Mashhur mashhur suratlar. Munch nima haqida baqirdi




Rossiya rassomlari orasida ko'plab iqtidorli shaxslar bor. Ularning ishi butun dunyoda yuqori baholanadi va Rubens, Mikelanjelo, Van Gogh va Picasso kabi jahon ustalariga munosib raqobat qiladi. Ushbu maqolada biz eng mashhur rus rassomlarining o'ntasini jamladik.

Ivan Aivazovskiy

Ivan Aivazovskiy - eng mashhur rus rassomlaridan biri. Feodosiyada tug'ilgan. Bolaligidanoq Aivazovskiy o'zining ajoyib ijodiy qobiliyatlarini namoyish etdi: u jalb etishni yaxshi ko'rardi va skripkada qanday o'ynashni o'rgandi.

12 yoshida Simferopoldagi rasmchilik akademiyasida yosh iste'dodlar o'qishga kirdi. Bu erda u tazyiqlarni nusxa ko'chirish va hayotdan rasmlarni suratga olishni o'rgandi. Bir yil o'tgach, u 14 yoshga to'lmagan bo'lsa ham Sankt-Peterburg imperatorlik akademiyasiga kirishga muvaffaq bo'ldi.

Uzoq vaqt davomida rassom Evropaga sayohat qilib, Italiyada yashagan, u erda uning asarlari ham haqiqiy qiymatiga ega bo'lgan. Shunday qilib, Feodosiyalik yosh rassom juda mashhur va boy odamga aylandi.

Keyinchalik Aivazovskiy o'z vataniga qaytib keldi, u erda Dengiz vazirligining formasini va akademik unvonini oldi. Rassom Misrga tashrif buyurdi va yangi Suvaysh kanali ochilishida qatnashdi. San'atkor allaqanday taassurotlarini tasvirlarda tasvirlab berdi. Shu vaqtgacha u o'zining o'ziga xos uslubini va xotiradan yozish qobiliyatini yaratgan edi. Aivazovskiy kompleks elementlar keyinchalik daftarni skeletga qo'yib, keyinchalik ularni tuvalga ko'chirishga muvaffaq bo'ldi. Dunyo bo'ylab mashhur bo'lgan "Odessa", "To'qqizinchi to'lqin" va "Qora dengiz" asarlari paydo bo'ldi.

Uning hayotining so'nggi yillari rassom Feodosiyada bo'lib, italyancha uslubda uy qurgan. Bir oz vaqtdan so'ng, Aivazovskiy unga kichik galleri qo'shib qo'ydi, shunda har bir kishi o'z ajoyib rasmlaridan bahramand bo'lib, ranglar okeaniga g'arq bo'lishi mumkin edi. Bugungi kunda bu masjid muzey vazifasini o'taydi va ko'plab mehmonlar har kuni bu erda uzoq va baxtli hayot kechirgan dengiz rassomi mahoratini o'z ko'zlari bilan ko'rish uchun keladi.

2. Viktor Vasnetsov

Eng mashhur rus rassomlari Viktor Vasnetsovning ro'yxatini davom ettiradi. U 1848 yilning bahorida kichik Lopial qishlog'ida ruhoniy oilasida tug'ilgan. Rasmga tortilish juda yoshligida uyg'ondi, lekin ota-onasi pul etishmasligi tufayli unga munosib ta'lim bera olmadi. Shu sababli, 10 yoshida Viktor erkin seminarda o'qishni boshladi.

1866-yilda Peterburgga ozgina pul yoki pul bermagan. Vasnetsov kirish imtihoniga osonlik bilan erishdi va San'at Akademiyasiga kirdi. Bu erda u mashhur repinchi Repin bilan do'stona munosabatda bo'ldi va u bilan keyinchalik Parijga jo'nadi. Sankt-Peterburgga qaytgach, Vasnetsov "Uch qahramon", "Qorqiz qiz" va "Tangrining xo'jayinlari" deb nomlangan eng mashxur asarlarini yaratishga kirishadi.

Rassom o'z iste'dodini faqat Moskvaga ko'chib o'tgandan keyin ochib berdi. Bu erda qulay va farovon va har bir keyingi rasm oldingisidan yaxshiroqdir. Moskvada Vasnetsov Alyonushka, Ivan Tsarevich va Grey Wolf va Xestle Nestor kabi suratlarni chizgan.

3. Karl Bryullov

Ushbu mashhur rus rassomi 1799 yilda tug'ilgan. Karlning otasi Peterburg akademiyasida taniqli rassom va professor bo'lgan. Shuning uchun bolaning taqdiri oldindan belgilangan edi. Yaxshiyamki, Karl Bryullov otasidan rassomning iste'dodini meros qilib oldi.

Yosh rassomga juda oson o'rganishdi. U o'z sinfidagi boshqa talabalardan ancha ustun edi va San'at Akademiyasini imtiyozli diplom bilan bitirdi. Shundan keyin Karl Evropa bo'ylab sayohat qilib, faqat Italiyada uzoq vaqt qolib ketdi. Bu erda u "Pompeyning oxirgi kuni" deb nomlangan o'zining asarini yaratdi va olti yil yozdi.

Sankt-Peterburgga qaytgach, Karl Bryullova shuhrat va shon-sharafni kutdi. U har erda ko'rishdan baxtiyor edi va, albatta, uning yangi suratlarini hayratga soldi. Ushbu davr mobaynida rassom o'zining o'lmas asarlaridan bir nechtasini yaratdi: "Otliq ayol", "Pskovni qamal qilish", "Narciss" va boshqalar.

Ivan Shishkin

Ivan Shishkin - o'zining eng chiroyli ko'rinishida o'ziga xos ko'rinishga ega bo'lgan suratlarida eng mashhur rus peyzajshunoslaridan. Tabiatning o'zi bu san'atkorning rangtasvir ranglari bilan bezatilgan tuynuklarga o'xshaydi.

Ivan Shishkin 1832 yilda Elabuga shahrida tug'ilgan, bugun Tataristonga tegishli. Ota o'g'li oxir-oqibat shahar rasmiyi sifatida xizmat qilishni xohlagan, ammo Ivan rasmga tortilgan. 20 yoshida u rasmni o'rganish uchun Moskvaga jo'nab ketdi. Moskva san'at maktabini muvaffaqiyatli tamomlagan Shishkin Sankt-Peterburgdagi Imperial Akademiyasiga kirdi.

Keyinchalik Evropada uzoq vaqt sayohat qilgan, ajoyib manzara tasvirlangan. Shu vaqt ichida u "Dyusseldorf atrofidagi ko'rinish" nomli rasmni yaratdi va unga buyuk shuhrat keltirdi. Shishkin Rossiyaga qaytganidan keyin yangilanib borayotgan kuch bilan o'z faoliyatini davom ettirmoqda. Uning so'zlariga ko'ra, rus tabiati Evropa landshaftlariga nisbatan bir necha barobar ko'p.

Ivan Shishkin hayotidagi ajoyib suratlarni: "Qarag'ay o'rmonidagi tong", "Birinchi qor", "Qarag'ay o'rmoni" va boshqalarni yozdi. Bu rassomning o'limidan keyin ham o'limga mahkum bo'lgan.

5. Ishoq Levitan

Bu buyuk rus peyzaj ustasi Litvada tug'ilgan, lekin u butun umrini Rossiyada yashagan. Yana bir marta, uning yahudiy kelib chiqishi unga juda ko'p xo'rliklarni keltirdi, lekin uni rasmlarini maqtagan va maqtagan bu mamlakatni tark etishga majburlamadi.

Levitanning birinchi peyzajlari Perov va Savrasovdan yuqori ko'rsatkichlarga ega bo'lgan va Tretyakov o'zi ham Sokolnikidagi rasmini kuzda sotib olgan. Ammo 1879 yilda Iskandar Levitan barcha yahudiylar bilan birga Moskvadan quvib chiqarildi. Faqat do'stlar va o'qituvchilarning katta urinishlari orqali u shaharga qaytishga muvaffaq bo'ldi.

1880-yillarda rassom juda mashhur suratlarni chizib, uni juda mashhur qildi. Ular "Pines", "Autumn" va "First Snow" edi. Ammo keyingi tahqirlash muallifni yana Moskvadan ketib, Qrimga borishga majbur qildi. Yarim orolda rassom ajoyib ishlarni yozib, uning moliyaviy ahvolini sezilarli darajada yaxshilaydi. Bu unga Evropani aylanib, jahon ustalarining asarlari bilan tanishish imkonini beradi. Levitan ijodining cho'qqisi uning "Uzluksiz tinchlik ustida" surati edi.

Vasiliy Tropiniy

Katta rus portretining rassomi Vasiliy Tropinin ajoyib taassurotlarga ega edi. U 1780 yilda serflar Mark Markov oilasida dunyoga kelgan va faqat 47 yoshida u erkin odam bo'lish huquqini qo'lga kiritgan. Bolaligida ham Vasiliyning kichkina qismini jalb qilish moyilligi bor edi, ammo hisob-kitoblar uni xamir oshpasi sifatida o'rganishga undadi. Keyinchalik u Imperator akademiyasiga topshirildi, u erda o'zining iste'dodini butun go'zallikda namoyish qildi. Vasiliy Tropinin "Lacemaker" va "Beggar Old Man" portretlari uchun akademik unvoniga sazovor bo'ldi.

7. Petrov-Vodkin Kuzma

Mashhur rus rassomi Petrov-Vodkin jahon bo'ylab rasmning boy merosini tashlab ketishga muvaffaq bo'ldi. U Xvalinsk shahrida 1878 yilda tug'ilgan va yoshligida temiryo'lchi bo'lib ishlaydi. Biroq, taqdiri uni jahonga mashhur bo'lgan rassom qildi.

8. Aleksey Savrasov

Bu rossiyalik rassomning asarlari 12 yoshga to'lgandan so'ng allaqachon yaxshi savdogar edi. Bir oz vaqt o'tgach, Moskva Rasmiy maktabiga kirdi va darhol eng yaxshi talabalar qatoriga kirdi. Ukraina safari Savrosov kollejni bitirgan va san'atkor nomiga sazovor bo'lgan.

"Qo'rg'on tosh" va "Moskva Kreml" asarlari bu rassomdan 24 yil davomida akademikdan tayyorlandi! Qirollik oilasi yosh iste'dodlarga qiziqish ko'rsatmoqda, Tretyakov esa ko'plab xalqaro ko'rgazmalar uchun o'z asarlarini sotib oladi. Ularning orasida "Qish", "Qo'rg'onlar", "Qo'rqoq" va boshqalar bor edi.

Ikkita qizning o'limi va keyingi ajralishlar Savrasovga qattiq ta'sir qiladi. U juda ko'p ichishadi va tez orada kambag'allar uchun kasalxonada o'ladi.

9. Andrey Rublev

Andrey Rublev - eng mashhur rus rassomi. U XV asrda tug'ilgan va uni "Uchlik", "Taqdir", "Rabbiyning suvga cho'mishi" piktogrammalarida katta meros qoldirdi. Andrey Rublev, Doniyor Cherniy bilan birgalikda fresklar bilan ko'plab ma'badlarni bezab, shuningdek, ikonostaz uchun belgilar yozgan.

10. Mixail Vrubel

Uning hayotida turli mavzularda ko'plab asarlar yaratgan eng mashhur rus rassomlari Mixail Vrubelning ro'yxatini to'ldiradi. U Kiev cherkovini tasvirlash bilan shug'ullangan, keyinchalik Moskvadagi mashhur "shayton" suratlarini yaratishga kirishgan. Ushbu ijodkorni tashlab ketayotgan ijodkor zamondoshlari haqida to'g'ri tushunchani topa olmadi. Mixail Vrubelning o'limidan bir necha o'n yil o'tgach, san'atshunoslar uni o'ziga berishdi va cherkov bibliyadagi voqealarni izohlash bilan kelishdi.

Afsuski, rassomning shaxsiy hayoti ruhiy kasalliklarning og'ir shaklini rivojlanishiga olib keldi. Akademik unvoni uni uydagilar uchun uydan o'tkazib yubordi, u yerdan ketishga haqlari yo'q edi. Shunga qaramay, Mixail Vrubel haqiqiy hayratga loyiq ko'p ajoyib san'at asarlarini yaratishga muvaffaq bo'ldi. Ular orasida "The Demon Seated", "Swan Princess" va "Faust" suratlariga alohida e'tibor berish lozim.

Bir necha asrlar mobaynida san'at inson madaniyatining eng qimmatbaho aktivlaridan biri sanaladi. Mashhur rassomlarning suratlari davlat xazinasiga aylanib, minglab mutaxassislar tomonidan ta'qib qilinib, yuz millionlab dollar turadi. Mamlakatimizda san'at juda kam baholanadi, ammo, ehtimol, barchaga yaxshi ma'lum. rus rassomlarining eng mashhur asarlari. Ularda har qanday ma'lumotli kishi bilishi kerak.

Masihga odamlarning ko'rinishiAleksandr Ivanov

  "Masihning odamlarga ko'rinishi" rus rassomlarining eng mashhur rasmlarini etarlicha ochib beradi. Rossiyalik rassom Aleksandr Ivanov o'zining yigirma yil davomida tasvirlangan "Xristianlarning odamlarga ko'rinishi" nomli asari uchun mashhur bo'lgan. Suratning o'lchamlari, uning detallari kabi ajoyib. Muallif, ilohiy ilhom bilan, ilohiy ilhom bilan ilhomlanib, ijodkorning diniy mavzulardagi birinchi ishlaridan uzoq edi - Ivanov birinchi suratda hamma yoqtirgan narsalarni bilib oldi va yana bir bor uni yana bir bor tasvirladi. Zamonaviy deb nom olgan rasm nafaqat ajoyib, balki ularning hayotidagi eng muhim voqea. Qizig'i shundaki, Ivanovning o'zi ham xuddi shu kuni vafot etgan, va shoh ijodi o'limidan keyin shoh ijodini sotib olgan.

Vasiliy Pukirev

Rossiyalik rassomlarning eng mashhur rasmlaridan biri Vasiliy Pukirevning ma'nosiz chuqur ma'nosiga ega. Pukirev - taniqli bir qishloq xo'jaligi, u faqat bitta rasmga mashhur bo'lgan - muallifning boshqa asarlari unutilgan. Nima uchun aniq "nikohsiz"? Rasmda Pukirevning hayotidan olingan fitna tasvirlangan - u hatto rasmdagi o'zi ham tasvirlangan. Yosh Pukirev fonda turib, qo'llarini kesib, hech narsa qila olmaydi, chunki uning kelini sobiq generalga uylanadi. Kostyumovning o'zi, tuvalani ko'rgach, qizini qiz qilib oldi.

Qo`shiqlar keldi Aleksey Savrasov

  "Roklar keldi"  - Rus rassomi Aleksey Savrasovning eng mashhur asarlari. Uning birinchi ko'rgazmasi davomida rasm o'zining mashhurligi va ruhiyligi uchun qadrlanadi. "Bunday manzaralar faqatgina" Rooks "da, Savrasovning surati haqida gapirdi. Qizig'i shundaki, fonda tasvirlangan cherkov bugungi kungacha xuddi shunday shaklda turibdi. Xuddi shu qishloqda, mashhur Susanin o'z ishini bajardi.

Ovchilar to'xtaydiVasiliy Perov

Rasm muallifi "Ovchilar to'xtab qoldi"  mashhur yozuvchi Vasiliy Perov. Endi bu rus rassomlarining eng mashhur suratlaridan biri har kimga ma'lum va 19-asrda ko'pchilik buni muvaffaqiyatsiz deb hisoblashgan. Perov ishiga qoyil qolganlar bor edi. Birinchidan, buyuk klassik Dostoevskiy ishni hayratga soldi. Ba'zilar rasmni noto'g'ri bo'lgani uchun tanqid qildilar, chunki Perov bu turdagi kasbni bilmaydigan do'stlari bilan ovchilarni tasvirladi.

Uchta Bogatyr Viktor Vasnetsov

Viktor Vasnetsov rossiyalik mualliflarning eng mashhur rasmlaridan birini yaratdi - "Uchta Bogatyr". Vasnetsovning so'zlariga ko'ra, u qumli emanlardan ilhomlangan - u o'z kuchlari bilan hayratda qolgan va qahramonlari unga tushga kelib tushgan. Rasmda rus folk talqinlarining mashhur qahramonlari tasvirlangan. Ilya Murometsning markazida, qo'lida nayza, chap tomonda - dobriyn Nikitich, qichirasini skachterdan, o'ng tomonda esa - Alyosha Popovichga yoy va o'q bilan yoyilgan. Ma'lumki, rassom Mamontovning o'g'li Alyoshani chizgan. Bogatning qolgan qismi esa Vasnetsov oilasining a'zolariga o'xshaydi.

Shaftoli bilan qizValentin Serov

Valentin Aleksandrovich Serov, oldingi mualliflardan farqli o'laroq, rasm yozgandan so'ng "Shaftoli bilan qiz", imperiyaning eng muhim san'atkorlaridan biriga aylandi. Rasm xalqni va hatto qirol oilasini ham hayratda qoldirdi, chunki u shoh saroylarini bezatishga majbur bo'lgan yana bir nechta rasmlarga buyurtma bergan. "Shaftoli bilan qiz" loyiq qizning shodiyona quvonchidan foydalanib, rossiyalik rassomlarning eng mashxur asarlarini Top reytingga kiritadi. Tanqidchilar rasmni "tirik" deb atashadi. Biroq, Serov uchun tanqid qilish kerak bo'lgan qizning qandayligini tasavvur qiling-a, ammo bu ayolni tuvallarda ko'rsatgan yagona ayol emas.

Volgogradagi quvurlarIlya Efimovich

Ilya Efimovich - bolalik davrida u katta kemalarni, yuk tashuvchilarni va hatto Volga-ni ham ko'rmagan. Efimovich birinchi marotaba Neva-dagi marmar tashuvchi mashinalarni ko'rdi, u erda kelajakdagi asarlar uchun qurulish yaratildi. Endi "Volgadagi Barge Haulers"  rossiyalik rassomlarning eng yaxshi tasvirga soluvchi asarlaridan biri. Tasvir Dostoevskiyning o'zi ham, jumladan, buyuk adabiyotshunoslar tomonidan tasvirlanmagan. "Volgada Barge Haulers" suratini yozish uchun muallifga faqat 200 rubl kerak edi. Keyin u buyuk rus shaxzodasi Vladimir Aleksandrovichga atigi 3000 rublga sotildi. Endi rasm rus madaniyatining merosidir va uning qiymatini baholash mumkin emas.

Boyarynya MorozovaVasiliy Surikov

  "Boyaryna Morozova" Rus yozuvchisi Vasiliy Surikov - Tretyakov galereyasining eng muhim eksponatlaridan biri bo'lib, u Rossiyalik rassomlarning eng mashhur asarlaridan biri. Surat katta va mehmonlar juda katta tuvalda qanchalik batafsil hayotda ekaniga hayron qolishadi. Tretyakov galereyasi faqat 25 ming rubl uchun rasmni sotib olgan - pul XIX asr uchun katta, ammo hozir uning qiymati ortiqcha qiymatga ega emas. Qizig'i shundaki, rasmni xarid qilish galereyaga xavf tug'dirardi, chunki ko'pchilik tuvalni olmagan.

Begona Ivan Kramskoy

Rossiyalik rassomlarning ikkinchi eng mashhur asari - bu sirli "Stranger"Ivan Kramskoy. Kichkina tuvalda XIX asr oxiridagi qimmatbaho va eng zamonaviy liboslarda kiyingan yosh ayol tasvirlangan. Kimdir Anna Karenina tasvirini tasvirlaydi va ba'zilari "The Stranger" uning ko'ziga qaraydigan har bir kishiga katta baxtsizlik keltirib chiqaradi, deb ishonadi. "Noma'lum" - Kramskoyning barcha asarlari eng mashhur surati va dunyoda rassom kimni suratga tushirganini hali ham bilmaydi. Muallif o'zi hech narsa demagan.

Qarag'ay o'rmonida ertalabIvan Shishkin

  "Qarag'ay o'rmonidagi tong".Ivan Shishkin - akademiyada hali ham peyzajshunos bo'lishini aytdi, "Pine Forest-da tong" deb nomlangan taniqli rassomni suratga olgan artist. Hatto kichkintoylar ham xuddi shu nomdagi shokoladli shirinliklarda tasvirlanganidek, uni "ayiqlar" deb atashsa ham, tuval haqida bilishadi. Rus rassomlari orasida Shishkinning "Qarag'ay o'rmonidagi tong" haqiqiyizmning yo'qligi uchun tanqidiy va ko'pincha tanqid qilinadi. Ko'pgina pristavuchieslar uchta bolakayga nima sabab bo'ladilar, chunki ayiq kamdan-kam hollarda bunday naslga ega. Surat hayvonot dunyosini, ya'ni, ayiq oilasini qo'shish bilan ajoyib ajoyib o'rmon peyzaji tufayli tasvir mashhurlikka erishdi.

Bolalar, bizni saytga joylashtirdik. Uchun rahmat
bu go'zallikni ochib beradi. Ilhom va g'ozlar uchun rahmat.
Biz bilan qo'shiling Facebook   va VKontakte

XV asrda evropalik rassomlar yog'li bo'yoqlardan foydalana boshladilar va o'sha vaqtdan beri barcha zamonning eng mashhur rasmlari yaratilgan. Ammo bizning yuqori texnologiyali kunlarimizda neft hali ham o'zining jozibasi va sirini saqlab turibdi, san'atkorlar esa yangi texnika kashf qilishda davom etmoqdalar, shu bilan birga, zamonaviy texnika chegaralarini siqib chiqarishga urinishdi.

sayt  Men bizni quvontirgan va bizni go'zallikning har qanday davrda tug'ilishi mumkinligini eslatgan ishlarimizni tanladim.

Polshalik rassom Justyna Kopania, g'ayritabiiy mahorat egasi, o'zining ajoyib ifodalangan asarlarida, tumanning shaffofligini, suzib yurish qulayligini, to'lqinlardagi kemaning silliqlashishini saqlab qoldi.
  Uning rasmlari chuqurligi, miqyosi, to'yinganligi bilan ajralib turadi, to'qima esa, ularning ko'zlarini yirtib tashlashning iloji yo'q.

Minskdan Primitivistik rassom Valentin Gubarev  shuhratga ergashmaslik va faqat sevgan narsalarini qilish. Uning faoliyati chet elda juda mashhur, ammo uning yurtdoshlariga deyarli begona emas. 90-yillarning o'rtalariga kelib, frantsuz kundalik eskizlarini sevib, artist bilan 16 yil shartnoma tuzdi. Bu ko'rinishdagi rasmlar biz uchun ochiq bo'lishi kerak, "kam rivojlangan sotsializmning jozibasi" ni egalari, Evropa jamoatchiligini yoqtirar va ko'rgazmalar Shveytsariyada, Germaniya, Buyuk Britaniyada va boshqa mamlakatlarda boshlangan.

Sergey Marshennikov 41 yoshda. U Sankt-Peterburgda yashaydi va rus klassik haqiqiy portret maktabining eng yaxshi an'analari bilan ishlaydi. Uning rangtasvirlarining qahramonlari yarmini yalang'och holda nopok va himoyasiz ayollardir. Eng mashhur rasmlarning ko'pchiligi rassomning xotini va xotini - Natalyaning tasvirini beradi.

Zamonaviy davrda yuqori aniqlikdagi tasvirlar va hiper-realizmning taraqqiyoti, Philip Barlow ishi darhol e'tiborni tortadi. Shu bilan birga, tomoshabinning o'ziga xos harakatlariga, muallifning tuvallariga loyqa siluetlar va yorqin joylarga qarashga majbur qilish kerak. Ehtimol, miyopi bo'lgan odamlar dunyoga ko'zoynaklar va kontaktli linzalarsiz qanday qaraydilar.

Rasm Laurent Parselier (Laurent Parcelier) - bu hayratlanarli va xafa bo'lmagan ajoyib bir dunyo. Siz u bilan qorong'i va yomg'irli rasmlar topa olmaysiz. Uning rangtasvirlarida rang-barang, havo va yorqin ranglar mavjud. Bu rasmlar minglab quyosh nurlaridan to'qilganligini his qiladi.

Yog'och panellarda yog 'bilan, amerikalik rassom Jeremy Mann (Jeremy Mann) zamonaviy metropolning dinamik portretlarini yozadi. "Abstract shakllari, chiziqlari, yorug'lik va qorong'u joylarning kontrasti - har bir kishi, odamning olomonda boshi berk ko'chaga kirib qolgani va shaharning vahshiyligi hissi uyg'unlashib, jimjitlik bilan shug'ullanayotib, xotirjamlikni ifodalashi mumkin", deydi san'atkor.

Britaniyalik rassom Neil Simone (Neil Simone) suratlarida hamma narsa birinchi qarashda ko'rinmagandek emas. "Men uchun dunyodagi noyob va o'zgaruvchan shakllar, soyalar va chegaralar qatori, - deydi Simon. Va uning rasmlarida hamma narsa chindan ham xayolparast va o'zaro bog'liqdir. Chegaralar cho'milib, bir-biriga o'ralashadi.

Italiyalik zamonaviy amerikalik rassom Jozef Lorasso (

Leonardo di ser Piero da Vince (15 aprel, 1452-2 may 1519 yillar) - mashhur italiyalik rassom, me'mor, faylasuf, musiqachi, yozuvchi, tadqiqotchi, matematik, muhandis, anatomist, ixtirochi va geolog. Ularning eng mashhuri "So'nggi kechqurun" va "Mona Lisa" asarlari bilan mashhur bo'lgan, shuningdek, o'z vaqtida juda ko'p ixtirolarga ega, ammo faqat qog'ozda qoladi. Bundan tashqari, Leonardo da Vinchi anatomiya, astronomiya va texnologiyaning rivojlanishiga katta hissa qo'shdi.


Rafael Santi (28 mart, 1483-6 aprel 1520) Renaissanceda ishlaydigan buyuk italyan rassomi va me'moriy bo'lib, XV asr oxiri va 16 asrning birinchi yillarini qamrab olgan. An'anaga ko'ra, Rafael bu davrning uchta buyuk ustozlaridan biri, deb hisoblangan Mikelanjelo va Leonardo da Vinchi bilan. Ko'plab asarlari Vatikandagi Apostol saroyida, Rafaelning lanzasi bo'lgan xonada. Boshqalar orasida bu erda Afina maktabi faoliyatining eng mashhuri.


Diego Rodriguez de Silva va Velasquez (6 iyun, 1599-6 avgust 1660 yillar) - Ispaniya rassomi, portret rassomi, Ispaniya tasviriy san'atining oltin davridagi eng buyuk vakili - qirol Filipp IVning sud ijrochisi. Bundan tashqari, o'tmishdan tarixiy va madaniy sahnalarni tasvirlaydigan ko'plab suratlar, Ispaniya qirollik oilasining ko'plab portretlarini, shuningdek, boshqa mashhur Yevropa vakillari bilan bezatilgan. Velázquezning eng mashhur asari Madriddagi Prado muzeyida joylashgan 1656-yilgi "Menin" (yoki "Filipp IV oilasi") asari hisoblanadi.


Pablo Diego Xose Fransisko de Paula Xuan Nepomuceno Mariya de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz va Picasso (25 oktyabr, 1881-8 aprel, 1973 yil) - dunyoga mashhur ispan rassomi va haykaltaroshi, kubizm san'ati yo'nalishining asoschisi. XX asrda tasviriy san'atning rivojlanishiga ta'sir ko'rsatgan eng buyuk san'atkorlardan biri hisoblanadi. Mutaxassislar, so'nggi 100 yil ichida dunyodagi eng qimmat "bahosi" bo'lganlar orasida eng yaxshi rassom sifatida e'tirof etilgan. Uning hayoti davomida Picasso taxminan 20 ming asar yaratdi (boshqa ma'lumotlar bo'yicha 80 ming).


Vinsent Villem Van Gogh (30 mart, 1853-29-iyul, 1890 yil, iyul) - mashhur o'zbekistonlik mashhur rassom, o'limidan so'ng shuhrat qozondi. Ko'pgina mutaxassislarning fikriga ko'ra, Van Gog Evropa san'ati tarixidagi eng buyuk san'atkorlardan biri va post-impressionizmning eng taniqli vakillaridan biridir. 2100 dan ortiq asarlarning muallifi, jumladan, 870 ta surat, 1 mingta rasm va 133 ta eskiz. Uning ko'pgina portretlari, manzaralari va portretlari dunyodagi eng taniqli va qimmatbaho san'at asarlari orasida. Vinsent Van Gogning eng mashxur asarlari, ehtimol, "Sunflowers" deb nomlangan rasmlarning seriyasidir.


Mikelanjelo Buonarroti (6 mart 1475-18 fevral, 1564 yil) butun jahon madaniyatiga silliq iz qoldirgan butun dunyoga mashhur italiyalik haykaltarosh, rassom, me'mor, shoir va mutafakkir. Rassomning eng mashxur asarlari, ehtimol, Sistine shpelining tomidagi freskalardir. Uning haykallari orasida Pieta va Dovud eng mashhur deb hisoblanadilar. Arxitektura asarlaridan - Aziz Petrus Bazilikasi gumbazining dizayni. Qizig'i shundaki, Mikelanjelo tarjimai holi uning hayoti davomida yozib qo'yilgan G'arbiy Yevropa san'atining ilk vakili bo'ldi.


Dunyodagi eng mashhur rassomlar ro'yxatida to'rtinchi o'rinda Masaccio (21 dekabr, 1401-1428) - boshqa rassomlarga katta ta'sir ko'rsatgan buyuk italyan rassomi. Masaccio juda qisqa hayot kechirgan, shuning uchun u haqida biografik ma'lumot yo'q. Uning faqatgina to'rtta freskalari saqlanib qolgan, bu shubhasiz, Masaccio ishidir. Boshqalar esa yo'q qilingan deb hisoblashadi. Masaccio'nun eng mashhur asari, Florensiya, Italiya, Santa Mariya Novella cherkovida Trinity freskosudur.


Piter Pol Rubens (15 iyun, 28 iyun, 1540 yil, 1640 yillar) - Barok davridagi eng buyuk san'atkorlardan biri bo'lgan Flaman (Janubiy Gollandiyalik) rassomi o'zining ekstravagant uslubi bilan mashhur. U davrining eng ulkan rassomi hisoblangan. Rubens o'zining asarlarida ranglarning hayotiyligi va hissiyotini ta'kidladi. U mitologik, diniy va alegoriyalik sahnalar bilan ko'plab portretlar, landshaftlar va tarixiy rasmlar yaratdi. Rubensning eng mashxur asari 1610 yildan 1614 yilgacha yozilgan "Xochdan tushgan" deb ataladigan trinitsip bo'lib, rassom butun dunyoda mashhurlikka erishdi.


Mikelanjelo Merisi da Caravaggio (29 sentyabr, 1571-18 iyul 1610) - 17-asrda Yevropa realistik asarining asoschisi bo'lgan Barok davrining buyuk italiyalik rassomi. Karavaggio o'zining asarlarida tafsilotlarga diqqat qaratib, nur va soyaning kontrastlarini mohirlik bilan ishlatgan. Ko'pincha sodda rimliklar, ko'chalarda va bozorlardagi aziz va madonnalar tasvirlarida tasvirlangan. Masalan, Evangelist Metyu, Bachus, Shoulning Appelyatsiyasi va boshqalar qatori rassomning eng mashxur rasmlaridan biri - Lyutnist (1595).


Rembrandt Harmens van Rijn (1606-1669) - dunyodagi eng mashhur va mashhur rassom sifatida tanilgan mashhur niderlandiyalik rassom va gravar. Taxminan 600 ta surat, 300 ta fotosurat va 2 mingta surat muallifi. Uning xarakterli xususiyati engil va chuqur soyalar ta'siri bilan usta o'yin. Rembrandtning eng mashxur asari 1642 yilda yozilgan va hozirda Amsterdam Davlat muzeyida saqlanadigan to'rt metrlik "Night Watch" rassomidir.

Ijtimoiy sohadagi ulush. tarmoqlar

). Biroq, ushbu maqolada biz faqat mavzu san'atini ko'rib chiqamiz.

Tarixiy jihatdan, barcha janrlar yuqori va pastga bo'lindi. To yuqori janr  yoki tarixiy asar, monumental tabiatning asarlarini o'z ichiga olgan bo'lib, ular o'zlarining diniy, mifologik va badiiy asarlar bilan bog'liq tarixiy, harbiy voqealarni namoyish etadigan ma'naviy g'oyalarni o'z ichiga olgan.

To past janr  Ordinariness bilan bog'liq bo'lgan barcha narsalar. Ular hali ham hayot, portretlar, uy rasmlari, landshaftlar, hayvonot olam, yalang'ochlik va boshqalar.

Hayvonot (hayvon - hayvon)

Hayvon turizmi antik davrda birinchi odamlar yirtqich hayvonlarni toshlarga bo'yashganda paydo bo'lgan. Asta-sekin bu yo'nalish har qanday hayvonning ifodalangan qiyofasini ifodalovchi mustaqil janrga aylandi. Hayvonot oluvchilar odatda hayvonot dunyosiga katta qiziqish bildirishadi, masalan, ular yaxshi chavandozlar, uy hayvonlarini saqlab qolishlari yoki odatdagi odatlarini uzoq vaqt o'rganishlari mumkin. Rassomning maqsadi natija sifatida hayvonlarning o'ziga xos ko'rinishi yoki badiiy suratlar shaklida bo'lishi mumkin.

Rossiya rassomlari orasida ko'pchilik otlarda yaxshi bilishgan. Masalan, Vasnetsovning mashhur «Vorilar» rassomida otlarning qahramonlari eng katta mahorat bilan tasvirlangan: hayvonlarning rangi, harakati, chavandozlari va chavandozlar bilan munosabatini diqqat bilan o'ylab toping. Serov odamlarga yoqmadi va otni insondan ko'ra ko'p jihatdan yaxshiroq ko'rdi, shuning uchun u ko'pincha uni turli xil sahnalarda tasvirladi. hayvonlarni bo'yashiga qaramasdan, o'zini hayvon rassomi deb hisoblamagan, shuning uchun o'zining mashhur "Pine Forest Morning" asarida hayvon rassomi K. Savitskiy yaratgan.

Tsarist davrlarda odamlar uchun juda qimmat bo'lgan uy hayvonlari bilan portretlar ayniqsa mashhur bo'ldi. Misol uchun, rasmda Empress Ketrin II o'zining sevimli iti bilan paydo bo'lgan. Shuningdek, portretlar va boshqa rus rassomlari ham bor edi.

Rossiyadagi taniqli rassomlarning ichki janrdagi rasmlari





Tarixiy rasm

Ushbu janr jamiyatga ulkan rejani, har qanday haqiqatni, axloqni etkazish yoki muhim voqealarni namoyish etish uchun mo'ljallangan monumental rasmlarni o'z ichiga oladi. Bu tarixiy, mifologik, diniy mavzular, folklor va harbiy sahnalardagi asarlarni o'z ichiga oladi.

Qadimgi davlatlarda afsonalar va afsonalar uzoq vaqtdan beri o'tmish voqealari deb qaraldi, shuning uchun ular tez-tez freskalar va vazalar bilan tasvirlanganlar. Keyinchalik rassomlar bu voqealarni badiiy asarlardan ajratishdi, bu esa, avvalo, urush sahnalari tasvirida aks etgan. Qadimgi Rimda, Misr va Yunonistonda, g'olib askarlarning qalqonlarida ko'pincha qahramon janglari sahnalari tasvirlangan, ular dushman ustidan g'alaba qozonishgan.

O'rta asrlarda cherkov dogmalarining hukmronligi tufayli diniy mavzular ustun keldi, Uyg'onish jamiyatida asosan o'z davlatlari va hukmdorlarini ulug'lash uchun o'tmishga aylandi va 18-asrdan boshlab ular yoshlarga ta'lim berish uchun ko'pincha bu janrga qaytishdi. Rossiyada janr XIX asrda rassomlar ko'pincha rus jamiyatining hayotini tahlil qilishga urinishda keng tarqaldi.

Rus rassomlarining asarlarida jang san'ati, masalan, taqdim etildi. Uning rasmlarida mifologik va diniy mavzular haqida to'xtalib o'tdilar. Folklor - tarixiy asarlarning boyligi yaqqol namoyon bo'ldi.

Tarixshunoslik janriga mashhur rus rassomlarining asarlari





Natürmort (fr. Tabiat - tabiat va o'lik - o'lik)

Ushbu rasm janri jonsiz narsalarning tasviri bilan bog'liq. Ular gullar, mevalar, idish-tovoqlar, o'yin-kulgi, oshxona anjomlari va boshqa narsalar bo'lishi mumkin, ulardan san'atkor tez-tez rejalariga muvofiq kompozitsiyani yaratadi.

Qadimgi mamlakatlarda birinchi hayotiy hayot paydo bo'ldi. Qadimgi Misrda turli xil ovqatlar shaklida xudolarga qurbonliklar keltirish odat edi. Shu bilan birga, birinchi navbatda mavzu tan olinishi edi, shuning uchun qadimgi rassomlar chikarzuro yoki hanuzgacha hayot ob'ektlarining to'qimalariga alohida e'tibor bermagan. Qadimgi Gretsiyada va Rimda gullar va mevalar ichki bezak uchun rasm va uylarda topilgan, shuning uchun ular allaqachon haqiqiy va tasviriy tasvirlangan. Bu janrning shakllanishi va rivojlanishi 16 va 17 asrlarda paydo bo'ldi va hayotda yashirin diniy va boshqa ma'nolarni o'z ichiga olgan. Shu bilan birga, ularning turlarining ko'pchiligi tasvirning mavzusiga (gul, meva, olim va h.k.) qarab chiqdi.

Rossiyada hali nafaqat 20-asrda, balki undan oldin ta'lim maqsadlari uchun foydalanilgan. Biroq, rivojlanish tez va qo'lga olingan, shu jumladan mavhum san'at barcha yo'nalishlari bilan. Misol uchun, u gullarning ajoyib kompozisyonlarını yaratdi, afzal ko'rdi, ishladi va tez-tez hayotlarini «jonlandi», tomoshabinga idish-tovoqning stol tushib qolishi yoki butun narsalar aylana boshlaydi degan taassurot qoldirdi.

Rassomlar tomonidan tasvirlangan narsalar, albatta, ularning nazariy qarashlari yoki dunyoqarashi, aqliy holati bilan ham ta'sirlandi. Shunday qilib, uning kashf etgan sferik nuqtai nazariga mos keladigan narsalar bor edi va eksperimentistik hayotiy dramalar ularning dramalarida hayratlanar edi.

Ko'plab rus rassomlari hayotni asosan ta'lim maqsadlari uchun ishlatgan. Shunday qilib, nafaqat badiiy mahorat, balki ko'plab eksperimentlar o'tkazdi, turli xil narsalarni tashladi, yorug'lik va rang bilan ishladi. chiziqning shakli va rangi bilan tajriba o'tkazdi, so'ngra realizmdan sof primitivizmga aylanib, har ikkala uslubni ham aralashtirib yubordi.

Boshqa san'atkorlar ilgari tasvirlangan hanuz hayotda birlashtirilgan va ularning sevimli narsalari. Misol uchun, suratlarda uning sevimli vazosini, eslatmalarini va oldinroq yaratgan xotiningizning portretini topib, bolaligidan sevgan gullarni tasvirlay olasiz.

Bir qancha rus rassomlari, masalan, va boshqalar, bir xil janrda ishlagan.

Mashhur rus rassomlarining natyur hayot janridagi rasmlari misollari






Nu (fr. Nudit - yalang'ochlik, qisqartirilgan nu)

Ushbu janr, yalang'och tananing go'zalligini tasvirlash uchun mo'ljallangan va bizning zamonamiz oldida paydo bo'lgan. Qadimgi dunyoda jismoniy rivojlanishga katta e'tibor berildi, chunki butun insoniyatning omonligi unga bog'liq edi. Shunday qilib, qadimgi Yunonistonda an'anaviy tarzda sportchilar yalang'och raqobatlashdi, shuning uchun bolalar va yoshlar mukammal rivojlangan jismlarini ko'rishdi va bir xil jismoniy kamolotga intilishdi. Taxminan VII-VI asrlarda. BC er Erkaklar jismoniy kuchini ifodalovchi yalang'och erkak haykallar ham bor edi. Xotin-qizlar, aksincha, kiyimlarning tomoshabinlari oldida paydo bo'lishdi, chunki u ayolning tanasini ochish uchun qabul qilinmadi.

Keyingi davrlarda yalang'och tanaga nisbatan munosabat o'zgargan. Shunday qilib, Yunonizm davrida (mil. Avv. 6 asr oxiri), chidamlilik, erkakning hayratiga yo'l berib, fonga tushib ketdi. Shu bilan birga, birinchi ayol nuktalari paydo bo'ldi. Barok davrida ajoyib shaklga ega bo'lgan ayollar, Rokoko davrida, sensuallik birinchi o'rinda turadi va XIX-XX asrlarda yalang'och tanalari (ayniqsa erkaklar) bilan bezatilgan rasmlar yoki haykallar ko'pincha taqiqlangan.

Rus rassomlari asarlarida bir necha bor yalang'ochlashdi. Shunday qilib, bu teatr xususiyatlariga ega bo'lgan raqqos, bu monumental sahnalarda markazda turgan qiz yoki ayol. Bu juda ko'p hushmuomalali ayollar, shu jumladan juftliklar, bu turli mashg'ulotlardagi yalang'och ayollarni tasvirlaydigan bir qator rasmlar va qizlar begunohlik bilan to'la. Ba'zilar, masalan, butunlay yalang'och odamlarni tasvirlab berishgan, ammo bunday suratlar o'zlarining jamiyatlari tomonidan yoqtirilmagan.

Mashhur rus rassomlarining naqshli janrdagi rasmlari





Landshaft (fr. Paysage, to'lashdan - joy)

Ushbu turdagi tabiiy yoki insoniy muhit - tabiiy joylar, shaharlar, qishloqlar, yodgorliklar va boshqalar. Tanlangan ob'ektga qarab tabiiy, sanoat, dengiz, qishloq, lirik va boshqa landshaftlar tanlanadi.

Qadimgi rassomlarning dastlabki landshaftlari Neolitik tog' jinslarida kashf etilgan va daraxtlar, daryolar yoki ko'llar tasvirlari bo'lgan. Keyinchalik uyni bezatish uchun tabiiy motif ishlatilgan. O'rta asrlarda peyzaj diniy mavzular bilan deyarli butunlay to'xtatilgan va Uyg'onish davrida, aksincha, inson va tabiat o'rtasidagi uyg'un munosabatlar oldinga chiqdi.

Rossiyada peyzaj binoni 18 asrdan boshlab ishlab chiqilgan va dastlab cheklangan edi (bu uslubda, masalan, landshaftlar yaratilgan), ammo keyinchalik iste'dodli rus rassomlarining butun galaktikasi bu janrni har xil tarzi va yo'nalishlari bilan boyitdi. u past kalitli peyzajni yaratdi, ya'ni ajoyib ko'rinishlarga boy bo'lish o'rniga u rus tabiatida eng samimiy anlarni tasvirladi. jamoatchilikni hayratda qoldiradigan lirik pushtaga keldilar.

U va bu tomoshabin dunyoning barcha ulug'vorligini namoyish etadigan epik landshaft. U ashaddiylik bilan antik davrga aylandi, E. Volkov har qanday past kalitli manzara she'riy rasmga aylantirishi mumkin, tomoshabinni ajoyib manzara bilan yorqin nur bilan urib, o'rmon burchaklariga, bog'larga, quyosh botishini hayratga solishi va bu muhabbatni tomoshabinga etkazishi mumkin.

Har bir landshaft rassomi, ayniqsa, uni juda hayratga soladigan bunday landshaftga e'tibor qaratdi. Ko'pchilik san'atkorlar keng miqyosdagi qurilish loyihalari orqali o'tib, ko'pgina sanoat va shahar landshaftlarini bo'yasha olmadilar. Ular orasida ish,