Asosiy > Psixologiya > Rassom Klom Monetning tavsifi bilan rasmlari. Mananing eng mashhur rasmlari


Rassom Klom Monetning tavsifi bilan rasmlari. Mananing eng mashhur rasmlari




Ko'pincha ushbu ijrochi o'zining aksariyati, Edvard Mana bilan chalkashtirib yuboradi. Ularning ikkalasi ham san'atkorlar, ammo juda boshqacha uslub ... har bir joyda hatto ularning tuhmatlarini birlashtirishga qaramay, lekin hali ham boshqacha. Va ular rivojlanishini rivojlantirishni boshlaydilar. Ammo hali ham klod varet haqida. Ushbu ijrochi karikatura bilan boshlandi. Ha, ehtimol, engil va rasmning oson janri emas. Uning karikatalari maktab dastgohidan beri paydo bo'ldi, u o'rganishni istamadi, yanada bo'yalgan. Sinfdoshlarini, o'qituvchilarini, qo'shnilarini jalb qildi. Monet ota-onasining umidini qondirmadi, Otaning misolini davom ettirmadi, ammo bu butun Gavr bilan mashhur bo'lib qoldi, bu u o'z karikaturalari tufayli yashagan shahar. Bundan tashqari, ota-onalarning ajablanib, u buni yigirma frankni tasvirlagan ishlarini sotishni boshladi. Multfilm shunchalik ko'p ediki, ular mahalliy do'konda vitrinada bir nechta qatorlarga joylashtirildi. U erda ushbu ko'rgazmada yana bir rassomning tuvali sotildi - Evgene Bokalena. Ushbu rassomning ishi juda qadrlanmadi va hatto ular mahalliy landshaftlar bo'lgan bo'lsa ham, qo'pol deb bililmagan va hatto hatto qo'pol deb hisoblanmagan. Yosh Miset Budyonning asarlari juda ko'p joy egallab olmaganini va u ko'proq narsani ko'tarolmadi. Do'kon egasi ularni ko'p marta kiritishga harakat qildi, ammo barchasi ishlamadi. Ammo bir kuni bu sodir bo'ldi va shu vaqtdan beri mona karikaturistning rassomiga aylana boshladi.

Bu birinchi meonli o'qituvchiga aylanib, buden edi. Unga rassomning birinchi mahoratini bergan kishi edi. U nafaqat karikaturalarni jalb qilishni, balki shunchaki landshaftlarni, portretlarni tasvirlashga o'rgatgan. Va hammaga ko'rinmaydigan rasmning boshqa bir dunyosini ochdi.

Qandaydir tarzda, keyin deyarli hamma narsa muvaffaqiyatli rivojlana boshladi. Bu boken, yigit Parijga tashrif buyurib, san'at akademiyasiga qabul qilinishini bilib olishga harakat qildi. Monetning ota-onasi emas, balki emas edi ... Ular yolg'on gapirishar edi, lekin o'g'liga shunchaki aql-idrokka ega bo'lishdi ... va Klod Monet Parijda edi. Va darhol rassomlarning ko'rgazmasiga tashrif buyurdi, keyin uning o'zi o'z ishini ko'rsatdi. Ular maqtashdi, ammo baribir ba'zi kamchiliklarga e'tibor qaratdi. Monet Parijda, o'sha paytcha davom etishiga qaror qiladi. Ota-onalar o'g'li o'rganganidek, yordam berishni to'xtatdilar. Pereyer, pulni etkazib beradigan bir xillashib, shunda u armiya terma jamoasi - qorin bo'shlig'ini ushlashga muvaffaq bo'lganligi sababli hayotini saqlab qoldi. Keyin san'at fakultetida universitetga borishga urinish edi, ammo u u erda zerikkan va u ketdi. Va Gleiover studiyasiga kiradi. U erda u Bazil, Sisila va Renoir bilan uchrashadi. Keyinchalik bu san'atkorlar va umuman olganda, umuman badiiy yo'nalish - bu sohaning nomi aniq kladkumni keltirdi. Va bularning hammasi uning mato bilan boshlandi - taassurot. Ko'tarilgan quyosh ". Bu ko'pchilikni hayratda qoldiradigan va bir vaqtning o'zida juda ko'p tortishuvlarga sabab bo'ladi. E'tibor bering, hozirgacha.

Bundan tashqari, Monet shaxsiy yo'qotishlarni buzmadi. U birinchi xotinini yo'qotdi, keyin ikkinchi marta uylandi - yo'qoldi va bu xotin. Eng zararli bu O'g'ilning yo'qolishidir. Va u o'zini jiddiy xafa qildi va bu kasallik uning rasmlar yozishni to'xtatishi bilan qo'rqitdi. Ikkita katarakt - uning yo'lida kasal bo'lgan kasallik, lekin u ikkita operatsiyani amalga oshirdi va tanishuvdan bosh tortmadi va yaratishda davom etdi. Va bu erda kutilmagan voqea sodir bo'ldi: Ovqatlanish va ko'zlarning o'zgarishi tufayli u ultrabinafsha ranglarini ko'rishni boshladi. Va shuning uchun ba'zi ranglar uni boshqacha ko'rdilar. So'nggi kungacha, Monet cho'tkasini bermadi, u tuvalni yozdi va o'z e'tiqodini o'z muxlislarini hayratda qoldirdi.

Aleksey Vasin

Yaratish

19-asrning oxirida Evropa rasmlarining jadal rivojlanishi janrning yaroqsiz inqirozini qo'zg'atdi. O'sha yillardagi Evropa dunyoga juda ko'p iste'dodli ustalarni berganiga qaramay, jamiyat rasmda juda keng tarqalgan ijtimoiy mavzulardan charchadi. Qisqartirilgan shikoyat va san'atkorlarning o'zlari.

Frantsuz taassurotining ajdodlari ajdodlari tomonidan ko'rib chiqilgan Klod Monet, uning ishini rad qilish, uning boshlanishi va g'ayratli sevimli mashg'ulotlari bilan duch keldi. Bularning barchasi Londondan qaytganidan keyin boshlandi, bir oqshom bir oqshom dengizning qizil nurlarini yoritadigan landshaftni suratga tushirdi. Monetning surati shunchaki "quyosh chiqishi" deb nomlangan. Taassurot ".

Shu sababli u tabiatni aniq bilmaslikka harakat qilmoqchi, ammo faqat quyosh chiqishiga qarab, u boshdan kechirgani haqidagi taassurot qoldirishga urindi. Rasm kutilmagan g'azabni keltirib chiqardi. Ba'zi tanqidchilar rasm chizish uchun bunday bema'ni yondashuvdan norozi edilar, boshqalari esa yangi voqelik o'tkazmasligini bilib olishdi.

Impressiyalik hissi (frantsuzcha taassurotdan)) haqiqatni namoyish qilishning nozik yondashuvi bilan ajralib turadi. Faqat birinchi taassurot paydo bo'lib, kiyim-kechak, sochlar, daraxtlar, suv va hatto havoning harakati dinamik zarba berishdir. Impressionistlarning rasmlari havo, ko'chmanchi, toza bo'yoqlar va yumshoq yarimfaklar bilan to'la.

Monta rasmlari ushbu uslubga to'liq mos keldi. XX asr boshlarida rassom oldinda ko'p yillar davomida uni ulug'lagan bir qator landshaft matolarini yaratadi. Bunday tuyoqlarga "suv oqimi", "Mannorport", "Sweorport", "Argentning" Argentei "filmini o'z ichiga oladi. Ushbu rasmlarning barchasi nafas olish va jonli va jonsiz materiyalarning matolarini uzatadigan engil chiziqlar bilan yozilgan. Jamiyat jiddiy mavzulardan charchab, jamiyat minnatdorchilik va monet rassosidagi oddiy uchastkalardan xursand bo'ldi.

Rassom yil va kunning turli vaqtlarida bir joyda kayfiyatni o'tkazishga qaratilgan. Keyin taniqli rasmlar seriyasi "sen" ning "stakanlari" paydo bo'ladi. Bir vaqtning o'zida bir vaqtning o'zida bir xil mavzu, Monte yangi istiqbollarni topadi, haqiqatni uzatishda yangi echimlar.

Rassomning maxsus idrok va oq rang uslubi bor. Uning rasmlarida toza oq, go'yo yo'q. Uning o'rniga oq va oq ko'pik, to'lqinlar va bulutlar mavimsi, mix va lilak soyalarida. Monet, qolgan impressionistlar singari, rasmlarda qora rangdan qochgan. Buning o'rniga, ular binafsha bo'yoqlardan foydalanganlar.

Monetning ko'plab rasmlari shahar manzaralarini romantik-havo idrok etish xususiyatiga ega. Rassomning "Quyosh botgan" parlament binosi "ning rasmlari dunyodagi eng qimmat rasmlardan biridir. Monte London parlamentini qo'lga kiritgan, taniqli tuman va bulutlarda kafanlangan.

Klod Monet rasmlari - taassurotning badiiy ahamiyatga ega bo'lgan o'ziga xos o'lchov. Uning tuvallari dunyodagi eng katta muzeylar, shu jumladan Sankt-Peterburg eritmasining rasmlari va Moskvadagi Pushkin muzeyi bezatilgan.

Igor Chergeoika

Taassurotsizlik

Rassomning hodisalarining eng ko'p ko'rinishi va ta'sirlanganligi asosida gullarni optik aralashtirish printsipi, taassurotlik ustalari tomonidan ajoyib badiiy erkinlik bilan ishlatilgan. Ularning rasmlari to'qimaining maxsus ifodasi hech qanday maqsad emas, balki bu ijodiy intilishlarni ifoda etishning zaruriy usulidir. Impressionistlar "uning qanday qilinganining rasmlarini bo'yash izlarini qoldirishga intildi. Ular tomoshabin ko'zgu haqidagi xayol va tuvali bo'yoqlar orasidagi ko'zgu oldida turishini unutmasligi kerak, - deb yozadi M., Alpatov. "Shundagina" san'at mo''jizasi "dir.

Ta'sir qilmaydigan rasmlarning o'ziga xos taassurotlari, zamonaviy tomoshabindan xijolat tortadigan narsa, - ko'rinadigan dunyoning ephemekasi, harakatchanlik, "ishonchsiz". Bunday erkinlik va san'at, shuningdek, neo simkeyingi asarlaridan (aniqroq - bo'linchilar) ranglarni ajratish va rassomning qo'lyozmalarini zararsizlantirish bilan bog'liq. Idiyolovchilarning "rang-barang", deyarli butunlay yo'qolishi, ba'zi to'liq g'oyib bo'lish, ba'zi bir g'oyib bo'lish juda qiyin amalga oshiriladi va ba'zan ularning bo'yashning qora va oqlarini ko'paytirish mumkin emas.

Impressionistlar barcha tanbiyotlarning raqiblari printsipiallangan. Monet, san'at ta'rifi bilan "Tabiatni bekor qilish" tahriri ... nazariyalar yarata olmaydi. " Keyinchalik taassurot nazariyasi deb ataladigan nazariya paydo bo'ldi; Bu ushbu yo'nalish ustalarining badiiy kashfiyotlariga asosan dunyoni to'g'ridan-to'g'ri, intuitiv ravishda, mazmunli, tushunarsiz fikrlash bilan tanishish qobiliyatiga asoslangan edi. Impressionistlarning auditoriyasiga mutlaq ishonchlari, "ular ko'rgan narsalari va ko'rayotganidek" 20 ta san'atdagi yangi anjumanni keltirib chiqardi. Va bu erda, 1859 yilda u tomonidan aytilgan S. tomonidan aytilgan S. tomonidan aytilgan so'zlarning so'zlarini eslab qolish o'rinli bo'ladi: "Ba'zida aniq shartli ravishda haqiqatga yaqin bo'lib chiqadi va bizning peyzaj o'yinchilari aniq ko'rinadi Bu juda to'g'ri bo'lishga harakat qiladi. "

1870 yillarning oxiridan boshlab, devümozlik impressiya bo'lib, unda "shubhasiz shartli" sifatida "shubhasiz sharmandalik", plastmassa lahzalarining pasayishi, tekis vizual sirtni tasdiqlash, almashtirish An'anaviy ronton effektlar bilan tabiiy rang ko'rish, "filtrlash", "filtrlash", rangli zonalarni taqqoslash printsioli bo'yicha, rang zonalarini taqqoslash printsiolini asrlar - asrlar davomida majburiy san'at tendentsiyalari bilan ajratish. Shunga qaramay, dekoratsionlik, hatto mezli ijodkorlik davrida, hatto erta "samolyot" rang va chiziqli ta'sirchanlikdagi mahalliy "samolyot" rangli va chiziqli uslubining asosiy printsipiga aylanmadi.

Yuqorida aytib o'tilganidek, taassurotsizlik to'satdan ko'rinmadi. Uning ko'plab kashfiyotlari XIX asr san'atida tayyorlangan, ular havoda edi. Hech bo'lmaganda, "noma'lum durang" kitobidan eski rassomning og'ziga sarmoya kiritgan ajoyib so'zlarni eslang. "Qattiq gapirish, rasm mavjud emas! Kichkina odam, yigit ... liniyani bir kishi mavzuning ko'rinishga ta'sirini bilgan usulda. Ammo tabiatda hamma narsa konveks bo'lgan, unda chiziqlar yo'q: faqat modellashtirish chizig'i yaratilgan, ya'ni u mavjud bo'lgan atrof-muhitda mavzuni ajratish. Faqat yorug'lik tarqalishi jasadlarga ko'rinadi! .. Quyosh harakati, dunyoning ilohiy rassomi bormi? Oh tabiat, tabiat! Kim sening sirtingizni tutishga muvaffaq bo'ldi? ". Balzak 1830 yilda hikoya yaratdi; Shu bilan birga, dinamik, E.M. U. Bonington va J. Contmeter-da, R.M. Bonington va J. Contmeter-ning romantik rasmlarida, keyinchalik qurolli talaffuzi uchun sinovdan o'tgan. Monet, K. Psero va A. Siseyning to'g'ridan-to'g'ri samarachilari, K. Coro, Buden va I. B. Yonkinma.

Shunga qaramay, taassurot bo'lish Evropa san'atida tubdan yangi so'z edi. Hozirgi kunda juda ko'p vaqtinchalik masofani ko'rib chiqdi, u o'zi frantsuz rassomlikning "klassik" davrining fe'l-atvoriga ega bo'ldi. Biroq, rasmda taassurotsiz evolyutsiyani ko'zdan kechirish mumkin emasligi mumkin emas: dunyoning yangi badiiy qarashlari asta-sekin kristalli bo'lib, individual (yuqorida ko'rsatilgan) nisbatan katta edi yoki turli vaqtlar va turli magistraturadan kichik ahamiyatga ega bo'lgan ahamiyatga ega. Shartli taassurot tarixi, 1880-yillarda inqirozning 1880-yillarida va ijodiy tafovutlardan boshlangan 1860-yillar, hema, Heyme-1870 yillar uchun kurash (yangi usulni pishish davriga) bo'lish mumkin (oxirgi , 8-chi ilohiy impressionistlar ko'rgazmasi 1886 Guruhning qulashi bilan to'g'ri keldi) va kechqurun - 1890 yillardan boshlab Devara, Monet hayotining oxirigacha.

Uning rivojlanishining ushbu davrlaridan hech biri frantsuz san'ati mutlaqo dominant yo'nalishi bo'lgan. Bir vaqtning o'zida yosh rassomlar, J. O. D. D. D. D. D. D. D. D.In, K. Koro, Qurbra, J. mln. Xavfsizlik tarixi xronologik postingizmning butun tarixini (Van Gog, Kezanne, Gauguin, oltingugurt, imzo, Tuluza-lesreer) kiradi. San'atdagi impresslik bilan bir vaqtning o'zida, ramzlar paydo bo'ldi, eng qadimgi impressionistlar hayoti davomida qalamning ishlashi va kubizmning tug'ilishi bor edi. Shuning uchun ilohiylikning ba'zi tomonlari hozirda zamonaviy va keyingi daraxtlarning san'atdagi ba'zi tomonlari: Xayxiy XIX asr oxiri frantsuz rassomlarining ahamiyatsizligi deyarli hech kimdan qochishmadi. Impressiyalar saboqlarini ijodiy qayta ko'rib chiqish va undagi ko'p narsani rad etish, bu rassomlar keyinchalik oldinga chiqib olishdi va bizning asr san'atining poydevori qo'ydilar.

Bunday "ikki tomonlama yugurishda", taassurotlik hissi shunchalik sezilarli darajada sezilarli darajada sezilarli darajada sezilarli, ammo yo'nalishda ajoyib joy emas. U birinchi navbatda landshaft tizimi bo'lib, u dunyoning birligi haqidagi yo'qolgan g'oyalarni tiklashga intildi, u erda inson tabiat bilan bezovtalik bilan bog'liq emas. Monet kashf etilgan va boshqacha aytganda, yorug'lik va havo elementlarining ta'sirchan fikricha, boshqacha, boshqa ustalarning ta'sirchan she'rlarining boshqa jihatlarini rivojlantirish uchun boshqa bir alohida xususiyatlarni deyarli charchashga olib keldi.

Tanilgan ilohiy ilohiychilikning taniqli etakchisi uning tabiatining eksklyuziv fazilatlari bilan bog'liq edi: u yangi san'at uchun kurash markazida edi, u san'atkorlarning ko'rgazmalarini tashkil etishda faol ishtirok etdi Maydon, Edvard odamining ijodini sodir etish uchun kurashni bosh tortdi. Har doim ularning imkoniyatlaridan shubhalanib, har doim qidiryapti, shunga qaramay, u doimo do'stlarini qo'llab-quvvatlashni va ularga bo'lgan ishonchni ilhomlantiradi. Hatto o'ziga xos aql bovar qilmagani uchun ham, Sesianna, hammadan kech ishda, Monet har doim o'z fikrini tinglagan yagona hokimiyatni saqlab qoldi.

Svetlana Mrina

Mone ijodining paradoks

Milliy bayram kunida "Parijda" 2008 yil 30 iyunda "Parijda" 2008 yil 30 iyunda "Monte" milliy bayrami kuni "Monte" milliy bayrami kunida tasvirlanganga o'xshaydi. Derazadan tasodifiy ochilgan tomoshani tortib olish uchun juda shoshilinch ravishda, dengiz qirralari, olomonning tantanali olomonining shamolida titragan.

Vertikal uylar chiqayotgan ko'chaning konturlari eslatib o'tishi bilan chizilgan o'yin to'yingan mane, ko'k, oq zarbalarda butunlay eritiladi. Ushbu asarlarda mikroavtobusning marhum Van Gogni kutadi, ammo gollandiyalik ustaning ishlarida o'qilgan ichki sadaqachining ichki go'zalligidan hayratda qolmay, rassomning hayajonlanishi emas! Yana, landshaftda bo'lgani kabi "taassurot. Quyosh chiqishi ", mezli ijodining paradoksini aytib berishi mumkin: Idenning o'z-o'zidan, uning ko'ziga va birinchi ma'noda, uning ob'ektiv idrokining maqsadi deformatsiyalanadi.

Agar fotosuratchi o'sha kuni Sankt-Denis ko'chasi nuqtai nazaridan ushlangan bo'lsa, unda eritmali rasmda juda hayratlanarli bo'lib, ular mone rasmida juda hayratlanarli bo'lib, uni to'xtatadi, buyuriladi va, ehtimol ko'proq nasr bo'ladi. Monetime hech bo'lmaganda haqiqat xayolparasti: Vizual tasvirni alohida ranglar parchalanishi orqali, materiallar dunyosini ajratib turadigan rangning isyonkorligi, u tomoshabinni sintezga, yaxshilikni inkokekaga olib boradi tasvirlangan. Ushbu rasmning "taklifini o'zgartirish" bugungi tomoshabindan, zamonaviy vizual san'atlarga, Monet rasmlarini kutib olishda maxsus kuchlanishni maxsus ziddiyatni talab qiladi.

1878 yil kuzida, Monet poytaxt yaqinidagi kichik ashaddiy shaharlarda uyni olib tashladi. Bu erda u bilan birga uning og'ir xodimi va ikki farzandi singan bankir va kollektorning oilasini joylashdi. 1879 yil sentyabr oyida Kamilla Monet vafot etdi; Birinchi marta rassom uning yuzini yozadi, ammo bu safar Kamillning paydo bo'lishi rassomdan qochib ketgan, binafsha rangning xiralashgan soyalarida, ko'k, sariq rangli soyalarning keskin tonnalari dengizida cho'kadi. Ularning engil Interneti o'limdan hayotni ajratadigan sirli qopqoqqa o'xshaydi. Ko'plab Monet Jorj Klemanso: "Bir marta, men har doim mening fojiali peshonasiga qarab, uning fojiali o'sishining izchil rivojlanishi izlarini qidirib topdim. Bu qat'iy yuz. Moviy, sariq, kul rang soyalar, men nima ekanligini bilaman! Men shu narsa keldim ... shuki, biz birinchi bo'lib rangning ta'siri ostida, biz rangning ta'siriga qarshi, keyin bizning xohishimizdan qat'i nazar, bizning eng qadriyatlarimiz yana monoton hayotiy hayotning ongsiz jarayoniga boramiz. Maydalangan tegirmonni aylantiradigan qoramol singari. "

Ushbu tan olish sizga erte ijodining yashirin dramasini ko'rishga imkon beradi. Rassom ko'pincha va adolatsiz ravishda jo'shqinlikda, hissiyot ustidan optik idrok etishning mutlaqo ustunligida. Shu bilan birga, ushbu holatda ushbu holatda aks ettiruvchi o'lim tasviri dastlabki harakat turini badiiy tajribaga aylantiradigan o'ziga xos irol harakatidir. Hissiyot vizual taassurotdan kamroq darajada kamchilikka ahamiyat bermaydi; Hatto kechikishning kechikishi haqida o'ylash "SUVERLAR" (Undan pastda), haqiqiy elektron pochta she'rlari ovozi haqida eslatma. Miniyali asarlarning aniq va optimistik kayfiyati - tomoshabinga murojaat qilingan, shuningdek, rassomning cheklangan, xotirjam va xotirjam va ehtiyotkorlik bilan turib, unga zamondoshlarning hamdardligi. Rassomlar-imporshunoslar (birinchi navbatda monet va Renoara) uchun bunday ichki ko'rinishga ega bo'lgan bunday ichki ko'rinishi ularning san'atning ichki mohiyati. Bu har doim yodda tutish kerak: bu impresslik ustalari ishini baholash birlashadi. bir tomonlama va soddalashtirilgan.

Montaning alamli tajribalari, uning eng past yilida, birinchi navbatda, bu vaqtning tong meshli landshaftida ("Qor effektlari", 1878, Luvr, Parij; "Shamolga kirish" , 1879, San'at muzeyi, Gothenburgda yolg'izlik va ahmoq hissi bilan. Monetning moliyaviy ahvoli kamchilikning quchog'ida katta oilasi bo'lganida, ikkinchi onasi bo'lgan Elis O'sheda (Elis bilan nikoh to'ygan) faqat 1892 yilda). Faqatgina 1880 yilda Li zamonaviy jurnalining tahririyatidagi kichik shaxsiy ko'rgazmadan keyin, Dyuran Tusiz va Portinater qo'llab-quvvatlashi bilan, uning pul ishiga ishonch topdi. Bundan buyon u tashvishlardan o'z ishlarini sotish uchun etkazilgan va butunlay ijodga berilishi mumkin edi.

1880 yil boshidan beri, Monetning go'zal usuli asta-sekin o'zgaradi. U o'zida ishtirok etmoqda; Rasmlarda, ba'zida birinchi taassurot va xotirada ishlaydigan rassomning ongini aks ettirishi mumkin bo'lgan "tayyorlash" ni aylanadi. Peyzajni yaratishga ushbu yondashuvning misoli - bu kabinaga mo'ljallangan Lavakurning katta rasmidir (1880, Tasviriy san'at muzeyi, Dallas muzeyi). Ushbu manzara kamtarlik bilan ekspozitsiyada muvaffaqiyatsiz bo'lganiga qaramay (balandlikda, poldan deyarli olti metr, boshqa asarlardagi deyarli olti metr) - bu salonlarda har doim muqarrar tartibda qo'llanilgan). Tanqidchilar. Ulardan biri (Shennever) hatto "yorqin va aniq atmosfera bu galereya galereyasidagi boshqa barcha qo'shni landshaftlar paydo bo'ldi". Biroq, bu davrda impidlik bilan hal qilingan joy, har qanday holatda, tanqid ongida.

Mashhur yozuvchi ramzchi JK Gyuismans kabi, hatto Monetning Monet-ning asosiy "ekspluatsiyasi" (1882) Ruhiy to'lqinlarga tushayotgani haqida o'z nuqtai nazarini o'zgartirdi ular aks ettiradigan minglab soyalar bilan to'lib toshgan yorug'lik, daryolar; Uning tuvallarida dengizning sovuq nafasi barglarning ko'kragiga o'xshaydi, o'tlarning chirishi, u va uning ilohiy ilohiy perzavrlari, biz rasm chizish san'atining tiklanishidan minnatdor bo'lishimiz kerak. Rabbimiz Pirro va Monet nihoyat g'oliblar qattiq kurashdan chiqishdi. Aytish mumkinki, murakkab engil muammosi ularning tuvallarida ruxsat etiladi ... ".

Guanmansning o'ziga xos xususiyati rassomning o'zi qabul qilingan mezisli ijodning bosqichiga bog'liq bo'lishi mumkin. Yangi mavzular va rasmlarni qidirish 1880 yillarning boshlarida qatl etilgan barcha hayot tsiklini yaratishga olib keladi; Landshaft singari, bu janr, Monet uchun ijobiy ijod sohasiga bo'lgan edi. "Pellet" (1882, Xususiy anjuman, Parij) - bu narsalar va hatto joylashuvlari o'rtasidagi bog'liqlik tasodifiy (ba'zi joylarning chetida kesilgan). Yaqin oralig'ida g'arbiy rangning bu parchasi tugallanmagan aniq (va shuning uchun cheksiz) chuqurlikdagi pleshap sifatida qabul qilinadi, u erda sovuq ko'k reflekslar bilan oq rangli dasturlar qor bilan qoplangan joyga o'xshaydi. Bu vaqtning hanuzgacha bo'lgan eng yaxshisi - ranglar va mevalarning tasviri. Ularning dekorativ chiziqliligi, tor vertikal formatda ("Georina" va "Oq-Mac", 1883, shaxsiy to'plamlar), 1883, shaxsiy to'plamlardagi (AR Nouvae) paydo bo'lishini oldindan sezadi.

1880 yillarda, Monet ko'pincha "toza" portretni anglatadi - bu neytral rangdagi oltingugurtli tasvir. Monet E. Mana yoki E. Deglarga tegishli bo'lgan so'zning ma'nosi bo'yicha psixologik portret ustasi emas edi. Aniqrog'i, u hech qachon boshqa shaxsning ichki dunyosiga kirishga olib keladigan bir xil chiziqdan o'tishga intilmadi, deyish mumkin. Mone portretlari asosan o'zining ichki yopilishi va hissiy tiyilishini tavsiflaydi; U kayfiyat bilan tasvirlangan va u ularga sovuq begonalashtirish soyasini beradi. Monet portretlari modellari o'z-o'zidan yuboriladi, ular faol emas (hayvonlarning fırçalanmasligiga qaramay), atrof-muhitdan va go'yo ular son-sanoqsiz dunyoda. Bunday avtoulovlarning ajoyib namunasi - "Beretda joylashgan Beret" (1886, Xususiy anjuman, Parij).

Rossiyada va boshqa mamlakatlarda o'z ko'zlari bilan Monet. Biroq, qishki landshaftlar yaqinda e'tibordan tashqari. Ular unchalik unchalik emas: Moneta yozning yorqin ranglarini - ko'kopiyalar, suv, dengiz, dengizlar, gullaydigan bog'larni jalb qilishni afzal ko'rdi.

4. Yirtqichlar. Tumanli tong. 1893 yilda


Klod volet. Yovvoyi hayvonlar. Tumanli tong. 1894 yil Filadelfiya, Amerika Qo'shma Shtatlari

Harorat, shuning uchun muz allaqachon aniqlangan va tuman paydo bo'ldi. Oq va ko'k rang kulrang va jigarrang bilan suyultiriladi.

Sen daryoning ushbu manzarasi yagona emas - Monet bir qator yozishni yaxshi ko'rar edi, u kun va ob-havo vaqtiga qarab bir xil joyni qanchalik farq qilishi mumkinligini ko'rsatdi.





"Loda suzadi" seriyasidan klaud monetasining rasmlari. 1893 Xususiy Majlis.

1893 yil yanvar oyining oxiridan boshlab bir oy ichida Monte ushbu manzarada 13 ta rasmlarini yaratishga muvaffaq bo'ldi!

5. Lavakur. Qor va quyosh. 1881


Klod volet. Lavakur, qor va quyosh. 1881 London milliy galereyasi.

Lavalakur qishlog'i men sinchikning qirg'oqida va aksincha - bu eritish oilasi va o'g'li tug'ildi va uning xotini dafn qilindi. Bu sohildan u 150 ta rasmini vayron qilish qishloqining landshaftlarini tasvirlagan.

"Lavaquur" rasmidagi xira qish quyoshi - biz buni ko'rmayapmiz, lekin biz uzoq fonda sarg'ish-yashil qorda his qilamiz. Aftidan, Monet bahorga yaqinlashishini ko'rsatmoqchi edi.
Tomirlarning zaxirasi (Parij yaqinida)

Bu joylarda, albatta, uning taniqli kishisiga e'tibor bermang. Shunday qilib, Lavalak qishlog'ida axborot qalqonlari moviy rasmlar bilan dastgoh shaklida qilingan.

6. Qishda Zhiverydagi yo'l. 1885 yilda


Klod volet. Qishda hayotga yo'l. 1885. Xususiy to'plam.

Rassom Zhiveriyda 43 yil yashadi. Bu shahar uning uy-muzeyi - bu taniqli bog 'va yaponiyalik ko'prik bilan. Albatta, u son-sanoqsiz paytlarni yozdi. Asosan u gullash, yoz. Biroq, qishda ham juda go'zal.

Klod Monet yangi janr asoschilaridan biriga aylandi. Uning surati, taassurotsizligi bilan bog'liq bo'lganlar qatorida edi. Klod varaqning eng mashhur rasmlari bugun bir necha o'nlab millionlab dollarga baholanmoqda.

Dunyo oldida uning eng mashhur rasmlari paydo bo'ldi, Klod Monet karikaturachi bo'lib ishladi. Kelgusi imporistning birinchi asarlari 1854 yilda, u atigi 14 yoshda bo'lganida.

Rasmdagi monetaga tasodifan odatlanib qolgan. Ota-onalar unga cho'ntagi xarajatlari uchun pul berishmadi va ularni topish uchun o'z do'stlari va qarindoshlariidagi karikaturalarni yaratishni boshladi. Klod poni har bir parcha 15-20 frankga baholandi. Biroq, u haqiqiy rasm bilan u keyinchalik uchrashganida, uning murabbiyi Evgeniy Budyen o'zining ochiq havoda rasmlar yaratishni boshlash uchun yosh rassomni taklif qildi.

Shuningdek, ishning irodasi "taassurotdoshlik" atamasi paydo bo'ldi. Bunga qaramay, u klad monet nomi bilan uzviy bog'liqligiga qaramay, u frantsuz rassomi emas. Muddatning muallifi taniqli jurnalist Lui Lerua bo'ldi.

1874 yilda Klod Moneta o'sha vaqtning asarlari bilan qarama-qarshi bo'lgan rasmni taqdim etdi. Unga va boshqa shunga o'xshash asarlarga tanqidchilar, isyonkor va infolmay deb atashdi. Lui Lerua, "Le Charivrari" jurnalidagi voqealarni tasvirlab, ularni impressionistlar deb chaqirish orqali bu rasmlarning yaratuvchilari haqida javob berishdi. Biroq, magistrlar ushbu epithni olib ketishdi.

Shunisi e'tiborga loyiqki, bu klod monetti "suv zambaklari" ning ishi taassurotlik janrida eng yaxshi deb hisoblanadi.

Uning hayoti uchun rassom ko'plab rasmlarni yaratdi. Ularning aksariyati bugungi kunga tirik qolishdi. Shuni ta'kidlash kerakki, klod varaqasi, rafiqasi Kamilli Domkuzning tasviri bilan.

Bugungi kunda Klod Monet rasmlari rasmning eng qimmat uchta ishini kiritadi. O'rtacha ularning har biri taxminan 7,22 million dollarga tushadi.

Mashhur rasmlar ro'yxati

Uning deyarli eng taniqli va eng mashhur asarlari 1883 yildan boshlab yaratilgan. Rasmlarni yaratish, usta beton narsani tasvirlashga intilmadi. U uchun bu yoki bu ish qanday amalga oshirilganligi muhim edi. U ko'rishganidan keyin ham yaratishni to'xtatmadi. Natijada, Monta rasmlari qalamdan chiqdi, fotosuratlar va ulardan eng mashhuri quyida keltirilgan.

Ularning to'rttasi tuvalda tasvirlanganga o'xshab, uchastkada bo'lgan rassomning rassomi uning rassomi. Monet bu ishda ko'p vaqt sarfladi, bo'yoqlarni diqqat bilan tinchlantiradi. Asosiy maqsad, "Bog'dagi ayollar" Yaratuvchisi uning oldiga qo'yildi haqiqiy kunduzi. Rasmning qolgan elementlari kamroq e'tiborga loyiqdir.

"Bog'dagi ayollar" o'z yaratuvchisiga 2,5 ming frankni olib kelishdi, bu uning qarzlaridan voz kechishga imkon berdi.

"Sankt-Andressdagi teras" 1867 yilga to'g'ri keladi. Tanvazada muallifning eng yaqin qarindoshlaridan yozgan ikki erkak va ayol tasvirlangan. Rasmda Sankt-shuviyotdagi sohilda joylashgan bog 'ko'rsatilgan. Ishning o'ziga xos xususiyati shundaki, u yapon rangli gravirlarga taqlid qiladi. Markaziy nuqtaning etishmasligi ham e'tiborni tortadi. Aftidan, "avliyo dengizdagi teras" muallifi uni bo'yash, tepada joylashgan.

1871 yilda "Vestminster ostiga Tamza" yaratish yakunlandi. Muallifning g'oyasi bilan Tuval ertalab Londonning tuman tuyg'usini uzatishi kerak. Orqa fonda rasmda tumanlar bilan o'ralgan Britaniya parlamentining binosi joylashgan. Bir nechta qayiqlar, vertikal marina va gorizontal ko'prik mavjud. Biroq, ushbu tuvaldagi dominant tuman. Bu boshqa ob'ektlarning shakllarini yo'q qilib, turli xil soyalarni qondiradi.

Westminsterni quyosh botganda tasvirlaydigan yana bir mahsulot mavjud.

Erta tongning mavzusida muallifning keyingi ishida kuzatiladi. "Ta'sirchanlik: Otish quyoshi" port ustida uchadigan eng yuqori tumanni namoyish etadi. Yorqin to'q sariq rang doirasi orqali tuman tanaffuslari orqali. Uzoqdagi uzoq kemalar va loyqa yo'laklarga e'tibor bersangiz, ikki karra ikkita qayiqning xiralashgan rasmlariga e'tibor berilsa, bu yaxshi taassurot qoldiradi.

"Argententdagi ko'prik" 1874 yilda paydo bo'ldi. Bir yil oldin rassom "Argentning ko'krakchilari" ni yaratishni yakunladi. Ikkala asar ham erni bir necha yil yashagan hududni namoyish etadi. Har bir rasmda bo'yoqlarning to'yingan rangi bilan ajralib turadi. Xususan, bu "Argententning ko'prik" ishiga ham tegishli. Unda, Yaratguvchi juda yorqin soyalardan foydalangan, ularning rangi yaqin rejadan orqa tomondan o'tish bilan o'zgarmaydi. "Argentning ko'knori maydonida", monte vizual mato ikki qismga bo'linib, qizil ko'knoshlarni bola bilan ajratib turadi.

"Sankt-Lazar", 1877 yilda paydo bo'lgan "Sankt-Lazar" ning turli xil landshafalarning asosiy maqsadi bo'lgan vaqtning eng jasur chizmalaridan biri hisoblanadi. Biroq, ushbu ishda monete yondashuvi uning ishiga kuzatilmoqda. Muallif tomoshabinlarning e'tiborini ob'ektlarga (stantsiya, lokomotiv, odamlar), balki ranglarda. Rasmda keltirilgan barcha modellar aniq rejalarga ega emas.

1882 yilda paydo bo'lgan ishlar sohil yaqinida toshda to'xtab qolgan ikki yosh ayolning sayrini ko'rsatadi. "Tasvildagi toshga piyoda yurish" ga qaramay, ba'zi bir o'z-o'zidan, tonna ishni diqqat bilan rejalashtirishiga qaramay, ishni diqqat bilan rejalashtirgan. Rassom avvalgisiga vaqt topmaganida yana bir qatlam bor.

Vueny sobori

"Hislar sobori" rasm emas, balki bir-biriga o'xshash tsikl, arxitektura nomini aks ettiruvchi bulutlar. Ishlar 1890 yillarda yaratilgan. Ushbu tuval rassom tomonidan gullar bilan o'ynashga urinishlari. Ular turli vaqtlar va ob-havo sharoitida yaratilgan. Ushbu tsikl ustida ishlaydigan rassom ma'lum bir fikrni etkazishga harakat qildi.

"Suv zambaklari bo'lgan hovuz" - bu Monetning eng qimmat rasmidir. Yaratguvchi uni 1916 yilda yakunladi va ish taxminan 7 yil o'tdi. Shunisi e'tiborga loyiqki, rassom xotiradagi bo'yoqlarni keltirib chiqardi. Ayni paytda uning ko'zlari keskin yomonlasha boshladi.

Ishlarning narxi

"Suv zambaklari bilan hovuz" ishiga qo'shimcha ravishda, bugungi kunda o'n millionlab dollarlar ko'p bo'lgan ko'plab matolarni yaratdi:

  1. "Suv zambaklari" - 53,9 million (xuddi shu nom bilan erta bo'yash 43 million turadi).
  2. "Argenada temir yo'l ko'prigi" - 41,4 million.
  3. Grand kanali - 35,6 million.
  4. "Warloo ko'prigi" - 35,4 million.
  5. "Suv zambaklari bilan hovuzga yo'l" - 32,9 million.

Ushbu ro'yxat uzoq vaqt davom etishi mumkin. Monet, ko'p zamondoshlaridan farqli o'laroq, umr bo'yi davomida ajoyib rassom sifatida tan olingan. Bu unga faqat tuvaldan faqat ishlashni imkon berdi.


1840 yil 14-noyabrda dunyodagi eng mashhur taassurotchilardan biri bu lazzat va ingichka, havo va engil landshaftlarda - Klod Monet-da taniqli edi. U taqdirning xohish-irodasi - 100 ming frankning irodasi bo'lib, Payg'ambarning ishini tark etishiga va o'zini bo'yash uchun o'zini bag'ishlashga imkon berdi. Biroq, Klod Monet hayotida juda ko'p hayratda qoldi.

Katta taassurot qiluvchi multfilmlar bilan boshlandi

Klod Monet Parijda tug'ilgan, ammo 5 yil o'tgach, oilasi Gavrga ko'chib o'tdi (Normandy), u erda bo'lajak rassomning otasi oziq-ovqat do'konini ushlab turdi. Klod Monetning ota-onalari juda mazali edilar, shuning uchun 14 yoshida, 14 yoshida Monulya do'stlar va mahalliy aholiga multfilmlar chiqara boshladi. Rasmlar yosh rassom 15-20 frankni sotgan, juda mashhur bo'lgan. U karikaturalar tomonidan, bo'yash sinfida bo'lganiga qaramay, "ochiq havoda rasmlar" yozuvlarini yozishni taklif qilgan kelajagi ustozi Evgene murabbiyi bilan uchrashgunga qadar hech qachon qiziqmagan bo'lsa


Monet "taassurotsizlik" atamasini tug'di

Monetning taassurotining tasviri tufayli "taassurotsizlik" atamasi paydo bo'ldi. 1874 yil bahorida Nadar fotografning birinchi yirik ko'rgazmasida namoyish etilgan Quyosh bayoni. Ko'rgazmada jami 165 ta o'ttiz rassomning 165 asari namoyish etildi. Ta'kidlash joizki, o'sha paytda monetaning hayoti va obodonlari va uning sheriklari isyonkor kayfiyatlar, axloqsizlik va to'lovga layoqatsizlikda ayblangan. Ko'rgazmani plyajda, "Le Charivrari" jurnalida o'zining taniqli jurnalist Lui Lerua "Le Charivrari" jurnalida "Impressionistlar" jurnalida deb ataladi. Qo'ng'iroqdan, rassomlar ushbu epitetni olib ketishdi. Vaqt o'tishi bilan u boshlang'ich salbiy ma'nosini yo'qotdi.

Qizig'i shundaki, klod plyonkasining rasmlari, shuningdek, taassurotdan rasmda eng yaxshi ish deb hisoblanadi. Va bu rassom taniqli "suv zambaklarini" yozishni boshlaganida, u allaqachon ko'zni yo'qotganiga qaramay.


Ko'pgina rasmlar monettida - bir xil ayol

Agar siz Klod Monet rasmlarida ayollarga qarasangiz, albatta Kamilli Domka - uning eng sevimli modeli va xotini bo'ladi. U o'sha, "O'g'il bilan Madam Monet" "yashil xonim", "ayollar bog'da", deb mashhur bo'lgan orasida ko'p bezlar, uni solayotgan "divanda Klod Mone xotini portreti". Madam Monet ikki o'g'li (rasmiy nikoh oldida to'ng'ich) rassomni tug'di. Biroq, ikkinchi bolaning tug'ilishi uning sog'lig'ini susaytirdi va ikkinchi tug'ilishdan ko'p o'tmay u vafot etdi. Klod Monet xotinining pozitsiyasining portretini yozdi.


Klod Monetning eng qimmat manzarasi

1919 yilda Monet tomonidan yozilgan "suvli zambaklar" tasviri - "suvli zambakli hovuz" - bu ustaning eng qimmat rasmidir. 2008 yilda Londonda Kristia savdosida ushbu rasm ajoyib pul uchun - 80 million dollar. Bugungi kunda "suv havzasi bilan hovuz" kim oshdi savdosida sotilgan dunyoning eng qimmat rasmlari reytingida to'qqizinchi o'rinni egallaydi. Ushbu rasmni kim sotib olgan va hozir qaerda noma'lum. Qoida tariqasida xususiy kollektorlar, bunday ishlarni olish, noma'lum bo'lib qolishni afzal ko'rishadi.


Klod Monet dunyodagi eng qimmat 3 ta eng qimmat san'atkorlarga kiradi

Ochiq kim oshdi savdolari natijalariga ko'ra, 2013 yilgacha dunyoning eng qimmat san'atkorlari reytingining uchinchi o'rinni egalladi. Hammasi bo'lib 1,622,200 million dollarga teng bo'lgan 208 ta ishini sotdi. Monetning bitta rasmining o'rtacha narxi - 7,799 million dollar. Monte eng qimmat rasmlar
"Suv zambaklari" (1905) - 43 million dollar.
(1873) - 1873 yil temir yo'l ko'prigi - 41 million dollar.
"Suv zambaklari" (1904) - $ 36 million.
"Warloo ko'prigi. Bulutli "(1904) - 35 million dollar.
"Hovuzga yo'l" (1900) - 32 million dollar.
"Suv zambaklari bo'lgan hovuz" (1917) - 24 million dollar.
"Poplar" (1891) - $ 22 million.
"Parlament uylari. Tumandagi quyosh nuri "(1904) - 20 million dollar.
"Parlament, quyosh botgan" (1904) - 14 million dollar.

Bu erda buyuk tolasining rasmlari saqlanmoqda

Bugungi kunda san'atkorning asarlari dunyo bo'ylab "tarqab ketgan". Rossiya, AQSh va Buyuk Britaniya Monetning eng yirik mamlakat egasi hisoblanadi. Biroq, boshqa ko'plab muzeylarda, ikkalasi ham Evropada ham, chet elda ham rasmlarni topish mumkin. Klod Monetning bir nechta rasmlari hatto Yangi Zelandiya muzeylarida. Rassomlarning asarlarining muhim qismi xususiy to'plamlarga tegishli, chunki bu rasmlar keng jamoatchilik uchun yopiq. Ba'zida ba'zan sotib olingan ishlar muzeylardagi kollektorlar qo'lidan qaytariladi yoki kim oshdi savdosiga tushadi.


Rossiyada GMIda. A.S. Pushkin 1873 yildagi "Lilak" kabi mashhur rasmlar va "1866 yil." Parlamentning rasmlari, "parlamentning ta'siri" ni ermmitgorgdagi Sankt-Peterburgda joylashgan. Klod plyonkasining bir nechta asarlari Parijda D "Muzey muzeyi muzeyida saqlanadi. Nelson-Atkin muzeyida, Nelson-Atkins muzeyida, shuningdek, AQShda juda ko'p ish. Filadelfiyada joylashgan san'at muzeyi. Londonda Monte rasmlari milliy galereyada namoyish etiladi.

O'g'irlash Monte

Klod Monet rasmlari birdaniga jinoyatchilar sub'ektlariga aylandi. Fakt, Polshada namoyish etilgan Mona Beachining tanvati o'g'irlanganida, ramkadan taniqli durangni kesib, taniqli asarni kesib, taniqli asar chiqarildi. 19 sentyabrning o'rnini bosaman va o'g'irlik aniq yuz berganida va noma'lum bo'lib qolganda. Jinoyatchi 41 yoshli odam bo'lgan va uyida o'g'irlangan rasmni topgan.


2012 yil oktyabr oyida Rotterdam muzeyi Koltelning talon-taroj qilindi. 7 ta eng yaxshi asarlar o'g'irlab ketildi, ular orasida mashhur "suvlou ko'prik" klaed Monet. Bu talonchilik so'nggi 20 yil ichida eng katta bo'lib chiqdi. Tergovdan so'ng, ekspertlar o'g'irlangan rasmlar yoqib yuborilishi deb gumon qilmoqda.

Clad Monet 173 yil oldin, mashhurlikning eng mashhur va bugungi kunda kengaytma va iste'dodli taassurotli va iste'dodli taassurotli va iste'dodli taassurotli va iqtidorli va iqtidorli va iqtidorli taassurotli muxlislar ularga o'z ijodlarini bag'ishlaydi. Mone Klods tomonidan ilhomlangan bu klas, em-xashakning misoli.