Futuristik teatr plakatlari. Italiya teatrida avangare




Rossiyadagi futurizm yangi badiiy elitani aniqladi. Ular orasida Xllburov, Axmatov, Mayakovskiy, Burchak va Satirikon jurnalining muharrirlari kabi mashhur shoirlar bor edi. Sankt-Peterburgda ularning uchrashuvlari va nutqlari joyida "adashgan it" kafe edi.

Ularning barchasi manifest bilan Eski san'at shakllari yo'nalishi bo'yicha yarasi katta sharhlarni tashlashdi. Viktor Shklovskiy "Futurizmning til tarixidagi futurizm joyida" hisobotida, barchaning yangi yo'nalishi bilan tanishib chiqdi.

Ommaviy ta'mga imzo chekish

Ular futbolchilikka va silindrlarda va bo'yalgan insonlar bilan ko'chalar bo'ylab yurish, futurizmlarini juda yaxshi o'tkazdilar. Pettectda, turp yoki qoshiq ko'pincha xavotirda edi. Burluk odatda u bilan dumbbellni kiydi, Maykovskiy "Shmelin" da chaqnadi, qora baxmal kostyum va sariq ko'ylak bilan.

Sankt-Peterburgning "Argus" jurnalida chiqqan Manifestda ular o'zlarining tashqi ko'rinishini tushuntirdilar: "San'at nafaqat monarx, balki gazeta, balki dekorator, balki dekorator, balki dekorator, balki dekorator emas. Biz va shriftni qadrlaymiz va yangiliklar. Dekorat va rasmlar sintezi - bizning rang berishimiz asosidir. Biz hayotni bezatamiz va voizlik qilamiz - shuning uchun biz bo'yalganmiz. "

Kinoteatr

"Kabare №13-sonli futbolchilar dramasi №13" birinchi film bo'lib, ularni olib tashladilar. U yangi yo'nalish tarafdorlarining kundalik tartibi haqida gapirdi. Ikkinchi film "Men futurist bo'lishni xohlayman." Mayakovskiy bunda asosiy rol o'ynadi, sirk va akrobat Vitaliy Lazarenko ikkinchi rolga aylandi.

Ushbu filmlar anjumanlarning rad etilishi haqidagi dalda bo'lib, futurizm g'oyalari har qanday san'at sohasiga qo'shilishi mumkinligini ko'rsatdi.

Teatr va opera

Vaqt o'tishi bilan Rossiya futurizm ko'chadagi o'yinlardan to'g'ridan-to'g'ri teatrga almashdi. Peterburgning "Luna Park" boshpanalariga aylandi. Birinchi opera Mayakovskiy fojiasida "Quyosh ustidan g'alaba qozonish" bo'lishi kerak. Gazeta, taqdimotda ishtirok etish uchun talabalar to'plamini e'lon qildi.

Ushbu talaba Konstantin Tomashev: "Muvaffaqiyatli" angengent uchun "deb yozdi, biz nafaqat futuristlarni, balki ularni kutib olish uchun, balki ularni kutib olish uchun emas, balki ular bilan uchrashish uchun emas, balki ularni kutib olish uchun emas, balki ularni kutib olish uchun emas, balki ularni kutib olish uchun emas edi ijodiy sozlama. "

Mayakovskiyning "Vladimir Maykovskiy" uning ismi bilan. Bu uning dahosi va iste'dodining madhiyasi edi. Uning qahramonlari orasida boshsiz odam, qulsiz odam, ko'zlar va oyoqlarsiz erkak, ko'z yoshsiz, ulkan ayol va boshqalar bor edi. Uning amalga oshishi uchun u avval bir nechta aktyorlarni tanladi.

Kamroq va qat'iylik bilan o'ralgan aktyorlarga davolandi. Operada, deyarli Mayoqovskiyning fojialarini o'ynashga majbur bo'lmaganlarning deyarli barchasi. U tinglash to'g'risida, u nomzodlarni xuddi shu Ustaning hecl-rikida qo'shiq aytishga majbur qildi, - dedi Tomashevskiy har doim boshqalarni olgan yangi g'oyalarga tashrif buyurdi.

"Quyosh ustidan g'alaba" Misvan kuchli "haqida gapirishdi, u quyoshni engishga qaror qildi. Yosh parkda mashg'ulotlarda yosh futuristlar qochib ketishdi. Musiqa Matyushin, Pavel Filonov qaytarib berish bilan shug'ullangan.

Malevich kostyumlar va kubik rasmni taqdim etadigan bezaklar bilan shug'ullangan. Tomashevskiy yozdi: "Bu tipik kubist edi, faqirli kubik edi: konus va spirallar shaklida, bir xil parda haqida orqa tomondan (" tegirmon "bo'ladi. Opera uchun kostyumlar kartondan qilingan va kubist uslubiga qadoqlangan bir nechta yotoqlar.

Barcha aktyorlar Paper-Mashadan yasalgan boshiga katta boshlar kiygan, ularning imo-ishoralari qo'g'irchoqlarga o'xshardi va ular juda tor sahnada o'ynashdi.

Kompaniya reaktsiyasi

Va Mayakovskiy fojiasi va opera tozalangan mikrodan yasalgan g'azabni keltirib chiqardi. Teatr politsiyaning safiga chiqqundan oldin, tomoshabinlar g'oyalardan keyin ma'ruzalar va munozaralarda olomon olomon to'plangan. Biroq, matbuot ularga qanday munosabatda bo'lishni bilmas edi.

Matyushin rozi bo'ldi: "Bu haqiqatan ham o'rganilishmi, ularning hammasi ham unga bog'lanishdi, chunki u hatto musiqa va rasmda hozirgi paytda namoyon bo'lgan narsalar haqida o'ylab ko'ring."

Jamoatchilikka bunday o'zgarishlar darhol qabul qilish qiyin edi. Stereotiplar va odatiy tasvirlarni sindirish, qulaylik va tortishishlar haqida yangi kontseptsiyalarni kiritish, ranglardan noan'anaviy narsalarga tegishli bo'lgan g'oyalarni keltirib chiqaradi - hamma narsa yangi, begona va har doim ham toza emas.

Keyinchalik keyingi tomoshalar texnik taraqqiyot natijasi bo'lgan mexanik ko'rsatkichlar paydo bo'ldi. Shu kabi mexanizatsiyalash ideallari nurlar va futuristik rasmlarda paydo bo'ldi. Raqamlar yorug'lik nurlari bilan vizual ravishda kesilgan, ular qo'llari, oyoqlari, torso va ba'zan butunlay erigan. Ushbu geometrik shakllar va fazoviy vakili Malevichga jiddiy ta'sir ko'rsatdi.

An'anaviy san'at bilan bu to'liq tafovut teatrda va operadagi yangi janrni aniqlay olmadi. Ammo u yangi badiiy yo'nalishni payqab, o'tish davri bo'lib qoldi.

Kelajak futurist va kuzatish

(uzluksiz masalaga)

Bir oz sonli paradoksiklik bilan paradoksiklik bilan, lekin tabiiydir. Paradoks avangardlarning abadiy istagi, oldingi estetik tajribani meros qilib olishdan bosh tortishi bilan "Reja" ni "ta'minlash" e'lon qilishi. Ammo rad etishning o'zi doimiy ko'rinishga ega. Shu munosabat bilan, futuristlar sobiq adabiyotning an'analari bilan rad etishdi va Obiuuta futuristlar bilan bardoshli mavzular bilan bog'liq. Ramziyligidan meros qilib olingan Rossiya futurizmining xususiyatlaridan biri bu ba'zi sintetik asarga intilish edi, bu juda, rasmlar, grafika, imo-ishora, raqslardan tashqari, futuristik teatrda juda aniq namoyon bo'ldi. Ammo u futuristlar sintezi, yoki turli xil san'at turlarining estetikasini aralashtirish eklektik bo'lib qolmoqda? Qanday yuborishni keyinchalik parvarish qilish bo'yicha amaliyotlar, xususan, kuzatuv dramasi uchun futurizmga sabab bo'ldi?

"Futuristik dramaturgiya" tushunchasi turli xil hodisalarni o'z ichiga oladi. Bir tomondan, bular V. Mayakovskiy, Opera A. Klichoy, V. Klebnikov va M. Matyushin o'yinlari futuristlar teatri erta bosqichidagi shoirlari. Ammo bu V. Klebniikov 1908 - 1914 yillarda, bu uning bosqichida hech qachon etkazib berilmagan, ular hech qachon etkazib berilmagan. Bu Pentalogia I. Zdanevich "Asllisia", "Vattel" muallifi. Shunga qaramay, ushbu asarlarning barchasi bilan bir qator umumiy xususiyatlar mavjud, bu biz futuristik drama hodisasi haqida gapirishga imkon beradi. Futuristning dramaturgiyasi "futuristik teatr" tushunchasi bilan chambarchas bog'liqligini hisobga olish kerak.

Rus adabiyotidagi Futuristik dramaning kelib chiqishi an'anaviy ravishda 1913 yilga kelib, E. Guro va M. Matyushin tomonidan yaratilgan Yungorlik Qo'mitasi yangi teatrni tashkil etishga qaror qiladi. Sobiq bosqich shakllarini yo'q qiladigan teatr g'oyasi antikallik, antibil harakatlar zarbasi, jamoatchilikni rivojlantirish uchun futuristik tushunchaga asoslangan edi. 1913 yil avgust oyida rassom B. Shaposhnikovaning "Futurizm va teatr" maqolasi paydo bo'ldi, bu jurnalda paydo bo'ldi, bu yangi sahna uskunalari, aktyorning yangi turi haqida ma'lumot beradi aktyor. "Futuristik teatr aktyor-Intuita ni yaratadi, bu o'z his-tuyg'ularini u uchun mavjud bo'lgan barcha vositalar bilan o'tkazadi: tezkor nutq, qo'shiq, hushta, raqs, raqs, yugurish va yugurish va yugurish va yugurish va yugurish va yugurish. Ushbu maqolada turli xil san'atning yangi texnik vositalarini ishlatish zarurati keltirilgan. Maqola muallifi Italiya futuristlari rahbarining ba'zi g'oyalarini o'quvchilarni taqdim etdi F.-T. Marinetti, xususan, teatr usullarini yangilash bo'yicha tezis. Ta'kidlash joizki, Rossiya futroristlari teatrlarini yarata boshladilar va uni Italiya futurizmidan ko'ra oldin asoslantirdilar. Futuristik teatrning umumiy kontseptsiyasining umumiy holati improvizatsiya, dinamik, alogik, bir vaqtning o'zida Sinoning teatrining deklaratsiyasi edi. Ammo italiyaliklar so'zning ustuvorligini olishdi, uni jismoniy harakatlar bilan almashtirdilar. "Rossiyaga kelgan" Rossiyaga kelgan Marinetti "yarim ko'zli sakdranda" tomonidan tasvirlangan Dinamik teatrning ba'zi texniklarini namoyish etdi, bu almashtiriladigan harakatlarning ushbu chaqmoq tezligi uchun to'liq mos emas Filmdagi kabi bitta narsa sun'iy ravishda jadal harakatlanadigan mexanik. Yangi ma'ruzachining imkoniyatlarini aniq namoyish etayotganda, oyoqlarini, oyoqlarini urib, boshini silkitib, boshini silkitib, boshini silkitib, tishlarini silkitib, stakanning stakanini a ortidan yutib yuboradi Shisha, nafasni boshqa joyga aylantirmasdan to'xtating. " Rossiya futroristlari drama asosini ko'rib chiqdilar, ammo og'zaki va kengroq - lingvistik o'yin bo'shlig'ini kengaytirdilar. A. "So'zlarning yangi usullari" maqolasida (qarang :) Men bu tajriba muzlatilgan kontseptsiyalarga mos kelmasligini, Yaratgor un so'zlarini boshdan kechirmoqda - epistemologik yolg'izlik. Shunday qilib, bezovta qiluvchi bo'shliqning istagi, odam bunday ifoda usullariga stress daqiqalariga murojaat qiladi. "Zaummu", ishonishlariga ishonganidek, ekstatik davlatlardan kelib chiqqan "yangi ong" ni ifoda etadi. P. Florenskiy, umuman tinchlik va san'atga bo'lgan munosabati bilan ajralib turmaydi: "Kim quvonchni biladi:" Kimning quvonchini biladi, ko'krakni g'alati tovushlar, g'alati fe'llar, yarmi asletlar, va emas, balki Hatto o'zlari bilan ishonchli dog'lar va naqshlarda bo'lgan so'zlarda, qonli she'rlarga o'xshashmi? Bir-biridan xijolat, qayg'u, nafrat va g'azabning so'zlari va tovushlarini kim eslamaydi, bu juda uzoq ovozga ega bo'ladi? ... so'zma-so'z emas va hali parchalanmagan tovush dog'lari, yashash uchun mas'ul. Futuristlar Yigirmanchi asrning boshlanishining boshlig'i uchun, so'z, nutqning kelib chiqishiga qaytish, ongsiz ijodiy intellektlar bilan qaytish uchun umumiy agentdan chiqishdi. "Teatr fonetika" A. Klakichning ishida "o'zlari va kar-soqov jamoatchilikning foydasi uchun" o'zlari va kar-soqov jamoatchilikning tarbiyasi uchun "ko'tarilish uchun zarur - ular teatrga ishonishadi". Shunga qaramay, futurchilar va imo-ishoralar semimi ma'nosi biriktirilgan. V. G'antov faqat giyohvandlikni "oxirining she'rini" ijro etdi. Va "San'atning o'limi" kitobiga yo'lning muallifi Ignatiev shunday deb bo'lishdi: "Kalom chegaraga yaqinlashdi. Shtamplangan iboralar bir kun asoratli surishtiruvni almashtirdi. Uning ixtiyorida, ko'plab tillar, "o'lik" va "yashash", dastlabki boshlang'ichning asoratsiz xat o'rniga kompleks ektor-sintaktik qonunlar bilan "yashash". " Zaomi va imo-ishorasi nafaqat bir-biriga zid emas, balki ekstatik davlatda nutq so'zlash bilan bog'liq bo'lgan.

Futuristik teatrning vazifasi Deklaratsiyada ifodalandi: "Art ketma-ketlikning qasrlari - Rossiya teatri va uni qat'iy ravishda o'zgartirish. Badiiy, KRIW, Alexandrinskiy, katta va kichik bu erda hech qanday joy yo'q! - Shu maqsadda yangi teatr "Willarinin" yangi teatri tashkil etilgan. Va unda bir nechta fikrlar bo'ladi (Moskva va Petrograd). Daimning etkazib beriladi: "Quyosh ustidan g'alaba qozondi" (Opera), Xlekovskiy temir yo'l, Xleksnikov "Rojdestvo ertaklari" va boshqalar. " (TOZALASH. Tomonidan :).

Fumatchilar klassik teatrni rad etishdi. Ammo nafaqat eski shakllarning emissuliklari tomonidan boshqariladigan Nihilizm. Vaqt o'tishi bilan ular umumiy yangilanish va san'at izlanishlari, ular she'riyat va raqs, fojia va kletchali, yuqori patte va frank paroda bo'lishi mumkin bo'lgan yangi teatrni yaratishga intilishdi. Futuristik teatr ikki tendentsiya chorrahasida tug'ilgan. 1910 - 1915 yilda teatr ekinizm va sintezni tenglashtirdi. Yigirmanchi asrning birinchi o'n yilligida eklektizm hayot va san'at namlanib ketdi. Turli xil uslublar va davrlarning bir badiiy hodisasida aralashtirish, ularning ataylab buzilishi ko'plab miniatyura teatrlarida, turli xil miniatyura teatrlari, xilma-xilligi, Moskva va Sankt-Peterburgda naslchilikda yorqin namoyon bo'ldi.

1914 yil aprel oyida "Noyd" gazetasida Schenevich "Futuristik teatr" deklaratsiyasini e'lon qildi, u erda Meyertdat, kinematografi "Meyerbol" kinematografi, bu so'zni taklif qildi va "Kalomni teatr" harakatida, improvizatsiya qilish. Bu Italiya futuristlari bor edi, chunki yigirmanchi asrning ikkinchi yarmining ikkinchi yarmida kulgining oldingi shaklini yaratdi. "Qadimgi teatr" N. Eriinov va N. Dideoda "Rus badiiy xronikasi" Almana shahrida N. ERINOV va N. Biz barcha davrda biz bir necha milni tashkil etamiz (biz avval o'zgartirganimizdan tashqari). Biz barcha oxirgi kunlarga qoyil qolamiz (kechadan tashqari).<…>Estetika bizning ajoyib magnit igna sifatida biznikidir.<…> Ammo har kim teng bo'lgan eklektitizm - Denti va Shekspir, Milton va Watto, Rabl va Shiller, - katta kuch. Va avlodlar bizning ko'p bosqichli narsalarimiz haqida nima deyishlariga g'amxo'rlik qilmaymiz - bu biz uchun qoladigan yagona narsa izchil, sinikcha. " Sintez yakuniy maqsad sifatida amalga oshiriladi, ammo u darhol turolmadi. Yangi teatr va uning dramasi heterogen shakllar va texnikani mexanik bog'lash bosqichiga o'tish kerak edi.

Ikkinchi tendentsiya ramziydan, bitta kosmosdagi so'z birlashtirilib, rasm, musiqa bo'lishini istaydi. Birlashtirish istagi, shoir K. Malevich, shoir A. Klakich va bastakor rassomi M. Matyushin "Quyosh ustidan g'alaba" ni ishlab chiqarishi bilan tanishdi, bu so'zni o'zaro, musiqani boyitishni amalga oshirdi va shakli: "Spiring, Malevich va birga ishladim - qayta chaqirishdi. - Va har birimiz nazariy ravishda ko'tarilib, boshqasini aniqladi. Opera butun jamoaning so'zlari, musiqasi so'zi, musiqasi va fazoviy qiyofasi orqali o'sdi (quot. Tomonidan :).

Futuristik teatrning birinchi ommaviy taqdimotidan oldin ham "Arrow" (1913). A. Klakesed yangi dramaturgiyaga o'tishni o'ylash mumkin. Monologiyaning afzalliklarida muallif Moskva san'at teatriga hujum qildi va uni "qo'pollikning boshpanasi" deb atadi. Spektakl belgilari ikkala qahramon va psixologik shaxsga ega emas. Bu belgilar g'oyalari edi: ayol, o'quvchi, kimningdir bo'shashdi. Drama o'zgaruvchan monologlar asosida qurilgan, unda dastlabki repologlar hali ham an'anaviy ma'noga ega bo'lib, u grammatik bo'lmagan, so'zlar parchalari, so'zlarning parchalanishi, bint belgilari bilan yo'qolgan. Ayollarning monologiyasi so'z va neologizmlar, fonetik shakllarning qismlari. O'quvchining monologining oxirida, muallifning so'zlariga ko'ra, yo'lda qurilgan she'r, har xil ovozli modellar va takliflar bilan o'qish kerak edi. Snauik she'rlar o'yin epilogida yangradi, aktyorlar voqea joyini tark etishganda va ochiq havoda oxirgi so'zlarni aytdilar. Shu bilan birga, o'yin platformasi kabi harakatlar emas, chunki bu fitna emas edi. Aslida, o'yinda Zaomu tomoshabinni intonatsiya va imo-ishora yordamida tomosha qilish uchun chaqirilgan edi.

Shuni ta'kidlash kerakki, birinchi dramatik tajribalarda Futuristlar mutlaq innovatsiyalarni ta'kidladilar, ammo ularning ishlarida ko'pchilik hayotning turli sohalaridan olingan an'analarda dam olishdi. Shunday qilib, Zaomu fraperistlar kashf etgan edi, ammo da'vo arizasi - bu "ekstazi" holatiga kiritilgan rus sektrantlari-mo'ylovlari, ular har qanday tilda va bunga mos kelmaydigan narsalarni ochishni boshladilar Shu bilan birga, barcha tillarda "Yagona jonni ifodalash" tilini ifodalash. Keyinchalik "Zangjzi" ning g'ayritabiiy qismida (1922) V. Kichnikov uni "xudo tilini" hal qilish deb atadi. Zai A. Konachevning nazariy asoslari manbasi D. Konovaovaovaning "Rossiya mistik seksaridagi diniy ekstaziya" maqolasi bo'lgan (qarang :).

Futuristik dramani kutishda "Mirsinava" dramatik she'rini dastlab A. Klebnikovning "Maydonlari va odyya" oyatlaridan tashkil topgan Mirskonza she'rini ko'rib chiqish mumkin. Bu erda san'at vaqtining yangi qoidalari qo'llanildi: voqealar bu o'tmishda emas edi va qahramonlarning hayotidan oxir-oqibat o'limdan oldin hayotlarini oxiriga etkazdi. Dafn marosimidan boshlab, maydondan qochib ketadigan, "70 yil ichida qayta tiklanish uchun", "70 yil davomida qayta tiklanish uchun", bu qahramonlarning qo'llarida yonma-sharlar bilan suzayotgani bilan tugaydi. Shunga ko'ra, ularning yoshi o'zgardi va biz odatdagidek aqlli loyqagacha qarab gaplashamiz. R. Jauoboni A. Klakeyka qilgan xatida, bunday ziyofat, "Siz bilasiz," Mirsiyaz "sizdan oldin, bir oz oq va marinetni his qilmagan Va shu bilan birga, bu katta tezislar hatto ilmdir (garchi siz qarshi bo'lgan matematikadan she'rlar haqida gapirayotgan bo'lsangiz) va nisbiylik tamoyilida belgilangan yorqinroq. "

Fumaters tomonidan e'lon qilingan teatr taqdimot dasturi to'liq amalga oshirilmadi. 1913 yil dekabr oyining boshida "Luna Park" binolarining birinchi chiqishlari bo'lib o'tdi: "Vladimir Maykovskiy" Vladimir Maykovskiy "Vladimir Maykovskiy" Quyosh ustidan g'alaba "," Quyosh ustidan g'alaba ".

Futuristik teatr asoschilari ijro etildi. V. Mayakovskiy shoshilib, fojia ismlari bilan shug'ullanishga vaqtingiz yo'q edi va u sarlavha bilan tsenzuraga bordi: "Vladimir Maykovskiy. Fojia ". A. Klakich esladi: "Plakat ishlab chiqarganida, militsioner hech qanday yangi nomga yo'l qo'ymadi va Mayoqovskiy hatto xursand bo'lmadi va Fojia" Vladimir Maykovskiy "deb nomlang. Men ham tushunmovchiliklarni ham o'tkazdim. Faqat Opera matni tsenzuraga yuborildi (Musiqa oldindan tsenzuraga duch kelmadi) va shuning uchun men Billboardga yozishim kerak edi: "Quyosh ustidan g'alaba qozonishim kerak edi. Opera A. Klichey ". Unga musiqa yozgan M.Tushin, yurdi va hamma norozi. " Muhim, musiqani yaratgan M. Matyushin rassom edi. "Vladimir Maykovskiy" psixi P. Filonov va I. Maktablar, rasmda: "Erkak shaklida va faqat bir xil belgi". Muallifdan tashqari, "Vladimir Maykovskiy" fojiasining belgilari, surreatist suratlarsiz - quloqsiz erkak, ko'zlarsiz bir odam. Suralizistik jihatdan metaforalar inson tupurishini o'stirdi, ulkan yolang'ochlarga aylandi, pianinochi, "g'azablangan kalitlarning oq tishlarini tortib ololmaydi". Shu bilan birga, fojianing barcha aktyorlari shoirning turli xil xususiyati, go'yo udan ajratilgan va ba'zi tilda qolgan plakatlarda subllabatsiya qilingan, go'yo ular o'zlari kiygan ikki bo'yalgan qalqonlar o'rtasida bo'lgan aktyorlar tuzilgan. Bundan tashqari, deyarli har bir belgi sxema-uslubda aylantirildi: qulog'siz odam - musiqachi, boshsiz, A. Tshachey, ko'zlar va oyoqlarsiz - rassom D. Burluk, Qora quritilgan mushuklari bo'lgan keksa odam V. Xlebnikov. Shunday qilib, har bir belgi bir necha bor edi, tashqi plakat uchun bir necha ma'nolar paydo bo'ldi, ikkinchisidan bir necha ma'nosi bor edi.

Vladimir Maykovskiy fojiasida dramatik ishning dialogik qurilishining kanonidan bezovta qildi. To'g'ridan-to'g'ri sahna ta'siri deyarli yo'q bo'lib ketdi: voqealar sodir bo'lmadi, ammo qadimgi fojia monologlari singari belgilar monologlari sifatida tasvirlangan. Deyarli barcha erta futuristik o'yinlar old va epilogiya edi. V.K. Markovning so'zlariga ko'ra, fojia haqidagi old tomonida, "Mayakovskiy nafaqat uning asosiy mavzulariga, balki veterisizm, xayolparast umidsizlikka, tushunishning yo'qligi , yangi odamning, joning, joning) ".

Spektakl ikki harakatga bo'lindi. Birinchidan, odamlar o'rtasidagi aloqalarni sindirish dunyosida bir-birining va narsalardan odamlarning fojiali begonalashuvi. "Bayram tilanchi" qadimgi xashiga eslatdi, u erda shoir krorrry va karnavalni o'z ichiga olgan, unda shoir kelib chiqishi va uning shaxsiyati g'oyalari g'oyalari g'oyalari g'oyalariga qo'shilgan. Ikkinchi harakat, V. Mayakovskiyning "Klop" va "Banya" ning keyingi o'yinlari qanday xususiyatlarga ega ekanligini, ma'lum bir utopiya kelajakka xosligini anglatadi. Muallif butun insoniy qayg'ularni to'pladi va katta chamadonda ko'z yoshlar to'pladi va "Kiqni Kichiqni Qilida qoldiring," Mayakovskiy epilogiyada fojiali Pafos bozorida qatnashishga urindi.

XX asrning birinchi o'n yilligida aniqlangan teatrlashtirilgan jarayonlar. Urush oldidan hatto ular undan keyin davom ettirildi va 1920-1930 yillarda avantiumni badiiy qidirish sohasiga kiritdi. Italiyalik avangard birdan, partiyalar "ANILI", "O'tkazib yuborish", boshqa tomondan, boshqacha - fikgoristlar guruhlarini namoyish etuvchi "Groteze" teatri tarafdorlari emas, balki Filippo Tommaso marinetti(1876-1944). Ma Rinnetti EVRning Parij teatrida "King King" spektaklida Alfred Jarriyga taqlid bilan boshlandi. 1909 yilda ichidafransuzning imzosida Figaro gazetasi Frantsiyada futuristik manifesti orqasida paydo bo'ldi. 1913 yilda Italiya futuristlari portladi.

"Manifest" teatr etagida bo'lgan gevrda bo'lganlar. Ko'pgina shovqinlar o'zlarini va 1920-yillarda namoyish etdilar .. va 1930 yillarning o'rtalarida. Ularning chiqishlari tsenzuralar taqiqlangan.

Qizil va qora inqiloblarning zamondoshlari, san'atni sanoatlashtirish va elektrlashtirish ishtirokchilari, klassifikatsiya va massalik, futuristlar odatiy edivaqtingizni ko'taring. Futuristlarning teatr faoliyati bo'yicha ikkita rejasi aniq. Bu birinchi navbatda namoyon shiorlarning turlari - shiorlardan, nazariy va estetik dasturlardan, ularning mahsulotlarining nizolariga va shov-shuvli apellyatsiya orqali. Ikkinchi reja - mahsulotning o'zi plitalar va ulangan kulrang-stsenzografik tajribalar shaklida.

Italiya futuristlarining asosiy shiori, ularga tajovuzkorlikni berib, "Urush dunyoning yagona gigienasi" degan shiori edi. Kelajakda ular hamma narsani artibdilar, birinchi navbatda, hayotga o'xshash teatr tomoshasi namoyish etadigan psixologik shakllanishadi. "Oy nurini o'ldiring!" - Futuristlar, aloghizmning parchalariga nisbatan an'anaviy ifodali ifodali ifodali shakllarni o'zgartirdilar. Ular kelajakda o'tmishda bo'lishni xohlashdi. Futuristlar o'zlarining madaniy vazifalarini ommaviy iste'mol qilish, ixcham va soddalashtirish uchun yaratdilar. "SymezeSize" eksantrikida teatrning koshinklari (ularning korporativ atama) zamonaviy ishlab chiqarish ritmlarining elektr energiyasi va dinamotali ishlab chiqarish kinenikasi bilan to'plangan. - O'nglangan mashina, chiqindi gazlar, o'z-o'zini defrastak laqqidan ko'ra chiroyli, - dedi Marinetti.

Teatr-Variglar futuristlar hayratda qoldi va rassomlarni kuylash yoki ularni takrorlash bilan yopadigan zal bilan to'g'ridan-to'g'ri aloqa qildi. Biroq, bu kontakt futuristlar tomonidan chokda kerak edi. - Ishonch bilan, lekin hurmatsiz, - dedi Marinetti boshqa manifestda ("Sintetik futuristik teatr", 1915 yilda.

Synotez yangi so'zlar yo'q edi. Garchi ular o'zlarini bema'ni matnlarning embripalarida olib borishgan bo'lsa-da, amaliyotda va mahbuslarning vazifasini bajardilar.

Scenografik eksperimentlar yanada qiziqarli bo'lib, aksincha, o'sha paytdagi texnik imkoniyatlaridan oldinroq bo'lgan va istiqbolli shakllar mavjud. Sahna kosmos futuristlari tomonidan sharhlarga loyiqdir. Futuristlarga ko'ra, u o'yin va teatr xonasi bilan oldindan belgilab bo'lmaydi, chunki beri o'zi o'ynaydi.(Takovo Sudlanganlik Enrico pratmpolini(1894-1956) - futuristik sahnalardan biri.)


futuristlar "ko'p qirrali harakatlanuvchi kompozitsiya" (E. Pratmpolini) ishini "toza rang", ya'ni rejissyorning lavozimlariga ko'ra, "toza rang" deb yozadigan "bir vaqtning o'zida" (E. Pratmpolini). AKILL RICDARDI(1884-1923).

Pratonoliniy sahnani yoritmaslik kerak, ammo engil nuqtai nazarni yoritib, ba'zi dinamik makonni yoritib turadi.

RicChardi qisqa tajribada amaliyotda o'z takliflarini o'z takliflarini mujassam etgan "Rang teatri"(1919). Masalan, Trixatning spektaklida Stefan Molmm va Hindiston shoiri, bitta aktyor Mersillinka rabinranat tiloralari bilan "Kambag'al"o'rmon ko'k-yashil nurlar bilan o'ralgan, yig'lab, oq fonda yiqilib tushdi va "maydalanmaydigan oyning uzunlamasını" chiroqning bo'ylama tasmasi "maydalanmaydigan" uzunlikdagi qorong'ulikni kesish o'lim hodisaini anglatadi.

Aktyorning manzarali xatti-harakati yomonroq edi. "Supermamarin" ning "supermarine" ham ularga yoqadigan yoki elektrlashtirilgan mexanizmlarni yoqish yoki aktyorlarning ishlov beruvchisining manykumiga manekenning bir turi bilan almashtirishni taklif qildilar. shunchaki aktyorning figuralini sahna tenglamalaridan ushlab qolmoqda. Futurist aktyori ham "X", ammo "nol", ammo "nol", bu sodir bo'lgan teatrni yaratishni anglatmaydi futuristlarga.

Futuristlar o'zlarini depozitlari bilan o'zlarini depozit bilan va hatto yashashga xalaqit beradigan tomoshabin bilan ishlamayapti. Marinetti, Detovskiy tomonidan namoyish etilgan "Obinest" da "supurib ketishdan zavqlanish haqida" deb baqirdi. Shunday qilib, istehzo bilan Krang "Manifesti teatr eri" mavzusida shunday izoh berdi: "Biz" zamonaviy teatr "uchun chuqur jirkanch so'zlarni ochadi. Bu juda o'ylamasdan gap. Men a Bitta uzumzorda uzum uchun chuqur nafrat. U bir vaqtning o'zida yashashga majbur bo'lishidan tashqari, uni boshqa da'vo qila olmadi. Uzumzor, ehtimol, hali ham meva va liza? 75 "Liu" fashistlarga urindi, uning madaniy dasturi har qanday ommaviy to'siqlarni bevosita yo'q qilishga imkon bermagan.

Futuristlar totalitarizm mafkurasiga jalb qilingan, "davlat manfaatlariga" siyosat olib boriladi. XX asrda birinchi bo'lib innovatsiyalar va ongli rivojlanish bo'yicha ongli ravishda, Italiya futuristlari uchun fundamental qurilish. qo'shilmoq


Jamoat qurilishi madaniyatining san'ati uchun yangi tuproqni ichdi. Bu ehtimol ular Sovet Rossiyaga zudlik bilan javob topdilar.

"Amaldagi batalonlar" jamoasi (masalan, italyancha urush truppasi, birinchi jahon urushiga olib boradigan, birinchi jahon urushi) fashistlar uchun juda tashvishli va ana-buzilishga qarshi tajovuzkorlikni uyg'otish uchun foydali bo'ldi. Fashistlar ularni hokimiyatni zabt etish paytida o'zlarining mafkuraviy vakillari bilan ko'rib chiqishdi. Doris-laboratoriyalarda bo'lgan va uning omma oldida tasdiqlangan innovatsion san'at asarlariga qadar Puturist hokimiyatlariga ruxsat berilmagan. Fashistlar Imperial yo'lida jamoatchilik fikrini barqarorlashtirish siyosatiga o'tishganida, ular futuristik san'atning keyingi amaliyotini taqiqlashdi. Neoklassicizm davlat estetikasi huquqiga ega edi (neoromanmanizm ishlayotgan tarixiy va mifologik tasvirlar bilan uslub sifatida tashkil etilgan). Fashiste Neoklassikizm estetik standartni Nik SamOFRatskiyga qaytarmadi, ammo "o'sadigan mashina" ichki idishga ko'tarildi. Masalan: 1934 yildagi ishida, avtoulovning qadimiy "Vergilev-Skom" ruhidagi dafn marosimi bo'lgan "Truck Bl-18" (direktor Alessandro Blazetti).

________________________________________________ 28.2.

Kichik va katta sahna aktyorlari.Futuristlar sahnaga qaratilgan ajablanarli emas edi. 1910 yillardan boshlab. 1930 yillarning o'rtalariga qadar teatr elementlari Kafeshenmi va xilma-xillikka ko'chib o'tdi. Rim aktyori ta'kidlaganidek, ko'plab mayda janrlar ustalari orasida, pikson, satirizm, satirizm, satiroqlik, satiroqlik va imkonsiz flotenglik ta'kidlangan Ettee Petrolini(1866-1936) - Ajoyib pop parodlist-eksantrik, usta g'urob. Jahon pop san'atida "Petrolin" ijodida bir nechta parallellar (masalan, Arkadiy Raykin bilan). Tanqid Petrolinning "Iconoborika" 76 ni tashkil qildi. Uning o'zi "ideal siklopik ahmoqni yaratishga" izlaganini aytdi. Petrolinining debyuti hali ham XIX asrda "sham bilan" edi. 6 U o'zining yigiruv asri bilan o'ralgan yigirma uch kishini hayratda qoldirdi. Biroq, uning san'atsiyasining fashizm yillarida ishlab chiqarilgan o'zining ajoyib ta'siri, "ziyoratgoh" ga nisbatan "shlaklik hissi" ga nisbatan "kızılcinizmni sezish" ga qarshi "haqiqiy birlashmalarga olib keldi.

Uning "Neron" antik qahramonning paradicha edi va nafaqat neoklassicizm uslubida, balki karikatura bo'lib xizmat qilgan. Uning ahmoqligi


balkonda bo'lgani kabi, "boshqa balkonlardan boshqa nutqlar" ga o'xshardi (ushbu so'zlarning muallifi, tanqidchi De Chiara Mussoliinni anglatadi). Daniya shinoni neoklassik teatrning parodiyasi edi. "Toroador" va "Faust" opera "davlat uslubi" ni tark etdi. Oqlangan kartura Gasti Kinogerdan tayyorlangan karogoerdan tayyorlangan, "siklopik" qo'pollikning kzibosining qo'polligi, namoyon bo'lishi uchun namoyon bo'lishi mumkin. Petrolini unda anti-ko'rona tasavvurni ko'rgan avangardlarni hayratda qoldirdi va amaldorning teri sifatida keng tomoshabinni yaxshiladi. Bu shunchaki cheksiz ahmoq va nihoyatda kulgili bo'lgan narsani namoyish qilish, tomoshabinlar ohangini erkinlik bilan ozod qilishdi.

"Petrolin" ijodkorligini baholash to'g'risida, ikki urush o'rtasidagi davrda aktyorlar nisbati muammosi kattava kichkinauslub. Ijodiy yo'lning oxirida, "Petrolin" "Kipr" ("kosty" tomonidan "" CHATOTNENY "ning o'tkazish qobiliyati bilan pasaydi (" Tozalash ", nafaqat yuqorida, shuningdek ichki, samimiy, samimiy, samimiy, samimiy, samimiy, samimiy, samimiy, ham samimiy, nafaqat yuqoridan Milliy drama teatrida taraqqiyot tarafdorlari. Petrolinning badiiy san'atida, improvizatsiya, niqoblar, Lazzi bilan bog'liq bo'lgan aktyor adsentratsion bir millat emas, balki manzarali sifatida malaka oshirgan. To'g'ri, inqiroz va "katta aktyorlar" allaqachon yaqinlashib kelayotgan (ular "Matamlar" deb nomlangan, bu frantsuz argotizm: "muqaddas topilgan").

Hozircha Italiyaning teatrining direktori o'zgarishi boshlandi, dramatik sahnaning premerasi yakkaxon qoldi va turni tark etmasdan. Yulduzlar bilan ansambli ("Matodomi") ansamblini qila olmaydigan onalar ("Matodina"). 1920-yillarda "Katta uslub" ning eng muhim tashuvchisi. Irma va Emma gimamatik opa-singillari bor edi. Ulardan to'ng'ichlari munosib Duza vorisi deb hisoblandilar.

Mo'rt Ima Gramamatik(1873-1962) U jon o'ynagan, u o'zini tinglaydigan, go'yo u «77)" 77 "nurini skanerlaydi, yakka psixologlarning uzoq muddatli vositasi edi. U yangi drama - IXSE, HAFTMAN, Meterviyinka, shuningdek, alayhissalom repertuaridagi ko'plab rol o'ynadi. Dushning tarqalishidagi psixologik to'quvlar haqidagi nafislik Ichki kuch va benuqsonlikning yaxlitligi bilan birlashtirilgan.

Iste'dod Emma Gramulic(1875-1965) Tabiiy estetiklarga taqdim etilgan. U kundalik fojia, kasallikdan jismoniy azob yoki azobning ongidagi azob-uqubatlar tasviri edi. Katta opamizning suratlariga olib kelgan yorug'lik "Tong ofat" sahna azobida xiralashgan



Tosi yosh. Irma yaqinida bo'lmang, tomoshabinlar Emma bilan sovuqroq bo'lishgan.

Groteze teatr (uning taraqqiyot Lugiarelli) kerak bo'lgan psixolog kerak, tashqi tomondan plastik missiyalarda belgilangan. Drama teatrida o'zgarishlar bo'lganida bunday usulga ega bo'lgan aktyorlar paydo bo'ldi. Uchta yangi tendentsiyalar mavjud edi. Ulardan biri allaqachon deb nomlangan, ubu Silvio D "Aiko kabi "Katta aktyorning quyosh botishi *("Il tramonte Del Grande Acore". Ikkinchi tendentsiya - Evropa faoliyatini joriy etish - Rossiya teatri Tatyana Pavlovna Pavlova (1893-1975), shuningdek, MHTda ishlagan. to'g'ridan-to'g'ri K. S. Stanislavskiy yo'nalishida. Ularning har biri uning studiyasiga ega edilar. Qachon (1935 yilda) Rimda teatr san'ati akademiyasi romda tashkil etilgan, Tatyana Pavlova bosh direktorning ajralib chiqishi bilan XX asrning ikkinchi yarmining ikkinchi yarmida ishtirok etdi. Italiya dramatik maktabining aksariyati ushbu aktrisaga mijozi pedagogik fazilatlarga ega bo'lgan, klassikaga yaxshi ta'm va muhabbatga ega bo'lgan.

Uchinchi tendentsiya futurizm va eksprizizmning birlashma direktori. Ilgari nomlangan narsa qisqa umr ko'rish kerak "Mustaqil teatr"(1919 yil, Rimda) Anton -xuio Bragunali boshchiligida (1890-1961). Va bu sohada eng muhimi Buyuk Yozuvchining faoliyati rejimida edi Luigi Sillandello(1867-1936), 1910-yillarda va 1920-yillardan boshlab terrorik tajribalar bilan boshlangan. o'zining trupqasini to'pladi va u bilan chiqdi teatrga oiddunyo bo'yicha tushuncha sahna.

AA.

Pilidaello teatri.Piranello hayotida uning teatri ratsionalizm deb hisoblanadi. Va tarafdorlar va muxoliflar buni "intellektual", "aqlli" yoki "oq", "bosh" deb baholadilar. Gap shundaki, Piranelellning ko'p qirrali ishlarida bu intuivofizm tushunchasi bilan qarama-qarshilikning fazasi bo'lgan, u XX asrda eng katta faylasufni ilgari surgan. Benedetto Croce(1866-1952). Pirannello san'ati na "Razio - Inversio" ning antitezi bilan cheklanmagan. Ammo nizo fashizmga qarshi turishga urinayotganda, Bejandell teatrining muvaffaqiyati bir muncha vaqt o'tdi. Ikkala buyuk italiyaliklar ham rasmiylar bilan aloqa qilishdan qochishmadi, Tildaello "rejimning birinchi yozuvchisi" deb hisoblanadi. Lekin ikkala turli xil mafkuraviy holatlar


exreatsion totalitarizm. Ijodkorlik Pirannello, shu jumladan teatrda, shu jumladan teatrning barcha muammolari, odamni yaxshi tashkillashtirilgan zo'ravonlikdan himoya qilish bilan bog'liq. Uchinchi "o'tkir burchak" qoldi, "Annunezio -" Bu Sillandello "va" Bu silanello "va u yangi o'yinlarni yozmadi va avans nurida. Bog', uning kontseptsiyasi kuchli supurdi.

Pirantello, Nazoratkor Diletkank (shafqatsiz krecule). Amalda mening tushunchalarimni oqlashingiz yaxshiroq. Bu takroriy tan olingan, ular dramani Tilandada premaning yangi fazilatlarini bayonotlari uchun ajrata olmagan. Piluzell direktori uni sahnaga chiqishning "tahliliy" dizaynida hayratda qoldirdi. Bu "tahlilchi" kabi pirrendendel, iBBS va shou bilan birga ajoyib dramada intellektual shishani qabul qildi. Biroq, ularning har biri singari, o'z sahnadagi ko'rish burchagi asosida hidda. Piranbello uni chaqirdi " Hazilsiz(1908). Tahliliy (yoki "hazil") "Niqoblar" teatr o'yinida qurilgan. Niqoblar, albatta, komediya del san'atidan meros qilib olingan (Pirannello "kabinetlar" tomonidan o'ldirilmagan). Ammo Pirannello "xazina detektor" emas edi, tasodifan to'rt yuz yil oldin keshni ixtiyorida. U qadimiy teatrni qayta qurish emas edi. Pirannello niqob uchun mos keladigan teatrning vositasi sifatida mos keladi, romantizm, fikri, futurizm orqali o'zgaruvchan va metrikizmdan o'zgaruvchan o'zgaruvchan va metrikadan o'zgaruvchan o'zgaruvchan narsalar bilan birga. Pirrovendelning innovatsiyasi shundan iboratki, u XX Markaziy niqobining yangi oqlanishini beradi. Bu uning o'ziga xos, piluzellovskaya paradoksikniqob. U nomlanganularni yalang'och. "Shubhasiz, faktlar paytida, tomoshabinning shafqatsizligini yashirmagani kabi, uning niqobi va pirannello uning niqobi hech narsani qoplamasligini yodda tutganidek, bu hech kimni himoya qilmaydi. Uning qahramonlari yashirishga harakat qilmoqdalar, ammo niqob ruh keshlarini ochib beradi. Ammo ta'sir qilish to'liq haqiqatni aniqlashga etib bormaydi. Bu erda Sianlandelllo Terigizmdan tortib to tomonga qaraydi. Verististlar pozitivizmga asoslangan edi va Relivanistik bilimlar bo'yicha prodondello (Albert Eynshteynning fizikasidagi ilmiy relistivizmga taqqoslaydigan tanqidchilar mavjud. PirantaeAning ekzistensisti deb tanqid qiluvchi tanqidlar mavjud). PyrenDendloning e'tiqodiga ko'ra. To'liq haqiqat mavjud emas. Haqiqat umuman haqiqat emas, bu sub'ektiv va nisbiy. Pirannello teatr o'yini qonunlariga ko'ra. ma'lum bir "istissi"



"Kimdir o'rnatilgan bo'lsa, u yolg'on va yangi qidiruv," ko'rinishi "va" haqiqat "fantromsining yangi manipulyatsiyasi talab qilinadi. Bunday qidiruv "haqiqat" cheksizlikka olib keladi va u cheksiz og'riqli.

Birinchidan, teskratizm ijodiyoti (1921 yilgacha), Pirannello detektiv uy tomirlarida haqiqatni qidirish bilan shug'ullangan ("Liyol", 1917; "Fazali zavq" "1917;" Agar shunday deb o'ylasangiz, shunday emas. Tergov jarayoni jamoatchilik tomonidan juda hayratlanarli edi, ammo natijada bu jumboqqa javob bermadi. Ammo muallif va direktor tomoshabinning qiziqishini faktlarga qondirmoqchi emas edi. U uni o'yin qahramonining ruhiy yukini boshqarib, fe'l-atvorining ruhiy yukini (eng tez-tez psixologik jarohatlar) olib borishga harakat qildi. Qanday salqin bo'lishidan qat'i nazar, "Bu juda yaxshi", men uchta aqldan ozgan odamning kim bo'lmasin. Ko'rish kerakki, tomoshabin ularning barchasi yolg'izlikdan qo'rqish va shuning uchun bir vaqtning o'zida bir-birlarini himoya qiladi va azoblaydi. Shunday qilib, o'tkir gotesk pauzalarning kombinatsiyasi yoqimsiz kulib, va xarakterdagi chuqur konsentratsiya, pilidalell-rejissyorning vazifalariga. Xumorizmda bunday usul "Dostoevskiy" ga murojaat qilish bilan tasvirlangan. Yetuk spektakllarda, boshqaruv oqishini o'rnatdi. Aktyorlardan - zamondoshlar Pirannello, "Bu juda", "bu shunday" va "Fazilatdan zavqlanish" va "Fazilatdan zavqlanish" direktori. "Silandell" hayotining so'nggi yillarida men Italiya va jahon teatri va uning ukasi Pepino de Forlippo o'zining vorisi bo'lgan o'ng aktyorni topdim. Pirandello boshchiligida Eduardo "ahmoq qopqoq" va Peppin nomi Liol-da katta rol o'ynadi.

1910 yillarda. Pirannello Sitsiliya truppasi, masalan O'rta er dengizi trupqasida "qit'aning havosi" (Kopokomiko Nino-Martolo) o'yinlari hammuallifi sifatida faol ishtirok etdi. Truppasi Rim va Milanni Sitsiliyadan, ular orasida Govanni (1873-1930), mahalliy Gameses-dan kelgan. Ajobiy Sitsiliyalik truppa ichida Angelo Muso(1972-1936) Pirannello o'z versiyasini pirog chiqardi. Muso ichki konsentratsiyasi va soddalikdan sabr-toqatni talab qiladigan qiyin narsa edi. Musco o'zi mualliflik pozitsiyasining va truppaning nomuvofiqligi haqidagi odatiy epizodni tasvirlaydi. "Liol" ning so'nggi yugurishida eng yuqori darajadan g'azablanib, Pirannello sufkaning nusxasini tortib oldi va


men premerani bekor qilmoqchi bo'lgan chiqish joyiga bordim. "Maestro, Karmark, - - ishlash hali ham bo'lib o'tadi. Biz imtiyoz qilamiz! " 78.

1921 yil may oyidan boshlab Oltita o'yinning balet teatrida (Truppe Dario Nikeremi) teatrida muallif izlagan belgilar - ",piranbelloning faoliyati uning to'liqligida aniqlanadi va XX asrning umumiy teatr g'oyalari. 1922 yilda drama paydo bo'ladi "Heinrich IV",1929 yil oxiriga kelib, "Teatr Trilogiya" bilan "Oltita belgi" bilan "Teatr Trilogiya" ni tashkil etadigan yana ikkita spektakl.

1920-yillarning qismlari. Drama spektakllari yoki yo'lovchi kompozitsiyalari sifatida yozilgan. Teatr teatrga o'rnatilgan ikki qavatli sahnada joylashgan bo'lib, unda barcha burchaklar yalang'och holda yalang'och holda yalang'och holda amalga oshiriladi. "Oltita qahramon" rim premerasining tomoshabinini tomoshabin bo'lmagan banklardagi boking o'ynash mashg'ulotlariga aylandi, unda Lenza bilan ish joyini taqillatdi va premera kelmadi. Harakat davomida aktyorlar boshqa belgilar bilan bog'liq bo'lgan aktyorlar - yozilmagan - pysents. Va tomoshabinlarning finalida nafaqat qarsaklar so'ramadi, balki spektaklni to'liq bajarish uchun xushmuomalalik bilan bezovta qilmadi. Truppaning o'zi direktori sahnadan qochib ketdi: "Hammaga boring!" Oltita belgi juda g'alati (ular orasida ikkita farzandning so'zisiz aytadigan ikkita bola) - o'lik niqoblarda, bir xil qalin kiyimda. Bular ma'lum bir muallif qurilishi tugamagan bandalar dramaning ishtirokchilari o'tkazib yuborilgan yuzlar edi.

Premerada muzokaraning muvaffaqiyat qozondi, futuristik kechlar oqibatlariga o'xshaydi. Ammo bunday taassurot tezda tarqalib ketdi, yangi hodisani tan olish uchun - "Teatr teatri" niqoblari va improvizatsiya qilingan zamonaviy imkoniyatlar. Shartli, birlashtirilgan umumjahon niqoblari "yalang'och" niqoblar mavjudotning ijtimoiy-tarixiy jarayonlariga yaqinlashdi. Teatr "Chandemo XX asr teatrining eng katta tajribasiga aylandi, bu erda kuchukcha o'yin zamonaviylikni bilish va tanqid qilish usuliga aylandi.

Dragwight va direktorning yuzida birlashtirilgan pirannello spektakl uchun o'ynamaydi, ammo darhol bir qulni yozdi. Rim trupqasi, Teatro D "Artro D droma (Rim san'at teatri), shuningdek 1929 yilgacha bo'lgan va 1929 yilgacha bo'lgan o'zgaruvchan kompozitsiyalar, yangi aktyorlar paydo bo'ldi. Masalan, ° ABBA va Paola Bboni, T, Pavlova va P. Sharov, to'g'ridan-to'g'ri bo'ysunishga tayyor



Serce talablari Biroq, otasi sifatida ("oltita belgi") yoki Heinrich IV kabi rollar uchun, menga individuallikni va direktorning kontekstida qatnashishi kerak bo'lgan aktyor kerak edi. Pirannello o'sha paytda "MATDER" - RUJA RJ Rujin(1871-1953), har qanday matnga ishonib topshirilishi mumkin bo'lgan she'riy dramaga ixtisoslashgan sitatsiyani boshdan kechirish. Ehtimol, u keraksiz aristokrat, ammo faqat teatr klassining vakili va hayotiy tur sifatida emas. Ammo bu yillar davomida podrodendel teatri endi shartsiz hayotiylik tufayli talab qilinmaydi. Vesa hayoti sertifikatlanadi o'yinteatr teatrining konventsiyasi (hayotda o'ynang).

Teatr trilogiyasining oxirgi qismi "Bugun biz imtiyozimiz"1929 yilda A. RicChardi va A.-zh tajribalariga taqqoslanadigan ishlab chiqarish loyihasini o'z ichiga oladi. Brigal, lekin ulardan farqli ravishda to'liq amalga oshiriladi. Asosan barcha ajoyib fantastika aktyorni qo'llab-quvvatlashga qaratilgan. Birinchi navbatda aktyor. Ammo teatrning o'zi ham improvizatsiya natijasida qo'lga olinadi, barcha teatr binosi, butun teatr binosi bilan o'ynaydi. Aktyorlar iqtidorli xonandaning vayron qilingan iste'dodlari haqida romanni o'ynashadi. Hali ham hikoya bor bir nechta fojiali perget.Lekin asosiy jonli dramatikvakil printsipi - bu teatrning o'zi va uning sezgir rejissyori Xinatanning an'anaviy va zararli direktori Doktor Xinfus va zamonaviy manzaraning mahorati va xx-ning filmsiz jihozlari bo'lgan. asr.

Oq devor burchagi va yaqin atrofdagi ko'cha chiroqlari shahar tashqarisida. To'satdan devor shaffof va kabaretning ichki qismlari ochiladi: qizil baxmal parda, ko'p rangli chiroqlar, uchta qo'shiqchi, bitta qo'shiqchi, bitta qo'shiqchi, bitta mast birodar mehmon, bitta qo'shiqchi, bitta qo'shiqchi. Opera faoliyati teatrning o'zida o'ynaydi. Qaytarilgandevor ekranida trubadura tomonidan o'ralgan (qora va oq va soqov; tovushli grammis, o'ng grammosdan shtlanmoqda). Eng ta'sirli uslubiy improvizatsiya direktori tomoshabinlar lobbiga kirib borganda amalga oshiriladi. Bu "Buyuk Aird" - "Buyuk nuqtai nazardan", "Buyuk nuqtai nazarda", "Amaliy jihatdan", "ajoyib nuqtai nazar", uchayotgan samolyotning g'aroyib samolyoti. ("Ko'ngil ochgan mashina" ni aks ettirishni eslab qolish uchun, u "sintetik" ajoyiblik, bu "sintetik" ajoyibdir - ortiqcha. Romanning muallifi, uch yoshni aviator tomonidan amalga oshirishga qaror qildi. Va doktor Xinkfus qadimgi teatrdan zamonaviy aerodromni yaratish uchun ushbu holatdan foydalandi "


che Go ":" Zulmatlar lahzasi: soyalarning tez harakatlanishi, l l o'qishi. Shunday qilib, men hozir sizga ko'rsataman. "(Episode v). Xo'sh, agar u kamida bitta tomoshabinni ko'rsa. Va boshqa tomoshabin qani? Ular bir vaqtning o'zida to'rtta oraliqlar bo'lib o'tadigan 8 ta loblar. Muvofiqlik tarkibi - har kuni etarli darajada muhim ahamiyatga ega bo'lish uchun imkoniyatlar. Boshqa tomondan sehr - teatr xayolotining qudrati. Uning apotheyasi - ikki qizi uchun yarim xonada, teatrda hech qachon o'lgan va hech qachon nima bo'layotganini hech qachon tushuna olmagan qahramonning o'limi sahnasi. Pirannelloning so'nggi teatrlashtirilgani o'yinga aylandi "Tog 'gigantlari",unda totalitar jamiyat (gigantlarning tsivilizatsiya) "lazzat" tog 'tog' "lavhasi" ostida ijaraga olgan ashyolar, arvohlar tomonidan ijaraga olingan aksariyat puproqdan farqli o'laroq. Faqat shunga o'xshash saytda hali ham qayg'u va sevgi bilan to'la, ruhning ishlashi, jonlantiruvchi spektaklni jiddiylashtirishi mumkin. Gianlar aktrisani o'ldirgani uchun spektakllar amalga oshmadi. Ushbu spektakllarning direktori ularning sheriklari bilan omon qolganlar, keyinchalik "Orkestr" orkestri "(1979) filmida javob berishdi (1979).

___________________________________________________ 28.4.

Nanalizm. Teatr Eduardo de Forlippo. Lukino Wiskondi direktori Lukino Viskondi.XX asrning ikkinchi yarmi. Siyosiy ziddiyat sharoitida vaziyat har kuni o'zgarganda, uni ikki marta segmentga bo'lish mumkin. Birinchisi, urushdan keyingi halokatni, demokratik islohotlar va umidlar davri, neorealizm san'atida aks ettirilgan barcha qiyinchiliklar aks etgan. Norealizmning evolyutsiyasi 50-yillarning iqtisodiy yuklarini iqtisodiy ko'tarish davridan o'tadi. (ismli davra suhbati) yoki "Italiya mo'jizasi"). Neorealizm 60-yillarning o'rtalarida, sayyoramiz bo'ylab "issiq nuqta" bilan sovuq urush sharoitida inqirozga moyil. "Ommaviy iste'mol" holati va "kontreceltura" konteksti san'at uchun burilish nuqtasi bo'ladi.

Keyingi safar segment BoHGG oxiri bilan belgilanadi. (1968) Jahon yoshlar noroziliklari voqealari bilan to'yingan. Italiya harakati eng faollardan biridir. Shu bilan birga, "qizil brigadalar" ko'rinadi, chap va o'ng ekstremistlar jamiyatni qo'rqitadi. San'at siyosiylashtirishning navbatdagi navbatini boshdan kechirmoqda.

Kinoda neorealizm estetikasi shakllandi. Dasturiy ta'minot arizasi - Rasmon Roberto Rosselini "Rim - Ochiq shahar" (1945). Muddat "Neanizm"bir tomonlama an'analarning yangilanishiga ishora qilingan - haqiqiydan eng ishonchli


Italiya san'atining merosi. Zudlik bilan boshlanib, yigirma yildan ko'proq davom etgan nizolarni chetlab o'tamiz, biz nealboriy estetikaning tarixiy "kvintessensi" ni ta'kidlaymiz. Bu tabiat va hujjat, yahudiy bo'lmagan hayot va siyosatning ob'ektiv faktlari. Bu halol, "ochiq" tahlilning patosidir, shunchaki harbiy-siyosiy va ijtimoiy falokatni boshdan kechirdi. Asosan, qayta tiklangan milliy sharafning paposlari. Bu vaziyatda, bu gumanistik qadriyatlarni va eng muhimi, hayot va o'lim, mehnat va sevgi muammolarining tabiiy ifodasini kafolatlagan. Amaliyot shakllarida badiiy stavkalarda badiiy stavkalarda badiiy bayonotlarda, badiiy toifalarning uyg'unligini tiklash, kundalikning sodda namoyon bo'lishining she'riyatiga, kundalikning sodda namoyon bo'lishiga olib keladi.

Ushbu xususiyatlarga ega bo'lgan birinchi o'yinlardan biri "Neapol - Millierlar shahri", asosiy sayti Teatr Eduardo(De Fillippo). 1950 yilda film tomoshalari ushbu dasturning ajoyib tomoshabinlarini juda kengaytirdi.

Eduardo de fillippo(1900-1984) - aktyor, dramaturg va rejissyor XX asrning asosiy yaratuvchisidan biri. Uning san'atida Italiya teatri milliy maqsadlar va jahon ahamiyatiga ega. Dialektal sahnada tug'ilgan de Fallippo Eduardo-ning Scarpette truppasida tug'ilgan va sakson yil davomida faol ishtirok etdi, ammo faol bosqichli ijodkorlik sub'ektiv biznesni yangi birlashishi, ularning yangi urf-odatlarini yangilash uchun ajoyib biznesni, ularning yangi birlashishi bilan shug'ullanishadi drama va rejissyor. Shunday qilib, Eduardo de Fallippo davom etdi va pirmandello islohotlarini sinab ko'rdi.

Vakil ijodkorlikining innovatsion fazilatlari sintezi De FiPlippo-Lazzo-ga aniqlanadi "Neapol - millionerlar".Bu "soxta o'lik odam" bo'lgan qism - kelib chiqishi natijasida XVI asrning Farce 5-asrni qabul qilish, 1942 yil hayot mazmuniga ko'ra.

Ishsiz haydovchi drayverining oilasi Jennero Jovine "qora bozor" ni sekinlashtiradi. Kelgusi qidiruv, to'shakda, u erda o'jar ish bilan cho'kib, oilaning otasini yotqizib, dafn marosimiga taqlid qilib. Serjant hiyla haqida taxmin qilib, hali ham "o'lik odam" ni qidirishga qaror qilmaydi. Xavotirga quloq soladi. Bomba qichqirig'i ostida Panxidning tarqalishi. Ikkinchisi "beva" tomonidan olingan. Faqat Jennero va serjant ko'chmas mulki. Ular aniq mukofotlanadilar


do'st, ular yarashishni muhokama qilgunga qadar. Kichik Farce sahnasi jahon urushi odatdagi hayotining katta metaforasiga o'sadi. "Soxta o'lik odam" da boshlang'ich va kulgili o'yin psixologiyani va falsafik, fotihaliklik va nafislikni egallaydi.

Keyingi parametr - " To'ldirman Marturnno "(1946) - 1964 yildagi kinoga yigirma yoshli sahna va diqqatga sazovor joylar edi ("Italiyadagi nikoh", Vittorio de Sika). Turli erkaklarning uchta o'g'lini ko'targan fohishalik haqidagi oddiy hikoyalar, shuningdek, onalikning muqaddasligi to'g'risida masalni ("bolalar bor bolalar", va erkak oldida axloqiy qarzlar bor va ayol. Universal ma'nosi har doim o'yinning ijtimoiy qaroridan ustundir (hatto fohishalik muammosi ham). Umuman olganda, filyumeni gelyumeni aka-uka singilining katta singlisi De Filippoitsi Titina de Fallippo (1898-1963). Mulk tufayli uyga bo'lgan mojarolar (Eduardo uni chalg'itdi). Haqiqiy ko'p qirrali kabi bu fitna ham hisoblab chiqilgan, shish va Istivo Piket. Bu Papa Romanning taklifiga binoan Eduardo teatri Vatikandagi bir nechta asosiy sahna o'ynadi. Ular orasida Madonnaning oldida, atirgulning homiysi, uni saqlab qolish uchun kuchini saqlash uchun olamdagi filshalar namozini bajarish

bolalarning hayoti.

Umumjahon rostgo'y ma'nosi, keksa yoshdagi kamchiliklarning rolida qoldi va keyinchalik "De Sica filmida" Domeniko rolida "De Sica filmida" domelory Sofen va Marcello Mastani bilan saylanishganida qoldi uning jozibasi.

1956 yilda teatrda Moskvada. Evg. Vaxtaangov Strisupe De Filippo Sovet teatri versiyasini topdi: Sekilik Sekiliya Mansuriya va Ruben Simonovning ajoyib g'oyat o'ynagani. Direktor Evgeniy Simonov "Vaxtaov" "Turnotot" ning o'yinlarida uzoq vaqtdan beri tajriba o'tkazdi.

1940 yillarning uchinchi yutug'i. Teatr Eduardo spektaklga aylandi "O, bu arvohlar!"(1946) - Hikmatlar-Lart-Tso Ruhining namunasi, Kir qal'asi bilan yomon ulug'vorlik bilan oddiy qasrni yaratish uchun yollangan kichkina odamning namunasi. "Pavilyon" asari ko'rinishidagi, Eduardo akty aktyodining ajoyib mahorati, bu haftada hayotga o'xshash pantomima vositasi kabi tanlanganlikni bilgan holda (masalan, balkonda qahva ichish sahnasi qo'shnilar).


Yigirma yil ishlaydigan dasturi de-Filippo-direktori Falippo-direktori Skarpetan- O'zi niqobdagi pufinelllarni niqobli pufinelllarni yumib, spektolitan ustalari va stsenariylarining stsenariylari tsiklidir. Ushbu spektakllar tufayli de Forlippo Pulchinella va de Fillippo suratlarida - zamonaviy belgilar galereyasi Yaratuvchisi birdamlikda qabul qilindi. 1962 yilda yarim asr davomida ijodiy ijodiy natijani qo'ydi, de Forlippo dastur tomoshalarini joylashtiring "Pulcinellning o'g'li"(1959- qismida). Sinovning so'zlariga ko'ra, eski Dzanni saylov kampaniyasiga jalb qilingan va Lacezi o'z egasining shayxisiz faqat permeni yo'q. Va Pulkelaning o'g'li, yosh amerikalik Jonniy (Dzanli nomidagi versiya), otasining otasi, uning otasi bilan bir qatorda, shou-biznes foydasiga isyonchilar. (Bu katta o'yinning fitna liniyalarining kichik bir qismi.) O'yin muvaffaqiyat qozonmadi. Boshqa muhim edi. De Fillippo planshunos savolga qaror qildi: Pulchinell shartli niqob yoki shaxsmi? Javob taxminan quyidagicha edi: Pulchinella qadimiy niqob va uning odamini ko'rish uchun otish kerak emas. Niqob - Uyg'onish davrida va XX asrni birlashtirgan shaxsning ramzi, har doim zamonaviy.

1960-1970 yillarda. Eduardo de Forlippo asosan eng yaxshi repertuarni yaratgan muallif sifatida ishladi, dunyodagi barcha manzarani chetlab o'tdi. "Comedy" (1965), "silindr" (1966) spektakllar orasida "imtihonlar hech qachon yo'q" (1973). 1973 yilda drama bo'yicha xalqaro mukofotlar oldi. B.1977 San Ferdinandoga aktyor va direktor sifatida qaytib keldi. B.1981 Rim universitetida professor bo'ldi. B1982 respublika senatori tomonidan saylandi.

Eduardo de Filipponing ulug'vor faoliyati Pepino-de Filippo (1903-1980 yillar) ning mustaqil ijodini o'tkazdi. Eduardo singari, Eduardo singari bu katta aktyor edi. U bemalol va ingichka aşınchik rollarda kinoteatrga porladi. Va teatrda oilaviy o'yinning keyingi avlodi tomonidan meros qilib olinadi "Adashadigan musiqachi metamorfoz"neapolitan Comedy Comedy Comedy Del arte-ning eski stsenariysiga ko'ra. Dobryaq Pepoin Sarak-kinoteatrning fitnalariga ko'ra, u tan olinmasdan o'zgartirilishi mumkin bo'lgan yosh ixlosmandlarning muammolaridan bir necha bor kesilgan. Boshqa narsalar qatorida, u Misr mumiyasining shaklini oldi. Rim haykalchasidagi filialdiligidagi filiallar timsoli, tiklanish qadimiy marmar bilan ajoyib ko'rinardi. Peppinoni virtuoso pantomime-ga qo'shimcha ravishda raqs tarantelning butun vizual zalini hayratda qoldirdi. Raqsga tushish


"Kunning yaxshilangan gennotik-" inuminemizm "gipnotik-" inngensemanizmiga qarshi chiqmasasiz.

Agar oilaviy demippo dialektal ("Mahalliy") teatr an'analari bilan chambarchas bog'liq bo'lsa, darhol "Katta uslub" sahnasi bilan yaqinroq aloqada bo'lib, neorealizmning yana bir eng katta raqami - ajoyib film rejissyori Lukina wiskonti(1906-1976). Kinoteatrda bo'lgani kabi, Viskondi teatrida o'z alohida joy, maxsus qo'l yozuvi. Yomonlik bilan shug'ullanadigan viskonlar juda tubdan sozlangan.

1946 yilda u Rimda doimiy truppani tashkil etdi, ularda yulduzlar va yangi yirik individual individual qurilgan. Ismlar o'zlari uchun gapiradi: Rina "Yana va Paolo Soppa", Bosh vazirlar. Yangi boshlanuvchilar orasida - Vitorio Gassman, Markello Mastani, Fransu Dezferelli va boshqalar.

Vernkoning rejissyorining qo'l yozuvida "Qattiq" tabiiy tabiat chambarchas bog'liq (shafqatsizlikka), nostandart bo'lib, nafis psixologik va tozalangan estetizmga asoslangan edi. Tanqid bunday "sovuq" ning kombinatsiyasini topdi, chunki amaldagi shaxslarning katta ehtiroslari aniq tahlil qilindi, improvizatsiya yo'q edi va har bir bosqich "balet" plastmassani to'ldirish edi. Bundan tashqari, viskonti katta sahna va rassomlar bilan ishlagan, ular orasida 1949 yilda chiqarilgan Salvador Dali, "Rozitda" spektakli (Comediya V. Shekspir) "Bu sizga yoqadi"). Va agar o'sha paytda direktorlarning aksariyati (de Fillippo) pavilon yoki sterm shaklida kamtarona ko'chatlar bilan cheklangan bo'lsa, unda Rimlik bezaklari shaklida aksessuoplar alohida ahamiyatga ega.

Vernonning "Sovuq" teatri, asosan, repertuar, asosan "yangi to'lqin" ning intellektual dramasi asosida chet elda dramaturrik dramaturgisiga qaratilganligi sababli topilgan. Vernonti "Uy" muammolari deyarli yo'q edi, hatto uning teatrining "Italiya ehtiroslari" Amerikada ("ko'prikning ko'rinishi" A. Miller).

"Tennessi" Tennessi Uilyams (1945), "Tramvay" ning "Tramvay", "Tramvay" (1947), "Com Ayriba", "Tramvay", "Tramvay", "Racing o'lim" ning "Rag'arish", Janob Felod va boshqalarning o'yinlari. Italiya insholari. Ammo qoniqarsiz mittilarning barchasi, Viskondi teatrining yigirma yilga yaqin doimiy ravishda Italiyadagi doimiy katalog teatrining yukini o'zgartirmaydi va yaqinda direktor hali rivojlanmagan.


ezde / glgt


Quvur "-\u003e -

Jorj Gamer katalogi. Urushdan keyingi teatrda juda katta ijodiy salohiyatda rivojlangan Jorj Agamer (1921-1997),boshqa avlodning odami. Shoter san'ati demokratik teatr harakatining qurilishi bilan bog'liq edi. U uchun namunalar Jan Xusaning rahbarligi ostida Frantsuz Xalq teatrining (TNP) epik teatrining (TNP) epik teatri edi. Shuningdek, u Italiyaning teatr amaliyotini barqarorlashtirishning umumiy vazifasi bilan ham hayratda qoldi. 1946 yilda otishma yangi tashkil etilgan Milan kichik teatri (Paolo Di Milan Pikkolo, direktor Paolo chempioniga kirdi). Chinka va Aralator tufayli, Pikkolo keng tarqalgan repertroir jamoalari rahbari bo'ldi. Shooter Milan Pikkolo shahrida ishladi, shundan birinchi o'n ikki yil ichida tanaffussiz. 1969 yilda direktor ushbu voqeani tark etdi va yoshlar teatr va harakati boshlandi (bu uning yoshlarga qarshi kurashish uchun uning munosabati). 1972 yilda u Pikkologa qaytib keldi. Shooter Evropa teatrida hamkorlik qilgan ko'plab festivallarni tashkil etishda ishtirok etdi. Breht to'g'ridan-to'g'ri etakchiligida Epik Teatr Raserining tizimi o'rganildi. Italyan direktor Germaniya Matradan, "teatr" kombinatsiyasidan bilib oldimira, hayot dialektik nisbatda, doimiy, qiyin, ammo har doim faol "79. O'z-o'zidan brift ishlab chiqarishlari eng yaxshisidir: "Profil opera" (1956), "Galileya hayoti" (1963).

Rus teatrlari otishmaning epik nutqining o'ziga xos xususiyati "tebranish" tamoyilining dastlabki 80dan farqli ravishda ajralib turardi deb ishonishdi. Gutterlar tomonidan "Otrant" - vazifa aktyor emas, balki direktor emas. Shu bilan birga, "aniq" nafaqat analitik, balki metafora tomonidan lirik bo'lishi mumkin. Shunday qilib, otishmaning Brittaning Britting spektakllarining stystensistikistikasi Brecht talabalari, masalan Man-Fred va Benno Benno Benesses (Shveytsariya) kabi stystennik.

Pikkolo Repertoire Goldoni otishma va Piccolo jamoasi ishida katta rol o'ynadi. Aynan shu erda Goldeni XX asrda qayta ochildi. ajoyib dramaturgidek. Ishlash, ulug'langan teatr - "HarLELEKIN - ikkita egasning xizmatkori"uning beshta nashri (194719521957-280 yilligi, 1972, 1977 yil) va ikkita asosiy ijrochi. Harlequinning raketa vafotidan keyin - Marette Maretti.(1910-1961) uning o'rniga Marettdi o'zini o'rgatgan Ferracco Soler tomonidan


uning vorisiga qarash. Amalga oshirilgan uchta rejani o'z ichiga olgan: a) harakat ochiq va zerikkan va maydonda fasod qanday qilib, niqobni qanday qilib qo'yishga bag'ishlangan); b) direktor XVIII asrning XX asrga muvofiqligini ko'rsatdi. Oldingi davrning sahna vositalarida o'ynagan o'quv masalalari - komediya del san'atining buzilishi vaqti; Bu otishmada Brehotovskiyning "yugurish" ning analogi edi; c) ishlash tomoshabinga harakatning sherik sifatida ko'rib chiqildi, barcha LACZI faqat zalning faol ishtiroki bilan davom etdi.

Harlequinda, alohida-alohida hurmat bilan (Acrobatizmga), tashqi o'zgarishning texnik mahorati, har bir aktyor lirik instroliya lahzalarini yaratish imkoniyatiga ega edi. Masalan, Federiko Nispare-ni erkak kostyumida "Atletik Relda" dagi daqiqalarining ajoyib qatl etilishida "Atletik Relda" lahzalarining ajoyib qatl etilishi bilan bog'liqligini ko'rsatdi. Va darhol o'z qo'lini oldi. Yoki kutilmaganda kulgili pantalon to'satdan yoshligini esladi (Aktyor Antono Battystell). Maretti - Garlequinda, unda umumiy faoliyat vafot etganida, u lyriple-kirib, kirib boradigan soddalikni va noblollikni silkitdi. Va bu rolda Ferrushcho Soler-ni ta'kidladi, aqlli lucavizm, nima uchun Lirinning lirik lahzalarida istehzo bilan bo'yalgan.

Keyinchalik muharrirlar, keng tarqalgan o'zaro ta'sir barcha ansamblga kirdi. Bu, ayniqsa "Goldeni" ning "jamoaviy" komediyalarining ta'biridan ta'sirlangan. Ularning otasi beva ayol: "Davlat Trilogiya"(1954 yildan 1961 yilgacha - ikki muharrirlar), "Dolja g'iybat", "Cyozhjinskiy ramkalari", "Kampchiello" (1975). Pulchch "(Kampchiello - kvadrat, qorong'idagi piglet protketlar.venetsiya chekkasida) va hatto qor yog'ishi ostida. Karnaval natijasi olingan kichik bo'shliqda soyali yuzlar bilan qoplangan qora tanlichalar beparvo raqsga aylanadi: keksa qo'shnilar, yigit, yigit, ikki qiz, ikki qiz. Niqoblar yo'q, bo'yoqlar yo'q. Va bargsiz narsa, mo'rt ishonch va quvnoq jasoratni tasdiqlovchi hayot va quvnoq jasoratni tasdiqlovchi hayot va quvnoq jasoratni tasdiqlovchi, bu qo'rquv va bu qoziqdan qo'rqmaydi.

Shaxpeir tomonidan otishma ishida ajoyib joy bo'lib o'tdi. 1947 yildan boshlab otishma o'n ikki marta o'ynaydi, aksariyat nashrlarning aksariyati. Bazalar bo'yicha direktor yilnomalarga murojaat qildi. Richard II odatda Italiya Milan Pikkolo (1947) da asosda edi. Solnomalar bilan

1913 yil iyun oyida Malevich Matiyushinni "toqat qilishga" taklif qilgani: "Men futboldan tashqari, men hali ham futuristik teatr haqida o'ylayman, men ishtirok etishga rozi bo'ldim. Menimcha, Moskvada Moskva va Sankt-Peterburgda (Malevich K. harflari va xotiralar / xotiralar / xotiralar) da bir nechta spektakllar qo'yish mumkin. Publ A. Ladyichina va E. Kovtuna // Bizning merosimiz. 1989 yil. № 2. 127-bet). Bu haqda 1913 yil yozida o'tkazilgan, 1913 yil yozida o'tkazilgan Malovich va dumaloq yig'ilgan Matyushin yozgi uyi, U taniqli voqea tufayli u yo'qotgan yo'lda pul bilan kelganligi sababli kelmagan. Ushbu Kongress haqida "hisobot" da "Xabarlar" haqida gazetada nashr etilgan "Badiiy ketma-ketlikda" Rus teatri uchun - badiiy ketma-ketlikda "Bu" birinchi futuristik teatr "haqidagi birinchi ma'lumotlardan biri. : "Badiiy, Kishevskiy, Alexandrinskiy, katta va kichik bu erda hech qanday joy yo'q! - Shu maqsadda tuzadi
Yangi teatr. "Iroda". Va unda bir nechta fikrlar bo'ladi (Moskva va Petrograd). Deima etkazib beriladi: "Quyosh ustidan g'alaba qozonish" (Opera), Mayakovskiy temir yo'l, Xllburovning "Rojdestvo ertaklari" va boshqalar. " (18 va 19 iyulda uchrashuvlar 1913 yillarda veciatsiyachi // 7 kun davomida. 1913-15 avgust).
3 Uch uchta. Sankt-Peterburg., 1913 yil. Taykovskiy 1913 yil yozida Moskva va Kuntsevada fojiada ishlagan; Ish boshlaganida, shoir "temir yo'l" fojiasiga ega bo'lish uchun qabul qilingan. Shubhasiz, o'yinning eng qadimgi eskizlaridan birini A.G. ga xat yozing. Ostrovskiy parchalari: "Mayakovskiy temir yo'l - bu muvaffaqiyatsiz drama loyihasidir" (Zigler R.E. KRUE BEARENYSX AY.G. Ostrovsskiy. S. 7). Sarlavhaning yana bir versiyasi: "narsalarning qo'zg'oloni"
4 Bu haqda qarang: Kovtun E.F. "Quyosh ustidan g'alaba qozonish" - Hukumatning boshlanishi // Bizning merosimiz. 1989 yil. № 2. 121-127. Hozirgi vaqtda hamma ham ma'lum emas, ammo Malevichning atigi 26 ta eskizlari Opera uchun faqat 20 ta teatr muzeyida Sankt-Peterburgdagi teatr muzeyida saqlanadi, u erda ular Jefergeev kollektsiyasidan o'tdilar; 6 Eskizlar rus muzeyiga tegishli.
5 Ushbu hisob-kitob hozirda noyoblikdir. Nusxalar adabiy muzeyida va Moskvadagi Maykovskiy muzeyida. Plakatlar hisob-kitoblaridan biri N. Lobanova-Rostovskiy kollektsiyasida joylashgan va rangdagi ranglarni katalogdagi bookli rassomlar kataloglashtiradi: Rus teatri Rassomlari. 1880-1930. Nikita va Nina Lobanov-Rostovning yig'ilishi. M., 1990. kasal. 58.
Tsenzorada taqdim etilgan fojia mateida, 1914 yilda Vladimir Maykovskiy fojiasi bilan bir qatorda, ushbu matnning keyingi nashrlari bilan alohida tafovutlar mavjud.
7 MMEelBOV A.A. Teatrda hayot. 2 ttda. M.-l., 1932 yil. MeBrr futuristik teatr "Bo'ros" dagi "Bo'rudino" bo'limiga "Bo'ros" bo'limiga "Bo'ros" bo'limiga to'g'ridan-to'g'ri bog'lovchi tampon va futuristik teatr haqida yozadi. "Qora niqoblar" - bu erda o'ralgan aldagizm uslubida, bu erda "futuristik hujum" ga aylantirgan ramzlar uslubida, bu namoyon va deklaratsiyalarda.
8 mmelbrov A.A. Farmoni. CIT. T. 2. 278-280 bet.
Mayakovskiyning 9 ta mashhur sharhi: "Bu safar" Vladimir Maykovskiy fojiani tugatdi ". Sankt-Peterburgda joylashtirilgan. Oy bog'i. Uni teshiklarga aylantirdi "(Mayakovskiy v. i) (Mayoqovskiy: PSS. T. I. I. 22-rasm)" mubolag'a "edi. Ikkinchisining xotiralariga ko'ra:
"Teatr to'la edi: uylarda, yo'laklarda ko'p odamlar sahna ortida qoldirdilar. Yozuvchilar, rassomlar, aktyorlar, jurnalistlar, advokatlar, Davlat Dumas a'zolari - hamma premeraga borishga harakat qilishdi. \u003c...\u003e Bu janjalni kutdi, hatto uni sun'iy ravishda chaqirishga harakat qilishdi, ammo hech narsa chiqmadi: zalning turli uchi bilan harakatlanmaydi, "Livshits B." Farmoni. OP. P. 447).
Livshitsu firmalar, "Vladimir Maykovskiy fojia spektakllarining natijasi" Vladimir Maykovskiy fojialarning chiqishlari juda katta muvaffaqiyatga erishdi. Hatto Parketning birinchi qatorlarida Maykovskiy ohangi yiqilib tushgan. Ammo aytilishicha, keyinchalik gazetalar sharhlovchilari, asosan, 8 soat davomida reklama taxtasi tomonidan tayinlangan va aslida faqat to'qqizinchi qismida boshlangan. to'qqiz yarim soat ichida tugadi va jamoatchilikning bir qismi men sporti tugamadi "(Zevergeev L. Xizmatlar. Memoir va maqolalar to'plami. L .: gichl, 1940 yil. 135-bet).
10 Volkov N. Farmoni. CIT.
11 Ushbu notalar va sharhlar "Rossiya Futuristlarning birinchi jurnalistlari" (1914 yildagi birinchi jurnali) "Rossiya tanqidchilarining ustuni" moddasi futuristlar tomonidan qayta nashr etildi (1914 yil
Matyushin xotirasi uchun 12
"Tomoshabinlarda birinchi o'yin kuni butun vaqt" dahshatli janjal "turardi. Tomoshabinlar hamdard va g'azab bilan qarab keskin bo'lishdi. Bizning homiylarimiz janjal, o'zlari bevosita maktabdan g'azablanish va hushtaklar bilan birga g'azablangan g'azab va g'azablanish alomatlarini namoyish etishdi. Albatta, tanqidlar, afsuski, yoshlarimizning muvaffaqiyati yashira olmadi. Moskva Edohuchuristlar spektaklida, ular ipakda, bo'yalgan va peshonasidagi marjonlari bo'lgan. Dumaloq ijro etilishi ajablanarli darajada "dushman" rolini o'zi boshqaradi. U shuningdek "o'quvchi" (matiyushin M. Russi kubefuturizm. Noqulay kitobdan "rassomning ijodiy yo'li" kitobidan parcha. // Bizning merosimiz. 1989 yil. № 2. 133-bet).
13 Qariyotda: "G'alaba oldidagi" G'alaba oldidan "G'alaba oldidan o'ynadim:" Korpuslar gaz niqobida (to'liq o'xshashlik!) 2) sim karton kostyumlari tufayli ular 3-avtomobil kabi ko'chib o'tdi. Qo'shiq faqat avansni ataladi Opera aktyorini kuyladi. Tomoshabinlar takrorlashni talab qilishdi - ammo aktyor qo'rqib ketdi ... "(Zigler R.E. KRUE BEARENYMS AN.G. Ostrovsskiy. S. 9). Bundan tashqari, hozirgi kunlarda "Opera" Operatsiyasida "Opera" (1960) maqtalgan maqolasiga qarang. Ed. s. 270-283.
14 Bu intervyuda "Ommaviy (futuristik opera)", shu zahotiyoq "kun" gazetasida chop etilgan (1913 yil 1 dekabr). Shuningdek, go'shtyushinning ishlashi bilan birga ishlash haqidagi xotiralariga qarang: Matyushin M. Rusubal ziyoratgoh. Adolatsiz kitobdan parcha. 130-133.
15 Mixail Vasilevich L-Dantey (1891-1917) - Rossiyaning avangardining rassomi va "Hamkorlar" kontseptsiyasining mualliflaridan biri Larionovning eng yaqin bitiruvchisi. Bu "Yoshlar uyushmasi" jamiyatining birinchi a'zolaridan biri bo'lib, u tez orada Larionovni to'xtatdi. "Yoshlar ittifoqi" ko'rgazmalari a'zosi (1911), "Osulay" (1912), "Maqsad" (1913) va boshqalar.
16 mebro yangradi. "Quyoshning g'alabasi" emas, balki "quyosh ustidan g'alaba" bo'lmadi. Qadimgi Misrda nima sodir bo'ldi? Shunday qilib, ism va sarlavhani chalkashtirib yuboring! Shuningdek, "Fancececialiya"! - A.K..
17 MMelebrov A.A. Farmoni. CIT. T. 2. 272, 282-284 bet.
18 Jerjev L. Vladimir Maykovskiy // Qurilish. 1931 yil 11-bet.
Keyinchalik xotiralarda Jerjev shunday deb yozadi: "" Yoshlar uyushmasining asosiy qoidalariga muvofiq jamiyatning barcha ishchilari va a'zolari va o'z nutqlari ishtirokchilari to'lanishi kerak edi. Maykovskiy ishlab chiqarish huquqi uchun ishlash uchun 30 rubl, mashg'ulot uchun o'n rubl uchun start va ijrochi sifatida ishtirok etdi.
O'zining xiyonatlari, aniq, shubhasiz, uy xo'jaligida mulohaza yuritib, Jerjevning xatti-harakati bilan bog'liq "o'tkir burchaklar" dan qochib ketadi. Shunga qaramay, operani shakllantirish bilan bog'liq "moddiy savol" janjal paydo bo'ldi va "Yoshlar ittifoqi" ning parchalanishining bilvosita sababi sifatida xizmat qildi. "Yoshlik ittifoqi" deb e'lon qilmoqchi, "yoshlar uyushmasi" u pul to'lamaydi. " "Yoshlar ittifoqi" ning ko'plab a'zolari buni nafaqat boshqargan, balki uning raisiga nisbatan, balki o'z raisiga nisbatan "shov-shuvli yoki haqoratli yuz" deb bilishadi. Natijada, "G'il" she'riy bo'limi bilan hamkorlik "maqsadsiz" deb tan olingan va to'liq bo'shliq bo'lgan (yoshlar uyushmasining umumiy xati) Li Chervergeevga (1913 yildan) / Yoki rus muzeyi. F. 121. birlik. XP. 3).
Jerekhev nafaqat o'ralgan, Matyushina va Malevichni to'lamadi, balki Opera uchun oxirgi eskizlarni qaytarib bermadi (ular ham Hikoy agentlari tomonidan sotib olinmadi). "U hech qanday do'st va biz bilan emas. "MATushin M. Russia kubrorizmiga ega emas. Noma'lum kitobdan parcha. P. 133-betlar. Ko'p o'tmay u "Yoshlar ittifoqi" deputatini to'xtatdi.
19 "Kundalik" tomonidan ishlab chiqarilgan kuchli taassurotda ushbu spektaklni boshqa belgilar bilan farqli ravishda tashqi ko'rinishi (ehtimol, unumdor bo'lganlar tomonidan belgilangan ta'sir), qayta ko'rib chiqadi :
"Filonov plomba kompozitsiyalari juda murakkab bo'lib, ular to'g'ridan-to'g'ri tuvalga mustaqil ravishda dastlabki eskizlarsiz yozilgan, keyin ular o'zlarining aktyorlariga jingalak tarzda jingalak bo'lib o'tdilar. Ushbu liboslar, shuningdek, Mayakovskiy so'zi bilan deyarli bog'liq edi.
Bunday "dizayn" bilan ko'rinadigan, spektaklning og'zaki matosi albatta va qaytarib bo'lmaydigan tubsizlikka o'xshaydi. Agar individual ijrochilar o'lsa, Vladimir Vladimirovich Najotkorning asosiy roli. Uning o'zi markaziy xarakter uchun eng muvaffaqiyatli va foydali "dizayn" ni topdi.
U bir xil xalatda, u teatrga kelib, maktab o'quvchilarining va "yassi kostyumlar" bilan qarama-qarshi bo'lib, Filonova haqiqat va qahramonga nisbatan yorqin his qildi Fojia - Vladimir Maykovskiy va o'zi - uning ijrochisi - shoir Mayakovskiy (Zeverjev L. Xizmatlar / Mayakovskiy. P.135-136).
Spektaktiv tanqidchilarning bu patroslari teatr tanqidchilaridan biri, P. Yartsev: "Era inqilobida nazariyot nazariyotining nazariyotchisining nazariyoti, qachon sobor teatri tushida tush ko'rdi "Aktre" haqida, shoir va aktyor bitta narsa bo'ladi: shoirning o'zi teatrga qo'shiqlari bilan odamlarga murojaat qiladi "( Nutq. 1913 yil. 7 dekabr).
20 Shunga qaramay, Malevichning Matyushinga maktubining 1914 yil 15 fevralda hukm qilish, Malevich o'sha yilning bahorida "1000 kishiga, \u003c...\u003e Kamida 4 ta spektakl", Va agar siz borsangiz, ko'proq "(Malevich K. harflari va xotiralar. P. 135-bet). Biroq, bayonot Jerjevning qo'llab-quvvatlashi tufayli sodir bo'lmadi.
21 Bu parchani burishgan varaqasi bilan kesib tashlaganligi, "Filonovga birinchi va ikkinchi harakatga bo'lgani uchun, bu ko'rsatkichni ko'rgani, Filonovga" qarang: Noto'g'ri n., Bowlt D. Filonov. Analitik san'ati. M: Sovet rassomi, 1990 yil P. 64). Ammo ushbu bayonot bilan men bahs va xotiralarda zavodning aniqligiga sodiqligini bilib, bahslashmoqchiman. Bundan tashqari, bizdan ko'rinib turibdiki, ushbu davr maktab o'quvchilarining shahar manzaralari uslubi "Oxirgi derazaga chiqarilgan" bilan deyarli ajralib turadi (Mayakovskiy. P. 30). Savol ochiq qoladi, chunki Taqdimot paytida to'g'ridan-to'g'ri chiqish paytida to'g'ridan-to'g'ri tabiatdan olingan nusxa va eskizlar orqali ishlashning oldini olishga harakat qilmaganligi sababli, bu sizning davrimizda qolmaydi. Filonov butun chiqish uchun kostyumlarda ishlagan va maktab o'quvchilari uchun eskizlar yozgan, maktab o'quvchilari uchun - yoshlarning birinchi va ikkinchi harakati uchun. Yoshlar va uning shenografik eksperimentlari // Teatr va filmlarning Sovet rassomi 79. M., 1981 yil).
22 Jozef Solomonovich maktab o'quvchisi (1883-1926) - rassomlar va jadval, "Yoshlar uyushmasi" Rassomlar jamiyati tashkilotchilaridan biri va uning kotibi. 1910 yillarda. 1917 yilda inqilobiy tanqisotali festiotatsiya dizaynida faol ishtirok etgan, 1918 yilda 1918 yilda Xalqning ma'rifatchilik kengashining (giyohvand moddalar bilan kasallangan) san'at dizaylovining teatr bo'limining teatr detalining teatr detallari bo'limi boshlig'i etib saylandi. Hozirda maktab o'quvchilarining surati "Vladimir Maykovskiy" fojiasi oldingizcha, Rossiya muzeyi va Sankt-Peterburgdagi teatr muzeyi va Nikita Lobanova-Rostovning yig'ilishida joylashgan. Maktabboyning eskizlarini ko'paytirish, nashrga qarang: Mayakovskiy. 30-bet; Rossiya 1900-1930. L'Arte Della Scena. Venezia, CA Pesaro, 1990 yil P. 123; Inqilobda teatr. Rus avangard bosqichidagi dizayn 1913-1935 yil. San-Fransisko, Kaliforniya sharafli legion saroylari, 1991 yilgi P. 102.
23 Biz Sankt-Peterburgdagi rus muzeyida "Dehqon oilasi" ("muqaddas oila" ("muqaddas oila") nomi bilan saqlanayotgan rasm haqida gapiryapmiz. 1914 yil 159 × 128 sm.
24 Qo'ldalangan versiyasida: "Real".
25 Qo'ldalangan variantda: "Xuddi shu ohangda ishladi".
26 Bu burilish bilan belgilangan xarakterli bayonot, haqiqatan ham M.V ga xatda tashlab yuborilgan Filonov iborasini aks ettiradi. Matyushina (1914): "Burlukov men rad qilyapman" (Malmstad Jon E. rus tilida istiqomat qiluvchilar) rus modernizmidagi rus modernizmidan. Vladimir F. Markovni hurmat qilish Ed. Ronald Vrron, Jon E. Malmstad tomonidan. Moskva: Nauka., 1993 yil. 214-bet).
27 Ushbu portret N.Artjievni eslatib o'tadi: "Ehtimol, 1913 yil oxirida P. Filon Xleklik portreti yozgan. Ushbu portretning joylashuvi noma'lum, ammo qisman u qisman u haqida tugallanmagan she'rlarni ochish uchun "Repring" she'rlarini baholaydi (1914):

Men Filonovning xatlari devoriman
Men oxirigacha charchagan otga o'xshayman
Va bu haqda juda ko'p un
Ot ko'zlari oldida

(Sm.: Hardjiev N., Taow V. Mayakovskiyning she'riy madaniyati. 45-p. 45).

28 "bir xil yillarda" - "1914 yil boshida" ning o'rniga qo'lda yozilgan versiyada.
29 Xlebnikovning "She'rlarni aniqlash" (SPB., 1914), yollangan va an'anaviy tarzda berilib, "Litografik dastur", "Litografik dastur" va "Galissiyadagi tungi" deb topildi.
30 Filonov va Xliyovning ijodiy munosabatlari va xususan, payg'ambarni yaratish bilan bog'liq bo'lgan o'zaro bog'liqlik to'g'risida, qarang: Fors a.e. Aqli cantval // Yaratish. 1988. № 26-28.
31 Crerererin V. Rassom noma'lum. L .: Leningradda yozuvchilarni nashr etuvchilarini, 1931. b. 55 Filonovning familiyasi ostida, boshqa joylarda, arximed nomi ostida qayd etilgan.
So'nggi ketma-ket 32 \u200b\u200bso'z yo'q. Filonov: "Yuqori reydli odamning qilichidan iliq yig'ib olindi."
33 Filon PereValena Oh, dunyoni o'stirdi. GH: Jahon gullaydi. 23-rasm.
34 Qo'ldalangan versiyasida: "1914 yildan keyin".
35 Qo'ldalangan versiyada: "Sof" rasm chizish ".
1940 yillarda. Dumaloq she'rni "Filonov haqida uxlaydi" deb yozdi. Biz uni to'liq beramiz:

Va yaqin
Tunda
kar bo'lakda
masxara qilingan
Chorak
Vaqonni tugatish xazinalari
ajoyib rassom
Ko'rinmas evlyatsiyalar
Alanchalik kanak
Pavel Fratonov
U Leningraddagi birinchi ijodkor edi
Ammo uy
hikroju bilan
Blokada paytida vafot etdi,
Yog 'bo'lmasdan, stokda pul yo'q.
Uning ustaxonadagi rasmlar
Burlala Sar.
Lekin
Gullash
Lixchichi.
Yo'l salqin
Va endi faqat bor
Shamol tufayli
Suvaylak.

36 1925 yil iyun oyida tashkil etilgan va "Analitik san'at ustalari jamoasi" deb nomlangan Maktab haqida (Mai), qarang: Pwel Fallonow Uild Sein Schula / HRSG .: Jarten, J. Petrovara. Katalog. Russsissche muzeyi, Leningrad - Kunshalle, Dusseldorf, Köln, 1990.
37 Filonovning asarlari uchun Nikoetdi Nikoetti misol va Jon Bowlt-ning rus tilidagi monografiyasini va bir xil mualliflarning avvalgi nashriga qarang: Misler N., Bowlt J.E. Pavel Fratonov: qahramon va uning taqdiri. Ostin, Texas., 1984. Shuningdek qarang: Kovtun E. Ilovaning g'ayrioddiy // Pavel Nikolaevich Filonov. 1883-1941. Rasm. Grafika. Davlat muzeyi bilan davlat muzeyi to'plamidan. L., 1988.
38 Milodovning shaxsiy ko'rgazmasi 1929-31 yillarda rejalashtirilgan. 1930 yilda ushbu ko'rgazma katalogi e'lon qilinmagan: Filonov. Katalog. L .: rus muzeyi1930 yil 1930 (Kirish maqolasi bilan, qisman Filonov qo'lyozmaidan "Filonov qo'lyozmaidan" Analitik san'at mafkurasi ").
39 Biz Yu kitobi haqida gapirayapmiz. Keyinchalik taniqli sovet jadvali (1906-1978), keyinchalik taniqli sovetlar jadvali va shu bilan birga bo'lgan rasm chizig'i Filonovning talabasi talabasi. Ba'zi guvohliklarga ko'ra, Filonov o'z talabasi ishida katta xulosaga keldi, ammo, so'nggi kunlarda o'qituvchi 1930 yillarda o'qituvchidan voz kechishiga to'sqinlik qilmadi. (Gvineyaning sharhiga qarang: Yaratish. 1988 yil 11-rasm.
40 Qo'ldalangan versiyasida: "Motnamizizmning oyi oxirgi".
41 Burluk she'ridan qatorlar va. A.R. " (Yoki. 75), SATda nashr etilgan. Ed. 2-chi, to'ldirilgan. M.., 1914 yil. 101 yil.
"Sag'itoruus" birinchi kompilyatsiyasida birinchi "Mevalash" she'ridan 42 satr (1915 yil P. 57).
43 1913 yilda Moskvadagi "Kuznettskiy" ko'prigi va Kanstantin Bolshakovaning "Kanstantin Bolshakova" ning boshlanishida yuzning rasmlari "Nega" nega "ni ozod qildi". Biz bo'yalganmiz ". Larialov, Bolshakov, Goncharov, Zdanevich, Kamenskiy, Burluk va boshqalar. So'zlar parchalari bilan yuzma-yuz. Burluk 1914-ning fotosuratlari - 1920 yillarning boshida, turli xil nashrlarda, bo'yalgan shaxs va eng eksantrik tomirlarida, ehtimol Mayakovskiyning mashhur sariq jigsaw tomonidan ilhomlangan. 1918 yil bahorida, "Futuristlar" gazetalari nashr etilgan kunida Burluk Kuznetskiy ko'prigi bo'yicha bir nechta rasmlarini joylashtirdi. Rassom S. Luchishkin eslaydi: "Devid Burluk," Kuznetskiy ko'prigi va tug'ilmagan rasmning burchagida uyning devoriga mixlandi. U hammadan oldin ikki yil oldin "(Luchishkin S.A. men hayotni juda yaxshi ko'raman. Xizmatlar sahifalari. M Sovet rassomi1988 yil P. 61). Shuningdek, "davrda turish" bo'limida ham qarang.
"Primorskiy port" she'rining 44-she'rlari, birinchi bo'lib yig'ilgan: "Rizib parnass" (1914-rasm):

Daryo qorin ulkan dengizni echib,
Sarg'ayish murakkab suv
Parquet parket parketingiz
Pirsing sudi yomon.

Keyinchalik, "yoz" nomi bilan qayta nashr qilingan o'zgarishlar: D. Burluk qo'l himoya to'lovini silkitadi. 10-rasm.
"Arshin Utelchik" she'ridan 45 satr. Qarang: To'rt qush: D. Burluk, Zolotukhin, V. Kamenskiy, V. Xlebnikov. She'rlar to'plami. M., 1916 yil. 13-bet.

Rossiyadagi futurizm yangi badiiy elitani aniqladi. Ular orasida Xllburov, Axmatov, Mayakovskiy, Burchak va Satirikon jurnalining muharrirlari kabi mashhur shoirlar bor edi. Sankt-Peterburgda ularning uchrashuvlari va nutqlari joyida "adashgan it" kafe edi.

Ularning barchasi manifest bilan Eski san'at shakllari yo'nalishi bo'yicha yarasi katta sharhlarni tashlashdi. Viktor Shklovskiy "Futurizmning til tarixidagi futurizm joyida" hisobotida, barchaning yangi yo'nalishi bilan tanishib chiqdi.

Ommaviy ta'mga imzo chekish

Ular futbolchilikka va silindrlarda va bo'yalgan insonlar bilan ko'chalar bo'ylab yurish, futurizmlarini juda yaxshi o'tkazdilar. Pettectda, turp yoki qoshiq ko'pincha xavotirda edi. Burluk odatda u bilan dumbbellni kiydi, Maykovskiy "Shmelin" da chaqnadi, qora baxmal kostyum va sariq ko'ylak bilan.

Sankt-Peterburgning "Argus" jurnalida chiqqan Manifestda ular o'zlarining tashqi ko'rinishini tushuntirdilar: "San'at nafaqat monarx, balki gazeta, balki dekorator, balki dekorator, balki dekorator, balki dekorator emas. Biz va shriftni qadrlaymiz va yangiliklar. Dekorat va rasmlar sintezi - bizning rang berishimiz asosidir. Biz hayotni bezatamiz va voizlik qilamiz - shuning uchun biz bo'yalganmiz. "

Kinoteatr

"Kabare №13-sonli futbolchilar dramasi №13" birinchi film bo'lib, ularni olib tashladilar. U yangi yo'nalish tarafdorlarining kundalik tartibi haqida gapirdi. Ikkinchi film "Men futurist bo'lishni xohlayman." Mayakovskiy bunda asosiy rol o'ynadi, sirk va akrobat Vitaliy Lazarenko ikkinchi rolga aylandi.

Ushbu filmlar anjumanlarning rad etilishi haqidagi dalda bo'lib, futurizm g'oyalari har qanday san'at sohasiga qo'shilishi mumkinligini ko'rsatdi.

Teatr va opera

Vaqt o'tishi bilan Rossiya futurizm ko'chadagi o'yinlardan to'g'ridan-to'g'ri teatrga almashdi. Peterburgning "Luna Park" boshpanalariga aylandi. Birinchi opera Mayakovskiy fojiasida "Quyosh ustidan g'alaba qozonish" bo'lishi kerak. Gazeta, taqdimotda ishtirok etish uchun talabalar to'plamini e'lon qildi.

Ushbu talaba Konstantin Tomashev: "Muvaffaqiyatli" angengent uchun "deb yozdi, biz nafaqat futuristlarni, balki ularni kutib olish uchun, balki ularni kutib olish uchun emas, balki ular bilan uchrashish uchun emas, balki ularni kutib olish uchun emas, balki ularni kutib olish uchun emas, balki ularni kutib olish uchun emas edi ijodiy sozlama. "

Mayakovskiyning "Vladimir Maykovskiy" uning ismi bilan. Bu uning dahosi va iste'dodining madhiyasi edi. Uning qahramonlari orasida boshsiz odam, qulsiz odam, ko'zlar va oyoqlarsiz erkak, ko'z yoshsiz, ulkan ayol va boshqalar bor edi. Uning amalga oshishi uchun u avval bir nechta aktyorlarni tanladi.

Kamroq va qat'iylik bilan o'ralgan aktyorlarga davolandi. Operada, deyarli Mayoqovskiyning fojialarini o'ynashga majbur bo'lmaganlarning deyarli barchasi. U tinglash to'g'risida, u nomzodlarni xuddi shu Ustaning hecl-rikida qo'shiq aytishga majbur qildi, - dedi Tomashevskiy har doim boshqalarni olgan yangi g'oyalarga tashrif buyurdi.

"Quyosh ustidan g'alaba" Misvan kuchli "haqida gapirishdi, u quyoshni engishga qaror qildi. Yosh parkda mashg'ulotlarda yosh futuristlar qochib ketishdi. Musiqa Matyushin, Pavel Filonov qaytarib berish bilan shug'ullangan.

Malevich kostyumlar va kubik rasmni taqdim etadigan bezaklar bilan shug'ullangan. Tomashevskiy yozdi: "Bu tipik kubist edi, faqirli kubik edi: konus va spirallar shaklida, bir xil parda haqida orqa tomondan (" tegirmon "bo'ladi. Opera uchun kostyumlar kartondan qilingan va kubist uslubiga qadoqlangan bir nechta yotoqlar.

Barcha aktyorlar Paper-Mashadan yasalgan boshiga katta boshlar kiygan, ularning imo-ishoralari qo'g'irchoqlarga o'xshardi va ular juda tor sahnada o'ynashdi.

Kompaniya reaktsiyasi

Va Mayakovskiy fojiasi va opera tozalangan mikrodan yasalgan g'azabni keltirib chiqardi. Teatr politsiyaning safiga chiqqundan oldin, tomoshabinlar g'oyalardan keyin ma'ruzalar va munozaralarda olomon olomon to'plangan. Biroq, matbuot ularga qanday munosabatda bo'lishni bilmas edi.

Matyushin rozi bo'ldi: "Bu haqiqatan ham o'rganilishmi, ularning hammasi ham unga bog'lanishdi, chunki u hatto musiqa va rasmda hozirgi paytda namoyon bo'lgan narsalar haqida o'ylab ko'ring."

Jamoatchilikka bunday o'zgarishlar darhol qabul qilish qiyin edi. Stereotiplar va odatiy tasvirlarni sindirish, qulaylik va tortishishlar haqida yangi kontseptsiyalarni kiritish, ranglardan noan'anaviy narsalarga tegishli bo'lgan g'oyalarni keltirib chiqaradi - hamma narsa yangi, begona va har doim ham toza emas.

Keyinchalik keyingi tomoshalar texnik taraqqiyot natijasi bo'lgan mexanik ko'rsatkichlar paydo bo'ldi. Shu kabi mexanizatsiyalash ideallari nurlar va futuristik rasmlarda paydo bo'ldi. Raqamlar yorug'lik nurlari bilan vizual ravishda kesilgan, ular qo'llari, oyoqlari, torso va ba'zan butunlay erigan. Ushbu geometrik shakllar va fazoviy vakili Malevichga jiddiy ta'sir ko'rsatdi.

An'anaviy san'at bilan bu to'liq tafovut teatrda va operadagi yangi janrni aniqlay olmadi. Ammo u yangi badiiy yo'nalishni payqab, o'tish davri bo'lib qoldi.