• Abadiy yoshlik: Pionerlar saroyi tarixi sahifalari
• Cholg'u asboblari jihatidan qanday orkestrlar mavjud?
• Musiqa uslublari Musiqa janrlari ro'yxati
• Butun oila uchun noodatiy yangi yil chiqishlari
• Leonardo da Vinchining tarjimai holi va rasmlari
• Bizning hamma narsa tilaklarimizning eng kichik sehrli yulduzi uchun tuzilgan
• Gia Eradze: "Menda bir moda bor - barcha san'atkorlar chiroyli bo'lishi kerak Sirk gastroli Gia Eradze
• Gia Eradze va Maksim Nikulin "Gia Eradzening burlesk tsirki" shousini taqdim etadilar.
• Nasyrov Murat - tarjimai holi, hayotdan faktlar, fotosuratlar, ma'lumot
• Taisiya Povaliy va Igor Lixuta: shaxsiy hayot, tarjimai hol

Moʻgʻulistonda ramziy maʼnoga toʻla boshqa bezaklar ham tarqalgan.Bularga ochirlardan yasalgan bezaklar – chaqmoq belgilari – yengilmas kuch, yovuzlikdan himoya ramzi; uchta marvarid deb ataladigan uchta doira bezaklari ruh, tana va so'zning birligini ramziy qildi; badam tsetseg - gullab-yashnagan oq lotus - insonning qalbi va fikrlari pokligini ifodalaydi.

Moʻgʻuliston dekorativ-amaliy sanʼati tarixiy taraqqiyot jarayonida oʻziga xos oʻziga xos xususiyatlar bilan bir qatorda qoʻshni xalqlarning oldingi davrlari madaniyatining bir qator elementlarini ham oʻziga singdirgan. Koʻpgina dekorativ-amaliy sanʼat asarlari moʻgʻullarning qadimiy kultlari va eʼtiqodlari bilan bogʻliq. Masalan, shamanlik marosimlari uchun buyumlar quyosh, oy, yulduzlar tasvirlari bilan bezatilgan. Quyosh aylana shaklida tasvirlangan, undan nurlar chiqadigan, tashqi tomondan boshqa doira bilan o'ralgan bo'lib, oy ramzi bo'lgan.

Qadimgi kult yodgorliklari ham ongonlar - butlar edi. Ular u yoki bu turdagi tirik a'zolarga homiylik qiluvchi yoki ularga zarar etkazuvchi o'liklarning ruhlarining ombori sifatida qaraldi. Ongonlarga turli xil qiyofalar berildi: odam, hayvon, qush. Ba'zan ular daraxtlar, oy, yulduzlar va boshqalar shaklida qilingan. Keyinchalik, homiy ruhlarning ramziy tasvirlari xalq bezaklariga kirdi. Yozma manbalarda qadimda moʻgʻullar sigʻinib kelgan ongonlar haqida qiziqarli maʼlumotlar bor. Masalan, Plano Karpini shunday yozadi: “... ularda (mo‘g‘ullar. – N. Ts.) inson qiyofasida yasalgan kigiz butlari bor va ularni shtab eshigining ikki tomoniga qo‘yishadi. ... ularni mo'l-ko'l sut va chorva nasli beradigan qo'riqchi qo'ylar deb bilishadi ... Va ular bu butlarni yasamoqchi bo'lganlarida, o'sha mahallalarda bo'lgan barcha keksa uy bekalari bir joyga yig'ilib, ularni hurmat bilan qilinglar, Ular qo‘ylarni so‘yib yeb, suyaklari yonib kuydiradilar.”

Odam niqobli ongonlar orasida ayol va erkak ajralib turardi. Ayollar misdan, erkaklar esa temirdan yasalgan. Inson turlari yuzma-yuz, tekis tanali, muzlatilgan holda tasvirlangan, harakatni etkazish uchun zarracha urinishlarsiz. Ba'zan, bitta plastinkada ular bir-biriga bog'lanmagan, ajratilgan raqamlarni chizishgan, ularning har biri o'ziga xos ma'noga ega edi. Ularda ramzlar keng qo'llanilgan. Ochiq ranglar tinchlik, yaxshilik, quyuq ranglar esa yovuzlik, yomonlik ramzi edi. Shuningdek, butlar - mehnat sohalarining homiylari ham bo'lgan. Masalan, temirchilar ongonining pastki qismida temirchilik qurollari tasvirlangan.

Shamanik marosimlar va ongonlarni bajarishning sirlari va o'ziga xos xususiyatlari avloddan-avlodga deyarli o'zgarmagan holda o'tib kelgan.

Mo'g'ulistonda lamaizmning paydo bo'lishi va keng tarqalishi bilan monastir va ibodatxonalarni bezash uchun juda ko'p miqdordagi dekorativ va amaliy san'at asarlari talab qilindi.

Yirik monastirlarda ustaxonalar tashkil etila boshlandi, ularda turli kasb egalari ishlagan. 1926 yilga oid rasmiy maʼlumotlarga koʻra, joriy asrning boshlarida Moʻgʻulistonda 1200 dan ortiq xalq hunarmandlari mehnat qilgan boʻlib, ulardan 255 nafari zargar, 297 nafari temirchi, 590 nafari oʻymakor, 85 nafari mohir tikuvchi boʻlgan. Mo'g'uliston Xalq Respublikasi Davlat arxivida qiziqarli hujjat mavjud bo'lib, unda aytilishicha, mamlakatning suveren knyazlaridan faqat bittasi 245 ta mahoratli dekorativ-amaliy san'at ustalari: kumush, guruch va mis quvuvchilar, quyish ishchilari, shkafchilar, to‘quvchi va kashta tikuvchilar.

Moʻgʻullarning dekorativ-amaliy sanʼatida tasviriy sanʼatdagi kabi mustahkam oʻrnatilgan kanon-namunalar yoʻq edi. Shuning uchun har bir usta nisbatan katta ijodiy erkinlikka ega bo'lib, o'zining badiiy individualligini ko'rsatishi mumkin edi. Masalan, uyning toondan boshlab barcha asosiy elementlari – uyning ustki halqasi, rom devorlari, tom panjaralari, kigiz qoplamasi, eshik, ichki parda, pol uchun kigizlar xalq hunarmandlarining mehnati edi. Qadimgi ertak va dostonlarda ko‘pincha uyning go‘zalligi tarannum etilgan. Masalan, Ezen qahramonning uyi shunday tasvirlangan:

“Uyning janubiy tomonida eshik ustida tovus va qirg'ovul o'yilgan; ostonada uchuvchi uçurtma va skuter; biroz balandroqda, o'rtada Garudi qushining o'yilgan figuralari; uyning panjara devorida jang qilayotgan erkak qo‘chqorlar, qushlar mast bo‘lgan qutblarda, halqaning tepasida – Garudining mahobatli siymosi, aylanada chayqalar ko‘rinib turibdi. sher va yo'lbars shiddatli kurashda kurashmoqda.

17-asr inshosida - Oyratlik Zay-pandit Namxadjamso (1599-1662) tarjimai holida - uyning juda batafsil tavsifi berilgan: "Knyazlardan birining uyida temir halqali kumush tono bor edi. turli ranglarga bo'yalgan sayqallangan bir qutblar, xonlar - yig'ma panjarali devorlar, kumush bilan qoplangan temir qoplamali yig'ma eshiklar, qozoq qizil va yashil matolarining tashqi qopqog'i, rang-barang shoyi matolar bilan o'ralgan.

Yurt konstruksiyalarini tayyorlash, ularni bezash badiiy yog'ochga ishlov berish an'analari bilan bog'liq.

Mo'g'ullar qadimdan yog'ochdan ko'plab uy-ro'zg'or buyumlari: aravalar, sandiqlar, shkaflar, idish-tovoqlar, egarlar, musiqa asboblari va shaxmat - xorol, o'yinchoqlar, kitoblar va piktogrammalarni chop etish uchun yog'ochdan yasalgan taxtalar, haykallar va boshqa narsalarni yasashgan. Ko'proq.

Ushbu maqsadlar uchun faqat quruq yog'och ishlatilgan. Shuning uchun uni to'g'ri quritishga alohida e'tibor berildi. Yog'ochning har xil turlari mavjud edi - elektr o'tkazuvchan, o'ymakorlik uchun material bo'lib xizmat qilgan va ovoz o'tkazuvchi, undan musiqa asboblari yasalgan. Tajribali duradgorlar va o'ymakorlar odatda o'rmonda bo'lganlarida yog'ochning sifati va maqsadini aniqladilar. Keyin qobiq uzoq vaqt quritilishi uchun usta tomonidan tanlangan daraxtdan olib tashlandi, shundan so'ng daraxt kesildi. Keyin yadro olib tashlandi va qatronni olib tashlash uchun barrel bir muddat suvga botirildi. Kichik yog'och bo'laklari suvda qaynatilgan. Yog'ochni quritishning ko'plab usullari ma'lum.

Ritual haykalchalar - ongonlar (tumorlar). Mis. XVI asr Shaxsiy kolleksiya

Gʻisht choyini maydalash uchun oluklar, ohaklar bir boʻlak qattiq yogʻochdan kovlash yoʻli bilan yasalgan. Qimiz, cho'chqa, kosa, go'sht idishi, distillash idishlari uchun aralashtirgichlar ham qattiq yog'ochdan ichi bo'sh qilingan va bunda asosan hidni o'ziga singdirmaydigan va zichligi bilan ajralib turadigan qayin va aspen yog'ochlaridan foydalanilgan. Yozda o'sayotgan daraxtning tanasi bir tomondan kesilib, yarim yalang'och qoldirilgan. Kuzda daraxt qurib, yon tomonga egilib, u erda hali ham tirik yog'och va sharbat yashiringan. Shunday qilib, ular, masalan, uyning yuqori halqasi - tono yasash uchun zarur bo'lgan egri shaklga ega bo'ldilar. Badiiy oʻymakorlik uchun qayin, sadr, qoraqoʻrgʻon, dogʻ, saksovul, tamarisk, archa ildizlari, kul va boshqa baʼzi yogʻoch turlaridan foydalanilgan. Import qilinganlardan sandal va maun daraxtidan foydalanishgan. Yogʻochdan cholgʻu asboblari, asosan, torlar yasalgan. Masalan, gusli-yatga olti xil: bir torli, ikki, uch, besh, yetti va to‘qqiz torli bo‘lgan. Deku Yatgi ovozni yaxshi o'tkazadigan yog'ochdan, pastki qismi esa butun tunga yog'ochidan o'yilgan. Deko gul naqshlari bilan bezatilgan. “Jangar” dostonida yotg‘a va uning ovozi juda poetik ta’riflangan:

Agar suveren boshlasa

Ninety one strings

Gusleykumushlarni saralash uchun,

Agar xonsha o'ynasa,

- Ko'rinadi: qamishzorda

Oqqush dumaloq raqsga tushmoqda

Oqqush dumaloq raqsi kuylaydi

Quloqlarda qo'shiq aytish

Ko'llar bo'ylab uchayotgan o'rdaklar

Ko'llar bo'ylab o'rdaklar jiringlaydi

O'n ikkita ajoyib usulda

Turli xil, nurli pardalar.

Albatta, cholg‘u asboblarini yasash yuksak professional mahorat va tajribani talab qiladi. Keyinchalik buddizmning keng tarqalishi tufayli qadimiy cholgʻu asboblarining katta qismi diniy maqsadlarda foydalanilgan, qolgan qismi esa unutilgan.

Snoffbox. Metall o'ymakorligi. XIX asr. Shaxsiy kolleksiya

Xalq orasida eng mashhur cholgʻu asboblari turli xil kamonli cholgʻu asboblari: boʻyniga haykalchali ot boshi bilan bezatilgan xur va morin-xuurlar boʻlgan. Xalq hunarmandlari morin-xuurlarni katta mehr va zukkolik bilan yasagan va bezatgan. Har bir asbobning o'ziga xos ovozi bor edi.

Mo'g'ul hunarmandlari kitoblar va piktogrammalarni chop etish uchun yog'ochdan taxtalar, milliy taom - pechene-boovni tayyorlash uchun qoliplar yasadilar.

Birinchidan, o'ymakorlar kelajakdagi narsaning eskizini va unga mos keladigan bezakni yaratdilar, keyin bu eskiz ishlov beriladigan qismga o'tkazildi va asta-sekin fon maydonlarini tanlab, o'ymakorlikka o'tdi. Mo'g'ul hunarmandlari yog'ochdan o'yilgan panellar, butun haykaltaroshlik kompozitsiyalarini yaratdilar. Chunonchi, urga shirchinlik usta yasagan relyeflarda o‘tlayotgan otlar, tuyalar, uzoqdan ko‘rinib turgan tog‘lar – mo‘g‘ul chorvadorining birinchi kunidan to oxirgi kunigacha sevib o‘rab olingan barcha narsalar mahorat bilan o‘yilgan.

Yog'ochdan ko'plab shaxmat donalari, ba'zan esa kurash, ot minish va kamondan otishning butun sahnalari o'yilgan.

Buddist ibodatxonalarini bezash uchun yog'ochdan haykallar yaratilgan. Ammo ularning rang-barang bo'yalishi ba'zan bu haykallarning estetik va badiiy qiymatini pasaytirdi.

Mo'g'uliston Xalq Respublikasi muzeylarida yog'och o'ymakorlarining ko'plab ajoyib asarlari mavjud. Dzabxonlik o‘ymakor Surenning “Yaman-taka” va “Jamsaran”, usta Shirchinning “Qizil daho” va “Sandam” asarlari shular jumlasidandir.

Duregch-van domenining ustalari: Lumbum-Agramba, Gaadan, O'rxondoy, Sambu, Lamjav va boshqalar o'z asarlari bilan yaxshi shuhrat qozongan.

O'ymakorlar boshqa materiallarda - suyak, tosh, amberda ham ishlagan. Masalan, Urga tsamining liboslari uchun tuya suyagidan zargarlik buyumlari jamlanmalari yasalgan, u suvda qaynatib yog'dan tozalangan, so'ngra qordek oppoq bo'lib ketgan.

O'tmishda milliy san'atning yana bir ajoyib turi bor edi, men buni aytib o'tmoqchiman. Bu maxsus dzulch ustalari tomonidan yaratilgan echki yog'idan haykaltaroshlik va turli xil hajmli bezaklar, tomirlar yo'qolguncha ehtiyotkorlik bilan urib tushirilgan, so'ngra maydalangan va sovuq suvda siqilgan. Unga rangli bo'yoqlar qo'shilgan. Shu tarzda olingan massa hatto haddan tashqari issiqlikda ham o'zgarishsiz qoldi. U Buddist ibodatxonalari uchun qurbongoh bezaklari - gullar, hayvonlarning haykalchalari, xudolarga qurbonliklar qilish uchun ishlatilgan.

Mo'g'ul dekorativ-amaliy san'atining yana bir o'ziga xos turi - zumber - maxsus plastik kompozitsiyadan relef tasvirini yaratish. Ushbu kompozitsiya granüllangan shakar va elim bilan aralashtirilgan ezilgan chinni yoki marmardan olingan. Smetana kabi qalin kompozitsiya turli xil ranglarga bo'yalgan va teshiklari bo'lgan maxsus tayoqchalar orqali astarlangan karton yoki yog'ochga siqib chiqarilgan. Shu tariqa nozik o‘ymakorlikni eslatuvchi murakkab kompozitsiyalar yaratilgan. Qattiqlashgandan so'ng, ekstrudirovka qilingan massa juda kuchli bo'ldi. Bunday bo'rtmalarning fonida odatda qizil yoki ko'k rangga bo'yalgan, bo'rtma rel'ef tasviri esa zarhal qilingan. Ushbu uslub hozirda Ulan-Batordagi Tasviriy san'at muzeyi kollektsiyasida saqlanadigan marosim stolida qo'llaniladi.

Qozon va stend - tagan. Metall, o'ymakorlik, ta'qib qilish. XIX asr.

Yumshoq materiallardan tayyorlangan kiyimlar, shlyapalar, poyabzallar, uy-ro'zg'or buyumlari, albatta, badiiy tikuv, kashta tikish yoki aplikatsiya ishlari bilan bezatilgan. Sanʼat va hunarmandchilikning bu turlari barcha koʻchmanchi xalqlar orasida keng tarqalgan boʻlib, gilam va gilam yasash ham keng tarqalgan edi.

Mo'g'ulistonda shirdig gilamlarining keng qo'llanilishi qadimiy an'ana va uslublarning hayotiyligiga misol bo'la oladi. Bunday gilamning eng qadimgi namunalaridan biri Noin-Ula mozorlarini qazish paytida topilgan, ammo hozirgacha bunday gilamlarni qozoqlar, qirg'izlar va mo'g'ullarning uylarida uchratish mumkin. Bular pollar, pollar va o‘tovlar uchun qoplamalardir.

Ularni tayyorlash texnologiyasi quyidagilardan iborat: qizil, jigarrang-qora va yashil rangga bo'yalgan kigizdan bezak detallari kesiladi, tikiladi yoki asosiy kigiz foniga surtiladi va o'raladi. Ushbu noyob applikatsiya texnikasi qadim zamonlardan hozirgi kungacha saqlanib qolgan.

Aplikatsiya sanʼati xalq amaliy sanʼatining chinakam milliy koʻrinishidir. Ilovalar uchun materiallar har xil. Masalan, g'arbiy mo'g'ullar orasida teriga mozaik qo'llash keng tarqalgan bo'lib, qadimgi davrlarda O'rta Osiyo aholisi orasida keng tarqalgan.

Mo'g'uliston uchun aplikatsiyalardan tashqari, turli xil badiiy tikuv turlari juda xarakterlidir.

Bunday tikuv kiyim-kechak, poyabzal, shlyapa, diniy va uy-ro'zg'or buyumlarini bezash uchun ishlatilgan. Mohir hunarmand ayollar go'zallikdan kam bo'lmagan butun kashtado'zlik rasmlarini - piktogrammalarni yaratdilar.

Har bir tikuv turi o'zining maxsus maqsadi va nomiga ega edi. Misol uchun, zuu orooh tikuvi (ipni igna atrofida o'rash) odatiy mo'g'ul tikuvchilik texnikasidir. Mo'g'ullar tomonidan yaxshi ko'rilgan bezak naqshlari ular bilan kichik o'lchamdagi buyumlarga kashta qilingan: tamaki qoplari, piyola va gazak qutilari, bosh kiyim lentalari. Shaglaas tikuvi shlyapalar, kigiz paypoqlarning ustki qismlarini tikishda ishlatilgan, tikuv matoning chetini qoplash uchun NURUU (baliq orqasi) bilan o'chirilgan.

Sut qutisi. Yog'och, mis. 19-asrning oxiri MII

Arahangayning shimoliy hududlarida, sobiq Tsetsenxon viloyatining sharqiy qismida, Cho‘nogol daryosi bo‘yida ayniqsa kuchli tikuvchilik sirlarini yaxshi biladigan ustalar yashagan, ular bilan gutal etiklari va polvonlar kiyimlarining tagini tikishgan. tikilgan. Bu tikuv uchun ip sifatida kanop iplari va hayvonlarning bir-biriga o'ralgan tendonlari ishlatilgan.

Egar. Teri, metall. 19-asrning oxiri

Mo'g'ul xalqi orasida qadimdan mavjud bo'lgan san'at va hunarmandchilikning barcha o'ziga xos turlarini nafaqat ta'riflash, balki eslatib o'tish qiyin. Xulosa qilib aytganda, men ulardan yana bir nechtasiga to'xtalib o'taman. Hozirgacha hayvon terisidan turli buyumlar, eng avvalo, idish va kolba yasash an’analari saqlanib qolgan. Ular juda engil, bardoshli va ko'chmanchi sharoitda ajralmas. Teri kolbalar quyidagi tarzda tayyorlanadi: ho'l teridan bo'lajak kolbalar uchun blankalar kesiladi va tikiladi, ho'l ot go'ngi kolbaning bo'g'ziga solinadi, so'ngra idish yuzasiga, kontur bo'ylab bezak qo'yiladi. qaysi ular issiq temir bilan chizilgan, konveks kuchli naqsh olish. Keyin kolba bir necha kun davomida olovda saqlanadi, undagi go'ng quriydi va uni olib tashlash mumkin.

O'qlar uchun titroq. Teri, metall. XVII asr Gsm

Teridan mustahkam belbog‘lar, belbog‘lar, ot bezaklari detallari, gutala etiklar, turli xaltalar, zanjirbandlar, qalqonlar tikilgan bo‘lib, barchasi kashta va aplikatsiya bilan bezatilgan.

Kolba. Teri. XVIII asr Shaxsiy kolleksiya

Moʻgʻullar dekorativ-amaliy sanʼatining yana bir qiziqarli turi namx – yogʻoch xochda rangli iplardan murakkab naqshlar toʻqishdir. Uning yordami bilan besh rangdagi iplar - ko'k, oq, qizil, sariq, qora - geometrik va zoomorfik xarakterdagi turli xil naqshli naqshlarni yaratish uchun ishlatilgan.

Uzengilar. Temir, quyma. XX asr HCM.

Bronza davridan beri quyma an'analari uzilmagan va o'tgan asrning oxiriga kelib, mo'g'ulistonning barcha burchaklarida bronza, mis va misdan badiiy quyish keng tarqalgan. Mo'g'ullar qadimda paydo bo'lgan temirchilik hunarini juda hurmat qilganlar, uning an'analari avloddan-avlodga o'tib kelgan. G.E.Grumm-Grjimaylo shu asrning boshlarida oʻz eslatmalarida temirchilikning koʻp sonli hunarmandchilik turlari orasida yetakchi oʻrinni egallashini va xalq oʻrtasida umumbashariy sharafga ega ekanligini taʼkidlagan. Masalan, kirishda

temirchilik ustasi, o'z ishi bilan band bo'lgan temirchi o'rnidan turolmaydi va u bilan birinchi bo'lib salomlasha olmasdi, chunki temirchilik obro'lidan yuqori deb hisoblangan va shuning uchun katta hurmatga sazovor bo'lgan.

Grumm-Grjimaylo G'arbiy Mo'g'ulistonda shaxmat toshlarini quyish jarayonini tasvirlab berdi. Dastlab, model yog'ochdan o'yilgan va loy bilan qoplangan, so'ngra qolip hosil qilish uchun pishirilgan, keyin esa quyilgan.

Ritual ob'ektlari. Quyma po'lat. XIX asr. Gsm

Yana bir qiziq dalil bor. Afsonada aytilishicha, ko'p asrlar oldin mo'g'ullar deb nomlangan qabila turklar bilan urushda mag'lub bo'lgan. Ikki kishi tirik qoldi - bir erkak va ayol - Nukuz va Kiyan, ular oziq-ovqat va boshpana izlab, qoya va o'rmonlar bilan o'ralgan, borish qiyin bo'lgan tog'li hududga - Ergune-Kunga (Tik tizma) kirib borishdi. Oradan ko‘p yillar o‘tib ularning avlodlari o‘sha hududda tor bo‘lib qolishdi va undan chiqish yo‘lini izlab, chiqish yo‘lini to‘sib qo‘ygan temir tog‘ni topib olishdi. Butun qabila o'tin va ko'mir olishga kirishdi, keyin ular tog' etagiga yig'ilib, yondirildi. Bundan tashqari, etmishta ot va buqa so'yilgan, terisidan ulkan mo'yna yasagan, ular yordamida temir tog'ni eritib, unda o'tish joyi yaratgan. U orqali moʻgʻullar daradan dashtga chiqishdi.

Rashid ad-dinning xabar berishicha, Chingizxonning qarindoshlari eski yilning so‘nggi oqshomida ko‘rgichni shishirib, temirni qizdirib eritib, anvilga bolg‘acha bilan zarb qilish odati bo‘lgan. Bu afsona, ehtimol, Temujin Chinggis - temirchi Chingiz nomining semantik talqinidan kelib chiqqan. Ushbu kombinatsiyada Temujinning ta'rifi temirga bo'ysunadigan temirchining kuchi haqidagi qadimgi mashhur g'oya bilan bog'liq edi.

Chekish quvurlari to'plami. Metall, o'ymakorlik. XIX asr. Shaxsiy kolleksiya

Temirchi hunarmandchiligi 19-asrda Moʻgʻulistonning hamma joyida rivojlangan. Temirchilar zargarlik va chilangarlik bilan shugʻullanib, qulf, uzengi, gʻildirak va arava chetlari, vtulkalar, taganlar, oʻchoq qisqichlari, pichoq va boshqa buyumlar yasagan.

Qadim zamonlardan beri ko'zgu qoplamasi bilan silliqlangan blyashka ishlab chiqarish keng tarqalgan. Temir lagan va nishonlarga naqshlar zarb qilingan, naqsh nozik chiziqlar bilan o'yilgan va kumush filigran qilingan. Ular zanjirli pochta, tirgak, haftaliklarni bezash uchun ishlatilgan. Dalay-cho‘ynhor-van Sain-noyon-xon viloyatining Xoshunlari butun Xalxada metall buyumlari bilan mashhur edi.

Ritual pichoq - purbu. XIX asr. Arxangay oʻlkashunoslik muzeyi

Metall o'ymakorligi texnikasi shundan iborat ediki, bezak dastlab sirtga o'yilgan, keyin esa fonning metalli kesgich bilan olib tashlangan. Bu metall o'yilgan dantel bo'lib chiqdi. Mo'g'ul hunarmandlarining metallga badiiy o'ymakorligi hayratga sazovor; ularning mahsulotlari hind rassomlarining fil suyagi va sandal daraxti ustidagi eng yaxshi o'ymakorligi bilan raqobatlasha oladi. Muallif kollektsiyasida qiyshiq qirrasi bo'ylab ikki qavatli bo'rtma naqsh bilan bezatilgan chaqmoqtosh quti bor; fonning bo'shliqlari o'yma bilan to'ldiriladi. Ba'zi joylarda tilla bilan qoplangan.

O‘ymakorligining nafisligi bilan ajralib turadigan chaqmoqtosh bilan birga kamar to‘plamlari SSSR Davlat Ermitaji, Ulan-Bator davlat markaziy muzeyi, Mo‘g‘uliston Xalq Respublikasining Xuvsgul viloyati viloyat muzeyi va boshqa kolleksiyalarda saqlanadi.

Muallif kolleksiyasidagi chekish trubkasi moslamasi ham o‘ymakorligi xususiyatiga ko‘ra Sain-noyonxon viloyatidan kelgan hunarmandga tegishli. Chaqmoqtoshdan tashqari, temirdan turli qutilar, chekish quvurlari va aksessuarlari, gazak qutilari ham kesilgan. Bunday o‘ymakorligi bo‘lgan temir nayza vengriyalik muhandis Yozef Gelet (Budapesht, Vengriya) kolleksiyasida. Uning tanasi qo'shimcha o'ymakorlik bilan metall o'ymakorligi texnikasi yordamida ishlangan filigra gulli bezak bilan bezatilgan.

Choynaklar - dombo. Mis, kumush, ta'qib qilish. XIX asr. MII

O‘tmish to-revlarining buyuk hunarmandchiligiga muallif kolleksiyasidagi temir kosa qutisi misol bo‘la oladi. Ustaning qo'li bilan u gulli bezakning eng kichik elementlaridan iborat ochiq ish danteliga aylantirildi. Muallif kollektsiyasida Xoshun Dalayi Choinhor Vanning noma'lum rassomi tomonidan tekis ilmoqli qopqoqli piyola uchun temir o'yilgan idish bor. Uning diametri 16,5 sm, balandligi 6 sm.Kosaning qopqog‘i, tanasi va pastki qismida g‘alati gulli bezak fonida o‘n ikkita ajdar tasvirlangan. G'ilofning tashqi tomoni oltin bilan qoplangan. Xuddi shunday nozik bezak cho'tka uchun o'yilgan quti bilan bezatilgan bo'lib, u ichi bo'sh naychaga o'xshaydi. Sirtda qo'llaniladigan zarhal kumush tishli. Naqshlar orasidagi tez-tez kesiklar shaffof dantelli taassurot qoldiradi.

Qurbonlik chelak. Kumush 19-asr MII

Ulan-Batordagi Davlat markaziy muzeyida noma’lum usta yasagan egar bor, uning kamon va qopqog‘ida ham ajdaho shaklidagi naqshinkor naqshlar bor. Shubhasiz, eslatib o'tilgan ob'ektlar bitta to'plam bo'lib, bir kishiga tegishli edi, lekin keyinchalik tarqalib ketdi. Aytgancha, xuddi shunday texnikada metall buyumlari bilan mashhur bo'lgan Sharqiy Tibetning Derga provinsiyasining ustalari ishlaganligini esga olish kerak. Tadqiqotchilarimiz kelajakda metall o‘ymakorligining bu o‘ziga xos usuli qayerda paydo bo‘lganligini aniqlashlari kerak.

Choynak. Temir. XVII asr Gsm

Ilgari hunarmandlar mis va temirga ko'pincha naqsh solishgan, keyinchalik kumush va oltindan foydalanish tez-tez uchragan. Texnikalar ham murakkablashdi: ular tobora ko'proq bo'rttirma, o'ymakorlik, quyma, filigradan foydalana boshladilar. Agar 18-asr - 19-asr boshlari ustalari bezaklarni sayoz o'yma yasagan bo'lsa, keyinchalik bu texnikaning imkoniyatlarini qadrlab, chuqur o'yib chizishni boshladilar.

Erentey, Censer. Kumush, ta'qib qilish. 19-asrning oxiri MII

Ko‘p ustalarning nomlari unutilgan. Vaholanki, o‘tgan asrning oxirlarida u yerda buyuk ustoz, san’at biluvchi va homiysi – keksa no‘yon Go‘nchig‘jav yashab ijod qilgani ma’lum. Uning qo‘l ostida bir guruh mohir hunarmandlar ishlagan. Ular orasida oqsoqollar Irentei, Dondog, Chavgants, Tse-vegjamba, Genden, Tumenbaldjir, Duldarii va boshqa bir qator ustalar edi.

Kamar to'plami. Temir, kumush. XIX asr. MII

Mo'g'uliston Xalq Respublikasi xalq rassomi U.Yadamsurenning kollektsiyasida afsonaga ko'ra, nomi tilga olingan ustalardan biri - 1905 yilda 70 yoshda bo'lgan Dondog tomonidan yasalgan zavyaa kumush idishi mavjud.

Ulan-Batordagi Tasviriy san’at muzeyidan olingan kumush tutatqining badiiy bezaklari U. Yadamsuren kolleksiyasidagi idish bilan o‘xshashligidan kelib chiqib, ular, aftidan, Qurbonlik qurbonlik qilish uchun mo‘ljallangan diniy buyumlar to‘plamiga kiritilgan. xuddi shunday usta. Ularning oyoqlari, qo'llari va devorlarida ajdarlar va hayoliy yirtqich hayvonlarning boshlari - makar ajoyib san'at bilan o'yilgan.

Skabbard kulon. Kumush, ta'qib qilish. XIX asr. Gsm

Ilgari Bogdo-gegenning Oq ibodatxonasida joylashgan Yamantaka xudosining haykali xuddi shu usta Dondog tomonidan yasalgan, degan rivoyat bor. Ushbu haykalni ko'rganlar uning ajoyib badiiy pardozlash va oynani jilolashning favqulodda yuksak mahoratidan hayratda qolishdi. 40 sm balandlikdagi bu haykalda ko'p boshli, ko'p qurolli Yamantaka dahshatli xudo tasvirlangan. Ehtimol, bunday haykallar haqida xalq ertaklarida aytiladi, ular "... kumushdan engilroq, muzdek porlaydi va ko'plab marvaridlar bilan bezatilgan ...".

Afsonaga ko'ra, haykal birinchi bo'lib hozir bo'lganlardan biriga ko'rsatilganda, Yamantakaning boshi kerak bo'lgandan ko'ra cho'zilgan shaklga ega bo'lib tuyulgan. Shundan so‘ng ranjigan usta shu zahoti yig‘ilganlar ko‘z o‘ngida haykalning boshini kesib tashladi va uning o‘rniga boshqasini – yumaloqroq, biroz yassilangan, urginlarning didiga mos keladigan haykalni qo‘ydi. Darhaqiqat, doktor B.Rinchin va bu haykalni ko'rish imkoniga ega bo'lgan boshqalar uning yonida katta mahorat bilan yasalgan, kesilgan cho'zilgan kalla qo'yilganligini esladilar.

Zargarlik san'ati butun Mo'g'ulistonda keng ma'lum bo'lgan, ammo Dari-ganga, Urg'a, markaziy xoshunlar va Dalay-cho'ynhor-von xo'shunlari alohida shuhrat qozongan.

Xalxalik turmush qurgan ayollar ko'plab bezaklar bilan qoplangan, asosan eng yaxshi oltin va kumush iplardan yasalgan juda nozik bosh kiyim kiyishgan. Bu usul quyidagilardan iborat edi: kumush yoki oltin bir parcha eritilib, kichik diametrli teshiklari bo'lgan maxsus paneldan o'tkazildi. Ushbu teshiklardan oqib chiqayotgan metall qotib, ingichka simga aylandi. Tayyor ip yivli g'altakga o'ralgan va yog'och bolg'acha bilan muloyimlik bilan urib, metall ipga qo'pol sirt berdi. Ip tayyor bo'lgach, ular qismning kerakli uzunligini kesib, naqshni yotqizdilar, uni ma'lum joylarda mahkamlashdi. Shundan so'ng, bezakning bir bo'lagi yoki butun dekorativ naqsh bezak uchun sirtga lehimlangan.

Chop etish uchun quti. Kumush, zargarlik, quvish. XX asr boshlari. Gsm

Xalxa ayollarining qalpoqchasi filigradan tashqari marjon va qimmatbaho toshlar bilan ham bezatilgan. Darig‘ang va Uzumchin ayollarining soch turmagi uchun bezaklar u qadar qimmatli bo‘lmagan va bunchalik zahmatkashlik bilan bezatilgan emas. Ko'pincha ular o'ymakorlik va marjon naqshlari bilan qoplangan.

Muhr. Kumush, quyma. XX asr boshlari. Gsm

Badiiy metallni qayta ishlashning alohida turi muhr ishlab chiqarish edi. Ko'pincha ular kumushdan yasalgan. Muhrning massiv, kvadrat shaklidagi tanasi oqlangan tutqichga ega edi. Ba'zan u yo'lbars yoki ajdaho shaklida qilingan bo'lib, barcha istaklarning kuchini va amalga oshishini ifodalaydi.

Matnni chop etish. Kumush. XX asr boshlari. Gsm

Oʻtgan asrning zargarlari, zargarlari va kumushlari orasida eng mashhurlari urgi Luvsantserenlik ustalar edi; misga ishlangan filigran asarlari bilan mashhur Shagdarsuren; Ubsunur viloyatidan Bayanuldziy; Bayan Delgerdan Arslonxabdor, Ug‘diy va uning o‘g‘li Gundzen; Dzafan ustalari Donon, Bogʻ va uning oʻgʻli Yadajav; Xentey ustalari Tojil, Galsan; darigangʻalik usta zargarlar – Shardarxon, Duinxor, Genden, Jomba va boshqalar.

Bronza davridan beri quyma an'analari uzilmagan va o'tgan asrning oxiriga kelib, bronza, mis, mis va qotishmalardan badiiy quyish Mo'g'uliston zaminining barcha burchaklarida juda keng tarqalgan. Ritual cholg'u asboblari va boshqa sig'inish buyumlari quyildi. Bunday holda, mis, sink, kumush va yaxshi sifatli qo'rg'oshinni o'z ichiga olgan tsad yoki tsas metall qotishmasi ishlatilgan. Asboblarning ovoziga alohida e'tibor berildi. Misol uchun, qo'ng'iroqni quyish uchun dastlab sopol mog'or yasalgan bo'lib, u tashqi tomondan tozalangan echki yog'i va bambuk kuyisining maxsus tarkibi bilan qoplangan. Kelajakdagi qo'ng'iroq devorlarining qalinligi mum qatlamining qalinligi bilan aniqlandi. Mum yuzasiga bezak qo'llanilgan. Keyin mum qatlami qog'oz bilan aralashtirilgan loy qatlami bilan qoplangan va mum chiqishi uchun faqat kichik bir teshik qoldirgan. Keyin qoliplar yondirildi, mum chiqdi, bo'shliq qoldi, uning ichiga suyuq metall qotishmasi teshik orqali kiritildi. Metall qotib qolgandan so'ng, loy qolipi buzildi. Qo'ng'iroqlar, tutatqilar, tutatqilar shu tarzda tashlangan.

Quyma qo'ng'irog'i qayta qizdirildi va temirni qotish jarayoni kabi, u darhol sovuq suvga botirildi. To'liq maydalangandan so'ng, ular yana sovuq havoda isitiladi va sovutilib, daryo qirg'og'iga olib borildi. Qo'ng'iroqlarni sozlash bo'yicha murakkab mashaqqatli ish shunday boshlandi, uning ovozi ko'p jihatdan ustaning tajribasi va mahoratiga bog'liq edi. Isitish, sovutish, qotib qolish va qo'ng'iroqning kelajakdagi ovozi o'rtasida qat'iy ketma-ketlik va muntazamlik mavjud edi. Har bir hunarmandning quyish va sozlashning o'ziga xos sirlari bor edi. Bugungi kunga qadar havaskorlar va biluvchilar u yoki bu qo'ng'iroq mualliflarini dekor va ovoz bilan tanib olishlari mumkin. Xullas, 20-asr boshlarida urgʻalik mashhur usta Dagvadorj tomonidan tashlab qoʻyilgan olti yuzta qoʻngʻiroqning hammasi ham tashqi bezaklari, ham ovozi bilan bir-biridan farq qilar edi. Men quyma va to'g'ri sozlangan qo'ng'iroqni dafn qilaman - danshig hayratlanarli darajada tiniq va ohangdor ovoz chiqaradi, uni bir necha daqiqa davomida eshitish mumkin. Bu xususiyat, ayniqsa, Bargin viloyatida ishlab chiqarilgan qo'ng'iroqlarga xos bo'lib, ular butun Mo'g'ulistonda tovushning sofligi, shakli va dekoratsiyasining nafisligi uchun juda qadrlangan.

19-asr oxiri — 20-asr boshlarida Urgsda koʻplab malakali metallurgʻozchilar – Xortin Shovx, Djunay-Agramba, Choydjamso, Luv-sandorge, Tsend, Luvsan va boshqalar ishlagan.

Katta o'lchamdagi murakkab ishlarni quyishda distillash deb ataladigan quyma usuli ishlatilgan, uning texnikasi, afsonada aytilganidek, Zana-badzarning o'zi tomonidan ishlab chiqilgan. O'tgan asrda ko'rsatma tuzildi, unda ushbu quyma texnologiyasining asosiy qoidalari bayon etilgan. Ular quyidagilardan iborat edi: ular kelajakdagi mahsulotning loydan qolipini yasashdi, uni yoqishdi, sovutgandan so'ng uni erga yoki quruq qumli chuqurga ko'mdilar, undan yuqorida qozonli distillash trubkasi va havoni olib tashlash uchun ikkita quvur bor edi. va gazlar chiqdi; bronza qozonda eritilgan. Distillash trubkasi orqali u loy qolipiga oqib, uni to'ldirdi. Distillash quyish bo'yicha taniqli usta Xoshun Duregch-vanlik Gaadan edi. U loy va kul aralashmasidan qoliplar yasagan. Ularni bir necha marta quyish uchun ishlatish mumkin edi, odatdagi shakl birinchi quyishdan keyin qulab tushdi.

Ornament xalq amaliy sanʼatining barcha turlari uchun bezak asosidir. Haqiqiy rassom badiiy dunyoqarash va mohir qo'llarning mahoratini birlashtirgan odamga aylandi.

Odam atrofidagi hamma narsa, quyosh, oy, olov, suv, o'simliklar, hayvonlardan boshlab, bezakda takrorlangan. Hayotni aks ettiruvchi musiqa insonni ilhomlantirganidek, hayotni takrorlashning o‘ziga xos tiliga ega bo‘lgan bezak ham o‘tgan avlodlar ma’naviy madaniyatini anglashning kalitidir.

Mo'g'ul bezaklari deyarli ming yillik rivojlanishdan o'tdi. Quyosh va oyni ilohiylashtirish, quyosh kultlarining paydo bo'lishi g'ildirakka o'xshash nurlari ajralib turadigan bir yoki bir nechta doiralar ko'rinishidagi bezakning paydo bo'lishiga olib keldi.

Shoxga o'xshash naqsh (doim ugaldz), go'yo yovvoyi qo'chqor shoxlarining kuchli egri chizig'ini takrorlayotgandek, mo'g'ul xalqi orasida qadim zamonlardan beri tarqalgan. Kelajakda bu bezak o'zgartirildi va murakkablashdi. Ushbu bezak bilan ob'ektning chetlarini ramkaga qo'yish yoki uni markazga eng ko'zga ko'ringan joyga qo'yish odatiy holdir. Toʻgʻri toʻrtburchak naqshlar – uldziy, xatan suix – ever ugaldz bilan qoʻshilib yangi bezaklar hosil qiladi.

Ajoyib o'simliklarning kurtaklari va barglariga aylanadigan naqshlarning bir-biriga bog'langan jingalaklari ob'ektlarning sirtini to'ldiradi.

Mo'g'ul san'atida uchraydigan barcha bezaklarni sanab o'tishning iloji yo'q. Ammo ko'pincha siz quyidagilarni topishingiz mumkin: Alxan hee - qadimgi yunoncha meanderga o'xshash naqsh; hae - teng qirrali xoch, egri qirralari bilan - quyosh ramzi; uldziy - ortiqcha oro bermay - cheksizlik ramzi; khaany buguyvch - xon bilaguzugi va xatan suix - malikaning sirg'alari. Zoomorf bezaklar orasida ko'pincha quyidagilar uchraydi: qo'chqorning shoxlari, kapalak, ajdaho.

Asrlar osha moʻgʻullar xalq ogʻzaki ijodi va adabiyoti qadimgi hind, arab, xitoy va tibet adabiyotlaridan olingan oʻzgaruvchilar bilan boyitganidek, bu mamlakatlar sanʼatining koʻpgina ornamental va syujet motivlari ham oʻz sanʼati va madaniyatiga uzviy kirib bordi. mo'g'ul xalqi.

Ornament ijodning mustaqil turi hisoblanmadi, balki butunlay dekorativ-amaliy san'at asarlarini loyihalash va bezashga xizmat qildi. Vizual hissiy ta'sirdan tashqari, u chuqur ramziy ma'noga ega edi. Masalan, mo'g'ul uylarining eshiklaridagi, ko'krak va idishlarning old tomonidagi uldziy yaxshi niyat sifatida qabul qilingan, bu ajdodlardan meros baxtning davomini anglatadi. To'rt dona arpa namunasi - sureg tamga mo'l-ko'llik, farovonlik timsoli. Buni dunyoda qancha don bor bo'lsa, shuncha ko'p bolali bo'lish, shuncha chorva mol bo'lish orzusi deb tushunish mumkin edi.

Mo'g'ulistonda ramziy ma'noga to'la boshqa bezaklar ham tarqalgan. Ular orasida ochirlardan yasalgan bezaklar - chaqmoq belgilari - yengilmas kuch, yovuzlikdan himoyalanish ramzi; uchta marvarid deb ataladigan uchta doira bezaklari ruh, tana va so'zning birligini ramziy qildi; badam tsetseg - gullab-yashnagan oq lotus - insonning qalbi va fikrlari pokligini ifodalaydi. Rassom u yoki bu narsani bezak bilan bezab, uning kimga tegishli bo'lishini hisobga oldi: ayol yoki erkak. Erkaklarning uy-ro'zg'or buyumlari, chaqmoq toshlari va qurollardan boshlab, zoomorfik bezaklar yoki hayvonlarning figuralari bilan bezatilgan, bu kuch va aqlni anglatadi, ular, xalq e'tiqodiga ko'ra, o'z egasini himoya qilgan.

Agar u yoki bu bezaklarga juda aniq ramziy mazmun kiritilgan bo'lsa, unda bezakning ob'ektga joylashishi qat'iy tartibga solingan. Masalan, kigiz paypoqning ustki va ustki qismidagi naqsh qalpoqchadagi naqsh bilan bir xil emas edi.

Shaxmat donalari. Yog'och. XIX - XX asr boshlari Shaxsiy kolleksiya

Qadim zamonlarda mo'g'ul bezaklarining rang tizimi mineral bo'yoqlarning rangi bilan aniqlangan. Bular asosan ko'k, qizil va qora bo'yoqlar edi. Keyinchalik ular yanada xilma-xil va jonli ranglardan foydalana boshladilar. Bu bezakning tomoshabinga hissiy ta'sirini kuchaytirdi.

Xulosa o‘rnida yana bir bor ta’kidlab o‘tamizki, ornament xalq amaliy san’atining ruhidir, usiz badiiy hunarmandchilikning katta-kichik barcha sohalarining mavjudligini tasavvur qilish qiyin.

Mo'g'ulistondagi zamonaviy san'at va hunarmandchilik ...

ma'lumotnoma

Muallif haqida: Nyam-Osoryn Tsultem (1923-2001) - Mo'g'uliston Xalq Respublikasi xalq rassomi, san'atshunos, Mo'g'uliston rassomlari uyushmasi raisi (1955-1990). Tsultem 1923 yilda Mo‘g‘uliston Xalq Respublikasining Ara-Xangay viloyatida tug‘ilgan. 1930 yilda u Ulan-Bator monastirlaridan biriga ikona rasmini o'rganishga yuborildi. 1940 yildan u Davlat teatrida rassomning yordamchisi bo'lib ishladi, kechqurun Belskiy va Bushnev ustaxonasida o'qidi. 1944 yilda u Mongolkinoda birinchi rassom etib tayinlangan va u erda "Dasht ritsarlari" (Mo'g'ul Tsogt Taizh) filmida ishlagan. 1945-1951 yillarda Moskva institutida tahsil olgan. Surikov S.V. Gerasimov ustaxonasida. U Buyuk Davlat Xurali deputati etib saylangan, MXX MK aʼzoligiga nomzod, MXR Davlat mukofoti laureati, 1974 yildan MXR xalq artisti. 1955 yildan 1990 yilgacha Mo'g'uliston rassomlari uyushmasini boshqargan. 1984 yilga kelib Tsultem 400 dan ortiq asar yaratdi. Tsultem ijod qilgan asosiy janr manzara: Dashtdagi orol (1955); "Yo'l" (1974), "Kuz" (1972) va boshqalar. Tsultem peyzaj rasmidan tashqari portret (M. Manibadar, U. Yadamsuren, Dashdeleg, Tsogzolmi, Ts. Tsegmid, Ichinhorlo portretlari; " Gurtovschitsa" (1968), "Y. Tsedenbal chorvadorlar orasida" (1975). Badiiy ijoddan tashqari, Tsultem bir nechta san'at tarixi albom-monografiyalarini yaratdi ("Mo'g'uliston san'ati qadimgi davrlardan hozirgi kungacha" (M., 1982), "Mo'g'uliston arxitekturasi", "Mo'g'uliston haykali", "Zanabazar", Zamonaviy mo'g'ul san'ati "va" Mo'g'uliston amaliy bezak san'ati ") Tsultemning o'g'illari Manxjin va Enxjin otalarining izidan borib, rassom bo'lishdi.

Kirish

I bob. Tarix

II bob. Hindistondagi DPI turlari

2.3 Hindistonda lak ishlab chiqarish

2.4 Metall buyumlar

2.5 Keramika mahsulotlari

2.6 To'qimachilik san'ati

2.7 Niqoblar tayyorlash

Xulosa

Adabiyotlar ro'yxati

Kirish

Ko'pincha biz har qanday mamlakat san'atining xususiyatlarini ko'rib chiqayotganda, dekorativ-amaliy san'atga to'liq e'tibor bermaslik bilan duch kelamiz. Odatda arxitektura, rangtasvir va haykaltaroshlikning tahlili to'liq, dekorativ-amaliy san'at esa o'z-o'zidan katta tarixiy va badiiy qimmatga ega bo'lmagan ikkinchi darajali san'at turi sifatida qaraladi. Shuning uchun men DPI mavzusining o'zi dolzarb bo'lishi mumkin emasligiga ishonaman. Bundan tashqari, Hindiston san'ati haqida gapirganda, biz odatda ulkan haykaltarosh ibodatxonalar yoki miniatyura rasmlarini ifodalaymiz, ammo DPI ko'pincha kichik mamlakat yoki yo'q bo'lib ketgan imperiya tavsiflarida tasvirlangan san'atdir. Ammo Hindistonning DPI katta va kichik tarkibiy qismlarning nozik, hissiy muvozanati, ushbu asarlarni yaratgan hunarmandlarning zargarlik mahorati bilan hayratda qoldiradi. Hindistonning DPI o'zining hashamati, butun makonni bezak, hayotiylik, ma'naviyat bilan to'ldirish istagi bilan hayratda qoldiradi. Doimiy qarama-qarshiliklar, stilizatsiya, dinamizm va ma'lum bir milliy o'ziga xoslik bilan ajablantiradi. Rangli rang hind san'ati va hunarmandchiligining san'at asarlariga quvnoqlik baxsh etadi. Syujet chiziqlari ko'pincha bir-biriga shunchalik chambarchas bog'langanki, asardagi eng muhim, samimiy narsani kuzatish mumkin, ammo bezovtalanmaydi va ularning xilma-xilligi hayratlanarli ...

Ko'pincha dekorativ va amaliy san'at asarlari uy-ro'zg'or buyumlari sifatida xizmat qilgan, ular uchun funksionallik muhim edi va go'zallik undan keyin keladi. Qolaversa, ushbu mahsulotlarni yaratgan hunarmandlar, birinchi navbatda, ulkan iste'dod va go'zallik tuyg'usiga ega bo'lgan hunarmandlar bo'lganligi va ularning asarlari ijodkorning imzosisiz qolganligini ta'kidlash kerak. Bu asarlar sizni hayratga soladi va g'ururlantiradi, odamlar rassomlarga qaraganda ko'proq material bilan bog'liq, ammo utilitar va sof funktsional ob'ektlarni haqiqiy san'at asarlariga aylantira oldilar.

Men o'z kurs ishimda Hindistonning dekorativ-amaliy san'ati qanchalik xilma-xilligini ko'rsatmoqchiman, har qanday mamlakatning san'atini ko'rib chiqishda DPI ikkinchi darajali xususiyat emas, balki asosiy xususiyatlardan biri ekanligini isbotlamoqchiman, chunki qaerda bo'lmasa DPI, dinlarning o'zgarishini, boshqa mamlakatlar bilan hamkorlikni, mamlakatning iqtisodiy ahvolini va uning estetik ideallarini kuzatish mumkin ...

I bob. Tarix

1.1 Rivojlanish tarixi va dinning Hindiston DPIga ta'siri

Qadimda Hindistonda ham, boshqa mamlakatlarda ham san’at va hunarmandchilik mustaqil san’at sohasi sifatida alohida ajralib turmagan. Haykaltaroshlik va badiiy ijod, rasm va arxitektura hammasi hunarmandchilik hisoblangan. Asarlar odatda anonim edi.

Dekorativ-amaliy san'atning asosiy, eng keng tarqalgan turini badiiy jihatdan chizilgan narsalar, ya'ni badiiy mahsulotlar - kundalik buyumlar va asboblar, muqaddas marosim aksessuarlari va qurollari san'ati deb hisoblash kerak. Bu san'at qadim zamonlardan beri mavjud.

Oddiy asboblar shakli, qoida tariqasida, uyg'un va badiiy bo'lib, ulardagi tasvirlar mavzuli yoki sof bezak xarakteriga ega edi. Bezatishda har doim ob'ektning kundalik maqsadi va shakli hisobga olingan.

Me'moriy detallarni bezash uchun dekorativ-amaliy san'at keng qo'llanilgan, bu erda o'ymakorlik ayniqsa tez-tez ishlatilgan.

Badiiy mahsulotlar yaratilgan materiallar juda xilma-xil bo'lib, tabiat bergan deyarli hamma narsa ishlatilgan: yog'och, barglar va o'tlar, o'simlik tolasi, yong'oq qobig'i; oddiy, yarim qimmatbaho va qimmatbaho tosh; loy, metallar, shu jumladan qimmatbaho metallar; suyak, shox, toshbaqa, qobiq va boshqalar. Ulardan eng muhimlari: yog'och, tosh, metall, fil suyagi va tola.

Hindistonning mamlakatning turli burchaklaridagi badiiy mahsulotlari bir xil emas va o'ziga xosligi va mahalliy o'ziga xosligi bilan farqlanadi. Qizig'i shundaki, masalan, Shri-Lankada Hindistonning o'zidan ham ko'proq qadimgi hind san'ati an'analari, buddizmning tarqalishi va gullab-yashnashi davri saqlanib qolgan. XI asrga kelib. Buddizm Hindistonda deyarli yo'q bo'lib ketdi, lekin Shri-Lankada saqlanib qoldi, qadimgi hind-sinhal an'analarini san'at yodgorliklarida etkazdi. Bu an'ana o'rta asrlarda Sinhal hunarmandchiligini Tamil tilidan ajratishga yordam berdi, bu endi buddizm bilan emas, balki hinduizm bilan bog'liq edi. Bundan tashqari, singallarning badiiy mahorati va didi, ularning estetik idroki mahalliy san'at ishlab chiqarishiga, monumental rangtasvir va haykaltaroshlikka o'ziga xoslik olib keldi.

Bizgacha yetib kelgan san'at buyumlarining asosiy qismi 18-asrga to'g'ri keladi. Shri-Lanka san'ati va hunarmandchiligi janubiy hindlar bilan chambarchas bog'liq edi. Ko'p asrlar davomida Janubiy Hindistondan malakali Tamil hunarmandlari Shri-Lankaga va hatto 18-asrda olib kelingan. ular singal hunarmandlari bilan raqobatlashdilar. Hindiston janubidagi yirik shaharlardan tashrif buyurgan to‘quvchi, mahalliy hunarmandchilik tashkilotlari (sreni) a’zolari, singal tilida “salagamayo” deb atalgan, singal zodagonlarining kiyimlari uchun oltin iplar bilan nozik muslinlar to‘qishgan. Shri-Lankaning Tamil qirollari, ayniqsa, o'zlarining kiyim-kechak va zargarlik buyumlarini qo'llab-quvvatladilar. Asrlar davomida, 1815-yilda Kandi inglizlar tomonidan bosib olinmaguncha, hunarmandchilikning shakli va bezaklari avvalgi asrlarga qaraganda o'zgarmagan. Hindistondagi mustamlakachilik davri san'at va hunarmandchilik uchun halokatli edi. Hunarmandlarning davlat tashkiloti ingliz mustamlakachilari tomonidan yo'q qilindi, an'anaviy san'at ishlab chiqarishi tanazzulga yuz tutdi. Kapitalistik munosabatlarning rivojlanishi va chet eldan ishlab chiqarilgan mahsulotlarning olib kirilishi nihoyat xalq amaliy san'ati va hunarmandchiligiga putur etkazdi. Milliy san'at va hunarmandchilikning qulashi aslida ular uchun mavjud bo'lgan yagona san'at turining xalqning kundalik hayotidan yo'q bo'lib ketishini anglatardi. Biroq, badiiy ishlab chiqarishning ayrim turlari Hindiston mustaqillikka erishgunga qadar milliy san'at rivojida yangi davr boshlanguncha saqlanib qoldi.

II bob. Hindistondagi DPI turlari

2.1 Hindistonning suyak o'ymakorligi san'ati

Hindistonda suyak o‘ymakorlari o‘z san’ati bilan mashhur bo‘lgan. Fil suyagi - mustahkamligi va nozik taneli bir xil tuzilishi tufayli nozik o'ymakorlik uchun ajoyib material; nozik, oqlangan qatlam va nozik soya uchun tashqi ko'rinishi ayniqsa yoqimli.

Mahalliy xronikalar qadimgi Singal fil suyagi o'ymakorlarining yuksak san'ati haqida xabar beradi. Chulavamlarda qirol Jetthatissa (IV asr) fil suyagidan o‘ymakorligi bilan mashhur bo‘lganligi va hatto boshqalarga ham o‘zining ajoyib san’atini o‘rgatgani haqida qiziqarli guvohlik saqlanib qolgan. Qadimgi yilnomachilar qirol fil suyagidan bodxisattva qiyofasini va qirollik taxtining bir qismini yasaganligi haqida xabar berishgan.

Hindistonda fil tishlaridan haykalchalar, pannolar, oʻyilgan eshik romlari (masalan, Ri-diviharadan, raqqosalar va hayvonlar bilan), qutilar (2), kitob bogʻlashlari, ayollar taqinchoqlari, taroqlar, pichoq tutqichlari va boshqalar yasagan. Sanʼat. Fil suyagidan o'ymakorlik an'analari barqaror edi. 18-asr - 19-asr boshlari ijodining saqlanib qolgan namunalari etrm haqida aniq guvohlik beradi.

Tizmalar juda nafis va chiroyli edi - panava, ikki tomonlama va bir tomonlama. Ulardan birida, masalan, Kandidagi muzeyda saqlangan, o'rta qismida ochiq naqshli o'ymakorlik bilan shakllarga boy relyef yaratilgan. Markazda ma’buda qo‘lida daraxt shoxlarini ushlab, taxtda o‘tiradi. Uning ikki tomonida ikkita raqqosa bor. Geometrik naqshli oddiy ramka murakkab tasvirni yaratadi. Boshqa ikki qirrali tizmada oqlangan ochiq ramka bilan o'ralgan makon uchta vertikal qismga bo'lingan: o'rtada chaqaloq bilan o'tirgan onaning haykalchasi, o'ng tomonda tik turgan odamning figurasi. bolali ayol, chap tomonda bir juft sevishganlar. Kiyimlar qora va qizil chiziqlar bilan bo'yalgan (Kolombo muzeyi). Ikkala tizmani solishtirish ustaning markaziy ipga qarab ramka shaklini qanday badiiy qobiliyat bilan o'zgartirishini ko'rsatadi: birinchi tizma ichida murakkab naqsh mavjud, ko'plab mayda detallar, ramkani soddalashtirishni talab qildi; ikkinchi tizmada batafsil tafsilotlarsiz raqamlar o'zining naqshiga ko'ra ichki tasvirlar bilan raqobatlashmaydigan murakkab ramka yaratishga imkon berdi. Ko'p yillik an'anaga asoslangan dekorativ ta'mi va tajribasi benuqson bo'lib chiqadi.

Ibodatxonaning eshik romidan (A.-K. Kumarasvami to'plami) lavhadagi qo'riqchi xudoning mahorat bilan va nozik tarzda ijro etilgan figurasi katta badiiy qimmatga ega (3). Pastki relyefda, egilgan qo'llarida o'simlik nish va gul ushlab turgan ma'buda oldida o'yilgan. Barmoqlar g'ayrioddiy nafis, nozik burmali kiyim bo'lib, raqamga mahkam mos keladi. Olimlar ushbu diskni 18-asrga to'g'rilashdi, ammo vaqt o'tishi bilan u ancha eski deb o'ylash mumkin.

Yupqa qattiq bo'rtma o'ymakorligi bo'lgan qutilar va qutilar qiziqarli. Turli shakldagi pichoqlarning oʻyilgan tutqichlari – goh “liyya pata” (oʻsimlik naqshlari), gohida ogʻzi ochiq yirtqich hayvon boshi koʻrinishida – va suyakdan yasalgan boshqa koʻplab mahsulotlar juda samarali boʻladi (4).

2.2 Yog'ochni badiiy qayta ishlash

Yog'och o'ymakorligi me'morchilik bilan chambarchas bog'liq bo'lib, Kandi davrida asosan yog'och edi. Yog‘ochdan maishiy hayot uchun zarur bo‘lgan turli buyumlar yasagan mahalliy duradgorlarning mehnati o‘ziga xosligi bilan ajralib turardi. Ular mohirlik bilan mebel, asboblar, o'yilgan qutilar va hokazolarni yasadilar.

Misol uchun, o'yin uchun chiroyli bezatilgan taxtalar - "olynda-colombu", haqiqiy san'at asaridir. (5)

Ular past oyoqlarda joylashgan va har bir bo'ylama chetida etti dumaloq chuqurchaga ega. Bu mahalliy milliy, asosan ayollar o'yini. Odatda, har bir bo'shliqqa besh-etti olinda urug'ini joylashtirgan ikkita ayol o'ynadi. Qirol oilasidagi ayollar urug' o'rniga marvarid bilan o'ynashgan. Doskaning yon tomonlari geometrik naqsh bilan bezatilgan, chuqurlar to'rtburchaklar bo'laklarga, juft yoki birma-bir joylashtirilgan. Doskaning markazida ba'zan hayoliy hayvonning relyef figurasi o'yilgan (Kang-di muzeyidagi namuna). Urug'lik chuqurlari va geometrik naqshlarning tarkibi juda xilma-xil bo'lishi mumkin.

Guruch pressining shakli original va murakkab, ammo juda oqlangan. Markazda u silindrga yaqin bo'lgan barrel shakliga ega, unga maydalangan qaynatilgan guruch quyiladi va metall tagidagi teshiklardan siqib chiqariladi. Fantastik qushning boshi va (qarama-qarshi tomondan) stilize qilingan shakldagi dumi silindrdan ikkala tomonga cho'ziladi. Silindr spiral ip bilan bezatilgan bo'lib, u xuddi qushning bo'ynidan o'tib ketadi. Yuqorida qulay gorizontal "tutqich. Butun shakli juda samarali.

Yog'och qoshiqlarning so'qmoqlari chiroyli va hayoliy tarzda egilgan. Yirtqich hayvonning boshi yoki manzarali o'simlik naqshlari ko'pincha cho'milish ostida o'yilgan. Oxirgi naqsh, lekin boyroq shaklda, shuningdek, eshik murvatlarida ("agula") ishlatilgan.

Cumaraswamy to'plamida qirollik liboslarini saqlash uchun mo'ljallangan yumaloq, tekis yog'och quti mavjud. Bu konsentrik chiziqlar bilan laklangan torna. Asosiy bezak detali murakkab gulli naqshli keng ochiq guruch halqadir.

Milliy mebel juda xilma-xildir. Taburelar va kreslolarning oyoqlariga g'alati shakl berildi; boshi kabilar ham boy oʻymakorlik bilan bezatilgan.Manbalarda keltirilishicha, boy uylardagi mebellar juda qimmat yogʻoch turlaridan yasalgan. Chulavamsa qirol Parakramabaxu saroyida mebellar oltin va qimmatbaho fil suyagi bilan bezatilganligini aytadi.

2.3 Hindistonda lak ishlab chiqarish

Hind laklari daraxtlar va o'simliklarda joylashgan ikki turdagi hasharotlar tomonidan chiqariladigan qatronli moddadan olinadi. Bundan tashqari, shunga o'xshash kelib chiqishi import qilingan lak kichik miqdorda ishlatiladi.

Lak ishchilari i-waduvo deb ataladi, bu so'zma-so'z "o'q ishlab chiqaruvchi" degan ma'noni anglatadi. Bu hunarmandlar hunarmandlarning eng quyi tabaqasi hisoblanadi, chunki ular asosan tokar sifatida ishlaydi. Ular yog'ochni charxlaydi va uni bezatadi, o'qlar, kamon, nayzalar, ko'rpa-to'shaklarning oyoqlari va boshqa mebellar, bochkalar taxtalari, mash'al tutqichlari, bayroqlar va boshqalarni yasaydilar. Tokarlik stanogida ob'ektni aylantirganda, uni lak tayoqchasini bosish orqali osongina laklash mumkin; keyin ikkinchisi, ishqalanishdan isitiladi, yumshatadi va ob'ektga kesilgan oluklarni to'ldiradi. Shunga o'xshash Kandyan texnikasi Hindistonda Jodhpur laklari tomonidan qo'llaniladi. Kandyan laklari ayniqsa 19-asr - 20-asr boshlarida mashhur bo'lgan.

Yana bir usul Mataleda niyapoten veda nomi bilan tanilgan, ya'ni tirnoq bilan ishlash edi, chunki bu erda stanok ishlatilmagan va eskiz bilan lak qo'llanilgan. Lakga bo'yoq qo'shiladi: qizil, sariq, yashil va qora. Ushbu lak yog'och qamishlarni, tantanali nayzalar va bannerlarning o'qlarini, kukunli kolbalarni, kitob jildlarini, go'yolarni yopish uchun ishlatiladi. Rangli lak fil suyagi, shox va qobiqqa ham qo'yilgan.

2.4 Metall buyumlar

Metallga ishlov berish hunarmandlarning eng qadimiy va hurmatli kasblaridan biri hisoblangan. Metallchilar bir necha guruhlarga – temirchilar, misgarlar va zardo‘zlarga bo‘lingan. Solnomalarda ham ushbu hunarmandlar guruhlari haqida xabar beriladi. "Chulavamsa" Parakramabahu qurilish uchun temirchilar, misgarlar va hatto zardo'zlarni qanday jalb qilgani haqida hikoya qiladi, chunki o'sha paytda tosh o'ymakorlari etarli emas edi.

Hindiston har doim zargarlarning ajoyib ishlari bilan mashhur bo'lgan. Zo'r bajarilgan oltin zargarlik buyumlari yilnomalarda ko'p marta eslatib o'tilgan. Sinhallar turli xil bezaklarni juda yaxshi ko'rishgan va sevishda davom etmoqdalar. Antik va o'rta asrlarda qirollar va badavlat saroy a'yonlari oltin sirg'alar, bilaguzuklar, qimmatbaho toshlar bilan uzuklar taqib yurishgan.

Yarim qimmatbaho va qimmatbaho toshlar qazib olinadigan Ratnapura shahrida zargarlik san'ati, xususan, qimmatbaho toshlarni qayta ishlash hali ham gullab-yashnamoqda. Kesish, asosan, Galle shahridagi sinhal zargarlari tomonidan amalga oshiriladi. Asrlar davomida Seylon hunarmandlari oddiy va qimmatbaho metallardan turli xil buyumlar yasashgan.

Biroq, 20-asr boshlariga kelib, "O'rta asrlar singal san'ati" kitobi muallifi Kumarasvami guvohligiga ko'ra, temir eritish faqat Balangoda yaqinidagi Xatara-Baga shahrida quyi kasta vakillari orasida saqlanib qolgan va faqat Bu yillarda Alutnuvarda bir necha kishi ishlab chiqarish bilan shug'ullangan. Po‘lat ustalarini “navandanno” deb atashgan. Qadim zamonlardan beri ular nafaqat dehqon va duradgorlik asboblari, balki qilichlar, nayzalar va o'qlar, pichoqlar, yong'oqlar uchun minomyotlar, palankenlarning qismlari, jarrohlik asboblari, fillar uchun o'qlar, yozuv uchun stilettolar, qulflar, kalitlar yasashgan. va ular uchun plitalar, eshik menteşalari, murvatlar, tutqichlar.

Metallni oltin yoki kumush bilan bezashning uchta asosiy usuli mavjud: 1) eng oddiy usul - metall yuzasi yorug'lik bilan kesishgan oluklar bilan kesilgan, so'ngra bolg'a zarbalari bilan asil metall qatlami biriktirilgan. Oltin va ayniqsa kumushning plastikligi va egiluvchanligi tufayli ular mahsulotning notekis yuzasiga mahkam yopishadi va unga juda qattiq yopishadi. Shimoliy Hindistonda bunday chuqurchaga koftgari deyiladi; 2) naqshli chiziqlar temir yoki po'latda tor chuqur truba shaklida qilingan bo'lsa, uning chiqish tomoni pastki qismidan torroq bo'lib, ichiga asil metall sim (yoki mis, guruch) tortiladi. - odatda mahsulotning metallidan boshqa rangda). Tel bolg'a bilan juda qattiq suriladi, yivning qirralari uni mahkam ushlaydi, keyin esa sirtni faqat polishing bilan tekislash kerak. Bu usul qiyinroq, bezak uchun tishlashdan ko'ra ko'proq metall talab qilinadi. Ammo bezakdan maxsus kuch talab qilinadigan joylarda, masalan, qurol-yarog'da, inley tishdan ko'ra ko'proq ishlatiladi; 3) qoplama, uning ostidagi joy biroz chuqurlashtirilganda va kontur bo'ylab truba qilingan. Keyin uning ichiga chuqurcha shaklida kesilgan yupqa oltin yoki kumush (shuningdek mis) plastinka solinadi va plastinkaning chetlari chuqurchaga o'raladi, zarb qilinadi va sayqallanadi. Plitaning o'zi o'yma yoki bo'rttirma relyef bilan bezatilgan bo'lishi mumkin. Bu bezaklarning barchasi birgalikda ridiketayanveda deb ataladi. Ish odatda temirchilar tomonidan amalga oshiriladi, lekin ayniqsa nozik narsalarni zargar boshqaradi.

Kandiyalik temirchilar tomonidan zarb qilingan temirni qora rangga bo'yab, Evropaning ko'k po'latiga o'xshash ko'rinishga ega bo'lishlari odatiy hol emas. Keyin metall kamroq zanglaydi va qimmatbaho metall va umuman olganda, tishli va inley qorong'u fonda yanada samarali tarzda ajralib turadi. Qoralash uchun metall yuzasi maxsus kompozitsion bilan ishlanadi va yondiriladi.

Guruchdan tayyorlangan buyumlar zardoʻzlar tomonidan, qoliplar esa quyi hunarmandlar guruhiga mansub erituvchilar – lokaruvolar tomonidan zarb qilinadi.

Guruch mahsulotiga misol - Malvatte Pansalaning kalit plitasi. Teshik atrofida stilize qilingan ochiq naqshli o'simlik va gul shakllari, tepasida esa muqaddas g'oz (hansa) tasviri va bo'yinlari kesishgan ikkita qush tasvirlangan. Bunday plitalar odatda ochiq ishlov berish texnikasi bilan tayyorlangan kichikroq o'simlik naqshlari bilan bezatilgan. Danagirigalaviharadan olingan temir plastinka ham juda samarali, yirtqich qushning ikki boshi ko'rinishida qarama-qarshi tomonga qaragan.

Har bir viharada mavjud bo'lgan barcha turdagi idishlar, masalan, suv uchun, guruch va bronzadan quyiladi, ulardan qurbongohga qo'yilgan gullar sug'oriladi. Ular ko'pincha nay bilan kelishadi, keyin esa ulardan suv ichishadi. Bronza quyish uchun kamroq qo'llaniladi, ammo fil qo'ng'irog'i, musiqa zanglari, guruch, kumush va oltinni zarb qilish uchun qoliplar, "repusse" texnikasi yordamida bo'rttirma asboblari deyarli har doim bronzadan quyiladi.

Eng xilma-xil va juda qiziqarli shakllarda bo'lgan lampalar bronzadan ko'ra ko'pincha guruchdan quyiladi. Ular tik va osilgan. Ikkinchisi Kolombo muzeyida zanjirdan osilgan qush shaklida yaxshi guruch namunasini o'z ichiga oladi. Pastda yog 'to'kish uchun rezervuar va tayoqchali nay bor, uning ustida qushning kichik haykalchasi ko'tariladi. Xuddi shu muzeyda tepada xanning stilize qilingan figurasi bilan bezatilgan doimiy chiroq mavjud. Quyida beshta tayoq uchun kengayadigan likopcha mavjud. Asar Janubiy Hindistonga xos bo'lgan tamil tiliga o'xshaydi.

Suv uchun mis cherkov idishlari (kendiyya) ba'zan bo'yin va qopqog'ida "kabochon" granatalar bilan bezatilgan (dumaloq silliqlash bilan). Ri-dixaraning shunday ko'zalaridan biri yumaloq tanaga ega, bo'yni baland, biroz qo'ng'iroqli qalin, qopqog'i qavariq, burni biroz egilgan va baland. Uning tagida oʻyib ishlangan gulli bezak oʻrnatilgan.

Deyarli har bir uy-ro'zg'or buyumlari ajoyib ixtiro, badiiy did va hunarmandchilik bilan bezatilgan. Misol uchun, Maduvanvelvihara eshigining kalitini olaylik, massiv, temir, guruch bilan bezatilgan, halqada boy bezatilgan; ankh (ankuza), mis, uchi temir (Para-natella kolleksiyasidan), uchi yirtqich hayvonning boshi shaklida egilgan yoki idishga tovus yoki boqayotgan sherning haykalchasi qo'shilgan mash'alalar dekorativ jasorat va nafislik bilan - hamma narsa amaliy qulaylik va nozik badiiy didning mohirona uyg'unligi bilan hayratda qoldiradi.

1815 yilda inglizlar Kandini o'g'irlaganidan so'ng, Kandyan ibodatxonalarida bir nechta kumush va oltin buyumlar qolgan. Ko'pincha idishlar, lampalar, tovoqlar, ventilyatorlar bor edi, masalan, hindlarning Maha Devala ibodatxonasi va Budda tishining buddist ibodatxonasi - Kandi shahridagi Dalada Maligava.Mana bu narsalardan ba'zilari. Kendiya - suv, kumush, ajoyib nisbatlarga ega cherkov idishi: tanasi ko'ndalang kesimida yumaloq, lekin vertikal ravishda tekislangan, tomog'i baland, massiv, bir oz pastga qarab kengaygan, oxirida kengaygan va qavariq qopqoq bor. oyog'i yumaloq, keng, burni vertikal, baland. Tomoqdagi engil halqalar. Shakllar massiv, hatto monumentaldir va bu bezakning deyarli yo'qligiga mos keladi. Qora toshdan yasalgan sandal daraxtidan tayyorlangan makaron mahsulotlarini saqlash uchun katta shisha, ichida yoqut qo'shilgan va to'rtburchak oyoq burchaklarida to'rtta yoqutli oltin ramkada. Stakan Rajadhiraj Sinxada edi va u tomonidan Maha Devala ibodatxonasiga sovg'a qilingan. Shishaning chetlari boʻylab relyefi geometrik naqshli zarhal hoshiya oʻrnatilgan boʻlib, toʻrt tomonida murakkab shakldagi tilla bezaklar osilgan. Oyog'ida bo'rtma bezak bor. Bularning barchasi qora tosh bilan chiroyli tarzda ajralib turadi.

Dalad Maligavadan dumaloq disk ko'rinishidagi oltin fanat qirol Kirti Shri Rajasinha tomonidan qilingan xayr-ehsondir. Diskning chetlari bo'ylab bezakli hoshiya chizig'i, o'rtada esa nafis bir oz bo'rttirma rozet joylashgan. Yupqa profilli fan tutqichi markaziy rozet bilan bezak bilan bog'langan va diskning qarama-qarshi chetida soxta uchi chiqadi, go'yo tutqich diskining butun kengligi bo'ylab davom etadi. Ushbu mohir texnika muxlisga o'zgacha inoyat bag'ishlaydi va bir xil vizual taassurot yaratadi.

Hashamatli bezatilgan kumush qoshiq - "kinissa" - o'yilgan fil suyagi dastasi (London muzeyi "Janubiy Kensington" (hozirda Viktoriya va Albert muzeyi deb ataladi.)), Kandyan ibodatxonasi yoki saroyidan kelib chiqqan (1). Qovoq yarim sharsimon bo'lib, biroz bo'rttirma stilize qilingan gulli bezak bilan bezatilgan. Yon tomondan chovgum ustiga erkak figurasi ko'tarilib, uning orqa tomonida fil suyagidan yasalgan dastaning uchi, ya'ni bir butun bo'lib, uning orqa tomonida joylashgan. Kutilmaganda qoshiq va tutqich uchi orasiga qo'yilgan bu asar g'ayrioddiy samarali bo'lib, ustaning o'ziga xos va dadil ijodiy tasavvurini namoyon etadi. Shakl va kompozitsiyada inson qiyofasi juda muvaffaqiyatli va dekorativ roliga mos keladi. Tutqichdagi bezak liyya pata turiga mansub bo'lib, boshi sinha (sher) yoki ajdar-balig'iga o'xshash, hind yirtqich hayvoni - makara kabi.

2.5 Keramika mahsulotlari

Keramika, ko'rinib turgan soddaligiga qaramay, idishlarning go'zal shakllari va oddiy bo'lsa-da, lekin mohirona bajarilgan bezaklari tufayli katta badiiy ahamiyatga ega edi.

Kulol mahsulotlari nafaqat maishiy ehtiyojlar uchun, balki muqaddas marosimlar, shuningdek, me'morchilik uchun ham ishlatilgan, chunki qurilish uchun loydan yasalgan plitkalar kerak edi.

Kulollarning o'zlari bezakni o'ymakorlik yoki shtamplash yo'li bilan yasagan. Qimmatroq narsalarda bezak o'ylangan. Ba'zan rangli rasmlar ham ishlatilgan.

Qishloq kulollari loyning plastik sifatlaridan material sifatida foydalanishni mohirlik bilan bilishgan va o'z mahsulotlariga shakl berishda, shubhasiz, ularning amaliy maqsadining o'ziga xos xususiyatlarini hisobga olganlar. Ornament odatda materialga mos keladi.

Har bir qishloqda kulollar bor edi; ba'zan loyning boy konlari yaqinida kulollar turar-joylari paydo bo'lgan. Bu yerdan mahsulotlar turli hududlarga tashildi. Tamillar ishlagan Nikapatadan (Haputale yaqinida) a'lo sifatli qizil kostryulkalar Balangodaga borishi va Kelaniyadan oq o'ymakor naqsh bilan bezatilgan idishlar Ratnapura, Kegalla va hatto Kandida tugashi ajablanarli emas. Kulolchilikning bir qismi Janubiy Hindistondan ham olib kelingan.

Kulollarning asboblari nihoyatda sodda edi; asosiy narsa g'ildirak (val), tosh yengi bilan tosh uyaga kiritilgan, erga chuqurlashtirilgan, shunday qilib g'ildirak erdan 15 sm dan ko'p bo'lmagan ko'tarilgan. Qo'lda ishlov berish badiiy mahsulotlarga shakl erkinligini berdi. , plastisitivlik, quruqlikdan farqli o'laroq, muqarrar ravishda shaklni mashina stencil bilan bajarish natijasida yuzaga keladi.

Misol uchun, bu erda bir nechta sopol idishlar mavjud.

Chiroq uchun stend bo'lib xizmat qilgan katta vaza (kalaxa) chiroyli shaklga ega. Uning tanasi ko'ndalang kesimida yumaloq, vertikal tekislangan, qalin silindrsimon bo'yinli, uchta halqasimon qalinlashgan; oyog'i keng, yumaloq, past. Vazoning barcha tafsilotlari proportsionaldir. Rasm qizil fonda och sariq rangda, stilize qilingan barglar naqshlari ko'rinishida.

Yana bir idish ham g'alati shaklga ega bo'lib, o'n ikkita burni yuqoriga qaragan va past keng bo'ynida halqali jantlar bilan. Tomirning murakkab shakliga to'liq mos ravishda, oyoq juda massiv, keng va juda baland; u vizual ravishda keng tanani nayzalar bilan "ushlaydi". Idish marosim raqslari uchun ishlatilgan va "punava" deb nomlangan.

Dalada Maligava ibodatxonasidagi karniş plitalari juda ko'p bezatilgan; bir tomonda relyefdagi ajoyib sinha (sher), ikkinchi tomonda xansa (g'oz) tasvirlangan. Kandida ham xuddi shunday plitkalar muqaddas Bodxi daraxtining bargi shaklida qilingan va sher va g'oz tasviri bilan bezatilgan.

Kulolning juda qiziqarli qo'shig'i ish jarayonining tavsifiga, jumladan, idishlarni dekorativ bo'yashga bag'ishlangan.

"Tongda uyg'onib, savatni olib, [kulol] loy konlariga boradi;

Savatni bo'shatib, loydan joy tayyorlab, qo'riqchi xudoni hurmat qiladi;

Faqat belbog'da kiyinib, quvnoqlik bilan kozinni olib, chuqurga tushadi;

Chuqurning yon tomonlariga tegmasdan, u o'rtasidan loyni qazib, savatni to'ldiradi.

Loyni bo'laklarga bo'lib maydalagandan so'ng, u savatni rokerga qo'yadi va loyni sopol hovliga quyadi;

Keyin loyni teng bo'laklarga bo'lib, ularni quyosh ostidagi katta bo'yra ustiga qo'yadi;

Loyni quritib, undan toshlarni olib tashlagach, uni ohakda urib, kulladan o‘tkazadi;

Keyin kukunni olib, unga bir xil miqdorda suv qo'shib, aralashmadan to'playdi.

U bu loydan yasalgan to'plarni olib, bir-birining ustiga qo'yadi va ularni barglar bilan qoplaydi;

Uch kundan keyin u yana uch qismga bo'linadi va keyin yana yoğurur;

To'g'ri nisbatni bilib, u eng yaxshi qumni qo'shadi va suv sepib, yana hamma narsani yoğurur;

Massani yoğurgandan so'ng, u yana dumaloq to'playdi va ularni bir uyumga qo'yadi; va uch kundan keyin ularni yana oladi.

Ularni shu tarzda tayyorlagandan so'ng, u loyni qayta-qayta oyoq osti qiladi va yoğradi;

U yopishqoq mumga o'xshab qolganda, u tayyor ekanligini biladi;

Keyin uni turli o'lchamdagi idishlar uchun alohida bo'laklarga ajratadi;

Shu tarzda tayyorlangan bo'laklarni ustaxona yaqiniga qo'yadi va ularni ehtiyotkorlik bilan yopadi.

Ertasi kuni u loy bo'laklarini bir-biridan yorilgan tosh bilan ajratadi;

Va ularni to'g'ri bo'lib, yana to'plar yasaydi va oldingi kundagidek ularni birlashtirdi;

Ertasi kuni tongda uyg'onib, ustaxonani supurib, tartibga soladi;

Va barcha loy to'plarini qo'lida ushlab, g'ildirak oldida o'tiradi.

U o'ng qo'li bilan loydan yasalgan to'plarni birma-bir oladi va ularni g'ildirak ustiga qo'yadi;

Chap qo'li bilan g'ildirakni aylantiradi, o'ng qo'li bilan [idishni] qoliplaydi;

[Idishning] hajmi va shaklini bilib, qo'li bilan pastga bosadi;

Kerakli shakl paydo bo'lganda, u qirralarni shakllantiradi.

[Idishni] o'z holicha qoldirib, halqa yasab, g'ildirakni juda tez aylantiradi;

Va u silliq bo'lib qolganmi yoki yo'qligini kuzatib, barmoq uchi bilan barcha nosimmetrikliklar tuzatadi;

Bir oz suv purkab, qozonni jilolaydi, so'ngra ochiq kafti bilan muloyimlik bilan oladi;

Uni qo'yadi va keyin o'ttiz soatdan keyin yana ko'taradi.

Keyin, chap qo'lida tosh galiheda va o'ngda yog'och bolg'acha ushlab, oyog'i bilan idishni mahkam ushlab;

U [pastki chetlari bo'ylab] ko'pirtirgichning tekis yuzasi bilan [ularning] pastki qismini qozonning to'liq kengligigacha uradi;

Shunday qilib, uning tagini to'liq qilib, silliqlab, [idishni] quyoshga qo'ydi;

Bir oz quriganidan so'ng, u idish atrofida barglari [liavel], gulchambarlar va gul barglari bilan novdalarni tortadi.

Chiziq atrofida chizish, gul barglari, xo'rozlar, to'tiqushlar, kaptarlar, selixini;

Va navbat bilan [daraxt] bo barglari, gul va xurmo guldastalari, gullar ustida, olu va lotus gullari;

Quyosh va oy disklarini yasash, darvozadagi makara [to'ran] va tilla xansu;

Fillar, otlar, kiyiklar, sherlar, yo'lbarslar, bo'rilar, ayiqlar, kobralar va polongalar.

Suzuvchi tisaru, uchuvchi yovvoyi mushuk, chiroyli kinduro va asalarilar;

Buyuk boaslar, ko'plab yirtqich ilonlar, akulalar, toshbaqalar va oltin tovuslar;

Ko'kraklari oltin oqqushlardek do'mboq, go'zal yosh qizlar;

Yoqimli, yoqimli bolalarni chizishni ham unutmang.

Nari lat, barglari bilan novdalar, shuningdek, unli belgilari bilan alifbo harflarini chizish;

O'rtaga "om" belgisi bo'lgan tridentni tumor qilib qo'yish orqali;

To'rt burchakda bo'yinlari bir-biriga bog'langan hayvonlar [puttu], tovus, kobra, oqqush va ilonni chizish orqali;

Zodiak belgilari, to'qqizta sayyora va yigirma etti yulduz.

U yaxshi qizil [bo'yoq] gurugal va oq - makula oladi va ularni qalin eritmasiga suvda yoğurur;

Bo'yoqlarni porlashi uchun uni kerakli miqdordagi yog' bilan aralashtirish;

Keyin toʻliq quritish uchun [idishlarni] quyoshga qoʻyadi;

Va keyin ularni o'choqqa solib, birinchi kuni ularni tutun bilan quritadi.

Ikkinchi kuni kerakli darajada o'tin qo'yib, o'rtacha olovni saqlaydi;

Uchinchi kuni u juda issiq alangani yoqib, [qozonlarni] oxirigacha yoqib yuboradi;

Shundan so'ng, u o'tinni olib, olovni o'chiradi, uch kun davomida salqinlash uchun [buyumlarni] qoldiradi;

To'rtinchi kuni pech to'liq sovib ketganiga ishonch hosil qilib, idishlarni birma-bir chiqarib tashlaydi.

Kulolning avloddan-avlodga o‘tib kelayotgan barcha ishlab chiqarish tajribasi shu qo‘shiqda o‘z ifodasini topib, uning ijodi nozik she’riyat bilan ifodalanadi.

2.6 To'qimachilik san'ati

Qadim zamonlardan beri butun orolda to'quv, kashta tikish, bo'yra to'qish keng tarqalgan.

Singallar orasida toʻquvchilarning ikki guruhi boʻlgan: salagamayolar — Janubiy Hindistondan kelgan nozik va brokar gazlamalar yasagan hunarmandlar va beravyo — bir vaqtning oʻzida musiqachi, munajjimlar va boshqalar boʻlib ishlagan mahalliy toʻquvchi kastalar.

An'anaga ko'ra, Dambadeniya qirol Vijayabaxu III (XIII asr) nozik to'quvni qayta tiklashga intilib, Janubiy Hindistonga yaxshi hunarmandlarni yuborishni so'rab xabarchi yuboradi. Xabarchi o'zi bilan sakkizta to'quvchini olib qaytib keldi, podshoh ularga qishloqlar, xotinlar va hurmat-ehtiromlar berdi. Bu toʻquvchi avlodlari Kandyan hukmdorlarining noroziligiga duchor boʻlib, janubi-gʻarbiy qirgʻoqqa koʻchishga majbur boʻldilar. U erda ular endi to'quv bilan emas, balki qirollik erlarida doljin etishtirish bilan shug'ullanishgan. Portugaliya va Gollandiya hukmronligi ostidagi pozitsiyasi ham xuddi shunday edi.

Kechki o'rta asrlardagi "Janavamsa" asari hind to'quvchilarining Shri-Lankaga qayta-qayta olib kelinganligi haqida xabar beradi. Mahalliy ishlab chiqarish deyarli yo'q bo'lib ketdi va Janubiy Hindistondan hunarmandlarning immigratsiyasi tomonidan doimiy ravishda qo'llab-quvvatlanishi kerak edi.

Ingliz hukmronligi davrida xalq to'qimachilik ishlab chiqarishi tanazzulga yuz tutdi. Shri-Lanka mustaqillikka erishgunga qadar, A.K. Kuomarasvami, ilgari barcha Kandyan provinsiyalarida keng tarqalgan uy qurilishi paxta iplari faqat Talagun, Uda Dumbar va Uvedagi Vellasa yaqinidagi joylarda saqlanib qolgan.

Qadim zamonlardan beri mahalliy singal to'quvchilarining kastasi 20-asr boshlarigacha ishlab chiqarilgan oddiy paxta matolarini yasagan. Ayniqsa, Qandi viloyatining qishloq to'quvchilari mashhur edi. Ularning mahsulotlariga sud modasidagi o'zgarishlar va bu erga kelgan janubiy hind to'quvchilarining san'ati ta'sir qilmagan.

Mahalliy, hind milliy kiyimlari, qoida tariqasida, tikuvchilar tomonidan turli xil matolardan tikilmaydi, uning qismlari tayyor shaklda to'qiladi va shuning uchun ular turli shakl va o'lchamlarda mashinadan chiqishi kerak. Sochiq va salfetkalar (indul kada), erkaklar uchun kiyiladigan matolar (tuppoti), ayollar uchun (pada, hela), erkaklar fartuklari (diya kachchi), ro'mol yoki ro'mol (lensu, hurray mala), belbog'lar (ziyofat), adyollar shunday. va choyshablar (etirili), gilamlar (paramadana), sopol koʻzalar (gahoni) va yostiqchalar uchun qoplamalar va boshqalar.Rohiblarning kiyimlari, qalpoqlari, yostiqchalari, betel qoplari va boshqalar uchun naqshsiz oq, koʻk yoki qizil matolar tikilgan. Yupqa muslinlarni bu qishloq to'quvchilari hech qachon yasamagan.

Naqshlar asosan geometrik xususiyatga ega yoki hayvonlar, ilonlar, qushlarning yuqori darajada stilize qilingan shakllari shaklida bo'lib, ularning shakllari qat'iy dekorativ kompozitsiyalarda to'plangan.

Qiziqarli va boy bezatilgan, masalan, Uva mintaqasida ishlab chiqarilgan Malvatta shahridan eng yuqori buddist rohibga tegishli bo'lgan to'qilgan to'qilgan tasvirlar. Gorizontal belbog'larda navbatma-navbat fillar, otlar, sherlar va juda stilize qilingan qushlar joylashgan. Bu kamarlar geometrik naqshlar bilan to'ldirilgan chiziqlar bilan almashtiriladi. Ranglar ham xilma-xil: qora, qizil, pushti, ko'k, yashil va sariq.

Geometrik shakllar shaxsiy emas: ular odatda o'simliklar va gullarni, gul stakanlaridan jingalaklarni va boshqalarni tasvirlaydi.

Kashtado'zlik, xuddi matolar singari, hindlarning dekorativ naqshlari bilan cheklangan ishlab chiqarishga (sud va zodagonlar uchun) va mahalliy Singal ishlab chiqarishiga bo'lingan.

Professional tikuvchilar (hannali) kam edi, ular shoh va uning saroyiga hashamatli kashtalar bilan xizmat qilishgan; Buddist va hind ibodatxonalari uchun ular muqaddas liboslar, pardalar, ma'bad bannerlari va boshqalarni yasadilar, muqaddas yurishlar uchun aravalarni bezashda qatnashdilar. Badavlat dunyoviy yer egalari uchun ular o‘z oilalari uchun to‘g‘ridan-to‘g‘ri ko‘ylagi, zarhal naqshli to‘rtburchak shlyapalar (toppiyalar), kashta tikilgan sviterlar yasadilar. Bunday buyumlar uchun qimmatbaho material asosan Hindistondan olib kelingan, masalan, qizil kigiz, baxmal, payet va tinsel, kurtkalar uchun brokar, shlyapalarni kashta qilish uchun tilla iplar va tantanali ventilyatorlar.

Ulardan biri, Kandi shahridagi Maha Devale shahridan kelib chiqqan, qizil baxmaldan qilingan, oltin va kumush iplar bilan kashta qilingan, yashil baxmalda aplikatsiya qilingan; geometriklashtirilgan o'simlik shakllari ko'rinishidagi bezak, o'rtada rozet, old tomoni ko'k baxmaldan qilingan, quyosh, oy va yulduzlar naqshlangan.

Betel yong'oq sumkasi (8) samarali va rang-barang tarzda, ko'pincha o'simlik va gul naqshlari bilan, har doim boy naqshli chegara chizig'i bilan tikilgan. Kolombo muzeyida saqlanayotgan ushbu sumkalardan biri, ayniqsa, nozik va nozik dizayn bilan naqshlangan. Markazda to'rtta o'tkir barglari bo'lgan rozet mavjud bo'lib, ular orasida eng nozik poyalarda kichik gullar va qushlarning haykalchalari joylashgan. Qushlarning figuralari, shuningdek, markaziy rozet va dumaloq hoshiya orasiga o'rnatilgan bo'lib, ular nozik o'simlik burmalari va gullari bilan bezatilgan. Quyi tabaqa – kinarai toʻquvchilari tomonidan toʻqiladigan boʻyra (dumbara) uy xoʻjaligida kam ahamiyatga ega emas.Kanopdan tola tayyorlanadi. Elyafning bir qismi tabiiy oq rangda qoldiriladi, qolgan qismi qora, sariq yoki qizil rangga bo'yalgan.

Egri iplar shpindeldagi paxta kabi yigiriladi; o'rdak uchun tayyor tabiiy kenevir tolalari olinadi, bo'yra bo'ylab uzunligi. Dastgoh gorizontal, paxta dastgohiga o'xshaydi, lekin ko'proq ibtidoiy. Paspaslar ham o'tdan to'qiladi va "peduru" deb ataladi. Ular uchun asosiy bo'yoq - qizil rangning chiroyli soyasini beruvchi pa-tangi.

Paspaslardagi tasvirlar massiv, geometrik, hatto shakli va kompozitsiyasi bo'yicha monumental bo'lib, xona, arxitektura bilan chambarchas bog'liq bo'lgan bo'yralarning dekorativ maqsadlariga juda mos keladi.

A.K.Kumarasvami to'plamida bunday bo'yralarning ikkita qiziqarli namunasi mavjud. To'qqizta to'rtburchaklar qismga bo'lingan markaziy maydonda bittasi: o'rtada - fil, yon to'rtburchaklarda - shishgan kaput bilan ko'tarilgan naga (kobra). To'rtburchaklarning yuqori va pastki qatorlari bir xil to'ldirishga ega: o'rtacha - kuzgi kiyik, yon tomonlarda - bir juft qush. Ushbu raqamlarning kompozitsiyasi to'g'ri badiiy taktni ko'rsatadi: bug'u (yuqori va pastki) qarama-qarshi tomonga buriladi; qushlarning har bir jufti, shuningdek, boshlarini turli yo'nalishlarga o'rnatish orqali ajratiladi. Ushbu nozik hisoblangan badiiy texnika bilan usta ta'kidlangan monotoniyadan qochadi.

Raqamli markaziy maydondan ko'ndalang chiziqlar mavjud: birinchisi zigzag chiziqlari, keyin uchta keng chiziqlar, keyin esa tor qatorlar bilan bezatilgan. Hamma narsa vizual effekt uchun mo'ljallangan.

Boshqa matda umumiy tarkib avvalgisiga o'xshaydi. Markazda - ikkita qush, shuningdek, qarama-qarshi tomonga burilgan, yon tomonlarda - nagalar. Yuqorida va pastda baliq va qushlar tasvirlangan kamar, tepada va pastda uchta kamar bor. Barcha raqamlar to'g'ri dekorativ effekt bilan boshqacha, ammo qat'iy o'ylangan tartibda yo'naltirilgan.

2.7 Niqoblar tayyorlash

san'at hind ustasi

Shri-Lankaning niqoblar kabi noyob va jo'shqin san'atiga tegmaslik mumkin emas. Ular qadimdan xalq dramasi va raqslarining ajralmas qismi sifatida keng tarqalib, qadimdan mamlakatimizda nihoyatda mashhur bo‘lib kelgan.“Kolam” dramatik ijrosida hamma narsa niqoblardan foydalanishga asoslangan. Niqoblar iblis tovil raqslarida ham qo'llaniladi. Raqslarning ramziy va diniy ahamiyati yo'qolgan bo'lsa-da, raqqosalar va aktyorlarning niqoblari aholi, ayniqsa qishloqlarda jozibali ko'rinish bo'lib qolmoqda.

Yog'och niqoblarini o'ymakorlari har doim ham sof badiiy maqsadlarni ko'zlamadilar va ko'plab niqoblar faqat ramziy ma'noga ega. Ammo ularning bir qatorini tashqi ifodaliligi bilan chinakam xalq amaliy san’ati asari deb hisoblash mumkin. Ularning etnografik ahamiyati ham katta.

Badiiy jihatdan eng qiziqarli niqoblar “kolam” spektaklining debochasidagi “rassaya” raqsida qo‘llaniladi. Yarim ilohiy mavjudotlarni tasvirlaydigan juda hayoliy va dahshatli ko'rinishdagi niqoblar mavjud. "Tovil" spektaklida qo'llanilgan "sanniya" raqsining ko'p sonli niqoblari yanada realistik. Ular odamlarning karikatura tasvirlarini qayta ishlab chiqaradiganga o'xshaydi.

Masalan, katta qalin soqolli va chuqur ajinlari bor keksa barabanchining niqobi, ifodali keksa yuzi juda o'ziga xosdir, garchi uning bo'rtib ketgan ko'zlari va yalang'och og'zi unga o'ziga xos grotesk (9) diqqatni jamlagan, ammo ayyorona ifodalaydi. lablari nozik burmalangan yuzi muda - oliy davlat amaldori ...

Rajahning yuzi chiroyli qora antennalar va boshdan uch barobar kattaroq murakkab tuzilish ko'rinishidagi tojga ega; yuzning yon tomonlarida ikkita fantastik makaraning tumshug'i bor (10). Bisava (malika) lablari nafis burmali go'zal yuzga ega, ko'zlari hayratda qolgandek katta ochilgan. Ulug‘vor toj o‘zining gulli va gulli naqshlari bilan yodda qolgan. Undan qirolichaning yuzi ayniqsa tantanali ko'rinadigan "marvarid" matoga marjonning ikkala tomoniga tushadi.

Qiziqarli va ajoyib to'lqinli sochlari bo'lgan qora tanli ayolning yuzi, quloqlarning orqasida jag' darajasiga tushadigan soch turmagi. U yaltiroq tishlarini ko‘rsatib, baland ovozda kuladi. Shuni ta'kidlash kerakki, bu tafsilot past ijtimoiy darajadagi qahramonlarni karikatura qilish uchun ishlatiladi: ular odatda g'ayritabiiy darajada katta, buzilgan yoki siyrak tishlarga ega. Rassom aniq ko'rsatishga harakat qilgan qora tanli ayol jozibali, tishlari tekis va chiroyli. Yuqori shaxslarda, qirollik juftligida, mudalada, qishloq noziri va militsionerda tish umuman ko'rsatilmasa, sudxo'rning (xettiya) yuzi buzuq, burni qiyshiq, kichik yirtqich ko'zlari va ikkitasi bor. yarim ochiq og'izda katta tishlar. Yuvuvchi ayolning (erkak) katta bo'rtib ketgan ko'zlari, keng burni va tili katta, mahkam o'rnatilgan tishlar qatori orasidan chiqib turadi. Uning yordamchisi burni yassilangan va tishlarning yuqori qatori oldinga siljishi bilan yanada karikaturalangan.

"Sannia" raqsining niqoblari (10) juda ifodali, ular juda ko'p ijodiy tasavvurga ega, ammo ular ancha tabiiyroq ko'rinadi.

Ta'riflangan badiiy hunarmandchilik mustamlakachilik davrining oxiriga, hunarmandchilik ham badiiy, ham sanoat tanazzulga yuz tutgan davrga tegishli. Ammo xalq madaniyatining bu tarmog‘i, baxtiga, o‘lmadi: badiiy mahsulotlarning deyarli barcha turlari oz miqdorda bo‘lsa-da, o‘z milliy xususiyatlarini saqlagan holda yaratilishda davom etdi.

Hindiston mustaqillikka erishgandan so‘ng mahalliy milliy madaniyatga qiziqish kuchaydi, davlat tomonidan badiiy hunarmandchilikka har tomonlama ko‘rsatilayotgan yordam ularning yangi rivojlanishiga xizmat qildi, badiiy ishlab chiqarishning ayrim turlari tom ma’noda yangidan jonlandi.

Yangi turdagi mahsulotlar paydo bo'ldi, xususan, sof dekorativ xususiyatga ega bo'lib, qadimgi davrlarda barcha badiiy ishlab chiqarish faqat amaliy maqsadga ega edi. Qadimgi an'analar asosida yasalgan kulolchilik paydo bo'ldi, dekorativ haykallar, masalan, qimmatbaho tosh daraxtlaridan yog'och haykallar, guruch va boshqa metallardan zarb qilingan dekorativ devor tovoqlari, mashhur qadimiy "Oy" ni katta mahorat bilan takrorlaydigan bezaklar yasala boshlandi. toshlar".

Xalq amaliy san’ati va hunarmandchiligini tiklab, orolning singal va tamil aholisi o‘z milliy an’analarini asrab-avaylaydi va rivojlantiradi; sizning ijodiy qobiliyatingiz va mahoratingiz.

III bob. Zamonaviy hind san'ati

3.1 Hindistonning zamonaviy san'ati

Hindistonda so‘nggi yillarda zamonaviy rassomlar san’atiga qiziqish kuchaygan. Galereyalar va ko'rgazma zallaridagi ba'zi joylar katta instalyasiyalar, murakkab video-art loyihalari yoki multimedia instalyasiyalarini joylashtirish uchun maxsus qayta qurilgan. Dehlidagi 3 ta tipik misol - Kosmik galereya, Vadehra san'at galereyasi, ko'pchilik tomonidan zamonaviy san'atning eng yaxshi galereyasi deb hisoblangan Talvar galereyasi yaqinda murakkab san'at loyihalarini namoyish qilish uchun ikkinchi filialini va Kalkuttada yana bir filialni ochdi.

Kim oshdi savdolari, ochilish kunlaridan tashqari, Dehlining janubiy mintaqasida rassomlar uchun ustaxonalarga ega KHOY markazi paydo bo'ldi. Bu mamlakatimizda ijodkorlar uchun loyiha va dasturlar ishlab chiqilgan yagona muassasadir. Ma'lumot xonasida turli ko'rgazmalarning kataloglari va zamonaviy hind rassomlari haqidagi maqolalar to'plami mavjud. Pooja Sud, KHOY markazining g'ayratli asoschisi, markazni to'liq ishlashi uchun kurashmoqda: "Hukumat zamonaviy san'atni qo'llab-quvvatlashdan bosh tortdi", dedi u. Bunday muassasalar va yangi san'atga faqat xususiy sektor yordam beradi. Biroq, bugungi kunda hind san'at doiralarida umidsizlik va umidsizlik hukm surmoqda. Mumbaylik yosh ijrochi rassom Nikhil Chopra shunday deydi: “Bir milliarddan ortiq aholisi bo'lgan mamlakatda 10 dan ortiq ibtidoiy san'at maktabi, zamonaviy san'at muzeyi, haqiqiy mablag' yo'qligi, yaxshi o'qitilgan san'at maktabi yo'qligiga ishonmayman. zamonaviy san'at kuratorlari guruhi. , davriy nashrlarda san'at tanqidi yo'q. Va faqat bitta jiddiy san'at jurnali ("Hindiston san'ati"), zamonaviy san'atning bir nechta yirik kollektorlari mavjud. Boshqacha aytganda, mamlakatda zamonaviy san'at sohasida haqiqiy infratuzilma mavjud emas ».

Va shunga qaramay, vaziyatning yaxshilanishi belgilari mavjud. Ular Kalkuttada zamonaviy san'at muzeyini qurmoqchi. 2008-yilda bu yerda yirik yosh kollektsioner Akunam Poddar tashabbusi bilan uning zamonaviy rassomlar asarlari to‘plamini namoyish etish, ko‘rgazmalar, ma’ruzalar va konferensiyalar tashkil etish maqsadida “Devi Art” fondi ochildi. Dehlidagi Javoharlar Neru universitetida san'at tarixi va madaniyatshunoslik bo'yicha juda qiyin dasturga ega San'at va estetika maktabi mavjud.

Faqat so‘nggi yillarda hind rassomlari Yevropa va Amerikadagi hamkasblari bilan bir qatorda ko‘rgazmaga chiqishga muvaffaq bo‘lishdi. Xorijga sayohat qilmaganlar esa internet orqali xohlagan narsalarini ko‘rishlari va hozirgi jahon san’at maydonida o‘z kimligini topishlari mumkin. Va ularning san'ati endi na syujetda, na uslubda "hind ruhining o'ziga xos ko'rinishi" emas. Biroq, ko'plab hind rassomlari globalist ta'mga qarshi chiqishlarini da'vo qilishadi. "Biz sayohat qilamiz, biz ko'proq ma'lumotga ega bo'lamiz va bu bizga bilim yaratish uchun ko'proq foydali bilim beradi", deydi Subodh Gupta. "Ammo mening asarlarimda bu po'lat qozonlar, kostryulkalar, oshxona anjomlari mening bolaligimdan quyi o'rta tabaqa vakillari orasida paydo bo'ladi, mening oilam xotiralari va ovqatlanish bilan bog'liq marosimlardan kelib chiqadi."

Biroq, hamma ham o'z ishiga unchalik halol emas. "Art of India" jurnali bosh muharriri Abhay Sardesayning aytishicha, ko'plab zamonaviy hind rassomlari mahalliy kontekstga juda ko'p e'tibor berishadi yoki mijozlarning didiga qarab globalistik tendentsiyalarni ortiqcha ta'kidlab, hind madaniyatining tanish timsollaridan foydalanadilar. mahalliy kontekstni ajratib olish va bo'rttirish, G'arb iste'molchilari uchun ajoyib narsalarni yaratish usuli.

Dehlida yashovchi tanqidchi va kurator Gayatri Sinxaning fikricha, janubiy qit'aning siyosati boshqa ta'sir manbalaridan ko'ra ko'proq hind san'ati yaratilayotgan kontekstni shakllantiradi. Hindistonning eng ko'zga ko'ringan rassomi Husayn 2010 yilda o'zining 95 yoshini quvg'inda nishonladi, hind fundamentalistlarining tahdidlari va hayotiga suiqasdlari tufayli vatanini tark etishga majbur bo'ldi. U o‘z rasmlarida yalang‘och xudo va ma’budalarni tasvirlaganlikda ayblanadi.
Biroq, bu ishqalanishlar ba'zi hollarda kuchli ijodiy ilhom manbai bo'lishi mumkin. "Bu juda murosasiz, o'ta irqchi jamiyat", dedi Kanvar o'z intervyusida. “Hind rassomlari butun dunyoda namoyish etiladi. Va har kuni ular jamiyat bilan qanday munosabatda bo'lishlarini, u bilan to'qnash kelishni, tanqidiy munosabatda bo'lishni yoki bozor uchun ishlashni hal qilishadi.

Ammo ayni damda hind san’at olami o‘z tarixining so‘nggi sahifasini shiddat bilan qayta yozmoqda.

3.2 G‘arb tanqidi nuqtai nazaridan hind san’ati muammolari

1. Rassomlik xotirasini hind san’atining yagona muqobili sifatida saqlash, umuminsoniy qadriyatlarga mos, o‘zini o‘ziga xos xalq sifatida tan olish an’analari bilan uyg‘unlashish. Ushbu sxema gibrid rassomlar, boshqa ijtimoiy va badiiy nutq bilan birlashtirilgan emigrantlar uchun qabul qilinishi mumkin emas. Hindiston rassomlari o‘z san’atida o‘zlashtirishga intilayotgan G‘arb san’atining unsurlarini aks ettirish uchun ushbu sxemadan foydalanish ham juda muammoli, chunki bunday mualliflar yaratgan obrazlarni mahalliy rassomlar asarlari bilan solishtirib bo‘lmaydi.

2. Zamonaviy hind san'atiga tahdid soluvchi sakralizatsiya, demonizatsiya va boshqa xavflar. Hind rassomlarining asarlari sotilsa, Yevropa va AQSh bilan aloqa qilish mumkin. Sotilayotgan narsa esa asl milliy urf-odatlarni buzadi. G‘arb kolleksionerlariga sotiladigan asarlarda ikki tomonlama, murakkab talqinni talab qiladigan narsa bo‘lmasligi kerak, ya’ni mualliflar milliy madaniyat an’analaridan ham, tashqaridan kelayotgan barcha yo‘nalishlardan ham voz kechishi kerak. Natijada, ijodkorning individualligini inkor etuvchi asarlarga, hind rassomlari ijodiga baho berish xavfi tug‘iladi.

3. Parallel nutqlar. Bir tomondan, hind rassomining G'arbdagi ishi bir-biriga zo'ravonlik bilan qarama-qarshi bo'lgan dunyolarni yaratishni o'z ichiga oladi. Va keyin biz yuqori avangardga duch kelamiz, ular o'zlarini hindlar sifatida anglab, zamonaviy san'atning universal tizimi bilan munosib muloqotga kirisha oladilar. Bular Annish Kapur, Husayn va Sousa. Boshqa tomondan, qolganlarning hammasi provinsiyaviy hind rassomlari, noto'g'ri tushunilgan, o'zlarining haqiqatiga singib ketgan. Va bu erda hech qanday kesishmalar bo'lishi mumkin emas. Albatta, G'arb kuratorlari va kollektorlari birinchisi bilan shug'ullanishni afzal ko'radilar. Hunarmandchilik, sof mahalliy tasvir tizimiga murojaat qilish, kitsch hunarmandchiligi, ayollar san'ati, kichik galereyalar - ulug'vor, yaxshi targ'ib qilingan G'arb modellari orasida o'z ahamiyatini yo'qotmoqda va, qoida tariqasida, unutilishga mahkum.

4. Alamli izlanishlar yo'li. G'arb tanqidchilari G'arb davlatlari tomonidan o'rnatilgan yagona, universal, ijtimoiy, iqtisodiy, texnologik va madaniy rivojlanish modeli haqida gapiradi. Haqiqiy vaziyat shundan iboratki, zamonaviy hind san'ati o'z dolzarbligini tark eta olmaydi va uni G'arb modeliga ergashtirib bo'lmaydi. Uning kuchi badiiy ifoda va qarashlarning ko‘pligidadir. Bu erda biz minglab maktablarning gullab-yashnashi bilan juda qiyin vaziyatga duch keldik. Zamonaviy hind san'ati vakillari maktablarining boyligi va xilma-xilligi tanqidiy nutqni noaniq atamalar: an'ana va zamonaviylik asosidagi har qanday qutblanishni imkonsiz qiladi.

3.3 G'arbda zamonaviy hind san'atining idroki

O'tgan o'n yil ichida G'arbda hind eksperimental san'atining kashf etilishi hind san'ati sahnasida keskin o'zgarishlarni aks ettiradi, natijada savdo ko'paydi va yirik xalqaro madaniyat markazlarida hind rassomlari paydo bo'ldi.

Hindiston san'atida G'arb san'ati elementlarining kirib borishi hech qachon bo'lmaganidek seziladi. G'arbning sobiq mustamlakachilik salohiyati bugungi kunda jonlanib, eski mustamlakalarga nisbatan yangi, bu safar madaniy qaramlikni o'rnatishi mumkinmi? Evropada zamonaviy hind san'atining qabul qilinishining ahamiyati nimada? G‘arb davlatlariga yangi qaramlikka qarshi turishning yo‘li yo‘qmi?
Bugungi kunda hind san'ati zamonaviy madaniyatning eng istiqbolli ko'rinishlaridan biri hisoblanadi. Misol tariqasida G'arbning yirik markazlarida: AQSh, Buyuk Britaniya, Germaniya, Fransiya, Yaponiya, Italiya, Ispaniyada hind rassomlari va haykaltaroshlari ishtirok etgan o'nlab ko'rgazmalar, loyihalar, jurnallar, tadbirlarni keltirishimiz mumkin. Zamonaviy hind rassomlarining asarlari G'arbdagi yirik xususiy va muzey kolleksiyalarida taqdim etilgan.

Oxirgi 20 yil ichida xorijlik xaridorlarning hind rassomlari ijodiga qiziqishi ortib bormoqda. 2002 yildan beri ularning narxi hatto 2-3 barobar oshdi. Eng ko‘p sotilgan zamonaviy rassomlar Atula Dodiyya va Subodh Gupta kimoshdi savdosida yuz minglab dollarga sotilmoqda. Va taniqli hind modernistlarining rasmlari uchun auksion narxlari - Husayn, F.N. Soslar - allaqachon 1 million dollardan oshib ketgan. 2010 yilda Anish Kapurning po'latdan yasalgan oyna haykali Kristi tomonidan 1,4 million dollarga rekord darajadagi kimoshdi savdosiga qo'yilgan edi. Nyu-Yorklik tadbirkor Chiba Mehtaning Durga ma'budasi tomonidan mag'lub etilgan hindu iblisi haqidagi Mahisasura rasmi uchun 1,6 million dollar to'lagan.

Agar ilgari hind rassomlari xitoylik hamkasblarining muvaffaqiyatlariga havas qilsalar, bugun vaziyat o‘zgarmoqda. Londondagi Christie's auktsion uyining Hindiston zamonaviy va zamonaviy sanʼati boʻlimi rahbari Yamini Mehtaning aytishicha, hind sanʼat biznesi qulay fursatdan bahramand boʻlmoqda, biroq institutsional yordamning yoʻqligi katta muammo boʻlib qolmoqda. "Hindistonda zamonaviy san'at davlat tomonidan qo'llab-quvvatlanmagan, masalan, Xitoyda bo'lgani kabi, uni rivojlantirish uchun mablag' ajratilmagan", deydi u. Xitoy hukumati 1960-yillardagi Madaniy inqilob davrida tasviriy san'atdagi ijod yo'qotilishining o'rnini qoplash uchun o'z rassomlarini ko'tardi. Xitoy san'atidan farqli o'laroq, hind rassomlarining aksariyat asarlarini hindular sotib oladi. “Aksariyat hindlar mahalliy rassomlarning asarini sotib olishadi, bu esa yig‘ishni boshlashning yaxshi usuli. Ammo asta-sekin hind san'ati G'arbda kengroq qabul qilinishi uchun o'z mamlakati chegaralaridan tashqariga chiqishi kerak ", dedi Germaniyadagi Beck Egling galereyasidan Stefan Vimmer.

Shunga o'xshash hujjatlar

Uzum to'qish - slavyan xalqlarining eng qadimgi xalq hunarmandchiligi. Uzum mahsulotlariga misollar. To‘quv va kashtachilik. Kuban hunarmandlari tomonidan yaratilgan zarb qilingan metall buyumlar. Yog'ochga badiiy ishlov berish va undan uy-ro'zg'or buyumlari yasash.

taqdimot 05/12/2015 qo'shilgan


XIX asr oxiri - XX asr boshlaridagi oltoylarning etnografik va dekorativ-amaliy san'ati. Zargarlik va metallni qayta ishlash. Kigiz va yumshoq mato materiallarini qayta ishlash. Qozoqlarning dekorativ-amaliy sanʼati. Xalq hunarmandchiligining xususiyatlari.

muddatli ish 06/07/2014 qo'shilgan


Hindistonning tosh davrini o'rganish. Madras tipidagi tosh qurollar. Choplovchi asboblarning eng qadimgi topilmalari maydalagichlardir. Shimoliy Hindiston muzlik davrining Dosoan madaniyati. Chingleputdagi megalit dafnlari. So'nggi paleolit ​​davridagi g'or rasmlari.

referat, 07/10/2009 qo'shilgan


Dog'iston dekorativ-amaliy san'atining shakllanishi va rivojlanishining qisqacha tarixi. Xalq kulolchiligi, gilam va gilamlar, zargarlik buyumlari va me'morchilikning o'ziga xos xususiyatlari. Tosh va yog'och o'ymakorligi san'ati. Dog'istonning badiiy quroli.

dissertatsiya, 26/02/2013 qo'shilgan


Hindistonning ijtimoiy tuzilishi. Hindiston ma'naviy madaniyatining asosiy yo'nalishlari. Hind tafakkur va dunyoqarash yodgorliklari. Brahman falsafiy kategoriya sifatida. Shaivizm, vishnuizm va krishnaizm. Buddizm. Hind san'ati, uning xususiyatlari.

Annotatsiya 08.03.2007 yilda qo'shilgan


Din va san'at o'rtasidagi bog'liqlik, ularning munosabati. Buddizmning paydo bo'lishi va tarqalishi, bosqichlari va xususiyatlari. Hindistonda san'at, uning yo'nalishi. Xitoyda Ch'an maktabining san'atga ta'siri. Zen taʼlimotlarining Yaponiya sanʼatiga qoʻshgan hissasi. Lamaizm va san'at.

referat, 23.01.2011 qo'shilgan


Hind san'ati asarlari xudoning moddiy ramzining timsoli sifatida. Hindistondagi kanonik retseptlar va hunarmandchilik an'analari. Hind etnosining shakllanishining o'ziga xos xususiyatlari, sivilizatsiya ma'naviyati va musiqiyligi.

taqdimot 03/13/2015 qo'shildi


Hindiston madaniyati insoniyatning eng qadimiy madaniyatlaridan biri bo'lib, bir necha ming yillar davomida uzluksiz rivojlanib kelgan. Hindistonning arxitektura yodgorliklari. Haykaltaroshlik va rangtasvirda diniy mavzular. Hind teatri va kinematografiyasi anʼanalari.

taqdimot 24.05.2012 da qo'shilgan


Qozoqlarning gilamdoʻzlik, kigiz gilam yasash, bezakli boʻyra toʻqish, teriga naqsh solish, yogʻoch oʻymakorligi va metallga badiiy ishlov berish (zargarlik buyumlari ishlab chiqarish) bilan ifodalangan amaliy sanʼatining oʻziga xos xususiyatlari.

taqdimot 25.11.2014 da qo'shilgan


Hindiston bog'dorchilik san'atining mamlakat tarixidagi rivojlanish o'rni. Hind landshaft arxitekturasi asl hodisa sifatida. Hind afsonalarida o'simliklar. Hindistonning qo'riqxonalari va tabiiy-milliy bog'lari. Himoloy tog'larining ulkan toshbo'ron to'lqini.

Madhubani ("asal o'rmoni" degan ma'noni anglatadi) rasmi Hindistonning Maytili qishlog'ida paydo bo'lgan.
Madhubanining rasmlari odatda qalin ranglar, an'anaviy geometrik bezaklar, katta ifodali ko'zli fantastik figuralar, rang-barang tabiat bilan ajralib turadi. Ushbu rasmlarda mifologiyadan hikoyalar tasvirlangan va sevimli shaxs - Rabbiy.
Madhubani yoki Maithilining kelib chiqishi va rasmini orqaga qarab bo'lmaydi. Mithila Sitaning otasi qirol Janaka qirolligi hisoblanadi. Mithila shahridagi Ramayana davrida ustunlik qilgan san'at asrlar davomida Maitili san'atiga aylantirilgan bo'lishi mumkin. Ushbu san'at turining rivojlanishida Bihardagi ko'p asrlik devor rasmlari muhim rol o'ynadi.

Miniatyura rasm

Nomidan ko'rinib turibdiki, miniatyura rasmi kichik o'lchamdagi, ammo tafsilot va ifodaga boy asarlarni anglatadi. Hind miniatyura rasmlari turli toifalarga kiradi, jumladan, saroy hayoti sahnalari va zamonaviy shaxslar, Mug'al davridagi voqealar va harakatlar tasvirlangan ko'plab Mug'al miniatyura rasmlari.
Miniatyura rasmining asosiy xususiyati nozik cho'tka va yarim qimmatbaho toshlar, dengiz qobig'i, oltin va kumushdan yasalgan yorqin bo'yoqlar bilan murakkab chizmalardir.
Moʻgʻullar imperiyasi davrida (XVI-XIX asrlar) rivojlangan hind miniatyurasi fors miniatyurasining eng yaxshi anʼanalariga amal qilgan. Garchi miniatyura rassomligi buyuk mug'illar saroylarida rivojlangan bo'lsa-da, bu uslub hindlar (rajputlar) va keyinchalik sikxlar tomonidan qabul qilingan. Mugʻal miniatyurasi Akbar, Jahongir va Shoh Jahon davrida gullab-yashnagan. Bugungi kungacha saqlanib qolgan bir nechta rasmlar mavjud.

Gond rasmlari Hindistonning markaziy qismida paydo bo'lgan qabilaviy san'at turlaridan biridir. Bu san'at Gondlar yashagan adirlar, soylar va o'rmonlardan ilhomlangan.
va ijtimoiy urf-odatlar Gond rassomlari tomonidan shakllar murakkab tarzda katlanmış bir qator nuqta va chiziqlar sifatida tasvirlangan.
Gondning rasmlari urf-odatlar va bayramlar sharafiga qishloq uylarining devorlari, shiftlari va pollarida ijro etilgan. Gondalar, shuningdek, ularning rasmlari omad keltirishiga ishonishadi.
Rasmlar tuvaldagi hayotni aks ettiruvchi tuproq ohanglari va jonli ranglar aralashmasidir.
Gondning rasm chizish uslubini Gondiyaliklar orasida keng tarqalgan qadimgi tatuirovka san'atidan kuzatish mumkin.
Suratlarda sayyor shoir va xonandalar tomonidan kuylangan xalq og‘zaki ijodi, qabilaviy hikoyatlar o‘z aksini topgan. Tarixni san'atda aks ettirish Hindistonda odatiy holga aylangan.

Janubiy shtat o'zining Tanjor rasmi bilan mashhur. O'tgan yillarda Tanjorda gullab-yashnagan san'at turi sifatida bu rasm uslubi hali ham mashhur va bugungi kunda keng e'tirof etilgan. Rasmlar yarim qimmatbaho toshlar, shisha va oltin qo'shimchalar bilan qilingan. Ular juda chiroyli ko'rinadi va ular bezatgan joyga ulug'vorlik qo'shadi.
Bu rasmlarning qahramonlari asosan katta dumaloq yuzli va naqshlar bilan bezatilgan xudolardir. Bu sanʼat turi 16—18-asrlarda Tanjorda sulola davrida gullab-yashnagan, shahzodalar Nayak, Naidu homiyligida boʻlgan va muqaddas sanalgan.
Ushbu san'atning mashhurligi turli hukmdorlar tomonidan ajoyib ibodatxonalar qurilgan vaqtga to'g'ri keldi va shuning uchun tasvir mavzusi xudo mavzusi atrofida aylanadi.
Ushbu rangtasvir uslubi ishlab chiqarish usulidan o'z nomini oldi: "kalam" "qalam", "kari" "ish" degan ma'noni anglatadi. Rassomlar sabzavotli bo'yoqlarga botirilgan nafis bambuk tutqichlardan foydalanganlar.
Dizaynlar nozik chiziqlar va murakkab naqshlardan iborat.
Ushbu rasm uslubi Haydarobod yaqinidagi Kalaxasti va Masulipatnamda ishlab chiqilgan.

Kalamkari san'ati

Kalamkari ibodatxonalar yaqinida paydo bo'lgan va shuning uchun mifologik mavzuga ega. Kalamkariyning ayrim suratlarida motif va naqshlarda fors ta’sirining izlari aks etgan. Kalamkari rasmi Marathalar hukmronligi davrida gullab-yashnadi va Karuppur deb nomlangan uslub sifatida rivojlandi. U qirol oilalari uchun oltin brokar matolariga qo'llanilgan.

Anjali Nayyar, Indian Herald jurnali

Har bir davr o'ziga xos madaniyati bilan noyobdir. Xuddi shunday, Hindiston san'ati ham asrlar davomida doimiy ravishda o'zgarib bordi. Bu mamlakatda rassomlik, arxitektura va haykaltaroshlik rivojlangan.

Hindiston mamlakatida san'atning shakllanishi

Hind san'ati tarixidan oldingi g'or rasmlaridan kelib chiqqan. Umuman olganda, elementlar bu mamlakatning ruhiy munosabatlarining sof aksidir, bu esa ularni yanada introspektiv qiladi. Ulardan biri har qanday chalg'ituvchi tashqi ta'sirlardan va tez o'tadigan his-tuyg'ulardan ajralishning muhimligi haqidagi yoga g'oyasi. Shuning uchun Hindiston mamlakatida atrofdagi voqelik ikkinchi darajali rol o'ynaydi. Hindiston san'ati ikonografiyada asosiy e'tibor diniy va metafizikaga qaratilganligi bilan ajralib turadi, hatto zamonaviy hayotning elementlari bezaklar, liboslar va boshqalarda olingan bo'lsa ham.

Atrofdagi dunyo tasvirining xususiyatlari

Atrof-muhit masalasini yuzaki naturalizm, realizm yoki illyuziyani qabul qilmaydigan ushbu mamlakat estetikasi nuqtai nazaridan ko'rib chiqish kerak. Eng muhimi, Hindistonni juda oddiy deb hisoblaydigan "haqiqatning yaratilishi", chunki tabiatning o'zi murakkab va aqlli yaratilgan va faqat belgilar va belgilar tufayli uni ifodalash mumkin bo'lgan. Shuning uchun bu erda ramzlar hal qiluvchi rol o'ynaydi. Shu nuqtai nazardan, oddiylik dekadent san'atida kuzatilishi mumkin bo'lgan kamsituvchi ma'noga ega emas. Bu rassom va haykaltarosh qo'lga kiritgan narsalar yoki ob'ektlarning haqiqiy ma'nosini ifodalash uchun bir qator texnikalarni ishlab chiqish bilan bog'liq.

San'atda atrofdagi voqelikni tasvirlash usullari har doim ma'lum bir davrning zamonaviy qarashlarini ozmi-ko'pmi aks ettiradi. Bu yerda gap istiqbol haqida emas, balki turli davrlarda, estetik nuqtai nazardan har xil bo‘lgan tomoshabinlarga g‘oyalarni etkazishga xizmat qiluvchi texnika va vositalar Hindiston mamlakatida boshqalardan hech qanday ustunlikka ega emas edi. Hind san'ati ko'pincha juda ramziy, ayniqsa narsalarning tabiatini etkazish nuqtai nazaridan.

2-asr san'ati Miloddan avvalgi. - milodiy III asr

Qadimgi san'atda II asrda. Miloddan avvalgi. - Milodiy III asrda, Amaravati kabi rassomlar atrofdagi voqelikka e'tiroz bildirishga harakat qilishgan. Ramzlarni izlashda ular nafaqat Budda hayotidan epizodlarni, balki, masalan, o'sha davrda odamlar orasida juda keng tarqalgan Yaksha va daraxtlarga sig'inishni ham ko'rsatishga harakat qildilar. Ammo barcha san'at kundalik hayotning jabhalariga bag'ishlangan emas edi. Rassomlar har doim tabiatning tashqi hodisalari faqat cheklangan his-tuyg'ularni uyg'otishi mumkinligini ta'kidlashga intiladi. Tabiat, ularning fikricha, chuqur ramziy ma'nolarga boy. Qadimgi Hindiston san'ati kosmologiya izlariga boy bo'lib, uni qadimgi hind adabiyotiga murojaat qilmasdan tushunish mumkin emas. Bunday xususiyatlarni VI asrgacha Ajanta va Bagh rasmlarida uchratish mumkin.

6-10-asrlar hind madaniyati.

Gupta davrining boshlanishi bilan yangi elementlar paydo bo'la boshladi. Rassomlar insonga qiziqishni yo'qotdilar, lekin uni xudolarga va ularning atrof-muhitiga ko'rsatishni boshladilar. Va hatto bunday urg'u o'zgarishi bilan ham, ular ozgina bo'lsa ham, oddiy narsalarga e'tibor berishdi. Tabiatning tasviri ko'proq qolipga aylandi. Ushbu davrda yozilgan Vishnu-dharmottara-puranada siz rasm chizish bo'yicha maxsus bo'limni topishingiz mumkin, unda konventsiyalarga qanday rioya qilish kerakligi haqida so'z boradi. Keyingi asrlarda san'atda biz asosan xudolarga bag'ishlangan mavzularni va juda kam - hozirgi hayotni kuzatishimiz mumkin.

X - XIV asrlar san'ati.

10-asrdan keyin hind rangtasvirida, shuningdek, buddist qoʻlyozmalarida tabiat va zamonaviy hayotning juda kam sonli elementlarini uchratish mumkin. Atrof-muhitga e'tibor bermasdan, rassomlar faqat Buddist xudolari, ma'budalari va Mandalalariga e'tibor qaratdilar. Ularning ixtiyorida cheklangan joy borligi sababli, rassomlar xudolar va ma'budalarni tasvirlash bilan kifoyalangan. Bu ular tasvirlagan qo'lyozmalarni sehrli kuchlar bilan to'ldiradi va Hindiston mamlakatidagi muxlislarning hayratiga sabab bo'ladi. Hind san'ati juda o'ziga xosdir. Rassomlar hisoblagan yagona tashqi ta'sirlar tantrik buddizm e'tiqodlari edi. Ularni o‘sha davrning tabiati ham, ijtimoiy sharoiti ham tashvishga solmagan.

14—16-asrlar hind sanʼati

14-asrning oxiriga kelib, rassomlar atrofdagi ijtimoiy hayot mavzulariga biroz qiziqa boshladilar. Ularning asarlarida musulmon stereotiplarining namoyon bo'lishini ulardagi barcha chet elliklar tasvirida ko'rish mumkin. Bu ularning o‘sha davrda Hindistonning shimoliy va g‘arbiy qismlarida hukmronlik qilgan turklar haqida ma’lum fikrlarga ega bo‘lganligini ko‘rsatadi. Ularning asarlarida landshaftlar kompozitsiyaning alohida bir qismi sifatida tasvirlangan, faqat ma'lum sahnalar uchun fon sifatida emas.

Hindiston tasviriy san'ati o'sha davrning boshqa adabiy manbalariga qaraganda odamlar hayotini ko'proq tasvirlaydi. Bu qiziqish 16-asrda ham saqlanib qoldi. Bu erda, masalan, aniq qishloq aholisi, dehqon va cho'ponlar, shuningdek, kundalik uy hayoti bilan shug'ullanadigan ayollarning tasvirlari birinchi marta paydo bo'ladi. Tabiat ham o'rmonlar va yovvoyi tabiatning to'liq miqyosli rasmlari bilan yanada ko'proq tasvirlangan. Hindiston san'ati yangi ma'nolar bilan to'ldirila boshladi.

Qadimda Shri-Lankada, shuningdek, Hindistonda san'at va hunarmandchilik mustaqil san'at sohasi sifatida ajralib turmagan. Haykaltaroshlik va badiiy ijod, rasm va arxitektura hammasi hunarmandchilik hisoblangan. Asarlar odatda anonim edi.

Dekorativ-amaliy san'atning asosiy, eng keng tarqalgan turini badiiy jihatdan chizilgan narsalar, ya'ni badiiy mahsulotlar - kundalik turmush ob'ektlari va asboblari, muqaddas marosim aksessuarlari va qurollari san'ati deb hisoblash kerak. Bu san'at qadim zamonlardan beri mavjud.

Oddiy asboblar shakli, qoida tariqasida, uyg'un va badiiy bo'lib, ulardagi tasvirlar mavzuli yoki sof bezak xarakteriga ega edi. Bezatishda har doim ob'ektning kundalik maqsadi va shakli hisobga olingan.

Me'moriy detallarni bezash uchun dekorativ-amaliy san'at keng qo'llanilgan, bu erda o'ymakorlik ayniqsa tez-tez ishlatilgan.

Badiiy mahsulotlar yaratilgan materiallar juda xilma-xil bo'lib, tabiat bergan deyarli hamma narsa ishlatilgan: yog'och, barglar va o'tlar, o'simlik tolasi, yong'oq qobig'i; oddiy, yarim qimmatbaho va qimmatbaho tosh; loy, metallar, shu jumladan qimmatbaho metallar; suyak, shox, toshbaqa, qobiq va boshqalar. Ulardan eng muhimlari: yog'och, tosh, metall, fil suyagi va tola.

Shri-Lankaning san'at mahsulotlari hindlarnikiga yaqin, ammo ular, albatta, bir xil emas, o'ziga xosligi va mahalliy o'ziga xosligi bilan farqlanadi. Qizig'i shundaki, Shri-Lankada, hatto Hindistonning o'ziga qaraganda, qadimgi davrlardagi hind san'atining an'analari, buddizmning tarqalishi va gullab-yashnashi davri saqlanib qolgan. XI asrga kelib. Buddizm Hindistonda deyarli yo'q bo'lib ketdi, lekin Shri-Lankada saqlanib qoldi, qadimgi hind-sinhal an'analarini san'at yodgorliklarida etkazdi. Bu an'ana o'rta asrlarda Sinhal hunarmandchiligini Tamil tilidan ajratishga yordam berdi, bu endi buddizm bilan emas, balki hinduizm bilan bog'liq edi. Bundan tashqari, singallarning badiiy mahorati va didi, ularning estetik idroki mahalliy san'at ishlab chiqarishiga, monumental rangtasvir va haykaltaroshlikka o'ziga xoslik olib keldi.

Bizgacha yetib kelgan san'at buyumlarining asosiy qismi 18-asrga to'g'ri keladi.

Shri-Lanka san'ati va hunarmandchiligi janubiy hindlar bilan chambarchas bog'liq edi. Ko'p asrlar davomida Janubiy Hindistondan malakali Tamil hunarmandlari Shri-Lankaga va hatto 18-asrda olib kelingan. ular singal hunarmandlari bilan raqobatlashdilar. Hindiston janubidagi yirik shaharlardan tashrif buyurgan to‘quvchi, mahalliy hunarmandchilik tashkilotlari (sreni) a’zolari, singal tilida “salagamayo” deb atalgan, singal zodagonlarining kiyimlari uchun oltin iplar bilan nozik muslinlar to‘qishgan. Shri-Lankaning Tamil qirollari, ayniqsa, o'zlarining kiyim-kechak va zargarlik buyumlarini qo'llab-quvvatladilar.

Asrlar davomida, 1815-yilda Kandi inglizlar tomonidan bosib olinmaguncha, hunarmandchilikning shakli va bezaklari avvalgi asrlarga qaraganda o'zgarmagan. Shri-Lankadagi mustamlakachilik davri san'at va hunarmandchilik uchun halokatli edi. Hunarmandlarning davlat tashkiloti ingliz mustamlakachilari tomonidan yo'q qilindi, an'anaviy san'at ishlab chiqarishi tanazzulga yuz tutdi. Kapitalistik munosabatlarning rivojlanishi va chet eldan ishlab chiqarilgan mahsulotlarning olib kirilishi nihoyat xalq amaliy san'ati va hunarmandchiligiga putur etkazdi. Milliy san'at va hunarmandchilikning qulashi aslida ular uchun mavjud bo'lgan yagona san'at turining xalqning kundalik hayotidan yo'q bo'lib ketishini anglatardi. Biroq, badiiy ishlab chiqarishning ba'zi turlari Shri-Lanka mustaqillikka erishgunga qadar, milliy san'at rivojlanishida yangi davr boshlangan paytgacha saqlanib qoldi.

Fil suyagi mahsulotlari

Shri-Lankada, shuningdek, Hindistonda suyak o'ymakorlari o'z san'ati bilan mashhur edi. Fil suyagi - mustahkamligi va nozik taneli bir xil tuzilishi tufayli nozik o'ymakorlik uchun ajoyib material; nozik, oqlangan qatlam va nozik soya uchun tashqi ko'rinishi ayniqsa yoqimli.

79-80. Fil suyagidan yasalgan quti va qadah.

Mahalliy xronikalar qadimgi Singal fil suyagi o'ymakorlarining yuksak san'ati haqida xabar beradi. Chulavamsda (37.100) qiziqarli guvohlik saqlanib qolgan, qirol Jetthatissa (4-asr) fil suyagi o'ymakorligi bilan mashhur bo'lgan va hatto boshqalarga o'zining ajoyib san'atini o'rgatgan. Qadimgi yilnomachilar qirol fil suyagidan bodxisattva qiyofasini va qirollik taxtining bir qismini yasaganligi haqida xabar berishgan.

Shri-Lankada fil tishlaridan haykalchalar, pannolar, oʻyilgan eshik romlari (masalan, Ridivixaradan, raqqosalar va hayvonlar bilan), qutilar (79-rasm), kitob bogʻlashlari, ayollar taqinchoqlari, taroqlar, pichoq tutqichlari va boshqalar yasagan.

Fil suyagidan oʻymakorlik sanʼatining anʼanasi bardavom boʻlgan. 18-asr - 19-asr boshlari ijodining saqlanib qolgan namunalari etrm haqida aniq guvohlik beradi.

Tizmalar juda nafis va chiroyli edi - panava, ikki tomonlama va bir tomonlama. Ulardan birida, masalan, Kandidagi muzeyda saqlangan, o'rta qismida ochiq naqshli o'ymakorlik bilan shakllarga boy relyef yaratilgan. Markazda ma’buda qo‘lida daraxt shoxlarini ushlab, taxtda o‘tiradi. Uning ikki tomonida ikkita raqqosa bor. Geometrik naqshli oddiy ramka murakkab tasvirni yaratadi.

78. Ma'bad eshiklari eshiklarining poydevorlari.

Boshqa ikki qirrali tizmada oqlangan ochiq ramka bilan o'ralgan makon uchta vertikal qismga bo'lingan: o'rtada chaqaloqni qo'llarida o'tirgan onaning haykalchasi, o'ngda tik turgan ayol figurasi. bola bilan, chap tomonda bir juft sevishganlar. Kiyimlar qora va qizil chiziqlar bilan bo'yalgan (Kolombo muzeyi).

Ikkala tizmani solishtirish ustaning markaziy ipga qarab ramka shaklini qanday badiiy qobiliyat bilan o'zgartirishini ko'rsatadi: birinchi tizma ichida murakkab naqsh mavjud, ko'plab mayda detallar, ramkani soddalashtirishni talab qildi; ikkinchi tizmada batafsil tafsilotlarsiz raqamlar o'zining naqshiga ko'ra ichki tasvirlar bilan raqobatlashmaydigan murakkab ramka yaratishga imkon berdi. Ko'p yillik an'anaga asoslangan dekorativ ta'mi va tajribasi benuqson bo'lib chiqadi.

Ma'badning eshik romidan (A.-K. Kumarasvami to'plami) lavhadagi qo'riqchi xudoning mohirlik bilan va nozik tarzda ijro etilgan figurasi katta badiiy qimmatga ega (kasal. 78).

Pastki relyefda, egilgan qo'llarida o'simlik nish va gul ushlab turgan ma'buda oldida o'yilgan.

Barmoqlar g'ayrioddiy nafis, nozik burmali kiyim bo'lib, raqamga mahkam mos keladi. Olimlar ushbu diskni 18-asrga to'g'rilashdi, ammo vaqt o'tishi bilan u ancha eski deb o'ylash mumkin.

Yupqa qattiq bo'rtma o'ymakorligi bo'lgan qutilar va qutilar qiziqarli. Turli shakldagi pichoqlarning oʻyilgan tutqichi – goh “liyya pata” (oʻsimlik naqshlari), gohida ogʻzi ochiq yirtqich hayvon boshi koʻrinishida – va suyakdan yasalgan boshqa koʻplab mahsulotlar juda samarali (kasal. 80). ).

Yog'ochni badiiy qayta ishlash

Yog'och o'ymakorligi me'morchilik bilan chambarchas bog'liq bo'lib, Kandi davrida asosan yog'och edi. Yog‘ochdan maishiy hayot uchun zarur bo‘lgan turli buyumlar yasagan mahalliy duradgorlarning mehnati o‘ziga xosligi bilan ajralib turardi. Ular mohirlik bilan mebel, asboblar, o'yilgan qutilar va hokazolarni yasadilar.

81. O'yin taxtasi. Yog'och. XIX asr.

Misol uchun, o'yin uchun chiroyli bezatilgan taxtalar - "olinda-kolombu", haqiqiy san'at asaridir. Ular past oyoqlarda joylashgan va har bir bo'ylama chetida etti dumaloq chuqurchaga ega.

Bu mahalliy milliy, asosan ayollar o'yini. Odatda, har bir bo'shliqqa besh-etti olinda urug'ini joylashtirgan ikkita ayol o'ynadi. Qirol oilasidagi ayollar urug' o'rniga marvarid bilan o'ynashgan.

Doskaning yon tomonlari geometrik naqsh bilan bezatilgan, chuqurlar to'rtburchaklar bo'laklarga, juft yoki birma-bir joylashtirilgan. Doskaning o'rtasida ba'zan hayoliy hayvonning rel'ef figurasi o'yilgan (Kandi muzeyidagi namuna). Urug'lik chuqurlari va geometrik naqshlarning tarkibi juda xilma-xil bo'lishi mumkin.

Guruch pressining shakli original va murakkab, ammo juda oqlangan. Markazda u silindrga yaqin bo'lgan barrel shakliga ega, unga maydalangan qaynatilgan guruch quyiladi va metall tagidagi teshiklardan siqib chiqariladi. Fantastik qushning boshi va (qarama-qarshi tomondan) stilize qilingan shakldagi dumi silindrdan ikkala tomonga cho'ziladi. Silindr spiral ip bilan bezatilgan bo'lib, u xuddi qushning bo'ynidan o'tib ketadi. Qulay gorizontal "tutqich yuqorida joylashgan. Butun shakl juda samarali.

Yog'och qoshiqlarning so'qmoqlari chiroyli va hayoliy tarzda egilgan. Yirtqich hayvonning boshi yoki manzarali o'simlik naqshlari ko'pincha cho'milish ostida o'yilgan. Oxirgi naqsh, lekin boyroq shaklda, shuningdek, eshik murvatlarida ("agula") ishlatilgan.

Cumaraswamy to'plamida qirollik liboslarini saqlash uchun mo'ljallangan yumaloq, tekis yog'och quti mavjud. U burilish texnikasini qamrab olgan

lak, konsentrik chiziqlar bilan. Asosiy bezak detali murakkab gulli naqshli keng ochiq guruch halqadir.

Milliy mebel juda xilma-xildir. Taburelar va kreslolarning oyoqlariga g'alati shakl berildi; boshi kabilar ham boy oʻymakorlik bilan bezatilgan.Manbalarda keltirilishicha, boy uylardagi mebellar juda qimmat yogʻoch turlaridan yasalgan. Chulavamsa qirol Parakramabaxu saroyida mebellar oltin va qimmatbaho fil suyagi bilan bezatilganligini aytadi.

Baxtli

Mahalliy lak daraxtlar va o'simliklarda uchraydigan ikki turdagi hasharotlar tomonidan chiqariladigan qatronli moddadan olinadi. Bundan tashqari, shunga o'xshash kelib chiqishi import qilingan hind laklari oz miqdorda qo'llaniladi.

Lak ishchilari i-waduvo deb ataladi, bu so'zma-so'z "o'q ishlab chiqaruvchi" degan ma'noni anglatadi. Bu hunarmandlar hunarmandlarning eng quyi tabaqasi hisoblanadi, chunki ular asosan tokar sifatida ishlaydi. Ular yog'ochni charxlaydi va uni bezatadi, o'qlar, kamon, nayzalar, ko'rpa-to'shaklarning oyoqlari va boshqa mebellar, bochkalar taxtalari, mash'al tutqichlari, bayroqlar va boshqalarni yasaydilar. Tokarlik stanogida ob'ektni aylantirganda, uni lak tayoqchasini bosish orqali osongina laklash mumkin; keyin ikkinchisi, ishqalanishdan isitiladi, yumshatadi va ob'ektga kesilgan oluklarni to'ldiradi. Shunga o'xshash Kandyan texnikasi Hindistonda Jodhpur laklari tomonidan qo'llaniladi. Kandyan laklari ayniqsa 19-asr - 20-asr boshlarida mashhur bo'lgan.

Yana bir usul Mataleda niyapoten veda nomi bilan tanilgan, ya'ni tirnoq bilan ishlash edi, chunki bu erda stanok ishlatilmagan va eskiz bilan lak qo'llanilgan. Lakga bo'yoq qo'shiladi: qizil, sariq, yashil va qora. Ushbu lak yog'och qamishlarni, tantanali nayzalar va bannerlarning o'qlarini, kukunli kolbalarni, kitob jildlarini, go'yolarni yopish uchun ishlatiladi. Rangli lak fil suyagi, shox va qobiqqa ham qo'yilgan.

Metall buyumlar

Metallga ishlov berish hunarmandlarning eng qadimiy va hurmatli kasblaridan biri hisoblangan. Metallchilar bir necha guruhlarga – temirchilar, misgarlar va zardo‘zlarga bo‘lingan. Solnomalarda ham ushbu hunarmandlar guruhlari haqida xabar beriladi. Chulavamsa (68.25) Parakramabaxu qurilish uchun temirchilar, misgarlar va hatto zargarlarni qanday jalb qilganligini aytadi, chunki o'sha paytda tosh o'ymakorlari sezilarli darajada kam edi.

Shri-Lanka har doim zargarlarning ajoyib ishi bilan mashhur bo'lgan. Zo'r bajarilgan oltin zargarlik buyumlari yilnomalarda ko'p marta eslatib o'tilgan. Sinhallar turli xil bezaklarni juda yaxshi ko'rishgan va sevishda davom etmoqdalar. Antik va o'rta asrlarda qirollar va badavlat saroy a'yonlari oltin sirg'alar, bilaguzuklar, qimmatbaho toshlar bilan uzuklar taqib yurishgan.

Yarim qimmatbaho va qimmatbaho toshlar qazib olinadigan Ratnapura shahrida zargarlik san'ati, xususan, qimmatbaho toshlarni qayta ishlash hali ham gullab-yashnamoqda. Kesish, asosan, Galle shahridagi sinhal zargarlari tomonidan amalga oshiriladi. Asrlar davomida Seylon hunarmandlari oddiy va qimmatbaho metallardan turli xil buyumlar yasashgan.

Biroq, 20-asr boshlariga kelib, "O'rta asrlar singal san'ati" (54) kitobining muallifi Kumarasvamining guvohliklariga ko'ra, temir eritish faqat Balangoda yaqinidagi Xatarabagda, quyi kasta vakillari orasida saqlanib qolgan va Bu yillarda Alutnuvarda bir necha kishi ishlab chiqarish bilan shug'ullangan. Po‘lat ustalarini “navandanno” deb atashgan. Qadim zamonlardan beri ular nafaqat dehqon va duradgorlik asboblari, balki qilichlar, nayzalar va o'qlar, pichoqlar, yong'oqlar uchun minomyotlar, palankenlarning qismlari, jarrohlik asboblari, fillar uchun o'qlar, yozuv uchun stilettolar, qulflar, kalitlar yasashgan. va ular uchun plitalar, eshik menteşalari, murvatlar, tutqichlar.

(54) Ananda K. Coomaraswamy, O'rta asrlar Singhal san'ati.

——————————————————————————————-

Metallni oltin yoki kumush bilan bezashning uchta asosiy usuli mavjud:

1) eng oddiy usul, metall yuzasi yorug'lik bilan kesishgan oluklar bilan kesilgan va keyin bolg'a zarbalari bilan asil metall qatlami biriktirilganda. Oltin va ayniqsa kumushning plastikligi va egiluvchanligi tufayli ular mahsulotning notekis yuzasiga mahkam yopishadi va unga juda qattiq yopishadi. Shimoliy Hindistonda bunday chuqurchaga koftgari deyiladi;

2) naqshli chiziqlar temir yoki po'latda tor chuqur truba shaklida qilingan bo'lsa, uning chiqish tomoni pastki qismidan torroq bo'lib, ichiga asil metall sim (yoki mis, guruch) tortiladi. - odatda mahsulotning metallidan boshqa rangda). Tel bolg'a bilan juda qattiq suriladi, yivning qirralari uni mahkam ushlaydi, keyin esa sirtni faqat polishing bilan tekislash kerak. Bu usul qiyinroq, bezak uchun tishlashdan ko'ra ko'proq metall talab qilinadi. Ammo bezakdan maxsus kuch talab qilinadigan joylarda, masalan, qurol-yarog'da, inley tishdan ko'ra ko'proq ishlatiladi;

3) qoplama, uning ostidagi joy biroz chuqurlashtirilganda va kontur bo'ylab truba qilingan. Keyin uning ichiga chuqurcha shaklida kesilgan yupqa oltin yoki kumush (shuningdek mis) plastinka solinadi va plastinkaning chetlari chuqurchaga o'raladi, zarb qilinadi va sayqallanadi. Plitaning o'zi o'yma yoki bo'rttirma relyef bilan bezatilgan bo'lishi mumkin.

Bu bezaklarning barchasi birgalikda ridiketayanveda deb ataladi. Ish odatda temirchilar tomonidan amalga oshiriladi, lekin ayniqsa nozik narsalarni zargar boshqaradi.

82-83. Saber tutqichi va pichoqlar.

Kandiyalik temirchilar tomonidan zarb qilingan temirni qora rangga bo'yab, Evropaning ko'k po'latiga o'xshash ko'rinishga ega bo'lishlari odatiy hol emas. Keyin metall kamroq zanglaydi va qimmatbaho metall va umuman olganda, tishli va inley qorong'u fonda yanada samarali tarzda ajralib turadi. Qoralash uchun metall yuzasi maxsus kompozitsion bilan ishlanadi va yondiriladi.

Guruchdan tayyorlangan buyumlar zardoʻzlar tomonidan, qoliplar esa quyi hunarmandlar guruhiga mansub erituvchilar – lokaruvolar tomonidan zarb qilinadi.

Guruch mahsulotiga misol - Malvatte Pansalaning kalit plitasi. Teshik atrofida stilize qilingan ochiq naqshli o'simlik va gul shakllari, tepasida esa muqaddas g'oz (hansa) tasviri va bo'yinlari kesishgan ikkita qush tasvirlangan. Bunday plitalar odatda ochiq ishlov berish texnikasi bilan tayyorlangan kichikroq o'simlik naqshlari bilan bezatilgan. Danagirigalaviharadan olingan temir plastinka ham juda samarali, yirtqich qushning ikki boshi ko'rinishida qarama-qarshi tomonga qaragan.

Har bir viharada mavjud bo'lgan barcha turdagi idishlar, masalan, suv uchun, guruch va bronzadan quyiladi, ulardan qurbongohga qo'yilgan gullar sug'oriladi. Ular ko'pincha nay bilan kelishadi, keyin esa ulardan suv ichishadi. Bronza quyish uchun kamroq qo'llaniladi, ammo fil qo'ng'irog'i, musiqiy zanglar, guruch, kumush va oltinni zarb qilish uchun qoliplar va repusse texnikasidan foydalangan holda bo'rttirma asboblari deyarli har doim bronzadan quyiladi.

Eng xilma-xil va juda qiziqarli shakllarda bo'lgan lampalar bronzadan ko'ra ko'pincha guruchdan quyiladi. Ular tik va osilgan. Ikkinchisi Kolombo muzeyida zanjirdan osilgan qush shaklida yaxshi guruch namunasini o'z ichiga oladi. Pastda yog 'to'kish uchun rezervuar va tayoqchali nay bor, uning ustida qushning kichik haykalchasi ko'tariladi. Xuddi shu muzeyda tepada xanning stilize qilingan figurasi bilan bezatilgan doimiy chiroq mavjud. Quyida beshta tayoq uchun kengayadigan likopcha mavjud. Asar Janubiy Hindistonga xos bo'lgan tamil tiliga o'xshaydi.

Suv uchun mis cherkov idishlari (kendiyya) ba'zan bo'yin va qopqog'ida kabochon granatalari bilan bezatilgan (dumaloq silliqlash bilan). Ridivixaradan olingan bunday ko'zalardan biri yumaloq tanaga ega, bo'yni baland, biroz qo'ng'iroqli qalin, qopqog'i qavariq, burni biroz egilgan va baland. Uning tagida oʻyib ishlangan gulli bezak oʻrnatilgan.

Deyarli har bir uy-ro'zg'or buyumlari ajoyib ixtiro, badiiy did va hunarmandchilik bilan bezatilgan. Misol uchun, Maduvanvelvihara eshigining kalitini olaylik, massiv, temir, guruch bilan bezatilgan, halqada boy bezatilgan; ankh (ankuza), mis, uchi temir (Para-natella kolleksiyasidan), uchi yirtqich hayvonning boshi shaklida egilgan yoki idishga tovus yoki boqayotgan sherning haykalchasi qo'shilgan mash'alalar dekorativ jasorat va nafislik bilan - hamma narsa amaliy qulaylik va nozik badiiy didning mohirona uyg'unligi bilan hayratda qoldiradi.

1815 yilda inglizlar Kandini o'g'irlaganidan so'ng, Kandyan ibodatxonalarida bir nechta kumush va oltin buyumlar qolgan. Ko'pincha idishlar, lampalar, tovoqlar, fanatlar bor edi, masalan, hindlarning Maha Devale ibodatxonasi va Budda tishining Buddist ibodatxonasi - Kandidagi Dalada Maligava (55).

Mana bu elementlardan ba'zilari. Kendiya - suv, kumush, ajoyib nisbatlarga ega cherkov idishi: tanasi ko'ndalang kesimida yumaloq, lekin vertikal ravishda tekislangan, tomog'i baland, massiv, bir oz pastga qarab kengaygan, oxirida kengaygan va qavariq qopqoq bor. oyog'i yumaloq, keng, burni vertikal, baland. Tomoqdagi engil halqalar. Shakllar massiv, hatto monumentaldir va bu bezakning deyarli yo'qligiga mos keladi. Qora toshdan yasalgan sandal daraxtidan tayyorlangan makaron mahsulotlarini saqlash uchun katta shisha, ichida yoqut qo'shilgan va to'rtburchak oyoq burchaklarida to'rtta yoqutli oltin ramkada. Stakan Rajadhiraj Sinxada edi va u tomonidan Maha Devala ibodatxonasiga sovg'a qilingan. Shishaning chetlari boʻylab relyefi geometrik naqshli zarhal hoshiya oʻrnatilgan boʻlib, toʻrt tomonida murakkab shakldagi tilla bezaklar osilgan. Oyog'ida bo'rtma bezak bor. Bularning barchasi qora tosh bilan chiroyli tarzda ajralib turadi.

Dalad Maligavadan dumaloq disk ko'rinishidagi oltin fanat qirol Kirti Shri Rajasinha tomonidan qilingan xayr-ehsondir. Diskning chetlari bo'ylab bezakli hoshiya chizig'i, o'rtada esa nafis bir oz bo'rttirma rozet joylashgan. Yupqa profilli fan tutqichi markaziy rozet bilan bezak bilan bog'langan va diskning qarama-qarshi chetida soxta uchi chiqadi, go'yo tutqich diskining butun kengligi bo'ylab davom etadi. Ushbu mohir texnika muxlisga o'zgacha inoyat bag'ishlaydi va bir xil vizual taassurot yaratadi.

77. Fil suyagidan yasalgan dastali kumush qoshiq.

Kandyan ibodatxonasi yoki saroyidan kelib chiqqan o'yilgan fil suyagi dastasi (London muzeyi "Janubiy Kensington" (56)) - "kinissa" - kumush qoshiq bilan hashamatli bezatilgan (77-rasmga qarang). Qovoq yarim sharsimon bo'lib, biroz bo'rttirma stilize qilingan gulli bezak bilan bezatilgan.

Yon tomondan chovgum ustiga erkak figurasi ko'tarilib, uning orqa tomonida fil suyagidan yasalgan dastaning uchi, ya'ni bir butun bo'lib, uning orqa tomonida joylashgan. Kutilmaganda qoshiq va tutqich uchi orasiga qo'yilgan bu asar g'ayrioddiy samarali bo'lib, ustaning o'ziga xos va dadil ijodiy tasavvurini namoyon etadi.

Shakl va kompozitsiyada inson qiyofasi juda muvaffaqiyatli va dekorativ roliga mos keladi. Tutqichdagi bezak liyya pata turiga mansub bo'lib, boshi sinha (sher) yoki hind yirtqich hayvoni-makaraga o'xshash ajdaho baliqlariga o'xshaydi.

——————————————————————————————-

(55) Qarang: A. M. Xokart, Kandidagi Tish ibodatxonasi, London, 1931 yil.

(56) Hozir Viktoriya va Albert muzeyi deb ataladi.

——————————————————————————————-

Seramika mahsulotlari

Keramika, ko'rinib turgan soddaligiga qaramay, idishlarning go'zal shakllari va oddiy bo'lsa-da, lekin mohirona bajarilgan bezaklari tufayli katta badiiy ahamiyatga ega edi.

Kulol mahsulotlari nafaqat maishiy ehtiyojlar uchun, balki muqaddas marosimlar, shuningdek, me'morchilik uchun ham ishlatilgan, chunki qurilish uchun loydan yasalgan plitkalar kerak edi.

Kulollarning o'zlari bezakni o'ymakorlik yoki shtamplash yo'li bilan yasagan. Qimmatroq narsalarda bezak o'ylangan. Ba'zan rangli rasmlar ham ishlatilgan.

Qishloq kulollari loyning plastik sifatlaridan material sifatida foydalanishni mohirlik bilan bilishgan va o'z mahsulotlariga shakl berishda, shubhasiz, ularning amaliy maqsadining o'ziga xos xususiyatlarini hisobga olganlar. Ornament odatda materialga mos keladi.

Har bir qishloqda kulollar bor edi; ba'zan loyning boy konlari yaqinida kulollar turar-joylari paydo bo'lgan. Bu yerdan mahsulotlar turli hududlarga tashildi. Tamillar ishlagan Nikapatadan (Haputale yaqinida) a'lo sifatli qizil kostryulkalar Balangodaga borishi va Kelaniyadan oq o'ymakor naqsh bilan bezatilgan idishlar Ratnapura, Kegalla va hatto Kandida tugashi ajablanarli emas. Kulolchilikning bir qismi Janubiy Hindistondan ham olib kelingan.

Kulollarning asboblari nihoyatda sodda edi; asosiy narsa g'ildirak (val), tosh yengi bilan tosh uyaga kiritilgan, erga chuqurlashtirilgan, shunday qilib g'ildirak erdan 15 sm dan ko'p bo'lmagan ko'tarilgan. Qo'lda ishlov berish badiiy mahsulotlarga shakl erkinligini berdi. , plastisitivlik, quruqlikdan farqli o'laroq, muqarrar ravishda shaklni mashina stencil bilan bajarish natijasida yuzaga keladi.

Misol uchun, bu erda bir nechta sopol idishlar mavjud.

Chiroq uchun stend bo'lib xizmat qilgan katta vaza (kalaxa) chiroyli shaklga ega. Uning tanasi ko'ndalang kesimida yumaloq, vertikal tekislangan, qalin silindrsimon bo'yinli, uchta halqasimon qalinlashgan; oyog'i keng, yumaloq, past. Vazoning barcha tafsilotlari proportsionaldir. Rasm qizil fonda och sariq rangda, stilize qilingan barglar naqshlari ko'rinishida.

Yana bir idish ham g'alati shaklga ega bo'lib, o'n ikkita burni yuqoriga qaragan va past keng bo'ynida halqali jantlar bilan. Tomirning murakkab shakliga to'liq mos ravishda, oyoq juda massiv, keng va juda baland; u ko'zgu bilan keng tanani "ushlab turadi". Idish marosim raqslari uchun ishlatilgan va "punava" deb nomlangan.

Dalada Maligava ibodatxonasidagi karniş plitalari juda ko'p bezatilgan; bir tomonda relyefdagi ajoyib sinha (sher), ikkinchi tomonda xansa (g'oz) tasvirlangan. Kandida ham xuddi shunday plitkalar muqaddas Bodxi daraxtining bargi shaklida qilingan va sher va g'oz tasviri bilan bezatilgan.

Kulolning juda qiziqarli qo'shig'i ish jarayonining tavsifiga, jumladan, idishlarni dekorativ bo'yashga bag'ishlangan.

“Tongda uyg'onib, savatni olib, [kulol] loy konlariga boradi;

Savatni bo'shatib, loydan joy tayyorlab, qo'riqchi xudoni hurmat qiladi;

Faqat belbog'da kiyinib, quvnoqlik bilan kozinni olib, chuqurga tushadi;

Chuqurning yon tomonlariga tegmasdan, u o'rtasidan loyni qazib, savatni to'ldiradi.

Loyni bo'laklarga bo'lib maydalagandan so'ng, u savatni rokerga qo'yadi va loyni sopol hovliga quyadi;

Keyin loyni teng bo'laklarga bo'lib, ularni quyosh ostidagi katta bo'yra ustiga qo'yadi;

Loyni quritib, undan toshlarni olib tashlagach, uni ohakda urib, kulladan o‘tkazadi;

Keyin kukunni olib, unga bir xil miqdorda suv qo'shib, aralashmadan to'playdi.

U bu loydan yasalgan to'plarni olib, bir-birining ustiga qo'yadi va ularni barglar bilan qoplaydi;

Uch kundan keyin u yana uch qismga bo'linadi va keyin yana yoğurur;

To'g'ri nisbatni bilib, u eng yaxshi qumni qo'shadi va suv sepib, yana hamma narsani yoğurur;

Massani yoğurgandan so'ng, u yana dumaloq to'playdi va ularni bir uyumga qo'yadi; va uch kundan keyin ularni yana oladi.

Ularni shu tarzda tayyorlagandan so'ng, u loyni qayta-qayta oyoq osti qiladi va yoğradi;

U yopishqoq mumga o'xshab qolganda, u tayyor ekanligini biladi;

Keyin uni turli o'lchamdagi idishlar uchun alohida bo'laklarga ajratadi;

Shu tarzda tayyorlangan bo'laklarni ustaxona yaqiniga qo'yadi va ularni ehtiyotkorlik bilan yopadi.

Ertasi kuni qamish-qamishlar bilan loy bo‘laklarini bir-biridan ajratadi;

Va ularni to'g'ri bo'lib, yana to'plar yasaydi va oldingi kundagidek ularni birlashtirdi;

Ertasi kuni tongda uyg'onib, ustaxonani supurib, tartibga soladi;

Va barcha loy to'plarini qo'lida ushlab, g'ildirak oldida o'tiradi.

U o'ng qo'li bilan loydan yasalgan to'plarni birma-bir oladi va ularni g'ildirak ustiga qo'yadi;

Chap qo'li bilan g'ildirakni aylantiradi, o'ng qo'li bilan [idishni] qoliplaydi;

[Idishning] hajmi va shaklini bilib, qo'li bilan pastga bosadi;

Kerakli shakl paydo bo'lganda, u qirralarni shakllantiradi.

[Idishni] o'z holicha qoldirib, halqa yasab, g'ildirakni juda tez aylantiradi;

Va u silliq bo'lib qolganmi yoki yo'qligini kuzatib, barmoq uchi bilan barcha nosimmetrikliklar tuzatadi;

Bir oz suv purkab, qozonni jilolaydi, so'ngra ochiq kafti bilan muloyimlik bilan oladi;

Uni qo'yadi va keyin o'ttiz soatdan keyin yana ko'taradi.

Keyin, chap qo'lida tosh galiheda va o'ngda yog'och bolg'acha ushlab, oyog'i bilan idishni mahkam ushlab;

U [pastki chetlari bo'ylab] ko'pirtirgichning tekis yuzasi bilan [ularning] pastki qismini qozonning to'liq kengligigacha uradi;

Shunday qilib, uning tagini to'liq qilib, silliqlab, [idishni] quyoshga qo'ydi;

Bir oz quriganidan so'ng, u idish atrofida barglari [liavel], gulchambarlar va gul barglari bilan novdalarni tortadi.

Chiziq atrofida chizish, gul barglari, xo'rozlar, to'tiqushlar, kaptarlar, selixini;

Va navbat bilan [daraxt] bo barglari, gul va xurmo guldastalari, gullar ustida, olu va lotus gullari;

Quyosh va oy disklarini yasash, darvozadagi makara [to'ran] va tilla xansu;

Fillar, otlar, kiyiklar, sherlar, yo'lbarslar, bo'rilar, ayiqlar, kobralar va polongalar.

Suzuvchi tisaru, uchuvchi yovvoyi mushuk, chiroyli kinduro va asalarilar;

Buyuk boaslar, ko'plab yirtqich ilonlar, akulalar, toshbaqalar va oltin tovuslar;

Ko'kraklari oltin oqqushlardek do'mboq, go'zal yosh qizlar;

Yoqimli, yoqimli bolalarni chizishni ham unutmang.

Nari lat, barglari bilan novdalar, shuningdek, unli belgilari bilan alifbo harflarini chizish;

O'rtaga "om" belgisi bo'lgan tridentni tumor qilib qo'yish orqali;

To'rt burchakda bo'yinlari bir-biriga bog'langan hayvonlar [puttu], tovus, kobra, oqqush va ilonni chizish orqali;

Zodiak belgilari, to'qqizta sayyora va yigirma etti yulduz.

U yaxshi qizil [bo'yoq] gurugal va oq - makula oladi va ularni qalin eritmasiga suvda yoğurur;

Bo'yoqlarni porlashi uchun uni kerakli miqdordagi yog' bilan aralashtirish;

Keyin toʻliq quritish uchun [idishlarni] quyoshga qoʻyadi;

Va keyin ularni o'choqqa solib, birinchi kuni ularni tutun bilan quritadi.

Ikkinchi kuni kerakli darajada o'tin qo'yib, o'rtacha olovni saqlaydi;

Uchinchi kuni u juda issiq alangani yoqib, [qozonlarni] oxirigacha yoqib yuboradi;

Shundan so'ng, u o'tinni olib, olovni o'chiradi, uch kun davomida salqinlash uchun [buyumlarni] qoldiradi;

To'rtinchi kuni pech to'liq sovib ketganiga ishonch hosil qilib, idishlarni birma-bir chiqarib tashlaydi " (57)

Kulolning avloddan-avlodga o‘tib kelayotgan barcha ishlab chiqarish tajribasi shu qo‘shiqda o‘z ifodasini topib, uning ijodi nozik she’riyat bilan ifodalanadi.

——————————————————————————————-

(57) Ananda K. Kuomarasvami, O'rta asrlar Singhal san'ati.

——————————————————————————————-

To'qimachilik san'ati

Qadim zamonlardan beri butun orolda to'quv, kashta tikish, bo'yra to'qish keng tarqalgan.

Singallar orasida toʻquvchilarning ikki guruhi boʻlgan: salagamayolar — Janubiy Hindistondan kelgan nozik va brokar gazlamalar yasagan hunarmandlar va beravyo — bir vaqtning oʻzida musiqachi, munajjimlar va boshqalar boʻlib ishlagan mahalliy toʻquvchi kastalar.

An'anaga ko'ra, Dambadeniya qirol Vijayabaxu III (XIII asr) nozik to'quvni qayta tiklashga intilib, Janubiy Hindistonga yaxshi hunarmandlarni yuborishni so'rab xabarchi yuboradi. Xabarchi o'zi bilan sakkizta to'quvchini olib qaytib keldi, podshoh ularga qishloqlar, xotinlar va hurmat-ehtiromlar berdi. Bu to‘quvchilarning avlodlari Kandyan hukmdorlarining sharmandaligiga duchor bo‘lib, janubi-g‘arbiy qirg‘oqqa ko‘chishga majbur bo‘ldilar. U erda ular endi to'quv bilan emas, balki qirollik erlarida doljin etishtirish bilan shug'ullanishgan. Portugaliya va Gollandiya hukmronligi ostidagi pozitsiyasi ham xuddi shunday edi.

O'rta asrlarning so'nggi asari Janavamsa hind to'quvchilarining Shri-Lankaga qayta-qayta olib kelinishi haqida xabar beradi. Mahalliy ishlab chiqarish deyarli yo'q bo'lib ketdi va Janubiy Hindistondan hunarmandlarning immigratsiyasi tomonidan doimiy ravishda qo'llab-quvvatlanishi kerak edi.

Ingliz hukmronligi davrida xalq to'qimachilik ishlab chiqarishi tanazzulga yuz tutdi. Shri-Lanka mustaqillikka erishgunga qadar, A.K. Kuomarasvami, ilgari barcha Kandyan provinsiyalarida keng tarqalgan uy qurilishi paxta iplari faqat Talagun, Uda Dumbar va Uvedagi Vellasa yaqinidagi joylarda saqlanib qolgan.

Qadim zamonlardan beri mahalliy singal to'quvchilarining kastasi 20-asr boshlarigacha ishlab chiqarilgan oddiy paxta matolarini yasagan. Ayniqsa, Qandi viloyatining qishloq to'quvchilari mashhur edi. Ularning mahsulotlariga sud modasidagi o'zgarishlar va bu erga kelgan janubiy hind to'quvchilarining san'ati ta'sir qilmagan.

Mahalliy, hind milliy kiyimlari, qoida tariqasida, tikuvchilar tomonidan turli xil matolardan tikilmaydi, uning qismlari tayyor shaklda to'qiladi va shuning uchun ular turli shakl va o'lchamlarda mashinadan chiqishi kerak. Sochiq va salfetkalar (indul kada), erkaklar uchun kiyiladigan matolar (tuppoti), ayollar uchun (pada, hela), erkaklar fartuklari (diya kachchi), ro'mol yoki ro'mol (lensu, hurray mala), belbog'lar (ziyofat), adyollar shunday. va choyshablar (etirili), gilamlar (paramadana), sopol koʻzalar (gahoni) va yostiqchalar uchun qoplamalar va boshqalar.Rohiblarning kiyimlari, qalpoqlari, yostiqchalari, betel qoplari va boshqalar uchun naqshsiz oq, koʻk yoki qizil matolar tikilgan. Yupqa muslinlarni bu qishloq to'quvchilari hech qachon yasamagan.

Naqshlar asosan geometrik xususiyatga ega yoki hayvonlar, ilonlar, qushlarning yuqori darajada stilize qilingan shakllari shaklida bo'lib, ularning shakllari qat'iy dekorativ kompozitsiyalarda to'plangan.

Qiziqarli va boy bezatilgan, masalan, Uva mintaqasida ishlab chiqarilgan Malvatta shahridan eng yuqori buddist rohibga tegishli bo'lgan to'qilgan to'qilgan tasvirlar. Gorizontal belbog'larda navbatma-navbat fillar, otlar, sherlar va juda stilize qilingan qushlar joylashgan. Bu kamarlar geometrik naqshlar bilan to'ldirilgan chiziqlar bilan almashtiriladi. Ranglar ham xilma-xil: qora, qizil, pushti, ko'k, yashil va sariq.

Geometrik shakllar shaxsiy emas: ular odatda o'simliklar va gullarni, gul stakanlaridan jingalaklarni va boshqalarni tasvirlaydi.

Kashtado'zlik, xuddi matolar singari, hindlarning dekorativ naqshlari bilan cheklangan ishlab chiqarishga (sud va zodagonlar uchun) va mahalliy Singal ishlab chiqarishiga bo'lingan.

Professional tikuvchilar (hannali) kam edi, ular shoh va uning saroyiga hashamatli kashtalar bilan xizmat qilishgan; Buddist va hind ibodatxonalari uchun ular muqaddas liboslar, pardalar, ma'bad bannerlari va boshqalarni yasadilar, muqaddas yurishlar uchun aravalarni bezashda qatnashdilar. Badavlat dunyoviy yer egalari uchun ular o‘z oilalari uchun to‘g‘ridan-to‘g‘ri ko‘ylagi, zarhal naqshli to‘rtburchak shlyapalar (toppiyalar), kashta tikilgan sviterlar yasadilar. Bunday buyumlar uchun qimmatbaho material asosan Hindistondan olib kelingan, masalan, qizil kigiz, baxmal, payet va tinsel, kurtkalar uchun brokar, shlyapalarni kashta qilish uchun tilla iplar va tantanali ventilyatorlar.

Ulardan biri, Kandi shahridagi Maha Devale shahridan kelib chiqqan, qizil baxmaldan qilingan, oltin va kumush iplar bilan kashta qilingan, yashil baxmalda aplikatsiya qilingan; geometriklashtirilgan o'simlik shakllari ko'rinishidagi bezak, o'rtada rozet, old tomoni ko'k baxmaldan qilingan, quyosh, oy va yulduzlar naqshlangan.

Betel yong'oq sumkasi samarali va rang-barang tarzda, ko'pincha o'simlik va gul naqshlari bilan, har doim boy naqshli chegara chizig'i bilan tikilgan. Kolombo muzeyida saqlanayotgan ushbu sumkalardan biri, ayniqsa, nozik va nozik dizayn bilan naqshlangan. Markazda to'rtta o'tkir barglari bo'lgan rozet mavjud bo'lib, ular orasida eng nozik poyalarda kichik gullar va qushlarning haykalchalari joylashgan. Qushlarning figuralari, shuningdek, markaziy rozet va dumaloq hoshiya orasiga o'rnatilgan bo'lib, ular nozik o'simlik burmalari va gullari bilan bezatilgan.

Quyi tabaqa - kinaraya (58) toʻquvchilari tomonidan toʻqiladigan boʻyra (dumbara) uy xoʻjaligi uchun ahamiyati kam emas. Elyaf kanopdan tayyorlanadi. Elyafning bir qismi tabiiy oq rangda qoldiriladi, qolgan qismi qora, sariq yoki qizil rangga bo'yalgan.

——————————————————————————————-

(58) Qarang: N. D. Wijesekera, Seul xalqi, Kolombo, 1965 yil.

——————————————————————————————-

Egri iplar shpindeldagi paxta kabi yigiriladi; o'rdak uchun tayyor tabiiy kenevir tolalari olinadi, bo'yra bo'ylab uzunligi. Dastgoh gorizontal, paxta dastgohiga o'xshaydi, lekin ko'proq ibtidoiy. Paspaslar ham o'tdan to'qiladi va "peduru" deb ataladi. Ular uchun asosiy bo'yoq patangi bo'lib, u qizilning chiroyli soyasini beradi.

Paspaslardagi tasvirlar massiv, geometrik, hatto shakli va kompozitsiyasi bo'yicha monumental bo'lib, xona, arxitektura bilan chambarchas bog'liq bo'lgan bo'yralarning dekorativ maqsadlariga juda mos keladi.

A.K.Kumarasvami to'plamida bunday bo'yralarning ikkita qiziqarli namunasi mavjud. To'qqizta to'rtburchaklar qismga bo'lingan markaziy maydonda bittasi: o'rtada - fil, yon to'rtburchaklarda - shishgan kaput bilan ko'tarilgan naga (kobra). To'rtburchaklarning yuqori va pastki qatorlari bir xil to'ldirishga ega: o'rtacha - kuzgi kiyik, yon tomonlarda - bir juft qush. Ushbu raqamlarning kompozitsiyasi to'g'ri badiiy taktni ko'rsatadi: bug'u (yuqori va pastki) qarama-qarshi tomonga buriladi; qushlarning har bir jufti, shuningdek, boshlarini turli yo'nalishlarga o'rnatish orqali ajratiladi. Ushbu nozik hisoblangan badiiy texnika bilan usta ta'kidlangan monotoniyadan qochadi.

Raqamli markaziy maydondan ko'ndalang chiziqlar mavjud: birinchisi zigzag chiziqlari, keyin uchta keng chiziqlar, keyin esa tor qatorlar bilan bezatilgan. Hamma narsa vizual effekt uchun mo'ljallangan.

Boshqa matda umumiy tarkib avvalgisiga o'xshaydi. Markazda - ikkita qush, shuningdek, qarama-qarshi tomonga burilgan, yon tomonlarda - nagalar. Yuqorida va pastda baliq va qushlar tasvirlangan kamar, tepada va pastda uchta kamar bor. Barcha raqamlar to'g'ri dekorativ effekt bilan boshqacha, ammo qat'iy o'ylangan tartibda yo'naltirilgan.

Maskalar tayyorlash

Shri-Lankaning niqoblar kabi noyob va jo'shqin san'atiga tegmaslik mumkin emas. Ular qadimdan xalq dramasi va raqslarining ajralmas qismi sifatida keng tarqalgan bo‘lib, qadimdan mamlakatda nihoyatda mashhur bo‘lgan (59).

——————————————————————————————-

(59) Qarang: Berge de Zoete, Tseylondagi raqs va sehrli drama, London, 1935; E.R. Sarachandra, Seylondagi xalq dramasi, Kolombo, 1966 yil.

——————————————————————————————-

Dramatik kolam spektaklida hamma narsa niqoblardan foydalanishga asoslangan. Niqoblar iblis tovil raqslarida ham qo'llaniladi.

85. Barabanchi.

Raqslarning ramziy va diniy ahamiyati yo'qolgan bo'lsa-da, raqqosalar va aktyorlarning niqoblari aholi, ayniqsa qishloqlarda jozibali ko'rinish bo'lib qolmoqda.

Yog'och niqoblarini o'ymakorlari har doim ham sof badiiy maqsadlarni ko'zlamadilar va ko'plab niqoblar faqat ramziy ma'noga ega. Ammo ularning bir qatorini tashqi ifodaliligi bilan chinakam xalq amaliy san’ati asari deb hisoblash mumkin. Ularning etnografik ahamiyati ham katta.

Badiiy jihatdan eng qiziqarli niqoblar “kolam” spektaklining debochasidagi “rassaya” raqsida qo‘llaniladi. Yarim ilohiy mavjudotlarni tasvirlaydigan juda hayoliy va dahshatli ko'rinishdagi niqoblar mavjud.

Tovil shousida ishlatiladigan Sanniya raqsining ko'p sonli niqoblari yanada realdir. Ular odamlarning karikatura tasvirlarini qayta ishlab chiqaradiganga o'xshaydi.

Masalan, katta qalin soqolli va chuqur ajinlari bor keksa barabanchining niqobi, ifodali qarilik yuzi juda o'ziga xosdir, garchi uning bo'rtib ketgan ko'zlari va yalang'och og'zi unga o'ziga xos grotesklik baxsh etadi (85-bet).

Mudali, baland bo'yli hukumat amaldori lablari nozik burmali yuzida konsentratsiyalangan, ammo ayyor ifoda.

86. Rajaning niqobi.

Rajahning yuzi chiroyli qora antennalar va boshdan uch barobar kattaroq murakkab tuzilish ko'rinishidagi tojga ega; yuzning yon tomonlarida ikkita fantastik makaraning tumshug'i bor (kasal. 86). Bisava (malika) lablari nafis burmali go'zal yuzga ega, ko'zlari hayratda qolgandek katta ochilgan. Ulug‘vor toj o‘zining gulli va gulli naqshlari bilan yodda qolgan. Undan qirolichaning yuzi ayniqsa tantanali ko'rinadigan "marvarid" matoga marjonning ikkala tomoniga tushadi.

Qiziqarli va ajoyib to'lqinli sochlari bo'lgan qora tanli ayolning yuzi, quloqlarning orqasida jag' darajasiga tushadigan soch turmagi. U yaltiroq tishlarini ko‘rsatib, baland ovozda kuladi. Shuni ta'kidlash kerakki, bu tafsilot past ijtimoiy darajadagi qahramonlarni karikatura qilish uchun ishlatiladi: ular odatda g'ayritabiiy darajada katta, buzilgan yoki siyrak tishlarga ega. Rassom aniq ko'rsatishga harakat qilgan qora tanli ayol jozibali, tishlari tekis va chiroyli.

Yuqori shaxslarda, qirollik juftligida, mudalada, qishloq noziri va militsionerda tish umuman ko'rsatilmasa, sudxo'rning (xettiya) yuzi buzuq, burni qiyshiq, kichik yirtqich ko'zlari va ikkitasi bor. yarim ochiq og'izda katta tishlar.

Yuvuvchi ayolning (erkak) katta bo'rtib ketgan ko'zlari, keng burni va tili katta, mahkam o'rnatilgan tishlar qatori orasidan chiqib turadi. Uning yordamchisi burni yassilangan va tishlarning yuqori qatori oldinga siljishi bilan yanada karikaturalangan. Sannia raqs maskalari juda ta'sirli, ular juda ko'p ijodiy tasavvurga ega, ammo ular ancha tabiiyroq ko'rinadi.

87. Marosimlar uchun niqob

Ta'riflangan badiiy hunarmandchilik mustamlakachilik davrining oxiriga, hunarmandchilik ham badiiy, ham sanoat tanazzulga yuz tutgan davrga tegishli. Ammo xalq madaniyatining bu tarmog‘i, baxtiga, o‘lmadi: badiiy mahsulotlarning deyarli barcha turlari oz miqdorda bo‘lsa-da, o‘z milliy xususiyatlarini saqlagan holda yaratilishda davom etdi.

Shri-Lanka mustaqillikka erishgach, mahalliy milliy madaniyatga qiziqish kuchaydi, davlat tomonidan badiiy hunarmandchilikka har tomonlama yordam ko‘rsatilishi ularning yangi rivojlanishiga hissa qo‘shdi, badiiy ishlab chiqarishning ayrim turlari tom ma’noda yangidan jonlandi.

Yangi turdagi mahsulotlar paydo bo'ldi, xususan, sof dekorativ xususiyatga ega bo'lib, qadimgi davrlarda barcha badiiy ishlab chiqarish faqat amaliy maqsadga ega edi.

Qadimiy an'analar asosida yasalgan kulolchilik paydo bo'ldi, qimmatbaho tosh daraxtlaridan yog'och haykallar, guruch va boshqa metallardan zarb qilingan dekorativ devor laganlar kabi mashhur qadimiy "Oy toshlari"ni katta mahorat bilan takrorlaydigan dekorativ haykallar yasala boshlandi. .

Xalq amaliy san’ati va hunarmandchiligini tiklab, orolning singal va tamil aholisi o‘z milliy an’analarini asrab-avaylaydi va rivojlantiradi; sizning ijodiy qobiliyatingiz va mahoratingiz.

• Tory karaseva loyihasidan keyin Tory hayoti loyihadan keyin
• Glinka, Mixail Ivanovich. M.I.Glinka. Banal pnevmoniya Glinka qaysi davlatda tug'ilgan
• Yulduzli teleboshlovchi - Mariya Sittel
• Repper T-Killah tekila Sasha otasining o'limi bilan kelisha olmadi
• Turli xil musiqa uslublari qanday?
• Butun oila uchun noodatiy yangi yil chiqishlari
• Yosh arman familiyalaridagi antik davr elementlari arman familiyalari v bilan tugaydi
• Leonardo da Vinchi tarjimai holi
• Rojdestvo daraxtlari uchun chiptalar
• Vegas Show: yangi shou “Asta La Vista!

• Sirk jamoasi "Baronets Royal sirki gii eradze chiptalari
• Nosirov studiyada solist bo'lganmi?
• Taisiya Povaliyning o'g'li: qo'shiqchi haqida nima ma'lum - yulduz onaning o'g'li
• Jastin Timberleyk - tarjimai holi va shaxsiy hayoti Jastin Timberleykning tarjimai holi shaxsiy hayoti
• Viktoriya Karaseva Viktoriya Karaseva va Ruslanning hayotida nima sodir bo'lmoqda
• Mixail Glinkaning tarjimai holi va uning ishi, qisqacha eng muhimi
• Mariya Sittel: tarjimai holi Kechki yangiliklardan Marina Sittel qayerda
• Xonanda Tekila: tarjimai holi, shaxsiy hayoti, ijodiy yutuqlari Aleksandr Tarasov tekila vk
• Buninning hayoti va faoliyati, IA
• Gorkiyning qisqacha tarjimai holi, eng muhimi Maksim Gorkiyning qisqacha tarjimai holi, eng muhimi