"Yuqori Foyer" loyihasida K. Shimizu "Aktyorlar kiyinish xonasi" spektakli
|
Aleksandr Sokolyanskiy. ... Moskva badiiy teatri sahnasida yaponiyalik arvohlar ( Vremya Novostei, 17.06.2003 y). Aleksey Filippov. ... Moskva badiiy teatri arvohlar qanday sevishi mumkinligi haqida spektakl chiqardi. "Izvestiya", 17.06.2003). Elena Yampolskaya. Teatr yoqildi va hayot o'chdi . Mavsumning oxirgi premyeralari ( Rossiya kurer, 17.06.2003 y). Marina Shimadina. ... Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrining "kiyinish xonasi" "Kommersant", 18.06.2003 y). Irina Alpatova. ... Chexov nomidagi Moskva badiiy teatridagi "kiyinish xonasi" Kunio Shimizu ( Madaniyat, 19.06.2003). |
Kiyinish xonasi. A.P. Chexov nomidagi Moskva badiiy teatri. Ishlash haqida bosing
Vremya Novostei, 2003 yil 17 -iyun
Aleksandr Sokolyanskiy
Faqat abadiy yashash uchun
Yapon san'atlari Moskva badiiy teatri sahnasida
Tanqidchining so'zlari dahshatli kuchdir. Lenkomning yaqinda bo'lib o'tgan premyerasini "gallyutsinatsiyalar generatori" deb atash oson emas edi, u darhol orqaga qaytdi. Ko'z pardasi bilan men Aleksandr Abdulov 80 -yillarning oxirida "Sage" da qanday o'ynaganini eslayman, lekin aslida Glumovning roli Viktor Rakovning boshidanoq bo'lgan. Bir obsesyon etarli emas: Chexov festivalida u Sankt -Peterburgdan Ilya Noskov uchun BDT aktyori Andrey Noskovni olib, mashhurligi haqida nimadir dedi. Kechirasiz, aziz janoblar, san'atkorlar. Bundan buyon men "Bilmayman" fe'lini ishlatishni tez -tez tekshirib turishga va'da beraman - endi men boshlayman.
Yaponiyalik dramaturg Kunio Shimizu kimligini bilmayman. Men bilaman, u Edvard Radzinskiy bilan teng (1936) va Aleksandr Vampilov (1937-1972), Viktor Merejko (1937), Lyudmila Petrushevskaya (1938) dan bir oz katta. Bir so'z bilan aytganda, "yetmishinchi yillar": buni qo'l yozishidan ko'rish mumkin. Shon -sharaf unga qirqdan keyin keldi. Mashhur Kunio Shimizu "Kiyinish xonasi" (1977) spektaklini rejissyor Elena Nevejina qo'ygan va Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrini sahnalashtirgan.
"Kiyinish xonasi" ning qahramonlari to'rtta aktrisa: A, B, C va D. Aktrisa C (Marina Zudina) kiyinish xonasining bekasi, o'rta hayot inqirozidagi teatr primi: u Nina Zarechnaya rolini o'ynaydi, lekin hamma narsada (ayniqsa xarakterda) unga Arkadina roli ko'proq mos keladi. Aktrisa D (Yuliya Sharikova) - tashrif buyuruvchi, Zarechnaya rolini o'ynaydigan aqldan ozgan. Aktrisalar A va B (Galina Kindinova va Yanina Kolesnichenko) ham bu rolni va umuman sahnani orzu qiladi. Aksincha, ular tirikligida tush ko'rishgan. Endi ular arvohlar, yapon tilida - "yurei"; achinarli darajada qo'rqinchli emas, qabr tashqarisidagi hayotning ahmoqligi bilan o'ynaydigan darajada jirkanch emas. Agar ular oddiy arvohlar bo'lsa, ular ham boshqalar singari poltergeistlarga berilib, ruhshunoslarga qasam ichar edilar, lekin A va B haligacha aktrisalar edi (lekin ular xuddi D kabi suratkash sifatida ishlagan). Chiziqlar orasidagi Kunio Shimizu A va B to'liq vasat ekanligini, D esa qobiliyatdan mahrum emasligini, balki qobiliyatsiz ekanligini aniq ko'rsatib turibdi. Bu shunday bo'lishi kerak: o'limdan keyin iste'dodlar osmonga ko'chib ketadi va o'rtada teatrda joylashadi. Kiyinish xonasi, arvohlar tomonidan ma'qullangan, ma'nosiz abadiylikning burchagidir, lekin marhum uni hech qanday Elisiumga almashtirmaydi. Agar arvohlar sahnaga chiqa olmasalar (A va B biladilar: qila olmaydi), unda nima qilish kerak, kiyinish xonasida qanday qilib hiyla ishlatmaslik kerak.
Rejissyor Nevejinaning eng ajoyib fazilatlari - bu umuman teatrga bo'lgan muhabbat, odatdagidek, qoplamali, janjalli ... Aktyorlar uning uchun chiroyli - ular iste'dodli bo'lgani uchun emas, balki aktyor bo'lgani uchun. Nevejina teatrning kundalik hayotini yaxshi ko'radi, chunki faqat Moskva davlat universitetining tarix fakultetidan keyin teatr universitetiga qochgan odam qodir. Uning uchun "kiyinish xonasi" - baxtli topilma. Teatrni Belinskiy sevgandek sevish, albatta, katta ish, lekin san'atga bo'lgan muhabbat bilan ovora bo'lgan kichkina itoatkor Belinskiydan yuqori.
Nevejina romantik afsonani eng noo'rin vaqtda jonlantirishga harakat qilmoqda. Siz bugun aktyorning maoshi bilan yashay olmaysiz, teatr oliygohlaridagi raqobat hech qayerga ham pasaygani yo'q va rassomlar taqsimotni shunday o'qiydilar: band emasmanmi? - qanday quvonch, yon tomondan pul kesish uchun vaqt bo'ladi. Va bu erda jigarrang xlamidalardagi g'ayratli ahmoqlar kiyinish stoliga o'tirish, parik kiyish va bir -birlarini kukun bilan puflashdan xursand bo'lishadi. Albatta, ular umuman yapon emas: Anastasiya Glebova va Vladimir Martirosov tomonidan ixtiro qilingan stilize qilingan dekor o'z -o'zidan va qahramonlarning millati yo'q. Teatr odamlari va boshqa hech narsa yo'q. "Men chakalakman! .. - Yo'q, men chakalakman! .. - Siz qaysarsizmi? Xo'sh, men aktrisaman! " O'ylab ko'ring, aslida hech kim yo'q - bu teatr "istalganini" bekor qilish uchun.
Ishonchim komilki, Kunio Shimizu o'yinida bebaho sevgining syujeti shunchalik aniq yozilgan. "Kiyinish xonasi" yaxshi, chunki unda o'rnatilgan parametrlar kam: rejissyor o'z tasavvurini kuchaytirishga to'g'ri keladi. Aktrisaning bo'shashgan, ayol sezgirligi, B ning kaltakligi, D ning Ofeliyaga o'xshashligini ta'kidladi - bularning hammasini Nevejina ixtiro qilgan. Hatto qahramonlarning yoshi ham o'zboshimchalik bilan: A Ikkinchi Jahon urushi paytida o'ldirilganini, B keyinchalik o'z joniga qasd qilganini bilmaysiz. Bu teatr dididagi farqni ta'minlaydi, lekin o'lganlarning qanchasi o'lim vaqtida noma'lum, va o'limdan keyin ular qarishi dargumon. Bir narsa aniq aytilgan: D ning keyingi hayotga ko'chishi bilan, bu dunyoning munosabatlari, bu o'zgarish bilan, lekin bu erda Nevejina ham o'ylab topdi. U o'yinni shunday qurganki, to'satdan savol tug'iladi: biz o'zimizni qaysi dunyoda?
Yuliya Sharikova sahnaga Kindinova va Kolesnichenko kabi "arvohli forma" da kiradi. Yoki u aravachadir, u nihoyat etikchi Cni qo'rqitganday tuyuldi, yoki u bizning ko'zimiz oldida arvohlarga kiradi - bu aniq emas va bu muhim emas. Endi arvohlar Zarechnaya roli uchun janjallashishning o'rniga, "Uch opa -singil" filmidagi rollarni o'ylab topishi mumkin, va yangisi Irina bo'ladi.
Tasavvur qiling, sehrlar qanday eshitiladi - "biz yashashimiz kerak", "ishlashimiz kerak", "bizning hayotimiz hali tugamagan" va hokazo, ular hech qachon hech qachon sodir bo'lmaydigan mavjudotlar tomonidan aytiladi. Siz tasavvur qilishingiz bilanoq, nimadir sodir bo'ladi: arvohlar tomoshabinlarni birinchi bor payqashadi. Bu erda: o'yin tirik odamlar faqat boshqa dunyo mehmonining borligini sezishi mumkinligiga, lekin uni ko'zlari bilan ko'rmasligiga asoslangan edi - biz ularni ko'rdik, endi ular ham biz. Ma'lum bo'lishicha, bu qurilishda biz hatto soyalar emas, balki soyalar soyasimiz va shuning uchun biz "yashashimiz kerak" degan oddiy qalbli murojaatlarga shubha bilan qaraymiz. Biroq, bu haqda o'ylashga juda kech. Aktrisalar oxirgi ta'zimni bajaradilar: olqishlar uzoq va munosibdir.
"Kiyinish xonasi" - bu aqlli, oqlangan, kulgili, qisqa spektakl. Aperatif uchun - aynan shu narsa. Ishtaha faqat qo'zg'atadi: biz Moskva rassomlarining menyusida yangi asosiy taom paydo bo'lishini kutamiz.
"Izvestiya", 2003 yil 17 -iyun
Aleksey Filippov
Kafan kiygan uchta qiz
Moskva badiiy teatri arvohlar qanday sevishi mumkinligi haqidagi spektaklni chiqardi
Dunyoga chiqarilgan yuzlab spektakllar orasida yomonlari ko'p, yaxshilari bor, lekin faqat bir nechtasi qisqa va oddiy savolga javob beradi, buning uchun teatr bu spektaklni qo'ydi. Elena Nevejina Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrida Kunio Shimizuning pardoz xonasini sahnalashtirdi. Shimizu - Yaponiyadagi mashhur yozuvchi, lekin biz uni deyarli bilmaymiz. Nevejin - bu boshqa masala - uning ismi teatr odamlariga yaxshi tanish.
Ko'p yillar oldin, hali yosh rejissyor Nevejina "Satyricon" da "Jak va uning ustozi" Kunderani qo'yib yubordi va butun Moskva bo'ylab momaqaldiroq chaldi. Va keyin tez -tez sodir bo'ladigan voqea yuz berdi: "Jak" orqasida "kontrabas", keyin "tabassum uchun 100 iyen", keyin "jinoyat va jazo", "yugurish" bor edi va barcha premyeralar yaxshi va muammosiz o'tdi. Ammo Nevejina hech qachon "Jak" ga teng keladigan hech narsa qilmagan va bu spektaklni sevuvchilar kutishmoqda - ehtimol u yana umumiy Moskva serialidan ajralib turadigan narsani sahnalashtiradimi?
O'zingiz yoqtirgan narsani ayting, lekin Kunio Shimizuning o'yini g'ayrioddiy: sahnada to'rtta ayol bor, ularning hammasi teatr bilan bog'liq, ulardan uchtasi arvoh. Teatr tomoshabinlarining ruhlari tinchlik topa olmaydilar: hayoti davomida xonimlar aktrisa bo'lishni orzu qilishgan va hozir ham kiyinish xonasiga kelishadi. Styuardessa sahnaga chiqadi va ular uning narsalarini o'ylab topishadi, g'iybat qilishadi, o'ynashga, janjallashishga va suhbat qurishga harakat qilishadi.
Yaponiyalik yozuvchi yana bir bor teatr - bu baxtsizlik va baxtsizlik, odamlarni o'ziga o'ziga tortadigan gala. Keyingisida - chunki uning oldida ko'pchilik bu haqda gapirdi. Va keyin ko'pchilik shunday deyishadi: dramaturgga aytadigan gapi bo'lmaganida, u teatr haqida yozadi. Bu abadiy jonli mavzu va Elena Nevejina o'z ma'nolarini kiritmagan - uning spektakli teatrda yashash juda og'riqli ekanligini aytadi, lekin u holda haqiqiy hayot yo'q. Fikr unchalik yangi emas va unda aniq bir chuqurlik yo'q, lekin bu erda, ehtimol, bu talab qilinmaydi. Sahnada to'rtta aktrisa bor va ularning har biri uchun "Kiyinish xonasi" imtiyozli spektaklga aylanishi mumkin.
Tajribali Galina Kindinova va umidli Yanina Kolesnichenko, juda yosh Yuliya Sharikova va Marina Zudina har bir yangi spektakl bilan mahoratga ega. Bu kuchli ijrochilar - va bu erda ular o'ynashi mumkin edi ... Lekin taassurot g'alati bo'lib qoladi: aktrisalar uzoq vaqtdan beri to'g'ri ohangni topa olishmayapti.
Hech bo'lmaganda, bu Zudinaga tegishli. U ishonch bilan va bir tekis teatr sahnasiga chiqqan premyerani o'ynaydi, sahnaga chiqishdan oldin, shoshib, paypog'ini to'g'rilab, Vizinni ko'zlariga ko'mib, burnini tirishtirib tozalaydi-ishlab chiqarish jarayoni davom etmoqda, arvohni azoblaydigan ehtiroslarga o'rin yo'q unda.
Ammo bezovtalanmagan ruhlar bilan hamma narsa yomonroq bo'ladi: Elena Nevejina farzni bu erda to'g'ri deb qaror qildi, Galina Kindinova va Yanina Kolesnichenko esa dadil o'ynadi - deyarli qo'pollik yoqasida. Arvohlar bir -biriga taqlid qilib, achishadilar va ba'zida ularga qarash noqulay. Hammasi finalda hal qilinadi - oxirgi sahna, uchta ayol (ularga g'azablangan aktrisa bexosdan mixlangan Yuliya Sharikova) qo'shilib, "Uch opa -singil" sahnasini o'ynashga harakat qilganda, ko'p narsani sotib oladi. Bu haqiqatan ham kulgili: ular qo'llarini bukib, ko'zlarini yumib o'tirishadi va yurishni tinglashadi - polk shahardan chiqib ketadi. Va keyin Olga, Masha va Irinani o'ynay olmaganidan so'ng, arvohlar yana janjallashishni boshlaydilar: va hamma narsa keyingi doirada aylanadi.
Teatr aktrisalarni qo'yib yubormaydi, ular kiyinish xonasiga oxirigacha keladi ... Premerada Moskva badiiy teatrining yangi sahnasining kichkina zalini to'ldirgan sof teatr tomoshabinlari kulishadi. ijro haqiqatan ham juda zo'r. Ammo siz uning o'ziga xos tabiati tuyg'usidan qochib qutula olmaysiz: teatr mutaxassislari va aktyorlar arvohlar Chexovdan iqtibos keltirayotganini tushunishadi va ular teatr ishlari haqidagi hazillarni birdaniga tushunishadi. Xudo saqlasin, oddiy, bosh vazir bo'lmagan tomoshabinlar ham bu ishda muvaffaqiyat qozonishadi.
Moskva badiiy teatri repertuarida chiroyli, oqlangan va mohirona ijro etilgan spektakl paydo bo'ldi (rassomlar Anastasiya Glebova va Vladimir Martirosov va kostyum dizayner Svetlana Kalinina ajoyib ish qilishdi). Lekin nima uchun rejissyor va teatr bu spektaklni o'ynaganini tushunish uchun, men ochig'ini aytganda, muvaffaqiyat qozonolmadim, chunki muallifning "Kiyinish xonasi" rejissyorlik bayonoti ancha zaif.
"Kommersant", 2003 yil 18 iyun
Arvohlar hayotidan
Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrining "kiyinish xonasi"
Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrining yangi sahnasida yaponiyalik mashhur dramaturg Kunio Shimizuning "Kiyinish xonasi" spektakli namoyish etildi. Elena Nevejina tomonidan sahnalashtirilgan va MARINA SHIMADINA so'zlariga ko'ra, to'rtta aktrisa o'ynagan qiyin aktyorlik partiyasi haqidagi o'yin 100% ayollar bo'lib chiqdi.
Yaponiya madaniyati mavsumi hozir Moskvada o'tmoqda. Chexov festivalida kabuki spektakli gumburladi va uni nafaqat mashhur truppa, balki rejissyor Tadashi Suzuki ham festival boshi sifatida o'zgartirishga tayyorlanmoqda. Moskva badiiy teatri "Kiyinish xonasi" sahnasida shu nuqtai nazardan chiqish Moskvani qamrab olgan yaponofiliyaning davomiga o'xshaydi. Mkhatovning eng kichik zalining kreslosida o'tirganingizda, siz nigohingizni butun sahnada ulkan oynaga tikib qo'yasiz, uning yonida qog'oz chiroqlar qo'yiladi, gilamlar yotqiziladi va bambukdan ekranlar osiladi. Tuyg'u shundaki, siz bularning barchasini kecha ko'rgansiz; Rassomlar Anastasiya Glebova va Vladimir Martirosov tomonidan zeb -ziynat bilan yaratilgan bu qulay kiyinish xonasining ichki qismi bu spektaklning yaponcha kelib chiqishini eslatadi. Biroq, syujetning barcha burilishlari (agar uni umuman syujet deb atash mumkin bo'lsa), spektakl qahramonlarining barcha qo'rquvlari va orzulari, fikrlari va his -tuyg'ulari (agar ularni qahramon deb atash mumkin bo'lsa) ancha xalqaro. Ular rollar va shon -shuhratni orzu qiladilar, o'zaro janjallashadilar, yolg'izlikni orzu qiladilar va barcha davrlar va xalqlarning asosiy dramaturglari Anton Palikni qattiq raqobatda o'qiydilar. Agar bu kiyinish xonasida yashovchi to'rtta aktrisadan uchtasi arvoh bo'lmasa, bularning hammasi odatiy hol bo'lardi.
Arvohlar (yurei) - bu tumanga o'xshagan jonzotlar. "O'lik va halok bo'lganlarning ruhi, tinchlik topa olmaydilar, o'lganlarini sezmaydilar va shuning uchun o'lim joyida paydo bo'lib, nohaq xafa bo'lganlarning ruhlari o'z jinoyatchilarini ta'qib qilmoqdalar", deyiladi dasturda. O'lganlar yurtidan kelgan mehmonlar - sharqiy vatanidan ikkinchi tabrik. Ammo bu arvohlar yevropa an'analarida - ko'zoynak ko'rinishida paydo bo'ladi. Zaldagi chiroqlar o'chib qolganda, ko'zgu oynaga aylanadi, uning orqasida birdan tomoshabinlar hayratdan qotib qolishdi, shaffof devorga suyangan holda ayol siluetlari paydo bo'ldi. G'ayritabiiy ravishda oqartirilgan yuzlar, qandaydir latta, dahshatli chandiqlar yoki bo'ynidagi qonli arqon - teatrda mana shunday "tumanlar" ko'rinadi. Haqiqiy jonli aktrisa (Marina Zudina) kiyinishni tugatib, chiqib ketishi bilan arvohlar (Galina Kindinova va Yanina Kolesnichenko) kiyinish xonasiga kirishadi. Va uning bekasi Nina Zarechnayani sahna ortida o'ynasa, ular sahna ortida haqiqiy qandolatchilar kabi zavqlanishadi. Bu sobiq muvaffaqiyatsiz aktrisalar, o'z imkoniyatlarini qo'ldan boy bergan abadiy vampirlar, hayot uchun o'ta ochko'z. Ular eng keng tarqalgan aktyorlik buyumlari - tabutlar, peruklar, bosh kiyimlar va bekamu chang cho'tkalar bilan xursand bo'lishadi. Hayotda etarlicha o'ynamagani uchun, ular o'limdan keyin fidokorona teatrda o'ynashadi. Ular o'zlarining eski "taomlari" ni eslashadi va "Chaqaloq" sahnalarini kulgili tarzda ijro etishadi.
Bu sobiq aktrisalarga abadiy tinchlik kerak emas. Ular uni umuman hayotning kvintessensiyasi sifatida almashtirishdan xursand. Bu fikrni to'rtinchi aktrisa (Yuliya Sharikova), qahramon Marina Zudinaning aqldan ozdiruvchisi tushuntiradi, u primadan unga yostiq evaziga Nina Zarechnaya rolini berishni so'raydi - tinchlik ramzi. Finalda sochlari gulli, yuzlarida baxtiyor tabassumi bo'lgan Ofeliyaga o'xshagan bu yosh qiz arvohlarga qo'shiladi va yoshlik ishtiyoqi bilan ularni Chexovning uch kishilik boshqa spektakliga taklif qiladi. Qaysi birini taxmin qiling. "Biz yashashimiz kerak, ishlashimiz kerak", - ruhlar sehr kabi takrorlaydilar.
Ehtimol, rejissyor Elena Nevejina, dramaturg Kunio Shimizu singari, aktrisalarni yaxshi ko'radi. Chunki bu spektaklda to'rtta qahramonning hammasi kulgili komplekslarga, ahmoqona da'volarga va mayda shikoyatlarga qaramay, maftunkor va xushyoqishga loyiq ko'rinadi. Moskva badiiy teatrining yangi namoyishi nafaqat teatr oshxonasini namoyish etadi. Kiyinish xonasi - bu rassomning bo'yanishini olib tashlaydigan joy. Bu spektaklda bo'yanish teri, go'sht va barcha gibletlar bilan birga olib tashlanadi va ichidagi narsalar ko'rsatiladi. Va aktrisalarning ruhi alohida masala, ular jannatda va do'zaxda hapşırar, dunyodagi eng zamonaviy joylardan qanot changini afzal ko'radilar. Aytishlaricha, har bir teatrda shunday ruhlar bor. Ehtimol, Moskva badiiy teatrining ulug'vor soyalari teatrda ular haqida spektakl paydo bo'lganidan xursand bo'lishadi.
Madaniyat, 2003 yil 19 -iyun
Irina Alpatova
Seagull sushi
Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrida "Kiyinish xonasi" Kunio Shimizu
Bundan roppa -rosa bir yil oldin, mavsum oxirida, Elena Nevejina Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrining o'sha yangi sahnasida Dostoevskiyning "Jinoyat va jazo" romani mavzularidagi "kompozitsiyasini" sahnalashtirdi. O'shanda bu chiqish munosib yakuniy akkordga o'xshardi. Afsuski, Moskva badiiy teatrining muvaffaqiyatsiz mavsumida bunday final bo'lmadi. "Kiyinish xonasi" juda oddiy va o'rtacha spektakllar qatoriga qo'shildi.
Bu juda umidsizlikka soladi, chunki aqlli Elena Nevejina, albatta, bizning gazetamizga bergan intervyusida juda qiziqish bilan gapirgan yaponiyalik Kunio Shimizu (Ai Maruti tarjimasi) spektaklini hayratga soldi. Shunday qilib, men iste'dodli rejissyorning xayolotiga amal qilib, sahnada bizning jasur aktyorlik xatti -harakatlarimizga taqqoslangan sharqiy cheklov va shaklning ravshanligini ko'rishni xohlardim. Qarama -qarshilik va qarama -qarshilik deyarli yo'q edi, chunki ikkinchisi aniq ustunlik bilan g'alaba qozondi. Sizga "yarim tabassum" va "kamon-ta'zim" yo'q-"uyg'on, yelka, belanchak, qo'l" tamoyili bo'yicha bajariladigan, qo'pol kulgi, jilmayish, erga dumalab tushish va boshqa plastik daqiqalar.
"Shimizu" spektakli teatr ayollari, aktrisalar va boshlovchilar, tiriklar va o'liklar haqida. Ikkinchisi, yaponlarning e'tiqodiga ko'ra, arvohlarga aylanadi - "tumanga o'xshagan jonzotlar". Garchi, ehtimol, Quyosh chiqayotgan mamlakatda ular xuddi shu "pıhtı" larga o'xshash bo'lsa-da, bizning sahnamizda ular to'la qonli va juda baland ovozli jonzotlardir, ular tiriklardan farq qiladi, lekin bo'rttirma va bo'sh kimonodan tashqari. orqa tarafdagi chaqaloq tasviri (Svetlana Kalininaning kostyumlari).
Ma'lum bo'lishicha, chakalak nafaqat Moskva badiiy teatrining abadiy ramzi, balki barcha yapon aktrisalarining haqiqiy va "ko'zoynak oynasida" talisman orzusidir. Nina Zarechnaya roli uchun hayot-mamot kurashi olib borilmoqda. Haqiqiy ma'noda. Aktrisa D (Yuliya Sharikova) shifoxonadan yo'qolgan rolini qaytarish talabi bilan kelganida, uning hozirgi baxtli ijrochisi, aktrisa C (Marina Zudina) kambag'alni shunday ehtiros bilan itarib yubordi, u boshini qimirlatib, darhol arvohlar martabasi. Biroq, aktyorlik spektakliga ko'ra, bu rolni S - Zudinadan olib qo'yishning hojati yo'q, chunki u yagona, uni munosib tarzda ijro eta oladi. Aslida, Zudina hech qachon Nina bilan uchrashmagan. Va u o'zini qahramoni singari orzu qilganmi yoki yo'qmi noma'lum, lekin u hatto "kesilgan" versiyada ham juda samimiy o'ynashga muvaffaq bo'lgan. Ayniqsa, Kostya bilan yakuniy muloqot, monologga aylandi - yolg'iz, kiyinish xonasida, zamonaviy zamonaviy kiyimda, tomoshabinlar e'tiborini hisobga olmagan holda (albatta, biznikidan tashqari). Va bu "o'zi uchun teatr", "qalb teatri" yanada qimmatroq bo'lib chiqdi, chunki Marina Zudina biroz oldinroq Arkadinaga o'xshagan yevropalik aktrisaning odatiy namunasini ko'rsatishga muvaffaq bo'ldi.
Yashash xonasi, unda tiriklar va arvohlar yashiringan, sirli (ssenariysi Anastasiya Glebova va Vladimir Martirosov). Stol, stullar, bo'yanish, pariklar ... Va ajralmas ko'zgu, lekin ko'zoynak borligini ko'rsatadi. U erdan kiyinish xonasining hozirgi bekasi yo'qligida jasorat bilan boshpanasini tashlab, marhum aktrisalarning ruhlari paydo bo'ladi. Ular paydo bo'lganidan so'ng, xuddi o'sha abadiy o'yinni davom ettirmoqdalar, hatto jismoniy o'lim ham to'xtata olmaydi. Keksa ayol aktrisa A (Galina Kindinova) va yosh aktrisa B (Yanina Kolesnichenko) shahvat bilan bo'yanishni tortib olishadi, havo kukuni bulutlarini portlatib yuborishadi, pariklarni sinashadi va soch turmagini yasashadi. Va ular eslaydilar, improvizatsiya qiladilar, mashq qiladilar, hozir qiladilar - yaramas, beparvo, temperamentli. Ammo ulardagi "arvoh" faqat bir tiyin emas, faqat "sukunat" ning eng nodir lahzalari bundan mustasno, faqat grotesk-parodiya komikslari. Ko'ryapsizmi, bu qiziqarli rejissyorning fikriga zid.
"Kiyinish xonasida" "Chaqaloq" va "Uch opa -singil" dan juda ko'p iboralar, izohlar va monologlar mavjud. Nevejina ish jarayonida bu qatlam yanada oshganini tan oldi. Va paradoksal voqea yuz berdi - Anton Pavlovich dahosi, umuman, yapon dramaturgini "ezdi". Ikkinchisining dunyoga aytmoqchi bo'lgan narsalari birinchi daqiqalarda aniq bo'ldi va yarim soatdan keyin u oxirigacha tugadi. Chexov mavzularida ozmi -ko'pmi nafis iboralar qolmoqda. Odatdagidek, bularning barchasini tezda bilib olishga va o'z bilimidan hayajonlanishga tayyor bo'lgan aqlli tomoshabin uchun. Manzarali va ko'zoynakli hikoya, garchi dramatik joylarda bo'lsa -da, oddiy va tushunarli darajada sirli va sirsiz bo'lib ko'rinardi. O'ziga xos "arzimas narsa", garchi chiroyli bo'lsa ham, unchalik yoqimli emas. Ayniqsa, yuqorida aytib o'tilganidek, Moskvaning eng nufuzli teatrlaridan birining zerikarli mavsumi fonida.
"Yuqori Foyer" loyihasi kichik shakllardagi chiqishlarni, ijodiy uchrashuvlarni, musiqiy va she'riy kompozitsiyalarni o'z ichiga oladi. Loyihaning maqsadi - tomoshabinlar bilan maxsus maydonda tanishish va muloqot qilish, bu erda sahna va tomoshabin o'rtasida chegara yo'q.
Yaponiyalik dramaturg Kunio Shimizu spektakliga asoslanib, aktyorlarning kiyinish xonasi-to'rtta aktrisa aytgan ikkita arvoh, bitta qotillik va ko'plab o'ynalmagan rollar haqidagi sahna ortidagi hikoya.
O'yindagi barcha voqealar oddiy aktyorlik kiyinish xonasida bo'lib o'tadi, garchi ular sahna ortidagi munosabatlar bilan chegaralanib qolmasa.
To'rt aktrisa o'z ichiga olinmagan rollarni va umuman, ba'zi sahnalarni orzu qiladi. Ular janjallashib, narsalarni tartibga soladilar, mashq qiladilar va chiqishga tayyorlanadilar. Teatrga bo'lgan jinnilik muhabbati tufayli hatto arvohlar ham orom topa olmaydilar. Va agar arvohlar hech qanday tarzda sahnaga chiqa olmasa, nima qilish kerak, kiyinish xonasida qanday qilib hiyla ishlatmaslik kerak.
Rollarda: Irina Abrosimova, Oksana Sizova, Yuliya Vlasova, Marina Rangaeva.
Aktrisaning taqdiri butun kitob uchun alohida mavzu. Ko'pchilik yozgan xotiralarga qo'shimcha ravishda, badiiy adabiyotda bosh qahramon aktrisa bo'lgan ko'plab hikoyalar mavjud: S. Maughamning "Teatr", E. Gonkortning "Aktrisa Faustin", Ening "Nana". Zola, AP tomonidan "Seagull" Chexov va boshqalar. Yaponiyalik dramaturg K. Shimizuning "Kiyinish xonasi" spektakli shular jumlasidandir. Uni mamlakatimizda sahnalashtirish tajribasi juda boy, garchi umuman olganda, uning ijodi bilan kam odam tanish. Rossiya teatrlari bu spektaklni yaxshi ko'rishadi, tomoshabinlar esa uni yaxshi ko'rishadi. Shunday qilib, A.P. nomidagi Moskva badiiy teatrida Shimizu dramasiga asoslangan spektaklning premyerasi. Chexov bundan o'n ikki yil oldin bo'lib o'tgan va teatr tanqidchilaridan unchalik yaxshi baho olmagan, bu asar shu kungacha teatr repertuarida saqlanib qolgan.
Buning sababi nimada, aytish qiyin. Syujet juda oddiy va hatto ibtidoiy: to'rt ayol tomoshabinlarga o'zlarining og'ir hayoti va teatrga bo'lgan ishtiyoqlari haqida gapirib berishadi. Ulardan ikkitasi - aktrisa A va aktrisa B - arvoh. Ular bir -birlari bilan janjallashadilar, yarashadilar, o'tmishdagi hayotlari haqida turli hikoyalar aytib berishadi va turli spektakllar sahnalarini ijro etishadi. Uchinchisi, aktrisa D (keyinchalik u ham arvohga aylangan), jahli chiqib, aktrisa C tomonidan o'ldirilgan, u yoshligidan qat'i nazar, teatrda Nina Zarechnayani o'ynaydi va o'z rolini berishni xohlamaydi. har kim biror narsa uchun. Etakchi aktrisalarga aylana olmagan uchta arvoh, kiyinish xonasida abadiy qoladi, lekin sahnaga chiqishni orzu qilib, mashg'ulotlarni davom ettiradilar. Ajablanarli bo'lmagan hikoya. Sahnada tasavvuf juda ko'p, lekin u spektaklga o'ziga xoslik qo'shmaydi: arvohlar ko'pincha Hamlet otasining soyasidan boshlab va K. Chapek asarlarining vafot etgan qahramonlari obrazlari bilan yakunlanadigan spektakllarda qahramonga aylanishgan. va K. Simonov.
Spektakl matni, misli ko'rilmaganligi nuqtai nazaridan, unchalik qiziqtirmaydi; boshqa narsalar qatorida, u Shekspirning "Makbeti" dan katta iqtiboslar, asl yapon dramasidan, Chexovning uch opa -singilidan va, albatta, Chexovning "Chaqaloq" dan parchalar bilan to'ldirilgan. Umuman olganda, bu spektaklda Chexov shunchalik ko'pki, butun pyesa Anton Pavlovichning dramatik merosidan iqtiboslar to'plami bo'lib tuyuladi. Balki "kiyinish xonasi" ning mamlakatimizda mashhur bo'lib ketishining sababi ham shunda. O'ylaymanki, Ryazan viloyat drama teatrida ushbu spektakl asosida sahnalashtirilgan spektakl ham uzoq kelajak repertuariga ega bo'ladi.
"Aktyorlar bo'yanish xonasi" ning premyerasi shu yilning noyabr oyida bo'lib o'tgan. Rejissor Ursula Makarova va prodyuser Tatyana Vidanova spektaklni sharqona lazzat bilan to'ldirishga harakat qilishdi. Sahna dizayni (yaponcha bo'linmalar - shoji, qog'oz chiroqli chiroqlar), kostyumlarni tanlash (an'anaviy kimonolar va soch turmagi), Kabuki teatri texnikasi bilan o'ynash (muxlislar bilan raqs, niqobli plastmassa eskizlar) jamoatchilikka manzur bo'lishi kerak edi. quyosh chiqayotgan mamlakatga tasavvur. Ammo matnning o'zi va aktrisalarning aktyorligi shunchalik xalqaroki, ular milliy o'ziga xoslik elementlarini deyarli butunlay o'chirib tashlaydilar. Va tomoshabinlarga o'zining mashhurligi bilan mashhur bo'lgan musiqiy aranjirovka (Sergey Potapov) faqat ba'zida sahnadagi harakat Yaponiyada bo'lmasligini isbotlagan.
Ehtimol, bu rejissyor uchun muhim emas edi. Bu spektaklning asosiy g'oyasi uning rangidan ko'ra muhimroqdir. Butun umrini bu mashaqqatli va ko'pincha o'ta minnatdorchiliksiz asarga bag'ishlagan teatr xalqining taqdiri - spektaklning yuqori semantik qatlami. Asosiy fikr nima har qanday odam (u aktyormi yoki rassommi, muhim emas) o'z hayotining maqsadini qo'yadi. Bu maqsad unga intilishga, ruhiy va jismoniy azoblarni engishga, oila va do'stlikni qurbon qilishga loyiqmi? Oddiy insoniy baxtga arziydimi? Bu savolni Chexovning "Chaqaloq" asarida Nina Zarechnaya bergan. Va baland ovozda u "ha" deb aytadi va bunga o'zini ishontiradi. Ammo u haqiqatan ham shunday deb o'ylaydimi? O'yinda ochiq savol. Ko'rinishidan, u faqat kimgadir yoki biror narsaga ehtiros bilan yashaydigan hamma uchun ochiq qoladi.
Va sahnada o'ynashga bo'lgan ishtiyoq eng kuchlilaridan biridir. Buni spektakl qahramonlari ishonchli tarzda ko'rsatib turibdi. Aktrisa S monologi (Natalya Morgunenko) samimiy ishonch bilan to'la bir qator bahonalardan iborat bo'lib, sizning yo'lingizda, to'siqsiz mehnat natijasida qo'lga kiritilgan hamma narsaga to'sqinlik qilishi kerak. Hatto uning raqibi, yosh va umidli aktrisa D (Anna Demochkina) ning o'ldirilishi ham kechirilgan. Oxirida, u ishontiradimi yoki yo'qmi, ishonch hosil qilishni xohlagandek, ikkita arvohni so'raydi: "Men chakalimanmi?" "Yo'q, unday emas", deb javob berishadi ular. Ishonchim komil emas. O'rtacha aktrisa. Va u hatto o'ziga hamdardlik bildirmaydi.
Aktrisa A va aktrisa B haqida ham shunday deyish mumkin emas. Bu arvohlar hech kimga zarar etkazmagan, juda maftunkor, yoqimli va ochiq fikrli mavjudotlarga o'xshaydi. Ular uchun uzr. Shu bilan birga, ular juda iste'dodli bo'lsa ham, ozgina bema'ni. O'tmishdagi hayotida o'zlari yoqtirgan rollarni ijro etishlari natijasida, biz boshqa sharoitda bu surishtiruvchilar yaxshi aktrisalarga aylanishlari mumkin degan xulosaga kelishimiz mumkin. Ammo ularning hayotdagi muvaffaqiyatsizligining sababi nafaqat halokatli sharoitlarda (Ikkinchi jahon urushi, baxtsiz sevgi), balki ularning tor rolida ham yotadi. Aktrisa spektaklning finalida Mashaning "Uch opa -singil" so'zidan iqtibos keltirishi bejiz emas: "Bu orada siz yashashingiz kerak ... ishlashingiz kerak, shunchaki ishlashingiz kerak!", Ular shuni anglatadiki. haqiqiy aktrisa bo'lish uchun o'qish kerak, turli rollarni ijro etish kerak. Aktrisa V (Natalya Palamojnix) xonim Makbet rolini yaxshi ijro etadi, lekin u Zarechnayani g'ayritabiiy tarzda o'ynaydi. Aktrisa A o'zi faqat erkak rollarini yaxshi o'ynaganini tan oladi. Ammo Tatyana Petrovaning iste'dodining kuchi, uning qahramoni emas, muallif va rejissyor tomonidan tasvirlangan tasvirni buzdi. U "yaxshi" o'ynamaydi, lekin ajoyib.
Men uchun, bu bitta epizodda aktrisaga qarash uchun spektaklga borishga arzigulik holat, lekin bu qanday! Tatyana Petrova Trigorinning kostyumiga o'tadi, Natalya Palamojnich Nina obraziga kiradi va ular "Qahayaxon" filmining ikkinchi qismini ijro etishadi. Men tasodifan turli sahnalarda bir nechta Trigorinlarni ko'rdim va ularning hech biri Chexov qahramoniga to'liq mos kelmadi. Va birinchi marta Tatyana Petrova sahnada haqiqiy Trigorin, rejissyor talqinlariga aralashmasdan, bu tasvirni asl talqin qilishga urinmasdan. Kekkaygan, istehzo va mag'rur yozuvchi emas, jim va irodasiz tovuq emas, mohir va ruhsiz sevgilisi emas, jin yoki farishta emas, balki yosh qizni sevib qolgan, keyin uni tashlab ketgan oddiy odam - " qisqa hikoya uchun syujet ". Kulgili parik va kulgili kostyumda Tatyana Petrova shunchalik tabiiy va hayotiy o'ynadiki, haqiqatan ham faqat bitta epizodni spektaklning kichik spektakli deb hisoblash mumkin. Bu parchaning umumiy harakatga hech qanday aloqasi yo'q, lekin aynan u butun diqqatni spektaklning ikkinchi yarmidan voqeaning birinchi yarmiga o'tkazdi ... va hatto ajoyib qotillik ham yordam bermadi. Chexov matni Shimizu matniga soya solganidek, aktrisaning spektakl boshidagi o'yini ham tomoshabinlarning e'tiborini o'ziga qaratdi. Kompozitsion uyg'unlik beixtiyor buzildi, mantiq buzildi, klimaks (aktrisa C monologi) bo'lishi kerak bo'lgan intensivlikni olmadi. Ammo Tatyana Petrovani yana Trigorin qiyofasida ko'rish uchun yana bu ishlab chiqarishga kelishga arziydi.
Hamma saqlanadigan spektakllar bor faqat aktyorlar o'yini haqida. Shunday qilib, bu holda: "Aktyorlar kiyinish xonasi" ning keyingi hayoti birinchi navbatda uning ijrochilariga bog'liq. Kichkina zal, maxsus effektlar va ta'sirli bezaklar, qiziqarli syujet va chuqur falsafiy, o'ziga xos g'oyalar yo'q. Faqat to'rtta aktrisa, ularning mahorati va iste'dodi.
Rasmlar VKdagi Ryazan drama teatrining rasmiy sahifasidan olingan: http://vk.com/teatr_dramy
4 -kurs Aleksey Borodinning (RATI) ijrosi RAMTning kichik sahnasida
Yapon dramaturgining spektakli bizga bitta kiyinish xonasi va to'rt ayol haqida hikoya qiladi. Sirli tragikomediya. To'rt aktrisadan ikkitasi (va keyin uchtasi) kiyinish xonasida arvoh sifatida mavjud. Ular kiyinish xonasi styuardessasi rolni takrorlashini, kiyimlarini almashtirishini va sahnaga chiqib ketishini tomosha qilishadi. Keyin ular xiralashgan bo'yanishlarini to'g'rilashadi, teatr hayoti haqida gapirishadi, masxara qilishadi ("Menga o'z chizig'ingizni ayting! Bu sizning chizig'ingizmi?") Ikkalasi ham bosh rollarni orzu qilgan, lekin aslida ular faqat epizodlarda harakat qilishgan va paydo bo'lishgan. Tinimsiz teatr ruhlari.
O'yinda Chexovning qo'shilishi ko'p. Asosiy jonli aktrisa 20 yildan beri Nina Zarechnaya rolini o'ynaydi. Chaqaloqning bo'laklari doimo tovush chiqaradi. Va finalda, boshqa vasvasa keyingi hayotga ko'chganda, ular shlyapalarini to'g'rilab, bo'sh ko'zoynakni olib, "Uch opa -singil" ni uchtasini o'qiydilar. Cheksiz mashqlar ...
Aktrisalar: Valeriya Lamets, Natalya Levina, Anna Antosik, Natali Starynkevich
Rasmlar 3aklolok
Menga Natali Starynkevich yoqdi. Yaxshi harakat qiladi, yaxshi gapiradi. Bundan tashqari, u eng ta'sirli monologlardan biriga ega, u hayotda u sezilmaydigan, mehribon odam bo'lgan, xuddi havo sezilmagani kabi: 
Ishlash yomon emas, lekin mukammal bo'lmasa ham. Bir narsa aniq - bu chang emas; va ular, bu to'rt yosh qiz, chang emas.
Biz odatdamizki, agar teatrda divanga yoki xalat urishsa, chang uchadi. Va bu erda "yosh itoatkor" yostiqni olib, uni zo'rlik bilan skameykaga tashlaydi va ... chang yo'q.
Kecha tomoshabinlar ishtirokidagi kulgili epizod yuz berdi.
Boshqa janjalni boshlagan arvohlar bir-birlariga kalamush (suv va igna) deb atashdi va har biri o'z pardoz stoliga yugurdi.
Zalda onasining tizzasida besh yoshli qiz bor edi, u pauza paytida: "Ahmoq xolalar", dedi. Zal ikkiga bo'lindi!: 
Biror narsani tanlash birinchi qarashda oddiy ko'rinishi mumkin. Materialda alohida chuqurlik yo'q va yaqinda kiyinish xonasi Kamergerskiy ko'chasida o'ynaldi.
Ammo bu biz allaqachon aktrisalarmiz, lekin hali ham talabalarmiz degan tushunchani o'z ichiga oladi. Butun teatr hali oldinda. Va ular allaqachon boshdan kechirgan rollari, og'riq va quvonch, charchoq va kayfiyat haqida, Nina Zarechnayani 20 yildan buyon o'ynayotganlar so'zlari bilan teatr haqida gapirishadi.
Ma'lum bo'lishicha, bu ularning aktrisaga aylanishi. Ularni cheksiz mashqlar kutmoqda :)
