glavni > svađanje > Voditelji sovjetske ere. Poznati dirigenti


Voditelji sovjetske ere. Poznati dirigenti




          10. prosinca 2014

Glazbena kultura ne može postojati bez dirigenata, kao i filmske industrije bez redatelja, književne i izdavačke djelatnosti bez urednika, modernih projekata bez dizajnera. Voditelj orkestra osigurava organsku interakciju svih instrumenata tijekom izvedbe. Dirigent je glavni lik na pozornici filharmonije, koncertne dvorane ili bilo koje druge glazbene dvorane.

virtuozi

Konzistentnost simfonijskog orkestra, skladan zvuk brojnih glazbenih instrumenata postiže se vještinom dirigenta. Nije ni čudo da su najtalentiraniji od njih počašćeni raznim visokim činovima i titulama, a ljudi ih nazivaju "virtuozima". Doista, besprijekorno posjedovanje palice omogućuje vam da svaki glazbenik koji sjedi u orkestarskoj jamici donese sve nijanse kreativnog impulsa. Ogroman simfonijski orkestar odjednom počinje zvučati kao jedna cjelina, a glazbena kompozicija se u isto vrijeme otvara u svoj svojoj slavi.

Poznati dirigenti ujedinjuju se na temelju majstorstva, svi su prošli srednju umjetničku školu, a nije odmah došla do njih popularnost i priznanje šire javnosti. Popularnost se stječe tijekom godina. U većini poznatih dirigenata, osim koncertnih aktivnosti, bave se i poučavanjem, vođenjem tečajeva za mlade glazbenike, kao i majstorskim tečajevima.

samopožrtvovanje

Umjetnost vođenja orkestra zahtijeva dugogodišnju praksu, kontinuirano usavršavanje, što znači beskrajne probe. Neki poznati dirigenti odlikuju se svojom posebnom kreativnom tvrdoglavošću, graniči sa samopožrtvovanjem, kada je osobni život potisnut u pozadinu i ostaje samo glazba. Međutim, ova situacija pogoduje umjetnosti.

Najpoznatiji dirigenti vezani su ugovorima s određenim glazbenim skupinama, što im daje mogućnost da postignu visoku razinu izvedbe glazbenih djela. Istodobno je potrebno i međusobno razumijevanje, koje će kasnije poslužiti kao jamstvo uspješne koncertne aktivnosti.

Povezani videozapisi

Poznati dirigenti Opere

Postoje imena u svjetskoj glazbenoj hijerarhiji koju svi znaju. Imena poznatih opernih dirigenata mogu se pronaći na plakatima, na reklamnim panoima, krstareći se nazivaju po njihovim imenima. Ta popularnost je zaslužena, jer je malo ljudi još uvijek u stanju posvetiti svoj život, bez traga, glazbi. Najpoznatiji dirigenti putuju svijetom, obilaze razne glazbene grupe ili vodeće orkestre u velikim glazbenim središtima. Opere zahtijevaju posebnu koherentnost orkestra u pratnji vokala, arija i cavatina. U svim glazbenim agencijama možete pronaći imena poznatih opernih dirigenata koji mogu biti pozvani na sezonu ili niz nastupa. Iskusni impresariji poznaju stil rada i osobine svake osobe. Pomaže im napraviti pravi izbor.

Poznati dirigenti Rusije

Glazba, osobito opera, sastoji se od mnogih komponenata. Ovdje i orkestar, koji uključuje razne instrumente: vjetar, konop, luk, udaraljke. Solisti, vokalni izvođači, zbor i drugi sudionici izvedbe. Odvojeni fragmenti operne izvedbe ujedinili su u jednu cjelinu redatelj izvedbe i dirigent orkestra. A potonje je aktivno uključeno u akciju od početka do kraja. U Rusiji postoje dirigenti koji svojom glazbom usmjeravaju operu po jedinom pravom putu koji gledatelja vodi do prave umjetnosti.

Poznati dirigenti Rusije (popis):

  • Aleksandrov Aleksandar Vasiljevič.
  • Bashmet Yuri Abramovich.
  • Bezrodnaya Svetlana Borisovna.
  • Teološka Nikita Vladimirovič.
  • Bronevitsky Alexander Alexandrovich.
  • Vasilenko Sergey Nikiforovich.
  • Garanyan Georgiy Abramovich.
  • Gergiev Valery Abisalovich.
  • Gorenstein Mark Borisovich.
  • Dyagilev Sergej Aleksandrovič.
  • Evtushenko Aleksej Mihajlovič.
  • Ermakova Lyudmila Vladimirovna.
  • Kabalevsky Dmitry Borisovich.
  • Kazhlaev Murad Magomedovich.
  • Kogan Pavel Leonidovich.
  • Lundstrem Oleg Leonidovich
  • Mravinsky Evgeny Alexandrovich.
  • Svetlanov Evgeny Fedorovich.
  • Spivakov Vladimir Teodorovich.

Svaki poznati ruski dirigent može uspješno voditi bilo koji strani simfonijski orkestar, za što je dovoljno proba. Profesionalnost glazbenika pomaže u prevladavanju jezične barijere i razlika u stilovima.

Svjetske zvijezde

Poznati dirigenti svijeta su talentirani glazbenici priznati od strane šire javnosti.

Pavel Kogan

Najpoznatiji ruski dirigent koji umjetnost daje svijetu više od četrdeset godina. Njegova popularnost je bez presedana. Ime maestra na popisu deset najvećih suvremenih dirigenata. Rođen je u obitelji poznatih violinista, Leonida Kogana i Elizabeth Gilels. Od 1989. stalni je umjetnički ravnatelj i glavni dirigent Moskovske državne akademije za arhitekturu i dizajn (Moskovski državni simfonijski orkestar). Istovremeno predstavlja Rusiju u glavnim glazbenim centrima u Americi.

Pavel Kogan nastupa širom svijeta s najboljim simfonijskim orkestrima, njegova umjetnost se smatra nenadmašnom. Maestro je dobitnik Državne nagrade Rusije, naslov je "Narodnog umjetnika Rusije". Pavel Kogan također ima brojne nagrade, uključujući i Red za zasluge za domovinu i Red umjetnosti.

Herbert von Karajan

Svjetski poznati dirigent austrijskog podrijetla Herbert von Karajan (1908-1989) rođen je u obitelji grčkih imigranata. U dobi od osam godina upisao je Konzervatorij Mozarteum u Salzburgu, gdje je studirao 10 godina i dobio početne vještine dirigiranja. U isto vrijeme, mladi Karayan svladao je sviranje klavira.

Debi je održan 1929. u festivalskom kazalištu Salbourg. Herbert je vodio operu "Salome" Richarda Straussa. Od 1929. do 1934. bio je glavni dirigent u kazalištu u njemačkom gradu Ulmu. Tada je Karajan dugo stajao iza dirigentske konzole Bečke filharmonije. U isto vrijeme nastupao je s orom Walpurgis Night Charlesa Gounoda.

Najljepši sat za dirigenta došao je 1938., kada je opera Richarda Wagnera Tristan i Isolda ostvarila veliki uspjeh, nakon čega se Herbert počeo zvati Miracle Karayan.

Leonard Bernstein

Američki dirigent Leonard Bernstein (1918.-1990.) Rođen je u obitelji židovskih useljenika. Glazbeno se obrazovanje za Leonarda počelo kao dijete, naučio je svirati klavir. Međutim, dječak se postupno pridružio dirigiranju, a 1939. debitirao je - mladi Bernstein je svirao skladbu vlastite skladbe pod nazivom Ptice s malim orkestrom.

Zahvaljujući njegovoj visokoj profesionalnosti, Leonard Bernstein brzo je stekao popularnost i, kao mladić, vodio je New York Philharmonic Orchestra. Kao sveobuhvatna kreativna osoba, dirigent se bavio književnošću. Napisao je desetak knjiga o glazbi.

Valery Gergiev

Poznati dirigent Gergiev Valery Abisalovich rođen je 2. svibnja 1953. u Moskvi. U dobi od devetnaest godina ušao je u Lenjingradski konzervatorij. Kao student sudjelovao je na međunarodnom natjecanju dirigenata u Berlinu, gdje je osvojio drugo mjesto.

Nakon završetka konzervatorija 1977. godine, mladi dirigent prihvaćen je kao asistent u Kazalištu u Kirovu. Njegov mentor bio je Yuri Temirkanov, a već 1978. godine Valery Gergiev se zalagao za konzolu i igrao Prokofjevljevu operu Rat i mir. Godine 1988. zamijenio je Yurija Temirkanova, nakon njegova odlaska u Lenjingradsku filharmoniju.

Godinu 1992. obilježio je povratak povijesnog naziva "Mariinsky Theatre" u kazalište Kirov. Kazališna publika Sankt Peterburga, kako bi došla do izvedbe opere, zabilježena je unaprijed, za naredne mjesece. Danas je Valery Gergiev glavni dirigent kazališta i njegov umjetnički ravnatelj.

Evgeny Svetlanov

Poznati dirigent, ruski i svjetski, Evgeny Svetlanov (1928-2002) ostavio je zapažen trag na kulturnoj baštini Rusije. On ima titulu "Heroj socijalističkog rada" i "Narodni umjetnik SSSR-a". Dobitnik je Lenjinove i Državne nagrade SSSR-a.

Kreativna karijera Svetlanova započela je odmah nakon diplomiranja na Institutu Gnesins 1951. godine. Studij je nastavio na Moskovskom konzervatoriju u klasi operskog i simfonijskog dirigiranja i kompozicije.

Debi je održan 1954. na pozornici Boljšoj teatra u produkciji opere Pskovyty Rimsky-Korsakov. Od 1963. do 1965. bio je glavni dirigent Boljšoj teatra. Tijekom svog rada, razina opernih izvedbi značajno se povećala.

U godinama 1965-2000 Kombinirao je svoj rad kao umjetnički ravnatelj i glavni dirigent Državnog simfonijskog orkestra SSSR-a (kasnije Rusije).

Vladimir Spivakov

Ruski dirigent Spivakov Vladimir Teodorovich rođen je 1944. u gradu Ufi. Godine 1968. diplomirao je na moskovskom Konzervatoriju, 1970. diplomirao.

Vladimir Spivakov studirao je na Konzervatoriju Gorky pod vodstvom profesora Izraela Gusmana. Kasnije je prošao posebni tečaj u SAD-u s Leonardom Bernsteinom i Lorinom Maazelom.

Trenutno je stalni redatelj i dirigent Komornog simfonijskog orkestra Moskovske virtuozi, koji je osobno organizirao 1979. godine. Nastupao je s europskim orkestrima i glazbenim skupinama SAD-a. Nastupao je u kazalištu La Scala, na Akademiji u Ceciliji, u filharmoniji njemačkog grada Kölna i na francuskom radiju. Predsjednik je Međunarodnog doma glazbe u Moskvi.

Yuri Bashmet

Ruski dirigent Bashmet Yuri Abramovich rođen je 24. siječnja 1953. u Rostovu na Donu. Narodni umjetnik SSSR-a. Dobitnik četiri državne nagrade Ruske Federacije.

Godine 1976. diplomirao je na Moskovskom konzervatoriju. Godine 1972., dok je još bio student, stekao je violu-violu talijanskog majstora Paola Testorea iz 1758. godine. Bashmet danas svira ovaj jedinstveni instrument.

Aktivnu koncertnu aktivnost započeo je 1976. godine, a dvije godine kasnije stekao je zvanje učitelja na Moskovskom konzervatoriju. Godine 1996. Yuri Bashmet je stvorio "Alta Experimental Chair", gdje je studirao violu u simfonijskoj, opernoj i komornoj glazbi. U isto vrijeme dobio je zvanje profesora na Moskovskom konzervatoriju. Trenutno se bavi aktivnim dobrotvornim i društvenim aktivnostima.

Itay Talgam

Poznati dirigent iz Izraela i konzultant koji pomaže liderima iz gospodarstva, obrazovanja, vlade, medicine i drugih područja postaju "dirigenti" svojih timova i postižu sklad kroz suradnju.

Itai Talgam tvrdi da su liderske vještine univerzalne, a stilovi komunikacije između dirigenta i orkestra na mnogo su načina slični odnosima između šefa i zaposlenika u tvrtki. Ali univerzalno načelo organiziranja takvih odnosa ne postoji. Autor dijeli svoja zapažanja o metodama kontrole orkestra koji je promatrao iz velikih dirigenata i dijeli ih u šest uvjetnih kategorija.

1. Dominacija i kontrola: Ricardo Mutti

Talijanski dirigent Ricardo Mutti je pažljiv prema detaljima i vrlo je oprezan u vođenju orkestra i na probama i na nastupima. Sve nijanse igre koncentrirane su u njegovim gestama: on obavještava glazbenike o alternativnom tonu mnogo prije nego što moraju reorganizirati. Mutti kontrolira svaki korak podređenih, nitko i ništa ne ostaje bez njegove pozornosti.

Potpuna je kontrola zbog činjenice da sam dirigent osjeća pritisak od strane najvišeg menadžmenta: upravnog odbora ili sveprisutnog duha velikog skladatelja. Takav vođa je uvijek podložan osudi nemilosrdnog superega.

Dominantni vođa je nesretan. Podređeni ga poštuju, ali se ne sviđaju. To se posebno jasno pokazalo na primjeru Muttija. Došlo je do sukoba između njega i najvišeg rukovodstva Milanskog opernog kazališta "La Scala". Dirigent je postavio vlast vlastima, pri čemu je neispunjenju prijetio da će napustiti kazalište. Nadao se da će orkestar stati na njegovu stranu, ali glazbenici su proglasili gubitak povjerenja u vođu. Mutti je morao podnijeti ostavku.

Mislite li da je ova dirigentska konzola prijestolje? Za mene je to pustinjski otok gdje vlada usamljenost.

Ricardo Mutti

Unatoč tome, Ricardo Mutti smatra se jednim od najvećih dirigenata 20. stoljeća. Itai Talgam kaže da je na seminarima o upravljanju osobljem većina studenata rekla da ne bi željela takvog vođu. Ali na pitanje: “Je li njegovo vodstvo djelotvorno? Može li on potaknuti svoje podređene da rade svoj posao? ”- gotovo svi su potvrdno odgovorili.

Dominantni vođa ne vjeruje u sposobnost zaposlenika da se organiziraju. On u potpunosti preuzima odgovornost za rezultat, ali zahtijeva neupitnu poslušnost.

Kada radi

Takva taktika vrijedi u prisutnosti problema s disciplinom u timu. Autor navodi primjer iz biografije Muttija i govori o svom iskustvu rada s izraelskim filharmonijskim orkestrom. Ovo je izvrstan tim, ali je stil rada nastao na spoju europske, mediteranske i bliskoistočne kulture. Raznolikost tradicija dovela je do nedostatka formalne discipline unutar orkestra.

U tom trenutku, kada se Muttijev štap zamrznuo u zraku uoči prvih nota, jedan od glazbenika odlučio je pomaknuti stolac. Došlo je do škripanja. Dirigent se zaustavio i rekao: "Gospodine, ne vidim riječi" stolica škripati "u mojoj ocjeni." Od tog trenutka u dvorani je zvučala samo glazba.

Kad ne uspije

U svim drugim slučajevima, a pogotovo kada je povezan s radom zaposlenika. Stil upravljanja Mutti eliminira prisutnost pogrešaka, a zapravo oni često dovode do novih otkrića.

2. Kum: Arturo Toscanini

Zvijezda dirigenta Arturo Toscanini pokazala je maksimalno sudjelovanje u životu orkestra na probama i na pozornici. Nije se stidio u izrazima i kritizirao glazbenike zbog grešaka. Toscanini je postao poznat ne samo po svom talentu kao dirigentu, već i po profesionalnoj temperamentu.

Svakim neuspjehom svojih podređenih shvatio je srce, jer je pogreška jednog od njih bila pogreška svih, pogotovo dirigenta. Zahtijevao je od drugih, ali ne više od sebe: prije je dolazio na probe i nije tražio povlastice. Svaki je glazbenik shvatio da je dirigent iskreno zabrinut zbog rezultata i nije se uvrijedio zbog uvreda zbog netočne igre.

Toscanini je tražio potpuni povratak od glazbenika i čekao besprijekornu izvedbu. Vjerovao je u njihov talent i okupljao se na koncertima. Bilo je očito koliko je bio ponosan na svoju "obitelj" nakon uspješnog nastupa.

Važan motivator za osoblje takvog tima je želja za dobrim radom “za oca”. Takvi su vođe voljeni i poštovani.

Kada radi

U slučajevima kada je tim spreman prihvatiti tri osnovna načela obiteljske kulture: stabilnost, empatiju i uzajamnu podršku. Također je važno da je vođa imao autoritet, bio kompetentan u svom području, imao profesionalna postignuća. Takvog vođu treba tretirati kao oca, tako da mora biti pametniji i iskusniji od svojih podređenih.

Ovo načelo upravljanja često se pribegava kada tim prolazi kroz teška vremena. U razdoblju jačanja sindikata velike tvrtke uvode slogane iz kategorije „Mi smo jedna obitelj!“ Uprava nastoji poboljšati radne uvjete, zaposlenicima pruža mogućnost dodatnog obrazovanja, organizira korporativne događaje i osigurava socijalne zaposlenike. Sve to ima za cilj motiviranje zaposlenika da rade za vlasti koje brinu o njima.

Kad ne uspije

U nekim modernim organizacijama, gdje su odnosi među ljudima ponekad važniji od formalne hijerarhije. U takvim skupinama ne podrazumijeva se duboka emocionalna uključenost.

Takvo načelo upravljanja zahtijeva ne samo autoritet i kompetentnost glave, već i sposobnost podređenih da ispune svoja očekivanja. Itay Talgam govori o svom iskustvu učenja s dirigentom Mendyjem Rodanom. Puno je tražio od učenika i percipirao svaki njegov neuspjeh kao osobni poraz. Taj pritisak, zajedno s psovkama, potlačio je autora. Shvatio je da će mu takav učitelj pomoći da dobije diplomu, ali u njemu neće obrazovati kreativnu osobu.

3. Prema uputama: Richard Strauss

Autor kaže da je Straussovo ponašanje na pozornici bilo samo zabavno za mnoge voditelje prisutne na njegovim seminarima. Posjetitelji su ga izabrali kao potencijalnog vođu samo na temelju činjenice da se s takvim šefom ne možete posebno brinuti za svoj rad. Vodiči su spušteni, on sam izgleda odvojen i samo povremeno baca pogled na ovaj ili onaj dio orkestra.

Ovaj dirigent ne postavlja ciljeve koji bi inspirirali, on samo zadržava orkestar. Ali ako bolje pogledate, postaje jasno da je osnova tog načela kontrole slijediti upute. Strauss se usredotočuje ne na glazbenike, nego na bilješke, čak i ako orkestar svira svoje djelo. Time pokazuje koliko je važno strogo slijediti pravila i jasno izvršavati djelo, izbjegavajući vlastita tumačenja.

Treba shvatiti da nedostatak tumačenja i otkrića u glazbi uopće nije loš. Takav pristup omogućuje izlaganje strukture djela, igranje onako kako je autor zamislio.

Takav upravitelj vjeruje svojim podređenima, zahtijeva od njih da slijede upute i vjeruje da će se moći pridržavati njih. Takav stav laska osoblje i motivira ih, stječu samopouzdanje. Glavni nedostatak pristupa je da nitko ne zna što će se dogoditi ako se pojavi situacija koja nije navedena u uputama.

Kada radi

Ovo načelo upravljanja funkcionira u različitim slučajevima. Ponekad je on ugodan za mirne profesionalce koji su navikli raditi prema zakonu. Ponekad je opskrbljivanje zaposlenika obveznim uputama jednostavno potrebno, na primjer, u interakciji s različitim skupinama podređenih.

Autor daje primjer svog iskustva s orkestrom i rock grupom Natasha Friends. Problem je nastao iz činjenice da su glazbenici iz grupe došli do kraja drugog sata trosatne probe. Bili su sigurni da ništa neće prestati posvetiti ostatak dana glazbi, ne misleći da su probe orkestra podložne strožim vremenskim okvirima.

Kad ne uspije

Načelo upravljanja koje se temelji na sljedećim uputama ne djeluje tamo gdje treba poticati sposobnost stvaranja i stvaranja novih ideja. Kao i kod apsolutnog pokoravanja vođi, slijedom uputa podrazumijeva se odsutnost pogrešaka koje vode do novih otkrića. Također može oduzeti profesionalni entuzijazam zaposlenicima.

Autor navodi primjer iz biografije dirigenta Leonarda Bernsteina. Izraelska filharmonija, pod njegovim vodstvom, uvježbavala je finale Mahler simfonije. Kad je dirigent dao signal mjedi da uđe, tišina je odgovorila. Bernstein je podigao pogled: neki glazbenici su nestali. Činjenica je da je kraj probe bio zakazan za 13:00. Sat je bio 13:04.

4. Guru: Herbert von Karajan

Maestro Herbert von Karajan na pozornici gotovo ne otvara oči i ne gleda glazbenike. On samo čeka, da njegovi podređeni kao da magično razmatraju njegove želje. Tome je prethodio pripremni rad: dirigent je pažljivo objasnio nijanse igranja na probi.

Guru nije odredio vremenski okvir za glazbenike i nije postavio ritam, samo je pažljivo slušao i prenosio mekoću i dubinu zvuka u orkestar. Glazbenici su idealno ušli jedni u druge. Sami su postali međuovisni dirigenti i stalno su poboljšavali vještine svoga tima.

Takav pristup govori o aroganciji vođe: on djeluje u zaobilaženju prihvaćenih postulata i uvijek je uvjeren u uspjeh. U isto vrijeme, članovi tima mnogo su više ovisni jedni o drugima nego o uputama uprave. Oni imaju moć izravno utjecati na rezultate rada. Oni imaju dodatnu odgovornost, tako da bi boravak u takvom timu za neke mogao biti psihološki težak test. Ovaj stil upravljanja sličan je dominaciji Mutti-ja u tome što vođa također nije dostupan za dijalog i nameće vlastitu viziju organizacije podređenima.

Kada radi

Kada je rad kolektiva povezan s kreativnošću zaposlenika, primjerice u području umjetnosti. Američki umjetnik Sol Levitt angažirao je mlade umjetnike (ukupno nekoliko tisuća), objasnio koncepte i dao neke upute. Nakon toga, podređeni su poslani da stvaraju bez kontrole Levitta. Bio je zainteresiran za rezultat, a ne za proces podnošenja. Razumni i mudri vođa, shvatio je da su-stvaranje samo obogaćuje projekt. To ga je učinilo najizloženijim umjetnikom na svijetu: u svom je životu održao više od 500 samostalnih izložbi.

Kad ne uspije

U svakom timu, važnost ovog načela upravljanja ovisi o mnogim pojedinačnim čimbenicima. Takav pristup često dovodi do kolapsa, pa su, na primjer, Cadbury & Schweppes izradili Cadburyjev kodeks korporativnog upravljanja, koji opisuje postupke za zaštitu tvrtke od prekomjernog ega upravitelja i prenošenje važnih informacija svim sudionicima u procesu.

Autor također iz vlastitog iskustva ispriča poučnu priču. Želio je započeti svoj rad s Simfonijskim orkestrom u Tel Avivu uz glasnu inovaciju. Itai Talgam razbio je gudački dio u kvartete i između njih uredio mjed. Predložio je da se svaki od glazbenika može osjećati kao solist. Eksperiment nije uspio: sudionici nisu mogli održavati komunikaciju, bili su daleko jedan od drugoga, pa su igrali izuzetno loše.

5. Ples voditelja: Carlos Kliber

Carlos Cliber pleše na pozornici: izvlači ruke, skače, naslanja se i zamahuje s jedne strane na drugu. U drugim prilikama vodi orkestar vršcima prstiju, a ponekad samo stoji i sluša glazbenike. Na pozornici dirigent dijeli tu radost i umnožava je. Ima jasnu viziju forme i vodi glazbenike, ali to ne radi kao vođa, već kao solo plesač. Stalno zahtijeva od podređenih da sudjeluju u interpretacijama i ne opterećuju njegove upute detaljima.

Takav vođa ne kontrolira ljude, nego procese. On predstavlja podređeni prostor za uvođenje inovacija, potiče ih na stvaranje. Zaposlenici dijele moć i odgovornost s vođom. U takvom kolektivu, pogrešku je lako ispraviti, pa čak i pretvoriti u nešto novo. Voditelji "Plesa" cijene ambiciozne zaposlenike, preferirajući ih onima koji su sposobni savjesno obavljati svoj posao prema uputama.

Kada radi

Slično se načelo primjenjuje kada obični zaposlenik može imati relevantnije informacije od šefa. Kao primjer, autor navodi svoje iskustvo u radu s agencijama za borbu protiv terorizma. Zastupnik na terenu trebao bi biti sposoban samostalno donositi odluke, ponekad kršeći izravne naredbe zapovjedništva, jer ima najkompletnije i najrelevantnije znanje o situaciji.

Kad ne uspije

Kada zaposlenici nisu zainteresirani za sudbinu tvrtke. Autor također tvrdi da takav pristup neće moći umjetno nametnuti. To će raditi samo ako ste doista sretni zbog uspjeha vaših zaposlenika i rezultata vašeg rada.

6. U potrazi za značenjem: Leonard Bernstein

Tajna interakcije Leonarda Bernsteina s orkestrom ne otkriva se na pozornici, nego izvan nje. Dirigent nije htio odvojiti emocije, životna iskustva i težnje od glazbe. Za svakog glazbenika Bernstein nije bio samo vođa, nego i prijatelj. Pozvao je da radi ne profesionalca, već osoba: u svojim orkestrima izvode, slušaju i skladaju glazbu prvenstveno osobe, a tek tada podređene.

Bernstein je postavio glavno pitanje pred glazbenike: "Zašto?" To je bio slučaj: nije prisilio na igru, već je to učinio tako da je osoba željela igrati. Svatko je imao svoj odgovor na Bernsteinovo pitanje, ali svi su se osjećali jednako uključeni u zajednički cilj.

Kada radi

Dijalog menadžmenta sa zaposlenicima i obogaćivanje njihovih aktivnosti značenjem će biti korisno za svaku organizaciju u kojoj rad članova tima nije doveden u sveukupnost sličnih akcija. Važan uvjet za to je da zaposlenici moraju poštivati \u200b\u200bvođu i smatrati ga kompetentnim.

Kad ne uspije

Itai Talgam govori o situaciji kada je pokušao primijeniti Bernsteinovu metodu, ali se susreo samo s nedostatkom razumijevanja njegovih podređenih. Razlog tome je bio što su mnogi glazbenici Simfonijskog orkestra u Tel Avivu bili mnogo stariji i nisu ga uopće poznavali. Prva proba nije bila uspješna. "Nešto nije u redu", rekao je Talgam orkestru. - Samo ne znam što. Tempo, intonacija, nešto drugo? Što mislite? Što se može ispraviti? ”Jedan od starijih glazbenika ustao je i rekao:“ Odakle smo došli, dirigent nas nije pitao što da radimo. Znao je što treba učiniti.

U knjizi “Neznani maestro” Itai Talgam ne govori samo o načelima upravljanja velikim dirigentima, već otkriva i tri važne osobine učinkovitog vođe: neznanje, osnaživanje praznine i motivacijsko slušanje. Autor ne govori samo o tome što bi trebao biti vođa, već io ulozi podređenih u radnoj komunikaciji. Univerzalno načelo upravljanja ne postoji, svaki učinkovit upravitelj samostalno ga razvija. Možete naučiti nešto i naučiti neke tehnike od šest velikih dirigenata opisanih u ovoj knjizi.

Carlos Kleiber proglašen je najboljim dirigentom svih vremena.
Prema istraživanju koje je proveo engleski časopis BBC Music Magazine, Carlos Cliber  priznata kao najbolji dirigent svih vremena. Istraživanje je provedeno među 100 vodećih dirigenata našeg vremena, kao što su Sir Colin Davis, Gustavo Dudamel, Valery Gergiev, Maris Jansons i drugi, kako bi utvrdili koji se od njihovih kolega dive više od drugih (tko je njihova inspiracija). Carlos Kleiber, austrijski maestro koji je u svojih 74 godine proveo samo 96 koncerata i oko 400 opernih nastupa, pobijedio je Leonarda Bernsteina i Claudia Abbada, koji su zauzeli drugo i treće mjesto.

Susanna Mulkki, finski dirigent francuskog ansambla Intercontemporain i jedan od sudionika istraživanja, komentirala je rezultate: "Carlos Kleiber donio je nevjerojatnu energiju glazbi ... Da, imao je pet puta više vremena za probe nego što moderni dirigenti mogu priuštiti, ali Zaslužio je to jer je njegova vizija glazbe nevjerojatna, on točno zna što želi, a njegova pažnja na najsitnije detalje doista je nadahnjujuća.

Dakle, Top 20 dirigenata svih vremena  prema istraživanju BBC Music Magazina provedenom u studenom 2010. i objavljenom u ožujku 2011. godine.

1. Carlos Kleiber (1930-2004) Austrija
  2. Leonard Bernstein (1918-1990) Sjedinjene Američke Države
  3. (rođen 1933.) Italija
  4. Herbert von Karajan (Herbert von Karajan) ((1908-1989) Austrija
  5. Nikolaus Harnoncourt (rođen 1929.), Austrija
  6. Sir Simon Rattle (rođen 1955.) Ujedinjeno Kraljevstvo
  7. Wilhelm Furtwangler (1896-1954) Njemačka
  8. Arturo Toscanini (1867-1957) Italija
  Pierre Boulez (rođen 1925.) Francuska
  10. Carlo Maria Giulini (1914.-2005.) Italija
  11. John Eliot Gardiner (rođen 1943.) Ujedinjeno Kraljevstvo
12.
  13. Ferenc Fricay (1914-1963) Mađarska
  14. George Szell (1897–1970) Mađarska
  Bernard Haitink (rođen 1929.) Nizozemska
  16. Pierre Monteux (1875.-1964.) Francuska
  17. Jevgenij Mravinski (1903-1988) Rusija (SSSR)
  18. Colin Davis (rođen 1927.) Ujedinjeno Kraljevstvo
  19. Thomas Beecham (1879.-1961.) Ujedinjeno Kraljevstvo
  Charles Mackeras (1925-2010) Australija

Životopis:
Carlos Kleiber, puno ime Carl Ludwig Kleiber je austrijski dirigent. Rođen je 3. srpnja 1930. u Berlinu, sin poznatog dirigenta Ericha Kleibera. Odrastao je u Argentini 1949-1950. studirao je kemiju u Zürichu. Svoju je glazbenu karijeru započeo 1951. kao korektor u Münchenu. Kliber je debitirao 1954. u Potsdamu. Tada je radio u Düsseldorfu, Zürichu i Stuttgartu. U godinama 1968-1973 Radio je u Bavarskoj državnoj operi u Münchenu, a do 1988. bio je njezin gostujući dirigent. Godine 1973. prvi je put nastupio u Bečkoj državnoj operi. Nastupao je u La Scali, Covent Garden (od 1974.) u Metropolitan Opera (od 1988.) i drugim kazalištima; sudjelovao je na Edinburgh Festivalu (1966.). Surađivao je s Bečkom i Berlinskom filharmonijom. Posljednji nastup dirigenta održan je 1999. godine. Umro je 13. srpnja 2004. u Sloveniji.

L.V. Beethoven. Simfonija br. 7, Op.92.
  Royal Concertgebouw Orchestra (Nizozemska). Dirigent Carlos Cliber.

  1. Dobro došli! Ja sam učiteljica dopunska edukacija, učiteljica zborske klase, glas i glasovir. Radim u središtu dječje kreativnosti u Avtozavodskom okrugu Nižnji Novgorodna temelju škole br  s dubinskim proučavanjem glazbe.
  2. Dopustite mi da vam skrenem pažnju na kompjutersku prezentaciju "Ruski dirigenti našeg vremena"
  3. Prvo ću vam reći tko je dirigent.
    "Dirigent" je francuska riječ i znači da je "vodstvo". U skladu s tim, dirigent je voditelj orkestralne, operne i zborske skupine.    Dirigiranje je jedna od najtežih vrsta glazbene izvedbe. Dirigent posjeduje umjetničku interpretaciju djela. Zborski dirigent treba pratiti zborski sustav, ispravan i istovremeni izgovor teksta, ispravno uklanjanje i upoznavanje. Provođenje samostalne profesije pojavilo se u drugoj polovici 19. stoljeća. Dirigent je duša ansambla!
  4. Dirigent može voditi zbor, kao i operno-simfonijski. Prema još jednom dirigentu zbora zvao se zborovođa.
  5. Želim vas upoznati s nekim ruskim dirigentima našeg vremena.
  6. Pavel Kogan jedan je od najpoznatijih dirigenata naše zemlje. Njegova kreativna karijera započela je prije više od 40 godina. Kogan je rođen u glazbenoj obitelji. Njegovi roditelji, Leonid Kogan i Elizabeth Gilels, su violinisti. Koganov debi kao dirigent, održan je 1972. u Državnom simfonijskom orkestru SSSR-a. Od 1989. bio je umjetnički ravnatelj i glavni dirigent MGASO-a (Moskovskog državnog simfonijskog orkestra). Kogan također surađuje s najboljim svjetskim orkestrima. Dirigent je dobitnik Državne nagrade Rusije i naslov je "Narodnog umjetnika Rusije". Osim nagrade, Kogan ima mnoge ruske i međunarodne nagrade.
  7. Gergiev Valery Abisalovich rođen je 2. svibnja 1953. u Moskvi. Odrastao je u Sjevernoj Osetiji. U dobi od dvanaest godina ušao je u Lenjingradski konzervatorij na dirigentskom odjelu. Kao student sudjelovao je na međunarodnom natjecanju dirigenata u Berlinu Gerberga von Karajana. Tamo je osvojio zasluženo drugo mjesto. Nakon završetka konzervatorija, Gergiev je primljen kao asistent u Kazalište Kirov. Godine 1978. vodio je Prokofjevljevu operu Rat i mir. Kasnije je Gergiev vodio Državni simfonijski orkestar Armenije. Godine 1988. zauzeo je mjesto glavnog dirigenta Kazališta Kirov. Gergiev je organizirao vlastiti festival posvećen operama Musorgskog, a kasnije su tematski festivali pod vodstvom dirigenta postali tradicija. Gergiev je također glavni dirigent Londonskog simfonijskog orkestra. Vlasnik je međunarodnih i ruskih nagrada.
  8. Spivakov Vladimir Teodorovich rođen je 1944. u gradu Ufi. Njegova majka, Catherine Osipovna Weintraub, diplomirala je na moskovskom konzervatoriju u glasoviru. Godine 1955. učio je glazbenu školu na Moskovskom konzervatoriju. Godine 1968. diplomirao je na Konzervatoriju, a 1970. završio je školu pod vodstvom Jurija Yankelevicha. Godine 1979. osnovao je komorni orkestar Moskovskih virtuoza i još ga vodi. Spivakov je i voditelj glazbenog festivala u Colmaru. Godine 2001. u Moskvi Vladimir Teodorovich organizirao je Moskovski međunarodni festival. Radio je s mnogim američkim i europskim orkestrima. Godine 1994Međunarodna humanitarna zaklada Spivakova , Častan je umjetnik RSFSR-a, Narodni umjetnik SSSR-a, Narodni umjetnik Ukrajine i tako dalje.
  9. Bashmet Yuri Abramovich rođen je 24. siječnja 1953. u Rostovu na Donu. Studirao je na specijalnoj glazbenoj školi u Lavovu. Godine 1976. diplomirao je na Moskovskom konzervatoriju, a stvorio je komorni orkestar Moskovskih solista. Yuri Bashmet je također violinist. Od 1996. profesor je na Moskovskom konzervatoriju. Godine 1996stvara i vodi eksperimentalni odjel Alta na Moskovskom konzervatoriju, Od 2002. vodi i vodi Državni simfonijski orkestar Nove Rusije. Radio je s Berlinskim, New York filharmonijskim orkestrima, simfonijskim orkestrima u Chicagu i Londonu. On je narodni umjetnik SSSR-a i laureat četiri državne nagrade Ruske Federacije.
  10. Želim završiti svoje metodološko izvješće citatom Valerija Filatova “Ako zbor nema dirigenta, svatko pokušava“ viknuti ”drugog“
    Dirigent je poput nagovještaja, kao čarobni štapić, koji gestama govori gdje i kome treba ući, gdje se zaustaviti, čini se da pomaže orkestru (zbor), nadahnjuje i daje svoju pozitivnu energiju.
  11. Hvala na pažnji!

Bilo bi nečuveno za moju bahatost da bih govorio o poznatim dirigentima svih vremena i naroda. S tim u vezi, mogu vam pružiti samo vezu do mišljenja uglednijih stručnjaka od mene :). Ali moje je mišljenje također od neke vrijednosti, kao i svako neovisno mišljenje osobe koja razmišlja, zar ne? Stoga učinim sljedeće: pokušat ću izdvojiti glavne faze u razvoju režijske umjetnosti i imena poznatih dirigenata povezanih s tim stadijima. Tako će biti istina sa svih strana :)

  • Jedan od ranih faza provođenja

povezana s vrlo glomaznom temom zvanom "batut". Neka vrsta štapića, koju je glavni glazbeni redatelj udarao po podu, mjereći ritam. S druge strane, najsmješniji tragični događaj u glazbenom svijetu povezan je s tom bitkom. Skladatelj, glazbenik i dirigent Jean-Baptiste Lully  umro je od gangrene 1687. A razlog je bila ozljeda nogu tijekom vođenja bitke ...

  • U 17. stoljeću uloga je dirigenta

vrlo često su nastupali vodeći glazbenici orkestra. Ponekad su to bili orguljaši ili čembali, ali češće - violinisti. Možda je izraz "prva violina" otišao iz te tradicije? I ovdje želim navesti sljedeće, sasvim moderno ime: Willy Boskovski. Kao violinist i dirigent bio je koncertni majstor slavne Bečke filharmonije nekoliko desetljeća 20. stoljeća. I ovaj orkestar, po tradiciji, nikada nije imao glavnog dirigenta. Boškovski je često izvodio u stilu samog Straussa - s violinom u ruci.

  • Krajem 18., u 19. stoljeću glazbena djela

postali su toliko komplicirani da je sljedeći logičan korak bilo formiranje profesije “oslobođenog” dirigenta. Sada se već izvode radovi ne samo vlastite kompozicije, nego i drugih kolega u radionici. S vremenom se odvija jasno razdvajanje aktivnosti: dirigent sada nije nužno skladatelj! Jedan od prvih profesionalnih dirigenata koji je uspio steći međunarodni ugled bio je Hans von Bulow  i Herman Levy.

  • Nemoguće je ne spomenuti takav događaj - pojavu palice.

To se dogodilo u 19. stoljeću, a pogled na taj važan instrument, koji je tada bio definiran, i danas je tradicionalan. Izumitelj se smatra njemačkim skladateljem i dirigentom. Louis Spohr.

  • U povijesti vođenja postoji istinski revolucionarni trenutak.

Naime: dirigent se okreće orkestru i natrag u javnost! Iskreno: ne mogu zamisliti ništa, ali kako je bilo prije toga? Nije li mogao voditi maestra, suočavajući se s javnošću, ali leđima prema glazbenicima ?! Pa, bilo kako bilo, ovaj događaj se slavi kao poseban. I u tom pogledu, prisjećam se najsnažnijeg, sentimentalnog fragmenta: posve gluh Beethoven  vodi na premijeri svoje simfonije br. Predstava je gotova. Skladatelj ne može čuti nikakve zvukove. Vraćajući se javnosti, ne može čak ni vidjeti reakciju publike. A onda glazbenici okrenu lice prema dvorani, a Beethoven vidi što je trijumf prouzrokovao njegovo novo djelo.

  • Konačno, dopustite mi da izrazim svoju osobnu naklonost :).

Odjednom sam otkrio: teško mi je prosuditi dirigentovu profesionalnost, tako da u svojim procjenama „dobivam“ takve kvalitete kao što su umjetnost i smisao za humor. Vjerojatno zbog broja dirigenata 20. stoljeća izdvajam dva: Gennady Rozhdestvensky  i Daniel Barenboim, Snimite posljednji govor, a ja završim ovaj post: