Tajne poznatih slika. Tajne poznatih slika




Dečki, uložili smo dušu u stranicu. Hvala ti za
da otkrijete ovu ljepotu. Hvala na inspiraciji i naježivanju.
Pridružite nam se na Facebook i U kontaktu s

Čak i ona slikarska remek-djela koja nam se čine dobro poznata imaju svoje tajne.

Mi smo u mjesto vjerujemo da u gotovo svakom značajnom umjetničkom djelu postoji misterij, “dvostruko dno” ili tajna priča koju želite otkriti. Danas ćemo podijeliti neke od njih.

112 poslovica u jednoj slici

Pieter Bruegel Stariji, Nizozemske poslovice, 1559

Pieter Bruegel stariji prikazao je zemlju u kojoj žive doslovne slike nizozemskih poslovica tih dana. Na slici je oko 112 prepoznatljivih idioma. Neki od njih se koriste i danas, kao što su: "plivaj protiv struje", "lupaj glavom o zid", "naoružan do zuba" i "velika riba malu pojede".

Druge poslovice odražavaju ljudsku glupost.

Subjektivnost umjetnosti

Paul Gauguin, Bretonsko selo u snijegu, 1894

Gauguinova slika "Bretonsko selo u snijegu" prodana je nakon autorove smrti za samo sedam franaka i, štoviše, pod imenom "Niagarini slapovi". Osoba koja je vodila dražbu slučajno je objesila sliku naopako nakon što je u njoj vidjela vodopad.

Maljevičeva poruka

Kazimir Malevič, "Crni suprematistički trg", 1915

Stručnjaci Tretjakovske galerije otkrili su autorov natpis na poznatoj slici Maleviča. Natpis glasi "Bitka crnaca u mračnoj špilji". Ova fraza odnosi se na naslov razigrane slike francuskog novinara, književnika i umjetnika Alphonsea Allaisa "Bitka crnaca u mračnoj špilji u dubokoj noći", koja je bila potpuno crni pravokutnik.

Skrivena slika

Pablo Picasso, Plava soba, 1901

Godine 2008. infracrveno svjetlo pokazalo je još jednu sliku skrivenu ispod Plave sobe – portret muškarca odjevenog u odijelo s leptir mašnom i naslonjenog na ruku. “Čim je Picasso dobio novu ideju, uzeo je kist i utjelovio je. Ali nije imao priliku kupiti novo platno svaki put kada ga je muza posjetila ”, objašnjava likovna kritičarka Patricia Favero mogući razlog za to.

Spontani uvid

Valentin Serov, "Portret Nikole II u sakou", 1900

Serov dugo nije mogao naslikati portret cara. Kada je umjetnik potpuno odustao, ispričao se Nikolaju. Nikolaj se malo uzrujao, sjeo za stol, ispruživši ruke ispred sebe ... A onda je umjetniku sinulo - evo ga! Jednostavan vojnik u časničkom sakou bistrih i tužnih očiju. Ovaj portret se smatra najboljim prikazom posljednjeg cara.

Opet dvojka

© Fedor Reshetnikov

Čuvena slika "Opet dvojka" samo je drugi dio umjetničke trilogije.

Prvi dio je “Stigao na odmor”. Očigledno bogata obitelj, zimski praznici, radosni odličan učenik.

Drugi dio je "Opet dvojka". Siromašna obitelj iz radničkog predgrađa, vrhunac školske godine, potištena, zaprepaštena, opet je zgrabila dvojku. U gornjem lijevom kutu možete vidjeti sliku “Stigao na odmor”.

Treći dio je “Preispitivanje”. Seoska kuća, ljeto, svi hodaju, jedna zlonamjerna neznalica, koja je pala na godišnjem ispitu, prisiljena je sjediti u četiri zida i trpati se. U gornjem lijevom kutu možete vidjeti sliku "Opet dvojka"

Kako se rađaju remek-djela

Joseph Turner, Kiša, para i brzina, 1844

Godine 1842. gđa Simon je putovala vlakom u Englesku. Odjednom je počeo jak pljusak. Stariji gospodin koji je sjedio nasuprot nje ustao je, otvorio prozor, ispružio glavu i tako zurio deset minuta. Ne mogavši ​​obuzdati svoju znatiželju, žena je također otvorila prozor i počela gledati naprijed. Godinu dana kasnije otkrila je sliku "Kiša, para i brzina" na izložbi u Kraljevskoj umjetničkoj akademiji i u njoj je uspjela prepoznati istu epizodu u vlaku.

Umjetnik vidi svijet na svoj način. Potaknut božanskom providnošću, on gledatelju nudi sliku-iluziju punu težnji da pokaže očito. Optička iluzija ili, znanstveno gledano, optička iluzija je sveprisutna pojava i može se beskonačno promatrati, percipirajući svijet oko sebe, pa čak i obične predmete.

Prolaznost posebno dolazi do izražaja kada je riječ o umjetnosti i djelima velikih majstora kista, njihovim tajanstvenim platnima, nad kojima vrijedi razbiti glavu...

Misterije Leonarda da Vincija: zrcalne prevare genija

Leonardo da Vinci je tajanstvena osoba i nesumnjivo ju je Bog poljubio. Njegove su kreacije bile mnogo ispred svog vremena i do danas su prisiljene rješavati zagonetke koje je majstor šifrirao u svoja platna. Još jedan pokušaj razumijevanja genija učinili su članovi Svjetske zaklade The Mirror of the Sacred Scriptures and Paintings World Foundation.


Prema riječima istraživača, uz pomoć ogledala uspjeli su shvatiti poruku najvećeg umjetnika. Svete slike su ono što je genij htio pokazati svijetu. Jedna od najpoznatijih slika velikog prevaranta jasno nagovještava prisutnost starozavjetnog Jahve. Mladi Ivan Krstitelj prikazan na skici ne gleda u Mariju ili Svetu Anu. Njegov pogled obilazi novorođenog Isusa. On gleda u lice Božje! Dječakovu je pozornost privukla njegova bizarna slika.


Ideja o stvaranju slika, čija se slika pojavljuje pod određenim uvjetima, pripada Leonardu da Vinciju. Ova umjetnost se zove anamorfna. Njegova "Mona Lisa" krije nevjerojatno lice. Vidi se u području desne ruke La Gioconde, Posljednja večera skriva obrnuti gral, a Ivan Krstitelj čuva sliku fantastičnog stvorenja koji nagovještava proces stvaranja. Jedan od prvih anamorfnih crteža bila je slika djetetove glave, koja se može promatrati samo iz određenog kuta.


Anamorfne slike Ištvana Orosa

Trikovi i zagonetke postali su popularni još od srednjeg vijeka. Zora preobrazbe došla je u 19. stoljeću. Istvan Oros danas blista.


"Tajanstveni otok" - najpoznatiji anamorf Istvana Orosa

Očaravajuće misteriozne slike mađarske grafike temelje se na zakonima fizike, stoga, kako biste ojačali njihovu percepciju, morat ćete naučiti barem školski tečaj. Kreatorova fantazija doslovno ne poznaje granice.


Mađioničar na svojim slikama skriva najnevjerojatnije stvari i pojave, tjerajući gledatelja ne samo da se divi onome što je vidio, već i da razmišlja. Za dobivanje anamorfne slike, Oros koristi cilindrična, piramidalna ili stožasta ogledala. Dovoljno ih je staviti na pravo mjesto i ispravna slika se pojavljuje u očitom svjetlu.


Trodimenzionalne iluzije Alessandra Diddija

Niti jedna od skupih slika prošlosti ne može se usporediti sa "živim" slikama talijanskog zabavljača.


Gledajući ih, želim razumjeti kako uspijeva, koristeći samo papir i olovku, činiti čuda koja varaju ljudski mozak.


Diddy je obdaren talentima da udahne Božju iskru u svaki crtež. Njegovi likovi su toliko stvarni da čak i zastrašuju svojom prisutnošću. On jednostavno objašnjava svoju tajnu, nudeći da pokuša razumjeti anamorfnu umjetnost. Dalje - stvar tehnologije.


Grafika Mauritsa Cornelisa Eschera

Izvanredni Nizozemac jedan je od najpoznatijih umjetnika u svijetu optičkih iluzija.


Postao je poznat po svojoj posebnoj percepciji svijeta i sposobnosti žongliranja s običnim zakonima logike prostora. Escherova fantazmagorična platna nazivaju se grafičkim ilustracijama teorije relativnosti. Ova vrsta iluzornih slika ima za cilj postizanje stereo efekta. Uzorci takvih slika nastaju pomoću posebnih kamera (izum Ivana Aleksandrovskog, 1854.).


Grafika se temelji na dvostrukom renderiranju scene (snimanje s dvije kamere). Ove bizarne skice možete vidjeti samo ako poznajete posebne tehnike.

Dečki, uložili smo dušu u stranicu. Hvala ti za
da otkrijete ovu ljepotu. Hvala na inspiraciji i naježivanju.
Pridružite nam se na Facebook i U kontaktu s

Umjetnost nije samo izvor inspiracije, već i velika misterija. Uostalom, umjetnici često svojim slikama dodaju zanimljive detalje ili ostavljaju poruke koje se na prvi pogled ne mogu primijetiti.

mjesto sakupljena slikarska remek-djela s neočekivanim tajnama. Na kraju članka vas čeka bonus: jedna od najčudnijih pretpostavki o Mona Lisi.

10. Pogrešno uho

U Autoportretu Vincenta Van Gogha s odsječenim uhom i lulom vidi se da je umjetniku stradalo desno uho. Zapravo je došao do lijevog uha. Činjenica je da postimpresionist je za slikanje koristio ogledalo.

9. Slika unutar slike

Ako pomno pogledate "starog gitarista" Pabla Picassa, možete vidjeti siluetu žene. Koristeći infracrvene i rendgenske zrake, znanstvenici s Instituta za umjetnost u Chicagu otkrili su još nekoliko figura koje su skrivene ispod slike. Najvjerojatnije umjetnik nije imao dovoljno novca za kupnju novih platna i bio je prisiljen slikati preko starih.

8. "Noćna straža" je bila danju

Prilikom restauracije Rembrandtove slike "Govor streljačke satnije kapetana Fransa Banninga Cocka i poručnika Willema van Reitenbürga", koja je poznatija kao "Noćna straža", 1947. godine na njoj je pronađen debeli sloj čađe. Nakon čišćenja, pokazalo se da se događaji prikazani na platnu odvijaju danju, a ne noću.

7. Anatomski kod Sikstinske kapele

6. Simbol snage

U fresci "David i Golijat" Michelangelo je kodirao hebrejsko slovo "Gimel", što u mističnoj tradiciji Kabale znači snaga.

5. Rembrandt škilji

Margaret Livingston i Beuville Conway proučavali su Rembrandtove autoportrete i dokazali da umjetnik pati od žmirenja. Zbog bolesti slikar je svijet doživljavao drugačije od drugih ljudi, te vidio stvarnost ne u 3D, nego u 2D... Međutim, moguće je da je zahvaljujući stereosljepoći Rembrandt stvorio svoja besmrtna remek-djela.

4. Osveta ljubavnicima

Jedna od najpoznatijih slika Gustava Klimta prikazuje Adele Bloch-Bauer. Narudžbu za portret njegove supruge napravio je tajkun Ferdinand Bloch-Bauer. Saznao je za romansu između Adele i Klimta i povjerovao u to nakon stotina skica, slikar će mrziti svoju ljubavnicu... Rutinski rad doista je ohladio osjećaje modela i umjetnika.

3. Predviđanje kraja svijeta

Talijanska istraživačica Sabrina Sforza Galizia ponudila je neobičnu interpretaciju Posljednje večere Leonarda da Vincija. Sigurna je da je umjetnik na svojoj slici ostavio predviđanje kraja svijeta, koji će se dogoditi 21. ožujka 4006. godine. Da biste ovo razumjeli, istraživač je riješio matematičko-astrološki kod"Posljednja večera".

2. Svijet u žutim tonovima

Mistične zagonetke slika


Svaka slika koju je napisala osoba nosi informaciju koju je umjetnik, onaj koji ju je naslikao, stavio u nju. Ali nije samo nacrtao, iako je i ovo vrlo važan trenutak, već s kakvim mislima je to nacrtao. Koji je smisao, on je u to stavio informacije.


U doba Puškina, portret Marije Lopuhine bio je jedna od glavnih "horor priča". Djevojka je živjela kratak i nesretan život, a nakon slikanja portreta umrla je od konzumacije. Njezin otac Ivan Lopukhin bio je poznati mistik i majstor masonske lože. Stoga su se proširile glasine da je uspio namamiti duh svoje pokojne kćeri na ovaj portret. I da će mlade djevojke, ako pogledaju sliku, uskoro umrijeti. Prema salonskim tračevima, portret Marije ubio je najmanje deset plemkinja za brak...

Glasine je prekinuo pokrovitelj umjetnosti Tretjakov, koji je 1880. kupio portret za svoju galeriju. Među posjetiteljima nije bilo velike smrtnosti. Razgovori i zamrli. Ali talog je ostao!


Ruke mu se odupiru

Ovu sliku je naslikao Bill Stoneham. Skandal je počeo nakon jedne od izložbi. Psihički neuravnoteženi ljudi koji su gledali ovu sliku su se razboljeli, onesvijestili su se, počeli plakati itd. Sve je počelo 1972. godine, kada je sliku nacrtao Bill Stoneham sa stare fotografije, gdje je fotografiran s pet godina i pronađen u kući u Chicagu u kojoj je tada živio (prva fotografija).

Slika je prvi put prikazana vlasniku i likovnom kritičaru Los Angeles Timesa, koji je kasnije umro. Možda je to bila slučajnost, a možda i ne. Sliku je tada nabavio glumac John Marley (umro 1984.). Tada počinje zabava. Slika je pronađena na deponiji među hrpom smeća. Obitelj koja ju je pronašla dovela je kući i prve noći u roditeljsku je spavaću sobu utrčala mala četverogodišnja kćerka vičući da se djeca na slici svađaju. Sljedeće noći, da su djeca na slici bila ispred vrata. Sljedeće večeri glava obitelji je postavila video kameru da uključi kretanje u prostoriji u kojoj je visjela slika. Kamkorder je radio nekoliko puta.

Slika je stavljena na aukciju eBay. Ubrzo su administratori eBaya počeli primati alarmantna pisma s pritužbama na loše zdravlje, gubitak svijesti, pa čak i srčani udar. Na eBayu je bilo upozorenje (kao i u ovom postu), no poznato je da su ljudi znatiželjni i mnogi su ignorirali upozorenje.

Slika je prodana za 1025 USD, početna cijena je bila 199 USD. Stranica sa slikom posjećena je preko 30.000 puta, ali uglavnom samo iz zabave. Kupila ga je Kim Smith, koja je živjela u gradiću u blizini Chicaga. Upravo je na internetu tražio nešto za svoju novouređenu umjetničku galeriju. Kad je naišao na Hands Resist Him, prvi je put pomislio da je slikana u četrdesetima i da bi mu bila savršena kao izložak.


"Ljiljani"

Impresionist Claude Monet naslikao je krajolik s lopočima. Kada su umjetnik i njegovi prijatelji slavili završetak radova na slici, u ateljeu je izbio mali požar. Plamen se brzo zalio vinom i nije mu pridavao nikakvu važnost. Ali uzalud...
Samo mjesec dana slika je visjela u kabareu na Montmartreu. A onda je jedne noći mjesto izgorjelo. Ali "Ljiljani" su spašeni.
Sliku je kupio pariški filantrop Oscar Schmitz. Godinu dana kasnije izgorjela mu je kuća. Požar je izbio u uredu, gdje je visilo nesretno platno. Čudom je preživjelo.
Još jedna žrtva Monetovog krajolika bio je njujorški muzej moderne umjetnosti. "Lopoči" su ovdje prevezeni 1958. godine. Četiri mjeseca kasnije nije se rasplamsao kao dijete. A prokleta slika bila je jako pougljena. Sada su ga NASA-ini stručnjaci spremni obnoviti pomoću svemirske tehnologije.


"Vrisak" Umjetnik Edvard Munch

Remek-djelo norveškog umjetnika Edvarda Muncha ukradeno je usred bijela dana iz muzeja u Oslu. Vrlo poslastica: slika je vrijedna 70 milijuna dolara! Ali nešto sugerira da zlikovci vjerojatno neće imati priliku protraćiti ovaj novac. Uostalom, “Shout” se osvećuje onima koji ga vrijeđaju.
Muzej govori kako je radniku slučajno ispala slika. Od tog dana imao je užasnu glavobolju. Bolovi su se pogoršali, a tip je počinio samoubojstvo. A posjetitelj muzeja samo je prstom dotaknuo "Vrisak". I što misliš? Navečer je u njegovoj kući izbio požar, a muškarac je izgorio


"Obožavanje magova"

Nizozemski umjetnik Pieter Bruegel stariji pisao je Klanjanje maga dvije godine. Djevicu Mariju je “prepisao” od svoje sestrične. Bila je nerotkinja, zbog čega je od muža stalno dobivala udarce. Ona je, kako su ogovarali jednostavni srednjovjekovni Nizozemci, "zarazila" sliku. Privatni kolekcionari su Magi kupovali četiri puta. I svaki put se ponavljala ista priča: u obitelji se nije rodilo dijete 10 - 12 godina ...
Konačno, 1637. godine sliku je kupio arhitekt Jacob van Kampen. Tada je već imao troje djece, pa ga prokletstvo nije baš prestrašilo.

Umjetnik i autor slike "Dječak koji plače", otac djeteta prikazanog na njoj, rugao se svom sinu, paleći šibice u lice bebe. Činjenica je da se dječak nasmrt bojao vatre. I čovjek je na taj način pokušao postići svjetlinu, vitalnost i prirodnost platna. Dječak je plakao - umjetnik je slikao. Jednog dana klinac je viknuo ocu: "Opali se!" Mjesec dana kasnije dijete je umrlo od upale pluća. A nekoliko tjedana kasnije, ugljenisano tijelo umjetnika pronađeno je u njegovoj vlastitoj kući pored slike uplakanog dječaka koji je preživio požar.



Vjerojatno najpoznatija loša slika internetskog prostora sa sljedećom pričom: Određena školarka (često se spominje Japanka) naslikala je ovu sliku prije nego što je otvorila vene (bacila se kroz prozor, jela tablete, objesila se, utopila se u kupaonici) . Ako je gledate 5 minuta zaredom, djevojka će se promijeniti (oči će joj pocrvenjeti, kosa će pocrniti, pojavit će se očnjaci).
Zapravo, jasno je da slika očito nije nacrtana rukom, kako mnogi vole reći. Iako se pojavila ova slika, nitko ne daje jasne odgovore.


Svetlana Bik

Sada skromno visi bez okvira u jednoj od trgovina u Vinnitsi. Kišna žena je najskuplji od svih djela: košta 500 dolara. Prema riječima prodavača, slika je već tri puta kupljena i potom vraćena. Klijenti objašnjavaju da sanjaju o njoj. A netko čak kaže da poznaje ovu gospođu, ali odakle - ne sjeća se. I svatko tko je barem jednom pogledao u njezine bijele oči zauvijek će pamtiti osjećaj kišnog dana, tišinu, tjeskobu i strah.
Odakle ova neobična slika? “1996. godine diplomirao sam na Sveučilištu umjetnosti u Odesi. Grekova, - prisjeća se Svetlana. – I šest mjeseci prije rođenja “Žene” uvijek sam mislio da me netko stalno promatra. Otjerao sam takve misli od sebe, a onda sam jednog dana, usput, uopće nije padala kiša, sjeo pred prazno platno i razmišljao što da nacrtam. I odjednom sam jasno vidio obrise žene, njezino lice, boje, nijanse. U trenu sam uočio sve detalje slike. Glavno sam napisao brzo – uspio sam za nekih pet sati. Činilo se da mi netko tjera ruku. A onda sam završio slikati još mjesec dana”.
Stigavši ​​u Vinnitsu, Svetlana je izložila sliku u lokalnom umjetničkom salonu. Povremeno su joj prilazili znalci umjetnosti i dijelili ista razmišljanja koja je i ona sama imala tijekom svog rada.
“Bilo je zanimljivo promatrati,” kaže umjetnik, “kako suptilno neka stvar može materijalizirati misao i nadahnuti je drugim ljudima.”
Prije nekoliko godina pojavio se prvi kupac. Usamljena poslovna žena dugo je hodala hodnicima, pažljivo gledajući. Nakon što sam kupio "Ženu", objesio sam je u svoju spavaću sobu.
Dva tjedna kasnije zazvonilo je noćno zvono u Svetlaninom stanu: “Molim vas, odvedite je. Ja ne mogu spavati. Čini se da je u stanu još netko osim mene. Čak sam je skinuo sa zida, sakrio iza ormara, ali ne mogu sve rano."
Tada se pojavio drugi kupac. Tada je jedan mladić kupio sliku. I također nije mogao dugo izdržati. Sam ga je donio umjetniku. A novac nije ni uzeo natrag.

"Venera sa ogledalom" Velazquez

Velazquezova slika "Venera sa ogledalom" također je uživala zasluženu slavu. Svi koji su ga kupili ili su bankrotirali ili su umrli nasilnom smrću. Čak ni muzeji nisu baš htjeli uključiti njezinu glavnu kompoziciju, a slika je stalno mijenjala svoju "registraciju". Stvar je završila činjenicom da je jednog dana ludi posjetitelj nasrnuo na platno i prerezao ga nožem.

Van Gogh i Alisina zečja rupa

Eshatologija za nepismene

Doba ranog i klasičnog srednjeg vijeka u Europi (VI-XIV st.) vrijeme je dominacije samostanske kartografije. Samostanska karta, takozvana mappa mundi ("karta svijeta" na latinskom), mješavina je vremena i prostora, mitova i stvarnosti tada poznate Ekumene. Do danas je sačuvano oko 1100 samostanskih karata, od kojih je oko 600 izrađeno prije XIV stoljeća.

Postoji praznovjerje da slikanje portreta može donijeti nesreću modelu. U povijesti ruskog slikarstva bilo je nekoliko poznatih platna koja su razvila mističnu reputaciju.

“Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. studenoga 1581.”. Ilya Repin

Ilya Repin je bio na glasu kao "fatalni slikar": mnogi od onih čije je portrete slikao iznenada su umrli. Među njima su Musorgski, Pisemski, Pirogov, talijanski glumac Mercy d'Arzhanto i Fjodor Tjučev.

Repinova najmračnija slika prepoznata je kao "Ivan Grozni ubija sina". Zanimljiva činjenica: još uvijek se ne zna je li mu Ivan IV ubio sina ili je ovu legendu doista sastavio vatikanski izaslanik Antonio Possevino.

Slika je ostavila depresivan dojam na posjetitelje izložbe. Zabilježeni su slučajevi histerije, a 1913. ikonopisac Abram Balashov nožem je rasparao sliku. Kasnije je proglašen ludim.

Čudna podudarnost: umjetnik Myasoyedov, od kojeg je Repin naslikao sliku cara, ubrzo je u naletu bijesa zamalo ubio svog sina Ivana, a književnik Vsevolod Garshin, koji je postao dadilja za carevića Ivana, poludio i počinio samoubojstvo.

"Portret M. I. Lopukhine". Vladimir Borovikovski

Maria Lopukhina, podrijetlom iz obitelji Tolstoj, postala je model umjetnici u dobi od 18 godina, nedugo nakon vlastitog vjenčanja. Nevjerojatno lijepa djevojka bila je zdrava i puna snage, ali je umrla nakon 5 godina. Godinama kasnije, pjesnik Polonski će napisati "Borovikovsky je spasio njezinu ljepotu ...".

Postojale su glasine o povezanosti slike i smrti Lopukhine. Rodila se urbana legenda da se u portret ne može dugo gledati – snaći će se tužna sudbina “manekenke”.

Neki su tvrdili da je djevojčin otac, majstor masonske lože, uslikao duh svoje kćeri na portretu.

80 godina kasnije, sliku je nabavio Tretjakov, koji se nije bojao ugleda portreta. Danas se platno nalazi u zbirci Tretjakovske galerije.

"Nepoznato". Ivan Kramskoy

Slika "Nepoznato" (1883.) izazvala je veliko zanimanje peterburške javnosti. No Tretjakov je odlučno odbio kupiti sliku za svoju zbirku. Tako je "Stranka" započela svoj put kroz privatne kolekcije. Ubrzo su se počele događati čudne stvari: prvog vlasnika napustila je supruga, drugog je izgorjela kuća, trećeg je bankrotirao. Sve nedaće pripisivale su se kobnoj slici.

Ni sam umjetnik nije izbjegao nevolje; ubrzo nakon što je slika naslikana, umrla su dva Kramskoyeva sina.

Slike su prodane u inozemstvu, gdje je nastavila donositi samo nesreće vlasnicima, sve dok se 1925. godine platno nije vratilo u Rusiju. Kad je portret završio u zbirci Tretjakovske galerije, nedaće su prestale.

"Trojka". Vasilij Perov

Perov dugo nije mogao pronaći model za središnjeg dječaka sve dok nije upoznao ženu koja je putovala Moskvom na hodočašće sa svojim 12-godišnjim sinom Vasjom. Umjetnik je uspio nagovoriti ženu da pusti Vasilija da pozira za sliku.

Nekoliko godina kasnije, Perov je ponovno sreo ovu ženu. Ispostavilo se da je godinu dana nakon što je slika naslikana Vassenka umro, a njegova majka je namjerno došla umjetniku da kupi sliku za zadnji novac.

No, platno je već kupljeno i izloženo u Tretjakovskoj galeriji. Kad je žena ugledala Trojku, pala je na koljena i počela se moliti. Dirnuta, umjetnica je ženi naslikala portret svog sina.

Demon poražen. Mihail Vrubel

Vrubelov sin Savva iznenada je preminuo nedugo nakon što je umjetnik završio dječakov portret. Smrt njegova sina bila je udarac za Vrubela, pa se koncentrirao na svoju posljednju sliku, Demon poražen.

Želja za dovršenjem platna prerasla je u opsesiju. Vrubel je nastavio slikati i kad je poslana na izložbu.

Ne obazirući se na posjetitelje, umjetnik je došao u galeriju, izvadio kistove i nastavio raditi. Zabrinuti rođaci javili su se liječniku, ali bilo je prekasno - žile leđne moždine odvezle su Vrubela u grob, unatoč liječenju.

"Sirene". Ivan Kramskoy

Ivan Kramskoy odlučio je naslikati sliku prema priči N.V. Gogoljeva "Majska noć, ili Utopljenica". Na prvoj izložbi u Udruzi Itinerant, slika je bila obješena uz pastoral Alekseja Savrasova "Stigli su topovi". Već prve noći sa zida je pala slika "Rooks".

Ubrzo je Tretjakov kupio obje slike, u radnoj sobi su se smjestili Rooksovi su stigli, a Sirene su bile izložene u dvorani. Od tog trenutka, sluge i ukućani Tretjakova počeli su se žaliti na tužno pjevanje koje je dolazilo iz dvorane noću.

Štoviše, ljudi su počeli primjećivati ​​da pored slike doživljavaju slom.

Misterij se nastavio sve dok mi stara dadilja nije savjetovala da uklonim sirene sa svjetla na drugom kraju hodnika. Tretjakov je poslušao savjet i neobičnosti su prestale.

“Na smrti Aleksandra III”. Ivan Aivazovski

Kada je umjetnik saznao za smrt cara Aleksandra III, bio je šokiran i naslikao sliku bez ikakvog naloga. Prema zamisli Aivazovskog, slika je trebala simbolizirati trijumf života nad smrću. Ali, nakon što je završio sliku, Aivazovski ju je sakrio i nikome nije pokazao. Slika je prvi put izložena javnosti tek nakon 100 godina.

Slika je podijeljena na fragmente; na platnu su prikazani križ, Petropavlovska tvrđava i lik žene u crnom.

Čudan je učinak da se pod određenim kutom ženska figura pretvara u čovjeka koji se smije. Neki u ovoj silueti vide Nikolu II, dok drugi - Pakhom Andreyushkin, jednog od onih terorista koji nisu uspjeli ubiti cara 1887. godine.

Tatjana Koljučkina

Originalni post i komentari na