Известният танцьор Сергей Полунин: „Откъснах руския герб на ръката си малко преди анексирането на Крим. Сергей Полунин, биография, новини, снимки Сергей Полунин, танцьор: кариера

Сергей Полунин е най-известният и най-скандален (и дори най-красивият) балетист от времето на великия Нуреев. Но фактът, че билетите за представления с негово участие изтичат в рамките на няколко часа след началото на продажбите, всъщност не притеснява Сергей. Мечтае за друго – за киното и за свободата.

От всички съвременни танцьори, само няколко предизвикват такъв интерес и такова внимателно внимание на публиката (понякога далеч от театъра) като Сергей Полунин. Танцуващият Джеймс Дийн, замисленият и темпераментен Хийтклиф, лошото момче от света на балета - това е всичко за него. Няма значение дали обичате балета или не, неговата пластичност очарова, а силата му радва. Той е перфектен.

Сергей е роден в Херсон, малък град в Южна Украйна. Тъй като работата беше напрегната, татко - Владимир Полунин - трябваше постоянно да тръгва на работа, а мама Галина - сама, за да отгледа сина си. Когато Сергей беше на четири години, майка му реши да го изпрати в секцията по гимнастика - той тренира по осем часа на ден и печелеше изключително награди на всички състезания. Той искаше да бъде най-добрият. Бъдете винаги най-добрите.

Въпреки това кариерата на гимнастичка скоро приключи - приключи, когато един ден майка му попита дали би искал да се научи да танцува. Отначало петгодишният Полунин отговори с „не“, но след това промени решението си. „В града, в който живеехме, малко хора се занимаваха с танци и дори за балет никой не чу. Но след първия урок твърдо реших да стана танцьор. След като учи три години в училище за танци, Сергей влезе в Киевското балетно училище и оттам, като тринадесетгодишно момче, влезе в Лондонското балетно училище. „Това е и благодарение на майка ми и нейната вяра – в мен и моя успех. Опитаха се да я разубедят – опитваха се да я убедят, че не са дали добро образование в Англия, а след това няма да ме водят в никакъв театър. Но мама винаги се справя. В резултат на това се преместихме в Лондон, където, след като се представих пред комисията, бях приет в Кралското балетно училище.

В училище не ни принуждаваха да правим нищо. Разбира се, че е трудно без натиск, но ни учи на много. Сега мога да работя с всеки хореограф и във всяка среда – няма нужда да ме насилват, няма нужда да ме контролират. В Англия децата не се дърпат, нищо не се лее от тях. Там се нуждаете само от постоянство, за да развиете таланта си.

От 24-те възпитаници на училището само двама бяха избрани в трупата на Кралския балет - един от късметлиите беше Сергей. Въпреки невероятния късмет, първият път от престоя му там не беше лесен за Полунин - всички наоколо бяха много по-възрастни и традиционно негативното отношение към новодошлите се почувства. Въпреки това, година по-късно Сергей беше прехвърлен от кордебалета в солисти, а година по-късно се случи безпрецедентно събитие за Ковънт Гардън - на 19-годишна възраст Полунин стана най-младият премиер на Кралския балет.

Замайващото излитане в кариерата обаче не направи Сергей щастлив. „Бях разстроен от липсата на свобода на изразяване - бяхме принудени да изпълняваме всичко точно както искаше хореографът (дори и да е мъртъв от дълго време). И исках някои нови решения, исках творчество. Мислех, че да станеш балетна премиера е като да станеш холивудска звезда или футболна звезда. Но уви, не. Не съм изпитал никакъв възход, никакъв растеж." И само две години по-късно Сергей направи може би най-скандалния акт в историята на балета - той развали договора с Ковънт Гардън.

Това, в което не беше обвинен само тогава – както употреба на наркотици, така и неадекватно поведение. Вестниците пишат: „Той покрива тялото си с татуировки и смърка кокаин, преди да излезе на сцената“. По-късно в интервю Сергей призна: той беше толкова лош, че нарочно искаше да се нарани, за да не танцува никога повече.

С приятеля ми отворихме салон за татуировки в Лондон - прекарах по цели нощи там, а на сутринта отидох на театър, където учих на машината. Харесах нашата момчешка компания, хареса ми атмосферата - беше различна от театралната, където всеки от себе си строеше нещо. Прости, безплатни, силни момчета дойдоха в нашия салон, с които много обичах да общувам.

„Тренирах шест дни в седмицата по 11-12 часа на ден и получавах нищожно количество. Преди това имаше съвсем различно отношение към танцьорите - те бяха оценени и уважавани. Те можеха да си позволят собствен дом. Какви сме ние? Живеехме като деца - по трима-четирима в стая. Понякога просто нямахме достатъчно пари, за да платим за вечеря; нямаше въпрос да си купим собствен апартамент. Професионален футболист печели за три седмици това, което танцьорът печели в най-добрия случай за една година. В същото време не ми беше позволено да си сътруднича с други танцови студия. Всичко се въртеше около конкуренцията, а не около изкуството, - казва Сергей. - Но това е погрешно. Не става въпрос кой е по-добър, а какво можеш да дадеш на хората. Като цяло нямаше единство. Разбрах, че не мога да променя нищо и си тръгнах."

Скандалът и силното напускане на Ковънт Гардън не можеха да не повлияят на репутацията на Сергей - той беше смятан за ненадежден и непредсказуем; театри, които преди това са предлагали сътрудничество, вече не искат да правят бизнес с него. Прекъсването на отношенията с Кралския балет означава и спиране на работната му виза - Сергей беше принуден да напусне Обединеното кралство и да потърси нова работа.

И той избра Русия.

Първоначално Полунин стигна до Санкт Петербург - до Мариинския театър - но там не се получи. „В Мариински започнах да подготвям Лебедово езеро, но състоянието ми - физическо и психологическо - все още беше трудно. Освен това ежедневието беше много обезпокоително: попаднах в неудобна обща стая, в която дори нямаше микровълнова фурна. И тогава се появи - Игор Зеленски, ръководител на балетната трупа на Музикален театър Станиславски и Немирович-Данченко. След първата среща Сергей разбра: той иска да работи под ръководството на този човек. „Не знаех какъв театър има Зеленски, какъв репертоар, интересувах се от самия него - харизматичен и надежден, като стена. Да, след като се преместих в Москва, аз също започнах да се чувствам депресиран, но благодарение на подкрепата на Игор, това бързо премина. Струва си да се каже, че "московският" период на Полунин беше невероятно успешен - първо, билетите за представления излетяха за броени часове, и второ, той най-накрая стана звезда. Въпреки шеметния успех, той отдавна мечтае за актьорска кариера. И снимките за лъскави списания (в Москва нямаше край на поканите за фотосесии) самият Сергей нарече отправната точка на тази кариера.

Какво се случи след това, Сергей дори не можеше да мечтае - през 2015 г., заедно с легендарния фотограф Дейвид ЛаШапел, той засне видеоклип към супер популярната песен Take me to church. Пластичността и актьорската игра на Полунин направиха това видео наистина „вирусно“ – днес то има повече от 20 милиона гледания. Работата по „Отведе ме на църква“ беше повратна точка в кариерата на Полунин – той стана актьор.

По принцип исках да напусна балета, но Дейвид ме накара да променя решението си. Той ми даде свобода – преди това бях просто танцьорка и ми доказа, че всъщност мога повече. По принцип мога да правя каквото си искам.

Следващите важни стъпки за актьора Полунин бяха снимките в "големия" филм - шпионската драма "Червеното врабче" с Дженифър Лорънс и "Убийство в Ориент експрес" на Кенет Брана, заедно с Джуди Денч, Джони Деп и Мишел Пфайфър. „Бях толкова уплашен - мислех, че правя всичко зле. Пред мен се издигна огромна стена на съмнение - и ако се опитам и не успея, какво следва? Ще бъде ли унищожена мечтата? Неизвестното е страшно, но трябва да си смел... Въпреки факта, че никога преди не бях учила актьорско майсторство и никой не ми каза как точно трябва да действам, успях. И знаете ли, да си актьор е най-прекрасното нещо на света."

Но балетът и снимките не са целият живот на Сергей. Цял живот е Наталия Осипова, негова приятелка, красива и талантлива балерина. „Преди не можех да седя повече от три дни на едно място, но тя успя да ме успокои. Любовта е същността на човешкото съществуване, тя е почвата, без която е невъзможно да останеш на крака. Преди Наталия никога не съм имал тази почва. И сега - след появата му - всичко останало е второстепенно."

Сергей и Наталия често работят заедно, но въпреки чувствата, които ги свързват, съвместният творчески процес не винаги е лесен. „Когато работите заедно дълго време, губите уважение. Границите са размити и в един момент се хващате да се дразните и да псувате в ситуации, в които бихте могли да се въздържате. Не е лесно, особено ако сте физически и психологически зависими един от друг." В интервю Сергей каза, че ако му бъде даден един ден, който може да прекара, както си иска, той би предпочел да бъде сам - сам на брега на океана. Вярно е, че такива дни се случват изключително рядко.

Преди седмица в Русия излезе документален биографичен филм "Танцьорката" - режисиран е от известния режисьор Стивън Кантор (номиниран между другото и за "Оскар" за най-добър късометражен филм "Кръвни връзки. Фотография и животът на Сали Ман") и продуциран от също толкова известната Габриела Тана. Резултатът е много лична, „негланцирана“ история за формирането – формирането на танцьор и личност. За натиск, упорита работа, подкрепа от близки и самота. „Всеки артист просто трябва да бъде сам – без телефон, без звуци и хора. Това е необходимо, за да разберете по-добре себе си. Вътре винаги има отговорът, който търсите. Трябва да се доверите на себе си и да правите това, което искате, това, което ви харесва."

Сергей Полунин

Балерина.

Учи в Киевското хореографско училище (преподаватели Е. Б. Костюков, Т. М. Мартиненко, Н. Д. Прядченко). На 13-годишна възраст, с подкрепата на фондация Рудолф Нуреев, той се мести в Лондон, за да учи в Кралското балетно училище.

2007 - януари 2012 - Премиер на Кралския балет в Лондон, Великобритания (през сезон 2012-2013 - гост-солист). През 2012-2014 г. - премиера на Московския музикален театър. Станиславски и Немирович-Данченко (от 2014 г. - гост-солист) и гост-солист на Новосибирския оперен и балетен театър. От 2016 г. - гост-солист на Баварския балет (Мюнхен, Германия).

театрални произведения

Кралски балет, Лондон:
Chevalier des Grieux в Manon, режисиран от Кенет Макмилан

Принцът Лешникотрошачката - Лешникотрошачката от П. И. Чайковски
Принц Дезир - "Спящата красавица" от П. Чайковски
Арман - "Маргарита и Арманд" режисиран от Фредерик Аштън
Аминта в Силвия, режисиран от Фредерик Аштън
Принц - "Пепеляшка" С. С. Прокофиев
Рапсодия от Фредерик Аштън
Вълк- "Петър и вълкът" С. Прокофиев
Лотът на сърцата - Алиса в страната на чудесата, режисиран от Кристофър Уилдън

Московски музикален театър. Станиславски и Немирович-Данченко:
Франц - "Копелия" от Ролан Пети (Сванилда - Кристина Шапран)
Базилио – Дон Кихот от Л. Минкус, хореография Александър Горски, преработена версия на Алексей Чичинадзе
Граф Алберт - "Жизел" от А. Адам
Принц Зигфрид в Лебедово езеро, режисиран от Владимир Бурмайстер
Рудолф - "Майерлинг" от Кенет Макмилън
Солор - Баядерка от Л. Минкус в постановка на Наталия Макарова
Други танци по музика от Фридерик Шопен, хореография на Джеръм Робинс
Балети на Фредерик Аштън: солист, Рапсодия; Арман, "Маргарита и Арман"

Новосибирски театър за опера и балет:
Люсиен - Grand Pas от балета Paquita. Хореография Мариус Петипа, постановка Игор Зеленски и Яна Серебрякова
Спартак в „Спартак“ на А. Хачатурян, хореография на Юрий Григорович
Али - Корсар от А. Адам, хореография Мариус Петипа и Пьотър Гусев, преработена версия на Хомяков и Зеленски

награди и награди

2001 г. - лауреат на танцовото състезание в "Артек"
2002 г. - лауреат на конкурса "Младежта на балета"
2002 - Носител на награда от Международния балетен конкурс "Серж Лифар", Киев
2006 г. - Стипендия и награда на публиката на балетния конкурс за награда в Лозана, Швейцария
2006 г. - Победител в балетния конкурс Youth America Grand Prix, Ню Йорк
2006 г. - Златен медал от Международния балетен конкурс "Серж Лифар", Киев
2007 - титлата "Млад танцьор на годината" (Великобритания)
2010 - Национални критици "Circle National Dance Awards" Най-обещаваща танцьорка
2011 - Критици "Circle National Dance Awards" Най-добър класически танцьор
2012 - Победител в конкурса за балет на Болшой по ТВ канал Култура в номинацията за най-добър танцьор
2014 - награда на списание "Балет" "Душата на танца" в номинация "Звезда"

На 19 е най-младият премиер на Английския кралски балет, на 22 напуска известната трупа и се премества в Московския театър Станиславски и Немирович-Данченко. На 25 години той напусна този театър и тръгна на свободен полет, като се интересуваше все повече от киното, а не от балета, което не му пречи да събира фенове от цял свят за редките вече представления в Новосибирск и Мюнхен. Сега той е на 27; през следващите две години ще излязат три холивудски филма с негово участие, където той е зает с малки, но важни роли. Танцьорът е по-отблизо как един талантлив човек се превръща в балетна суперзвезда и колко му е тясно в театъра. Истината за балета такава, каквато е. разговаря с главния герой за работата в кинематографията, проблемите в театъра и импровизациите в живота.

"Лента.ру":Филмът се казва Танцьорката. Само "Танцьор", без име. Този Сергей Полунин, когото виждаме на екрана, вие ли сте или е герой в произведение на изкуството?

Полунин:Така ме виждат, разбира се, режисьорът и продуцентът. И не исках да налагам собствено мнение, не участвах например в монтажа на филма. Беше ми интересно: как ме виждат хората отвън? И когато гледах Танцьорката изцяло... Историята се оказа истинска. Видях много като за първи път: не знаех, че има някакви детски плочи, кадри, когато бях малък. Все пак забравяш някои моменти от детството – не искаш да ги помниш. И когато гледах, седнал на фотьойл, хванах нечий крак до себе си, защото започнах емоционално да преживявам някои моменти наново. Затова не мога да преценя от разстояние дали наистина съм такъв, какъвто ме виждат другите хора.

Вие сте световна звезда в балета, но на екран сте дебютант. Колко удобно ви е в света на киното?

Чувствам се удобно с камерата, оживявам, когато камерата присъства. Първоначално беше много необичайно и не толкова страшно, но... знаете ли, такова странно усещане - седиш и мислиш, трябва ли изобщо да си тук? Когато легендарните актьори са наблизо ... Имам плакат на филма "Лице с белега", окачен в къщата ми, и на снимачната площадка на "Убийства в Ориент Експрес" (нова версия на детектива ще излезе през ноември 2017 г. - прибл. "Лента.ру") Изведнъж откривам, че тя седи до нея, но отсреща -! Но бързо се адаптирах. Трябваше да науча всичко – буквално да държа чаша, когато минава камерата – но гледах колегите си и се учех от тях. И използвах същия метод, който използвах в балета – все пак на сцената никога не обмислям детайлно част. Излизам на сцената и действам според интуицията си. Да, ако си принц, няма да тичаш глупаво по сцената – позицията задължава, но някои детайли зависят от настроението. Като партньор ще ви гледа, как ще ви подхожда - започвате от това. И аз направих същото във филмите. Дойдох на снимачната площадка, без да знам какво ще се снима онзи ден, къде ще се окажете - може би на гарата? В Убийство в Ориент Експрес – Турция, 30-те години на ХХ век и се опитах просто да усетя атмосферата, в която се намирам. И всичко направих неподготвена и интуитивно, защото просто не знаех как да се подготвя. От самото начало – от гледане до роля, това беше първото ми гледане в живота ми. Ситуацията не беше като „ние просто те искаме“, но хората трябваше да разберат дали изобщо мога да говоря в кадър. Беше много трудно за самочувствието.

В последните филми, когато става дума за балет, често се чува темата за интриги и проблеми в театъра. До каква степен това присъства в живота ви?

Опитвам се да избягвам клюки и интриги. Просто се чувствам физически зле, когато започват някакви шепотове. Хората в театъра са много добри, светли, но да – има много негативизъм, а той произтича от това, че всички се борят за една и съща роля. 150 или 200 души се насочват към една и съща позиция, по всяко време може да ти се даде роля и роля да ти се отнеме – в такава ситуация е трудно за всички, и на артистите, и на ръководителите на трупата. Оказва се не екипна работа, а всеки човек за себе си. Затова бих искал балетът да бъде като опера в Европа: за всяко представление се събира екип от артисти, всеки има свой собствен договор. Да направи същото и в балета – например в „Жизел” да предпише на всеки кой каква роля ще играе, кой е графът, кой е селянинът. Така че всеки да знае всичко. Така правят в операта, правят го в киното - и само в балета има някаква каша-малаша.

Когато бяхте в екипа на театър „Станиславски и Немирович-Данченко“, вашите колеги често казваха, че не са ви виждали в репетиционните зали. Наистина ли излизате на сцената без репетиции?

Не репетирам, но тренирам на пейката, правя часовете всеки ден. Тоест нямах такъв, че да пропускам ден без да тренирам. Но повтарянето на една и съща роля е толкова скучно. Излизам на моето соло и го танцувам по различен начин всеки път – публиката го вижда за първи път, а за мен това соло е изненада. Понякога може да не си спомня роля в продължение на година и половина или две, а след това просто излизам на сцената и си мисля: ще стане ли или няма да стане? Това подклажда интереса ми към сцената. Вероятно съм късметлия: тялото ми помни добре. Ако съм научил нещо, не е нужно да повтарям, за да го възпроизвеждам. Затова просто слушам тялото си. В едно, разбира се, грешах: не се замислих колко много обича моят партньор да работи. Тоест, помислих си: ако нямам нужда да повтарям, тогава тя няма нужда. Това беше грешка.

В киното без подготовка, в театъра без репетиции, но въобще животът като такъв – за теб ли е някакъв изграден план или винаги е импровизация?

Мисля, че е по-добре да импровизираме. По-правилно е да се довериш на живота, да се довериш на космоса, който ще ти даде пътя и точните хора. И вярвам, че ако се довериш на живота, няма как той да не те насочи в точния момент. Няма нужда да обмисляте всичко предварително - не разбирам хора, чийто график е насрочен за три години предварително. Не оставяте на живота шанс да ви изненада. И не знам къде ще бъда след четири дни. В Тибет мирогледът е същият: живей - и самият живот ще ти даде правилните възможности.

Преди няколко месеца беше обявено, че ще се завърнете в Кралския балет през юни, но току-що се отказахте от тези изпълнения. Любителите на балета в Лондон просто плачат. Защо се случва това – защо отхвърляте вече обещаните изпълнения?

Не затова отказвам. Проблемът е защо съм съгласен. Ето грешката. Когато започнете да мислите с главата си, а не със сърцето си, когато не слушате себе си, изведнъж се съгласявате с някои неща. И колкото по-близо е събитието, толкова по-добре усещате, че не си струва да го правите. И възниква момент, когато нито съвестта, нито сърцето ти позволяват да направиш нещо, а главата ти вече се е съгласила преди шест месеца. Обещах си оттук нататък винаги да слушам какво казва сърцето ми и винаги да се доверявам на интуицията си, а не да мисля дали ще е добро или лошо. Тогава няма да възникнат такива ситуации.

Вашият мини-балет Take Me To Church е гледан от над 19 милиона души в YouTube. Ще продължите ли да работите върху такива малки истории за мрежата?

Да, ние се опитваме да намерим правилния подход и има интересни идеи, една от които искам да реализирам в Русия. Но искам да е естествено, защото имаше предложение да направим сериал с голям лейбъл, да вземем някои песни, последователно да поставим танци върху тях. Но когато последователността е зададена, това вече не е изкуство, не бих искал да работя така. Ситуацията трябва да се развие естествено.

"Ние се опитваме" ... "Ние" е кой?

Моят екип, с който направих Project Polunin в Лондон през март: продуцент Габриел Тана, адвокат Дейвид Банкс, който се справя с цялата документация, моят асистент, който не е просто асистент, тя прави всичко необходимо - търси точните хора , например. И моите приятели, които виждате във филма The Dancer, също са част от проекта. Събирам група хора, които обичат танца и искат да го популяризират, които не само аз, но и други танцьори. Искам да създам собствена фондация за популяризиране на танца, за правене на филми за танци, за снимане на балети - като например, но снимам не като излъчване на представление, а като филм. Търся средства и помощници за този бизнес. Художественият ръководител на балета на Баварската опера много ми помага – той е светъл човек, той е като баща на много танцьори и много обича танците.

Сега излиза "Танцьорка", където можем да ви видим да танцувате, после ще има и други филми, които нямат абсолютно нищо общо с балета. Има ли шанс да се видим в театъра?

Да, за следващата пролет. Ще си сътрудничим с режисьора Григорий Добригин. Наскоро ходих на пиеса за Бродски и ето какво осъзнах: да, балетът е енергийно много мощно нещо, но драмата е нещо по-лично, по-камерно. В същото време в Лондон на балета понякога овациите продължават 40 минути, а в драматичния театър артистите се поклониха и се разпръснаха. Но когато драмата и балетът се комбинират, това може да бъде много мощна смес. Искам да опитам нещо подобно. В малко пространство - театър и танци.

23 декември 2015 г. 15:31 ч

Първо, няколко различни снимки на моя любим Полунин

Малко се знае за личния живот на Сергей. Един от любимите му Сергей посвети татуировката "Прости ми, тигре", защото тя го напусна и той се надяваше по този начин да я върне;)

Две години той излиза с британска балерина Хелън Крауфорд(който е с 9 години по-голям от него), тя беше първото му сериозно хоби, но след като Хелън изрази желание да има деца, Сергей реши, че ще бъде по-лесно и по-честно, ако се разделят.

Преди година, преди време, Полунин се появи в обществото с амбициозна балерина. Юлия Столярчук.

И това лято Серьога направи още една татуировка: "НАТАША" на гърба на ръката си.

Татуировката е посветена на новата приятелка на Полунин - Наталия Осипова.

Не знам кога се запознаха, но се събраха в началото на 2015 г., когато репетираха „Жизел“ в Ла Скала.

От интервюто на Наталия:

култура:Дуетът ви с Полунин е сензация. Включиха се любимците на московската публика. Как се срещнахте?
Осипова:В Ла Скала, когато танцуваха Жизел. Шоуто беше планирано с Дейвид Холбърг, един от любимите ми партньори. Но той е с тежка контузия, лекува се втори сезон и не успя да се представи. Трябваше спешно да търся партньор. Разбира се, виждах Серьожа на сцената много пъти, винаги съм му се възхищавал и беше интересно да се опитам да танцувам с него. Дуетът ни още не се е оформил, защото тепърва започваме да работим заедно.

култура:Отказвате да отговаряте на въпроси за личния си живот, но Серьожа си направи нова татуировка с вашето име ...
Осипова:Той го направи след като се срещнахме. В началото ме шокира. Не очаквах това. Но, разбира се, е хубаво да знаеш, че си важен за този, когото обичаш.

култура:Помагат ли връзките в живота на сцената?
Осипова:Те ми помагат - аз абсолютно вярвам на Серьожа, давам му дланта. Той е мъж, той води... Заедно сме от около шест месеца и за нас е голямо удоволствие да сме близки.

култура:С вашия темперамент е трудно да си представите, че се ръководите ...
Осипова:Това също е голяма и приятна изненада за мен. Но в тази ситуация нищо не притеснява егото ми, напротив, аз се подчинявам на Серьожа с голямо удоволствие - както на репетициите, така и на сцената. В работата винаги се консултираме, говорим много и решаваме всичко заедно.

култура:Сергей Полунин каза на нашите читатели, че мечтае да съчетае балет и кино. Проект Полунин сега стартира. Вие участвате ли в него?
Осипова:Не, проектът не е свързан с мен. Аз имам своя работа, Серьожа има своя. Но има желание да работим заедно възможно най-често. Серьожа има много страхотни идеи и се надявам, че всичко ще се получи. Ако има нужда от моята помощ, аз винаги съм там.

За първи път феновете ги забелязаха през юни, когато след пиесата „Жизел“, където Сергей танцува заедно със Светлана Захарова, Наталия Осипова го очакваше.

Оттогава те започнаха да се появяват заедно на социални събития и да дават съвместни интервюта.

През ноември двойката обяви връзката си на пресконференция:

Примабалерината на Кралския балет и лошото момче на балета сложиха край на слуховете за връзки, когато обявиха участието си в програма за съвременни танци в Сандърс Уелс следващата година.
Две балетни суперзвезди Наталия Осипова и Сергей Полунин ще танцуват заедно в програма за съвременни танци в Лондон, която предизвика допълнително вълнение, след като признаха, че са и двойка в живота.

Връзката на двойката е обект на многобройни слухове в света на балета. В четвъртък те сложиха край на тези слухове: да, те са двойка и страстно искат да танцуват заедно възможно най-често.

Полунин каза: „ В момента е доста трудно, по някаква причина големите театри се опитват да ни разделят. Правят всичко възможно да ни попречат да танцуваме заедно. Ние се борим срещу това. Много е важно артистите да изпитват истински чувства един към друг на сцената.“, – каза той и добави, че когато танцува с друг партньор, винаги си представя Осипова. " В момента е много трудно, но се надявам, че в бъдеще ще танцуваме заедно много по-често.».

По-рано тази година Осипова и Полунин вече танцуваха Жизел заедно в Ла Скала в Милано, но откакто станаха двойка, вече не го танцуваха и е очевидно, че това е много притеснително за Полунин.
« Не сме само ние, винаги е проблем и не разбирам защо, когато хората искат да танцуват заедно, режисьорите правят всичко възможно да ги разделят. Мисля, че просто е по-лесно да контролираш хората..»

И както знаете, Сергей е боец с всякакви ограничения и никой няма да може да го контролира)))

Следва - снимки от социалните мрежи:

Рожден ден на Сергей Лятна ваканция на Хъдсън С фенове:

С майката на Сергей:

И снимка с Вадим Верник, който засне тази програма тук:

През идващата 2016 г. Осипова и Полунин планират да танцуват в Лондон главните партии в нов балет по пиесата на Т. Уилямс „Трамвай на име Желание“.

Ученик на Киевското държавно хореографско училище Сергей Полунин стана най-младата премиера в историята на Кралския балет в Лондон. В Англия не ми хареса - върнах се в Русия, където сега театърът Станиславски и Немирович-Данченко се извисява до тавана.

Поради факта, че цялото детство на Полунин е било посветено на балета, а това, както знаете, е най-трудната работа, той израства не много общително момче. Самият Сергей казва, че именно неговата изолация позволява да се предадат най-добре чувствата на романтичните и самотни герои на сцената. Това се улеснява и от необикновения външен вид на нашия герой.

Личният живот на Сергей Полунин е тясно свързан с балета - вероятно е невъзможно по друг начин, защото всеки премиер буквално живее в театъра, напълно се отдава на любимата си работа. Но това не е единствената причина, поради която представителите на това изкуство се опитват да се придържат заедно ... Когато Сергей живееше в Лондон, той се срещна с балерината от Кралския балет Хелън Крауфорд, но беше време да замине за Русия и той реши да раздели се с момичето. Самият танцьор казва, че го привличат изключително балерините: „Свикваш с балетния стандарт. И всички други жени изглеждат странни - тук-там няма достатъчно мускули."

Сега Полунин живее в малък апартамент в центъра на Москва, до театъра, не е известно дали сам или не. Той не обича да говори за личния си живот и въпреки това не крие, че нещата не са много добре с това. В интервю с Мики Рурк за списание Interview, Сергей отбеляза с известна ирония: „Репутацията ми не е много добра, така че е трудно с момичетата“.

- Вярно ли е, че искаш да напуснеш балета на двадесет и шест-двадесет и седем?

- Все още не знам. Въпреки че двадесет и шест според мен е добро число. Знам само, че трябва да излезеш на сцената само когато усетиш прилив на адреналин в кръвта си. Затова мразя да репетирам дълго, да загрявам. Всичко трябва да е като първия път, когато те чака изненада, когато не знаеш какво ще се случи в следващата минута и как ще свърши всичко. Само тогава ми е приятно да съм на сцената.

Иначе какъв е смисълът от всичко това?

- Слава, успех, пари...

- Свободата е по-скъпа.