Музикална теория: история на развитието на музикалните жанрове, музикален стил. Основни музикални жанрове Музикални жанрове накратко




Музикални жанрове.

Музика(гръцки μουσική, прилагателно от гръцки Μούσα - муза) - изкуство, средствата за въплъщаване на художествени образи за което са звук и тишина, специално организирани във времето.

Музикален жанр- вид музика, музикални произведения, отличаващи се със специфични стилови особености, характерни само за него. Понятието за жанр в музиката стои на границата на категориите съдържание и форма и позволява да се прецени обективното съдържание на произведение въз основа на комплекса от използвани изразни средства. Характеризира, като правило, исторически формирани родове и видове музикални произведения. В музикознанието са се развили различни системи за класификация на музикален жанр, които зависят от това кой от факторите, определящи жанра, се счита за основен. Доста често едно и също произведение може да се характеризира от различни гледни точки или един и същ жанр може да бъде приписан към няколко жанрови групи. Възможно е да се отделят „жанрове в жанровете“, например различни жанрове вокална и инструментална музика, включени в операта. Операта, от друга страна, е по същество синтетичен жанр, който съчетава различни видове изкуство. Следователно при класифицирането е необходимо да се има предвид кой фактор или комбинация от няколко фактора е решаващ. Жанровите черти могат да се преплитат: например песенни и танцови жанрове. Съставът на изпълнителите и начинът на изпълнение определят най-разпространената класификация на жанровете. Това е на първо място разделението на вокални и инструментални жанрове. Някои жанрове имат сложна история, която затруднява класификацията. По този начин кантата може да бъде както камерно соло произведение, така и голямо произведение за смесена композиция (ксоп, солисти, оркестър).

жанр- един вид модел, с който се свързва определена музика. Той има определени условия за изпълнение, предназначение, форма и характер на съдържанието. И така, целта на приспивната песен е да успокои бебето, следователно за нея са типични „люлеещи се“ интонации и характерен ритъм; в марша - всички изразни средства на музиката са приспособени към ясна стъпка.

Най-простата класификация на жанровете е по начин на изпълнение... Това са две големи групи:

инструментален(марш, валс, етюд, соната, фуга, симфония);

вокални жанрове(ария, песен, романс, кантата, опера, мюзикъл).

Друга типология на жанровете е свързана с настройка за изпълнение... Принадлежи на А. Сохор, учен, който твърди, че музикалните жанрове са:

1 ритуали култ(псалми, меса, реквием) - характеризират се с обобщени образи, доминиране на хоровия принцип и същите настроения сред мнозинството слушатели.

Псалм(гръцка „песен на възхвала“) – химни на еврейска и християнска религиозна поезия и молитви от Стария завет.

Маса- основната литургична служба в латинския обред на католическата църква. Състои се от обреди на откриване, литургията на словото, евхаристийната литургия и закриващите обреди

Реквием(лат. "почивка") - заупокойната служба (меса) в католическата и лутеранската църкви, съответства на заупокойната литургия в православната църква.

2. Масово домакинство жанрове(разновидности на песен, марш и танц: полка, валс, рагтайм, балада, химн) - се различават по проста форма и познати интонации;

3. Концертни жанрове(оратория, соната, квартет, симфония) - типично изпълнение в концертна зала, лирически тон като авторско самоизразяване;

Оратория- основно музикално произведение за хор, солисти и оркестър. От операта се отличава с липсата на сценично действие, а от кантатата – с по-големия си размер и разклонението на сюжета.

Соната(италиански звук) е жанр на инструменталната музика, както и музикална форма, наречена сонатна форма. Композиран за камерни инструменти и пиано. Обикновено соло или дуетно.

квартет- музикален ансамбъл от 4 музиканти, вокалисти или инструменталисти.

симфония(на гръцки „съзвучие“, „еуфония“) – музикално произведение за оркестър. По правило се пишат симфонии за голям оркестър със смесен състав (симфоничен), но има и симфонии за струнни, камерни, духови и други оркестри; в симфонията могат да бъдат включени хорови и солови вокални гласове.

Народна музика, музикален фолклор, или народна музика (англ

Духовна музика- музикални произведения, свързани с текстове от религиозен характер, предназначени за изпълнение по време на църковна служба или в ежедневието.

Класическа музика(от лат. сlassicus - образцов) - образцови музикални произведения на изключителни композитори от миналото, издържали изпитанието на времето. Музикални произведения, написани по определени правила и канони при спазване на необходимите пропорции и предназначени за изпълнение от симфоничен оркестър, ансамбъл или солисти.

латиноамериканска музика(испански música latinoamericana) е обобщено наименование за музикални стилове и жанрове на латиноамериканските страни, както и музиката на имигранти от тези страни, компактно живеещи на територията на други държави и образуващи големи латиноамерикански общности (например в САЩ).

Блусе музикален стил, създаден от чернокожи музиканти, живеещи в Съединените американски щати. Блусът се свири за първи път в края на деветнадесети век в южните щати, в близост до делтата на река Мисисипи. Музиката на този стил е много разнообразна, много музиканти са създали свой собствен стил на изпълнение.

Джаз(английски джаз) е форма на музикално изкуство, възникнала в края на 19 - началото на 20 век в Съединените щати в резултат на синтеза на африканската и европейската култури и впоследствие получила широко разпространение. Характерните особености на музикалния език на джаза първоначално са импровизация, полиритъм, базиран на синкопирани ритми и уникален набор от техники за изпълнение на ритмична текстура - суинг. По-нататъшното развитие на джаза се дължи на развитието на нови ритмични и хармонични модели от джаз музиканти и композитори.

Страна(английски с country от кънтри музика - селска музика) - най-разпространената форма на северноамериканска фолклорна музика, по популярност в САЩ не отстъпва на поп музиката.

Романтика в музиката- вокална композиция, написана върху малко стихотворение с лирическо съдържание, предимно любовно.

Електронна музика(на немски Elektronische Musik, англ. Electronic music, в обикновен език също „електроника“) е широк музикален жанр, който означава музика, създадена с помощта на електронни музикални инструменти и технологии (най-често с помощта на специални компютърни програми).

Рок музика(англ. Rock music) е общо наименование за редица направления на популярната музика. Думата "рок" - (в превод от английски "към рок, рок, люлка") - в този случай обозначава ритмични усещания, характерни за тези посоки, свързани с определена форма на движение, по аналогия с "ролка", "усукване", "люлка", "разтърсване" и така нататък. Някои отличителни черти на рок музиката, например използването на електрически музикални инструменти или творческата самодостатъчност (рок музикантите се характеризират с изпълнение на композиции от собствена композиция) са второстепенни и често подвеждащи.

реге(английски реге; друго изписване - "реге") - ямайска популярна музика, която се появява през 60-те години на миналия век и става популярна от 1970-те години.

Поп музика(английска поп-музика от популярна музика) е направление на съвременната музика, вид съвременна масова култура. Това е отделен жанр на популярната музика, а именно лесна за запомняне песен.

Песента е един от разпространените жанрове на вокалната музика, съчетава поетичен текст с лесна за запомняне мелодия. Песните могат да се изпълняват от един изпълнител, както и в група или хор, с инструментален съпровод и акапела.

Най-популярна е песента. Мажорни и композиционни. Основната им разлика е, че композиторската има поне един автор, а народната няма, нейният създател е народът.

Народните песни се предават от по-старото поколение на по-младото. Те се разпространяват в цялата страна благодарение на скитащи музиканти, които попълват репертоара си и се местят от град в град, довеждайки ги до различни слушатели. Обикновените хора не бяха научени да четат и пишат, не знаеха как да записват музика и текстове, така че песните се учеха наизуст. Естествено, в различни градове те можеха да пеят едно и също парче с различни думи или мелодия. Освен това всеки изпълнител би могъл да променя текста или мотива по желание, така че в днешно време можете да намерите няколко различни версии на една и съща песен. Отначало народът пееше на сватби, погребения, по случай раждане на дете, по време на церемонии. Тогава хората започнаха да пеят, когато работят, и почиват, когато са тъжни или щастливи.

Композиторските песни се появяват около 16-ти и 17-ти век, с развитието на светската култура. Това са композиции, които имат поне един конкретен автор и трябва да бъдат изпълнени по предназначение на създателя. Текстът на песните на композиторите достига до слушателя в оригиналния си вид, дори ако са минали няколко века от създаването му.

Видове песни

Има следните жанрове песни:

  • авторско право (или бардово);
  • неаполитански;
  • химни;
  • народни;
  • исторически;
  • рок балади;
  • разнообразие;
  • страна;
  • романси;
  • шансон;
  • песнички;
  • приспивни песни;
  • деца;
  • боец.

Тук са изброени както отдавна утвърдени, така и съвременни жанрове песни. Примери за някои от тях: „Чудесно е, че днес всички сме се събрали тук” О. Митяева (бард); „Ой, мраз, мраз” (народни); „Спомням си един прекрасен момент” от М. Глинка по думи на А. Пушкин (романс); Завръщане в Соренто от Е. де Къртис и Дж. де Къртис (неаполитанец); "Войници, смели деца" (бойни) и т.н.

Руски народни песни

Народните песни се делят на обредни и необредни. Ритуалите придружават всеки ритуал: сватба, погребение, раждане, жътва и т.н. Нецеремониални – изпълняват се не по някакъв конкретен повод, а на събирания, по време на разговори и вечери, пеят се за настроение, изразяват емоциите и преживяванията на хората. Темите на фолклорните песни могат да бъдат всякакви: любов, труден селянин или набирателен дял, исторически събития или реални исторически личности...

Жанрове руски песни:

  • сватба;
  • набиране на персонал;
  • приспивни песни;
  • детски стихчета;
  • малки кучета;
  • календарен ритуал;
  • плач;
  • кочияш;
  • песнички;
  • погребение;
  • обир;
  • бурлак;
  • лирически;
  • кръгъл танц;
  • танц;
  • обаждания.

Частушки, между другото, не е много древен жанр, те се появиха преди малко повече от сто години и пееха за любовта в тях. Първоначално те се изпълняваха само от момчета.

Народните песни включват произведения, които изразяват чувствата и настроенията на тези, които ги пеят. Такива песни се делят на семейни и любовни. Те могат да бъдат различни по характер, дори безразсъдни и невъздържано весели. Но в по-голямата си част руската народна поезия изразява тъга и копнеж. Често в текстовете настроението на човек се сравнява с природните явления.

Народни песни могат да бъдат изпълнени от солист, група или хор, под съпровод на инструменти и акапела.

романси

Има някои жанрове песни, при които акомпаниментът е толкова важен, колкото думите и мелодията. Романтиката принадлежи към този тип. Този жанр възниква в Испания през Средновековието. Думата "романтика" е била използвана за описание на произведения, изпълнени в испански стил. По-късно всички светски песни започнаха да се наричат ​​така. Руските композитори пишат романси по стихове на Александър Пушкин, Афонасий Фет, Михаил Лермонтов и други поети. У нас този жанр е на върха на популярността си през 19 век. Мнозина са композирали романси, най-известните произведения от този тип писане на песни принадлежат на M.I. Glinka, P.I. Чайковски, Н.А. Римски-Корсаков, С.С. Прокофиев, С.В. Рахманинов,

Бардова песен

Жанровете на песните, които се появяват през 20 век са поп музика, шансон, бардова песен и други. У нас този вид музикално творчество се заражда през втората половина на 20 век. Бардовата песен се различава по това, че най-често авторът на текста, композиторът и изпълнителят са едно и също лице. Тоест самият автор изпълнява своята творба под собствен акомпанимент на китара. В този жанр водещата роля принадлежи на текста. Първоначално тези песни се подразделят на студентски и туристически, по-късно темата се разширява. Изявени представители на този жанр: В. Висоцки, Ю. Визбор, Б. Окуджава, С. Никитин, О. Митяев, В. Долина. Изпълнителите на такива песни често са наричани „пеещи поети“. През 50-60-те години на 20-ти век този жанр се нарича "любителска песен", тъй като често бардовете не са професионални композитори, поети и певци.

Помагалото е предназначено за студенти и преподаватели от педагогически колежи с цел използване на „Свири на музикални инструменти” в класната стая. Помагалото включва теоретичен материал, запознаващ учениците с основните музикални жанрове. Приложението съдържа ноти, които могат да се използват за слушане и изпълнение от ученици в класната стая.

Изтегли:


Визуализация:

Музикални жанрове

В превод от френски, думатажанр означава вид, пол, начин. Тази дума се отнася до вида произведения, които имат свои отличителни черти, съдържание, форма и предназначение. За да разберем по-добре какво е жанр, нека се обърнем към живописта. Много добре знаете, че ако една картина показва човек, тази картина се нарича портрет. Ако платното изобразява природа, това е пейзаж. Образът на плод и дивеч се нарича натюрморт. Портрет, пейзаж и натюрморт са жанрове в живописта. В литературата това е разказ, роман, разказ, есе.

Музиката също има свои собствени жанрове. Нека започнем с три жанра музика: песен, танц и марш. Прекрасен учител и композитор Д.Б. Кабалевски ги сравнява с три кита, върху които почива цялата музика.Песен, танц и маршстанаха част от нашето ежедневие и толкова се сляха с него, че понякога не ги забелязваме и не ги възприемаме като изкуство. Кой от нас се чудеше, когато слушаше приспивната песен на майка ми, ходейки в спортна формация или танцувайки в дискотека, че се изпълнява музика? Никой, разбира се. Но те са винаги с нас – песен, танц и марш.

В опера, в симфония и в хорова кантата, в соната за пиано и в струнен квартет, в балет, в джаз, поп и фолклорна музика, с една дума, във всяка област на музикалното изкуство ще бъдем подкрепени от " три кита."

песен

Много преди да се появи професионалната музика, народните песни действително и художествено отразяват типичните черти на националния характер на даден народ.Раждането на песента отдавна се свързва с живота на хората, тяхната работа, ежедневието.песен , като риданията или смеха, отразяват състоянието на човешката душа, поради което са толкова разнообразни и многобройни. Особеността на песента е хармоничното съчетание на думи имузика.

Много често към думата "песен" се добавя определението "фолк". Всяка народна песен има ярко изразен национален колорит, защото народите от всички народи и всички континенти пеят по свой начин. Трудно се объркаруска песен с грузински, узбекски, неаполитански или негърски.Песента се предаваше от уста на уста от поколение на поколение като скъпоценен камък. Всеки изпълнител внесе в него нещо свое, индивидуално. Ето защо едни и същи текстове често се пеят в различни села с различни мелодии. Съществуват различни видове народни песни: трудови, игрови, обредни, семейно-битови, хороводни, хорови, лирически, епически и много други.

Най-често песента се изпълнява с музикален инструмент. Използвайки народни теми, композиторите създават нови песенни жанрове, както и монументални произведения: кантати, оратории, опери и оперети. Песента органично влезе в симфоничната музика. И има много такива примери.

Танцувай - едно от най-старите прояви на народното творчество. V

Ритмични или плавни движения, хората се стремяха да предадат чувствата си

настроения и мисли. Така се появиха ритуални танци, които станаха

незаменим атрибут на всеки празник. Много народи са ги запазили

И до нашето време. Хората танцуват, понякога превръщайки танца си в изкуство

- балет. Танцуване, участие в церемонии или забавление

свободни вечери и празници. Всяка нация си има своя

Национални танцови традиции с характерна, присъща музика.

Френски танцзвънец (courante - "бягане", "тичане")

Съдебен произход, но доста бърз, различен

сложни, сложни фигури и съответната им музика.

Съвсем различен танцСарабанда - бавен, величествен. Той е роден

в Испания и възниква от тържествен погребален обред. Това беше отразено в

Имена (sacra banda на испански - "свято шествие").

Gigue - старият танц на английските моряци, бърз, весел,

спокоен. Тези четири танца отдавна са обединени от композитори

в апартаменти.

Много прекрасни танци се практикуват в Полша от дълго време. Повечето

Най-известните от тях са полонезът, мазурка и краковяк.

Най-древният от тях -полонеза ... В старите времена го наричаха страхотно или

ходещ танц. Сегашното му име идва от френски

полонез (полски). Полонез - откри се тържествено шествие

корт топки. Освен придворния имаше и селянин

Полонез, по-спокоен и гладък. Любимият танц беше и

мазурка , по-точно - Мазур (от името на един от регионите на Полша -

Мазовия). Народна мазурка с жизнерадостна, закачлива, рязко подчертана

Мелодията е двоен танц, в който няма предварително замислени фигури.

Трети танц - Краковяк се различава от първите две по ясен размер.

Всички тези танци са представени в произведенията на Шопен, ние ги чуваме в

Операта на Глинка Иван Сусанин.

Танцова полка принадлежи на друг славянски народ - чехите.

Името му идва от думата пулка - "половина", както са танцували

малките му стъпки. Това е оживен, непринуден танц, който

Те танцуват по двойки в кръг. Най-обичаният от чешките танци, звучи в

Операта на Сметана „Продадената булка”.

Интересна съдба на австрийския селски танц на ландлера. Сдвоени

Кръговият танц, кръстен на австрийския регион Ландъл, е в

в началото на 19-ти век то мигрира от села в градове в Австрия и Германия. Неговите

започва да танцува на балове и постепенно става известен и

любимият валс на всички.

Унгарските рапсодии на Лист, Унгарските танци на Брамс

характерни мелодични обрати, остри, ритмични фигури. Те

веднага разпознаваем на ухо, припомняйки унгарския народен танц cardashe.

Името му идва от думата csarda - "механа", "механа".

Унгарските таверни отдавна са служили като вид клубове, където

се събраха околните жители. В тях или на платформата пред тях и

танцува. Чардаш се появява в началото на 19 век, а не в селянина

сряда и в града. Този танц се състои от две части: бавен,

жалък и мобилен, огнен танц.

Град Торонто се намира в южната част на Италия. Той даде името

национален танцтарантела.

Танците на Испания са много цветни. Hota - любим испански танц

Провинции Арагон, Каталуния, Валенсия - бързи темпове,

остър ритъм, който се подчертава от щракането на кастанети. То е сдвоено

танц, изпълнен с китара или мандолина. Особеността на hota

Глинка беше запленен по време на пътуването си до Испания. Неговият оркестров

Jota Aragonese е написана на автентична фолклорна тема.

Друг често срещан танц еболеро (на испански volar - "да летя")

по-умерено, с ритъм, напомнящ този на полонеза.

В Русия чисто инструменталната танцова музика не е получила такова

широко разпространено: руснаците отдавна обичат да пеят, а всички танци - и

бързи забавни танци и плавни кръгли танци - обикновено придружени от

пеене. Най-популярният весел танц през 19 век"Дама" дори

получи името си от припева на песента "Madam-lady". Между

танци на други народи са известни украинскиказашки , бърз, бодър

молдовеняска.

Кавказкият танц придоби огромна популярностлезгинка. Музика

Лезгинки - с ясен ритъм и енергични движения - привлечени от

себе си вниманието на много композитори. Бурен, пълен със стихийна сила и

страст лезгинка звучи в операта "Руслан и Людмила" от Глинка, в балета

"Гаяне" на Хачатурян

Март. Френската дума marche означава ходене. В музиката това е името на пиесите, написани в ясен, енергичен ритъм, под който е удобно да се марширува. Въпреки че маршовете се различават помежду си, те имат едно общо нещо: походът винаги е изписан с равен размер – на две-четири четвърти, за да не се съборят от краката вървящите. Но има изключения от всяко правило. Чуйте песента на А. Александров по стиховете на В. Лебедев – Кумач „Светата война”. Написан е в тритактов размер, но все пак е истински марш, под който войниците отиват на фронта.Маршът е важен организационен, обединяващ принцип. Неслучайно много революционни песни са написани в ритъма на марш. Това са известните "Марсилиеза", "Интернационал", "Варшавянка". Съветският композитор И.О. Дунаевски. Написва много известни маршове: „Марш на ентусиастите”, „Марш на спортистите”, „Спортен марш”.Има няколко вида маршове: упражнение, контра, концертно, погребално.

Чайковски. Марш на дървените войници;
Погребението на куклата ("Детски албум");
Сватбеният марш на Менделсон;

Маршове от опери: М. Глинка "Руслан и Людмила";
Ж. Верди „Аида”; К. Гуно "Фауст";
Ф. Шопен. Соната в си бемол мажор;
Л. Бетовен. Финал на Петата симфония;
В. Агапкин. "Сбогом на един славянин";
В. Александров. "Свещена война";
И. Дунаевски. Март от филма"Смешни момчета".

Определение на жанра в произведенията на класическата музика.

Музикалните жанрове също се различават по начина, по който се изпълняват. Vсимфонична музикатова е симфония, концерт, сюита.

симфония - музикално произведение за оркестър, написано в сонатна циклична форма, най-висшата форма на инструментална музика.

Концерт - пиеса за един или (по-рядко) няколко солови инструмента и оркестър, както и публично изпълнение на музикални произведения.

Сезони от венецианския композитор Антонио Вивалди – първите четири цигулкови концерта от неговия осми опус, който представлява цикъл от 12 концерта, едно от най-известните му произведения, също така едно от най-известните музикални произведения в бароков стил. Написана през 1723 г., публикувана за първи път две години по-късно. Всеки концерт е посветен на един сезон и се състои от три части, съответстващи на всеки месец. Композиторът предваря всеки от концертите със сонет – своеобразна литературна програма. Предполага се, че автор на стихотворенията е самият Вивалди. Трябва да се добави, че парадигмата на художественото мислене не се ограничава до един смисъл или сюжет, а включва вторични значения, намеци, символи. Първата самоочевидна илюзия е четирите възрасти на човек, от раждането до смъртта (последната част съдържа недвусмислен намек за последния кръг от ада на Данте). Също толкова явен е намекът за четирите региона на Италия, според четирите кардинални точки и пътя на слънцето през небето. Това са изгрев (изток, Адриатическо море, Венеция), обяд (сънлив, горещ юг), буен залез (Рим, Лациус) и полунощ (студените подножия на Алпите, със замръзналите им езера). Но като цяло съдържанието на цикъла е много по-богато, което беше ясно на всеки просветен тогава слушател. В същото време Вивалди достига тук висините на жанра и директното изобразяване, без да се плаши от хумора: в музиката има лай на кучета, жужащи мухи, рев на ранено животно и т.н.

апартамент - парче за един или два инструмента от няколко различни парчета, свързани с обща концепция.

В камерна музикаразграничават жанровете: трио, квартет, соната, прелюдия.

Трио (от латински tria - "три") - музикален ансамбъл от трима музиканти-изпълнители, вокалисти или инструменталисти.

квартет - музикален ансамбълот четирима изпълняващи музиканти, вокалисти или инструменталисти.

Соната - музикално произведение от три или четири части с различно темпо и характер.

Прелюдия (от латински - преди и свири) - кратко музикално произведение, което няма строга форма.

Във вокална музика- романс, оратория, кантата.

романтика - вокална композиция, написана върху малко стихотворение с лирическо съдържание, предимно любовно; камерно музикално произведение за глас с инструментален съпровод.

оратория - основно музикално произведение захор, солисти и оркестър. В миналото ораториите са писани само на теми от Писанието. От операта се отличава с липсата на сценично действие, а от кантатата – с по-големия си размер и разклонението на сюжета.

Кантата (италианска кантата, от латински santare - да пея ) Е вокално и инструментално произведение за солисти, хор и оркестър.

Към музикални и театрални жанровевключват опера, оперета и балет.

опера - пиеса за театър, която се изпълнява от артисти - певци и оркестър. В този музикален жанр поезията и драматичното изкуство, вокалната и инструменталната музика, израженията на лицето, танците, живописта, декорите и костюмите са слети в едно цяло.

Литературната основа на операта е либретото. Често литературно или драматично произведение става основа за либрето. Например операта "Каменният гост" от Даргомижски е написана за пълния текст на "Малката трагедия" на Пушкин. Но обикновено либретото се преработва, тъй като текстът трябва да бъде сбит и лаконичен.

Почти всяка опера започва с увертюра – симфоничен увод, който в общи линии запознава слушателя със съдържанието на цялото действие.

Музиката в операта разкрива най-съкровените чувства на героите, техния характер,

говори за техните мисли. В драматичните представления това е предадено в

монолози на актьори. В операта ролята на монолога се изпълнява от арията (превод от

италиански - "песен"). Арианите се характеризират с широко пеене. За повече

За да се покаже пълноценно героя, няколко от неговите арии са въведени в операта. В операта на П.И.

„Евгений Онегин“ на Чайковски Ленски изпълнява арията „Къде, къде си тръгнал“, която показва неговите емоционални преживявания, вълнение,

несигурност за предстоящия ден. Ариозо Ленски "Обичам те, Олга" -

Малка ария на свободно лирическо изграждане.

Друг важен компонент на операта са ансамблите. По време на едновременно

Пеейки на няколко солисти, ние не само чуваме гласа на всеки

Изпълнителят, но усещаме и красотата на един такъв съвместен звук.

Най-големият състав, без който не може нито една опера, е хорът.

Оркестърът играе важна роля в операта. Той не само придружава цялата опера,

но също така е и един вид актьор, тъй като музиката се изпълнява

Оркестър, разкрива идеята на произведението, разкрива мисли, чувства,

взаимоотношенията на персонажите определят драматичното развитие на сюжета.

Танцовите сцени са важен компонент на операта. В операта на М.И.

Глинка "Иван Сусанин", второто действие е почти изцяло базирано

танцуване. Това е вид характеристика на арогантен, уверен

победата на полската шляхта. Затова те танцуват на този бал полонез,

краковяк, мазурки, представени от композитора не от народни, а

Рицарски танци.

Оперета (от италианската оперета, буквално малка опера) -

Театрален спектакъл, в който индивидуални музикални номера

Изпъстрени с диалози без музика. Оперетите са написани на

Комичен сюжет , музикалните номера в тях са по-краткиопера като цяло

оперетната музика е лека, популярна, но наследява

директно от традицията на академичната музика.

балет (от италианскибалон - танци) - един вид сценаизкуство;

представление, чието съдържание е въплътено в мюзикъла

хореографски образи. Най-често балетът се основава на

определен сюжет, драматична концепция, либрето, но има и такива

безсюжетни балети. Основните видове танци в балета

са класически и характерни танци. Важна роля тук

Играе се пантомима, с помощта на която актьорите предават чувствата на героите, техните

"Разговор" помежду си, същността на това, което се случва. В съвременния балет

широко се използват и елементи от гимнастика и акробатика. балет

изисква издръжливост и издръжливост от всеки, който го прави.

Музикален жанр

Музикален жанр- полисемантично понятие, което характеризира различни видове и видове музикално творчество във връзка с произхода им, както и начина и условията на тяхното изпълнение и възприемане. Концепцията за музикален жанр отразява основния проблем на музикологията и музикалната естетика - връзката между немузикалните фактори на творчеството и неговите чисто музикални характеристики. Музикалният жанр е едно от най-важните средства за художествена идентификация.

Концепцията за музикален жанр може да се разглежда в по-широк и по-тесен аспект. В по-широкия се говори за оперен, симфоничен, камерен жанр и пр. В по-тесния се разграничават жанровете на лирическата и комичната опера; симфонии и симфонии; арии, ариозо, каватина и др.

Редица изследователи (в частност В. Цукерман) разграничават първични и вторични музикални жанрове. Основенса пряко свързани с условията на тяхното съществуване, и вторижанровете се формираха в условията на концертно изпълнение.

Е. Назайкински определя три исторически форми на жанрово функциониране – синкретична, естетическа и виртуална. V синкретиченформа, която се характеризира със синхронност на творчеството и възприятието, музикалният жанр действа преди всичко като канон, който осигурява възпроизвеждането на ситуация, съответстваща на определена традиция. V естетическиформа, появила се с разпространението на нотната грамота, музиката се превръща в естетическо явление и семантичните функции излизат на преден план. V виртуаленформа, която благодарение на разпространението на звукозаписа се характеризира със способността да се възприема музика в различни условия, структурообразуващите функции на жанра излизат на преден план, което често води до объркване на термините на музикалния жанр и стил, особено в популярната музика.

Вижте също

  • Списък на музикални жанрове и тенденции

литература

  • Т. Чередниченко.Музикален жанр // статия в Музикален енциклопедичен речник, "Съветска енциклопедия" 1990 г.
  • Е. В. Назайкински- Стил и жанр в музиката - М., 2003
  • М. К. Михайлов - Стил в музиката - М., 1981

Фондация Уикимедия. 2010 г.

Вижте какво е "музикален жанр" в други речници:

    Тази статия е за хип-хопа като музикален жанр. Ако търсите статия за субкултурата, вижте Хип-хоп (субкултура) Хип-хоп Посока: популярна музика Произход: фънк, диско, соул, реге, произнесена дума Място и време на възникване ... Wikipedia

    МАРШ, музикален жанр, характеризиращ се със строго премерено темпо (виж ТЕМП (в музиката)), ясен ритъм (виж РИТЪМ), енергичен, смел, героичен характер. Осигурява синхронизирано движение на голям брой хора. Военните маршове са създадени за ... ... енциклопедичен речник

    Този термин има други значения, вижте 8 бита. 8 bit (eng. 8 bit) музикален жанр, който се характеризира с електронен звук, напомнящ този, използван в игровите конзоли (Dendy, NES, Sega Master System и др.) или ... ... Wikipedia

    Класът химични елементи е описан в статията метали. Метъл Посока: Рок Произход: Хард рок, Прогресивен рок Място и време на възникване: началото на 1970-те ... Wikipedia

    Този термин има други значения, вижте Гараж (значения). Гараж в Ню Йорк Посока: къща Произход: къща, соул, госпел, диско Място и време на произход: началото на 1980-те ... Wikipedia

    Един вид музика с тъжен характер, бавно движение. El é giaque е музикален термин, изискващ изпълнението на елегичен... Енциклопедичен речник на F.A. Брокхаус и И.А. Ефрон

    Транс Посока: Електронна музика Произход: Techno House Ambient Industrial New Age Класическа музика Синти поп Място и време на възникване: ранно ... Wikipedia

    Хаус Посока: Електронна музика Произход: диско, соул Място и време на възникване: началото на 1980-те, Чикаго Години на разцвет: 90-те години на XX век Поджанрове ... Wikipedia

    - ... Уикипедия

    Този термин има други значения, вижте Страстта. Страсти (Страсти; немски Passion, от латински passio страдание) е вокално драматично произведение, посветено на събитията от Страстната седмица (Страсти Христови), базирано на ... ... Уикипедия

Книги

  • Музикален стил и жанрова история и съвременност, М. Лобанова Книгата на М. Лобанова е посветена на проблемите на музикалния стил и жанра като културно-исторически и теоретични явления. За първи път формирането на концепцията за "смесен ...

Музиката е неразделна част от живота на повечето хора. Музикални произведения се слушат във всички краища на нашата планета, дори и в най-отдалечените. Въпреки огромната популярност и значението на тази посока на изкуството, много хора не се замислят какъв вид музикални стилове и жанрове... Тази статия разглежда ТОП-10 музикални направления, които не са загубили популярността си и до днес.

Поради разнообразието от различни жанрове, много от вас се чудят: Какви стилове музика има? Опитахме се да отговорим на въпроса ви и да организираме основните музикални стилове в отделен списък, който според експертите винаги ще бъде популярен въпреки много години.

1 Поп музика


Този стил принадлежи към модерния посока на музиката... Този жанр се характеризира с простота, интересна инструментална партия и усещане за ритъм, докато вокалите са далеч от основния акцент. Основната и практически единствена форма на музикални композиции е песента. „Попс“ включва характерните черти на европоп, латино, синтипоп, денс музика и др.

Музикалните експерти подчертават следните характеристики на поп музиката:

  • консервативна песенно-изграждаща схема "стихове + припеви";
  • простота и лекота на възприемане на мелодиите;
  • основният инструмент е човешкият глас, акомпаниментът играе второстепенна роля;
  • ритмичната структура играе важна роля: повечето от композициите са написани с танци, така че се отличават с ясен, непроменен ритъм;
  • средната продължителност на песните е от 3 до 5 минути, което напълно съответства на формата на съвременните радиостанции;
  • текстовете обикновено са посветени на лични емоции и преживявания (любов, тъга, радост и др.);
  • визуалното представяне на произведенията е от голямо значение.

2 Рок


Както подсказва името (рок - "за изтегляне"), това жанр музикахарактеризиращ се с ритмични усещания, които са свързани с определено движение. Някои признаци на рок композиции (електрически музикални инструменти, творческа самодостатъчност и др.) са второстепенни, поради което много стилове музикапогрешно наричан рок. Различни субкултури са свързани с това музикално направление: пънкове, хипита, металисти, емо, готи и др.

Рокът е подразделен на няколко направления или стилове, вариращи от "леки" парчета денс рок енд рол, поп-рок и брит-поп, до брутален и агресивен дет метъл и грайндкор. Този жанр се характеризира с "музикална експресия", по-специално повишена динамика (силност) на изпълнение (някои композиции се изпълняват при 120-155 dB).

Рок групите обикновено включват вокалист, китарист (свирещ на електрическа китара), басист и барабанист (понякога клавирист). Ритъм секцията се състои от бас, барабани и ритъм китара (не винаги).

3 Хип хоп


Това посока на музикатасе състои от няколко жанра: от „леки“ стилове (поп-рап) до агресивен (хардкор, хороркор). Текстовете могат да бъдат и с различно съдържание – от леки и отпуснати (спомени от детство, юношество и др.) до сложни социални проблеми.

Хип-хопът се основава на стилове като фънк, джаз, реге, соул и ритъм енд блус. Доста често хип-хопът се бърка с REP, което е фундаментално погрешно. REP е речитативно изпълнение на музикални композиции, докато хип-хопът може изобщо да няма речитатив. В СССР това музикален стил се появи през 80-те години на миналия век.

Има следните поджанрове на хип-хоп:

  • стара школа: относително опростен речитатив, реплики с еднаква дължина, постоянна посока на ритъма и ударите;
  • ново училище: относително кратки песни, по-душевни мотиви (в посока поп музика);
  • гангста рап: песни за тежък живот, хулиганство, престъпност и др .;
  • политически хип-хоп: текстовете призовават за антисоциални действия, обединяващи обществото за разрешаване на различни вътрешни и външни заплахи;
  • алтернативен хип-хоп: тази посока се основава на стиловете фънк, джаз, поп-рок, соул, а композициите са комбинация от музика с речитатив;
  • джи-фънк: този стил съчетава пи-фънк мелодии и дълбок фънки бас (съдържание на синтезатор, фин звук на флейта и речитатив), разреден с мъжки или женски бек вокали;
  • horrorcore: тази посока се отличава с най-голямата "твърдост" и бруталност на пистите;
  • южен хип-хоп: този стил има южни мотиви на африкански и латиноамерикански страни;
  • мръсотия: характеризира се с тъмна атмосфера на пистата, въртящ се бас и високоскоростно агресивно четене.

4 RAP


RAP е ритмичен речитатив, който обикновено се чете с такт. Изпълнителите на такива композиции са рапъри или MC. REP е една от основните съставки на хип-хопа. Но този стил се използва и в други жанрове (дръм енд бейс, поп, рок, рапкор, ню метъл и др.).

Произходът на думата "REP" се основава на английските "rap" (удряне, чукане) и "to rap" (говорене).

REP - музиката е доста разнообразна. Композициите могат да бъдат прости, но в същото време интересни и мелодични. Те са базирани на ритъма - ритъма на песните. Често се прави определен акцент върху всеки такт на пляскане (пляскане), примка (ясен и къс удар на барабан), перкусия (свирки, вериги и т.н.) или бас барабан.

Обикновено като музикални инструменти се използват клавиатури, месинг и компютърни звуци.

5 R&B


R&B (ритъм и блус) се отнася до песента и танца жанр музика... Този стил се основава на блус и джаз тенденции от първата половина на ХХ век. Отличителна черта на жанра са танцовите мотиви, които подтикват публиката да започне да танцува неудържимо.

В стила R&B преобладават забавни мелодии, които не носят някакви особени философски или ментални теми.

Много музикални експерти свързват ритъм енд блус с чернокожите хора, тъй като те са базирани на всички "черни" жанрове, с изключение на класически и религиозни мотиви.

6


Това музикално направление се появява в края на 19 век в Съединените щати. Този стил на музика съчетава африканската и европейската култура.

Отличителни черти на тази тенденция са импровизация, изтънчен ритъм (синкопирани фигури) и уникални техники на ритмични текстури.

Джазът също принадлежи към танцовата музика. Композициите са весели, придават бодрост и добро настроение. Но за разлика от R&B, джаз мелодиите са по-спокойни.

7 Инструментална музика


Съставите на това посоки на музикатаизпълнявани с музикални инструменти, а човешкият глас не взема никакво участие в това. IM може да бъде соло, ансамблово и оркестрово.

Инструменталната музика е един от най-добрите "фонови" стилове. Мелодии, базирани на живи инструменти и модерни хитове, са идеални за тихи радиостанции, а слушането им дава хармония по време на работа и игра.

8 народна музика

Народната музика, свързана с музикалния фолклор, също е доста популярен стил. Композициите представят музикално-поетичните творчески идеи на народа, които се предават от поколение на поколение. Традиционните мелодии обикновено се създават от селското население. Такава посока на музикататежък контраст с популярното и академичното пеене.

Текстовете са базирани на различни мотиви, вариращи от топли любовни връзки до ужасни и ужасни военни събития.

9 електро


Електронната музика е доста широк жанр, чиито мелодии са създадени с помощта на електронни музикални инструменти и компютърни технологии. Този стил има различни посоки, вариращи от експериментални академични песни до популярни електронни танцови песни.

Електронната музика съчетава звуците, генерирани от електронните технологии и електромеханичните музикални инструменти (телхармониум, орган на Хамънд, електрическа китара, теренмен и синтезатор).

10 Транс музика


Трансът е форма на електронна музика, характеризираща се с изкуствен звук, акцент върху хармоничните части и тембри и сравнително бързо темпо (120 до 150 удара в минута). Обикновено трансът се използва за различни танцови събития.

Ако започнете да продължите този списък, тогава той ще бъде безкраен, тъй като стотици различни стилове и подстилове се появяват от година на година. Искахме също да отбележим, че нашият списък не включва такива стилове музика като:

  • дискотека
  • техно
  • страна
  • салон
  • транс

Ще се радваме, ако оставите вашите коментари и допълните представения списък!