Photoshop стилизация за снимка. Създайте стилизирана снимка във Photoshop




Този урок стъпка по стъпка ви показва как да манипулирате портрет във Photoshop с помощта на четки и коригиращи слоеве.

Забележка: стилизирането на снимките в този урок е направено в програмата Phоtoshop CS6, така че някои екранни снимки може да се различават, ако използвате по-ранна версия. Някои приложени четки са налични само във Photoshop CS6.

Краен резултат

Допълнителни материали

Материали, които ще използваме в нашата работа:

Комплект четки за отпадъци

Стъпка 1 - направете фона

Добавете текстура

Създайте документ с размери 1000 × 1000px с бял фон.

Отворете текстурата "Каменна стена" във Photoshop - (Ctrl + O).

С инструмента Rectangular Marquee Tool (Правоъгълна област) изберете част от текстурата, както е показано по-долу:

Копирайте селекцията в нов слой (Ctrl + J) и с помощта на инструмента за преместване го прехвърлете в основния документ.

Преоразмерете текстурата, така че изображението да пасне на платното (Ctrl + T), не забравяйте да задържите Shift, за да запазите пропорциите:

Отворете палитрата със слоеве - F7.

Изберете слоя с текстура.

Изберете инструмента Eraser Tool (E) от палитрата с инструменти.

Регулирайте опциите за гумичка в горната лента с инструменти на инструмента. Ще работя с голяма гума с 50% поток и непрозрачност.

Използвайки гумичката с горните настройки, изтрийте следните области на слоя с текстура:

Работа с коригиращи слоеве

Щракнете върху кръглата черно-бяла икона в долната част на палитрата на слоевете, за да добавите нов коригиращ слой.

Като цяло ще трябва да добавим три коригиращи слоя върху слоя с текстура:

1. Корекция слой "Black and White" ("Black and white"):

2. Корекционен слой "Нива" ("Нива"):

3. Корекция слой "Curves" ("Curves")

Изображението след тази стъпка трябва да изглежда така:


Стъпка 2 - добавете портрета

Отделяне на момичето от фона

Заредете изображението с модела във Photoshop - (Ctrl + O).

Изберете фона около модела, например, като използвате инструмента за бърз избор (W) - инструмент за бърз избор (достъпен само от CS3).

В горната лента с инструменти можете да изберете два спомагателни изгледа на този инструмент: „Добавяне към селекция“ и „Изваждане от селекция“. Използвайте тези инструменти, за да направите избора по-прецизен.

Можете също да използвате всеки друг метод за избор, например с Pen Tool (P) - най-точният, но най-бавният.

След като сме избрали фона, натиснете “Delete”, за да го изтриете.

Натиснете клавишната комбинация (Ctrl + T), след това щракнете с десния бутон и изберете Обръщане хоризонтално от падащото меню:

Трансформирайте изображението, както е показано по-долу:

Работете върху слоя на момичето.

Отидете в менюто Filter - Blur - Surface Blur (Filter - Blur - Blur on the surface):

Задайте радиуса на 5 px, изо-хелий 20 лв.

Стъпка 3 - оформяне на портрета

Тъй като стилизирането на снимката в този урок ще бъде направено с помощта на маски на слоя, ние ще ги използваме.

Щракнете върху иконата на маската в долната част на палитрата със слоеве. Към слоя ще бъде добавена маска, а цветовете на предния план и фона ще се променят на черно-бели.

Рисувайте с четка с черен цвят върху маската, изтривайки части от изображението, за да възстановите изтритите зони, превключете на бяло (X).

Използвайки комбинация от стандартните меки и твърди четки, както и четките от комплекта "Debris Brush", играейки с прозрачност и натиск на четката, нанесете следната маска върху слоя на модела (изтритите зони са показани в розово):

Ето какво трябва да получите:

Добавете нов коригиращ слой за слоя момиче.

Слой за корекция "Black and White" ("Black and white"):

Поставете курсора между слоя на момичето и коригиращия слой "Black and White", задръжте Alt и когато курсорът промени изгледа си, щракнете между слоевете. В този случай коригиращият слой ще бъде приложен само към слоя на момичето.

Нарисувайте върху черно-бяла маска за коригиращ слой с мека четка в черно, като изтривате следните области:

Добавете следния коригиращ слой за слоя с момичето - "Нива" ("Нива"):

Слое-маска на коригиращия слой "Нива" ("Нива"):

Добавете следния коригиращ слой "Curves" ("Curves"):

На този етап изображението изглежда така:


Стъпка 4 - добавете щрихи с четка

В лентата с инструменти изберете инструмента за четка (B).

Изберете от стандартните четки CS6 "Round Fan Stiff Thin Bristles".

Създайте нов слой - (Ctrl + Shift + N) и с избраната четка оставете щрихите, регулирайки непрозрачността и натиска на четката, изтрийте ненужните зони с гумичка със същата четка.

Трябва да изглежда като снимката по-долу:

Можете също да вземете четката Round Paint Stiff и да нарисувате няколко щриха върху нов слой с нея:

Използвайте филтъра "Liquif", за да деформирате последния създаден слой по следния начин:

Преместете деформирания слой към дясното око, както е показано по-долу:


Стъпка 5 - работа върху косата

Изберете слоя на момичето в палитрата със слоеве.

Нека преобразим малко косата на момичето. За да направите това, отново използвайте инструмента "Бързо избиране" W ("Инструмент за бързо избиране") с размер 10px:

Маркирайте косата, както е показано по-долу:

Запълнете селекцията с бяло на нов слой. Премахнете избора -Ctrl + D.

След това използвайте мека гума, за да изтриете горната част на пълнежа, както е показано по-долу:

Променете режима на смесване на „Наслояване“ в палитрата на слоевете, намалете непрозрачността на слоя (Opacity) до 90%:

Ето какво се случи на този етап:

Дублирайте този слой - Ctrl + J, задайте режима на смесване на "Overlay", преместете го малко надолу, както е показано по-долу:


Стъпка 6 - добавяне на детайли

Стилизацията на снимката е към своя край.

За да добавите някои финални щрихи, нарисувайте някои малки частици около момичето с четката Debris (не забравяйте да намалите размера на четката):


За да добавите цвят към изображението, добавете коригиращ слой "Vibrance" със следните настройки:

Готов! Ето какво получихме в резултат на урока:

Стилизираният портрет във Photoshop е готов. Надявам се, че ви е харесал урока ми и е бил полезен.

С този урок ще започнем нова и интересна тема – създаване на стилизирана снимка във Photoshop. И връзки към нови уроци по дадена тема ще се появяват на тази страница с течение на времето.

Стилизация- това е умишлено редуциране на оригиналната снимка до някаква друга форма, придавайки й нови характеристики и нова "визия". Тоест правим обикновена снимка и й придаваме нов стил, откъдето идва и името на процеса на обработка на снимки.

За стилизиране на снимки се използват голямо разнообразие от ефекти, създадени както с вградените стандартни филтри и инструменти на програмата Photoshop, така и с помощта на специални филтри, действия (действия) и отделни програми.

В резултат на стилизация можете да получите картина, рисунка (черно-бяла и цветна), гравюра, "карикатура" снимка, картина в стила на поп арт и фантазия от обикновена снимка ...

Почти невъзможно е да се покажат всички ефекти, приложени за промяна на стила на снимка. Защото при стилизиране можете да използвате или един избран ефект (от които има много), или група от различни ефекти. И това вече са стотици, ако не и хиляди различни комбинации!

Но все пак ще ви разкажа за някои от възможностите за стилизиране на снимки и ще ви покажа с примери. И тогава, знаейки основите, можете да комбинирате тези възможности според вашия вкус и разбиране и да получите нужните резултати.

Във всеки урок ще разгледаме 1-2 възможни варианта за стилизиране на снимка.

Оформяне на снимка с помощта на RGB канали

Нека започнем нашия урок, като получим стилизирана снимка по най-простия според мен начин: с помощта на прозореца "Канали".

Ще работим в този урок с RGB каналикоито се създават във Photoshop автоматично, когато заредите изображение. Можете да ги видите, като изберете раздела Канали в главното меню на програмата Window.
Както можете да видите, всяко изображение е представено под формата на три канала - червен, зелен и син. На английски - Red, Green, Blue. От първите букви се получава името на каналите - RGB.

Сменяйки каналите, изключвайки ги, добавяйки и обръщайки ги, можем да получим много интересни ефекти.

Етап 1.
A) Отворете снимка на цвете в програмата.
B) Създайте дублиран слой ( Ctrl + J), отидете на него. Затворете фоновия слой.
В) Отворете прозореца Канали.
Екранната снимка показва едновременно видовете и трите действия, описани по-горе.

Стъпка 2.
Избираме всеки от каналите (например е избран синият канал). Деактивирайте останалите канали. Ето как изглежда нашата снимка сега.

Стъпка 3.
Задаваме инверсията на канала. Това може да стане по два начина. Чрез менюто Изображение - Корекция - Инверсия или с помощта на преки пътища Ctrl + I.

Стъпка 4.
Включваме всички останали канали. Получаваме следния стилизиращ ефект.

Стилизиране на снимки с помощта на RGB канали. Етап 1.
Стилизиране на снимки с помощта на RGB канали. Стъпка 2.

Стилизиране на снимки с помощта на RGB канали. Стъпка 3.
Стилизиране на снимки с помощта на RGB канали. Стъпка 4.

По същия начин можете да промените другите два канала или да изберете комбинация от канали. В резултат на това получаваме следните версии на нашата оригинална снимка.

Променете синия канал Променете зеления канал Промяна на червения канал
Сменете сини и червени канали едновременно Сменете синия и зеления канал едновременно Сменете зеления и червения канал едновременно

Ако тези ефекти ви подхождат за избраната от вас снимка, тогава можете да спрете дотук, да отидете в раздела Слоеве и след като изберете избрана снимка, да я запишете като нова снимка.

Или можете да допълните извършените трансформации, например, с наслагващи ефекти.

За да направите това, направете следното:

Оставете видими фоновия слой (оригиналната снимка) и слоя със сменен канал (в нашия случай Background-copy или background-copy 1 ... и други подобни).
Отидете до слоя с ефект и приложете различни ефекти на смесване към него. За да направите това, щракнете двукратно върху него с десния бутон на мишката и експериментирайте с режимите на смесване. Избираме опцията, която ви подхожда най-добре за вашата снимка.

Оформяне на снимки във Photoshop

Използване на групови филтри "Стилизиране" - "Стилизация"можете да създадете в избраната област на изображението ефект на живопис или импресионизъм. Филтрите от тази група работят на принципа на изместване на пикселите, намиране и засилване на контраста в изображението. Помислете за някои стилизиращи ефектив детайли.

Разширете менюто, за да получите достъп до ефектите за стилизиране "филтър"- "Филтър" и отидете на групата ефекти "Стилизиране" - "Стилизация".

Първият филтър в списъка е Дифузна- "Дифузия", ви позволява леко да замъглите изображението, което го прави да изглежда като рисунка, направена с бои върху текстурирана хартия. В диалоговия прозорец на този филтър има само настройка за метода на размазване. При настройка на параметъра "Нормално"- "Нормално" всички пиксели ще бъдат замъглени. Ако опцията е избрана "Само затъмняване"- "Само замяна с тъмно" или параметър "Само осветяване"- „Само осветяване“, тогава замъглено изображение ще бъде насложено върху оригинала в режим на затъмняване или изсветляване. И накрая, в режима "анизотропен"- "Анизотропно" е пермутацията на пикселите в посока на най-малката промяна на цвета.

Сега отидете на филтър "Релеф"- "Щамповане". Този филтър прави избора да изглежда повдигнат или подпечатан. Това се постига чрез промяна на цвета на запълване на сив и подчертаване на ръбовете с помощта на оригиналния цвят на запълване.

Ъгълът на падане на светлината се задава от стойността на параметъра "Ъгъл"- "Инжекция". Използване на параметъра "височина"- "Височина" можете да зададете дълбочината на щамповане и параметъра "Количество"- "Ефект" определя остротата на ръбовете. Струва си да се отбележи, че този филтър често се използва за създаване на текстурни ефекти, които вече бяха обсъдени по-рано, тъй като изображенията, обработени с този ефект, се считат от Adobe Photoshop като карти на височина. Следователно, като използвате тази обработка на филтъра във връзка с различни режими на смесване, можете да постигнете релеф на изображението.

Помислете за ефекта "екструдиране"- "Екструзия", която се използва за създаване на ефекта на изображението, разбито на фрагменти. Групови превключватели "Обиколка"- "Тип" ви позволява да зададете типа на фрагментите. Ако опцията е избрана "блокове"- "Блокове", тогава фрагментите от изображението се формират от кубчета и когато изберете параметъра "пирамиди"- "Пирамиди" - от пирамидите.

Размерът на блоковете се задава в полето "размер"- "Размер", височината им се регулира с помощта на параметъра "дълбочина"- "Дълбочина". Дълбочината също зависи от избора на настройка "случаен"- "Случаен" или "базирано на ниво"- "По яркост". В първия случай височината на всеки блок ще бъде произволна стойност, във втория ще зависи от яркостта на пикселите в тази част на изображението. С други думи, колкото по-ярки са пикселите в изображението, толкова по-голяма е височината на блоковете.

При активиране на параметъра "Твърди предни лица"- "Paint over front faces" празнините между блоковете са боядисани с цвета на изображението. Ако параметърът е зададен "Маскиране на непълни блокове"- "Маскиране на непълни блокове", блоковете, чието изображение не се вписва напълно в посочената област, ще бъдат маскирани.

В диалоговия прозорец на филтъра няма функция за предварителен преглед, така че можете да видите резултатите от действието на филтъра само след като затворите прозореца. Щракнете върху OK, за да приложите филтъра.

Филтрирайте "Плочки"- "Разделяне" разделя изображението на фрагменти, създавайки отместване между изображението и първоначалната му позиция. Броят на фрагментите, разположени хоризонтално, е посочен в полето "Брой плочки"- "Брой фрагменти", като с параметъра се задава максималната разлика между тях "Максимално изместване"- "Максимална денивелация".

Параметри под "Попълнете празната област с"- „Използване за запълване на празнини“ ви позволява да изберете един от начините за запълване на празнините между парчетата на изображението. Запълването с цвят на фон или преден план се извършва след избор на параметри "Цвят на фона"- "Цвят на фона" или "Цвят на преден план"- "Основен цвят", респ.

Можете да запълните празнините с обърнато изображение, като зададете параметъра "Обратно изображение"- "Обратно изображение". И за да запълните с обикновено изображение, изберете опцията "Непроменено изображение"- "Оригинал". Когато използвате последната опция, фрагменти от изображението се наслагват върху основното изображение. За да приложите ефекта, кликнете върху бутона "OK".

Така че използвайки групови филтри "Стилизиране" - "Стилизация"Можете да създавате интересни ефекти, които трансформират вашите изображения, като ги обработвате по различни художествени начини.

(0)
1. Преглед на галерията с филтри 4:33 1 20942
2. Извличане на филтър 6:36 0 24182
3. Корекция на обектива 3:38 0 9816
4. Пластмаса 4:15 0 5857
5. Филтър за маркер на шаблон 3:39 0 7026
6. Коригиране на перспективата 3:16 0 9542
7. Филтри за размазване 8:03 0 6950
8. Филтри за заточване 4:45 0 8069
9. Имитация на художествени рисунки 4:00 0 10056
10. Филтри за изкривяване 4:32 0 7472
11. Отстраняване на дефекти с помощта на филтри 2:28 0 11281
12. Премахване на цветния шум 2:48 0 16271
13.

Този урок ще ви покаже как да стилизирате цифрова снимка, за да изглежда като колодиен процес във Photoshop.

Относно самата технология

Wet Plate, известен още като процесът на мокър колодий (wiki), като метод за фотография, е описан за първи път през 1851 г., въпреки че веществото, наречено колодий, е изобретено няколко години по-рано. Това беше доста сложна техника, която изискваше няколко химични реакции, но направи революция във фотографията - в края на краищата, в сравнение с дагеротипията, тя даде по-добър резултат и много пъти по-бърз.

Но още в края на 19-ти век процесът на колодий е изместен от по-технологични материали и сега се използва изключително рядко. Въпреки това, за да създадете портрет в стила на Wet Plate, изобщо не е необходимо да се извършват сложни и скъпи операции с колодий и сребро. Нуждаете се само от Photoshop и 10 минути свободно време.

Симулация на мокра плоча във Photoshop

Можете да работите с всяка цифрова снимка, например портрет. Първото нещо, което трябва да направите, е да изострите изображението. За да направите това, създайте дубликат на слоя и приложете филтъра „Color Contrast“ към него (Filter -> Other -> Color Contrast). Сега преместете плъзгача, така че да се виждат само ръбовете на обекти на сив фон. След това приложете режима на смесване "Soft Light" или "Overlay" към слоя. Играйте с настройките - те ще бъдат различни за всеки кадър. Прекомерната острота може да бъде намалена чрез намаляване на непрозрачността на слоя.

Втората стъпка е да се имитира смазването: то се появява поради дълго излагане в истински мокър колодиен процес. Дублирайте отново фоновия слой и приложете филтъра Motion Blur към него. Изберете ъгъл в рамките на 27 градуса - размазването не е много силно.

Третото действие е маска. Създайте маска за слоя за размазване и нарисувайте силуета на човека. Оставете малко размазване около ръбовете на лицето и тялото.

Следващата стъпка е да работите с Channel Mixer. Поставете отметка в квадратчето до „Монохромен“. Сега редактирайте червения, зеления и синия канал, за да получите желаните цветове и да подчертаете детайлите на лицето. Във всеки случай настройките ще бъдат уникални, но за нашия пример те са: Червен -80, Зелен -10, Син +200.

Пета стъпка - коригиращи слоеве. Добавете коригиращ слой Curves и преместете малко кривата, за да задълбочите сенките. След това преместете най-лявата точка на кривата леко нагоре и най-дясната точка леко наляво.

Сега добавете още един слой и работете с нива, за да премахнете яркостта на бялото, направете го сиво.

Стъпка шеста - приложете филтър за снимки. Създайте друг коригиращ слой, задайте цвета на Sepia и стойността на плътността е около 25%.

Стъпка седма - Симулация на текстура. Действителният процес на колодий използва метални или стъклени плочи. Потърсете онлайн за подобни текстури или четки, които симулират надраскана или набръчкана хартия. Наслоете ги така, че да се виждат в краищата на изображението. Това ще придаде на изображението реалистичен вид, сякаш хората са боравали с плочата или не са я почистили от праха, преди да нанесат хоросана върху нея. С една дума, задачата е да създадете някои дефекти в картината.

След това можете да добавите някои акценти, за да симулирате лъскава повърхност. Не прекалявайте с текстурите - ще бъде достатъчно да ги оставите да обикалят малко по краищата.

Осмото действие е добавяне на шум. Създайте нов чист слой и натиснете Shift + Backspace или Shift + F5. В отворения прозорец "Попълване", в секцията "Съдържание" изберете "50% сиво", щракнете върху OK. След това отидете на Филтър -> Шум -> Добавяне на шум. Не забравяйте отново да поставите отметка в квадратчето до „Монохромен“ и да зададете стойността на шума по ваш вкус. Променете режима на смесване на "Наслояване" и намалете непрозрачността до 50%.

Последната стъпка е да създадем петна и ръжда, които в крайна сметка се появиха върху нашата „метална плоча“. Можете да направите петната сами: добавете нов слой и докоснете четката на различни места на картината. Четката трябва да е мека, голям диаметър, черна. След това приложете филтър Gaussian Blur с голям радиус. Приложете режима "Darker" или "Multiply" към слоя и регулирайте непрозрачността, както желаете.

По-добре е да потърсите в интернет текстурата на ръждата. Смесете го върху изображението в режим "Наслояване" и играйте отново с прозрачност.

Портретът в стил Wet Plate е готов.

Целият процес на създаване на моментна снимка може да се види в това видео:

Здравей, скъпа!
Първият ми урок е за бързо ретуширане на кожата и стилизиране на снимки.

С времето, когато усвоих Photoshop, стигнах до извода, че всеки има свои собствени методи на работав него. Прости неща (например избор на обект, корекция на цветовете и т.н.) се правят от всеки потребител по различни начини, тъй като е по-удобно за него, по-бързо или дори по-естетически. Да не говорим за сложни действия (ретуш, стайлинг). Няма единен принцип или последователност за изпълнение на конкретна операция. Именно като се ръководя от вече разработените си (може би някой ще изглежда варварски) методи, ще демонстрирам работата си и ще давам уроци.


И така, урокът е доста „древен“ (по-рано беше достъпен само за моите ученици), но оттогава малко се е променило .. следователно няма да коригирам „грешките“ от онова време или да добавям към него - импровизирайте! само ще покажа твоя принципбърза корекция и ретуш на лицето.

Моментната снимка, върху която трябва да работим:


Етап 1

С "ремонтна четка", "кръпка" или "щамп" премахваме неравностите по кожата: пъпки и гънки. С помощта на инструмента за пръсти придайте правилната форма на ноктите, намалете кутикулата. Можете да направите това и с "пластмасовия" филтър.




Стъпка 2

Изберете кожата на модела и използвайте филтъра „размазване на Гаус“, за да го замъглите до желаното състояние (когато недостатъците, включително цветните, ще бъдат по-малко забележими). Но колкото по-малък, толкова по-естествено ще изглежда. Признавам, че ретуширах това изображение дълго време, така че не мога да си спомня точните стойности за това конкретно изображение. Нещо като това ..

Добре направената стъпка 1 ще ви помогне да зададете минималните стойности на размазването. След това, без да премахвате избора на кожата, добавете малко шум (филтър-шум-добавете шум). Тук можете да експериментирате и може би "прах и драскотини", за да създадете правдоподобна текстура на кожата, ще ви подхожда по-добре. Възможно е да използвате филтъра "Контраст на цвета", за да създадете повече акцент върху ръбовете и да увеличите остротата (ако снимката ви има нужда от това) .. Не забравяйте да проверите дали има ясни мигли, преход на сенките и т.н. Обикновено отивам смело в слоя за ретуширане "гумичка", след това дублирам всички слоеве, сливам и получавам пълноценен общ слой.

Стъпка 3


Сега идва забавната част! Коригирайте цвета на кожата, добавете цветове, сенки и светлина към изображението - там, където вече съществуват и където са необходими. Ние допълваме грима. Всичко това се прави с помощта на обикновена четка с твърдост 0 и слоеве с различни режими на смесване и непрозрачност. За да създам сенките, използвам черна / сива четка с ниска непрозрачност, рисувам я върху снимката на нов слой в режим на смесване "наслояване" и след това постепенно намалявам непрозрачността до минимум (от 10-25%). Рисувам светлина с бяла четка по същия принцип. Така се образува обем и се очертава по-подробно светлинно-сенчести модел. И накрая, цветът .. използвайте капкомер, за да изберете желания и го променете на малко по-наситен цвят .. и също така нарисувайте слоя с наслагване с малка непрозрачност.


Правя всичко на отделни слоеве - това ми дава възможност да коригирам "ситуацията" в случай на нужда. Последният метод не винаги е препоръчително да се използва и само за "оцветяване" на малки детайли на снимката. Откроих лака и червилото с цвят (на фигурата слой 9 и слой 10) ..
В крайна сметка го разбрах..