Изложба „Изкуството на Велики Новгород в епохата на св. Макарий. Неизвестният Исак беше показан в сградата на Беноа на руския музей
Епохата на изкуството във Велики Новгород през първата половина - средата на 16 век никога не е била обект на специален изложбен проект и не е демонстрирана като неразделен художествен феномен. Ключовата личност на руската история и култура по това време е Владика Макарий (1482-1563), през годините на архиепископията и с чиято многостранна дейност в Новгород (1526-1542) е свързан блестящият разцвет на всички видове изкуство.
Руският музей притежава значителна колекция от произведения на древен Новгород от 16 век - икони, шиене, дърворезба, богослужебни прибори, отливки. Изложбата ще покаже за първи път значителен слой от художественото наследство на най-големия древноруски център, който до голяма степен е определил естеството на изкуството на цялата руска държава.
Централната част на изложбата е единствен по рода си дървен резбован кръгъл амвон, създаден по инициатива на св. Макарий през 1533 г. за катедралата "Света София". Амбонът впечатлил своите съвременници със своята красота и летописецът включил историята за него в хрониката. Този уникален древен паметник ще се появи пред посетителите на изложбата след дълги години комплекс. Основните етапи на възстановителните процеси ще отразяват документални и научни материали, фото и видео програми.
Изложбата ще включва творби от Руския музей и други музейни колекции.
Изложбата ще бъде открита в 16:00.
В левия апартамент от стаи в корпуса на Беноа Руският музей откри изложба, която може да бъде препоръчана както на ценителите на качественото изкуство, така и на тези, които са привлечени от малко известни страници от историята на града. Тя говори за оригиналния дизайн на декорацията на катедралата "Св. Исак" и дава възможност да си представим какво би могло да бъде, ако проектът бъде реализиран.
СНИМКА Александър ДРОЗДОВ
В четири зали има около сто произведения. Това са скици, скици, картони, както и живописни скици на Карл Брюлов, Фьодор Бруни и Пьотър Басин.
Руският музей съхранява уникална колекция от подготвителни материали за картините на Исак. Част дойде през 1897 г. от Ермитажа, Александровския дворец в Царско село и Художествената академия. През 20-те години потомците на Брюлов и Басин добавят албуми със скици и рисунки към музейната колекция.
- Изложбата е приурочена към 200-годишнината на катедралата "Св. Исаак" , - казва заместник-директорът на Руския музей Евгения Петрова. - Тя не е първата, но нашият материал е достоен да бъде показан отделно. През 19 век, когато се изготвят стенописите за храмовете, скиците и скиците са строго одобрени от комисията и императора. Последният етап от подготвителната работа са картони, произведения в графична техника, създадени в големи размери.
Материалът е специфичен, рядко се показва. Много от огромните картони се съхраняват на шахти. Опасно е да ги разгънете: те са направени с въглища, креда, материалът е крехък, с него трябва да се работи внимателно. Годишнината на катедралата е повод, когато беше възможно да се рискува.
Успешната дизайнерска находка - наклонена, ъглова позиция на картоните - не произтича от добрия живот. Огромни произведения не могат да бъдат поставени вертикално, те са по-големи от стена. В резултат на това залите бяха стилизирани така, че да наподобяват архитектурата на храма.
Идеята за вътрешната украса на катедралата "Свети Исак" се появява през 1843 година. Сключени са договори с големи художници. Процесът на обсъждане на скици, скици и карикатури, преходът към рисуване, се разтегна във времето. Карл Брюлов се разболя, на Петър Басин беше поверено да завърши работата си. Работил е по материалите, създадени от Брюлов, завършил е недовършеното, написал е свои.
Боядисването на катедралата продължи повече от десетилетие. Възникнаха конфликти между главния архитект на сградата Монферан и художниците и императорът не стоеше настрана от тях. Бруни работи в Италия, а Брюлов трябва да изслушва коментари и да търпи опити да се намеси в творческия процес. Така че, комисията намери композицията на таванната картина, предложена от него, за неуспешна: нейните детайли уж не са достатъчно големи, няма да се виждат отдолу. На което художникът, загубил търпение, забеляза, че ако напишете думата „глупак“ отгоре, всички ще видят.
Не е без разногласия в избора на техника на рисуване - стенописи или маслена живопис. Спряхме на последния. Неуспешната подготовка на земята забавя работата и принуждава художниците да коригират написаното. Изображенията трябваше да бъдат съборени и изпълнени отново. След като пътува до Италия, Николай I решава да замени някои от картините с мозайки. Мозаечните работи и реставрацията на живописта в катедралата „Свети Исак“ продължават до началото на 20-ти век.
Принудителното тясно сътрудничество между Брюлов и Басин доведе до факта, че техните творби за дълго време загубиха истинското си авторство. Картоните на Брюлов бяха приписани на Бесин и обратно. Едва през 80-те години Евгения Петрова успява да възстанови справедливостта в резултат на архивни изследвания.
Изложбата дава възможност да отдаде почит на таланта на Бесин и още веднъж да се учуди на уменията на Брюлов и Бруни.
Огромните картони на Брюлов, изобразяващи апостолите Петър, Филип, Симон и Яков, откриват изложбата. Цикълът "Страстите Христови" в изпълнение на Брюлов и Басин е представен в отделна стая. На изложбата можете да видите и плафона за катедралата, отхвърлен от висока комисия. Под него на прозореца има албум със скици, направени от ръката на Брюлов. Може да се „обърне“ на екрана на компютъра.
Експозицията е допълнена от динамичните, емоционални творби на Фьодор Бруни. Крайната точка е „Потопът“.
Коментари (1)
- Във връзка с
Най-четени
Руският музей откри изложба в замъка Михайловски, посветена на 150-годишнината от Константин Сомов.
Във филма си режисьорът се противопоставя на истината за живота - и нейната вечна, неразрушима имитация на екрана.
Оперетата е добра по всяко време на годината, но особено през лятото.
Настъпи важен момент за културата на страната ни: продължава война за това как ще се развива по-нататък.
Помним двама съветски режисьори.
Участието на колекционери направи възможно визуално да покаже контрастите на художника, който еднакво се интересуваше от темите за буря и спокойствие.
Живопис, акварели, скулптура, порцелан, мебели, редки книги - всичко това показва добрия вкус на колекционера.
На 27 април Руският музей откри изложбата „ Изкуството на Велики Новгород в ерата на св. Макарий". Ерата на изкуството във Велики Новгород през първата половина XVI век все още не е станала обект на специален изложбен проект и не е демонстрирана като неразделна художествена явка. Ключовата личност на руската история и култура по това време беше митрополитът Макарий (1482-1563), с годините на архиепископията и многостранните дейности на които в Новгород (1526-1542) е свързан блестящият разцвет на всички видове изкуство.
Руският музей разполага със значителна колекция от произведения на древен Новгород XVI век - икони, шиене, дърворезба, литургични прибори, отливки. Изложбата за първи път демонстрира значителен слой от художественото наследство на най-големия древен руски център, който до голяма степен определи естеството на изкуството на цялата руска държава.
Централният елемент на изложбата е единствен по рода си дървен материал издълбан кръгъл амвон, създаден по инициатива на Свети Макарий през 1533 година за катедралата "Света София". Амбонът впечатлил своите съвременници със своята красота и летописецът включил историята за него в хрониката. Този уникален древен паметник се появи пред посетителите на изложбата след дълги години цялостна реставрация.
Дървеният амвон от 1533 г. от катедралата "Света София" във Велики Новгород (височина - 300 см, обиколка 600 см) е един от първите древноруски паметници, дошли в Руския музей от Императорска академия на изкуствата в 1897 година... През 2014 г. беше взето историческото решение да започне пълното му възстановяване. В проекта участваха всички служители на работилницата за възстановяване на резбовани икони и дървени скулптури на Руския музей. До 17-ти век амвонът се използва активно в богослуженията на главната катедрала на Новгород. IN XVIII век той е отстранен в хора, откъдето е отведен 1860 г.ода наред с други старини на катедралата „Света София“ в Академията на изкуствата. IN 1897 г.ода паметникът от Художествената академия е пренесен в Руския музей и преди 1920-теоди беше изложена. В началото Велика отечествена война експонатът беше разглобен. И едва след края на войната той е сглобен отново и съхранен във фондовете на музея.
Сега е така единственият в света запазеният отделен дървен амвон от византийската православна традиция, предназначен за извършване на особено значими обреди в богослужението. По едно време амвонът беше богато украсен с изображения на икони, скулптури и позлатени резби. Конструкцията е запазена почти изцяло (с изключение на стълбите и подовата настилка на амвона). Приставни живописни икони с изображения на светци, разположени на 3 реда, не са достигнали до нас, но са издържани рисувани издълбани фигури от долното ниво. Надземните части (издълбани ролки, калъфи за икони, капители, херувими) също бяха частично загубени. На изложбата основните етапи на реставрационните процеси са отразени в документални и научни материали, фото и видео програми. Изложбата включва и творби от Руски музей, Третяковска галерия, Псковски музей-резерват, Руска национална библиотека и много други. И така, пет ръчно написани книги на лицето от първата половина XVI век от колекцията на Отдела за ръкописи на Руската национална библиотека ще украси нова изложба на Руския музей. Книгите са създадени в Новгород и принадлежат на библиотеките на известни новгородски манастири.
На церемонията по откриването заместник-директорът по научните изследвания Евгения Петрова подчерта, че на изложбата паметниците на новгородската култура от 16-ти век не са просто показани - много от тях са приписани и реставрирани, а организаторите на изложбата си поставят за задача да не само показва експонатите на обществеността, но също така оставя тези предмети на следващите поколения в добро състояние.
„Когато говорим за Древна Рус, ние преди всичко имаме предвид Велики Новгород - отбеляза Ирина Шалина, водещ изследовател в Отдела за древноруско изкуство в Руския музей.„ Много хора смятат, че след присъединяването на Велики Новгород към Москва, случи се непоправимо нещо - асимилация. Но когато започнахме да изучаваме паметниците Новгородско изкуство от 16 век, установихме, че те изобщо не са подобни на московските. Можете дори да кажете, че блестяща страница в историята на новгородското изкуство е била преоткрит - изкуството от 16 в. То е толкова значимо, че заслужава собствено разделение. период - св. Макарий, управлявал Новгородската епархия от 1526 до 1542 г. Изглежда, че един човек от Москва, с него Новгород ще загуби неговата оригиналност. Но се оказа точно обратното: при него новгородската култура излетя, установи се нов стил, който с право може да се нарече „стил на Владика Макарий“. Бъдещият светец беше високообразован човек и едно от първите му дела е обновяването на скриптория. На изложбата можете да се запознаете с най-добрите образци на книжното изкуство от онова време - експонатите са предоставени от Руската национална библиотека. Изкуството на книжната миниатюра от онези години е особен художествен феномен. Това повлия силно на останалите изкуства: иконопис, шиене, скулптура. "Руският музей притежава значителна колекция от произведения на древен Новгород от 16 век - икони, шиене, дърворезба, богослужебни прибори, отливки. Предмети от други колекции също са изложени: Руската национална библиотека вече е спомената по-горе, освен това Библиотеката на Академията на науките, редица московски депозитари - RSL, RGADA, Третяковската галерия, Държавния исторически музей, Музеят за древна руска култура и изкуства „Андрей Рубльов“, участва в оформянето на експозицията, Музей на руските икони и други. Музеите-резервати Новгород и Псков, както и частни колекционери, дадоха своя принос.
Трябва да се каже, че в резултат на дейността на Владика Макарий Москва не само не „погълна“ Новгород - стана точно обратното: след като Владика беше избран в Московския престол през 1542 г., той благослови много новгородски занаятчии да работят в Москва , и те повлияха на московската култура. През 1547 г. митрополитът коронясва за цар първия руски цар Йоан IV Грозни. По времето на Владика Макарий в Русия започва ерата на книгопечатането.
По време на престоя си във Велики Новгород, Владика Макарий озеленява катедралата „Света София“, изгражда, възстановява и украсява много църкви. По изображенията на иконите може да се прецени как Новгород е изглеждал по времето на Владика Макарий: за по-голяма яснота детайлите на иконите с изгледи на древен Новгород са уголемени на специално изработени знамена. Много книжни миниатюри се уголемяват по същия начин; в допълнение, сканираните древни книги могат да се „разлистват“ на сензорни маси. Разбира се, не можете да докоснете оригиналите на книгите.
На церемонията по откриването се представи ансамбълът на древноруското пеене „Ключът за разбирателство“.
Изложбата представя икони от онова време, включително редки теми - например животът на Андрей, Христос заради светия глупак, най-известният епизод от живота на който е видението на Богородица, в памет на които празнуваме Покровата, - много резби, от малки изображения до поклонение на кръстове, ковани изделия, включително заплати.
Централният експонат на изложбата е резбован дървен кръгъл амвон, създаден по инициатива на св. Макарий през 1533 г. за катедралата „Света София“. Амбонът изуми съвременниците си с красотата си, споменава се дори в аналите.
До 17 век амвонът се използва в богослуженията на главната катедрала на Новгород. На въпроса на кореспондента на ИА "Жива вода" къде е стоял амвонът, как свещениците са се изкачили по него и защо са спрели да го използват, ръководителят на проекта, ръководител на сектора за реставрация на резбовани икони и дървени скулптури Виктор Чмеленко отговори че такива амвони са били поставени в центъра на храма, те с помощта на стълби, които не са оцелели (подовата настилка, на която всъщност е бил свещеникът, също не е оцеляла), но те са престанали да се използват във връзка с реформата на Nikon. Той също така каза, че амвонът е бил украсен от всички страни с икони, чиято съдба е неизвестна - най-вероятно те продължават да се използват по време на богослужения.
През 18-ти век амвонът е изваден в хора, откъдето е отнесен през 1860 г., наред с други антики на катедралата „Света София“, в Академията на изкуствата. През 1897 г. паметникът от Художествената академия е прехвърлен в Руския музей и до 20-те години е изложен. В самото начало на Великата отечествена война експонатът беше разглобен и опакован в кутии - щяха да го евакуират, но поради блокадата на Ленинград нямаха време да направят това, а кутиите бяха в мазето на музея през цялата война. След края на войната амвонът беше сглобен отново и съхраняван във фондове.
През 2014 г. започна цялостната реставрация на паметника, като основните етапи на него могат да бъдат разгледани с помощта на видеото, показано на изложбата, както и снимки в каталога.
По време на процеса на реставрация е намерен уникален артефакт - бележка върху лист хартия (както е установено от експертизата - скъпа, френска хартия) „Атонката на Афонка. Успение Богородично има свещеник. Преображение Господне на Илинин има двама свещеници. Знакът на Девата има двама свещеници. " Значението на бележката все още е неясно, но можете да я погледнете: тя се намира в отделна витрина.
