Приказките за Салтиков Щедрин са сатирично изображение на властта. Тема: сатирично изобразяване на реалността в приказките m

Михаил Салтиков-Щедрин е създател на специален литературен жанр - сатирична приказка. В кратки разкази руският писател заклейми бюрокрацията, автокрацията и либерализма. Тази статия разглежда такива произведения на Салтиков-Щедрин, като „Дивият земевладелец“, „Орелът-покровител“, „Мъдрият извор“, „Караси-идеалист“.

Характеристики на приказките за Салтиков-Щедрин

В приказките на този писател можете да срещнете алегория, гротеска и хипербола. Има черти, характерни за разказа на Езоп. Комуникацията между героите отразява връзките, които преобладават в обществото от 19 век. Какви сатирични техники е използвал писателят? За да се отговори на този въпрос, е необходимо накратко да се разкаже за живота на автора, който така безмилостно изложи инертния свят на земевладелците.

за автора

Салтиков-Щедрин съчетава литературната дейност с обществената служба. Бъдещият писател е роден в провинция Твер, но след завършване на Лицея заминава за Санкт Петербург, където получава длъжност във военното министерство. Още в първите години от работата си в столицата младият чиновник започна да тъне от бюрокрация, лъжи и скука, които царуваха в институциите. С голямо удоволствие Салтиков-Щедрин присъства на различни литературни вечери, които бяха доминирани от анти-крепостнически настроения. Той информира хората в Санкт Петербург за своите възгледи в новелите „Объркан бизнес“, „Противоречие“. За което е заточен във Вятка.

Животът в провинциите дава възможност на писателя да наблюдава във всички подробности бюрократичния свят, живота на земевладелците и потиснатите от тях селяни. Това преживяване се превърна в материал за произведенията, написани по-късно, както и за формирането на специални сатирични техники. Един от съвременниците на Михаил Салтиков-Щедрин веднъж каза за него: „Той познава Русия като никой друг“.

Сатирични техники на Салтиков-Щедрин

Работата му е доста разнообразна. Но приказките са може би най-популярните сред произведенията на Салтиков-Щедрин. Има няколко специални сатирични техники, с помощта на които писателят се опита да предаде на читателите инертността и измамата на хазяинския свят. И преди всичко, във забулена форма, авторът разкрива дълбоки политически и социални проблеми, изразява собствената си гледна точка.

Друга техника е използването на фантастични мотиви. Например в „Приказката за това как един човек е хранел двама генерали“ те служат като средство за изразяване на недоволство от хазяите. И накрая, когато назоваваме сатиричните устройства на Щедрин, не може да не споменем символиката. В края на краищата героите от приказките често сочат към един от социалните феномени на 19 век. Така главният герой на произведението „Кон“ отразява цялата болка на руския народ, потискан от векове. По-долу е даден анализ на отделни творби на Салтиков-Щедрин. Какви сатирични техники са използвани в тях?

"Crucian idealist"

В тази приказка възгледите на интелигенцията са изразени от Салтиков-Щедрин. Сатиричните техники, които могат да бъдат намерени в произведението „Шаран идеалистът“ са символиката, използването на народни поговорки и пословици. Всеки от героите е събирателен образ на представители на една или друга социална класа.

В центъра на сюжета на приказката е дискусията между Карас и Ръф. Първият, който вече се разбира от заглавието на творбата, гравитира към идеалистичен мироглед, вяра в най-доброто. Напротив, Ръф е скептик, който се присмива на теориите на своя опонент. В приказката има трети герой - Щука. Тази опасна риба символизира силните в работата на Салтиков-Щедрин. Известно е, че щуките се хранят с шарани. Последният, воден от най-добрите чувства, отива при хищника. Карас не вярва в жестокия закон на природата (или утвърдена йерархия в обществото от векове). Той се надява да накара Пайк да разсъждава с истории за възможно равенство, всеобщо щастие, добродетел. И следователно умира. Пайк, както отбелязва авторът, думата „добродетел“ не е позната.

Сатиричните техники се използват тук не само за излагане на твърдост на представители на определени слоеве от обществото. С тяхна помощ авторът се опитва да предаде безполезността на моралистичните спорове, които са били широко разпространени сред интелигенцията от 19 век.

"Див земевладелец"

Темата за крепостничеството е отделена много в работата на Салтиков-Щедрин. Имаше какво да каже на читателите за това. Написването на публицистична статия за връзката на земевладелците със селяните или публикуването на художествено произведение в жанра на реализма по тази тема беше изпълнено с неприятни последици за писателя. Затова трябваше да прибягна до алегории, леки хумористични истории. В „Дивият земевладелец“ говорим за типичен руски узурпатор, не отличаващ се с образование и светска мъдрост.

Той мрази „мъжете“ и мечтае да ги ограничи. В същото време глупавият земевладелец не разбира, че без селяните ще загине. В края на краищата той не иска да прави нищо и не знае как. Някой може да си помисли, че прототипът на героя на приказката е определен собственик на земя, когото може би писателят е срещнал в реалния живот. Но не. Не говорим за някакъв конкретен джентълмен. И за социалната прослойка като цяло.

Изцяло, без алегории, Салтиков-Щедрин разкри тази тема в „Головлеви“. Героите на романа - представители на провинциално земевладелско семейство - загиват един след друг. Причината за смъртта им е глупост, невежество, мързел. Героят на приказката "Дивият земевладелец" ще бъде изправен пред същата съдба. В края на краищата той се отърва от селяните, което в началото се радваше, но сега не беше готов за живот без тях.

"Орел покровител"

Героите на тази приказка са орли и гарвани. Първите символизират хазяите. Вторите са селяни. Писателят отново прибягва до метода на алегорията, с помощта на който се подиграва с пороците на могъщите. Приказката включва още Славея, Свраката, Бухала и Кълвача. Всяка от птиците е алегория за тип хора или социална класа. Персонажите в „Орелът покровител“ са по-човечни, отколкото например героите от приказката „Шаран идеалистът“. И така, Кълвачът, който има навика да разсъждава, в края на историята на птицата не става жертва на хищник, а се озовава зад решетките.

"Wise gudgeon"

Както в описаните по-горе творби, в тази приказка авторът повдига въпроси, които са от значение за това време. И тук става ясно още от първите редове. Но сатиричните техники на Салтиков-Щедрин са използването на художествени средства за критично изобразяване не само на социални пороци, но и на универсални. Разказът в „Мъдрият извор“ се води от автора в типичен приказен стил: „Имало едно време ...“. Авторът се характеризира по следния начин: „просветен, умерено либерален“.

Страхливостта и пасивността са осмивани в тази приказка от великия майстор на сатирата. В крайна сметка тези пороци бяха характерни за по-голямата част от интелигенцията през осемдесетте години на XIX век. Измамата никога не напуска убежището си. Той живее дълъг живот, избягвайки срещи с опасни обитатели на водния свят. Но едва преди смъртта си той осъзнава колко много е пропуснал в дългия си и безполезен живот.

„Историята на един град“ е най-великият сатиричен роман. Това е безмилостно изобличаване на цялата система на управление на царска Русия. Историята на един град, завършена през 1870 г., показва, че хората в периода след реформата са останали толкова безсилни, колкото длъжностните лица са били тирани от 70-те години. се различаваха от дореформените само по това, че бяха ограбени по по-модерни, капиталистически начини.

Град Фоолов е олицетворение на автократична Русия, руския народ. Неговите владетели въплъщават специфичните черти на исторически надеждни, живи владетели, но тези черти са доведени до „логическия край“, хиперболизирани. Всички жители на Фоолов - и кметовете, и хората - живеят в някакъв кошмар, където появата на владетел с орган вместо глава, жестоки калаени войници вместо живи, идиот, който мечтае да унищожи всичко на земята , блокада, който е ходил на комар на осем мили улов ”и др. Тези изображения са изградени по същия начин като образите на народната фантазия, но са по-страшни, защото са по-реални. Чудовищата от света на Фоолов са родени от същия свят, хранени от гнилата му почва. Следователно сатирикът не е ограничен в „История на един град“, за да осмива само владетелите на града, той горчиво се смее на робското търпение на хората.

Според писателя главата „За корена на глупаците“ трябва да покаже традицията на появата на любимото занимание на управителите на градове - клане и събиране на просрочени задължения.

Първоначално глупаците били наричани главоломки, защото „те имали навика да си блъскат главите в всичко, което идва по пътя. Стената попада - удрят се в стената; Те започват да се молят на Бог - хапят на пода “. Това „тяпание“ вече говори достатъчно за духовните, вродени качества на клошарите, които са се развили в тях независимо от принцовете. С горчив смях М.Е. Салтиков-Щедрин пише, че „събрали заедно куралите, ядещите и други племена, хайдутите започнали да се настаняват вътре, с очевидната цел да постигнат някакъв ред“. „Всичко започна с факта, че Колга беше омесена с толас, после влачеха желето до банята, после готвиха коша в чантата“ и вършеха други безсмислени дела, заради които дори двамата глупави принцове, които намериха, не искаха да "володия" с хайдути, наричайки ги глупаци. Но хората не можеха да се уредят сами. Със сигурност е бил необходим принц, "който ще направи нашите войници и ще построи затвор, който следва!" Тук „историческите хора“ са подложени на сатирични подигравки, „носещи на раменете си Варткините, Бурчеевите и т.н.“, на които писателят, както самият той призна, не можеше да симпатизира.

Разбийците доброволно се предадоха на робство, "въздъхна неотстъпно, извика високо", но "драмата вече се разигра безвъзвратно". И започнаха потисничеството и грабежите на глупците, довеждайки ги до безредици, благоприятни за владетелите. И "историческите времена" за Фоолов започнаха с вик: "Ще го прецакам!" Но въпреки рязко критичното отношение към пасивността, послушанието и дълготърпението на хората, авторът в „История на един град“ в други глави рисува образа на хората с искрени цветове, това е особено ясно проявено в сцени на национални бедствия .

Но в работата си авторът не се ограничава само да показва картини на произвола на управляващите и дълготърпението на хората, той разкрива и процеса на нарастващия гняв на потиснатите, убеждавайки читателите, че не може да продължи по този начин : или Русия ще престане да съществува, или ще дойде повратна точка, която ще помете руската съществуващата държавна система.

В „История на един град“ е изложено несъвършенството на социалния и политическия живот на Русия. За съжаление Русия рядко имаше късмет да има добри владетели. Можете да докажете това, като отворите всеки учебник по история. Салтиков-Щедрин, искрено загрижен за съдбата на родината си, не можеше да остане настрана от този проблем. Творбата „Историята на един град“ се превърна в своеобразно решение. Основният въпрос в тази книга е силата и политическото несъвършенство на страната, или по-скоро на един от градовете на Фоолов. Всичко - и неговата история [...]
„Историята на един град“ от М. Е. Салтиков-Щедрин е написана под формата на разказ на летописец-архивист за миналото на град Фоолов, но писателят не се интересува от историческата тема, той пише за истинска Русия, за това, което го тревожеше като художник и гражданин на страната си. След като стилизира събитията отпреди век, придавайки им чертите на епохата на 18 век, Салтиков-Щедрин се появява в различни качества: първо, той разказва от името на архивистите, съставители на „Хроникът на глупаците“, след това от автор, изпълняващ функциите [...]
„Историята на един град“ с право може да се счита за върха на творчеството на Салтиков-Щедрин. Това произведение му донесе славата на писател-сатирик, за дълго време, затвърждавайки я. Вярвам, че „Историята на един град“ е една от най-необичайните книги за историята на руската държава. Оригиналността на „История на един град“ е в изумителна комбинация от реалното и фантастичното. Книгата е създадена като пародия на „История на руската държава“ на Карамзин. Историците често пишат история "според царете", поради което [...]
Талантливият руски сатирик от XIX в. М. Е. Салтиков-Щедрин посвещава живота си на писане на произведения, в които осъжда самодържавието и крепостничеството в Русия. Той, както никой друг, познаваше структурата на „държавната машина“, изучаваше психологията на вождове от всички чинове, руски чиновници. За да покаже пороците на публичната администрация в тяхната цялост и дълбочина, писателят използва метода на гротеската, който счита за най-ефективното средство за показване на реалността. Гротескният образ винаги излиза [...]
М. Е. Салтиков-Щедрин е руски сатирик, създал много прекрасни творби. Неговата сатира винаги е справедлива и правдива, той попада точно в целта, разкривайки проблемите на съвременното общество. Авторът достигна върховете на изразителност в своите приказки. В тези малки произведения Салтиков-Щедрин осъжда злоупотребите на бюрокрацията, несправедливостта на реда. Той беше натъжен, че в Русия, на първо място, те се грижат за благородниците, а не за хората, към които самият той беше пропит с уважение. Той показва всичко това в [...]
Приказките за Салтиков-Щедрин се отличават не само с разяждаща сатира и истинска трагедия, но и с особена конструкция на сюжета и образите. Авторът подхожда към написването на „Приказки“ още в зряла възраст, когато много неща се разбират, преминават и обмислят в детайли. Апелът към самия жанр на приказката също не е случайно. Приказката се отличава с алегоричност, капацитет на изявлението. Обемът на една народна приказка също не е много голям, което ви позволява да се съсредоточите върху един конкретен проблем и да го покажете, като че ли, през лупа. Струва ми се, че за сатира [...]
Творчеството на М. Е. Салтиков-Щедрин заема специално място в руската литература на 19 век. Всичките му творби са пропити с любов към хората, желанието да направим живота по-добър. Неговата сатира обаче често е едър и зъл, но винаги правдив и справедлив. М. Е. Салтиков-Щедрин в своите приказки изобразява много видове майстори. Това са чиновници, търговци, благородници и генерали. В приказката „Приказката за това как един човек е хранел двама генерали“ авторът показва двама генерали безпомощни, глупави и арогантни. „Те обслужваха [...]
Творчеството на Салтиков-Щедрин с право може да се нарече най-високото постижение на социалната сатира от 60-те до 1880-те години. Най-близкият предшественик на Щедрин, не без основание, се счита Н. В. Гогол, създал сатирична и философска картина на съвременния свят. Салтиков-Щедрин обаче си поставя принципно различна творческа задача: да изложи и унищожи като явление. В. Г. Белински, обсъждайки творчеството на Гогол, определи хумора му като „спокоен в негодуванието си, добродушен в коварството си“, сравнявайки с [...]
Би било несправедливо да се ограничи цялата гама от проблеми в приказките на Салтиков-Щедрин до описание на конфронтацията между селяни и земевладелци и бездействието на интелигенцията. Докато е бил на публична служба, авторът е имал възможността да опознае по-добре така наречените господари на живота, чиито образи са намерили своето място в неговите приказки. Примери за това са „Бедният вълк", „Приказката за назъбената щука" и други. Те имат две страни - тези, които са потиснати и потиснати, и тези, които потискат и потискат. Свикнали сме с определени [...]
Съчинения за селяни и земевладелци заемат значително място в творчеството на Салтиков-Щедрин. Най-вероятно това се е случило, защото писателят се е сблъсквал с този проблем в ранна възраст. Салтиков-Щедрин прекарва детството си в село Спас-Угол от Калязинския окръг в Тверска губерния. Родителите му бяха достатъчно богати хора, притежаваха земя. Така бъдещият писател видя със собствените си очи всички недостатъци и противоречия на крепостничеството. Осъзнавайки проблема, познат от детството, Салтиков-Щедрин подлага [...]
Сатирата на ME Saltykov-Shchedrina е правдива и справедлива, макар и често отровна и зла. Неговите приказки са едновременно сатира за автократични владетели и образ на трагичното положение на потиснатия народ, техния тежък труд и подигравките на господарите и земевладелците. Приказките на Салтиков-Щедрин са специална форма на сатира. Изобразявайки реалността, авторът взема само най-поразителните черти, епизодите, ако е възможно, преувеличава цветовете, когато ги изобразява, показвайки събития като под лупа. В приказката „Историята за това как [...]
Името на Салтиков-Щедрин е наравно с такива световноизвестни сатирици като Марк Твен, Франсоа Рабле, Джонатан Суифт и Езоп. Сатирата винаги се е смятала за „неблагодарен“ жанр - държавният режим никога не е приемал едрата критика на писателите. Те се опитаха да защитят хората от творчеството на такива фигури по различни начини: забраниха книгите за публикуване, изгониха писатели. Но всичко беше напразно. Тези хора бяха известни, четяха своите произведения и бяха уважавани заради смелостта си. Михаил Евграфович не беше изключение [...]
За втората половина на 19 век работата на М.Е. Салтиков-Щедрин беше от най-голямо значение. Факт е, че в онази епоха не е имало такива сурови и сурови поборници на истината, които да осъждат социалните пороци като Салтиков. Писателят избра този път съвсем съзнателно, тъй като беше дълбоко убеден, че трябва да има художник, който да играе ролята на сочещ пръст за обществото. Прави впечатление, че той започва кариерата си като „доносник“ като поет. Но това не му донесе широка популярност и слава, нито [...]
Някъде прочетох и си спомних идеята, че когато политическото съдържание на дадено произведение излезе на преден план в изкуството, когато те обръщат внимание преди всичко на идеологията, съответствието с определена идеология, забравяйки за артистизма, изкуството и литературата започват да дегенерират. прочетете "Какво да правя?" Чернишевски, произведенията на Маяковски и абсолютно никой от младите хора не познава „идеологическите“ романи от 20-30-те години, да речем „Цимент“, „Сот“ и други. Струва ми се, че преувеличение [...]
Образованието е процес, който е насочен към постигане на резултатите от възпитанието в интерес на държавата, индивидите и обществото. По всяко време образователната система претърпява промени. Понастоящем има няколко нива на образование. Някои от тях обикновено се изискват. Преди началното образование е предучилищно. Той осигурява интелектуалното, физическото и личностното развитие на дете на възраст между две и седем години. Подходът към такова образование се различава в различните страни. Тук […]
В романа на И. С. Тургенев "Бащи и синове" главният герой е Евгений Базаров. Гордо казва, че е нихилист. Концепцията за нихилизъм означава тип вяра, основана на отричането на всичко, натрупано в продължение на много векове културен и научен опит, всички традиции и идеи за социалните норми. Историята на това социално движение в Русия е свързана с 60-те и 70-те години. XIX век, когато е имало повратна точка в обществото в традиционните обществени възгледи и научните [...]
Владимир Набоков, изключителен руски писател, получи признание през 20-те години на 20 век в изгнание и едва през втората половина на 80-те години се завърна със своите произведения в родината си, в Русия. Творческата му дейност започва в края на Сребърната ера на руската поезия и продължава до 70-те години. Случи се така, че творчеството на Набоков е вписано в историята на две национални литератури едновременно - руска и американска, а всичките му романи, написани на руски и на английски, са истински литературни шедьоври. Набоков [...]
Николай Михайлович Рубцов е роден през 1936 г. в село Йемец, Архангелска област. По-късно семейството му се премества във Вологда. Войната започна и бащата на малкия Николай отиде на фронта, откъдето повече не се завърна; година по-късно момчето загуби майка си. Значителна част от детството на бъдещия поет е прекарано в един от сиропиталищата в района на Вологда. Именно в малката родина на Николай Рубцов трябва да се търси произходът на неговите текстове, дълбоко национални по дух. Съдбата на поета е неразривно свързана с руския Север. Тук той учи в две [...]
Комедията на Д. И. Фонвизин „Непълнолетният“, която е на два века разстояние от нас, вълнува и днес. В комедията авторът повдига проблема за истинското образование на истински гражданин. 21-ви век е в двора и много от проблемите му са спешни, изображенията са живи. Работата ме накара да се замисля за много неща. Крепостничеството беше премахнато отдавна. Но няма ли сега родители, които да се грижат не за отглеждането на детето си, а само за храната? Изчезнали ли са родителите, които се отдават на всяка прищявка на детето си, водещи до бедствие? […]
Романът на М. Ю. Лермонтов е създаден в ерата на правителствената реакция, която поражда цяла галерия от „излишни хора“. Григорий Александрович Печорин, когото руското общество се среща през 1839-1840 г., принадлежи към този тип. Това е човек, който дори не е знаел защо е живял и с каква цел е роден. "Фаталистът" е една от най-напрегнатите и същевременно наситени идеологически глави на романа. Състои се от три епизода, един вид експерименти, които или потвърждават, или отричат \u200b\u200b[...]

Как хуморът, сатирата, сарказмът взаимодействат в приказките на М. Е. Салтиков-Щедрин?

Приказката първоначално е фолклорен жанр, в основата на сюжета е художествената литература, която запазва връзка с реалността на ниво морално учение, отразяване на социалните реалности в конвенционална, фантастична форма. Салтиков-Щедрин преди всичко използва сатиричния потенциал на приказката. В неговите приказки органично се съчетават различни разновидности на комикса: хумор, сатира, сарказъм.

Комичен - образът на забавното, нелепото, несъвместимото, странното в живота. Комиксът може да се появи с различни авторски интонации. Хуморът е положителна проява на комичния, мил, весел смях, проява на жизнерадост, помощник в създаването на живота. Сатирата е комично изобразяване на социални типове и явления в литературата с цел тяхното развенчаване и унищожаване. Сатирикът показва недостойните в живота, вътрешно несъстоятелни. Сарказмът е присъда, съдържаща едър, едър подигравка с лицето, което се изобразява. Сарказмът се отличава с тона на възмущение, възмущение.

Приказките за Салтиков-Щедрин са тематично разнообразни. В приказките „Приказката за това как един човек е нахранил двама генерали“, „Дивият земевладелец“, „Мечката във войводството“ сатирично изобразява правителството и социалните лидери, експлоататорските класове. Два метода, най-често използвани от фолклора, са в основата на сюжета на тези произведения. „Историята за това как един човек е хранил двама генерали“ поставя хората в конвенционален, измислен свят, за да се посочат по-точно техните характерни черти и взаимоотношения. В „Мечка във войводството“ хуманизираните животни стават герои.

Дивият земевладелец от едноименната приказка мечтаел да освободи собствените си земи от селяните, които го дразнят с живота, дейностите и външния си вид. Мечтата се сбъдна, но с нейното осъществяване хората изчезват и всички средства, чрез които се поддържа комфортно и външно „културно“ съществуване. Собственикът на земята постепенно се развихри, превръщайки се в полу звяр. Интересното е, че дори в това състояние той упорито се придържа към странния си избор да живее без мъже. Това показва дълбочината на омразата и отчуждението от живота на хората на значителна част от собствениците на земята.

Читателите се пренасят до върха на обществената пирамида чрез обратите на сюжета на приказката „Мечката във войводството“. Много често сатиричният заряд на приказките на Салтиков-Щедрин е насочен срещу социалното положение и поведение на различни слоеве на руската интелигенция. На това са посветени приказките „Самоотвержен заек“ и „Карасият идеалист“. Гротескно, често срещано съществително изображение на страхлив човек, страхуващ се от живота, е образът на главния герой на приказката "Мъдрият Пискар". Подигравката се заменя с ирония, ирония - горчив саркастичен смях на същество, което се е лишило от живот, „треперейки“ през цялата си дълга, но абсолютно безплодна и безсмислена възраст.

Би било несправедливо да се ограничи цялата гама от проблеми в разказите за Салтиков-Щедрин до описание на конфронтацията между селяни и земевладелци и бездействието на интелигенцията. Докато е бил на публична служба, авторът е имал възможността да опознае по-добре така наречените господари на живота, чиито образи са намерили своето място в неговите приказки. Примери за това са "Бедният вълк", "Приказката за назъбената щука" и др. Има две страни за тях - тези, които са потиснати и потиснати, и тези, които потискат и потискат.

Свикнали сме с конкретните роли, които играят героите. Например селяните обикновено са „добри“, а стопаните са „лоши“. Приказките на Салтиков-Щедрин се отличават със смесица от ясни граници. Оказва се, че и потиснатите, и потисниците имат свои собствени недостатъци. Да, лисицата се подиграва на „здравия“ заек, за да го изяде в крайна сметка. И тя, и заекът разбират това перфектно, но не могат да направят нищо. Лисицата дори не е много гладна да изяде заек, но тъй като „къде е видяно, че самите лисици пускат вечерята си“, тогава вие трябва да спазвате закона воля-неволя. Всички умни теории на заека са разбити на пръсти за жестоката проза на живота. Оказва се, че зайците са създадени, за да ги ядат, а не да създават нови закони.

Колкото и да е странно, „потиснатите“ понякога не предизвикват никакво съчувствие, докато потисниците ни показват своите слабости. Особено трагична в това отношение е приказката „Горкият вълк“. Оказва се, че вълкът е кръвожаден и жесток, не защото го харесва, а защото това е естеството на нещата или, както самият той казва, „тенът му е труден“. Не можете да отидете срещу самата природа. Тази идея се потвърждава от приказката „Карас идеалистът“. Шаранът е завладян от идеите за либерализъм и хуманизъм. Той започва да споделя с всичките си мисли и когато става дума за щука, тя просто го поглъща. Най-интересното е, че щуката изобщо не е искала смъртта на карасина, просто по навик е издърпала водата и карасина с нея. Защо се случва това? Тъй като щуката, подобно на вълка, има толкова сложна конструкция и нищо не може да се направи с нея.

Оказва се, че „господарите на живота“ се оказват не господари на себе си, а затънали в бездната на конвенциите, традициите и „законите“, които не могат да бъдат нарушени. В резултат на такъв живот се оказва, че „вълците са гладни, а няма зайци“. С други думи, едва ли някой е доволен от статуквото. Не, разбира се, не можете да обобщавате и въвеждате това твърдение като общо правило. Разбира се, за хищниците е много по-лесно да оцелеят, отколкото беззащитните зайци, но това едва ли ще направи живота им по-интересен, по-ярък и по-добър. Нещо повече, можем да кажем, че тайното разчитане на милостта и снизхождението на властите, които имат хищнически характер, са не само суетни, но и до известна степен безсмислени.

Ако в животинското царство състоянието на нещата „хищник-плячка“ е норма, сега е моментът да си спомним, че Салтиков-Щедрин пише за хората, покривайки изображенията им с животински маски. Използвайки преобладаващите стереотипи, авторът прави образите на земевладелци, селяни, интелектуалци, чиновници и мениджъри по-ярки и оживени. Но винаги е необходимо да се помни, че хората се крият зад маските на животните и основната разлика между човек и животно е наличието на разум, концепции за висок морал и етика. Не е ясно какво се е случило със света, ако хората трябва да се борят за оцеляване като животни. Оказва се, че хората постепенно губят онова малко, но съществено важно нещо, което ги отличава от неразумните същества. Това, което е естествено за щуката, не е нормално за хората. От друга страна, трябва да се признае, че езоповият език в комбинация с гротеската се превърна в много успешна авторска техника, която даде богатство и богатство на съдържанието.

За втората половина на 19 век работата на М.Е. Салтиков-Щедрин беше от най-голямо значение. Факт е, че в онази епоха не е имало такива сурови и сурови поборници на истината, които да осъждат социалните пороци като Салтиков. Писателят избра този път съвсем съзнателно, тъй като беше дълбоко убеден, че трябва да има художник, който да играе ролята на сочещ пръст за обществото. Прави впечатление, че той започва кариерата си като „доносник“ като поет. Но това не му донесе широка популярност и слава, нито [...]
Съчинения за селяни и земевладелци заемат значително място в творчеството на Салтиков-Щедрин. Най-вероятно това се е случило, защото писателят се е сблъсквал с този проблем в ранна възраст. Салтиков-Щедрин прекарва детството си в село Спас-Угол от Калязинския окръг в Тверска губерния. Родителите му бяха достатъчно богати хора, притежаваха земя. Така бъдещият писател видя със собствените си очи всички недостатъци и противоречия на крепостничеството. Осъзнавайки проблема, познат от детството, Салтиков-Щедрин подлага [...]
Някъде прочетох и си спомних идеята, че когато политическото съдържание на дадено произведение излезе на преден план в изкуството, когато те обръщат внимание преди всичко на идеологията, съответствието с определена идеология, забравяйки за артистизма, изкуството и литературата започват да дегенерират. прочетете "Какво да правя?" Чернишевски, произведенията на Маяковски и абсолютно никой от младите хора не познава „идеологическите“ романи от 20-30-те години, да речем „Цимент“, „Сот“ и други. Струва ми се, че преувеличение [...]
Приказките за Салтиков-Щедрин се отличават не само с разяждаща сатира и истинска трагедия, но и с особена конструкция на сюжета и образите. Авторът подхожда към написването на „Приказки“ още в зряла възраст, когато много неща се разбират, преминават и обмислят в детайли. Апелът към самия жанр на приказката също не е случайно. Приказката се отличава с алегоричност, капацитет на изявлението. Обемът на една народна приказка също не е много голям, което ви позволява да се съсредоточите върху един конкретен проблем и да го покажете, като че ли, през лупа. Струва ми се, че за сатира [...]
Името на Салтиков-Щедрин е наравно с такива световноизвестни сатирици като Марк Твен, Франсоа Рабле, Джонатан Суифт и Езоп. Сатирата винаги се е смятала за „неблагодарен“ жанр - държавният режим никога не е приемал едрата критика на писателите. Те се опитаха да защитят хората от творчеството на такива фигури по различни начини: забраниха книгите за публикуване, изгониха писатели. Но всичко беше напразно. Тези хора бяха известни, четяха своите произведения и бяха уважавани заради смелостта си. Михаил Евграфович не беше изключение [...]
Талантливият руски сатирик от XIX в. М. Е. Салтиков-Щедрин посвещава живота си на писане на произведения, в които осъжда самодържавието и крепостничеството в Русия. Той, както никой друг, познаваше структурата на „държавната машина“, изучаваше психологията на вождове от всички чинове, руски чиновници. За да покаже пороците на публичната администрация в тяхната цялост и дълбочина, писателят използва метода на гротеската, който счита за най-ефективното средство за показване на реалността. Гротескният образ винаги излиза [...]
М. Е. Салтиков-Щедрин е руски сатирик, създал много прекрасни творби. Неговата сатира винаги е справедлива и правдива, той попада точно в целта, разкривайки проблемите на съвременното общество. Авторът достигна върховете на изразителност в своите приказки. В тези малки произведения Салтиков-Щедрин осъжда злоупотребите на бюрокрацията, несправедливостта на реда. Той беше натъжен, че в Русия, на първо място, те се грижат за благородниците, а не за хората, към които самият той беше пропит с уважение. Той показва всичко това в [...]
Сатирата на ME Saltykov-Shchedrina е правдива и справедлива, макар и често отровна и зла. Неговите приказки са едновременно сатира за автократични владетели и образ на трагичното положение на потиснатия народ, техния тежък труд и подигравките на господарите и земевладелците. Приказките на Салтиков-Щедрин са специална форма на сатира. Изобразявайки реалността, авторът взема само най-поразителните черти, епизодите, ако е възможно, преувеличава цветовете, когато ги изобразява, показвайки събития като под лупа. В приказката „Историята за това как [...]
Творчеството на М. Е. Салтиков-Щедрин заема специално място в руската литература на 19 век. Всичките му творби са пропити с любов към хората, желанието да направим живота по-добър. Неговата сатира обаче често е едър и зъл, но винаги правдив и справедлив. М. Е. Салтиков-Щедрин в своите приказки изобразява много видове майстори. Това са чиновници, търговци, благородници и генерали. В приказката „Приказката за това как един човек е хранел двама генерали“ авторът показва двама генерали безпомощни, глупави и арогантни. „Те обслужваха [...]
Творчеството на Салтиков-Щедрин с право може да се нарече най-високото постижение на социалната сатира от 60-те до 1880-те години. Най-близкият предшественик на Щедрин, не без основание, се счита Н. В. Гогол, създал сатирична и философска картина на съвременния свят. Салтиков-Щедрин обаче си поставя принципно различна творческа задача: да изложи и унищожи като явление. В. Г. Белински, обсъждайки творчеството на Гогол, определи хумора му като „спокоен в негодуванието си, добродушен в коварството си“, сравнявайки с [...]
„Историята на един град“ от М. Е. Салтиков-Щедрин е написана под формата на разказ на летописец-архивист за миналото на град Фоолов, но писателят не се интересува от историческата тема, той пише за истинска Русия, за това, което го тревожеше като художник и гражданин на страната си. След като стилизира събитията отпреди век, придавайки им чертите на епохата на 18 век, Салтиков-Щедрин се появява в различни качества: първо, той разказва от името на архивистите, съставители на „Хроникът на глупаците“, след това от автор, изпълняващ функциите [...]
„Историята на един град“ е най-великият сатиричен роман. Това е безмилостно изобличаване на цялата система на управление на царска Русия. Историята на един град, завършена през 1870 г., показва, че хората в периода след реформата са останали толкова безсилни, колкото длъжностните лица са били тирани от 70-те години. се различаваха от дореформените само по това, че бяха ограбени по по-модерни, капиталистически начини. Град Фоолов е олицетворение на автократична Русия, руския народ. Неговите владетели въплъщават специфични характеристики [...]
В „История на един град“ е изложено несъвършенството на социалния и политическия живот на Русия. За съжаление Русия рядко имаше късмет да има добри владетели. Можете да докажете това, като отворите всеки учебник по история. Салтиков-Щедрин, искрено загрижен за съдбата на родината си, не можеше да остане настрана от този проблем. Творбата „Историята на един град“ се превърна в своеобразно решение. Основният въпрос в тази книга е силата и политическото несъвършенство на страната, или по-скоро на един от градовете на Фоолов. Всичко - и неговата история [...]
„Историята на един град“ с право може да се счита за върха на творчеството на Салтиков-Щедрин. Това произведение му донесе славата на писател-сатирик, за дълго време, затвърждавайки я. Вярвам, че „Историята на един град“ е една от най-необичайните книги за историята на руската държава. Оригиналността на „История на един град“ е в изумителна комбинация от реалното и фантастичното. Книгата е създадена като пародия на „История на руската държава“ на Карамзин. Историците често пишат история "според царете", поради което [...]
Романът "Престъпление и наказание" е творба, в която мислите и чувствата на хората влизат в конфликт, в която идеологическата теория се натъква на житейската практика. Достоевски успява да отрази степента на въздействие на ентусиазма за идеите за революционната трансформация на обществото и теорията на индивидуализма върху младежта по негово време. Благодарение на творческия си инстинкт и дълбоките познания по човешката психология, писателят успя да разкаже в работата си как идейната [...]
В центъра на романа на Ф. М. Достоевски "Престъпление и наказание" е персонажът на героя от 60-те години. XIX век, обикновен, беден студент Родион Расколников. Расколников извършва престъпление: убива стара даряваща пари и сестра й, безобидната, невинна Лизавета. Убийството е ужасно престъпление, но читателят не възприема Расколников като отрицателен герой; той се явява като трагичен герой. Достоевски надари своя герой с красиви черти: Расколников беше „забележителен и добре изглеждащ, с [...]
Авторът на „Полагането на дома на Игор“ пише работата си през 1185 г. По това време Велика Русия и Киев са в тежко положение. Огромната държава, създадена от великия херцог Олег, която процъфтява по време на управлението на Владимир Святославич и Ярослав Мъдри, след смъртта му започва да се разделя на много княжества и изпада. Киев запази древните традиции на своята доблест, беше известен с историческите легенди, гробовете на известни князе, започвайки от Олег. Киевският принц все още носи титлата [...]
В разказите си А. Чехов постоянно се позовава на темата за „малкия човек“. Героите на Чехов са духовните роби на общество, лишено от висши ценности и смисъла на живота. Една болезнена, ежедневна, сива реалност обгражда тези хора. Те се заключиха в един малък свят, който самите те създадоха. Тази тема обединява така наречената малка трилогия, написана от Чехов в края на 1890-те. и състоящ се от три истории: „Човекът в калъфа“, „Царевица“, „За любовта“. Героят на първата история е учител по гръцки език [...]
Възрастните обичат да повтарят думите на руския поет А.С. Пушкин, „Четенето е най-доброто умение“. Бях научен да чета на 4 години. И много обичам да чета различни книги. Особено истински, които се отпечатват на хартия. Обичам първо да разглеждам снимките в книгата и да си представя за какво става въпрос. След това започвам да чета. Сюжетът на книгата ме завладява напълно. Можете да научите много интересни неща от книгите. Има книги за енциклопедия. Те разказват за всичко на света. От тях най-забавните са за различни [...]
Пушкин допринася за развитието на традиционната за европейската литература тема за поета и поезията. Тази важна тема преминава през цялата му работа. Вече първото публикувано стихотворение „На приятел поет“ съдържаше размисли за съдбата на поета. Според младия Пушкин дарбата за композиране на поезия не е дадена на всеки човек: Арист, а не поетът, който умее да тъче рими и, скърцайки с пера, не съжалява за хартия. Добрата поезия не е толкова лесно да се напише ... Млад автор прекрасно разбира, че съдбата на един поет обикновено е [...]

План:

Въведение

Глава 1. Овладяване на психологическия анализ в трудовете на М.Й. Салтиков-Щедрин

Глава 2. Идейно и тематично съдържание на М.Й. Салтиков-Щедрин

Заключение

Списък на използваната литература

Въведение

Неизменният предмет на моята литературна дейност винаги е бил протест срещу произвола, двудумието, лъжите, хищничеството, предателството, бездействието и т.н. М.Е. Салтиков-Щедрин

Михаил Евграфович Салтиков (псевдоним - Н. Щедрин) е един от най-големите писатели-сатирици в световната литература. Защитник на потиснатите и в неравностойно положение, той избра сатирата като най-войнствения жанр на литературата и с гневните си думи удари ударено враговете на народа. Щедрин насочи основните си усилия към разкриване на лъжите и лицемерието на управляващите класи и техните слуги, които прикриваха експлоатацията на хората с фалшива „загриженост“ за тяхното „благосъстояние“.

Съвременниците наричаха Салтиков-Щедрин „прокурорът на руския обществен живот и защитникът на Русия срещу вътрешните врагове“. Всъщност всяко ново зверство, извършено от правителството, намираше незабавен отговор в сатирата на Щедрин.

Сатиричният жанр заема важно място в историята на руската литература. Изразявайки възмущението на хората срещу тиранията и крепостничеството, руските писатели от края на 18-ти и началото на 19-ти век подигравателно подиграваха пороците на управляващите класи.

В работата си писателят продължава и развива традициите на големите руски сатирици. Следвайки Фонвизин, Грибоедов, Пушкин и Гогол, Щедрин използва смеха като най-острото оръжие.

М.Е. Салтиков-Щедрин, разчитайки на опита на своите предшественици, особено А.С. Грибоедов и Н.В. Гогол, създава сатирични произведения с безпрецедентна политическа острота. Посредством сатира писателят даде задълбочен анализ на съвременния социален живот, изненадващо точно и лаконично характеризира различни социални явления и видове фигури.

Литературна дейност на М.Е. Салтиков-Щедрин обхваща периода от края на 40-те до края на 80-те години на 19 век, но повечето от творбите му са написани през 70-те и 80-те години. Това било времето, в което според В.И. Ленин, „ставаше бързо, твърдо, рязко разбиване на всички стари„ основи “на стара Русия“. Сложните процеси на „разбиване“, които обхващат всички аспекти на живота в Русия, с най-голямо прозрение са уловени и отразени в неговите произведения Салтиков-Щедрин. Разобличавайки безчовечността на руската древност, възхвалявана от славянофилите, без да съжалява за краха на патриархалния ред, писателят отбеляза с горчивина. че в новите социални отношения, наред с наглата дейност на хищническите капиталисти, на всяка стъпка се проявяваха „най-гнусните черти“ на старата, крепостна система.

Повечето дейности на Щедрин са протичали в условия на ожесточена реакция. Един след друг писателят загубил своите военни другари, но дори когато бил напълно сам, той не пусна знамето на революционната демокрация до края на живота си и не отстъпи нито една крачка в борба за интересите на хората. Условията на неравна борба срещу политическа реакция, хищничество, подлост и предателство оставиха печат на скръб и гняв върху цялото дело на Салтиков-Щедрин. Тази скръб изпълни с изгаряща болка проницателния поглед на любезните очи, гледащи ни от портрета на писателя. "... Колко мрачен, колко неподвижен изглежда този човек, който е родил толкова много смях на земята, може би повече от всеки друг, който е живял на него", - каза MS за портрета на Щедрин. Олмински.

Михаил Евграфович Салтиков и реалността е роден на 27 януари (15 януари) - 1526 г. в село Спас-Угол от Калязинския окръг в Тверска губерния. Родителите му бяха богати земевладелци. Техните владения, макар и разположени на неудобни земи, сред гори и блата, носели значителни доходи. „Гърбът на селянина повече от възнаграден за липсата на ценна земя“, пише сатирикът в романа „Пошехонская древност“, основан на автобиографичен материал. Писателят изразява чувството за непоправимия дълг на класа си към потиснатия народ, връзката си с крепостната среда, която го издига в цикъла на есетата „Малки неща от живота“ (1887): грамотност крепостен. Видях всички ужаси на това вековно робство в тяхната голота. "

В отдалечения „мечи ъгъл“, където е роден и израснал бъдещият писател, крепостничеството се проявява в най-диви и жестоки форми. Неограничената експлоатация на селяните се съчетаваше с произвол, насилие, малтретиране не само на крепостни селяни, но и на членове на семейството. „Видях очи, които не можеха да изразят нищо, освен страх; Чух писъци, които разкъсваха сърцето ми “, спомня си писателят за детството си.

Майката на писателя, Олга Михайловна, управлявала в имението; баща му Евграф Василиевич, пенсиониран колегиален съветник, беше непрактичен човек. Всички грижи на майката бяха насочени към увеличаване на богатството. За това не само хората от двора, но и собствените им деца са били хранени от ръка на уста. В къщата нямаше удоволствие или забавление. „Не познавахме привързаността на родителите“, спомня си писателят. В къщата цареше непрекъсната вражда: между родителите, между децата, които майката, без да се крие, разделя на „любими и омразни“, между господа и слуги.

Интелигентно и впечатлително момче израсна в този домашен ад. Оставен на себе си, на осем години се натъкнал на Евангелието и бил поразен от острото противоречие между думите за любов, доброта и живота около него. Момчето за първи път осъзна, че е човек и че около него също има хора. Сърцето му беше изпълнено със съчувствие към тези малтретирани и измъчвани човешки същества, лишени от правото на самостоятелно участие в живота.

Десет години Салтиков постъпва в третия клас на Московския благороден институт, а две години по-късно сред най-добрите си ученици е изпратен в Санкт Петербург - в лицея Царско село. То възпита „генерали, конни ... деца, които напълно осъзнаваха високото положение, което бащите им заемат в обществото“, спомня си Салтиков за своята духовна самота в ранната си младост. Не остана и следа от атмосферата на братство и свободолюбие, която отличаваше Лицея при Пушкин: всичко беше потиснато от суровия казармен режим. Лицеят даде на Салтиков необходимото количество знания, а мирогледът на бъдещия писател се формира главно под влиянието на статии на В.Г. Белински, дело на ранния Херцен, кръга на социалиста-утопист Буташевич-Петрашевски. През лятото на 1844 г. М.Е. Салтиков завършва Лицея и се присъединява към Службата на военното министерство.

През 1847 г. Салтиков написва първия разказ „Противоречия“, а на следващата година - „Объркан бизнес“. Творбите на младия писател отговарят на актуални социални и политически проблеми; техните герои търсеха изход от противоречията между идеалите и околния живот. Историята на М.Е. Салтиков-Щедрин, който се появи по време на революционните събития на Запад, направи голямо впечатление на руското общество. По денонсирането на Трета секция царят направи забележка на военния министър Чернишев, че той служи като длъжностно лице, публикувало есе, „в което имаше вредно направление и желание за разпространение на идеи, които разтърсиха целия Западна Европа. Писателят е арестуван и заточен по заповед на царя във Вятка.

След живота в Санкт Петербург, сред приятели и съмишленици, младежът се чувстваше неудобно в свят, чужд на него за „промъкването и клеветата“ на провинциалната бюрокрация, благородство и търговци; Страхувах се от заплахата постепенно да бъда въвлечен в този вулгарен и мръсен живот, изпълнен с безполезно обслужване, вечери, пикници, картички. Но Салтиков се съпротивляваше. Постоянно изправен пред произвола и беззаконието на властите в продължение на почти осем години изгнание, той застава на страната на обидените селяни. Всички опити за отстояване на правата на мъжете обаче бяха посрещнати само с недоумение и недоволство от властите. Любовта на писателя към дъщерята на вице губернатора Е.А. Болтина (той се жени за нея през лятото на 1856 г.) озарява последните години от престоя на Салтиков във Вятка.

През ноември 1855 г., след като получи разрешение да се върне от изгнание, М.Е. Салтиков се премества в Санкт Петербург и през август 1856 г. провинциалните есета на Щедрин започват да се публикуват в списание „Руски бюлетин“. Името на Салтиков-Щедрин е широко известно. Започнаха да говорят за него като за наследник на Гогол, който смело изложи язвата на обществото. Имитацията на „Провинциални есета“ създаде цяла обвинителна тенденция в литературата. Но имаше основна разлика между сатирата на Щедрин и последвалите обвинители, които Н.Г. Чернишевски и Н.А. Добролюбов. Либералните изобличители изобразяват лошите служители, присвоителите и подкупи като отделни изключения, срещу които трябва да се борим, за да укрепим системата. Щедрин обаче показа, че въпросът не е в отделни лица, а в цялата автократично-крепостна система, което неминуемо поражда присвояване и подкупване, произвол и насилие.

Оценявайки значението на „Провинциалните есета“, Н.Г. Чернишевски отбеляза, че Щедрин е отишъл по-далеч от Гогол, който е „поразен от грозотата на фактите“, но който няма обяснение за живота. Щедрин, от друга страна, „много добре разбира откъде идва подкупът, какви факти го подкрепят, какви факти е можело да бъде унищожен“. Критикът стига до заключението, че лошите навици на хората са причинени от обстоятелствата в живота им, и призовава за "промяна на обстоятелствата", тоест за революционна трансформация на обществото.

През 1868 г. сатирикът влиза в обновеното издание на Otechestvennye zapiski. В продължение на 16 години той е ръководител на това списание, първо заедно с Н.А. Некрасов, а след смъртта на поета става изпълнителен редактор на списанието. През 1868-1869 г. той публикува програмните статии „Напразни страхове“ и „Улична философия“, в които развива възгледите на революционните демократи за социалното значение на изкуството. Щедрин вижда основното съдържание на литературната дейност в отразяването на „непознатия живот на масите“, той твърди, че само животът на хората „може да се нарече публичен в истинския и истински смисъл на думата“.

Актуалността на тази тема е, че сред огромното наследство на Салтиков-Щедрин, неговите приказки са може би най-популярни. Много хора използваха формата на народната приказка преди Щедрин. Литературните приказки в стихове или проза пресъздават света на народните идеи и понякога включват сатирични елементи.

Цел на творбата: да се определи задачата на писателя, основните елементи на поетиката на творбите на Салтиков-Щедрин, да се идентифицират Гоголевите и фолклорните традиции в приказките, да се разберат основните техники на писателя при създаването на тези творби , за да разберат тяхното художествено и идейно съдържание.

Научен характер на дипломната работа: М.Е. Салтиков-Щедрин е несравним майстор на обобщен сатиричен образ, - за да покаже мощния дар на комично и трагично в творбите на гениален сатирик, обогатил реалистичния метод с вярно изобразяване на реалността.

Голямата сила на Щедрин се крие в националността на творчеството му. Само сред хората писателят вижда източника на социална и държавна власт. Цялото творчество на Щедрин е пропито с чувство на „копнежа на любовта“ към хората.

Според А.П. Чехов, никой не е знаел как да преследва малодушие, лицемерие, сервилност като Салтиков-Щедрин.

Глава 1. Овладяване на психологическия анализ в трудовете на М.Й. Салтиков-Щедрин

В есетата на Щедрин са изведени различни видове помпадури. Всеки от тях се наслаждава на силата си и в сърцата си е напълно безразличен към истинските интереси на държавата. Либералните реформатори обичат да навеждат думата „свобода“, но те имат предвид под тази неограничена свобода на произвол. Дори празният помпадур, Митенка Козелков, заявява: „... Необходимо е ръководителят на региона да бъде господар у дома и да бъде свободен в движенията си. Наполеон разбра това. Той осъзна, че страстите ще отшумят едва когато префектите имат пълната свобода да ги укротят. " При „свободата на опитомяването“ помпадурите не бяха ограничени нито преди реформата, нито след това.

През 1869-1870 г. в „Бележките на отечеството“ се появява „История на един град“, дръзка и зла сатира за административния произвол и тирания, царували в Русия. Книгата беше под формата на историческа хроника.

Съвременници, наречени M.E. Салтиков-Щедрин „прокурорът на руския обществен живот и защитникът на Русия от вътрешни врагове“. Писателят реагира на различни събития в щата, гневно подхвърляйки недостатъците. В работата си той последователно развива традициите на домашната сатира: И.А. Крилова, А.С. Грибоедова, Н.В. Гогол. Сатиричните произведения на Салтиков-Щедрин обаче се отличават с особена политическа острота. Можем да кажем, че гневът пробива смеха на този автор. Писателят е принуден да прибегне до особен начин на представяне, така наречения „езопов език“. Щедрин отбеляза, че този език „не е безполезен”, защото, измисляйки алегории, метафори, образи-символи, обръщайки се към други изразни средства, писателят накратко, но много лаконично разкрива същността на явленията, които той осъжда. Любимата техника на този автор е комбинация от реалност и фантазия, гротеска, алегория. М.Е. Салтиков-Щедрин пише, че „има чудеса, при които при внимателно разглеждане човек може да забележи доста реална основа“. Всички тези характеристики са отразени в „История на един град“.

Щедрин умело използва техниката на гротеск в известната си „История на един град“. Това е „история, чието съдържание е непрестанен страх“, история, която се свежда до факта, че „кметовете бичуват, а жителите на града треперят“. Това е „живот под игото на лудостта“. Тургенев отбеляза как гротеската помага на Щедрин да разкрие социалните и морални пороци на руското общество. „Историята на един град“ свидетелства за факта, че писателят „познава родната си страна по-добре от всеки друг“.

В отделни герои можете да разпознавате конкретни исторически фигури. Например Gloom-Grumblev с неговия идеал: „права линия, липса на пъстрота“ - напомни Аракчеев. В „Интерцепт-Заливацкой“, който „влязъл във Фоолов на бял кон, изгорил гимназиите и премахнал науките“, Николай I бил лесно разпознат. Но историческата форма на книгата била и удобен начин за сатирично изобразяване на съвременността. Друга особеност на творбата е гротескното преувеличение, необикновеното преплитане на реалното и фантастичното в него. В „История на един град“ на всяка крачка се срещат гротескни моменти. Един кмет имаше в главата си механизъм, който приличаше на орган, друг имаше препарирана глава, трети летеше из града и т.н. Благодарение на художествената литература и гротеската, Щедрин успява да цензурира произведение с най-острата критика към самодържавието. Хрониката на град Фоолов е „история, чието съдържание е непрекъсната уплаха“. Въпреки че авторът прибягва до метода за стилизация, който вече е известен в руската литература, така да се каже, „скрито авторство“, приписва действието на произведението на 18 век, но той отбелязва, че неговото творчество не е „опит от историческата сатира. "

Той твърди: „Нямам нищо общо с историята и имам предвид само настоящето. Историческата форма на историята беше удобна за мен, защото ми позволи да се обърна по-свободно към добре познатите явления на живота. " Притежавайки перфектно дара за стилизация, авторът умишлено смесва несъвместими явления. Например в главата „За корена на глупаците“, чието начало е под формата на имитация на „Полагането на дома на Игор“. М.Е. Салтиков-Щедрин споменава в текста имената на своите съвременници-историци: „Не искам като Костомаров да обикаля земята като сив вълк, нито като Соловьов да се разпространява като луд орел под облаците .. . ”Авторът излага същността на автократичната система, бюрократичната държавна машина. Именно това е актуалността на сатирата му. Достатъчно е да се обърнем към „Инвентаризацията на градските управители“, за да видим, че целта на автора е била да предизвика не само смях, но и отвращение към системата, от която такива кметове са били част. Изглежда, че споменаването в биографичните бележки на грозните обстоятелства на смъртта им подготвя необходимото емоционално състояние на читателя. Единият беше разкъсан на парчета от кучета, другият бе заловен от дървеници, третият умря от лакомия и т.н. Общото описание е последвано от подробна картина на дейността на особено „известните“ владетели на град Фоолов.

В „История на един град“ могат да се разграничат два реда на разказ. Първото е денонсирането на властите, другото е вид опозиция между кметовете и хората, сатирично описание на живота на жителите на Фоолов.

Гротескните преувеличения бяха само художествено средство за по-дълбоко познаване на реалността. Художникът сякаш изследва живота през лупа и благодарение на това вижда истинския смисъл на непонятни, с обикновен поглед, социални явления. Управлението на Глум-Бурчеев във Фоолов се характеризира с нечовечност. Идеалът на мрачния идиот беше казармата. Но не беше ли цял Петербург (и цяла Русия) превърнат в ужасна казарма по време на управлението на Николай I? В отговор на опитите на критиците да интерпретират буквално художествени образи, Щедрин пише: „Не е въпросът, че Брудасти имаше орган в главата си, който играеше романси:„ Няма да го толерирам! “ и „Ще съсипя!“, но във факта, че има хора, чието цялостно съществуване е изчерпано от тези два романа. “

Сцените на борбата за власт на последователни кметове са много изразителни. Амалка Стокфиш свали Клементин де Бурбон и я сложи в клетка. Тогава Нелка Лядоховская свали Амалка Стокфиш и я заключи в една клетка с Клементин де Бурбон. „Беше ужасно да видя как тези две разпуснати момичета, от третото, дори най-разпуснатото, бяха дадени едно на друго за ядене! Достатъчно е да се каже, че до сутринта на следващия ден в клетката нямаше нищо освен смрадливите им кости! " Ето как писателят си играе със значението на фигуративния израз „готови да се ядем един друг“. Тази гротескна картина разкрива зверината същност на владетелите на град Фоолов.

Град Фоолов е гротескно изображение на цяла Русия. Историята на формирането на града пародира известната легенда за поканата на варягите, разпространявана от официални историци. „Имаше“, казва писателят, „в древността е имало хора, наричани от мошеници ...“ Каквото и да правят грешките, те не са могли да „постигнат никакъв ред“. После измислиха също толкова глупаво нещо - да търсят принц. "Той ще ни осигури всичко за един миг ... Той ще направи нашите войници и ще построи затвор, който следва!" Те намерили принц, който се съгласил да им изпрати владетел, но в същото време им поставил следните условия:

„- И ще ми платиш много почит ... от когото овцете довеждат ярко, отпиши ми овцете и се остави светъл; Който има стотинка, разбийте го на четири: дайте едната част на мен, другата на мен, третата отново на мен и запазете четвъртата за себе си. Когато отида на война - и ти тръгвай! И вие не се интересувате от нищо друго! ..

А тези от вас, които не се интересуват от нищо, аз ще се смиля, останалите - да екзекутират ... Но тъй като не знаехте как да живеете сами и вие, глупаци, пожелахте ви робство, тогава вие отсега нататък няма да се наричат \u200b\u200bразбойници, а глупави. " Тази сатирична картина и цялата книга ясно показват, че самодържавието се гради върху послушанието на хората и им носи само нещастия. В „История на един град“, Щедрин предсказа смъртта на самодържавието: „или порой, или торнадо“ помещава Мрака-Грумблев и дивата му заповед от лицето на земята. Нека се спрем например върху образите на кметовете Брудасти и Глум-Бурчеев. Именно те олицетворяват жестокостта, бездушието, притъпяването на властта. Брудусти управлява града само с две фрази; "Няма да търпя!" и "изгревам!" Под него „нечувана дейност изведнъж започна да кипи във всички части на града: частни съдебни изпълнители в галоп, районни съдебни изпълнители в галоп, оценители в галоп:„ те грабват и хващат, бичуват и камшичат, описват и продават ... “В крайна сметка , стана известно, че има малък орган, изпълняващ само тези две фрази. Когато този инструмент се влоши и новият не беше доставен навреме от столицата, „Фуолов остана без шеф и в града започнаха бунтове.

Глум-Грумблев беше още по-жесток: „След като направи права линия, той планираше да изстиска целия видим и невидим свят в него, и освен това, с такова задължително изчисление, че беше невъзможно да се обърне нито назад, нито напред - и надясно или наляво. " Този човек имаше „поглед, светъл като стомана, поглед, напълно свободен от мисли“. Идеалното за него беше военна казарма, той искрено пожела цялата работа в града, който създаваше, да се извършва по команда. В същото време „войник с пистолет ходи с измерено темпо близо до всеки работник взвод и стреля по слънцето на всеки пет минути“. Авторът умишлено довежда дейността на кметовете до абсурд. Например, Глум-Бурчеев се опитва да регулира брачните съюзи, позволявайки им само между млади хора с еднаква височина и телосложение. Василиск Варткин асфалтира пазарния площад и, след като получи отказ в институция в "градината на академията, построи конгресен дом. Онуфрий Негодяев асфалтира улиците и постави паметници от извадения камък. бял кон, изгори гимназията и премахна науката. И Беневоленски. "Той издаде много закони и е достатъчно да си спомним някои от тях, за да осъзнаем своята гротеска и абсурдност:„ Всеки, нека го яде ",„ Всеки, който има нужда да си избърше носа, нека го избърше ”и т.н.

В „История на един град“ Салтиков-Щедрин за първи път дава сатиричен образ на хората. Преди това той беше казал горчивата истина за навика на селските маси да се подчиняват, но авторът направи това не сатирично, а с дълбоко съчувствие. Тази тема е продължена в главите "Сламеният град" и "Гладният град". Но до това - сатира за селянин. Славянско подчинение, вяра в идването на добри водачи - това са чертите, които авторът заклеймява в образа на глупаците. Но в „История ...“ М.Е. Салтиков-Щедрин подчертава, че това не са оригиналните свойства на руската табла, а "повърхностни атоми", черти, които са били развити през вековете на крепостничеството. По този начин тази работа е сатира не само за властта, държавната система, но и за хората.

Но във втория случай целта на излагането беше да коригира морала, просветлението, включително политическо. Във Фуолов градските управители бушуваха и „Глупаците също бяха на ум. С голяма яснота те противопоставиха енергията на действието на енергията на бездействието. " Както пише Щедрин, това беше един вид „бунт на колела“: „Те знаеха, че се бунтуват, но не можеха да не коленичат“. Авторът отбелязва, че е имало моменти, когато „коремът започва да говори, срещу който всички причини и трикове са безсилни“. Но това негодувание, породено от заплахата от глад, завършва с избора на „прохождащия” Евсейч. Той отиде три пъти при кмета Фердищенко - да търси истината за селяните и постигна само това, което „изчезна безследно, тъй като само„ търсачите “на руската земя знаят как да не знаят. Авторът обяснява, че системата, при която един кмет управлява маса хора, се задържа само на нишката на „шефската любов“ и задава въпроса „как да се прекъсне тази нишка“ - необходимо е хората да започнат да действат. Тази идея е особено ярко изразена на страниците, изобразяващи последните дни от управлението на Глум-Бурчеев. Той се опита да установи „всеобщо равенство пред ръкавицата“, унищожи града, изгони всички жители в реката, възнамерявайки да го „елиминира“, но „глупаците все още продължиха да живеят“. Щедрин майсторски показва появата на спонтанното възмущение на хората. Раздразнението нарасна, жителите внезапно видяха и техния потисник - „това е истински идиот - и нищо повече“. Сривът на този деспот настъпва внезапно, „... нещо се втурна към града. Дойде. Имаше трясък и опитният негодник моментално изчезна, сякаш се разтопи на въздух. Тази символична картина на торнадо, което помете мрачен тиранин, предизвика различни интерпретации. Най-вероятно става дума за „гневни движения на историята”, както са дефинирани от Салтиков-Щедрин, тоест за масивни спонтанни въстания. Но самият автор търсеше „онези ценни рамки, в които доброто можеше да премахне лошото без тормоз“, революционният начин за трансформиране на обществото не беше изборът на Щедрин. „Историята на един град“ е „призив не само за активна борба срещу бюрократичната държавна система, но и предупреждение срещу разрушителните последици от спонтанните въстания.

Идейното съдържание изисква специални средства за художествена изява. Алегорията, гротеската, сарказмът позволяват на автора да покаже живо пороците на обществото. Елементи на фантастиката са включени в реалистични разкази. Салтиков-Щедрин също използва методи, които вече са традиционни за публичната сатира, например, като пародия, стилизация, "говорещи" фамилии. Но можем да кажем, че авторът им също творчески се трансформира. „Говорещите“ фамилии - Меланхолия, Негодяев, Интерцепт-Заливацки, Глум-Грумблев и други имат двойно значение. Те не само показват определени черти на характера на героите, но също така позволяват на внимателния читател, като ги съотнася с действията на героите, да направи някои исторически паралели, да разпознае прототипи. И така, в Негодяев е доста лесно да се отгатне чертите на Павел I, в Меланхолия - Александър I, в Intercept-Zalivatsky - Николай I и т.н.

Създаването на „Историята на един град“ постави M.E. Салтиков-Щедрин сред големите сатирици. Той бележи важен етап в творческата еволюция на автора.

През 70-те години Салтиков-Щедрин създава редица литературни цикли, в които широко обхваща всички аспекти от живота на Русия след реформата. Писателят показва безсрамния грабеж на хората от „нов културен слой“, състоящ се от „кръчмари, лихварци ... и други присвоители на пари и ядящи пари“. Имената на героите на капиталистическото хищничество - Разуваеви, Дерунови, Колупаеви - са станали домакински имена; Често се срещат в статии на В.И. Ленин.

Сатирикът насочва и своите добре насочени удари срещу либерални лидери и писатели, които пълзят пред властите. Той безмилостно кастира литературни роби като М.Н. Катков, който доброволно защити реакционните „основи“. „Няма да се откажем от дела си в полицията в литературата“, откровено пише реакционният журналист. Щедрин нарича Катков „литературна охрана“ (раираната полицейска кабина се превръща в онези години в символ на руския живот под автократично потисничество). Щедрин често наричаше своя „езопов“ стил на писане „робски“ поради принудителните му алегории, но нямаше компромиси с властите. Писателят я разграничи рязко от „сервилния език“ на „литературните рутинни работници“, който представляваше „смесица от наглост, ласкателства и лъжи“.

С идването на власт на „мръсния“ народ се разрасна армия от буржоазни общественици, прославящи новите господари на живота. Тези „премахващи пяна“, както ги нарича сатирикът - Прелестновите, Балалайкините и други подобни - той изобразява в „Дневник на провинциал в Санкт Петербург“ (1882) и „Модерна идилия“ (1877-1883). „Хищникът - пише Щедрин - прилага принципа на хищничеството в живота; скреперът за пяна го издига в догма и съставя правила за най-доброто производство на хищничество. " Как принципът на хищничеството се прилага на практика, Щедрин показа в цикъла "Господарят на Ташкент" (1869-1872).

Дейностите на „жителите на Ташкент“ - благородни администратори, финансисти, адвокати, бизнесмени и други „цивилизатори“ и „просветители“ - са изобразени на фона на управлението на руския царизъм в Централна Азия, но сатирикът подчертава, че Ташкент не е географско понятие: „Ако се намирате в град, за който статистическите таблици казват: има толкова много жители, толкова много енорийски църкви, няма училища, няма библиотеки, няма благочестиви институции, един затвор и т.н. - можете да кажете без грешка, че сте в сърцето на Ташкент ". „Ташкентът“ е нагъл, ненаситен хищник, който живее от селянин, който се храни с лебед.

Предвиждайки началото на Чехов в литературата, Салтиков-Щедрин създава цикъл, наречен Малки неща в живота. Основното нещо в Little Things of Life е отражение на многообразието на съвременната руска реалност, широко покритие на ежедневието на обикновените хора с обичайните му ежедневни грижи: кратка, тъжна история на селски учител, незабележима драма на интелигентен семейство, борещо се в плен на бедността, неспокойната съдба на руски писател. Драматичната шевовита страна на обикновеното предизвиква тихите и симпатични, тъжно хумористични интонации на гласа на автора.

В цикъла „В средата на умереността и точността“ (1874-1880) Щедрин продължава биографията на героя на Грибоедов - Молчалин. С това име сатирикът нарича егоистични филистимци, сред които процъфтяват сръчни кариеристи и доносници, които ловят риба във водата, замъглени от полицейски преследвания. Подлостта е толкова дълбоко вкоренена в обществото, че родителите информират собствените си деца: „Синът ми, ваше превъзходителство, се занимава с извратени идеи - бихте ли заповядали да го ядосат?“

Руската реалност поражда болка и гняв у писателя. В отговор на обвиненията в „липса на патриотизъм“ той пише: „Обичам Русия до душевна болка и дори не мога да си представям никъде другаде, освен Русия“. Това е любовта на истинския патриот, неотделим от омразата към всички потисници и разбойници на руския народ. Тези чувства бяха особено влошени, когато Щедрин се озова в чужбина.

През април 1875 г. лекарите изпращат тежко болния Салтиков-Щедрин за лечение в чужбина. Писателят се дразни от „нахранените руски тъпаци“, с които чуждите курорти бяха пълни: „Това е безграничното блаженство на кучи синове, техния лукс, файтони, дамски рокли - те развалят много кръв“. Запознавайки се с живота в чужбина, Щедрин вижда зад културния облик на западноевропейските капиталисти, държавници и общественици същите познати черти на хищничеството и предателството. Резултатът от пътуванията на писателя в чужбина е цикъл от есета "В чужбина" (1881), за които В.И. Ленин пише: „Щедрин веднъж класически се подигра на Франция, която застреля комунарите, Франция на банкери, пълзящи пред руските тирани, като република без републиканци“. Щедрин осъди германския милитаризъм и сервилността на германската буржоазна интелигенция към пруските генерали.

Признавайки, че културата на Запад е несравнимо по-висока от тази в Русия, писателят далеч не е сляпо възхищение от западната култура. Той погледна добре обработените немски ниви и помисли, че тези ниви не принадлежат на хората, а на богатите буржоа, върху които работят десетки земеделски работници. Той говори с болка на руския народ, свикнал с камшика - но не харесва добре дисциплинирания германски народ. Интересен диалог е между „момчето по гащи“ - син на немски селянин и „момчето без гащи“ - син на руски селянин. „Момчето по гащи“ олицетворява филистимския морал със своята почит към собствеността и реда. „Момчето без панталон“ е по-бедно от него, по-малко култивирано, той е безмилостно експлоатиран от Колупаев, за когото работи не „по договор“, а „напълно за нищо“, но за разлика от германското момче не се е примирил с позицията си и ще се разправи с Колупаев. „Почакай, германец, и на нашата улица ще има празник!“ казва той посочено. Тези думи разкриха вярата на Щедрин в светлото бъдеще на родния му народ.

Междувременно над Русия виси мрачна, безнадеждна нощ. Бурна реакция бушуваше. Редиците на защитниците на народа ставаха все по-редки;

И един самотен писател мечтае за кошмар в Париж: нахална свиня под одобрителния рев на тълпата „чува“ Истината.

Изследвайки феномените на социалния живот, социалните язви и пороци, писателят реалист придава на своите образи фантастичен характер, често прибягва до гротеската. Призрачното и лудостта на реалния свят е отразено в гротескни образи.

Сатирата на Щедрин е пропита с копнеж за истина, за свобода. Писателят разбра колко далеч е обществото по негово време от тези идеали, колко отвратителна и грозна е заобикалящата действителност. Затова в творбите му комичното се съчетава с грозното, странното. Сатирата често се превръща в трагедия.

"Лорд Головлевс"

С безмилостна правдивост, Щедрин рисува картина на унищожаването на благородно семейство, отразяващо упадъка, разпадането и гибелта на класа на експлоатиращи крепостни собственици. Целият смисъл на живота на Головлевите се състоеше в придобиването, натрупването на богатство, в борбата за това богатство. В семейството царят взаимна омраза, подозрения, бездушна жестокост, лицемерие.

Придобивната дейност на Арина Петровна, основана на изстискване на последните сокове от селянин, се извършва под предлог за увеличаване на богатството на семейството, а всъщност - само за утвърждаване на лична власт. Дори собствените й деца са „допълнителни уста“ за нея, които трябва да се хранят, за което трябва да се похарчи част от състоянието. Арина Петровна спокойно и безмилостно наблюдава как децата й се разбиват и умират в бедност. И едва в края на живота й пред нея възниква горчив въпрос: „И за кого спасих! Не спах достатъчно, не изядох парче ... за кого? "

Деспотичната сила на Арина Петровна, материалната зависимост на децата от произвола на "мамата" възпитаха у тях измама и сервилност. Тези качества се отличаваха особено от Порфирий Головлев, който получи прякори „Юда“ и „кръвопиец“ от други членове на семейството.

От детството си Юда успява да оплете своята „добра приятелка мама“ с мрежа от лъжи, краставички и дори по време на нейния живот той е завладял цялото богатство.

Юда Головлев действа само „според закона, защото законите, които са съществували както преди реформата, така и в епохата след реформата, му позволяват да безнаказано смуче кръв от обезправени селяни, да кара собствените си деца да се самоубиват, да обират и съсипват роднини. С безсрамно лицемерие той извършва подли дела, придружавайки ги със сладко-сладки думи. На брат си Степан, който беше събличан до кости, когото майка му хранеше с гнило говеждо месо, той нежно се сбогува: „Само ако се държеше скромно и добре, нямаше да ядеш говеждо и телешко месо, иначе би поръчал сос. И всичко би ви стигнало: картофи, зеле, грах ... ".

Подобно на тъмна сянка, фигурата на Юда се появява до леглото на умиращия му брат Павел, за да оплете още една жертва с лепкава словесна мрежа. В търсене на богатство Порфирий Головлев, подобно на Арина Петровна, е безмилостно жесток дори към собствените си деца. Отказвайки да помогне на сина си, който е изпаднал в отчаяно положение, той казва сладко: „А сега да отидем да пием чай. Нека да седнем и да поговорим, след това да ядем, да пием довиждане - и с Бог. Виждате колко милостив е Бог към вас! И времето се успокои и пътеката стана по-гладка. Малко по малко, трик и трик - и няма да видите как ще стигнете до гарата! "

Настойчиво, методично извършвайки обира на роднини, Юда Головлев довежда до смърт цялото семейство и завършва живота си в ужасна самота.

Историята на семейство Головлев свидетелства за историческия модел на дегенерацията на благородството. Но образът на Юда Головлев имаше по-широко значение. В И. Ленин беше първият, който показа какъв дълбок смисъл писателят влага в образа на Юда. Това е символ на всяка експлоатация и потисничество, мизантропия и реакция, празнословие и лъжи.

Юда за В.И. Ленин е стопанин-собственик на крепостни селяни, капиталист, либерален безделец и политик-ренегат. С омраза и презрение В.И. Ленин в статията си "Триумфална вулгарност или кадетските социалисти-революционери" (1907) за кадета Юда Головлев, успокояващ бичен, бит, гладен, поробен селянин. В името на Джудушка той брандира В.И. Ленин беше двоен троцки и други предатели на работническото движение.

Глава 2. Идейно и тематично съдържание на М.Й. Салтиков-Щедрин

Приказките са едно от най-ярките творения и най-четената от книгите на великия руски сатирик. С малки изключения, те са създадени в продължение на четири години (1882-1886) на последния етап от кариерата на писателя.

Едновременно със Салтиков през 80-те години, изявените му съвременници - Лев Толстой, Горшин, Лесков, Короленко се изявяват с приказки и литературни преработки на народни легенди. Художниците на словото отидоха да се срещнат с онзи нов кръг читатели, които, както отбеляза Лев Толстой през декември 1885 г. в писмо до Салтиков, „трябва да се броят в стотици хиляди, почти милиони“. Година по-късно Салтиков от своя страна пише за „подземното жужене“ на масите, събуждащо се за съзнателен живот.

Русия беше в навечерието на нов пролетарски етап в освободителното движение. Чувствайки чувствително промяната в настроенията на хората, най-големите руски писатели проявяват засилен интерес към литературни форми, предназначени директно за читателите.

По пътя към демократизирането на литературата Щедрин постигна страхотни примери със своите Приказки. И това не е случайно. Приказката, въпреки че е само един от жанровете на творчеството на Щедрин, беше органично близка до художествения метод на сатирика. Приказната форма не е неочаквана творческа находка или следствие от ентусиазма на писателя за фолклор или литературна традиция в областта на този жанр. Тя се подготвяше малко по малко, сякаш спонтанно възпитана в дълбините на сатирата му, постепенно израснала от някои от съществените черти на творчеството му. Приказките на Щедрин са узрели плодове, чиито яйчници се срещат още в най-ранните произведения на сатирика.

За сатирата като цяло и по-специално за сатирата на Щедрин, обичайните методи за художествено преувеличение, фантазия, алегория, сближаването на осъдените социални явления с явленията на животинския свят. Тези техники в своето развитие доведоха до появата на отделни приказни епизоди и „вмъкнаха приказки в произведения, след това до първите изолирани приказки и накрая до създаването на голям приказен цикъл, включващ тридесет и две произведения . Написването на цяла книга с приказки през първата половина на 80-те години се обяснява, разбира се, не само с факта, че по това време сатирикът е овладял творчески жанра на приказките. В атмосфера на ожесточена правителствена реакция приказната фантазия до известна степен служи като средство за художествена конспирация на най-острите идеологически и политически планове на сатирика. Подходът на формата на сатиричните произведения към народната приказка също отвори пътя на писателя към по-широка читателска аудитория. Затова от няколко години Щедрин работи с ентусиазъм по приказките. В тази форма, най-достъпната и обичана от народните маси, той някак си излива цялото идейно и тематично богатство на своята сатира и по този начин създава своеобразна малка сатирична енциклопедия за хората.

„Приказки“, представящ резултата от дългогодишната работа на сатирика, живо синтезира идейните и художествени принципи на Щедрин, оригиналния му начин на писане, разнообразието от неговите живописни средства и техники, постиженията му в областта на сатиричната типизация, портретна живопис, диалог, пейзаж, те демонстрират силата и богатството му хумор, неговото изкуство в прилагането на хипербола, фантазия, алегория за реалистично възпроизвеждане на живота. Следователно „Приказки“ са точно книгата на Салтиков-Щедрин, която най-добре разкрива на читателя богатия духовен свят и многостранната творческа индивидуалност на руския художник-мислител, който марширува в челните редици на общественото и литературно движение на своето време .

Творческата история на приказния цикъл също ни позволява да заключим, че преките намерения на сатирика включват желанието да обобщава в жанр, насочен към широк читател, най-важните резултати от дългогодишната му литературна дейност. Големите и малките цензурни катастрофи, преживяни от Щедрин по време на писането на приказки, нарушиха както последователността на работата по изпълнението на плана, така и реда на публикуване на приказките и композицията от окончателния набор в доживотни признания. При всичко това „Приказките“ наистина придобиха в сатиричната творба на Щедрин значението на ярък резултат. салтиков щедрин сатира приказка

По отношение на обхвата на социалните типове книгата с приказки заема първото място в наследството на Салтиков-Щедрин и представлява като че ли художествен синтез на творчеството на сатирика.

Животът на руското общество през втората половина на 19 век е изобразен в приказките на Щедрин в много картини, миниатюрни по обем, но огромни по своето идейно съдържание. В най-богатата галерия от типични образи, пълни с високо художествено съвършенство и дълбок смисъл, Щедрин засегна всички основни класи и социални групи - благородството, буржоазията, бюрокрацията, интелигенцията, работниците в провинцията и града, засегнати много социални, политически, идеологически и морални проблеми, широко представени и дълбоко осветени всякакви тенденции в социалната мисъл - от реакционна до социалистическа.

Творбите от приказния цикъл на Щедрин са обединени не само по жанр, но и от някои общи идеи и теми. Тези общи идеи и теми, прониквайки в отделни произведения и свързвайки ги помежду си, придават определено единство на целия цикъл и ни позволяват да го разглеждаме като произведение до известна степен, интегрално, обхванато от обща идейна и художествена концепция.

Най-общият и основен смисъл на работата на един приказен цикъл е да се развие идеята за непримиримост на класовите интереси в експлоатиращо общество, да се развенчат всякакви илюзорни надежди за постигане на социална хармония в допълнение към активната борба с управляващия режим , в стремежа си да повиши самосъзнанието на потиснатите и да им внуши вяра в собствените сили, в насърчаването на социалистическите идеали и необходимостта от национална борба за техния предстоящ триумф.

В приказката „Мечката във войводството“ автократичната Русия е символизирана под формата на гора, а ден и нощ „гърми с милиони гласове, някои от които представляват агонизиращ вик, други - победна клика“. Тези думи могат да бъдат епиграф на целия приказен цикъл и да служат като идеологическа експозиция на картини, изобразяващи живота на класовете и социалните групи в състояние на непрекъсната междуособна война.

В сложното идейно съдържание на приказките на Щедрин могат да се разграничат четири основни теми:

1.сатира за правителствените лидери на самодържавието и за експлоататорските класове;

2.прикритието на поведение и психология на изградената от филистим интелигенция;

.изобразяващ живота на масите в царска Русия;

.излагане на морала на собствениците - хищниците и пропагандата на социалистическия идеал и нов морал.

Но, разбира се, е невъзможно да се направи строго тематично разграничение между приказките на Щедрин, няма нужда от това. Обикновено една и съща приказка, заедно с основната си тема, засяга и другите. И така, в почти всяка приказка писателят засяга живота на хората, като го противопоставя на живота на привилегированите слоеве на обществото.

В жанра на приказките идейно-художествените черти на сатирата на Щедрин се проявиха най-ясно: нейната политическа острота и целенасоченост, реалистичността на нейната фантазия, безпощадността и дълбочината на гротеската, коварният искрящ хумор.

„Приказките“ на Щедрин в миниатюра съдържат проблемите и образите на цялото произведение на великия сатирик. Ако освен „Приказки“, Щедрин не пишеше нищо, тогава единствено те щяха да му дадат право на безсмъртие.

Писателят често прибягва до приказния жанр в работата си. В „Историята на един град“ има и елементи от приказната фантазия. Неслучайно разцветът на приказния жанр пада върху Щедрин през 80-те години. По време на този период на бурна политическа реакция в Русия сатирикът трябваше да търси форма, най-удобна за заобикаляне на цензурата и същевременно най-близка, разбираема за обикновените хора. И хората разбраха политическата острота на обобщените заключения на Щедрин, скрити зад речта на Езоп и зоологическите маски.

При създаването на своите приказки писателят разчита не само на опита на народното изкуство, но и на сатиричните басни на великия Крилов, на традициите на западноевропейските приказки. Той създава нов, оригинален жанр на политическата приказка, който съчетава фантазията с реалната, актуална политическа реалност.

Приказките на Щедрин изобразяват не само добри и зли хора, борбата между доброто и злото; като повечето народни приказки от онези години, те разкриват класовата борба в Русия през втората половина на 19 век, в ерата на формирането на буржоазната система. В приказките на Щедрин, както и във всичките му творби, се противопоставят две социални сили: трудещите се и техните експлоататори. Хората се появяват под маските на добри и беззащитни животни и птици (и често без маска, под името „човек“), експлоататорите - под маската на хищници. Символът на селска Русия е образът на Коняга от едноименната приказка. Коняга е селянин, трудещ се, източник на живот за всички. Благодарение на него хлябът расте в необятните полета на Русия, но самият той няма право да яде този хляб. Неговата участ е вечен тежък труд. „Работата няма край! Целият смисъл на неговото съществуване се изчерпва от работата ... ”- възкликва сатирикът.

Коняга е измъчван и бит до краен предел, но само той е в състояние да освободи родната си страна. „От век на век страховитата неподвижна част от полетата изтръпва, като страхотна сила в плен, тя се пази. Кой ще освободи тази сила от плен? Кой ще я извика на светло? Тази задача се падна на две същества: селянинът и конягата. " Тази приказка е химн на трудовия народ на Русия и неслучайно е оказала толкова голямо влияние върху демократичната литература на съвременния Щедрин.

Показвайки тежкия живот на трудещите се, Щедрин скърби за подчинението на хората, за тяхното смирение пред потисниците. Той се смее горчиво от факта, че мъжът по заповед на генералите сам усуква въжето, с което след това го връзват.

В почти всички приказки образът на селски народ, изобразен от Щедрин с любов, диша с неразрушима сила и благородство. Мъжът е честен, прям, мил, необичайно остроумен и умен. Той може да направи всичко: да вземе храна, да шие дрехи; той покорява стихийните сили на природата, шеговито преплува „океан-море“. А селянинът се отнася подигравателно към поробителите си, без да губи самочувствието си. Генералите от приказката „Как един човек е хранил двама генерали“ изглеждат жалки пигмеи в сравнение с гигантски човек. За да ги изобрази, сатирикът използва напълно различни цветове. Те "нищо не разбират", те са мръсни физически и духовно, те са страхливи и безпомощни, алчни и глупави. Ако търсите маски за животни, тогава маската на свиня им подхожда.

Междувременно тези прасета мислят за себе си като за благородни хора, блъскащи се със селянин, "като животно": "Спи, мърляч!., Сега марш на работа!" Избягвайки смъртта и забогатявайки благодарение на селянина, генералите му изпращат жалка подачка в кухнята: „... чаша водка и никъл сребро: забавлявай се, селянин!“ Саркастичният възклицание на автора е пълен с дълбок смисъл. Сатирикът подчертава, че е безполезно да очакваме хората от експлоататорите да имат по-добър живот. Хората могат да получат своето щастие само като свалят игото на паразитите.

Представителите на хората в приказките на Щедрин с горчивина отразяват самата система на социалните отношения в Русия. Всички те ясно виждат, че съществуващата система осигурява щастие само на богатите. Ето защо сюжетът на повечето приказки се основава на превратностите на жестоката класова борба. Тази борба е основната движеща сила на собственото общество. Не може да има хармония, мир, където една класа живее за сметка на друга, държи хората в робство.

Приказките на Щедрин пробудиха политическото съзнание на хората.

Същата идея се крие в приказката „Дивият земевладелец“, написана през 1869 година. Във приказката "Дивият земевладелец" Щедрин така обобщава мислите си за реформата на "освобождението" на селяните, съдържащи се във всичките му творби от 60-те години. Тук той повдига необичайно остър проблем за следреформените отношения между крепостните дворяни и селяните, който окончателно е разрушен от реформата: „Говедата ще излязат да пият - земевладелецът вика: моята вода! Пилето излиза в покрайнините - земевладелецът вика: моя земя! И земя, и вода, и въздух - всичко стана него! Лучина не стана селянин в света, за да светне, пръчката беше изчезнала, как да помете хижата. Затова селяните по целия свят се помолиха на Господ Бог: - Господи! По-лесно е да бъдем в бездна дори с деца с малки, отколкото да се изморяваме така цял живот! "

Дивият земевладелец, както и нейните генерали от приказката за двама генерали, нямали представа за работа. Веднъж бит от селяните си, той веднага се превръща в мръсно и диво животно, превръща се в горски хищник. И този живот по същество е продължение на предишното му хищническо съществуване в по-голи форми. Външният човешки облик на дивия земевладелец, подобно на генералите, придобива думи само след завръщането на селяните му.

Приказката „Мъдрият извор“, написана през годините на политическа реакция в Русия, удари без грешка жителите на града, които се криеха от обществената борба. И неслучайно темата на приказката „Мъдрият извор“ възниква в тригодишните изяви на Щедрин в сатиричната хроника „В чужбина“, излагайки западноевропейската реакция в лицето на корумпирани парламентаристи и зли филистери - собственици.

В много от своите творби от 70-те и 80-те години, Щедрин саркастично кастира буржоазните и благородни либерали от онези години, носещи маски на обществени защитници.

В приказката „Либерал“ той концентрира тази омраза и презрение с най-голяма страст. Той показва еволюцията на либерализма от искания „където е възможно“ до безсрамни действия, „приложени към подлост“.

Редица най-блестящи приказки на Щедрин са посветени на разкриването на антипопулярния характер на самодържавието, на показване на гибелта на експлоатиращото общество. Това са приказките „Мечка във войводството“, „Горкият вълк“, „Орел-покровител“, „Хиена“, „Богатир“.

Топтигините от приказката „Мечка във войводството“, изпратена от Лъв във войводството, си поставят за цел да извършат възможно най-много „кръвопролития“. И за това ги сполетя „съдбата на всички животни с козина“: те бяха убити от мъже. Същата смърт е приета и от Вълка от приказката „Горкият вълк“, която също „ограбва ден и нощ“ през целия си живот. В тази приказка сатирикът отново поставя въпроса за непримиримостта на класовите противоречия в общество, основано на експлоатация. Тя отново и отново вдъхновява читателя с идеята, че експлоататорите не могат да създадат поносим живот за хората, както „вълкът не може да живее на света, без да лиши корема си“. Само чрез унищожаване на несправедливия обществен ред хората ще намерят своето щастие.

В приказката „Орелът покровител“ е дадена разрушителна пародия на самодържавието и класовете, които го пазят. Известно време Орелът поради обстоятелства се правеше, че обича изкуството и науката, но скоро показа целия си истински хищнически вид. Орелът унищожи славея за безплатните си песни, грамотният кълвач „облечен ... в окови и затворен завинаги в хралупа“, Гарванът съсипа хората. В крайна сметка гарваните се разбунтували, „цялото стадо инстинктивно излетяло и отлетяло“, оставяйки Орела да умре от глад. „Нека това да послужи като урок на орлите!“ - смислено завършва приказката сатирикът.

С особена смелост и директност, Щедрин постави въпроса за неизбежната смърт на самодържавието в приказката „Юнак“. Тази приказка можеше да види светлината едва след Великата октомврийска социалистическа революция. В образа на Богатир сатирикът изобразява руското самодържавие, което обрича хората на страната им на дълги години безнадежден тежък живот.

Струва ми се, че преувеличаването на ролята на литературата като платформа и арена за политическа борба е наранило и Салтиков-Щедрин. В крайна сметка писателят беше убеден, че „литературата и пропагандата са едно и също“.

Салтиков-Щедрин е наследник на руската сатира от Д.И. Фонвизина, Н.А., Радищева, А.С. Грибоедов, Н. В., Гогол и др. Но усилието не е артистично средство, придаващо му характер на политическо оръжие. Поради това книгите му бяха остри и актуални. Днес обаче те са може би по-малко популярни от произведенията от произведенията на Гогол.

И все пак е трудно да си представим нашата класическа литература без Салтиков-Щедрин. Това в много отношения е напълно оригинален писател. „Диагноза на нашите социални злини и злини“ - така говореха за него неговите съвременници. Той познаваше живота не от книгите. Като млад мъж, заточен във Вятка за ранните си творби, задължен да служи, Михаил Ефграфович задълбочено изучава бюрокрацията, несправедливостта на реда, живота на различни слоеве на обществото. Като вице-губернатор той се убеди, че руската държава се грижи преди всичко за благородниците, а не за хората, за които самата тя е пропита с уважение.

Освобождението на потиснатите маси от всички видове робство беше най-съкровената цел от всички дейности на Салтиков-Щедрин.

Любовта към хората се поражда у Салтиков не само от напреднал идеологически мироглед, който му помага да осъзнае ролята на хората в историята. Любовта му към хората има дълбоки корени. Той е бил събуден в детството чрез пряк контакт с фактите от крепостния имение. Щедрин търсеше любов към хората - тази любов, която идва не само от съзнанието, но и от сърцето, основаваща се на първоначалния мотив за съжаление към потиснатите маси. Този мотив оцветява всички картини от народния живот в първата книга на Щедрин - „Провинциални есета“, а по-късно, по времето на пълната идейна зрялост на писателя, той остава изключително полезно и ефективно начало, дава любов към човечеството от височина на идеал всички черти на земната любов към определен беден народ, с всичките му радости и скърби.

„Нищо по естествен начин не предизвиква любов - пише Щедрин през последните години от живота си, - като бедността, потисничеството, скръбта и нещастието като цяло. Любовта сама по себе си е радостно и леко чувство, но в повечето приложения желанието влиза в нея като огромен елемент. Той прави любовта активна и внушава в нея подвизи на високо самоотричане, тя изпълва човешкия живот с отрова и в същото време кара човек да се стреми към тази отрова, жажда за нея, да види в нея най-съкровената цел на най-добрите мисли на душата. "

Органичното единство на хуманните чувства, състраданието и прогресивния демократичен идеал, което е мярка за критичната оценка на хората, отличава любовта на Щедрин към народа както от консервативната славянофилска идеализация на тъмните страни на селския живот, така и от сантименталната любов за „по-малкия брат“ на разкаялия се благородник и от хуманизма, който идеализира на хората чертите на смирение и послушание, с които се срещаме в Достоевски, и от фалшивото популистко разбиране за селянина като първоначален носител на рудиментите на социализма и от онова морално възхищение към патриархалния селянин, характерно за Лев Толстой.

Щедрин беше голям любовник на хората, но не в славянофилския или популисткия смисъл. Той обичаше хората без сляпо възхищение към тях, без идолопоклонство: той дълбоко разбираше силните страни на масите, но не по-малко бдително виждаше славните му страни: „И колкото и да са лоялни към масите“, каза той, без значение как сърцето ми боли от всички болки на тълпата, но не мога да го последвам в нейното недалновидно служение неразумно и произволно. " И това двупосочно отношение към хората - хващащо и критично - преминава като червена нишка през цялото творчество на писателя.

Източникът на съчувствие на Салтиков към живота на хората, дори към тъмните му страни, изобщо не е в признаването на абсолютната му непогрешимост и нормалност, а във факта, че той вижда в него единствената основа, освен която не е възможна ползотворна човешка дейност и осъществяването на идеалите на бъдещето е немислимо. Само народните маси, каза той, могат законно да бъдат наречени „владетел на нашите души“. Той смяташе отношението на масите към добре известна идея за единствения критерий, по който може да се прецени степента на нейната жизненост. Горчив размисъл за съдбата на хората, той определи като „най-висшия” мотив на копнежа и в обслужването на интересите на хората той видя един от онези богати идеали на живота, които могат да запълнят цялото съдържание на човешката мисъл и дейност.

Когато Щедрин говори за масите, хората, той има предвид преди всичко селячеството. Но последното, по разбирането на Щедрин, обхваща цялата угнетена работна маса, включително нейния градски работник. Щедрин, разбира се, е знаел за съществуването на пролетариата както в чужбина, така и в Русия. Но в интерпретацията на Щедрин работникът е просто вид селячество, като селянин в страничните индустрии. Този труженик, който се е откъснал от селското си гнездо, обикновено служи в произведенията на Щедрин като олицетворение на най-крайната нужда и това е единствената разлика между него и местните селски маси. Но ако Щедрин няма ясна, формирана представа за работническата класа, ако не се издигне, за да разбере прогресивната историческа роля на пролетариата, тогава той не потъва на нивото на онези „мужикови“ писатели, които или го правят не забелязват появата на работническата класа в Русия или са били с пренебрежително отношение към него. За Щедрин е характерна не тясната гледна точка на защитника само на селските интереси, а гледната точка на мислителя на социолога, който широко обхваща проблемите на народния живот и вижда в решаването им същността на целия социален прогрес. Той смята освобождението на потиснатите маси за най-важната универсална човешка задача. Той каза, че недоволството от нуждите, които страдат от всеобщото човешко развитие.

В „Приказки“ Салтиков въплъти дългогодишните си наблюдения върху живота на поробеното руско селячество, горчивите си медитации върху съдбата на потиснатите маси, дълбоката си симпатия към трудещото се човечество и светлите си надежди за силата на хората.

Многобройни епизоди и образи на приказки, свързани с характеризирането на масите, дават многостранна, дълбока и пълна с драматизъм картина на живота на постреформената селска Русия.

Разказва за безнадеждната работа, страданията, най-съкровените мисли на хората („Кон“, „Селски огън“, „Съседи“, „Между другото“), за вековното му робско послушание („Историята за това как един човек нахранил двама генерали "), за напразните му опити да намери истината и защита в управляващия елит („ Врачът-молител "), за спонтанните изблици на неговото класово възмущение срещу потисниците („ Мечка във войводството “,„ Бедният вълк “ ") и т.н. Чрез всички тези скици на селския живот, удивителен с тяхната истинност, локалност и яркост, преминава мотивът за истински страдащата любов на писателя-хуманист към хората. И дори картина на природата запечата голямата мъка за селска Русия, смазана от страшно робство.

Източник на постоянни и болезнени мисли на писателя беше поразителният контраст между силните и слабите страни на руското селячество. Представлявайки огромна сила, демонстрирайки несравним героизъм в работата и способността да преодолява всякакви трудности в живота, селяните в същото време примирено, послушно, търпеливо понасяха потисничество, фаталистично се надяваха на някаква външна помощ, подхранвайки наивна вяра в идването на добри лидери. Спектакълът на пасивността на селските маси беше продиктуван на Щедрин от страници, пълни с лирична тъга, ту мъчителна меланхолия, ту печален хумор, ту горчиво възмущение.

Щедрин с основание смята, че основната причина за дългото страдание на потиснатите маси е липсата на политическо съзнание и разбирането за тяхното значение като основна обществена сила. Писателят обичаше да повтаря, че руският селянин е беден във всяко отношение и преди всичко е беден в съзнанието за своята бедност.

Щедрин последователно преследва в приказките идеята за необходимостта от противопоставяне на народната сила на експлоататора. Той упорито внушаваше на потиснатите класове, че те са потискани - жестоки, но не толкова мощни, колкото изглежда на елиминираното съзнание („Богатир“). Той се стреми да издигне съзнанието на масите до нивото на тяхното историческо призвание, да ги въоръжи със смелост и вяра в спящите им сили, да събуди огромната им потенциална енергия за колективна самозащита и активна освободителна борба.

Приказката "Кон" (1865) Изключителните творби на Щедрин за тежкото положение на руското селячество в царска Русия. Никога не стихващата болка на Салтиков-Щедрин за руския селянин, цялата горчивина на мислите му за съдбата на неговия народ, родната му страна бяха съсредоточени в тесните граници на приказката и изразени в горящи думи, вълнуващи образи и пълни с висока поезия в картини. "

На безкрайното поле, ден след ден, от век на век, Коняга и човек работят - това е епична картина в духа на епична епопея. И от друга страна, тази картина, създадена от епичния размах на четката на великия художник, не е безстрастна; тя е напълно лирична, нейните образи и цветове улавят сложните преживявания и мисли на един революционен хуманист, развълнуван от съдбата на хората, разтревожен от спасението за бъдещето му, за живота му. Идентичността на страданието на автора и страданията на хората придава на приказката за Коняг особен лирико-епичен характер.

С напредването на историята „Кон“ е като лиричен монолог на автора и в това отношение напомня на приказка - елегията „Приключения с Крамолников“, есето „Име-име“ (от „малките неща от живота“ ) и умиращата страница на недовършени „Забравени думи“. И днес е очевидно, че такава художествена тоналност на посочените творби се дължи на факта, че те говорят за най-съкровените идеали на писателя, за основния обект на неговата любов, за значението и целите на целия му живот и литературна дейност. В цялата приказка, от началото до края, има трагична нотка, цялата приказка е наситена с чувство на безпокойство за съдбата на принудения работник.

Прави впечатление, че в приказката селянинът е представен директно в образа на селянин и в образа на неговия двойник - Коняга.

Човешкият образ изглеждаше за Щедрин недостатъчен, за да възпроизведе цялата траурна картина на тежък труд и несподелени страдания, какъвто беше животът на селяните при царизма. Художникът търсеше по-изразителен образ - и го намери в Коняг, „измъчван, бит, с тесен гръден кош, с изпъкнали ребра и изгорени рамене, със счупени крака“. Тази артистична алегория прави огромно впечатление и поражда многостранни асоциации. То поражда чувство на дълбоко състрадание към човек - работник, поставен в позицията на роб, и чувство на възмущение към онези, които са превърнали човек в измъчено работно животно. Безсловесният трудолюбив Коняга е символ на силата на хората и в същото време символ на спад, вековна безотговорност. Конягата, подобно на селянина в приказката за двама генерали, е чудовище, без да осъзнава силата си и причините за своето страдание, той е пленен приказен герой.

"Кон", както и до голяма степен, автобиографична приказка е елегия. „Приключението с Крамолчиков“ носи ясни следи от идеологическата криза, преживяна от Салтиков - Щедрин през 80-те години. По това време Щедрин не само остава социалист и революционен мислител, но говори с още по-голямо настояване за необходимостта от революционни и социалистически промени в обществото. Въпреки това, под влиянието на целия ход на социалната борба в Русия, вярата му във възможността за селска революция притъмнява и критичното му отношение към теориите за утопичния социализъм, представител на който е самият той, се засилва. Новото идейно търсене на писателя остава незавършено, той не достига до разбиране на историческата роля на работническата класа, след като завършва литературната си дейност в навечерието на пролетарския етап на освободителното движение. Липсата на близка перспектива за освобождаването на селянина от вечния „плен“ беше причина за онези дълбоки идеологически преживявания и скръбни настроения на писателя, които бяха отразени в приказката за значимия Коняг.

Приказките на Салтиков-Щедрин са пълни със скръбни оплаквания за дългостраданието на хората, за наивните им политически илюзии. И в същото време те не се стоплят от фалшива любов към страдащия работник.

Лакоми щуки, орли - покровители на изкуството, мечки в провинцията - всичко това е хищническа сила. Невъзможно е мъж да се разбира с нея, да се разбира в света. Салтиков - Щедрин се стреми да убеди потиснатия народ, до когото биха могли да стигнат неговите разкази, че той, народът, е сила и сила изключително мощна и страховита. Сатирикът иска да въоръжи многострадалния и многострадален селянин със смелост, да събуди в него огромна енергия, за да отблъсне царуващите хищници, да се бори с тях.

Потисниците на хората са жестока, но не толкова ужасна сила. Въображението му привлича известен Богатир (приказката „Богатир“), подхранван от Баба Яга, която цяла хиляда години е била почитана от жителите на града. Героят от незапомнени времена е спал в хралупата на дъб и само „е оставил валящия се да хърка на около сто мили“.

Търпението на хората си знае границите. Възмущението на масите със сигурност трябва да пробие. Салтиков-Щедрин вярваше толкова твърдо.

Той възлага надеждите си на селяните, но осъзнава, че селянинът не е готов за революция. Това е източникът на дълбоките трагични преживявания на Салтиков-Щедрин, това е драматичният патос на известната му приказка "Конят"

Близостта на приказките на Щедрин до народното изкуство се изразява преди всичко в идеите на автора за доброто и злото, за бедността и богатството, за справедливостта и греха, за решителното преобладаване на враждебни на хората сили и в същото време , за неизбежния триумф на разума и справедливостта.

Сатирикът запазва вярата в социалистическия идеал. Той разработва и артистично популяризира демократичните и социалистически принципи. В същото време той често се обръща към формата на религиозни притчи, разбирани от хората („Христова нощ“ и „Коледна приказка“).

В приказката-елегия "Приключение с Кромолников" Щедрин искрено съчувства на хората с честна, безстрашна мисъл. Неговият герой, писател Пошехонски, страстно обича страната си, познава много добре миналото и настоящето. Но знаейки, че това се оказва източник на страдание за него. Но досега Кромолников беше лишен от комуникация с читателите.

Приказките за Салтиков-Щедрин по време на живота на сатирика влязоха в арсенала от средства за революционна агитация в Русия. Те бяха четени на работнически и студентски събирания. Някои от тях, забранени от цензурата, се появяват в подземни и чуждестранни революционни издания.

Хората са голяма сила, но кой ще я освободи, кой ще я остави да се прояви свободно? Русия е страхотна държава, но кой ще я еманципира, ще й покаже пътя към отвореното пространство? Цял живот Салтиков - Щедрин се бореше за тези въпроси - и все още не можеше да даде отговор на тях. „От век на век страховито, неподвижно множество полета замръзва - пише той, - сякаш пази страхотна сила в плен. Кой ще освободи тази сила от плен? Кой ще я извика на светло? Тази задача се падна на две същества: селянинът и конягата. И двамата от раждането до гроба се борят за тази задача, проливайки кървава пот, но полето и повдигането на тяхната приказна сила не издаваше - силата, която щеше да освободи връзките на един селянин, а Коняга щеше да излекува рани. "

В „Приказки“ Щедрин, рисувайки картина на бедствията на хората, разкривайки на потиснатите маси жестоката истина за непримиримата борба на класите, излага безполезността на призивите на хората към управляващия елит на самодържавието, призовава хората да поставят край на тяхното търпение и всели оптимистични надежди за триумфа на социалистическата истина.

Богатото идейно съдържание на разказите за Щедринск се изразява в достъпна и ярка художествена форма, възприела най-добрите национални политически традиции.

Сатирикът е чул думи и образи за всичките си прекрасни приказки в народни приказки и легенди, в поговорки и поговорки, в живописния диалект на тълпата, във всички поетични елементи на живия народен език. Връзката между приказките на Щедрин и фолклора се проявява както в традиционните начала, използвайки формата на отдавна отминало време („Имало едно време ...“), така и в използването на поговорки („по заповед на щуката, според по мое желание ",„ да не казвам в приказка, нито да описвам с химикалка "и др.) и в честото позоваване на сатирика на народни поговорки, винаги представяни в остроумна обществено-политическа интерпретация.

И все пак, въпреки изобилието от фолклорни елементи, приказката „Щедрин“, взета като цяло, не прилича на народни приказки, не повтаря традиционни фолклорни схеми нито по композиция, нито по сюжет.

Сатирикът не имитира фолклорни образци, а свободно създаден въз основа на тях и по дух, творчески разкривайки и развивайки дълбокия им смисъл, ги отнемаше от хората, за да върне хората идеологически и художествено обогатени. Следователно, дори в онези случаи, когато темите или отделните образи на приказките на Щедрин се оказват в тясно съответствие в ранните известни фолклорни сюжети, те по своя идейно значение и художествено съвършенство са по-високи от последните. Тук, както в приказките за Пушкин и Андерсен, ясно се проявява обогатяващото влияние на художника върху жанровете на народната поезия.

Опирайки се на най-богатата образност на сатирична народна приказка, Щедрин даде ненадминати примери за лаконизъм в художествената интерпретация на сложни социални явления. Всяка дума, епитет, метафора, сравнение, всеки образ в неговите приказки има висока идейна и художествена стойност, концентрира в себе си, като заряд, огромна сатирична сила. В това отношение са особено забележителни онези приказки, в които действат представители на зоологическия свят.

Изображенията на животинското царство отдавна са присъщи на баснята и сатиричната приказка за животните, което по правило е дело на социалните нисши класи. Под прикритието на история за животните хората получиха известна свобода да атакуват своите потисници и способността да говорят разбираемо, забавно и остроумно за сериозни неща. Тази обичана от хората форма на художествено повествование намери широко приложение в приказките на Щедрин.

Майсторското въплъщение на изобличените социални типове в образите на животни постига ярък сатиричен ефект с изключителна краткост и бързина на художествената мотивация. Още от самия факт на асимилация на представители на управляващите класи и управляващата каста на самодържавието до хищни зверове. Сатирикът декларира най-дълбокото си презрение към тях, социалните алегории под формата на приказки за животни осигуряват на писателя някои предимства в цензурата и му позволяват да използва по-остри сатирични оценки и изрази. В приказката „Мечката във войводството“ Щедрин нарича Топтигин звяр, гнила блокада, негодник и т.н. - цялото това използване на животинска маска би било невъзможно да се направи по отношение на царските сановници, които сатирикът има в този случай.

Щедрин извършва „хуманизацията“ на животинските фигури от своите приказки с голям артистичен такт, което му позволява да запази „природата“ на изображенията. Разбира се, не е възможна никаква социална алегория, ако действията на звяра в приказка или басня са ограничени само до това, което му позволява природата. Нито една, дори и най-"подправената" басня няма да задоволи това изискване. Важно е изборът на образи за алегории да не е случаен, художникът да е остроумен и съобразителен в разпределението на ролите и да има пряко значение и подразбиращото се значение на образа да са поетично последователни.

Да, в приказките на Щедрин зайците изучават „статистически таблици, публикувани при Министерството на вътрешните работи“ и пишат кореспонденция на вестници; мечките ходят в командировки, получават пари за пари и се стремят да се качат на „таблетите на историята“; птиците говорят за капиталиста, железничаря Губонелепов; рибите говорят за конституцията и дори спорове за социализма. Но точно в това е поетичният чар и неустоимата художествена убедителност на приказките на Щедрин, че колкото и да „хуманизира“ сатирика неговите зоологически картини, колкото и сложни социални роли да възлага на своите „опашни“ герои, последните винаги запазват основните си естествени Имоти.

Кон е истински верен образ на заклан селски кон; мечка, вълк, лисица, заек, щука, ерш, карась, орел, ястреб, гарван, сискин - всичко това са не просто конвенционални обозначения, не външни илюстрации, а поетични изображения, които живо възпроизвеждат външния вид, навиците, свойствата на представителите на животинския свят, призован от художника на волята да даде каустична пародия на връзките с обществеността. В резултат на това ние не сме голи, не сме направо тенденциозни, не нарушаваме реалността на онези образи, които са привлечени с цел алегория.

Разбира се, може да се признае, че в приказните си снимки Щедрин не е постигнал онази органична комбинация от зоологически и социални планове, която е присъща на басните на Крилов. Идеологическите планове на Щедрин обаче са несравнимо сложни на Крилов. В разказите си Щедрин въплъщава не само ежедневните прояви на социалната мисъл на своето време. И ако вземем предвид цялата тази сложност на задачите, поставени от сатирика, тогава човек може само да бъде изненадан от умението, с което Щедрин представя големите сблъсъци на епохата в миниатюрни картини с приказки, с които той принуждава своите нещастни герои - вълци и зайци, щуки и караси - да играят на тази ограничена сцена сложни сюжети от социални комедии и трагедии.

Например, едва ли беше възможно да се предаде идеята за класов антагонизъм и деспотичната същност на самодържавието по-ясен, по-ярък, по-остроумен начин, отколкото беше направено в приказките „Приказката за това как един селянин храни двама генерали“ , "Дивият земевладелец", "Мечката във войводството". Всички лукови обрати и метаморфози на либерализма в приказките „Изсушена вобла“ и „Либерал“ са представени със същата класическа яснота и неподражаема живописност.

Противопоставянето на безсилните маси на управляващия елит на обществото е един от най-важните идеологически и естетически принципи на Щедрин.

В неговата приказка представители на антагонистични класове действат лице в лице, в пряк и остър сблъсък. Като цяло книгата с приказките на Щедрин е жива картина на общество, разкъсано от вътрешни противоречия. Заедно с дълбоката драма в живота на трудещите се, Щедрин показа най-срамната комедия от живота на благородно-буржоазните слоеве на обществото. Оттук и постоянното преплитане на трагичното и комичното в приказките на Щедрин, непрекъснатата смяна на съчувствие с чувството на гняв, тежестта на конфликтите и остротата на идеологическата полемика.

Нито е възможно, нито е необходимо да се говори тук за много други характеристики, които характеризират приказките на Щедрин като оригинални творения на изкуството на словото. Приказките на Щедрин най-пълно демонстрират хумора на Щедрин в цялото богатство на неговите емоционални нюанси и артистични форми, интелигентен смях на Щедрин - изобличаване и бичуване, облагородяване и възпитание, предизвикване на омраза и объркване сред враговете, възхищение и радост сред шампионите на истината, добротата и справедливост. Това най-мощно оръжие в сатиричния арсенал ще бъде разгледано по-късно.

Малкият обем, националността на художествената форма, остротата на интерпретацията на живота на социалните проблеми, богатото идейно съдържание, изразено в ярки, впечатляващи образи - всичко това придаваше, така да се каже, приказките на Щедрин и ги осигуряваше широк тираж в читателската среда.

Приказките са резултат от многогодишно наблюдение, резултат от целия творчески път на писателя. Те преплитат фантастичното и реалното, комичното с трагичната, широко използвана гротеска, хипербола, проявява се удивителното изкуство на „езоповския” език (езопов език е алегоричен, алегоричен начин за изразяване на художествена мисъл).

Великият сатирик пише своите произведения на езоповски език. Салтиков-Щедрин прибягва до него под прякия натиск на цензурните условия, по примера на отдадени му руски публицисти. Чернишевски и Добролюбов бяха големи майстори на езоповия език.

Излагайки пороците на обществото, писателят създава специален език. „Аз съм Езоп и ученик на цензурния отдел“, каза Щедрин за себе си. Сатирикът се превръща в ненадминат майстор на „езопови речи“. Щедринските образи на риби, животни, птици, създадени с помощта на този език, са станали общи съществителни.

Салтиков-Щедрин пренася езоповия език във фантастика, превръщайки го от принудително средство в своеобразно оръжие на сатирата.

Господарят на езопичните речи в своите приказки, написани главно през годините на тежко цензурно потисничество, широко използва метода на алегорията. Алегорията позволява на сатирика не само да шифрова, да скрие истинския смисъл на сатирата си, но и да разкрие най-важното, най-характерното в персонажите му. Както в баснята, представители на различни социални класи и групи са изобразени под прикритието на животни и птици.

Една от техниките на езоповия език е алегорията. Приказките дават примери за общодостъпни и удивителни алегории. Сатирикът, който познаваше добре руския фолклор и световната приказна литература, се възползва от уроците, които му бяха разкрити в народна приказка, и създаде шедьоври в приказен вид.

Майстор на езопични речи, в приказки, написани главно през годините на тежко цензурно потисничество, той широко използва метода на алегорията. Под прикритието на животни и птици той изобразява представители на различни социални класи и групи. Алегорията позволява на сатирика не само да шифрова, да скрие истинския смисъл на сатирата си, но и да преувеличава нещо най-характерно в неговите герои.

Творчеството на Салтиков-Щедрин е ярко национално по своя вкус, което, разбира се, не пречи на неговите произведения да влязат в международната съкровищница на световната литература. Националната оригиналност на сатирата на Щедрин значително улесни прехода към формата на национална руска приказка с нейния речник и типология.

Заключение

Салтиков-Щедрин очакваше, че литературата ще има властно влияние върху съзнанието и сърцата на читателите; той вярваше, че общуването с литературата трябва да направи читателя по-проницателен и честен. Исках, мечтаех, вярвах - и бях горчиво убеден и едва забележим. Разбрах, че литературата е същата пропаганда и продължих да работя с максимален инат.

Последните години от живота на писателя бяха трудни. Правителственото преследване затрудни публикуването на неговите произведения; бивши приятели са променили своите вярвания; в семейството той също се чувстваше непознат; многобройни заболявания го караха да страда мъчително. Но до последните дни от живота си, Щедрин не напуска литературната работа. Три месеца преди смъртта си той завършва една от най-добрите си творби - „Пошехонская античност“.

За разлика от идиличните картини на благородни гнезда, Щедрин съживява в хрониката си истинската крепостническа атмосфера, която привлича хората „във водовъртеж на унизително беззаконие, всякакви обрати на измама и страх от възможността да бъдат смазвани всеки час . " Снимките на дивата тирания на земевладелците се допълват от сцени на отмъщение, които сполетяват отделни тирани: мъчителят Анфиса Порфириевна е удушен от собствените си дворове, а друг злодей, земевладелецът Грибков, е изгорен от селяните заедно с имението.

До минута от живота му гневният глас на великия руски сатирик не спираше; чрез потисничеството на цензурата могъщата му дума проправи път към читателя. Ярките образи на Щедрин бяха необикновени, фантастични и в същото време много точно и точно отразяваха самата същност на явленията от реалността; метафорите му бяха гравирани с такава сила в паметта на читателя, което не можеше да бъде постигнато с най-точните описания.

Например, приказката „Дивият земевладелец“ е абсолютно фантастична по своето съдържание. Има ли собственици на земи, които тичат на четири крака като диви животни? Как може всичко. ще се отнесе ли моментално селското население някъде? Но тези фантастични преувеличения позволиха на писателя да представи по-ярко действителната степен на ограбване на хората от собствениците на земя и властите. Изглежда, че „Историята на един град“ е изпълнена с напълно неестествени събития, но именно в тази книга такъв строг ценител като И.С. Тургенев отбеляза "реализъм, трезвен и ясен сред най-необузданото въображение" и добави, че Щедрин "познава страната си по-добре от всеки друг".

Може да изглежда, че „необузданата игра на въображението“ е несъвместима с реализма, който се състои в истинско представяне на реалността. Но факт е, че фантазиите на Салтиков-Щедрин са реалистични в основата си. Щедрин беше велик писател реалист, той беше новатор, обогатил реалистичния метод. За да познаем дълбоко реалността, каза Щедрин, е необходимо да покажем не само това, което се вижда, но и това, което се крие зад него: не само действията, които човек извършва свободно, но и тези, които той несъмнено би постигнал, ако можеше или се осмели.

Салтиков-Щедрин е несравним майстор на обобщения сатиричен образ. Това е образът на град Фоолов - символ на безсмислена власт и всякакъв деспотичен режим.

Щедрин притежава могъщ комичен дар, той „перфектно владее всичките му форми. Той също така има много дълбоко трагични страници и смехът му е изпълнен най-вече с горчивина.

Приказките на Щедрин са едновременно прекрасен сатиричен паметник от една отминала епоха и ефективно средство за сегашната ни борба срещу остатъците от миналото и срещу съвременната буржоазна идеология. Ето защо Приказките на Салтиков-Щедрин не са загубили своята жизненост в наше време; те продължават да бъдат изключително полезна и ангажираща книга за милиони читатели.

Приказките на Щедрин са великолепни художествени паметници от една отминала епоха, пример за осъждане на всички форми на социално зло. В името на доброто, красотата, равенството и справедливостта.

Голямата сила на Щедрин се крие в националността на творчеството му. Само в народа писателят е видял източника на социална и държавна власт, само в обслужването на своите интереси е смисълът на политическата и социална дейност, включително литературна. Цялото творчество на Щедрин е пропито с чувство на онази „копнежна любов“ към хората, за която В.И. Ленин в статията си „За националната гордост на великорусите“.

Салтиков-Щедрин твърдо и неотклонно следва идеите на революционната демокрация. Той не призна изкуството на безпристрастието, безразличието към проблемите, пред които е изправена страната. „Възхвалената творческа безпристрастност, която от учтивост се нарича безпристрастност - пише той, - е нещо невъзможно по човешки начин и човек, който може да гледа на лъжите и злото с безразлични очи, не само не заслужава титлата министър на изкуството , но в строгия смисъл дори не може да се нарече човек. " Салтиков-Щедрин умира на 10 май (28 април) 1889 година. Малко преди смъртта на писателя го посети делегация от студенти; сред тях бяха братът и сестрата на В.И. Ленин - Александър и Анна Улянови. Младежите отнесоха в сърцата си тъжния поглед на умиращия. „Изглеждаше, че той ни даде безкрайно много със своя незабравим поглед, сякаш ни запозна с копнежа си, сякаш ни завеща непримиримия си гняв“, спомня си един от участниците в срещата.

Смъртта попречи на писателя да завърши последната си творческа идея - цикъла на есетата „Забравени думи“, в който искаше да напомни на съвременниците си идеите на Чернишевски, забравени от интелигенцията от 80-те; да се противопоставят на революционните социалистически идеали на предателство, малодушие, смирение, опортюнизъм - онзи „гаднярски дух“, който според А.П. Чехов, никой не знаеше как да гони като Салтиков-Щедрин.

Умели фрази, прозвища и прякори, които сатирикът маркира враговете на народа и революцията, са живи и до днес. В писмо до редакцията на „Правда“ В.И. Ленин пише: „Би било хубаво, като цяло, от време на време да си припомняме, цитираме и тълкуваме Шчедрин в„ Правда “...“ Творбите на Салтиков-Щедрин внушават на съветските хора омраза към всякакъв вид експлоатация, сервилност, малодушие, лицемерие, разкриват ярки картини от миналото и помагат за по-доброто разбиране на историята на нашата Родина.

Реакционерите обвиниха Салтиков-Щедрин в подигравка с руския народ. Противопоставяйки се на тях, сатирикът пише: „Обичам Русия да ме боли сърцето ...“ Тази болка е причинена от потисничеството, мрака и подчинението на масите, пасивността на общество, което е издържало потисничеството на самодържавието. Сърцето на всички най-добри руски хора беше пълно с тази болка. Тази болка беше най-висшата проява на техния патриотизъм.

Опирайки се на народната мъдрост, използвайки богатството на народната реч и образи, създадени от хората, Щедрин създава произведения, чиято цел е да събудят хората, да ги възпитават в духа на революционната идеология. Великият сатирик се стреми да гарантира, че „децата на нежната възраст“ узряват и престават да бъдат деца.

Списък на използваната литература

1.Бушмин А.С. Салтиков-Щедрин. Изкуството на сатирата. М., 1959

2.Бушмин А.С. Михаил Ефграфович Салтиков-Щедрин. Ленинград, 1970

.Горячкина М.С. Сатира Салтиков-Щедрин. М., 1976.

.Кирпотин М.Е. Салтиков-Щедрин. Живот и изкуство. Москва, 1955 г.

.Николаев Д. Сатира Щедрина и реалистичната гротеска. М., 1977

.Олмински М. Статии за Салтиков-Щедрин. М., 1959 г. - М.Е. Салтиков-Щедрин в мемоарите на съвременниците. М. 1975, т. 1-2.

.В.В. Прозоров. Салтиков-Щедрин Москва, 1988

.E.I. Покусаев, В.В. Прозоров, М.Е. Салтиков-Щедрин. Биография на писателя. Ленинград. 1977 г.

.Турков А. Салтиков-Щедрин. 2-ро изд. М., 1965. Поредица „Животът прекрасни хора "

Обучение

Нуждаете се от помощ при проучване на тема?

Нашите експерти ще консултират или предоставят услуги за обучение по теми, които ви интересуват.
Изпратете заявка с посочване на темата още сега, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

Категории

Избор на редакторите

Приказките за Салтиков Щедрин са сатирично изображение на властта. Тема: сатирично изобразяване на реалността в приказките m

Характеристики на приказките за Салтиков-Щедрин

за автора

Сатирични техники на Салтиков-Щедрин

"Crucian idealist"

"Див земевладелец"

"Орел покровител"

"Wise gudgeon"

Обучение

Търсене

Абонамент

Популярни публикации

Последните бележки