Mashhur Ukraina rassomi. XIX asrda Ukraina san'ati
Ukraina san'ati madaniyat olamida yangi kuchli surish. Rassomlarimizning asarlari mamlakat tashqarisida mashhur. Sizning e'tiboringizga dunyoda taniqli va hurmatga sazovor bo'lgan Ukraina rassomlarining tanlovini taqdim etamiz.
Aleksandr Roitburd
Oleksandr Roitburd - butun dunyodagi eng mashhur zamonaviy Ukraina rassomlaridan biri bo'lgan ko'p qirrali shaxs. 1964 yilda Odessada tug'ilgan. Endi u nafaqat rassomchilik, balki fotografiya, video, grafikalar bilan ham shug'ullanmoqda.
Uning ijodlari Nyu-Yorkdagi Zamonaviy san'at muzeyida ham namoyish etilmoqda. Uning "Vidolashuv, Caravaggio" rassomi eng qimmat (97 ming dollar) Ukraina san'at asari sanaladi.
Aleksandr Roitburd Xayr Caravaggio
Vasiliy Tsagolov
Dunyoda mashhur va hurmatli ukrainalik rassom Vasil Tsagolovdir. U Rossiyada tug'ilgan, ammo talabalik yillaridan beri Kievda yashaydi va ishlaydi.
"Office Love 2" ning ishlaridan biri "Phillips de Pury & Company" kompaniyasida 2009 yil iyun oyi boshida 53,600 dollarga sotilgan.
Mifologiyani mashhur madaniyat bilan zamonaviy postmodernizmning asosiy tamoyillariga uyg'unlashtirib, o'z asarlarini yaratadi.
Vasiliy Tsagolov. Evander Holyfield - Van Gogo o'zboshimchalik bilan
Aleksandr Gnilitskiy
Ushbu Ukraina rassomi, afsuski, 2009 yilda vafot etdi. Biroq, 2007 Venedik Bienali'nde Ukraina madaniyatini taqdim etishga muvaffaq bo'ldi. Shuningdek, uning asarlari Ukraina, Rossiya, Xorvatiya, AQSh, Fransiya, Norvegiya, Finlyandiya, Buyuk Britaniya, Germaniya, Italiya, Polsha kabi san'at galereyalarida namoyish etildi.
Gnilitskiyning shashkalari qimmat baholarga ega, masalan, "Sky. Olegovskaya" 41,250 dollarga sotilgan.
Aleksandr Gnilitskiy. Gumbazdagi ko'zgu
Yuriy Senchenko
Yuriy Senchenko Ukraina san'atining patriarxi sanaladi. To'g'ri, asosan Senchenko Arsen Savadov bilan birga ishlagan. Bu ularning "Kleopatraning qayg'uli" nomli yangi surati yangi Ukraina san'atining boshlang'ich nuqtasi sanaladi.
Uning rasmlarini Chikago, Nyu-York, Munich, Edinburg, Moskva va boshqa xorijiy shaharlardagi san'at ixlosmandlari ko'rgan.
Yuriy Senchenko, Arsen Savadov. Kleopatraning qayg'usi
Arsen Savadov
Bir paytlar KGBga qiziqish bildirgan ukrainalik rassom Arsen Savadov. San'at hududida hozirda Yevropa va Amerikadagi Ukraina madaniyati faol ishtirok etmoqda.
Rassom o'z rasmlarida postmodernizmni barok madaniyati bilan birlashtirishga harakat qilmoqda.
Eng mashhur rassom "Donbass-shokolad" va "O'liklarning kitobi" provokatsion rasmlarini keltirdi.
Arsen Savadov. O'yinchoqlar
Oleg Tistol
Dunyoga mashhur Ukraina rassomlarining ro'yxatini davom ettirish Oleg Tistolni unutmasligi mumkin.
Barcha Ukraina rassomlari orasida u chizish uslubi bilan sifat jihatidan ajralib turadi, shuning uchun u Evropada juda hurmatga sazovor.
Uning porloq asarlari orasida "Ukraina pullari loyihasi", "Roksolana", "TV + realizm", "Yu.Be Ka" kabi mavzular yoritilgan.
Tistol ishtirok etgan eng muhim loyihalardan biri - Vena muzeyi Kunstlerxausning "Men okeandagi tomchi" 2014 ko'rgazmasi.
Oleg Tistol. Ukraina pul loyihasi. Roksolana
Ilya Chichkan
Ilya Chichkan Ukraina san'atining yangi to'lqinining yorqin namoyandasi. Uning asarlari ko'pincha Ukraina galereyalarida namoyish etiladi.
Uning asarlari Evropada yuksak qadrlanadi. Uning "U" suratlaridan biri 2007 yilda 70 ming dollarga sotilgan.
Ilya Chichkan. Hasharotlarning hayotidan
Ivan Martuk
Ushbu rassom zamonaviy Ukraina san'atining dahosi deb ataladi. Buyuk Britaniyani 2007 yilda "100 zamonaviy zamonaviylik" deb nomlangan ro'yxatga qo'shib qo'ydi, shu bilan birga, u yagona ukrainalik.
Tanqidchilar pantizm deb ataydigan san'atga chizishning yangi usuli joriy etgan Ivan Martuk edi.
Ivan Martuk. Portret B. Stupki
Boris Mixaylov
Boris Mixaylov - Nyu-York metropoliten muzeyida namoyish etilgan yagona Ukraina rassomi (2011). U Germaniya Tasviriy san'at akademiyasining a'zosi, Garvard universiteti o'qituvchisi va uning ishi Nyu-Yorkdagi Zamonaviy san'at muzeyi, Myunxen Pinakothek Art Nouveau, Londondagi Viktoriya va Albert muzeyi kabi taniqli to'plamlarda.
Mixailov asosan fotografiya bilan mashhur, garchi u jalb qilsa. Xususan, Mixaylov bir vaqtlar ukrainaliklarni yalang'och erkaklarning suratlari bilan hayratga soldi.
Boris Mixaylov. Naked Mixaylov
Maksim Mamsikov
Uning rasmlari, Ukraina bilan bir qatorda, Frantsiya, Germaniya va Rossiya tomonidan ko'rilgan. Yaratganlik Mamsikovani, masalan, Frantsiyada bo'lgani kabi, uyda juda qadrlanmagan.
2009-yilda, Phillips de Pury & Company auktsionida uning Dengiz urushi 35 ming dollarga sotib olingan.
Maksim Mamsikov. Nomsiz
Oksana Mas
Turli janrlardagi mashhur Odessa rassomi. Misol uchun, Ukrainalar 15 mingta bo'yalgan tuxumdan iborat ko'chadagi "Bokira Maryam" ishini ko'rishlari mumkin edi.
O'tgan ikki yil davomida rassomning o'nlab xalqaro ko'rgazmalari, jumladan, Tsyurix, Parij, London va Moskva shaharlarida o'tkazildi.
Sot Sotuvdagi kimoshdi savdosida 2009 yilda 55,2 ming dollarga sotib olingan Mas Masalaridan biri.
Oksana Mas. Millatlar qurboni
Tiberius Silvashi
Tiberiy Silvashi, rassom, Ukraina zamonaviy san'atining yorqin namoyandasi. U doimiy ravishda eksperiment o'tkazmoqda va uning natijalarini jamoatchilikka ochib beradi.
Zamonaviy shirkatlar Silvashini Ukraina abstraktsionistlari maktabining etakchisi deb hisoblashadi.
Tiberius Silvashi. Mapping
Gritsya Erde
Juda kichik, juda iqtidorli va juda shuhratli qiz, asosan subteksiyali hayoliy kollajlarni yaratadi, shuningdek, grafikalar va chizmalar bilan ham shug'ullanadi. Endi Gritsya Erde Berlinda o'z ko'rgazmasini o'tkazmoqda.
Yosh rassom shuningdek, Ukraina xonandalarining kitoblari va albomlari uchun qopqoq va illyustratsiya qiladi.
Gritsya Erde. Qo'rquv ilhomlantiradi
Oleg Golosiy
Ushbu rassom mustaqil Ukraina rassomi bo'lishni uzoq vaqt emas, chunki 1993 yilda 28 yoshida vafot etdi. Ammo qisqa hayotida u Angliya, Germaniya, Fransiya, Rossiya ko'rgazmalarida ishtirok etdi.
Anatoliy Krivolap
Anatoliy Krivolapning eng qimmat asari «At kundaligi» 2013 yilning 28 iyun kuni Londonda bo'lib o'tgan Phillips auktsionida 186 ming dollarga sotilgan.
Asosan, rassom landshaftlar va ranglar bilan eksperimentlarni bo'yadi. Yaqinda Kievda "Triptych ART" galereyasida va Mironova galereyasida ikki nafar shaxsiy ko'rgazma ochildi.
Anatoliy Krivolap. Kechqurun
Viktor Sidorenko
Jonli va mazmunli - bu uning asarlari. Viktor Sidorenko - tarix fanlari doktori, Xarkov Davlat Dizayn va San'at Akademiyasining professori, shuningdek Zamonaviy san'at institutining asoschisi.
Ko'rinishda bo'lgan "Untitled" ning so'nggi surati noma'lum qatorlarga Britaniyadagi 32,800 dollarlik auktsionda sotilgan.
Viktor Sidorenko. Energiya oqimi
Nikita Kadan
Yana bir yosh, lekin juda iste'dodli va dunyoga mashhur ukrainalik rassom.
Nikita Kadan faqat so'nggi yillarda 4 ta ko'rgazma bor edi, ulardan faqat bittasi Ukrainada bo'lib o'tdi. Bundan tashqari, u 50ga yaqin xalqaro guruh ko'rgazmalariga ega. Uning ismi Nyu-Yorkda ham tanilgan.
Nikita Kadan. Yevropani o'g'irlab ketish.
Winnie Reunov
Konstantin "Vinniy" Reunov tavallud topgan va bolaligini Ukrainada o'tkazgan. Keyin u doimo harakatlana boshladi. Ammo u o'z vataniga qaytdi.
Uning xanjarlari Buyuk Britaniyada ham, Saatchi gallereyasida ham to'xtadi. O'tgan yozda Vinni Kievdagi "Karas" galereyasida "Ukrainada ishlab chiqarilgan" loyihasini taqdim etdi.
Winnie Reunov. BU MADANIY YO'NALISh YO'L QO'YIShDAGI YO'NALIShNI O'ZGARTIRIShNI O'ZGARTIRADI
Andrey Sagaidakovskiy
Ajoyib, ammo iste'dodli Lvov rassomi. Bir vaqtlar u tuval ustiga bo'yalgan, boshqalarga o'xshab, uni hech kimning yoniga olib kelmasligini bilgan. Ammo keyin nuqta yopildi. Sagaydoqovskiy bu bilan kelisha olmaydi, chunki san'atning muhabbati uning qoniga oqib o'tadi. Keyin u gilam va bo'yra ustida bo'yashni boshladi.
Butun dunyoga janob Endryu shon-shuhratini olib kelgan bu chizmachilik texnikasi.
Andrey Sagaidakovskiy. Suhbatlar
Ivan Semesyuk
Ivan Semesyuk - "redneck-art" uslubida chizishni boshlagan Ukrainadagi birinchi rassom. Va darhol uning asarlari Ukraina va butun dunyoga tarqaldi.
U "Villi yoki O'lim" erkin san'atkorlar uyushmasining raisi bo'ldi.
Uning faoliyati 80 dan ortiq ko'rgazmalarda ishtirok etdi. Semesyukning suratlari Fransiyada, Norvegiyada, Polshada, Rossiyada namoyish etilgan.
Ivan Semesyuk. Nestor Maxno portreti
Vlada Ralko
Vlada Ralko - iftixorli Ukraina rassomi bo'lib, uning asarlari Ukrainada hech qanday ko'rgazma o'tkaza olmaydi.
Uning ijodi o'z o'ziga xos uslubi va jozibasi bilan ajralib turadi. Ular yorqin "barqaror" rang bilan ajralib turadi. Vlada Ralko o'zining atrofidagi dunyo haqida his-tuyg'ularini va fikrlarini ko'rsatish uchun suratlar orqali harakat qiladi.
Vlada Ralko. Ichkarida
Nikolay Matsenko
Nikolay Matsenko - uning ildizlarini hech qachon unutmaydigan san'atkor. Ivano-Frankivsk viloyatida tug'ilgan. Uning barcha asarlari millat, bolalik xotiralari bilan to'la. Matsenko asosan gilam va palto yasaydi.
Rassom, ramzlar tufayli o'zini o'zi anglab etar ekan, gilamchalar bolalikdan uning xotirasi.
Nikolay Matsenko. Hali ham ... (Buyuk belbog'ning xomaki)
Aleksandr Voytovich
Sasha Voitovich - ayol tabiatining haqiqiy tanqidchisi, uning ishining asosiy mavzusi ayol va uning tanasi ekanligi hech narsa emas.
Lvov rassomi nafaqat xalqaro guruh ko'rgazmalarida, balki shaxsiy ko'rgazmalarida ham ko'p marotaba namoyish etilgan. Xususan, Vengriyada va Ispaniyaning bir necha shaharlarida.
Va 2009 yilda o'z galereyasini ochdi.
Aleksandr Voytovich. Yozgi vaqt
Igor Gusev
Bir paytlar 90-yillarning boshlarida Odessa rassomi Igor Gusev jurnallar, zodiaclar va yalang'och qizlarning tasvirlarini suratga tushirgan.
Ammo "qiyin" yillar oxirida rassomning ishi o'zgargan. Bu jiddiy va muvozanatli bo'ldi. Masalan, 2013 yilda Dyuschuk galereyasida Gusev o'zining rasmlarini retro suratlar bilan taqdim etdi.
2012 yilda Igor Gusevning Londondagi kim oshdi savdosida "Club 27 Emmi" 19,500 dollarga sotildi.
Igor Gusev. Qor simulyatori. ichki ovoz
Mustaqillik kunida "24" sayti siz uchun Ukraina haqidagi 24 materialni tayyorladi. Mahalliy mamlakatingiz haqida har kuni qiziqarli ma'lumot oling!
Sergey Vasilkovskiy (1854-1917) - XIX asr oxiri - XX asr boshlarida etakchi Ukraina rassomlaridan biri. U tug'ilganXarkov oilasi kotibligida. Uning dastlabki ijodiy qobiliyatini ota-onasidan va bobosidan olgan. Otasi unga xattotlik yozuvlarining chiroyi va ifodasini ochib berdi, onasi - xalq qo'shiqlari va folklorga bo'lgan sevgisi va uning bobosi - naqningning nevarasi bo'lgan Ukraina qadimiy urf-odatlariga qiziqish uyg'otdi.
Atrof-muhit va atrof-muhit, Sergey yoshligidanoq ijodiy xarakterga ega bo'lishiga hissa qo'shdi: u musiqani sevar edi, qo'shiq aytdi va bo'yaldi. Bolakayning ikkinchi Xarkov gimnaziyasida Karl Bryullovning shogirdi Dmitriy Bezperchining gimnaziya o'ynashidan chuqurroq bilim olishdi. U turli xil eskizlar yaratdi, hatto o'qituvchilarining karikaturasini ham tortdi, buning uchun u yong'oqqa tushdi.Ota-onasi, eski qarashlari va urf-odatlaridan keyin, uning o'g'li davlat xizmatida kelajakdagi farovonligini ko'rganligi sababli, otasining talabiga binoan Sergey Xarkov veterinariya maktabiga kirdi. Maktabda ikki yillik o'qishdan keyin, uni tark etdi va Xarkov xazinasida xizmatchi lavozimida ishladi. Yaratuvchining yoqimsiz ishi va Sergey otasiga ishdan ketayotganini va Peterburgga borish uchun San'at Akademiyasiga borganini aytdi. Otasi javob berib: agar u lavozimini tark etsa, otasi yo'qligini bildirsin, chunki u endi uni o'g'il deb hisoblamaydi. Otasidan "la'nat" bilan kelgan maktubga qaramay, 22 yoshli Sergey rasmiy lavozimni tark etdi va 1876 yilda Sankt-Peterburg San'at Akademiyasiga o'qishga kirdi.Akademiya Vasilkovskiy to'qqiz yil ishlaydi. Birinchidan, u umumiy kurslarga qatnaydi, keyin akademiklar Mixail Klodt va Vladimir Orlovskiyning landshaft ustaxonasiga kiradi. U juda oz pullari bor edi va muhtoj odamga pul topish uchun majbur bo'ldi. Endi suratga olish uchun retoucher bo'lib ishlaydi, keyin esa suratlarni sotish uchun nusxa ko'chiradi.
Moliyaviy qiyinchiliklarga qaramasdan, akademiyada o'qish juda muvaffaqiyatli o'tdi va uch yil o'tib, Sergey Ivanovich hayotdan landshaft eskiz uchun kichik kumush medali, ikkinchidan esa ikkinchi kichik kumush medalni qo'lga kiritdi.
Keyinchalik keyingi yillarda uning buyuk badiiy qobiliyatlari tobora o'sib bordi.
1883 yilda butun yoz Sergei Ivanovich Ukrainada ko'plab ijodiy ilhom va yoshlik romantikasiga xos xos landshaft eskizlarini: Ukraina bahorlari, Yoz, Kamennaya Balka, Outskirts va boshqalar bilan tanishish uchun juda ko'p ishlaydi. akademik ko'rgazmada oltin medalni qo'lga kiritdi.
Keyingi yili Vasilkovskiy "Morning" surati uchun kichik oltin medalni qo'lga kiritdi. Bir yil o'tib, "Donetskada" diplom ishlari uchun u katta oltin medal bilan taqdirlandi va akademiyaning nafaqaxo'ri sifatida chet elga sayohat qilish huquqiga ega bo'ldi.
O'sha paytda bu so'z yoshi katta odamlarni nazarda tutmagan, ammo ko'p yillar mobaynida chet elda o'qish uchun yuborilgan iste'dodli yoshlarni ularga katta stipendiya ("nafaqa") bergan.
"Ukraina bahori"
"Chuqurlikda"
"Tong"
1886 yil mart oyida Vasilkovskiy nafaqaxo'rning G'arbiy Evropa - Frantsiya, Angliya, Ispaniya, Italiya va Germaniya orqali sayohatiga chiqdi. U ishlaganida, Frantsiyada o'qigan, "Barbizonliklarga" yaqinlashdi, uning ishi tomoshabinlarda yuqori kayfiyat hissi yaratdi, unga atrofdagi tabiatda she'r va haqiqiy go'zallikni ko'rdi.Evropacha safari davomida Ukraina rassomi "Besançonda tong", "Qishda Bois de Boulogne", "Normandiyada kek saqlash", "Tipik Breton manor", "Pireneyda ko'rish", "Yomg'irdan keyin (Ispaniya) "San-Sebastianoning atrofi", "Pyreneesda qishki oqshom" va boshqalar.
"Besançonda tong
Xorijga safaridan so'ng, Sergey Ivanovich Xarkovga joylashib, ijodiy energiya bilan to'ldiradi, o'zining vatani Ukraina erlari va cho'llariga safar qiladi.
Uning badiiy zarbalari bilan u "Chumatskiy Romodanovskiy Shlyax", "Qishloq ko'chalari", "Kuzda quyosh botishi", "Qishki oqshom", "Qishloq atrofida pista", "Mills" va boshqa ko'plab ajoyib lirik-epik landshaflarni yaratadi. .
"Chumatskiy Romodanovskiy yo'li"
"Qishloq ko'chalari"
"Mills"
Ukrainalik realist rassomi tarixiy mavzudagi suratlarni ham boyitdi: u erda "kazak piketi", "Zaporozhets on exploration", "Zaporojskiy erkinliklar qo'riqchisi" ("Cho'lda kazaklar"), "Guard", "Kazaklar Levada "," Qozoq tog'i "," Qozoq konlari "," Patrul zaporozetlari "," Cho'lda kazaklar. Bezovta qiladigan belgilar "," kazak va qiz "," kazak kampaniyasi "va boshqalar.
"Qozoq piketi"
Watchman Zaporozhye Ozodlik "
"Qozoq levadasi"
Vasilkovskiy ishi landshaftlar va tarixiy rasmlar bilan chegaralanib qolmadi - u portreti tasviriy janrida ishladi. Bir nechta portretning eng mashhurlaridan biri - Ukraina Muso portali - Taras Shevchenko.Rassom yodgorlik janrida yuqori professional badiiy mahorat ko'rsatdi - u Ukrainaning taniqli zamonaviy asarini - Poltava provintsiyasidagi zemstvoni tasvirladi.
Umuman, 35 yoshli ijodkor uchununing faoliyati Sergey Vasilkovskiy 3000 dan ortiq rasmni yaratdi. Bundan tashqari, u "Ukraina antikvariatdan" (1900) va "Ukraina naqshlarining motivlari" (1912) albomlarining muallifi bo'lib, unda u boshqa mashhur ukrainalik rassom Nikolay Samokish bilan birga ishlagan.
Barok, Rokoko va Klasisizmning bosqichlari asta-sekin saqlanib qoldi. Bu ta'sir B. Xmelnitskiy, Timofey va Rozanda bolalarining 1652 yildagi ikkita portretida yaqqol namoyon bo'lmoqda. Biroq Ukrainaning dastlabki rassomchilik uslubi juda ko'p turli xil va mahoratda teng bo'lmagan.
17-chi va 18-asrning ikkinchi yarmida Ukraina madaniyati
Tirik qolgan kazak polkovniklarining paris portretlarining ko'pchiligi (Parsun) mahalliy kazak hunarmandlari tomonidan yozilgan bo'lib, ular tasvirlangan portretlarning kayfiyatini va xarakterini ifodalaydilar. Pavel Alepski 17-chi yillarning o'rtalarida kazak rassomlarining haqiqiy mahoratini yozgan.
Afsuski, XVIII asrning Ukraina rassomlari tomonidan yaratilgan asarlarning faqat bir qismi hozirgi kunga to'g'ri keldi. XVII asrning ikkinchi yarmida. ramziy rassomlar maktablari allaqachon yaratilmoqda. Eng mashhuri misollar - Viyozlik sobori va Kiev-Pechersk Lavra trinity darvozasi cherkovining yozuvlari, yumshoq pastel shaklga ega. Shaffoflik, chiziqlarning yumaloq silliqligi tomoshabinni mohiyatli ruhiy holatga keltirib, dunyo qarashlarini quvontirishga harakat qilardi. Shu bilan birga, Ma'baddagi Savdogarlarni chiqarib tashlash va ayniqsa ehtiroslar sahnalari kabi dramatik uchastkalar moslashuvchan jangari kuchlanish davri o'tishi bilan amalga oshiriladi. Fresklarda tasvirlangan raqamlar jismoniy va aqliy salomatlikdan nafas olib, ularning harakati barcha qat'iyatlilikni yo'qotdi va odatda kayfiyatning mo''tadilligini ta'kidladi.
Kiev-Pechersk san'ati ustaxonasi tomonidan yaratilgan tasvirlar Ukrainaning boshqa qismlarida rol o'ynadi.
Temple rasm
Ma'bad binosining xarakterli komponenti ktitoriy portreti deb ataladi. Muayyan cherkovning ta'sischilari, donorlari va vasiylari, shuningdek amaldagi (cherkov kengashining raisi) "ktitory" (mashhur til - oqsoqol) deb atalgan. Kievdagi cherkovlarda ularning tarixida juda ko'p homiylar bor edi. Kiev-Pechersk Lavrening Vasht cherkovi qurbongohida 1941 yilda portlashidan oldin, Kievning ruslar knyazlaridan I Peter I ga (bu hammasi emas) aniqrog'i 85 ta tarixiy shaxs tasvirlangan. Katta cherkov ierarxlari qat'iy tasvirlangan, ammo o'sha davrga yaqinroq bo'lgan tarixiy shaxs, portretlar qanchalik yorqinroq bo'lsa, yuzlarida bu ko'proq ifoda va individuallik aks ettirilgan.
Barok, cherkov ikonasi, davrida to'rtta yoki beshta qatorda joylashtirilgan cherkov ikkilanmasidan kelib chiqqan holda, g'ayrioddiy naqsh tushgan. Bu turdagi barok ikonostazalarning eng mashhuri Rozigindagi Muqaddas Ruhdagi cherkovlardan, XIII asrning o'rtalarida Galisiya (XVIII asrning o'rtalarida) va Buyuk Sorochintsy (XVIII asrning birinchi yarmida) Hetman D. Apostolning cherkov maqbaralari bo'lgan ikonostazidir. XVII asrda tasviriy san'at ramzi. 1698-1705 yillarda qilingan Bogorodchanskiy (Manyavskiy) ikonostazisi mavjud. Magistr Iov Kondzelevich. Bu erda an'anaviy Injil sahnalari yangi uslublarda qayta ishlab chiqiladi. Haqiqiy tirik odamlar tasvirlangan, spikerlar bilan to'la, hatto mahalliy liboslarda kiyingan.
Ikonografi oldidan juda qadimdan Rococo uslubidagi elementlar mavjud bo'lib, ular Lavra san'at asaridan talabalarni faol ravishda ishlatish bilan bog'liq bo'lib, ular talabalarning albom to'plamlarida taqdim etilgan frantsuz rokoko Watteau va Boucherning ota-onalarining rasmlari misollari. Rokoko portretlarga ko'proq yorug'lik va chaqqonlik keltiradi, xarakterli kichik tafsilotlarni qo'shadi, ayollarning parsunlarning ishlashi uchun moda paydo bo'ladi.
17-asrning ikkinchi yarmida san'atda klassikaning rivojlanishi
XVII asrning ikkinchi yarmida misni gravitatsiya qilish rivojlandi. Og'irlikning rivojlanishi talabalar tezislari, tipografiyaning talablari, shuningdek, buyurtmalarni ijro etish bilan birlashtirildi. Biroq, Tarasevich akalari va ularning keyingi hamkorlari asarlarida nafaqat dunyoviy va diniy xususiyatlarga ega hashamatli allegorik kompozitsiyalar, balki manzara, fasl va qishloq xo'jalik ishlarining haqiqiy gravitatsiya eskizlari ham mavjud. 1753-yilda Empress Elizabeth farmon chiqardi: o'zlarining ovozini yo'qotgan mahorat cherkovidan uchta ukrainalik bolani badiiy ilmga berish. Bu bolalar kelajakda mashhur Ukraina rassomlari Kirill Golovachevskiy, Ivan Sabluchok va Anton Losenko edi. Ularning har biri mumtoz san'atning rivojlanishiga katta hissa qo'shgan.
XIX asrning ikkinchi yarmida XX asr boshlarida Ukrainada san'atga o'qitish
XIX asrda ukrainalik ustalarning professional badiiy va ijodiy tayyorgarligi Sankt-Peterburg badiiy akademiyasida va o'sha davrda mashxur bo'lgan Yevropa san'ati muassasalarida bo'lib o'tdi, unda akademik va klassikaga alohida e'tibor qaratildi. Estetika taraqqiyoti shartlariga muvofiq, u Ukraina badiiy rivojlanishiga qarshilik ko'rsatish, folklor va "mohirlik" san'ati o'rtasidagi chegara yaratish imkonini berdi.
19-asrda Ukraina rassomlarining eng yaxshi badiiy asarlari akademik ma'lumotga ega bo'lganlar tomonidan namoyon bo'lmoqdalar. Bu birinchi navbatda T. Shevchenko, keyinchalik u bilan birga milliy milliy san'at maktabini yaratishga intilgan Napoleon Buyalskiy, Nikolay va Aleksandr Muravyov, Ilya Repin va boshqalar. Madaniyat va san'at hayotining rivojlanish markazi Kiev edi. San'at maktablarining doimiy shakllanishidan so'ng. Kievning chizmachilik maktabi birinchi badiiy muassasalardan biri bo'lib, Ukrainaning tasviriy san'atini rivojlantirishda muhim rol o'ynadi. Turli davrlarda I. Levitan, M.Vrubel, V.Serov, K.Kryzhitskiy, S. Yaremic va boshqalar shug'ullanganlar. G. Dyadchenko, A. Murashko, S. Kostenko va I. Izakevich, G. Svetlitskiy, A. Moravov.
San'at maktabi rasmiyatchilikni yaratish uchun chuqur tayyorgarlikni ta'minladi. Institut hatto Repin, Kramskiy, Shishkin, Perov, Ayvazovskiy, Myasoedov, Savitskiy, Orlovskiy va boshqalarning turli etudlari va chizmalariga ega bo'lgan muzeyni asos solgan bo'lib, maktab o'qituvchilari tabiatdan rasm olish talablari asosida, ilg'or uslublardan foydalanib, printsiplarga qat'iy rioya qildilar "Eng murakkabdan tortib to murakkabgacha", alohida yondashuvni ta'minlaydigan, maxsus va umumta'lim ta'limining organik birikmasi, ya'ni keng qamrovli san'at ta'limini rivojlantirishga qaratilgan.
Mashhur rus geografi P. Semenov-Tien-Shanskiy, professor P. Pavlov, shuningdek, V. Tarnovskiy va I. Tereshchenkoning mahalliy kollektsionerlari M.Murashkoning maktabini tashkil etishga yordam berishdi. M. Vrubel, I. Seleznev, V. Fabricius, I.Kostenko va boshqalar maktabda o'qituvchilardir, M.Murashko maktabi 1901 yilgacha davom etdi va shu tufayli o'quvchilar o'zlarining tabiiy iste'dodlarini rivojlantirish va keyinchalik badiiy ta'lim. Akademiya tarbiyalanuvchilari kelajakda taniqli Ukraina rassomlari P. Volokidin, P. Aleshin, M. Verbitskiy, V. Zabolotnaya, V. Rikov, F. Krikhevskiy, K. Trofimenko, A. Shovkunenko va boshqalardir. 20-asrning boshiga boring. Odessada, Kievda va Xarkovda to'plangan maktablar.
19-asr oxiri - XX asr boshlarida Ukraina san'ati
Ukraina san'ati sohasida eng ko'zga ko'ringan joy T. Shevchenkoga tegishli bo'lib, u 1844 yilda Karl Bryullovning shogirdi, mashhur Pompei kuni haqidagi mashhur asar muallifi bo'lgan. Shevchenko dehqonchilik hayotidan bir nechta suratlarni yaratdi ("Tsypsy-fortune teller", "Katerina", "Qishloq ahli" va boshqalar). T. Shevchenkoning she'riy va badiiy merosi Ukrainaning madaniyatini, xususan vizual san'atni rivojlantirishga katta ta'sir ko'rsatdi. Sankt-Peterburg san'at rassomi L.Jemchujnikov va K. Trutovskiy bitiruvchilarining ishlarida aniq namoyon bo'lgan o'zining demokratik yo'nalishini aniqladi. Konstantin Trutovskiy shuningdek, Nogol Gogol, T. Shevchenko, Marko Vovchok asarlarida ham tasvirlangan, u shuningdek Ukraina rassomi T. Shevchenkoning biografiyasini ham qamrab oladi.
Keyinchalik ilg'or ustalar 1870 yilda yaratilgan sayyohlik san'ati ko'rgazmalar uyushmasi va uning rahbarlari: I. Kramskoy, V. Surikov, I. Repin, V. Perovning fikrlarini o'rtoqlashdi. Rossiyalik "Wanderers" dan namuna olib, Ukraina rassomlari o'zlarining ishlarida odamlar tushunadigan haqiqiy badiiy tilni qo'llash va turli shaharlarning aholisi uchun o'z asarlarini namoyish qilish uchun izlanishdi. Xususan, ko'rgazma biznesida faol ishtirok etgan Odessada "Janubiy Rossiya rassomlari uyushmasi" tashkil etildi.
Badiiy mukammallik va yuksak realizm Nikolay Pymonenkoning rasmlariga xosdir. "Ko'ngillilarni ko'rish", "Haymaking", "Rivals", "Champerlar" asarlarini eng mashhurlari. Tarixiy janrda A. Murashko o'z iste'dodini namoyish etdi. U Staritskiyning asosiy vazifasi bo'lgan "Koshevoyning janozasi" taniqli rassomning muallifi. Landshaft rassomchilikda, Xarkov viloyati bilan chambarchas bog'langan Sergey Vasilkovskiyni ko'proq iste'dod ko'rsatdi. U Yevropadagi rasmini ochdi, u o'z rasmlarini Parij zalida "o'z navbatida" namoyish etish sharafiga muyassar bo'lgan. Rassom I.Ayvazovskiyning dengiz sohilidagi landshaftlari jahon san'atida noyob hodisa bo'ldi. Arkxi Kuinjining "Dneprda tun" asarida suratga tushgan oydin yorqin effekt bilan qayd etilgan. Peyzaj chizishning mashhur ustalari XIX asrning Ukraina rassomlari: S. Svetoslavskiy, K. Kostandiy, V. Orlovskiy, I.Poxitonov edi.
Slobozhenshchinada Chuhuyevda tug'ilgan Ilya Repin doimiy ravishda Ukraina bilan aloqasini saqlab qoldi. Taniqli ustozning ko'plab asarlari orasida "Qozoq turk sultoniga maktub yozib" nomli asarida alohida o'rin egallagan. Tuval markazida ko'rsatilgan xodimi kazak bu roli uchun, rassom Nestor Zaporizhzhya sich tomonidan deb ataladi kazaklar va tarixini o'rganishga, hayotini unga bag'ishladi, uning do'sti Dmitriy Yavornytsky, ziyon. Koshevoy ataman Ivan Sirko rasmda General Mixail Dragomirov tasvirlangan.
Galisiya shahrida milliy badiiy hayotning qalbi iste'dodli rassom edi (landshaft rassomi, lirik va portret rassomi) Ivan Trush va qaytib kelgan qaynoq Dragomanov. U Ukraina madaniyatining mashhur shaxslari I. Franko, V.Stefanik, Lisenko va boshqalarning portretlari muallifi.
Shunday qilib, Ukrainaning barcha madaniy rivojlanishi rus xalqining ilg'or madaniyati bilan chambarchas bog'liq edi.
20-asrning 30-yillarida rasm
1930-yillarda Ukraina rassomlari badiiy fikrning turli sohalarini rivojlantirishda davom etdilar. Classic paintings F. Krichevsky Ukraina ( "g'oliblari Wrangell"), shuningdek landshaft Karp Trokhymenko rassomlar sifatida ( "Kadrlar Dinyeper", katta yo'l ortiq "Kiev port" "", "Tong fermada") va Nikolas Burachek ( "Blossom yilda Apple Daraxtlar" , "Oltin kuz", "Bulutlar harakatlanmoqda", "Kolxter fermasi yo'llari", "Dnepr roaring and Moaning Wide"), quyosh yoritgichi xususiyatlariga qarab tabiiy holatini qayta ishlab chiqardi. Bu davrda Ukraina rassomchilikning muhim yutuqlari portret janrining rivojlanishi bilan bog'liq: Piter Volokidin ("Rassomning xotini portreti", "Zoya Gaidai portreti"), Aleksey Shovkunenko ("Ninochka qiz portreti"), Nikolay Glushchenko (" R. Rolland portreti "). Ayni paytda rassom Ekaterina Bilokur (1900-1961) ijodkorligi yuksalib bormoqda. Uning rasmlarining elementlari gullar bo'lib, ular juda go'zallikning asarlarini yaratadilar. "Bug'doy boshoqlari, bir ko'za bilan natyurmort", "ko'k fon ustida gullar", "devor gullari", binoni totuvlik real va fantastik, bir ma'noda, ranglar turli ijro nozik tarzda bir birlashmasidan asir. 1945-yilda Transcarpatiya Ukrainaga kirishi bilan Adalbert Erdelyi ("The Engaged", "Woman"), Berlogi va Gluks ("Logger"), Fedor Manaylo ("Yaylov haqida") Ukraina rassomlarining soniga qo'shildi. Transcarpathian san'at maktabi professional madaniyat, boylik boyligi va ijodiy izlanishlar bilan ajralib turardi.
Ulug' Vatan urushining rasmlari
Uzoq vaqt davomida Vatan urushi Ukrainaning mo'ylovli bo'yoq rasmlarining etakchi mavzularidan biriga aylandi. San'atkorlar jangchilarning qahramonligini, kurashning yo'llarini tasvirlab berdi. Biroq, falsafiy asarlar: Asxat Safargalinning "Opa", Aleksandr Xmelnitskiyning "Hayot uchun!", Vasily Gurin tomonidan "Flax ning Bloom" da yozilgan. Ko'plab rassomlar Buyuk Kobzarning shaxsiyati va ijodkorligi: "Fikrlarim, fikrlarim" va shunga o'xshash "Xudoning fikri" ni o'zlarining sharhlarini berishga harakat qilib, Ukraina san'atini rivojlantirishni davom ettirdi. Ukraina madaniyatining g'ururi, rassom Tatyana Yablonskaya (1917-2005) asaridir. Hatto urushdan keyingi yillarda ham T. Yablonskaya vaqtning eng yaxshi suratlaridan biri bo'lgan Nonni yaratdi. Erta davrning rassomi - "Bahor", "Dinneper ustidagi", "Ona" asarlari - eng yaxshi akademik an'analarga, harakatga, hissiyotlarga va tasviriy erkinlikka to'la.
20-asrning 50-yillarida rasm
1950 yillarning oxirida rassomlarning ishiga mafkuraviy bosim Ukrainada zaiflashdi. Sovet san'atkorlari uchun "sotsialistik realizm printsipi" ga rioya qilish majburiy bo'lsa-da, uning chegaralari kengaytirildi. Vizual san'atda mavzu tanlash, badiiy rejani tatbiq etish vositalari, milliy identifikatsiyani ochib berishning dastlabki davriga nisbatan ancha ko'pdir. Ko'p ukrainalik rassomlar hayotning to'g'ridan-to'g'ri nusxasini olishdan qochishga harakat qilishdi, ular ramziy tasvirlarga, eski dunyoning she'riy talqiniga aylandi. She'riylashtirish turli xil san'at turlarining etakchi yo'nalishlaridan biri edi. Bu davr milliy ildizlarga bo'lgan istagi bilan tavsiflanadi. XX asr Ukraina rassomlari tarix va madaniyatning ko'zga ko'ringan shaxslari tasviriga aylandi, folklor san'ati va urf-odatlarini o'rganib chiqdi. Jasoratli tajriba izlanishlari mavjud bo'lgan katta ahamiyatga ega. Aslida bular: Dinyeper gidroelektrostantsiyasi (DniproHPP), Ukraina monumentalistlarining 18 ta ajoyib asarlari - Milliy universitetda vitray vitrinasi. Shevchenko, Nazariy fizika institutida "17 asr akademiyasi", Kievdagi Bolalar va yoshlar saroyining ichki bezashlari va shu kabilar.
XX asrning 60-yillarida rasm
1960-yillarning boshlarida rassom T. Yablonskaya folklor san'atiga aylanib, badiiy uslubda ("Hind yozi", "qandak", "kelin", "qog'oz gullari", "yoz") o'zgarishiga olib keldi. Ushbu rasmlar siluetlarning planar tafsirlash, plastika va sezgirligi, sof ranglarning nisbati bo'yicha ranglar qurilishiga xosdir.
Urushgacha bo'lgan eng yaxshi evropalik rassomlardan biri bo'lgan Transcarpathian rassomi Fyodor Manayl (1910-1978) asarlari hayratlanarli. Rassom uchun ijodiy izlanish markazida - karpatlarning tabiati va mashhur hayotning elementlari: "to'y", "nonushta", "o'rmonda", "quyoshli moment", "tog'lar vodiysi" va boshqalar. F. Manaylo " Paradjanov "Katta ajdodlar soyalari" deb nomlangan bo'lib, uning hissasi tufayli o'ziga xos ekspresivlik va etnografik aniqlikka erishdi.
Tajriba ruhi, Yevropa madaniy an'anasi turli Lviv san'at maktabidir. Agar Transcarpathiya maktabi tasviriy hissiyot bilan ifodalangan bo'lsa, unda Lviv maktabi uchun bu ijro etiladigan, chuqur va intellektuallikning grafik uslubi. Vaqtning bu yo'nalishlarini aniq namoyon etadigan shaxslar Ukraina taniqli rassomlari: Zinovy Flint ("Kuz", "Hind yozi", "Bachning musiqalari", "Ko'zgular"), Lyubomir Medved ("Lvov viloyati birinchi kolxozlari", trikotaj "Muhojirlar" Vaqt oqimi "va h.k.). San'atdagi haqiqiy yutuq portret janridagi ushbu ustalarning ishi edi. L. Medved (Lesia Ukrainka, S. Lyudkevich, N. Gogol, L. Tolstoy) madaniyat arboblarining portretlari ishlashning o'ziga xosligi, tuzilishining kutilmaganligi, chuqurlik va tasvirning aniq aniqligi bilan e'tiborni tortadi.
Asl san'atshunos Valentin Zadorozhny (1921-1988) turli xil janrlarda - monumental va mo'ylovli rasm, grafika, gobelen, yog'och o'ymakorligi bilan ishladi. Rassom xalq ijodiyotining eng yaxshi an'analarini qo'llagan va ijodiy tarzda qayta-qayta takrorlagan, milliy madaniyatning asoslarini chuqur anglagan: "Marusya churay", "Umumiy ovqat", "Chuchinskaya Oranta", "Kundalik non", "O'g'il va ona bo'ladi ..." to'yingan va kontrastli ranglar, ifodali chiziqlar, ritm qulayligi, dekorativ tovush.
San'atkor Ivan Martukning asarlarida turli badiiy tendentsiyalar va uslublar (realizmdan syurrealizmga va mavhum san'atga) kuzatilishi mumkin; janrlar (portretlar, hanuzgacha hayot, landshaftlar va orzularga o'xshash fantastik asarlar). An'analari va yangiliklar uning asarlari bilan chambarchas bog'liq bo'lib, barcha asarlar chuqur ma'naviy poydevorga ega: "Blooming", "Blooming Planet", "Lost Music", "Germination", "My Soul of My Voice", "Last Ray", " , "Oylik tun" va boshqalar. Rassomning ko'plab asarlari orasida o'simliklar va gullar orasida chiroyli ayolning yuzini, uning nozik shaffof qo'llarini ko'rsatadigan "Oyanish" asarining e'tiborini tortadi. Bu uzoq, og'ir uyqudan uyg'onadigan Ukraina.
Ukraina xalq rassomlari Mariya Primachenko, Praskovya Vlasenko, Elizaveta Mironova, Ivan Solkozdr, Tatyana Pato, Fyodor Pank va boshqalardan adolat bilan faxrlanadi, bir vaqtlar P.Pikasso M. Primachenkoning asarlarida hayratga tushdi. U fantastik maxluqlar, folklor belgilarini, inson qalbiga ("To'y", "Dam olish", "Buklet", "Soroki-Beloboki", "Uch bobolar", "Yovvoyi otter qushni ushlab oldi" , "Urush xavfi" va boshqalar).
XX asr oxiridagi san'ati
XX asrning oxiri Ukraina ko'pqavatli san'ati tarixida yangi ma'lumotnoma davri deb hisoblanishi mumkin. Mustaqil davlatning paydo bo'lishi Ukrainada yangi madaniy va ijodiy vaziyatni yaratdi. Sotsialistik realizm printsipi o'tmishga aylandi, Ukraina rassomlari ijodiy erkinlik sharoitida ishlashni boshladilar. O'sha davrda o'tkazilgan san'at ko'rgazmalari Ukraina tasviriy san'atining yuksak ijodiy imkoniyatlari, uning xilma-xilligi va unda turli yo'nalishlar, badiiy niyatlarni ifoda etadigan shakl va vositalar mavjudligini ko'rsatdi. XX asr oxiridagi Ukraina san'ati. "Yangi to'lqin" nomini oldi, 10-20-yillarning Ukraina avangardining harakatini oldi, lekin uni yangi sharoitda rivojlantirishni davom ettirdi.
Zamonaviy Ukraina rassomlari va ularning suratlari bir uslub, yo'nalish yoki uslub bilan mos emas. Yosh avlod ustalari an'anaviy real san'atni afzal ko'rishadi. Abstraktsionizm keng tarqaldi (Tiberius Silvashi, Aleksey Jivotkov, Piter Malishko, Oleg Tistol, Aleksandr Dubovik, Aleksandr Budnikov va boshqalar). Hozirgi zamonaviy Ukraina san'atining asosiy xususiyati - bunyodkorlikning tasviriy va mavhum usullari (Viktor Ivanov, Vasiliy Xodakovskiy, Oleg Yasenev, Andrey Bludov, Nikolay Butkovskiy, Aleksey Vladimirov va boshqalar).
Yangi Ukraina san'ati
Zamonaviy Ukraina san'ati g'arb modernizmining ta'sirini boshdan kechirdi. Surrealizm (frantsuz tilidan "Nadrealizm") - badiiy avangardning asosiy oqimlaridan biri, u 20-yillarda Frantsiyada paydo bo'lgan. Syurealizmning bosh teorisi A. Bretonning fikriga ko'ra, uning maqsadi orzu va haqiqat o'rtasidagi ziddiyatni hal qilishdir. Ushbu maqsadga erishish yo'llari har xil bo'lgan: Ukraina rassomlari va ularning suratkashliklari fotografik aniqlik bilan mantiqdan mahrum bo'lgan sahnalarni tasvirlab berdi, taniqli narsalar va g'aroyib mavjudotlarning qismlarini yaratdi.
Op-art (qisqartirilgan ingliz tilida) Optik sanat - 60-yillarda G'arbda mashhur mavhum san'at kursi. Op-art asarlari fikrlarning alomatlari ta'siri ostida shakllanadi va ranglarni tanlash optik xayolparvarlik illusionini yaratishga qaratilgan.
Pop-art (qisqartirilgan ingliz, mashhur san'at) ommaviy madaniyat ta'siri ostida AQSh va Buyuk Britaniyada paydo bo'lgan. Uning tasvirlarining manbai mashhur kommeriklar, reklama va sanoat mahsuloti mahsulotlari bo'lib qoldi. Pop-rassomning rasmidagi ananaviy surat ba'zan fotografiyaning ta'siriga o'xshash uslub bilan ta'kidlanadi.
Kontseptualizm, kontseptual san'at (Lat fikridan, kontseptsiyadan) 60-yillarning G'arb san'atining etakchi yo'nalishi. Uning vakillariga ko'ra, asarning asosini tashkil etadigan g'oya (kontseptsiya) ichki ahamiyatga ega va yuqori malakaga ega. Konsepsiyaning tadbiri turli xil vositalardan foydalanish mumkin: matnlar, xaritalar, rasmlar, videolar va shu kabi narsalar.
Asar galereyada namoyish etilishi yoki "yerda" yaratilishi mumkin, masalan, ba'zan uning komponenti bo'lgan tabiiy landshaft. Rassomning obrazi san'at mualliflari maqomining an'anaviy ko'rinishini pasaytiradi. O'rnatishda, muayyan bo'shliq ichida joylashgan alohida elementlar bir badiiy butunlikni hosil qiladi va ko'pincha aniq galereya uchun mo'ljallangan. Bunday ishni boshqa joyga o'tkazish mumkin emas, chunki atrof-muhit uning teng qismidir.
Ishlash (ingliz tilidagi vakolatxonadan) raqs va teatral ishlash bilan chambarchas bog'liq bo'lgan badiiy hodisadir. Stiviy Ryabchenko, Ilya Chichkan, Masha Shubina, Marina Talyutto, Kseniya Gnilitskaya, Viktor Melnychuk va boshqalar.
Ukraina postmodernizmi
O'rnatish - bu uch o'lchamli badiiy bo'lmagan materiallarga kirish va topilgan narsalar - oddiy kundalik narsalar. Kollajdan kelib chiqadigan narsa - qog'oz, mato va boshqalar tekis tekis yuzaga joylashtirilgan usul. erta 20 C Pablo Pikasso tug'ib bergan majlis san'at., keng G'arb bilan o'xshashlik A. Archipenko, Ivan Ermilov, Baranov va boshq. Ukrainada Zamonaviy Ukraina san'atkorlar mazkur ijodiy jarayon, ishlatiladigan Ukraina san'atkorlar qabul montaj orasida postmodern davr deb ataladi (Ya'ni, zamonaviyizmdan keyin keladi). San'atdagi postmodernizm, avvalgidek, eng avvalo butunligini saqlab qolishning ma'no-mazmuni bo'lmagan barcha oldingi uslublar, tendentsiyalar va tendensiyalarning g'alati aralash qismlariga o'xshaydi. Ukraina postmodernizmi ko'pincha qarz olish va hatto G'arb modellarining aniq plagiatisidir.
XIX asrning birinchi yarmida Ukraina san'atida romantikaning o'ziga xos xususiyatlari aniq namoyon bo'ldi. Ular haqiqatga aylanishda, moddiy dunyoga kelishgan. Suratlarga tez-tez she'riy kayfiyatda ifoda etilgan hissiy tuyg'ular qo'shildi.
Bu shakl va vizual vositalarni tanlashga, kompozitsiya sohasida yangi uyg'unlikka erishishga, mo''tadil dinamizmni va estetikani tasdiqlashni, chiziqli oraliqni izlashni, yorug'lik va soyaning yangi ovozini izlashga olib keldi.
Romantiklikning umumiy xususiyatlariga ko'ra, Ukraina rassomlari o'zlarining tuzatishlaridan bahramand bo'lishdi. Turmushga xos shaxs, tarixiy yoki uy xo'jaligi tarkibi, tabiatning niyatlari - barcha mavzular romantizatsiyaga uchradi.
Ikonografiya san'atining ta'siri.
Ukraina pravoslav cherkovi va XIX asrda san'at asarlarining eng nufuzli mijozlaridan biri bo'lib qolmoqda. 1819 yilda Kiev akademiyasi dinshunoslik akademiyasiga aylandi. Dunyoviy san'atni mustahkamlash ham diniy hayotga ta'sir qildi.
Ikkitomonlama tasvirlarda eski Vizantiya kanoni o'rniga yangi ilmiy maqola qo'yilgan. Sinod, yaratuvchilarni akademik ta'lim bilan Masihiy, havoriylar, bashoratli va muqaddas ierarxik buyruqlar namunalarini ishlab chiqarishni topshirdi. Shu bilan birga, milliy rasm oqimining ta'siri saqlanib qolmoqda. Tarixiy rasm va portret bilan yaqinlashish tendentsiyasi mavjud.
Tarixiy jihatdan ikonografik mavzularni akademik usullar yordamida Antonis Losenko (1731-1773 yillar) deb nomlagan ilk Ukraina bo'ldi. Uning eng mashhur asarlaridan biri » Ajoyib baliq tutish«.
A. Losenko "Ajoyib baliq ovlash" Portretli rasm
Ukraina portreti rasmlari hali ham ikonografi bilan bog'liq. Taniqli portret rassomlari D. Levitskiy (1735 - 1822 yillar) va V. Borovikovskiy (1757 - 1825 yillar) - odamlarda ma'naviyatni ma'naviy-axloqiy me'yorlarga asoslangan holda izlashgan.
Lekin bu Levitskiy xarakterli hisoblanadi (rangtasvir "Ivan Dolgorukiy", "Aleksandra Pavlovna") bir oz og'ir va juda romantikleştirilmiş Borovikovsky ( "Sisters Chigirinov" "M.Lopukhina", "D. Uchbirlik") da.
Injil mavzularidagi ramz va chizmalar V.Tropinining romantik dunyoqarashi shakllanadigan joylar edi. Uning asarlari "Hosts of God", "Solun Dmitriy" va "St. Barbara". Romantik xususiyatlari Ukraynalılar va Ukraynalıların portrelerinde aks etadi. Ukraina turli hududlarida ikonografik an'anaga va porsuna san'ati bilan bog'liq bo'lgan portretning butun maktablari bor edi.
Slobozhanyshinada bunday maktabni iqtidorli Xarkov rassomi va o'qituvchisi Ivan Sablukovning shogirdlari va izdoshlari namoyish etadilar (1735-1777 yillar). Uning shogirdlari: Mogitskiy, Kalikovskiy, Imminent va Immatura o'quvchisi - Andrey Lukyanov. Ular ramziy rasm va portret ishlarini birlashtirdilar.
Ukraina to'liq metrajli qadimiy an'analariga muvofiq taqdim etilgan o'qish bir odamning romantik tasvir qiziqarli misol, Basil Tarnow (saroy, ko'l va bog'da Kachanovke fonida) eski unsurlar bir mashhur kollektor bir portret bo'lishi mumkin. Rassom Andrey Goropovich barok uslubidagi romantik portretning kompozitsion printsiplarini birlashtirdi.
Ikonografiya va portretni birlashtiruvchi an'anani Ivan Bugaevskiy - Grateful (1773-1859 yillar), V. Borovikovskiy, Ivan Somenko (1807-1876 yillar) ("Buyukaniyalik M. Chaly portreti", "Noma'lum ayolning portreti") davom etdi.
G'arbiy Ukrainadagi yerlarni rasmlashtirishdagi romantik tendentsiyani asoschilaridan biri Luka Dolinskiy (1745-1824 yillar) va Pochaev Lavra ning Vashtlar cherkovining rasmlari va tasvirlari edi. Lvivdagi Aziz Onuphrius cherkovining Iconostasis va devorlari.
Rim akademiyasi talabalari - Ostap Belyavskiy, Ivan Baranovskiy va Vasiliy Berezalar rassomlar tomonidan romantik uslubda rasmga katta hissa qo'shgan.
XIX asr mobaynida klassik shakldagi belgi mavjud edi. Biroq, bu davrda romantizmin xarakterli xususiyatlari ularda yanada keskin namoyon bo'ldi. Ukraina rassomlari nafaqat Ukraina san'atiga xos bo'lgan rang-baranglik va kesish gradation-ning bir qator tamoyillarini ishlab chiqdilar.
Ushbu tamoyillarni tasdiqlashda muhim rolni Kapiton Pavlov (1792-1852 yillar) egallagan. Uning asarlari - "O'z-portret", "Devid Gorlenko portreti", "Bogdana Lizogub portreti" va uning qizi E. Bahorning portretlari. Uning hayotining ikkinchi yarmida Pavlov kompozit portretlarga e'tibor qaratdi. Bu holatda, rassom tez-tez bolalarini yozgan. Pavlovning kompozitsion portretlarida portretning yaqinlashishi tendentsiyasining mo''jizaviy rasmini namoyish etdi.
Tuzilish portreti sohasida Yevgraf Krendovskiy (1810-1898) yashaydi. "Senator Bomilov Yoqub Balmainning farzandlari bilan" degan ishi.
Apollon Mokritskiy (1805 - 1890 yillar) - Badiiy akademiyani tamomlagach, uning butun ijodiy hayoti Ukraina xalqining hayoti bilan bog'liq.
V. Zaytsev (1810-1870 yillar) romantik dunyoqarash prizmasidan haqiqatni tasvirlashda o'z vazifasini ko'rgan. Uning asarlari - "Xotin portretasi", "O'z-portret", "Noma'lum portret", "Folklor portreti va nashriyotchi Platon Lukashevich".
Pol Shleyderning ishi bilan to'lgan chuqur she'riy tuyg'u - eng yorqin ish "xotinning portreti" dir.
Gavriil Vasko (1820 - 1865 yillar) ikonografik manbalarga suyangan, aniq tarixiy ishonchga erishgan, Kiril Razumovskiy va Aleksandr Razumovskiyning portretlari.
Qiziqarli portreti Vasily Sternberg (1818 - 1845 yillar) edi. Uning asarlari orasida T. Shevchenko, V. Zabily, I.Vivazovskiy, S.Vorobievning portretlari, Kachalovkada to'plangan madaniy shaxslarning kollektsion portretlari bor. Portret taniqli Ukraina shoiri va rassomi T. G. Shevchenkoning ishi uchun muhim ahamiyatga ega edi.
San'atdagi tarixiy mavzular
Ukraina rassomchilik va grafikasida tarixiy mavzu 17 asrda alohida janr sifatida paydo bo'ldi. O'tmishdagi asarni eng ishonchli shaklda tanlab olgan va boshqargan taniqli rassomlar V. Borovikovskiy va L. Dolinski edi. Ukraina san'atidagi tarixiy janr vatanparvarlik g'oyasi bilan o'tdi.
Ko'p sonli va xilma-xil sahnalar mo'ylov va tasviriy grafikalar turini taqdim etdi. V. Stenberg'ning "Kobzar qo'llanma", I. Sokolovning A.S. Pushkinning "Kavkaz qamoqxonalari" she'riga ko'rsatmasi, T. G. Shevchenko tomonidan Pushkinning "Poltava", N.Vogolning "Taras bulba" surati, Shoh Lirasi "Shekspir, tarixiy mashhur M. Polevoyning" Suvorov tarixi "va" Rossiya qo'mondonlari "kitoblariga.
Tarixiy hodisalarni aniqlashtirish davrida odamlar o'rtasida insoniy va adolatli munosabatlarning qadr-qimmati haqidagi umumiy fikr - bu klassikizm va romantik davrda Ukraina san'ati tarixiy janrining o'ziga xos xususiyatlari edi.
Uy rasmlari janri
Muhim rivojlanish janrga etib keldi. Ukraina san'atining barcha o'tmishdagi tarixida birinchi marta milliy hayot mavzusi rasm va chizilgan rasmda katta o'rin egalladi. Ko'plab san'atkorlar milliy rangning o'ziga xos xususiyatlariga e'tibor qaratdilar.
Ko'pchilik rassomlar milliy urf-odatlarni va marosimlarni o'ziga jalb qiladi. »Kukavetsdagi to'y» Tropinina. Tropinskiy rasmlarida » Dantelli makaron , "Bolalar quvvati", "Yosh rassom", "Guitarist" xalq amaliy san'ati va san'ati turlarini aks ettiradi.
A.A.Tropininning "Lacemaker" (1823) Portret janri.
Portret asosida, janr xususiyatlari paydo bo'ladi va oddiy kishining badiiy moyilligi aks ettiriladi. Portret, uy janrining asosiy mavzularini - bayramona kayfiyatni, dunyoning she'riy hisini ifodalaydi.
V. Sternberg ushbu davrda ajoyib ishlarni amalga oshiradi: " Ukraina ko'rgazmasi"," Cho'pon "» «Kiyev yaqinidagi Dinyeperni kesib o'tish». Litsograflar, "Ishga olish", "Yarmarkada", "Daryoning yaqinida", "Jim suhbat".
V. Sternberg "Ukraina yarmarkasi" Ichki janrdagi ishlarda his-tuyg'ularning muvozanatli munosabati va milliy tabiatning badiiy xususiyatlarini o'rganish, Ivan Soshenkoning "Diniyakdagi kazaklar", I. Sokolov (1823 - 1910 yillar) asarlari - "Bolajon ukasi ukasi" , - tuval " Katerina"," Qishloq uyi "," Tsypsy - eshik ".
TG Shevchenko "Katerina" (1842) Ukraina rasmlarida italyan motiflari.
Ukraina rassomlari ham o'zlarining asarlarini oddiy xalqlarning kundalik hayotiga bag'ishladilar. Bunga V. Sternbergning "Neft sohilidagi italiyaliklar", "Italiya kahvaltısı", "Italiyaliklar Neapolitan Asteria'da kartalar o'ynashlari" asarlaridan dalolat beradi.
Bu, shuningdek, D. Orlovning "Italiya bozorida", "O'rim-yig'imga qaytish", "Qiz kiyimlarini yuvish", "Rim karnavalining sahnasi" ga ham taalluqli.
Peyzaj rasmlari.
XIX asrda peyzaj Ukraina vizual san'atida alohida janr maqomini oldi. Ukrainada yangi shahar va mulklar qurilgan yoki qurilishi mumkin bo'lgan joylarning topografik nuqtai nazarlari haqida bilish muhim rol o'ynadi.
Peyzajchi rassomlari Sankt-Peterburgdan umid beruvchi turlarni yozish uchun yuborilgan. O'sha davrdagi manzara janrining mashhur rassomlari orasida F.Alekseev, E. Lazarev, V. Petrov, K. Borozdin, A.Ermolaev, M.Alferov, M.Sazinlar bor. Ushbu rassomlarning Ukraina peyzajlari etarli badiiy va hissiy jihatdan ifodalangan. V. Tropinin ham Podilning chiroyli manzaralarini tasvirlaydi.
M. Sazin "Kiev ko'rinishi" Kiev rasmlari asarlarida qirq akvarel yaratgan akvarel Mikayil Sazin tomonidan saqlanib qoldi. Ulardan ba'zilari Parijdagi nashriyot kompaniyasi Lemercier tomonidan nashr etilgan. Ularda biz Kievning go'zal tabiiy manzaralarini ko'ramiz va biz ham diqqatga sazovor joylarni hayratga solamiz.
M. Sazin "Kiev universiteti qizil binosi" (akvarel) E. Krindovskiy, I. Zaitsev («Poltava, shon-shuhrat yodgorligi»), I.Soshenko, I.Luchinskiy, I.Venuslovich, T.Yakimoviya, R.Gandzevich ham landshaft rasmiga aylanishdi. Ukrainaning romantik landshaftidagi ajoyib yutuqlari V. Sternberg va T. G. Shevchenkoning asarlari bilan bog'liq.
TG Shevchenko "Janubiy janubdagi Pochaev Lavra" (1846) V. Sternbergning erta landshaftlari " Suv tegirmoni"Manor", "Podolning Kievdagi ko'rinishi" - bu asarlarda rassom "yumshoq", ya'ni "sfumato" yozishni taqiqlovchi uslubni o'zlashtirib olgan. Keyinchalik u o'zining barcha asarlarida yog'li bo'yoq texnikasi yordamida bajarilgan.
V. Sternberg "Watermill" 
V. Sternberg "Tarnovskiy Kachanovka ko'chasi" U Kievning tasvirlarida erishgan tabiatning epik hissi - Pechersk Lavra (rasm » Kievdagi Dinyeperni kesib o'tish") Va tekis cho'lning tasvirida (" Cho'ldagi mills "). Chiaroscuro V. Sternberg yordamida suratga olish usullari Italiyada o'zlashtirilgan va rivojlangan. XVIII asrning ikkinchi yarmidagi Ukraina rassomlarining asarida Ukraina tabiatining odamlarning yashash sharoitlari bilan ajralmas birlashgan ko'rinishi jamiyat rivojlanishiga muhim turtki bo'ldi.
V. Sternberg "Kiyevdagi dinni qabul qilish" (1837) Ukraina rassomlari tomonidan peyzaj rasmlarining eng yaxshi namunalarini yuqori sifatli reproduktsiyalar o'zlarini klassik uslubda, shuningdek, mamlakat musiqasi tarzida bezashga munosib.
