Ш е ле Корбюзие работи. Льо Корбюзие - архитект, интериорен дизайнер, индустриален дизайнер, Франция




Придавайки на безпрецедентната форма на градската джунгла, Льо Корбюзие променя облика на градовете, въплъщавайки динамичността на съвременния начин на живот и желанието на човек за хармония със себе си и света около него във въздушните си структури.

Биография на Льо Корбюзие

Истинското име на легендарния Льо Корбюзие е Шарл-Едуар Жанере-Гри. Той е роден на 6 октомври 1887 г. в швейцарския град Ла Шо дьо Фон (кантон Невшател) в семейство, чиито много поколения са се занимавали със занаяти на производители на емайлирани часовници. На 13-годишна възраст е назначен в местното училище по изкуства и занаяти.

На 15-годишна възраст той вече самостоятелно декорира калъфи за часовници с деликатно гравиране и рисува циферблати с емайл. И на 18 години той искаше да се опита в по-големи форми. И под ръководството на професионален архитект той проектира жилищна сграда за гравьора Луис Фале, който беше в борда на Училището по изкуствата.

Тази студентска работа се превърна в повратна точка. Жанере оцени перспективите за преход от равнината, с която се занимаваха многобройните му предци от емайл, към обем, който осигури на художника специална творческа свобода. Прекарва шест месеца във Виена, общувайки с представители на Виенския сецесион (сдружение на виенските художници от периода 1890-1910 г.), един от основателите на който е Густав Климт. Той привлече вниманието на Йозеф Хофман, архитектурният лидер на Виенския модерн. Хофман покани Жанере да работи в неговата работилница. Той обаче с благодарност отказа. За него Виенският модерн вече беше класика, той беше привлечен от нови хоризонти.

В продължение на две години Жанере се обучава в Париж в архитектурното бюро на братя Перре, използвайки новоразработен стоманобетон като основен материал. След това работи в Берлин с Питър Беренс, един от основателите на индустриалната архитектура.

В навечерието на Първата световна война Жанере се завръща в родния си град и отваря архитектурна работилница. Изпълнени няколко поръчки. Основното му постижение по това време е концептуалният Дом-Ино, направен от големи по размер сглобяеми елементи, наподобяващи домино. Това беше напълно нова дума в градоустройството, пробив не само във формата, но и в технологиите.

Париж трябва да бъде унищожен

През 1917 г. Жанере се премества в Париж и получава работа като архитект-консултант в Стоманобетонно общество Макс Дюбоа. Сред проектите, които той самостоятелно изпълнява от този период, преобладават промишлените обекти: кланица, арсенал от оръжия, електроцентрала, водна кула и гаражи. По същото време той основава и ръководи фабрика за производство на стоманобетонни конструкции с големи блокове.

В Париж артистичният живот беше в разгара си. Жанере се срещна с Пабло Пикасо, Жорж Брак, Хуан Грис, Фернан Леже. Той проявява голям интерес към живописта, участва в групови изложби на кубисти. Стартира философско и художествено списание L'Esprit Nouveau ("Нов дух"), в който той публикува редица теоретични статии, по-специално „Пет изходни точки на съвременната архитектура“, което предизвика много шум. Той подписва статиите с псевдонима Le Corbusier. И скоро той направи това име своя лична марка.

През 1922 г. той отваря архитектурно бюро на улица Севр, като кани братовчед си Пиер Жанере като спътник. Именно тук Льо Корбюзие реализира повечето от своите забележителни проекти.

Започна със скъпи модернистични вили. За тогавашния Париж това беше много радикално. Името му блесна във заглавията на вестниците - с епитетите „лидер на модерната архитектура“ и „авангард с европейски размери“.

През 1925 г. Льо Корбюзие обявява проекта на града на бъдещето - т.нар. план Voisin". Авангарден художник от европейски мащаб предложи да събори целия център на Париж с площ от 240 хектара и да построи 18 еднакви 50-етажни офис небостъргача на освободената територия. А между тях - хоризонтални структури с ниска височина, изпълняващи инфраструктурни функции. Само 5% от територията е била обект на застрояване, останалата част е била разпределена за транспортни артерии, паркове и пешеходни зони. Такава структура, твърди Льо Корбюзие, е най-съобразена с човешката природа. Обсъждането на сензационния план беше разгорещено. Разбираемо е, че мнозинството парижани го отхвърлиха с възмущение.

Авангардист от европейски мащаб предложи да разруши целия център на Париж с площ 240 хектара и да построи 18 идентични
50-етажни офис небостъргачи.

Архитектът обаче не се обезсърчи. Той продължи да разработва концепция за зелен град с модерна инфраструктура. Така се раждат градоустройствени проекти за радикална реконструкция на Рио де Жанейро, Буенос Айрес и Антверпен. Ясно е, че това беше чиста наука, градоустройствена абстракция, послание към потомците - нито един проект, опериран нито с финансови, нито с организационни, нито със социални категории. Нещо наистина се сбъдна. Вярно е, в значително намален мащаб. По заповед на индустриалеца Анри Фруже, в предградията на Бордо, по проекта на Льо Корбюзие, градът „Модерни къщи за фуражи“ е построен от петдесет дву- и триетажни къщи от четири типа. Така се реализира концепцията за серийно изграждане от стандартни панели. Себестойността се оказа рекордно ниска, а доста удобните апартаменти бяха евтини.

И през 1925 г. двама гении се срещат на парижката изложба - Льо Корбюзие и Константин Мелников. Всеки е изградил свой национален павилион. Между другото, и двамата архитекти участваха в конкурса за най-добър проект на Двореца на Съветите, който трябваше да бъде построен на мястото на разрушената катедрала на Христос Спасител и който така и не беше построен. Въпреки това, един проект на Льо Корбюзие в Москва все пак беше реализиран. Тази сграда Центросоюз на улица Мясницкая, която сега се помещава Росстат.

Ле Корбюзие архитектура

През 30-те години Льо Корбюзие обикаля САЩ и Латинска Америка, изнася лекции и участва в големи архитектурни проекти. Той е един от инициаторите на конгресите на модерната архитектура. Издава книги, които веднага стават бестселъри. Талантливият младеж се стреми към неговата работилница и мнозина напускат стените му като майстори.

Le Corbusier обогатява архитектурата с иновативни решения, както технологично, така и естетически. Ето само няколко от тях: опорни колони под първия етаж на сградата, сенници (фрези), плътно остъкляване. Ле Корбюзие основава Сглобяване на строители, решаване на научноизследователски проблеми. Едно от нейните разработки е модулатор, система от хармонични пропорции на човешкото тяло и неговия дом, архитектурен аналог на златното сечение.

След войната Льо Корбюзие започва възстановяването на градовете Сен Дие и Ла Рошел, които са силно пострадали от боевете. Той изпълнява "жилищни единици", изчислени на базата на модулатора. В същото време той активно използва идеите на „зеления град“ в своите градоустройствени решения.

Концепцията за „жилищни единици“ е усъвършенствана в „Марсилийския блок“, жилищна сграда на колони. Стандартните дуплекс апартаменти са групирани около обществени пространства - кафене, библиотека, хранителен магазин, поща, фризьорски салон. Сградата се превръща в цял град със собствена инфраструктура. А отвън има лоджии, които днес са станали неразделна част от курортните хотели. Екстериорът е завършен в ярки цветове. Подобни къщи са построени в Нант-Резе (1955), Бри-ан-Форе (1961), Фирмини (1968) и Западен Берлин (1957).

Зелен град

През 1950 г. заветната мечта на архитекта се сбъдва: той получава поръчка да проектира нов град, който се строи от нулата. Факт е, че когато Пакистан се отдели от Индия, индийската част на щата Пенджаб загуби столицата си - Лахор отиде при пакистанците. И индийското правителство поиска от известния французин да проектира нова столица на държавата, Чандигарх.

Льо Корбюзие беше подпомогнат от трима души: британецът Максуел Фрай и Джейн Дрю, както и братовчед му Пиер Жанере. Освен това група от девет индийски архитекти, оглавявани от М.Н. Шарма.

Градът, който е бил построен, както се казва, на открито поле повече от 10 години, е станал за ценителите на конструктивизма същото място за поклонение като Тадж Махал. Чандигарх, простиращ се в подножието на Хималаите между две реки, се състои от 47 сектора на фиксирана площ - 800 на 1200 метра. Всеки сектор е автономен; това е един вид град със собствена инфраструктура.

Търсенето ми, както и чувствата ми, е насочено към това, което представлява основната ценност на живота - поезията. Поезията е в сърцето на човека и затова човек е в състояние да разбере съкровищата, скрити в природата.

Но има зони, които изпълняват общоградски функции. В допълнение към административния център, те включват, по-специално, най-големия розов парк в Азия. Тук се отглеждат над 1600 сорта рози.

Градът е заобиколен от зелена зона с ширина 16 километра. Както е замислено от Льо Корбюзие, този пръстен трябва да предотврати разпространението на сгради извън границите на града. Колкото и да е странно, градът все още не е нараснал.

Льо Корбюзие лично проектира основните сгради на Чандигар - Двореца на правосъдието, Асамблеята, Капитолия, както и музей, художествена галерия, художествено училище и яхт клуб. Всички те се отличават с външното покритие, наречено béton brut („суров бетон“). Това решение поставя началото на нова архитектурна тенденция - брутализъм, който получава световно разпространение през 1950-1970-те години.

По време на живота на Льо Корбюзие са построени 30 градски сектора. Сега са 57. Населението на Чандигар е над един милион души. Поради рационалното планиране, заложено от Льо Корбюзие, дори днес градът няма нито пренаселеността, характерна за азиатските градове, нито неизбежните транспортни проблеми, например, за Москва. Толкова за плана на Воазин.

Отивам при хората

Работата на Льо Корбюзие през целия му живот не е статична, той често променя стила си, отговаряйки на изискванията на времето. Но основното в архитектурната му феерия винаги е бил мъжът. И основното за човека е поезията. „Отивам при човек, при хора, за да разбера смисъла на моята професия като архитект и строител“, каза Льо Корбюзие. - Търсенето ми, както и чувствата ми, е насочено към това, което представлява основната ценност на живота - поезията. Поезията е в сърцето на човека и затова той е в състояние да разбере съкровищата, скрити в природата. "

През 1950-те и 1960-те Le Corbusier обръща специално внимание на пластичността на повърхностите, композициите, които взаимодействат с околната среда, и контрастната комбинация от материали с различни текстури. Той смело експериментира с вертикалната структура, търсейки премахването на твърдото разделение на сградата на етажи. Всичко това е отразено в тогавашните проекти: параклисът в Роншам, бразилският павилион в кампуса в Париж, манастирът Ла Турет, Музеят на западното изкуство в Токио и др.

Великият архитект умира трагично на 27 август 1965 г., удавяйки се, вероятно поради инфаркт, докато плува в нос Рокбрюн в Средиземно море, където живее в лятната си къща. Сбогом с него се състоя в Лувъра, главен администратор на мемориалната служба беше министърът на културата на Франция - писателят Андре Малро.

През 1967 г. центърът на Льо Корбюзие е построен в Цюрих по чертежите на Льо Корбюзие, който се превръща в прекрасен паметник на блестящия французин. Неговите творения и творческо наследство са включени в списъка на обектите на ЮНЕСКО за световно наследство.

Льо Корбюзие - френски архитект от швейцарски произход, който също е бил дизайнер, художник, писател и публицист. Той е пионер на модернизма, представител на архитектурата на международния стил, в архитектурата той въплъщава идеите на функционализма. Проектираните от него сгради са разположени по целия свят: в Европа, Америка, Индия, Япония.

Стремейки се да улесни живота на жителите на пренаселените градове, Льо Корбюзие участва активно в градоустройството и е един от основателите на Международния конгрес за съвременна архитектура (CIAM).

Биография

Charles-Edouard Jeanneret-Gris е роден на 6 октомври 1887 г. в швейцарския град La Chaux-de-Fonds в семейството на емайлиран часовникар.

От детството младият Чарлз е привлечен от визуалните изкуства и той постъпва в Училището по изкуства в Шо дьо Фон за курса на Шарл Леплатние, негов учител по архитектура е Рене Чапала, който оказва значително влияние върху ранната му работа. От момента, в който влезе в училище, той започва самостоятелно да се занимава с бижута, създава емайли и гравира монограми на калъфи за часовници.

В младостта си той се опитва да напусне провинциалната атмосфера на родния си град и пътува из Европа. През септември 1907 г. прави първото си пътуване до Италия, след това през Будапеща до Виена, където остава четири месеца и се среща с Густав Климт и Йозеф Хофман. След това през 1908 г. той пътува до Париж, където намира работа в офиса на Август Перет, френски пионер в областта на стоманобетона. Всички тези пътувания му повлияха и започнаха да развиват свой собствен архитектурен стил. Между октомври 1910 г. и март 1911 г. той работи близо до Берлин за известния архитект Петер Беренс, където може да се е срещал с Лудвиг Мис ван дер Рое и Валтер Гропиус. По това време той посети старческия дом и манастира с него в долината Ема и това силно повлия на положението му в живота. Оттук нататък той започна да вярва, че всички хора трябва да могат да живеят тихо и спокойно, като монаси в своя манастир.

По-късно, през 1911 г., той пътува до Балканите и посещава Сърбия, България, Турция и Гърция, връща се с около 80 тетрадки, пълни със скици на това, което вижда, по-специално Партенона. След това той ще похвали формите му в книгата си „Към архитектура“.

По време на Първата световна война Льо Корбюзие преподава в родното училище по изкуства в Швейцария и се завръща в Париж едва след края на войната. През тези четири години в Швейцария той работи в областта на теоретичната архитектура, използвайки съвременни техники. Сред другите беше проектът Dom-ino House, модел, предлагащ отворен план, състоящ се от бетонни плочи, поддържани от минимален брой стоманобетонни колони по краищата. Този дизайн стана основа за повечето от неговите структури за следващите 10 години.

Скоро той започва собствена архитектурна практика, заедно със своя братовчед Пиер Жанере. Това сътрудничество продължи до 50-те години, с прекъсване по време на Втората световна война.

През 1918 г. Льо Корбюзие се запознава с художника кубист Амеде Озенфант, в когото намира сродна душа. Озанфан го насърчи да рисува и те започнаха да си сътрудничат. Отхвърляйки кубизма като ирационален и "романтичен", те публикуват своя манифест "След кубизма" и основават ново художествено движение, пуризъм. Ozenfant и Le Corbusier основават списание L "Esprit nouveau (New Spirit).

В първия брой на списанието през 1920 г. Шарл-Едуар Жанере приема псевдонима Ле Корбюзие (малко модифицирано фамилно име на дядо му), под егидата на идеята, че всеки може да създаде нов Аз.

Между 1918 и 1922 г. Льо Корбюзие не построява никакви сгради, като се фокусира изцяло върху теорията за пуризма и живописта. И през 1922 г. той, заедно със своя братовчед Пиер, открива архитектурно студио в Париж. През 20-те години Льо Корбюзие проектира няколко вили, които му носят слава. Почти всички от тях се намират в околностите на Париж. Всички те са модернистични сгради. Започнаха да говорят за Корбюзие, новата естетика на вилите развълнува умовете на европейската общественост. Най-забележителните произведения са Вила Ла Рош / Жанере (1924), Вила Щайн в Гарш (сега Ваукресон, 1927), Вила Савой в Поаси (1929). Всички те се отличават с прости геометрични форми, бели гладки фасади, хоризонтални прозорци и използването на стоманобетонна рамка. В тези сгради Корбюзие прилага своя архитектурен код - „Пет изходни точки на архитектурата“.

През 1925 г. Корбюзие и Пиер представят плана Voisin, предложение за възстановяването на Париж. Планът предвижда събарянето на около 240 хектара стари сгради и издигането на осемнадесет еднакви 50-етажни небостъргачи на тяхно място. В този и следващите планове Льо Корбюзие предлага нови методи за планиране, които ще подобрят комфорта на живот в градовете, ще създадат зелени зони и мрежа от транспортни магистрали в тях.

През 1940 г. Льо Корбюзие затваря парижката си работилница и се премества във ферма в Пиренеите. По това време той се занимава с теоретични разработки, по-специално пропорционалната система Modulor, която след това активно използва в сградите.

След края на Втората световна война започнаха възстановителни работи във Франция и Льо Корбюзие участва в тях по покана на властите. По-специално той изпълнява планове за реконструкция на градовете Сен Дие (1945) и Ла Рошел (1946), което се превръща в нов оригинален принос към градоустройството.

За Сен Диу Льо Корбюзие проектира фабричната сграда на Клод и Дювал (1946-1951) - четириетажен блок с производствени и офис помещения, с непрекъснато остъкляване на фасадите. По време на строителството на мануфактурата на Дювал са използвани така наречените „резачки за слънце“ (фр. Brise-soleil) - специални шарнирни конструкции, измислени от Корбюзие, които предпазват остъклената фасада от пряка слънчева светлина. Впоследствие „резачките за слънце“ се превръщат в своеобразна запазена марка на сградите на Корбюзие, където изпълняват както сервизна, така и декоративна роля.

През 1947 г. започва строителството на известния „Марсилийски жилищен блок“ - жилищна сграда с пълна инфраструктура, разположена в рамките на една сграда.

През 1950 г. Корбюзие започва да изпълнява най-амбициозния си проект - новата столица на щата Пенджаб, Чандигарх. Корбюзие развива административния център, жилищни райони с инфраструктура, училища, хотели. Изграждането на града отне около 10 години. Корбюзие сам проектира Капитолия, административния център на града. Това са сградите на секретариата, Двореца на правосъдието и Асамблеята. Всеки от тях се отличава с ярка характеристика на изображението, мощна монументалност и представлява нова дума в тогавашната архитектура.

През 50-те и 60-те години Льо Корбюзие вече е признат за архитектурен гений. Той беше залят от заповеди, името му гърмеше по целия свят. През това време той построи няколко структури, които го закрепиха като европейски авангарден архитект номер едно. Това са параклисът Роншан във Франция (1955), бразилският павилион в кампуса в Париж, манастирският комплекс La Tourette (1957-1960), сградата на Музея на западното изкуство в Токио (1959).

Една от последните големи творби на Корбюзие е Културният център на Харвардския университет, Центърът за визуални изкуства Карпентър (1959-1962), построен в САЩ.

През 1928 г. Корбюзие участва в конкурса за изграждане на сградата на Народния комисариат на промишлеността (Дом на Центросоюз) в Москва. Впоследствие е построен по негов проект. Сградата на Центросоюза беше напълно нов за Европа пример за решение на модерна бизнес сграда. Строителството е извършено под ръководството на архитекта Николай Коли.

През 1928, 1929, в началото на тридесетте години, архитектът често идва в Москва във връзка със строителството. Тук той се срещна със съветски културни дейци, по-специално с Майерхолд и Айзенщайн, и се възхити от творческата атмосфера, която царуваше в страната по това време. Той беше особено впечатлен от постиженията на съветския архитектурен авангард - братя Веснин, Мойсей Гинзбург, Константин Мелников. По-късно Льо Корбюзие участва в международното състезание за сградата на Двореца на съветите за Москва (1931), за което прави изключително смел, иновативен проект.

"Пет изходни точки на архитектурата"

Петте изходни точки на архитектурата на Льо Корбюзие са публикувани в L'Esprit Nouveau през двадесетте години. В тези привидно прости правила Корбюзие се опита да формулира концепцията си за модерната архитектура. Ето безплатен преразказ за тях:

Опорни стълбове. Къщата е издигната над земята върху стоманобетонни стълбове, като по този начин се освобождава място под жилищните помещения - за градина или паркинг.

Тераси с плосък покрив. Вместо традиционен наклонен покрив с таван отдолу, Корбюзие предложи да се организира плоска тераса на покрива, върху която да се засади малка градина или място за отдих.

Безплатно оформление. Тъй като стените вече не са носещи (поради използването на стоманобетонна рамка), вътрешното пространство е напълно освободено от тях. В резултат на това вътрешното оформление може да бъде организирано много по-ефективно.

Лентови прозорци. Поради рамковата структура на сградата и липсата, в това отношение, на носещи стени, прозорците могат да бъдат направени с почти всякакви размери и конфигурация, вкл. опънете ги свободно с лента по цялата фасада, от ъгъл до ъгъл.

Безплатна фасада. Подпорите са монтирани извън равнината на фасадата, вътре в къщата (буквално при Корбюзие: свободно разположено вътре в помещенията). В същото време външните стени могат да бъдат направени от всякакъв материал - леки, крехки или прозрачни и да приемат всякаква форма.

Modulor

Modulor е система от пропорции, разработена от Льо Корбюзие. Той го описа като „набор от хармонични пропорции, съизмерим с човешкия мащаб, универсално приложим за архитектурата и механиката“.

Льо Корбюзие(Льо Корбюзие). Той определено е гений, който и да е той. Льо Корбюзие направи толкова много, че сега няма значение кой е той - гений на своето време, с поглед в бъдещето, талантлив съставител или някой, който открадна незабелязани идеи и ги направи свои собствени открития. Работил е във време, когато самите добри ученици бързо са се превърнали в учители, когато се раждат много прогресивни качествени идеи и тяхното изпълнение е толкова бързо, че авторите могат да бъдат плагиатори, по времето, когато архитектите са били общност.

„Да бъдеш модерен не е мода, а държава. Всеки от нас трябва да приеме условията, в които живее, и адаптирането към тях е негов дълг, а не избор ... "
Льо Корбюзие

! През септември 2014 г. архитектурният портал TOTALARCH.COM представи проекта CORBUSIER.TOTALARCH.COM... Ресурсът съдържа всички сгради, повечето проекти, книгите на Льо Корбюзие, публикувани на руски език, и други материали, които са наследство на майстора.

Льо Корбюзие (Френски Le Corbusier; истинско име Чарлз Едуар Жанере-Гри (fr. Чарлз Едуар Жанере-Гри); 1887-1965) - френски архитект от швейцарски произход, художник, дизайнер, създател на архитектура в международен стил.

Льо Корбюзие е един от най-изявените архитекти на ХХ век, пионерите на модерната архитектура, създателят на иновативни структури в духа на модернизма. Един от първите, който използва в своите сгради стоманобетонна рамка, покривни тераси, големи остъкляващи плоскости на фасадата, отворени подпори в долните етажи на сградите, безплатно планиране на пода. Възгледите на Льо Корбюзие, изложени от него в множество книги, както и неговите сгради, оказаха изключително влияние върху цялостната практика на съвременната архитектура.

Швейцарски период 1887-1917

Чарлз Едуар Жанере, - е роден на 6 октомври 1887 г. в Швейцария, в град Ла Шо дьо Фон, френскоговорящият кантон Невшател. Той принадлежал към семейство, където занаятът на производител на емайлирани часовници е бил традиционен. На 13-годишна възраст постъпва в Училището по изкуства в Шо дьо Фон, където учи изкуства и занаяти под ръководството на учителя Шарл Леплатниер. Образованието в Училището по изкуства се основава на идеите за „изкуства и занаяти“, популярно движение по това време, основано от Дж. Ръскин, а също и в разцвета на стила Ар Нуво. От момента, в който постъпва в Училището по изкуствата, Едуард Жанере започва самостоятелно да се занимава с бижута и да гравира капаци на часовници.

Е. Жанере започва първия си архитектурен проект на 18-годишна възраст, с помощта на професионален архитект. Това беше жилищна сграда, построена за гравьора Луис Фале, член на борда на Училището по изкуствата. Когато строителството приключи, със спечелените пари той направи първото си образователно пътуване - до Италия, Австрия и Франция.

По време на това пътуване Е. Жанере се обучава като чертожник за архитекта и дизайнера Джоузеф Хофман, лидера на Виенския сецесион (1907). След това - в Париж, в работилницата на братята Огюст Перет и Гюстав Перет (1908-1910), архитекти, които са сред първите, които използват стоманобетон при изграждането на многоетажни жилищни сгради. През 1910-1911 г. работи в Берлин, в работилницата на голям майстор на архитектурата Питър Беренс... През 1911 г., с цел самообразование, той предприема пътуване на Изток - през Гърция, Балканите и Мала Азия, където изучава древни паметници и традиционно народно строителство. Това пътуване оформи неговите възгледи за изкуството и архитектурата по много начини.

Завръщайки се у дома, Е. Жанере в продължение на няколко години, от 1912 до края на 1916 г., работи като учител в Школата за изящни изкуства в Ла Шо дьо Фон. Тук през 1914 г. той открива първата си архитектурна работилница. В Chaux-de-Fonds той проектира няколко сгради, предимно частни жилищни сгради. Последните две сгради - построени за родители вила Жанере / Перрет (1912) и също вила Швоб, (Турска вила, 1916-1917), поръчана от богат часовник магнат, вече се отличават със своята независима концепция и са доста оригинални в архитектурата.

През същия период Жанере създава и патентова много значима за творческата си биография проект Дом-Ино (1914) (заедно с инженер М. Дюбоа). В този проект бяха предвидени възможностите за изграждане от големи сглобяеми елементи, което по това време беше иновативно изобретение. По-късно концепцията за Дом-Ино е внедрена от Корбюзие в много от неговите сгради. В края на 1916 г. Е. Жанере напуска Ла Шо дьо Фон и Швейцария завинаги, за да се установи за постоянно в Париж.

Периодът на пуризма 1917-1930

При пристигането си в Париж Жанере получава работа като архитект на персонала в „Обществото за използване на стоманобетон“ от Макс Дюбоа. По време на работата си там (април 1917 г. - януари 1919 г.) той изпълнява няколко проекта, главно технически структури - водна кула в Поденсак (Жиронда), арсенал в Тулуза, електроцентрала на река Виена и други. По негови проекти са били построени и работнически селища с жилищни къщи за едно или две семейства. Архитектурата на тези къщи все още е близка до традиционната. Работейки в споменатото "Общество ...", той става директор на фабрика за производство на строителни продукти в Алфорвил, дъщерно дружество на компанията. Преподава и рисуване в детско студио за изкуство.

В Париж Жанере се запознава с Амеде Озенфант, художник, който го запознава с модерната живопис, в частност кубизма. Ozenfant въвежда Jeanneret в средата на парижките художници, въвежда По брак, Пикасо, Грис, Липшиц, по-късно с Фернан Леже... Жанере започва активно да се занимава с живопис, което се превръща във втората му професия. Заедно с Ozenfant организират съвместни изложби на своите картини, обявявайки ги за изложби на „пуристи“. През 1919 г. Жанере и Озенфант, с финансовата подкрепа на La Roche, създават философско и художествено списание-рецензия " Аспрей Нуво» (« L'Esprit Nouveau”), В която архитектурният отдел се ръководи от Жанере. Публикува своите статии под псевдонима „Льо Корбюзие“. Списанието "Esprit Nuvo" е публикувано за първи път " Пет изходни точки на съвременната архитектура» Льо Корбюзие, един вид набор от правила за най-новите
архитектура.

1. Постове за поддръжка. Къщата е издигната над земята върху стоманобетонни стълбове, като по този начин се освобождава място под жилищните помещения - за градина или паркинг.
2. Тераси с плосък покрив. Вместо традиционен наклонен покрив с таван отдолу, Корбюзие предложи да се организира плоска тераса на покрива, върху която да се засади малка градина или място за отдих.
3. Безплатно оформление. Тъй като стените вече не са носещи (поради използването на стоманобетонна рамка), вътрешното пространство е напълно освободено от тях. В резултат на това вътрешното оформление може да бъде организирано много по-ефективно.
4. Лентови прозорци. Благодарение на рамковата конструкция, прозорците могат да бъдат направени с почти всякакъв размер и конфигурация, вкл. опънете ги свободно с лента по цялата фасада, от ъгъл до ъгъл.
5. Безплатна фасада. Подпорите са монтирани извън равнината на фасадата, вътре в къщата (буквално при Корбюзие: свободно разположено вътре в помещенията). В същото време външните стени могат да бъдат направени от всякакъв материал - леки, крехки или прозрачни и да приемат всякаква форма.

Отделно такива техники са били използвани от архитектите преди Корбюзие, той, след като е направил внимателен подбор, ги е комбинирал в система и е започнал последователно да се прилага. През 20-те години, когато езикът на новата архитектура все още се формира, тези "пет изходни точки на архитектурата" за много млади архитекти от "новото движение" се превръщат в наистина "отправна точка" в тяхната работа, а за някои и в вид професионално кредо. Тези правила са формулирани многократно и по различни начини. Ето превод на един от оригиналните текстове на Льо Корбюзие:

Пет изходни точки на съвременната архитектура

1. Стелажи. Да се \u200b\u200bреши научен проблем означава преди всичко да се решат неговите елементи. В сграда носещите елементи могат да бъдат отделени от неносещите. Вместо предишните основи, върху които сградата е почивала без контролно изчисление, се появяват разчленени основи, а на мястото на бившите стени се появяват отделни стелажи. Стелажите и фундаментните купчини се изчисляват точно според тяхното тегло. Купчините се монтират на равни интервали, които не са свързани с вътрешното оформление на къщата. Те се издигат от земята с 3, 4, 6 и т.н. метра и носете първия етаж на тази височина. По този начин помещенията са без влага, имат достатъчно светлина и въздух, парцелът се превръща в градина, която минава под къщата. Същият самолет се печели за втори път от плоския покрив.
2. Плосък покрив, покривна градина. Плоският покрив позволява да се използва за жилищни цели: тераса, градина ... Дренажни тръби преминават вътре в къщата. На покривите могат да бъдат разположени градини с красива растителност, не само храсти, но и малки дървета с височина до 3-4 метра.
3. Безплатен дизайн на плана. Системата от пилоти носи междинни тавани и се простира чак до покрива. Вътрешните стени са разположени на всяко място, а единият етаж не зависи в никаква степен от другия. Вече няма основни стени, има само мембрани на която и да е крепост. Последицата от това е абсолютната свобода при проектирането на плана, т.е. способността свободно да се разпорежда с всички налични средства, което трябва да е лесно да се съчетае с някои високи разходи за бетонни конструкции.
4. Удължен прозорец. Купчините с междинни плочи образуват правоъгълни отвори във фасадата, през които светлината и въздухът влизат в изобилие. Прозорецът се простира от плота до плота, като по този начин се превръща в удължен прозорец ... Стаята е еднакво осветена на всичките си места - от стена до стена. Доказано е, че такава стая се осветява 8 пъти по-интензивно от същата стая с вертикални прозорци. Цялата история на архитектурата се върти изключително около отворите на прозорците. И сега стоманобетонът отваря възможността за максимално осветяване с помощта на удължени прозорци.
5. Безплатен дизайн на фасадата. Поради факта, че основата на къщата е повдигната върху носещи пилоти и е разположена по балконски начин около сградата, цялата фасада се движи напред от носещата конструкция. По този начин фасадата губи своите носещи свойства и прозорците могат да се простират до всякаква дължина, без пряка връзка с вътрешното разделение на сградата. Прозорецът може да бъде дълъг 10 метра, както и 200 метра (например нашият проект на Лигата на нациите в Женева). Така фасадата получава безплатен дизайн.

Тези пет основни точки са в основата на новата естетика. Не ни е останало нищо от архитектурата от минали епохи, толкова малко, колкото дава литературно-историческото училищно образование.

През 1922 г. Корбюзие, заедно със своя братовчед Пиер Жанере отваря своето архитектурно бюро в Париж. Pierre Jeanneret стана негов сътрудник за дълго време. През 1924 г. те наемат офисно крило на стар парижки манастир на ул. „Св. Севър, 35 ( rue de Sevre, 35). В тази импровизирана работилница непрекъснато работеха голяма група служители на Корбюзие и повечето от проектите му бяха създадени тук.

За изложбата „Salon d'Automne“ през 1922 г. братята Жанере представиха проекта „ Модерен град за 3 милиона жители", Което предложи нова визия за града на бъдещето. Впоследствие този проект се трансформира в „ План Voisin”(1925) - разработено предложение за радикална реконструкция на Париж. Планът на Воазен предвиждаше изграждането на нов бизнес център в Париж на напълно изчистена територия. За това беше предложено да се съборят 240 хектара стари сгради. Осемнадесет еднакви 50-етажни офис небостъргача бяха разположени свободно според плана, на достатъчно разстояние един от друг. Застроената площ е била само 5%, а останалите 95% от територията е била отредена за магистрали, паркове и пешеходни зони. Планът на Воазен беше широко обсъждан във френската преса и се превърна в своеобразна сензация. В този и други негови градоустройствени проекти - планът за Буенос Айрес (1930), Антверпен (1932), Рио де Жанейро (1936), План Обус за Алжир (1931) - Корбюзие разработва напълно нови концепции за градоустройство. Общата им същност е да повишат комфорта на живот в градовете чрез нови методи на планиране, да създадат модерна система от магистрали в тях - със значително увеличение на височината на сградите и гъстотата на населението. В тези проекти Корбюзие се доказа като последователен урбанист.

През 20-те години Корбюзие проектира и построи няколко модернистични вили, които му носят името. Най-известните от тях се намират в Париж или околностите му. то вила Ла Рош / Жанере (1924), вила Щайн в Гарш (сега Vaucreson, 1927), Париж, вила Савой в Поаси (1929). Характерните характеристики на тези сгради са прости геометрични форми, бели гладки фасади, хоризонтални прозорци и използването на вътрешна рамка. Отличават се и с иновативното използване на вътрешното пространство - т.нар. „Безплатен план“. В тези сгради Корбюзие използва своя код „Пет изходни точки на съвременната архитектура“.

През 1924 г. по заповед на индустриалеца Анри Фруже в село Песак близо до Бордо градът е построен по проект на Корбюзие " Fruge модерни къщи"(Quartiers Modernes Frugès). Този град, състоящ се от 50 двуетажни жилищни сгради, е един от първите експерименти в строежа на къщи в серия (във Франция). Тук се използват четири вида сгради, различни по конфигурация и оформление - къщи с ивици, блокирани и обособени. В този проект Корбюзие се опита да намери формулата за модерен дом на достъпни цени - прости форми, лесни за изграждане и в същото време имащи модерно ниво на комфорт.

На световното изложение за декоративно изкуство през 1925 г. в Париж, по проект на Корбюзие, е построено павилион "Esprit Nouveau" (L'Esprit Nouveau). Павилионът включваше жилищна единица в жилищна сграда - експериментален апартамент на две нива. Корбюзие използва подобна клетка по-късно, в края на 40-те, когато създава своята Жилищен блок в Марсилия.

30-те години - началото на "международния" стил

В началото на 30-те години Льо Корбюзие става широко известен, при него започват да идват големи поръчки. Една от първите подобни поръчки - Дом на армията на спасението в Париж (1929-31). През 1928 г. Корбюзие участва в състезанието за наркомлегпром сграда (Къща на Центросоюз) в Москва, който тогава е построен (1928-1933). Центросоюз беше напълно нов, всъщност безпрецедентен за Европа пример за решение на модерна бизнес сграда. Строителството е извършено под ръководството на архитекта Николай Коли.

Във връзка с изграждането на Centrosoyuz, Le Corbusier идва в Москва няколко пъти - през 1928, 1929, в началото на тридесетте. Срещна се с Таиров, Майерхолд, Айзенщайн, възхитиха се от творческата атмосфера, която царуваше в страната по това време, и особено от постиженията на съветския архитектурен авангард - братя Веснин, Моисей Гинзбург, Константин Мелников. Започна приятелска кореспонденция с А. Веснин. Участвал в международен конкурс за сграда на Двореца на Съветите за Москва (1931), за което той направи смел, иновативен проект.

Архитектурно откритие от този вид е построено през 1930-1932г Швейцарски павилион в Париж - общежитие за швейцарски студенти на територията на международния кампус. Неговата оригиналност се крие в новостта на композицията, най-оригиналният момент от която са откритите колони-колони на първия етаж, необичайни по форма, ефективно изместени към надлъжната ос на сградата. Веднага след приключване на строителните работи швейцарският павилион привлече вниманието на критиците и пресата, накара ги да говорят за себе си. В следвоенните години на една от стените на залата на библиотеката Корбюзие създава голямо стенно пано по абстрактно-символичен начин.

През 1935 г. Льо Корбюзие посещава САЩ, обикаляйки градове на страната с лекции: Ню Йорк, Йейлският университет, Бостън, Чикаго, Медисън, Филаделфия, отново Ню Йорк, Колумбийският университет. През 1936 г. той отново прави подобно пътуване, сега в Южна Америка. В Рио де Жанейро, освен че изнася лекции, Корбюзие взема активно участие в разработването на проекта за комплекса на Министерството на образованието и образованието (с Л. Коста и О. Нимайер). По негова инициатива е използвано непрекъснато остъкляване на високия офис блок на министерството, както и външни сенници, също един от първите експерименти от този вид.

Льо Корбюзие е един от основателите на международни конгреси СIAM - конгреси на съвременни архитекти от различни страни, обединени от идеята за обновяване на архитектурата. Първият конгрес на CIAM се състоя в Ла Сара, Швейцария, през 1928 г. Градоустройствените концепции на Корбюзие формираха основата за „ Атинската харта„Прието на IV Международен конгрес на CIAM в Атина, 1933 г. Теоретичните възгледи на Льо Корбюзие са представени в книгите“ Към архитектурата"(1923)," Градоустройство"(1925)," Сияен град"(1935) и други.

Импулсът за идеите му за градоустройство е, според него, репортажът във вестникарското интервю на неговия учител Огюст Перет (който обаче по-късно отхвърли своя ученик за прекалено крайна идея).

В интервюто си Перет предлага изграждането на град, състоящ се само от кули. Льо Корбюзие продължи идеята по-нататък. В неговия въображаем град центърът е оформен от група кули с план във формата на равностранен кръст. В кулите се помещават административни офиси и офиси, както и обществени и културни сгради. На запад от центъра е голям парк, на изток е индустриална зона. Жилищните зони заобикалят центъра на града и парка. В центъра на групата кули двете основни магистрали, преминаващи от север на юг и от запад на изток, се пресичат върху бетонни стълбове с височина 3 1/2 до 5 метра. Улиците отгоре са за пешеходци и пътнически трафик, а товарните превозни средства се движат отдолу. По този начин целият град е разделен на два етажа, а всички комуникации - водопровод, канализация, газ, електричество, телефон - са разположени отдолу, на първия етаж. Жилищната зона на града е отделена от индустриалната зона със зелена ивица. Градинските градове са разположени наоколо в зелената зона.

По този начин идеята за деурбанизация, идваща от градинския град, се допълва от идеята за хиперурбанизация на градовете кули. През 1933 г. Асоциацията на прогресивните архитекти (CJAM), която включваше и Льо Корбюзие, и Бруно Таут, и съветски архитекти, обявиха архитектурна харта в Атина. Той определя града като жилищен и индустриален комплекс, свързан с околността и зависим от политически, културни, социални, икономически и политически фактори. Бяха формулирани и четири основни функции на града:

жилище, производство, отдих и четвъртата функция, транспорт, която обединява първите три функции, е изобразена образно като триъгълник с три върха (обитател, травалер, култиватор 1 "esprit et le corps), през който преминава кръг (циркуляр).

Атинска харта създаде солидна основа за изграждането на нова наука, вече под покрива, получила името градоустройство или урбанизъм.

През всичките тези години (1922-1940) млади архитекти от различни страни са работили като стажанти-чираци в работилницата на Корбюзие в Париж на 35 rue Sèvres. По-късно някои от тях станаха много известни и дори известни, като например Куньо Маекава (Япония), Юнзо Сакакура (Япония), Хосе Луис Серт (Испания-САЩ), Андре Воянски (Франция), Алфред Рот (Швейцария-САЩ), Максуел Фрай (Англия) и други.

Корбюзие беше женен за Ивон Гали (от фр.: Ивон Галис), от Монако, с когото се запознава в Париж през 1922 г., бракът е официално официален през 1930 г. През същата година Корбюзие получава френско гражданство.

Период 1940-1947

През 1940 г. работилницата на Корбюзие е затворена и той и съпругата му се преместват във ферма далеч от Париж (Озон, Пиренеи). През 1942 г. той прави официално пътуване до Алжир във връзка с проекта за градоустройство на град Алжир. Завръщайки се в Париж същата година, поради липсата на поръчки, той изучава теория, рисува, пише книги. Началото на системното развитие на " Modulora"- изобретената от него система от хармонични пропорции, която Корбюзие прилага в първия си голям следвоенен проект - Марсилийския блок. В Париж основава изследователското общество " Аскорал "(Събрание на строителите за обновяване на архитектурата), в който той председателстваше. В различни слоеве на обществото бяха обсъждани теми, по един или друг начин свързани с проблемите на строителството, жилищата и здравословния начин на живот.

След освобождението във Франция започват възстановителни дейности и Корбюзие е поканен от властите да участва в тях като градоустройство. Той изпълнява, по-специално, планове за реконструкция на градовете Сен Дие (Saint-Dieu-de-Vosges) (1945) и La Rochelle (1946), което се превръща в нов оригинален принос към градоустройството. В тези проекти за първи път се появява така наречената „жилищна единица с впечатляващи размери“ - прототипът на бъдещия Марсилийски блок. В тях, както и в други градоустройствени проекти, изпълнявани по това време, идеята за „зелен град“ се осъществява последователно, или, според Корбюзие - "Сияен град" ("La Ville radieuse").

В Сен Диу, по заповед на индустриалеца Дювал, Корбюзие издига сградата на манифактурата Клод и Дювал (1946-1951) - четириетажен блок с производствени и офис помещения, с непрекъснато остъкляване на фасадите. В мануфактурата на Дювал, т.нар brise-soleil, "резачки за слънце»- специални завесни конструкции, изобретени от Корбюзие, които предпазват остъклената фасада от пряка слънчева светлина. По-късно резачките за слънце се превръщат в своеобразна запазена марка на сградите на Корбюзие, където едновременно изпълняват както сервизна, така и декоративна роля.

През 1946 г. Корбюзие, заедно с други известни архитекти от различни страни ( Нимайер, Ричардсън, Маркелиус и други) беше поканен да подготви проекта на комплекса централата на ООН на брега на Ийст Ривър в Ню Йорк. По някаква причина той не трябваше да участва в проекта, докато той не беше завършен, той работи по него от януари до юни 1947 г. Въпреки че Корбюзие не се появява официално сред авторите, въпреки това общото оформление на комплекса и по-специално високата 50-етажна сграда на секретариата (1951 г.) до голяма степен отразяват неговите проектни предложения.

Периодът на „нова пластика“ - 1950-1965

Началото на 50-те години е началото на нов период за Корбюзие, характеризиращ се с радикално обновяване на стила. Той се отдалечава от аскетизма и пуристическата сдържаност на предишните си творби. Сега почеркът му се отличава с богатството на пластмасови форми, текстурирана повърхностна обработка. Издигнатите през тези години сгради карат хората отново да говорят за него. На първо място е така Марсилия блок (1947-1952) - жилищна сграда в Марсилия, разположена в имение на просторна зелена площ. Корбюзие използва стандартизирани дуплекс апартаменти (на две нива) в този проект с лоджии, обърнати от двете страни на къщата. Марсилийският блок първоначално е бил замислен като експериментално жилище с идеята за колективен живот (вид комуна). Вътре в сградата - в средата на нейната височина - има обществен комплекс от услуги: кафене, библиотека, поща, хранителни магазини и т.н. За първи път в такъв мащаб върху ограждащите стени на лоджиите се нанася боядисване в ярки чисти цветове - полихром. Този проект също широко използва пропорционално разпределение според системата „ Modulor". Подобни жилищни блокове (частично модифицирани) са издигнати по-късно в градовете Нант-Резе (1955), Мо (1960), Бри-ан-Форе (1961), Фирмини (1968) (Франция), в Западен Берлин (1957). Тези сгради въплъщават идеята за „Сияйния град“ на Корбюзие - град, благоприятен за човешкото съществуване.

През 1950 г., по покана на индийските власти на държавата Пенджаб, Корбюзие предприема най-амбициозния проект в живота си - проекта на новата столица на държавата, града Чандигарх... Градът, включително административния център, жилищни квартали с цялата инфраструктура, училища, хотели и т.н., е бил построен за около десет години (1951-60, завършен през 60-те). Архитекти от Англия, Макс Фрай и Джейн Дрю, и Пиер Жанере, тримата главни архитекти, които ръководиха строителството, си сътрудничиха с Льо Корбюзие при проектирането на Чандигарх. Голяма група индийски архитекти, оглавявани от М. Н. Шарма, също са работили с тях.

Сградите, проектирани директно от самия Корбюзие, принадлежат на Капитолия, административния център на града. Това са сградите на секретариата, Двореца на правосъдието и Асамблеята. Всеки от тях се отличава с изразителен характер на образа, мощна монументалност и представлява нова дума в архитектурата от онова време. Както в блока в Марсилия, те използват специална технология за повърхностна обработка на бетон, наречена "béton brut" (френски за необработен бетон) за екстериора. Тази техника, която се превръща в черта на стила на Льо Корбюзие, по-късно е подхваната от много архитекти в Европа и страни от други региони, което дава възможност да се говори за появата на нова тенденция - „брутализъм“.

Чандигарх ръководи строителството Джавахарлал Неру, първият министър-председател на независима Индия. Градът е създаден от дизайнери „от нулата“, на ново място, освен това за цивилизация от различен тип от западната. Като цяло това беше напълно ново, неизследвано преживяване. Последващите оценки в света на този градоустройствен експеримент са много противоречиви. Независимо от това, в самата Индия Чандигар се счита днес за един от най-удобните и красиви градове. Освен това в Индия, според проектите на Корбюзие, в Ахмедабад (1951-1957) са издигнати няколко сгради, които също са много оригинални по отношение на пластичността и вътрешния дизайн.

Петдесетте и шейсетте са времето на окончателното признаване на Льо Корбюзие. Увенчан е с лаври, изпълнен с поръчки, всеки негов проект се изпълнява. По това време са построени редица сгради, които затвърждават славата му като европейски авангарден архитект No. параклис Роншан (1955, Франция), Бразилски павилион в кампуса в Париж, комплекс на манастира La Tourette (1957-1960), музей на изкуствата в Токио (1959). Сградите, много различни по своя архитектурен образ, пластично решение, са обединени от едно - всички те са оригинални, иновативни архитектурни произведения за времето си.

Една от последните големи творби на Корбюзие - културна харвардски университетски център, Карпентър център за визуални изкуства (1959-1962). В тази сграда, в нейните завладяващи необичайни форми, е въплътено цялото разнообразно преживяване на Корбюзие от последния период. Това е практически единствената сграда на Льо Корбюзие в Северна Америка (с официално записано авторство).

Корбюзие умира на 1965 г. на 78-годишна възраст, на Кап Мартин, край Средиземно море, където живее в летния си дом, La Cabanon. Тази мъничка резиденция, която му служи дълго време като място за почивка и работа, е своеобразен пример за минималното жилище на Корбюзие.

В допълнение към архитектурното си наследство Корбюзие остави след себе си много произведения на пластичното изкуство и дизайн - картини, скулптури, графични произведения, както и проби от мебели. Много от тях се съхраняват в колекцията на фондация Льо Корбюзие, която се намира във вилата Ла Рош / Жанере, която сам е построил, в Париж. А също и в павилиона Хайди Вебер в Цюрих (Le Corbusier Center), високотехнологична изложбена сграда, също построена по негов дизайн.

През 2002 г. Фондацията Льо Корбюзие в Париж и френското министерство на културата поеха инициативата да включат творбите на Льо Корбюзие в списъка на ЮНЕСКО за световно наследство. След като получиха подкрепата на страните, на чиято територия има нейните сгради - Франция, Аржентина, Германия, Швейцария, Белгия, Индия, Япония - тези организации подготвиха списък с творбите на Льо Корбюзие за включване в „Паметниците ...“ и представиха предложението им към ЮНЕСКО през януари 2008 г.

Подобно на съвременниците си, той постоянно експериментира, стреми се да овладее перфектно своите материали, намира най-добрите начини да ги използва и разработва най-икономичните структури, които могат да бъдат стандартизирани и индустриално произведени. Льо Корбюзие е бил предимно инженер и не е мислил за архитектура извън инженерството. За него архитектурата беше предимно сферата на точните математически изчисления.

Той стига до това разбиране за архитектурата чрез страстта си към рисуването на кубизма и дълго време остава, както се нарича, „фен на правилния ъгъл“. Архитектът вижда духа на времето в съвременните технологии и именно в него той търси основата за обновяване на архитектурата. „Учете се от машини.“ Жилищната сграда трябва да бъде перфектна и удобна „машина за жилище“, индустриалната или административната сграда трябва да бъде „машина за труд и управление“, а съвременният град да живее и работи като добре смазан мотор. В „машинния рай“, където всичко е твърде праволинейно и студено, човек ще се чувства като роб на технологиите, роб на реда. И е необходимо къщата да е била не само „кола за живеене“. Това е „мястото на нашите мисли, размисли и накрая, това ... обиталището на красотата, донасящо на съзнанието ни така нужното спокойствие“.

Отличия и награди Le Corbusier:

Избран за почетен доктор (honoris causa) на университета в Цюрих (за изучаване на математически порядки, 1934 г.),

Техническият университет в Цюрих (1955), Университетът в Кеймбридж (1959), Колумбийският университет (Ню Йорк, 1961), Университетът в Женева (1963);

Почетен член на много Художествени академии
Награждаване на френския Почетен легион: Орден на рицаря (1937); Орден на командира (1952); Орден на офицера от най-висок ранг (1963).

Други награди включват:
1953 г. - Златен медал на Кралския институт на британските архитекти;
1961 г. - Златен медал на AIA - Американски институт на архитектите;
1961 г. - Френски орден за заслуги;
1963 г. - Златен медал на град Флоренция;

Основните сгради и конструкции, построени по проектите на Льо Корбюзие:

1905 - Вила Фалет, Ла Шо дьо Фон, Швейцария
1912 - Вила Jeanneret-Perret, La Chaux-de-Fonds, Швейцария
1916 - Вила Швоб (Вила Турку) Вила Швоб, Ла Шо дьо Фон, Швейцария
1922-Къща на ателие Офанзана, Париж, Франция
1923-1924 - Вила Ла Рош / Вила Жанере, Париж
1924-1925 - Quartiers Modernes Frugès, Pessac, Bordeaux, Франция

1924 г. - Pavillon de L "Esprit Nouveau", Париж - не е запазен
1925 - Вила Жанере, Париж
1926-1928 - Дом на армията на спасението (Armée du Salut), Cité de Refuge, Париж.
1926 - Вила Кук, Булон сюр Сен, Франция
1926-1927 - Villa Stein \\ de Monzi, Vaucresson, Франция
1927 - Къщи в имението Weissenhof, Щутгарт, Германия
1928-1933 - Дом на Центросоюз в Москва
1929-1931 - Вила Савойе, Поаси сюр Сен, Франция
1930-1932 - Швейцарски павилион в международния кампус (Pavillon Suisse, Cité Universitaire), Париж
1930 - Immeuble Clarté, Женева, Швейцария
1930 г. - Maison Errazuriz, Чили
1931-1933 - Къща в Порт Молитор (апартаменти L.K.) Париж, Франция
1931 - Участие в състезателен проект за сградата на Двореца на Съветите в Москва
1936 г. - Дворец на Министерството на националното образование и обществено здраве, Рио де Жанейро
1938 г. - проект за декартен небостъргач
1945-1951 - Usine Claude et Duval в Saint-Dié-des-Vosges, Франция
1947-1952 - Unité d "Habitation", Марсилия, Франция
1949 г. - Къщата на Curutchet, Ла Плата, Ла Плата, Аржентина
1949-1952 - Състезателен дизайн за централата на ООН, Ню Йорк
1950-1954 - Chapelle Notre Dame du Haut, Ronchamp, Франция
1951 г. - Кабанон Льо Корбюзие, Рокбрюн-Кап-Мартин
1951 - Maisons Jaoul, Ньой сюр Сен, Франция

Индийски проекти:

1951-1959 - Сгради в Чандигарх - Нова столица на щат Пенджаб, Индия (с Янис Ксенакис):
1951 - Музей и художествена галерия
1951-1958 г. - сграда на секретариата
1951-1955 г. - Дворец на правосъдието
1953 - Губернаторски дворец
1951-1962 - Дворец на събранието
1959 - Правителствен колеж по изкуствата (GCA)
1959 - Архитектурен колеж Чандигарх (CCA) 1951 - Вила Сарабхай, Ахмедабад, Индия
1951 - Вила Шодан, Ахмедабад, Индия
1951 г. - Сграда на асоциацията на собствениците на мелници, Ахмедабад, Индия
1956 г. - Музей в Ахмедабад, Ахмедабад, Индия

1956 г. - Гимназия на Саддам Хюсеин, Багдад, Ирак

1952 г. - Unité d "Обитаване на Нант-Резе, Нант, Франция
1957 г. - Unité d "Обитаване на Briey en Forêt, Франция
1957 - Maison du Brésil, Campus, Париж
1957-1960 - Комплекс на манастира La Tourette (Sainte Marie de La Tourette), Лион, Франция (с Iannis Xenakis)
1957 г. - Unité d "Обитаване на Берлин-Шарлотенбург, Flatowallee 16, Берлин
1957 г. - Unité d "Обитаване на Мо, Франция
1958 г. - Павилион Philips, Брюксел, Белгия (с Янис Ксенакис) - не е запазен.
1961 г. - Център за електронно смятане, Оливети, Милано, Италия
1962 г. - Център за визуални изкуства на Карпентър, Харвардски университет, Кеймбридж,
Масачузетс, САЩ
1957-1959 г. - Национален музей на западното изкуство, Токио
1955-1957 - Къща Jaul в Neuy-sur-Seine, Франция
1957-1959 г. - Бразилски павилион, Международен кампус, Париж
1963-1967 г. - павилион Хайди Вебер (Център Льо Корбюзие), Цюрих
1964 г. - Unité d "Обитаване на Firminy, Франция
1966 г. - стадион Firminy-Vert, Франция
1965 - Дом на културата Firminy (Maison de la culture de Firminy-Vert)
1969 г. - Църква Сен Пиер, Firminy, Франция. Строителството е извършено след смъртта на Льо Корбюзие, завършено през 2006 г.

Произведения на монументалното изкуство:

Стенни картини на Корбюзие със собствената си ръка:
- 8 сграфита във вила Бадовичи и Хелън Грей на нос Кап Мартин (1938-1939);
- в сградата на мануфактурата Duval, края на 40-те;
- в швейцарския хостел на международния кампус, Париж (размер 55 кв. м, 1948 г.);
- в къщата на Nivol (Лонг Айлънд, САЩ, края на 40-те);

Релефи "Modulor" върху сградите на жилищните блокове (в Марсилия, 1951; в Reze-le-Nantes, 1955 и други);

Паметник „Отворена ръка“ (включително скулптурното изображение на „ръката“ за паметника) - според скиците на Корбюзие, в Чандигарх, Индия.

Мащабни емайли (според скиците на Л.К.):
- да влезе в параклиса Роншан (1951);
- за голям церемониален вход в сградата на събранието, (Чандигарх, 1953).

Декоративни стенни килими с големи размери (според скиците на Л.К.):
- акустичен килим за конферентната зала на Двореца на правосъдието, Чандигарх (площ 650 кв. м, 1954 г.);
- килим за залата на президентския дворец в Чандигарх (площ 144 кв.м, 1956 г.)
- пана за килими за театър в Токио (площ 210 кв. м, 50-те години);
- и много други, наричани от Корбюзие „муралномад“ въз основа на скици, направени от него за работилници за килими в Aubusson през 1948-1950.



Вила Jeanneret-Perret, La Chaux-de-Fonds, Швейцария, 1912 г. Вила Фаллет, Ла Шо дьо Фон, Швейцария, 1905 г.


Вила Ла Рош / Вила Жанере, Париж, 1923-1924 Вила Швоб (Вила Турку) Вила Швоб, Ла Шо дьо Фон, Швейцария, 1916






Павилион "Esprit Nouveau" (Pavillon de L "Esprit Nouveau), 1924, Париж - не е запазен Село FRUGE (Quartiers Modernes Frugès), Песак (Pessac), Бордо, Франция, 1924-1925


Къща на Центросоюз в Москва. 1928-1933 Дом на армията на спасението (Armee du Salut), Cite de Refuge, Париж. 1926-1928


Жилищна сграда Immeuble Clarté, Женева, Швейцария. 1930 г. Вила Savoye, Poissy-sur-Seine, Франция. 1929-1931

Unité d "Habitation", Марсилия, Франция. 1947-1952 Къща Curutchet, La Plata, La Plata, Аржентина. 1949 г.


Chapelle Notre Dame du Haut, Ronchamp, Франция. 1950-1954 Производство на Duval (Usine Claude et Duval) в Saint-Dié (Saint-Dié-des-Vosges), Франция. 1945-1951


Музей и галерия на изкуството. Чандигар е новата столица на щата Пенджаб, Индия. 1951 г. Кабанон Льо Корбюзие, Рокбрюн-Кап-Мартин. 1951 г.


Сграда на секретариата. Чандигар е новата столица на щата Пенджаб, Индия. 1951-1958


Сграда на асоциация на собственици на мелници, Ахмедабад, Индия. 1951 Правителствен колеж по изкуствата (GCA) Чандигарх Нова столица на Пенджаб, Индия 1959 г.


Сграда на събранието (Дворецът на събранието). Чандигар е новата столица на щата Пенджаб, Индия. 1951-1962 Музей в Ахмедабад, Ахмедабад, Индия. 1956 г.

Maison du Brésil, Campus, Париж. 1957 г. Паметник с отворена ръка. Чандигарх - новата столица на щата Пенджаб, Индия


Unité d "Обитаване на Берлин-Шарлотенбург, Flatowallee 16, Берлин. 1957 Комплекс на манастира La Tourette (Sainte Marie de La Tourette), Лион, Франция. 1957-1960 (с Янис Ксенакис)


Carpenter Center for Visual Arts, Harvard University, Cambridge, Massachusetts, USA. 1962 г.


Национален музей на западното изкуство, Токио. 1957-1959 Църква Сен Пиер, Firminy, Франция. 1969 г. - Строежът е извършен след смъртта на Льо Корбюзие, завършен през 2006 г.

Роден Шарл-Едуар Жанере-Гри, той за първи път говори за необходимостта от радикални промени в архитектурата. Но дори и днес неговите идеи са не по-малко революционни, отколкото преди много десетилетия. Льо Корбюзие е най-великият и в същото време най-противоречивият архитект на 20 век. Запален писател, теоретик на изкуството, скулптор, дизайнер на мебели и художник, обичан и мразен от мнозина, той завинаги е променил архитектурата и света, в който живеем.


Портрет на Льо Корбюзие

Архитектурата на Льо Корбюзие се счита за новаторска. Той изобретява нов архитектурен език, който бележи окончателното скъсване с традициите от миналото. Модернистът изоставя ненужните декоративни елементи, следвайки философията на Лудвиг Мис ван дер Рое „по-малкото е повече“ и въвежда на практика проста геометрия на формите, асиметрия, хоризонтални равнини и свободни оформления. Той оценява естествената светлина и предпочита цветовете в спокойна цветова палитра: бяло и сиви нюанси. Льо Корбюзие е един от първите, които активно използват индустриални материали като бетон, стомана и стъкло.

Какъвто и проект да предприеме архитектът, било то частни вили, жилищни комплекси или църкви, той винаги е надхвърлял конвенциите. Приносът му към модернизма е безценен и принципите на функционализма на Льо Корбюзие стават основата на международния стил. По-долу представяме десет грандиозни творби на архитект от цял \u200b\u200bсвят.

Вила Ла Рош

Местоположение: Париж, Франция
Години на строителство: 1923-1925

Къщата се състои от две отделни изолирани стаи и се състои от жилищната резиденция на брата на архитекта и художествената галерия на колекционера Раул Ла Рош, който е запален по изкуството на кубизма. Понастоящем вилата функционира като музей и изложбено пространство за фондация Льо Корбюзие.

Във Вила Ла Рош Льо Корбюзие за първи път въплъщава своята революционна визия. По-късно той ще ги нарече „петте изходни точки на архитектурата“: пилотни стълбове, плосък покрив, който може да служи като градина и тераса, отворен интериор, лентови прозорци и фасада, независима от носещата конструкция. Проектът се счита за първия истински модернистичен дом със своите необичайни геометрични форми, минималистична естетика и приглушена цветова палитра.

Вила Савой

Местоположение: Poissy, Франция
Години на строителство: 1929-1931

В горското предградие на Париж се намира Вила Савой, проектирана от Льо Корбюзие и братовчед му Пиер Жанере като семейна селска къща. Този проект е ярък пример за архитектурната иновация на майстора и въплъщение на петте принципа на новата архитектура на Льо Корбюзие, които той окончателно формулира през 1927 година.

Сградата стои на стълбове, които поддържат тежестта на конструкцията, която е издигната над нивото на земята. Le Corbusier оставя конструкцията без вътрешни подпорни стени и елиминира носещата функция на фасадата. Архитектът се стреми да "разтвори" къщата в околната природа с помощта на широки лентови прозорци, масивно остъкляване, зеленикави тънки колони на първия етаж и тераса с плосък покрив.

Параклис Нотр Дам дю О

Местоположение: Роншан, Франция
Години на строителство: 1950-1955

Римокатолическият параклис в Роншамп е един от по-радикалните проекти на Льо Корбюзие. Тази сграда бележи отхвърлянето на философията на функционализма, характерна за ранните произведения на модернизма.

„Всичко в него е взаимосвързано. Поезията и лиричността на образа са породени от свободно творчество, блясъка на строго математически обосновани пропорции, безупречността на комбинацията от всички елементи "

Параклисът е построен на вече съществуващо място за поклонение, което е напълно унищожено по време на Втората световна война. Извиващият се бетонен покрив, напомнящ на раковина, се поддържа от дебели извити стени с разпръснати прозорци с неправилна форма.

Жилищен комплекс в Берлин

Местоположение: Западен Берлин, Германия
Години на строителство: 1956-1957

Поради масовите бомбардировки Берлин преживя голяма жилищна криза след Втората световна война. Като решение на проблема архитектът разработи многоетажен проект за социални жилища, състоящ се от 530 апартамента. Бетонната сграда, напомняща океански кораб, се превърна в символ на следвоенна модернизация в Германия и отличен пример за „машината за живот“ на Льо Корбюзие.

Концепцията за "жилищна единица" е реализирана за първи път в Марсилия. Берлинският жилищен комплекс е почти копие на жилищното звено в Марсилия, приветстван като най-значимият пример за брутализъм на всички времена. Корбюзие се стреми да създаде „град в града“, който да отговаря на ежедневните човешки нужди.

"Това не е архитектура за крале или принцове, това е архитектура за обикновени хора: мъже, жени, деца."

Национален музей на западното изкуство

Местоположение: Токио, Япония
Години на строителство: 1957-1959

Художествената галерия, разположена в центъра на Токио, е единственият проект на великия модернист в Югоизточна Азия и един от малкото примери за архитектурен брутализъм в Япония. По своето художествено значение сградата по нищо не отстъпва на картините на Пикасо, Ван Гог, Моне и Полък, представени в експозицията на музея.

Триетажната сграда, облицована с текстурирани бетонни панели, Льо Корбюзие нарича „квадратна спирала“. От структурни елементи до архитектурни детайли и интериорни предмети, всичко е изградено според системата Modulor, базирана на пропорциите на човешкото тяло от Le Corbusier. Стълбището, символично изнесено от сградата, е алегория на изкачването до храма на изкуството.

Манастир Saintes-Maries-de-la-Tourette

Местоположение: Éveux-sur-l'Arbresl, Франция
Години на строителство: 1953-1960

Доминиканският манастир край Лион, построен за общност от монаси, прилича повече на руините на отдавна забравена цивилизация, отколкото на религиозна структура: груби бетонни повърхности, цветни контрасти, плоски покриви, покрити с трева, асиметрия и нелогична архитектурна композиция.

Комплексът се състои от много различни помещения: сто отделни килии за уединено поклонение и отдих, библиотека, манастирски помещения, църква и кабинети. За разлика от повечето сгради на Льо Корбюзие, структурата не хармонично допълва заобикалящата реалност, но рязко доминира над пейзажа, противопоставяйки суровата решителност на вярата на хаоса на природата, който не е под негов контрол.

Дворец на събранието

Местоположение: Chandigrah, Индия
Години на строителство: 1951-1962

Монументалният осеметажен Дворец на събранията е част от Капитолия, правителствен комплекс, разположен в северната част на Индия в подножието на Хималаите. Тук Льо Корбюзие за първи път оживява някои от идеите си за идеалния град. Техниката на суров бетон, използвана при изграждането на Капитолия, се превръща в отправна точка на брутализма.

„Градът е мощен образ, който влияе върху човешкия ум. Не може ли той да бъде източник на поезия за нас днес? "

Главният вход е украсен с извит портик с форма на лодка, поддържан от осем бетонни пилона.Сърцевината на сградата е заседателна зала, разположена във вътрешната цилиндрична частконструкции, които пробиват тавана като огромен комин. Ярки контрастни елементи на фасадите оживяват тежката композиция.

Дом на културата Фирмини

Местоположение: Firmini, Франция
Години на строителство: 1961-1965

Дом на културата, завършен в годината на смъртта на Льо Корбюзие, построен върху стръмна скала на бивша въглищна мина. Архитектът решава да запази стария въглищен пласт, като по този начин постига "поетичен резонанс" между индустриални и природни материали, симбиозата на сградата с околната среда.

Асиметричният извит покрив, напомнящ на обърнат свод, е резултат от иновативно техническо решение: върху опънати кабели бяха положени бетонни плочи. Друга особеност на сградата е специална система за остъкляване със специални прегради и стъклени панели с различни размери.

Павилион Хайди Уебър (Център Льо Корбюзие)

Местоположение: Цюрих, Швейцария
Години на строителство: 1963-1967

Последният проект на Льо Корбюзие е поръчан от Хайди Вебер, швейцарски дизайнер и голям фен на великия модернист. Сградата, предназначена за събиране на графични произведения, скулптура, мебели и скици на самия Льо Корбюзие, по-късно се превръща в негово творческо завещание. Днес в него се помещава музей, посветен на живота и изкуството на архитекта.

Сградата е построена от материали, нетипични за Льо Корбюзие: стъкло и стомана. Вместо бетонните плочи, обичайни за по-късния период в работата на архитекта, имаше емайлирани цветни панели.Покривът, сглобен от стоманени листове, е независим и ясно отделен от основната конструкция. Тя като гигантски чадър защитава художественото наследство на художника от външния свят.

Църква Сен Пиер дьо Фирмини

Местоположение: Firmini, Франция
Години на строителство: 1971-1975, 2003-2006

Църквата Фирмини е последният голям проект, който никога не е бил завършен по време на живота на Льо Корбюзие, започнал през 1960 г. и завършен 41 години след смъртта му. Бетонната пирамидална църква прилича повече на индустриална конструкция или космически кораб, отколкото на място за религиозно поклонение. Изборът на такава необичайна форма се обяснява с желанието на архитекта да предаде духа на мястото: сградата е построена в малък минен град.

„Църквата трябва да бъде просторна, за да може сърцето да се чувства свободно и възвишено, така че молитвите да могат да дишат в нея“.

Проста геометрия със сложни космологични символи: kструктурата, която е квадратна в основата, се стеснява, когато се издига, губейки строгостта на формата, метафорично показваща прехода от земно към небесно.Малки кръгли прозорци, осеяли стената като съзвездие от звезди, проектират съзвездията на Орион върху източната стена на църквата с лъчи светлина.Многоцветните конусовидни прозорци, символизиращи небесни тела, осветяват стаята по различни начини в зависимост от сезона и религиозните празници.

LE CORBUSIER (Le Corbusier) (1887-1965), френски архитект, архитектурен теоретик, художник, дизайнер. Льо Корбюзие (истинско име - Charles Édouard Jeanneret) е роден в La Chaux-de-Fonds в Швейцария на 6 октомври 1887 година. Изучава архитектура при Й. Хофман във Виена (1907), О. Перет в Париж (1908-1910), П. Беренс в Берлин (1910-1911). През 1922 г. той основава архитектурно студио в Париж със своя братовчед Пиер Жанере; те продължават да работят заедно до 1940г. През 1920 г. Льо Корбюзие и поетът П. Дерме създават авангардното полемично списание „Esprit Nouveau“ (издавано през 1920-1925 г.), от страниците на което прозвучава пропагандата на идеите на функционализма. В книгите „Към архитектура“ (1923), „Урбанизъм“ (1925) и в редица статии, публикувани в „Esprit Nouveau“, Льо Корбюзие формулира своите известни „Пет принципа на съвременната архитектура“ (изграждане върху свободно стоящи опори, свободна композиция на фасадата, лентови прозорци , плосък покрив с градинска тераса, безплатно вътрешно оформление). Тези принципи са въплътени в създаването на Вила Савой в Поаси близо до Париж (1929), а след това и общежитието на швейцарски студенти в университетския кампус в Париж (1930-1932).

Льо Корбюзие притежава няколко утопични проекта за градоустройство, които предвиждат организацията на градския живот в няколко вертикални нива, редовен градски план с разделяне на многофункционални зони, строго подредени с помощта на архитектура и, следователно, човешки дейности, подобни на работата на машина (план на Voisin за Париж и планове за нови устройства от Буенос Айрес, Алжир, Антверпен и др.). Един от тези проекти включваше преструктуриране на Москва съгласно редовен план, но абсолютно без да се вземат предвид нейните исторически сгради и ландшафтни особености. В Русия, по проекта на Льо Корбюзие, сградата на Центросоюз е построена на улица Мясницкая (1928-1933 г., с участието на архитекта Н. Д. Коли). Притежава и един от проектите на Двореца на Съветите. Сред сградите на Льо Корбюзие през 30-те и началото на 40-те години са Центърът на армията на спасението в Париж (1932-1933) и Министерството на образованието и здравеопазването в Рио де Жанейро (1937-1943, заедно с редица други архитекти).

През 40-те години Льо Корбюзие разработва система от хармонични величини, базирана на пропорциите на човешкото тяло, което трябва да се превърне в отправна точка на архитектурния дизайн; той получи името "модулатор". Между 1948 и 1952 г. той построява "жилищна единица" в Марсилия - 17-етажна, ярко оцветена къща, снабдена с ножове, която трябваше да функционира независимо, но тази идея не беше реализирана. Впоследствие той създава параклиса Notre-Dame-du-Haut в Ronchamp (1950-1953); генерален план на града и административните сгради в Чандигарх, столицата на индийския щат Пенджаб (1950-1957 г.); Национален музей на западното изкуство, Токио (1957-1959); Центърът за изкуства на Харвардския университет, Кеймбридж, САЩ (1964); болница във Венеция (1965).

Льо Корбюзие притежава около 50 монографии и статии. Най-известната от неговите творби - „Към архитектура“ („Vers une architecture“, 1923); Урбанизъм (Urbanisme, 1925); Когато катедралите бяха бели (Quand les cathedrales etaient blanches, 1937); „Три човешки институции“ (Les Trois Etablissements humains, 1945). През 1918 г. заедно с Озанфан той става един от основателите на пуристическото движение в живописта.