ложи условно са разделени на италиански и френски, които се различават по форма и размер. Италианският тип е по-задълбочен, което позволява на зрителите да се скрият от любопитни очи. Френската кутия, от друга страна, има съвсем различна форма и е предназначена да покаже почетните зрители в нея.

Не е толкова лесно да изберете най-добрите места за концерт, театрално представление, мюзикъл или опера, без предварително да знаете залата, тъй като залите могат да варират доста. Но все пак могат да се формулират някои общи правила. Първо, трябва да си представите оформлението на залата. В залата са разграничени няколко зони, които са ясно отделени една от друга. Максималният брой зони в най-големия театър е пет: ,,, и.

Партер

Районът на аудиторията, който е най-близо до сцената, обикновено под нивото му. Обикновено се счита, че билетите на първия ред на сергиите са най-скъпите и най-хубавите места. Но това не винаги е така, тъй като най-скъпите са местата в кутията. А позицията под сцената не винаги е удобна, особено ако партерът и сцената са разделени от оркестърна яма. Освен това, ако това е концерт на класическа музика, където няма нужда да наблюдаваме подробно случващото се. Но соловите представления и спектакли-монолози са по-удобни за гледане от щандовете и колкото по-близо, толкова по-добре, за да станете съучастник на театралното действие.

Амфитеатър

Зрителната зона зад партера е отделена от него с пасаж. Той може да бъде разположен точно над партера и да се издига на первази. В буквален превод амфитеатърът е около театъра. Поради факта, че се намира на ниво сцена и по-горе, зрителят получава отличен изглед и чуваемост и, може би, е универсален по удобство, особено в първите редове. Балетът и представленията с голям брой герои се гледат най-добре по-далеч от сцената, за да могат да се видят едновременно цялото действие.

Мецанин

В буквален превод от френски - красив под. В архитектурата, вторият етаж след мазето, на който бяха разположени големите, най-големите и красиви стаи. И този етаж наистина беше най-добре завършен, беше най-красивият. Мецанинът в театъра е етаж над партера, обикновено над амфитеатъра.

Балкон

Ниво над мецанина. Като правило седалките на балкона и мецанина са разположени на достатъчно разстояние от сцената, поради което са по-подходящи за слушане на опери, оперети и мюзикъли (поради тяхната височина).

Ложи

Отделни части от залата, разположени отстрани на партера, зад него и на нива (на ниво мецанин). Такава индивидуална стая за няколко души с отделен вход. Някои от тях дори имат малък входен коридор. Традиционно най-скъпите и удобни места в залата. Те имат способността и двете да бъдат невидими за останалата част от публиката и, напротив, да привличат повишено внимание към себе си. Те се различават по нива, първото, най-престижното ниво, разположено на нивото (или малко по-високо) на партера, се наричат \u200b\u200bкутии за беноар (след името на този по-нисък слой от кутии). Горните полета нямат специално име.