Руски композитори от 18 век Александър Алябьев
Чували ли сте? ..
Истории от живота на руските музиканти (Русия, 2008).
Александър Алябьев. Той влиза в историята на руската музика, преди всичко, като автор на песента „Славеят“. Съдбата на композитора е необичайно драматична; той пише „Славеят“ в затвора. Филмът разказва за сложен, двусмислен и в същото време необичайно достоен човек.
Използвани уникални документи, свързани с епизоди от живота на Алябьев от Централния исторически архив на град Москва и Държавния архив на Руската федерация. Дадени са представители на различни професии за композитора и неговото творчество. Романсите на Алябьев се изпълняват от Дмитрий Ряхин.
Размерът: 328 MB
Формат: AVI
Александър Александрович Алябьев (15 август 1787, Тоболск - 6 март 1851, Москва) - руски композитор, пианист, диригент.
През 19 век Алябьев се радва на голям успех, пише около 200 романса, 7 опери, 20 музикални комедии и много други музикални произведения. Сред най-добрите творби на Алябьев може да се нарече романсът "Славеят" (1826) по думите на А. А. Делвиг, "Зимен път", "Две гарвани" към стиховете на Пушкин, "Вечерна камбана" (към текста на Козлов ).
Александър Александрович Алябьев е роден на 15 август 1787 г. в семейство на благородници в Тоболск в семейството на вице-губернатора Александър Василиевич Алябьев (1746-1822).
През 1801 г. започва служба като подофицерен майстор от 3-ти клас в колегиума Берг (1801) в Санкт Петербург, след това като майстор на заряда от 14-ти клас (1803) в Москва.
Александър Алябьев участва в Отечествената война от 1812 г. и чуждестранните кампании на руската армия през 1813-14 г. (3-ти украински казашки полк - 1812 г., Иркутски и Ахтирски хусарски полк - 1813-1814 г.). Участва в превземането на Дрезден, организирано от партизана и известен поет Денис Давидов. По време на превземането на Дрезден е ранен. Участва в битката при Лайпциг, битките при Рейн и превземането на Париж. Награден е с два ордена на Св. Анна 3-та степен, орденът на Св. Владимир 4-ти и медал в памет на войната от 1812 г. Завършва войната с чин капитан. Продължава военната си служба в Санкт Петербург, където през 1815 г. композира едно от най-ранните си произведения - хусарската песен „Още един ден“.
През 1823 г. Алябьев, в чин подполковник, се пенсионира с униформа и пълна пенсия. Живееше в Москва и Санкт Петербург. По това време той се сближава с писателя Михаил Загоскин, композитора Алексей Верстовски.
В началото на 1825 г. Алябьев е арестуван по подозрение за убийството на собственика на земята Т. М. Времев и въпреки липсата на доказателства за обвиненията, осъден на изгнание в Сибир с лишаване от всички права и благороднически ранг. Основната причина за суровата присъда очевидно е близостта на Алябьев с кръговете на декабристите. Николай I многократно отхвърля петиции за смекчаване на съдбата на Алябьев.
През 1828 г., след 3 години затвор в крепостта, Алябьев е изпратен в Тоболск. Тук той организира симфоничен оркестър от „казашка музика“, ръководи симфонични и хорови концерти, изпълнява се като диригент и пианист. Това време включва добре познатите романси на Алябьев, публикувани в сборника „Северна певица“ (1828, 1831), както и редица оркестрови произведения.
През 1832-33 г. Алябьев живее в Кавказ, през 1833-34 г. - в Оренбург, тогава в Московска губерния. Като се интересува живо от музиката на руските народи, композиторът записва кавказки, башкирски, киргизки, туркменски, татарски народни песни, съставя и публикува (заедно с украинския историк-фолклорист М. А. Максимович) сборника „Гласове на украинските песни“ (1832, публикуван 1834). Едва през 1843 г. Алябьев получава разрешение да живее в Москва под полицейски надзор. Тук той отново навлиза в театралната среда, пише музика за драматични представления. През 1847 г. приятелството му с А. С. Даргомижски е поразено.
Композиторът умира в Москва на 22 февруари 1851 г. и е погребан в Симоновския манастир в гробницата на Алябиеви.
От 1840 г. е женен за Екатерина Александровна Римская-Корсакова, с която композиторът изпитва дългогодишни симпатии. Алябиеви нямаха свои деца, но се грижеха за Леонил Пасек (сестра на Вадим Пасек, историкът на Симоновския манастир), когото бъдещата съпруга на композитора взе в образованието около 1831 година.
Забележителни писания
Може би най-известната творба на Алябьев (написана, според различни източници, в очакване на изгнание или вече в плен) е романсът „Славей“ (1826) по думите на А. А. Делвиг.
Сред най-добрите творби на Алябьев могат да се нарекат романси на стиховете на Пушкин: "Зимен път", "Две гарвани", "Вечерни камбани" (към текста на Козлов) и други ...
Състави:
опера
Лунна нощ или Брауни (1822, след. 1823, Болшой театър (Санкт Петербург))
Буря (1830-те)
Едуин и Оскар (1830-те, не е завършен)
Вълшебна нощ (1838-39, не приключи)
Рибарят и русалката, или злият отвара (1841-43)
Амалат-Бек (1842-47)
водевилни опери
Нова шега или театрална битка (с А. Н. Верстовски и Л. В. Маурер, 1822, Болшой театър, Санкт Петербург)
Селски философ (1823, театър на Моховая, Москва)
Проблемен или работата на Учителя се страхува (съвместно с Верстовски, 1824, Мали театър, Москва)
Молителят (с Верстовски, Михаил Й. Виелгорски и Ф. Е Шолц, 1824, Театър на Моховая, Москва)
Среща на дилижанси (с Верстовски, 1825, Болшой театър, Москва)
Забавления на халифа или Вицове за един ден (с Верстовски и Шолц, 1825, пак там)
Три десетки или Ново двудневно приключение (с Верстовски, 1825, пак там)
Сутрин и вечер, или Вятърът се е променил (1826) и т.н.
балет „Вълшебният барабан или последицата от вълшебната флейта“ (1827)
пролог Триумф на музите. за откриването на Болшой театър (съвместно с Верстовски и Шолц, 1824, изпит. 1825)
мелодрама Затворник от Кавказ (по текста на едноименната поема от А. С. Пушкин, 1828 г.?)
кантати
за орк., включително симфония в e-moll (1850), увертюра, танци
за духа. орк., включително увертюри
инстр. ансамбли
3 струни. Квартет (ь 1, Es-dur, 1815; No 3, g-moll, 1825)
2 стр. трио (Es major, 1815?; минор, 1834)
php. квинтет (1815?)
соната за skr. и fp. (1834)
квартет за 4 флейти
квинтет за флейта, гобой, кларинет, фагот и рог и др.
песни и вариационни цикли за различни инструменти
php. пиеси, включително соната, танци
хорове и хор. обработка собствена. оп.
романси за глас с php. (над 150)
уок. ансамбли
обр. двуетажно легло песни включително
Гласове на украински песни, публикувани от Михаил Максимович. Аранжиран от Александър Алябьев (1832, изд. 1834, М., 1961)
Азиатски песни (1833-35?)
и т.н.
музика към драми. пиеси - Бурята (А. А. Шаховски, според В. Шекспир, 1827), Отстъпникът или Обсадата на Коринт (В. А. по разказа на И. И. Козлов, 1841) и др.
| Биография. |
| Съдбата на Александър Александрович Алябьев (1787-1851) е драматична, въпреки че първата половина от живота му не предвещава добро за тежки изпитания. Той е роден в Тоболск; баща му е бил губернатор, считан е за просветен и либерален човек, е бил голям меломан. Детето получи сериозно домашно образование, което включваше свиренето на пиано като задължителна част. След като семейството се премества в Москва, Александър започва сериозно да изучава музика и скоро се появяват първите му творби - романси и пиано. В първите дни на Отечествената война от 1812 г. Алябьев се явява доброволец за армията. Той се бори заедно с легендарния партизански поет Денис Давидов, беше ранен и със своя хусарски полк отиде чак до Париж; за храброст и военни заслуги Алябьев е награден с ордени и медали. В края на войната, продължавайки военната си служба, той живее в Санкт Петербург, а след пенсионирането си се установява в Москва, където се доближава до артистичния свят, общува с Грибоедов, Крилов, Бестужев-Марлински, Одоевски, Верстовски , братята Виелгорски. Като пианист и певец участва в самодейни концерти, композира театрална музика (опери, водевил), камерни инструментални произведения, романси, които са много популярни сред публиката. Но този светъл творчески живот беше прекъснат от фатално събитие. През 1825 г. в къщата на Алябьев, по време на игра на карти, имаше голяма кавга, след която един от нейните участници почина внезапно. В изгнание той започва да композира военна и църковна музика, която остава непубликувана, подобно на други произведения на Алябьев, с изключение на романси. Църковните композиции на Алябьев не са включени в църковната певческа практика. Техните ръкописи се съхраняват в библиотеката на Московската консерватория.Но въпреки трудностите и самотата, композиторът продължава активната си творческа работа. Още докато е в затвора, той композира романси (включително известния „Славей“), както и инструментални пиеси, музика за водевил и балет „Вълшебният барабан“. В изгнанието в Тоболск той организира военен духов оркестър и хор, дирижира техните изпълнения, пише оркестрова музика и романси; такива като „Иртиш“, „Зимен път“, „Вечерни камбани“ се свързват с темата за изгнанието и се превръщат в текстовата изповед на композитора. Заслуги на Алябьев. Значението на Алябьев в историята на руската музика се основава главно на неговите романси. В романси Алябьев откри несъмнен мелодичен дар. Първото издание на романсите на Александър Алябьев е публикувано в Москва от Й. Гресер през 1859 г. в две части: в първата 58, във втората - 12 романса. Второто издание на П. Юргенсон (1898-1899, Москва) включва 111 романса и операта "Затворникът от Кавказ" в четири тома. Колекция от руски романси и песни, публикувани в Германия под заглавие: "Sammlung Russischer Romanzen und Volkslieder" (изд. Шуберт, Хамбург), включва романсите на Алябьев: "Славей", "Песен на бедния човек", "Лъч на надеждата" и „Вечерен руж в зори“. Романсът „Славеят“ (1826) по думите на А. А. Делвиг е може би най-известната творба на Алябьев. Сред най-добрите творби на Алябьев могат да се нарекат романси: "Зимен път", "Две гарвани", "Вечерни камбани". Творчеството на Алябьев. Творчеството на Алябьев е разнообразно, включва различни жанрове - опери, балет, водевил, произведения за оркестър, пиеси за пиано, камерни състави (триа, квартети), хорови произведения. Но най-важното място сред творбите му е заето от многобройни романси. |
Съдбата на "Славея"
„Защо„ Славеят “на Алябьев все още е популярен сред образованите меломани? Защото има вътрешно достойнство. Страхотна идея, изразена по атрактивен начин - не старее
и не излиза от мода. "
Д.Ю. Струйски
Сред първите изпълнители на „Славей“ е ученик на М.И. Глинка - Н.К. Иванов, циганката Татяна Демянова, която очарова А.С. Пушкин, московски певец П.А. Бартенева, германският оперен артист Г. Зонтаг, който за първи път представи руската романтика на чужда публика, приятел на И.С. Тургенева - френската певица П. Виардо. По-късно, в средата на XIX век. често е изпълняван както в Русия, така и в чужбина от много певци, от световноизвестни прими на оперни групи до самодейни изпълнители. Трябва да се отбележи, че в оригиналната си форма романсът се изпълнява много рядко. Обикновено се пеят само първите четири реда (в стихотворението на Делвиг има 28 такива), а от мелодията се прави тема с вариации, декорирайки я с имитация на пеене на славей, което не е в оригинала.
Триумфалният успех на „Славей“ поражда огромен брой транскрипции за различни инструменти (цигулка, виолончело, китара, арфа), ансамбли и оркестри. Глинка и самият Алябьев правят аранжименти за глас, хор и оркестър. По мотива на своя А.Л. Гурилев е написал котилион и полонез, Ф. Лист - две транскрипции за пиано, музиката на романса е включена в балета „Малкият гърбав кон“. Няколко от следващите романи на Алябьев несъмнено са свързани с „Славея“: „Сбогом на славея“ (1828, думи на Н. А. Кашинцов), „Сбогом на славея на север“ (1831, думи на И. И., красивата мома) ( 1834 г., думи на В. В. Домонтович), „Славно пееше душата на славея“ (1834, думи на И. И. Лажечников), „Любовникът на рогата на славея“ (1834, думи на И. И. Козлов)
Участие в музикалния живот на Одеса.
През 1834 г. излиза сборникът „Гласовете на украинските песни“, който е приет горещо от обществеността и одобрен от Н.В. Гогол.
Стар градски театър.
През 1873 г. именно в старата сграда на театъра са изпълнени редица творби на Алябьев, дошъл след сибирското си изгнание в Одеса през 1836 г., за лечение на ревматизъм с калта от устието на Куялницки. Там за първи път е изпълнена симфонията „Сбогом на север“, посветена на приятелите от Тоболск, които озаряват престоя му в изгнание, а също са поставени оперите-водевил „Нов Париж“ и „Нова шега“.
„Ако животът те заблуждава ...“ (момичешки романс)
Александър Александрович Алябьев пише музика главно по стихове на руски автори. Най-голям брой романси той създава по стиховете на А.С. Пушкин. Много от тези произведения са популярни и до днес. По-специално, романсът „Ако животът те заблуждава“ е включен в репертоара на такива съвременни изпълнители като А.Ф. Ведерников, Ю. Зиганшина, О.Е. Погудин, М.В. Филипова и др.
Романсът е написан от композитора по време на живота на А. Пушкин. Алябьев го посвети на деветгодишната си племенница Лида, дъщеря на сестра му Варвара и съпруга й Н. Шатилов.
Любопитно е да се отбележи, че Пушкин е написал това стихотворение по време на заточението си (1824-1826)
Ако животът ви заблуждава
Не бъдете тъжни, не се сърдете!
В деня на унинието се смирете:
Денят на забавлението, повярвайте, ще дойде.
Сърцето живее в бъдещето;
Настоящето е тъжно:
Всичко мигновено, всичко ще премине;
Това, което минава, ще бъде хубаво.
Пушкин и Алябьев
« Русия! Изправете се и станете »
КАТО. Пушкин
„Поезията на Пушкин е най-висшият израз на универсалните човешки ценности: любов, приятелство, чест, съвест, справедливост, човешко достойнство, милост, отхвърляне на всякакъв произвол, унижение на личността и насилие над нея, лицемерие, лицемерие ...“
Хайнрих Волков
Поезия на А.С. Пушкин послужи като основа за създаването на музикален Пушкин, който включва огромен брой произведения на руски композитори: опери, балети, романси, песни. Значението на традицията на Пушкин в развитието на вокалната музика е особено голямо.
Сега, може би, само музикознателите знаят, че един от първите композитори, обърнали се към поезията на Пушкин, е композиторът А.А. Алябьев. Поезията на Пушкин го вдъхновява през целия му живот. През годините на сибирско изгнание той пише „Зимен път“, „Предчувствие“, „Пробуждане“, „Спомням си един прекрасен момент ...“; на кавказки - „Обичах те“, „Уви, защо тя блести ...“ В упадъчните си години, завръщайки се в Москва в края на 40-те, Алябьев завършва пушкинския цикъл с романтиката „Престанах да обичам желанията си ... "Пушкин Алябьев е написал 22 романса.
Интересна е историята на създаването на романса "Сълза". Стихотворението е създадено от Пушкин през 1815 г., когато младият лицеист и най-близките му приятели често се срещат с офицерите от хусарския полк, дислоциран в Царско село. Както изследователите на А.С. Пушкин, това стихотворение е предназначено специално за пеене. Публикувана е през 1824 г., а преди това е била разпространявана „в списъци“, а Алябьев е използвал ръкописната версия за своя романс.
По този начин романсът, написан в периода между 1816 и 1818 г., е първородният не само на Алабиев, но и на целия музикален пушкиниан.
Няма съмнение, че романсите на Алябьев са едно от най-добрите въплъщения на поезията на Пушкин в музиката. В рецензия на романса "Зимен път", публикуван през 1832 г. в Санкт Петербург, се казва: "Наскоро бяха публикувани четири нови романса от Алябьев. Стиховете на А. С. Пушкин бяха намерени в този случай като достоен композитор. След основното правило в композицията, той вървеше ръка за ръка с поета; той само по-ясно изрази евфонията, скрита във всеки стих. "
Освен песни и романси, Александър Алябьев е първият от изявените руски композитори, който създава музика за две театрални постановки на произведенията на Пушкин - „Кавказкият пленник“ и „Русалка“.
„Там, там, под навеса на крилата
Моите млади дни се втурнаха "
В началото на 20-те години на XIX век А. Алябьев действа като автор на театрална музика с голям успех.
Алябьев е автор на много водевилни опери, които са поставяни в театрите в Москва и Санкт Петербург. През 1822 г. в Санкт Петербург в Болшой театър за първи път са поставени комичната опера на Алябьев Лунна нощ или Брауни в две действия и водевил опера Нова шега или Театрална битка. През 1823 г. се изпълнява водевил „Полски“, а на следващата година има водевил „Пътуващата танцьорка, актриса или три сестри на булката“ от П. Н. Арапов (1824 г., Петербург, бенефис изпълнение от А. И. Истомина; 1825 г., Болшой театър , Москва, бенефис изпълнение от Д. С. Ришард) с увертюра и друга музика от Алябьев. През 1824 г. на московската императорска сцена са поставени две едноактни водевилни опери, преработени от френски от А.И. Писарев: „Учител и ученик, или махмурлук в чужд празник“ и „Проблемен човек, или работата на Учителя се страхува“. Алябьев пише музиката за тях в сътрудничество с Верстовски. През 1825 г. в триактна водевилна опера на А.И. Писарев „Забавлението на халифа, или Вицове за един ден“, с музика, написана от Алябьев в сътрудничество с А.Н. Верстовски и Ф.Е. Шолц. През 1826-27г. операта-водевил „Сутрин и вечер, или вятърът се е променил“ от Р. М. Зотов е изпълнена с музика на Алябьев.
Произведения от 40-те
В произведенията от 40-те години. Алябьев се позовава на теми от социално значение. В песни по думите на Н. П. Огарев („Кабакът“, „Изба“, „Селският страж“) и П. Беранже („Просякът“) той създава образи на хората в неравностойно положение, подобни на образите на руската литература на това време (разкази от Санкт Петербург от Н. В. Гогол, ранни разкази от Ф. М. Достоевски и И. С. Тургенев). Тези песни са подготвени от новаторските произведения на А. Даргомижски („Лихорадушка“) и М. П. Мусоргски („Калистрат“, „Хопак“, „Трепак“).
ЖИВИ СТРАНИЦИ
„Носи вечността на всички под мрачния свод от ковчези,
Но непорочни души и мисли и стремежи
Изхвърля шахтата на суровата забрава
До брега на битието, като перлените зърна. "
К.М. Фофанов.
За широк кръг меломани името на А.А. Алябьева е позната главно благодарение на романса "Славей". За съжаление обширното и многостранно творческо наследство на композитора, подобно на биографията му, дълго време остава в забвение. В продължение на 50 години след смъртта му няма нито един опит да се разбере сериозно работата и сложната биография на композитора. Ако преди 1825 г. името на Алябьев се споменава относително често, то след прегледите на романсите то напълно изчезва от пресата и непълната или погрешна информация за живота му води само до изкривяване на имиджа на композитора както като личност, така и като като музикална фигура.
Композициите на Алябьев, с изключение на романси, песни, няколко пианистични пиеси и клавира на „Затворникът от Кавказ“, не бяха публикувани. След смъртта на композитора част от архива му, който включва над 500 музикални ръкописа, е прехвърлен от някой близък в Московската консерватория и там, без никакво съображение ипреработката се изхвърля в мазета. Музикалните и литературни ръкописи, държани от частни лица, често са били варварски унищожавани.
Само 60 години след смъртта на Алябьев се появява първата биографична скица и едва след Великата отечествена война, когато архивите стават достъпни запроучвания, ръкописите на композитора са взети от мазетата на консерваторията и пренесени в Държавния централен музей за музикална култура на името на М.И. Глинка, където се пазят и до днес. Така музеят, който е концентрирал по-голямата част от архива, започва да изучава музикалното наследство на Алябьев. Музеен персонал, Б.В. Доброхотов, И.Н. Джордан и Т.В. Киркор, подготви партитури за много оркестрови, хорови и камерни инструментални произведения за спектакъла.
Началото на изпълнението на тези неизвестни досега творби е положено през пролетта на 1947 г. с концерт, организиран от музея в сътрудничество с Московската държавна филхармония. В този концерт, след повече от век забвение, Държавният оркестър на СССР и солистите на Филхармонията с диригент Н.П. Аносов за първи път изпълнява вариации за цигулка и оркестър, четири произведения за глас и оркестър, две оркестрови увертюри и Третия струнен квартет. Държавният квартет, кръстен на А.И. Бетовен в своите концерти, с изключение на Третия, за първи път изпълнява Първия струнен квартет и заедно с Е.Г. Джилелс - пиано квинтет, соната за пиано и цигулка и популярното пиано трио. Хоровите творби на композитора са изпълнявани в концерти на Държавния академичен хор на името на А.В. Свешников.
От 1949 г. започват да се появяват публикации на никога преди публикувани големи произведения на Алябьев и се разкриват много „празни петна“ в биографията на изключителния руски музикант. Творческото наследство на композитора е представено от почти всички музикални жанрове. Оказа се, че той е написал над 450 произведения, включително шест опери, балет, над 20 водевилни опери, много произведения за симфонични и духови оркестри, за глас и оркестър, хорове, музика за драматични изпълнения, пиеси за различни инструменти с пиано, камерни състави, аранжименти на песни на много народи на Русия и над 160 романса.
Разбирането за ролята на Алябьев в историята на руското музикално изкуство продължава да се задълбочава, тъй като неговите неизвестни или забравени творби са открити в архивите. географията на неговите скитания е огромна и може да се надяваме на по-нататъшни открития.
На 21 февруари 2009 г. в памет на Негово Светейшество патриарх Алексий II стартира духовно-патриотичната акция „Нововъзвратените имена на Русия“. Първото в рамките на акцията беше името на Алябьев, на когото на територията на църквата „Рождество на Пресвета Богородица“ в Стари Симонов беше открит паметник на кръст.
Олга Дудукина
Учител в началното училище
Самарска област Отрадни
Литература
Велика съветска енциклопедия
Тимофеев Г.Н., А.А.Алябиев. Очерки за живота и работата, М., 1912;
Асафиев Б. В. (Игор Глебов), руска музика от началото на XIX век, М.-Л., 1930; него, Композитори от 1-вата половина на 19 век. Руска класическа музика, кн. 1, М., 1945;
Попов С.С., Алябьев. Биографична скица, „СМ“, 1937, No 5;
Steinpress B.S., A.A.Alyabyev в изгнанието в Тоболск. Нови страници на биографията, "CM".
И от детството си Лександър Алябьев обичаше музиката, вземаше уроци по пиано и учи композиция. Той пише романси по стихове на известни поети и вокални миниатюри, произведения за оркестър и опери за столичните театри. Алябьев оцеля в сибирското изгнание, но и там не остави музикалните си уроци.
Композиторен офицер
Алябьев е роден на 15 август 1787 г. в Тоболск в семейството на граждански управител. Къщата на Алябиеви беше музикална, тук свиреха както родители, така и гости - заточеници, които бяха покровителствани от бащата на бъдещия композитор. През 1796 г. семейството се премества в Санкт Петербург, където баща му получава длъжност в Бергския колегиум - Минно дело, а Александър Алябьев взема уроци по музика от Йохан Хайнрих Милер. Няколко години по-късно той се премества в Москва, където постъпва в интернат в Московския университет и започва да изучава основите на композицията.
След номиналната служба, към която е записан като „невеж на благородството“ на 14-годишна възраст, Александър Алябьев започва активна служба. Той комбинира работата си в московския офис Berg с музикални изследвания. През 1810 г. са публикувани първите произведения на Алябьев - романтика и валсове.
Когато започва Втората световна война, Александър Алябьев е записан в казашки полк и изпратен в Украйна. Той се запознава с Денис Давидов и влиза в неговия партизански отряд, а след това е изпратен в Иркутския хусарски полк, който тогава е разположен в белоруския Кобрин. Там той се сприятелява с Александър Грибоедов и Николай Толстой, бащата на Лев Толстой.
На военна служба Александър Алябьев получава две ордени „Света Ана“ от трета степен, орден „Свети Владимир“ от четвърта степен, медал „В памет на Отечествената война от 1812 г.“. Роднини отбелязаха, че той - "Добър и смел офицер"... Службата продължи и след победата над Наполеон. В свободното си време Алябьев съчинява струнен квартет, пиано трио и квинтет, много романси, сред които е и елегия към стихотворението на Пушкин „Дневната светлина пропадна“.
На 12 февруари 1822 г. в Болшой театър в Санкт Петербург се състоя премиерата на водевила на Николай Хмелницки с музика на Алябьев, Лудвиг Вилхелм Маурер и Алексей Верстовски „Нова шега или театрална битка“. Алябьев дебютира като театрален композитор.
През януари 1823 г. в театъра на Моховая е поставена опера-водевил „Селският философ“, а през юни - с разлика от седмица - в Санкт Петербург и Москва се състоя премиерата на операта на Алябьев „Лунна нощ, или Брауни“ , което беше голям успех. По-късно Владимир Одоевски пише: „Оперите на Алябьев не са по-лоши от френските комични опери“.
Музикален успех и сибирско изгнание
Междувременно композиторът става все по-обременен от военната служба. Той подава писмо за оставка и в края на 1823 г. е издадена заповед за уволнението му. Алябьев се установява в Москва. Участва в музикални вечери, които се проведоха в къщата на Мария Ивановна Римская-Корсакова. По-късно най-малката й дъщеря Катрин става съпруга на композитора.
През 1825 г. музиката на Алябьев се изпълнява в Московския болшой театър. За откриването на новата театрална сграда Михаил Дмитриев написа поетичния пролог „Триумф на музите“. Музиката за него е създадена от Фридрих (Федор) Шолц, Алексей Верстовски и Александър Алябьев.
Въпреки това в живота на Алябьев имаше не само музикални вечери и театрални премиери, но и хазарт.
През февруари 1825 г. композиторът е арестуван: те играят карти в къщата му, има кавга. Един от участниците в конфликта почина от апоплектичен инсулт три дни по-късно. И един от свидетелите казал на полицията, че починалият е бил ударен от Александър Алябьев. Няма други доказателства или подобни показания, но композиторът се озовава в затворническа килия. Дори там той продължава да пише музика, която звучи на театралните сцени.
Докато процесът се проточва, Алябьев композира няколко оперни водевили, песента „Славеят“, вокална миниатюра по стихове на Антон Делвиг.
На 1 декември 1827 г. Държавният съвет постановява виновна присъда: Александър Алябьев е лишен от благородническия си чин, награди и заточен в Сибир.
Тайнственият А.А.
През февруари той пристигна в Тоболск и влезе под надзора на губернатора на Западен Сибир Иван Веляминов. Веляминов позволи на композитора да учи музика. През същата година оркестърът "Казашка музика" е преместен в Тоболск от Омск. Алябьев го взе под крилото си. Те много репетираха и колективът се превърна в пълноправен симфоничен оркестър, който свири на топки и изнася концерти.
Благодарение на усилията на Веляминов и неговите роднини, през 1832 г. Алябьев успява да замине за Кавказ - да лекува очите си. Разбира се, там той също беше под „стриктно наблюдение“. Алябьев се интересува от кавказкия фолклор. Композиторът композира романси, вдъхновени от кабардински, черкезки, грузински мелодии. Те бяха включени в колекцията „Кавказка певица“. По същото време Алябьев започва да работи по музиката за кавказката история на Бестужев-Марлински "Амалат-бек". По-късно това произведение става основа за едноименната опера.
През 1833 г. на композитора е разрешено да се установи в Оренбург, където попада под крилото на генерал-губернатора Василий Перовски, участник в Отечествената война, ценител на изкуството. Рискувайки собствената си кариера, Перовски потърси разрешение за заточение да живее в Московската провинция, в имението на своите роднини.
Александър Алябьев все още пише много. През 1838 г. той пише музиката към „Русалка“ на Пушкин - тази творба е вдъхновена от впечатленията от смъртта на поета. Спектакълът беше представен в Московския болшой театър. Вместо името на композитора на афиша бяха посочени само инициалите - „А. И.".
През 1843 г. след безброй молби на Алябьев най-накрая му е позволено да живее в Москва. Титлата на благородството не му е върната.
В Москва композиторът става постоянен участник в „Четвъртъци“ в къщата на Александър Велтман, лингвист, поет и археолог. На тези вечери се събраха известни писатели, музиканти и учени. Алябьев посвети много време на хоровото творчество: той написа и подготви за публикация „Сборник от различни руски песни“ за хора. Включва миниатюри по стихове на Александър Пушкин, Антон Делвиг, Василий Жуковски, Николай Карамзин и други поети. Колекцията обаче е публикувана едва през 1952 година.
Александър Алябьев умира през 1851г. Погребан е в семейната гробница в Симоновия манастир. Въпреки това, през годините на съветската власт, манастирът е разрушен - и заедно с това са унищожени гробовете на композитора и неговите роднини.
Роден в семейството на заместник-губернатора на Тоболск Александър Василиевич Алябьев. Получих добро образование у дома.
През 1796 г. семейството се премества в Санкт Петербург.
През 1801 г. започва служба като подофицерен майстор от 3-ти клас в колегиума Берг в Санкт Петербург.
През 1804 г. семейство Алябьев се премества в Москва, където Александър завършва образованието си в московския пансион.
През 1803 г. той е записан като учител на 14-ти клас в Москва.
През 1812 г. той се явява доброволец на военна служба и по време на Отечествената война от 1812 г. служи в 3-ти украински казашки полк.
През 1813 - 1814 г. се бие край Лайпциг и в битките на Рейн, участва в превземането на Дрезден под командването на Денис Давидов, където е ранен, превземането на Париж от руската армия. Александър Алябьев беше награден с два ордена на Св. Анна 3-та степен, орденът на Св. Владимир от 4-та степен и медал в памет на войната от 1812 г. След Отечествената война от 1812 г. той продължава да служи в Санкт Петербург в чин капитан.
През 1815 г. той композира хусарската песен „Още един ден“.
През 1822 г. Александър Алябьев, заедно с композитора А. Н. Верстовски, пише музика за водевилната опера „Нова шега“ или „Театрална битка“, операта „Лунна нощ“ или „Брауни“, поставена в Болшой театър в Санкт Петербург.
През 1823 г. Александър Алябьев се пенсионира в чин подполковник с пълен пансион и живее в Москва и Санкт Петербург. През това време той пише водевилната опера „Селският философ“, поставена в Театъра на Моховая в Москва.
През 1824 г. той пише водевилни опери „Неспокойно, или работата на господаря се страхува“ и „Молителят“ заедно с А.Н. Верстовски, поставен в театрите в Москва.
През 1825 г. той пише хорове към пролога „Триумф на музите“ и опера-водевил „Среща на дилижанси“, „Забавлението на халифа или Вицове за един ден“ заедно с А.Н. Верстовски, които бяха поставени в Болшой театър в Москва.
Тази година избухна катастрофа: Алябьев беше обвинен в убийство, което той не извърши. По време на хазартна игра на карти в къщата си Алябьев открива, че земевладелецът Времев изневерява. За което е жестоко бит и умира три дни по-късно. Собственикът на къщата е арестуван и поставен в крепост в изолация за три години, където от безделие започва да пише музика.
Композиторът А. Н. Верстовски каза за него: „Руският талант също се възползва от затвора! Алябьев отговори с усмивка: Кажи му, че до мен е пълно с празни клетки.
През 1826 г., докато е в затвора, Александър Алябьев пише най-известния си романс "Славеят" по думите на поета А.А. Делвиг.
През 1827 г. той написва балета "Вълшебният барабан" или "Последствие от вълшебната флейта"
На 1 декември 1827 г. Александър Алябьев е лишен от чинове, ордени, благородство и е заточен в Тоболск от Висшето командване.
Какво ви заслужава да ви забавлява, сър? - попита с недоумение чиновникът. - В Сибир ще ви научат на сериозност!
Това е малко вероятно - каза Александър Алябьев. - Прекарах най-добрите години от живота си в Тоболск - детството и младостта. В крайна сметка баща ми беше губернатор на Тоболск. "
В Тоболск Александър Алябьев организира симфоничен оркестър от „казашка музика“, ръководи симфонични и хорови концерти, изпълнявани като диригент и пианист. По време на това изгнание той пише най-известните си романси "Зимен път", "Вечерни камбани", "Две гарвани".
През 1832-1833 г. Александър Алябьев получава разрешение да пътува за лечение в Кавказ, където записва кавказки, башкирски, киргизки, туркменски, татарски народни песни и композира, заедно с украинския историк-фолклорист М.А. Максимович сборникът „Гласове на украинските песни“, издаден през 1834г.
През 1835 г. на Александър Алябьев му е позволено да живее в Московска провинция със своите роднини, със забрана за влизане в двете столици.
През този период той пише музика за драмите „Отстъпникът или обсадата на Коринт“ (1837), „Русалка“ от А.С. Пушкин, The Winsor Pranksters ”от У. Шекспир (1838).
През 1840 г. Александър Алябьев се жени за Е.А. Римской-Корсакова.
През 1843 г. той получава императорското разрешение да живее под полицейски надзор в Москва, „за да не се появява публично“.
Александър Алябьев умира на 22 февруари 1851 г. и е погребан в Симоновския манастир в родовата гробница на Алябьеви.
Ярък израз на новите, прогресивни стремежи на руското изкуство е старшият съвременник на Глинка, А. А. Алябьев, който е роден през 1787 г. в знатно семейство. Композиторът получи добро образование у дома, от детството си учи музика. През 1812 г. той се явява доброволец в редиците на войските и тръгва с руската армия чак до Париж, участва в големи битки, ранен е и е награден с ордени за военни заслуги. Близък приятел на Алябьев по време на Отечествената война е известният поет-партизан Денис Давыдов, под чието командване Алябьев служи по време на кампанията.
След края на войната Алябьев живее в Санкт Петербург, а след това в Москва. Пише камерни ансамбли, романси, музика за водевил, опери.
Александър Александрович Алябьев
Комуникацията с видни представители на литературната и артистична интелигенция допринесе за творческия растеж на Алябьев. Той беше запознат с Грибоедов, Одоевски и други.
През 1820-те години името на Алябьев вече е широко известно. Песните му се чуваха навсякъде. Това щастливо време обаче не продължи дълго. През пролетта на 1825 г. композиторът е обвинен в убийство по време на игра на карти и арестуван. Въпреки липсата на доказателства за престъплението, след тригодишен престой в крепостта в ареста, той е заточен в Сибир, в град Тоболск. Най-вероятно правителството на Николай I, под предлог, че е обвинен в убийство, премахна Алябьев „извън полезрението“ като човек, който има приятелски връзки с някои от декабристите.
Но неукротимата воля и твърд характер позволиха на Алябьев да издържи на всички трудности. В Сибир той композира много, организира военен духов оркестър, дирижира, участва в самодейни концерти. Много от най-добрите романси на Алябьев принадлежат към това време: „Иртиш“, „Зимен път“, „Вечерни камбани“, „Две гарвани“ и др.
През 1832 г. на Алябьев е разрешено да пътува до Кавказ за курс на лечение. Там прекарва около две години, изучавайки народна музика на грузинци, арменци, азербайджанци, кабардинци, черкези. Резултатът от престоя му в Кавказ са романсите на Алябьев, написани през 1830-те и публикувани под общото заглавие „Кавказки певец“. Скоро композиторът композира още няколко музикални и драматични произведения на кавказка тематика - мелодрамата "Затворникът от Кавказ" (по едноименната поема на Пушкин) и операта "Амалат-Бек" (по историята на Декабриста поет Бестужев-Марлински).
По време на престоя си в Кавказ Алябьев работи и върху сборник с украински народни песни, в който му помага асистираният украински писател и фолклорист Максимович. Освен това Алябьев е първият руски композитор, който проявява интерес към башкирските, киргизките и туркменските песни и ги развива в своите произведения.
Последните години от живота си Алябьев прекарва в Москва: с големи трудности успява да получи разрешение да живее тук, но „без право да се появява публично“.
През 1840-те години композиторът композира музика по думите на поета-революционер Огарев („Кабак“, „Изба“, „Селският страж“). Тези песни, пропити с пламенна любов към хората, представляват картина на мрачния живот на потиснатия клас. Те бяха достойно завършване на пътя му в света на изкуството.
Алябьев умира през 1851 г. в Москва.
Обширната и разнообразна работа на Алябьев обхваща произведения от различни жанрове. Притежава 7 опери, 20 водевили, много произведения за симфонични и духови оркестри, редица камерни ансамбли и пиеси за пиано, хорови произведения и над 200 романса. Композиторът с право може да бъде класиран сред онези музиканти, които са подготвили основата за развитието на руската класическа симфония.
Трябва да бъдат посочени камерните ансамбли на Алябьев, сред които, на първо място, третият струнен квартет в мажор и пиано трио в минор с ярък и весел завършек по темите на руските танцови песни.
Романсите и песните обаче са най-важната част от наследството му. Едно от най-ранните произведения, написани в жанра "Руска песен", е "Славей" по думите на Делвиг. Тук мелодията, подкрепена с прост акомпанимент, е небързана и свободна, мека и нежна. Тази творба във форма на куплет със съпоставяне на оловото и рефрена, характерни за руските народни песни, може да послужи като класически пример за стила на градската песен от първата половина на 19 век.
Лиричните и драматични романси, създадени през годините на изгнанието, са посветени главно на темата за изгнанието и са проникнати от страстен копнеж по родината и мечтата за свобода. „Иртиш“ по думите на сибирския поет Ветер е едно от най-добрите произведения на тази група, ярък пример за нововъведението на Алябьев в областта на музикалната форма и изразителните средства. Всеки стих е изграден върху контраста на разделите. Първата част създава образа на изгнаник, „певец, преследван от съдбата“, на фона на северен пейзаж. Спокойният повествователен характер на мелодията, премереният ритъм на акомпанимента изразяват настроението на траурна медитация. Във втората част на стиха описанието се заменя с напрегнат претенциозен монолог. Приемането на тремоло в акомпанимента предава шума на бурна река, изблици на вълни. Основната идея на този роман е призив за свобода, който се изразява в драматичен връх.
Трябва да се отбележи, че партията на пианото е от изключително значение в романсите на Алябьев. Изключителен майстор на инструментална музика, Алябьев разработва и обогатява текстурата на акомпанимента, въвежда цветни съпоставяния на пиано тембри. Акомпаниментът, който засилва изразителността на вокалната партия, съдържа много живописни и изобразителни елементи. В определени случаи инструменталният акомпанимент дори се превръща в основно средство за художествен образ.
Така че, Алябьев е сред основните композитори, чиято дейност е подготвила процъфтяването на руската класическа музика.
От книгата Енциклопедичен речник (А) автор Брокхаус Ф.А.Алябьев Алябьев (Александър Николаевич) е известен руски музикант, автор на известната песен „Славей ...“ и много песни и романси, много обичан по тяхно време, род. през 1802 г. в семейство на знатни семейства. Той е бил на военна служба, занимавайки се с любителска музика, според
От книгата Велика съветска енциклопедия (AL) на автора TSB От книгата Велика съветска енциклопедия (GA) на автора TSB От книгата Велика съветска енциклопедия (ZI) на автора TSB От книгата Велика съветска енциклопедия (IE) на автора TSB От книгата Велика съветска енциклопедия (КА) на автора TSB От книгата Велика съветска енциклопедия (СО) на автора TSB От книгата Велика съветска енциклопедия (LE) на автора TSB От книгата Велика съветска енциклопедия (МИ) на автора TSBАЛЯБИЕВ „Стопанката на къщата е като палачинка в мед, а децата са като аляби“ - в тази стара коледарка - думата, която стана основа за фамилните имена Алябишев, Алябиев, Олябишев. Олябиш във Владимирска провинция се наричаше кръгла баница, направена от кисело тесто, пухкаво или подуто; На
От книгата на автораБЛОК, Александър Александрович (1880-1921), поет
От книгата на автораБОГДАНОВ, Александър Александрович (1873–1928), лидер на социалдемократическото движение, лекар, философ, икономист, писател 1186 ... Използвайки старата, буржоазна култура, създайте нова, пролетарска. „Текущата ситуация и задачите на партията: Платформата, разработена от групата
