Соколов В.Д. Вечни заговори на Ариосто
Roland Furious е започнат от Ариосто през 1506 г. и публикуван за първи път през 1516 г. В това първо издание стихотворението има 40 песни. През 1521 г. излиза второто преработено издание, което е препечатвано многократно без разрешението на автора. Междувременно Ариосто продължи да работи по стихотворението и добави към него още 6 песни. В окончателния си вид стихотворението е публикувано една година преди смъртта на автора, през 1532 г. Поемата на Ариосто е построена като продължение на поемата на Боардо, която Ариосто много държи, както и всички негови съвременници. Той започва разказа от момента, в който той се прекъсва при Боардо, показва същите герои в същите позиции. В резултат на това Ариосто не трябва да запознава читателите със своите герои. Справедливо беше отбелязано, че за Ариосто стихотворението на Бойардо изглежда играе ролята на традиция, от която епичният поет взема герои и сюжетни мотиви.
Ариосто също заимства от Бойардо методите за планиране на поемата си. Композицията на Furious Roland се основава на принципа на неочакваните преходи от един епизод в друг и на преплитането на няколко реда от повествованието, което понякога става необичайно причудливо, почти хаотично. Хаосът на стихотворението на Ариосто обаче е въображаем. Всъщност в него цари съзнателно изчисление: всяка част, сцена, епизод заема строго определено място; нито едно парче от стихотворението не може да се пренареди на мястото на друго, без да се наруши художествената хармония на цялото. Цялото стихотворение като цяло може да се сравни със сложна симфония, която изглежда като разстроен набор от звуци само за немузикални или невнимателни слушатели.
Сложният и многостранен сюжет на Roland Furious може да бъде разделен на три основни теми, които са придружени от множество малки вмъкнати епизоди.
Първата тема е традиционна, наследена от каролингския епос - войната на император Карл и неговите паладини със сарацините. Тази тема отвън обхваща целия лабиринт от събития, описани в стихотворението. В началото на поемата армията на сарацинския крал Аграмант стои близо до Париж, заплашвайки столицата на най-мощната християнска държава. В края на поемата сарацините са победени и християнството е спасено. В интервала са изобразени безброй събития, участниците в които са рицарите и на двете враждебни войски, периодично напускащи лагерите си. Този факт сам по себе си има значително композиционно значение в поемата: той свързва разпръснатите нишки на нейните епизоди. Самата тема на борбата между християнския свят и езическия няма за Ариосто основното идеологическо значение, което по-късно ще получи от Тасо. Вярно е, че той я приема по-сериозно от Пулчи и дори Боардо, защото иска да издигне рицарския престиж на своите герои. Независимо от това, Ариосто тълкува някои епизоди от войната шеговито, иронично.
Втората тема на поемата е любовната история на Роланд към Анджелинка, която е причина за неговата лудост, която даде името на поемата Ариосто. Роланд следва петите на ветровита и жестока езическа красавица, която се превръща в кост на раздора между християнските рицари. По време на скитанията си Анжелика среща красива сарацинска младост Медора, която е тежко ранена. Тя се грижи за него, спасява го от смърт и се влюбва в него. Роланд, преследвайки Ангслика, попада в гората, в която малко преди Анжелика и Медор се радват на любов. Вижда монограмите, изписани от влюбените на дърветата, чува историята за тяхната любов от овчаря и полудява от скръб и ревност. Лудостта на Роланд, изобразена в съответствие с традицията като най-доблестния от рицарите на Карл Велики, е като че ли наказание за безразсъдната страст към Анжелика, недостойна за него. Тази тема е проектирана от Ariosto с истинска драма и места с психологическа финес. Последният епизод от тази история обаче е по характер комичен: Астолф намира изгубения ум на Роланд на Луната, където умовете на много хора, които са го загубили на земята, се съхраняват в буркани, които са обозначени с имената на собствениците. Но човешката глупост, отбелязва Ариосто, не може да бъде намерена на Луната: всичко остава на земята.
Третата тема на поемата е любовната история на млад сарацински герой Руджиеро за войнствената мома Брадаманте, сестрата на Риналдо. Съюзът на Руджиеро и Брадаманте трябва да положи основите на княжеската къща на Есте: следователно Ариосто излага по-подробно тяхната история. Тази тема въвежда изключително богат свръхестествен, фантастичен елемент в стихотворението.
В допълнение към трите основни теми, поемата съдържа много други героични и романтични епизоди, в които участват огромен брой хора. Общият брой на героите в стихотворението достига двеста. Сред тях има магьосници, феи, гиганти, канибали, джуджета, прекрасни коне, чудовища и др. Редувайки епизоди, Ариосто смесва сериозното с хумористичното и небрежно преминава от един тон на разказ в друг; стиловете на комично, лирично, идилично, епично са разпръснати в зависимост от хода на разказите. Ариосто се страхува от монотонността и монотонността: затова той често съчетава трагичното с комичното в една песен. И така, в 43-то песен тъжната история за смъртта на Брадаманта стои до две хумористични истории за съблазняването на жените.
Основният стилистичен момент на Roland Furious е иронията. Боярдо вече го използва, разказвайки за необикновените подвизи и приключенията на рицарите. Ариосто отива по-далеч от Боардо по този път. Той усвоява последователно иронично отношение към фантастичния свят на чудеса, подвизи и рицарски идеали, които изобразява. Критичното съзнание на поета-хуманист, уверен в реалността на света и човек, свободен от суеверия и религиозни предразсъдъци, естествено се присмива на средновековния материал, развит в неговата поема. Ариосто си играе с този материал спокойно, като постоянно напомня на читателя за себе си с критични забележки, призиви и др. Говорейки за свръхестествени неща, той умишлено ги материализира, като по този начин разкрива тяхната абсурдност. Това например е описанието на борбата на Роланд с морското чудовище. Рисувайки посещението на Астолф в подземния свят, Ариосто недвусмислено пародира. Жестоките красавици, спрени в наказание заради студа си в пещера, пълна с огън и дим, очевидно пародират епизода на Франческа да Римини. Когато Астолф идва в рая, му се дават храна и легло, а конят му се поставя в конюшнята; Астолф яде райски ябълки с възторг, като отбелязва, че Адам и Ева заслужават отпускане и т.н.
При целия си скептицизъм и ирония Ариосто не се подиграва на рицарството. Напротив, той се опитва да разкрие положителните аспекти в рицарската етика, култа към високите човешки чувства - лоялност, щедрост, смелост, благородство. Той дарява рицарството с положително, хуманистично съдържание, премахвайки от него полуразрушените феодални воали и излагайки с иронията си илюзорния характер на възраждането на остарелите форми на рицарския живот.
Roland Furious е несъмнено най-голямото поетично произведение от късния италиански Ренесанс. Това е своеобразна поетична енциклопедия на италианския живот в началото на 16-ти век, отразяваща с изключителна широта всички противоречия от епохата на началния разпад на феодалния свят, всички културни завоевания на едно общество, отхвърлило оковите на средновековна схоластика, отричане на живота и аскетизъм. Основната художествена задача на Ариосто е да покаже величието, богатството, разнообразието и красотата на земния живот, да създаде лека, хармонична картина на този земен свят, обитаван от радостни и красиви образи. Като истински ренесансов художник, Ариосто сякаш отново отваря света за поезия и човек, освободен от всякакви срамежливи окови. Потапяйки читателя си в света на поетичната фантастика, той в същото време не го откъсва от реалността, а, напротив, се стреми да подсили с ироничното си повествование някои елементи от тази реалност. В този смисъл можем да говорим за реалистичната ориентация на фантастичната поема Ариосто.
Много прогресивни стремежи на Ренесанса са отразени в работата на Ариосто. Поетът страстно протестира срещу безкрайните, несправедливи завоевателни войни, разкъсвайки се и проливайки кръв върху „нещастната Италия“ (Канто XVII); той изразява дълбокото си съчувствие към хората, страдащи от тези войни:
А, вечно нещастен
Там хората се считат за овце,
Къде в това тиранинът вижда ползата от нечестивите!
Той изразява отвращение от огнестрелните оръжия, появили се по негово време, оръжие за масово унищожение на хора, като възкликва:
Единият е най-злобният, ожесточен смел
От всичко, което само хората са знаели
Кой е изобретил такъв отвратителен вид инструменти!
Като истински патриот, той най-вече мечтае да види Италия свободна от „варвари“, тоест чужди завоеватели-хищници. В редиците на борците за националното единство на Италия Ариосто заема почетно място заедно с Данте, Петрарка и по-късно родолюбиви поети от края на 18 и първата половина на 19 век.
Като придворен поет Ариосто е принуден да прослави своите „августовски” покровители, ферарските херцози на Есте. Но с каква горчива ирония той говори за тези добре платени монарси на похвала: „Еней не беше толкова благочестив, Ахил е толкова мощен и Хектор е толкова горд, както се казва в легендата, и срещу тях биха могли успешно да се противопоставят хиляди и хиляди хора. Но раздадените от потомците им дворци и имения принудиха почтените ръце на писателите да отдават на предците си такива великолепни и безкрайни почести. "
С разяждаща ирония Ариосто винаги говори за религиозни идеи, благочестие, аскетизъм, святост и т.н. свободна воля към техните „хищнически желания“. И в песен XIV, в изключително сурови тонове, той рисува „гнусната глутница“ на монасите, в чийто манастир царуват „Скупост, завист, гняв, жестокост, мързел с лакомия и гордост“; той нарича този манастир ад, „където звучи Господната песен“. Подобни атаки срещу духовенство и монаси свързват Ариосто с антиклерикалната традиция на италианския хуманизъм от 14 и 15 век.
Като поет-хуманист Ариосто похвали красотата и доблестта на човека, изобразявайки любовта като силно, естествено чувство, което е източникът на „великите героични дела“. По този начин известният учен Галилей, който високо оцени изкуството на Ариосто, го каза за него. В работата на автора на Furious Roland, зрялостта на чувствата, изключителната пълнота на възприемането на живота, изразителността на конкретни детайли, способността да придадете на поетичните си видения безпрецедентна материална чувствителност, конкретност - всички черти на зрелия Ренесанс изкуството, достигнало най-високата си точка, са поразителни.
Ренесансовата пълнокръвност на творчеството на Ариосто се изразява и в поетичната форма на неговата поема. Написано е с великолепни, звучни, мелодични октави, които заради своята красота отдавна са наричани „златни октави“ в Италия. При цялата им привидна лекота и лекота, тези октави са резултат от дълга, старателна работа, ясно забележима при сравнение на първото издание на стихотворението с последното. Езикът на Ариосто се отличава със същите качества, той е необичайно ясен и конкретен, лишен от всякаква риторична украса.
Стихотворението на Ариосто оказа голямо влияние върху развитието на европейската поезия, особено жанра на игривата поема. С традицията на този жанр в различна степен се свързваха ("Орлеанската Богородица"), Виланд ("Оберон"), Байрон ("Дон Жуан"), Пушкин ("Руслан и").
Ако домашното ви по темата: "Яростният Роланд" се оказа полезно за вас, тогава ще сме благодарни, ако публикувате линк към това съобщение на страницата си в социалната си мрежа.
& nbsp
Категории
Новини
- Влюбеният Роланд имаше огромен успех и предизвика много опити да продължи това недовършено стихотворение. Всички неумели наследници на влюбения Роланд бяха засенчени от Lodovico Ispit: Zakordonna Literature). ... до иspitu Zakordona Literature",
Жанр лицарської поеми в італійській літературі епохи Відродження (М. Боярдо, Л. Ариосто). "Цитування тексту взяте із книги: століття й Відродження" у Дигестах, поринув у вивчення класиків; він настільки засвоїв форми й розміри В конце XV в. в северной Италии появляется новый культурный очаг, оказавшийся весьма жизнеспособным в годы наступления феодально-католической реакции. Этим
!}
Рейтинг на есе
Овчарят от Брук пееше оплаквателно, с мъка, Неговото нещастие и непоправимата му вреда: Неговото любимо агне наскоро се удави в
Ролеви игри за деца. Сценарии на игри. „Ние вървим през живота с въображение“ Тази игра ще разкрие най-наблюдателния играч и ще им позволи
Ролята на частите от речта в художествено произведение
Съществително. Насищането на текста със съществителни може да се превърне в средство за езиково изобразяване. Текстът на стихотворението на А. А. Фет „Шепот, плах дъх ...“
Това е необичайно стихотворение - продължение на стихотворението. Започва почти с половин дума, подхващайки нечий сюжет. Началото му е написано от поета Матео Боярдо - не по-малко от шестдесет и девет песни под заглавието „Влюбеният Роланд“. Ариосто добави към тях още четиридесет и седем свои и накрая се замисли да продължи по-нататък. В него има безброй герои, всеки има свои собствени приключения, сюжетни нишки са вплетени в истинска мрежа и Ариосто с особено удоволствие прекъсва всяко разказване в най-интензивния момент, за да каже: и сега нека видим какво прави това и това. .
Главният герой на поемата, Роланд, е познат на европейския читател от четири или петстотин години. През това време легендите за него са се променили много.
Първо, фонът е станал различен. В „Песента за Роланд“ събитието беше малка война в Пиренеите между Карл Велики и неговия испански съсед - в Бойардо и Ариосто това е световна война между християнския и мюсюлманския свят, където императорът на Африка, Аграманте и с него испанските крале, и татарите, и черкезите, и безброй други, и в тяхната милионна армия има двама юнаци, които светът никога не е виждал: огромният и див Родомонт и благородният рицар Руджи, за които ще стане дума по късно. По времето, когато стихотворението на Ариосто започва, Басурманите са съкрушени и ордата от тях вече е близо до Париж.
На второ място, героят стана различен. В „Песента за Роланд“ той е рицар като рицар, само най-могъщият, честен и доблестен. При Бойардо и Ариосто, в допълнение към това, от една страна, гигант с нечувана сила, способен да разкъса бик наполовина с голи ръце, а от друга страна, страстен любовник, способен да загуби ума си от любов в буквалния смисъл на думата - затова стихотворението се нарича Бесен Роланд ”, Обектът на неговата любов - Анжелика, принцеса от Катай (Китай), красива и несериозна, завъртя главата на цялото рицарство на този свят; За Боярдо заради нея бушуваше война в цяла Азия, за Ариосто тя току-що беше избягала от плен на Карл Велики, а Роланд от това дойде в такова отчаяние, че той изостави суверена и приятелите си в обсадения Париж и обиколи света да търси Анжелика.
На трето място, спътниците на героя са станали различни. Главни сред тях са двамата му братовчеди: дръзкият Астолф, любезният и несериозен авантюрист и благородният Риналд, верният паладин на Чарлз, въплъщение на цялата рицарска доблест. Риналд също е влюбен и също с Анжелика, но любовта му е жалка. В гората на Ардените в Северна Франция има два магически източника - ключът на Любовта и ключът
Безлюбие; който пие от първия ще почувства любов, който от втория ще изпитва отвращение. И Риналд, и Анжелика пиеха от единия и от другия, но не в хармония: първоначално Анжелика преследваше Риналд с любовта си и той избяга от нея, след това Риналд започна да гони Анжелика и тя избяга от него. Но той служи вярно на Карл Велики и Чарлз от Париж го изпраща в съседна Англия за помощ.
Този Риналд има сестра Бредамант, която също е красавица, също воин и такава, че когато е в броня, никой няма да си помисли, че е жена, а не мъж. Влюбена, разбира се, е и тази любов в стихотворението е основната. Тя е влюбена в противник, в онзи Руджи, който е най-добрият от сарацинските рицари. Бракът им е предопределен от съдбата, защото от потомците на Руджие и Брадаманта ще отиде знатно семейство на принцовете Есте, които ще управляват във Ферара, в родината на Ариосто и на които той ще посвети стихотворението си. Руджи и Брадаманте се срещнаха веднъж в битка, бориха се дълго време, удивлявайки се на силата и смелостта си, и когато бяха уморени, спряха и свалиха шлемовете си, се влюбиха от пръв поглед. Но има много препятствия по пътя към тяхното свързване.
Руджи е син на тайния брак на християнски рицар със сарацинска принцеса. Той е отгледан в Африка от магьосника и магьосника Атлас. Атлас знае, че домашният му любимец ще бъде кръстен, ще роди славни потомци, но след това ще загине и следователно по никакъв начин не се опитва да пусне домашния си любимец при християните. Той има замък, пълен с призраци в планината: когато рицар кара до замъка, Атлас му показва призрака на любимата си, той се втурва през портата да я посрещне и остава в плен дълго време, търсейки напразно неговата дама в празни стаи и пасажи. Но Брадаманта има магически пръстен и това очарование не работи върху нея. Тогава Атлас поставя Руджие на крилатия си кон - хипогриф и той го отвежда в другия край на света, при друга магьосница-магьосница - Алкина. Тя го среща в облика на млада красавица, а Руджи попада в изкушение: дълги месеци той живее на нейния чудотворен остров в лукс и блаженство, наслаждавайки се на нейната любов и само намесата на мъдра фея, притеснена за бъдещото семейство на Есте, връща го на пътя на добродетелта. Заклинанието се счупва, красивата Алчина се появява в истински образ на порока, подла и грозна, а разкаялият се Руджи лети обратно на запад със същия хипогриф. Напразно тук отново любящият Атлас го чака и го вкарва в призрачния си замък. И пленникът Руджиер се втурва през залите си в търсене на Брадаманта, а наблизо пленникът Брадаманта се втурва през същите зали в търсене на Руджие, но те не се виждат.
Докато Брадаманте и Атлант се борят за съдбата на Руджие; докато Риналд отплава за помощ до Англия и от Англия и по пътя спасява дамата Гуинивир, фалшиво обвинена в безчестие; докато Роланд се разхожда в търсене на Анджелика и по пътя спасява дамата Изабела, пленена от разбойници, и дамата Олимпия, изоставена от коварен любовник на пустинен остров и след това разпъната на скала като жертва на морско чудовище - междувременно крал Аграманте със своите орди заобикаля Париж и се подготвя за нападението, а благочестивият император Карл вика за помощ към Господа. И Господ заповядва на Архангел Михаил: „Хвърчи надолу, намери Тишина и намери Срейва: нека Тишината остави Риналда и британците внезапно да избухнат отзад върху сарацините и нека Стрейф атакува сарацинския лагер и да посява там раздор и объркване, а враговете на правилната вяра ще отслабне! " Архангелът лети, търси, но ги намира на грешното място, където е търсил: Ще се карам с Мързел, Алчност и Завист - сред монасите в манастирите и Тишина - между разбойници, предатели и тайни убийци. И нападението вече избухна, псувните вече бълбукат около всички стени, пламтя пламъци, Родомонт вече е нахлул в града и единият смазва всички, прорязва от порта до порта, кръв се лее, ръце, рамене, глави летят във въздуха. Но Тишината води Риналд до Париж с помощ - и атаката е отблъсната и само нощта спасява сарацините от поражение. И Райфът, Родомонт току-що си проправи път от града към неговия, му прошепва слух, че скъпата му дама Доралис го е предала с втория по сила синдром на Сарацин Мандрикард - и Родомонт моментално изоставя своя и се втурва да търси нарушителя, псуващ женското, подло, коварно и коварно.
В лагера на Сарацин имаше млад воин на име Медор. Неговият цар падна в битка; и когато нощта падна на бойното поле, Медор излезе с другар, за да намери тялото му под луната сред труповете и да го погребе с чест. Те бяха забелязани, втурнаха се в преследване, Медор беше ранен, другарят му беше убит и Медора щеше да кърви в гъсталака, ако не се беше появил неочакваният спасител. Това е онзи, с когото започна войната - Анжелика, която си проправи път до далечния си Катай по тайни пътеки. Стана чудо: суетни, несериозни, пренебрежителни крале и най-добрите рицари, тя се смили над Медора, влюби се в него, заведе го в селска хижа и докато раната му не заздравее, те живееха там, обичаха се, като овчар с овчарка. И Медор, не вярвайки на щастието си, издълба имената и благодарствените им думи към небето за любовта им с нож върху кората на дърветата. Когато Медор се засили, те продължават пътя си към Катай, изчезвайки отвъд хоризонта на поемата, а надписите, издълбани по дърветата, остават. Те станаха фатални: ние сме в средата на поемата - яростта на Роланд започва.
Роланд, обиколил половин Европа в търсене на Анжелика, се озовава точно в тази горичка, чете точно тези писма по дърветата и вижда, че Анжелика се е влюбила в друга. Първоначално той не вярва на очите си, после на мислите си, след това изтръпва, след това плаче, след това грабва меча си, сече дървета с надписи, отсича камъни отстрани, „и многото безумие, което не е било видяното е дошло и не е по-лошо да се види ”. Изхвърля оръжието, откъсва черупката, откъсва роклята си; гол, рошав, той тича през гората, вадейки дъбове с голи ръце, утолявайки глада със сурово мечешко месо, разкъсвайки наполовина идващите крака, мачкайки цели рафтове сам. Така че - във Франция, така - в Испания, така - през пролива, така - в Африка; и ужасен слух за съдбата му вече достига до Чарлз Двор. И Карл не е лесен, въпреки че Сражението е посяло раздор в лагера в Сарацин, въпреки че Родомонт се е скарал с Мандрикар, с друг и с третия герой, армията на Басурманите е все още близо до Париж, а неверниците имат нови непобедими воини. Първо, това е Руджи, който пристигна навреме от нищото - въпреки че обича Брадаманта, неговият господар е африкански аграмант и той трябва да служи на васалната си служба. На второ място, това е богатирша Марфиза, гръмотевичната буря на целия Изток, която никога не сваля черупката си и която положи клетва да победи трите най-силни царе в света. Без Роланд християните не могат да се справят с тях; как да го намерим, как да възстановим здравия му разум?
Тук влиза веселият авантюрист Астолф, който не се интересува от нищо. Той е късметлия: той има вълшебно копие, което събаря всички от седлото, има магически рог, който кара всеки, когото срещне, да избяга в паника; той дори има дебела книга с азбучен указател как да се справи с кои сили и заклинания. Веднъж той бил доведен до края на света при съблазнителката Алчина, а след това Руджи го спасил. Оттам той се прибра у дома през Азия. По пътя той победи чудодейния гигант, който, каквото и да го отрежете, той ще порасне отново: Астолф отсече главата му и отпътува в галоп, като скубе косъм по косъм по него, а безглавото тяло хукна, размахвайки юмруци, следване; когато изтръгна косата, в която имаше живот на гигант, тялото рухна и злодейът умря. По пътя той се сприятели с крепката Марфиза; посети бреговете на амазонките, където всеки новодошъл трябва да победи десет в турнир за един ден и една нощ и да задоволи десет в леглото; спаси славните християнски рицари от пленничеството им. По пътя той дори стигна до замъка Атлант, но не се изправи срещу прекрасния си рог: стените се разпръснаха, Атлас умря, затворниците бяха спасени и Руджи и Брадаманта (помните ли?) Накрая се видяха и се втурнаха в тяхната оръжие, се закле във вярност и се раздели: тя - в замъка на брат си Риналд, а той - в лагера в Сарацин, за да й служи на Аграманте, а след това да бъде кръстена и да се омъжи за любима.
"Роланд, владетел на бретонския регион, заедно с много други, загина в тази битка." Тази суха реплика от средновековната хроника на Екхард за сблъсъка на ариергард на Карл Велики с баските племена в дефилето Ронсевал (778) е всичко, което историята знае за Роланд.
Карл Велики и Роланд
През следващите три века никой летописец не го споменава. Но легендата, която го е избрала, го бди посред нощ и тишина, а на сутринта на битката при Хейстингс (1066) песента на Роланд, нарисувана от една трупа и поета от хора на цялата нормандска армия на Уилям Завоевателя, отваря рицарството на юнака, който оттук нататък трябва да стане негово въплъщение *.
* Най-старият оксфордски ръкопис „Песента на Роланд“ (на френски: La Chanson de Roland) датира от 12 век. В него е останало малко от историческата реалност: краткосрочната и неуспешна кампания на Карл се превърна в седемгодишна победоносна война, Роланд е не само най-добрият рицар на Чарлз, но и неговият собствен племенник; баските се превърнаха в традиционните врагове на християнската вяра - сарацините; нападението им в долината на Ронсевал се обяснява с предателството на един от благородниците на Карл - Ганелон, личен враг на Роланд. Попадайки в неравна борба, Роланд духа с известния си рог; Карл Велики го чува, обръща се назад и отмъщава на сарацините, а след завръщането си в Аахен той екзекутира предателя Ганелон.
Оттогава сенките на крал Артур и Карл Велики пребледняват пред Роланд. Той изтребва повече чудовища от Херкулес, повече сарацини от Сид, той ръководи еднолично битки с цели армии, които продължават пет дни и пет нощи. Конят му Велантиф говори като библейско магаре, звуците на рогата му изтръгват вратите на градовете от пантите им, а ударите на меча на Дюрендал разделят скалите. Самото време спира, за да му даде път, и кръстоносните походи смирено са сред неговите подвизи: Роланд отвежда Константинопол до Бодуен от Фландрия и Йерусалим пред Годфрой от Буйон.
"Durendal" - мечът на Роланд в стената на замъка Рокамадур (Франция)
Сега следите на Роланд се срещат в цяла Европа и не само в нея. Италия е пълна с негови реликви, а Павия издъхва като копието си гигантско весло, окачено от свода на нейната катедрала. На една от скалите на Рейн се издига замъкът Роландсек (ъгълът на Роланд), построен от него. Унгария си спомня как е прекосявал степите й, Англия вижда сянката му край блато, могъщият му образ стърчи като скала от мъглите на исландските легенди. Турците показват меча му, закачен на портите на замъка в Брус. И дори грузинците го пеят в своите песни. Накрая поезията канонизира Роланд, а Данте настройва душата си в светещ кръст на най-високите планински върхове на Рая.
Статуя на Роланд в Бремен, 1404 г.
Неизвестният воин, на чието име летописецът дори не е добавил епитет, е наследил героизма и делата на цяла епоха. Начините за създаване на митове са наистина непостижими.
P.S. Девалвацията на мита, разбира се, е неизбежна. През 15 и 16 век Роланд се трансформира в идеален любител на придворната литература, преминавайки през всякакви приключения. През 1516 г. излиза „Яростният Роланд“ на Ариосто, изобразяващ страстната любов на Роланд към Анжелика, която предпочита красивия Мавър Медоро пред него.
В зората на Новото време в творбите за Роланд започва ясно да се появява иронична интерпретация на сюжета, гротеска и бурлеска. Последната връзка в историята на развитието на легендата е остро пародиращата поема Орландино (1492-1556) на Аретино, в която всички герои от старата епопея са изобразени като самохвалци, страхливци, чревоугодници и т.н.
Roland Furious има над 80 издания през 16 век. Елегантен и в същото време прост език й даде бърз триумф над стихотворението на Бойардо. Приключенията в Raging Roland са еднакво разнообразни и много по-добре разказани; фантазията е богата, младежка свежа, смела; стихотворението е пропито с нежно чувство, което очарова жените. Далеч превъзхождащ Бойардо по силата на поезията, Людовико Ариосто надминава нея и нейния наследник, Торквато Тасо... Дори онези сцени, пълни с чувственост, са изобразени от Ариосто с нежност и скромност.
Неговата лека, блестяща, забавна история напълно отговаряше на вкуса на суверените, благородниците и дамите. Връзката между епизодите на Roland Furious е слаба, но беше толкова по-лесно да прочетете стихотворението: всяко приключение е специално цяло, така че можете да започнете да четете отвсякъде и да завършите веднага щом пожелаете. Ариосто винаги знае как да спре навреме, да спре една история, преди тя да се умори, и да започне нова. Често той прекъсва разказа на най-интересното място, за да събуди повече любопитство, и винаги го прави майсторски. Преди читателят да се умори да разказва историята на всяко приключение Роланд и Анджелика, те са заменени от Руджиеро и Брадаманте. Ариосто е достатъчно сериозен, за да направи историята интересна, влага толкова много игривост, че е много забавно да я прочетете.
Руджиеро спасява Анджелика. Картина от Дж. А. Д. Ингрес на тема „Яростният Роланд“ от Ариосто. 1819
Във Furious Roland има подигравки с църквата и духовенството, но те не са жестоки, а закачливи. Това не е сарказъм, а забавна ирония. Брадаманта убеждава любимата си да се кръсти, той отговаря: „За теб аз безстрашно влизам не само във водата, но може би и в огъня.“ Благочестивият отшелник назидава Родомонт с духовна храна; "Но щом маврът го вкуси, му стана лошо, защото се роди с лош вкус." В ироничната веселост на Ариосто има много истински дълбоки мисли за живота; той отлично познава човешкото сърце.
Но в стихотворението му има и недостатъци. Тя е лабиринт на приключенията; безкрайните им редици нямат единство. Героите са много слабо очертани; това не е група от хора, а група от имена. Само Родомонто се различава донякъде от другите герои по несломимостта на смелостта, а Брадаманта - от другите красавици в романтична войнственост. Всички останали лица на Furious Roland са марионетки, водени от една пролет, любов. Съвременниците обичаха стихотворението на Ариосто за разнообразието на съдържанието, за очарователната му игривост, за изящността на историята и за артистичността на формата. Но те вече откриха, че той няма способността да създава нещо ново, че е само майстор да използва чужда, че всичките му сцени са взаимствани от други поети, започвайки от Овидий и завършвайки с Боардо. Описания на природата Ариосто заимства от бивши италиански и френски поети. Той взе почти всички епизоди от испански и провансалски романси, италиански разкази или други произведения на бившата поезия.
Ариосто не може да даде последователна цялостна картина на живота, но с неподражаем талант очертава отделните му моменти и рисува фрагментарни сцени с очарователен чар. Поемата му е поредица от великолепни картини, очарователни със светлия си цвят; четене е забавно, защото е написано от автора в радостно настроение на душата. Езикът й също е фееричен, нежен, грациозен и хармоничен.
