Nasljedni talent i snaga karaktera. Zinaida Serebryakova: kako je biti jedan od obitelji genija

3. E. Serebryakova odrastao u atmosferi umjetnosti. Njezin otac, E. A. Lancere, bio je kipar, a odgojili su je (nakon smrti svoga oca 1886.) sa svojim bratom, budućim rasporedom E. E. Lancerea, u obitelji njezina djeda (majke), N. L. Benoita, Petersburg arhitekt.

Autoportret

Dvije sudbine su bile predodređene da žive Zinaida Serebryakova.

U prvom je potomku umjetničke obitelji, sretna, voljena i voljena supruga, majka voljene djece i talentirani umjetnik koji je u svoj autoportret pred ogledalom ušao u rusko slikarstvo, u kojem su, čini se, koncentrirani sreća, ljubav, zadovoljstvo, svježina i radost života.

Druga sudbina je udovica, odvojena od djece, koja gubi snagu da bi zaradila komad kruha, koji nije našao mjesto u stranoj zemlji i izgubio domovinu, rastrgan tjeskobom i proždren beznadnom melankolijom.

*** ">

Autoportret na poslu

Sretan život Zinaide Serebryakove

Namjera je bila Zinaida Lansere - sa sudbinom ne sudbinom, već kao obitelji - točno. Zinin otac, Jevgenij Lancere, bio je poznati kipar Peterburg, majka - rođena Ekaterina Benois, sestra Aleksandra Benoisa. Zina je najmlađe dijete, nije imala ni dvije godine kad joj je otac umro od konzumacije. Od imanja Neskuchnoye (tadašnja Kurska provincija Ruskog carstva, sada - ukrajinska regija Kharkiv) majka i djeca preselili su se u St. Petersburg u roditeljski dom.

Baletna garderoba

Na pozadini društvene vesele braće i sestara, Zina se činila divlje povučenom. Čini se da je ona jedina postala više poput oca, a ne vesela, prijateljska rodbina. Studirala je na gimnaziji, išla s majkom na likovne izložbe i kazališne premijere, crtala, naravno, u ovoj obitelji nije moglo biti drugačije. Jedina stvar koja je zabrinula majku bila je loše zdravlje djevojke. Od sve je djece postajala bolnija.

Baletna garderoba (velike balerine)

Sa osamnaest godina, Zinusha, kako su je zvali njezini rođaci, otišla je s majkom u Italiju kako bi povratila zdravlje. Uskoro su im se pridružili i Alexander Benois, za Zinu - “ujak Shura”. I dama je dao velike umjetničke i kulturne studije! Na povratku, posebno za posjete muzejima, vozili smo se kroz Beč. U Sankt Peterburgu je Zinaida, slijedeći savjet "ujaka Šure", prisustvovala radionici Osipa Braza, poznatog portreta, akademika Akademije umjetnosti. Nije imala dušu za ceremonijalni portret, tako dragi Brazu, zato Serebryakova nije rekla ništa dobro o ovoj fazi njezina treninga. No, vrijeme provedeno u Hermitage, gdje je posjetila gotovo svakodnevno, smatra se vrlo važnim.

Autoportret u kostimu Pierrot

Uz radost slikanja, život djevojke je osvijetlio još jednu veliku radost - ljubav. Obitelj je ljeto provela u Neskuchnyju, gdje su njihovi rođaci Serebryakovsky živjeli u susjednom imanju. S Borisom, rođakom, Zina je bila poznata iz djetinjstva, s vremenom se prijateljstvo pretvorilo u ljubav. Mladi su se odlučili oženiti, ali nisu uspjeli odmah. Roditelji su bili za, ali se crkva opirala zbog odnosa ljubavnika. Međutim, 300 rubalja i žalba trećem, nakon dva odbijanja, svećeniku je bilo dopušteno riješiti problem. Godine 1905. oženili su se. Vrlo lijep par! Visoki, veličanstveni, živahni, ljubavnici, pomalo idealisti. Čini se da su pred njima imali sretan život. I imala je jednu, ali ne toliko dugo koliko je sanjala.

Portret tata u kostimu Harlekina

Ubrzo nakon vjenčanja mladi su otišli u Pariz. Zinaida je čekala na rođenje prvog djeteta i pojačala svoje slikarske vještine na Akademiji za Grand Chomieres (opet, po savjetu Benoita). S entuzijazmom se divila slikama Moneta i Maneta, Sisley, bila je oduševljena Degasom - i donijela ljubav potonjem kroz njezin život, uključivši se u dijalog s nizom vlastitih balerina (,,).

Balerine u zahodu

Baletna garderoba

Baletni WC. Pahuljice (balet oraha)

Od samog braka i prije revolucije, Zinaida Serebryakova bila je sretna kao nikad prije. Njihov se život odvijao jednostavno, mirno i radosno. U zimi su živjeli u Petersburgu, u toploj sezoni - u Neskuchnyju. Nije bila osobito uključena u društveni život, Zinaidini interesi vrtjeli su se oko njezine djece, njezina voljenog muža i slikarstva. Čak i šetajući s djecom, sigurno će uzeti album s njom.

Za doručak

Godine 1910., na izložbi Saveza ruskih umjetnika u Sankt Peterburgu, Zinaida Serebryakova je pogodila ne samo javnost, nego i njezine rođake, uključujući i "ujaka Šuru". Njezin autoportret "Za zahod"napravio je pljusak. Takva svježina, takva iskrenost i radost mladosti proizašli su iz slike, da nitko nije sumnjao: u Rusiji se pojavio novi umjetnik. Njezin stil definiran je kao neoklasicizam.

Za toalet. Autoportret

Doista, u ovom radu vidimo snažan koncentrat autentične ruske kulture.

Na ovoj slici Zinaida Serebryakova utjelovljuje ideal Ruskinje - čuvarice najviših duhovnih tradicija ruske inteligencije i aristokracije. Voljena je, ima voljenog muža - sužena, za koju će se udati od djetinjstva. Sve, kao u najboljim narodnim legendama o lijepim majkama, mudrim očevima, blagim kćerima i božanskim prijateljima iz druge ruke, stvorile su svoju idealnu obitelj. Možda je zato rad bio vrlo ljubazan, topao i svijetao. Upravo nam je takva atmosfera utjehe, radosti i sklada bila toliko draga. Godine 1910. Serebryakova autoportret stvorila je pravi osjećaj. Slika je bila izložena na izložbi uz slike poznatih majstora - Vrubela, Kustodijeva, Serova. Inače, upravo je Valentin Serov tražio da Serebryakova i još dva njezina djela nabavi Tretjakovska galerija.

Katya u plavom na božićnom drvcu

Do 1913. Serebryakov je već imao četvero djece: starije dječake, Zhenya i Sasha, te djevojke Tata i Katya. Zinaida je voljela imanje u Neskuchnyju, čak je i ondje rado rađala djecu, unatoč majčinoj tjeskobi. U Neskuchnyju je vodila jednostavni život, nosila široke suknje i lagane bluze i crtala djecu u svakom slobodnom trenutku - djecu, muža, seljake, pejzaže.

Katya s mrtvim životom

Zinaida i Boris su se slagali sa seljacima. Ako je Boris otkrio, onda je netko iz džepa gospodara izvukao točak ili krastavac, a onda je krivac lagano ukorio: "Ali zašto nisam pitao, ionako bih ti ga dao." A kad je kukala kobna salva iz Aurore, Zinaida se, nasmiješena, istinski radovala seljacima na imanju: "Pa, Nikitishna, čestitam, sada nisi samo seljak, sad si građanin!"

****

Izbjeljivanje platna

Nakon revolucije u Rusiji svi su se, vjerojatno, suočili s promjenama u životu. Ali u slučaju Serebryakove, to nisu "promjene", to su prije i poslije, dva različita života. Sreća je ostala u onoj koja je bila prije pijeska. Boris je uhićen, imanje u Neskuchnyju spaljeno. Srećom, njihovi su seljaci bili upozoreni, tako da su Serebrjakovići na vrijeme otišli u Kharkov. Oslobođen, Boris je umro od ruke svoje supruge od tifusa, ostavljajući je u „zemlji naroda“ s četvero djece.

Z. Serebryakova “Portret B. Serebrjakova” c.1905

Muž je umro u njezinim rukama 39 godina. Toliko je godina Zinaidin otac bio kad je preminuo. Djevojka je tada imala samo dvije godine. Ove rane smrti dviju lijepih talentiranih muškaraca su okvir u kojem je ušao sretan bezgrešni život umjetnika. Njezina idealna obitelj, u kojoj su se svi tako dragi voljeli, razbio se kao kuća od karata.

Portret B. Serebryakova

Kuća karata

U Harkovu se Zinaida naselila u arheološkom institutu, izradila skice arheoloških nalaza i počivala od želje da se izvuče iz ove konfuzije, koja je nedavno pretvorila njezin sretan život. - Patetična, bespomoćna i usamljena. Kaže da je život gotov i da živi samo svoju prošlost ”, opisuju njegovi suvremenici dojmovi o susretu s njom. Međutim, ona nema priliku u potpunosti se uroniti u tjeskobu - trebate nahraniti djecu i majku. Velika pomoć bila je pomoć seljaka: ponekad su donosili svinjsku masti, žitarice, mrkvu - od njih su pripremali čaj i grijali ih.

Kći Katya s lutkama

Tek u prosincu 1920. uspijeva otići u Petrograd. Postaje malo lakše. Djeca idu u školu, slike Serebryakove sudjeluju na izložbama, ponekad joj se naručuju portreti. Ali život se i dalje nalazi na rubu preživljavanja. Iznenađujuće je da bez obzira na to koliko joj je život bio težak, njezine su slike bile uglavnom vedre i radosne, iako je svoje rane stvorila od viška radosti, a kasnije pobjegla iz surove stvarnosti.

Autoportret s kćerima

Alexander Benoit dobio je svoju nećakinju besplatnu propusnicu za kazalište Mariinsky. Tamo je angažirana njezina kćerka Tatjana, Zinaida tamo piše svoje lijepe balerine. Njezini radovi sudjeluju 1923. godine na izložbi ruskih umjetnika u SAD-u. Zaradila je 500 dolara, ali nisu mogli zakrpati praznine u obiteljskom proračunu. Zinaida odlučuje otići u Pariz kako bi poboljšala svoju financijsku situaciju.

Alexander Serebryakov čita knjigu (sin)

Cage se zatvorio

Tatyana Serebryakova podsjetila je da je imala 12 godina kad je majka odlazila. Otišla je neko vrijeme, ali Tate je bila vrlo zastrašujuća. Kao da je slutila da će se sljedeći put moći sastati tek nakon 36 godina. Suprotno uvjeravanjima Benoita, zlatna kiša na Serebryakovi u Parizu nije se prosula. Prvo, avangarda je bila u modi, čije vrijednosti uopće nije dijelila, držeći se klasičnog pristupa slikarstvu, a drugo, Serebryakova je učinila vrlo nespretno i nije znala "rotirati" - odjeke života sretne žene koja živi sa svojom obitelji i umjetnošću. Koliko je različit ovaj Pariz, naseljen imigrantima, u grad u koji je otišla nakon vjenčanja s mužem i majkom, trudna s najstarijim sinom!

Autoportret

Umjetnik Konstantin Somov, koji je više puta pomagao Zinaidi Serebryakovi u Parizu, rekao je: "Ona je tako jadna, nesretna, nesposobna, svatko je vrijeđa". Nesrodna u životu, u djelima nije ostavila nikakve izravne sljedbenike. Suvremenici spominju tešku prirodu umjetnika. Ali moramo uzeti u obzir okolnosti njezina života. Nije uspjela zaraditi za godinu, kao što je planirano. - Nitko ne shvaća da je polazak bez novčića ludo teško. I vrijeme prolazi, a ja se borim na istom mjestu ”, piše ona svojoj majci u očaju. Uistinu joj nedostaju djeca. Uskoro je uspio napisati Katju i 1927. stigao je Sasha. I onda pada željezna zavjesa.

Alexander Serebryakov u karnevalskom kostimu

Serebryakova se ne usuđuje vratiti, jer su njezina dvoje djece u Parizu, a ona ne riskira da ih dovede u SSSR, gdje ih se može proglasiti "neprijateljima naroda". U Parizu ne može se potpuno upustiti u novi život, jer je polovica srca ostala tamo - sa Ženjom, Tanjom i njezinom majkom, koju vlada odbija pustiti u inozemstvo.

Z. Serebryakova “Katya na terasi”

Na najmanju priliku Serebryakova im šalje novac, ali ni to nije uvijek moguće. Godine 1933. njezina majka u Uniji umire od gladi.

Z. Serebryakova. Portret dame s psom

Bazar, marakeš

Tanya i Zhenya, koje su ostale u Rusiji, odvojene su od svoje majke, ali korespondencija je uvijek bila. Upoznali su se tek nakon 36 godina, čineći sve što je moguće kako bi se susreli s mojom majkom kod kuće. Djeca su dobila izvrsno obrazovanje, ostvarila sebe kao pojedince i kreativne ljude. Tatiana je postala kazališni umjetnik, a Eugene je postao arhitekt-restaurator. Pomagali su mojoj majci da dođe u Moskvu na svoju izložbu, bili su propagandisti njezina rada, što znači da se duhovna veza između majke i djece stalno održavala. Da, iu svojoj domovini nije zaboravio. Kad bi samo poznavatelji slikarstva i sunarodnjaci znali za umjetnika u inozemstvu, u Sovjetskom Savezu mogli bi se diviti njezinim radovima na stranicama školskih udžbenika, a proučavanje stvaralaštva Zinaide Serebryakove uključeno je u program obveznog srednjeg obrazovanja.

Portret Ženije Serebrjakova

Na sreću, umjetnost Zinaide Evgenievne Serebryakove nije izgubila svoju vrijednost kao standard istinske ruske kulture. A sada vidimo novi krug popularnosti slika ovog divnog umjetnika.

Serebryakova Zinaida Evgenievna - slike umjetnika.

Djevojka sa svijećom. Autoportret

Portret B.A. Serebryakova, supruga umjetnika

Portret balerine E.N. Heidenreich u crvenom

Portret balerine LA Ivanova

Tako je Binka zaspala (Zhenya Serebryakov)

U dječjoj sobi. Nije dosadno

Seljanka s pivom

Izbjeljivanje platna

Spava djevojka

Portret Olge Konstantinovne Lancere

Djevojčice (Chopinian Ballet)

Djevojke na glasoviru.

Portret E. E. Zelenkove, rođene Lancere, sestre umjetnice.

Prije oluje. Selo Neskuchnoye.

Planinski krajolik. Švicarska.

Versailles. Krovovi grada.

Portret E. E. Lansera u šeširu

Princeza Irina Yusupova.

Portret O. I. Rybakove u djetinjstvu.

S. Prokofjev.

Djevojka u ružičastoj boji

Terasa u Collioureu.

Menton. Plaža s suncobranima.

Pariz. Luksemburški vrt.

Žetva kruha.

Seljanka sa svitcima platna na ramenu iu rukama

Seljanka koja širi platno

Mrtva priroda s šparogama i jagodama

Mrtva priroda s cvjetačom i povrćem

Breton

Arap na magarcu

Stari ribar

Alpe, Annecy

kupač

Ležeći gol

Sin Alexander

Izvorne bilješke i komentari

(28. studenog (10. prosinca) 1884., str. Neskučno (u različito vrijeme pripadalo je provincijama Kursk i Kharkov), Rusko carstvo - 19. rujna 1967., Pariz, Francuska) - Ruski umjetnik, član društva "Svijet umjetnosti", nakon revolucije emigrirao je u Pariz. Predstavnik neoklasicizma.

Značajke umjetnice Zinaide Serebryakova: jednostavnost i elegancija linija, suzdržanost, plastičnost, jasnoća. Zinaida Serebryakova je napisala u razdoblju kada su se pojavile mnoge avangardne pokrete, ali nitko od njih nije zarobio nju. Njezin rad stoji sam. Brojni autoportreti, portreti djece, aktovi, kao i prizori nacionalnog života, koji u svom izvršenju postaju mitološki, osobito su istaknuti u nasljeđu Serebryakove, kreću se od životne razine do egzistencijalne.

Poznate slike Zinaide Serebryakove: “Za toalet. Autoportret, "Kupač",
"Za doručak", "Kuća karata", "Izbjeljivanje platna".

Dvije sudbine su bile predodređene da žive Zinaida Serebryakova. U prvom je potomku umjetničke obitelji, sretna, voljena i voljena supruga, majka voljene djece i talentirani umjetnik koji je u svoj autoportret pred ogledalom ušao u rusko slikarstvo, u kojem su, čini se, koncentrirani sreća, ljubav, zadovoljstvo, svježina i radost života. Druga sudbina je udovica, odvojena od djece, koja gubi snagu da bi zaradila komad kruha, koji nije našao mjesto u stranoj zemlji i izgubio domovinu, rastrgan tjeskobom i proždren beznadnom melankolijom.

Sretan život Zinaide Serebryakove

Godine 1910., na izložbi Saveza ruskih umjetnika u Sankt Peterburgu, Zinaida Serebryakova je pogodila ne samo javnost, nego i njezine rođake, uključujući i "ujaka Šuru". Njezin autoportret "Za zahod" stvorio je bijes. Takva svježina, takva iskrenost i radost mladosti proizašli su iz slike, da nitko nije sumnjao: u Rusiji se pojavio novi umjetnik. Njezin stil definiran je kao neoklasicizam.

Zinaida i Boris su se slagali sa seljacima. Ako je Boris otkrio da je netko izvukao točak ili krastavac iz gospodarevog dvorišta, onda je krivac nježno ukorio: "Zašto nisam pitao, već bih ti to dao", A kad je zagrmjelo kobnu salvo iz Aurore, Zinaida, nasmiješena, bila je iskreno sretna zbog seljaka na imanju: , Nikitishna, čestitam, sada nisi samo seljak, sada si građanin! ".

I pucnjava

Nakon revolucije u Rusiji, sve se promijenilo, vjerojatno, u životu. Ali u slučaju Serebryakove, to nisu "promjene", to su prije i poslije, dva različita života. Sreća je ostala u onoj koja je bila prije pijeska. Boris je uhićen, imanje u Neskuchnyju spaljeno. Srećom, njihovi su seljaci bili upozoreni, tako da su Serebrjakovići na vrijeme otišli u Kharkov. Oslobođen, Boris je umro od ruke svoje supruge od tifusa, ostavljajući je u „zemlji naroda“ s četvero djece.

Cage se zatvorio

Suprotno uvjeravanjima Benoita, zlatna kiša na Serebryakovi u Parizu nije se prosula. Prvo, avangarda je bila u modi, čije vrijednosti uopće nije dijelila, držeći se klasičnog pristupa slikarstvu, a drugo, Serebryakova je bila vrlo neugodna i nije znala "rotirati" - odjeke života sretne žene koja živi s obitelji i umjetnošću. Koliko je različit ovaj Pariz, naseljen imigrantima, u grad u koji je otišla nakon vjenčanja s mužem i majkom, trudna s najstarijim sinom!

Umjetnik Konstantin Somov, koji je u Parizu neprestano pomagao Zinaidi Serebryakovi, rekao je: "Ona je tako jadna, nesretna, nesposobna, svi je vrijeđaju", Nesrodna u životu, u djelima nije ostavila izravne sljedbenike. Suvremenici spominju tešku prirodu umjetnika. Ali moramo uzeti u obzir okolnosti njezina života. Nije uspjela zaraditi za godinu, kao što je planirano. - Nitko ne shvaća da je polazak bez novčića ludo teško. I vrijeme prolazi, a ja se svađam na istom mjestu. ", - piše majci u očaju. Uistinu joj nedostaju djeca. Uskoro je uspio napisati Katju i 1927. stigao je Sasha. I onda pada željezna zavjesa.

Na najmanju priliku Serebryakova im šalje novac, ali ni to nije uvijek moguće. Godine 1933. njezina majka u Uniji umire od gladi.

Najsjajniji događaj ovog „života poslije života“ za Zinaidu Serebryakova postao je, možda, putovanje u Maroko. Belgijski barun Brouwer vidio je na jednoj od izložbi svoje slike i ponudio plaćanje putovanja kako bi mogao pokupiti bilo koju sliku koju je on tamo napisao i koju je volio. Godine 1928. i 1932. Zinaida je putovao oko Maroka. Nakon toga će pisati kćeri Tatijani: „Općenito govoreći, 34 godine života ovdje su jedna taština, jedna nervoza i očaj ... Ali što je s umjetnikom koji stvara bez“ radosnog uzbuđenja ”? Osim jednog mjeseca provedenog u Maroku 1928., a zatim mjesec i pol dana na istom mjestu, zarobili su me u potpunosti sa svojom neposrednom živom ljepotom ... "

Samo tijekom Hruščov otopiti, u 1960, Tatiana, i nekoliko godina kasnije, i sin Eugene su mogli doći do majke. I nakon šest godina - organizirati svoju izložbu u Moskvi. Uspjeh je bio zaglušujući! Ali Serebryakova se nije usudila doći u SSSR. A doba se osjetilo i vratilo se tamo gdje je nekad bilo jako sretno, znajući da ta mjesta više nisu tu, ne mogu svi to učiniti.

Z. Ye. Serebryakova je odrasla u umjetničkom ozračju. Njezin otac, E. A. Lancere, bio je kipar, a odgojili su je (nakon smrti svoga oca 1886.) sa svojim bratom, budućim rasporedom E. E. Lancerea, u obitelji njezina djeda (majke), N. L. Benoita, Petersburg arhitekt.

Nije dobila sustavno umjetničko obrazovanje i zbog svoje zavidne profesionalnosti bila primarno obvezana na utjecaj okoliša, a još više na vlastite napore i na najteže zahtjeve sebe.

Neprestano je radila na prirodi, uglavnom u Neskuchnyju, malom imanju u blizini Harkova, skicirajući, pejzaže i portrete, među kojima su prevladavale slike lokalnih seljaka.

Serebryakova se prvi put pojavila u javnosti 1910. godine, prikazujući četrnaest radova na VII. Izložbi CPX-a, uključujući i malu sliku "Iza WC-a" (1909.), koja je bila autoportret. Tolika mentalna svježina i jasnoća bila je na ovoj slici, tako pouzdano i zrelo da je provedena, da su odmah govorili o Serebryakovi kao o izvanrednom fenomenu.

- Za zahod. Autoportret
1909.
Ulje na platnu na kartonu 65 x 75

Moskva
Godine 1912. pristupila je udruzi Svijet umjetnosti, s brojnim članovima kojih je imala prijateljske i obiteljske odnose. Godine 1914. Serebryakova je provela nekoliko mjeseci u Italiji (putovanje je prekinuto početkom Prvog svjetskog rata), gdje je pažljivo proučavala renesansnu umjetnost. Iste godine stvorila je šarmantnu sliku "Djece", grupni portret svoje djece.

"Za doručak"
1914
Ulje na platnu 107 x 88.5
Državna Tretjakovska galerija

"Djevojke na glasoviru"
1922.

"Katya s mrtve prirode"
1923.

"Autoportret s kćerima" 1921

Katya u plavom na božićnom drvcu

"Tata i Katya u ogledalu"

No, glavne sile umjetnika dobile su parcele iz seljačkog života. Slike "Kupatilo" (1912, 1913) predstavljale su spektakl, ispunjen skladom mentalnog i tjelesnog, šarmom neprekinute vedrine.

„Kupaonica”
1912

„Kupelji”
1913
Ulje na platnu. 135 x 174 cm

"Pletenica za pletenje"

„Kupka”.
1926

Slijedile su slike "Seljaci" (1914; fragment velike kompozicije koju je sama uništila), "Žetva" (1915.), dvije verzije "Izbjeljivanje platna" i "Uspavana žena" (sve 1917.).

"Spavačka seljanka"

"Sestra s djetetom"
1912

„Žetva”
1915.
Ulje na platnu. 142 x 177 cm
Umjetnički muzej Odessa

„Seljaci”
1914.

"Izbjeljivanje platna"
1917.
Ulje na platnu. 141,8 x 173,6 cm
Državna Tretjakovska galerija

"Pucanje seljaka"
1915

Ova djela sada se doživljavaju kao rekvijem najboljem koje je isticalo rusko predrevolucionarno selo. Dugogodišnja promatranja seoskog života ovdje su obogaćena utjecajem pjesničkih djela A. G. Venetsianova, kojega je Serebryakova jako voljela, i iskustvima velikih majstora talijanske renesanse. Umjetnik je imao nesumnjiv dar muralista, ali životne okolnosti nisu joj omogućile da ostvari taj dar.

Oslanjajući se na umjetnost antike i renesanse svojim kultom lijepe osobe, ona nastoji prikazati vječne estetske vrijednosti. Slijedeći tradiciju podrazumijeva jasan crtež, točan prijenos anatomije i plastike ljudskog tijela, a Serebryakova se s time nosi kao sjajan majstor. Uspjela je stvoriti vitalnu i istovremeno romantičnu sliku mlade žene. Tople boje prenose puninu tijela modela, koje se jasno ističe protiv hladnih nijansi trave i neba. Čini se da žena lijepo sjaji iznutra. Sve na slici je pokrenuto: trčeći oblaci, trava naslonjena pod vjetar, razvijajući kosu kupača. Vidimo i osjećamo težnju autora prema idealu, do lijepe, prema Serebryakovom unutarnjem sklonosti prema simbolističkoj estetici, koja nije usmjerena na njeno poricanje stvarnosti, nego na njezinu autentičnu sliku.

„Kupačica”
1911
Ulje na platnu. 98 x 89 cm
Državni ruski muzej

Revolucija joj je napala život na dramatičan način. U ožujku 1919. njezin je suprug umro, a ona je ostala udovica s četvero djece, najprije je živjela u Neskuchnyju, a kada je imanje spaljeno, preselila se u Kharkiv, gdje su je prekinuli čudni poslovi. Krajem 1920. godine Serebryakova je dobila mjesto profesora na bivšoj Akademiji umjetnosti, a preselila se u Petrograd, ali zbog bolesti nije počela podučavati. Tada je kratko radila u radionici vizualnih pomagala. Napokon se uspio vratiti kreativnosti - pisala je portrete, najčešće njihove voljene.

"Portret B.A. Serebryakova"
Oko 1905

"Portret B.A. Serebryakova, muža umjetnika"
1908

- Na livadi. Nije dosadno
1912.
Ulje na platnu. 62,8 x 84,3 cm
Muzej umjetnosti Nižnji Novgorod

- Djevojka sa svijećom. Autoportret
1911

"Portret B.A. Serebryakova"
1913

"Portret EE Zelenkove, rođene Lancere, sestre umjetnice"
1913

"Portret OKK Lanserea"

"Portret Olge Konstantinovne Lancere"

"Spava Katya"

"U kuhinjskom portretu Kati"

Među slikama djece, dvije slike se razlikuju u svojoj tuzi. To je kroz simboličko platno "Kuća karata" i "Dječaci u mornarskim prslucima". U godini njihova nastanka dogodio se tragičan događaj - u travnju 1919. suprug Zinaide Serebryanove, Boris Anatolijević, umro je od tifusa. Na krhkim ramenima Zinaide Evgenevnyja pala je tuga i teška potreba da se podigne četvero djece i podupre majka, a sada je sama morala brinuti o obitelji. Krajem 1919. morat će napustiti svoj dom u Neskuchnyju zbog pljačke i pogroma koji su započeli. Nakon toga, imanje će biti opljačkano i spaljeno. Na slici "Kuća karata" odražavala je misli majke o djeci, koje su stavile ozbiljne okolnosti na rub opstanka. Dječja lica su puna zbunjenosti, tužna su i usredotočena, oči su usmjerene na kuću karata koja se raspada u njihovim rukama. Igra je neočekivano podsjetila na tragične okolnosti njihovog života, na lako uništenu nestabilnom srećom ...

"Kuća karata"
1919
Ulje na platnu. 65 x 75,5 cm
Državni ruski muzej

„Akt”
1920
Ulje na platnu. 76,5 x 101 cm
Regionalni muzej umjetnosti Donetsk

Njezina strast prema baletu natjerala ju je da stvori nekoliko manjih slika i portreta balerina.
Unatoč teškim životnim uvjetima, još uvijek zna kako vidjeti u okolnoj ljepoti, voljeti voljene, diviti se prijateljima. U svojim djelima Zinaida Evgenievna nastoji uhvatiti vanjsku i unutarnju ljepotu osobe, njegovo dostojanstvo i plemstvo. Tijekom tih godina stvorila je niz radova posvećenih baletnim plesačima. Nakon što je Tatianina kći ušla u Petrogradsku školu koreografije, Serebryakova je imala priliku otići u kazalište i napraviti skice. Njezine nove uzvišene slike bit će povezane s kazalištem ...

"Baletni zahod. Pahuljice"

"Sylph djevojke (Chopinian balet)" 1924

Zinaida Serebryakova. Ispred zrcala (autoportret). 1910. Državna Tretjakovska galerija, Moskva. Wikipedia.org

Zinaida Serebryakova (1884.-1967.) Čekala je sretan život. Lijepa i dobra djevojka. Udala se za veliku ljubav. Rodila je četiri zdrave djece.

Sretni radni dani sretna majka i žena. Koji je imao priliku biti realiziran. Uostalom, ona, kao i mnoga djeca u obitelji Lancere-Benoit, slika još od ranog djetinjstva.

Ali sve se počelo raspadati 1917. Imala je 33 godine. Prekrasan svijet pretvorio se u niz teškoća i patnji.

Zašto se Serebryakova nije uklopila u novo doba? Zbog čega je zauvijek otišla u Pariz? Zašto će ona biti odvojena od djece čak 36 godina? I priznanje će joj doći samo godinu dana prije njegove smrti 1966?

Evo 7 slika umjetnika, koje će nam reći o njezinu životu.

1. Za zahod. 1909

Zinaida Serebryakova. Za toalet (autoportret). 1909. Državna Tretjakovska galerija, Moskva. Wikipedia.org

Neobična autoportret. Djevojka se ogleda u ogledalu. To razumijemo s dvostrukom svijećom. Bijelo rublje. Bijela boja u unutrašnjosti. Ženske drangulije ispred zrcala. Ružičasta rumenila. Velike oči i trenutni osmijeh.

Sve je tako šarmantno i svježe. To je kao alegorija bezbrižne mladosti. Kada je raspoloženje dobro ujutro. Kad vas čeka čeka ugodan dan. I toliko je zdravlja i ljepote u skladištu koje će biti dovoljno za još mnogo godina.

Zinaida Serebryakova u djetinjstvu bila je bolno i povučeno dijete. Ali njezina djetinjasta mršavost pretvorila se u gracioznu figuru. I izolacija - u skromnom i dobronamjernom.

Njezini su prijatelji primijetili da je uvijek izgledala mlađe od svojih godina. A u 40, a 50 godina, gotovo se nije promijenila u izgledu.

Autoportreti Z. Serebryakova (u dobi od 39 i 53 godine).

Autoportret “Prije zrcala” napisan je u sretnim godinama života. Udala se za rođaka u kojeg je bila zaljubljena. Već je rodila dva dječaka. Život se nastavio kao i obično u njihovom obiteljskom imanju Neskuchnoye.

2. Za doručak. 1914

Zinaida Serebryakova. Za doručak. 1914. Državna Tretjakovska galerija, Moskva. Art-catalog.ru

Na slici je troje djece Serebryakova. Zhenya je spustio nos u čašu. Sasha se okrenula. Tanya također pažljivo promatra, stavljajući olovku na tanjur. Četvrto dijete, Katya je još uvijek u rukama medicinske sestre. Premala je da bi sjedila za zajedničkim stolom.

Zašto se slika zove “Doručak”? Uostalom, na stolu vidimo tureen.

Prije revolucije odlučeno je dogovoriti dva doručka. Jedan je bio lak. Drugi je zadovoljavajući. Koji je kasnije postao poznat kao ručak.

Radnja slike je vrlo jednostavna. Kao da je snimio fotografiju. Baka rukom sipa juhu. Pogled na stol malo iznad, s visine odrasle osobe. Neposredne reakcije djece.

Nema muža za stolom. On je inženjer željeznice. I u to vrijeme bio je na poslovnom putu u Sibiru. O izgradnji željeznice.

3. Izbjeljivanje platna. 1917

Zinaida Serebryakova. Izbjeljivanje platna. 1917. Artchive.ru

U 1910-im Serebryakova stvara ciklus rada sa seljacima. Tko je radio na njezinu imanju. Ustala je vrlo rano i trčala s bojama u polju. Izraditi etide iz života.

Serebryakova je bio estet. Jednostavne žene su sve lijepe. Prolazeći slike kroz sebe, ostavili su je čistom i jasnom. Čak je i najobičnija osoba postala posebna. Najružnija stvar je nevjerojatna.

Njezine slike učinile su upečatljiv kontrast djelima drugih umjetnika. Tada su se divili luksuznom Vrubelu i izvanrednom Chagallu.

Lijevo :. 1890. Državna Tretjakovska galerija. Pravo :. Rođendan. 1915. Muzej suvremene umjetnosti, New York

Među tim sjajnim, ekspresivnim slikama, skromne seljanke Serebryakove stajale su same. Ali još je uvijek bila cijenjena. Početkom 1917

Ali život pun priznanja i blagostanja vrlo brzo propada. Kao kuća od karata.

4. Kuća karata. 1919

Serebryakova Zinaida. Kuća od karata 1919, St. Petersburg. Artchive.ru

Ovo je jedna od najtužnijih slika Serebryakove. Ona nema ekstravaganciju jarkih boja. Samo tužna djeca. Krhka kuća od karata. Čak i lutka koja se naslanja dobiva zlokobno značenje. U životu Serebryakove došlo je do tragedije ...

U dvorištu 1919. Seljaci su došli u kuću vlasnika. Odlučili su upozoriti Zinaidu da je stvar potpuno loša. Gotovo sva imanja su opljačkana. U tom slučaju neće moći zaštititi domaćicu s djecom.

Serebryakova je stavila djecu i majku na kola. Otišli su zauvijek. Nekoliko dana kasnije imanje će biti zapaljeno.

O mužu nije bilo vijesti cijele godine. Bio je u zatvoru. Na putu kući će uhvatiti tifus. I brzo blijedi u rukama njegove žene.

Serebryakova je bila jedna ljubavnica. Čak i tada, shvatila je da je njezin sretan život zauvijek gotov. Nikada se neće udati.

5. Pahuljice. 1923

Zinaida Serebryakova. Baletni WC. Pahuljice (Balet za oraščiće). 1923. Državni ruski muzej, Sankt Peterburg. Artchive.ru

U rukama Serebryakove bilo je četvero djece i starija majka. Bilo je potrebno nahraniti obitelj. I odlučila se preseliti u Petersburg. Nadajući se tamo za život.

Često je slikala balerine u Mariinskom. U kazalištu, koje je nekad dizajnirao njezin pradjed.

Balerine nisu prikazane na pozornici. I iza scene. Ispravljači za kosu ili pointe cipele. Opet učinak fotografije. Trenutak u životu lijepih, elegantnih djevojaka.

Ali u Sankt Peterburgu njezin je rad donio prave novčane jedinice. Njezine slike nisu se uklapale u novo doba.

Od umjetnika tražio prekvalifikaciju u plakat i dizajneri sovjetskog života. Napredni Stepanova i Rodchenko rado su podnijeli žalbu „umjetnik - na proizvodnju“.

Lijevo: Varvara Stepanova. Sportska odjeća. 1923 Desno: Alexander Rodchenko. Poster "Najbolja bradavica nije bila i nije." 1923

Siromaštvo progonjena obitelj. Serebryakova je odlučila otići na posao u Pariz. Mislio sam nekoliko mjeseci. Ali ispalo je zauvijek.

6. Osvijetljen suncem. 1928

Serebryakova Zinaida. Osvijetljen suncem. 1928. Državni muzej Kaluga. Avangardism.ru

U Parizu, stvari su isprva dobro prošle. Slikala je portrete po narudžbi.

Međutim, Serebryakova nije imala sposobnost braniti svoje interese. Dao portrete ili prodao za peni, samo da osvoji simpatije bogatih klijenata. Mnogi su uživali u toj velikodušnosti. Kao rezultat toga, radila je gotovo na gubitku. Izađem. Napravljena domaća boja. Za nastavak rada.

Jednom davno - sretno. Baron Brouwer naručio je Serebryakove ploče za svoju kuću. Rad umjetnika mu se toliko svidio da je čak sponzorirao njezin put u Marakeš. Gdje je stekla nevjerojatno iskustvo.

Bilo je napisano njezino remek-djelo "Osvijetljeno suncem". Nevjerojatan osjećaj na slici. Toplina iz koje se zrak "topi" i stisne oči. Za razliku od tamne kože nasmiješenog marokanca.

Nevjerojatno je da je slika napisana za 30 minuta! Kur'an zabranjuje ljudima da poziraju. Stoga je Serebryakova fenomenalno ubrzala dovršetak crtanja za pola sata. Za više njegovih marokanskih modela nije se slagalo.

Ali živopisni dojmovi samo su privremeno prigušili bol. Sovjetska vlada dopustila je samo dvoje djece, Sašu i Katju (mlađeg sina i najmlađu kćer) da budu pušteni iz zemlje.

Dva preostala djeca, starija Ženja i Tatjana, nisu pušteni iz nepoznatih razloga. Vidjela ih je samo 36 godina kasnije.

7. Model za spavanje. 1941

Zinaida Serebryakova. Model za spavanje. 1941. Kijevski muzej ruske umjetnosti. Gallerix.ru

U Parizu je Zinaida stvorila mnogo gole kože. Napisani su u neoklasičnom stilu. Kao stari majstori. Njezin goli izgled ili giorgione. Lijepa. Nježan. Ružičasta koža

U Serebryakovi nije bilo ni kapi ruske krvi. Po podrijetlu bila je Francuskinja (rođena Lancer). Ali u Francuskoj se osjećala ruskom. Nitko nije bio prijatelj. Radio je non-stop.

Osim toga, ponovno je izašla iz mode. Kugla vlada Art Deco stilom.

Zinaida Serebryakova

ruski umjetnik, član udruge "Svijet umjetnosti", jedna od prvih ruskih žena koja je ušla u povijest slikarstva

Kratka biografija

Zinaida Yevgen'evna Serebryakova (djevojačko prezime kopljanik; 28. studenoga 1884., selo Neskučno, Kurskska provincija - 19. rujna 1967., Pariz, Francuska) - ruski umjetnik, član udruge "Svijet umjetnosti", jedna od prvih ruskih žena koja je ušla u povijest slikarstva. Učenik Osipa Braz.

obitelj

Zinaida je rođena 10. prosinca 1884. godine. U autobiografiji napisanoj kao odgovor na pismo O. Zhivove, višeg istraživača u Državnoj trejakovskoj galeriji, Serebryakova je 12. prosinca navela datum rođenja, što ne odgovara dokumentiranim činjenicama i drugim autobiografijama. Djetinjstvo je provela na imanju Neskuchnoye u jednoj od najpoznatijih umjetničkih obitelji u Benoit-Lanceru. Njezin djed, Nicholas Benoit, bio je poznati arhitekt, njegov otac Jevgenij Lancere bio je poznati kipar, a njegova majka Ekaterina Nikolajevna (1850-1933, kći arhitekta Nikole Benoita, sestra arhitekta Leontyja Benoita i umjetnika Aleksandra Benoita) bio je grafičar u mladosti. Nadezhda Leontyevna Benois (u braku od Ustinova), Zinaidina rođaka, bila je majka britanskog glumca i pisca Petera Ustinova - tako da je on bio rođak nećak Z.E.

Muž - Boris Anatolevich Serebryakov, koji je bio rođak Zinaide. djeca:

Serebryakov, Yevgeny Borisovich (1906, Neskuchnoye - 1990, Lenjingrad). Arhitekt, restaurator. Nakon 1945. sudjelovao je u restauraciji arhitektonskih spomenika u Peterhofu.
Serebryakov, Alexander Borisovich (1907., Neskuchnoye - 1995., Pariz). Radio je na dizajnu interijera muzeja, trgovina, palača, park paviljona; izvedene su ukrasne ploče, monumentalne slike.
Serebryakova, Tatyana Borisovna (1912-1989, Moskva). Kazališni umjetnik. Počasni umjetnik RSFSR-a.
Serebryakova, Ekaterina Borisovna (1913.-2014.), Umjetnica, osnivačica i počasna predsjednica Zaklade Zinaida Serebryakova (Francuska).

Slike Z.E. Serebryanova s članovima njezine obitelji

B. Serebryakov
1913

Za doručak
1914

mladež

Godine 1900. Zinaida je diplomirala žensku gimnaziju i upisala umjetničku školu koju je osnovao princeza M. K. Tenisheva. Godine 1903-1905. Bila je studentica portreta O. E. Braz. Godine 1902-1903. Putuje u Italiju. Godine 1905-1906 angažiran u Akademiji u Grand Chomiere u Parizu. Zinaida Lansere se 1905. godine udaje za studenta i njezina rođaka Borisa Serebrjakova.

Predrevolucionarne godine

Kao umjetnik Serebryakova formirana u St. Petersburgu. Istraživači su istaknuli "muzu Puškina i Klutska, u geniju Dostojevskog", povezane s radom umjetnika

Od vremena svog naukovanja Z. Lancere pokušala je izraziti svoju ljubav prema ljepoti svijeta. Njezina rana djela - "Seljačka djevojka" (1906, Ruski muzej) i "Vrt u cvatu" (privatna zbirka 1908.) govore o potrazi i oštrom osjećaju ljepote ruske zemlje.

Serebryakova autoportret (“Iza WC-a”, 1909, Državna Tretjakovska galerija), prvi put prikazan na velikoj izložbi “Svijet umjetnosti” 1910., donio je veliku popularnost. Nakon autoportreta slijedio je Kupač (1911, Ruski muzej), portret „E. K. Lancere "(1911, privatna zbirka) i portret majke umjetnice" Catherine Lancere "(1912, Ruski muzej) - zrela djela i čvrste u kompoziciji, pridružila se društvu" Svijet umjetnosti "1911. ljubav prema jednostavnim scenama, harmoniji, plastičnosti i generalizacijama u svojim platnima.

1914.-1917. Rad Zinaide Serebryakove doživio je vrhunac. Tijekom tih godina napisala je niz slika o temama nacionalnog života, seljačkog rada i ruskog sela, koje je bilo tako blizu njenom srcu: "Seljaci" (1914-1915, Ruski muzej), "Žetva" (1915., Odesa umjetnički muzej) i drugi.

Najvažnija od tih djela bila je „Izbjeljivanje platna“ (1917., Državna Tretjakovska galerija). Likovi žena seljaka, uhvaćeni na nebu, postaju monumentalni, podcrtani niskom linijom horizonta.

Godine 1916. Alexander Benois dobio je narudžbu za slikanje kolodvora Kazan u Moskvi, a na njegovo sudjelovanje poziva Evgenija Lancerea, Borisa Kustodijeva, Mstislava Dobužinskog i Zinaidu Serebrjakova. Serebryakova je uzeo temu Istoka: Indija, Japan, Turska i Siam alegorijski su predstavljeni kao ljepotice. Istovremeno radi na nedovršenom slikarstvu na teme slavenske mitologije.

revolucija

Zinaida se susrela s listopadskom revolucijom u svom rodnom mjestu Neskuchny. Godine 1919. njezin je muž Boris umro od tifusa. Ona ostaje s četvero djece i bolesnom majkom bez sredstava za život. Neskuchnyjeve rezerve su opljačkane. Zbog nedostatka uljanih boja, mora se prebaciti na ugljen i olovku. U to vrijeme slika tragičan rad - "Kuću karata", na kojem su prikazana sva četvero djece bez roditelja.

Ona odbija prijeći na futuristički stil popularan kod Sovjeta ili slikati portrete povjerenika, ali pronalazi posao u Harkovskom arheološkom muzeju, gdje izvodi crteže izložaka olovkom. U prosincu 1920. Zinaida se preselio u Petrograd u stan svog djeda. U ovom su se stanu smjestili "na pečatu" umjetnika Moskovskog kazališta kazališta. U tom razdoblju crta teme iz kazališnog života. Godine 1924. uspješno je prikazano 14 umjetničkih slika na izložbi u New Yorku, od posebnog interesa je slika Spavanje djevojke na crvenom pokrivaču (1923.).

Pariz

U jesen 1924. Serebryakova je otišla u Pariz, nakon što je dobila narudžbu za veliku dekorativnu ploču. Nije se vratila i bila je odrezana od svoje domovine i djeca (dvoje djece - Alexander i Catherine - uspjeli su biti poslani u inozemstvo). U to vrijeme živjela je na putovnici Nansen, a 1947. dobila je francusko državljanstvo.

kategorija

Izbor urednika