Жанрова специфика на „Кентърбърийски разкази. д




Двадесет и девет поклонници щяха да отидат в Кентърбъри, при мощите на светеца. Срещнаха се в механата, вечеряха и говориха. Поклонниците правеха различни неща в живота и бяха от различни класове.

Сред поклонниците бил и рицарят, който извършил много подвизи, участвал в много битки. Той беше със сина си. Имаше и горския, той беше в зелени дрехи, игуменката на манастира, спретната и приятна жена, с нея бяха монахинята и свещеникът. Тя общува с монаха. Беше забавен и дебел, обичаше да ловува. Недалеч от него седеше бирникът. Търговецът беше наблизо. Той беше пестелив и богат човек. В механата имаше студент, шериф (заможен земевладелец), който обичаше да пие и да се храни добре. Добър готвач, Уивър, седеше наблизо. На масата бяха още тъкач, шапкар, изкусен доктор, милостив и справедлив свещеник, орач, тапицер, дърводелец. Срещу тях седеше Милър. А до тях бяха Икономистът, Съдебният изпълнител, Мажордомото. Сред поклонниците бяха и Продавачът, Юмручният боец, Дайър, Шкипер, Адвокат.

Собственикът на механата посъветва поклонниците да разказват различни истории по пътя и те се съгласиха.

Рицарят беше първият, който започна историята на Тезей. Той уби злия Креон, затвори приятелите си. Те се влюбиха в Емилия (сестра на съпругата на Тезей). Тезей им позволи да се бият за ръката на Емилия. В резултат на това Емилия и Паламон се ожениха.

Мелничарят разказа как ученикът надхитри дърводелеца и се сдоби с жена му.

Следващият каза на Доктора за Вирджиния. Дъщеря му беше красива. Окръжният съдия искаше да надхитри Вирджиния и да вземе дъщеря си. Но планът му не проработи.

Приказката на икономиката завършва работата. Феб имаше бяла врана. Той не пуснал жена си да напусне къщата. Докато Феб не беше вкъщи, любовникът й дойде при нея. Когато съпругът се прибрал, гарванът му разказал всичко. Той уби жена си, избухна в пламъци, прокле гарваната, тя почерня и изгуби прекрасния си глас.

Творбата учи, че хора от различни класи с различни характери, обединени от една идея, могат да намерят общи теми за разговор.

Картина или рисунка The Canterbury Tales

Други преразкази и рецензии за читателския дневник

  • Резюме Бунин Господин от Сан Франциско

    Джентълмен от Сан Франциско, чието име никой не можеше да запомни, замина на пътешествие из Европа със съпругата и дъщеря си. Той работи усилено през целия си живот, мечтаейки за щастливо бъдеще, а сега реши да си почине. Хора, на които се издигаше

  • Резюме на светлината в август Фокнър

    Историята започва с момента, когато главната героиня Лина Гроув, която е бременна, пристига в Джеферсън, Мисисипи. Момичето пострада от младежа

  • Резюме Съдбата на барабаниста Гайдар

    В едно село живееше обикновено момче. Ходеше на училище и всичко не му беше лошо, дори се научи да свири на барабан. Бащата рано овдовява и доведе мащехата си Валентина при сина си.

  • Резюме на Тургенев Бирюк

    В гората на героя заваля най-силният дъжд. Ловецът изведнъж вижда мъж - висок и широкоплещест. Оказва се, че това е горският Томас, за когото героят е чувал много. Този лесничей е получил от хората прозвището Бирюк, което означава вълк единак.

  • Резюме на монахиня Дидро

    Този литературен шедьовър разказва историята на млад послушник от манастира Св. Мария Сузан Симонен, която седи в килията си, се обръща в своите бележки, а именно те са представени от разказа, към маркиз дьо Кроамар.

ЖАНРОВА СПЕЦИФИКА НА "ЦЕНТЪРБЪРСКИ РАЗПОВЕСТИ"

ЕЛЕМЕНТИ НА НОВЕЛИСТИЧНОТО РАЗВЕДЕНИЕ В „ЦЕНТЪРБЪРСКИ РАЗПОВЕСТИ“

Дж. Чосър става световно известен със своите "Кентърбърийски разкази". Идеята за историите е дадена на Чосър от четенето на Декамерона на Бокачо.

Съвременната поезия започва с Джери Чосър (1340 - 1400), дипломат, войник, учен. Той беше буржоа, познаваше двора, имаше любознателно око, четеше много и пътуваше до Франция и Италия, за да изучава класически произведения на латински. Той пише, защото е наясно с гения си, но читателите му са малко: придворни и някои от работниците и търговците. Служи в лондонската митница. Тази публикация му даде възможност да разнообрази запознанството си с деловия живот на столицата, лично да види онези социални типове, които ще се появят в основната му книга „The Canterbury Tales“.

Кентърбърийски разкази излизат от перото му през 1387 г. Те израснаха на основата на повествователна традиция, чийто произход се губи в дълбока древност, която се усеща в литературата от 13-14 век. в италиански разкази, цикли от сатирични приказки, „Деяния на Рим“ и други сборници с поучителни разкази. През XIV век. сюжети, подбрани от различни автори и в различни източници, са комбинирани в дълбоко индивидуален дизайн. Избраната форма - разказите на пътуващи поклонници - дава възможност да се представи ярка картина на Средновековието. Възгледът на Чосър за света включва както християнски чудеса, които са разказани в „Игуменката на игуменката“ и „Разказът на адвоката“, и измислицата на бретонската книга, която се проявява в „Тъкачите от Бат“, и идеята за християнското дълготърпение в Рас – приказката на студент от Оксфорд." Всички тези идеи са били органични за средновековното съзнание. Чосър не поставя под въпрос тяхната стойност, както се вижда от включването на подобни мотиви в Кентърбърийски разкази. Чосър създава модели за подражание. Те са създадени въз основа на професионално-класовите характеристики и неадекватността на героите към нея. Типизирането се постига чрез дублиране, умножаване на подобни изображения. Абсолон от „Приказката на Милър“ например се появява в амп-лоа на служител на религията – любовник. Той е църковен чиновник, полудуховно лице, но мислите му са насочени „към Бога, но към хубавите духовници. За разпространението на подобен образ в литературата свидетелства, освен многобройните френски фаблии, и една от народните балади, съдържащи се в сборника „Светска лирика на X1V и XV век”. Поведението на героя на това малко стихотворение е много подобно на действията на Абсолон. Повторението на изображението го прави типичен.

Всички литературоведи, изследвали проблема за жанровете на „Кентърбърийски разкази“, са единодушни, че един от основните литературни жанрове на това произведение е разказът.

„Новела (италианска новела, букв. - новини), - четем в литературния енциклопедичен речник, - е малък прозаичен жанр, сравним по обем с разказ, но различен от него в остър центростремителен сюжет, често парадоксален, липса на описателност и композиционна строгост ... Поетизирайки случая, историята в крайна сметка разкрива сърцевината на сюжета – центърът, обратите, привежда материалния живот във фокуса на едно събитие.“

За разлика от разказа - жанр на новата литература на границата на 18-ти и 19-ти век, подчертаващ фигуративната и словесна текстура на повествованието и гравитиращ към детайлни характеристики - новелата е изкуството на сюжета в най-чистата му форма, който се развива в дълбоката древност.в тясна връзка с ритуалната магия и митовете, насочени преди всичко към активната, а не съзерцателната страна на човешкия живот. Новелистичният сюжет, изграден върху остри антитези и метаморфози, върху внезапното превръщане на една ситуация в точно противоположната й, е често срещана в много фолклорни жанрове (приказка, басня, средновековен анекдот, фаблио, шванк).

„Литературната новела се появява през Ренесанса в Италия (най-яркият пример е Декамеронът от Г. Бокачо), след това в Англия, Франция, Испания (Г. Чосър, Маргарет от Навара, М. Сервантес). Под формата на комична и назидателна новела се осъществява формирането на ренесансовия реализъм, разкриващ спонтанно свободното самоопределяне на личността в свят, изпълнен с перипетии. Впоследствие новелата в своята еволюция тръгва от сродни жанрове (разказ, новела и др.), изобразяващи необикновени, понякога парадоксални и свръхестествени събития, прекъсвания във веригата на социално-исторически и психологически детерминизъм.

Като поет Чосър е повлиян от френската и италианската литература още преди създаването на Кентърбърийски разкази. Както знаете, някои предренесансови черти вече се появяват в творчеството на Чокър и е обичайно да го отнасяме към проторенесанса. Влиянието на създателя на класическия ренесансов роман Джовани Бокачо върху Чосър е противоречиво. Само запознаването му с ранните произведения на Бокачо и използването му като източници на Бокачиеви „Филоколо“ (в разказа на Франклин), „Истории на известни мъже и жени“ (в историята на един монах), „Тезис“ (в разказа на рицар) и само един от разказите „Декамерон“, а именно историята на вярната съпруга на Гризелда, според латински превод на Петрарка (в разказа на ученика). Вярно е, че някои кръстосани разговори с мотивите и сюжетите, разработени от Бокачо в „Декамерон“ могат да бъдат намерени и в историите на капитана, търговеца и Франклин. Разбира се, тази поименна повикване може да се обясни с призив към общата романистична традиция. Други източници на Кентърбърийски разкази включват Златната легенда от Яков Ворагински, басни (по-специално Мария от Франция) и Романът на лисицата, Романът на розата, кралските романи от цикъла на Артуров, френски басни и други средновековни произведения , отчасти антична литература (например Овидий). Мелетински казва още, че: „Ние откриваме легендарни източници и мотиви в историите на втората монахиня (животът на св. Цецилия, взет от Златната легенда), адвокат (датираща от англо-нормандската хроника на Николас Триев, историята за превратностите и страданията на добрия родител Кристиан Констанца - дъщерята на римския император) и лекар (датираща от Тит Ливий и "Романса за розата", историята на целомъдрената Вирджиния - жертва на похот и злоба на съдия Клавдий). Във втория от тези разкази легендарните мотиви се преплитат с приказни, отчасти в духа на гръцките римляни, а в третия – с легендата за римската „храброст“. Уликата за легендата и приказната основа се усещат в разказа на ученика за Гризелда, въпреки че сюжетът е взет от Бокачо."

Представители на различни слоеве на обществото отидоха на поклонение. Според социалния статус на поклонниците те могат да бъдат разделени на определени групи:

Висше общество (рицар, скайър, духовници);

Учени (лекар, юрист);

Собственици на земя (Франклин);

Собственици (Miller, Majordomo);

Клас търговец (шкипер, търговец);

Занаятчии (бояджия, дърводелец, тъкач и т.н.);

По-нисш клас (Орач).

В Общия пролог Джефри Чосър представя практически всеки поклонник на читателя (просто като споменава присъствието му или като описва в подробности неговия характер). „Общият пролог“ по някакъв начин формира очакванията на читателя – очакването на основното настроение и тематика на разказа, последващото поведение на поклонника. Именно от „Общия пролог“ читателят получава представа какви истории ще се разказват, както и същността, вътрешния свят на всеки поклонник. Поведението на героите, представени от Чосър, разкрива същността на техните личности, техните навици, личен живот, настроения, добри и лоши страни. Характерът на този или онзи герой е представен в пролога към „Кентърбърийски разкази“ и се разкрива по-нататък в самата история, в предговорите и послесловите към разказите. „Въз основа на отношението на Чосър към всеки герой, поклонниците по време на пътуването могат да бъдат организирани в специфични групи:

Идеални образи (Рицар, Скуайър, Студент, Орач, Свещеник);

„Неутрални” изображения, чиито описания не са представени в „Пролога” – Чосър споменава само присъствието им (духовници от обкръжението на игуменката);

Изображения с някои отрицателни черти на характера (шкипер, икономичност);

Заклети грешници (кармелит, продавач на индулгенции, съдебен изпълнител на църковния съд - всички те са служители на Църквата).“

Чосър намира индивидуален подход към всеки герой, представяйки го в „Общия пролог“.

„В поетичните Кентърбърийски приказки композиционната рамка е национална - обстановката на сцената: таверна край пътя, водещ към Кентърбъри, тълпа от поклонници, в която е представено по същество цялото английско общество - от феодали до весела тълпа на занаятчии и селяни. Общо компанията от поклонници набира 29 души. Почти всеки от тях е жив и доста сложен образ на човек от своето време; Чосър умело описва в отличен стих навиците и облеклото, поведението, говорните характеристики на героите."

Както героите са различни, толкова са различни и художествените средства на Чосър. Той говори за благочестивия и смел рицар с приятелска ирония, защото рицарят със своята любезност изглежда твърде анахроничен в грубата, шумна тълпа от обикновените хора. За сина на рицар, момче, изпълнено с ентусиазъм, авторът говори с нежност; за крадец майор домо, хлапак и измамник - с отвращение; подигравателно - за смелите търговци и занаятчии; с уважение – за селянин и праведен свещеник, за оксфордски студент, влюбен в книгите. Чосър говори за селското въстание с осъждане, почти дори с ужас.

Блестящият жанр на литературния портрет е може би основното творение на Чосър. Ето, като пример, портрет на тъкач от Бат.

И тъкачката на Банята си бърбореше с него, без да броим приятелките на момите.

Какво се е променило за шест века и половина? Освен ако конят не отстъпи място на лимузина.

Но мекият хумор отстъпва място на суровата сатира, когато авторът описва омразния продавач на индулгенции.

Очите му блестяха като заек. За това той самият блееше като овца ...

С напредването на работата поклонниците разказват различни истории. Рицарят е стар дворцов сюжет в духа на рицарска романтика; дърводелец - забавна и нецензурна история в духа на бързия градски фолклор и т.н. Всяка история разкрива интересите и симпатиите на един или друг поклонник, като по този начин се постига индивидуализация на героя и се решава проблемът с изобразяването му отвътре.

Чосър е наричан "бащата на реализма". Причината за това е изкуството му на литературен портрет, който, оказва се, се е появил в Европа по-рано от живописния портрет. Всъщност, четейки "Кентърбърийски разкази", може спокойно да се говори за реализма като творчески метод, който предполага не само правдив обобщен образ на човек, типизиращ определено социално явление, но и отражение на промените, настъпващи в обществото и човек.

И така, английското общество в портретната галерия на Чосър е общество в движение, в развитие, общество в преход, където феодалният ред е силен, но остарял, където се появява нов човек на развиващ се град. От „Кентърбърийски разкази” става ясно: бъдещето принадлежи не на проповедниците на християнския идеал, а на бизнесмените, пълни със сила и страсти, макар че са по-малко почтени и добродетелни от същия селянин и селски свещеник.

Кентърбърийски разкази положиха основата на нова английска поезия, черпейки от целия опит на напредналата европейска поезия и националните песенни традиции.

Въз основа на анализа на това произведение стигнахме до заключението, че жанрът на романа е оказал силно влияние върху жанровата същност на Кентърбърийски разкази. Това се проявява в особеностите на сюжета, изграждането на образите, речевите характеристики на героите, хумора и назиданието.

The Canterbury Tales на Джефри Чосър е книга с разкази от късния живот, написана на среден английски. Тази колекция от разкази не е пълна. В литературната критика „Кентърбърийски разкази“ се нарича цикличен сборник с разкази.

Всяка национална литература започва своето развитие с образци от малка проза - разказ, есе, разказ и, разбира се, разказ.

Съвременните изследователи на литературния процес не са единодушни в дефинирането на понятието роман. Някои се ограничават до индуктивното описание на разказите и изказването на краткост като негова основна жанрова характеристика, анализирайки броя на думите, съдържащи се в дадено произведение. Други вземат за основа не обема на произведението като цяло, а обема на неговия сюжет. В същото време въпросът за произхода на романа е от голям интерес, тъй като в историческата проекция като правило се разкриват доминиращите черти на жанра. Много изследователи обаче говорят за дълга и непрекъсната традиция на новелистичния жанр, което позволява да се проследят неговите особености на всички етапи от неговото развитие.

Обърнете внимание, че английските изследователи на феномена на малката проза и нейните разновидности използват в своите монографични произведения цял набор от понятия и терминологични обозначения - история, разказ, дълга новела, новела, приказка, кратка приказка, фрагмент, съкратена художествена литература - между което понякога е трудно да се очертае ясна линия. Самото понятие "разказ" като обозначение на литературен жанр се утвърждава в края на 19 век във връзка с разцвета на разказите. Независимо от това, въпросът за неяснотата и неяснотата на този термин е повдигнат още през 30-те години на 20 век. Например Хенри Зайдел Канби посочва неяснотата на понятието „кратка история“.

В руската литературна критика въпросът за жанровото разграничение между романа и разказа е актуален: романът се характеризира с гравитация към необичайни ситуации, бързо развитие на действието, неочакван резултат, целостта на впечатлението, формална точност и краткост. Напротив, историята се отличава със своята простота на сюжета, бавност на действието, по-голяма описателност и разнообразие от форми.

Приоритет в създаването на теорията на англоезичния разказ принадлежи на Е. По, американски литературен теоретик и автор на редица готически разкази и поетични произведения. Според предложената от него концепция отправната точка е принципът на „единство на ефекта или впечатлението“, който се подчинява на всички структурни елементи на творбата, включително организацията на текста. Така американският класик положи основите на последвалата теория на късия разказ. Има обаче и друга гледна точка: английският изследовател Г. Орел е убеден, че британските автори са създавали своите новели, без да се съобразяват с концепцията, изложена от американския писател.

В края на 19 век подробно описание на новелата като особен литературен жанр предлага английският критик Б. Матюс. Принципът на единството на впечатлението, изтъкнат от Е. По, е запазен от Матюс като една от определящите черти на романа. Въпреки това, с това изискване той не само свързва краткостта и лаконизма като черти, присъщи на поетиката на малък жанр, но и въвежда значително допълнение: целостта на впечатлението се постига поради факта, че само едно събитие, един герой, едно чувство или поредица от усещания, причинени от едно събитие. Друго постижение на Матюс е разпознаването, наред със събитийния роман, на друг тип малък жанр, в който човек може да се ограничи до описание на характера на героя или дори картина на настроения и впечатления.

Така, според дефиницията на новелата, Кентърбърийски разкази са колекция от просто новели. Състои се от двадесет и две поетични и две прозаични новели, които са обединени от обща рамка: историите са разказани от поклонници, които отиват да се поклонят на мощите на св. Томас Бекет в Кентърбъри. Поклонниците са описани подробно в Пролога, написан от автора. В съответствие с намерението на самия Чосър, всички герои, които описва, трябваше да разкажат четири истории, две истории

В началото на пътуването и две - на път за вкъщи от поклонението.

В по-голямата си част "Кентърбърийски разкази" са поетични, те не използват еднородно разделение на стиха. В творчеството на Чосър строфите и размерите варират свободно, като преобладаващият метър е ямбичният пентаметър със сдвоено римуване, т. нар. героичен стих.

Нека се обърнем към особеностите на композицията на „Кентърбърийски разкази“. Това произведение действа като сборник от истории, затворени в една рамка. В това "Кентърбърийски разкази" са подобни на "Декамерон" на Бокачо, но обхватът на тези произведения е различен. И така, в рамката на Бокачо рамката е донякъде изкуствена, макар и красива, но все пак вярна само по отношение на описанието на чумата във Флоренция. Героите също се различават, тъй като в "Декамеронът" всички те принадлежат към един и същи клас, практически не се различават един от друг, индивидуално малко изразителни.

В произведението на Чосър в Пролога читателят се пренася във водовъртежа на реалния живот, съвременен на писателя. Чосър успява да изобрази общество от поклонници, принадлежащи към най-разнообразни слоеве на обществото, различни полове, различни темпераменти и възрасти. Всички поклонници се събират в една странноприемница близо до Лондон, възнамерявайки от там да се преместят заедно в Кентърбъри, за да се поклонят на гроба на Свети Томас Бекет.

В Общия пролог е нарисуван външният вид на всички герои. Сред поклонниците са рицар, адвокат, монах, студент, търговец, готвач, свещеник, воденичар, тъкач от Бат и много други. Именно в „Общия пролог“ се разкрива композиционният принцип, който Чосър използва.

Поклонниците започват да разказват забавни истории в съответствие с предложението на Хари Бейли, собственик на таверната, и това позволява на поклонниците да прекарат пътуването си до Кентърбъри и обратно. Всяка история е поетична завършена новела и именно тези разкази съставляват книгата на Чосър.

Всъщност можем да кажем, че Чосър използва композиционния принцип, който Бокачо взе за основа за създаването

"Декамерон". Именно Бокачо успява да наложи в европейската литература метода за сюжетна рамка на книгата с разкази.

Джовани Бокачо е наричан по-младият съвременник на Петрарка и един от основателите на хуманистичната литература в Европейския Ренесанс. Талантът на Бокачо се развива на основата на предренесанса в културата на Флоренция, той успява за времето си да погледне на света по нов начин. Бокачо притежава и изразява в творчеството си хуманистичен индивидуализъм, всъщност предлагайки една исторически нова, наистина революционна концепция за реалността, където земният, реален, вътрешно свободен човек се разглежда като център на това светско пространство.

Той положи основите на съвременния разказ. Неговите

Декамеронът е книга с разкази. Включва сто кратки истории, които се разказват от млади хора и млади дами в продължение на 10 дни. Новелите на автора се характеризират с такива черти като забавността на историята, ярките образи на героите, неговите новели се отличават с художествена грация, нестандартна интерпретация на сюжетите. В центъра на романа на Бокачо е проблемът за самосъзнанието на личността, получил широка перспектива в по-нататъшното развитие на ренесансовата култура. Рамката на романите е описанието на чумата, с която романът започва. Бокачо би могъл да разкаже за чумата от собствените си наблюдения, защото е бил в състояние да види със собствените си очи нейното разрушително действие. "Декамеронът" има ясно изразена реторика, в романа има голям брой много различни роли. Чумата е описана от писателя безпристрастно, спокойно, практически с научна обективност, с особена строгост. Чумата в неговия роман често се интерпретира като специфичен мащабен образ на криза в света. В състава на сборник с разкази

"Декамерон" някои изследователи намират отражение на принципите на готическата архитектура.

И така, според изследванията на В. Хлодовски, се отразява и проявява смяната на готиката с Ренесанса, смяната на трансцендентното с иманентната теология чрез хуманизма, Бог с човека, хармонията на метафизичната необходимост чрез хармонията на индивидуалната свобода. при изграждането на колекцията.

Средновековните сюжети в „Декамерон“ не бяха просто изложени, те бяха преразказани, като в същото време загубиха сценарната схема на религиозни „примери“, средновековни „новелини“ и градски анекдоти. С всички тези форми на повествование се придобива напълно нова дължина на повествованието.

A.N. Веселовски пише за това така: „Смисълът не е в повтарянето на готови наративни схеми, а в техните комбинации, ако отговарят на естетически цели, в ново осветление, в материалите за анализ, в инициативата, която ни кара да говорим за Бокачо. като един от основоположниците на художествения реализъм”.

Колекцията на Бокачо, както и „Кентърбърийски разкази“ от Джефри Чосър съдържа обикновен народен анекдот, рицарска история и епизоди от съвременна скандална хроника. Но за разлика от Чосър, в „Декамеронът” всички тези истории са преразказани на един и същ внимателно проверен език, отличаващ се със сладък звук, хармония, макар и с известна изкуственост.

Романът "Бокачо" се основава на строгото единство на външната структура. Разказите на Бокачо се характеризират с прозаичен, неутрален стил, с типично интензивен, трогателен екшън, сюжетна драма. Действието на романите се развива в ежедневието, но самият сюжет има тенденция да бъде необичаен, до рязко нарушаване на редовността на ежедневието. Гьоте определя новелата като „един изключителен инцидент“.

Като цяло композицията на "Декамерон" е подобна на сборник от ориенталски приказки като "Хиляда и една нощ", където рамкиращата колекция "рамки" има изключително служебен характер, често орнаментален, където историите са вградени в един друг и в рамки като гнездящи кукли. Но рамката на Декамерона има своя собствена естетическа необходимост.

Сами по себе си новелите в Декамеронът не са разпръснати, това произведение е доста интегрално. Рамкирането предполага натрупване на кратки истории отвътре, действа като органична част от цялостната художествена структура. Това е така

Кентърбърийски разкази от Джефри Чосър са подобни на

"Декамерон". Бокачо успява не само да събере истории с тяхното преосмисляне, но и да покаже как е протекъл този процес. Композиционно „рамката“ се появява в съвсем ново качество: в рамките на рамката индивидуализмът се развива в исторически нов социален феномен.

Още повече, че в "Декамерон" самото кадриране е сложно, двустепенно. Първият етап е авторското "аз" на самия Бокачо, на втория етап естетически се въплъщава хуманистичната цялост на светогледа. Освен това може да се различи доста тясна връзка между разказвачите в „Декамерон” и авторското „аз” на самия Бокачо. Самите разказвачи са подобни по начин на представяне.

Досега сред учените по литература (изследвания на А. Н. Веселовски, А. К. Дживелегов, В. Е. Крусман, М. П. Алексеев, А. А. Аникст, Ю. М. Саприкин, Г. В. Аникин, Н. П. Михалская и др.) има утвърдено мнение, че и др.

Кентърбърийски разкази са повлияни от

"Декамерон".

Разгледахме особеностите на "Декамерон" на Бокачо, сега се обръщаме към разбирането на композиционните съответствия на произведенията на Бокачо и Чосър.

Отваря Общия пролог на Чосър, където се появяват героите. Именно в Пролога авторът поставя основния композиционен принцип, който ще бъде използван в бъдеще. Поклонниците са поканени да разказват забавни истории и именно тези истории действат като завършени поетични новели.

Като цяло можем да кажем, че „Кентърбърийски разкази“ принадлежат към древната жанрова традиция на сборник от разкази, разкази, които са обединени от обща сюжетна „рамка“. В случая такава рамка е ситуацията на разговора, редуването на разказвачи. Трябва обаче да се има предвид, че тази доста широко разпространена традиция, в която са създадени голям брой произведения на световната литература, е претърпяла важни промени под перото на Джефри Чосър. Авторът се стреми да предаде основния сюжет от позиция на по-голяма естественост, по-голяма значимост, което позволява по-естествена рамка на вмъкнатите новели. Освен общия пролог, характеристиките на поклонниците се съдържат и в пролозите, които непосредствено предхождат техните разкази.

Динамичният и живописно изграден сюжет дава на Чосър възможност да използва или пародира почти всички жанрове на средновековната литература. И така, един от основните жанрови компоненти на това произведение е романът, който вече описахме. Въпреки това, освен романа, творбата съдържа елементи от много други средновековни жанрове. Рицарят разказва историята в духа на рицарска романтика. Abbess разказва легендата за измъчено християнско момче – това вече е жанр за живеене. Дърводелецът разказва забавна и нецензурна история в духа на бързия градски фолклор, напомняща жанра на фаблио. Приказен характер имат разказите на манастирския свещеник и настоятеля. Историята на продавача на индулгенции съдържа елементи от народна приказка и притча.

Когато разглеждаме композицията на произведението, трябва да се отбележи, че всички истории на поклонниците се появяват сякаш случайно, произтичат от обстоятелствата на разговорите, докато всеки от тях допълва или откроява предишната история, която е тясно свързана с рамкиращата „рамка“, новелата.

Можем да кажем, че композиционната иновация на Джефри Чосър е синтез на жанрове в рамките на едно произведение. Почти всяка история има свой уникален жанр, което прави „Кентърбърийски разкази“ своеобразна „енциклопедия“ на средновековните жанрове.

В произведението "Декамерон" Бокачо довежда до високо съвършенство само един жанр - малка проза новела, съществувала преди него в италианската литература.

Бокачо в „Декамеронът“ разчита на латински средновековни сборници с разкази, на ориенталски измислени притчи; често им се преразказват малки френски истории с хумористично съдържание, така наречените "fablio" или "fablio". Въпреки това Чосър отива много по-далеч, както виждаме в неговите Кентърбърийски разкази.

Произведението на Бокачо „Декамеронът” не е просто сборник, който включва стотина разказа, това е художествено и идейно цяло, което е обмислено и изградено в съответствие с определен план. Новелите в „Декамерон” следват една след друга не произволно, а в определен ред, който е доста стриктно обмислен. Както вече отбелязахме, тези новели се задържат заедно от рамката на историята с увода към книгата, един вид композиционно ядро. С такава структура разказвачите на различни разкази действат като участници в рамкиращия, въвеждащ разказ.

Като цяло може да се отбележи, че е възможно Джефри Чосър, при създаването на "The Canterbury Tales", да е заимствал композиционната техника, използвана по-рано от Бокачо при създаването

"Декамерон". И все пак Чосър разкрива по-тесни връзки между отделните истории и техните рамкиращи разкази. Джефри Чосър се стреми към по-голяма значимост и естественост на основния сюжет, който рамкира „приставката“ новели, което липсва в творчеството на Бокачо. поет герой повествователен роман

Работата на Чосър, въпреки същата композиция като Декамерона и наличието на няколко случайни сюжетни съвпадения, може да се нарече напълно уникална. Обърнете внимание, че в истории, които са сравними по сюжет с Бокачо, Чосър винаги води разказа по-подробно, по-подробно и по-подробно, в много моменти той изглежда по-интензивен, започва да притежава по-голяма драматичност и значение.

И ако можем да говорим във връзка с „Кентърбърийски разкази” за относителното жанрово разнообразие на това произведение, в сравнение с него „Декамеронът” е произведение, в което е представен само романистичният жанр, макар и доведен до съвършенство. Но, разбира се, това не означава, че творчеството на Бокачо има много по-малка стойност за световната литература. Всеки писател има свои задачи, всяко произведение има своя специфична мисия. И така, създаденият от него Бокачо "Декамерон" разрушава религиозно-аскетичния мироглед, давайки необичайно ярко, пълно, многостранно отражение на съвременната италианска действителност. Бокачо успява да извади цяла галерия от фигури, взети от него от различни сфери на живота, и да ги надари с типични черти.

Именно „Декамеронът“ на Бокачо позволи на новелата да се утвърди като самостоятелен пълноправен жанр, а „Декамеронът“, пропит с духа на съвременната национална култура, започна да действа като модел за много поколения не само Италиански, но и европейски писатели, което виждаме в примера на Чосър.

За по-добро разбиране на композицията на Кентърбърийски разкази може да се сравни с Легендата на Чосър за примерните жени. В The Legend и The Canterbury Tales Чосър дава две структурно различни решения на проблема с рамката на композицията. В Общия пролог към Кентърбърийски разкази мотивът е желанието да се забавляват поклонниците на път за Кентърбъри. Легендата съчетава любяща визия (в Пролога) със сборник от истории, докато Общият пролог към Кентърбърийски разкази предполага реална ситуация. Освен това има разлика в начина на представяне: историите на Легендата се разказват от разказвача, който вероятно е самият Чосър. Те са обединени от тематична нишка, но между тях няма „драматични“ връзки, основани на действие. В The Canterbury Tales Чосър се появява като един от поклонниците разказвачи и в същото време като разказвач-репортер. В колекцията на Чосър има драматично действие, въпреки че се характеризира с фрагментарност и незавършеност, което въпреки това свързва всяка история със следващата (такива модели могат да бъдат проследени във връзка с редица истории).

Легендата за добрите жени се състои от пролог и девет легенди. В Пролога към легендата Чосър се опита да предложи структурна мотивация за рамкиране на колекция от истории. Фигурата на Алцеста е трябвало да даде мотивация за разказването на легендите. Това беше смел опит от страна на поета да съчетае визията със сборник от разкази.

Сюжетната рамка на The Canterbury Tales е малко по-различна. Водещият Хари Бейли изобретява игра с предизвикателство, за да забавлява поклонниците по време на дългото им пътуване до и от Кентърбъри, всеки с две истории за разказване, но това не е всичко. В края на пътуването този, който разказа най-поучителна и интересна история, ще бъде възнаграден с вечеря, която обещава да бъде разкошна. С други думи, това е един вид литературно състезание за „пътуване“, базирано на умения за устно разказване на истории, с перспектива за гастрономическа награда. Но събитията не се развиват по план:

поклонниците не стигат до Кентърбъри, камо ли да се връщат; и наградният обяд също няма да се състои. В края на двадесет и четвъртата история майсторът обявява, че липсва само една история, за да завърши плана си. И тя се разказва, или по-точно, проповядва, от пастора и под влиянието на неговата проповед авторът въвежда отречение, в което имплицитно е представен авторът на книгата, опитвайки се да се подчини на разказаните греховни истории. Той благодари на Бог за религиозните произведения, които е написал, за превода

„Утешения на философията“ от Боеций. И накрая, самият той се подготвя за покаяние и прераждане, което, той се надява, ще му даде спасение в Деня на Страшния съд.

Така Кентърбърийски разкази, макар и да не са завършени, все пак имат край, малко по-различен от този, замислен от Хари Бейли, който организира действието на целия разказ. И все пак историите нямат перфектна архитектурна последователност: те са несвързани фрагменти с различни размери, които се предшестват от „Общият пролог“.

Обяснения за подобни противоречия могат да бъдат намерени. На първо място, разбира се, това е прибързаният подход към смъртта на автора. Освен това някои литературоведи приписват това на факта, че авторът е бил органично неспособен да завърши собственото си произведение.

В самата структура на Кентърбърийски разкази - поклонение

Съдържа скрит алегоричен смисъл, в който поклонението до Кентърбъри изглежда като поклонение на човешкия живот до Йерусалим, Небесния град

Освен това, въз основа на по-ранни изследвания, може да се отбележи, че „драматичният принцип“ съдържа обединяваща форма на цялото произведение: три фактора на развитие на действието (съответствие между историята и разказвача, външна мотивация, вътрешна мотивация), които управляват изпълнение на задълженията от страна на поклонниците.

Като цяло можем да кажем, че структурният модел

„Кентърбърийски разкази“ е преплитането на редица истории в лабиринта, които Чосър споменава в творбата

"Дом на славата". В това отношение дизайнът, който Чосър преследва в The Canterbury Tales, е особено важен и който прави тази колекция от разкази толкова сложна.

В творбата самият Чосър е представен на читателя като един от героите-поклонници, пътуващи до Кентърбъри. Именно той се появява в хотел Габард, присъединява се към група поклонници, слуша думите на Учителя и отива на гроба на Бекет. Като неизвестен поклонник и неуспешен разказвач, той разказва историята на сър Топас. Когато го прекъсват, той започва да говори за Мелибей. Той се появява в разказа като обикновен наблюдател, който е по-близо до светските интереси. Този поклонник на Чосър е разказът „аз“ на цялото действие, така наречената рамка, рамкиране.

Разбира се, Кентърбърийски разкази в никакъв случай не са дневник, във връзка с което може да се предположи, че пилигримът Чосър освежава в паметта си видяното и чутото. Това са различни събития – появата на различни поклонници, техните характери, черти, лица, разговори, конфликти и накрая истории. Тази наративна неяснота (поклонникът на Чосър и разказвачът срещу разказвачите на поклонниците) е отразена в края на „Приказката на студента“, където студент, който току-що е разказал историята на Гризелда, желае да изпее песен, която описва послеслова на Чосър, което го прави неразбираемо. точно е разказвачът - самият ученик или Чосър-разказвач.

Тази неяснота в „Кентърбърийски разкази“ често е значима: например в случая с Милър, който, докато е пиян, обещава да разкаже историята си, но я разказва на добър литературен език, рими и в перфектна организация, което не отговаря на неговата състояние. Тук разказвачът отново мълчаливо разкрива присъствието си. Анализът предполага, че „Кентърбърийски разкази“ на Чосър съдържа имплицитен разказвач, който не се идентифицира, но въпреки това често влияе върху хода на разказването на истории.

Като цяло самият разказвач е представен като разказвач на истории, представени от други, и в същото време като автор на книгата; обърнете внимание, че Чосър използва подобна техника в Троил и Кресида.

Отбелязваме също, че в „Кентърбърийски разкази“ композиционното рамкиране всъщност действа като национално. Това е сцената на романа: това е таверна на пътя, водещ към Кентърбъри, това е тълпа от поклонници, където всъщност е представено почти цялото английско общество.

Така разказвачът на визионерските поеми и „Троил и Кресида” е едновременно като творец над текста и като персонаж в него. Той е човекът, създал този текст. Понякога разказвачът в текста информира и за други свои произведения („Легендата за милите жени“). Той е създател на други разказвачи и също е измислен разказвач сред другите разказвачи, човек, който дава сметка на съвестта си. Чосър от края на Кентърбърийските приказки

В същото време за читателя "аз", който разказва историята на поклонението, и "аз" на този, който разказва "Сър Топас" и

Мелибея. Възможно е всички истории, представени в сборника с разкази, да са били прочетени публично, което обяснява някои повторения, използването на формули, директни въпроси от публиката, искания за внимание и разказни преходи.

Тези истории, разказани от поклонници на други пътешественици, възпроизвеждат социалната и литературната действителност от онова време, връзката между текста, неговия автор и четящата публика.

1.1. Елементи на новелистичното разказване в Кентърбърийски разкази

Дж. Чосър става световно известен със своите "Кентърбърийски разкази". Идеята за историите е дадена на Чосър от четенето на Декамерона на Бокачо.

Съвременната поезия започва с Джери Чосър (1340 - 1400), дипломат, войник, учен. Той беше буржоа, познаваше двора, имаше любознателно око, четеше много и пътуваше до Франция и Италия, за да изучава класически произведения на латински. Той пише, защото е наясно с гения си, но читателите му са малко: придворни и някои от работниците и търговците. Служи в лондонската митница. Тази публикация му даде възможност да разнообрази запознанството си с деловия живот на столицата, лично да види онези социални типове, които ще се появят в основната му книга „The Canterbury Tales“.

Кентърбърийски разкази излизат от перото му през 1387 г. Те израснаха на основата на повествователна традиция, чийто произход се губи в дълбока древност, която се усеща в литературата от 13-14 век. в италиански разкази, цикли от сатирични приказки, „Деяния на Рим“ и други сборници с поучителни разкази. През XIV век. сюжети, подбрани от различни автори и в различни източници, са комбинирани в дълбоко индивидуален дизайн. Избраната форма - разказите на пътуващи поклонници - дава възможност да се представи ярка картина на Средновековието. Възгледът на Чосър за света включва както християнски чудеса, които са разказани в „Игуменката на игуменката“ и „Разказът на адвоката“, и измислицата на бретонската книга, която се проявява в „Тъкачите от Бат“, и идеята за християнското дълготърпение в Рас – приказката на студент от Оксфорд." Всички тези идеи са били органични за средновековното съзнание. Чосър не поставя под въпрос тяхната стойност, както се вижда от включването на подобни мотиви в Кентърбърийски разкази. Чосър създава модели за подражание. Те са създадени въз основа на професионално-класовите характеристики и неадекватността на героите към нея. Типизирането се постига чрез дублиране, умножаване на подобни изображения. Абсолон от „Приказката на Милър“ например се появява в амп-лоа на служител на религията – любовник. Той е църковен чиновник, полудуховно лице, но мислите му са насочени „към Бога, но към хубавите духовници. За разпространението на подобен образ в литературата свидетелства, освен многобройните френски фаблии, и една от народните балади, съдържащи се в сборника „Светска лирика на X1V и XV век”. Поведението на героя на това малко стихотворение е много подобно на действията на Абсолон. Повторението на изображението го прави типичен.

Всички литературоведи, изследвали проблема за жанровете на „Кентърбърийски разкази“, са единодушни, че един от основните литературни жанрове на това произведение е разказът.

„Новела (италианска новела, букв. - новини), - четем в литературния енциклопедичен речник, - е малък прозаичен жанр, сравним по обем с разказ, но различен от него в остър центростремителен сюжет, често парадоксален, липса на описателност и композиционна строгост ... Поетизирайки случая, историята в крайна сметка разкрива сърцевината на сюжета – центърът, обратите, привежда материалния живот във фокуса на едно събитие.“

За разлика от разказа - жанр на новата литература на границата на 18-ти и 19-ти век, подчертаващ фигуративната и словесна текстура на повествованието и гравитиращ към детайлни характеристики - новелата е изкуството на сюжета в най-чистата му форма, който се развива в дълбоката древност.в тясна връзка с ритуалната магия и митовете, насочени преди всичко към активната, а не съзерцателната страна на човешкия живот. Новелистичният сюжет, изграден върху остри антитези и метаморфози, върху внезапното превръщане на една ситуация в точно противоположната й, е често срещана в много фолклорни жанрове (приказка, басня, средновековен анекдот, фаблио, шванк).

„Литературната новела се появява през Ренесанса в Италия (най-яркият пример е Декамеронът от Г. Бокачо), след това в Англия, Франция, Испания (Г. Чосър, Маргарет от Навара, М. Сервантес). Под формата на комична и назидателна новела се осъществява формирането на ренесансовия реализъм, разкриващ спонтанно свободното самоопределяне на личността в свят, изпълнен с перипетии. Впоследствие новелата в своята еволюция тръгва от сродни жанрове (разказ, новела и др.), изобразяващи необикновени, понякога парадоксални и свръхестествени събития, прекъсвания във веригата на социално-исторически и психологически детерминизъм.

Като поет Чосър е повлиян от френската и италианската литература още преди създаването на Кентърбърийски разкази. Както знаете, някои предренесансови черти вече се появяват в творчеството на Чокър и е обичайно да го отнасяме към проторенесанса. Влиянието на създателя на класическия ренесансов роман Джовани Бокачо върху Чосър е противоречиво. Само запознаването му с ранните произведения на Бокачо и използването му като източници на Бокачиеви „Филоколо“ (в разказа на Франклин), „Истории на известни мъже и жени“ (в историята на един монах), „Тезис“ (в разказа на рицар) и само един от разказите „Декамерон“, а именно историята на вярната съпруга на Гризелда, според латински превод на Петрарка (в разказа на ученика). Вярно е, че някои кръстосани разговори с мотивите и сюжетите, разработени от Бокачо в „Декамерон“ могат да бъдат намерени и в историите на капитана, търговеца и Франклин. Разбира се, тази поименна повикване може да се обясни с призив към общата романистична традиция. Други източници на Кентърбърийски разкази включват Златната легенда от Яков Ворагински, басни (по-специално Мария от Франция) и Романът на лисицата, Романът на розата, кралските романи от цикъла на Артуров, френски басни и други средновековни произведения , отчасти антична литература (например Овидий). Мелетински казва още, че: „Ние откриваме легендарни източници и мотиви в историите на втората монахиня (животът на св. Цецилия, взет от Златната легенда), адвокат (датираща от англо-нормандската хроника на Николас Триев, историята за превратностите и страданията на добрия родител Кристиан Констанца - дъщерята на римския император) и лекар (датираща от Тит Ливий и "Романса за розата", историята на целомъдрената Вирджиния - жертва на похот и злоба на съдия Клавдий). Във втория от тези разкази легендарните мотиви се преплитат с приказни, отчасти в духа на гръцките римляни, а в третия – с легендата за римската „храброст“. Уликата за легендата и приказната основа се усещат в разказа на ученика за Гризелда, въпреки че сюжетът е взет от Бокачо."

Представители на различни слоеве на обществото отидоха на поклонение. Според социалния статус на поклонниците те могат да бъдат разделени на определени групи:

Висше общество (рицар, скайър, духовници);

Учени (лекар, юрист);

Собственици на земя (Франклин);

Собственици (Miller, Majordomo);

Клас търговец (шкипер, търговец);

Занаятчии (бояджия, дърводелец, тъкач и т.н.);

По-нисш клас (Орач).

В Общия пролог Джефри Чосър представя практически всеки поклонник на читателя (просто като споменава присъствието му или като описва в подробности неговия характер). „Общият пролог“ по някакъв начин формира очакванията на читателя – очакването на основното настроение и тематика на разказа, последващото поведение на поклонника. Именно от „Общия пролог“ читателят получава представа какви истории ще се разказват, както и същността, вътрешния свят на всеки поклонник. Поведението на героите, представени от Чосър, разкрива същността на техните личности, техните навици, личен живот, настроения, добри и лоши страни. Характерът на този или онзи герой е представен в пролога към „Кентърбърийски разкази“ и се разкрива по-нататък в самата история, в предговорите и послесловите към разказите. „Въз основа на отношението на Чосър към всеки герой, поклонниците по време на пътуването могат да бъдат организирани в специфични групи:

Идеални образи (Рицар, Скуайър, Студент, Орач, Свещеник);

„Неутрални” изображения, чиито описания не са представени в „Пролога” – Чосър споменава само присъствието им (духовници от обкръжението на игуменката);

Изображения с някои отрицателни черти на характера (шкипер, икономичност);

Заклети грешници (кармелит, продавач на индулгенции, съдебен изпълнител на църковния съд - всички те са служители на Църквата).“

Чосър намира индивидуален подход към всеки герой, представяйки го в „Общия пролог“.

„В поетичните Кентърбърийски приказки композиционната рамка е национална - обстановката на сцената: таверна край пътя, водещ към Кентърбъри, тълпа от поклонници, в която е представено по същество цялото английско общество - от феодали до весела тълпа на занаятчии и селяни. Общо компанията от поклонници набира 29 души. Почти всеки от тях е жив и доста сложен образ на човек от своето време; Чосър умело описва в отличен стих навиците и облеклото, поведението, говорните характеристики на героите."

Както героите са различни, толкова са различни и художествените средства на Чосър. Той говори за благочестивия и смел рицар с приятелска ирония, защото рицарят със своята любезност изглежда твърде анахроничен в грубата, шумна тълпа от обикновените хора. За сина на рицар, момче, изпълнено с ентусиазъм, авторът говори с нежност; за крадец майор домо, хлапак и измамник - с отвращение; подигравателно - за смелите търговци и занаятчии; с уважение – за селянин и праведен свещеник, за оксфордски студент, влюбен в книгите. Чосър говори за селското въстание с осъждане, почти дори с ужас.

Блестящият жанр на литературния портрет е може би основното творение на Чосър. Ето, като пример, портрет на тъкач от Бат.

И тъкачът на Баните бъбри с него, Седнал дръзко на пейкъра; Но една от дамите се стисна в храма Пред нея, - Тя моментално забрави, в яростна гордост - За самодоволството и доброжелателността. Лицето е красиво и зачервено. Тя беше завидна съпруга. И тя оцеля при петима съпрузи, без да броим приятелките на Гурба.

Какво се е променило за шест века и половина? Освен ако конят не отстъпи място на лимузина.

Но мекият хумор отстъпва място на суровата сатира, когато авторът описва омразния продавач на индулгенции.

Очите му блестяха като заек. По тялото нямаше растителност, а бузите бяха гладки - жълти като сапун. Изглеждаше, че беше кастр или кобила, И въпреки че нямаше с какво да се похвали, за това самият той блееше като овца ...

С напредването на работата поклонниците разказват различни истории. Рицарят е стар дворцов сюжет в духа на рицарска романтика; дърводелец - забавна и нецензурна история в духа на бързия градски фолклор и т.н. Всяка история разкрива интересите и симпатиите на един или друг поклонник, като по този начин се постига индивидуализация на героя и се решава проблемът с изобразяването му отвътре.

Чосър е наричан "бащата на реализма". Причината за това е изкуството му на литературен портрет, който, оказва се, се е появил в Европа по-рано от живописния портрет. Всъщност, четейки "Кентърбърийски разкази", може спокойно да се говори за реализма като творчески метод, който предполага не само правдив обобщен образ на човек, типизиращ определено социално явление, но и отражение на промените, настъпващи в обществото и човек.

И така, английското общество в портретната галерия на Чосър е общество в движение, в развитие, общество в преход, където феодалният ред е силен, но остарял, където се появява нов човек на развиващ се град. От „Кентърбърийски разкази” става ясно: бъдещето принадлежи не на проповедниците на християнския идеал, а на бизнесмените, пълни със сила и страсти, макар че са по-малко почтени и добродетелни от същия селянин и селски свещеник.

Кентърбърийски разкази положиха основата на нова английска поезия, черпейки от целия опит на напредналата европейска поезия и националните песенни традиции.

Въз основа на анализа на това произведение стигнахме до заключението, че жанрът на романа е оказал силно влияние върху жанровата същност на Кентърбърийски разкази. Това се проявява в особеностите на сюжета, изграждането на образите, речевите характеристики на героите, хумора и назиданието.

Въведение

Глава 1. Любов и женски образи в разказите на Чосър

Глава 2. Бракът в Кентърбърийски приказки

Глава 3. Семейството на Чосър

Заключение


Въведение

Изучаването на брачните отношения в определено културно пространство е невъзможно без познаване на историческата и културната самобитност на изследваната епоха, както и на спецификата на нормативното възприемане на тези отношения. Както и в други европейски страни, средновековна Великобритания през 14 век се характеризира с комбинация от няколко, понякога противоречиви, тенденции в оценката на брака.

Културата на любезността формира напълно нов поглед върху същността на отношенията между жените и мъжете. Една идеализирана, до голяма степен измислена система от взаимоотношения диктува различно отношение към жените и любовта. Стойността на рицаря се определяше не само от неговата доблест, но и от чувствата му към жена. Подценяването и потенциалността на отношенията от този вид разрушиха обичайното възприятие, но в същото време табуто и конфликтът, присъщи на това чувство, не позволяваха да се излезе извън етичните представи на това общество. Красотата и изкуствеността на литературните образи и идеалният характер на любовните отношения рязко контрастираха с истинската проза на живота. Но създаването на този модел предполага вътрешно човешко желание за такава връзка.

Именно в тези трудни времена за британския писател Джефри Чосър, между 1340 и 1345 - 1400 г., около 1380 г. назрява най-голямото му произведение, което въвежда поета в редиците на най-забележителните писатели в Англия и от което всъщност започва нова – Ренесансова – британска литература. Това е сборник от поетични разкази "Кентърбърийски разкази", раздухани от духа на ренесансовата любов към живота. Земният живот се явява в него като най-висше благо на човека. Вярно е, че Чосър отдава почит на религиозните възгледи на Средновековието. Това се доказва дори от житието на Света Кекилия, включено в книгата. Също така Чосър никъде не поставя под съмнение необходимостта от самите религиозни институции, въпреки че остро критикува съвременната практика на Католическата църква – усеща се влиянието на времето. Създава се впечатлението, че Чосър се тревожи за съдбата на християнството и личната съдба на човек във връзка с доктрината, а не извън нея.

Кентърбърийски разкази на Чосър е изключително важен източник за изследване на етиката на семейните отношения в различни сектори на обществото в средновековна Великобритания. Те отразяват съчетанието на житейска практика, идеални идеи и личностни характеристики на автора. Кентърбърийски разкази са написани от Чосър под прякото влияние на „Декамеронът“ от Дж. Бокачо, когато Чосър вече е известен и популярен писател. Под влияние на регионални доминанти и национално детерминиран мироглед, формата, съдържанието, идеите и образите на „Кентърбърийски разкази” придобиват специфично британски привкус.

Използвайки наследството на френската литература, особено fablio, интерпретацията на Чосър на темата за любовта не съвпада с неговите източници. В повечето случаи любовта е представена в "Кентърбърийски разкази" в по-социално значим смисъл, интерпретацията на семейните отношения придобива социална острота. В крайна сметка Чосър се опитва да намери дълбоките корени на проблемите, които е поставил.

Кентърбърийски разкази приемат формата на сборник от истории, характерни за времето си. Те са групирани или по тема, или по функция. Като цяло, въпреки наличието на най-разнообразни теми, "Кентърбърийски разкази" може да се определи като книга, съдържаща обществена ориентация. Тежестта на социално значимите теми е една от характеристиките на британския мироглед.

Чосър пише само пролога и част от пътуването до Кентърбъри, връщането остава ненаписано. Но в обширен пролог Чосър дава онази обширна галерия от майсторски изпълнени портрети на поклонници – това са хора от различни части на Англия, представители на различни професии и социални позиции, с различни интереси, вкусове, маниери и естетически предпочитания. Обединява ги чисто външен мотив: всички отиват в Кентърбъри, за да се поклонят на гроба на Св. Томас Бекет и, за да избягате от пътуването, разкажете по две истории по пътя напред и назад. Пред нас се появява цялата средновековна Великобритания, а самото рамкиране на новелите - пътуването на поклонниците до Кентърбъри - е характерен ежедневен детайл, извлечен от ежедневието на Англия от онова време.

Чосър просто не можеше да покаже своите поклонници, без да опише техните ярки индивидуални качества, той изобщо не можеше да даде индивидуални качества на своите разказвачи, тъй като Исках да предам живи идеи на читателя, а за това се нуждаеха от истински хора. Хората на Чосър са емоционално по-широки, по-независими, техният свят е многостранен, ограничен не от маската на техния „тип“, а само от личния им характер. Чосър показва: светът е несъвършен, случва се по различни начини, хората се държат различно, има много причини за това, както обективни, така и субективни. Всеки от героите на Чосър има своя собствена съдба, която не може да преодолее. Но в същото време те сами избират пътя си и всеки от тях носи някаква социална тежест. Някои от героите са морални, други са неморални.

Въпреки факта, че Чосър е използвал заети източници при съставянето на работата си, той постоянно информира читателя за собствените си разсъждения, възникнали в процеса на писане. Чосър мисли през цялото време и след това издава присъдата си. Очевидно Чосър не е напълно доволен от интерпретацията на събитията, предоставена от неговия източник-герой - интересът му е в сферата на психологическото изобразяване на героите, героите му са съобразени с обстоятелствата, и с движенията на техните души, и с техните специално, често трудно лично разположение.

Интерпретацията на Дж. Чосър в „Кентърбърийски разкази” задължително води до трансформация към по-голяма драматизъм на действието и характера, по-голяма житейска пълнота, показваща трагизма на събитията и човешките действия.

Главно в "Кентърбърийски разкази" говорим за хора, които притежават недвижими имоти в града, както и професионално свързани с града: на първо място, това са търговци, занаятчии, служители и по-рядко - рицари. Изучаването на семейните и брачните отношения е едно от най-актуалните направления в "Кентърбърийски разкази". В традиционния начин на средновековното общество семейството е една от основните микроструктури, които определят статута на човек, формата на неговото поведение и системата от лични взаимоотношения. Изучаването на традиционните семейни структури в различни социални слоеве дава възможност, косвено, чрез моралните и етичните нагласи на всяка група, да се разбере спецификата на техните корпоративни и индивидуални идеи. Изучаването на семейството също дава възможност да се вгледате във вътрешния свят на човек, да изследвате неговата най-интимна и скрита страна от живота. Става възможно да се определят поведенческите норми, в които съществува индивидът, неговите нужди и възможността за излизане отвъд тези норми.

Глава 1. Любов и женски образи в разказите на Чосър

Въз основа на образа на жените в "Кентърбърийски разкази" и отношението на героите към тях, може да се стигне до извода, че въпреки многобройните монолози на жените от първо лице, може да се проследи подчертано отношение към жената от мъжка гледна точка, от гледна точка на наблюдател на случващото се. Възхищение от някои жени, презрение и възмущение към други, иронично снизхождение към други и т.н. са от характера на социален интерес към развитието на образа, всички проблеми са представени от Чосър от обществено значима позиция.

Хуманистичният възглед за същността на отношенията между мъж и жена в „Кентърбърийски разкази“ разкрива съвсем ново възприятие за чувството за любов. Любовта се превръща в неразделна черта на пълноценния човешки живот, изпълва го с цветове и непознат досега смисъл.

За Чосър любовта се явява едновременно като просто плътско привличане, обикновено свързано с измама (историите на мелничар, мажордом, шкипер и търговец, използващи популярен несериозен епизод) или дори престъпление (разказ на лекар), и като всепоглъщаща страст (разказ на рицар). Тя преживява човешко благородство (историята на Франклин за вярна съпруга, която влюбен паж иска да притежава с помощта на магия - между другото, разказът включва дълъг списък от непоколебими девици и съпруги, спечелили слава, които търсеха спасение от срама в смъртта). Така например в разказа на доктора се вижда същата връзка между любовта и страданието, която минава през други „морални истории“. Позовавайки се на Тит Ливий, този образован лекар разказва историята на добродетелната Вирджиния, която решила да умре, но да не стане жертва на сладострастния злодей Апиан и помощника Клавдий. Вирджиния обича Бог и нейната чистота (както се вижда от името й) и страда за тази любов. Баща й Вирджиний е изправен пред избор: да убие дъщеря си или да я предаде за безчестие (той избира първото).

Както бе споменато по-горе, Чосър в Общия пролог предупреждава читателя, че историите на героите могат да бъдат двусмислени или нескромни, но той оправдава това с желанието да предаде всичко, както е било, да каже истината. В този контекст вниманието е привлечено от експресивния портрет на тъкач с разбито сърце от Бат, жена, която не е първата й младост, но все още е много енергична. Тя е богата и тежка в своя град. Никоя от местните жени не смее да влезе в енорийския храм преди нея, защото всички знаят, че тя няма да влезе в джоба си и дума. Тя вече беше омъжена пет пъти, но погреба всичките си съпрузи (и не по-малко любовници) и сега мечтае за шести.

Независимо от това, в историята на тъкача на баня е засегнат проблемът за връзката между красотата и предателството на жена му. Тъкачката Бацкая - "веселата вдовица" - изразява възгледите си за семейния и брачния живот, а също така много откровено разказва как ловко се е справила със съпрузите си. Така тъкачът от Бат буквално отхвърли тогавашната религиозна и морална доктрина, на която се основава социалната структура на средновековното британско семейство. Между другото, Чосър, без директно да осъжда поведението на тъкачката на банята, все пак споменава, че цветът на младостта й е отминал, тя е глуха, грозна и едва ли я очаква нещо добро на старини, въпреки че се размахва и това изразява копнежът на автора за справедливост, към морализиране.

Знаейки как да оцени силата, безцеремонната сръчност и материалната печалба, шкипер от породата морски вълци кани слушателите на Фаблио за жената на търговеца, която за тоалетите, които трябва да плати за сто франка, се дава на умен монах, който получава тези пари от нейния съпруг търговец.

За разлика от тъкачката в банята и съпругата на търговеца, в „моралните“ истории (на рицар, Франклин и др.) външната красота на жената е равна на нейната вътрешна красота, т.е. целомъдрие.

Героите на поклонниците обикновено се свързват с техните истории, извлечени от различни източници, независимо дали са назидателни сборници от Средновековието, фаблио, приключенски разкази на рицари, антична литература, произведения на италиански хуманисти от 14 век. или инциденти, взети директно от живота. И така, преди всички, които цениха книгите и знаеха, разбира се, латински, студент от Оксфорд преразказва последната новела на „Декамерон“ за многострадалната Гризелда, позната му от латински превод на Петрарка. В края на историята на Студента и в заключението на Чосър към тази история може да се види онази промяна на гледните точки, която е характерна за цялото готическо изкуство. Патетичната история на пациентката Гризелда току-що приключи, дадено е алегорично тълкуване на тази история и изведнъж ученикът заявява, че сега няма да намерите нито една Гризелда, а в песента си той съветва съпругите да се забавляват и да измъчват своите съпрузи по всякакъв възможен начин. От друга страна, разказът на земевладелеца казва: „Тя се съгласи да го признае за свой съпруг и господар, тъй като съпрузите могат да бъдат господари на своите жени”.

Така Чосър обобщава щастливия брак при условие обаче, че мъжът се откаже от господстващото положение в семейството (лесно е да се отгатне, че история с подобна тенденция принадлежи на тъкачката от баня). Що се отнася до самия Чосър, той избягва плоската морализация, характерна за средновековната дидактика. Наистина за всяка история разказвачът, надарен с определени възгледи и вкусове, носи отговорност във всеки конкретен случай. Чосър сякаш се отдръпва и просто наблюдава живота на средновековна Великобритания.

Понякога Чосър е разгърнат (но в същото време много скрито) ироничен. И така, в разказа на икономиста, той изброява случаи на лекомислие и непоследователност в животинския свят, винаги проявени от женски индивиди - вълчица и котка, и след това обобщава:

„Всички тези примери се отнасят за мъже, които са станали неверни, а не за жени изобщо. Защото мъжете винаги имат повече желание да задоволят жаждата за долни неща, отколкото жените им."

Известен благородник разказва в кратка история за една дама, която в отсъствието на любимия си съпруг обеща да отговори на страстта на влюбен паж в нея, ако изчисти бреговете на Бретан от подводните скали. Обещавайки това, тя беше уверена в неосъществимостта на подобна задача. Междувременно нейният почитател с помощта на магьосник направи каквото се изисква и дамата се оказа изправена пред необходимостта да изпълни обещанието. Съпругът, който се завърна у дома, също разпозна тази нужда, въпреки че според него той би предпочел да падне със сърце, пронизано в битка. Трогнат от жестокостта на жертвата, страницата „реши да се откаже от желанието си, за да не бъде обиден рицарският закон от подло действие“ и освободи обекта на любовта си от изпълнението на обещанието, въпреки че услугите на магьосникът му струвал 1000 паунда в злато. Но с такава обща щедрост магьосникът беше най-добре: той отказа да плати, след като научи, че страницата е фалирала напразно. Чосър далеч не пита риторично кой от тях е по-щедър според вас? Съпруг, който изпрати любимата си жена при неин почитател, за да не я обезчести, като не изпълни тази дума? Или влюбен паж, който се отказа от правата си? Или, накрая, онзи философ, който притежаваше тайните на магията, който не се съгласи да приеме заплащане за труда си?

Глава 2. Бракът в Кентърбърийски приказки

„Чакай, моята история още не е започнала.

Като го чуеш, ще го изпееш по различен начин.

Пилът ще бъде по-горещ в тази бъчва

от всичко, което казах досега.

О, знам, едва ли някой знае по-добре

какъв бич нарежда бракът

Моите данъци - аз самият съм бичът.

И бъдете внимателни към себе си,

И се консултирайте, след което вземете решение

отпийте глътка от рога. И тогава не се разкайвай

Че ейлът на брака не е болезнено сладък;

Ще дам примери колко е отвратителен."

Изучаването на нормативното поведение и декларираното възприемане на брака трябва да има ясна връзка с реалността, само в този случай можем да разчитаме на адекватно разбиране на спецификата на брачните отношения в ерата на Чосър.

Осъзнавайки всички трудности при извличането на материала за семейните и брачните отношения от литературен източник, е възможно да се почерпим от материала на "Кентърбърийски разкази", когато открием ясни паралели на сюжети, герои с документален материал. Интерес представлява личното виждане на Чосър за проблема, например отношението му към брака или идеите му за възможни семейни отношения.

Чосър успява да отрази основните тенденции на семейните и брачните отношения във Великобритания в средата на 14-ти век: осмиване на обикновен мъж, разобличаване на пороците на жената, предразсъдъци към брака, традиционен възглед за брака, където жена и мъж априори получиха своите качествени персонификации.

В самия край на Приказката на рицаря се разказва за брака на Паламон и Емилия. Това позволява до известна степен да се съпостави приказката на рицаря с историите на т. нар. „Брачна група“.

Приказката на Франклин изобразява идеалния брак, бракът, загатнат в края на приказката за рицаря и историята на Тъкачката от Бат. Тя се основава на взаимно доверие и свобода. Въпреки че някои изследователи установяват на базата на изследването на средновековните брачни договори противоречия в този брак.

Този метод ни позволи да разгледаме традиционната практика на развод в Англия през XIV-XV век, както и да разгледаме брачните проблеми през очите на самите съвременници. Правейки редица паралели с традициите на други европейски държави, прибягваме до сравнителни методи на изследване. Това ни позволява да идентифицираме както общи, така и уникални тенденции в развитието на британското градско семейство.

Историята се основава на необмисленото обещание на Доригена. Според Д. Брюър, „Чосър разкрива амбивалентността на дълбоките ценности или че ценностите, добрите сами по себе си, може да са несъвместими една с друга – добра готическа точка, илюстрирана отново в Clerk с Приказка и в Троил“.

„Какво е по-привлекателно в живота от брака? Особено когато си стар и жена ти трябва да е млада и тогава ще имаш наследник с нея: животът ще ти е сладък. И вижте живота на ерген: Той често се оплаква от скука, уморен е от любовна суета. И просто един ерген трябва да води живот, лишен от радост и благословии. Той гради върху пясък и затова само провалът му е предопределен. Той живее свободно, като див дивеч, без да знае нищо за принудата. Женен мъж, напротив, винаги води премерен живот, вързан здраво за брачното иго и животът му е сладък и радостен. Кой може да бъде по-нежен от съпругата? Кой с повече старание от нея, Когато си болен, те следва? Тя е готова да ви служи вярно, дори и да си легнете, така че никога да не станете до смърт.

„Учените мислят различно, включително Теофраст. Нека преподава неподходящо - какво ми е, наистина? Ако искате да поддържате къщата в ред, така той учи - не бързайте да се ожените, за това и слугите са добри. Пред верния слуга каква е жената? В крайна сметка тя взима половината от доброто си. И ако, когато сте болен, изведнъж ви се прииска да споделите с приятелите и слугите си, по-скоро ще го намерите, отколкото със съпругата си: вашата доброта е най-скъпа за нея."

Чосър умишлено противопоставя мъж на жена в брак и в полза на последната. В разказа на Мелник буквално звучи апотеозът на жената:

„Съпругата, напротив, - повярвайте ми, - дълго време влиза в къщата, за по-дълъг период, отколкото вие, може би, бихте могли да пожелаете. Бракът е велико тайнство и този, който не е женен, живее безпомощно, И всичките му надежди са мимолетни (говоря за мъжете, разбира се). И защо? Да, защото Бог благоволи една жена да ни помогне да творим. Когато Адам беше изваян от глина от него, самият създател, като видя колко гол и самотен е той, не можа да го съжали в душата си и му даде подкрепа под формата на Ева. От тук става ясно – всички ще се съгласите – че една жена ни се дава на радост и да помага; земен рай тя С душата си, нежна и нежна. Животът с нея е безграничен океан от щастие. След като са станали една плът, съпругата и съпругът са приковани към гроба чрез съюза на душите. Съпруга! Възможно ли е да го сполетят неприятности, който е женен? Не никога. Кълна се в теб, Света Богородице! Между съпрузите - любовта е такава, че не може да бъде изразена по никакъв начин. Жена ви е дарителка на благословии И безинтересна господарка на къщата; тя не е запозната с своеволието, Винаги смирен дава отговор; ти каза "да" - тя няма да каже "не". Брачен живот! Ти, като райската градина, си пълен с красота и наслади; Всеки ти отдава такава почит, че всеки, в когото има поне капка смисъл, До гроба, ако е женен, трябва да благодари на Създателя всички дни подред. И ако е необвързан, тогава се молете на Бог да изпрати жена си да му помогне. След като влезе в брак, той ще се предпази от всяка измама и обиди. Който следва жена си по пътя й, Той може смело да носи главата си, - Така съветът й е пълен с мъдрост. Ако искате да успеете в този живот, не забравяйте да слушате думите на жена си. В крайна сметка, ето майката посъветва Яков, че трябва да се поклони на Исаак в козя кожа - И баща му го благослови. Умът спаси избрания народ от унищожението на Джудит, когато нейният безстрашен меч откъсна главата на тиранина от раменете му. Животът на Набала висеше на косъм и съпругата й успя да я спаси с ума си. Естир била спасена от несгоди от богоизбрания народ, за което сановникът на Ахашвер, Мардохей, се поклонил пред нея. Сенека казва: в цялата вселена няма по-ценно същество от смирената съпруга. Като казва на жена си да бъде послушна. Подчини й се, тогава тя ще покаже двойно смирението си пред теб. Съпругата мъдро управлява нашето домакинство. Особено е необходима болна съпруга, за да не се разпадне къщата. Каквото е църквата за Христос, нека жената бъде за вас. Обичайте мъдростта, считайте съпругата си като най-висшата от благословиите. В края на краищата никой не е враг на собствената си плът, Затова ценете жена си: можете да обречете блаженство само с нея. Съпругът и съпругата - изобщо не се шегувам - вървят спокойно по пътя на живота, Съюзът не се страхува от заплахите им, особено от съпругата.

Тези, които са преминали през много училища, са изключително учени. Свържете се с жена си и ще кажете: това е вярно."

Въпреки цитирания толкова дълъг пасаж, това беше направено, за да стане ясно, че Чосър все още гледа на жената от чисто мъжка гледна точка.

„И момичето в ръцете ти е като восък: сърцето и мозъкът й са свежи. Така че знайте предварително, приятели: няма да водя старицата до короната. В края на краищата, ако направих такава злощастна съдба, че не бих могла да се насладя с нея, отстрани, щях да търся удоволствие и така да се обрича на ада завинаги, И този брак щеше да бъде бездетен. И ми е по-скъпо да бъда разкъсана глутница кучета, отколкото да позволявам на непознати да получат това, което сам съм натрупал.

От своя страна един пиян мелничар, много далеч от „високите“ въпроси, разказва историята за това как хитър ученик дал рога на обикновен дърводелец, който въпреки напредналата си възраст рискувал да се ожени за млада красавица. Историята на Милър върви така: дърводелец е живял в Оксфорд. Той беше майстор на всички занаяти и се радваше на заслужена репутация на занаятчия. Той беше богат и допускаше халяви в къщата си. Сред тях живееше един беден ученик, който беше добре запознат с алхимията, помнеше теореми и често изненадваше всички със своите знания. За добрия му нрав и дружелюбие всички го наричаха Душка Никола. Жената на дърводелеца умира и той, скърбящ, се жени отново за младата черновежа красавица Алисън. В „Приказката на Милър“ Чосър дава сладко, земно описание на Алисън, далеч от света на чистия идеализъм:

„Тя беше стройна, гъвкава, красива,

енергичен, каква катерица и какъв лоч, игрив ...

Очите й блестяха с жив огън;

така че веждите да обикалят около очите,

Тя оскуба коси

а сега като струни са тесни

И са готини. Тя беше толкова умна

че беше приятно да я гледам.

Деликатен като пух, прозрачен на светлината,

За ценителите тя беше счупено парче,

Може лесно да засенчи баронските дъщери,

Срам е да споделяш леглото с господаря,

може ли да бъде примерна съпруга

Някой йомен, който

тя щеше да е на нейната възраст." (Превод на Кашин).

Тези. тя беше толкова привлекателна и сладка, че нямаше много влюбени в нея, а сред тях беше и студентският любимец Никълъс. Без да подозира нищо, старият дърводелец все още много ревнувал и се грижел за младата си жена. Преразказването на тази история е извън обхвата на творбата, но в общи линии се оказва, че умният ученик успява да измами стария дърводелец и да го инструктира с младата си съпруга.

Чосър продължава:

„Аз не говоря като празен глупак;

Знам защо се женя

И знам, че има много хора

бракът често се оценява на случаен принцип,

Няма повече разбиране за него от моя слуга.

На когото е скъпа небесната награда,

И целомъдрието е непоносимо, нека се ожени,

така че с жената, която обичаш

Произвеждайте за слава на Божиите деца,

а не само за плътски удоволствия.

Трябва да се прибягва умерено,

само за да изпълниш дълга си.

Тогава те вземат за себе си съпруг,

да си помагат, като брат и сестра, един на друг

И спазвайте закона с нейната чистота."

Така тук виждаме признаването на необходимостта от брак и развитието на идеални ролеви функции за мъжете и жените.

Променливостта се проявява и в декларираното разпределение на ролевите функции на жените и мъжете в брака, както и в техните преки взаимоотношения. Положението на жената се определя въз основа на нейните основни характеристики. От една страна, женската природа е слаба и грешна. От това следваше, че жената, като главен виновник за първородния грях, в реалния живот трябваше напълно да се подчинява на волята на съпруга си. От друга страна, признаването на равенството на жените и мъжете пред Бога.

И така, в "Кентърбърийски разкази" има променливост във възприятието на брачните отношения. От една страна, бракът е грях, от друга – спасение. От една страна, брачните отношения са подложени на ядосани подигравки, от друга страна, любовта и нежността (и особено лоялността) между мъжа и жената се прославят.

Глава 3. Семейството на Чосър

Неслучайно в „Кентърбърийски разкази“ на Чосър именно градското семейство става основен обект на изследване. Трябва да се отбележи, че при изследването на средновековното британско семейство изследователите на Чосър се фокусират върху общия анализ на семейно-брачната сфера, изследването на нейните регионални и социални специфики. Освен това в полезрението на учените бяха предимно благороднически семейства, както и селски семейства. По правило градското семейство се разглежда в „Кентърбърийски разкази“ (и изобщо в разказите от онова време) в контекста на социокултурния живот на града като цяло и не действа като самостоятелен обект. Въпреки това разнообразието от градски начин на живот, социалната мобилност, нивото на икономическо и културно развитие и възприемчивостта към нови неща създават уникална възможност за изследване в областта на брачните отношения.

"Кентърбърийски приказки" ви позволяват да разширите представите си за семейните хора от средновековна Великобритания, като ви дават възможност да ги видите в три измерения, да различите разнообразието и променливостта на нагласите, поведението, възприятията. По този начин е възможно да се постигне конкретизация на представите за характеристиките на хората от изследваната епоха. Интерес към семейство Кентърбърийски приказки от съвременните потребности от самореализация и самоопределяне в обществото.

В The Canterbury Tales любовната история не винаги завършва щастливо, не поради съвпадение, а защото любовта може да бъде незаконна или дори неморална. В това има някакъв намек за бъдещата поява на пуританството. За Чосър семейните ценности се разглеждат в целия комплекс. Така цялата работа на Чосър може да се характеризира като имаща социален характер.

В книгата "The Canterbury Tales" навсякъде са видими опитите да се разбере: какво се случва, защо, как да живеем в семейния живот, кой път да изберем, което също е отличителна черта на английския мироглед от XIV век.

Чосър взе хората, каквито ги видя. Той вярваше в техните здрави земни инстинкти, в тяхното право на щастие, макар че не посочи начините, по които човечеството може да стигне до царството на радостта. Но той вярваше, че радостта е естествената съдба на човека. На първо място, именно в семейния живот Чосър е готов да търси източника на човешкото щастие.

Заключение

новела за любовта на чосър

Речта на Чосър, толкова решителна и обещаваща, не доведе до бързия разцвет на британската ренесансова литература. През петнадесети век авторът на Кентърбърийски разкази няма достоен наследник. Поетите, които в една или друга степен се придържаха към школата на Чосър, му отстъпваха не само в таланта, но и в способността да гледа на нещата по нов начин. В британската литература от 15 век. издънките на Ренесанса са слаби и редки. По принцип тя продължи да бъде средновековна.

Чосър не беше привърженик на „еманципацията“ на жените, но фактът, че за него темата за любовта и семейните отношения е наболял въпрос – без съмнение. „Брачната група“ от Кентърбърийски разкази свидетелства за това. Във връзка с „новата“ позиция на жената, с нейното „признаване като човешко същество“ и дори с появата на доминиращи позиции в семейния живот, Чосър е по-скоро наблюдател, той излага тези факти, но манталитетът му не дават възможност за еднозначно и безусловно приемане на тези реалности.

Чосър беше умел разказвач. В неговата книга се ражда британска кратка история. В Кентърбърийски разкази на Чосър всичко е изненадващо конкретно и типично: хора, обстановка, обекти и ситуации. Става ясно защо A.M. Горки нарече Чосър „основателят на реализма“.

Списък на използваната литература

1.Чосър Г. Кентърбърийските приказки. P.166.

2.Брюър Д. Ново въведение в Чосър Лонгман 1998. P. 366.

.Чосър Г. Кентърбърийските приказки. стр. 228.

.Чосър Г. Кентърбърийските приказки. стр. 386.

.Брюър Д. Ново въведение в Чосър. Longman 1998. P. 338.

6.Всички шедьоври на световната литература в обобщение. Сюжети и герои. Чуждестранна литература от древността, Средновековието и Ренесанса: Енциклопедично издание. М. 1997 г.

.Особености на духовния живот на Англия през втората половина на XIV век. (по произведението на Дж. Чосър "Кентърбърийски разкази") // Сборник с материали на VII-та международна. научен. конференция „Русия и Западът: диалог между културите“. Проблем 8. Том II. М., Московски държавен университет, 2000 г.

.Идеи за брака и отношенията на съпрузите през XIV век. в Англия по произведението на Дж. Чосър „Кентърбърийски разкази” // Вестник Моск. не-това. Сер. 19. Езикознание и междукултурна комуникация. Проблем 3.Москва, Московски държавен университет, 2002г.

.Създаване на образа на „реален човек“ в Общия пролог към „Кентърбърийски разкази“ от Джефри Чосър. Резюмета. // Материали на междунар. научен. конференции на студенти, дипломанти и млади учени "Ломоносов". Проблем 4, М., Московски държавен университет, 2000 г.