У дома > любов > Значение на рисунки на руски орнаменти. славянски модели


Значение на рисунки на руски орнаменти. славянски модели




Ах, тези руски народни модели ! Как тънката им лигатура привлича вниманието, така откликва нещо в душата! И изглежда, че тези дантелени орнаменти излъчват опияняващ аромат на древни тайни и блестят, те се опитват да кажат сто неща. Уви! Не много хора познават символичния език на славянските образци, не много разбират техните многопластови образи, тяхното значение. Славянските модели са красиви, като лятна песен на славей, но със сигурност трябва да имате някакъв емоционален резонанс с наследството на вашите предци, за да чуете тяхната тиха музика. Тази статия ви показва коируски народни модели и тяхното значение са използвани в артела "Северна приказка" при създаването на модел на дамски пуловер със защитни шарки.

Истинската красота на славянските модели- в тяхното значение

Славянските модели са като холографска картина - те трябва да се разглеждат, да се разфокусира зрението, да се превключи вниманието към тъмен модел, след това към светъл.смисъл Славянските модели могат да бъдат разбрани само като се съчетаят в ума значението на тъмния модел, който „говори“ от името на земния, изричен свят, и значението на светлия модел, който „говори“ от името на небесния свят, света на Rule. Освен това тълкуванетоРуски народни модели варира в зависимост от мястото, където се намират - в края на краищата славянското облекло е имало триделно разделение (запазено, между другото, в древните архаични канони на Мезенската живопис).

Подгъвът на дрехите символизираше Небето, Светът на управлението, ръкавите и гърлото са ритуално свързани със Земята, близо до света на Нави, а между тях е пространството на Яви. Сега се опитайте да си представите как значението на поне един славянски модел ще се промени, когато бъде „преместен“ в „различни светове“. Невъзможно е да разберете красотата и значението на славянските модели в движение, набързо - имате нужда от фино настроение, специално духовно състояние, в което човек е отворен за призива на сърцето, за призива на природата.

Нека разгледаме схемите за бродиране. И така, върху женския пуловер със защитни шарки от „Северната приказка“ има знак „кръст на връзката“, символично свързан с Първия прародител. Това е най-мощният защитен знак, силата му се основава на корените на вашето родословно дърво. Той присъства във всички "три свята" на нашия пуловер (по-долу можете да видите илюстрациите).

На подгъва (не забравяйте, че това е небесният свят) славянският модел на Първия прародител е направен в бяло, тоест символично е свързан с небето. Това е най-мощното небесно покровителство на местните богове, първите предци на славяните. По-нататък, на гърдите, на територията на изявения свят, знакът на първичния прародител вече е червен (тъмен) на цвят, това са корените на вашия вид, поддържащи жизненоважния ствол на вашето родословно дърво "тук и сега" , носещ земна енергия, И накрая, за трети път на ръкавите се появява знакът на Първичния прародител, вплетен в модел, който предпазва собственика на облеклото от преждевременно заминаване към Nav. Тук знакът на Първия прародител е именно червен (тъмен), земен, държащ.



Нека разгледаме по-отблизо схемите на славянските модели

„Моделите са велики пътешественици във времето и пространството“, пише Марина Качаева, чиито великолепни и задълбочени изследвания на славянските модели послужиха за основа на символиката на дамски пуловер, изработен в Артел „Северна приказка“.

Ще се опитам да ви разкажа колкото се може повече за този ръчно изработен пуловер, който дори професионалните плетачки могат да изплетат само за три седмици.


Първото нещо, което трябва да видите: Земята или Небето?



И, като се има предвид общата схема на славянския модел, оценете какво има повече в него - светло или тъмно. Във всички защитни шарки на този пуловер се наблюдава баланс между тъмни (червени) и светли (основни цветове), като само върху големия защитен десен на гърба има превес на земния червен цвят. Това означава, че тази дреха, хармонизираща потоците от мъжка и женска енергия, все пак придава на своята господарка малко повече женствена мекота, така необходима в нашия жесток свят.

Като цяло, запомнете, че:

ако има повече тъмно, моделът свързва собственика си със земния свят на живите, целта му е да активира физически процеси в тялото и енергията (нека наречем това транс ефект);

ако има повече светлина (има дори варианти на "бял конец на бяло"), тогава моделът разтяга мощните си свързващи нишки между собственика и Небето. Такъв модел помага на духовната работа;

ако моделът включва равен брой светли и тъмни нишки, тогава целта му е да хармонизира системата Земя-Човек-Небе като цяло.

Второто нещо, което трябва да видите: какви славянски шарки се намират на "Земята" и "Небето"

Нека разгледаме по-отблизо шарките на дрехите с история от артела „Северная сказка“.

небе (световно правило)

Това е подгъвът на нашия пуловер. Има тъмен десен, направен с червени конци, и светъл, от основния цвят в равни пропорции (има равен брой светли и червени нишки).



Какво ни казва светлинният модел, чиято енергия е максимална на това място?

Първото нещо, което е важно, е „кръстът на връзката“ на Първия прародител. Значението му вече е казано, просто се насладете на съзерцаването на този красив в своята геометрия славянски орнамент. Тук този символ е „бял ​​на небето“, което му придава ключово значение в тази декоративна лигатура, символизираща покровителството на самите богове. Може би самият Сварог се грижи за собственика на този пуловер? Тогава на домакинята се осигурява ярък, творчески, творчески живот и добро здраве - в края на краищата Сварог, Върховният бог-ковач, е и Богът на плодородието; той създаде Синята сварга – страна в небесата, където живеят славните ни предци.

Към него се изпращат молитви за изобилието от плодовете на земята. Сварог научи хората да готвят (създават) извара и сирене от мляко, които някога са били смятани за свещена храна, дар от боговете. Да „проклинаш“ все още означава да създадеш нещо ново, непознато досега по прекрасен, майсторски начин.

И за хармонията на такава силна енергия на Небесния прародител, самата Богиня-Земя, Майката на Сирената Земя, ни се явява под формата на славянски символ на „покълнало зърно“. Смисълът на товаславянски модел- силата на Земята, силата на животворната енергия, съсирек от земно, изрично въплъщение.

И така, срещайки се на този подгъв, висшите сили на Земята и Небето благоприятстват създаването на нов живот. Неслучайно този орнамент в пуловер от "Северна приказка" затваря слабините, защитавайки самия център на женската сила.




Сега нека направим умствено усилие и да превключим възприятието си към тъмен (в нашия случай червен) модел.

Земната енергия, максимално подсилена от знака на "засятото поле", символично асоциирана с Великата богиня майка на сирената земя, се среща тук със славянския знак "рогат", знакът на Макош, богинята на съдбата и магията. Появата му придава нова дълбочина на смисъла на този славянски образец.

В него е противопоставянето и обединението на земното и небесното, желанието за прост, ежедневен живот и талант за женска магия.

И тук вече е невъзможно да се разбере тази „интрига“, без да се рови по-дълбоко в неспокойните отношения между двете най-важни покровителки. Майката на сиренето Земя покровителства радостта в простия ежедневен живот, а Макош, богинята на съдбата- мистериозен спътник на женската магия, гадаене и гадаене.

Руски народен модел "Рогата" се свързва с Макош, тъй като влиянието й се увеличава с Луната. Самата богиня Макош е изобразена в "рогата" шапка, а традиционната шапка на славянските жени "кичка" е красиво украшение, което има произнесени рога в чест на Макош, богинята на съдбата и магията.

  • Ако искате да научите повече за това, прочетете статията.« »

И така, взаимодействайки „на небето“, две богини дойдоха тук, за да дадат силата на собственика на тази дреха.

Като цяло, на На схемата на славянския модел на този подгъв виждаме силното влияние на Сварог и Макош, боговете на управлението, а светлинното влияние на знака на Първия прародител е толкова силно, че е достатъчно да поддържа знака „рогат “, изработен в червен, земен вариант.

За да се запази и дори да се противопостави на тази лъчезарна енергия, знакът на Богинята на Земята се повтаря на този орнамент два пъти, в бяло и червено, което като цяло създава топло защитно поле за стопанката на това прекрасно облекло.

Централното поле на този модел е рамкирано от две ивици с модел "вълна" - това е символ на вода, живот, движение.



Земя (граница между Java и Navu)

Нав е долният свят, в който праведната Душа напуска, присъединявайки се към своите роднини и става пазител на следващите поколения. Душата е в света на Navi до новото си въплъщение. За съжаление, душите на тези, които са живели неправилно и загинали несправедливо, също отиват в Нав. Съществуването им в Navi ги превръща в тъмни и ужасни Navi, стремящи се да се върнат в очевидния свят. Значението на орнаментите на това място на облеклото е много просто - вярваше се, че шарките на ръкавите предотвратяват проникването на зли, тъмни навии в човек.

Какво вълшебно действие се случва точно пред очите ни, под омайните очи на прекраснотославянски модели?

Разглеждаме отблизо орнамента с бяла, небесна енергия и виждаме „поникналото зърно„Богиня на Земята. Този знак беше „на небето“, а сега се появи тук, „на Земята“.Такова овладяване на цялото пространство на този знак обещава на собственика на този пуловер здраве и увеличаване на просперитета.

Появата на "орепиус", разбира се, също не е случайна. Това е знакът на Огън-Дева, който олицетворява силата и жизнената енергия на целия проявяващ се свят. И тук, на „територия на Земята“, тя се появява под формата на вариант на рисунката, който се наричаше „лабиринт“. Казват, че който следва спиралите на Хиперборейския каменен лабиринт с очевидното намерение да види бъдещето в ума си,докато се движи, той може да усети скритата, но мощна сила, идваща от древните камъни. Този, който върви, сякаш минава през миражи, отначало доста замъглени, но оставяйки осезаема вибрация в цялото тяло, нечуван мощен тътен в ушите, трептене на светлина в очите, невиждана концентрация в мислите. Отмерена стъпка, кръгове, меки завои, сливащи се в съзнанието в някакъв нов път за всички въображаеми усещания, водят питащия към центъра. Принудително спиране - и с ярка светкавица, божественото озарение, проникване през времето и пространството, ще проблясне в окото на ума на пътника.

Може би един тънък ценител ще получи такова впечатление, като се има предвид товаславянски моделна този пуловер.

Много се говори за лабиринтите като врати към друг свят. Опасно е, когато тези врати са отворени, необходими са специални ритуали, за да поздравят предците и да се предпазят от флотите. В този модел лабиринтът на Firedev е здраво запечатан с четири ключалки и надеждно пази собственика си.

  • Ако искате да научите повече за лабиринтите, прочетете статията.



Тъмният, червен модел, който има максимална сила тук, включва "решетката" - тя ни дава нов смисъл на случващото се. Тук Огънят-Дева, който запечата преминаването към долния свят с небесна енергия, се появява под формата на лъчезарна Богиня, бързаща в каруцата, теглена от Прибогами. Както пише Марина Качаева, „тя се състезава в огнена колесница, теглена от двойка Близнаци – лебеди или коне. Лунните култове, свързани с любовната магия, отговарят на този образ на Девата." Внимателният познавач на значението на славянските модели, разбира се, ще си спомни енергията на Макош, богинята на съдбата и магията, която изпълва орнамента на подгъва.

И, разбира се, силата и спокойствието на "връзката", която носи вековната защита на Първия прародител.

Тук, на границата на света на Яви и Нави, той е направен с нишки от червен, земен, женски цвят, той царува тук, сияещ със своята защитна енергия. Всички майки от вашия вид стоят на стража, пазейки нежеланото проникване на тъмни нави.

Нека разгледаме значението на славянския модел като цяло. Схемата е следната. Свързвайки и защитавайки, знакът на Firedev под формата на бял лабиринт и червеният знак на Първия прародител блокират нежеланата енергия от двата принципа – мъжки и женски.

В същото време тук се залага израстването на женското духовно начало (бяло кълнове) и способността да се влияе на мъжете (червена Огнедева, даваща сила в любовната магия).

Трето: погледнете моделите, които предпазват китката и гърлото


На дамския пуловер от "Северната приказка", както и на мъжкия, има прочутия "Руски кръст". Моделите на това място са изключително важни, те са това, което поддържа Душата в тялото. Руският кръст е модел, състоящ се от женски „ромбове“ и мъжки „кръстове“, и е в правилната цветова схема - тъмен женски ромб и светъл мъжки кръст. Какво да кажа дълго време - оказва се, че този модел, хармонизиращ женското и мъжкото начало, държи Душата именно със силата на Любовта, която е толкова привлекателна част от нашия Изричен живот.


Четвърто: гледаме към света на Reveal

Между подгъва и яката на ръкавите има пространство, което символизира нашия изричен свят, в който съществуваме на физическия план. В славянските дрехи имаше шарки на гърдите и гърба и, което е важно, всички дрехи бяха препасани с колан, за предпочитане също с шарки.

Върху пуловера от Артел Северна приказка в областта на колана вече е изработена шарена защитна лента. Нека разгледаме по-отблизо нейните съкровища.

На вълната от бяла, мъжка енергия, Огнедева се намира тук - под формата на "орепия", защитаваща домакинята от ненужни недоброжелатели на очевидния, физически свят, и тя, на бяла колесницамодел на решетка „давайки сила да обичаш и да бъдеш обичан.


И вижте женските сили, дарени от тези модели - червеният "рогат", Макош, богинята на луната, богинята на съдбата и магията, повторен два пъти (в директен и огледален вариант) обещава лесна, светла съдба в този привиден живот.


Орнаментите са подобни на древните писания и подобно на тях могат да разкажат много за мирогледа на човек от далечни епохи. Дълго време хората помнеха предназначението на орнаментите. Още през 20-30-те години на XX век жителите на някои северноруски села демонстрираха познанията си за значението на изобразения модел пред най-старата майсторка на селото на специални четения: млади момичета носеха готови произведения на събирания и говори за тях пред целия свят. На някои места в пустошта все още можете да чуете древните имена на шарки: боровинка, Перун, въпреки че майсторът често не е в състояние да обясни значението им.

И до днес има хора, които знаят как да украсяват и искат да носят традиционни руски дрехи. В дългите зимни вечери славянските момичета и жени с факла бродираха и тъкаха шарки - едната по-сложна от другата, украсявайки редовете си с тях, за да могат по-късно, на празник, да се фукат преди поклонението. Само красота ли усетиха? Само желанието за творческа изява ли ги движеше? Или е имало и продължава да съществува и днес в древни символи нещо много важно – непознато за нас днес?

Тази книга е резултат от желанието на автора да повдигне въпроси, свързани със значението на народния текстилен орнамент и особеностите на неговото въздействие върху носителя на украсените с тях дрехи или лицето, което разглежда моделите. Използва информация от много, понякога нетрадиционни източници: история, етнография, митология, биоенергия, съвременна алтернативна медицина и др. Руската народна култура винаги е била толкова всеобхватна и многостранна, че е необходимо само да я изучаваме изчерпателно, като усетим начина на мислене на предците.

Много ми се иска древното изкуство на орнамента да се запази, а не да изчезне, за да продължат да живеят, да радват и да са в полза на хората уменията, традициите и красотата на народната култура. В края на краищата тази красота има невероятна мила енергия (би искала да се каже - душа), способна да помага на хората. Смята се, че темите, засегнати в книгата, ще заинтересуват нови изследователи и тогава такъв удивителен феномен като руския народен текстилен орнамент наистина може да бъде разбран от различни ъгли. Междувременно древните образи продължават да чакат пълното си прочит.

Втора книга, което позволява не само да се разбере мястото на народния текстилен орнамент в нашата култура, но и да се потвърдят предположенията на автора за механизмите на енергийно-информационното въздействие на орнамента върху човек. Народният орнамент е част от невероятно древна система от духовни знания, която позволява на човек хармонично да изгражда отношенията си със света около себе си. Строгите му форми съдържат историята за развитието на нашата Вселена, и готови биотехнологии, и специфични рецепти за оцеляване на клана и човека.

Книгата включва раздели за стана и типологията на моделите, тъкащи модели, за това как се е появил моделът, за работата на амулетите, обработени със структурирана вода, за духовните модели, за знаците на племето, за енергията на кройката на дрехите.

Представена е класификация на видовете руски народен текстилен геометричен орнамент. Дадени са кройките на мъжки и дамски ризи, както и десени на десени върху дамско и мъжко облекло. Отделна част е съставена от цветни рисунки на шарки и тяхното обяснение.

Тази книга е опит да се съберат и систематизират принципите за използване на символите на народния текстилен орнамент за практическа употреба. Ще бъде полезно за всички, които искат да възродят древните знания и красотата.

Орнамент на всички времена и стилове

Уникалната творба на Н. Ф. Лоренц несъмнено ще разшири и обогати представите ни за правилата за подреждане на пространството, за стила на благороден и хармоничен живот.

Авторът компетентно придружава читателя в историята на орнамента и декора, показва разнообразието на този специален вид изкуство, запознава с неговата външна страна и дълбока символика, посвещава на практическите тайни на дърворезбата, фреските, витражи, емайл, килими и мозайки.

Както Петър поясни в коментарите (вижте по-долу), Книгата на Лоренц и книгата на Ракиние за орнаментите са едно и също(Лоренц взе почти всичко от Ракиние, леко модифицирайки текста и фигурите в него).

Тази книга ясно показва какви средства и техники приближават организирано и творчески преобразено пространство до триумфа на изискания вкус – в различно време и в различни части на света. Богатата декорация на това издание привлича естетичните сетива и стимулира творческото въображение на читателя.

Това лято издадох книга, събрана от историка Антонина Сергеевна Зернова. Днес започвам поредица от екземпляри от публикации с образци на древноруски книжен орнамент – „История на руския орнамент от 10 до 16 век по древни ръкописи“. Тази колекция е събрана и издадена през 1870 г. от екип от учители и ученици на Строгановското училище по техническо рисуване под ръководството на директора на училището Виктор Иванович Бутовски.
Оригиналното издание се състоеше от два тома от по 100 листа. Първият том е исторически и съдържа изображения на орнаменти в естествен размер, каквито са в ръкописа. Вторият том е дидактичен и се състои от увеличени фрагменти от орнаментални мотиви. Ще дам само таблици от първия том. Качеството на копията не беше много високо - трябваше да снимам отново в доста тъмна стая.

През 1860 г. се образува Строгановското училище по техническо рисуване чрез сливане на две рисувателни училища. Оглавява се от режисьора Виктор Иванович Бутовски, който се посвети изцяло на възраждането на националните традиции в производството. Бутовски заема висока позиция в обществото - пълноправен държавен съветник, jägermeister на двора на Негово Императорско Величество, член на Московския клон на Съвета по търговия и мануфактури, а през последните години от живота си - председател на Комитета за изграждането на сгради на Всеруската художествена и индустриална изложба, която ще се проведе в Москва през 1882 г. Историк по образование и икономист по професия, той беше най-подходящ за поста директор на Строгановка. Разбира се, фактът на връзката между Виктор и Александър Бутовски също изигра роля. Александър Иванович ръководи отдела за търговия и производство към Министерството на финансите, който отговаряше за Строгановското училище.
При Бутовски работата на учители и ученици от Строгановското училище е организирана за изучаване на художествените традиции на древноруското изкуство. Ходили на етнографски и археологически експедиции за скициране на древноруски орнаменти, издирвали и преписвали орнаменти от 10-16 век от древни ръкописи, изработвали отливки от белокаменния декор на Владимирско-суздалските храмове от 12-13 век.
През 1870 г. излиза издание на копия от образци на древноруски книжен орнамент - "История на руския орнамент от 10-ти до 16-ти век според древните ръкописи" - първата публикация от научните изследвания на Строгановка. В И. Бутовски лично ръководи издирването и изработването на копия на древни илюминирани ръкописи – той определя в кои книгохранилища да изпраща учениците на Школата и кой ще участва в изработването на копия. Историята на руския орнамент е първата от поредица последващи изследвания, посветени на древното руско изкуство и неговото приложение в художествената индустрия. Самият Бутовски описва значението на този сборник по следния начин: „с появата на тази публикация в света художественото значение на Русия в древността от Х до ХVІІ век ще се появи блестящо в Европа за първи път. Обществеността ще се запознае с руския стил от отминалите години и ще положи крайъгълния камък на възраждането на този стил през 19-ти век.

1. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От сборника „Беседи на Йоан Златоуст, известен като Маргарита, X век. Москва, Синодална библиотека.

2. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От „Беседа на Йоан Златоуст“, гръцки ръкопис, който някога е принадлежал на Йеремия, първият патриарх на Константинопол, 10 век. Москва, Синодална библиотека.

3. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От Евангелието от X-XI век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

4. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От гръцкото евангелие от X-XI век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

5. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От гръцкото евангелие от X-XI век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

6. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От гръцкото евангелие от X-XI век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

7. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. 1. От Словото на Св. Григорий Назианзин, X-XI век. 2. Из Беседа на Йоан Златоуст за евангелист Йоан, X-XI век. Москва, Синодална библиотека.

8. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. 1. Из беседите на Йоан Златоуст, XI век. 2. От Четя-Минея за месец ноември XI век. Москва, Синодална библиотека.

9. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. 1. Из Беседи на Василий Велики за псалмите, XI век. 2. Из разговора на Йоан Златоуст за Матвей, 1006 г. Москва. Синодална библиотека.

10. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Остромировото евангелие, 1056-1057 Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

11. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Остромировото евангелие, 1056-1057 Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

12. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Остромировото евангелие, 1056-1057 Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

13. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Остромировото евангелие, 1056-1057 Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

14. РУСКИ ОРНАМЕНТ. Из сборника на Святослав, 1073 г. Москва. Синодална библиотека.

15. РУСКИ ОРНАМЕНТ. 1. От четириевангелия с тълкуване, 1062 г. 2. От Новия завет, XII век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

16. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От Новия Завет, XII век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

17. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От Новия Завет, XII век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

18. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. 1. От Притчи на Соломон, XII век. Москва. Синодална библиотека. 2. От четириевангелия, XII век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

19. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Юриевското евангелие, 1120-1128 Москва, Чудов манастир.

20. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Юриевското евангелие, 1120-1128 Москва, Чудов манастир.

21. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Юриевското евангелие, 1120-1128 Москва, Чудов манастир.

22. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Мстиславовото евангелие, 1125-1132 Москва, Архангелската катедрала.

23. РУСКИ ОРНАМЕНТ. 1. От стълбата на Йоан Лествичник, XII век. 2. От Евангелието, написано през 1164 г. Москва, Румянцев музей.

24. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Евангелието, написано през 1164 г. Москва, Румянцев музей.

25. РУСКИ ОРНАМЕНТ. 1. От Пилоти, XII век. 2. От Евангелието, XIII век. 3. От Евангелието, написано през 1164 г. Москва, Румянцев музей.

26. РУСКИ ОРНАМЕНТ. От Псалтира от XII-XIII век. Московска провинция. Библиотека на Нов Йерусалим.

27. РУСКИ ОРНАМЕНТ. 1. От Пилоти, XIII век. 2. От Евангелието, XII-XIII век. Москва, музей Румянцев.

28. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От четириевангелия, XIII век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

29. ВИЗАНТИЙСКИ ОРНАМЕНТ. От четириевангелия, XIII век. Санкт Петербург. Имперска публична библиотека.

30. РУСКИ ОРНАМЕНТ. 2. От Евангелието от XIII век. Москва. Катедралата на Архангел.

От древни времена в Русия върху всеки прибор, върху всяка дреха, както и на къщите са изобразявани различни елементи и символи, които образуват шарки. Всеки детайл имаше свое собствено значение и място. Така се формира руският народен модел.

Исторически сведения за руския народен образец

Трябва да се разбере, че има два термина - модел и орнамент. И първоначално не беше същото. Дори и сега не всеки модел може да се нарече орнамент. Например, ако е постоянно повтарящ се модел (рапорт).

В Русия се смяташе, че моделът е много по-дълбок, това означава повече. Думата орнамент е заимствана от латински и се появява много по-късно и означава украса. В Русия той имаше аналог - "украшения". Смятало се, че е предназначен за декорация на декоративна стилизация. Въпреки това, в бъдеще тези две концепции се преплитат и започнаха да се допълват.

Руският народен модел е колекция от различни линии, символи и други елементи, които могат да се повтарят или да бъдат в една версия. Моделите могат да варират от местоположение до местоположение. И така, в източните райони на Русия в модела можете да намерите елемент като "индийска краставица", който все още е популярен днес.

Също така, всяка зона имаше своя собствена цветова схема на шарки и орнаменти.

Знаци и символи в руския модел

Ако разгледаме руския народен модел от гледна точка на символизма, тогава можем да кажем, че нито един елемент не е изобразен там без причина. Всеки има свое собствено значение и е на мястото си.

Най-популярните символи в шаблона са:

  • Звезден Алатир или, както се нарича още, кръстът на Сварог. Той има осем венчелистчета и символизира Вселената, нейните цикли на сгъване и разгъване.
  • Символът на Берегини (Рожаница) също е много популярен. Това е схематично изображение на жена, която защитава.
  • Много важен символ е, който понякога се нарича още Световно дърво. Той обединява в себе си световната ос, Вселената и рода.
  • Всички знаят. По времето на Хитлер свастиката се превърна в символ на войната и фашизма, но първоначално това изобщо не беше така.
  • Също така популярен е символът Orepey, който представлява ромб с форма на гребен. Този символ носи щастие, баланс и спокойствие.
  • Освен това в шарки и орнаменти се използват цветя, звезди, спирали и други символи, всеки от които носи определено значение, засилвайки положителната и защитна енергия на човек.

В допълнение към горните елементи има много други. Освен това почти всички модели на схемата са доста разнообразни. Един и същ символ може да бъде изобразен по различни начини, като същевременно се запазват общи черти и линии. Така възникват цели защитни фрази, както и малки истории или конспирации.

Свещеното значение на шаблона

Трябва да сте наясно, че един и същ символ, но изобразен в различни части на облеклото, може да има различни значения. Например знакът Orepei, изобразен в зоната на лакътя върху женското облекло, обозначава прародител. Ако той беше изобразен на подгъва, тогава той беше входът към другия свят.

Символично били изобразявани и древните богове, които се движели в колесници. Те са били впрегнати в различни животни, които олицетворяват определено божество.

Някои руски модели (снимката по-долу) носеха определен код в числовото си повторение. И така, следните числа бяха важни:

  • три (Абсолют, Троица, време, пространство);
  • четири (кардинални точки, сезони);
  • седем (символ на хармония);
  • дванадесет.

В такива шарки и орнаменти се проявява и отношението към майчината природа на нашите предци. С образите си те сякаш я молели за закрила и покровителство от различни злини, беди и нещастия.

Къде се използват руските народни модели?

Използването на модели е доста разнообразно. Използват се в кърпи, салфетки, за боядисване на прибори, къщи, за дърворезба, метал. В старите времена нито един обект не е останал без рисунка.

Руските модели (има тяхна снимка в нашия преглед) са не само красотата на обекта, но и защитата, амулета на неговия собственик. Известно е, че още преди появата на писмеността хората вече са изобразявали различни символи (диаманти, линии, точки) върху прибори.

Разликата в моделите в различните региони

Всеки регион на Русия има своя собствена история на живопис, бродерия, шарки и орнаменти. Помислете за руския народен модел (снимките на някои ще бъдат представени по-долу) за някои видове и области:

  • Gzhel живопис - синьо-белите цветове са характерни за рисунките, които се правят върху керамични, порцеланови предмети;
  • рисуване, с което е известно село Жостово, върху метални тави;
  • Рисуването на Khokhloma с различни шарки е много интересно, характеризира се със златист цвят (има също червено, жълто и оранжево);
  • освен това в много региони те направиха свои собствени специални играчки (Димковская, Каргопол, Стари Осколская), всяка от които имаше свой собствен, уникален модел в картината;
  • също много известни са Павловопосадските шалове, които се изработват в червени и черни цветове, с флорални шарки.

И това дори не са всички известни занаяти, където се използва руският народен модел.

Най-древните модели

Най-древните модели включват набор от различни знаци, които в старите времена са имали специално значение и не са били просто прилагани към всеки продукт. Всяко семейство имаше свой набор от шевици, картини, които се предаваха от поколение на поколение. Те дори имат специално значение за семейството, да бъдат негов собствен символ. Разбира се, знанията се губят с времето.

Древните руски модели ни дишат с мистерия, силата на амулетите, значението на всяка къдрица или знак.

Сега много хора събират подобни изображения, които имат смисъл.

Как да започнете да рисувате руски народни модели

Сега хората все повече се обръщат към нашето наследство от предци, желаейки да възродят изгубените традиции. Например, много хора се чудят как да нарисуват руски модел. откъде започваш?

Първо, трябва да разберете, че в Русия има много техники за рисуване, бродерия, които имат свои собствени характеристики. За начинаещи трябва да се вземат модели, които не са много сложни, с повтарящ се модел. Това ще улесни разбирането на самата му същност.

Преди да рисувате, трябва да тренирате с простите му компоненти: точки, линии, щрихи, капчици, бримки и т. н. Всъщност най-трудният модел се състои от горните детайли. От тези прости форми, след известно време на обучение, ще бъде възможно да се създават по-сложни.

За да разберете как да нарисувате руски модел, не трябва да бързате. Някои от формите могат да изглеждат наистина сложни, но не забравяйте, че всички те са съставени от прости. Първо разпределете повтарящия се модел в детайлите, започнете да го изобразявате от най-лекия и елементарен, например точка. Постепенно нарисувайте други форми около него и така в самия край можете да получите своя завършен модел. Разгледайте снимката по-долу, която показва всички етапи на рисуване. И се уверете, че процесът не е толкова труден.

По този начин можете да научите как сами да създавате орнаменти и модели. По принцип можете да вземете готови схеми и след това да ги прехвърлите на повърхността.

Използване на шарки върху предмети от бита

Също така, шарки и орнаменти в древни времена са били изпълнявани върху предмети от бита, например в Русия розетка с шест венчелистчета е била изобразена върху солници. Това имаше символично значение. Тази розетка означаваше слънцето и солта се смяташе за свързана с него. Също така нейният образ често се срещаше на въртящи се колела, като символ на безкрайното време.

В допълнение към символичното боядисване на прибори, имаше и обикновен продукт за декорация. Разбира се, не се появи веднага, а техниката се развива през годините.

Трябва да се отбележи, че някои модели, чиито схеми са доста сложни, все още се правят от занаятчии. Това, например, е картината Khokhloma, която изглежда много красива и богата. Производството му обаче е доста сложно и многоетапно.

Използване на шаблони в бродерия

Руската бродерия в Русия традиционно не само украсява дрехи, кърпи, покривала и други ленени продукти, но е и талисман. Преплитането на модели съвсем не е случайно. Всички символи са на мястото си.

Освен това цветът на конеца, който се използва, има значение при бродирането. Нека разгледаме някои точки:

  • за защита на бебето е подходящ бродиран петел или кон в червени или черни цветове;
  • за успешна дейност бродерията трябва да се извършва в сини или златисто-зелени цветове;
  • вълнената бродерия е подходяща, ако вече има някакви енергийни дупки, прави се в областта на чакрите на човек;
  • ленът се използва за успокояване, те бродират дървета, птици, звезди или слънце;
  • за жени в бродерия, трябва да използвате черно, за да се предпазите от безплодие;
  • за мъже - зелено (предпазва от рани), синьо (предпазва от елементите).

Освен това в шевицата се използват и символи – кръст (преграда и защита от злото), звезда (небесен огън), кръг (означава плодородие, изобилие и майчинство) и др.

По този начин руската бродерия е цял набор от знания, които нашите предци са използвали в древни времена, защитавайки себе си, роднините и роднините си.

Използването на шарки върху дрехите в старите дни

Вероятно най-известното приложение на шарки и орнаменти е, че дори и най-невежият човек в този въпрос ще разпознае тази бродерия. Цветовете и шарките обаче отново се различават по региони.

Например, колкото по-южно е районът, толкова по-ярки дрехи са имали хората. Това се дължи на факта, че по-рано боята е от естествен произход и колкото по-топла е била, толкова по-голямо е разнообразието във възможностите за производството й.

Ако говорим за мъжко и дамско облекло, тогава първото нямаше почти никакви различия в регионите, освен може би предпочитанията в цвят и модел. Но женското облекло беше доста разнообразно и значително различно.

Също така, бродерията на различни фигурки на животни беше много популярна в северната част на Русия. Но южните имаха повече цветни бродерии (често червени).

Използването на руски народни модели в модерното облекло

Руският народен модел върху дрехите периодично се връща на мода. Известни модни дизайнери издават колекции с фолклорни мотиви (например през 1976 г. руската колекция от Ив Сен Лоран).

В наше време руските модели отдавна са приоритет за истинските ценители. В допълнение към цветните традиционни, те използват ярки флорални (или други народни) щампи. Спомням си старите модели, които майсторките бродират върху дрехите на семейството и приятелите си. Можете също така, ако желаете, да поръчате подобни дрехи за себе си.

Също така популярни са продуктите, които отдавна са спечелили признание както по качество, така и по стил (например шалове Павлово Посад).

Така руският модел просто не може да изчезне в забвение. Неговото влияние върху хората е неоспоримо, това е неговото наследство и един ден той с право ще заеме полагащото му се място в сърцата на хората. В края на краищата старите руски модели наистина носят хармонията и красотата, които са били известни на нашите предци. Това е и нашата история, която не бива да се забравя.

Руската култура възниква преди много векове. Още в езически времена руснаците украсяват себе си и пространството за живот (къща, двор, предмети от бита) с оригинални шарки. Ако рисунката се повтаря и редува отделни детайли, това се нарича орнамент.

Народният орнамент задължително използва традиционни мотиви. Всяка нация си има своя. Руските орнаменти не са изключение. Когато чуем тази фраза, в нашите представи веднага се появяват бродирани ризи и кърпи. Имат коне, патици, петли и геометрични фигури.

Традиционен руски орнамент

Екскурзия в историята

Основната единица на обществото е семейството. И именно на семействата дължим първите народни модели. В древни времена животните и растенията са имали тотемично значение. Всяко семейство вярвало, че има един или друг покровител. От поколения членовете на семейството са използвали предмети със символи, смятайки ги за защита и помощ.

Постепенно семейната рисунка излиза извън рамките на семейството и става собственост на роднини. Няколко рода размениха своите дизайни. Така вече цялото племе използва символи, които първоначално принадлежат на определени семейства.

С течение на времето моделите станаха повече, кръгът на техните потребители се разшири. Така се появиха руските народни орнаменти в Русия.


Дори във външния вид на къщите се проследи символика.

Ще забележите, че различни цветове са били използвани за ръкоделие в различни области. Има просто обяснение за това. В старите времена са използвани само естествени багрила. Произведени са по занаятчийски начин. Така че наличието на суровини за бои често определя цялата палитра от произведения.

Различните региони имаха свои любими „украси“. Неслучайно „пейсли” е един от мотивите за орнаментите на източните райони. Родината на "индийската краставица" Персия на изток.

Смисъл и смисъл

Творческо сливане на природата и религията. Така накратко, можете да опишете национални, включително руски, орнаменти. С други думи, орнаментът е символично описание на света.

Декоративните елементи бяха не само декорация. Те носеха смислово и ритуално натоварване. Те могат не само да се гледат, но и да се четат. Много често това са конспирации и амулети.

Всеки символ има специфично значение:

  • Алатир е може би основният от руските и славянските знаци. Той е символ на безкрайната вселена, дуалността на света и неговия баланс. Източникът на живота, състоящ се от мъжки и женски начала. Осемлъчевата звезда на Алатир и камъкът на Алатир често са били използвани в модели. От тях се очакваше да помагат в различни житейски ситуации.

Свещен Алатир
  • Друг символ, който е бил много почитан и често използван в модели, е Световното дърво на живота (или Дървото на царуването). Смятало се, че расте на Алатирския камък и боговете почиват под короната му. Така хората се опитаха да защитят себе си и семейството си под клоните на Дървото на живота и с помощта на небесните.

Един от вариантите на изображението на Дървото на царуването
  • Различните свастики също са популярен мотив в руските и славянските занаяти. От свастиките Коловрат може да се намери по-често от други. Древен символ на слънцето, щастието и доброто.

Варианти на изображението на символа на слънцето при славяните
  • Орепей или Арепей е ромб с гребени отстрани. Другите му имена са: Гребен ромб, Дъб, Кладенец, Репей. Смятан е за символ на щастие, богатство, самочувствие. Когато се намираше върху различни части на облеклото, имаше различна интерпретация.

Символ на Орепей
  • Животните и растенията, които са заобикаляли хората и са били обожествявани от тях, са постоянна тема на моделите.

Славянската символика е много разнообразна

От особено значение беше броят на редувания на елементи в орнамента. Всяко число носеше допълнителен семантичен товар.

Красота и защита

Естетическият смисъл на орнаментите е съчетан с тотемния. Влъхвите и шаманите прилагали символи върху ритуални дрехи и прибори. Обикновените хора също влагат специално значение в традиционните рисунки. Те се опитваха да се предпазят с бродерия на амулет, като я прилагаха върху определени части от облеклото си (за да предпазят тялото). Масовото бельо, предметите за бита, мебелите, части от сградите също бяха украсени с подходящи шарки (за защита на семейството и дома).

Простотата и красотата на древните орнаменти ги поддържат популярни днес.


Амулетите бяха украсени с традиционен орнамент

Занаяти и занаяти

Постепенно, с развитието на цивилизацията, древните модели се трансформират, някои от тях стават идентификационни знаци на определени народни занаяти. Те са се превърнали в самостоятелни занаяти. Обикновено занаятите имат име, съответстващо на района, в който се произвеждат.

Най-популярни са:

  • Порцелан и керамика "Gzhel". Нейният стил е характерна синя боя на бял фон. Наречен на селището Гжел, Московска област, където се намира производството.

 Gzhel живопис - стар занаят
  • „Жостовска живопис“ може да се разпознае по букети от цветя върху черна (по-рядко зелена, синя, червена) метална тава, покрита с лак. Риболовният център се намира в Жостово (Московска област). Началото на този занаят е положено в Нижни Тагил, където все още съществува производството на тави от Нижни Тагил.

Луксозна жостовска живопис
  • "Хохлома" е декоративна картина върху дърво. Характеризира се с черни, червени и понякога зелени шарки на златист фон. Нейната родина и място на регистрация е Нижни Новгородска област.

Хохлома е популярна днес
  • Слобода Димково е родината на Димково и град Каргопол, съответно Каргопол, село Филимоново Филимоновская, Стари Оскол, Староосколская глинени играчки. Всички те имат характерен модел и цвят.

Глинени играчки Stary Oskol
  • Вълнените шалове на Павловски Посад са визитната картичка на Павловски Посад. Характеризират се с обемен щампан флорален модел. Червеното и черното са техните традиционни цветове.

Традиционният павлопосадски шал е наистина луксозен аксесоар

Продължението може да бъде много дълго: миниатюри на Федоскинская и Палехская, живопис на Городец, пухен шал от Оренбург, Вологда, Елецк, Мценска дантела. И т.н. Много е трудно да се изброи всичко.

Рисуваме в народен стил

Днес много хора носят дрехи и неща във фолклорен стил. Много майстори искат сами да създадат нещо уникално. Те могат да вземат за основа връзката на готовия продукт или да създадат своя собствена скица.

За да завършите успешно тази идея, първо трябва:

  1. Решете дали ще бъде отделен модел или орнамент.
  2. Разложете чертежа на прости детайли.
  3. Вземете милиметрова хартия, направете маркировки, като маркирате всеки фрагмент и средата му.
  4. Начертайте първия елементарен детайл в центъра.
  5. Постепенно, стъпка по стъпка, добавете следните фрагменти.

И сега уникален модел е готов.


Всеки може да нарисува подобен модел.

За руската бродерия

Модели, техники, цветове на руската бродерия са много разнообразни. Изкуството на бродерията има дълга история. Тя е тясно свързана с бита, обичаите и ритуалите.

Цветът е важен компонент на ръкоделието.

Хората го надариха със свещени свойства:

  • Червеното е цветът на живота, огъня и слънцето. Разбира се, често се използваше при бродиране. В крайна сметка това е и красота. Като талисман той е бил призован да защитава живота.
  • Бялото е цветът на чистия сняг. Символ на свобода и чистота. Смятан е за защитник от тъмните сили.
  • Син цвят на водата и чистото небе. Символизира смелост и сила.
  • Черното в орнамента означаваше земя. Зигзаг и вълна, съответно, не разорано и разорано поле.
  • Зеленото е тревата, гората и тяхната помощ на човека.

Традиционна руска бродерия

Нишката също беше надарена с определени качества:

  • Ленът е символ на мъжественост.
  • Вълната е защита, покровителство.

В комбинация с шарки бяха създадени продукти със специално предназначение.

Например:

  • Петлите и червените коне трябваше да защитават бебето.
  • За успешното завършване на работата те бродираха със зелено и синьо бельо.
  • Бродираха с вълна за болести и против лоши влияния.
  • За жените нещата често бяха бродирани в черно, за да защитят майчинството.
  • Мъжете бяха защитени със зелени и сини шарки.

Разбира се, за всеки случай и човек беше разработен специален набор от символи и чертежи.


Тази бродерия ще изглежда елегантно върху всяка тъкан.

Народна носия

Народната носия олицетворява и отразява традицията. В продължение на векове майсторките са превърнали невзрачна тъкан в уникално произведение на изкуството. От ранна възраст момичетата научиха тайните на ръкоделието. До петнадесетгодишна възраст те трябваше да си приготвят ежедневни и парти дрехи и комплект кърпи, покривки и ламели за няколко години.

Кройката на самия костюм е семпла, правоъгълна. Лен или вълнен плат с различни качества. Жените дръпнаха плата (някои от конците бяха премахнати) и получиха нов плат. Върху него се извършваха подгъви и други бродерии.


Руската народна носия е разнообразна

Разбира се, дрехите се различаваха по характерни шарки в зависимост от местността. Може да се раздели на две групи:

  1. Централноруски. Различава се в многоцветен. От техниките често се срещат броене на гладкост, кръст, плитки, подгъва. В южните райони за украса на дрехи се използват и дантели, панделки или ленти от плат. Моделът често е геометричен. Орепей беше особено обичан в различни версии.
  2. Север. За нея характерните техники са сатенен бод (цветен и бял), кръст, рисуване, бял шев и изрезки. Художествените мотиви са използвани по-често от геометричните. Композициите бяха изпълнени предимно в един цвят.

Руската бродерия е уникална. Той включва стилизирани изображения на животни и растения, както и голямо разнообразие от геометрични шарки.

Спазване на традициите

Изследвайки националните традиции и занаятчийски техники за консервирани продукти, съвременните майстори ги адаптират към съвременните изисквания. На тяхна основа се създават модерни оригинални неща. Това са дрехи, обувки, бельо.

Валентин Юдашкин е един от признатите модни дизайнери, който включва фолклорни мотиви във всяка своя колекция. Чуждестранните кутюрие, като Ив Сен Лоран, също са вдъхновени от руското наследство.


Руска колекция Ив Сен Лоран

Освен това народните занаяти продължават традициите и подобряват майсторството в съответствие със съвременните изисквания. Можете да добавите ентусиасти, които не са безразлични към традиционното творчество. Те самостоятелно изучават, събират и творят в народен стил.

Руските модели продължават да носят красота и радост на хората, а също така запазват историческа информация.