Значението на думата водевил в енциклопедията на литературата. Речник на литературните термини Какво е водевил, какво означава и как се пише правилно
Водевил (фр. Водевил) - комедийна пиеса с песни, куплети и танци. Името идва от френското „val de Vire“ - долината Вирская. Вир е река в Нормандия. През 17 век във Франция стават широко разпространени песни, известни като „Chanson de val de Vire“. Приписват се на народни поети от 15 век - Оливие Баселин и Льо Гу.
Но най-вероятно това е само колективно обозначение на специален жанр на проста, непретенциозна, закачлива песен с народен характер, лека в мелодичен състав, подигравателно сатирично по съдържание и по произхода си свързана със селата от долината Вирская. Това може да обясни по-нататъшната трансформация на самото име - от „val de Vire“ във „voix de ville“ („гласове на града“).
През втората половина на 17 век във Франция се появяват малки театрални пиеси, които въвеждат тези песни по пътя и от тях самите получават името „водевил“. А през 1792 г. в Париж е основан дори специален Театър на Водевил, Театърът на Водевил. Писар и Лабиш са особено известни от френските водевилисти.
В Русия прототипът на водевил е малка комична опера от края на 17 век, която остава в репертоара на руския театър до началото на 19 век. Към тях се отнасят - "Сбитенщик" Княжнин, Николаев - "Пазител-професор" и "Нещастие от каретата", Левшин - "Въображаеми вдовци", Матински - "Санкт Петербург Гостини двор", Крилова - "Кафене" и др.
Операта на В. Алесимов „Мелницата магьосникът, измамникът и сватовникът“ (1779) имаше особен успех. „Тази пиеса - казва Драматичният речник от 1787 г. - предизвика толкова голямо внимание от обществеността, че се игра много пъти подред ... Не само от националните слушатели, но и чужденците бяха достатъчно любопитни“.
В "Граф Нулин" на Пушкин определението за водевил също се свързва с понятието ария, опера:
"... Бихте ли искали да слушате
Прекрасен водевил? "И графът
Следващият етап от развитието на водевила е „малка комедия с музика“, както я определя Булгарин. Този обещал стана особено популярен от около 20-те години на миналия век. Булгарин смята казака на поета на Шаховски и Ломоносов за типични примери за такъв водевил.
„Казашкият поет - пише Ф. Вигел в своите„ Бележки “- е особено забележителен с факта, че той е първият, излязъл на сцената под истинското име водевил. От него се простираше тази безкрайна верига от тези светлинни дела ”.
Сред младежта на благородството и охраната в началото на 19-ти век се смяташе за признак на „добра форма“ да се състави водевил за бенефиса на един или друг актьор или актриса. И това беше от полза за бенефициента, защото означаваше и известна „пропаганда“ от автора за предстоящото събиране на обезщетения. По-късно дори Некрасов „съгреши“ с няколко водевили под псевдонима Н. Перепелски („Не можеш да скриеш шило в чувал, не можеш да държиш момиче в чувал“, „Теоклист Онуфриевич Боб или съпругът ти не е спокоен“ , „Това означава да се влюбиш в актриса“, „Актьор“ и „Папагали на баба“).
Обикновено водевил се превеждал от френски. "Промяната на руските обичаи" на френския водевил се ограничаваше главно до замяната на френските имена с руснаци. Н. В. Гогол през 1835 г. вписва в своята тетрадка: „Но какво се случи сега, когато истински руснак и дори донякъде суров характер с особена националност, със своята тежка фигура, започна да имитира разбъркването на петометър, а нашите затлъстели, бърз и интелигентен търговец с широка брада, който не знае нищо на крака си, освен тежък ботуш, вместо това ще облече тесен пантоф и чорапи, а другият, още по-добре, ще остане в ботуша си и ще стане първият двойка във френския квадратни танци ... Но нашият национален водевил беше почти същият ”.
Присъдата на Белински за руския водевил също е сурова: „Първо, те са основно същността на промените на френския водевил, следователно, куплети, остроумия, забавни позиции, сюжет и развръзка - всичко е готово, просто знайте как да го използвате. И какво излиза? Тази лекота, естественост, жизненост, които неволно отнесоха и забавляваха въображението ни във френския водевил, тази острота, тези сладки глупости, тази кокетност на таланта, тази игра на ума, тези гримаси на фантазията, с една дума, всичко това изчезва в руското копие и остава само тежестта, неловкост, неестественост, напрежение, две или три каламбури, две или три двусмислия и нищо друго. "
Светските зрители на театъра готвят водевил обикновено по много проста рецепта. Репетилов на Грибоедов („Горко от остроумие“) също говори за него:
"... шестима от тях, ето - те заслепяват водевила,
Останалите шест пуснаха музика,
Други пляскат, когато им се дава ... "
Има индикации, че Пушкин, отговаряйки на молбите на някои приятели, е отдавал почит на обичая на тогавашните висши общества, въпреки че текстовете на водевилните куплети на Пушкин не са установени със сигурност.
Обикновено водевилните стихове бяха такива, че при цялото снизхождение те могат да бъдат наречени само римуване.
Страстта към водевила беше наистина огромна. През октомври 1840 г. в Александровския театър в Санкт Петербург са поставени само 25 представления, от които почти всяка, освен основната пиеса, има още един или два водевила, но освен това десет представления са съставени изключително от водевил. Херцен, нетърпеливо очаквайки пристигането на М. С. Щепкин в Лондон, припомня (в писмо до М. К. Райхел) не големите си роли, а водевиловия рефрен:
"Чук-чук, Тетяна,
Чернобров Кохана ".
Самият Щепкин играеше във водевил много охотно. Те заеха много видно място в репертоара му. Отивайки на турне в Санкт Петербург през 1834 г., той изпраща репертоара си на Сосницки, където заедно с Горкото от Уит има и много водевил.
От около 1840-те. във водевил започва забележимо да се разслоява, ту в текста, ту под формата на актьорски гег и куплети, елемент на актуалност и полемика и това има голям успех сред обществеността. Разбира се, актуалността по времето на Николаев не можеше да надхвърли чисто литературната или театралната злоба (и то внимателно), всичко останало беше „строго забранено“. В водевила на Ленски, например, „В хората ангелът не е жена, вкъщи със съпруг Сатана“ Размазня пее:
Например, анализ на Играта на полето - И авторът, и актьорът Тук те няма да разберат нито дума ...
Особен успех падна в партията на водевила на Ленски с пет акта „Лев Гурич Синичкин или провинциален дебютант“, преработен от френската пиеса „Бащата на дебютанта“. Той остава в репертоара на театрите до началото на 20-ти век, макар че, разбира се, вече е лишен от всякаква актуалност (от която имаше много), но все пак не губи значението си като картина на театралните обичаи от онова време. През 1840-те се появява друг специален жанр водевил „с маскировки“. В тях младата, изпята от Некрасов, актриса Асенкова имаше огромен успех. Най-популярните автори на водевил са: Шаховской, Хмелницки (водевилът му "Замъци във въздуха", издържан до края на 19 век), Писарев, Кони, Федоров, Григориев, Соловьов, Каратигин (автор на Витсмундир), Ленски, и т.н.
Проникването на оперета в Русия в края на 60-те години от Франция отслабва страстта към водевила, особено след като всякакви политически импровизации (разбира се, в границите на много бдителна цензура), ad-libs и особено актуални (от същия тип водевил) ) куплетите бяха широко практикувани в оперетата. Оперета не би могла да бъде зачената без такива стихове. Независимо от това водевилът остава в репертоара на руския театър доста дълго време. Неговото забележимо увяхване започва едва от осемдесетте години на XIX век.
Значението на думата VODEVIL в Речника на литературните термини
ВОДЕВИЛ
- (от френски водевил) - вид комедия: занимателна пиеса със забавна интрига и непретенциозен ежедневен сюжет, в който драматичното действие се съчетава с музика, песни, танци.
Речник на литературните термини. 2012
Вижте също тълкуванията, синонимите, значенията на думата и какво е VODEVIL на руски в речници, енциклопедии и справочници:
- ВОДЕВИЛ в Литературна енциклопедия:
... - Думата идва от френския „val de Vire“ - долината Вирская. Вир е река в Нормандия. През 17 век ... - ВОДЕВИЛ в Големия енциклопедичен речник:
(Френски водевил от vau de Vire - долината на река Вир в Нормандия, където народните песни-водевил са били широко разпространени през 15 век), ... - ВОДЕВИЛ във Великата съветска енциклопедия, TSB:
(Френски водевил), лека комедийна пиеса със стихове и танци. Родината на В. е Франция. Името идва от долината на реката. Vir (Vau ... - ВОДЕВИЛ в енциклопедичния речник на Брокхаус и Ефрон:
Франц. думата Водевил идва от думата Vaux-de-Vire, тоест долината на град Вир в Нормандия, родното място на народния поет Оливие Баселин, ... - ВОДЕВИЛ в съвременния енциклопедичен речник:
(Френски водевил, от vau de vire, буквално - долината на река Вир в Нормандия, където през 15-ти век народните ... - ВОДЕВИЛ
[Френски водевил] 1) градска улична песен 1 6 c. във Франция; 2) малка театрална игра на лек, комедиен персонаж с куплети ... - ВОДЕВИЛ в енциклопедичния речник:
, i, м. Кратка комична пиеса, обикновено с пеене. Водевил - свързан с водевил, водевил; водевил. || ср МУЗИКА ... - ВОДЕВИЛ в енциклопедичния речник:
[de], -я, м. Кратка комична пиеса, обикновено с пеене. II ап. водевил, ... - ВОДЕВИЛ в Големия руски енциклопедичен речник:
VODEVILLE (френски водевил, от vau de Vire - долината на река Вир в Нормандия, където през 15 век наркотиците са били широко разпространени ... - ВОДЕВИЛ в Енциклопедията на Брокхаус и Ефрон:
Франц. думата Водевил произлиза от думата vaux-de-Vire, тоест долината на град Вире в Нормандия, родното място на народния поет Оливие Баселин, ... - ВОДЕВИЛ в Пълната подчертана парадигма от Зализняк:
водевил "л, водевил" ли, водевил "ла, водевил" лей, водевил "лу, водевил" лам, водевил "л, водевил" ли, водевил "лем, водевил" лами, водевил "ле, ... - ВОДЕВИЛ в Популярния обяснителен и енциклопедичен речник на руския език:
[de], -я, м. Лека комедийна пиеса със забавна интрига, в която диалозите се редуват с пеещи куплети и танци. Парцел ... - ВОДЕВИЛ в речника за решаване и съставяне на сканворди:
Музикални ... - ВОДЕВИЛ в Новия речник на чужди думи:
(от фр. водевил) 1) улична градска песен във Франция през 16 век; 2) игра на лек, комедиен характер с куплети и танци; ... - ВОДЕВИЛ в речника на чуждите изрази:
[fr. водевил] 1. градска улична песен във Франция от 16 век; 2. игра на лек, комедиен характер с куплети и танци; 3. ... - ВОДЕВИЛ в речника на синонимите на Абрамов:
вижте спектакъла, ... - ВОДЕВИЛ в речника на синонимите на руския език:
водевил, шоу, телевизионно предаване, фарс, ... - ВОДЕВИЛ в Новия обяснителен речник на руския език от Ефремова:
м. 1) Кратко драматично произведение от лек жанр със забавна интрига, стихове и танци. 2) остарял. Хумористична водевилева песен, хумористична ... - ВОДЕВИЛ в речника на руския език Лопатин:
водевил, ... - ВОДЕВИЛ в Пълния правописен речник на руския език:
водевил, ... - ВОДЕВИЛ в правописния речник:
водевил, ... - ВОДЕВИЛ в речника на руския език Ожегов:
кратка комична пиеса, обикновено с ... - VODEVIL в речника на Дал:
съпруг. , Френски драматичен спектакъл с песни, пеене, а операта и оперетата са поставени на музика. Водевил, отн. до водевил ... - ВОДЕВИЛ в Съвременния обяснителен речник, TSB:
(Френски водевил, от vau de Vire - долината на река Вир в Нормандия, където народните песни-водевил са били широко разпространени през 15 век), ...
А, водевил, водевил ... Колко популярен си бил някога и каква незаслужена забрава и безразличие си заобиколен сега! Днес мнозина дори не знаят какво означава тази дума. Време е да поговорим за това. Така...
Какво е водевил
Това е жанрът на лека комедийна пиеса или музикален театрален спектакъл с танци и куплети, чийто център е анекдотичен сюжет или забавна интрига. Произходът на думата „водевил“ е интересен. Роден е от френското „vau de vire“ - „Вир Вали“. През XV век в тази област са широко разпространени хумористични народни песни - водевил.
През 16 век във Франция беше обичайно да се наричат \u200b\u200bводевилни градски комични песни, които осмиват управляващата класа. В началото на 18 век това е името на куплетите, които бяха задължителна част от представленията, които се провеждаха на панаири. Тези непретенциозни представления бяха наречени така - представления с водевил. И едва към средата на 18 век водевилът се превръща в независим театрален жанр.
Малко история
Ранният водевил показва тясна връзка със синтетичната естетика на панаира: пантомима, буфонерия, персонажи на френския народен театър (Pierrot, Columbine, Harlequin и др.). Отличителните черти на тези изпълнения бяха мобилността и актуалността.
Музиката не беше специално написана за стиховете, те се изпълняваха на популярни мелодии, което даде възможност да се подготви спектакъл за много кратко време. Очевидно неслучайно първият връх на популярност на жанра пада в годините на Френската революция (1789-1794). По онова време водевилът се превърна в пропаганден рупор на непокорните хора.
След шумната революция водевил губи своята актуална острота и патос. Основната му част вече не е сатира, а остроумна шега, игра на думи. Популярността на жанра през тези години нараства многократно. През 1792 г. във Франция се формира нов театър, наречен Водевил, последван от Teatro Montansier и Teatro Troubadours. За забавни представления се пишат специални пиеси. Някои от най-известните водеви автори бяха Юджийн Скрийб и Юджийн Лабиче. Творбите им стават широко известни и са използвани като основа за комедийни представления на много сцени на света през 19 и 20 век.
Драматични особености на жанра
За да разберете по-добре какво е водевил, трябва да се запознаете със специфичните характеристики на жанра. Ето ги и тях:
- Комично представяне на нарушение на даден герой на която и да е социална норма (незначително). Например добросъседски отношения, гостоприемство и т.н.
- Наличието на драматична линия със задължителен комедиен привкус.
- Бързото развитие на действието и хиперболичността на комичното на всичко, което се случва на сцената.
- Поради незначителността на нарушената в пиесата норма, основната развръзка се свежда до кратък остър сблъсък на героите.
- Скоростта на водевилното действие изисква специфична концентрация на комични елементи в сравнение с комедията.
- Преобладаването на разговорната реч, а не на пеенето, за разлика от оперетата.
Руски водевил
В Русия водевилът се появява като жанр, базиран на комичната опера. Това се случи в началото на 19 век. Писатели и драматурзи като В. Сологуб, А. Грибоедов, Д. Ленски, П. Федоров, Ф. Кони и др. Са допринесли много за формирането и развитието на руската драматична школа на жанра. Известно е, че великият поет Николай Некрасов сам пише пиеси за малки музикални комедии под псевдонима Н. Перепелски.
Сценичната история на руския водевил също е богата на известни имена. По времето на зората на водевиловия жанр цяла плеяда от известни комици блестеше на театралната сцена на Русия, основата на тяхната работа беше изключително водевил. Това са Н. Самойлов, А. Асенова, Н. Дюр, В. Живокини и др. Известни актьори от реалистичната театрална школа, например М. Щепкин, също играят във водевил.
В Русия жанрът, който разглеждаме, беше много популярен. И така, през октомври 1840 г. в Александринския театър бяха изиграни 25 представления, 10 от които водевилни. По онова време едва ли щеше да има човек, който да не знае какво е водевил.
През 1839 г. в Москва се състоя премиерата на музикалната комедия „Лев Гурич Синичкин“. Тя се превърна в една от най-обичаните и популярни сред представители на различни класове. Пиесата е базирана на известната френска комедия „Бащата на дебютанта“.
Упадъкът на жанра
В края на 60-те години оперетата идва в Русия от Франция, което води до постепенен упадък на жанра. Независимо от това, изпълненията-водевил дълго време не слизаха от сцената. В края на 19-ти век А. Чехов пише великолепни шегови пиеси в духа на водевил: „Мечката“, „Сватба“, „На опасностите от тютюна“, „Юбилей“, които след това се поставят в много театри.
Водевил в киното
Съветското кино даде на водевила втори живот. През 1974 г. във филмовото студио „Мосфилм“ режисьорът А. Белински засне очарователна комедия с музика „Лев Гурич Синичкин“ - и забравените класики започнаха да играят с нови цветове. В стрелбата са участвали такива знаменитости като А. Миронов, Н. Мордюкова, Л. Куравлев, О. Табаков, М. Казаков, Н. Трофимов, Р. Ткачук. Този добър стар водевил все още се показва от време на време по телевизията.
През същата година излиза телевизионният филм „Сламената шапка“ по пиесата на Юджийн Лабише, искрящ от несравнимата музика на Исак Шварц. Режисьор - Л. Квинихидзе, главните роли са блестящо изиграни от А. Миронов, З. Гердт, Л. Гурченко, Е. Василиева, М. Козаков, В. Стржелчик, Е. Копелян, А. Фрейндлих.
През 1979 г. излиза елегантната комедия-водевил на Светлана Дружинина „Съвпадение на хусар“ с музика на Генадий Гладков и брилянтен актьорски състав: М. Боярски, Е. Коренева, А. Попов, А. Баринов и др.
И накрая, през 1980 г. излиза филмът „Ах, водевил, водевил ...“. Режисьор - Г. Юнгвалд-Хилкевич, композитор - М. Дунаевски, с участието на О. Табаков, младия Г. Беляева, М. Пуговкин. След премиерата цялата страна пее песни от тази картина.
Заключение
Какво е водевил днес? Вероятно можем да кажем, че това е остарял жанр на изкуството, който вече няма място в съвременния живот. Мюзикъли и грандиозни шоута спечелиха сърцата на днешната публика. Но има прекрасни филми, които улавят духа на истински водевил и понякога, в зависимост от настроението, можем да ги гледаме и да си спомняме миналото.
Думата "водевил" (Водевил) идва от френския „val de Vire“ - долината Вирская. Вир е река в Нормандия.
През 17 век във Франция стават широко разпространени песни, известни като „Chanson de val de Vire“. Техни автори се считат за народни поети от 15 век - Оливие Баселена и Льо Гу. Може би това е просто колективно обозначение на специален жанр на проста, непретенциозна, закачлива песен с народен характер, лека в мелодичен състав, подигравателно сатирична по съдържание и по произход, свързана със селата от долината Вирская. Това може да обясни по-нататъшната трансформация на самото име - от „val de Vire“ във „voix de ville“ („селски глас“).
През втората половина на 17 век във Франция се появяват малки театрални пиеси, които въвеждат тези песни в хода на действието и от самите тях получават името „водевил“. А през 1792 г. в Париж е основан дори специален „Театър на Водевил“ - „Театър на Водевил“. Сред френските водевилисти Е. Скрайб и Е. Лабиш са особено известни.
В Русия прототипът на водевил е малка комична опера от края на 17 век, която остава в репертоара на руския театър до началото на 19 век. Това са "Сбитенщик" от Княжнин, Николаев - "Пазител-професор" и "Нещастие от каретата", Левшин - "Въображаеми вдовици", Матински - "Санкт Петербург Гостини двор", Крилова - "Кафене" и др. операта е особено успешна.Водевилът на Аблесимов „Милър-магьосник, измамник и сватовник“ през 1779г.
Следващият етап от развитието на водевила е „малка комедия с музика“. Този водевил е станал особено популярен от около 20-те години на XIX век. Типични примери за такъв водевил са „Казакът поет“ и „Ломоносов“ от Шаховски.
В началото на 19-ти век се смяташе за признак на „добър вкус“ да се състави водевил за бенефиса на един или друг актьор или актриса. Например водевилът „Едно семейство или омъжена булка“ през 1817 г. е създаден от А. С. Грибоедов в сътрудничество с А. А. Шаховски и Н. И. Хмелницки за М. И. Валберхова. Особен успех падна в партидата на водевила с пет действия D.T. „Лев Гурич Синичкин или провинциалният дебютант“ на Ленски, преработен от френската пиеса „Бащата на дебютанта“ (поставен през 1839 г.), той е оцелял в театралния репертоар и до днес и представлява надеждна картина на театралните обичаи от онова време.
По-късно Н. А. Некрасов създава няколко водевили под псевдонима Н. Перепелски („Не можеш да скриеш шило в чувал, не можеш да държиш момиче в чувал“, „Теоклист Онуфриевич Боб или съпругът ти не е спокоен "," Това означава да се влюбиш в актриса "," Актьор "и" Папагали на баба ").
Обикновено водевил се превеждал от френски. „Преминаването към руски обичаи“ на френския водевил обикновено се ограничаваше до замяна на френските имена с руснаци. Водевил е създаден по много проста рецепта. Репетилов говори за него в комедията на А. С. Грибоедов „Горко от остроумие“:
„... шестима от нас, ето - водевил
сляп
Останалите шест пуснаха музика,
Други пляскат, когато им се дава ... "
Страстта към водевила беше наистина огромна. През октомври 1840 г. в Александровския театър в Санкт Петербург са поставени само 25 спектакъла, от които почти всеки, освен основната пиеса, има още един или два водевила, но освен това десет представления са съставени изключително от водевил.
От около 40-те години във водевил се появяват елементи на актуалност и противоречия и това има голям успех сред обществеността. Трябва да се отбележи, че актуалността по времето на Николаев не може да надхвърля чисто литературни или театрални теми (и то внимателно), всичко останало е „строго забранено“. В водевила на Д. Т. Ленски, например, „В хората ангелът не е жена, вкъщи със съпруг Сатана“ Размазня пее:
„Ето например анализът
Полеви пиеси -
И автор, и актьор
Те няма да разберат нито дума ... "
Най-популярните автори на водевил са А. А. Шаховской, Н. И. Хмелницки (неговият водевил „Замъците във въздуха“, издържан до края на 19 век), А. И. Писарев, Ф. А. Кони, П. С. Федоров, П. И. Григориев, П. А. Каратигин ( автор на "Vitsmundir"), Д. Т. Ленски и др.
На 23 февруари 1888 г. А.П. Чехов признава в едно от писмата си: "Когато приключа, ще започна да пиша водевил и да живея от тях. Струва ми се, че бих могъл да ги пиша по сто на година. Бакински недра ". По това време той е написал „За опасностите от тютюна“, „Мечка“, „Предложение“.
Водевил е името се връща към името на долината на река Вир, в Нормандия (Вал де Вире), където в началото на 15 век е живял производител на платове Оливие дьо Баслейн, изкусен композитор на сатирични песни. Възможно е също да произлиза от името на градската песен - voix de ville („градски гласове“). Водевил е лека комедийна пиеса с анекдотичен сюжет, в която диалогът и драматичното действие, изградени върху неусложнена интрига, се съчетават със стихове, музика и танци. Първоначално водевилните песни нямат нищо общо с драматичното изкуство. Едва през първата половина на 18 век френските писатели започват да вмъкват популярни песни от този вид в своите едноактни пиеси за справедливи театри (L. Fuselier, A.R. Lesage, J.F. Renyard и др.). Към средата на 18-ти век стиховата форма на водевил се променя: песента се превръща в стих и примери за комедия се появяват във френската драматургия със завършването на действия, особено последните, с малки стихосбивки. Финалните песни на комедията на П. Бомарше „Сватбата на Фигаро“ (1784) също се наричат \u200b\u200bводевил. Така възникват „комедии на водевил“ и „комедии, украсени с водевил“. Като независим тип драма, водевил се развива по време на Френската революция. След като Законодателното събрание издаде указ от 1791 г. за свободата на публичния спектакъл в Париж, P.A.O.Pins и P.I.Bars откриха през 1792 г. професионален театър „Водевил“ за постановки на пиеси изключително от този жанр, след което се появиха и други водевилни театри - Театърът на Трубадурите, Театър Монтажиер. С течение на времето водевилът, загубил сатиричния си патос и превърнал се в развлекателен жанр, се превърна в своеобразна европейска комедия. E. Scribe (1791-1861) канонизира жанра във Франция и създава около 150 такива пиеси. Основните теми на Scribe бяха семейната добродетел и предприемчивостта.
Водевил в Русия
Водевил се появява в Русия през първите десетилетия на 19 век. повлиян от французите, разделен на два типа: оригиналният руски водевил, който влага руското съдържание в националната френска форма, и преведеният, който напълно запазва традициите и основните теми на европейския жанр. Първите примери за оригиналния руски водевил, създаден през 1812-30 г., принадлежат на А. А. Шаховски ("Казак-поет", пост. 1814, публикуван. 1815; "Ломоносов или поет-вербовчик", пост. 1814, публикуван. 1816 ; "Селяни или среща на неканените", пост. 1814, изд. 1815). В. са написани и от Н. И. Хмелницки („Папагалите на баба“, 1819; „Не можеш да обиколиш сгодените си с кон, или има сребърна подплата“ 1821), А. И. Писарев („Учител и ученик, или махмурлук в някого чужд празник ", 1824;„ Неспокоен или работата на Учителя се страхува ", 1825). Развитието на руския водевил от 1830 г. продължава в две посоки. От една страна се появиха доста чисто забавни водевили с типичен сюжет и посредственост на образите; от друга страна е очертана появата на тези, белязани от демократични тенденции. Сред авторите от това време има много самодейни актьори и режисьори. Някои водевили, създадени от непрофесионални драматурзи през 1830-40 г., заемат твърдо място в комедийната литература: „Лев Гурич Синичкин“ (пост. 1839 г., изд. 1840 г.), „Младоженецът е разграбен“ (1840 г.) от Д. Т. Ленски; „Студент, корнет, художник и измамник“ (1840), „Петербургски апартаменти“ (1840) от Ф. А. Кони; „Не можете да скриете шило в чувал, не можете да държите момиче под ключ“ (1841), „Актьор“ (1841) от Н. А. Некрасов; „Пекарна“ (1841), „Мъртвецът“ (1842) от П. А. Каратигин; „Дъщерята на руски актьор“ (1844), „Срутване в кутията за италианска опера“ (1843) от П. И. Гришриев. Главните действащи лица на тези водевили бяха земевладелци, търговци, чиновници, благородни покровители на изкуството и корумпирани политици. В същото време късният класически водевил се доближава до сериозната ежедневна комедия и комедия от характери, което води до разпространението на прозаичния текст за сметка на поетичния и до освобождаването на стиха от драматични функции. Водевил все повече губи жанрови черти. През втората половина на 19 век водевил почти напълно изчезва от репертоара на руския театър. Отделно се открояват едноактните пиеси на А. П. Чехов (За опасностите от тютюна, 1886; Мечката, 1888; Предложението, 1888; Юбилей, 1892; Сватбата, 1890 и др.), Развиващи традициите на руския водевил. .. Елементи на изграждането на водевилен сюжет (парадоксалност, бързина на действието, внезапност на изхода) са открити в сатирични миниатюри от Л. Андреев, В. Катаев и др.
