Tribal fusion: за какво става дума и как бързо да се научим. Племенни танци в Trinity Dance School




Какво е TRIBLE DANCE?

Какво е ТРОЕН ДАНС(ПЛЕМЕНЕН ТАНЦ), какъв национален танц стои зад това име? Първо, трябва да се каже, че племенният танц е колективно понятие, в момента това е доста голям слой от съвременната танцова култура, която е погълнала много различни посоки, произхождащи от една основа или основа - American Tribal Style®или ATS® (American Tribal Style, ATC).

Името American Tribal Style® може буквално да се преведе като "Американски племенен стил", където думата "американски" означава, че танцът е създаден в Америка и не е наследство на никой народ. „Племен” означава, че корените на танца се връщат към древните племенни култури, а танцьорите на сцената се появяват като едно „племе”.

Този синтетичен стил е създаден от американка от италиански произход Каролина Нерикио през 70-80-те години на 20-ти век. Тя взе за основа танцовите традиции на номадските народи от Близкия изток, Испания, Северна Африка, Индия, смесвайки, преосмисляйки и адаптирайки движенията.

Неразделни черти на този стил са достойна поза, фолклорни енергични движения, многопластови костюми, обмислени до най-малкия детайл, екзотични бижута.

Но най-уникалната характеристика на ATC® е, че е групова импровизация. Основните движения и преходите между тях се изучават и усъвършенстват предварително. И докато се изявява на сцената, всяка танцьорка може временно да заеме мястото на „лидер“ и да създаде своя собствена уникална последователност от движения, вдъхновена от музиката. Водещите танцьори, познавайки „правилата на играта“, ще уловят движенията и в резултат на това ще се получи ярък синхронизиран танц. Така всяко представление става уникално, защото танцовият модел се ражда точно на сцената. Тъй като всеки танцьор последователно става лидер, след това последовател, ATC® създава специално усещане вПодкрепа на заем и единство в екипа. Също така си струва да се спомене, че PBX® всъщност е "световният танцов език"! Танцьори от всяка точка на света, изучаващи движенията на "АТС-Речник", могат да танцуват импровизацията перфектно хармонично и синхронно без предварителна подготовка!

American Tribal Style® е социален танц, близък е до фолклорните народни танци и затова няма ограничения за възраст, физическа годност или размер, този танц е отворен за всички!

Можете да видите повече подробности за стила на PBX® на рускиот сайта на Каролина Нерикио

ATC ® послужи като красива основа за развитието на такава популярна танцова посока като Tribal Fusion... Думата "fusion" (fusion) в превод от английски означава "смесване". В този случай основните движения на речника на ATC бяха смесени с други етнически танци, както и с модерни танцови тенденции. Произходът на този стил е Джил Паркър, ръководител на "Ultra Gypsy Dance Theater" (Ultra Gypsy Dance Theater). Танцьорът Фредерик Дейвид революционизира стила. Тя беше първата, която започна да танцува племенни фюжън движения към електронна музика. И несъмнено най-известната племенна танцьорка от световна класа, която успешно популяризира този стил, е Рейчъл Брайс.


Tribal fusion непрекъснато се развива и обогатява чрез смесване с други танцови стилове като заключване, попинг, брейк денс, хип-хоп, съвременен, класическа хореография, съвременен коремен танц и много други. В зависимост от въведените танцови елементи, трибъл фюжън стиловете ще имат свои собствени имена (трайбъл, трибар, олдскуул племен фюжън, готик, балкански, индиански племенни фюжън и др.). Стилът на танца ще диктува образа и костюма: от минимализъм и мелодични панталони до многослойни костюми и максимална еклектика в бижутата. За разлика от PBX® , tribal fusion е по-индивидуален стил, изпълняван както соло, така и в групи, често се използва сценична хореография. Няма ограничения като такива, пълна свобода на творчеството, единственото условие е да се запази позицията на тялото, характерна за племената, и като основа да се използват движенията от АТС.® , но само леко модифициран.

Племенният танц има своя специална философия. За разлика от танца на корема, той не е насочен към забавление или флирт с публиката. Тук танцьорката е женска сила и независимост, а взаимодействието в екип е насочено към съвместно творчество, свободна реализация и саморазвитие.

Tribal е отделен вид, жанр в съвременния танц, който съчетава много посоки. На английски tribe е племе, а tribal означава племе, присъщо на определено племе. Танцът непрекъснато се развива, трансформира и обновява. Определящите понятия са прецизни, калибрирани движения, разпознаваеми костюми и най-важното - духът на "племенното сестринство".

Някои погрешно съчетават трибъл с танца на корема, но има фундаментална разлика между тях: първият демонстрира женственост и сила, гордост, независимост, докато вторият е съблазнителен, флиртуващ. Tribal наистина има общи корени с традиционните ориенталски танци, но в процеса на своето формиране е възприел много от циганските танци, както и фламенкото и катака - горда стойка, равно положение на гърба, горда брадичка, уверена сила на ръцете, изразителни пластични движения.

История

Наистина започна с танц на корема, който хората в Съединените щати гледаха по време на Световното изложение в Чикаго през 1893 г. По това време неприкритата еротика на този танц, екзотични откровени костюми не позволяваха да се види изкуство и богат символичен език в него. Дълго време на Запад ориенталският танц се смяташе за вид стриптийз и се изпълняваше само в кабарета или барове.

Ентусиазирани и отдадени на танца с цялата си душа, танцьорите направиха опити да изведат този дълбок танцов ритуал на по-високо ниво. Първата, която успя, беше Джамила Салимпур и тя се смята за основателка на племенния стил. Наблюдавайки движенията на танцьорите, слушайки разкази на очевидци и гледайки филми за Изтока, Джамила започва да съставя мащабен списък-класификация на движенията. Името tribal се появи по-късно, отначало Джамила Салимпур преподаваше коремни танци, но тъй като самата тя не учи при майсторите, тя внесе много в танца от себе си и учениците повториха нейната техника.

Друга емблематична фигура в племенната история е Маша Арчър, ученичка и последователка на Джамила Салимпур. Най-накрая успя да прехвърли коремните танци (в нейното и на Джамила прочит) от категорията на красива фонова картина за посетителите на бара в категорията на високото изкуство. Въпросът е в начина на изпълнение на Маша Арчър, всъщност в нейния горд и независим характер. Освен това тя изоставя изключително арабския колорит на танца, променяйки костюмите и музиката, създавайки уникален еклектичен фолклорен образ.

Третата "майка-основателка" на племето е Каролина Нерикко. Дълго време учи при Маша Арчър, но през 1987 г. напуска, за да създаде своя собствена трупа. Стилът й съчетава отделни елементи от техниката на Джамила Салимпур и Маша Арчър, но в същото време е много отличителен. Каролина Нерикко с право се смята за основател на това танцово движение, което сега се нарича "племенен танц".

Черти, особености, характер на племената

Важна отличителна черта на трибъл преди танците на корема е груповата импровизация, при която всички участници правят едни и същи движения. Според уместното сравнение на самата Каролина Нерикко, групата танцьори прилича на ято риби или птици.

В същото време трибалът е танц-демонстрация на женската сила, това е неговата цел и семантична основа. Това го доближава до фламенкото, което се вижда от гордата стойка, подчертания прав гръб и силната позиция на ръцете.

По време на танца много ясно се проследява серия от изолирани движения: като поддържа стойка и фиксирана брадичка, изпълнителката нанася удари и кръгови движения с бедрата и гърдите си.

Почти всяка музика е подходяща за трибъл, тя е много многостранна и пластична, не се допуска само лекомислие, повърхностно кокетство, но иначе пълна свобода, от класика до електро, най-често, разбира се, това са вариации на тема етническа музика.

Костюми

За повечето хора зрителното възприятие преобладава над останалите сетива, така че костюмът е изключително важен за танцьора. Задачата, която беше изправена пред племената, беше да се подчертае неговата оригиналност, да се отдели от тясната посока на танците на корема. Ето защо екипировката се шие от плътна непрозрачна тъкан с приглушени нюанси. Синкретизмът и етническата принадлежност са породили много интересни елементи и оставят място за въображение. Племенният костюм показва чертите на Близкия изток, Индия, Северна Африка, Централна Азия.

Задължителни са широките панталони, дълга разклещена пола, дълъг колан с помпони и пискюли, шал на колана, бродиран с монети, мъниста и раковини.

За основа на горната част на костюма служат отворен корсаж с ясна кройка и чоли (блуза, произлизаща от индийската национална носия). Включва още колиета, гривни на ръцете и краката, обеци, пръстени и пиърсинг. Всички бижута задължително трябва да са големи, масивни, има преувеличено количество, но те са по странен начин в хармония помежду си.

Понякога на главата се носи тюрбан или се прави сложна прическа с цветя и кичури от мъниста. Основният грим предполага светъл тен и много интензивни тъмни очи. Червилото е използвано и в тъмно червено.

Един вид допълнение към костюма често са татуировките, както истински, така и къна. Те са стилизирани, за да наподобяват етническите рисунки на племената от Северна Африка.

Мъжкият костюм не е толкова строго регламентиран, той е създаден индивидуално за конкретна племенна посока.

Упътвания

Има две основни направления - American Tribal Style (ATS) и Tribal Fusion.

Първият - американският племенен стил се формира през 70-80 години в творчеството на Каролина Нерикко. Класическата ATS система включва повече от 100 различни движения, всяко от които има свое собствено утвърдено име и „ключ“ – намекно движение, което не е забележимо за публиката, но е разбираемо за другите танцьори в групата. Така се постига фантастичният ефект на някакво тайно братство (всъщност на племе), защото танцьорите могат да изпълняват номер заедно с невероятен синхрон без предварителна репетиция. Произходът му е гавайси, катака и фламенко. Този стил е предназначен само за групово изпълнение, с голям акцент върху правилната техника за изпълнение на движенията, за да се осигури перфектно време.

ATS излиза извън рамките на танцовото шоу: това е майсторска импровизация, огромно внимание, бързи реакции. Това е изкуство, което изисква големи умения.

Второто направление - племенното сливане идва от ATS, но донякъде променено, преустроено, индивидуализирано. По правило се танцува соло или в група, но се планира предварително, като продукция. Така че ATS ключовете не се използват в племенния синтез или се използват много рядко. Първоначално сливането възникна поради принудителното напускане на една от ученичките на Каролина Нерикко. След като напусна групата, тя адаптира движенията на ATS към соловия номер и им придаде повече експресия и интензивност, за да ги направи по-зрелищни.

В посоката на сливане има много по-тесни клонове:

1. Gotic Tribal-fusion - интересна смесица от племенна техника с естетиката на готическото субкултурно направление. Тъжно и мистично настроение много органично пада върху племенните движения, може да се разкрие добре в костюм, следователно готическата посока спечели много привърженици.

2. Vintage tribal-fusion е друга широко разпространена тенденция. Вътре в него има много по-частни направления, най-популярната е стилизация за 20-30-те години на ХХ век. Промените, като правило, са чисто външни (костюми, музика), а движенията остават непроменени. Има и сюжетни продукции в стил ням филм.

3. Балкански Tribal-fusion - трибъл с нотка на "циганско": изразителен, ярък, страстен. Облекла и аксесоари в цигански стил, цветни, многопластови. Всъщност трайбълът първоначално заимства много от циганските танци или от класическото фламенко, така че става дума по-скоро за селективно укрепване на определени „корени“.

4. Indian Tribal-fusion - индийски привкус и някои движения от традиционните индийски танци.

Образование

Често срещана грешка е сами да изучавате трибъл от видеозаписи на нечии изпълнения. Самият този танц е много индивидуален, изпълнението силно зависи от танцьора, а ако говорим за трибъл фюжън, още повече – всеки номер е уникално произведение на изкуството.

За да овладеете ефективно племенното, първо трябва да научите основните движения, азбуката. Едва след това можете да започнете да импровизирате сами.

Изучаването на стила на изпълнение на някой друг е полезно, когато има солидни познания за класическите движения, за да се види границата между техниката и последващото „наслояване“.

Така че, tribal е доста младо танцово движение. Тайната на неговата популярност се крие в синкретичната, колективна природа както на техническите елементи, на основата на движенията, така и на костюмите. И също така, вероятно, в атрактивния "манталитет" на този танц: tribal е демонстрация на женска сила и независимост, но без да се отрича самата женствена природа, без пристрастия към "мъжествеността". Езикът на танца е един от най-разбираемите и универсални в общуването между хората, а племенният дава възможност на жената да изрази своя възглед за света.

4 отговора на „Племенни танци“

    Доста интересен стил. Особено ако добавите елементи от други танцови стилове към трибъла. За мен най-известната племенна танцьорка в Русия е Алиса Аралова. Тук тя дава топлината. Тя просто внася визията си в този стил и се оказва грандиозен танц. В интернет има много клипове на нейните танци.

    Занимавах се с ориенталски танци, но учителят обичаше племенните и затова ние също бяхме привлечени от тази тенденция. Започнахме обучението си не с изучаване на основите на движението, а с умението да победим ритъма със сагатами. Сагата (или ги наричат ​​още чинели) са две малки метални пластини, които се поставят на палеца и средния пръст и отбиват ритъма с танца. От самото начало изглежда невъзможно, но постепенно свикваш и дори се научаваш да се движиш с тях.
    Трибъл е много омайващ и ефектен танц.

    Информативна статия. Интересен стил, луксозни костюми, женска философия. Но най-хубавото е, че жените с несъвършена фигура се държат с кралско достойнство. Ако всичко това дава танц, тогава трябва да му обърнете повече внимание.

    Беше сгодена преди бременността. Освен самия танц, бродирането на костюми е голямо удоволствие. За зрителя е интересно, когато това не е просто набор от числа, а един вид представление: отделните танци са свързани помежду си от сюжет. Много харесвам трайбъл фламенко и балкан трайбъл.

Произход

Джамила Салимпур и Бал-Анат

Джамила Салимпур се научи да танцува от историите на баща си, който неведнъж е имал възможност да гледа изпълненията на Гауейси по време на службата си в Египет. Тяхната хазяйка египтянка й обясни много, Джамила черпи други знания от филмите. В началото на 50-те години на миналия век тя сама започва да преподава коремни танци, но като самоука, не знае какво и как да даде, така че всичко се свежда до факта, че учениците само заучават нейния танц. През 60-те години Джамила се мести в Сан Франциско и става съсобственик на кабаре Багдад на Бродуей. Тя научи много от танцьори от Централна Азия, наети да работят в институцията, и успя да каталогизира движенията, които използват в своите изпълнения. Така Джамила положи основите на племената.

Създаването на Bal-Anat може да се отдаде на 1968 г. Тогава учениците на Джамила започват да заминават за Renaissance Pleasure Faire, който тогава се провежда в Северна Калифорния, за да се изявяват там с импровизирани солови номера. Той се нарича Bal-Anat за подготвените изпълнения на неговите ученици. Това беше вариететно шоу, където американските ученици на Джамила представят танци и музика на Египет, Мароко, Турция, танц Улед Нил (Алжир). През 1973 г. към трупата се присъединява младият Джон Комптън. Той изпълнява мъжки танц с тава...

Маша Арчър

През 1970 г. Маша Арчър напуска Джамила, след като учи с нея 2,5 години, за да създаде своя собствена трупа - San Francisco Classic Dance Troupe. Нейните възгледи за танца, неговия стил и представяне се различават от общественото мнение за ориенталските танци. Маша вярваше, че самият танц и жените, които го изпълняват, заслужават повече, но по това време тя трябваше да се примири с неуважение към танцьорите от собствениците на клуба. В продължение на 7 години Каролина Нерикио учи при Маша Арчър, шеговито наричайки стила си на коремни танци „племенно ар нуво“ заради особените костюми, които според идеята на Маша отразяваха връзка с европейското изкуство. Трупата й изглеждаше необичайно, приличаше на различни източни племена. Маша отказа да използва чисто арабска музика и изпълнения в ресторанти, предпочитайки различни културни събития и разнообразна музика, както народна, така и класическа.

Каролина Нерикио и FCBD®

Каролина учи с Маша Арчър от 14-годишна възраст. През 1987 г. тя създава своя собствена трупа, която нарича Fat Chance Belly Dance®. Каролина взе концепцията за племенния танц от Джамила, когато танцьорите застават в хор с форма на полумесец и спонтанно идват в центъра, за да изпълняват, а Маша има концепция за еднообразие на костюмите за изпълнителите в същото време. В допълнение, високият гръден кош на танцьорката също се отнася до Маша Арчър. Каролина използва предимно музиката на народите от Северна Африка и Централна Азия и запазва танцовите движения почти в оригиналния им вид. В статия за историята на ATC Каролина отбеляза, че би искала да види танцьори на голямата сцена при прилични условия, но разбира, че в този случай ще бъде загубена определена част от танца, тоест взаимодействието с публиката винаги е бил важен компонент на ATC.

Модерна телефонна централа

Танцовият стил може да бъде описан като смесица от египетски танци на корема, традиционни индийски танци и фламенко. Основният принцип на изпълнение е синхронната импровизация. Танцът се изпълнява от танцьори в групи от 2 до 4 човека. Групи спонтанно се образуват от хор, стоящ отзад. В водещата група отпред отляво е водещият танцьор. Има доста обширен речник от движения и промени, които всеки танцьор познава. Синхронизирането на действията се постига чрез постоянна невербална комуникация между говорещите. Затова отвън често изглежда като продукция. За съжаление този вдъхновяващ момент убягва на зрителя, когато разберете партньора си само с един поглед.

Всеки, който твърди, че не е необходимо да познава ATS®, за да изпълни трибъл, не разбира същността на tribal. Такъв човек танцува всичко друго, но не и трибъл.

Музикален съпровод

Като акомпанимент се използват сагати и фолклор, както и съвременна музика. Най-често по едно и също време, понякога само сагати. Има няколко основни ритма, някои от които се изпълняват само с определено движение от танцовия речник. Сагатите също понякога се използват в Tribal Fusion.

Костюм за ATS®

Костюм на танцьор:

  • Две поли, всяка с 25 ярда (22,8 метра) през подгъва;
  • Широки панталони с кокетка;
  • Черно кадифе или ярко раджастанско чоли;
  • Помпон колан;
  • Хип шал;
  • Корсаж, бродиран с монети и верижки, вързан около врата;
  • Изобилие от масивни бижута по ръцете, шията и главата;
  • Красива прическа с цветя

Много танцьори правят мащабни ярки татуировки и рисуват малки тунели.
Гипюр чоли, мрежест чоли, мрежести ръкави за китките са трибъл фюжън костюми.

FCBD® учители

Каролина Нерикио
Ръководител на ателието и водещ преподавател по ATC

Уенди Алън
Помощник мениджър и учител

Кристин Адамс
учител
Обича да пътува и да снима. Тя ще обиколи света, спирайки се в танцьорите на ATC, за да напише книга при завръщането си за това как Tribal се е разпространил по време на съществуването си.

Кей Монтгомъри
учител
Кае напусна родината си Япония през пролетта на 2007 г., за да учи ATC в FCBD Studios в Сан Франциско. Година по-късно тя става член на Red Lotus, група от най-добрите студенти на студиото, а от 2009 г. е член на основния екип на FCBD.
В студиото се обучават още Анита Лавани, Санди Бол, Марша Полин, Сузан Елиът и Стефани Кали.

Tribal Fusion

Танцов стил, базиран на ATC. Идеята на TF е изпълнителката да изразява себе си чрез смесване на елементи и стилистика на близки до нея танцови стилове с основата на ATC. Fusion - от англ. "смес". TF е огромно поле за творчество, но Tribal остава от първостепенно значение. Отличителни черти на TF от стилизиран за него шоу-баланс се считат за задължителното познаване на основата на движенията, характерната настройка на тялото и ръцете. Включва както индивидуална импровизация (включително соло с барабани на живо), така и постановка, както и групова постановка.

Упътвания TF

Има няколко основни направления на Tribal Fusion:

Индийски TF
Сливане с Bharatanatyam, Kuchipudi, Odissi и други класически индийски танци.

Племенни
Сливане с елементи от образи, характерни за водевилните и бурлескните оперети. Често в хореографията или героя има малка комична история.

Трабарет
Фюжън с кабаретни бални танци, Rax Sharkey. Движенията са по-спокойни. В декорацията на костюма могат да се използват кристали, пайети и други атрибути на костюми за класически танц на корема.

Племенно фламенко
Фюжън с елементи на фламенко.

Винтидж племенни
Най-често разпознаваем стил от 20-те години.

Славянско, украинско и белоруско племе
Сливане с елементи на руски, украински, беларуски народни танци. Колективите "Сребърна нощ", "Уйбаба", "Джа Суря" се считат за пионери.

Импровизационен племенен стил, стил на групова импровизация
ITS (произнася се "ITEs") е слята база от автоматична телефонна централа с личен стил на изпълнителската група. Изводът е, че отделен екип разработва свой собствен речник на движенията, може да допълва правилата за пренареждане на базата на речника и правилата на ATS, да променя костюмите на ATS до Tribal Fusion. В този стил, за разлика от ATS, не е необходимо да се играе сагата. Импровизирането по този начин е възможно само във вашата собствена група! Има много пионери на този стил. Най-голяма популярност спечелиха такива колективи като "Unmata", колективът на Каджира Джумани, "Wild Card" и др.

Племенни в Русия

През 2008 г. Руската федерация на племената (режисьор Светлана Дворецкая) проведе Първия племенен фестивал в Москва.
През 2009 г. Каролина Нериккио проведе интензивен курс за обучение за ATC учители в Хелзинки, състоящ се от 3 етапа: Tribal Pura, Общи умения и Обучение на учители. Руската племенна общност се сдоби с двама АТС учители, сертифицирани от Каролина: Оксана Песляк (Санкт Петербург) и Светлана Дворецкая (Москва).
През 2009 г. общност от 5 танцьори организира "Племенна мафия". Основният стил на обучение е American Tribal Style®, но това не пречи на членовете на екипа да се развиват в други области на племената.
През 2010 г. Руската федерация на племената награди Центъра за племенна култура в Санкт Петербург (ръководител Оксана Песляк) със званието „Племенно училище 2010“.
Оттогава се проведоха няколко фестивала в различни градове, включително обучения, ATC майсторски класове и Tribal Fusion, включително с участието на членове на FCBD, чуждестранни TF звезди като Шарън Кихара, Рейчъл Брайс, Манса Павли и др. събития можете да прочетете малко по-късно.
През януари 2012 г. учителите на FatChanceBellyDance © Kae Montgomery и Kristine Adams посетиха Русия за първи път. Организатор на събитието е Tribal Mafia. Кае Монтгомъри и Кристин Адамс завършваха програмата на Големия концерт.
През 2012 г. Tribal Mafia получи FatChanceBellyDance © Sister Studio. след завършване на Общи умения и обучение на учители. Това беше предшествано от посещение от водещия учител и основател на племенната мафия Екатерина Демина през март 2011 г. в General Skills Carolena Nericcio, колективно пътуване до Рим през октомври 2011 г. за майсторски класове на учителите по FCBD Санди Бол и Уенди Алън и на курс, организирането на майсторски класове Кае Монтгомъри и Кристин Адамс, преподаватели на FCBD, през януари 2012 г.
През септември 2012 г. се проведе V годишен фестивал Tribal Cafe, организиран от Tribal Mafia. Специален гост на фестивала беше Илан Ривиер, звезден трибъл танцьор от Франция. Изненадата на фестивала беше племенното шоу „Пусни ме“, съвместно творение на Tribal Mafia, Леляна Станишевская, Полина Шандарина, Татяна Левикина и много други племенни звезди на Русия, Беларус и Украйна.
През 2012 г. Тиана Фролкина и Роксана Башкирова основават Племенната федерация в Санкт Петербург и провеждат Първия петербургски племенен фестивал Solaris (http://tribalfest.spb.ru/) с гостуваща американска звезда - Шери Уитли http://www.youtube.com/watch?v=Xob8SRdUPJM&feature=player_embeddedПрез август 2012 г. стартира уникален за Санкт Петербург проект – Танцовото пространство на племенната атмосфера. Ръководител на проекта е Тиана.

Племенни състезания

Племенната философия не приема състезания под каквато и да е форма. Те водят до разединение и стереотипизъм.

Хосам Рамзи за състезанията по танци на корема:

Състезанията са средство за привличане на пари и поле на сблъсък на интереси между организаторите и тези, които те са посочили за свои опоненти. Останалите хора нямат нищо общо с това. Никой не може да ви забрани да се състезавате. Отивам! Но винаги помнете, че състезанията нямат нищо общо с изкуството.

Фото галерия

Бележки (редактиране)

литература

  • Каджира ДжумахнаПлеменната Библия, изследване на феномена, който е американския племенен стил на коремния танц. - Санта Роза, 2003 .-- ISBN 0-972-84860-6
  • Каролена НеричиоИзкуството на танца на корема. - Вашингтон: Bellevue, 2004 .-- ISBN 1-932855-04-1
  • Антъни Шей и Барбара Селърс-Йънг (Hrsg.)Танц на корема: ориентализъм, транснационализъм и харем фентъзи. - Коста Меса, Калифорния, 2005 .-- ISBN 1-56859-183-7
  • Арзо-Карина РенцПлеменни знаци, стил и техника на племенни танци. - Брауншвайг, 2008.-

Племенни American Tribal Style е система за групова танцова импровизация, създадена от Каролена Неричио и нейния колектив FatChanceBellyDance.

Произход

Джамила Салимпур и Бал-Анат

Джамила Салимпур се научи да танцува от историите на баща си, който неведнъж е имал възможност да гледа изпълненията на Гауейси по време на службата си в Египет. Тяхната хазяйка египтянка й обясни много, Джамила черпи други знания от филмите. В началото на 50-те години на миналия век тя сама започва да преподава коремни танци, но като самоука, не знае какво и как да даде, така че всичко се свежда до факта, че учениците само заучават нейния танц. През 60-те години Джамила се мести в Сан Франциско и става съсобственик на кабаре Багдад на Бродуей. Тя научи много от танцьори от Централна Азия, наети да работят в институцията, и успя да каталогизира движенията, които използват в своите изпълнения. Така Джамила положи основите на племената.
Създаването на Bal-Anat може да се отдаде на 1968 г. Тогава учениците на Джамила започват да заминават за тогавашния Renaissance Pleasure Faire в Северна Калифорния, за да играят там с импровизирани солови номера.Това накара Джамила да организира трупа, наречена Ball-Anat за подготвените представления на неговите ученици Това беше вариететно шоу, където американските ученици на Джамила представят танците и музиката на Египет, Мароко, Турция, танца на Uled Nile (Алжир).През 1973 г. младият Джон Комптън се присъединява към трупата.Той изпълнява мъжкия танц с тава.

Маша Арчър

През 1970 г. Маша Арчър напуска Джамила, след като учи с нея 2,5 години, за да създаде своя собствена трупа - San Francisco Classic Dance Troupe. Нейните възгледи за танца, неговия стил и представяне се различават от общественото мнение за ориенталските танци. Маша вярваше, че самият танц и жените, които го изпълняват, заслужават повече, но по това време тя трябваше да се примири с неуважение към танцьорите от собствениците на клуба. В продължение на 7 години Каролина Нерикио учи при Маша Арчър, шеговито наричайки стила си на коремни танци „племенно ар нуво“ заради особените костюми, които според идеята на Маша отразяваха връзка с европейското изкуство. Трупата й изглеждаше необичайно, приличаше на различни източни племена. Маша отказа да използва чисто арабска музика и изпълнения в ресторанти, предпочитайки различни културни събития и разнообразна музика, както народна, така и класическа.

Каролина Нерикио и FCBD®

Каролина учи с Маша Арчър от 14-годишна възраст. През 1987 г. тя създава своя собствена трупа, която нарича Fat Chance Belly Dance®. Каролина взе концепцията за племенния танц от Джамила, когато танцьорите застават в хор с форма на полумесец и спонтанно идват в центъра, за да изпълняват, а Маша има концепция за еднообразие на костюмите за изпълнителите в същото време. В допълнение, високият гръден кош на танцьорката също се отнася до Маша Арчър. Каролина използва предимно музиката на народите от Северна Африка и Централна Азия и запазва танцовите движения почти в оригиналния им вид. В статия за историята на ATC Каролина отбеляза, че би искала да види танцьори на голямата сцена при прилични условия, но разбира, че в този случай ще бъде загубена определена част от танца, тоест взаимодействието с публиката винаги е бил важен компонент на ATC.

Модерна телефонна централа

Танцовият стил може да бъде описан като смесица от египетски танци на корема, традиционни индийски танци и фламенко. Основният принцип на изпълнение е синхронната импровизация. Танцът се изпълнява от танцьори в групи от 2 до 4 човека. Групи спонтанно се образуват от хор, стоящ отзад. В водещата група отпред отляво е водещият танцьор. Има доста обширен речник от движения и промени, които всеки танцьор познава. Синхронизирането на действията се постига чрез постоянна невербална комуникация между говорещите. Затова отвън често изглежда като продукция.

Също така е възможно да се танцува от името на мъж. Движението от жените може да бъде много различно.

Музикален съпровод

Като акомпанимент се използват сагати и фолклор, както и съвременна музика. Най-често по едно и също време, понякога само сагати. Има няколко основни ритма, някои от които се изпълняват само с определено движение от танцовия речник. Сагатите също понякога се използват в Tribal Fusion.

Костюм за ATS

Костюм на танцьор:

  • две поли, всяка на 25 ярда (22,8 метра) в подгъва;
  • широки панталони с кокетка;
  • черно кадифе или ярко раджастанско чоли (блуза);
  • колан с помпончета;
  • хип шал;
  • елече, бродирано с монети и верижки, вързано около врата;
  • изобилие от масивни бижута по ръцете, шията и главата;
  • красива прическа с цветя.

Мъжете избират тоалета индивидуално, но така, че да отговаря на културата на танца.
Много танцьори правят мащабни ярки татуировки и рисуват малки тунели.
Гипюр, или изработени от мрежест чоли, мрежести ръкави на китките, също се отнасят до костюм от племенни фюжън.

Tribal Fusion

Танцов стил, базиран на ATC. Идеята на TF е изпълнителката да изразява себе си чрез смесване на елементи и стилистика на близки до нея танцови стилове с основата на ATC. Fusion - от англ. "смес". TF е огромно поле за творчество, но Tribal остава от първостепенно значение. Отличителни черти на TF от стилизиран за него шоу-баланс се считат за задължителното познаване на основата на движенията, характерната настройка на тялото и ръцете. Включва както индивидуална импровизация (включително соло с барабани на живо), така и постановка, както и групова постановка.

Упътвания TF

Има няколко основни направления на Tribal Fusion:

Индийски TF
Сливане с Bharatanatyam, Kuchipudi, Odissi и други класически индийски танци.

Племенни
Сливане с елементи от образи, характерни за водевилните и бурлескните оперети. Често в хореографията или героя има малка комична история.

Трабарет
Фюжън с кабаретни бални танци, Rax Sharkey. Движенията са по-спокойни. В декорацията на костюма могат да се използват кристали, пайети и други атрибути на костюми за класически танц на корема.

Племенно фламенко
Фюжън с елементи на фламенко.

Винтидж племенни
Най-често разпознаваем стил от 20-те години.

Славянско, украинско и белоруско племе
Сливане с елементи на руски, украински, беларуски народни танци. Колективите "Сребърна нощ", "Уйбаба", "Джа Суря" се считат за пионери.

Импровизационен племенен стил, стил на групова импровизация
ITS (произнася се "ITEs") е слята база от автоматична телефонна централа с личен стил на изпълнителската група. Изводът е, че отделен екип разработва свой собствен речник на движенията, може да допълва правилата за пренареждане на базата на речника и правилата на ATS, да променя костюмите на ATS до Tribal Fusion. В този стил, за разлика от ATS, не е необходимо да се играе сагата. Импровизирането по този начин е възможно само във вашата собствена група! Има много пионери на този стил. Най-голяма популярност спечелиха групи като "Unmata", колективът на Каджира Джумани, "Wild Card" и др.

Племенни в Русия

През 2007 г. Руската племенна федерация (RFT) е основана от трима пионери на руското племе - С. Дворецкая, Ниафа и Ксения Харидан. Днес това е най-голямата асоциация на племенни танцьори в Русия. RFT се оглавява от Светлана Дворецкая и Ниафа.
През 2008 г. RFT проведе Първия племенен фестивал в Москва, който по-късно се превърна в ежегодно събитие и сега е най-голямото племенно събитие в Русия.
През 2008 г. в Москва С. Дворецкая основава племенното студио Uybaba и започва да преподава American Tribal Style® и Tribal Fusion. Впоследствие от това училище излязоха много известни имена на руското племе: Полина Шандарина, Татяна Левикина, Леляна Станишевская, Екатерина Коновалова и др.
През 2009 г. руската племенна общност придоби двама сертифицирани учители ATC: Оксана Песляк (Санкт Петербург) и Светлана Дворецкая (Москва) и съответно двама Fat Chance Belly Dance® Sister Studio® - Sirin Tribe в Санкт Петербург и Uybaba в Москва . От тази година С. Дворецкая започва да провежда интензивни курсове по ATS в различни градове на Русия. В момента тези интензиви са основният начин за обучение на руските ОВД изпълнители в регионите. През 2009 г. в Москва група танцьори, която се отдели от Руската федерация на племената, създава колектива Tribal Mafia. Едноименното студио е основано през 2012г. В училището се преподава American Tribal Style®, Tribal Fusion, Improvisational Tribal Style, основите на съвременния и индийския стил Odissi. Сред учителите на училището са такива племенни звезди като Леляна Станишевская, Полина Шандарина, Еля Гарибова, Екатерина Демина, както и учителят и танцьор на известната компания Денис Бородицки (BDDC) Антон Ярцев.
През 2010 г. Руската федерация на племената присъди Центъра за племенна култура в Санкт Петербург (ръководител Оксана Песляк) със званието Tribal School 2010.
През 2010 г. Ниафой основава South Tribal Center в Краснодар. Това е сдружение на племенни колективи от южните райони на Русия. Част от RFT.
През 2012 г. в Берн, Швейцария, Екатерина Демина (Племенна мафия) получи статут на Fat Chance Belly Dance® Sister Studio® за студиото на Tribal Mafia.

Оттогава се провеждат много фестивали в различни градове, включително обучения, ATC майсторски класове и Tribal Fusion, включително с участието на FCBD учители, чуждестранни TF звезди като Sharon Kihara, Kami Liddle, Mardi Love, Unmata и др. 2013 г. в по покана на RFT Русия беше посетена „кралицата на племенния синтез“ Рейчъл Брайс.

Племенни състезания

Племенната философия не приема състезания под каквато и да е форма. Те водят до разединение и стереотипизъм.

Хосам Рамзи за състезанията по танци на корема:

Състезанията са средство за привличане на пари и поле на сблъсък на интереси между организаторите и тези, които те са посочили за свои опоненти. Останалите хора нямат нищо общо с това. Никой не може да ви забрани да се състезавате. Отивам! Но винаги помнете, че състезанията нямат нищо общо с изкуството.

Напишете отзив за статията "Племенни"

Бележки (редактиране)

литература

  • Каджира Джумахна.Племенната Библия, изследване на феномена, който е американския племенен стил на коремния танц. - Санта Роза, 2003 .-- ISBN 0-972-84860-6.
  • Каролена Неричио.Изкуството на танца на корема. - Вашингтон: Bellevue, 2004 .-- ISBN 1-932855-04-1.
  • Антъни Шей и Барбара Селърс-Йънг (Hrsg.).Танц на корема: ориентализъм, транснационализъм и харем фентъзи. - Коста Меса, Калифорния, 2005 .-- ISBN 1-56859-183-7.
  • Арзо-Карина Ренц.Племенни знаци, стил и техника на племенни танци. - Брауншвайг, 2008 .-- ISBN 978-3-938922-18-7.

Връзки

Откъс от Tribal

- Да, да - сякаш си говореше, каза жената на губернатора. — И ето още нещо, mon cher, entre autres. Vous etes trop assidu aupres de l "autre, la blonde. [Приятелю ми. Грижиш се твърде много за тази руса.] Съпругът е твърде жалък, наистина...
„О, не, ние сме приятели“, каза Николай с простота на душата си: никога не му е хрумвало, че такова забавно прекарване на времето за него може да не е забавно за някого.
„Какви глупости обаче казах на губернатора! - спомни си изведнъж Николас на вечеря. „Тя определено ще започне да ухажва, но Соня? ..” И като се сбогува с губернатора, когато тя, усмихвайки се, отново му каза: „Е, тогава, запомни“, той я отведе настрана:
„Но ето какво, да ви кажа честно, ma tante ...
- Какво, какво, приятелю; хайде да седнем тук.
Никълъс изведнъж почувства желанието и необходимостта да разкаже всичките си душевни мисли (така че не би казал на майка си, сестра, приятел) на тази почти извънземна жена. Николай по-късно, когато си припомни този изблик на необяснима, необяснима откровеност, който обаче имаше много важни последици за него, му се стори (както винаги им се струва на хората), че е намерил глупав стих; и все пак този импулс на откровеност, заедно с други незначителни събития, имаше огромни последици за него и за цялото семейство.
„Ето какво, ma tante. Маман иска дълго да ме омъжи за богат, но тази идея ми е отвратителна, да се омъжа за пари.
„О, да, разбирам“, каза губернаторът.
- Но принцеса Болконская, това е друг въпрос; първо, ще ти кажа истината, много я харесвам, тя ми е на сърцето, а след това, след като я срещнах в такава позиция, беше толкова странно, че често ми идваше наум, че това е съдба. Особено помислете: маман мисли за това от дълго време, но преди да имам възможността да я срещна, някак си всичко се случи: не се срещнахме. И по времето, когато Наташа беше булка на брат си, защото тогава нямаше да мога да мисля да се оженя за нея. Сигурно съм я срещнал точно когато сватбата на Наташа беше разстроена, и тогава това е... Да, точно това. Не съм казвал това на никого и няма да кажа на никого. И само ти.
Съпругата на губернатора благодарно го разтърси с лакът.
- Познаваш ли Софи, братовчедко? Обичам я, обещах да се оженя и ще се оженя за нея... Следователно, виждате, че това не може да се говори - каза Николай неловко и се изчерви.
- Мон чер, мон чер, как преценяваш? Софи няма нищо, а ти сам каза, че работата на баща ти е много лоша. А твоята мама? Веднъж ще я убие. Тогава Софи, ако е момиче със сърце, какъв живот ще бъде за нея? Майката е отчаяна, нещата са разстроени... Не, mon cher, ти и Софи трябва да разберете това.
Николай мълчеше. Той беше доволен да чуе тези заключения.
„Все пак, ma tante, това не може да бъде“, каза той с въздишка след пауза. - Ще се омъжи ли още принцесата за мен? и отново, сега тя е в траур. Как можеш да мислиш за това?
- Наистина ли мислиш, че сега ще се оженя за теб? Il y a maniere et maniere, [Всичко има маниер.] - каза губернаторът.
- Какъв сватовник си, ma tante... - каза Никола, целувайки пълничката й ръка.

Пристигайки в Москва след срещата си с Ростов, княгиня Мария завари там своя племенник с възпитател и писмо от княз Андрей, който им предписва маршрута до Воронеж, до леля Малвинцева. Загриженост за преместването, загриженост за брат й, уредбата на живота в нова къща, нови лица, възпитанието на племенника й - всичко това заглуши в душата на княгиня Мария онова чувство като на изкушение, което я измъчваше по време на болестта и след нея. смъртта на баща й и особено след среща с Ростов. Тя беше тъжна. Впечатлението от загубата на баща й, съчетано в душата й с унищожаването на Русия, сега, след месец, изминал оттогава в условията на починал живот, се усещаше все по-силно от нея. Беше разтревожена: мисълта за опасностите, на които е изложен брат й - единственият любим човек, останал с нея, я измъчваше непрестанно. Тя беше заета с отглеждането на племенник, за когото се чувстваше постоянно неспособна; но в дълбините на душата й имаше съгласие със самата нея, което струеше от съзнанието, че е потиснала възникналите в себе си лични мечти и надежди, свързани с появата на Ростов.
Когато на следващия ден след вечерта й, жената на губернатора дойде при Малвинцева и след като разговаря с леля си за плановете си (като резервира, че въпреки че при сегашните обстоятелства е невъзможно дори да се мисли за официално сватовство, все пак е възможно да се донесе млади хора заедно, нека се познават помежду си) и когато, след като получи одобрението на леля си, съпругата на губернатора, при княгиня Мария, започна да говори за Ростов, хвалейки го и разказвайки как се изчерви при споменаването на принцесата, Принцеса Мария изпита не радостно, а болезнено чувство: вътрешното й съгласие вече не съществуваше и отново се появиха желания, съмнения, упреци и надежди.
През двата дни, изминали от момента на тази новина до посещението в Ростов, принцеса Мария не спря да мисли как трябва да се държи по отношение на Ростов. Тя реши, че няма да излиза в гостната, когато той дойде да види леля си, че е неприлично тя, в дълбокия си траур, да приема гости; тогава тя си помисли, че ще бъде грубо след това, което той направи за нея; тогава й хрумна, че нейната леля и съпругата на губернатора имат някакви възгледи за нея и Ростов (техните възгледи и думи понякога сякаш потвърждават това предположение); след това си каза, че само тя, с нейната поквара, може да мисли това за тях: те не можеха да не си спомнят, че в нейно положение, когато още не беше премахнала плесито си, подобно сватовство би било обидно както за нея, така и за паметта на баща й. Предполагайки, че ще излезе при него, княгиня Мария измисли думите, които той ще й каже и които тя ще му каже; и ту тези думи й се струваха несправедливо студени, ту бяха от твърде голямо значение. Най-вече, когато се срещаше с него, тя се страхуваше от срама, който според нея трябваше да я завладее и да я предаде веднага щом го видя.
Но когато в неделя след литургия лакеят обяви в гостната, че граф Ростов е пристигнал, принцесата не показа никакво смущение; само лека руменина се появи на бузите й, а очите й светнаха с нова, сияйна светлина.
- Виждала ли си го, лельо? - каза принцеса Мария със спокоен глас, без да знае как може да бъде толкова външно спокойна и естествена.
Когато Ростов влезе в стаята, принцесата наведе за миг глава, сякаш остави време на госта да поздрави леля си, а след това, точно в момента, когато Николай се обърна към нея, тя вдигна глава и срещна погледа му със сияние. очи. С движение, изпълнено с достойнство и грация, тя се надигна с радостна усмивка, протегна му тънката си нежна ръка и заговори с глас, в който за първи път се чуха нови, женски гръдни звуци. M lle Bourienne, който беше в гостната, погледна принцеса Мери с озадачена изненада. Най-умела кокетка, тя самата не би могла да маневрира по-добре, когато срещна човек, който трябваше да бъде харесван.
„Или черното й отива на лицето, или наистина изглеждаше толкова по-красива, а аз не забелязах. И най-важното е този такт и грация!" - помисли си m lle Bourienne.
Ако принцеса Мария можеше да мисли в този момент, тя щеше да бъде още по-изненада от г-жа Буриен от промяната, настъпила в нея. От момента, в който тя видя това мило, любимо лице, някаква нова сила на живота я завладя и я принуди, против волята й, да говори и действа. Лицето й, откакто Ростов влезе, внезапно се промени. Изведнъж, с неочаквана поразителна красота, по стените на изрисувания и издълбан фенер се появява онова сложно изкусно произведение на изкуството, което преди изглеждаше грубо, тъмно и безсмислено, когато светлината вътре се освети: така изведнъж лицето на принцеса Мария се преобрази. За първи път излязла цялата онази чиста духовна вътрешна работа, до която е живяла сега. Целият й вътрешен труд, неудовлетворена от себе си, нейното страдание, стремеж към добро, смирение, любов, саможертва - всичко това сега блестеше в тези лъчезарни очи, в тънка усмивка, във всяка черта на нейното нежно лице.
Ростов видя всичко това толкова ясно, сякаш я познаваше през целия й живот. Той чувстваше, че съществото пред него е съвсем различно, по-добро от всички, които е срещал досега, и най-важното, по-добро от него самия.
Разговорът беше най-простият и незначителен. Те говореха за войната, неволно, като всички останали, преувеличавайки тъгата си за това събитие, те говореха за последната среща, а Николай се опита да отхвърли разговора на друга тема, говори за любезния губернатор, за роднините на Николай и принцесата Мария.
Принцеса Мария не говореше за брат си, пренасочвайки разговора към друга тема, веднага щом леля й заговори за Андрей. Явно беше, че можеше да се преструва, че говори за нещастията на Русия, но брат й беше обект твърде близо до сърцето й и тя не искаше и не можеше да говори малко за него. Николай забеляза това, как с нехарактерно проницателно наблюдение забеляза всички нюанси на характера на княгиня Мария, което само потвърждаваше вярата му, че тя е много специално и необикновено същество. Никола, също като княгиня Мария, се изчерви и смути, когато му разказаха за принцесата и дори когато си помисли за нея, но в нейно присъствие той се почувства напълно свободен и каза изобщо не какво приготвя, а какво мигновено и винаги на в главата му дойде точното време.
По време на краткото посещение на Николай, както винаги, където има деца, в момент на мълчание Николай изтича при малкия син на княз Андрей, като го гали и пита дали иска да бъде хусар? Той взе момчето на ръце, започна весело да го върти и погледна назад към принцеса Мария. Нежен, щастлив и плах поглед проследи любимото й момче в прегръдките на любим човек. Николай забеляза и този поглед и сякаш разбра значението му, се изчерви от удоволствие и започна добродушно и весело да целува момчето.
Княгиня Мария не излизаше по повод на траур, а Николай не смяташе за прилично да ги посети; но съпругата на губернатора въпреки това продължи работата си по сватовство и, след като предаде на Николай ласкателствата, които княгиня Мария каза за него, и обратно, настоя Ростов да се обясни на княгиня Мария. За това обяснение тя уреди среща между младите хора в епископа преди литургия.
Въпреки че Ростов каза на губернатора, че няма да има никакви обяснения с принцеса Мария, той обеща да дойде.
Както в Тилзит, Ростов не си позволи да се съмнява дали това, което всички признават за добро, е добро, както и сега, след кратка, но искрена борба между опит да уреди живота си според собствения си разум и смирено подчинение на обстоятелствата, той избра второто и се остави на властта, която (почувства) неустоимо го привлича някъде. Той знаеше, че след като е обещал на Соня, да изрази чувствата си към принцеса Мария ще бъде това, което той нарича подлост. И знаеше, че никога няма да направи подлост. Но той също знаеше (и то не това, което знаеше, а в дълбините на душата си чувстваше), че сега, отдавайки се на властта на обстоятелствата и хората, които го напътстваха, той не само не прави нищо лошо, но прави нещо много, много важно , толкова важно, което никога не беше правил през живота си.

Tribal fusion е един от най-зрелищните танцови стилове. Той съчетава забавление, базирано на илюзия, виртуозен контрол на тялото, нетривиален музикален съпровод и яркостта на танцовите образи.

Това е танц, който не е скучно да се гледа. Той отвежда зрителя в света на тайните и мистериите, пластичността на женското тяло, вълните и изолацията, невероятните открития за човешките възможности и красотата, която радва.

Племенното сливане има малко граници. Базиран на американския племенен стил, той се разширява, попивайки най-добрите практики на различни танцови стилове. Зрелищността и свободата на себеизразяването правят племенния синтез в основата на ярки изпълнения, позволявайки на всеки да разкрие своя потенциал и да стане герой на невероятна история, разказана от танца.

Техническа базаплеменното сливане се състои от: характерната позиция на ръцете и тялото (основна поза), вълни (вълни), плъзгане (пързалки), усукване (усуквания), кръгове (кръгове), осмици (фигури 8), разклащане (shimmies), кичури (ключалки), някои други видове фиксации и изолации. Много от движенията в племенния синтез са модифициран речник на американския племенен стил. Това е особено вярно за стар стил племенно сливане.

Ако сте започнали да изучавате племенния синтез, заслужава да се отбележи Основина който се изпълнява този танц.

  1. Кралска поза. Най-важното нещо в племенния синтез е позиционирането на тялото. Признатата звезда в стила Шарън Кихара му даде добра дефиниция: трябва да се движите в танца, сякаш върви кралица, чиито ръце са спуснати върху рамената на два големи тигъра точно пред нея. Оттук и вторият принцип:
  2. Изолиране на движението (опитайте се да започнете да потрепвате, когато ръцете ви са опасно близо до диви животни!). Движението на всяка част от тялото се извършва отделно от другата. Тук действа принципът на изолиране на съседни части на тялото. Например, премествайки гръдния кош, ние изолираме бедрата и раменете.
  3. Гладкост и плавност. Всяко движение плавно и неусетно се превръща в друго.
  4. Смяна на ритмите. Tribal fusion се характеризира с честа смяна на ритмите – бавно и бързо. Оттук и големият акцент върху забавянето (разтягането) и ускоряването на движенията.
  5. Наслоения. След овладяване на основите на племенния синтез и изработване на основните елементи, движенията започват да се нареждат едно върху друго, създавайки илюзията за нови елементи и демонстрирайки фантастичните възможности на тялото. Овладяването на техниката на наслагване изисква подготовка.

На формирането на стилстилове на танци като belly dance, брейкденс, индийски танци, фламенко, джаз и разбира се американският племенен стил са оказали голямо влияние. В същото време самият племенен синтез не се превърна в смесица от тези стилове, а се превърна в независима посока, която не може да се обърка с нищо. Музиката за племенни фюжън може да бъде много разнообразна, но основно използва електронна, като още веднъж подчертава новостта на посоката. Но трябва да се отбележи, че се избира само висококачествена електронна музика, за да се демонстрира по-добре стриктната работа върху най-малката техника. В същото време стилът няма твърди музикални граници. В зависимост от това върху какво смесване на танцови стилове е поставен акцентът, ще бъде насочен изборът на музика: дали ще бъде етническа, ню ейдж, класическа, готик рок и т.н.

Типични племенни фюжън музиканти: Amon Tobin, Pentaphobe, Solace, Maduro, Beats Antique, Helm, Djinn, August Hoerr ...

Световни иконитрибъл фюжън са Рейчъл Брайс, Шарън Кихара, Мория Чапел, Ками Лидъл, Марди Лав, Зоуи Джейкс - всички тези имена първоначално са свързани с шоу групите Bellydance Superstars и Indigo Bellydance, благодарение на чиято работа трибъл фюжънът придоби огромна популярност в цял свят. свят.

Костюмиза племенно сливане са много разнообразни. Те винаги се изработват с високо качество и използват най-добрите фитинги и материи, за да предадат цялостно образа на танца и да помогнат да се демонстрират всички нюанси на позициите на тялото. Няма място за евтиност, племенният фюжън е за гурмета, които предпочитат най-доброто в танца, музиката и костюма.

В Минск Tribal fusion се развива активно, провеждат се специализирани фестивали и партита. Изпълнителите на Tribal fusion са търсени на републикански събития и получават международно признание. Тонът в преподаването на този стил се задава от няколко големи училища, сред които училището за танци и саморазвитие "Nymphea" заема едно от водещите места.