Goncharovning maqolasini o'qish uchun aqldan qayg'u. Fikrlash va qiziquvchanlar uchun kognitiv manba




Ivan Goncharov - rus yozuvchisi va adabiyotshunosi, 1812 yilda tug'ilgan. U Griboedovning mashhur pyesasi syujetini tahlil qilgan tahliliy maqola yozishi bilan mashhur bo'ldi. Asar muallif tomonidan shu qadar chuqur tahlil qilinganki, maqolani o'rganish orqali siz asarning har bir bosh qahramoni, uning ijobiy va salbiy xarakter xususiyatlari haqida batafsil ma'lumot olishingiz mumkin. Maqola "Million azob" deb nomlangan bo'lib, uning qisqacha mazmunini ko'p vaqt sarflamasdan Internetda o'qish mumkin.

Darhaqiqat, Goncharovning Griboedov pyesasini tanqid qilish nafaqat asarning hikoya chizig'ini tahlil qilish, balki Moskvaning tub aholisining turmush tarzi haqidagi satiradir. Muallif ularning urf-odatlari, madaniyati, turmush tarzi, hayotga, atrofdagi odamlarga munosabatini masxara qiladi. Quyida ixcham shaklda keltirilgan “Million azoblar” sarlavhasini o‘qishingiz mumkin.

Bu, Griboedovning so'zlariga ko'ra, haddan tashqari o'tkir aqlga ega qahramon. Uning rivojlangan aqli yashashga, oddiy hayot tarzini qurishga va rivojlanishiga to'sqinlik qiladi. Goncharovning ta'kidlashicha, shunga qaramay, Chatskiy Griboedov, Lermontov va Pushkin asarlarining bir xil bosh qahramonlari - Pechorin va Onegin bilan solishtirganda, ulardan kattaroq tartibdir.

Avvalo, shaxs sifatida Aleksandr Andreevich Chatskiy juda ko'p ijobiy xarakterli xususiyatlarga ega.

Butun umri davomida Aleksandr Andreevich katta yutuqlarga puxta tayyorgarlik ko'rgan. O'yin qahramoni maktabda yaxshi o'qigan, ko'p o'qigan va vaqtining asosiy qismini sayohatga bag'ishlagan, shuning uchun unga takabburlik va mag'rurlik xosdir. Shu sababdan yigit bir paytlar vazirlar bilan xayrlashdi. Chatskiy xarakteridagi bu xususiyatni Griboedov birgina ibora yordamida mahorat bilan tasvirlab bergan : "Men xizmat qilishdan xursand bo'lardim, xizmat qilish og'riqli." Mag'rurlikdan tashqari, qahramonda juda keskin rivojlangan o'z-o'zini hurmat qilishni ham ta'kidlash mumkin.

Famusov va Chatskiy o'rtasidagi qizg'in bahslar bizga avval yozilgan asarning mohiyatini tushunishga imkon beradi.

Eslatma! Asarning bosh qahramoni butunlay yangi davr odami.

Qahramonning ongi yorqin va yangi g‘oyalarga to‘la. Yigit o'tmishdagi odatlarni qoralaydi. Hikoya chizig'iga ko'ra, Famusov o'tmishning eski an'analari, qoidalari va asoslarini himoya qiladigan uning butunlay qarama-qarshisidir.

Ikki lager va sevgi uchburchagi

Griboedovning "Aqldan voy" komediya spektaklida raqiblarning ikkita asosiy lageri shakllangan:

  • Famusovlarning katta oilasi. Bu erda muallif katta va kichik aka-ukalarni, shuningdek, otalarini tasvirlaydi.
  • Hammaga qarshi, haqiqat va yangi g'oyalarning abadiy izlovchisi - Chatskiy.

Shuningdek, komediyada sevgi munosabatlari yuzaga keladi. Bu Sofiya, Chatskiy va Molchalin tomonidan tuzilgan munosabatlar uchburchagi.

Sofiya Molchalinni sevadi, lekin uning his-tuyg'ulari haqida gapira olmaydi, chunki ayolning erkakka bo'lgan ishtiyoqi qo'pollik belgisidir. Shunga qaramay, Sofiya har tomonlama Molchalinga unga befarq emasligiga ishora qiladi.

Qiz otda ketayotib, hushini yo‘qotgandek ko‘rsatadi. Molchalin esa shunchalik tortinchoq va uyatchan odamki, u dovdirab, Sofiyaning asl niyatini taniy olmaydi.

Aleksandr Andreevich, o'z navbatida, Sofiyaga nisbatan sevgi tuyg'ulariga ega. Bosh qahramon sevgi ob'ektiga bo'lgan munosabatini yashirmaydi, lekin qiz unga hech qanday qiziqish bildirmaydi. Uning barcha fikrlari faqat Molchalin tomonidan band. Shu sababli, Chatskiy o'z raqibini Sofiya kabi go'zal ayolning sevgisiga loyiq bo'lmagan noaniq deb biladi. Chatskiy o'zini ruhi va aqli "million azoblar" bilan parchalanib ketgan qizg'in va jasur odamlar toifasiga kiradi.

Chatskiy o'zining keskin va ayni paytda istehzoli so'zlari bilan Famusovlar, Sofya va Molchalinni o'ziga qarshi qo'yadigan narsaga erishadi. Va shunga qaramay, qalbining tubida bir joyda, u hali ham Sofiya unga rahm-shafqat ko'rsatishi va sevgi tuyg'ularini qaytarishiga umid qiladi. Bechora yigit Famusovlar oilasining dushman lagerida unga qarshi fitna tayyorlanayotganidan shubhalanmaydi ham. O'sha vaqtga qadar uning o'tkir aqli atrofdagi barcha dushmanlarni keskin yo'q qildi, fikrlar tezda zaharli so'zlarga aylandi, ular xayolparastlarning eng og'riqli joylariga tegdi.

Bir million azob

Chatskiy allaqachon jang qilishdan charchagan edi. Aftidan, butun dunyo unga qarshi va dushmanlarni mag'lub etishga bo'lgan barcha urinishlar shunchaki vaqtni behuda sarflashdir. Maqola konspektida Goncharov ushbu bosqichda Chatskiy boshqalarga nisbatan qayg'uli, tanlab olishini ta'kidladi.

Erkakning nutqi mast bo'ladi, uning fikrlari va bayonotlarining mohiyatini tushunish qiyin bo'ladi. Bu Sofiya ilgari tarqalgan jinnilik haqidagi mish-mishlarni yana bir bor tasdiqlaydi.

Biroz vaqt o'tgach, Molchalin va Sofiya sevgi munosabatlarini boshlaydilar. Yoshlar birinchi uchrashuvga rozi bo'lishadi va inson ko'zidan uzoqda uchrashadilar. Faqat bitta Chatskiy qizni kuzatishni to'xtatmaydi. U yoshlarning qanday qilib yolg‘iz muloqot qilishiga josuslik qiladi. Rashk va javobsiz sevgiga to'la Aleksandr Andreevich qiz uchun isterik sahnani tashkil qiladi. Bu vaqtda odam Otelloga o'xshaydi: u Sofiyaga yolg'on umid bergani, uni olib yurganligi va oxir-oqibat uni rad etgani uchun haqorat qila boshlaydi.

Sofiyaning o'zi o'zini oqlaydi va aqldan ozgan odamni butun vaqt davomida uni faqat o'zidan itarib yuborganiga ishontiradi. Chatskiy Sofiyani eshitmaydi va o'zi qabul qila olmaydigan his-tuyg'ularida turib olishda davom etadi. Goncharovning ta'kidlashicha, bu holda Chatskiy spektakl davomida juda ishtiyoq bilan ijro etgan Otello roliga ega emas edi, chunki aslida Sofiya unga hech qanday va'da va hatto zarracha sevgi ishorasini ham bermagan. Qizning barcha qizg'in his-tuyg'ulari qo'rqoq Molchalinga qaratilgan edi.

Foydali video: "Million azob" - 5 daqiqada

Sofiyaning surati

Goncharovning fikricha, "Aqldan voy" spektaklida Sofiya o'sha davrning o'rtacha ayoli sifatida tasvirlangan. Bu nafs instinktlari soyasida qoladigan axloqiy va ayni paytda ruhiy ko‘rlikdir. Faqat begonaning yordami bilan ko'z oldidagi bu parda asta-sekin yo'qoladi va epifaniya keladi, lekin juda kech, chunki qizlik sharafi boshqalarning hukmlari bilan oyoq osti qilingan.

Bu holatda, Chatskiyning roli shundaki, u qizning ko'zlarini Molchalinning ahamiyatsizligiga ochgan. Yigit o'zining doimiy rashki bilan Molchalin uning qo'li va yuragiga loyiq emasligini doimo ta'kidladi.

Eslatma! Sofiya ham kuchli ayol tabiati bo'lib, u boshqalarning fikriga ahamiyat bermaydi. Chatskiy aynan shu fazilatlari uchun uni sevib qolgan va shuning uchun uning yuragini egallashni xohlagan bo'lishi mumkin, chunki qiz unga teng edi.

Xulq-atvorining barcha kuchiga qaramay, Sofiya Molchalinni oddiy sababga ko'ra olib ketdi, chunki u nafaqat unga muhabbat, balki juda achinish ham his qildi. Kuchli ayolning nazarida Molchalin doimiy ma'naviy yordamga muhtoj bo'lgan zaif odamga o'xshardi. Sofiya unga teng keladigani va doimo u erda bo'lishi uchun uni ko'tarishni xohladi. Ayol o'zini to'liq psixologik nazorat ostida abadiy qulga aylantirishi mumkin edi.

Shaxsiy erkinlik

Chatskiy Famusov bilan shiddatli bahs yuritib, erkin hayotning butun mohiyati qullik kishanlarini sindirishda ekanligini ta’kidlaydi. Bu insonga o'zi xohlagan tarzda yashashga imkon bermaydigan hayotiy ramkalar, mezonlar va stereotiplar. Qisman, Famusovlar rozi, ammo mag'rurlik tuyg'usi suhbatdoshga to'liq taslim bo'lishga imkon bermaydi. Maqola muallifi Goncharov ushbu holatni tasvirlar ekan, Aleksandr Andreevichning “Birov dalada jangchi emas” kabi iqtiboslarni mensimaydigan odam turi ekanligiga e’tibor qaratadi.

Agar biz Chatskiy haqida gapiradigan bo'lsak, unda, albatta, u jangchi. Hatto hammaga qarshi yolg'iz qolgan bu odam o'zining yagona va to'g'ri fikriga qo'shilmagan butun dunyo odamlari bilan kurashadi va ularga qarshi turadi. Aleksandr Andreevich o'z fikrining to'g'riligini bu mutlaqo befoyda vaqtni behuda sarflash bo'lsa ham isbotlaydi. Chatskiy - voqealarning doimo boshida bo'lishga odatlangan odamning qiyofasi. U jangchi, jangchi va ayni paytda qurbon, chunki barcha nizolarning natijasi har doim bir xil - bu ko'pchilikning fikriga qarshi chiqishga jur'at etgan odamning jamiyat tomonidan rad etilishi.

Foydali video: Million azob - Open Book studiyasi tomonidan sahnalashtirilgan

Xulosa

Asarning umumiy tahlilini o'tkazgandan so'ng, Goncharov Griboedov pyesasining sahnalashtirilgan qismiga o'tadi. Muallifning fikricha, komediya o'ynash birinchi qarashda ko'rinadiganidan ancha qiyin. Goncharov o'z fikrini quyidagi dalillar bilan isbotlaydi:

  1. Tarixiy sodiqlik. Gap shundaki, sahna asarda aks etgan tarixiy voqelikka qattiq amal qilishga toqat qilmaydi. Asar syujetini o‘ynaganda aktyorlar doimo ijodkor bo‘lishlari kerak. Hikoya chizig'ining ozgina og'ishiga ruxsat beriladi. Aks holda, bunday spektaklning natijasi bir xil bo‘ladi – bu o‘rtamiyona va zerikarli harakat bo‘lib, tomoshabinni tezda charchatadi va boshqa teatr san’ati muxlislarini spektaklni qayta ishlanganga kelishga undamaydi.
  2. Badiiy ijro. Goncharovning so'zlariga ko'ra, aktyor bir vaqtning o'zida musiqachi, shoir va yozuvchidir. U syujeti sahnada aks ettirilgan asarni nozik his qilishi kerak. Asar qahramonining har bir iborasi maksimal badiiylik bilan talaffuz qilinishi kerak. Shuningdek, asarning adabiy tilini asrash kerak. Aynan shu uyg'un kombinatsiyani murakkab tomoshabinlar kutmoqda. Bu Griboedov spektaklida o'ynagan muvaffaqiyatli aktyor har doim bilishi kerak bo'lgan harakat rejasi.

So'zni tekshirish:

Qiroatxona

Adabiy tanqid

"Million azob" (I. A. Goncharovning maqolasi)

“Aqldan voy” komediyasi adabiyotda qaysidir ma’noda chetda qolib, so‘zning boshqa asarlaridan yoshligi, yangiligi, hayotiyligi bilan ajralib turadi. U yuz yoshli qariyaga o'xshaydi, uning atrofida hamma vaqt o'tib, o'ladi va yiqiladi va u keksalar qabri va yangi odamlarning beshiklari orasida quvnoq va tetik yuradi. Va qachondir uning navbati kelishi hech kimning xayoliga ham kelmaydi.

Birinchi darajali barcha mashhurlar, albatta, "o'lmaslik ma'badi" deb nomlangan joyga bejiz kirishgan. Ularning barchasi juda ko'p va ba'zilari, masalan, Pushkin kabi, Griboedovga qaraganda uzoq umr ko'rish huquqiga ega. Ular yaqin bo'lolmaydi va birini boshqasiga qo'ya olmaydi. Pushkin ulkan, samarali, kuchli, boy. Lomonosov umuman rus ma'rifati uchun qanday bo'lsa, u rus san'ati uchun. Pushkin o'zining butun davrini egalladi, o'zi boshqasini yaratdi, rassomlar maktablarini tug'di - u o'z davridagi hamma narsani o'z oldiga oldi, faqat Griboedov olishga muvaffaq bo'lgan va Pushkin rozi bo'lmagan narsadan tashqari.

Pushkin dahosiga qaramay, uning ilg‘or qahramonlari, xuddi o‘z asrining qahramonlari kabi, allaqachon oqarib, o‘tmishga singib ketgan. Uning mohir ijod namunalari va san'at manbai bo'lib xizmat qilishda davom etib, o'z-o'zidan tarixga aylanadi. Biz Oneginni, uning davri va muhitini o‘rgandik, taroziga oldik, bu tipning ahamiyatini belgilab oldik, ammo bu shaxsning yangi asrda tirik izlarini uchramadik, garchi bu tip ijodi adabiyotda o‘chmas bo‘lib qoladi. Hatto asrning keyingi qahramonlari, masalan, Lermontovning Pechorin, xuddi Onegin kabi, o'z davrini taqdim etgan holda, xuddi qabrlardagi haykallar kabi harakatsiz holda toshga aylanadi. Biz keyinchalik paydo bo'lgan, mualliflar hayoti davomida qabrga borishga muvaffaq bo'lgan va o'zlarida adabiy xotiraga ba'zi huquqlarni qoldirgan ko'p yoki kamroq yorqin turlar haqida gapirmayapmiz.

Ular Fonvizinning o'lmas komediyasini "Kichik" deb atashdi - va asosan - uning jonli, issiq mavsumi taxminan yarim asr davom etdi: bu so'z ishlab chiqarish uchun juda katta. Ammo hozir "Kichik"da tirik hayot haqida biron bir ishora yo'q va komediya o'z xizmatini ko'rsatib, tarixiy obidaga aylandi.

"Aqldan voy" Onegin, Pechorin oldidan paydo bo'ldi, ulardan omon qoldi, Gogol davridan sog'-salomat o'tdi, paydo bo'lgan paytdan boshlab bu yarim asrni yashadi va hamma narsa o'zining o'zgarmas hayotini yashaydi, yana ko'p davrlardan omon qoladi va hamma narsa o'zligini yo'qotmaydi. muhimlik.

Nima uchun bu va umuman "Aqldan voy" nima?

Tanqid komediyani qaerga joylashtirishni bilmay qolgandek, bir paytlar egallab turgan joyidan tegmadi. Pyesaning o‘zi uzoq vaqt davomida matbuotni ortda qoldirganidek, badiiy baho bosma nashrdan ham oshib ketdi. Ammo savodli omma buni qadrlashdi. U o'zining go'zalligini darhol anglab, hech qanday nuqson topmay, qo'lyozmani parcha-parcha qilib, she'rlarga, yarim misralarga aylantirdi, spektaklning bor tuzi va hikmatini so'zlashuv nutqiga yoydi, go'yo millionni tiyinga aylantirdi va shunday qilib, zarb qildi. Griboedovning so'zlari bilan suhbat, u tom ma'noda komediyani to'ydirdi ...

Ammo spektakl bu sinovdan ham o'tdi - va u nafaqat vulgarizatsiya qilmadi, balki o'quvchilar uchun yanada qadrli bo'lib tuyuldi, ularning har birida o'zining adabiy qudratini yo'qotmagan Krilov masallari kabi homiy, tanqidchi va do'st topdi. , kitobdan jonli nutqqa o'tib.

Chop etish tanqidi har doim spektaklning sahna ko'rinishiga ozmi-ko'pmi qattiqqo'llik bilan yondashgan, komediyaning o'ziga ozgina ta'sir qilgan yoki parcha-parcha, to'liq bo'lmagan va qarama-qarshi javoblar bilan gapirgan. Komediya ibratli asar ekanligiga bir marta va baribir qaror qilindi va buning ustiga hamma o'ylab topdi.

Ushbu spektakldagi rolini o'ylayotgan aktyor nima qilishi kerak? Bitta sudga tayanishning behudalik, mayda tahlilda adashib qolmasdan qirq yil davomida jamoatchilik fikrining shevasiga quloq solishning iloji yo‘q. Ko'p takrorlangan va bildirilgan fikrlarning son-sanoqsiz xoridan ko'pincha takrorlanadigan ba'zi umumiy xulosalar ustida to'xtalib o'tish va ular asosida allaqachon o'z baholash rejangizni tuzish kerak.

Ba'zilar komediyada ma'lum bir davrning Moskva urf-odatlari, yashash turlarining yaratilishi va ularni mohirona guruhlash tasvirini qadrlashadi. Butun o'yin o'quvchiga tanish chehralar doirasi sifatida taqdim etiladi va bundan tashqari, kartalar to'plami kabi aniq va yopiqdir. Famusov, Molchalin, Skalozub va boshqalarning yuzlari xotirada shohlar, jaklar va qirolichalar kabi mustahkam muhrlangan va har bir kishi barcha yuzlar haqida ko'proq yoki kamroq mos tushunchaga ega edi, faqat bittasi - Chatskiy. Shunday qilib, ularning barchasi to'g'ri va qat'iy yozilgan va hamma uchun tanish. Faqat Chatskiy haqida ko'pchilik hayratda: u nima? U kemadagi qandaydir sirli kartaning ellik uchdan bir qismiga o'xshaydi. Agar boshqa odamlarning tushunishida ozgina kelishmovchilik bo'lgan bo'lsa, Chatskiy haqida, aksincha, kelishmovchiliklar hozirgacha tugamagan va, ehtimol, uzoq vaqt davomida tugamaydi.

Boshqalar esa odob-axloq, turlar vafodorligi tasviriga insof berib, tilning epigrammatik tuzini, jonli satira – axloqni ko‘proq qadrlaydilar, bu asar hamon bitmas-tuganmas quduqdek, hayotning har bir kundalik qadamini ta’minlaydi.

Ammo o'sha va boshqa biluvchilar deyarli indamay "komediya" ning o'zini, harakatini o'tkazib yuborishadi va ko'pchilik buni odatiy sahna harakati sifatida ham inkor etadi.

Shunga qaramay, har safar rollardagi xodimlar almashganda, u ham, boshqa hakamlar ham teatrga boradilar va yana u yoki bu rolning ijrosi va rollarning o'zlari haqida jonli mish-mishlar tarqaladi. yangi spektakl.

Bu turli taassurotlar va ularga asoslangan o‘ziga xos nuqtai nazar, har biri uchun spektaklning eng yaxshi ta’rifi bo‘lib xizmat qiladi, ya’ni “Aqldan voy” komediyasi ham odob-axloq tasviri, ham galereyadir. hayot turlari va abadiy o'tkir, o'tkir satira va shu bilan birga komediya va - o'zimiz uchun aytaylik - eng muhimi, boshqa adabiyotlarda uchratish mumkin bo'lmagan komediya, agar biz boshqa barcha aytilgan shartlarning umumiyligini qabul qilsak. . Rasm sifatida, bu shubhasiz juda katta. Uning tuvalini rus hayotining uzoq davri - Ketrindan imperator Nikolaygacha bo'lgan davr qamrab olgan. Yigirma yuz kishilik bir guruhda, xuddi bir tomchi suvdagi yorug'lik nuriday, butun sobiq Moskva, uning chizmasi, o'sha paytdagi ruhi, tarixiy lahzalari va odatlari aks etgan. Va bu bizning mamlakatimizda faqat Pushkin va Gogolga berilgan shunday badiiy, ob'ektiv to'liqlik va aniqlik bilan.

Na bir rangpar dog‘, na begona, qo‘shimcha teginish va tovush bo‘lmagan suratda tomoshabin ham, o‘quvchi ham o‘zini hozir, bizning davrimizda, tirik odamlar orasida his qiladi. Va umumiy va tafsilotlar - bularning barchasi tuzilmagan, balki butunlay Moskva mehmonxonalaridan olingan va kitob va sahnaga o'tkazilgan, Moskvaning barcha iliqligi va "maxsus izlari" bilan - Famusovdan. kichik zarbalarga, knyaz Tugouxovskiyga va piyoda Petrushkaga, ularsiz rasm to'liq bo'lmaydi.

Biroq, biz uchun bu hali to'liq tugallangan tarixiy rasm emas: biz davrdan etarlicha uzoqqa borganimiz yo'q, shuning uchun u bilan bizning davrimiz o'rtasida o'tib bo'lmaydigan tubsizlik bor. Rang umuman tekislanmagan; asr biznikidan kesilgan bo‘lakdek ajralmadi: biz u yerdan nimadir meros bo‘lib qoldik, garchi Famusovlar, Molchalinlar, Zagoretskiylar va hokazolar Griboedov tipidagi teriga sig‘maydigan darajada o‘zgargan bo‘lsalar ham. Qattiq xususiyatlar, albatta, o'tib ketdi: endi hech qanday Famusov Maksim Petrovichni hazil qilish va o'rnak sifatida ko'rsatishga taklif qilmaydi, hech bo'lmaganda u qadar ijobiy va aniq Molchalin, hatto xizmatkorning oldida ham, otasi vasiyat qilgan amrlarni jimgina tan oladi. unga; Bunday Skalozub, bunday Zagoretskiy hatto uzoq tor suvda ham mumkin emas. Ammo xizmatdan tashqari sharafga intilish ham bor ekan, “mukofot olib, quvnoq yashash” uchun ustoz va ovchilar bor ekan, g‘iybat, bekorchilik, bo‘m-bo‘shlik illat sifatida emas, aksincha hukmronlik qiladi. ijtimoiy hayotning elementlari - albatta, Famusovlar, Molchalinlar va boshqalarning xususiyatlari zamonaviy jamiyatda miltillaguncha, Famusov g'ururlangan "maxsus iz" Moskvaning o'zidan o'chirilishiga hojat yo'q.

Umumiy insoniy namunalar, albatta, doimo saqlanib qoladi, garchi ular vaqtinchalik o'zgarishlardan tanib bo'lmaydigan turlarga aylanib qolsa ham, shuning uchun eski rassomlar o'rniga ba'zan uzoq vaqtlardan keyin odob-axloq va inson tabiatining asosiy xususiyatlarini yangilash kerak bo'ladi. umuman olganda, bir paytlar tasvirlarda bo'lgan, ularni o'z davrining ruhida yangi tana va qonga aylantirgan. Albatta, Tartuffe - abadiy tip, Falstaff - abadiy xarakter, lekin ikkalasi ham, ikkinchisi ham, ehtiroslar, illatlar va boshqalarning shunga o'xshash ko'plab mashhur prototiplari antik davr tumanlarida g'oyib bo'lib, deyarli hayotini yo'qotdilar. tasvir va g'oyaga, odatiy tushunchaga aylangan, umumiy nom bilan va biz uchun endi tirik saboq emas, balki tarixiy galereyaning portreti.

Buni, ayniqsa, Griboedov komediyasi bilan bog'lash mumkin. Unda mahalliy lazzat juda yorqin va qahramonlarning belgilanishi shunchalik qat'iy belgilangan va tafsilotlarning haqiqati bilan jihozlanganki, umumiy insoniy xususiyatlar ijtimoiy pozitsiyalar, martabalar, liboslar va hokazolardan zo'rg'a ajralib turadi.

Zamonaviy odatlarning surati sifatida "Aqldan voy" komediyasi 1930-yillarda Moskva sahnasida paydo bo'lganida ham qisman anaxronizm edi. Shchepkin, Mochalov, Lvova-Sinetskaya, Lenskiy, Orlov va Saburov allaqachon tabiatdan emas, balki yangi afsonaga ko'ra o'ynashgan. Va keyin o'tkir zarbalar yo'qola boshladi. Chatskiyning o'zi komediya yozilgan "o'tgan asr" ga qarshi momaqaldiroq va u 1815-1820 yillar orasida yozilgan.

Qanday solishtirish va ko'rish (u deydi),
Hozirgi asr va o'tgan asr,
An'ana yangi, ammo ishonish qiyin -

lekin uning vaqti haqida shunday ifodalangan:

Endi hamma erkinroq nafas oladi -

Asringizni tanbeh qildim
Shafqatsiz, -

- deydi u Famusovga.

Binobarin, endi mahalliy lazzatning ozgina qismi qolgan: saflarga bo'lgan ehtiros, chanqoqlik, bo'shliq. Ammo ba'zi islohotlar bilan, saflar orqaga chekinishi mumkin, Molchalinskiyning xizmatkorligi darajasida allaqachon zulmatda yashiringan va meva she'riyati harbiy ishlarda qat'iy va oqilona yo'nalishga yo'l ochgan.

Shunga qaramay, ba'zi tirik izlar hali ham mavjud va ular rasmning tugallangan tarixiy barelyefga aylanishiga to'sqinlik qilmoqda. Bu kelajak uni hali oldinda.

Tuz, epigramma, satira, bu so'zlashuv she'ri, xuddi ulardagi o'tkir va o'tkir, jonli rus aqli kabi, hech qachon o'lmaydi, shekilli, Griboedov o'z qal'asida qandaydir ruhning sehrgariga o'xshab, shunday xulosaga keldi. u erda mo'yna bilan shafqatsizlarcha parchalanadi. Hayotdan olingan boshqa, tabiiyroq, soddaroq nutqning paydo bo'lishini tasavvur qilib bo'lmaydi. Bu erda nasr va she'r ajralmas narsaga birlashdi, shekilli, ularni xotirada saqlash va muallif tomonidan to'plangan rus aqli va tilining barcha ongi, hazil, hazil va g'azabini qayta aylanish osonroq bo'ladi. . Bu til muallifga aynan shu shaxslar guruhi qanday berilgani, komediyaning asosiy ma’nosi qanday berilganligi, hamma narsa bir vaqtning o‘zida to‘kilgandek, birgalikda berilgani va hammasi favqulodda komediya hosil qilgan. - tor ma'noda ham, sahna asari sifatida ham, - keng ma'noda ham, komediya hayoti sifatida. Bu komediyadan boshqa narsa bo'lishi mumkin emas edi.

Asarning o‘zlari uchun juda aniq gapiradigan va shuning uchun ko‘pchilik muxlislarga ega bo‘lgan ikki asosiy tomonini – ya’ni davrning bir guruh jonli portretlar va tilning tuzi bilan tasvirlangan suratini qoldirib, keling, avvaliga o‘taylik. komediyani sahna asari sifatida, keyin esa umuman komediya sifatida uning umumiy ma’nosi, ijtimoiy va adabiy ma’nodagi asosiy sababi va nihoyat, uning sahnadagi ijrosi haqida gapiraylik.

Asarda harakat yo‘q, ya’ni harakat yo‘q, deyishga azaldan o‘rganib qolganmiz. Qanday qilib harakat yo'q? Chatskiyning sahnaga birinchi chiqishidan tortib to oxirgi so'zigacha: "Menga arava, arava!"

Bu nozik, aqlli, nafis va ehtirosli komediya, yaqin, texnik ma'noda, kichik psixologik tafsilotlarda to'g'ri, lekin tomoshabin uchun tushunarsiz, chunki u qahramonlarning tipik yuzlari, mohir chizmachilik, qahramonlarning rangi bilan niqoblangan. joy, davr, til go‘zalligi, barcha she’riy kuchlar asarga shu qadar mo‘l-ko‘l quyilgan. Harakat, ya'ni intriganing o'zi, bu kapital tomonlardan oldin, rangpar, ortiqcha, deyarli keraksiz ko'rinadi.

Faqat koridorda haydash paytida tomoshabin asosiy shaxslar o'rtasida sodir bo'lgan kutilmagan falokat bilan uyg'onadi va to'satdan komediya-intrigani eslaydi. Ammo keyin ham uzoq vaqt emas. Uning oldida komediyaning ulkan, haqiqiy ma'nosi allaqachon o'sib bormoqda.

Asosiy rol, shubhasiz, Chatskiyning roli bo'lib, ularsiz komediya bo'lmaydi, lekin, ehtimol, odatlar tasviri bo'lar edi.

Griboedovning o'zi Chatskiyning qayg'usini uning aqli bilan bog'ladi va Pushkin uni umuman rad etdi.

Griboedov o‘z qahramoniga bo‘lgan otalik mehri tufayli, o‘quvchini uning qahramoni aqlli, uning atrofidagilar esa aqlli emasligidan ogohlantirganday, unga bu unvonda xushomad qildi, deb o‘ylash mumkin.

Onegin ham, Pechorin ham biznesga qodir emas, faol rol o'ynashga qodir emas edi, garchi ikkalasi ham atrofdagi hamma narsa chiriganligini tushunarsiz tushunishdi. Ular hatto "g'azablangan", "norozi" bo'lib, "sog'inchli dangasalik bilan" soyadek kezib yurishgan. Ammo ular hayotning bo'shligini, bekorchi xo'jayinligini mensimay, unga bo'ysundilar va na u bilan kurashishni, na butunlay qochishni o'yladilar. Norozilik va g'azab Oneginga teatrda ham, to'pda ham, moda restoranida ham qizlar bilan noz-karashma qilish va ularga jiddiy munosabatda bo'lish uchun "porlash" ga to'sqinlik qilmadi, Pechorin esa qiziqarli zerikish bilan porlab, o'zining dangasaligi va dangasaligini aybladi. malika Meri va Bela o'rtasidagi g'azab va keyin ahmoq Maksim Maksimovich oldida ularga befarq bo'lib ko'ring: bu befarqlik Don Juanizmning kvintessensiyasi deb hisoblangan. Ikkovi ham o‘rtalarida bo‘g‘ilib, nima istashini bilmay qoldi. Onegin o'qishga harakat qildi, lekin esnadi va taslim bo'ldi, chunki u va Pechorin bitta "nozik ehtiros" fanini bilishgan va qolgan hamma narsani "biror narsa va qandaydir tarzda" o'rganishgan - va ularning hech qanday aloqasi yo'q edi.

Chatskiy, aftidan, aksincha, faoliyatga jiddiy tayyorgarlik ko'rayotgan edi. "U shonli yozadi, tarjima qiladi", - deydi Famusov u haqida va hamma uning yuksak aql-zakovati haqida takrorlaydi. Albatta, u biron bir sababga ko'ra sayohat qildi, o'qidi, o'qidi, ish uchun olib ketildi, shekilli, vazirlar bilan munosabatda bo'ldi va ajraldi - nima uchun buni taxmin qilish qiyin emas:

Men xizmat qilishdan xursand bo'lardim - xizmat qilish og'riqli! -

uning o'zi ishora qiladi. “Sog‘inchli dangasalik, bo‘sh zerikish” haqida hech qanday so‘z yo‘q, ilm-fan va mashg‘ulot sifatidagi “nozik ehtiros” haqida ham kam gap. U Sofiyada bo'lajak xotinini ko'rib, jiddiy sevadi.

Bu orada, Chatskiy hech kimda "tirik hamdardlik" topolmay, tubiga achchiq piyola ichishga majbur bo'ldi va o'zi bilan faqat "million azob" olib ketdi.

Onegin ham, Pechorin ham umuman olganda, ayniqsa sevgi va o'zaro munosabatlarda bunchalik ahmoqlik qilmagan bo'lar edi. Ammo boshqa tomondan, ular allaqachon oqarib ketgan va biz uchun tosh haykallarga aylangan va Chatskiy o'zining bu "ahmoqligi" uchun qoladi va doimo tirik qoladi.

O'quvchi, albatta, Chatskiy qilgan hamma narsani eslaydi. Keling, spektaklning borishini biroz kuzatib boramiz va undan komediyaning dramatik qiziqishini, komediyaning barcha qismlari va yuzlarini bir-biri bilan bog'laydigan ko'rinmas, ammo jonli ip kabi butun spektakl bo'ylab o'tadigan harakatni ajratib olishga harakat qilaylik. Chatskiy o'z xonasida to'xtamasdan, to'g'ridan-to'g'ri yo'l vagonidan Sofyaga yugurdi, uning qo'lini o'pdi, uning ko'zlariga qaraydi, yig'ilishdan xursand bo'lib, eski tuyg'uga javob topish umidida - va topa olmadi. Uni ikkita o'zgarish hayratda qoldirdi: u g'ayrioddiy go'zalroq bo'lib, unga nisbatan sovuqqon bo'ldi - bu ham g'ayrioddiy.

Bu uni hayratda qoldirdi, xafa qildi va biroz bezovta qildi. Bekorga u suhbatiga hazil tuzini sepib, qisman uning bu kuchi bilan o'ynashga harakat qiladi, bu, albatta, Sofiya uni sevganida, qisman bezovtalik va umidsizlik ta'sirida yoqtirgan. Hamma tushunadi, u hammani boshidan kechirdi - Sofiyaning otasidan tortib Molchalingacha - va u Moskvani qanday o'ziga xos xususiyatlari bilan chizadi va bu she'rlarning qanchasi jonli nutqqa aylandi! Ammo hamma narsa behuda: nozik xotiralar, aniqlik - hech narsa yordam bermaydi. U uning yagona sovuqqonligidan aziyat chekadi, toki u Molchalinga qattiq tegib, tezda unga tegindi. U allaqachon yashirin g'azab bilan undan hech bo'lmaganda "kimdir haqida yaxshi gapirish" tasodifan sodir bo'lganmi deb so'raydi va otasining kirish qismida g'oyib bo'lib, ikkinchisini deyarli Chatskiyning boshi bilan xiyonat qiladi, ya'ni uni qahramon deb e'lon qiladi. undan oldin otasiga aytgan tushini.

Shu paytdan boshlab u va Chatskiy o'rtasida qizg'in duel boshlandi, bu eng jonli harakat, yaqin ma'noda komediya bo'lib, unda ikki kishi - Molchalin va Liza yaqindan ishtirok etadilar.

Asardagi har bir qadam, deyarli har bir so‘z uning Sofiyaga bo‘lgan his-tuyg‘ulari o‘yini bilan chambarchas bog‘liq bo‘lib, uning harakatlaridagi qandaydir yolg‘ondan g‘azablangan, u oxirigacha bu yolg‘onni ochishga harakat qiladi. Uning butun ongi va barcha kuchlari bu kurashga kirishadi: bu g'azablanish uchun motiv, sabab bo'ldi, uning ta'siri ostida Griboedov ko'rsatgan rolni o'ynashi mumkin bo'lgan "millionlab azoblar" uchun juda ko'p rol o'ynadi. bir so'z bilan aytganda, muvaffaqiyatsiz sevgidan ko'ra kattaroq, yuksak ahamiyatga ega, butun komediya tug'ilgan rol.

Chatskiy Famusovni deyarli sezmaydi, uning savoliga sovuq va beparvo javob beradi: u qaerda edi? - Endi bu menga bog'liqmi? - deydi u va yana kelishga va'da berib, uni o'ziga singdirgan narsadan:

Siz Sofya Pavlovna bilan qanchalik go'zalsiz!

Ikkinchi borganda, u yana Sofya Pavlovna haqida gapira boshlaydi: “U kasal emasmi? uning qayg'usi sodir bo'lmadimi? ” Uning gullab-yashnagan go'zalligi va unga bo'lgan sovuqligi shu qadar o'ralgan ediki, otasi unga uylanmoqchimi yoki yo'qmi deb so'raganda, u beparvolik bilan so'radi: "Va sizga nima kerak!" Va keyin befarqlik bilan, odob-axloqsizlik bilan qo'shib qo'ydi:

Menga o'zimni bag'ishlashga ruxsat bering, menga nima deysiz?

Va deyarli javobni tinglamasdan, "xizmat qilish" maslahatiga beparvolik bilan izoh beradi:

Men xizmat qilishdan xursand bo'lardim - xizmat qilish og'riqli!

U Moskvaga ham, Famusovga ham kelgan, aniqki, faqat Sofiya va Sofiya uchun. U boshqalarga parvo qilmaydi: uning o‘rniga faqat Famusovni topganidan hozir ham ranjiydi. "Qanday qilib u bu erda bo'lmagan?" – deb savol beradi u o‘zining “uzoqlarda ham, o‘yin-kulgi ham, joy almashishi ham sovib ketmagan” sobiq yoshlik muhabbatini eslab, uning sovuqqonligidan qiynaladi.

U hatto Famusov bilan gaplashishdan ham zerikadi va faqat Famusovning janjalga ijobiy da'vo qilishi Chatskiyni diqqatini jamlashdan xalos qiladi:

Hammangiz faxrlanasiz;
Otalar ko'rgan bo'lardi,

- deydi Famusov va keyin xizmatkorlikning shunday qo'pol va xunuk rasmini chizadiki, Chatskiy bunga chiday olmadi va o'z navbatida "o'tgan" asr va "hozirgi" asr o'rtasida parallellik yaratdi.

Ammo uning g‘azabi hamon jilovlangan: u Famusovni o‘z tushunchalaridan uzib qo‘yish uchun uni boshiga olganidan uyalganga o‘xshaydi; u Famusov misol qilib keltirgan "u amakisi haqida gapirmayapti" deb shoshiladi va hatto ikkinchisini o'z yoshini qoralashga taklif qiladi, nihoyat, Famusovning qanday qilib gapirayotganini ko'rib, suhbatni bo'shatishga har tomonlama harakat qiladi. quloqlarini tiqdi, uni tinchlantiradi, deyarli kechirim so'raydi.

Men oxirgi tortishuvlarni xohlamayman, -

u aytdi. U o'zini qayta kiritishga tayyor. Ammo uni Famusovning Skalozubning o'zaro kelishuvi haqidagi mish-mishlari haqidagi kutilmagan maslahati uyg'otdi:

Bu Sofyushkaga uylanishga o'xshaydi ... va hokazo.

Chatskiy quloqlarini tikdi.

Qanday shov-shuv, qanday chaqqonlik!
"Va Sofiya? Haqiqatan ham bu erda kuyov yo'qmi?" -

u aytadi va keyin qo'shadi:

Oh - sevgining oxirini ayting

Kim uch yilga ketadi! -

lekin uning o'zi ham hamma oshiqlardan o'rnak olib, bu sevgi aksiomasi uning ustidan oxirigacha o'ynamaguncha bunga ishonmaydi.

Famusov o'zining Skalozubning nikohiga ishorasini tasdiqlaydi, ikkinchisiga "general" g'oyasini yuklaydi va deyarli ochiqchasiga o'zaro kelishuvga chaqiradi.

Nikoh haqidagi bu ishoralar Chatskiyning Sofiyaning unga o'zgarishi sabablari haqida shubhalarini uyg'otdi. U hatto Famusovning “yolg‘on g‘oyalardan” voz kechib, mehmon oldida jim turish iltimosiga ham rozi bo‘ldi. Ammo g'azab allaqachon avj olgan edi va u suhbatga beparvolik bilan aralashdi, keyin esa Famusovning aqlini noqulay maqtashidan va hokazolardan g'azablanib, ohangini ko'tardi va keskin monolog bilan hal qildi: "Kim? hakamlarmi?" va hokazo.Bu erda yana bir kurash, muhim va jiddiy kurash, butun bir jang allaqachon bog'lanmoqda. Bu yerda, opera uverturasida bo‘lgani kabi, bir necha so‘z bilan aytganda, komediyaning asl mazmuni va maqsadiga ishora qiluvchi asosiy motiv eshitiladi. Famusov ham, Chatskiy ham bir-biriga qo'lqop tashladilar:

Otalar ko'rgan bo'lardi,
Ular oqsoqollarga qarab o‘qishardi! -

Famusovning harbiy shovqini yangradi. Va bu oqsoqollar va "qozilar" kimlar?

Eskirgan yillar uchun
Ularning dushmanligi erkin hayotga to'g'ri kelmaydi, -

Chatskiy javob beradi va bajaradi -

O'tmishdagi eng yomon fazilatlar.

Ikkita lager yoki, bir tomondan, Famusovlarning butun lageri va butun "otalar va oqsoqollar" birodarligi, boshqa tomondan, bir qizg'in va jasur jangchi, "izlanish dushmani" tashkil etildi. Bu hayot va o'lim uchun kurash, mavjudlik uchun kurash, chunki eng yangi tabiatshunoslar hayvonot olamidagi avlodlarning tabiiy o'zgarishini aniqlaydilar. Famusov "ace" bo'lishni xohlaydi: "kumush va oltinda ovqatlaning, poezdda mining, hamma narsa buyurtma bo'yicha, boy bo'ling va bolalarni boy, martabada, buyruqda va kalit bilan ko'ring" - va hokazo cheksiz va bularning barchasi Shunchaki, u qog‘ozlarni o‘qimay va bir narsadan qo‘rqmasdan imzo qo‘yadi – “ko‘pchilik yig‘ilib qolmasligi uchun”.

Chatskiy “erkin hayotga”, “ilm-fan va san’atga intilish”ga intiladi, “ayrimlarga emas, ish uchun xizmat qilishni” va hokazolarni talab qiladi. G‘alaba kim tomonda? Komediya Chatskiyga faqat "million azob" beradi va aftidan, Famusov va uning akalarini kurashning oqibatlari haqida hech narsa aytmasdan, xuddi shunday holatda qoldiradi.

Endi biz bu oqibatlarni bilamiz. Ular komediya paydo bo'lishi bilan, hatto qo'lyozmada ham, yorug'likda paydo bo'ldi - va xuddi epidemiya kabi, butun Rossiyani qamrab oldi!

Shu bilan birga, sevgi intrigasi odatdagidek, to'g'ri, nozik psixologik sadoqat bilan davom etadi, bu Griboedovning boshqa ulkan go'zalliklaridan mahrum bo'lgan boshqa har qanday asarda muallifning nomini keltirishi mumkin.

Molchalin otdan yiqilganida Sofiyaning hushidan ketishi, uning ishtiroki, beparvolik bilan ifodalangan, Chatskiyning Molchalin haqidagi yangi istehzosi - bularning barchasi harakatni murakkablashtirdi va piitiklarda tor deb ataladigan asosiy fikrni tashkil etdi. Bu erda dramatik qiziqish to'plangan. Chatskiy haqiqatni deyarli taxmin qildi:

Chalkashlik, hushidan ketish, shoshqaloqlik, g'azab! qo'rquv!
(Molchalin otidan yiqilish munosabati bilan)
Bularning barchasini his qilish mumkin
Yagona do'stingizni yo'qotganingizda -

– deydi va ikki raqibning shubhasi og‘ushida katta hayajonda jo‘nab ketadi.

Uchinchi pardada u birinchi bo‘lib Sofiyadan “iqror bo‘lishga majburlash” maqsadida to‘pga ko‘tariladi va sabrsizlikdan titrab “U kimni sevadi?” degan savol bilan to‘g‘ridan-to‘g‘ri ishga kirishadi.

Qo'rqinchli javobdan so'ng, u "boshqalaridan" azizroq ekanini tan oladi. Bu aniq ko'rinadi. Uning o'zi buni ko'radi va hatto aytadi:

Hammasi hal qilinganda men nima istayman?
Men ilmoqqa chiqaman, lekin u kulgili!

Biroq, u, barcha sevishganlar kabi, o'zining "aqli" ga qaramay, ko'tariladi va uning befarqligi oldida allaqachon zaiflashadi. U baxtli raqibga qarshi yaroqsiz qurol otadi - unga to'g'ridan-to'g'ri hujum qiladi va o'zini ko'rsatib:

Hayotimda bir marta o'zimni da'vo qilaman -

u qaror qiladi - "topishmoqni hal qilish", lekin aslida Sofiya Molchalinga otilgan yangi o'q bilan yugurib ketganida uni ushlab turishga qaror qildi. Bu da'vo emas, balki u iltimos qilib bo'lmaydigan narsani - yo'q bo'lganda sevgini so'ramoqchi bo'lgan imtiyozdir. Uning nutqida iltijo ohangi, mayin haqoratlar, shikoyatlar eshitiladi:

Ammo unda shunday ehtiros, tuyg'u, ishtiyoq bormi...
Shunday qilib, sizdan tashqari uning butun dunyosi bor
Kul va behudaga o'xshardi?
Shunday qilib, har bir yurak urdi
Sevgi sizga qarab tezlashdi ... -

deydi va nihoyat:

Yo'qotishni befarqroq aytishim uchun,
Shaxs sifatida - siz bilan birga o'sib borayotgan siz -
Do'stingizdek, ukangiz sifatida,
Ishonchim komilki...

Bu allaqachon ko'z yoshlar. U jiddiy his-tuyg'ularga tegadi:

Men jinnilikdan ehtiyot bo'lishim mumkin
Men sovishda davom etaman, sovuqroq bo'laman ... -

- deya xulosa qiladi u. Keyin tiz cho'kib yig'lashgina qoldi. Aqlning qoldiqlari uni befoyda xorlikdan qutqaradi.

Bunday misralar bilan ifodalangan bunday mahoratli manzara boshqa dramatik asarda deyarli ifodalanmaydi. Chatskiy aytganidek, olijanobroq va hushyorroq tuyg'uni ifodalashning iloji yo'q, Sofya Pavlovna o'zini o'zi chiqarib tashlaganidek, tuzoqdan yanada nozikroq va nazokat bilan qutulib bo'lmaydi. Faqat Pushkinning Oneginning Tatyana bilan sahnalari aqlli tabiatning bu nozik xususiyatlarini eslatadi.

Sofiya Chatskiyning yangi shubhasidan butunlay xalos bo'lishga muvaffaq bo'ldi, lekin uning o'zi ham Molchalinga bo'lgan muhabbatiga berilib ketdi va deyarli hamma narsani barbod qildi, deyarli ochiqchasiga oshiq gapirdi. Chatskiyning savoliga:

Nega siz (Molchalin) uni qisqacha tanidingiz? -

u javob beradi:

Men urinmadim! Xudo bizni birlashtirdi.

Bu ko'r odamning ko'zini ochish uchun etarli. Ammo uni Molchalinning o'zi, ya'ni ahamiyatsizligi qutqardi. U ehtiros bilan uning portretini to'liq hajmda bo'yashga shoshildi, ehtimol bu sevgi bilan nafaqat o'zini, balki boshqalarni, hatto Chatskiyni ham, portret qanday chiqqanini sezmay, yarashish umidida:

Qarang, u uydagi hammaning do'stligiga ega bo'ldi.
Ruhoniy huzurida uch yil xizmat qiladi;
U ko'pincha behuda g'azablanadi,
Va u uni jimlik bilan qurolsizlantiradi,
Ruhning mehribonligidan u kechiradi.
Aytgancha
Men zavq izlashim mumkin edi -
Hechqisi yo'q, keksalardan ostonadan qadam bosmaydi!
Biz kulamiz, kulamiz;
U kun bo'yi ular bilan o'tiradi, xursand emas.
O'ynaydi ...

Eng ajoyib sifatlardan...
U nihoyat itoatkor, kamtar, jim,
Va mening yuragimda hech qanday yomonlik yo'q;
U begonalarni tasodifan kesmaydi ...
Shuning uchun men uni sevaman! ..

Chatskiyning shubhalari yo'q qilindi:

U uni hurmat qilmaydi!
Yaramas, u uni sevmaydi,
U unga bir tiyin ham bermaydi! -

u Molchalinning har bir maqtovida o'zini yupatadi va keyin Skalozubni ushlab oladi. Ammo uning javobi - u "romanining qahramoni emas" - bu shubhalarni ham yo'q qildi. Uni rashksiz, balki o‘yda ham tashlab ketadi:

Sizni kim hal qiladi!

Uning o'zi ham bunday raqiblar bo'lishi mumkinligiga ishonmasdi, ammo endi bunga ishonch hosil qildi. Ammo uning o'zaro munosabatlarga bo'lgan umidlari, uni hali ham qattiq tashvishga solayotgan edi, ayniqsa, u "qisqichlar sovib ketadi" degan bahona bilan u bilan qolishga rozi bo'lmaganda va undan keyin unga kirishiga ruxsat berishni so'rashganda, butunlay silkinib ketdi. xonada, Molchalinga yangi masxara bilan u undan uzoqlashdi va o'zini qulfladi.

U Moskvaga qaytishning asosiy maqsadi unga xiyonat qilganini his qildi va u Sofiyadan qayg'u bilan ketdi. U, keyinchalik koridorda tan olganidek, o'sha paytdan boshlab uning hamma narsaga sovuqqonligidan shubhalanib, bu manzaradan keyin u o'zini avvalgidek "jonli ehtiroslar belgilari" bilan emas, balki "buzilgan injiqlik" bilan bog'ladi. nervlar." Uning Molchalin bilan keyingi sahnasi, ikkinchisining xarakterini to'liq aks ettiradi, nihoyat, Chatskiy Sofiya bu raqibni yoqtirmasligini tasdiqlaydi.

Aldovchi ustimdan kulib turardi! -

payqaydi va yangi chehralar bilan tanishishga boradi.

U va Sofiya o'rtasidagi komediya qisqardi; rashkning yonayotgan g'azabi so'nib, qalbiga umidsizlikning sovuq hidi kirdi.

U faqat ketishi kerak edi; lekin sahnaga yana bir, jonli, jo‘shqin komediya kirib keladi, bir vaqtning o‘zida Moskva hayotining bir nechta yangi istiqbollari ochiladi, ular nafaqat Chatskiyning intrigasini tomoshabin xotirasidan o‘chirib tashlabgina qolmay, balki Chatskiyning o‘zi ham buni unutib, olomon orasiga kirib qolgandek. Uning atrofida yangi yuzlar to'planadi va har biri o'z rolini o'ynaydi. Bu butun Moskva muhitini o'z ichiga olgan, bir qator jonli sahna eskizlari bilan to'p bo'lib, unda har bir guruh o'zining alohida komediyasini shakllantiradi, bir necha so'z bilan tugagan harakatga o'ynashga muvaffaq bo'lgan personajlarning to'liq konturi bilan.

Gorichevlar to‘liq komediya emasmi? Yaqinda hali ham baquvvat va jonli odam bo'lgan bu er endi cho'kib ketdi, xuddi Moskva hayotida xalat kiygandek, ustoz; Chatskiy to'g'ri ta'kidlaganidek, "er-bola, er-xizmatkor, moskvalik erlarning ideali", yaltiroq, yoqimtoy sotsialist, moskvalik xonimning poyabzali ostidami?

Va bu oltita malika va grafinya nabirasi - "Famusovning so'zlariga ko'ra, tafta, marigold va tuman bilan kiyinishga qodir", "yuqori notalarni kuylab, harbiylarga yopishib oladigan" kelinlar kontingenti?

Bu Xestova, Ketrin asrining qolgan qismi, qo'ziqorinli, kichkina qizcha bilan, - bu malika va knyaz Pyotr Ilich - so'zsiz, lekin o'tmishning shunday gapiruvchi vayronalari - Zagoretskiy, qamoqdan qochgan aniq firibgar. eng yaxshi yashash xonalarida va it diareya kabi obsequiousness bilan to'laydi , va bu NN va ularning barcha ma'nolari, va ularning barcha mazmuni!

Bu yuzlarning oqimi shunchalik ko'pki, ularning portretlari shunchalik naqshinkorki, tomoshabin intriga tomon sovuqlashadi, yangi yuzlarning tez eskizlarini qo'lga olishga va ularning asl shevasini diqqat bilan tinglashga ulgurmaydi.

Chatskiy endi sahnada emas. Ammo ketishdan oldin u Famusov bilan, birinchi pardada, keyin Molchalin bilan boshlangan o'sha asosiy komediyaga mo'l-ko'l ovqat berdi - u butun Moskva bilan jangda, u erda muallifning maqsadlariga ko'ra, keyin kelgan. .

Qisqasi, hatto eski tanishlari bilan bir lahzali uchrashuvlarda ham u hammani o'ziga qarshi kostik so'zlar va kinoyalar bilan qurollantirishga muvaffaq bo'ldi. U allaqachon har xil mayda-chuyda narsalarga aniq ta'sir qiladi - va u tilga erkinlik beradi. Xlestova kampirni g'azablantirdi, Gorichga noo'rin maslahat berdi, to'satdan grafinya nabirasini kesib tashladi va Molchalinni yana xafa qildi.

Lekin kosa to'lib ketdi. U orqa xonalarni allaqachon butunlay xafa qiladi va olomon ichida eski do'stligidan tashqari, hech bo'lmaganda oddiy hamdardlik umidida yana Sofiyaga boradi. U o'zining ruhiy holatini unga ishontiradi:

Bir million azob! -

u aytdi, -

Do'stona ushlashdan ko'kraklar
Oyoqlar chayqalishdan, quloqlar undovdan,
Va har xil arzimas narsalardan boshdan ham ko'proq!
Mana, qalbimni qandaydir qayg'u siqdi! -

u dushman lagerida unga qarshi qanday fitna pishganidan shubhalanmasdan, unga shikoyat qiladi.

"Million azob" va "qayg'u"! - u nima ekkan bo'lsa, hamma narsani o'rib oldi. Shu paytgacha u yengilmas edi: aqli shafqatsizlarcha dushmanlarining og'riqli joylariga urildi. Famusov o'z mantig'iga qarshi quloqlarini yopishdan boshqa hech narsa topolmaydi va eski axloqning umumiy parchalari bilan qaytariladi. Molchalin jim bo'lib qoladi, malikalar, grafinyalar undan uzoqlashadilar, uning kulgisi qichitqi o'tida kuyadilar va uning sobiq do'sti Sofiya, yolg'iz o'zi ayamaydi, ayyorlik bilan sirg'alib, sokinlikda unga asosiy zarba beradi. qo'l, o'tayotganda, aqldan ozgan. U kuchini his qildi va ishonch bilan gapirdi. Ammo kurash unga og'irlik qildi. Bu “million azob”dan uni zaiflashtirgani aftidan, undagi umidsizlik shunchalik aniq namoyon bo'ldiki, oddiy tartibdan tashqariga chiqadigan har qanday hodisa atrofida olomon to'planganidek, barcha mehmonlar uning atrofida to'planishdi.

U nafaqat g'amgin, balki achchiq, tanlab ham. U xuddi yaradordek bor kuchini yig‘adi, olomonga da’vat qiladi – va hammaga zarba beradi – lekin birlashgan dushmanga qarshi kuch-qudrati yetarli emas edi.

U mubolag'a, deyarli mast nutqqa tushib qoladi va mehmonlarning fikriga ko'ra, Sofiya tomonidan uning aqldan ozganligi haqidagi mish-mishni tasdiqlaydi. Endi to'g'ri, aniq fikr kiritilgan o'tkir, zaharli istehzoni eshitib bo'lmaydi, bu haqiqat, lekin qandaydir achchiq shikoyat, go'yo shaxsiy haqorat uchun, bo'sh gap uchun yoki o'z so'zi bilan aytganda, "Bordolik frantsuz bilan ahamiyatsiz uchrashuv "Buni u oddiy ruhiy holatda sezmagan bo'lardi.

U o'zini nazorat qilishni to'xtatdi va hatto o'zi to'pda spektakl yozayotganini sezmadi. U vatanparvarlik pafosini ham qo‘zg‘atadi, “aql va unsurlar”ga zid bo‘lgan frak topib olganiga rozi bo‘ladi, madam va mamuazel rus tiliga tarjima qilinmaganidan g‘azablanadi – bir so‘z bilan aytganda “il divague” degan xulosaga kelgan bo‘lsa kerak. uni barcha olti malika va grafinya -nebirasi tomonidan. “Olomon ichida o‘zini emas, sarosimaga tushdi!” deb o‘zi his qiladi.

U, albatta, "o'zi emas", "Bordolik frantsuz haqida" monologidan boshlanadi va u spektakl oxirigacha shunday bo'lib qoladi. Oldinda faqat "million azoblar" to'ldiriladi.

Pushkin, Chatskiy haqida o'ylashdan bosh tortgan holda, ehtimol, eng muhimi, to'rtinchi pardaning so'nggi sahnasi, kirish joyida, chorrahada. Albatta, Onegin ham, Pechorin ham, bu dandilar, Chatskiyning koridorda qilgan ishni qilmagan bo'lardi. Ular "nozik ehtiros fanida" juda o'rganilgan va Chatskiy, aytmoqchi, samimiylik va soddaligi bilan ajralib turadi va qanday qilishni bilmaydi va o'zini ko'rsatishni xohlamaydi. U arslon emas, arslon emas. Bu erda unga nafaqat aqli, balki sog'lom aql, hatto oddiy odob ham xiyonat qiladi. U shunday arzimas ishlarni qildi!

Repetilovning gap-so'zlaridan qutulib, vagonni kutib shveytsariyada yashirinib, u Sofiyaning Molchalin bilan uchrashishini kuzatdi va Otello rolini o'ynadi, bunga haqqi yo'q. U uni nega "umid bilan o'ziga tortdi", nega u o'tmish unutilganligini to'g'ridan-to'g'ri aytmadi, deb tanbeh beradi. Bu erda har bir so'z to'g'ri emas. U hech qanday umid bilan uni o'ziga jalb qilmadi. U faqat uni tark etdi, u bilan zo'rg'a gaplashdi, befarqligini tan oldi, eski bolalar romanini va burchaklarda yashirinishni "bolalarcha" deb atadi va hatto "Xudo uni Molchalinga olib keldi" deb ishora qildi. Va u faqat, chunki

Juda ehtirosli va juda past
Nozik so'zlar behuda edi,

g'azablangan holda, o'zining befoyda xo'rligi uchun, o'zini o'zi qasddan aldaganligi uchun u hammani qatl qiladi va u shafqatsiz va adolatsiz so'zni aytadi:

Siz bilan men o'z tanaffusim bilan faxrlanaman, -

yirtib tashlash uchun hech narsa bo'lmaganida! Nihoyat, bu shunchaki ta'na qilish, safro to'kish uchun keladi:

Qiziga va otasiga
Va ahmoq sevgilisi, -

va hammaga g'azab bilan qaraydi: "qiynoqqa soluvchilar, sotqinlar, noqulay aqlli odamlar, ayyor soddalar, mash'um kampirlar" va boshqalar. Va u shafqatsiz hukm va hukmni e'lon qilib, "xafagarchilik burchagini" qidirish uchun Moskvani tark etadi. hamma narsaga!

Agar uning sog'lom bir daqiqasi bo'lsa, agar uning "million azoblari" bo'lmaganida, u, albatta, o'ziga savol beradi: men buncha tartibsizlikni nima uchun va nima uchun qildim? Va, albatta, men javob topa olmadim.

Unga Griboedov mas'ul bo'lib, u o'yinni biron bir sababga ko'ra bu falokat bilan yakunladi. Unda nafaqat Sofiya, balki Famusov va uning barcha mehmonlari uchun Chatskiyning butun spektaklda yorug'lik nuri kabi porlayotgan "ongi" oxirida momaqaldiroqqa otilib chiqdi, maqolga ko'ra, dehqonlar. o'zlarini kesib o'tishadi.

Momaqaldiroqdan birinchi bo'lib Sofiya kesib o'tdi, u Chatskiy paydo bo'lgunga qadar, Molchalin allaqachon uning oyoqlari ostida sudralib yurgan paytda, xuddi shu hushsiz Sofiya Pavlovna bilan, otasi uni o'zi yashagan yolg'on bilan, uning butun uyi va butun doirasi ... Uyat va dahshatdan haligacha o'zini tutolmay, niqob Molchalindan tushganida, u birinchi navbatda "kechasi u hamma narsani bilib oldi, uning ko'zlarida haqorat qiluvchi guvohlar yo'qligidan" xursand bo'ladi.

Va guvohlar yo'q - shuning uchun hamma narsa tikilgan va qoplangan, siz unutishingiz, uylanishingiz mumkin, ehtimol Skalozub va o'tmishga qarashingiz mumkin ...

Umuman qaramang. U o'zining axloqiy tuyg'usiga bardosh beradi, Liza o'zini qo'yib yubormaydi, Molchalin bir so'z aytishga jur'at etmaydi. Va er? Ammo qanday Moskva eri, "xotinning sahifalari", o'tmishga nazar tashlaydi!

Bu uning axloqi va otasining axloqi va butun davra. Shu bilan birga, Sofya Pavlovna alohida axloqsiz emas: u hamma yashagan jaholat, ko'rlik gunohi bilan gunoh qiladi:

Nur xayolparastlarni jazolamaydi
Lekin bu ular uchun sirlarni talab qiladi!

Pushkinning ushbu kupleti an'anaviy axloqning umumiy ma'nosini ifodalaydi. Sofiya undan hech qachon ko'rmagan va Chatskiysiz ham ko'rmagan bo'lardi - hech qachon, imkoniyat yo'qligi uchun. Falokatdan keyin, Chatskiy paydo bo'lgan paytdan boshlab, endi ko'r bo'lib qolish mumkin emas. Uning hukmlarini e'tiborsiz qoldirib bo'lmaydi, yolg'on bilan pora berish ham, tinchlantirish ham mumkin emas - bu mumkin emas. U uni hurmat qila olmaydi va u abadiy uning "ma'noli guvohi", o'tmishining hakami bo'lib qoladi. U uning ko'zlarini ochdi.

Uning oldida u Molchalinga bo'lgan his-tuyg'ularining ko'rligini bilmas edi va hatto Chatskiy bilan bo'lgan voqeani ip bilan tahlil qilib, uni o'z-o'zidan ko'rmagan. U o'zi uni bu sevgiga chaqirganini payqamadi, u qo'rquvdan titrab, o'ylashga jur'at eta olmadi. U kechalari yolg‘iz uchrashishdan xijolat bo‘lmadi, hatto so‘nggi lavhada “tunda jimjitlikda uning fe’l-atvori yanada tortinchoqroq bo‘lgani uchun” unga minnatdorchilik izhor qildi. Binobarin, u to'liq va qaytarib bo'lmaydigan tarzda olib ketilmagani uchun u o'ziga emas, balki unga qarzdor!

Nihoyat, boshida u xizmatkorning oldida yanada soddaroq gapiradi:

Bir o'ylab ko'ring, baxt qanchalik injiq, -

u, erta tongda otasi Molchalinni o'z xonasidan topganida, - deydi u.

Bu yomonroq bo'ladi - undan qoching!

Molchalin esa butun tunni xonasida o'tkazdi. Bu "yomonroq" deganda u nimani nazarda tutgan? Siz Xudo nimani biladi deb o'ylashingiz mumkin: lekin honny soit gui mal at pense! Sofya Pavlovna ko'rinadigan darajada aybdor emas.

Bu yolg'on bilan yaxshi instinktlarning aralashmasi, g'oyalar va e'tiqodlarning hech qanday ishorasi yo'qligi bilan jonli ong - tushunchalar chalkashligi, aqliy va axloqiy ko'rlik - bularning barchasi unda shaxsiy illatlar xarakteriga ega emas, balki umumiy ko'rinadi. uning doirasining xususiyatlari. O'zining shaxsiy fiziognomiyasida, o'ziga xos narsa soyada yashiringan, issiq, nozik, hatto xayolparast. Qolganlari esa tarbiyaga tegishli.

Famusov yig'lagan frantsuz kitoblari, pianino (hatto nay hamrohligida), she'riyat, frantsuz va raqslar - bu yosh xonimning klassik ta'limi hisoblangan. Va keyin "Kuznetskiy ko'p va abadiy yangilanishlar", to'plar, masalan, otasining to'pi va bu jamiyat - bu "yosh xonim" hayotini yakunlagan doira. Ayollar faqat tasavvur qilishni va his qilishni o'rgandilar va o'ylash va bilishni o'rganmadilar. Fikr jim qoldi, faqat instinktlar gapirdi. Ular kundalik donolikni romanlardan, hikoyalardan olishdi - va u erdan instinktlar xunuk, achinarli yoki ahmoqona xususiyatlarga aylandi: xayolparastlik, sentimentallik, sevgida ideal izlash va ba'zan undan ham yomoni.

Gipnotik turg'unlikda, umidsiz yolg'on dengizida, tashqarida ko'pchilik ayollar uchun shartli axloq hukmronlik qildi - sog'lom va jiddiy manfaatlar yo'qligida, umuman olganda, har qanday mazmundagi romanlar bilan hayot tinch edi. "nazik ishtiyoq ilmi" yaratildi. Onegins va Pechorins - bu butun sinf vakillari, deyarli aqlli janoblar, jeunes premiers zoti. Bu yetuk shaxslar yuksak hayotda ritsarlik davridan to bizning davrimizgacha, Gogolgacha sharafli o‘rinni egallagan adabiyot asarlarida shunday bo‘lgan. Pushkinning o'zi, Lermontovni aytmasa ham, bu tashqi ulug'vorlikni, bu vakillik du bon tonni, yuqori jamiyat odob-axloqini qadrlagan, uning ostida ham "achchiqlik", ham "sog'inchli dangasalik" va "qiziqarli zerikish" yotadi. Pushkin Oneginni ayamadi, garchi u o'zining bo'shligi va bo'shligining engil istehzosiga tegsa-da, lekin eng mayda tafsilotlarigacha va zavq bilan moda kostyumini, bezaklarini, zukkoligini - va bu beparvolik va hech narsaga e'tibor bermaslikni, bu fatuitetni, dandiesni tasvirlaydi. sport bilan shug'ullangan. Keyingi davrlar ruhi o'z qahramoni va unga o'xshagan barcha "janoblar"dan vasvasaga soluvchi pardani olib tashladi va bunday janoblarning asl ma'nosini belgilab, ularni birinchi o'rindan haydab yubordi.

Ular bu romanlarning qahramonlari va etakchilari edilar va har ikki tomon ham turmush qurgunga qadar o'qitildi, bu esa barcha romanlarni deyarli izsiz o'ziga singdirdi, agar biron bir xushchaqchaq, sentimental - bir so'z bilan aytganda, ahmoq - qo'lga olinib, e'lon qilinmasa yoki qahramon Chatskiy kabi samimiy "jinni" bo'lib chiqdi.

Ammo Sofya Pavlovnada biz rezervatsiya qilishga shoshilamiz, ya'ni uning Molchalinga bo'lgan hissiyotida Tatyana Pushkinni eslatuvchi juda samimiylik bor. Ularning orasidagi farq "Moskva izi", so'ngra Tatyana Onegin bilan turmush qurgandan keyin uchrashganida paydo bo'lgan chaqqonlik, o'zini tuta bilish qobiliyati bilan belgilanadi va shu paytgacha u hatto sevgi haqida yolg'on gapira olmagan. enaga. Ammo Tatyana qishloq qizi, Sofya Pavlovna esa o'sha paytda rivojlangan Moskva qizi.

Ayni paytda, sevgisida u xuddi Tatyana kabi o'ziga xiyonat qilishga tayyor: ikkalasi ham xuddi uyquda yurgandek, g'ayrat bilan, bolalarcha soddalik bilan sayr qilishadi. Va Sofiya, xuddi Tatyana singari, o'zi ham romanni boshlaydi, bunda hech qanday tanqidiy narsa topolmay, Sofiya butun tunni Molchalin bilan qanday o'tkazganini aytib, xizmatkorning kulgisidan hayratda qolganini ham anglamaydi: "Bir so'z ham erkinlik emas! - Shunday qilib, butun tun o'tib ketadi! "," Bekorchilikning dushmani, har doim uyatchan, uyatchan!" Bu uni hayratda qoldiradi! Bu kulgili, lekin deyarli inoyatning bir turi bor - va axloqsizlikdan uzoq; uni bir so'z bilan o'tkazib yuborishga hojat yo'q: bundan ham yomoni soddalik. Katta farq u va Tatyana o'rtasida emas, balki Onegin va Molchalin o'rtasida. Sofiyaning tanlovi, albatta, uni tavsiya qilmaydi, lekin Tatyananing tanlovi ham tasodifiy edi, hatto uning tanlash uchun hech kim yo'q edi.

Sofiyaning xarakteri va muhitiga chuqurroq nazar tashlasangiz, uni Molchalinga olib kelgan axloqsizlik emas (lekin "Xudo" emas, albatta) ekanligini ko'rasiz. Avvalo, unga ko'zini ko'tarishga, uni o'ziga, o'z doirasiga ko'tarishga, unga oilaviy huquqlar berishga jur'at eta olmaydigan, kambag'al, kamtarin, sevimli odamga homiylik qilish istagi. Shubhasiz, bunda u itoatkor mavjudotga hukmronlik qilish, uni baxtli qilish va unda abadiy qulga ega bo'lish rolini tabassum qildi. Bo'lajak "er-bola, er-xizmatkor - Moskva erlarining ideali!" Bundan kelib chiqqanligi ayb emas. Boshqa ideallar Famusovning uyida qoqilishning hech qanday joyi yo'q edi.

Umuman olganda, Sofya Pavlovnaga hamdard bo'lmasdan munosabatda bo'lish qiyin: u ajoyib tabiat, jonli fikr, ishtiyoq va ayol yumshoqligining kuchli moyilligiga ega. Birorta yorug'lik nuri ham, birorta ham toza havo oqimi kirmagan havoda u vayron bo'ldi. Chatskiy uni bejiz sevmagan. Undan keyin u qandaydir qayg'uli his-tuyg'ularni so'ragan butun olomondan biri va o'quvchining qalbida unga qarshi befarq kulgi yo'q, u boshqa yuzlar bilan ajralib turadi.

U, albatta, eng qiyini, hatto Chatskiydan ham qiyinroq va u o'zining "million azobini" oladi.

Chatskiyning roli passiv roldir: boshqacha bo'lishi mumkin emas. Bu barcha Chatskiylarning roli, garchi u har doim g'olib bo'lsa ham. Ammo ular o'zlarining g'alabalari haqida bilishmaydi, ular faqat ekishadi, boshqalar esa o'radi - va bu ularning asosiy azoblari, ya'ni muvaffaqiyatga umidsizlikdir.

Albatta, u Pavel Afanasevich Famusovni o'ziga keltirmadi, hushyor bo'lmadi va uni tuzatmadi. Agar Famusovning o'tish joyida "tanoatkor guvohlari", ya'ni olomon va eshik qo'riqchisi bo'lmasa, u qayg'usini osonlikcha engardi: u qizining boshini yuvib, Lizaning qulog'idan yirtib, Sofiyaning so'zini tezlashtirardi. Skalozubga to'y. Ammo endi buning iloji yo'q: ertalab Chatskiy bilan bo'lgan sahna tufayli butun Moskva va hammadan ko'ra "Malika Mariya Aleksevna" ni taniydi. Uning tinchligi har tomondan g'azablanadi - va muqarrar ravishda uni xayoliga kelmagan narsa haqida o'ylashga majbur qiladi. U o'z hayotini avvalgilari kabi "eys" bilan yakunlashi qiyin. Chatskiy tomonidan paydo bo'lgan mish-mishlar uning qarindoshlari va do'stlarining butun doirasini hayajonga solishi mumkin emas edi. Uning o'zi Chatskiyning issiq monologlariga qarshi qurol topa olmadi. Chatskiyning barcha so'zlari tarqaladi, hamma joyda takrorlanadi va o'z bo'ronini yaratadi.

Kirish joyidagi sahnadan keyin Molchalin bir xil Molchalin bo'lib qololmaydi. Niqob echib tashlandi, uni tanib olishdi va u xuddi qo'lga olingan o'g'ri kabi, burchakda yashirinishi kerak. Gorichi, Zagoretskiy, malikalar - barchasi uning o'qlari ostida qoldi va bu o'qlar izsiz qolmaydi. Bunda hozirgacha ma'qul bo'lgan xor, boshqa kechagi dadil ovozlar to'xtaydi yoki boshqalar ham "ma'qul" va "qarshi" eshitiladi. Jang endigina avj oldi. Chatskiyning obro'si ilgari aql-zakovat, zukkolik, albatta, bilim va hokazolar hokimiyati sifatida tanilgan. U allaqachon o'xshash odamlarga ega. Skalozub akasi mansabni kutmasdan xizmatni tark etib, kitob o‘qiy boshlaganidan shikoyat qiladi. Kampirlardan biri jiyani knyaz Fyodorning kimyo va botanika bilan shug‘ullanayotganidan noliydi. Kerak bo'lgan narsa portlash, janjal edi va u o'jar va issiq boshlandi - bir kunda bir uyda boshlandi, lekin uning oqibatlari, yuqorida aytganimizdek, butun Moskva va Rossiyada aks etdi. Chatskiy bo'linishga sabab bo'ldi va agar u o'z maqsadlari uchun aldangan bo'lsa, "uchrashuvlar jozibasi, jonli ishtirok" ni topa olmasa, u o'zi bilan "million azob" olib, eskirgan tuproqqa jonli suv sepdi. , Chatskiyning bu tikanli toji, - hamma narsadan azob: "Aql" dan va undan ham ko'proq "xafa bo'lgan his-tuyg'ular" dan.

Na Onegin, na Pechorin, na boshqa dandiyalar bu rolga mos kelmadi. Ular kostyumning yangiligi, yangi parfyumeriya va boshqalar kabi g'oyalarning yangiligi bilan porlashni bilishardi. Cho'lga haydab, Onegin barchani hayratda qoldirdi: "u ayollarga mos kelmaydi, u ko'zoynak bilan emas, qizil sharob ichdi", u shunchaki: "ha, s va yo'q" o'rniga "ha va yo'q", dedi. s." U "lingonberry suvi" ga irshaydi, hafsalasi pir bo'lgan oyni "ahmoq" deb ta'na qiladi - osmon ham. U bir tiyinga yangisini olib keldi va Lenskiy va Olga sevgisiga Chatskiy kabi emas, balki "aqillik bilan" aralashib, Lenskiyni o'ldirib, o'zi bilan "million" emas, balki olib ketdi. bir "dime" va azoblar!

Endi, bizning davrimizda, albatta, ular Chatskiyni nega o'zining "xafa bo'lgan tuyg'usini" jamoat ishlaridan, umumiy manfaatlardan va hokazolardan ustun qo'yganligi va yolg'on va noto'g'ri qarashlar bilan kurashuvchi rolini davom ettirish uchun Moskvada qolmaganligi uchun malomat qilishardi. o'rni yuqoriroq va rad etilgan kuyovning roli muhimroqmi?

Ha, hozir! Va o'sha paytda, ko'pchilik uchun ijtimoiy muammolar tushunchasi Repetilov uchun kamera va hakamlar hay'ati haqida gapirish bilan bir xil bo'lar edi. Tanqid mashhur o'liklarni sud qilishda tarixiy nuqtani tark etib, oldinga yugurib, ularga zamonaviy qurollar bilan zarba bergani bilan ko'p gunoh qildi. Biz uning xatolarini takrorlamaymiz va Chatskiyni Famus mehmonlariga qarata qilgan qizg'in nutqlarida umumiy manfaatlar haqida hech qanday gap bo'lmagani uchun ayblamaymiz, chunki "joylarni, saflardan qidirish" kabi bo'linish allaqachon mavjud. "Fan va san'at bilan shug'ullanish" "talonchilik va yong'in" deb hisoblangan.

Chatskiy rolining hayotiyligi noma'lum g'oyalar, yorqin farazlar, issiq va jasur utopiyalar va hattoki haqiqatlarning yangiligida emas: uning mavhumligi yo'q. Yangi tong xabarchilari yoki mutaassiblar yoki oddiygina xabarchilar - noma'lum kelajakning barcha ilg'or kurerlari paydo bo'ladi va ijtimoiy rivojlanishning tabiiy yo'nalishida paydo bo'lishi kerak, ammo ularning roli va fiziognomiyasi cheksiz xilma-xildir.

Chatskiylarning roli va fiziognomiyasi o'zgarmadi. Chatskiy eng avvalo yolg'on va eskirgan, yangi hayotni, "erkin hayot" ni g'arq qiladigan barcha narsalarni qoralaydi. U nima uchun kurashayotganini va bu hayot unga nima olib kelishini biladi. U et-qonga kiyinmagunicha, aql bilan idrok etilmaguncha, haqiqat, bir so‘z bilan aytganda, odam bo‘lmaguncha, oyoq ostidan yer yo‘qotmaydi, arvohga ishonmaydi.

Noma'lum idealga berilib ketishdan oldin, orzular vasvasasidan oldin, u Repetilovning suhbatida "qonunlar, vijdon va e'tiqod" ni ma'nosiz inkor etishdan oldin to'xtaganidek, hushyor turib, o'zinikini aytadi:

Tinglang, yolg'on gapiring, lekin o'lchovni biling!

U o'z talablarida juda ijobiy va ularni o'zi tomonidan emas, balki allaqachon boshlangan asr tomonidan ishlab chiqilgan tayyor dasturda bayon qiladi. U omon qolgan hamma narsani, aql va adolat qonunlariga ko'ra, jismoniy tabiatdagi tabiiy qonunlarga ko'ra, chidash mumkin bo'lgan va kerak bo'lgan muddatini tugatish uchun qolgan narsalarni sahnadan yoshlik ishtiyoqi bilan haydab chiqarmaydi. U o'z yoshi uchun bo'sh joy va erkinlikni talab qiladi: u amallarni so'raydi, lekin xizmat qilishni xohlamaydi va xizmatkorlik va soxtalikni qoralaydi. U "odamlarga emas, ish uchun xizmat qilishni" talab qiladi, "o'yin-kulgi yoki o'yin-kulgini biznes bilan aralashtirmaydi", Molchalin singari, u "qiynoqqa soluvchi, yomon kampirlar, bema'ni chollarning" bo'm-bo'sh, bekorchi olomon orasida yuklanadi, rad etadi. ularning obro'-e'tibori oldida bosh egish, mag'rurlik va boshqalar. U krepostnoylikning xunuk ko‘rinishlari, aqldan ozgan dabdaba va jirkanch odatlardan “bazmlarda to‘kish va isrofgarchilik” – aqliy va ma’naviy ko‘rlik va buzuqlikning namoyon bo‘lishidan g‘azablanadi.

Uning "erkin hayot" ideali qat'iydir: bu jamiyatga bog'langan barcha hisoblangan qullik zanjirlaridan ozodlik, so'ngra erkinlik - "bilimga chanqoq aqlni fanga qo'yish" yoki "ijodiy, yuksak hayot" bilan shug'ullanish. va go'zal san'at", "xizmat qilish yoki xizmat qilmaslik", "qishloqda yashash yoki sayohat qilish" erkinligi, na qaroqchi, na o't ochuvchi deb nomlanmasdan - va qullikdan ozod bo'lish yo'lidagi bir qator keyingi shunga o'xshash qadamlar. .

Famusov ham, boshqalar ham buni bilishadi va, albatta, har bir kishi o'zi haqida u bilan rozi, ammo mavjudlik uchun kurash ularni mag'lub etishdan saqlaydi.

Famusov o'zidan, osoyishta, bekorchi hayotidan qo'rqib, o'zining kamtarona "erkin hayot" dasturini e'lon qilganda, quloqlarini tiqadi va Chatskiyga tuhmat qiladi. Aytmoqchi -

Kim sayohat qiladi, kim qishloqda yashaydi -

deydi va dahshat bilan e'tiroz bildiradi:

Ha, u hokimiyatni tan olmaydi!

Demak, u ham yolg‘on gapiradi, chunki uning aytadigan gapi yo‘q, o‘tmishda yolg‘on yashaganlarning hammasi yolg‘ondir. Eski haqiqat hech qachon yangilikdan xijolat bo'lmaydi - u bu yangi, haqiqat va oqilona yukni o'z yelkasiga oladi. Faqat kasal, keraksizlar oldinga yana bir qadam tashlashdan qo'rqishadi.

Chatskiy eski kuchning miqdori bilan eziladi va o'z navbatida yangi kuch sifati bilan unga halokatli zarba beradi.

“Dalada bo‘lgan jangchi bo‘lmas” degan maqolda yashiringan yolg‘onning abadiy qorachisidir. Yo'q, jangchi, agar u Chatskiy bo'lsa, va bundan tashqari, g'olib, ammo ilg'or jangchi, jangchi va har doim qurbon bo'ladi.

Chatskiy har bir asrning boshqasiga o'zgarishi muqarrar. Chatskiyning ijtimoiy zinapoyadagi pozitsiyasi xilma-xil, ammo roli va taqdiri bir xil, ommaning taqdirini boshqaradigan yirik davlat va siyosiy shaxslardan tortib, yaqin doiradagi oddiy ulushgacha.

Ularning barchasi bitta narsa bilan boshqariladi: turli sabablar bilan g'azablanish. Ba'zilar, Griboedovning Chatskiyi kabi, sevgi bor, boshqalari g'urur yoki mashhurlikka ega, lekin ularning barchasi o'zlarining "million azoblarini" olishadi va vaziyatning hech qanday balandligi ularni undan qutqarmaydi. Juda kam ma'rifatli Chatskiylarga tasalli beruvchi ong beriladi, ular hech narsa uchun kurashmaganlar - befarq bo'lsa ham, o'zlari va o'zlari uchun emas, balki kelajak uchun va ular buni hamma uchun qilganlar.

Yirik va taniqli shaxslarga qo'shimcha ravishda, bir asrdan ikkinchisiga keskin o'tish paytida, Chatskiylar jamiyatda yashaydilar va ko'chirilmaydilar, har qadamda, keksalar va yoshlar bir tom ostida birga yashaydigan har bir uyda takrorlanadilar. asrlar tor oilalarda yuzma-yuz uchrashadi, - yangi va o'tgan, kasal sog'lom bilan kurash davom etmoqda va hamma Horace va Curiosia - miniatyura Famusovlar va Chatskis kabi duellarda kurashadi.

Yangilanishni talab qiladigan har bir ish Chatskiyning soyasini uyg‘otadi, siymolar kim bo‘lishidan qat’i nazar, qanday insoniy ish bo‘lishidan qat’i nazar – yangi g‘oya bo‘ladimi, ilm-fanga qadammi, siyosatmi, urushmi – odamlar guruhlanmaydi, Ular kurashning ikkita asosiy maqsadidan uzoqlasha olmaydilar: bir tomondan, "oqsoqollarga qarab, o'qish" maslahatidan va odatdagidan "erkin hayotga" intilishdan oldinga va oldinga. boshqa.

Shuning uchun Griboedovning Chatskiy qarimagan va qarimaydi va u bilan butun komediya. Rassom tushunchalar kurashiga, avlodlar almashishiga tegishi bilanoq adabiyot Griboedov chizgan sehrli doiradan chiqmaydi. U yoki biz hayotda va san'atda ko'p narsalarni boshdan kechirgan kelajakka zo'rg'a ishora qiladigan va shuning uchun qisqa muddatli ekstremal, etuk bo'lmagan ilg'or shaxslar turini beradi yoki u Servantesdan keyin Chatskiyning o'zgartirilgan qiyofasini yaratadi. "Don Kixot va Shekspirning Gamleti, ularning cheksiz o'xshashliklari paydo bo'ldi va ...

Bu keyingi Chatskiylarning samimiy, ehtirosli nutqlarida Griboedovning niyatlari va so'zlari abadiy eshitiladi - so'z bo'lmasa, uning g'azablangan monologlarining ma'nosi va ohangi. Sog'lom qahramonlar eskilarga qarshi kurashda bu musiqani hech qachon tark etmaydi.

Bu Griboedov she'rlarining o'lmasligi! Keyingi davrlar va avlodlarning o'zgarishida g'oya, sabab, haqiqat, muvaffaqiyat, yangi tartib uchun kurashda, barcha darajalarda, rus hayoti va faoliyatining barcha qatlamlarida paydo bo'lgan ko'plab Chatskiylarni keltirish mumkin. - yuqori darajadagi buyuk ishlar va kamtarona kreslo ekspluatatsiyasi ... Ularning ko'pchiligi haqida yangi an'ana saqlanib qolgan, biz boshqalarni ko'rdik va bildik, boshqalari esa hali ham kurashni davom ettirmoqda. Keling, adabiyotga murojaat qilaylik. Keling, hikoyani, komediyani, badiiy hodisani emas, balki keksalikka qarshi keyingi kurashchilardan birini, masalan, Belinskiyni eslaylik. Ko'pchiligimiz uni shaxsan bilardik, endi esa hamma biladi. Uning jozibali improvizatsiyalarini tinglang: ular Griboedovning Chatskiy bilan bir xil motiv va ohangda yangraydi. Va u ham o'ldi, "million azoblar" bilan vayron bo'ldi, endi orzu bo'lmagan orzularining amalga oshishini kutmasdan, kutish isitmasi bilan o'ldi.

Gertsenning siyosiy aldanishlarini qoldirib, u oddiy qahramon rolini, Chatskiy rolidan boshlab, bu rus odamining boshidan oyoqlarigacha, Rossiyaning turli qorong'u, olis burchaklariga tashlangan o'qlarini eslaylik. aybdor. Uning kinoyalarida Griboedovning kulgi aks-sadosi va Chatskiy hazillarining cheksiz rivojlanishi eshitiladi.

Gertsen esa "million azoblardan", ehtimol, eng muhimi, hayoti davomida: "Yolg'on gapir, lekin o'lchovni bil!"

Lekin u so‘zni qabrga olib bormadi, o‘limdan keyin uni aytishga to‘sqinlik qilgan “yolg‘on sharmandalikka” iqror bo‘ldi.

Nihoyat, Chatskiy haqida yakuniy eslatma. Ular Griboedovni, Chatskiy komediyaning boshqa yuzlari kabi badiiy kiyinmagan, go'shti va qonida emas, uning hayotiyligi kam, deb qoralashadi. Boshqalar esa, bu tirik odam emas, mavhum, g'oya, komediyaning yuruvchi axloqi emas, balki, masalan, Onegin figurasi va hayotdan tortib olingan boshqa turlar kabi to'liq va to'liq ijod emas, deyishadi.

Bu adolatdan emas. Chatskiyni Oneginning yoniga qo'yish mumkin emas: dramatik shaklning qat'iy ob'ektivligi epik sifatida cho'tkaning kengligi va to'liqligiga imkon bermaydi. Agar komediyaning boshqa yuzlari qat'iyroq va o'tkirroq tasvirlangan bo'lsa, demak, ular tabiatlarining qo'polligi va ahamiyatsizligi uchun qarzdor bo'lib, rassom tomonidan engil eskizlarda osongina charchaydi. Chatskiyning boy va ko'p qirrali shaxsida komediyada bir dominant tomonni aniq ko'rish mumkin edi va Griboedov ko'plab boshqalarga ishora qilishga muvaffaq bo'ldi.

Keyin, agar siz olomondagi inson turlarini diqqat bilan ko'rib chiqsangiz, boshqalarga qaraganda deyarli tez-tez bu halol, qizg'in, ba'zan o'tloq shaxslar bo'lib, ular yaqinlashib kelayotgan xunuklikdan itoatkorlik bilan yashirmaydilar, lekin jasorat bilan u bilan uchrashadilar va u bilan uchrashadilar. Ko'pincha tengsiz, har doim o'ziga zarar keltiradigan va sababga ko'rinadigan foydasiz kurashga kirish. Kim bilmagan yoki bilmasmi, har biri o‘z davrasida shunday aqlli, qizg‘in, olijanob tentaklarni taqdir taqozo etgan davralarda qandaydir sarosima hosil qiladi, haqiqat uchun, halol ishonch uchun!

Yo'q. Chatskiy, bizning fikrimizcha, shaxs sifatida ham, Griboedov ko'rsatgan rolni ijrochisi sifatida ham eng jonli odam. Ammo, takror aytamiz, uning tabiati boshqa shaxslarga qaraganda kuchliroq va chuqurroqdir, shuning uchun komediyada charchab bo'lmaydi.

Va nihoyat, komediyaning so'nggi paytlarda sahnada, ya'ni Monaxovning benafis spektaklidagi ijrosi va tomoshabin ijrochilardan nima tilashi mumkinligi haqida bir necha mulohaza yuritamiz.

Agar o‘quvchi, yuqorida aytganimizdek, komediyada harakat boshidan oxirigacha qizg‘in va uzluksiz qo‘llab-quvvatlanishiga rozi bo‘lsa, o‘z-o‘zidan spektakl eng yuqori darajada sahna ko‘rinishida bo‘lishi kerak. U. Ikki komediya bir-birining ichida joylashganga o'xshaydi: biri Chatskiy, Sofiya, Molchalin va Liza o'rtasida shaxsiy, mayda, uy; bu sevgi intrigasi, barcha komediyalarning kundalik motividir. Birinchisi uzilib qolsa, kutilmaganda ikkinchisi o'rtada bo'lib, harakat yana bog'langanda, shaxsiy komediya umumiy jangda o'ynaladi va bitta tugunga bog'lanadi.

San’atkorlar asarning umumiy mazmuni va borishi, har biri o‘z rolida o‘ylab, harakatga keng maydon topadi. Har qanday, hatto arzimas rolni ham engish uchun juda ko'p ish bor - bundan tashqari, rassom san'atga qanchalik vijdonli va nozik munosabatda bo'lsa.

Ba'zi tanqidchilar san'atkorlarga o'sha davrning ta'miga ega bo'lgan shaxslarning tarixiy sodiqligini barcha tafsilotlarda, hatto kostyumlarda, ya'ni liboslar, soch turmagi, shu jumladan, uslubida bajarish majburiyatini yuklaydi.

Bu butunlay imkonsiz bo'lmasa, qiyin. Tarixiy tiplar sifatida, bu shaxslar, yuqorida aytib o'tilganidek, hali ham rangpar va endi siz tirik asl nusxalarni topa olmaysiz: o'rganish uchun hech narsa yo'q. Kostyumlar bilan ham xuddi shunday. Qadimgi uslubdagi fraklar, beli juda baland yoki o‘ta past, ayollar ko‘ylagi baland ko‘ylaklar, baland soch turmagi, eski qalpoqlar – bularning barchasida qahramonlar gavjum bozordan qochgandek ko‘rinadi. Yana bir narsa - o'tgan asrning butunlay eskirgan kostyumlari: kamzullar, robronlar, chivinlar, kukunlar va boshqalar.

Ammo “Woe from Wit” spektaklini ijro etayotganda gap liboslar haqida emas.

Biz takror aytamizki, o'yinda tarixiy sodiqlikka da'vo qilish umuman mumkin emas, chunki tirik iz deyarli yo'qolgan va tarixiy masofa hali ham yaqin. Shuning uchun rassom o'z davri va Griboedov ijodini tushunish darajasiga ko'ra ijodkorlikka, ideallarni yaratishga murojaat qilishi kerak.

Bu birinchi, ya'ni asosiy bosqich sharti.

Ikkinchisi – til, ya’ni harakatni bajarish bilan tilning bir xil badiiy ijrosi; bu ikkinchisiz, albatta, birinchisi ham mumkin emas.

Pushkinning Boris Godunov va boshqa ba'zilari kabi yuksak adabiy asarlarda spektakl nafaqat manzarali, balki eng adabiy bo'lishi kerak, har bir musiqiy ibora ijro etilishi kerak bo'lgan ajoyib ibratli musiqa orkestrining chiqishi kabi. xatosiz. unda har bir eslatma bor. Aktyor musiqachi sifatida ishni yomon tugatishga majburdir, ya'ni har bir misrani qanday talaffuz qilish kerak bo'lgan ovoz va intonatsiya haqida o'ylash kerak: bu Pushkin va she'riyatining barcha she'rlarini nozik tanqidiy tushunish haqida o'ylashni anglatadi. Griboedov tili. Pushkinda, masalan, Boris Godunovda deyarli hech qanday harakat yoki hech bo'lmaganda birlik bo'lmagan, harakat alohida, ajratilgan sahnalarga bo'lingan joyda, qat'iy va adabiy san'at sifatida boshqa spektaklni amalga oshirish mumkin emas. Unda har qanday boshqa harakat, har qanday sahna ko'rinishi, yuz ifodalari faqat adabiy ijroning, so'zdagi harakatning engil ziravori bo'lib xizmat qilishi kerak.

Bir nechta rollarni hisobga olmaganda, ko'p narsa "Wo From Wit" ga tegishli. O'yinning ko'p qismi tilda: siz mimikaning noqulayligiga chidashingiz mumkin, ammo noto'g'ri intonatsiyaga ega har bir so'z soxta nota kabi qulog'ingizni kesadi.

“Aqldan voy”, “Boris Godunov” kabi spektakllarni tomoshabinlar yoddan bilishini, nafaqat fikrga, har bir so‘zga, balki his-tuyg‘ularga, ta’bir joiz bo‘lsa, talaffuzdagi har bir xatoni asabiylashtirib borishini unutmasligimiz kerak. Ularni ko'rmasdan zavq olish mumkin, lekin ularni faqat eshitish. Bu pyesalar ko‘pincha shaxsiy hayotda, shunchaki adabiyot ixlosmandlari o‘rtasida o‘qish yo‘li bilan, davrada bunday adabiy musiqani nozik tarzda yetkazishni biladigan yaxshi o‘quvchi bo‘lsa, ijro etilgan va ko‘rsatiladi.

Aytishlaricha, bir necha yil oldin bu spektakl Peterburgning eng yaxshi to'garagida namunali san'at bilan taqdim etilgan edi, bunga, albatta, spektaklni nozik tanqidiy tushunishdan tashqari, ansambl ohangi, odob-axloqi va ayniqsa, ko'p jihatdan yordam bergan. mukammal o'qish qobiliyati.

U 30-yillarda Moskvada to'liq muvaffaqiyat bilan ijro etilgan. Hozirgacha o'sha o'yin taassurotini saqlab qolganmiz: SHepkina (Famusova), Mochalov (Chatskiy), Lenskiy (Molchalin), Orlov (Skalozub), Saburov (Repetilova).

Albatta, bu muvaffaqiyatga sahnadan ochiq hujum katta yordam berdi, o'sha paytda o'zining yangiligi va dadilligi bilan, hatto matbuotda ham teginishdan qo'rqqan narsalarga hali uzoqlashishga ulgurmagan edi. Keyin Shchepkin, Orlov, Saburov odatda kech qolgan Famusovlarning, ba'zi joylarda omon qolgan yoki qo'shni Zagoretskiy orqasida orkestrda yashiringan Molchalinlarning tirik o'xshashlarini ifoda etdilar.

Bularning barchasi, shubhasiz, spektaklga katta qiziqish uyg'otdi, lekin bundan tashqari, bu san'atkorlarning yuksak iste'dodi va har birining o'z rollarini o'ziga xos tarzda ijro etishi bilan bir qatorda, ular o'yinda bo'lgani kabi. a’lo xonandalar xori, barcha shaxsiy tarkibning g‘ayrioddiy ansambli eng kichik rollarigacha hayratda qoldi, eng muhimi – ular bu g‘ayrioddiy she’rlarni o‘zlariga zarur bo‘lgan “his-tuyg‘u, tuyg‘u va tartib” bilan nozik tushunib, mukammal o‘qishdi. . Mochalov, Shepkin! Ikkinchisi, albatta, ma'lum va hozir deyarli barcha do'konlar va hatto keksalikda ham sahnalarda va salonlarda o'z rollarini o'qiganini eslaydi.

Spektakl ham namunali edi - va u har qanday balet spektaklidan hozir va har doim o'zining puxtaligi bo'yicha o'zib ketishi kerak edi, chunki bu asrning komediyasi, hatto keyingi namunali pyesalar ham sahnani tark etmaydi.

Har bir rol, hatto kichik bo'lsa ham, nozik va vijdonan ijro etilgan bo'lsa-da, rassom uchun keng ko'lamli rol uchun diplom bo'lib xizmat qiladi.

Afsuski, uzoq vaqtdan beri spektaklning sahnadagi ijrosi oʻzining yuksak fazilatlariga mos kelmayapti, ayniqsa, na oʻyindagi uygʻunlik, na sahnalashtirishdagi puxtalik bilan, garchi alohida boʻlsa-da, ayrim sanʼatkorlar ijrosida yorqin namoyon boʻlmayapti. Bu yanada nozik va ehtiyotkorlik bilan ishlash imkoniyati haqidagi baxtli maslahatlar yoki va'dalar ... Ammo umumiy taassurot shundaki, tomoshabin ozgina yaxshilik bilan birga o'zining "million azobini" teatrdan olib chiqadi.

Ishlab chiqarishda tomoshabinni yomon va beparvo o'ynashidan ogohlantiruvchi beparvolik va kamchilikni sezmaslik mumkin emas, shuning uchun aksessuarlarning yangiligi va sodiqligi haqida o'ylamaslik kerak. Masalan, to'pdagi yorug'lik shunchalik zaifki, siz yuzlar va liboslarni farqlay olmaysiz, mehmonlar olomoni shunchalik suyuqki, Zagoretskiy komediya matniga ko'ra "yo'qolib ketish" o'rniga, ya'ni undan qochish uchun. olomonning qayerdadir Xestovaning suiiste'molidan bo'm-bo'sh xonani aylanib o'tishga to'g'ri keladi, uning burchaklaridan go'yo qiziquvchanlikdan ikki-uch kishining yuzi ko'rinib turardi. Umuman olganda, hamma narsa qandaydir zerikarli, eskirgan, rangsiz ko'rinadi.

O'yinda, ansambl o'rniga, qo'shiq aytishga ulgurmagan xorda bo'lgani kabi, kelishmovchilik hukm suradi. Yangi spektaklda bu sababni taxmin qilish mumkin edi, lekin bu komediya truppadagi kimdir uchun yangi bo'lishiga yo'l qo'yib bo'lmaydi.

O'yinning yarmi eshitilmaydigan tarzda ijro etiladi. Ikki-uch misra aniq bo'lib chiqadi, qolgan ikkitasini aktyor go'yo faqat o'zi uchun - tomoshabindan uzoqda talaffuz qiladi. Qahramonlar Griboedov she'rlarini vodevil matni sifatida ijro etishni xohlashadi. Yuz ifodalarida ba'zilar juda ko'p keraksiz shov-shuvga ega, bu xayoliy, soxta o'yin. Hatto ikki-uch so‘z aytishga majbur bo‘lganlar ham ularga kuchaygan, keraksiz urg‘u yoki keraksiz imo-ishoralar bilan hamroh bo‘lishadi yoki sahnada o‘zlarini payqashlari uchun qandaydir yurish o‘ynashadi, garchi bu ikki-uch so‘z aql bilan aytilgan bo‘lsa ham. va xushmuomalalik bilan barcha jismoniy mashqlardan ko'ra ko'proq sezilgan bo'lar edi.

Ba'zi san'atkorlar aksiya Moskvaning katta uyida bo'lib o'tishini unutib qo'yganga o'xshaydi. Masalan, Molchalin kambag'al kichik amaldor bo'lsa-da, u yaxshiroq jamiyatda yashaydi, birinchi uylarda qabul qilinadi, olijanob kampirlar bilan karta o'ynaydi, shuning uchun u o'zini tutishi va ohangida qandaydir odob-axloqdan mahrum emas. U "ishonchi, jim", deydi u haqida. Bu uy mushuki, yumshoq, mehribon, uyning hamma joyida kezib yuradi va agar zino qilsa, yashirincha va odobli. U o'z rolini o'ynagan aktyor unga o'rgangan Liza bilan yolg'iz qolgan Lizaning oldiga shoshilsa ham, bunday vahshiy ushlay olmaydi.

Ko'pchilik rassomlar yuqorida aytib o'tilgan muhim shartni, ya'ni sodiq, badiiy o'qishni bajarish bilan maqtana olmaydi. Uzoq vaqtdan beri bu asosiy shart Rossiya sahnasidan tobora ko'proq olib tashlanayotganidan shikoyat qilmoqda. Eski maktabdagi qiroat bilan birga, bu qobiliyat ortiqcha yoki keraksiz bo'lib qolgandek, umuman o'qish qobiliyatini, badiiy nutqni quvib chiqarish mumkinmi? Hatto drama va komediyaning ayrim nuroniylari haqida ham tez-tez shikoyatlar bo'ladi, ular rollarni o'rgatishga qiynalmaydilar!

Xo'sh, san'atkorlarga nima kerak? Ular rol o'ynash deganda nimani anglatadi? Pardoz? Yuz ifodalari?

San'atga bunday e'tiborsizlik qachon paydo bo'ldi? Biz Sankt-Peterburg va Moskva sahnalarini ularning faoliyatining yorqin davridagi, Shchepkin, Karatiginlardan Samoylov, Sadovskiygacha eslaymiz. Eski Sankt-Peterburg sahnasining hali ham bir nechta faxriylari bor va ular orasida Samoylov, Karatygin ismlari Shekspir, Molyer, Shiller va biz hozir tilga olgan o'sha Griboedovlarning oltin davrini eslatadi va bularning barchasi berilgan. turli xil vodevillar to'dasi, frantsuz tilidan o'zgartirishlar va hokazo. Lekin bu o'zgarishlar ham, vodevil ham Gamlet, Lir yoki Baxtsiz filmlarning ajoyib ijrosiga xalaqit bermadi.

Bunga javoban, bir tomondan, tomoshabinning didi yomonlashgani (qanday omma?), farsga aylangani va buning oqibati san’atkorlarning jiddiy sahnaga ko‘nikish odati bo‘lgan va shunday bo‘lganini eshitasiz. va jiddiy, badiiy rollar; Boshqa tomondan, san'atning o'ziga xos sharoitlari o'zgargan: tarixiy turdan, fojiadan, yuksak komediyadan jamiyat go'yo og'ir bulut ostidan chiqib, burjua dramaturgiyasiga yuzlandi. komediya va nihoyat, janrga.

Bu “ta’m buzilishi”ni tahlil qilish yoki san’atning eski sharoitlarini yangisiga o‘zgartirish bizni “Aqldan voy”dan chalg‘itadi va, ehtimol, boshqa, umidsizroq qayg‘uga olib keladi. Ikkinchi e'tirozni (birinchisi haqida gapirishning hojati yo'q, chunki u o'z-o'zidan gapiradi) amalga oshirilgan haqiqat sifatida qabul qilish va ushbu o'zgartirishlarni tan olaylik, garchi biz Shekspir va yangi tarixiy dramalar sahnada paydo bo'lganini ta'kidlaymiz. "Ivan Dahshatlining o'limi", " Vasilisa Melentieva "," Shuiskiy "va boshqalar, biz gaplashayotgan o'qish qobiliyatini talab qiladi. Ammo bu dramalardan tashqari, sahnada nasrda yozilgan boshqa yangi zamon asarlari ham borki, bu nasr ham xuddi Pushkin va Griboedov she’rlari singari o‘ziga xos xususiyatga ega bo‘lib, she’r o‘qish kabi aniq va aniq ijroni talab qiladi. Gogolning har bir iborasi odatdagidek va Griboedovning har bir misrasi kabi, umumiy syujetdan qat'i nazar, o'ziga xos komediyani o'z ichiga oladi. Va faqat zal bo'ylab chuqur haqiqiy, eshitiladigan, aniq ijro, ya'ni bu iboralarning sahna talaffuzi muallif ularga bergan ma'noni ifodalashi mumkin. Ostrovskiyning ko'pgina pyesalarida ham tilning o'ziga xos tomoni bor va ko'pincha uning komediyalaridagi iboralar so'zlashuv nutqida, hayotga turli xil ilovalarda eshitiladi.

Tomoshabinlar eslaydilarki, Sosnitskiy, Shchepkin, Martynov, Maksimov, Samoylovlar ushbu mualliflar rollarida nafaqat sahnada turlar yaratdilar - bu, albatta, iste'dod darajasiga bog'liq - balki butun kuch va ibratli tilni saqlab qolishdi. ularning zukko va haqiqiy talaffuzi, har bir iboraga, har bir so'zga vazn berish. Ibratli asarlarni ibratli o‘qishni sahnadan bo‘lmasa, qayerda eshitishni istash mumkin?

Aftidan, bu adabiy, ta’bir joiz bo‘lsa, badiiy asarlarning ijrosi yo‘qolganidan so‘nggi paytlarda jamoatchilik orasida haqli ravishda shikoyat qilinayotgandek.

Umumiy kursdagi spektaklning zaifligidan tashqari, asarni to'g'ri tushunish, o'qish san'atining etishmasligi va hokazolarda yana bir qancha noaniqliklar va tafsilotlarga to'xtalib o'tish mumkin, ammo biz shunday ko'rinishni xohlamaymiz. tanlash, ayniqsa, e'tiborsizlikdan kelib chiqadigan kichik yoki tez-tez noaniqliklar, agar rassomlar spektaklni diqqat bilan ko'rib chiqsalar, yo'qoladi.

O'z burchini o'z zimmasiga olgan spektakllar orasidan san'atga muhabbat bilan ijodkorlarimiz san'at asarlarini alohida ajratib ko'rsatishlarini istaymiz - va bizda ular juda oz, va darvoqe, ayniqsa, "Voy! Wit" - va ularni o'zlari tanlagan repertuarlari uchun tuzib, ularni har kuni o'ynashlari kerak bo'lgan hamma narsani qanday ijro etishlaridan boshqacha ijro etishdi - va ular, albatta, kerak bo'lganda ijro etishadi.

Eslatmalar (tahrirlash)

O'sish (italyancha).
U bema'ni narsalarni maydalaydi (frantsuzcha).
Bu haqda yomon o'ylaydiganlar uyat (frantsuz).
Birinchi sevgilisi (teatr, muddatli) (frantsuz).
Yuqori yorug'lik (ing.).
Yaxshi ohang (frantsuz).
Fatovstvo (frantsuz).
Kurtakda (frantsuz).

Goncharov Ivan Aleksandrovich

Bir million azob

Ivan Aleksandrovich Goncharov

Bir million azob

(Tanqidiy tadqiqot)

Aqldan voy, Griboedov. - Monaxovning foydasi, 1871 yil noyabr

“Aqldan voy” komediyasi adabiyotda qaysidir ma’noda chetda qolib, so‘zning boshqa asarlaridan yoshligi, yangiligi, hayotiyligi bilan ajralib turadi. U yuz yoshli qariyaga o'xshaydi, uning atrofida hamma vaqt o'tib, o'ladi va yiqiladi va u keksalar qabri va yangi odamlarning beshiklari orasida quvnoq va tetik yuradi. Va qachondir uning navbati kelishi hech kimning xayoliga ham kelmaydi.

Birinchi darajali barcha mashhurlar, shubhasiz, "o'lmaslik ma'badi" deb nomlangan joyga kirishgan. Ularning barchasi juda ko'p va ba'zilari, masalan, Pushkin kabi, Griboedovga qaraganda uzoq umr ko'rish huquqiga ega. Ular yaqin bo'lolmaydi va birini boshqasiga qo'ya olmaydi. Pushkin ulkan, samarali, kuchli, boy. Lomonosov umuman rus ta'limi uchun qanday bo'lsa, u rus san'ati uchun. Pushkin o'zining butun davrini egalladi, o'zi boshqasini yaratdi, rassomlar maktablarini tug'di - u o'z davridagi hamma narsani o'z oldiga oldi, faqat Griboedov olishga muvaffaq bo'lgan va Pushkin rozi bo'lmagan narsadan tashqari.

Pushkin dahosiga qaramay, uning ilg‘or qahramonlari, xuddi o‘z asrining qahramonlari kabi, allaqachon oqarib, o‘tmishga singib ketgan. Uning mohir ijod namunalari va san'at manbalari bo'lib xizmat qilishda davom etib, o'z-o'zidan tarixga aylanadi. Biz “Onegin”ni, uning davri va muhitini o‘rgandik, taroziga oldik, bu turning ma’nosini belgilab oldik, lekin bu tipning ijodi adabiyotda o‘chmas bo‘lib qolsa-da, yangi asrda bu shaxsning jonli izlarini uchratmadik. Hatto asrning keyingi qahramonlari, masalan, Lermontovning "Pechorin" asari, Onegin kabi, o'z davrini taqdim etgan holda, toshga aylanadi, ammo qabrlardagi haykallar kabi harakatsiz. Biz keyinchalik paydo bo'lgan, mualliflar hayoti davomida o'zlarida adabiy xotiraga ba'zi huquqlarni qoldirib, qabrga borishga muvaffaq bo'lgan ko'proq yoki kamroq yorqin turlar haqida gapirmayapmiz.

Ular Fonvizinning "Kichik" komediyasini o'lmas deb atashdi va uning jonli, issiq mavsumi taxminan yarim asr davom etdi: bu so'zni yaratish uchun juda katta. Ammo hozir "Kichik"da hayot haqida biron bir ishora yo'q va komediya o'z xizmatini ko'rsatib, tarixiy obidaga aylandi.

"Aqldan voy" Onegin, Pechorin oldin paydo bo'ldi, ulardan omon qoldi, Gogol davridan sog'-salomat o'tdi, paydo bo'lganidan boshlab yarim asr davomida yashadi va hamma narsa o'zining o'zgarmas hayotini yashaydi, yana ko'p davrlarni omon qoladi va hamma narsa yo'qotmaydi. uning hayotiyligi.

Nima uchun bu va umuman olganda "Aqldan voy" nima?

Tanqid komediyani qaerga joylashtirishni bilmay qolgandek, bir paytlar egallab turgan joyidan tegmadi. Badiiy baho bosma nashrdan oshib ketdi, chunki spektaklning o'zi ham matbuotdan o'zib ketdi. Ammo savodli omma buni qadrlashdi. U o‘zining go‘zalligini darrov anglab, hech qanday nuqson topmay, qo‘lyozmani parcha-parcha qilib, she’rlarga, yarim misralarga aylantirdi, spektaklning bor tuzi va hikmatini so‘zlashuv nutqiga yoydi, go‘yo millionni tiyinga aylantirdi va shu tariqa uni sochib yubordi. Griboedovning so'zlari bilan suhbat, u komediyani to'liq to'ydiradi ...

Ammo spektakl bu sinovdan o'tdi - va u nafaqat vulgarizatsiya qilmadi, balki o'quvchilar uchun yanada qadrliroq bo'lib tuyuldi, Krilovning adabiy qudratini yo'qotmagan ertaklari kabi har birida homiy, tanqidchi va do'st topdi. kitobdan jonli nutqqa.

Chop etish tanqidi har doim spektaklning sahna ko'rinishiga ozmi-ko'pmi qattiqqo'llik bilan yondashgan, komediyaning o'ziga ozgina ta'sir qilgan yoki parcha-parcha, to'liq bo'lmagan va qarama-qarshi javoblar bilan gapirgan. Komediya ibratli asar ekanligiga bir marta va baribir qaror qilindi va buning ustiga hamma o'ylab topdi.

Ushbu spektakldagi rolini o'ylayotgan aktyor nima qilishi kerak? Bitta sudga tayanishning behudalik, mayda tahlilda adashib qolmasdan qirq yil davomida jamoatchilik fikrining shevasiga quloq solishning iloji yo‘q. Ko'pincha takrorlanadigan ba'zi umumiy xulosalar ustida to'xtalib o'tish uchun bildirilgan va bildirilgan fikrlarning son-sanoqsiz xori qoladi - va ular asosida allaqachon o'z baholash rejangizni tuzasiz.

Ba'zilar komediyada ma'lum bir davrning Moskva urf-odatlari, yashash turlarining yaratilishi va ularni mohirona guruhlash tasvirini qadrlashadi. Butun o'yin o'quvchiga tanish chehralar doirasi sifatida taqdim etiladi va bundan tashqari, kartalar to'plami kabi aniq va yopiqdir. Famusov, Molchalin, Skalozub va boshqalarning yuzlari xotirada shohlar, jaklar va qirolichalar kabi mustahkam muhrlangan va har bir kishi barcha yuzlar haqida ko'proq yoki kamroq mos tushunchaga ega edi, faqat bittasi - Chatskiy. Shunday qilib, ularning barchasi to'g'ri va qat'iy yozilgan va hamma uchun tanish. Faqat Chatskiy haqida ko'pchilik hayratda: u nima? U kemadagi qandaydir sirli kartaning ellik uchdan bir qismiga o'xshaydi. Agar boshqa odamlarning tushunishida ozgina kelishmovchilik bo'lgan bo'lsa, Chatskiy haqida, aksincha, kelishmovchiliklar hozirgacha tugamagan va, ehtimol, uzoq vaqt davomida tugamaydi.

Boshqalar esa odob-axloq, turlar vafodorligi tasviriga insof berib, tilning epigrammatik tuzini, jonli satira – axloqni ko‘proq qadrlaydilar, bu asar hamon bitmas-tuganmas quduqdek, har bir insonga hayotning har bir kundalik qadamini ta’minlaydi.

Ammo o'sha va boshqa biluvchilar deyarli indamay "komediya" ning o'zini, harakatini o'tkazib yuborishadi va ko'pchilik buni odatiy sahna harakati sifatida ham inkor etadi.

Shunga qaramay, har gal roldagi kadrlar almashganda, u ham, boshqa hakamlar ham teatrga boradilar va yana u yoki bu rol ijrosi va rollarning o‘zlari haqida jonli gap-so‘zlar yuradi, go‘yo. yangi spektaklda.

Bu xilma-xil taassurotlar va ularga asoslangan o‘z nuqtai nazari har biri uchun spektaklning eng yaxshi ta’rifi bo‘lib xizmat qiladi, ya’ni “Aqldan voy” komediyasi axloq tasviri, hayot galereyasidir. turlari va abadiy o'tkir, yonib turgan satira va shunga o'xshash komediya va keling, o'zimiz uchun aytaylik - eng muhimi - boshqa adabiyotlarda deyarli uchramaydigan komediya, agar biz aytilgan barcha boshqa shartlarning umumiyligini qabul qilsak. Rasm sifatida u, shubhasiz, ulkan. Uning tuvalini rus hayotining uzoq davri - Ketrindan imperator Nikolaygacha bo'lgan davr qamrab olgan. Yigirma yuz kishilik bir guruhda, xuddi bir tomchi suvdagi yorug'lik nuriday, butun sobiq Moskva, uning chizmasi, o'sha paytdagi ruhi, tarixiy lahzalari va odatlari aks etgan. Va bu bizning mamlakatimizda faqat Pushkin va Gogolga berilgan shunday badiiy, ob'ektiv to'liqlik va aniqlik bilan.

Bitta rangpar dog‘, birorta ham begona, ortiqcha teginish va tovush bo‘lmagan suratda tomoshabin va o‘quvchi o‘zini hozir ham, bizning davrimizda ham tirik odamlar orasida his qiladi. Va umumiy va tafsilotlar, bularning barchasi tuzilmagan, balki butunlay Moskva mehmonxonalaridan olingan va kitobga va sahnaga o'tkazilgan, butun iliqlik va Moskvaning barcha "maxsus izlari" bilan, Famusovdan. kichik zarbalar, shahzoda Tugouxovskiy va kampir Petrushka uchun, ularsiz rasm to'liq bo'lmaydi.

Biroq, biz uchun bu hali to'liq tugallangan tarixiy rasm emas: biz davrdan etarlicha uzoqqa borganimiz yo'q, shuning uchun u bilan bizning davrimiz o'rtasida o'tib bo'lmaydigan tubsizlik bor. Rang umuman tekislanmagan; asr biznikidan kesilgan bo‘lakdek ajralgani yo‘q: biz u yerdan nimadir meros qilib oldik, garchi Famusovlar, Molchalinlar, Zagoretskiylar va boshqalar Griboedov tipidagi teriga sig‘maydigan darajada o‘zgargan bo‘lsalar ham. O'tkir xususiyatlar, albatta, o'tib ketdi: endi hech bir Famusov hazil-mutoyibalarni taklif qilmaydi va Maksim Petrovichni hech bo'lmaganda ijobiy va aniq misol sifatida ko'rsatmaydi. Molchalin, hatto xizmatkorning oldida ham, endi jimgina otasi unga vasiyat qilgan amrlarini tan olmaydi; Bunday Skalozub, bunday Zagoretskiy hatto uzoq tor suvda ham mumkin emas. Ammo maqtovdan tashqari sharafga intilish bor ekan, rozi bo'ladigan va "mukofot olib, quvnoq yashash" uchun ustalar va ovchilar bor ekan, g'iybat, bekorchilik, bo'shlik illat sifatida emas, balki element sifatida hukmronlik qiladi. Albatta, Famusovlar, Molchalinlar va boshqalarning xususiyatlari zamonaviy jamiyatda ham miltillayverar ekan, Famusov g'ururlangan "maxsus iz"ni Moskvaning o'zidan o'chirib tashlashga hojat yo'q.

Oddiy insoniy namunalar, albatta, doimo saqlanib qoladi, garchi ular vaqtinchalik o'zgarishlardan tanib bo'lmaydigan turlarga aylanib qolsa ham, shuning uchun eskisini almashtirish uchun rassomlar ba'zan uzoq vaqtlardan so'ng odob-axloq va inson tabiatining asosiy xususiyatlarini yangilashlari kerak. Bir paytlar tasvirlarda bo'lgan generallar, ularni o'z davrining ruhiga mos ravishda yangi tana va qon bilan kiyintirish. Albatta, Tartuffe - abadiy tip, Falstaff - abadiy xarakter, lekin ikkalasi ham, ikkinchisi ham, ehtiroslar, illatlar va boshqalarning shunga o'xshash ko'plab mashhur prototiplari qadim zamonlar tumanida g'oyib bo'lib, deyarli hayotini yo'qotdilar. tasvir va g‘oyaga, odatiy tushunchaga, illatning umumiy nomiga aylandi va biz uchun ular endi tirik saboq emas, balki tarixiy galereyaning portreti.

Mana, “Maktabda klassika” turkumidagi kitob, unda boshlang‘ich, o‘rta va o‘rta maktablarda o‘rganilgan barcha asarlar jamlangan. Adabiy asarlarni qidirishga vaqt sarflamang, chunki bu kitoblarda maktab o‘quv dasturida o‘qish uchun kerak bo‘lgan hamma narsa bor: sinfda o‘qish uchun ham, darsdan tashqari mashg‘ulotlar uchun ham. Farzandingizni uzoq izlanishlar va bajarilmagan darslardan qutqaring. Kitobga 9-sinfda o‘qitiladigan A. Griboedovning “Aqldan voy” pyesasi va I. A. Goncharovning ushbu asar haqida yozgan “Million azoblar” tanqidiy maqolasi kiritilgan.

  • Million azoblar (tanqidiy tadqiqot). I. A. Goncharov
Bir qator: Maktabdagi klassika (Eksmo)

* * *

Kitobning berilgan kirish qismi Witdan voy (Litagent 2 nashri, 1824) kitob hamkorimiz - Liters kompaniyasi tomonidan taqdim etilgan.

Million azoblar (tanqidiy tadqiqot)

I. A. Goncharov

Griboedovning "Aqldan voy". - Monaxovning foydasi, 1871 yil noyabr


“Aqldan voy” komediyasi adabiyotda qaysidir ma’noda chetda qolib, so‘zning boshqa asarlaridan yoshligi, yangiligi, hayotiyligi bilan ajralib turadi. U yuz yoshli qariyaga o'xshaydi, uning atrofida hamma vaqt o'tib, o'ladi va yiqiladi va u keksalar qabri va yangi odamlarning beshiklari orasida quvnoq va tetik yuradi. Va qachondir uning navbati kelishi hech kimning xayoliga ham kelmaydi.

Birinchi darajali barcha mashhurlar, albatta, "o'lmaslik ma'badi" deb nomlangan joyga bejiz kirishgan. Ularning barchasi juda ko'p va ba'zilari, masalan, Pushkin kabi, Griboedovga qaraganda uzoq umr ko'rish huquqiga ega. Ular yaqin bo'lolmaydi va birini boshqasiga qo'ya olmaydi. Pushkin ulkan, samarali, kuchli, boy. Lomonosov umuman rus ta'limi uchun qanday bo'lsa, u rus san'ati uchun. Pushkin o'zining butun davrini egalladi, o'zi boshqasini yaratdi, rassomlar maktablarini tug'di - u o'z davridagi hamma narsani o'z oldiga oldi, faqat Griboedov olishga muvaffaq bo'lgan va Pushkin rozi bo'lmagan narsadan tashqari.

Pushkin dahosiga qaramay, uning ilg‘or qahramonlari, xuddi o‘z asrining qahramonlari kabi, allaqachon oqarib, o‘tmishga singib ketgan. Uning mohir ijod namunalari va san'at manbai bo'lib xizmat qilishda davom etib, o'z-o'zidan tarixga aylanadi. Biz Oneginni, uning davri va muhitini o‘rgandik, taroziga oldik, bu tipning ahamiyatini belgilab oldik, ammo bu shaxsning yangi asrda tirik izlarini uchramadik, garchi bu tip ijodi adabiyotda o‘chmas bo‘lib qoladi. Hatto asrning keyingi qahramonlari ham, masalan, Lermontovning "Pechorin" asari, xuddi Onegin kabi, o'z davrini taqdim etgan holda, xuddi qabrlardagi haykallar kabi harakatsiz holda toshga aylanadi. Biz keyinchalik paydo bo'lgan, mualliflar hayoti davomida o'zlarida adabiy xotiraga ba'zi huquqlarni qoldirib, qabrga borishga muvaffaq bo'lgan ko'proq yoki kamroq yorqin turlar haqida gapirmayapmiz.

Chaqirildi o'lmas Fonvizinning "Kichik" komediyasi - va asosan - uning jonli, issiq mavsumi taxminan yarim asr davom etdi: bu so'z ishlab chiqarish uchun juda katta. Ammo hozir "Kichik"da tirik hayot haqida biron bir ishora yo'q va komediya o'z xizmatini ko'rsatib, tarixiy obidaga aylandi.

"Aqldan voy" Onegin, Pechorin oldin paydo bo'ldi, ulardan omon qoldi, Gogol davridan sog'-salomat o'tdi, paydo bo'lganidan boshlab yarim asr davomida yashadi va hamma narsa o'zining o'zgarmas hayotini yashaydi, yana ko'p davrlarni omon qoladi va hamma narsa yo'qotmaydi. uning hayotiyligi.

Nima uchun bu va umuman "Aqldan voy" nima?

Tanqid komediyani qaerga joylashtirishni bilmay qolgandek, bir paytlar egallab turgan joyidan tegmadi. Pyesaning o‘zi uzoq vaqt davomida matbuotni ortda qoldirganidek, badiiy baho bosma nashrdan ham oshib ketdi. Ammo savodli omma buni qadrlashdi. U o'zining go'zalligini darhol anglab, hech qanday nuqson topmay, qo'lyozmani parcha-parcha qilib, she'rlarga, yarim misralarga aylantirdi, spektaklning bor tuzi va hikmatini so'zlashuv nutqiga yoydi, go'yo millionni tiyinga aylantirdi va shunday qilib, zarb qildi. Griboedovning so'zlari bilan suhbat, u tom ma'noda komediyani to'ydirdi ...

Ammo spektakl bu sinovdan ham o'tdi - va u nafaqat vulgarizatsiya qilmadi, balki o'quvchilarga yanada qadrli bo'lib tuyuldi, ularning har birida o'zining adabiy kuchini yo'qotmagan Krilovning ertaklari kabi homiy, tanqidchi va do'st topdi. , kitobdan jonli nutqqa o'tib.

Chop etish tanqidi har doim spektaklning sahna ko'rinishiga ozmi-ko'pmi qattiqqo'llik bilan yondashgan, komediyaning o'ziga ozgina ta'sir qilgan yoki parcha-parcha, to'liq bo'lmagan va qarama-qarshi javoblar bilan gapirgan. Komediya ibratli asar ekanligiga bir marta va baribir qaror qilindi va buning ustiga hamma o'ylab topdi.

Ushbu spektakldagi rolini o'ylayotgan aktyor nima qilishi kerak? Birgina o‘z sudiga tayanib, g‘ururga olib kelmaydi, qirq yil davomida jamoatchilik fikri shevasini tinglash esa mayda tahlilda adashib qolmay bo‘lmaydi. Ko'p takrorlangan va bildirilgan fikrlarning son-sanoqsiz xoridan ko'pincha takrorlanadigan ba'zi umumiy xulosalar ustida to'xtalib o'tish va ular asosida allaqachon o'z baholash rejangizni tuzish kerak.

Ba'zilar komediyada ma'lum bir davrning Moskva urf-odatlari, yashash turlarining yaratilishi va ularni mohirona guruhlash tasvirini qadrlashadi. Butun o'yin o'quvchiga tanish chehralar doirasi sifatida taqdim etiladi va bundan tashqari, kartalar to'plami kabi aniq va yopiqdir. Famusov, Molchalin, Skalozub va boshqalarning yuzlari xotirada shohlar, jaklar va qirolichalar kabi mustahkam muhrlangan va har bir kishi barcha yuzlar haqida ko'proq yoki kamroq mos tushunchaga ega edi, faqat bittasi - Chatskiy. Shunday qilib, ularning barchasi to'g'ri va qat'iy yozilgan va hamma uchun tanish. Faqat Chatskiy haqida ko'pchilik hayratda: u nima? U kemadagi qandaydir sirli kartaning ellik uchdan bir qismiga o'xshaydi. Agar boshqa odamlarning tushunishida ozgina kelishmovchilik bo'lgan bo'lsa, Chatskiy haqida, aksincha, kelishmovchiliklar hozirgacha tugamagan va, ehtimol, uzoq vaqt davomida tugamaydi.

Boshqalar esa odob-axloq, turlar vafodorligi tasviriga insof berib, tilning epigrammatik tuzini, jonli satira – axloqni ko‘proq qadrlaydilar, bu asar hamon bitmas-tuganmas quduqdek, hayotning har bir kundalik qadamini ta’minlaydi.

Ammo o'sha va boshqa biluvchilar deyarli indamay "komediya" ning o'zini, harakatini o'tkazib yuborishadi va ko'pchilik buni odatiy sahna harakati sifatida ham inkor etadi.

Shunga qaramay, har gal roldagi kadrlar almashganda, u ham, boshqa hakamlar ham teatrga boradilar va yana u yoki bu rol ijrosi va rollarning o‘zlari haqida jonli gap-so‘zlar yuradi, go‘yo. yangi spektaklda.

Bu turli taassurotlar va ularning har biri uchun o‘ziga xos nuqtai nazari spektaklning eng yaxshi ta’rifi bo‘lib xizmat qiladi, ya’ni “Aqldan voy” komediyasi ham odob surati, ham hayot galereyasidir. turlari va abadiy o‘tkir, yonib turgan satira va shu sababli ham komediya, ham, deylik, o‘zimiz uchun, — eng muhimi, komediya — boshqa adabiyotlarda deyarli uchramaydi, agar boshqa barcha adabiyotlarning umumiyligini qabul qilsak. shartlar bayon qilingan. Rasm sifatida u, shubhasiz, ulkan. Uning tuvalini rus hayotining uzoq davri - Ketrindan imperator Nikolaygacha bo'lgan davr qamrab olgan. Yigirma yuz kishilik bir guruhda, xuddi bir tomchi suvdagi yorug'lik nuriday, butun sobiq Moskva, uning chizmasi, o'sha paytdagi ruhi, tarixiy lahzalari va odatlari aks etgan. Va bu bizning mamlakatimizda faqat Pushkin va Gogolga berilgan shunday badiiy, ob'ektiv to'liqlik va aniqlik bilan.

Bitta rangpar dog‘, birorta ham begona, ortiqcha teginish va tovush bo‘lmagan suratda tomoshabin va o‘quvchi o‘zini hozir ham, bizning davrimizda ham tirik odamlar orasida his qiladi. Va umumiy va tafsilotlar, bularning barchasi to'liq emas, balki butunlay Moskva mehmonxonalaridan olingan va kitobga va sahnaga, Moskvaning barcha iliqliklari va "maxsus izlari" bilan, Famusovdan tortib to. kichik zarbalar, shahzoda Tugouxovskiy va piyoda Petrushka, ularsiz rasm to'liq bo'lmaydi.

Biroq, biz uchun bu hali to'liq tugallangan tarixiy rasm emas: biz davrdan etarlicha uzoqqa borganimiz yo'q, shuning uchun u bilan bizning davrimiz o'rtasida o'tib bo'lmaydigan tubsizlik bor. Rang umuman tekislanmagan; asr biznikidan kesilgan bo‘lakdek ajralgani yo‘q: biz u yerdan nimadir meros qilib oldik, garchi Famusovlar, Molchalinlar, Zagoretskiylar va boshqalar Griboedov tipidagi teriga sig‘maydigan darajada o‘zgargan bo‘lsalar ham. O'tkir xususiyatlar, albatta, o'tib ketdi: endi hech bir Famusov hazil-mutoyibalarni taklif qilmaydi va Maksim Petrovichni hech bo'lmaganda ijobiy va aniq misol sifatida ko'rsatmaydi. Molchalin, hatto xizmatkorning oldida, yashirincha, endi otasi unga vasiyat qilgan amrlarni tan olmaydi; Bunday Skalozub, bunday Zagoretskiy hatto uzoq tor suvda ham mumkin emas. Ammo xizmatdan tashqari sharafga intilish ham bor ekan, “mukofot olib, quvnoq yashash” uchun ustoz va ovchilar bor ekan, g‘iybat, bekorchilik, bo‘m-bo‘shlik illat sifatida emas, aksincha hukmronlik qiladi. ijtimoiy hayotning elementlari - albatta, Famusovlar, Molchalinlar va boshqalarning xususiyatlari zamonaviy jamiyatda miltillaguncha, Famusov g'ururlangan "maxsus iz" Moskvaning o'zidan o'chirilishiga hojat yo'q.

Oddiy insoniy namunalar, albatta, doimo saqlanib qoladi, garchi ular vaqtinchalik o'zgarishlardan tanib bo'lmaydigan turlarga aylanib qolsa ham, shuning uchun eskisini almashtirish uchun rassomlar ba'zan uzoq vaqtlardan so'ng odob-axloq va inson tabiatining asosiy xususiyatlarini yangilashlari kerak. Bir paytlar tasvirlarda bo'lgan generallar, ularni o'z davrining ruhiga mos ravishda yangi tana va qon bilan kiyintirish. Albatta, Tartuffe - abadiy tip, Falstaff - abadiy xarakter, lekin ikkalasi ham, ikkinchisi ham, shunga o'xshash ehtiroslar, illatlar va shunga o'xshash ko'plab mashhur prototiplar antik davr tumanlarida g'oyib bo'lib, deyarli hayotini yo'qotdilar. tasvir va g'oyaga, odatiy tushunchaga aylangan, umumiy nom bilan, biz uchun esa ular endi tirik saboq emas, balki tarixiy galereyaning portreti.

Buni, ayniqsa, Griboedov komediyasi bilan bog'lash mumkin. Unda mahalliy lazzat juda yorqin va qahramonlarning belgilanishi shunchalik qat'iy belgilangan va tafsilotlarning haqiqati bilan jihozlanganki, umumiy insoniy xususiyatlar ijtimoiy pozitsiyalar, martabalar, liboslar va hokazolardan deyarli ajralib turmaydi.

Zamonaviy odatlarning surati sifatida "Aqldan voy" komediyasi o'ttizinchi yillarda Moskva sahnasida paydo bo'lganida ham qisman anaxronizm edi. Shchepkin, Mochalov, Lvova-Sinetskaya, Lenskiy, Orlov va Saburov allaqachon tabiatdan emas, balki yangi afsonaga ko'ra o'ynashgan. Va keyin o'tkir zarbalar yo'qola boshladi. Chatskiyning o'zi komediya yozilgan "o'tgan asr" ga qarshi momaqaldiroq va u 1815-1820 yillar orasida yozilgan.

Qanday solishtirish va ko'rish (u deydi)

Hozirgi asr va asr o'tgan,

An'ana yangi, ammo ishonish qiyin,

lekin uning vaqti haqida shunday ifodalangan:

Hozir hamma erkinroq nafas oladi,

Tanqid sizning asr men shafqatsizman, -

- deydi u Famusovga.

Binobarin, endi mahalliy lazzatning ozgina qismi qolgan: saflarga bo'lgan ehtiros, chanqoqlik, bo'shliq. Ammo ba'zi islohotlar bilan saflar orqaga chekinishi mumkin, Tolchalinskiyning xizmatkorligi darajasiga ko'tarilish allaqachon zulmatda yashiringan va frunt she'riyati harbiy ishlarda qat'iy va oqilona yo'nalishga yo'l ochgan.

Ammo hali ham tirik izlar bor va ular hali ham rasmning tugallangan tarixiy barelyefga aylanishiga to'sqinlik qiladi. Bu kelajak uni hali oldinda.

Tuz, epigramma, satira, bu so'zlashuv she'ri, xuddi ulardagi o'tkir va o'tkir, jonli rus aqli kabi, hech qachon o'lmaydi, shekilli, Griboedov o'z qal'asida qandaydir ruhning sehrgariga o'xshab, shunday xulosaga keldi. u erda mo'yna bilan shafqatsizlarcha parchalanadi. Hayotdan olingan boshqa, tabiiyroq, soddaroq nutqning paydo bo'lishini tasavvur qilib bo'lmaydi. Bu erda nasr va she'r ajralmas narsaga birlashdi, shekilli, ularni xotirada saqlash va muallif tomonidan to'plangan rus aqli va tilining barcha ongi, hazil, hazil va g'azabini qayta aylanish osonroq bo'ladi. . Bu til muallifga aynan shu shaxslar guruhi qanday berilgani, komediyaning asosiy ma’nosi qanday berilganligi, hamma narsa bir vaqtning o‘zida to‘kilgandek, birgalikda berilgani va hammasi favqulodda komediya hosil qilgan. - tor ma'noda ham, sahna asari sifatida ham, - keng ma'noda ham, komediya hayoti sifatida. Bu komediyadan boshqa narsa bo'lishi mumkin emas edi.

Asarning o‘zlari uchun juda aniq gapiradigan va shuning uchun ko‘pchilik muxlislarga ega bo‘lgan ikki asosiy tomonini – ya’ni o‘sha davrning bir guruh tirik portretlar va tilning tuzli suratini qoldirib, keling, avvalo mavzuga to‘xtalib o‘tamiz. komediyani sahna asari sifatida, keyin esa umuman komediya sifatida uning umumiy ma’nosi, ijtimoiy va adabiy ma’nodagi asosiy sababi va nihoyat, uning sahnadagi ijrosi haqida gapiraylik.

Asarda harakat yo‘q, ya’ni harakat yo‘q, deyishga azaldan o‘rganib qolganmiz. Qanday qilib harakat yo'q? Chatskiyning sahnaga birinchi chiqishidan tortib to oxirgi so'zigacha: "Menga arava, arava!"

Bu nozik, aqlli, nafis va ehtirosli komediya, yaqin, texnik ma'noda, kichik psixologik tafsilotlarda to'g'ri, lekin tomoshabin uchun deyarli tushunib bo'lmaydigan, chunki u qahramonlarning tipik yuzlari, mohir chizilgan, rang-barangligi bilan niqoblangan. o‘rni, davri, til go‘zalligi, barcha she’riy kuchlar asarga shu qadar mo‘l-ko‘l quyilgan. Harakat, ya'ni intriganing o'zi, bu kapital tomonlardan oldin, rangpar, ortiqcha, deyarli keraksiz ko'rinadi.

Faqat koridorda haydash paytida tomoshabin asosiy shaxslar o'rtasida sodir bo'lgan kutilmagan falokat bilan uyg'onadi va to'satdan komediya-intrigani eslaydi. Ammo keyin ham uzoq vaqt emas. Uning oldida komediyaning ulkan, haqiqiy ma'nosi allaqachon o'sib bormoqda.

Asosiy rol, shubhasiz, Chatskiyning roli bo'lib, ularsiz komediya bo'lmaydi, lekin, ehtimol, odatlar tasviri bo'lar edi.

Griboedovning o'zi Chatskiyning qayg'usini uning aqli bilan bog'ladi va Pushkin uni umuman rad etdi.

Griboedov o‘z qahramoniga bo‘lgan otalik mehri tufayli, o‘quvchini uning qahramoni aqlli, uning atrofidagilar esa aqlli emasligidan ogohlantirganday, unga bu unvonda xushomad qildi, deb o‘ylash mumkin.

Ammo Chatskiy nafaqat boshqa barcha odamlardan aqlli, balki ijobiy jihatdan ham aqlli. Uning nutqi aql-zakovatga, zukkolikka to'la.

Onegin ham, Pechorin ham biznesga qodir emas, faol rol o'ynashga qodir emas edi, garchi ikkalasi ham atrofdagi hamma narsa chiriganligini tushunarsiz tushunishdi. Ular hatto “g‘azablangan”, “norozi” bo‘lib, “sog‘inchli dangasalik” bilan soyadek kezib yurgan. Ammo ular hayotning bo'shligini, bekorchi xo'jayinligini mensimay, unga bo'ysundilar va na u bilan kurashishni, na butunlay qochishni o'yladilar. Norozilik va g'azab Oneginga teatrda ham, to'pda ham, moda restoranida ham qizlar bilan noz-karashma qilib, ularga jiddiy munosabatda bo'lishga, "porlashiga" to'sqinlik qilmadi, Pechorin esa qiziqarli zerikish bilan porlab, o'zining dangasaligi va dangasaligini aybladi. malika Meri va Bela o'rtasidagi g'azab, keyin esa ahmoq Maksim Maksimich oldida ularga befarq bo'lib ko'ring: bu befarqlik Don Juanizmning kvintessensiyasi deb hisoblangan. Ikkovi ham o‘rtalarida bo‘g‘ilib, nima istashini bilmay qoldi. Onegin o'qishga harakat qildi, lekin esnadi va taslim bo'ldi, chunki u va Pechorin bitta "nozik ehtiros" fanini bilishgan va qolgan hamma narsani "biror narsa va qandaydir tarzda" o'rganishgan - va ularning hech qanday aloqasi yo'q edi.

Chatskiy, aftidan, aksincha, faoliyatga jiddiy tayyorgarlik ko'rayotgan edi. "U shonli yozadi va tarjima qiladi", deydi Famusov u haqida va hamma uning yuksak aql-zakovati haqida gapiradi. U, albatta, yaxshi sabablarga ko'ra sayohat qilgan, o'qigan, o'qigan, olib ketilgan, shekilli, ishga, vazirlar bilan munosabatda bo'lgan va yo'llari ajralib ketgan - nima uchun buni taxmin qilish qiyin emas:

Men xizmat qilishdan xursand bo'lardim - xizmat qilish og'riqli, -

uning o'zi ishora qiladi. “Sog‘inchli dangasalik, bo‘sh zerikish” haqida hech qanday so‘z yo‘q, ilm-fan va mashg‘ulot sifatidagi “nozik ehtiros” haqida ham kam gap. U Sofiyada bo'lajak xotinini ko'rib, jiddiy sevadi.

Shu bilan birga, Chatskiy achchiq kosani tubigacha ichishga majbur bo'ldi - hech kimda "tirik hamdardlik" topa olmadi va o'zi bilan faqat "million azob" olib ketdi.

Onegin ham, Pechorin ham umuman olganda, ayniqsa sevgi va o'zaro munosabatlarda bunchalik ahmoqlik qilmagan bo'lar edi. Ammo boshqa tomondan, ular allaqachon oqarib ketgan va biz uchun tosh haykallarga aylangan va Chatskiy o'zining bu "ahmoqligi" uchun qoladi va doimo tirik qoladi.

O'quvchi, albatta, Chatskiy qilgan hamma narsani eslaydi. Keling, spektaklning borishini biroz kuzatib boramiz va undan komediyaning dramatik qiziqishini, komediyaning barcha qismlari va yuzlarini bir-biri bilan bog'laydigan ko'rinmas, ammo jonli ip kabi butun spektakl bo'ylab o'tadigan harakatni ajratib olishga harakat qilaylik.

Chatskiy o'z xonasida to'xtamasdan, to'g'ridan-to'g'ri yo'l vagonidan Sofyaga yugurdi, uning qo'lini o'pdi, uning ko'zlariga qaraydi, yig'ilishdan xursand bo'lib, eski tuyg'uga javob topish umidida - va topa olmadi. Uni ikkita o'zgarish hayratda qoldirdi: u g'ayrioddiy go'zalroq bo'lib, unga nisbatan sovuqqon bo'ldi - bu ham g'ayrioddiy.

Bu uni hayratda qoldirdi, xafa qildi va biroz bezovta qildi. Bekorga u suhbatiga hazil tuzini sepib, qisman uning bu kuchi bilan o'ynashga harakat qiladi, albatta, bu, albatta, Sofiyaga uni sevganida - qisman bezovtalik va umidsizlik ta'sirida yoqdi. Hamma tushunadi, u hammani boshidan kechirdi - Sofiyaning otasidan tortib Molchalingacha - va u Moskvani qanday o'ziga xos xususiyatlari bilan chizadi - va bu she'rlarning qanchasi jonli nutqqa aylangan! Ammo barchasi behuda: nozik xotiralar, aniqlik - hech narsa yordam bermaydi. U uning yagona sovuqqonligidan aziyat chekadi Molchalinga kaustik bilan tegib, unga tez tegmaguncha. U allaqachon yashirin g'azab bilan undan hech bo'lmaganda "kimdir haqida yaxshi gapirish" tasodifan sodir bo'lganmi deb so'raydi va otasining kirish qismida g'oyib bo'lib, ikkinchisini deyarli Chatskiyning boshi bilan xiyonat qiladi, ya'ni uni qahramon deb e'lon qiladi. undan oldin otasiga aytgan tushini.

O'sha paytdan boshlab u va Chatskiy o'rtasida qizg'in duel boshlandi, bu eng jonli harakat, yaqin ma'noda komediya bo'lib, unda ikki kishi yaqindan ishtirok etgan Molchalin va Liza.

Chatskiyning har bir qadami, spektakldagi deyarli har bir so'zi uning Sofiyaga bo'lgan his-tuyg'ulari o'yini bilan chambarchas bog'liq, uning harakatlaridagi qandaydir yolg'ondan g'azablangan, u oxirigacha ochish uchun kurashmoqda. Uning butun ongi va barcha kuchlari bu kurashga kirishadi: bu g'azablanish uchun motiv, sabab bo'ldi, uning ta'siri ostida Griboedov ko'rsatgan rolni o'ynashi mumkin bo'lgan "millionlab azoblar" uchun juda ko'p rol o'ynadi. bir so'z bilan aytganda, muvaffaqiyatsiz sevgidan ko'ra kattaroq, yuksak ahamiyatga ega, butun komediya tug'ilgan rol.

Chatskiy Famusovni deyarli sezmaydi, uning savoliga sovuq va beparvo javob beradi, u qaerda edi? — Endi men qiziqamanmi? - deydi u va yana kelishga va'da berib, uni o'ziga singdirgan narsadan talaffuz qiladi:

Siz Sofya Pavlovna bilan qanchalik go'zalsiz!

Ikkinchi borganda, u yana Sofya Pavlovna haqida gapira boshlaydi. “U kasalmi? uning qayg'usi sodir bo'lmadimi? ” - va uning go'zalligida gullab-yashnagan tuyg'uni ham, unga nisbatan sovuqqonligini ham shu darajada tutib oladiki, otasi unga uylanishni xohlaysizmi, deb so'rasa, u bema'nilik bilan: "Sizga nima kerak?" Va keyin befarqlik bilan, odob-axloqsizlik bilan qo'shib qo'ydi:

Menga o'zimni bag'ishlashga ruxsat bering, menga nima deysiz?

Va deyarli javobni tinglamasdan, u "xizmat qilish" maslahatini sekin ta'kidlaydi:

Men xizmat qilishdan xursand bo'lardim - xizmat qilish og'riqli!

U Moskvaga va Famusovga, shubhasiz, faqat Sofiya va Sofiya uchun keldi. U boshqalar haqida qayg'urmaydi; Hozir ham u uning o'rniga faqat Famusovni topganidan g'azablanadi. "Qanday qilib u bu erda bo'lmagan?" – deb savol beradi u o‘zining “uzoqlarda ham, o‘yin-kulgi ham, joy almashishi ham sovib ketmagan” sobiq yoshlik muhabbatini eslab, uning sovuqqonligidan qiynaladi.

U hatto Famusov bilan suhbatlashishdan ham zerikadi - faqat Famusovning bahsga ijobiy da'vo qilishi Chatskiyni diqqatini jamlagan holda olib tashlaydi.

Mana bir narsa, siz hammangiz faxrlanasiz:

Otalar ko'rgan bo'lardi,

- deydi Famusov va keyin xizmatkorlikning shunday qo'pol va xunuk rasmini chizadiki, Chatskiy bunga chiday olmadi va o'z navbatida "o'tgan" asr va "hozirgi" asr o'rtasida parallellik yaratdi.

Ammo uning g'azabi hamon jilovlanadi: u Famusovni o'z tushunchalaridan hushyor bo'lish uchun boshiga tushganidan uyalganga o'xshaydi; u Famusov misol qilib keltirgan “u amakisi haqida gapirmayapti” deb shoshib qo'yadi va hatto ikkinchisini o'z yoshini qoralashga taklif qiladi, nihoyat, Famusovning qanday qilib tiqilib qolganini ko'rib, suhbatni bo'shatishga har tomonlama harakat qiladi. uning quloqlari, uni tinchlantiradi, deyarli kechirim so'raydi.

Men oxirgi tortishuvlarni xohlamayman, -

u aytdi. U o'zini qayta kiritishga tayyor. Ammo uni Famusovning Skalozubning o'zaro kelishilganligi haqidagi mish-mishlari haqidagi kutilmagan maslahati uyg'otdi.

Bu Sofyushka bilan turmush qurishga o'xshaydi ... va hokazo.

Chatskiy quloqlarini tikdi.

Qanday shov-shuv, qanday chaqqonlik!

"Va Sofiya? Haqiqatan ham bu erda kuyov yo'qmi?" - deydi u va keyin qo'shib qo'ydi:

Oh - sevgining oxirini ayting

Kim uch yilga ketadi! -

lekin uning o'zi ham hamma oshiqlardan o'rnak olib, bu sevgi aksiomasi uning ustidan oxirigacha o'ynamaguncha bunga ishonmaydi.

Famusov o'zining Skalozubning nikohiga ishorasini tasdiqlaydi, ikkinchisiga "general" g'oyasini yuklaydi va deyarli ochiqchasiga o'zaro kelishuvga chaqiradi.

Nikoh haqidagi bu ishoralar Chatskiyning Sofiyaning unga o'zgarishi sabablari haqida shubhalarini uyg'otdi. U hatto Famusovning “yolg‘on g‘oyalardan” voz kechib, mehmon oldida jim turish iltimosiga ham rozi bo‘ldi. Ammo g'azab allaqachon avj oldi va u suhbatga beparvolik bilan aralashdi, keyin esa Famusovning aqlini noqulay maqtashidan va hokazolardan g'azablanib, ohangini ko'tardi va keskin monolog bilan qaror qildi:

— Hakamlar kimlar? va hokazo.Bu erda yana bir kurash, muhim va jiddiy kurash, butun bir jang allaqachon bog'lanmoqda. Bu yerda, opera uverturasida bo‘lgani kabi, bir necha so‘z bilan aytganda, komediyaning asl mazmuni va maqsadiga ishora qiluvchi asosiy motiv eshitiladi. Famusov ham, Chatskiy ham bir-biriga qo'lqop tashladilar:

Otalar ko'rgan bo'lardi,

Ular oqsoqollarga qarab o‘qishardi! -

Famusovning harbiy shovqini yangradi. Va bu oqsoqollar va "qozilar" kimlar?

... Eskirgan yillar davomida

Ularning dushmanligi erkin hayotga to'g'ri kelmaydi, -

Chatskiy javob beradi va bajaradi -

O'tmishdagi eng yomon fazilatlar.

Ikkita lager yoki, bir tomondan, Famusovlarning butun lageri va butun "otalar va oqsoqollar" birodarligi, boshqa tomondan, bir qizg'in va jasur jangchi, "izlanish dushmani" tashkil etildi. Bu hayot va o'lim uchun kurash, mavjudlik uchun kurash, chunki eng yangi tabiatshunoslar hayvonot olamidagi avlodlarning tabiiy o'zgarishini aniqlaydilar. Famusov "ace" bo'lishni xohlaydi - "kumush va oltinda ovqatlaning, poezdda mining, hamma narsa buyurtma bo'yicha, boy bo'ling va bolalarni boy, martabada, buyruqda va kalit bilan ko'ring" - va hokazo cheksiz va bularning barchasi. Shunchaki, u qog‘ozlarni o‘qimay va bir narsadan qo‘rqmay, “ko‘p yig‘ilib qolmasin” deb imzo chekadi.

Chatskiy “erkin hayot”, “fan va san’atga intilish”ga intiladi, “ayrimlarga emas, ish uchun xizmat qilishni” talab qiladi va hokazo... G‘alaba kim tomonda? Komediya faqat Chatskiyni beradi " million azob"Va, aftidan, Famusov va uning akalari o'zlari bo'lgan holatda, kurashning oqibatlari haqida hech narsa aytmasdan ketadilar.

Endi biz bu oqibatlarni bilamiz. Ular komediyaning paydo bo'lishi bilan, hatto qo'lyozmalarda ham, yorug'likda namoyon bo'lishdi - va epidemiya kabi butun Rossiyani qamrab oldi.

Shu bilan birga, sevgi intrigasi odatdagidek, to'g'ri, nozik psixologik sadoqat bilan davom etadi, bu Griboedovning boshqa ulkan go'zalliklaridan mahrum bo'lgan boshqa har qanday asarda muallifning nomini keltirishi mumkin.

Molchalin otdan yiqilganida Sofiyaning hushidan ketishi, uning ishtiroki, beparvolik bilan ifodalangan, Chatskiyning Molchalin haqidagi yangi istehzosi - bularning barchasi harakatni murakkablashtirdi va bu erda asosiy fikrni tashkil etdi, bu piitiklarda ip deb ataladi. Bu erda dramatik qiziqish to'plangan. Chatskiy haqiqatni deyarli taxmin qildi.

Chalkashlik, hushidan ketish, shoshqaloqlik, g'azab, qo'rquv!

(Molchalin otidan yiqilish munosabati bilan) -

Bularning barchasini his qilish mumkin

Yagona do'stingizni yo'qotganingizda -

– deydi va ikki raqibning shubhasi og‘ushida katta hayajonda jo‘nab ketadi.

Uchinchi pardada u birinchi bo‘lib Sofiyadan “iqror bo‘lishga majburlash” maqsadida to‘pga ko‘tariladi va sabrsizlikdan titrab “U kimni sevadi?” degan savol bilan to‘g‘ridan-to‘g‘ri ishga kirishadi.

Qo'rqinchli javobdan so'ng, u "boshqalaridan" azizroq ekanini tan oladi. Bu aniq ko'rinadi. Uning o'zi buni ko'radi va hatto aytadi:

Hammasi hal qilinganda men nima istayman?

Men ilmoqqa chiqaman, lekin u kulgili!

Biroq, u, barcha sevishganlar kabi, o'zining "aqli" ga qaramay, ko'tariladi va uning befarqligi oldida allaqachon zaiflashadi. U baxtli raqibga qarshi yaroqsiz qurol tashlaydi - unga to'g'ridan-to'g'ri hujum qiladi va o'zini da'vo qilishga moyil bo'ladi.

Hayotimda bir marta o'zimni da'vo qilaman -

u qaror qiladi - "topishmoqni hal qilish", lekin aslida Sofiya Molchalinga otilgan yangi o'q bilan yugurib ketganida uni ushlab turishga qaror qildi. Bu da'vo emas, balki u tilanib bo'lmaydigan narsani - yo'q bo'lganda sevgini so'ramoqchi bo'lgan imtiyozdir. Uning nutqida iltijo ohangi, mayin haqoratlar, shikoyatlar eshitiladi:

Ammo unda shunday ehtiros, tuyg'u bormi?

g'ayratli ...

Shunday qilib, sizdan tashqari uning butun dunyosi bor

Kul va behudaga o'xshardi?

Shunday qilib, har bir yurak urdi

Sevgi sizga nisbatan tezlashdi ... -

deydi va nihoyat:

Yo'qotishga befarqroq chidashim uchun,

Shaxs sifatida - siz bilan birga o'sib borayotgan siz,

Do'stingizdek, ukangiz sifatida,

Ishonchim komilki...

Bu allaqachon ko'z yoshlar. U jiddiy his-tuyg'ularga tegadi -

Men jinnilikdan ehtiyot bo'lishim mumkin

- deya xulosa qiladi u. Keyin tiz cho'kib yig'lashgina qoldi. Aqlning qoldiqlari uni befoyda xorlikdan qutqaradi.

Bunday misralar bilan ifodalangan bunday mahoratli manzara boshqa dramatik asarda deyarli ifodalanmaydi. Chatskiy aytganidek, olijanobroq va hushyorroq tuyg'uni ifodalashning iloji yo'q, Sofya Pavlovna o'zini o'zi chiqarib tashlaganidek, tuzoqdan yanada nozikroq va nazokat bilan qutulib bo'lmaydi. Faqat Pushkinning Oneginning Tatyana bilan sahnalari aqlli tabiatning bu nozik xususiyatlarini eslatadi.

Sofiya Chatskiyning yangi shubhasidan butunlay xalos bo'lishga muvaffaq bo'ldi, lekin uning o'zi ham Molchalinga bo'lgan muhabbatiga berilib ketdi va deyarli hamma narsani barbod qildi, deyarli ochiqchasiga oshiq gapirdi. Chatskiyning savoliga:

Nega siz (Molchalin) uni qisqacha tanidingiz?

u javob beradi:

Men urinmadim! Xudo bizni birlashtirdi.

Bu ko'r odamning ko'zini ochish uchun etarli. Ammo uni Molchalinning o'zi, ya'ni ahamiyatsizligi qutqardi. U ehtiros bilan uning portretini to'liq hajmda bo'yashga shoshildi, ehtimol bu sevgi bilan nafaqat o'zini, balki boshqalarni, hatto Chatskiyni ham, portret qanday chiqqanini sezmay, yarashish umidida:

Qarang, u uydagi hammaning do'stligiga ega bo'ldi.

Ruhoniy huzurida uch yil xizmat qiladi;

U ko'pincha behuda g'azablanadi,

Va u uni jimlik bilan qurolsizlantiradi,

Ruhning mehribonligidan u kechiradi.

Aytgancha,

Men o'yin-kulgi izlashim mumkin edi, -

Hechqisi yo'q, keksalardan ostonadan qadam bosmaydi!

Biz kulamiz, kulamiz;

U kun bo'yi ular bilan o'tiradi, xursand emas

Eng ajoyib mulkdan ...

U nihoyat: itoatkor, kamtarin, sokin,

Va mening yuragimda hech qanday yomonlik yo'q;

U begonalarni tasodifan kesmaydi.

Shuning uchun men uni sevaman!

Chatskiyning shubhalari yo'q qilindi:

U uni hurmat qilmaydi!

Yaramas, u uni sevmaydi.

U unga bir tiyin ham bermaydi! -

u Molchalinning har bir maqtovida o'zini yupatadi va keyin Skalozubni ushlab oladi. Ammo uning javobi - u "romanining qahramoni emas" - bu shubhalarni ham yo'q qildi. U qizni rashksiz, lekin o'ylanib qoldirib:

Sizni kim hal qiladi!

Uning o'zi ham bunday raqiblar bo'lishi mumkinligiga ishonmasdi, ammo endi bunga ishonch hosil qildi. Ammo uning o'zaro munosabatlarga bo'lgan umidlari, uni hali ham qattiq tashvishga solayotgan edi, ayniqsa, u "qisqichlar sovib ketadi" degan bahona bilan u bilan qolishga rozi bo'lmaganda va undan keyin unga kirishiga ruxsat berishni so'rashganda, butunlay silkinib ketdi. xonada, Molchalinga yangi masxara bilan u undan uzoqlashdi va o'zini qulfladi.

U Moskvaga qaytishning asosiy maqsadi unga xiyonat qilganini his qildi va u Sofiyadan qayg'u bilan ketdi. U, keyinroq kiraverishda tan olganidek, o'sha paytdan boshlab uning hamma narsaga bo'lgan yagona sovuqqonligidan shubhalana boshladi - va bu sahnadan keyin u o'zini avvalgidek "jonli ehtiroslar belgilari" bilan emas, balki "buzilgan injiqlik" bilan bog'ladi. nervlar."

Uning Molchalin bilan keyingi sahnasi, ikkinchisining xarakterini to'liq aks ettiradi, nihoyat, Chatskiy Sofiya bu raqibni yoqtirmasligini tasdiqlaydi.

Aldovchi ustimdan kulib turardi! -

payqaydi va yangi chehralar bilan tanishishga boradi.

U va Sofiya o'rtasidagi komediya qisqardi; rashkning yonayotgan g'azabi so'ndi, ruhiga umidsizlikning sovuq hidi kirdi.

U faqat ketishi kerak edi; lekin sahnaga yana bir, jonli, jo‘shqin komediya kirib keladi, bir vaqtning o‘zida Moskva hayotining bir nechta yangi istiqbollari ochiladi, ular nafaqat Chatskiyning intrigasini tomoshabin xotirasidan o‘chirib tashlabgina qolmay, balki Chatskiyning o‘zi ham buni unutib, olomon orasiga kirib qolgandek. Uning atrofida yangi yuzlar to'planadi va har biri o'z rolini o'ynaydi. Bu to'p, butun Moskva muhiti, bir qator jonli sahna eskizlari, har bir guruh o'zining alohida komediyasini shakllantiradi, bir necha so'z bilan tugagan harakatga o'ynashga muvaffaq bo'lgan personajlarning to'liq konturi bilan. .

Gorichevlar to‘liq komediya emasmi? Yaqinda hali ham baquvvat va jonli odam bo'lgan bu er, endi cho'kib ketdi, xuddi xalat kiygandek, Moskva hayotida usta, "er-bola, er-xizmatkor, Moskva erlarining ideali", - deydi Chatskiy. to'g'ri ta'rif, - jingalak, yoqimli, sotsialist, moskvalik ayolning poyabzali ostidami?

Va bu oltita malika va grafinya nabirasi - "Famusovning so'zlariga ko'ra, tafta, marigold va tuman bilan kiyinishi mumkin bo'lgan", "yuqori notalarni kuylab, harbiylarga yopishib olgan" kelinlarning barcha kontingenti?

Bu Khlestova, Yekaterina asrining qolgan qismi, pug bilan, kichkina qiz bilan, malika va shahzoda Pyotr Ilich bilan - so'zsiz, lekin o'tmishning shunday gapiradigan xarobasi; Zagoretskiy, yaqqol firibgar, eng yaxshi mehmonxonalarda qamoqdan qochib, itning ich ketishi kabi beadablik bilan o'zini oqladi - va bu NNlar, ularning barcha mish-mishlari va ularni egallab turgan hamma narsa!

Bu yuzlarning oqimi shunchalik ko'pki, ularning portretlari shunchalik naqshinkorki, tomoshabin intriga tomon sovuqlashadi, yangi yuzlarning tez eskizlarini qo'lga olishga va ularning asl shevasini diqqat bilan tinglashga ulgurmaydi.

Chatskiy endi sahnada emas. Ammo u ketishdan oldin u Famusov bilan birinchi pardada, keyin Molchalin bilan boshlangan o'sha asosiy komediyaga mo'l-ko'l ovqat berdi - u muallifning maqsadlariga ko'ra u kelgan butun Moskva bilan bo'lgan jangda. Buning uchun.

Qisqasi, hatto eski tanishlari bilan bir lahzali uchrashuvlarda ham u hammani o'ziga qarshi kostik so'zlar va kinoyalar bilan qurollantirishga muvaffaq bo'ldi. U allaqachon har xil mayda-chuyda narsalarga aniq ta'sir qiladi - va u tilga erkinlik beradi. Xlestova kampirning g'azabiga tushib, Gorichevga noo'rin maslahatlar berdi, to'satdan grafinyaning nabirasini kesib tashladi va Molchalinni yana xafa qildi.

Lekin kosa to'lib ketdi. U orqa xonalarni allaqachon butunlay xafa qiladi va eski do'stligidan, hech bo'lmaganda oddiy hamdardlik umidida yana olomon ichida Sofiyaga boradi. U o'zining ruhiy holatini unga ishontiradi:

Bir million azob! -

u aytdi:

u dushman lagerida unga qarshi qanday fitna pishganidan shubhalanmasdan, unga shikoyat qiladi.

"Million azob" va "qayg'u!" - u nima ekishga muvaffaq bo'lgan hamma narsani o'rib oldi. Shu paytgacha u yengilmas edi: aqli shafqatsizlarcha dushmanlarining og'riqli joylariga urildi. Famusov o'z mantig'iga qarshi quloqlarini yopishdan boshqa hech narsa topolmaydi va eski axloqning umumiy parchalari bilan qaytariladi. Molchalin jim bo'lib qoladi, malikalar, grafinyalar - undan orqaga chekinib, kulgining qichitqi o'tida kuyib ketishadi va uning sobiq do'sti Sofiya, uni yolg'iz o'zi ayamaydi, ayyorlik bilan sirg'alib, ayyorlikda unga asosiy zarba beradi va uni e'lon qiladi. qo'lda, o'tayotganda, aqldan ozgan.

U kuchini his qildi va ishonch bilan gapirdi. Ammo kurash unga og'irlik qildi. Bu “million azob”dan uni zaiflashtirgani aftidan, undagi umidsizlik shunchalik aniq namoyon bo'ldiki, oddiy tartibdan tashqariga chiqadigan har qanday hodisa atrofida olomon to'planganidek, barcha mehmonlar uning atrofida to'planishdi.

U nafaqat g'amgin, balki achchiq, tanlab ham. U xuddi yaradordek bor kuchini yig‘adi, olomonga da’vat qiladi – va hammaga zarba beradi – lekin birlashgan dushmanga qarshi kuch-qudrati yetarli emas edi.

U mubolag'a, deyarli mast bo'lib qoladi va mehmonlarning fikrini tasdiqlaydi.

Sofiyaning aqldan ozganligi haqidagi mish-mishlari. To'g'ri, aniq fikr kiritilgan o'tkir, zaharli istehzoni endi eshitib bo'lmaydi, rost, lekin qandaydir achchiq shikoyat, go'yo shaxsiy haqorat uchun, bo'sh yoki o'z so'zlari bilan aytganda, "arzimas". Bordolik frantsuz bilan uchrashish ", buni u oddiy ruhiy holatda sezmagan bo'lardi.

U o'zini nazorat qilishni to'xtatdi va hatto o'zi to'pda spektakl yozayotganini sezmadi. U ham vatanparvarlik pafosini uradi, “aql va unsurlar”ga zid bo‘lgan frak topib olganiga rozi bo‘ladi, madam va mamuazel rus tiliga tarjima qilinmaganidan g‘azablanadi – bir so‘z bilan aytganda “il divague!”. - ehtimol, oltita malika va grafinyaning nabirasi u haqida xulosa qilishgan. “Olomon ichida o‘zini emas, sarosimaga tushdi!” deb o‘zi his qiladi.

U, albatta, "o'zi emas", "Bordolik frantsuz haqida" monologidan boshlanadi va u spektakl oxirigacha shunday bo'lib qoladi. Oldinda faqat "million azoblar" to'ldiriladi.

Pushkin, Chatskiy haqida o'ylashdan bosh tortgan holda, ehtimol, eng ko'p 4-perdaning so'nggi sahnasi, kirish joyida, chorrahada. Albatta, Onegin ham, Pechorin ham, bu dandilar, Chatskiyning koridorda qilgan ishni qilmagan bo'lardi. Ular "nozik ehtiros fanida" juda o'rganilgan va Chatskiy, aytmoqchi, samimiylik va soddaligi bilan ajralib turadi va qanday qilishni bilmaydi va o'zini ko'rsatishni xohlamaydi. U arslon emas, arslon emas. Bu erda unga nafaqat aqli, balki sog'lom aql, hatto oddiy odob ham xiyonat qiladi. U shunday arzimas ishlarni qildi!

Repetilovning gap-so'zlaridan qutulib, vagonni kutib shveytsariyada yashirinib, u Sofiyaning Molchalin bilan uchrashishini kuzatdi va Otello rolini o'ynadi, bunga haqqi yo'q. U uni nega "umid bilan o'ziga tortdi", nega u o'tmish unutilganligini to'g'ridan-to'g'ri aytmadi, deb tanbeh beradi. Bu erda har bir so'z to'g'ri emas. U hech qanday umid bilan uni o'ziga jalb qilmadi. U faqat uni tark etdi, u bilan zo'rg'a gaplashdi, befarqligini tan oldi, eski bolalar romanini va burchaklarda yashirinishni "bolalarcha" deb atadi va hatto "Xudo uni Molchalinga olib keldi" deb ishora qildi.

Va u, chunki faqat -

... juda ehtirosli va juda past

Nozik so'zlar behuda edi, -

O'zining befoyda xo'rlanishidan, o'zini qasddan aldaganidan g'azablanib, u hammani qatl qiladi va u shafqatsiz va adolatsiz so'zni aytadi:

Siz bilan men o'z tanaffusim bilan faxrlanaman, -

yirtib tashlash uchun hech narsa bo'lmaganida! Nihoyat, faqat tanbeh nuqtasiga etib, safro to'kib tashlang:

Qiziga ham, otasiga ham,

Va sevgilisi haqida ahmoq, -

va hammaga nisbatan g'azab bilan "qiynoqqa soluvchilar, sotqinlar, noqulay aqlli odamlar, ayyor soddalar, yomon kampirlar va hokazolar olomonidan" g'azablanadi. hamma narsaga hukm!

Agar uning bir daqiqasi sog‘lom bo‘lsa, “million azoblari” bo‘lmaganida, albatta, o‘ziga: “Buncha tartibsizlikni nima uchun va nima uchun qildim?” degan savolni berardi. Va, albatta, men javob topa olmadim.

Unga Griboedov mas'ul bo'lib, u o'yinni biron bir sababga ko'ra bu falokat bilan yakunladi. Unda nafaqat Sofiya, balki Famusov va uning barcha mehmonlari uchun Chatskiyning butun spektaklda yorug'lik nuri kabi porlab turgan "ongi" oxirida momaqaldiroqqa otildi, maqolga ko'ra, dehqonlar. o'zlarini kesib o'tishadi.

Sofiya birinchi bo'lib momaqaldiroqdan o'tib ketdi, u Chatskiy paydo bo'lgunga qadar, Molchalin allaqachon uning oyoqlari ostida sudralib yurgan paytda, xuddi shu hushsiz Sofiya Pavlovna bilan, otasi uni o'zi yashagan yolg'on bilan o'tkazdi. o'zi, butun uyi va butun doirasi ... Uyat va dahshatdan haligacha o'zini tutolmay, niqob Molchalindan tushganida, u birinchi navbatda "kechasi u ko'zlarida haqorat guvohlari yo'qligini hamma narsani bilib oldi!" deb quvonadi.

Va guvohlar yo'q, shuning uchun hamma narsa tikilgan va qoplangan, siz unutishingiz, uylanishingiz mumkin, ehtimol Skalozub va o'tmishga qarashingiz mumkin ...

Umuman qaramang. U o'zining axloqiy tuyg'usiga bardosh beradi, Liza o'zini qo'yib yubormaydi, Molchalin bir so'z aytishga jur'at etmaydi. Va er? Ammo qanday Moskva eri, "xotinning sahifalari", o'tmishga nazar tashlaydi!

Bu uning axloqi va otasining axloqi va butun davra. Shu bilan birga, Sofya Pavlovna alohida axloqsiz emas: u hamma yashagan jaholat, ko'rlik gunohi bilan gunoh qiladi -

Nur xayolparastlarni jazolamaydi

Lekin bu ular uchun sirlarni talab qiladi!

Pushkinning ushbu kupleti an'anaviy axloqning umumiy ma'nosini ifodalaydi. Sofiya hech qachon undan ko'rmagan va Chatskiysiz hech qachon ko'rmagan bo'lardi, chunki imkoniyat yo'q edi. Falokatdan keyin, Chatskiy paydo bo'lgan paytdan boshlab, endi ko'r bo'lib qolish mumkin emas. Uning hukmlarini e'tiborsiz qoldirib bo'lmaydi, yolg'on bilan pora berish ham, tinchlantirish ham mumkin emas - bu mumkin emas. U uni hurmat qila olmaydi va u uning abadiy "ma'noli guvohi", uning o'tmishining hakami bo'ladi. U uning ko'zlarini ochdi.

Uning oldida u Molchalinga bo'lgan his-tuyg'ularining ko'rligini bilmas edi va hatto ikkinchisini ajratib, Chatskiy bilan bo'lgan sahnada ip bilan uning nurini ko'rmadi. U o'zi uni bu sevgiga chaqirganini payqamadi, u qo'rquvdan titrab, o'ylashga jur'at eta olmadi. U kechalari yolg‘iz uchrashishdan xijolat tortmasdi, hatto oxirgi sahnada “tunning jimjitligida fe’l-atvori ancha qo‘rqoqroq bo‘lganligi uchun unga minnatdorchilik izhor qildi!” Binobarin, u to'liq va qaytarib bo'lmaydigan tarzda olib ketilmagani uchun u o'ziga emas, balki unga qarzdor!

Nihoyat, eng boshida u xizmatkorning oldida yanada soddaroq gapiradi.

Bir o'ylab ko'ring, baxt qanchalik injiq, -

u, erta tongda otasi Molchalinni o'z xonasidan topganida, - deydi u.

Bu yomonroq bo'ladi - undan qoching!

Molchalin esa butun tunni xonasida o'tkazdi. Bu "yomonroq" deganda u nimani nazarda tutgan? Siz Xudo nimani biladi deb o'ylashingiz mumkin: lekin honny soit qui mal y pense! Sofya Pavlovna ko'rinadigan darajada aybdor emas.

Bu yolg'on bilan yaxshi instinktlarning aralashmasi, g'oyalar va e'tiqodlarning yo'qligi bilan jonli ong, tushunchalar chalkashligi, aqliy va axloqiy ko'rlik - bularning barchasi unda shaxsiy illatlar xarakteriga ega emas, balki umumiy ko'rinadi. uning doirasining xususiyatlari. O'zining shaxsiy fiziognomiyasida, o'ziga xos narsa soyada yashiringan, issiq, nozik, hatto xayolparast. Qolganlari esa tarbiyaga tegishli.

Famusov yig'lagan frantsuz kitoblari, pianino (hatto nay hamrohligida), she'riyat, frantsuz va raqslar - bu yosh xonimning klassik ta'limi hisoblangan. Va keyin "Kuznetskiy ko'p va abadiy yangilanishlar", to'plar, masalan, otasining to'pi va bu jamiyat - bu "yosh xonim" hayotini yakunlagan doira. Ayollar faqat tasavvur qilishni va his qilishni o'rgandilar va o'ylash va bilishni o'rganmadilar. Fikr jim qoldi, faqat instinktlar gapirdi. Ular kundalik donolikni romanlardan, hikoyalardan olishdi - va u erdan instinktlar xunuk, achinarli yoki ahmoqona xususiyatlarga aylandi: xayolparastlik, sentimentallik, sevgida ideal izlash va ba'zan undan ham yomoni.

Gipnotik turg'unlikda, umidsiz yolg'on dengizida, tashqarida ko'pchilik ayollarda shartli axloq hukmronlik qildi - sog'lom va jiddiy manfaatlar yo'qligida, umuman olganda, har qanday mazmundagi romanlar bilan hayot tinch edi. "nazik ishtiyoq ilmi" yaratildi. Onegins va Pechorins - bu butun sinf vakillari, deyarli aqlli janoblar, jeunes premiers zoti. Bu yetuk shaxslar yuksak hayotda - ritsarlik davridan to bizning davrimizgacha, Gogolgacha sharafli o'rinni egallagan adabiyot asarlarida ham shunday bo'lgan. Pushkinning o‘zi, Lermontovni aytmasa ham, mana shu tashqi ulug‘vorlikni, bu vakillik du bon tonni, yuksak jamiyat odob-axloqini qadrlagan, uning ostida “achchiqlik”, “sog‘inch dangasalik” va “qiziqarli zerikish” yotadi. Pushkin Oneginni ayamadi, garchi u o'zining bema'niligi va bo'shligining engil istehzosiga tegsa-da, lekin eng mayda tafsilotlarigacha va zavq bilan u moda kostyumini, bezaklarini, zukkoligini - va bu beparvolik va hech narsaga e'tibor bermaslikni, bu fatuitetni, suratni tasvirlaydi. dandies sport bilan shug'ullanishdi. Keyingi davrlar ruhi o'z qahramoni va unga o'xshagan barcha "janoblar"dan vasvasaga soluvchi pardani olib tashladi va bunday janoblarning asl ma'nosini belgilab, ularni birinchi o'rindan haydab yubordi.

Ular ushbu romanlarning qahramonlari va etakchilari edilar va ikkala tomon ham turmush qurgunga qadar o'qitilgan, ular barcha romanlarni deyarli izsiz o'zlashtiradilar, agar qalbi zaif, sentimental - bir so'z bilan aytganda, ahmoq yoki qahramon aylangan bo'lmasa. Chatskiy kabi samimiy "jinni" bo'lib chiqdi.

Ammo Sofya Pavlovnada biz rezervatsiya qilishga shoshilamiz, ya'ni uning Molchalinga bo'lgan hissiyotida Tatyana Pushkinga juda o'xshash samimiylik bor. Ularning orasidagi farq "Moskva izi", so'ngra Tatyana Onegin bilan turmush qurgandan keyin uchrashganida paydo bo'lgan chaqqonlik, o'zini tuta bilish qobiliyati bilan belgilanadi va shu paytgacha u hatto sevgi haqida yolg'on gapira olmagan. enaga. Ammo Tatyana qishloq qizi, Sofya Pavlovna esa o'sha paytda rivojlangan Moskva qizi.

Ayni paytda, sevgisida u xuddi Tatyana kabi o'ziga xiyonat qilishga tayyor: ikkalasi ham xuddi uyquda yurgandek, bolalarcha soddalik bilan g'ayrat bilan sayr qilishadi. Va Sofiya, xuddi Tatyana singari, o'zi ham romanni boshlaydi, bunda hech qanday tanqidiy narsani topmaydi, hatto bu haqda bilmaydi. Sofiya butun tunni Molchalin bilan qanday o'tkazganini aytib, xizmatkorning kulgisidan hayratda qoladi: "Bir so'z ham erkinlik emas! - Shunday qilib, butun tun o'tib ketadi! "," Bekorchilikning dushmani, har doim uyatchan, uyatchan!" Bu uni hayratda qoldiradi! Bu kulgili, lekin bu erda deyarli nafislik bor - va axloqsizlikdan uzoqda, unga yomonroq so'z aytishning hojati yo'q - bu ham soddalik. Katta farq u va Tatyana o'rtasida emas, balki Onegin va Molchalin o'rtasida. Sofiyaning tanlovi, albatta, uni tavsiya qilmaydi, lekin Tatyananing tanlovi ham tasodifiy edi, hatto uning tanlash uchun hech kim yo'q edi.

Kirish qismining oxiri.

(Tanqidiy tadqiqot)

Aqldan voy, Griboedov. - Monaxovning foydasi, 1871 yil noyabr

“Aqldan voy” komediyasi adabiyotda qaysidir ma’noda chetda qolib, so‘zning boshqa asarlaridan yoshligi, yangiligi, hayotiyligi bilan ajralib turadi. U yuz yoshli qariyaga o'xshaydi, uning atrofida hamma vaqt o'tib, o'ladi va yiqiladi va u keksalar qabri va yangi odamlarning beshiklari orasida quvnoq va tetik yuradi. Va qachondir uning navbati kelishi hech kimning xayoliga ham kelmaydi.

Birinchi darajali barcha mashhurlar, albatta, "o'lmaslik ma'badi" deb nomlangan joyga bejiz kirishgan. Ularning barchasi juda ko'p va ba'zilari, masalan, Pushkin kabi, Griboedovga qaraganda uzoq umr ko'rish huquqiga ega. Ular yaqin bo'lolmaydi va birini boshqasiga qo'ya olmaydi. Pushkin ulkan, samarali, kuchli, boy. Lomonosov umuman rus ta'limi uchun qanday bo'lsa, u rus san'ati uchun. Pushkin o'zining butun davrini egalladi, o'zi boshqasini yaratdi, rassomlar maktablarini tug'di - u o'z davridagi hamma narsani o'z oldiga oldi, faqat Griboedov olishga muvaffaq bo'lgan va Pushkin rozi bo'lmagan narsadan tashqari.

Pushkin dahosiga qaramay, uning ilg‘or qahramonlari, xuddi o‘z asrining qahramonlari kabi, allaqachon oqarib, o‘tmishga singib ketgan. Uning mohir ijod namunalari va san'at manbalari bo'lib xizmat qilishda davom etib, o'z-o'zidan tarixga aylanadi. Biz “Onegin”ni, uning davri va muhitini o‘rgandik, taroziga oldik, bu turning ma’nosini belgilab oldik, lekin bu tipning ijodi adabiyotda o‘chmas bo‘lib qolsa-da, yangi asrda bu shaxsning jonli izlarini uchratmadik. Hatto asrning keyingi qahramonlari, masalan, Lermontovning "Pechorin" asari, Onegin kabi, o'z davrini taqdim etgan holda, toshga aylanadi, ammo qabrlardagi haykallar kabi harakatsiz. Biz keyinchalik paydo bo'lgan, mualliflar hayoti davomida o'zlarida adabiy xotiraga ba'zi huquqlarni qoldirib, qabrga borishga muvaffaq bo'lgan ko'proq yoki kamroq yorqin turlar haqida gapirmayapmiz.

Ular Fonvizinning "Kichik" komediyasini o'lmas deb atashdi va uning jonli, issiq mavsumi taxminan yarim asr davom etdi: bu so'z ishlab chiqarish uchun juda katta. Ammo hozir "Kichik"da tirik hayot haqida biron bir ishora yo'q va komediya o'z xizmatini ko'rsatib, tarixiy obidaga aylandi.

"Aqldan voy" Onegin, Pechorin oldin paydo bo'ldi, ulardan omon qoldi, Gogol davridan sog'-salomat o'tdi, paydo bo'lganidan boshlab yarim asr davomida yashadi va hamma narsa o'zining o'zgarmas hayotini yashaydi, yana ko'p davrlarni omon qoladi va hamma narsa yo'qotmaydi. uning hayotiyligi.

Nima uchun bu va umuman "Aqldan voy" nima?

Tanqid komediyani qaerga joylashtirishni bilmay qolgandek, bir paytlar egallab turgan joyidan tegmadi. Badiiy baho bosma nashrdan oshib ketdi, chunki spektaklning o'zi ham matbuotdan o'zib ketdi. Ammo savodli omma buni qadrlashdi. U o‘zining go‘zalligini darrov anglab, hech qanday nuqson topmay, qo‘lyozmani parcha-parcha qilib, she’rlarga, yarim misralarga aylantirdi, spektaklning bor tuzi va hikmatini so‘zlashuv nutqiga yoydi, go‘yo millionni tiyinga aylantirdi va shu tariqa uni sochib yubordi. Griboedovning so'zlari bilan suhbat, u komediyani to'liq to'ydiradi ...

Ammo spektakl bu sinovdan o'tdi - va u nafaqat vulgarizatsiya qilmadi, balki o'quvchilar uchun yanada qadrliroq bo'lib tuyuldi, Krilovning adabiy qudratini yo'qotmagan ertaklari kabi har birida homiy, tanqidchi va do'st topdi. kitobdan jonli nutqqa.

Chop etish tanqidi har doim spektaklning sahna ko'rinishiga ozmi-ko'pmi qattiqqo'llik bilan yondashgan, komediyaning o'ziga ozgina ta'sir qilgan yoki parcha-parcha, to'liq bo'lmagan va qarama-qarshi javoblar bilan gapirgan. Komediya ibratli asar ekanligiga bir marta va baribir qaror qilindi va buning ustiga hamma o'ylab topdi.

Ushbu spektakldagi rolini o'ylayotgan aktyor nima qilishi kerak? Bitta sudga tayanishning behudalik, mayda tahlilda adashib qolmasdan qirq yil davomida jamoatchilik fikrining shevasiga quloq solishning iloji yo‘q. Ko'pincha takrorlanadigan ba'zi umumiy xulosalar ustida to'xtalib o'tish uchun bildirilgan va bildirilgan fikrlarning son-sanoqsiz xori qoladi - va ular asosida allaqachon o'z baholash rejangizni tuzasiz.

Ba'zilar komediyada ma'lum bir davrning Moskva urf-odatlari, yashash turlarining yaratilishi va ularni mohirona guruhlash tasvirini qadrlashadi. Butun o'yin o'quvchiga tanish chehralar doirasi sifatida taqdim etiladi va bundan tashqari, kartalar to'plami kabi aniq va yopiqdir. Famusov, Molchalin, Skalozub va boshqalarning yuzlari xotirada shohlar, jaklar va qirolichalar kabi mustahkam muhrlangan va har bir kishi barcha yuzlar haqida ko'proq yoki kamroq mos tushunchaga ega edi, faqat bittasi - Chatskiy. Shunday qilib, ularning barchasi to'g'ri va qat'iy yozilgan va hamma uchun tanish. Faqat Chatskiy haqida ko'pchilik hayratda: u nima? U kemadagi qandaydir sirli kartaning ellik uchdan bir qismiga o'xshaydi. Agar boshqa odamlarning tushunishida ozgina kelishmovchilik bo'lgan bo'lsa, Chatskiy haqida, aksincha, kelishmovchiliklar hozirgacha tugamagan va, ehtimol, uzoq vaqt davomida tugamaydi.

Boshqalar esa odob-axloq, turlar vafodorligi tasviriga insof berib, tilning epigrammatik tuzini, jonli satira – axloqni ko‘proq qadrlaydilar, bu asar hamon bitmas-tuganmas quduqdek, har bir insonga hayotning har bir kundalik qadamini ta’minlaydi.

Ammo o'sha va boshqa biluvchilar deyarli indamay "komediya" ning o'zini, harakatini o'tkazib yuborishadi va ko'pchilik buni odatiy sahna harakati sifatida ham inkor etadi.

Shunga qaramay, har gal roldagi kadrlar almashganda, u ham, boshqa hakamlar ham teatrga boradilar va yana u yoki bu rol ijrosi va rollarning o‘zlari haqida jonli gap-so‘zlar yuradi, go‘yo. yangi spektaklda.

Bu turli taassurotlar va ularning har biri uchun o‘ziga xos nuqtai nazari spektaklning eng yaxshi ta’rifi bo‘lib xizmat qiladi, ya’ni “Aqldan voy” komediyasi ham odob surati, ham hayot galereyasidir. turlari va abadiy o‘tkir, yonib turgan satira va shu kabi komediya bilan birga va keling, o‘zimiz uchun deylik – eng muhimi – komediya – boshqa adabiyotlarda deyarli uchramaydi, agar aytilgan barcha boshqa shartlarning umumiyligini qabul qilsak. Rasm sifatida u, shubhasiz, ulkan. Uning tuvalini rus hayotining uzoq davri - Ketrindan imperator Nikolaygacha bo'lgan davr qamrab olgan. Yigirma yuz kishilik bir guruhda, xuddi bir tomchi suvdagi yorug'lik nuriday, butun sobiq Moskva, uning chizmasi, o'sha paytdagi ruhi, tarixiy lahzalari va odatlari aks etgan. Va bu bizning mamlakatimizda faqat Pushkin va Gogolga berilgan shunday badiiy, ob'ektiv to'liqlik va aniqlik bilan.

Bitta rangpar dog‘, birorta ham begona, ortiqcha teginish va tovush bo‘lmagan suratda tomoshabin va o‘quvchi o‘zini hozir ham, bizning davrimizda ham tirik odamlar orasida his qiladi. Va umumiy va tafsilotlar, bularning barchasi to'liq emas, balki butunlay Moskva mehmonxonalaridan olingan va kitobga va sahnaga, Moskvaning barcha iliqligi va "maxsus izi" bilan, Famusovdan tortib to. kichik zarbalar, shahzoda Tugouxovskiy va piyoda Petrushka, ularsiz rasm to'liq bo'lmaydi.

Biroq, biz uchun bu hali to'liq tugallangan tarixiy rasm emas: biz davrdan etarlicha uzoqqa borganimiz yo'q, shuning uchun u bilan bizning davrimiz o'rtasida o'tib bo'lmaydigan tubsizlik bor. Rang umuman tekislanmagan; asr biznikidan kesilgan bo‘lakdek ajralgani yo‘q: biz u yerdan nimadir meros qilib oldik, garchi Famusovlar, Molchalinlar, Zagoretskiylar va boshqalar Griboedov tipidagi teriga sig‘maydigan darajada o‘zgargan bo‘lsalar ham. O'tkir xususiyatlar, albatta, o'tib ketdi: endi hech bir Famusov hazil-mutoyibalarni taklif qilmaydi va Maksim Petrovichni hech bo'lmaganda ijobiy va aniq misol sifatida ko'rsatmaydi. Molchalin, hatto xizmatkorning oldida ham, endi jimgina otasi unga vasiyat qilgan amrlarini tan olmaydi; Bunday Skalozub, bunday Zagoretskiy hatto uzoq tor suvda ham mumkin emas. Ammo xizmatdan tashqari sharafga intilish ham bor ekan, “mukofot olib, quvnoq yashash” uchun ustoz va ovchilar bor ekan, g‘iybat, bekorchilik, bo‘m-bo‘shlik illat sifatida emas, aksincha hukmronlik qiladi. ijtimoiy hayotning elementlari - albatta, Famusovlar, Molchalinlar va boshqalarning xususiyatlari zamonaviy jamiyatda miltillaguncha, Famusov g'ururlangan "maxsus iz" Moskvaning o'zidan o'chirilishiga hojat yo'q.

Oddiy insoniy namunalar, albatta, doimo saqlanib qoladi, garchi ular vaqtinchalik o'zgarishlardan tanib bo'lmaydigan turlarga aylanib qolsa ham, shuning uchun eskisini almashtirish uchun rassomlar ba'zan uzoq vaqtlardan so'ng odob-axloq va inson tabiatining asosiy xususiyatlarini yangilashlari kerak. Bir paytlar tasvirlarda bo'lgan generallar, ularni o'z davrining ruhiga mos ravishda yangi tana va qon bilan kiyintirish. Albatta, Tartuffe - abadiy tip, Falstaff - abadiy xarakter, lekin ikkalasi ham, ikkinchisi ham, ehtiroslar, illatlar va boshqalarning shunga o'xshash ko'plab mashhur prototiplari qadim zamonlar tumanlarida g'oyib bo'lib, deyarli hayotini yo'qotdilar. tasvir va g'oyaga, an'anaviy tushunchaga, vice umumiy nomiga aylandi va biz uchun ular endi tirik saboq emas, balki tarixiy galereyaning portreti.

Buni, ayniqsa, Griboedov komediyasi bilan bog'lash mumkin. Unda mahalliy rang juda yorqin va qahramonlarning belgilanishi shunchalik qat'iy belgilangan va tafsilotlarning haqiqati bilan jihozlanganki, umumiy insoniy xususiyatlar ijtimoiy pozitsiyalar, martabalar, liboslar va hokazolardan deyarli ajralib turmaydi.

Zamonaviy odatlarning surati sifatida "Aqldan voy" komediyasi 1930-yillarda Moskva sahnasida paydo bo'lganida ham qisman anaxronizm edi. Shchepkin, Mochalov, Lvova-Sinetskaya, Lenskiy, Orlov va Saburov allaqachon tabiatdan emas, balki yangi afsonaga ko'ra o'ynashgan. Va keyin o'tkir zarbalar yo'qola boshladi. Chatskiyning o'zi komediya yozilgan "o'tgan asr" ga qarshi momaqaldiroq va u 1815-1820 yillar orasida yozilgan.

Qanday solishtirish mumkin, lekin ko'ring (u aytadi),

Hozirgi asr va o'tgan asr,

An'ana yangi, ammo ishonish qiyin, -

lekin uning vaqti haqida shunday ifodalangan:

Endi hamma erkinroq nafas oladi, -

Men sizning asringizni shafqatsizlarcha qoraladim, -

- deydi u Famusovga.

Binobarin, endi mahalliy lazzatning ozgina qismi qolgan: martabaga bo'lgan ishtiyoq, xizmatkorlik, bo'shlik. Ammo o'shandan beri Tolchalinskiyning xizmatkorligi darajasida xizmatkorlik allaqachon zulmatda yashiringan va frunt she'riyati o'z o'rnini harbiy ishlarda qat'iylik va yo'nalishga bo'shatib berdi.

Ammo hali ham tirik izlar bor va ular hali ham rasmning tugallangan tarixiy barelyefga aylanishiga to'sqinlik qiladi. Bu kelajak uni hali oldinda.

Tuz, epigramma, satira, xuddi Griboedov o'z qal'asida ruh sehrgarlari kabi qamab qo'ygan o'tkir va kaustik kabi, hech qachon o'lmaydi va u erda parchalanadi. Hayotdan olingan boshqa, tabiiyroq, soddaroq nutqning paydo bo'lishini tasavvur qilib bo'lmaydi. Nasr va she'r bu erda ajralmas narsaga birlashdi, shekilli, ularni xotirada saqlash va rus aqlining ham, yozuvchi tomonidan to'plangan tilining ham butun ongi, hazil-hazilini, hazilini aylanmaga qaytarish osonroq bo'ladi. Bu til muallifga aynan shu shaxslar guruhi berilganidek berilgan, komediyaning asosiy ma’nosi qanday berilgani, qanday qilib hamma narsa birgalikda berilganligi, go‘yo birdaniga to‘kilgandek, hamma narsa g‘ayrioddiy komediya hosil qilgan – har ikkisida ham. tor ma’noda sahna asari, keng ma’noda esa hayot komediyasi. Bu komediyadan boshqa narsa bo'lishi mumkin emas edi.

Asarning o‘zlari uchun juda aniq gapiradigan va shuning uchun ko‘pchilik muxlislarga ega bo‘lgan ikki asosiy tomonini – ya’ni davrning bir guruh jonli portretlar va tilning tuzi bilan tasvirlangan suratini qoldirib, keling, avvaliga o‘taylik. komediyani sahna asari sifatida, keyin esa umuman komediya sifatida uning umumiy ma’nosi, ijtimoiy va adabiy ma’nodagi asosiy sababi va nihoyat, uning sahnadagi ijrosi haqida gapiraylik.

Asarda harakat yo‘q, ya’ni harakat yo‘q, deyishga azaldan o‘rganib qolganmiz. Qanday qilib harakat yo'q? Chatskiyning sahnaga birinchi chiqishidan tortib to oxirgi so'zigacha: "Menga arava, arava!"

Bu nozik, aqlli, nafis va ehtirosli komediya, yaqin texnik ma'noda, mayda detallarda to'g'ri, lekin tomoshabin uchun deyarli sezilmaydi, chunki u qahramonlarning tipik chehrasi, mohir chizmachilik, joyning rangi bilan niqoblangan. davr, tilning go'zalligi, barcha she'riy kuchlar asarda juda ko'p to'kilgan. Harakat, ya'ni intriganing o'zi, bu kapital tomonlardan oldin, rangpar, ortiqcha, deyarli keraksiz ko'rinadi.

Faqat koridorda haydash paytida tomoshabin asosiy shaxslar o'rtasida sodir bo'lgan kutilmagan falokat bilan uyg'onadi va to'satdan komediya-intrigani eslaydi. Ammo keyin ham uzoq vaqt emas. Uning oldida komediyaning ulkan, haqiqiy ma'nosi allaqachon o'sib bormoqda.

Asosiy rol, shubhasiz, Chatskiyning roli bo'lib, ularsiz komediya bo'lmaydi, lekin, ehtimol, odatlar tasviri bo'lar edi.

Griboedovning o'zi Chatskiyning qayg'usini uning aqli bilan bog'ladi va Pushkin uni umuman rad etdi.

Griboedov o‘z qahramoniga bo‘lgan otalik mehri tufayli, o‘quvchini uning qahramoni aqlli, uning atrofidagilar esa aqlli emasligidan ogohlantirganday, unga bu unvonda xushomad qildi, deb o‘ylash mumkin.

Onegin ham, Pechorin ham biznesga qodir emas, faol rol o'ynashga qodir emas edi, garchi ikkalasi ham atrofdagi hamma narsa chiriganligini tushunarsiz tushunishdi. Ular hatto "", o'zlarida va norozi edilar va "sog'inchli dangasalik" bilan soyalardek kezib ketishdi. Ammo ular hayotning bo'shligini, bekorchi xo'jayinligini mensimay, unga bo'ysundilar va na u bilan kurashishni, na butunlay qochishni o'yladilar. Norozilik va g'azab Oneginga teatrda ham, to'pda ham, moda restoranida ham qizlar bilan noz-karashma qilish va ularga jiddiy munosabatda bo'lish uchun "porlash" ga to'sqinlik qilmadi, Pechorin esa qiziqarli zerikish bilan porlab, o'zining dangasaligi va dangasaligini aybladi. malika Meri va Bela o'rtasidagi g'azab va keyin ahmoq Maksim Maksimovich oldida ularga befarq bo'lib ko'ring: bu befarqlik Don Juanizmning kvintessensiyasi deb hisoblangan. Ikkovi ham o'z o'rtasida bo'g'ilib, sustlashdi va. Onegin o'qishga harakat qildi, lekin esnadi va taslim bo'ldi, chunki u ham, Pechorin ham bitta "nozik ehtiros" fanini bilishgan va qolgan hamma narsani "biror narsa va qandaydir tarzda" o'rganishgan - va ularning hech qanday aloqasi yo'q edi.

Chatskiy, aftidan, aksincha, faoliyatga jiddiy tayyorgarlik ko'rayotgan edi. Famusov u haqida va uning yuksak aql-zakovati haqida: "U shonli yozadi, tarjima qiladi". Albatta, u biron bir sababga ko'ra sayohat qildi, o'qidi, o'qidi, ish uchun olib ketildi, shekilli, vazirlar bilan munosabatda bo'ldi va ajraldi - nima uchun ekanligini taxmin qilish qiyin emas.

Men xizmat qilishdan xursand bo'lardim - xizmat qilish og'riqli, -

uning o'zi ishora qiladi. “Sog‘inchli dangasalik, bo‘sh zerikish” haqida hech qanday so‘z yo‘q, ilm-fan va mashg‘ulot sifatidagi “nozik ehtiros” haqida ham kam gap. U Sofiyada bo'lajak xotinini ko'rib, jiddiy sevadi.

Shu bilan birga, Chatskiy achchiq kosani tubigacha ichishga majbur bo'ldi - hech kimda "tirik hamdardlik" topa olmadi va o'zi bilan faqat "million azob" olib ketdi.

Onegin ham, Pechorin ham umuman, ayniqsa sevgi va o'zaro munosabatlarda bunchalik ahmoqlik qilmagan bo'lar edi. Ammo boshqa tomondan, ular allaqachon oqarib ketgan va biz uchun tosh haykallarga aylangan va Chatskiy o'zining bu "ahmoqligi" uchun tirik qoladi va qoladi.

O'quvchi, albatta, Chatskiy qilgan hamma narsani eslaydi. Keling, spektaklning borishini biroz kuzatib boramiz va undan komediyaning dramatik qiziqishini, komediyaning barcha qismlari va yuzlarini bir-biri bilan bog'laydigan ko'rinmas, ammo jonli ip kabi butun spektakl bo'ylab o'tadigan harakatni ajratib olishga harakat qilamiz.

Chatskiy o'z xonasida to'xtamasdan, to'g'ridan-to'g'ri yo'l vagonidan Sofyaga yugurdi, uning qo'lini o'pdi, uning ko'zlariga qaraydi, yig'ilishdan xursand bo'lib, eski tuyg'uga javob topish umidida - va topa olmadi. Uni ikkita o'zgarish hayratda qoldirdi: u g'ayrioddiy go'zalroq bo'lib, unga nisbatan sovuqqon bo'ldi - bu ham g'ayrioddiy.

Bu uni hayratda qoldirdi, xafa qildi va biroz bezovta qildi. Bekorga u suhbatiga hazil tuzini sepishga harakat qiladi, qisman uning kuchi bilan, albatta, Sofiya uni sevganida - qisman bezovtalik va umidsizlik ta'sirida yoqardi. Hamma tushunadi, u hammani boshidan kechirdi - Sofiyaning otasidan tortib Molchalingacha - va u Moskvani qanday o'ziga xos xususiyatlari bilan chizadi - va bu she'rlarning qanchasi jonli nutqqa aylangan! Lekin barchasi behuda: tender, baharatlı - hech narsa yordam bermaydi. U uning yagona sovuqqonligidan aziyat chekadi, toki u Molchalinga qattiq tegib, tezda unga tegindi. U allaqachon yashirin g'azab bilan undan hech bo'lmaganda "kimdir haqida yaxshi gapirish" tasodifan sodir bo'lganmi deb so'raydi va otasining kirish qismida g'oyib bo'lib, ikkinchisini deyarli Chatskiyning boshi bilan xiyonat qiladi, ya'ni uni qahramon deb e'lon qiladi. undan oldin otasiga aytgan tushini.

O'sha paytdan boshlab u va Chatskiy o'rtasida qizg'in duel boshlandi, bu eng jonli harakat, yaqin ma'noda komediya bo'lib, unda ikki kishi yaqindan ishtirok etgan Molchalin va Liza.

Chatskiyning har bir qadami, spektakldagi deyarli har bir so'zi uning Sofiyaga bo'lgan his-tuyg'ulari o'yini bilan chambarchas bog'liq, uning harakatlaridagi qandaydir yolg'ondan g'azablangan, u oxirigacha ochish uchun kurashmoqda. Uning butun ongi va butun kuchi bu kurashga kirishadi: bu g'azablanish uchun motiv, sabab bo'lib xizmat qildi, uning ta'siri ostida Griboedov ko'rsatgan rolni faqat u o'ynashi mumkin edi. bir so'z bilan aytganda, butun komediya tug'ilgan roldan ko'ra kattaroq, yuksakroq ahamiyatga ega.

Chatskiy Famusovni deyarli sezmaydi, uning savoliga sovuq va beparvo javob beradi, u qaerda edi? — Endi men qiziqamanmi? - deydi u va yana kelishga va'da berib, uni o'ziga singdirgan narsadan talaffuz qiladi:

Sofiya Pavlovna qanday qilib go'zalroq bo'ldi!

Ikkinchi tashrifda u yana Sofya Pavlovna haqida suhbatni boshlaydi: “U kasal emasmi? uning qayg'usi sodir bo'lmadimi? ” - va uning gullab-yashnagan go'zalligidan gullab-yashnagan tuyg'uni ham, unga nisbatan sovuqqonligini ham shu qadar tutib oladiki, otasi unga uylanmoqchimi yoki yo'qmi deb so'rasa, u beparvolik bilan so'raydi: "Sizga nima kerak? " Va keyin, befarqlik bilan, faqat odob-axloq bilan qo'shib qo'yadi:

Menga o'zimni bag'ishlashga ruxsat bering, menga nima deysiz?

Va deyarli javobni tinglamasdan, "xizmat qilish" maslahatiga beparvolik bilan izoh beradi:

Men xizmat qilishdan xursand bo'lardim - xizmat qilish og'riqli!

U Moskvaga ham, Famusovga ham kelgan, aniqki, faqat Sofiya va Sofiya uchun. Boshqalar unga qadar; hozir ham uning o'rniga faqat Famusovni topganidan g'azablanadi. "Qanday qilib u bu erda bo'lmagan?" – deb savol beradi u o‘zining “uzoqlarda sovimagan, o‘yin-kulgi ham, joy almashmagan” yoshlik muhabbatini eslab, uning sovuqqonligidan aziyat chekadi.

U hatto Famusov bilan suhbatlashishdan ham zerikadi - faqat Famusovning bahsga ijobiy da'vo qilishi Chatskiyni diqqatini jamlagan holda olib tashlaydi.

Mana bir narsa, siz hammangiz faxrlanasiz:

Otalar ko'rgan bo'lardi,

- deydi Famusov va keyin xizmatkorlikning shunday qo'pol va xunuk rasmini chizadiki, Chatskiy bunga chiday olmadi va o'z navbatida "o'tgan" asr va "hozirgi" asr o'rtasida parallellik yaratdi.

Ammo uning g'azabi hamon jilovlanadi: u Famusovni o'z tushunchalaridan hushyor bo'lish uchun boshiga tushganidan uyalganga o'xshaydi; u Famusov misol qilib keltirgan “u amakisi haqida gapirmayapti” deb shoshib qo'yadi va hatto ikkinchisini o'z yoshini qoralashga taklif qiladi, nihoyat, Famusovning qanday qilib tiqilib qolganini ko'rib, suhbatni bo'shatishga har tomonlama harakat qiladi. uning quloqlari, uni tinchlantiradi, deyarli kechirim so'raydi.

Men oxirgi tortishuvlarni xohlamayman, -

u aytdi. U o'zini qayta kiritishga tayyor. Ammo uni Famusovning Skalozubning o'zaro kelishib olishi haqidagi kutilmagan maslahati uyg'otdi.

Bu Sofyushka bilan turmush qurishga o'xshaydi ... va hokazo.

Chatskiy quloqlarini tikdi.

Qanday shov-shuv, qanday chaqqonlik!

"Va Sofiya? Haqiqatan ham bu erda kuyov yo'qmi?" - deydi u va keyin qo'shib qo'ydi:

Oh - sevgining oxirini ayting

Kim uch yilga ketadi! -

lekin uning o'zi ham hamma oshiqlardan o'rnak olib, bu sevgi aksiomasi uning ustidan oxirigacha o'ynamaguncha bunga ishonmaydi.

Famusov o'zining Skalozubning nikohiga ishorasini tasdiqlaydi, ikkinchisiga "general" g'oyasini yuklaydi va deyarli aniq uni o'zaro kelishuvga chaqiradi.

Nikoh haqidagi bu ishoralar Chatskiyning Sofiyaning unga o'zgarishi sabablari haqida shubhalarini uyg'otdi. U hatto Famusovning “yolg‘on g‘oyalardan” voz kechib, mehmon oldida jim turish iltimosiga ham rozi bo‘ldi. Ammo g'azab allaqachon o'tib ketgan edi va u suhbatga beparvolik bilan aralashdi, keyin esa Famusovning aqlini noqulay maqtashidan va hokazolardan g'azablanib, ohangini ko'tardi va keskin monolog bilan qaror qildi:

— Hakamlar kimlar? va hokazo. Darhol yana bir kurash boshlanadi, muhim va jiddiy, butun bir jang. Bu yerda, opera uverturasida bo‘lgani kabi, bir necha so‘z bilan aytganda, komediyaning asl mazmuni va maqsadiga ishora qiluvchi asosiy motiv eshitiladi. Famusov ham, Chatskiy ham bir-biriga qo'lqop tashladilar:

Otalar ko'rgan bo'lardi,

Ular oqsoqollarga qarab o‘qishardi! -

Famusovning harbiy shovqini yangradi. Va bu oqsoqollar va "qozilar" kimlar?

... Eskirgan yillar davomida -

Ularning adovatlari erkin hayotga yarashmaydi,

Chatskiy javob beradi va bajaradi -

O'tmishdagi eng yomon fazilatlar.

Ikkita lager yoki, bir tomondan, Famusovlarning butun lageri va butun "otalar va oqsoqollar" birodarligi, boshqa tomondan, bir qizg'in va jasur jangchi, "izlanishlar dushmani" tashkil etildi. Bu hayot va o'lim uchun kurash, mavjudlik uchun kurash, chunki eng yangi tabiatshunoslar hayvonot olamidagi avlodlarning tabiiy o'zgarishini aniqlaydilar. Famusov "ace" bo'lishni xohlaydi - "kumush va oltinda ovqatlaning, poezdda mining, hamma narsa buyurtma bo'yicha, boy bo'ling va bolalarni boy, martabada, buyruqda va kalit bilan ko'ring" - va hokazo cheksiz va bularning barchasi. Shunchaki, u qog‘ozlarni o‘qimay va bir narsadan qo‘rqmay, “ko‘p yig‘ilib qolmasin” deb imzo chekadi.

Chatskiy "erkin hayot" ga, fan va san'at bilan shug'ullanishga intiladi va "ayrim kishilarga emas, ish uchun xizmat qilishni" talab qiladi. G'alaba kim tomonida? Komediya Chatskiyga faqat "million azob" beradi va aftidan, Famusov va uning akalarini kurashning oqibatlari haqida hech narsa aytmasdan, xuddi shunday holatda qoldiradi.

Endi biz bu oqibatlarni bilamiz. Ular komediya ko'rinishida, hatto qo'lyozmada ham, yorug'likda namoyon bo'lishdi - va epidemiya kabi butun Rossiyani qamrab oldi!

Shu bilan birga, sevgi intrigasi odatdagidek, to'g'ri, nozik psixologik sadoqat bilan davom etadi, bu Griboedovning boshqa ulkan go'zalliklaridan mahrum bo'lgan boshqa har qanday asarda muallifning nomini keltirishi mumkin.

Molchalin otdan yiqilganida Sofiyaning hushidan ketishi, uning ishtiroki, beparvolik bilan ifodalangan, Chatskiyning Molchalin haqidagi yangi istehzosi - bularning barchasi harakatni murakkablashtirdi va piitiklarda ip deb atalgan asosiy fikrni tashkil etdi. Bu erda dramatik qiziqish to'plangan. Chatskiy haqiqatni deyarli taxmin qildi.

Chalkashlik, hushidan ketish, shoshqaloqlik, qo'rqinchli g'azab!

(Molchalin otidan yiqilish munosabati bilan) -

Bularning barchasini his qilish mumkin

Yagona do'stingizni yo'qotganingizda -

– deydi va ikki raqibning shubhasi og‘ushida katta hayajonda jo‘nab ketadi.

Uchinchi pardada u birinchi bo'lib Sofiyadan "iqror bo'lishga majburlash" uchun to'pga chiqadi - va sabrsizlikdan titroq bilan to'g'ridan-to'g'ri "U kimni sevadi?"

Qo'rqinchli javobdan so'ng, u "boshqalaridan" azizroq ekanini tan oladi. Bu aniq ko'rinadi. Uning o'zi buni ko'radi va hatto aytadi:

Hammasi hal qilinganda men nima istayman?

Men ilmoqqa chiqaman, lekin u kulgili!

Biroq, u, barcha sevishganlar kabi, o'zining "aqli" ga qaramay, ko'tariladi va uning befarqligi oldida allaqachon zaiflashadi. U baxtli raqibga qarshi yaroqsiz qurol tashlaydi - unga to'g'ridan-to'g'ri hujum qiladi va o'zini da'vo qilishga moyil bo'ladi.

Hayotimda bir marta o'zimni da'vo qilaman -

u "topishmoqni yechishga" qaror qiladi, lekin aslida Sofiya Molchalinga otilgan yangi o'q bilan otilib ketganida uni ushlab turishga qaror qiladi. Bu da'vo emas, balki u tilanib bo'lmaydigan narsani - yo'q bo'lganda sevgini so'rashni xohlaydigan imtiyozdir. Uning nutqida iltijo ohangi, mayin haqoratlar, shikoyatlar eshitiladi:

Ammo unda shunday ehtiros, tuyg'u, ishtiyoq bormi...

Shunday qilib, sizdan tashqari uning butun dunyosi bor

Kul va behudaga o'xshardi?

Shunday qilib, har bir yurak urdi

Sevgi sizga nisbatan tezlashdi ... -

u aytadi - va nihoyat:

Yo'qotishga befarqroq chidashim uchun,

Shaxs sifatida - siz bilan birga o'sib borayotgan siz,

Do'stingizdek, ukangiz sifatida,

Ishonchim komilki...

Bu allaqachon ko'z yoshlar. U jiddiy his-tuyg'ularga tegadi -

Men jinnilikdan ehtiyot bo'lishim mumkin

- deya xulosa qiladi u. Keyin tiz cho'kib yig'lashgina qoldi. Aqlning qoldiqlari uni xorlikdan qutqaradi.

Bunday misralar bilan ifodalangan bunday mahoratli manzara boshqa dramatik asarda deyarli ifodalanmaydi. Chatskiy aytganidek, olijanobroq va hushyorroq tuyg'uni ifodalashning iloji yo'q, Sofya Pavlovna o'zini o'zi chiqarib tashlaganidek, tuzoqdan yanada nozikroq va nazokat bilan qutulib bo'lmaydi. Faqat Pushkinning Oneginning Tatyana bilan sahnalari aqlli tabiatning bu nozik xususiyatlarini eslatadi.

Sofiya Chatskiyning yangi shubhasidan butunlay xalos bo'lishga muvaffaq bo'lardi, lekin uning o'zi ham Molchalinga bo'lgan muhabbatiga berilib ketdi va deyarli hamma narsani barbod qildi, deyarli ochiqchasiga oshiq gapirdi. Chatskiyning savoliga:

Nega siz (Molchalin) uni qisqacha tanidingiz? -

u javob beradi:

Men urinmadim! Xudo bizni birlashtirdi.

Bu ko'r odamning ko'zini ochish uchun etarli. Ammo uni Molchalinning o'zi, ya'ni ahamiyatsizligi qutqardi. U ehtiros bilan uning portretini to'liq hajmda bo'yashga shoshildi, ehtimol bu sevgi bilan nafaqat o'zini, balki boshqalarni, hatto Chatskiyni ham, portret qanday chiqqanini sezmay, yarashish umidida:

Qarang, u uydagi hammaning do'stligiga ega bo'ldi.

Ruhoniy huzurida uch yil xizmat qiladi;

U ko'pincha behuda g'azablanadi,

Va u uni jimlik bilan qurolsizlantiradi,

Ruhning mehribonligidan u kechiradi.

Aytgancha,

Men o'yin-kulgi izlashim mumkin edi, -

Hechqisi yo'q, keksalardan ostonadan qadam bosmaydi!

Biz kulamiz, kulamiz;

U kun bo'yi ular bilan o'tiradi, xursand bo'lmaydi,

Eng ajoyib mulkdan ...

U nihoyat: itoatkor, kamtarin, sokin,

Va mening yuragimda hech qanday yomonlik yo'q;

U begonalarni tasodifan kesmaydi ...

Shuning uchun men uni sevaman!

Chatskiyning shubhalari yo'q qilindi:

U uni hurmat qilmaydi!

Yaramas, u uni sevmaydi.

U unga bir tiyin ham bermaydi! -

u Molchalinning har bir maqtovida o'zini yupatadi va keyin Skalozubni ushlab oladi. Ammo uning javobi - u "romanining qahramoni emas" - bu shubhalarni ham yo'q qildi. U qizni rashksiz, lekin o'ylanib qoldirib:

Sizni kim hal qiladi!

Uning o'zi ham bunday raqiblar bo'lishi mumkinligiga ishonmasdi, ammo endi bunga ishonch hosil qildi. Ammo uning o'zaro munosabatlarga bo'lgan umidlari, uni hali ham qattiq tashvishga solayotgan edi, ayniqsa, u "qisqichlar sovib ketadi" degan bahona bilan u bilan qolishga rozi bo'lmaganda va undan keyin unga kirishiga ruxsat berishni so'rashganda, butunlay silkinib ketdi. xonada, Molchalinga yangi masxara bilan u undan uzoqlashdi va o'zini qulfladi.

U Moskvaga qaytishning asosiy maqsadi unga xiyonat qilganini his qildi va u Sofiyadan qayg'u bilan ketdi. U, keyinchalik koridorda tan olganidek, o'sha paytdan boshlab uning hamma narsaga bo'lgan yagona sovuqqonligidan shubhalana boshladi - va bu sahnadan keyin u o'zini avvalgidek "jonli ehtiroslar belgilari" bilan emas, balki "buzilgan injiqlik bilan" bog'ladi. nervlar."

Uning Molchalin bilan keyingi sahnasi, ikkinchisining xarakterini to'liq aks ettiradi, nihoyat, Chatskiy Sofiya bu raqibni yoqtirmasligini tasdiqlaydi.

Aldovchi ustimdan kulib turardi! -

payqaydi va yangi chehralar bilan tanishishga boradi.

U va Sofiya o'rtasidagi komediya qisqardi; rashkning yonayotgan g'azabi so'ndi, ruhiga umidsizlikning sovuq hidi kirdi.

Uning ketishi qoladi; lekin sahnaga yana bir, jonli, jo‘shqin komediya kirib keladi, bir vaqtning o‘zida Moskva hayotining bir nechta yangi istiqbollari ochiladi, ular nafaqat Chatskiyning intrigasini tomoshabin xotirasidan o‘chirib tashlabgina qolmay, balki Chatskiyning o‘zi ham buni unutib, olomon orasiga kirib qolgandek. Uning atrofida yangi yuzlar to'planadi va har biri o'z rolini o'ynaydi. Bu to'p, butun Moskva muhiti, bir qator jonli sahna eskizlari, har bir guruh o'zining alohida komediyasini shakllantiradi, bir necha so'z bilan tugagan harakatga o'ynashga muvaffaq bo'lgan personajlarning to'liq konturi bilan.

Gorichevlar to‘liq komediya emasmi? Yaqinda hali ham baquvvat va jonli bo'lgan bu er, Chatskiyning to'g'ri ta'rifiga ko'ra, Moskva hayotida xo'jayin, "er-o'g'il, er-xizmatkor, Moskva erlarining ideali" kabi cho'kib ketdi, xuddi xalat kiyib oldi. , - jingalak, yoqimli, sotsialist, moskvalik ayolning poyabzali ostida?

Va bu oltita malika va grafinya-nabiralari - "Famusovning so'zlariga ko'ra, o'zlarini tafta, marigold va tuman bilan bezashga qodir bo'lgan", "yuqori notalarni kuylab, harbiylarga yopishib oladigan" kelinlar kontingenti?

Bu Khlestova, Yekaterina asrining qolgan qismi, pug bilan, kichkina qiz bilan, malika va shahzoda Pyotr Ilich bilan - so'zsiz, lekin o'tmishning shunday gapiradigan xarobasi; Zagoretskiy, yaqqol firibgar, eng yaxshi mehmonxonalarda qamoqdan qochib, itning ich ketishi kabi beadablik bilan o'zini oqladi - va bu N.N.

Bu yuzlarning oqimi shunchalik ko'pki, ularning portretlari shunchalik naqshinkorki, tomoshabin intriga tomon sovuqlashadi, yangi yuzlarning tez eskizlarini qo'lga olishga va ularning asl shevasini diqqat bilan tinglashga ulgurmaydi.

Chatskiy endi sahnada emas. Ammo ketishdan oldin u Famusov bilan, birinchi pardada, keyin Molchalin bilan boshlangan o'sha asosiy komediyaga mo'l-ko'l ovqat berdi - u butun Moskva bilan jangda, u erda muallifning maqsadlariga ko'ra, keyin kelgan. .

Qisqasi, hatto eski tanishlari bilan bir lahzali uchrashuvlarda ham u hammani o'ziga qarshi kostik so'zlar va kinoyalar bilan qurollantirishga muvaffaq bo'ldi. Unga allaqachon jonli teginishmoqda - va u tilga erkinlik beradi. Xlestova kampirning g'azabiga tushib, Gorichevga noo'rin maslahatlar berdi, to'satdan grafinyaning nabirasini kesib tashladi va Molchalinni yana xafa qildi.

Lekin kosa to'lib ketdi. U orqa xonalarni allaqachon butunlay xafa qiladi va eski do'stligidan, hech bo'lmaganda oddiy hamdardlik umidida yana olomon ichida Sofiyaga boradi. U o'zining ruhiy holatini unga ishontiradi:

Bir million azob! -

Do'stona ushlashdan ko'kraklar

u aytdi.

Oyoqlar chayqalishdan, quloqlar undovdan,

Va har xil arzimas narsalardan boshdan ham ko'proq!

Mana, qalbimni qandaydir qayg'u siqdi! -

u dushman lagerida unga qarshi qanday fitna pishganidan shubhalanmasdan, unga shikoyat qiladi.

"Million azob" va "qayg'u!" - u hamma narsa uchun o'rgandi. Shu paytgacha u yengilmas edi: aqli dushmanlarining og‘riqli joylariga urildi. Famusov unga quloqlarini chimchilashdan boshqa hech narsa topa olmadi va eski axloqning umumiy parchalari bilan o'q uzdi. Molchalin jim bo'lib qoladi, malikalar, grafinyalar - undan orqaga chekinib, kulgining qichitqi o'tida kuyib ketishadi va sobiq do'sti Sofiya, yolg'iz o'zi ayamaydi, ayyor, sirpanib, yashirincha unga asosiy zarba beradi va uni qo'lida deb e'lon qiladi. , aqldan ozgan.

U kuchini his qildi va ishonch bilan gapirdi. Ammo kurash unga og'irlik qildi. U bu “million azob”dan zaiflashib qolgani aniq edi va unda ko‘ngilsizlik shunchalik aniq namoyon bo‘ldiki, oddiy tartibdan tashqariga chiqadigan har qanday hodisa atrofida olomon to‘planganidek, barcha mehmonlar uning atrofida to‘planishdi.

U nafaqat g'amgin, balki achchiq, tanlab ham. U xuddi yaradordek bor kuchini yig‘adi, olomonga da’vat qiladi – va hammaga zarba beradi – lekin birlashgan dushmanga qarshi kuch-qudrati yetarli emas edi.

U mubolag'a, deyarli mast nutqqa tushib qoladi va mehmonlarning fikriga ko'ra, Sofiya tomonidan uning aqldan ozganligi haqidagi mish-mishni tasdiqlaydi. To'g'ri, aniq fikr kiritilgan o'tkir, zaharli istehzoni endi eshitib bo'lmaydi, rost, lekin qandaydir achchiq shikoyat, go'yo shaxsiy haqorat uchun, bo'sh, yoki uning ta'biri bilan aytganda, "arzimas uchrashuv" uchun. Bordolik frantsuz bilan" - buni u oddiy ruhiy holatda sezmagan bo'lardi.

U o'zini nazorat qilishni to'xtatdi va hatto o'zi to'pda spektakl yozayotganini sezmadi. U ham vatanparvarlik pafosini uradi, “aql va unsurlar”ga zid bo‘lgan frak topib olganiga rozi bo‘ladi, madam va mamuazel rus tiliga tarjima qilinmaganidan g‘azablanadi – bir so‘z bilan aytganda “il divague!”. - ehtimol, oltita malika va grafinyaning nabirasi u haqida xulosa qilishgan. Olomon ichida o‘zini emas, dovdirab qolganini aytib, o‘zi ham sezadi!

U, albatta, "o'zi" emas, "Bordolik frantsuz haqida" monologidan boshlab - va o'yin. Oldinda "millionlab azoblar" to'ldiriladi.

Pushkin, Chatskiy haqida o'ylashdan bosh tortgan holda, ehtimol, eng ko'p 4-perdaning so'nggi sahnasi, kirish joyida, chorrahada. Albatta, Onegin ham, Pechorin ham, bu dandilar, Chatskiyning koridorda qilgan ishni qilmagan bo'lardi. Bular "nozik ehtiros fanida" juda o'rganilgan va Chatskiy, aytmoqchi, samimiyligi va soddaligi bilan ajralib turadi va qanday qilib o'zini ko'rsatishni bilmaydi va istamaydi. U arslon emas, arslon emas. Bu erda, hatto oddiy odob-axloq. U shunday arzimas ishlarni qildi!

Repetilovning gap-so'zlaridan qutulib, vagonni kutib shveytsariyada yashirinib, u Sofiyaning Molchalin bilan uchrashishini kuzatdi va Otello rolini o'ynadi, bunga haqqi yo'q. U uni nega "umid bilan o'ziga tortdi", nega u o'tmish unutilganligini to'g'ridan-to'g'ri aytmadi, deb tanbeh beradi. Bu erda har bir so'z to'g'ri emas. U hech qanday umid bilan uni o'ziga jalb qilmadi. U faqat uni tark etdi, u bilan zo'rg'a gaplashdi, befarqligini tan oldi, eski bolalar romanini va burchaklarda yashirinishni "bolalarcha" deb atadi va hatto "Xudo uni Molchalinga olib keldi" deb ishora qildi.

Va u, chunki faqat -

... juda ehtirosli va juda past

Nozik so'zlar behuda edi, -

O'zining g'azabi bilan, o'z-o'zini aldash uchun u hammani qatl qiladi va u shafqatsiz va adolatsiz so'zni aytadi:

Siz bilan men o'z tanaffusim bilan faxrlanaman, -

yirtib tashlash uchun hech narsa bo'lmaganida! Nihoyat, bu shunchaki ta'na qilish, safro to'kish uchun keladi:

Qiziga ham, otasiga ham,

Va ahmoqning sevgilisi, -

va har kimga g'azab bilan qaraydi, "qiynoqqa soluvchilar, sotqinlar, noqulay aqlli odamlar, ayyor soddalar, qabih kampirlar olomonida" va hokazo. Va u hamma narsaga shafqatsiz hukm va hukmni e'lon qilib, "xafagarchilik burchagini" qidirish uchun Moskvani tark etadi!

Agar uning bir daqiqasi bo‘lsa, “million azoblari” bo‘lmaganida, albatta, o‘ziga “Buncha tartibsizlikni nima uchun va nima uchun qildim?” degan savolni berardi. Va, albatta, men javob topa olmadim.

Unga Griboedov mas'ul bo'lib, u o'yinni biron bir sababga ko'ra bu falokat bilan yakunladi. Unda nafaqat Sofiya, balki Famusov va uning barcha mehmonlari uchun Chatskiyning butun spektakldagi yorug'lik nuri kabi porlab turgan "ongi" oxirida momaqaldiroqqa otilib, maqolda aytilganidek, dehqonlar kesib o'tadi. o'zlari.

Momaqaldiroqdan birinchi bo'lib Sofiya kesib o'tdi, u Chatskiy paydo bo'lgunga qadar, Molchalin allaqachon uning oyoqlari ostida sudralib yurgan paytda, xuddi shu hushidan ketayotgan Sofiya Pavlovna bilan, otasi uni tarbiyalagan yolg'on bilan o'tdi. o'zi, butun uyi va butun doirasi yashadi ... Uyat va dahshatdan haligacha o'zini tutolmay, niqob Molchalindan tushganida, u birinchi navbatda "kechasi u ko'zlarida haqorat guvohlari yo'qligini hamma narsani bilib oldi!" deb quvonadi.

Va guvohlar yo'q, shuning uchun hamma narsa tikilgan va qoplangan, siz unutishingiz, turmush qurishingiz, ehtimol Skalozubga qarashingiz va o'tmishga qarashingiz mumkin ...

Umuman qaramang. U o'zining axloqiy tuyg'usiga bardosh beradi, Liza o'zini qo'yib yubormaydi, Molchalin bir so'z aytishga jur'at etmaydi. Va er? Ammo qanday Moskva eri, "xotinning sahifalari", o'tmishga nazar tashlaydi!

Bu uning axloqi va otasining axloqi va butun davra. Shu bilan birga, Sofya Pavlovna alohida axloqsiz emas: u hamma yashagan jaholat, ko'rlik gunohi bilan gunoh qiladi -

Nur xayolparastlarni jazolamaydi

Lekin bu ular uchun sirlarni talab qiladi!

Pushkinning ushbu kupleti an'anaviy axloqning umumiy ma'nosini ifodalaydi. Sofiya hech qachon undan ko'rmagan va Chatskiysiz hech qachon ko'rmagan bo'lardi, chunki imkoniyat yo'q edi. Falokatdan keyin, Chatskiy paydo bo'lgan paytdan boshlab, endi ko'r bo'lib qolish mumkin emas. Uning hukmlarini e'tiborsiz qoldirib bo'lmaydi, yolg'on bilan pora berish ham, tinchlantirish ham mumkin emas - bu mumkin emas. U uni hurmat qila olmaydi va u uning abadiy "ma'noli guvohi", uning o'tmishining hakami bo'ladi. U uning ko'zlarini ochdi.

Uning oldida u Molchalinga bo'lgan his-tuyg'ularining ko'rligini bilmas edi va hatto Chatskiy bilan bo'lgan sahnada, uning ko'rinishini o'z-o'zidan ko'rmagan. U o'zi uni bu sevgiga chaqirganini payqamadi, u qo'rquvdan titrab, o'ylashga jur'at eta olmadi. U kechalari yolg‘iz uchrashishdan xijolat tortmasdi, hatto oxirgi sahnada “tunning jimjitligida fe’l-atvori ancha qo‘rqoqroq bo‘lganligi uchun unga minnatdorchilik izhor qildi!” Binobarin, u to'liq va qaytarib bo'lmaydigan tarzda olib ketilmagani uchun u o'ziga emas, balki unga qarzdor!

Nihoyat, eng boshida u xizmatkorning oldida yanada soddaroq gapiradi.

Bir o'ylab ko'ring, baxt qanchalik injiq, -

u, erta tongda otasi Molchalinni o'z xonasidan topganida, - deydi u.

Bu yomonroq bo'ladi - undan qoching!

Molchalin esa butun tunni xonasida o'tkazdi. Bu "yomonroq" deganda u nimani nazarda tutgan? Siz Xudo nimani biladi deb o'ylashingiz mumkin: lekin honne soit qui mal y pense! Sofya Pavlovna ko'rinadigan darajada aybdor emas.

Bu yolg'on bilan yaxshi instinktlarning aralashmasi, g'oyalar va e'tiqodlarning yo'qligi bilan jonli ong, tushunchalar chalkashligi, aqliy va axloqiy ko'rlik - bularning barchasi unda shaxsiy illatlar xarakteriga ega emas, balki umumiy ko'rinadi. uning doirasining xususiyatlari. O'zining shaxsiy fiziognomiyasida o'ziga xos narsa soyada yashiringan, issiq, nozik, hatto. Qolganlari esa tarbiyaga tegishli.

Famusov yig'lagan frantsuz kitoblari, pianino (hatto nay hamrohligida), she'riyat, frantsuz va raqslar - bu yosh xonimning klassik ta'limi hisoblangan. Va keyin "Kuznetskiy Most va", to'plar, masalan, otasidagi bu to'p va bu jamiyat - bu "yosh xonim" hayotini yakunlagan doira. Ayollar faqat tasavvur qilishni va his qilishni o'rgandilar va o'ylash va bilishni o'rganmadilar. Fikr jim qoldi, faqat instinktlar gapirdi. Ular dunyoviy donolikni romanlardan, hikoyalardan olishdi - va u erdan instinktlar xunuk, achinarli yoki ahmoq xususiyatlarga aylandi: sentimentallik, sevgida ideal izlash va ba'zan undan ham yomoni.

Gipnotik turg'unlikda, umidsiz yolg'on dengizida, tashqarida ko'pchilik ayollarda shartli axloq hukmronlik qildi - sog'lom va jiddiy manfaatlar yo'qligida, umuman olganda, har qanday mazmundagi romanlar bilan hayot tinch edi. "nazik ishtiyoq ilmi" yaratilgan. Onegins va Pechorins - bu butun sinf vakillari, deyarli aqlli janoblar, jeunes premiers zoti. Bu yetuk shaxslar yuksak hayotda - ritsarlik davridan to bizning davrimizgacha, Gogolgacha sharafli o'rinni egallagan adabiyot asarlarida ham shunday bo'lgan. Pushkinning o'zi, Lermontovni aytmasa ham, bu tashqi yorqinlikni, bu vakillik du bon tonni, yuqori jamiyatning odob-axloqini qadrlagan, uning ostida ham "" va "inson dangasalik" va "qiziqarli zerikish" yotadi. Pushkin Oneginni ayamadi, garchi u o'zining bema'niligi va bo'shligining engil istehzosiga tegsa-da, lekin eng mayda tafsilotlarigacha va zavq bilan moda kostyumini, hojatxonaning nopokligini, aqlliligini - va hech narsaga beparvolik va e'tiborsizlikni, bu fatuiteyi, pozasini tasvirlaydi. dandies sport bilan shug'ullangan. Keyingi davrlar ruhi o'z qahramoni va unga o'xshagan barcha "janoblar"dan vasvasaga soluvchi pardani olib tashladi va bunday janoblarning asl ma'nosini belgilab, ularni birinchi o'rindan haydab yubordi.

Ular ushbu romanlarning qahramonlari va etakchilari edilar va ikkala tomon ham nikohgacha o'qitilgan, ular barcha romanlarni deyarli izsiz o'zlashtirdilar, agar biron bir bema'ni, sentimental so'z, ahmoq ushlanib, e'lon qilinmasa yoki qahramon bo'lib chiqmasa. Chatskiy kabi samimiy "jinni" bo'ling.

Ammo Sofya Pavlovnada biz rezervatsiya qilishga shoshilamiz, ya'ni uning Molchalinga bo'lgan hissiyotida Tatyana Pushkinga juda o'xshash samimiylik bor. Ularning orasidagi farq "Moskva izi", keyin Tatyana Onegin bilan turmush qurgandan keyin uchrashganda paydo bo'lgan chaqqonlik, o'zini tuta bilish qobiliyati bilan bog'liq va shu paytgacha u hatto enaga ham qila olmagan. Ammo Tatyana qishloq qizi, Sofya Pavlovna esa moskvalik qiz, o'sha paytda rivojlangan.

Ayni paytda, sevgisida u xuddi Tatyana kabi o'ziga xiyonat qilishga tayyor: ikkalasi ham xuddi uyquda yurgandek, bolalarcha soddalik bilan g'ayrat bilan sayr qilishadi. Va Sofiya, xuddi Tatyana singari, o'zi ham romanni boshlaydi, bunda hech qanday tanqidiy narsani topmaydi, hatto bu haqda bilmaydi. Sofiya butun tunni Molchalin bilan qanday o'tkazganini aytib, xizmatkorning kulgisidan hayratda qoladi: "Bir so'z ham erkinlik emas! - Shunday qilib, butun tun o'tib ketadi! — Bekorchilikning dushmani, doim uyatchan, uyatchan! Bu uni hayratda qoldiradi! Bu kulgili, lekin bu erda deyarli inoyat bor - va axloqsizlikdan uzoqda, unga bir so'zni qo'yib yuborishga hojat yo'q: bundan ham yomoni soddalik. Katta farq u va Tatyana o'rtasida emas, balki Onegin va Molchalin o'rtasida. Sofiyaning tanlovi, albatta, uni tavsiya qilmaydi, lekin Tatyananing tanlovi ham tasodifiy edi, hatto uning tanlash uchun hech kim yo'q edi.

Sofiyaning fe'l-atvori va atrofiga chuqurroq nazar tashlasangiz, uni Molchalinga olib kelgan axloqsizlik emas (lekin "Xudo" emas, albatta) ekanligini ko'rasiz. Avvalo, unga ko'zini ko'tarishga jur'at eta olmaydigan, kambag'al, kamtarin sevgan kishiga homiylik qilish istagi uni o'ziga, o'z davrasiga ko'tarish, unga oilaviy huquqlarni berishdir. Shubhasiz, bunda u itoatkor mavjudotga hukmronlik qilish, uni baxtli qilish va unda abadiy qulga ega bo'lish rolini tabassum qildi. Bu uning aybi emas, kelajakdagi "er-bola, er-xizmatkor - Moskva erlarining ideali!" Famusov uyidagi boshqa ideallar haqida.

Umuman olganda, Sofya Pavlovnaga hamdard bo'lmasdan munosabatda bo'lish qiyin: u ajoyib tabiat, jonli fikr, ishtiyoq va ayol yumshoqligining kuchli moyilligiga ega. Birorta yorug'lik nuri ham, birorta ham toza havo oqimi kirmagan havoda u vayron bo'ldi. u va Chatskiy. Undan keyin u qandaydir qayg'uli his-tuyg'ularni so'ragan butun olomondan biri va o'quvchining qalbida u boshqa yuzlar bilan ajralgan unga qarshi hech kim yo'q.

U, albatta, va u o'zining "million azobini" oladi.

Chatskiyning roli passiv roldir: boshqacha bo'lishi mumkin emas. Bu barcha Chatskiylarning roli, garchi u har doim g'olib bo'lsa ham. Ammo ular o'zlarining g'alabalari haqida bilishmaydi, ular faqat ekishadi, boshqalar esa o'radi - va bu ularning asosiy azobi, ya'ni.

Albatta, u Pavel Afanasevich Famusovni o'ziga keltirmadi, hushyor bo'lmadi va uni tuzatmadi. Agar Famusovning o'tish joyida "tanoatkor guvohlari", ya'ni olomon va eshik qo'riqchisi bo'lmasa, u o'z qayg'usini osonlikcha hal qilgan bo'lardi: qizining boshini yuvib, Lizaning qulog'idan yirtib tashlagan bo'lar edi. va qizini Skalozubga uylantirishga shoshildi. Ammo endi buning iloji yo'q: ertalab Chatskiy bilan bo'lgan sahna tufayli butun Moskva va hammadan ko'ra "Malika Marya Alekseevna" ni taniydi. Uning tinchligi har tomondan g'azablanadi - va muqarrar ravishda uni hech qachon boshiga kirmagan narsa haqida o'ylashga majbur qiladi. U o'z hayotini avvalgilari kabi "eys" bilan yakunlashi qiyin. Chatskiy tomonidan paydo bo'lgan mish-mishlar uning qarindoshlari va do'stlarining butun doirasini hayajonga solishi mumkin emas edi. Uning o'zi Chatskiyning issiq monologlariga qarshi qurol topa olmadi. Chatskiyning barcha so'zlari tarqaladi, hamma joyda takrorlanadi va o'z bo'ronini yaratadi.

Molchalin, kirish joyidagi sahnadan keyin bir xil Molchalin bo'lib qololmaydi. Niqob echib tashlandi, uni tanib olishdi va u xuddi qo'lga olingan o'g'ri kabi, burchakda yashirinishi kerak. Gorichevlar, Zagoretskiylar, malikalar - barchasi uning o'qlari ostida qoldi va bu o'qlar izsiz qolmaydi. Hali ham yoqimli bo'lgan bu xorda, kechagi dadil, boshqa ovozlar o'chiriladi yoki boshqalar yoqadi va qarshi eshitiladi. Jang endigina avj oldi. Chatskiyning obro'si ilgari aql-zakovat, aql, albatta, bilim va boshqa narsalarning obro'si sifatida ma'lum edi. U allaqachon o'xshash odamlarga ega. Skalozub akasi mansabni kutmasdan xizmatni tark etib, kitob o‘qiy boshlaganidan shikoyat qiladi. Kampirlardan biri jiyani knyaz Fyodorning kimyo va botanika bilan shug‘ullanayotganidan noliydi. Kerak bo'lgan narsa portlash, janjal edi va u o'jar va issiq boshlandi - bir kunda bir uyda boshlandi, lekin uning oqibatlari, yuqorida aytganimizdek, butun Moskva va Rossiyada aks etdi. Chatskiy va agar u o'zining shaxsiy umidlariga aldangan bo'lsa, "uchrashuvlar jozibasi, tirik taqdir" ni topa olmasa, o'zi to'xtab qolgan tuproqqa jonli suv sepdi - o'zi bilan "million azob" oldi, bu Chatskix - azoblar. hamma narsadan: "aqldan" va "xafa bo'lgan his-tuyg'ulardan".

Na Onegin, na Pechorin, na boshqa dandiyalar bu rolga mos kelmadi. Ular g'oyalarning yangiligi, masalan, kostyumning yangiligi, yangi parfyumeriya va boshqalar bilan porlashni bilishardi. Cho'lga haydab, Onegin barchani hayratda qoldirdi: "u ayollarga mos kelmaydi, u ko'zoynak bilan emas, qizil sharob ichdi", u shunchaki: "ha, s va yo'q" o'rniga "ha va yo'q", dedi. s." U "lingonberry suvi" ga irshaydi, hafsalasi pir bo'lgan oyni "ahmoq" deb ta'na qiladi - osmon ham. U bir tiyinga yangisini olib keldi va Lenskiy va Olganing sevgisiga Chatskiy kabi emas, balki "aqillik bilan" aralashib, Lenskiyni o'ldirib, millionni emas, balki "dime" ga olib ketdi va azoblar!

Endi, bizning davrimizda, shubhasiz, ular Chatskiyni nega o'zining "xafa bo'lgan tuyg'usini" ijtimoiy masalalardan, umumiy manfaatlardan va hokazolardan ustun qo'yganligi uchun haqorat qilishardi. va yolg'on va noto'g'ri qarashlar bilan rolini davom ettirish uchun Moskvada qolmadimi, rol kuyovning rolidan yuqori va muhimroqmi?

Ha, hozir! Va o'sha paytda, ko'pchilik uchun ijtimoiy muammolar tushunchasi Repetilov uchun kamera va hakamlar hay'ati haqida gapirish bilan bir xil bo'lar edi. Tanqid mashhur o'liklarni sud qilishda tarixiy nuqtani tark etib, oldinga yugurib, ularga zamonaviy qurollar bilan zarba bergani bilan ko'p gunoh qildi. Biz uning xatolarini takrorlamaymiz - va biz Chatskiyni Famus mehmonlariga qaratilgan ehtirosli nutqlarida "joylarni, saflardan qidirish" dan bunday bo'linish mavjud bo'lganida, umumiy manfaat haqida hech narsa yo'qligida ayblamaymiz. ” “fan va sanʼat bilan shugʻullanuvchi” sifatida “oʻgʻirlik va yongʻin” hisoblangan.

Chatskiy rolining hayotiyligi noma'lum g'oyalar, yorqin farazlar, issiq va jasur utopiyalar yoki hatto o't haqiqatlaridan iborat: uning mavhumligi yo'q. Yangi tong xabarchilari yoki mutaassiblar yoki shunchaki xabarchilar - bu noma'lum kelajakning barcha oldinga siljishchilari paydo bo'ladi va - ijtimoiy rivojlanishning tabiiy yo'nalishi bo'yicha - paydo bo'lishi kerak, ammo ularning roli va fiziognomiyasi cheksiz xilma-xildir.

Chatskiyning roli va fiziognomiyasi. Chatskiy eng avvalo yolg'on va eskirgan, yangi hayotni, "erkin hayot" ni g'arq qiladigan barcha narsalarni qoralaydi. U urushda ekanligini biladi va bu uning hayoti. U et-qonga kiyinmagunicha, aql-idrok, haqiqat, bir so'z bilan idrok etmaguncha, oyoq ostidan yer yo'qotmaydi va arvohga ishonmaydi.

Noma'lum idealga berilib ketishdan oldin, orzular vasvasasiga tushishdan oldin, u Repetilovning suhbatida "qonunlar, vijdon va e'tiqod" ni ma'nosiz inkor etishdan oldin to'xtaganidek, hushyorlik bilan to'xtaydi va o'zinikini aytadi:

Tinglang, yolg'on gapiring, lekin o'lchovni biling!

U ularni ishlab chiqilgan, ammo asrda boshlangan dasturda juda ko'p e'lon qiladi. U omon qolgan hamma narsani, aql va adolat qonunlariga ko'ra, tabiiy qonunlarga ko'ra, chidash mumkin va kerak bo'lgan muddatini tugatish uchun qolgan narsalarni sahnadan yoshlik ishtiyoqi bilan haydab chiqarmaydi. U joy talab qiladi va: amallarni so'raydi, lekin xizmat qilishni xohlamaydi va xizmatkorlik va soxtalikni qoralaydi. U "xalqqa emas, ish uchun xizmat qilishni" talab qiladi, Molchalin kabi "ermak va ahmoqlikni ishga" aralashtirmaydi, - "qiynoqqa soluvchi, sotqinlar, qabih kampirlar, bema'nilar" bo'm-bo'sh, bekorchi olomon orasida yuk bo'ladi. keksa odamlar", o'zlarining obro'-e'tiborlari oldida ta'zim qilishdan bosh tortish, mag'rurlik va boshqa narsalar. U krepostnoylikning xunuk ko‘rinishlari, aqldan ozgan dabdaba va jirkanch odatlardan “bazmlarda to‘kish va isrofgarchilik” – aqliy va ma’naviy ko‘rlik va buzuqlikning namoyon bo‘lishidan g‘azablanadi.

Uning "erkin hayot" ideali qat'iydir: bu jamiyatni bog'lab turgan barcha hisoblangan qullik zanjirlaridan ozodlik, so'ngra erkinlik - "bilimga chanqoq ongni fanga qo'yish" yoki "ijodiy, yuksak va go'zal san'at" to'siqsiz, - "Xizmat qilish yoki xizmat qilmaslik", "qishloqda yashash yoki sayohat qilish" erkinligi, na qaroqchi, na o't qo'yuvchi deb nomlanmasdan, va - bir qator keyingi shunga o'xshash qadamlar. erkinlik - erkinlik etishmasligidan.

Va Famusov va boshqalar buni bilishadi va, albatta, har bir kishi o'zi haqida u bilan rozi, ammo mavjudlik uchun kurash ularni mag'lub etishdan saqlaydi.

Famusov o'zidan, osoyishta, bekorchi hayotidan qo'rqib, o'zining kamtarona "erkin hayot" dasturini e'lon qilganda, quloqlarini tiqadi va Chatskiyga tuhmat qiladi. Aytmoqchi -

Kim sayohat qiladi, kim qishloqda yashaydi -

deydi va dahshat bilan e'tiroz bildiradi:

Ha, u hokimiyatni tan olmaydi!

Demak, u ham yolg‘on gapiradi, chunki uning aytadigan gapi yo‘q, o‘tmishda yolg‘on yashaganlarning hammasi yolg‘ondir. Eski haqiqat hech qachon yangilikdan xijolat bo'lmaydi - u bu yangi, haqiqat va oqilona yukni o'z yelkasiga oladi. Faqat kasal, keraksizlar oldinga yana bir qadam tashlashdan qo'rqishadi.

Chatskiy eski kuchning miqdori bilan eziladi va o'z navbatida yangi kuch sifati bilan unga halokatli zarba beradi.

“Dalada bo‘lgan jangchi bo‘lmas” degan maqolda yashiringan yolg‘onning abadiy qorachisidir. Yo'q, jangchi, agar u Chatskiy bo'lsa, va bundan tashqari, g'olib, ammo ilg'or jangchi, jangchi va har doim qurbon bo'ladi.

Chatskiy har bir asrning boshqasiga o'zgarishi muqarrar. Chatskiylarning ijtimoiy zinapoyadagi pozitsiyasi xilma-xil, ammo roli va taqdiri bir xil, ommaning taqdirini boshqaradigan yirik davlat va siyosiy shaxslardan tortib, yaqin doiradagi kamtarona ulushgacha.

Ularning barchasi bitta narsa bilan boshqariladi: turli sabablarga ko'ra. Griboedovning Chatskiyi kabi kimdir sevgiga ega, boshqalari mag'rurlik yoki mashhurlikka ega - lekin ularning barchasi o'zlarining "million azobini" olishadi va vaziyatning hech qanday balandligi undan qutqarmaydi. Juda kam odam, ma'rifatli Chatskiy, ular bejiz emas, balki o'zlari uchun ham, o'zlari uchun ham emas, kelajak uchun va muvaffaqiyatga erishganliklarini tasalli beruvchi ongga ega.

Yirik va taniqli shaxslardan tashqari, bir asrdan ikkinchisiga keskin o'tish paytida - Chatskiylar jamiyatda, har qadamda, har bir uyda, bir tom ostida, ikki asr tor joylarda yuzma-yuz uchrashadigan joyda yashaydi va ko'chirilmaydi. oilalar - hamma narsa yangilarning o'tganlar bilan, kasallar bilan sog'lomlarning kurashi davom etadi va hamma Goratsi va Kuriacii, miniatyura Famusovlar va Chatskiylar kabi duellarda kurashadi.

Yangilanishni talab qiladigan har bir ish Chatskiyning soyasini uyg'otadi - va figuralar kim bo'lishidan qat'i nazar, qanday insoniy ish bo'lishidan qat'iy nazar - u yangi g'oya bo'ladimi, fanda, siyosatda, urushda qadam bo'ladimi - odamlar guruhlangan emas, ular uzoqlasha olmaydi. kurashning ikkita asosiy motividan: bir tomondan, “o‘qish, oqsoqollarga qarash” nasihatidan, tashnalikdan muntazamlikdan “erkin hayotga” intilish, oldinga va olg‘a – boshqa tomondan.

Shuning uchun Griboedovning Chatskiy qarimagan va qarimaydi va u bilan butun komediya. Rassom tushunchalar kurashiga, avlodlar almashinuviga tegishi bilanoq, Griboedov chizgan u nokautga uchramaydi. U yoki biz hayotda va san'atda ko'p narsalarni boshdan kechirgan kelajakka zo'rg'a ishora qiladigan va shuning uchun qisqa muddatli ekstremal, etuk bo'lmagan ilg'or shaxslar turini beradi yoki u Chatskiyning o'zgartirilgan qiyofasini yaratadi. Servantesning "Don Kixot" va Shekspirning "Gamleti", ularning cheksiz o'xshashliklari.

Keyinchalik Chatskiylarning samimiy, qizg'in nutqlarida Griboedovning motivlari va so'zlari doimo eshitiladi - so'z bo'lmasa, uning asabiy monologlarining ma'nosi va ohangi. Sog'lom qahramonlar eskilarga qarshi kurashda bu musiqani hech qachon tark etmaydi.

Bu Griboedov she'rlarining o'lmasligi! Ko'plab Chatskiylarni olib kelish mumkin edi - ular keyingi davrlar va avlodlar o'zgarishida paydo bo'lgan - g'oya, sabab, haqiqat, muvaffaqiyat, yangi tartib uchun kurashda, barcha darajalarda, rus hayotining barcha qatlamlarida. va ish - yuqori profilli, buyuk ishlar va kamtarin kreslo feats. Ularning ko'pchiligi haqida yangi an'ana saqlanib qolgan, biz boshqalarni ko'rdik va bildik, boshqalari esa hali ham kurashni davom ettirmoqda. Keling, murojaat qilaylik, hikoya emas, komediya emas, badiiy hodisa emas, balki, masalan, keksalikdan keyingi jangchilardan birini eslaylik. Ko'pchiligimiz uni shaxsan bilardik, endi esa hamma biladi. Uning qizg'in improvizatsiyalarini tinglang - va ularda bir xil motivlar yangraydi - va Griboedovning Chatskiyi bilan bir xil ohang. Va u ham xuddi shunday o'ldi, "million azoblar" bilan vayron bo'ldi, endi orzu bo'lmagan orzularining amalga oshishini kutmasdan, kutish isitmasi bilan o'ldi.

Gertsenning siyosiy aldanishlarini qoldirib, u oddiy qahramon bo'lib, Chatskiy rolidan, bu rus odamining boshidan oyog'igacha, Rossiyaning turli qorong'u, olis burchaklariga tashlangan o'qlarini eslaylik, u erda ular aybdorni topdilar. Uning kinoyalarida Griboedovning kulgi aks-sadosi va Chatskiy hazillarining cheksiz rivojlanishi eshitiladi.

Gertsen esa "million azoblardan", ehtimol, eng muhimi, hayoti davomida: "Yolg'on gapir, lekin o'lchovni bil!"

Ammo u bu so‘zni o‘limidan so‘ng aytishiga to‘sqinlik qilgan “yolg‘on sharmandalik”ga iqror bo‘lib, qabrga olib bormadi.

Nihoyat, Chatskiy haqida yakuniy eslatma. Ular Griboedovni, Chatskiy komediyaning boshqa yuzlari kabi badiiy kiyinmagan, go'shti va qonida emas, uning hayotiyligi kam, deb qoralashadi. Boshqalar, hattoki, bu tirik odam emas, balki mavhum, g'oya, komediyaning yuruvchi axloqi, masalan, Onegin figurasi va hayotdan tortib olingan boshqa turlar kabi to'liq va to'liq ijod emas, deyishadi.

Bu adolatdan emas. Chatskiyni Oneginning yoniga qo'yish mumkin emas: dramatik shaklning qat'iy ob'ektivligi epik sifatida cho'tkaning kengligi va to'liqligiga imkon bermaydi. Agar komediyaning boshqa yuzlari qat'iyroq va o'tkirroq tasvirlangan bo'lsa, demak, ular tabiatlarining qo'polligi va ahamiyatsizligi uchun qarzdor bo'lib, rassom tomonidan engil eskizlarda osongina charchaydi. Chatskiyning boy va ko'p qirrali shaxsiga qaramasdan, komediyada bir dominant tomonni olish mumkin edi - va Griboedov boshqalarga ishora qilishga muvaffaq bo'ldi.

Keyin, agar siz olomondagi inson turlariga diqqat bilan qarasangiz, shunday halol, qizg'in, ba'zan o'tbo'ron shaxslar ham borki, ular yaqinlashib kelayotgan xunuklikdan chetga itoatkorlik bilan yashirmaydilar, balki uni kutib olishga dadil boradilar va kurashga kirishadilar. tez-tez tengsiz, har doim o'zlariga zarar va sabab uchun hech qanday zohiriy foyda holda. Har kim o'z davrasida, taqdir ularni haqiqatga, halol e'tiqodga olib keladigan davralarda yetishib chiqqan bunday aqlli, qizg'in olijanob telbalarni kim bilmagan yoki bilmaydi?!

Yo'q, Chatskiy, bizning fikrimizcha, shaxs sifatida ham, Griboedov ko'rsatgan rolni ijrochisi sifatida ham eng jonli odam. Ammo, takror aytamiz, uning tabiati boshqa shaxslarga qaraganda kuchliroq va chuqurroqdir, shuning uchun komediyada charchab bo'lmaydi.

— — — — — — — —

Va nihoyat, komediyaning so'nggi paytlarda sahnada, ya'ni Monaxovning benafis spektaklidagi ijrosi va tomoshabin ijrochilardan nima tilashi mumkinligi haqida bir necha mulohaza yuritamiz.

Agar o‘quvchi, yuqorida aytganimizdek, komediyada harakat boshidan oxirigacha qizg‘in va uzluksiz qo‘llab-quvvatlanishiga rozi bo‘lsa, o‘z-o‘zidan spektakl eng yuqori darajada sahna ko‘rinishida bo‘lishi kerak. U. Ikki komediya bir-biriga singib ketganga o'xshaydi: biri, ta'bir joiz bo'lsa, shaxsiy, mayda, uy, Chatskiy, Sofiya, Molchalin va Liza o'rtasida: bu sevgi fitnasi, barcha komediyalarning kundalik motividir. Birinchisi uzilib qolganda, kutilmaganda bo'shliqda boshqasi paydo bo'ladi va harakat yana bog'lanadi, umumiy jangda shaxsiy komediya o'ynaladi va bitta tugunga bog'lanadi.

San’atkorlar asarning umumiy mazmuni va borishi, har biri o‘z rolida o‘ylab, harakatga keng maydon topadi. Har qanday, hatto arzimas rolni ham engish uchun juda ko'p ish bor - bundan tashqari, rassom san'atga qanchalik vijdonli va nozik munosabatda bo'lsa.

Ba'zi tanqidchilar san'atkorlarga o'sha davrning ta'miga ega bo'lgan shaxslarning tarixiy sodiqligini barcha tafsilotlarda, hatto kostyumlarda, ya'ni liboslar, soch turmagi, shu jumladan, uslubida bajarish majburiyatini yuklaydi.

Bu butunlay imkonsiz bo'lmasa, qiyin. Tarixiy tiplar sifatida, bu yuzlar, yuqorida aytib o'tilganidek, hali ham oqarib ketgan va endi siz tirik asl nusxalarni topa olmaysiz: o'rganish uchun hech narsa yo'q. Kostyumlar bilan ham xuddi shunday. Qadimgi uslubdagi fraklar, beli juda baland yoki o‘ta past, ayollar ko‘ylagi baland ko‘ylaklar, baland soch turmagi, eski qalpoqlar – bularning barchasida qahramonlar gavjum bozordan qochgandek ko‘rinadi. Yana bir narsa - o'tgan asrning butunlay eskirgan kostyumlari: kamzullar, robronlar, chivinlar, kukunlar va boshqalar.

Ammo “Woe from Wit” spektaklini ijro etayotganda gap liboslar haqida emas.

Biz takror aytamizki, o'yinda tarixiy sodiqlikka da'vo qilish umuman mumkin emas, chunki tirik iz deyarli yo'qolgan va tarixiy masofa hali ham yaqin. Shuning uchun rassom o'z davri va Griboedov ijodini tushunish darajasiga ko'ra ijodkorlikka, ideallarni yaratishga murojaat qilishi kerak.

Bu birinchi, ya'ni asosiy bosqich sharti.

Ikkinchisi - til, ya'ni tilning shunday badiiy ijrosi, shuningdek, harakatning bajarilishi: bu ikkinchisiz, albatta, birinchisi ham mumkin emas.

Pushkinning Boris Godunov va boshqa ba'zilari kabi yuksak adabiy asarlarda spektakl nafaqat manzarali, balki eng adabiy bo'lishi kerak, har bir musiqiy ibora ijro etilishi kerak bo'lgan ajoyib ibratli musiqa orkestrining chiqishi kabi. xatosiz. unda har bir eslatma bor. Aktyor musiqachi sifatida o‘ynashni tugatishi kerak, ya’ni har bir misra qanday talaffuz qilinishi kerak bo‘lgan ovoz va intonatsiya haqida o‘ylashi kerak: bu Pushkin va Griboedov tilidagi barcha she’riyatni nozik tanqidiy tushunish haqida o‘ylashni anglatadi. Pushkinda, masalan, Boris Godunovda deyarli hech qanday harakat yoki hech bo'lmaganda birlik bo'lmagan, harakat alohida, bir-biri bilan bog'lanmagan sahnalarga bo'linib ketgan joyda, qat'iy badiiy va adabiy spektakl sifatida boshqa spektakl bo'lishi mumkin emas. Unda har qanday boshqa harakat, har qanday sahna ko'rinishi, yuz ifodalari faqat adabiy ijroning, so'zdagi harakatning engil ziravori bo'lib xizmat qilishi kerak.

Ba'zi rollarni hisobga olmaganda, "Wo from Wit" haqida ko'p narsani aytish mumkin. O‘yinning ko‘pchiligi tilda bor: siz mimikaning noqulayligiga chidashingiz mumkin, lekin noto‘g‘ri intonatsiyaga ega har bir so‘z soxta nota kabi qulog‘ingizni kesadi.

“Aqldan voy”, “Boris Godunov” kabi spektakllarni tomoshabinlar yoddan bilishini va har bir so‘zning o‘yiga ergashibgina qolmay, talaffuzdagi har bir xatoni, ta’bir joiz bo‘lsa, his-tuyg‘ularini asabiylashtirib borishini unutmaylik. Ularni nafaqat ko'rish, balki eshitish orqali ham zavqlanish mumkin. Bu pyesalar ko‘pincha shaxsiy hayotda, shunchaki adabiyot ixlosmandlari o‘rtasida o‘qish yo‘li bilan, davrada bunday adabiy musiqani nozik tarzda yetkazishni biladigan yaxshi o‘quvchi bo‘lsa, ijro etilgan va ko‘rsatiladi.

Aytishlaricha, bir necha yil oldin, bu spektakl Peterburgning eng yaxshi to'garagida namunali san'at bilan taqdim etilgan, bu, albatta, spektaklni nozik tanqidiy tushunishdan tashqari, ansambl tomonidan ohang, odob va ayniqsa, ko'p yordam bergan. - mukammal o'qish qobiliyati.

U 30-yillarda Moskvada to'liq muvaffaqiyat bilan ijro etilgan. Hozirgacha o'sha o'yin taassurotini saqlab qolganmiz: SHepkina (Famusova), Mochalov (Chatskiy), Lenskiy (Molchalin), Orlov (Skalozub), Saburov (Repetilova).

Albatta, bu muvaffaqiyatga sahnadan ochiq hujum katta yordam berdi, o'sha paytda o'zining yangiligi va dadilligi bilan, hatto matbuotda ham teginishdan qo'rqqan narsalarga hali uzoqlashishga ulgurmagan edi. Keyin Shchepkin, Orlov, Saburov odatda kech qolgan Famusovlarning, ba'zi joylarda omon qolgan yoki qo'shni Zagoretskiy orqasida orkestrda yashiringan Molchalinlarning tirik o'xshashlarini ifoda etdilar.

Bularning barchasi spektaklga katta qiziqish uyg'otdi, lekin bundan tashqari, bu san'atkorlarning yuksak iste'dodi va har birining o'z rollarini o'ziga xos tarzda ijro etishi bilan bir qatorda, o'z o'yinlarida ajoyib qo'shiqchilar xorida bo'lgani kabi. , barcha shaxsiy tarkibning g‘ayrioddiy ansambli zarracha rollargacha hayratda qoldi, eng muhimi, ular bu g‘ayrioddiy she’rlarni o‘zlariga zarur bo‘lgan o‘sha “his-tuyg‘u, tuyg‘u va tartib” bilan nozik tushunib, mukammal o‘qishdi. Mochalov, Shepkin! Ikkinchisi, albatta, ma'lum va hozir deyarli barcha do'konlar va hatto keksalikda ham sahnada ham, salonlarda ham o'z rollarini o'qiganini eslaydi!

Spektakl ham namunali edi - va u har qanday balet spektaklidan hozir va har doim o'zining puxtaligi bo'yicha o'zib ketishi kerak edi, chunki bu asrning komediyasi, hatto keyingi namunali pyesalar ham sahnani tark etmaydi.

Undagi har bir rol, hatto mayda-chuydalar ham nozik va vijdonan ijro etilgani san’atkorga keng ko‘lamli rol uchun diplom bo‘lib xizmat qiladi.

Afsuski, uzoq vaqtdan beri spektaklning sahnadagi ijrosi oʻzining yuksak fazilatlariga mos kelmayapti, ayniqsa, na oʻyindagi uygʻunlik, na sahnalashtirishdagi puxtalik bilan, garchi alohida boʻlsa-da, ayrim sanʼatkorlar ijrosida yorqin namoyon boʻlmayapti. Bu yanada nozik va ehtiyotkorlik bilan ishlash imkoniyati haqidagi baxtli maslahatlar yoki va'dalar ... Ammo umumiy taassurot shundaki, tomoshabin ozgina yaxshilik bilan birga o'zining "million azobini" teatrdan olib chiqadi.

Ishlab chiqarishda tomoshabinni yomon va beparvo o'ynashidan ogohlantiruvchi beparvolik va kamchilikni sezmaslik mumkin emas, shuning uchun aksessuarlarning yangiligi va sodiqligi haqida tashvishlanmaslik kerak. Masalan, to'pdagi yorug'lik shunchalik zaifki, siz yuzlar va liboslarni farqlay olmaysiz, mehmonlar olomoni shunchalik suyuqki, Zagoretskiy "yo'qolib ketish" o'rniga, ya'ni olomonning biron bir joyidan Xlestovaning suiiste'molidan qochishga harakat qildi. , butun bo'sh zalni bosib o'tishga to'g'ri keladi, uning burchaklaridan, go'yo qiziquvchanlik uchun, ikki-uchta yuzlar tashqariga qaraydi. Umuman olganda, hamma narsa qandaydir zerikarli, eskirgan, rangsiz ko'rinadi.

O'yinda, ansambl o'rniga, qo'shiq aytishga ulgurmagan xorda bo'lgani kabi, kelishmovchilik hukm suradi. Yangi spektaklda bu odatni qabul qilish mumkin, ammo bu komediya truppadagi kimdir uchun yangi bo'lishiga yo'l qo'yib bo'lmaydi.

O'yinning yarmi eshitilmaydigan tarzda ijro etiladi. Ikki-uch misra aniq chiqib ketadi, qolgan ikkitasini aktyor o'zi uchun - tomoshabindan uzoqda eskirib ketadi. Qahramonlar Griboedov she’rlarini vodevil matni kabi ijro etishni xohlashadi. Yuz ifodalarida ba'zilar juda ko'p keraksiz shov-shuvga ega, bu xayoliy, soxta o'yin. Hatto ikki yoki uchta so'z aytishi kerak bo'lganlar ham ularga kuchaygan, keraksiz urg'u yoki keraksiz imo-ishoralar bilan hamroh bo'lishadi, lekin bu ikki yoki uch so'z aytilgan bo'lsa-da, sahnada o'zini ko'rishga imkon beradigan qandaydir yurish bilan emas. aqlli va xushmuomalalik barcha jismoniy mashqlardan ko'ra ko'proq e'tiborga olingan bo'lar edi.

Ba'zi san'atkorlar aksiya Moskvaning katta uyida bo'lib o'tishini unutib qo'yganga o'xshaydi. Masalan, Molchalin kambag'al amaldor bo'lsa-da, lekin u yaxshiroq jamiyatda yashaydi, birinchi uylarda qabul qilinadi, olijanob kampirlar bilan karta o'ynaydi, shuning uchun u o'zini tutishi va ohangida qandaydir odob-axloqdan mahrum emas. U "silliq va sokin", deydi u haqida. Bu uy mushuki, yumshoq, mehribon, uyning hamma joyida kezib yuradi va agar zino qilsa, yashirincha va odobli. U o'z rolini o'ynagan aktyor unga o'rgangan Liza bilan yolg'iz qolgan Lizaning oldiga shoshilsa ham, bunday vahshiy ushlay olmaydi.

Ko‘pchilik san’atkorlar ham yuqorida aytib o‘tilgan muhim shartni, ya’ni sadoqatli, badiiy o‘qishni bajarish bilan maqtana olmaydi. Uzoq vaqtdan beri bu asosiy shart Rossiya sahnasidan tobora ko'proq olib tashlanayotganidan shikoyat qilmoqda. Nahotki, eski maktabdagi qiroat bilan birga o‘qish, umuman badiiy nutq so‘zlash qobiliyati ham quvilgan bo‘lsa, go‘yo bu mahorat ortiqcha yoki keraksiz bo‘lib qolgandek? Hatto drama va komediyaning ayrim nuroniylari haqida ham tez-tez shikoyatlar bo'ladi, ular rollarni o'rgatishga qiynalmaydilar!

Xo'sh, san'atkorlarga nima kerak? Ular rol o'ynash deganda nimani anglatadi? Pardoz? Yuz ifodalari?

San'atga bunday e'tiborsizlik qachon paydo bo'ldi? Biz Sankt-Peterburg va Moskva sahnalarini ularning faoliyatining yorqin davridagi, Shchepkin, Karatiginlardan Samoylov, Sadovskiygacha eslaymiz. Avliyo fransuzlarning faxriylari hali ham kam. Ammo bu o'zgarishlar ham, vodevil ham Gamlet, Lir yoki Miserning ajoyib ijrosiga xalaqit bermadi.

Bunga javoban, bir tomondan, xalqning didi yomonlashgani (qanday omma?), farsga aylangani, buning oqibati san’atkorlarning jiddiy sahnadan, jiddiylikdan ko‘nikib qolgani va shunday bo‘lganini eshitasiz. badiiy rollar; ikkinchi tomondan, san'atning o'zi sharoitlari o'zgargan: tarixiy turdan, tragediyadan, yuksak komediyadan - jamiyat tark etdi va burjua, drama va komediya deb ataladigan narsaga, nihoyat, janrga yuzlandi.

Bu “ta’m buzilishi”ni tahlil qilish yoki san’atning eski sharoitlarini yangisiga o‘zgartirish bizni “Aqldan voy”dan chalg‘itadi va, ehtimol, boshqa, umidsizroq qayg‘uga olib keladi. Ikkinchi e'tirozni (birinchisi haqida gapirishning hojati yo'q, chunki u o'z-o'zidan gapiradi) amalga oshirilgan haqiqat sifatida qabul qilish va ushbu o'zgartirishlarni tan olaylik, garchi biz Shekspir va yangi tarixiy dramalar paydo bo'lganini ta'kidlaymiz. sahna, masalan, "Ivan Gruntning o'limi." "Vasilisa Melentieva", "Shuiskiy" va boshqalar, ular o'qish qobiliyatini talab qiladi, ular haqida gapiramiz. Ammo sahnada bu dramalardan tashqari, nasrda yozilgan boshqa zamonaviy asarlar ham borki, bu nasr ham xuddi Pushkin va Griboedov she’rlari singari o‘ziga xos xususiyatga ega va she’r o‘qish kabi aniq va aniq ijroni talab qiladi. Gogolning har bir iborasi odatdagidek va Griboedovning har bir misrasi kabi, umumiy syujetdan qat'i nazar, o'ziga xos komediyani o'z ichiga oladi. Va faqat butun zalda chuqur haqiqiy, eshitiladigan, aniq ijro, ya'ni bu iboralarning sahna talaffuzi muallif ularga bergan ma'noni ifodalashi mumkin. Ostrovskiyning ko'pgina pyesalarida ham tilning o'ziga xos tomoni bor va ko'pincha uning komediyalaridagi iboralar so'zlashuv nutqida, hayotga turli xil ilovalarda eshitiladi.

Tomoshabinlar Sosnitskiy, Shchepkin, Martynov, Maksimov, Samoylovlar bu mualliflar rollarida nafaqat sahnada tiplarni yaratganini - bu, albatta, iste'dod darajasiga bog'liq, balki ibratli tilning barcha kuchini saqlab qolganini eslaydi. ularning zukko va yengil talaffuzi bilan har bir iboraga, har bir so‘zga vazn berib turadi. Ibratli asarlarni ibratli o‘qishni sahnadan bo‘lmasa, qayerdan eshitish mumkin?

Aftidan, bu adabiy, ta’bir joiz bo‘lsa, badiiy asarlarning ijrosi yo‘qolganidan so‘nggi paytlarda jamoatchilik orasida haqli ravishda shikoyat qilinayotgandek.

Umumiy kursdagi spektaklning zaifligidan tashqari, spektaklni to'g'ri tushunish, o'qish san'atining etishmasligi va boshqalar bilan bog'liq holda, tafsilotlardagi yana bir qancha noaniqliklarga to'xtalib o'tish mumkin, ammo biz ko'rinishni xohlamaymiz. tanlash, ayniqsa, e'tiborsizlikdan kelib chiqadigan kichik yoki qisman noaniqliklar, agar san'atkorlar spektaklni diqqat bilan ko'rib chiqsalar, yo'qoladi.

Keling, san'atkorlarimiz o'z burchlari bilan to'lib-toshgan ko'plab spektakllar ichidan san'atga muhabbat bilan san'at asarlarini ajratib ko'rsatishlarini xohlaymiz, bizda esa ular juda kam - va, aytmoqchi, ayniqsa, "Voy! from Wit" - va ular o'zlarining tanlagan repertuarlariga ega bo'lib, ularni har kuni o'ynashlari kerak bo'lgan hamma narsani qanday ijro etishlaridan boshqacha ijro etishadi - va ular buni albatta to'g'ri ijro etishadi.