Maktab entsiklopediyasi. Rasmlar matisse
1869 yil 31 dekabrda muvaffaqiyatli don savdosi oilasida o'g'li tug'ilgan - Genri Emil Benoit Matisse. Bu Frantsiyaning shimolida bo'lgan LE CAmur-Kambrey shahrida sodir bo'ldi. Oila o'z do'konini saqlab qoldi. Genrining onasi eriga biznesni boshqarish va o'z biznesida shug'ullanishiga yordam bergan, u yaxshi sotilgan keramik buyumlarni mahorat bilan bo'yashga yordam berdi. Maktab va litseyda tahsil olgan holda, Herri fiqhni o'rganish uchun poytaxtning oldiga bordi va 1888 yilda yuridik fanlar maktabini tugatgandan so'ng, ishonchnoma hakamlar hay'atida oddiy xizmatchi bo'lib xizmat qildi. Ota uning oilaviy biznesning vorisini ko'rishga umid qildi. Ammo to'satdan hamma narsa o'zgardi. Bir marta (1889 yil), Genri ikki oy kasalxonada, o'simta olib tashlash uchun operatsiyadan keyin kasalxonada o'tkazishi kerak edi. Biror narsaga o'g'lini olish uchun ona uni buyumlarni chizish uchun palataga olib keldi. U otkritkalarni nusxalashni boshladi. Sinflar shunchalik hayratda qoldirdi, shunda tiklanishdan keyin u De La Tour Cantne-ning maktabiga chiqdi. To'qimachilik fabrikalar va ustaxonalar uchun tortmalar va bezaklar bor edi.
Birinchi tajribalar
Genri Matisss 90-yillarda birinchi asarlarini yozdi. U Juliana "Metropolitan" akademiyasida rassom Bogro-taniqli salon san'at san'atining ustalari tomonidan o'qigan. 1893 yildan 1898 yilgacha yaxshi san'at maktabi maktabida Moro Studio-da o'qidi va ishladi. Moro, mistik va ramzchi bo'lgan, matisse muvaffaqiyatini o'qib, uni rassom sifatida ajoyib kelajak deb bilgan. U haqiqatan ham unda rangi va tarkibidagi innovatorni ko'rdi. Luvrda Luvrda ijodiy tajribani boyitdi, bu erda Cherdenning rasmlari nusxa ko'chirilgan, Pussa, de hema, Goia, Pussa, Coro, Deakris, uylar asarlarini o'rgangan. Yosh rassom uchun buyuk ustalar tajribasi zarur edi. Bundan tashqari, 1896 yildan beri u salonlarda ishini fosh qilishni boshlagan.
Muvaffaqiyatli yillar
1900 yillarning boshida o'zingizning uslubingizni ijodiy qidirish davri. Matizse haykaltaroshlik bilan shug'ullangan va rassomlik palitraga, ilohiy fraksion pleymga keldi. 1904 yilda matisse birinchi ko'rgazmasi bo'lib o'tdi. Shu bilan birga, u yangi qidiruvlarga yuguradi. Men alohida nuqtai nazardan susaytiradigan bo'linma-moddalik texnikasini sinab ko'rdim. 1905 yilda rassom o'z rasmini "hashamatli, tinchlik va shirinlik" degan she'rini chaqirdi, keyin tomoshabin she'riyatli (xatning nuqtai nazari) bilan birgalikda zamonaviylikning dekorativligini ko'rdi. Rangli nuqta asta-sekin ko'payib bordi, uning ranglari kuchayishi, shakldagi ranglar, shakldagi xali, soyalarning tarkibi va uyg'unligidagi rang chizgichlarini joriy etishga bo'lgan qiziqishni kuchaytirdi.
FODIZMA ORGAN
Matisse - bu xatning hissiy kuchlari va o'z-o'zidan bo'lgan shaxsiy dinamikasi bilan ajralib turadigan shakl asoschisi. Bularning barchasi 1905 yilning kuzida Parij Salon ko'rgazmasida tashkil etilgan ko'rgazma uyushtirgani bilan hammasi boshlandi. Ko'rsatilgan asarlar qatorida "Yashil shlyapa" va rasmlar oralig'ida bo'lgan matissning yana bir nechta rasmlari bor edi. Ular notanish va g'ayrioddiy tarzda yozilgan. - Fovovizm.
Shu yillar davomida Matissse Afrika xalqlarining haykalini ko'rib, uni yig'ib, yig'ib olishni o'rgana boshladi, bundan tashqari u klassik yapon yog'ochlari va arabcha dekorativ san'atiga qiziqdi. Bularning barchasi uning rasmiga ta'sir qildi. 1906 yilda Matiss "hayot quvonchi" tarkibini "S." she'riyatining ohanglari bilan yozilgan "Favna" she'rlari "" Favna "she'rning oqishi bilan yozilgan bo'lib, unda pastor va Vohanaliya kombinatsiyalangan. Shu bilan birga, birinchi litografiyalar paydo bo'ldi, yog'och grinki, bo'yalgan kulolchilik.
Qalam, qalam va ko'mir yordamida rasm chizishni davom ettirmoqda. Matizsning barcha turlari va janrlari qandaydir shakl bilan bog'liq. Ushbu yo'nalishdagi poydevorni san'atda o'rganish uchun ular ko'rib chiqiladi, nusxa ko'chiradi, barcha yangi yangilanish va tabiatning jozibasini ochadi.
Yetuklik
1907 yildan boshlab, matiss Italiyada sayohat qildi, chet ellik shogirdlarga, shu jumladan Rossiyadan, shu jumladan Rossiyadan (uchta panelni taklif qildi ("Raqs", "Vanzam", "Hammoqo'nma", "Hammomi yoki meditatsiya"). Ushbu panellarni o'rnatish uchun matissse Moskvaga (1910) intervyu berdi, muzeylar va san'at galereyalari qadimgi rus rasmiga qoyil qolgan. "Qizil baliq" (1911) bo'yoq baliqni silliqlashning oldini olish va teskari va ellipsid istiqbollari tomonidan yasalgan shaffof tomirda baliqni kesish ta'sir qiladi.
Urushlar o'rtasida
Tugaganida, matislar yashab, asosan yaxshi ishladi. 1920 yilda u bastakor I. Stroinskiyning "Stravinskiy" ning liboslari va manzarasini eskizlar yasadi va Stravinskiyning ta'siri ostida va qizg'in liboslardagi qizlarning surati bilan olib ketdi. 1930 yilda, Taitiga safar paytida, Filadelfiyadagi bitta ko'rgazma zali uchun dekorativ panelda ishlagan. Ish jarayonida matisse, keyinchalik keyingi ishlarda ishlatilgan ("jazz" - 1944 -1947).
Ikkinchi Jahon urushi arafasida Matisliklar kitoblari, balet Dyabileevning "qizil va qora" bezaklari yasashdi (Shostakovich), plastik ustida juda ko'p ishladi, rasm chizish tufayli uning rasmini soddalashtirdi kompozitsiyaning asosi sifatida.
"Kapella Kolotok"
1948 - 1953 yil Matisse "Kapella Kolotok" qurilishiga "Fransud" inqiroziga (dominik buyurtma tartibi) o'tkazildi. Kapellaning sopol tomi, xoch parialli, sopol panelda - Sent-Dominika va eng muqaddas bokira qizning raqamlari. Boshqa panellar tafsilotlarga bog'liq va ularda qora tiniq chiziqlar dahshatli sudning muqarrarligini keskin eslatadi. Bu Motisse hayotida oxirgi ijod edi. Genri Matisss 1954 yil 3-noyabrda 84 yoshida vafot etdi.
Genri Emil Benoit Matisslar 1869 yilgi Dazvid qishlog'ida, Frantsiyaning shimoli-sharqida savdogar qiz va bo'yoqlar oilasida 1869 yilgi dazmoliya kunida tug'ilgan. Matissening bolaligi baxtlidir. Shubhasiz, onasi bola onasining taqdirida o'ynadi, mohiyatan badiiy tabiatan o'ynadi, u oilaviy do'konda ishlashdan tashqari, shlyapa va rangli bo'yoq yasash bilan shug'ullangan.
Maktabni tugatgandan so'ng, Xenri Parijda advokatda o'qidi. Diplom olganida, u Sent-Kuentinda advokat yordamchisi bo'lib ishlagan. Ish juda zerikarli matissiyaga o'xshaydi. Uning hayotidagi burilish nuqtasi kasallik edi. O'g'ilni qandaydir tarzda yo'q qilish uchun, bu appenditsit haqida ishlangan operatsiyadan keyin tuzalib ketganida, onasi unga bir quti bo'yoq berdi. "Men yozishni boshlaganimda," keyinchalik eslab, "men o'zimni jannatda his qildim ..."
U otaning ruxsatiga erishgan holda, u rassomda poytaxtda 1891 yil oktyabr oyida Julian akademiyasiga o'qishga kirgan. U olgan taqdirda, Adolf Bogro bilan munosabatlar, matisse ishlamayapti va tez orada u tasviriy san'at maktabiga Moro lavozimiga o'tdi. Taqdir edi. Birinchidan, Moro juda yaxshi o'qituvchi bo'lib chiqdi; Ikkinchidan, bu erda Adabiy rassom o'zining rassomi Alu-Rom Mark va Jorj Rul bilan do'stlashdi, kelajakda uning kelajagi bo'yicha o'rtoqlar.
01 - Ovqatlanish stoli, 1897
02 - ko'k pot va limon, 1897
03 - mevalar va kofe pot, 1899
Kengashning so'zlariga ko'ra, Moro, u eski ustalarning ishini Luvrdagi ishini olib ketdi. Rassomdagi asosiy narsa bu oqshomdagi tinchlikka bo'lgan munosabatini rang-barang munosabatda bo'lishga qodir ekanini ko'rib chiqayotgani, rang-barang javob topdi. Bu maktubning so'zlariga kelsak, u taassurotga yaqin edi. Ammo rang, ohista, asta-sekin kuchga ega bo'ldi va keyin unda ko'rgan rassomning asarlarida mustaqil ahamiyatga ega bo'lib, unda o'z hissiyotini ta'kidlab o'tishga qodir.
04 - Stol, 1900
05 - Idishlar va mevalar, 1901
06 - Notre-Damame-da, 1902 yil
07 - 1903 yilda chodirda seminar
Motisse bu safar qiyin edi. Uning nikohdan talabchan qizi bo'lgan. 1898 yilda rassom Amelli Perveyga uylandi. Yangi turmush qurganlar Londondagi asal oyini ijaraga olishdi, u erda matisse buyuk tener rangli usta ishi bilan shug'ullanardi. Frantsiyaga qaytgandan so'ng, er-xotin Korica uchun jo'nab ketdi Genri va Ameli, ikki o'g'li birin-ketin tug'ildi. Tanishuvlar yo'qligi va Ameli likerlarni ochgan. Taxminan shu vaqt ichida Matissse Xininaliklar tomonidan oltingugurtning taniqli izdoshi bilan uchrashdi va devoralikizmga qiziqib qoldi, uning ma'nosi sof asosiy qismning alohida nuqtalari bilan bo'lgan xatda bo'lgan. Bu ehtiros o'z ishini bir qator ishida bilgan.
08 - Manba, Matisse, 1905
Madise Madse tasviri monumental ko'rinadi, ammo aslida mato katta bo'lsa ham. Ushbu taassurot rang kontrastlarini, qahramonning yuzini tuvalda hukmronlik qilish uchun majburlashini qo'zg'atadi. Umuman olganda, rang nuqtai nazaridan deyarli yorqin ish. Mashhur yashil tasma, burunni anglatadi, aks-sadolar soyalar bilan ohangda va ularda pushti rangli ranglar bilan farq qiladi.
Odatdagi tushuncha Bu ishda yo'q. Shaklning orqasida joylashgan joy uchta rangli samolyotlarga to'ldirilgan, jasorat bilan, Madisning Madissining yuzi kabi yozilgan. Ushbu samolyotlarda rasmda muhim rol o'ynaydi - shu jumladan kompozit. Qahramon yuzi Uning ko'ylakidan va bo'yash foniga qaraganda kichikroq zarbalarni bo'yash. Rassom yuzning ingichka lyuk bilan va tana ohanglarini kiritish bilan bezatilgan. Soch xotirachisi rassomi Yozma ko'k va qora bo'yoq qizil rangda. Soch turar joyining matosi kompozitsiyani ortiqcha yuklashi mumkin, ammo u yorqin firuza fonini tortadi. Matiss har doim qidirdi Rasmning o'zi mavzu emas, balki ko'rgan narsalariga bo'lgan munosabati. Qoronq ko'zlari va qoshlari Madtisning matislaridan kuchli xususiyatga ega. Bu, ehtimol, Rassomni xotinim qabul qildi.
1905 yilning yozida matissning "Frantsiya" qirg'og'ida o'tkazildi. Bo'limni past usuldan chiqib ketish boshlandi. Uning boshi bilan rassom Tuvalda aqlsiz bo'lgan rang kontrastlarini yaratishga urinib, rang bilan tajribaga kirdi. 1905 yil kuzida u namlik, dend va brend bilan birga o'qidi. Ularning tanqidchilari "bid'at" deb topildi. Mualliflarning o'zlari L. Vossel "yovvoyi" deb nomlangan - bu frantsuz so'zidan ("Formatimiz") nomi ("Formamizizm» nomi ("Formatimiz»), bu yosh inqilobchilar tomonidan rassomchilik tomonidan qabul qilinmaydi.
09 - Sankt-Tropezdagi kvadrat, 1904 yil
Ushbu guruhning muxlislari darhol topilgan. Leo Stein va uning singlisi Gertruda (taniqli yozuvchi) Matissiya "shlyapa ayol" ning shov-shuvli rasmini olishdi va Pavlus Signal uning ishini "hashamatli, tinchlik va zavq" sotib oldi. Stin rassom bilan do'stlashdi. Uning taqdirida bu do'stlik juda ko'p narsani anglatadi. Yangi do'stlar yoshlar bilan bir qator nufuzli tanqidchilar va Rossiya kollektori Schukinni yoshlar bilan tanishtirishdi. Bularning barchasi rassomning moddiy holatini sezilarli darajada yaxshiladi. U Issiy De Mulino shahrida yangi uyga ko'chib o'tdi va Shimoliy Afrika, Ispaniya, Germaniya va Rossiyaga tashrif buyurdi.
10 - shlyapadagi ayol, 1905
11 - Hashamatli, tinchlik va zavq, 1904 yil
Ba'zi bir sahnada rasmning qahramonida bo'lgani kabi (bu muallifning o'ziga xos portretidir), kiyingan, ayollar yonida yalang'och bo'lishadi. O'tin Sahnani o'ngga ramkalar, yaxta sohilida turgan mast bilan suyanib. Qora soyaSochni artib, uning sochlarini artib, zichlikka olib keladi. Matisse allaqachon bu erda bo'linmaning Aciomidan kuzatilmoqda. U tomoshabinning nazarida "summa" deb ataladigan "nuqta" ni aralashtirish, "summa" ni berish kerak bo'lgan ko'p rangli "nuqta" soyasini yozishni rad etadi.
Matisssa bu rasmni yozganida, u 34 yoshda edi va u pozitsiyaning aniq ta'siri ostida edi (bu chaqirilgan narsa, Pavlus Sog'liqni yuqtirgan. Mustaqil 1905 yil mustaqilligi namoyishida namoyish etilgan ish tomoshabinlarda katta taassurot qoldirdi. Birozdan keyin men Sankt-Trapp-dagi uyim uchun qorli a sotib oldim.
Bu erda bo'linuvchining stystensisti, ammo Cesanna ta'sirining tarkibi, birinchi navbatda, uning mashhur "uchta suzuvchisi" 1899 yilda Ambruz Vollar orasida matisse bilan mashhur "uchta serverster" ni sotib oldi. Yana bir kompozitsion manbadir - bu maysadagi afsonaviy "nonushta". Avvalroq Mana jamoatchilikka o'zlarining taniqli suratini ommaviy ravishda taqdim etdi, u erda biz matizo bilan bir xil narsani ko'ramiz, oq dasturxonga oq dasturxonga joylashtirilgan. Bu erda qolgan barcha narsalar matislarning o'zi bilan birga keldi. Uning topilmalari orasida biz binafsha rang va yashil rangdagi mahoratli tanlanganlarni o'rganamiz. Bodlerdan olingan yomon ko'rinish va bu ishning nomi.
1909 yilda Shukin Moskvaning Moskvasi uchun ikkita panelni buyurdi - "Raqs" va "Musiqa". Ular ustida ishlash, rassom shakl va rangning mutlaq uyg'unligiga erishishga muvaffaq bo'ldi. "Biz aniqlik soddalashtirishga intiling Fikrlar va ma'nolar - keyinchalik tushuntirdi. - "Raqs" men bilan uchta bo'yoq bilan yozilgan. Ko'k rang osmonni, pushti - tana raqqoslari va tepalik yashil rangda tasvirlangan. " "Rus" rassomning hayotidagi izi tobora ko'proq va yanada ravshan bo'ldi. I.Ashjvinskiy va S. Dyagilev unga "Songsa qo'shig'i" balet masalasini berishni taklif qilishdi. Matisse kelishilgan - ammo o'yin premyeri birinchi jahon urushi tugaganidan keyingina 1920 yilda sodir bo'lgan.
12 - Raqs, 1909
13 - Musiqa, 1910
Urush yillarida, Matisse (yoshi bo'yicha armiyaga kirmaganlar) yangi badiiy yo'nalishlar - o'ymakor va haykaltaroshlikni faollashtirgan. U uzoq vaqt yashagan, u erda biz bemalol yozishi mumkin edi. Matissening xotini ko'p va kamroq ko'rdi. Bu uning o'ziga bag'ishlangan san'at uchun o'ziga xos tushunarli va qiziqarli xizmat edi. Rassomning tan olinishicha, Frantsiya chegaralari uzoq vaqtdan beri e'tibor bermadi.
14 - Marokash landshaft, 1911-1913
15 - qizil baliq, 1911 yil
16 - 1912-13 Rassomning rafiqasi portreti
Uning rasmlari London, Nyu-York va Kopengagenda namoyish etilgan. 1927 yildan beri u o'g'li Perning ko'rgazmalarini tashkil etishda faol ishtirok etdi. Shu bilan birga, Matisse yangi janrlarda o'zini sinab ko'rishda davom etdi. U Mallif, Joyce, Rontar, Bodler kitoblarini tasvirlab, rus baletini ishlab chiqarishga kostyumlar va manzarani yaratdi. Amerika Qo'shma Shtatlarini bosib o'tdi va uch oy Taiti-da uch oy sarflashni unutmadi.
17 - Ivonna Landsberg, 1914 yil
18 - Uch opa-singil. Triptyx, 1917 yil.
19 - Lauret - Kubokli kofe bilan, 1917 yil
20 - Yalang'och Spin, 1918
21 - Murish Shirma, 1917-1921
22 - Montalban, 1918 yil
23 - Skripka ishi bilan interyer, 1918-1919
24 - qora stol, 1919 yil
25 - Akvarium, 1921 yil
26 - 1921 yildagi oyna
27 - 1922 yil
1930 yilda u Albert Barn-dagi devor rassomidagi buyruq oldi, bu fiidan, Filadelfiya chekkasida bo'yoqning barxiv to'plamining binosini bezatishi kerak edi. Matisse rasmining mavzusi yana raqsga tushdi (20 yil oldin, Schukinda ishlaganida). U rangli qog'ozli qog'oz raqqoslarini kesib tashladi va ularni eng ko'p ifodali va dinamik tarkibni topishga urinayotgan ulkan tuvalga tashladi.
Ushbu dastlabki stol davomida bir-birining birligi bilan xato qilingan va rassom yangi "texnik dizayn" ga asoslangan hamma narsani qayta ishga tushirdi. Raqamlarning joylashgan joyining printsiplari o'zgarmadi. Natijada dunyoda ikkita fresko bir xil fitnada yozilgan. Birinchi variant endi zamonaviy san'at muzeyida namoyish etilgan, ikkinchi va ikkinchi tuzatilgan, u maqsadga muvofiq bo'lgan Barnes Asosida.
28 - Raqs, 1932-1933
Ikkinchi Jahon urushi boshlanishi bilan, Matisse Braziliyaga yaqinlashdi (allaqachon viza), ammo oxirida fikrini o'zgartirdi. Keyingi bir necha yil ichida u juda omon qolishi kerak edi. 1940 yilda u Amalli Amelidan ajrashdi va bir ozdan keyin oshqozon saratoni bilan topildi. Rassom ikkita murakkab operatsiyalarni amalga oshirdi. Uzoq vaqt davomida matisse yotish uchun zanjirband bo'ldi.
29 - pushti yalang'och, 1935 yil
30 - 1947 yil Delight portret
Kasal matissega g'amxo'rlik qilgan hamshiralardan biri Monika BourGois edi. Bir necha yil o'tgach, ular yana uchrashishdi, - dedi Matissse sil bilan tanishganini aniqladi, shundan keyin Vanistonda Dominikan monastiridagi Jak-Marie-da o'sdi. Jake Mari rassomdan Boyaryning monastir ibodatxonalari uchun bo'yalgan shisha eskizlarini tuzatishni so'radi. O'z yo'lida so'zlarning so'zlariga ko'ra, ushbu talabni «chindan ham samoviy manzil va ilohiy belgi» ko'rdi. Cherlinni ro'yxatdan o'tkazish, o'zini o'zi olib ketdi.
31 - Kapellaning Vanga qadar ichki qismida. Chapdan: Hayot daraxti, shisha. O'ngdan: St. Dominik, keramika plitkasi, 1950
Bir necha yillardan beri rassom Kapella bezaklarining har qanday tafsilotini ko'zdan kechirmasdan rangli qog'oz va qaychi bilan ishlagan, shamdonlar va ruhoniylar bilan tanishishsiz. Eski do'st Matisse, Pikasso, uning yangi sevimli mashg'ulotlari haqida dazmolladi: "Sizda axloqiy huquqiy huquq bor deb o'ylamayman", deb yozadi u. Ammo bu to'xtamadi. 1951 yil iyun oyida Kapella tomonidan bag'ishlangan.
32 - Polineziya, dengiz, 1946. Qog'oz kesish, guoach
33 - Nu, ko'k IV, 1952 yil. Qog'oz kesish
Kasallikka qarshi tura olmagan matisse arxiepiskopning yoqimli: "Kapelusning ishi mendan to'rt yillik juda yaxshilangan ishni talab qildi va" Rassom o'z ishini aytdi "natijasi butun ongli hayotim. Uning barcha kamchiliklariga qaramay, men buni eng yaxshi ishim deb bilaman. " Uning hayoti yakunida edi. 1954 yil 3-noyabrda 84 yoshida vafot etdi. Pikasso zamonaviy san'atdagi rolini qisqacha aytib berdi va oddiygina: "Matisse har doim yagona va o'ziga xos edi."
Boshqa yo'nalishlar
Esialis
Matislarning qiziqishi sharqqa "Oldamovning aholisi" ni tashkil etadigan bir qator rasmlar yaratilishining sharq tomonida ta'kidlanadi. Bunday holatlar uzoq vaqtdan beri frantsuz rassomlari orasida mashhur bo'lgan. Odolisok yozgan yu, dalalri va remonir. Ehtimol, ushbu rassomlarning ijodkorligi ta'sirisiz emas, Matisse Marokashga borishni va sharqiy Garemni o'z ko'zlari bilan ko'rishni xohladi.
34 - Red Sharovaar, 1917 yil
35 - 1928 yil turk kursi bo'lgan Odalisk
Uning rasmlarida, "Red Redvals" va "Turkiya kafedrasi bilan" Odilisk "va" Odilisk "va" Odilisk ", xarakterli ko'ylaklarda dekorativ kelib chiqishi tasvirlangan. Ushbu rasmlar, bir tomondan, oddiy shaklga, ikkinchisiga - ikkinchisiga - ikkinchisiga - sharqiy bezaklarga yaxshiroq aks ettirmaydi.
36 - Odali shaffof yubkada. Qora va oq litograf, 1929 yil
Naqsh mato
Nisbatlanadigan matolarning dekorativ xususiyatlari va go'zalligi ko'plab rassomlarni hayratda qoldirdi. Bu butun kompozitsiyaning markaziga aylanadigan bunday to'qima edi.
Matisse naqshli matolarni yaxshi ko'rardi. Uning ustaxonasining devorlari rassomdan ilhomlanib, rassomdan ilhomlangan, shuning uchun rasmlarida ko'pincha paydo bo'lgan. Shu bilan birga, matizon naqshlari orasida guldor bezaklardan ustun kelishganligi aniq aniq.
Rassomlik tarixida bularning barchasini bir xil sevuvchilarni topishingiz mumkin. Shunday qilib, genogrammaning "dengiz sohilidagi ikki ta tomosha" (1891), qizlardan birining kiyimidagi naqsh butun kompozitsiyaning rangli eritmasining organik qismiga aylanadi. Kiniy matolar, yorqin matolar ko'pincha kompozitsiyaning haqiqiy elementlari bilan birga bo'lgan ajoyib naqshni shakllantiradi.
Guugen "qirg'oqqa ikki tayr", 1891
1856 yil, 1856 yil
Ko'pincha mato va duda. Uning mashhur "Made Madhessning portretida" (1856) qahramon naqshli matodan tayyorlangan hashamatli ko'ylakda tasvirlangan. Aytgancha, ba'zi tanqidchilar muallifni bu erda a'lo darajada zaryadsizlangan to'qimalarning e'tiborini jalb qilishdi, bu erda Madam Madam Madesning e'tiborini jalb qiladi. Aynan shu rasmda "ko'k rangdagi xonimlar" (1937) ni yaratishda matiyentni ilhomlantiradi.
37 - ko'k rangdagi xonim, 1937 yilda
Haykal
Matisse yigirma yil ichida matizon haykalchasida va keyingi uch o'n yilliklar davomida rasmdan olingan va o'ziga xos "dam olish" va "Qurilish" ning ba'zi muammolarini hal qilishga yordam beradigan laboratoriya tadqiqotlari va laboratoriya tadqiqotlari bilan shug'ullana boshladi. shakl va hajm. Haykal haykalga qarashli qalbida, umuman, "go'zal" g'oyalari (san'at haqiqatni nusxalash emas, masalan, "Yalang'ochlik", 1906 yil.
38 - Yalang'och yalang'och, 1906
Rassom va haykalda, oddiy shaklni qidirishni davom ettirdi - Keling, 1910-13 yillarda matisse tomonidan yaratilgan netetturaning boshchiligidagi haykaltarosh suratlarini eslaylik. "Jegesta i" real tarzda amalga oshirildi, ammo kelajakda bir xil boshi ko'proq mavhum shakl olishni istagan xarakteristik o'zgarishlarga duch keladi.
39 - Janetta.
Jazz
1947 yilda Matiss "Rangli va ritmda improvizatsiyalar" albomini to'plash taklifini qo'lga kiritdi, bu "Charli" Louis Armstrong va Charlie Parker "ning tarkibiy analoglari bo'lgan" jazz "albomini to'plash taklifini oldi. U ustida ishlash, rassom goachulyatsiya qog'ozi bilan bo'yalgan vahshiyona va "tiklanish", ularning bolalarning sirklash va kovboylari.
Bir juft qaychi unga ranglar, shakllar va bo'shliqlarning dolzarb muammolarini hal qilishga imkon beradigan vositaga aylandi. "Papta siluetlari - matissdan iqtibos keltirib," toza rangni yozish imkoniyatini bering va soddalik aniqlik kafolatlaydi. Bu manbalarga qaytish emas, bu qidiruv joyidir. "
40 - Ikorti, 1947 yil
41 - sirk, 1947 yil
42 - Ot, chavandoz va masxaraboz, 1947 yil
43 - Sanki, 1947 yil
Yaxshi
Birinchi marta matis 1917 yilda chiroyli joyga etib keldi va shu shaharga darhol oshiq bo'ldi. Rassom mahalliy nurni mutlaqo hayratda qoldirdi - "yumshoq va ingichka, porlashiga qaramay". Matisse qandaydir do'stlaridan birini tan olgan: "Men har kuni ertalab bu nur orasida uyg'onishim mumkinligini anglaganimda, men baxtdan o'lishga tayyor edim. Faqat Parijdan uzoqda, men hamma narsani unutib, xotirjam yashang va bemalol nafas olaman. "
Nikohda qolish matislarning ishida butun yillar eng samarali tomondan o'tdi. Bu erda u ellikdan ellikdan ko'proq, shuningdek, uy sahnalari va derazadagi ayol kabi bir qator turlarni yozdi.
44 - 1924 yil derazadagi ayol
45 - Ichki, chiroyli, 1919
Qog'oz ayollar
Hayotining so'nggi yillarida matisse tajriba qilishni to'xtatmadi (ammo, u hech qachon buni qilishdan charchamagan). Qog'ozdan tikilgan parvarishchilar tomonidan yana bir ishtiyoq "rasm" ga aylandi.
46 - Zumla, 1950. Qog'oz kesish
1952 yilga kelib Matisovskiyning soddaligi yanada "soddalashtirilgan"; Ushbu seriyaning eng xarakterli ishi - bu "qamishlarda suzuvchi". O'sha yili Matislar bo'shashgan pozalarda tasvirlangan "ko'k yalang'och" ni yaratdi. Ular rangli qog'ozdan kesilgan va oq fonga joylashtirilgan. Boshqa ko'plab holatlarda bo'lgani kabi, bu kompozitsiyalar sodda ko'rinadi. Aslida, ularning soddaligi soddaligi Bu erda chindan ham ustaning sharqidagi ishi.
Rasm yaratish
Suratlarda suratga olingan ba'zi rasmlarni yaratish jarayoni uning "oxirgi" kompozitsiyani qidirish uchun uning mashaqqatli qidiruvini izlashga imkon beradi. Rumincha bluzka (va boshqa tuval) ustida ishlash, rassom ushbu shaklni soddalashtirish va unga boylik huquqini berishga intildi. Uning "tug'ilishi" ning turli bosqichlarida "Ruminiya bluzi" ning 15 ta fotosurati mavjud. Ulardan biz eng muhim ko'rsatkichni tanladik.
Ishning birinchi bosqichida matisse o'zining qahramoni stulda o'tirganini tasvirlab berdi. Ruminiya bluzkasi bo'yalgan fon rasmi bilan ajoyib fon rasmi bilan "o'ynaydi", ya'ni gul bezaklari bilan bezatilgan.
Ikkinchi bosqichda bu ko'rsatkich o'z pozitsiyasini saqlab qoldi - tuvalning diagonalida, "Ammo rassom bluzchining yungining yenevş va kresloning egri beli bilan" qofiya "bilan band. Bu erda fon rasm chizig'i osonroq va kattaroq bo'lmoqda (keyinchalik u umuman g'oyib bo'ldi).
Uchinchi bosqichda tirsak shakli va katlanmış palmalar o'zgaradi, yana soddalashtiradi va doira shakliga o'girilib. Stul va fon rasmlari hali ham shu erda mavjud, ammo matissning to'rtinchi bosqichida rasmni keskin modernizatsiya qiladi. Stul va devor qog'ozi yo'qoladi. Blusda kashtado'zlikning aniq namunasi saqlanib qoladi, lekin bir oz to'g'rilashdi va ko'zlarida "o'sib boradi", o'zini rasmning deyarli barcha rasmini to'ldiradi va umuman qalbning aniq shaklini oladi. Qizning boshi qisman tuvalning yuqori chetini kesib tashlaydi.
"Ruminiyalik" bluzasi - matizalar uchun juda namoyishiy ish. 1940 yilda u dunyoda, dunyoda va rasmda ko'rsatilgan narsalarni o'ylashga arziydi. Aftidan, matisse dahshatli "kamchiliklar" ni sezmaydi, zamonaviy dunyoni buzib ko'rsatdi.
Ha, ehtimol, bu katta va katta edi. Matisse - bu seriyali uy. U "boshqa" sayyora kabi yashadi. Va men uning o'rnagiga ergashishimizni hammamizni chaqirdim. Chunki shundan keyin "boshqa" sayyora matisse "bizniki" ga aylandi. Haqiqatga aylandi.
Biz bu erda san'at haqidagi fikrlarni san'at haqidagi ba'zi fikrlarini keltirib chiqardik. Bizga taqdim etilgan ustalarga eng yaxshi sharh topilmaydi. Shunday qilib.
"Mutozkorlik, mening nuqtai nazarimdan, insoniy yuzida yonib turadigan yoki xayolparastliklarning ifodasidan iborat emas. Rasmlar, bo'sh joylar, nisbatlar - hamma narsa rol o'ynaydi . Tarkibida rassomning his-tuyg'ularini ifoda etish uchun har bir qismning ta'kidlashicha, har bir qism muhim yoki ikkilamchi bo'lgan har bir rol o'ynaydigan joyning badi. Rasmda foydali rol o'ynamaydigan narsalarning barchasi zararli. "
"Men tabiatni nusxalash qobiliyatiga ega bo'lolmayman. Men tabiatimning ruhiga bo'ysunishim kerak. Ohanglar orasidagi aloqalarni ohanglar bilan uyg'unlashtirish, musiqiy kompozitsiyaga o'xshaydi."
"Meni eng ko'p qiziqtiradigan narsa hali ham hayot emas, balki inson qiyofasi emas. U menga hayotdan oldin deyarli diniy topinishimni bildirish imkoniyatini beradi. Men yuzning barcha tafsilotlarini yozishga harakat qilmayman va Men ularni anatomik aniqlik bilan o'tkazishga majbur emasman. Men orzu qilgan narsam, muvozanat, tozalik va xotirjamlik san'atida, unda zo'ravonlik yoki ilhomlantiradigan narsa yo'q. "
Keling, oxirgi versiyaning ba'zi lahzalarini aniqlaymiz:
Qizil va pushti
Matisse o'zining qahramoni zich qizil fonda, u yorqin pushti yuzi bilan birlashadi. Qalin qora chiziqlar, rassom jadvallari; Oq priverik tuval uni boshdan kechirishi uchun sochlar oldidagi bo'yash.
Kontur chizig'i
Maysse bo'yoqni butunlay o'z-o'zidan paydo bo'lishiga olib keladi, ammo aslida rassom har bir o'g'rini diqqat bilan o'ylaydi. Qiz tomog'idagi bo'yoq qo'pol smearlar bilan qo'llaniladi - shunda Tuvalda individual ta'sir qiladi. Bo'yinning bir qismi qora kontur chizig'i bilan aylanib yuradi, bo'yin va kiyim o'rtasidagi chegara faqat pushti va oq ranglarni taqqoslash bilan solishtirganda shakllanadi.
Qizil va ko'k
Qizil fondan yotgan yostiqni ajratish qizil rangdagi sovuq ko'k rangdagi matizonning kelajakdagi tarkibining prodorsori deb hisoblanishi mumkin.
Yuz
Qizning yuzi oval shaklni oladi va markazdan, funktsiyalardan oqlangan va funktsiyalardan to'ldirilgan. Shunday qilib, iyak aniq chap tomonga siljiydi (tomoshabinning yo'nalishi bo'yicha). Qora bodom ko'zlari bizni marosim bilan qarashadi.
Kashtado'zlik
Bu erda ko'rsatilgan Ruminiya bluzkasi matissning bir nechta asarlarida uchraydi. Bunday holda, kashta tikishning cho'zilgan "novdalar" tarkibiy o'qlari sifatida xizmat qiladi. Bitta filial kompozitsiyaning asosiy diagonalini shakllantiradi va ikkinchisi rasmning pastki chetiga perpendikulyar ravishda yuboriladi.
Qo'llar Qizlar "yurak" ni tashkil qiladi, ularning partiyalari oq bluzkaning yenglari bo'lgan. Qizning qo'llari konturlari qora bo'yoqning engil zarbalari bilan yozilgan va qo'llari pushti bo'yoq bilan bo'yalgan. Transcentent White Puntovka ularni yorqin porlashni "tushunishga" imkon berishiga yo'l qo'yib, ularni tiklaydi.
Sharqonaizm
Birinchi marta matislar 1906 yilda Shimoliy Afrikaga tashrif buyurishdi - uning "cho'lni o'z ko'zlari bilan ko'r" deb tan olishdi. 1912 yilda u u erga ikki marta sayohat qildi. Marokashga birinchi safardan bir necha yil oldin Afrikalik haykaltarosh Parijda Parijda namoyish etildi. 1910 yilda u Myunxen shahridagi islomiy san'at ko'rgazmasi va keyinchalik Ispaniyadagi islomiy san'at ko'rgazmasiga tashrif buyurdi, bu mamlakat madaniyatida mauritan izini izlab topdi.
Morokkoda uzoq vaqt davomida (u Tangierda yashagan) Matissse Shimoliy Afrika tabiati va bo'yoqlari bilan hayratga tushdi. Bu erda u "Tangyerdagi deraza" va "Kaz-baga kirish" deb yozdi.
47 - Tangier derazasi
48 - Kaz-baga kirish
Motiss bu vaqtda taslim bo'lgan imonni e'tirof qilish: Rang nurga taqlid qilmasligi kerak, ammo u yorug'lik manbaiga aylanishi kerak. U yorug'likni o'zlari tozalaydigan rangning bunday kontrastlarini topishga intildi. Fovisov bilan sevimli mashg'ulot davri (qaysi, katta) hisob, matisse va ixtiro qilingan) Matisse-ni "Shirin" Neo-Simpringstistik rangdan yozib qo'ydi. Ushbu sevimli mashg'ulotning hayoti taxminan ikki yilga ozod qilindi. Rassom o'zining "ayolni shlyapa kiygan" (1905) ni yaratganda, u faqat toza rangning potentsial imkoniyatlarini namoyish qilishni xohladi. Uning surati yorqin ranglar bilan portlaydi, shuning uchun Parij tanqidchilari va san'at bilimlari bilan g'azablangan. Ayni paytda, Matissse hech kimga ketmadi.
1908 yilda nashr etilgan "Rassomning notalari" da u shunday yozgan: " Men uyg'unlikni, tozalik va shaffoflikni bo'yashda erishishni orzu qilaman. Men suratga kiradigan va tomoshabinni bartaraf etmaslik rasmlarni orzu qilaman; Suratlar yukidan dam oladigan charm stul singari rasmlar, shinam. ".
Matisse asarlari bu idealni qoniqtirmaydi, lekin ular eng yaxshisida u vazifa o'z-o'zidan hal qiladi. Rassomning ochiq derazalari uchun chiroyli manzara va dengiz manzaralarining chuqur osmoni shu rangda yozilgan, bu rangni ushlab turadi va bosh aylana boshlaydi. Uning Olalis - bu shahvoniy hissiyotni tashuvchidir, va jinsiy hissi emas (u mo'ljallangan, bezovtalanadi). Matissse dahshatli XX asrning "urish", ammo uning ishida shafqatsizlik va azob-uqubatlar mavjud emas edi.
U rossiyalik Fanlar akademiyasining psixolog, "tabib"; Uning rasmlari jimlik oroli va dunyo - ya'ni shunchaki emas, endi uning rangi murakkablashadi; "Boshqarish" uchun ancha qiyin bo'ldi. Rassom doimiy ravishda ikkita qarama-qarshi intilishni sinab ko'rdi. Bir tomondan, bu sof rang va oddiy shakl, ikkinchisiga - ajoyib bezaklar bilan hayratda qoldi. Bu oson rangdagi "siluetlar rangli qog'ozdan kesilgan bo'lsa, u rangli qog'oz, spirallar, devor qog'ozi yoki yorqin bezakka tushib qolgandan keyin mato. Rassomning ruhida sodir bo'lgan ba'zi janglarning aksi edi.
U uning san'atining "ruhi uchun balsiya" ekanligini ta'minlash uchun qidirdi, ammo shu bilan birga u rang-barang, lush naqshiga ulanishni boshlamadi. Matiss forsiy miniatyurasini juda yaxshi ko'rar edi - spirallar, oltin barglar, sof rangdagi tekis dog'lar bilan o'ziga xos xususiyatlarga ega. "Odasalok" seriyasidan matisse asarlari bu qarama-qarshilikning aniq aniqlanadi. Faqat bir nechta deb yozilgan ayollar 20-asrda istiqomat qiluvchi haykallar soddalashtirilgan haykallarga o'xshaydi.
Matizsning so'zlariga ko'ra, san'at ideal sohaga tegishli bo'lib, unda siyosiy ehtiroslar, iqtisodiy ta'sirlar va g'ayriinsoniy urushlar mavjud emas. Bir kuni u Pikasso: "Siz faqat namoz kayfiyatida bo'lganingizda yozishingiz mumkin". Keyinchalik rassom o'z fikrini aniqladi: "Siz ikkalangiz ikkinchisimizning birinchi birligining atmosferasini ko'paytirishga harakat qilayotgan narsangizga murojaat qilasiz".
Rasmga qarab diniy munosabat matisob rasmining o'ziga xos xususiyati. Uning ishidagi burilish nuqtasi C. Shchukin buyrug'i bilan ikkita panelni yaratishdir. Ushbu tartibni bajarish, rassom o'zining palitrasini keskin cheklab qo'ydi. "Musiqa" va "raqs", ranglarni shakllantiradigan va nurlantiradi, rang hosil qiluvchi asosiy omilga aylandi.
Rangli qog'ozdan parchalanib ketgan yillar nishabida magnitlar, ehtimol, "raqs" vaqtini tushungan bo'lishi mumkin. Ammo, aslida ular tasvirlangan vaqtdan farqli o'laroq, yashash rangida kuyishadi va turli xil raqamlar va naqshlarni hayratda qoldiradi.
So'nggi yillarda hayot tarzining qog'oz tarkibidan kesilgan matislari, hayot tarzining finalini ko'rsatadi. Ularning barchasi asosiy elementlarga ma'lumot berish uchun pure rangdan foydalanishning eng yaxshi namunasidir. Moroning aytishicha, Matisse: "Siz rasmni soddalashtirishingiz kerak." Aslida, o'qituvchi o'z talabalariga o'z hayotini, natijada noyob badiiy dunyoning paydo bo'lishi edi.
Imperativ - hayotning to'g'ridan-to'g'ri tajribasini etkazish
"Rassomning ahamiyati plastik tilga kiritadigan yangi belgilar soni bilan o'lchanadi", deb yozdi matisse. O'zini biladigan rassom, u san'atda bo'sh ahamiyatli emasligini, u bunday maksimlarni rag'batlantiradi, deydi u birinchi navbatda uning ishi haqida. Savol: Plastmassa tilidagi yangi belgilar matisseni taqdim etdimi? Va ko'plar. Rasmlarining tashqi soddaligi uchun ba'zan buni kutib bo'lmaydi - aftidan, "hamma iloji boricha" ko'rinadi.
Albatta, bu xayol. Bu soddalik (va hayot oxirida »- bularning ahvoli aniq, tabiiy shakllarning mashaqqatli o'rganish va ularning qalin soddalashtirishining natijasidir. Nima uchun? Keyin, "tabiat" va "madaniyat" ning mahoratli sintezi va "madaniyat" ning mahoratli sintezi asosida jiddiy badiiy shaklda hayotning zudlik hissini bildiradi. Bu erda bu ajoyib ranglarning simfonik tovushining bu erda chiziqli ritmlar musiqiyligi, chiziqli ritmiyalar musiqiyligi. Yana bir narsa, rassom hayot hissi bilan edi. Ammo bu allaqachon boshqa bo'limlarda aytilgan.
49 - Red Studio, 1911 yil
Rangli uslub va soddalashtirish shakllarini yaratish istagining yorqin namunasi. Matisse bu erda rangning simfonini "yozishga" muvaffaqiyatli harakat qiladi. Rasmning oxirgi versiyasi, har doimgidek, og'riq qoldiruvchi ish bilan oldin. Asosiy Gamma dastlab boshqa tomonda edi - sariq okra bilan belgilangan konturlar bilan. Ishning finalida hamma narsa tansiz emas edi - "Sensat" rassom "sensatsiyani" aniq deb atagan yagona aniq ifodalangan edi.
50 - Karsy ohanglaridagi uyg'unlik, 1908-1909
Ushbu ishning yana bir nomi "shirin". Bu rasm aslida xuddi shu badiiy printsiplarni amalga oshirmagan, endi mavjud bo'lmagan, ammo, albatta, u doimiy ravishda hayajonlanmaydigan bitta rangli rassomlik mavjud bo'lganda yozilgan. Matisse o'sha paytlarni esladi: "Biz bolalarga tabiatga duch kelganimizni eslatib, biz har bir narsaning to'liq irodasini eslatdik va hissiyotlarning harakatlariga rioya qildim." Va undan: "Agar rasmlarda juda ko'p ruhiyat bo'lsa, agar soyalar bo'lsa, rang-barang elektr energiyasini ko'taradi, shundan keyin jozibali ko'k, qizil va sariq ohanglar yordamini talab qilish uchun vaqt insonning hissiyumlari. "
51 - Jazoir ayol, 1909 yil
Matisse ishida "Sharq" izi g'ayrioddiy tug'iladi. 1906 yilda mukammal Jazoirning ajoyib taassurotida rassom musulmon Sharqning chiziqli bezaklari bilan olib borildi; Bu ba'zi nazariy rang-baranglar bilan bir qatorda, uning umumiy dekorativligi va monumentatsiyasining asosiy manbai emas. Ushbu sayohatlarning SZVUK va kontrast shakllari, ranglar, konturlar, fondlar, fon va boshqalar mavjud.
52 - Derazasi, 1905 yil
53 - oyna, 1905
54 - Bir qiz bilan interyer, 1905-1906
55 - Andre derenasi portreti, 1905
56 - mavjudlikning baxti (hayot quvonchi), 1905-1906 yil
57 - Kolyerdagi dengiz, 1906 yil
58 - Yalang'och yalang'och, 1906
59 - Gipsy, 1906 yil
60 - Sharqiy gilam, 1906
61 - dengizchi II, 1906-1907
62 - Men, 1907 yil hashamatli i
63 - ko'k yalang'och, 1907
64 - Musiqa (Sketch), 1907 yil
65 - SHOEE, 1907 yil
66 - qizil chiziqli libosda Madsa Manba, 1907
67 - Moviy ohanglarda hayot, 1907 yil
68 - GRETA Mall, 1908 yil
69 - to'plardagi o'yinlar, 1908
70 - ko'k tabyeklot, 1909
71 - Quyoshli manzarada yalang'och, 1909 yil
72 - "Raqs", 1909 yil
73 - Suhbat, 1909
74 - qora mushuk bilan qiz, 1910
75 - qizil baliq, 1911 yil
76 - Gullar va keramika plitasi, 1911 yil
77 - Ispaniya hayoti hanuzgacha (Sevilya Ii), 1911 yil
78 - oilaviy portret, 1911 yil
79 - Manila Shal, 1911 yil
80 - Baqlajonning ichki qismi, 1911-1912
81 - Intererda qizil baliq, 1912 yil
82 - Nasturtium bilan raqs, 1912
83 - ko'k oynasi, 1912
84 - 1912-1913 yillarda o'tirgan rif
85 - Arab qahva uyi, 1912-1913
86 - Apegonlar bilan hali ham hayot
87 - Notre Dama, 1914 yil
88 - tos va qizil baliq bilan interyer, 1914
89 - Sariq parda, 1914-1915
1916 yil Sentyabr Mishelning korteksi bo'yicha studiya
91 - Lauret qora fonda yashil rangda, 1916 yil
92 - Lauret, Oq Türranda, 1916 yilda
93 - 1916 yildagi oyna
94 - Hali ham bosh bilan hayot, 1916 yil
95 - Marokash, 1916 yil
96 - Musiqa darslari, 1917 yil
97 - Kafedrada kadrlar, 1919 yil
98 - Rassod darsi, 1919 yil
99 - Reption, 1919 yil
100 - Yalang'och, Ispan gilamlari, 1919 yil
101 - O'tirgan ayol, 1919
102 - Sofadagi ayol, 1920-1922
103 - Moviy yostiqda yalang'och, 1924 yil
104 - Fotografiya bilan interer, 1924
105 - Nu Löezh, 1924 yil
107 - Kafedrada, 1926 yil
108 - KRasnoyedagi uyg'unlik, 1926 yil
109 - Ballerina, Zelendagi uyg'unlik 1927 yil
110 - raqs, 1932-1933
111 - Musiqa, 1939
112 - Etrusk Vazida bilan interyer, 1940 yil
113 - LED va SWAN, 1944-1946 yil
114 - qizil rangda. Blue-ning hayoti, 1947 yilgi hayot
115 - Misr pardasi, 1948 yil
Qanday qilib hissiyotlarni uzatish yaxshiroq?
Albatta, rang va shakl orqali. Shunday qilib, Genri matisse deb hisoblangan. Axir, u "Yirtqich hayvonlar" deb nomlangan Lui Vosselning tanqidchisi (Frantsiya Les les) deb nomlangan sayohatchilarning etakchisi edi. Tadbirnomalar o'zlarining ranglarini ulug'lash, "yovvoyi" bo'yoqlarning g'azabi. Ushbu tasodifiy bayonot butun oqma - fusizm nomi sifatida o'rnatildi, garchi san'atkorlarning o'zlari hech qachon tan olinmagan bo'lsa-da.
A. Morer. Fusist landshaft
Frantsuz rasmida badiiy yo'nalish fovisov XIX asr oxiridan XX asr boshlariga qadar rivojlangan.
Yo'nalish rahbarlari - Genri Matisse va Andre deren. Ushbu sohaning tarafdorlariga Albert Mark, Charlz Kaman, Lui Valtta, Mavor Marino, Jorj Marino, Jorj Agutt va boshqalar.
Genri matisse: Biografiyadan (1869-1954)
Genri matisse. Surat
Frantsuz rassomi Xenri Matisse 1869 yil 31 dekabrda Frantsiya shimolidagi Frantsiya shimolidagi savdogar oilasida tug'ilgan. O'g'il Otaning ishini davom ettiradi, ammo Xenri Parijga qonunlar maktabida yurisprudentsiyani olish uchun bordi. Saint-Kantnenga qaytdi (u erda litseyni tugatgandan so'ng) o'qishni tugatgandan so'ng, ishonchnoma hakamlar hay'atida xizmatchi sifatida ish topdi.
Kecha rassomning rassomiga tasodifan tasodifan paydo bo'ldi: u appenditsitni olib tashlash uchun jarrohlik bor edi, onasi esa ikki oylik sog'ayish davrida uni jalb qilish uchun uni o'tkazib yubordi. Aytish kerakki, uning onasi kulolchilik buyumlari bilan shug'ullangan, shuning uchun uning o'g'lining chizma san'atiga befarq qolmasliklarini taxmin qilishi mumkin. Shunday bo'ldi. Avvaliga, Genri rangli otkritkalarni nusxalashni boshladi, shunchalik hayratlanarli edi, u rassom bo'lishga qaror qildi va maktabda to'qimachilik sanoatining intensivlari o'qitildi.
1892 yilda u Parijga keldi va u erda Juliana akademiyasida va keyinchalik Gestab Moro-da o'qigan.
Myunxenda Myunxenda Musulmon san'atining ko'rgazmasi bo'lib, Matisses birinchi marta rassomlik bilan uchrashdi, bu uning ustida kuchli taassurot qoldirdi va o'z iste'dodini yanada rivojlantirish yo'nalishini berdi. Ushbu rasmning xarakterli xususiyatlari qizg'in rang, soddalashtirilgan naqsh, samolyot tasviri. Bularning barchasi ularga kuzgi saloni bilan kuzda "yovvoyi" (yurish) ko'rgazmasida taqdim etilgan asarlarda aks etgan.
Ikki qishdan (1912 va 1913) u Marokashda bo'lib, Sharqiy sabablar bilan boyitilgan.
Umuman olganda, matisse tasviriy san'at namoyishi haqidagi barcha narsalarni astoydil o'zlashtirdi: u eski frantsuz va gollandiyalik ustalardan Luvrning asarlarini "Luve" ning ishlarini nusxa ko'chirdi, ayniqsa uning jin - batista Simon Simon Sharden ishini o'ziga jalb qildi. U turli mamlakatlar rassomlari bilan tanishdi. Londonda Uilyam Turner ishini o'rganib chiqdi.
Bir marta u Avstraliyadagi rassomni uchratganida - Jon Piter Rassell, Nieta Rodinning do'sti Jon Piter Rassel. Rassell Rassell, u Genri bilan tanishtirdi, shuningdek, 10 yil davomida do'stona munosabatda bo'lgan. Keyinchalik Matissey unga rang nazariyasini tushuntirgan holda Jon Peter Rassell ismini chaqirdi.
Matisse taassurotlik juda ta'sirlangan. 1890 yildan 1902 yilgacha matisse ilohiy taassurot ruhiga yaqin bo'lgan suratlar: "Shlyama" (1896), "Schidama" (1897), "mevalar va qahva idishi", "idishlar va mevalar", "idishlar va mevalar" (1901) .
A. Matisse "mevalar va qahva zavodi" (1899). Tuval, moy. Ermitaj (Peterburg)
Shu bilan birga, Matiss san'at sohasidagi yo'lini qidirayotgan edi, bu haqda "Bologo o'rmoni" (1902) va "Lyuksemburg bog'i" (1902). Ayniqsa, kuchli ijodiy qidiruvlar 1901-1904 yillarga murojaat qiladi. Rasmning tarkibi va Kejanna maydonining rangi bilan ishlashning tuzilishi, uni keyingi ilhom bilan chaqirgan matisse ishiga alohida ta'sir ko'rsatdi.
Matissening birinchi shaxsiy ko'rgazmasi 1904 yil iyun oyida Ambruz Vollar galereyasida bo'lib o'tdi. Ammo u hech qanday katta muvaffaqiyatga ega emas edi.
"Evgene Delimaxsiya va nevasiyalar" Xininalik sohasi faoliyatining ta'siri ostida, matisse bo'linma-yo'riqnoma (pomilizm) alohida nuqsonlar yordamida ishlay boshladi. Bunday uslubda uning rasmini "hashamatli, tinchlik va zavq" yozmoqda. Ammo Matisning papelizmga bo'lgan ishtiyoqi qisqa muddatli edi.
A. "Hashamatli, tinchlik va zavq" matisse (1904-1905)
1907 yilda Italiya orqali Matisse sayohat, veneva, Florensiya va Siena, italyan san'atini o'rganayotganda
Do'stlarning maslahatlariga ko'ra, Matissse matisse akademiyasi tomonidan nomlangan xususiy rassomchilik maktabini tashkil qildi. U 1908-1911 yillarda o'qitilgan. Bu vaqt ichida akademiyada rassom va chet elliklar orasida 100 talaba ta'limi ko'zda tutilgan.
Akademiya bo'yicha mashg'ulotlar tijorat emas edi. Matisslar yosh rassomlarning klassik asosiy mashg'ulotlariga katta ahamiyat berishdi. Birgalikda ular birgalikda muzeyga tashrif buyurishdi. Model bilan ishlash faqat nusxa ko'chirish texnikasini o'zlashtirishdan keyingina boshlandi. Akademiya mavjudligi davrida talabalar talabalarining ulushi har doim hayratlanarli edi.
1908 yilda Matisse Germaniyaga birinchi tashrifini amalga oshirdi va u erda eng ko'prik guruhidan san'atkorlarni (nemis iborasi asoschilari) uchratdi.
1941 yilda matislar ichakning og'ir operatsiyasiga duchor bo'lishdi. Shu munosabat bilan u uning uslubini soddalashtirdi - qog'oz kesish uchun tasvir texnikasi ishlab chiqilgan. 1943 yilda u GuaAş tomonidan bo'yalgan GuaAşdan "jazz" kitobi uchun bir qator rasmlarni boshlagan. 1944 yilda uning xotini va qizi qarshilik faoliyatida ishtirok etgani uchun Gestapo hibsga olindi.
1954 yil 3-noyabrda rassom 84 yoshida go'zal oyi ostida vafot etdi.
Ijodkorlik henri matisse
Matisse ishi rasmning tabiati va qonunlarini o'rganishga asoslangan edi. Uning ayollarning raqamlarini tasvirlaydigan uning tuvallari, hanuzgacha ko'tarilish va landshaft mavzuda ahamiyatsiz bo'lib tuyulishi mumkin, ammo ular tabiiy shakllarni uzoq o'rganish va qalin soddalashtirish natijasidir. Matisse eng qattiq badiiy shaklda haqiqatning bevosita hissiy tuyg'usini uyg'unlashtirishga muvaffaq bo'ldi. Rassom ko'plab qizg'in ranglarning tarkibidagi kelishilgan ovozning ta'siriga erishgan ranglarning afzalligi edi.
Fovisov
Andre, deris bilan birgalikda Fovisma deb nomlangan san'at tarixiga aylandi. Uning ushbu davrdagi rasmlari tekis shakllar, yirtilgan chiziqlar va bo'yoqlarning yorqinligi bilan ajralib turadi. "Mehnatda qaydnomas" (1908), u badiiy printsiplarni yaratdi, u oddiy usullar hisobidan bevosmotantlarni to'g'ridan-to'g'ri etkazish zarurligi to'g'risida gapirdi
Rasm bilan "ayol shlyapadagi ayol" bilan ular matisse shuhrati va neo-Simpringizmga (plitelizm) va shakllanishning boshlanishi bilan bog'liq. Uning matissining ishidagi asosiy narsa yorqin rang, qalin echimlar va dekorativlik san'atini e'lon qildi.
A. Matisse "shlyapadagi ayol" (1905). Tuval, moy. 24 × 31 sm
Matisslar ushbu rasmni 1905 yilda kuzgi salonda qo'yishgan. Portrayvatda rassom xotini Ameliga ko'rsatdi. Agentlarning jasur kombinatsiyasi yangi yo'nalishdagi - shakllanish (yovvoyi). Tomoshabinlar qiziqtirdilar: ayol shunday bo'lishi mumkinmi? Ammo Matisning ta'kidlashicha: "Men ayolni yarata olmayman, men rasm yarataman." Uning rangi rassomlik rangi edi va hayot emas edi.
Formati, san'at yo'nalishi sifatida 1900 yilda tajribalar darajasida paydo bo'ldi va 1910 yilgacha dolzarb edi. Harakat atigi 3 ta ko'rgazmaga ega edi. Matissse sayyerlarning etakchisi sifatida tan olingan (Andre deren bilan birga). Ularning har biri o'z izdoshlariga ega bo'lishdi.
1906 yildan keyin formaning qiymatining pasayishi va 1907 yilda guruhning qulashi matizoning o'zi ijodiy o'sishi ta'sir qilmadi. Uning eng yaxshi asarlari 1906-1907 yillar oralig'ida yaratilgan.
1905 yilda Matiss yosh rassom Pablo Pikassoni kutib olishdi. Ularning do'stligi raqobat bilan to'la, ammo o'zaro hurmatni ham boshladi.
1920 yilda Sergey Deygilevning iltimosiga binoan u Leonid Mezinning xoreografiyasida Igor Stravinskiyning "Night Stravin" jamoasi uchun liboslar va "buletli" baletining eskizlari yaratildi. 1937 yilda ular Leonid Mezinning xoreografiyasida Dmitriy Shostakovichning musiqasiga "qizil va qora" balet uchun manzaralar yasashdi.
1946-1948 yillarda Matizse interyerlari tomonidan yozilgan bo'yoqlar juda to'yingan edi: uning "qizil interyer, ko'k stolda hayot" asarlari (1947) va Misr pardasi (1948), shuningdek, yorug'lik va qorong'ulik o'rtasidagi farqli ravishda qurilgan ichki va tashqi bo'shliqlar.
A. Matisse "Qizil ichki ichki, hali ham ko'k stolda hayot" (1947). Tuval, moy. 116 x 89 sm
A. "Misr pardasi" matisse (1948)
Matissening so'nggi faoliyati (1954) 1921 yilda Nyu-York shtatida Rokfeller tomonidan qurilgan cherkovning shisha oynasi.
Qolgan 9 ta shisha derazalar Mark Chagaall tomonidan bo'yalgan.
Xushxabari, uning ajoyib grafik rasmlari, o'yib, haykallar, matolar uchun rasmlar ma'lum. Rassomning eng asosiy asarlaridan biri bu Vannikadagi dominikalik papelining dizayn va dominikali oynalar dizayneri (1951).
1947 yilda Matissse Dominikan ruhoniy Per-Kuturier bilan uchrashdi. Matisse o'zining bezak echimini topdi. 1947 yil dekabr oyining boshida matisse ish rejasini, dominikalik rohiblar, Landenier va Kutureyning otasi bilan uyg'unlikda qaror qildi.
Kapella ichkieri - qurbongoh, bo'yalgan shisha, devor bo'yash "muqaddas dominik"
Interer Kapella - "Ajoyib yo'l"
Genri matissening ba'zi mashhur asarlarida
A. "Yashil chiziq" (Made Matisse) (1905). Tuval, moy. 40.5 x 32.5 sm. Davlat san'at muzeyi (Kopengagen)
Ushbu rasm rassomning xotini portreti. Portretni "xunuklik", ya'ni g'ayrioddiy portret urdi. Hatto Fuvzima uchun ham rang intensivligi ortiqcha edi. Uch rangli samolyot portret kompozitsiyasini quradi.
A. Matisse "raqs" (1910). Tuval, moy. 260 x 391 sm. Davlat eritmasi (Peterburg)
Taxminlarga ko'ra, "raqs" yunon vazasi va rus fasllari Sergey Deygilev taassurot qoldirdi.
Rasm go'zal vositalar va uning juda katta hajmining birikmasi kombinatsiyasini keltirib chiqaradi. "Raqs" uchta bo'yoq bilan yozilgan: ko'k rangli, pushti raqqoslar, yashil - tepalik tasviri. Xillning tepasida bog'dorchilik 5 yalang'och odamlar.
A. Matisse "musiqa" (1910). Tuval, moy. 260 x 389 sm. Davlat eritmasi (Peterburg)
Matisse rasmini yozayotganda ularni boshlang'ich shakllarga qidirdi. U ongli ravishda individual qahramonlardan, ularni yuzning deyarli bir xil xususiyatlari va fizikani umuman qabul qilish uchun ularni jalb qildi. Rassomning asosiy vazifasi kontrastdan foydalangan holda rangli uyg'unlikning asosiy vazifasi deb hisoblangan deb hisoblangan: Belgilangan punchy soyasida, ko'k osmon va yashil o'tning qizg'in ranglari ulardan farq qiladi. Tuvalda jami 5 ta belgi tasvirlangan, ulardan ikkitasi musiqa asboblarini (skripka va ikki marta o'ralgan chirindi) va qolgan qo'shiqlarni o'ynashadi. Rasmdagi barcha odamlar harakatsizlikda. Matisse ongli ravishda ularning siluetlarini ilmoqli, egiluvchan chiziqlar bilan musiqiy ritm bilan berish uchun yozib qo'ydi.
Rassomning o'zi ushbu rasmning hech qanday talqini haqida gapirmagan. Faqat san'atshunoslarning taxminlari mavjud. Shuning uchun har bir tomoshabinlar "musiqachilar" ni izohlashlari mumkin.
"Raqs" va "musiqachilar" rasmlar ranglar sxemasi va tasvirlangan raqamlar soniga o'xshash. Ammo ular o'rtasida juda ko'p farqlar mavjud: "Musiqa" dagi "raqs" da "raqs" da tasvirlangan. "Raqs" qahramonlari dinamik va "musiqa" dagi statik, tinch.
A. Matisse "Parij raqsi" (1831-1933). Zamonaviy san'at muzeyi (Parij)
Ushbu ishda Matisse birinchi marta Warpuplash texnikasiga murojaat qildi. Fonlar va fon parchalari GuaAş bilan bo'yalgan choyshablar bilan kesilgan va keyin pinlar tomonidan asosga biriktirilgan. Keyin rassom rassom tomonidan chizilganidek, bo'yoqlarni tuvalga qo'ydi.
A. Matisse "ko'k yalang'och" (1952). Freuprate texnika. 115, 5 x 76, 5 sm
Gullarning yorqinligi, texnologiyaning soddaligi, ibrat - frantsuz rassomi Xenri matisining o'ziga xosligiga ta'sir qiladi. Fovisma rahbari "yovvoyi" qahramon bilan ajralib turadigan o'ziga xos uslubini topgunga qadar bir guruh yo'nalishlarni sinab ko'rdi.
Bolalik va yoshlar
Buyuk rassomning Vatanining Frantsiyadagi Le Cato-Kambrey shahridir. Bu erda 1869 yilda Genri Emil Benua Matisslar muvaffaqiyatli savdogar g'allasi oilasida tug'ilgan. Bolaning taqdiri bashorat qilingan - o'sha paytda oiladagi birinchi merosda otaning ishini olib borishga majbur bo'lgan. Ehtimol, bola kulol hunarmandchilikni bo'yash uchun kamsiz bo'sh vaqtni yaxshi ko'radigan onaning genlarini meros qilib oldi.
Genri kelajakka qadar, maktabda, keyin litseyda o'qigan. Bundan tashqari, oila boshlig'ining irodasiga zid bo'lgan voqea Yuridik fanlarni tushunish uchun Parijga bordi. San'atdan uzoqda diplom bilan uyga qaytdi, u erda bir necha oy xizmatchi bilan ishladi.
Taqdir kasallikni hal qildi. Iqtidorli rassomning ijodiy tarjimai holi 1889 yilda, Genri Matisse jarrohning pichog'iga appenditsit bilan yiqildi.
Operatsiyadan keyin ikki oy davomida tiklandi. O'g'il sog'inmaydi, onam rasm uchun jihozlarni kasalxonaga olib keldi va matisse rangli xom ashrandlarni o'z ichiga oladi. Ayni paytda, yigit hayotni engish uchun nimani xohlayotganini tushundi.
Rasm
Metropolitanning nafislik maktabining talabasi bo'lish orzusi berilmadi. Bu haqda Henri kelishini amalga oshirib bo'lmadi, shuning uchun men birinchi bo'lib Aza rasmlari bilan tanishgan boshqa o'quv muassasalarida o'tirishim kerak edi. Va 1895 yilda musulmon taniqli rassom Albert Martis Matisse "Arbert Martis Matisse" San'at artixonida, Moro Gustas seminarida san'at artistini "qo'lga kiritdi".
Ijodkorlikning boshlanishida manfaatlar doirasida zamonaviy san'at, Genri Matisse ham qiziquvchan yapon yo'nalishi ham bo'lgan. Kostya Moro miyasining miyasining miyasiga "rang o'ynash" ni "Luvr" ni "rang o'ynash" ni o'rganishni, u erda Henri klassik rasmlarga taqlid qilishga, rasmlarni nusxalashga harakat qilgan. Usta rassom Matissedan bo'lgan "rangni orzu qilmoq" deb o'rgatdi, bu hissiyotlarni uzatish uchun munosib soyalarni topishga ishtiyoq bor edi.
Erta ishlashda, cho'tkaning tan olingan xo'jayinlaridan olingan elementlar bilan Moro ta'limotlarining aralashmasi allaqachon namoyish etilgan. Masalan, "Shidamning shishasi" ning hayoti noaniq: bir tomondan, quyuq ranglar Chardenga taqlid qiladi va keng zarba va kumush bilan qora aralashmalar beradi. Keyinchalik Genri tan oldi:
"Men rangning ifodali tomonini sof ravishda sezaman. Kuzgi landshaftni o'tkazib, men yilning shu davriga mos keladigan ranglarni eslamayman, men faqat Kuzish tuyg'ularini ilhomlantiraman ... men hech qanday ilmiy nazariya uchun emas, balki kuzatuv va tajriba bilan tanlayman. "
Klassiklarni o'rganish rassomni tezda o'tkazib yubordi va u ilohiy izlarga o'girildi, xususan, tuvalga ta'zim qildi. Eng erta asarlardagi rang hali xira, ammo asta-sekin sharmandalik paydo bo'ldi, taassurot hissi o'zining o'ziga xos uslubiga aylantirila boshlandi. 1896 yilda san'at salonlarida birinchi boshlang'ich rassomning birinchi asarlari paydo bo'ldi.
Birinchi shaxsiy ko'rgazma san'at ignatiuslari doirasida furyor keltirmadi. Genri Matisse Frantsiya poytaxtini shimolga olib borishga qaror qildi, u erda u pundlar singari kuchni sinab ko'rdi. Bu vaqtda birinchi eng yaxshi asari - uning patidan "hashamat, tinchlik va zavq" chiqdi. Ammo erkak "mahalliy" harfi bunday usulni topmadi.
Rassomning ishidagi inqilob 1905 yilga keldi. Matisse, bir guruh kabi fikrli odamlar bilan bir qatorda fovizm deb nomlangan rasmda yangi uslubni yaratdi. Ko'rgazmada berilgan rasmlarning energiyasi tomoshabinlarni hayratda qoldirdi. Genri ikkita asarni - shlyapa va "Ochiq deraza" tasvirini taqdim etdi.
Rassomlar g'azab to'lqiniga duch kelishdi, ko'rgazmaga tashrif buyuruvchilar tasviriy san'at an'analarini qanday e'tiborsiz qoldirishni tushunmadilar. Buyumning muassislari qorinlar, ya'ni vahshiylar bilan bo'yalgan edi.
Biroq, salbiy e'tibori, mashhurligi, mashhurlik va yaxshi dividendlarni keltirib chiqardi: muxlislar ularni zavq bilan sotib olishdi. Masalan, ko'rgazmada darhol "shlyapadagi ayol" Amerika yozuvchisi Gertrud Steinni olib, 1906 yilda paydo bo'lgan "Hayot quvonchini" "Hayot quvonchi" ni qabul qildi.
Biroz vaqt o'tgach, muhim voqea yuz berdi - Rassom hali ma'lum emas, ammo chang ustalari bir-birlari bilan raqobatlashdi. Pikassoning so'zlariga ko'ra, ulardan birortasining o'limi har qanday tuzatib bo'lmaydigan yo'qotish uchun bo'ladi, chunki ba'zi ijodiy savollarni shunchalik tez hech kim bilan muhokama qilmaslik.
Eng mashhur ikkita kanvas - "raqs" va "musiqa" - Matiss ham Sergey Shukinning homiysi uchun yozdi. Rossiya Moskvadagi uy uchun rasmlar buyurdi. Eskizlarda ishlaydigan rassom, saroyning yonida yengillik va tinchlikni his qilgan narsani yaratdi. Qizig'i shundaki, Genri suratlarini o'rnatish shaxsan boshqariladi - frantsuzlar Rossiya poytaxtiga kelib, u zavq bilan olingan. Rassomning o'zi uy egasining qadimiy piktogrammalari va ruslarning soddaligi to'plamini hayratda qoldirdi.
Ko'rinishidan, rassomning yaxshi tomoni yaxshi, chunki u darhol safarga chiqdi. U Jaziriqning sharqiy ertaklariga tashrif buyurib, uyga qaytib, darhol ishga tushdi - yorug'lik "ko'k yalang'och" rasmni ko'rdi. Ushbu sayohat matizonda, yangi elementlar ijodkorlikda yangi elementlar paydo bo'ldi, bir kishi keramika va daraxtda grazalar, grazalar va daraxtzorlarni yaratadi.
Sharqning jozibasi qo'ymadi, frantsuzchi Marokashga ko'chib, Afrika bilan tanishishni davom ettirdi. Va keyin Evropa va Amerikaga safarga chiqdi. Hozirgi vaqtda uning ishlari asta-sekin diqqatni yo'qotishni, nozik va maxsus chuqurlik bilan bezatishni boshladi, tabiat bilan bog'liqlik bor edi.
Ikkinchi Jahon urushi paytida rassom onkologiyani topdi, operatsiyani qimirlatolmadi. O'sha paytda matisse chirigan qog'oz bo'laklaridan rasmlarni tuzishga asoslangan yangi yo'nalishni ochib berdi.
Genri matisse ishining maqsadi Vanselda ayol monastirining keng miqyosli loyihasini amalga oshirdi. Ta'kidlanishicha, rassomdan faqat buzilgan eskizlarni tahrirlashi kerak, ammo u yenglarini g'ayrat bilan quritdi va to'liq loyihani yaratdi. Aytgancha, bu ish quyosh badiiy hayotidagi va badiiy asarlardagi eng yaxshi taqdirda taqdirning ma'lum belgisini va eng yaxshi taniqli belgi deb hisobladi.
Shahsiy hayot
Shaxsiy hayot Henri matisse uchta ayolni bezatdi. 1984 yilda rassom birinchi bo'lib otasi bo'ldi - Karolina Zoblo qizi Margarita bilan iste'dodli rassomni taqdim etdi. Ammo Genri bu qizga umuman uylanmadi.
Amelie Pareir rasmiy turmush o'rtog'iga aylandi va ular bilan rasmlar dunyosining vakili o'rtog'ining to'yida uchrashdi. Qiz kelinning qiz do'sti sifatida harakat qildi va Genri tasodifiy stol yonida ekilgan. Bir qarashda Ameli sevgilini urdi, yigit ham e'tibor qaratishni boshladi. Qiz o'z iste'dodiga so'zsiz ishongan birinchi yaqinga aylandi.
Kuyov nikohidan oldin kelinni hayotdagi asosiy joy hayotdagi asosiy ishni egallab olishini ogohlantirgan. Hatto asal oyi ham, Londonga Uilyam Stunner ishi bilan tanishish uchun Londonga borishdi.
Nikohda Jan-Gerard va Perning o'g'illari tug'ilgan. Er-xotinlar, shuningdek, oilalarida Margaritani ko'tarishgan. Ko'p yillar davomida qiz va xotin asosiy modellarning joylarini va rassomning musiqasini egallab olishdi. Xotiniga bag'ishlangan mashhur rasmlardan biri 1905 yilda yozilgan "yashil tasma".
Sevimli ayolning portreti keyinchalik "chirkinlik" san'atining kuchayib bordi. Tomoshabinlar fovisma vakili bo'yoqlar va franki haqiqatning yorqinligi bilan to'lib toshganiga ishonishdi.
30-yillarda kelgan mashhurlik cho'qqisida rassom yordamchi kerak edi. O'sha paytda o'z oilasi bilan yaxshi joyga ko'chib o'tdi. Bir paytlar Rassomning kotibiga aylandi, bu rassomning kotibi bo'lgan yosh rus muhojirlari lidi. Turmush o'rtog'i birinchi marta qizdagi xavfni ko'rmadi - eri sardorga yoqmadi. Ammo vaziyat darhol o'zgardi: tasodifan xotini yotoqxonasida Lidiyani ko'rib, Genri uni jalb qildi.
Keyinchalik Ameli mashhur turmush o'rtog'i bilan ajrashdi va Diektiq "Madaissa muzeyi bo'ldi. Ushbu ittifoqda qanday munosabatlar hukmronlik qildi, bu sevgi edi yoki er-xotin birgalikda ish bilan cheklangan bo'lsa, u hali ham ma'lum emas. Lidiya tasvirlangan piterlar chizmalar va rasmlar orasida, "Odalisk" ni tashkil qiladi. Ko'k uyg'unlik. "
O'lim
1954 yil 1-noyabr kuni Genri Matisiya mikroinkultga hujum qildi. Ikki kundan keyin buyuk rassom vafot etdi. Afsonada aytilishicha, o'limning oldidagi diler yotoqxonadagi rassomga tashrif buyurgan, u erda:
"Boshqa kunda siz aytasiz: keling qalam va qog'oz bering."
Genri tabassum bilan javob berdi:
"Keling, qalam va qog'oz bering."
Ish
- 1896 - "Shidamning shishasi"
- 1905 yil - "Hayot quvonchi"
- 1905 yil - "Xotisi ayol"
- 1905 - "Yashil yulduz"
- 1905 - "Kolyatordagi ochiq deraza"
- 1907 yil - "ko'k yalang'och"
- 1908 yil - "Qizil xona"
- 1910 yil - "Musiqa"
- 1916 yil - "daryo bo'yida suzuvchi"
- 1935 yil - "pushti yalang'och"
- 1937 yil - "Vicolet paltoli ayol"
- 1940 yil - "Ruminiya bloki"
- 1952 yil - "Shohning qayg'usi"
Genri Matisse - shaklning etakchisi va Yigirmanchi asr san'atining asosiy namoyonlaridan biri bo'lgan. Rassom Juda uzoq umr yashadi. 1954 yilda vafot etdi. Pikasso Matizsning o'limi haqida bilib, dedi: "Xo'sh, hozir qanday ishlayman?" Usta uning ijodiy yo'li matiss bilan doimiy raqobat bo'lganini va matizsning o'limi bilan u raqobatning tayog'idan ham battar bo'lgan.
Genri matisse. Ijodiy yo'lning boshida
Dog 'matisse kech boshlandi. Ota-onasi Genrining advokati bo'lishini xohlashdi va u bo'ldi. Ammo kelajakdagi rassom tez orada fiqh uning ishi emasligini tushundi va Parijga dars berish uchun Parijga bordi. U o'z ustoziga Moroni o'z ustoziga deb hisobladi va ustozning maslahatidan so'ng, eski ustalar ishini o'rganib chiqdi va hatto Luvrda ularni nusxa ko'chirdi.
Ushbu bosqichda u san'atdagi bir yoki boshqa yo'nalishda badiiy yaqinlik izlayotgan "ruhda" yozishga harakat qildi. GMIA to'plamlari hali ham "gollandiyaliklar ruhida" yaratilgan hayotni saqlab qoldi. Bu ishda Matiss Favqulodda rangni ochish uchun bir stakan shishacha yasadi. Ushbu dastlabki ish Edvard Mane Style-da ijro tartibida juda o'xshash. (Qizig'i shundaki, juda ko'p narsa juda ko'p bo'lsa ham, u yo'q edi. Mutaxassislar har doim buni ta'kidlab, "Eduard Mana va imidjimlar").
Keling, erta matissega qaytaylik. Uning rasmlarining ohangi quyuq va ziddomoge, individual ranglar - kumush marvarid. Cesannadan farqli o'laroq, Matiss forma-ni juda boshqacha haykaltarin haydab chiqaradi va unga g'amxo'rlik qiladi. Bu ranglarga ko'proq e'tibor beradi va klassik kanonlarda tuvalni quradi. Rasm 1896 yilda, rassom 39 yoshda yozilgan.
XIX asrning oxirida rassom yorqin ranglar, jonli rang kombinatsiyalari va kompozit metodlari bilan qiziqdi.
1900 yillarning oxiriga kelib, u zamonaviy dunyodagi san'at roli haqida yangi tushuncha ishlab chiqdi. Usta fikricha, zamonaviy rasmning vazifasi, tomoshabinga ma'nan deganda, uni zamonaviy dunyoning tashvishlari va tashvishlaridan chalg'itishi va dam olishga yordam berishiga ishonish. Matissse inson va tabiat birligining g'oyalarini yuqori baholadi, u arxaik madaniyatlarda instinkt va ongning qotishmasiga jalb qilindi.
Matisse bolalar chizig'i yoki ibtidoiy san'atning o'ziga xos bo'lgan hissiyotlarning pokligini qidirdi.
Formizm matisse "Sharq gilamidagi haykalcha va vazalar"
"Sharq gilamidagi figurang va vazalar. (Hali ham Venetsiyalik Red) "1908 yil
1908 yilda, matisse ushbu rasmni yaratganda, Parijda Sharqiy va musulmonlar ko'rgazmasi bo'lib o'tdi, bu odamlarni ham, hayvonlarni ham, hayvonlarni ham tasvirlashni taqiqlaydi. Islomiy san'atda faqat bezaklar va xattotlik yozuvlariga ruxsat beriladi. Matisse sharqona san'atni sinchkovlik bilan o'rganib chiqdi va ular uning ishi uchun juda ko'p narsalarni o'rgandilar. 
Bu hayotda hayotda Matisse rasmlarning barcha qironlarini rad etadi, juda yorqin ranglardan foydalanadi.
Shuni yodda tutish kerakki, tabiatdan, shuningdek, ovoz yoki musiqiy eshitish kabi rang hissi berilishi kerak. Bu erda ham, rang hissi, shuningdek ovozni rivojlantirish uchun, shuningdek, ovozni rivojlantirish uchun emas. Matissse eng mukammal rangga ega edi. U nimanidir ixtiro qilishi shart emas edi, u hamma narsani aniq bilar edi. Va bu matissda siz ishonishingiz mumkin.
Ushbu rasmdagi gilam haqiqiydir. Uning uyida matizaning o'zi bor edi. U bu gilamni kamin yoki shkafga yoki boshqa mebelga chiqardi. Ammo usta bu erda magistral qonunlarga muvofiq bu erda bo'shliq chuqurligini bermaydi, lekin chuqurroq yozishni faqat to'ldirilmagan makonda yozadi. Kemani, yapon vaze, krujka, uning maydoni, konyak. Ranglar - qizil, yashil, ko'k, qora. Xona burchalari turli xil ranglarni beradi. Matisse ushbu kompozitsiyalarni chiza boshlagan va uning rivojlanishi rassom sifatida boshlanadi.Tuvalda erkinlik rang va bo'yoqlarni tanlashda erkinlik yaxshi seziladi - qizg'in, deyarli alangalanmoqda.
Aftidan, gilamdagi narsalar qoplama bezaklariga, sharqiy naqshning elementi sifatida qamrab olingan. Ushbu kompozitsiya ustasi, shuningdek, haykalning gips modelini ham o'z ichiga oldi.
Shakllantirish matisse. "Meva va bronza"
1910 yilda u tuvalni yaratadi "Meva va bronza". Bu ish Moskva kollektori, iste'dodli Sergey Shukin muxlisiga yozgan. Bu erda avvalgi asarlarda bo'lgani kabi, yengilliklar, istiqbolda aks ettirish yo'q. 
Matisse ob'ektlarni qorasiz modellashtirishdan foydalanmaydi, bu ularni rangli dog'lar va tumanlardagi tumanlar bilan almashadi. Chiziq va rang uning ishidagi asosiy narsa. Elementlarning shakllari turli xil ranglarning smearlari tomonidan tayyorlanadi va bularning barchasi ko'k gilamning fonida.
Shakllantirish matisse. "Botqrli ispand"
Ushbu kompozitsiya eng ajoyib fobstrik rasmlaridan biridir. Raqqosning manzili juda dinamik rangli tanglagich va yoritishni taqsimlash bilan taqqoslaganda chizilgan. Bu g'ayrioddiy va «sahro» ifodali. Orqa fon rangi - ko'k. Qora bluzka va qizil yubka ko'k fonda juda chiroyli ko'rinadi. Bu rassom kosmosning chuqurligini yaratadigan qarama-qarshi ranglar. 
Genri Matisse va Sergey Schukin. Dastlabki "ideal" ning "ideal" ning barcha g'oyalarini qabul qilgan erkak Moskva kollektorining Sergey Shkukin edi. Matisse rasmlari Shchukinskiy Sarsion bilan bezatilgan va bitta ansamblni yasadi.
Schukin matchik ravishda ishonchli. U Matisse-ni o'z uyini shu uslubda yasab, rassom buni xohlagan va to'g'ri deb biladigan rassom. Shukin o'zini o'zi ifoda etish imkoniyatini taqdim etdi. Homiy va rassom o'rtasidagi munosabatlar juda ishonchli, to'liq o'zaro tushunish edi. 1917 yilgi inqilobdan biroz oldin, Matissse San'at muzeyi to'plamining g'ururini boshlagan Schukin uchun butun rasm yozdi. Mashhur "Musiqa" va "raqs" - so'nggi ish tomoshada - Shchukinning Moskvadagi shaxsiy qasrlari uchun ball to'plandi.
Schukin juda saxiy maligse. Bu pul uchun rassom 7 yildan ko'proq vaqt davomida tashvishlanmasdan ko'proq yashashga muvaffaq bo'ldi.
1917 yildagi inqilob hamma narsani o'zgartirdi. Schukin hijrat qilish uchun ketdi. Qanday bo'lmasin, Sergey Schukin poezdni chiroyli joyga olib bordi. Matisse, shuningdek, ushbu poezdda yo'lovchi edi va uning kartriji bir xil parvozda ketayotganini bilib qoldi. Matisse shkukinani qidirayotgan edi, men homiy bilan salomlashishni va gaplashishni xohlagan edim, lekin uni hech qaerdan topolmadim. Ular bir poezdni olib ketishganiga qaramay uchrashmadilar. Hammasi shundaki, matisslarning 1-sinfda kartridjasini qidirayotgan edi va uchinchi tomonda Schukin.
Keyingi tashriflar zalining ekspozitsiyasida gullar mavjud, hanuzgacha ko'tariladi - bu matizonning eng sevimli mavzulari.
Shakllantirish matisse. "Asalning fonida gullar"
Jadvaldagi guldasta bilan vaza stolda turadi. Oq kontent aslida - shaffof oq tuval. Shunday qilib, bularning barchasi oq vaznga aylanmaydi, usta konturini chiqaradi. Medvo-Sarw Cantval Fon, g'ayrioddiy chiroyli va issiq, guldasta guldastalarini qamrab oladi. 
Matissning o'zi zamonaviy odamlar charchagan odamlardir. Ushbu aqldan ozgan dunyoda siz san'at, uning yorqinligi, odamlarga dam olish imkoniyatini beradi. Ularga dam olishlarini, bunday kanalga qarab - bu matizsening maqsadi edi.
Matissening muhim ma'nosi: "Men odamlarga tinchlik va quvonch olib yurishni xohlayman." Uning rasmlarida rassom doimiy ravishda hayotiy dasturini amalga oshirdi.
Shakllantirish matisse. "Korsican manzarasi. Zaytunlar. " 1898 yilda
GMIda joylashgan ko'plab matizo asarlari Lidiya Nikolaevoy Del Del Del Del Del Del Del Del. Uning sovg'alari orasida - rassomning palitrasi. GMIA yig'ilishida uning ismi bo'lgan ko'plab yorliqlar mavjud - Genri matisse kotibi. Va gelegraph har qanday boshqa muzeyga rasmlar to'plamini taqdim qilishi mumkin bo'lsa-da, Pushkinni afzal ko'rdi. Ehtimol, bu Irina Aleksandrovna Antonova (GMIA direktori), bu gelegratsiyaga erisha olgan.
Korsikeyda - bu juda ta'sirchan xususiyatlar. Ammo matisse juda zich unum, bo'yoqlar yanada qizg'indir.
Matizse palitti. Birinchisi gullarga o'xshaydi.
Delegrafning portreti muzeyda ham saqlanadi, bu kichkina eskiz, stakan ostida. Ammo yuzning xususiyatlari shubhasiz portretga o'xshashdir.
To'plamdagi ikkita yirik katta tuval rassomning ustaxonasining ichki, muzeyda uchtasi bor, ammo ularni ta'sir qilish paytida ularni ushlab turish deyarli mumkin emas. Bitta kanvada seminarning bir burchagida, boshqasiga - rasmlari "raqs" ning bir qismi bilan pushti sexi tasvirlangan. Ko'plab kanvaslarda matis o'zini anglatadi.
Genri matissesi "Rassomning ustaxonasi. (Pushti seminar) "
Bu Tuvalga rang va kompozitsiyani aks ettiradigan simfonik interyer bilan Matbufik Studioslardan biri.
Matisse studiya devorlari va bronza haykalchalarida o'z rasmlarini o'z ichiga oladi. 
Ushbu rasmda bu kompozitsiya yaratilganidek yaxshi kuzatilmoqda. Rassom turli janrlarni (hali ham hayot va interyer) bir arab meva bezaklari bilan bog'laydi. Ekrandan oldin - gullarsiz vaza bo'shashgan vaza. Keyin - sirli sirli ekran. Va bu erda bu kiyimdagi burmalar gullarning paydo bo'ladi, ular vazndan boshlanganga o'xshaydi va unda turgan gullarga taqlid qilishni yaratadi va shu bilan birga bu burmalar arab bezaklari hosil qiladi.
Shunda bularning barchasi derazadan tashqaridagi haqiqiy rang va daraxtlar bilan ajralib turadi. Va bu mavzuni arabesque-ning yakunlanishi. Ushbu tuvalda, rangda juda muhim rol o'ynaydi. Matisse-dan tashqari boshqa hech bir rassom ham bunday rang hissi yo'q edi. Musiqiy atama mavjud. Odamlar haqida juda sovg'a qilib, ular mutlaqo sud majlisidadir. Va agar siz musiqiy atamani vizual san'atga qo'llasangiz, unda men mutlaq ko'zga ega bo'lgan matizo haqida gapirishim kerak.
Matissse Rossiyadan qaytib kelganida "pushti studiya" yozilgan. SHCHUKIN pul to'lagan pul uchun rassom ushbu studiyani ijaraga oldi va u rasmni yozdi va keyinchalik studiyani sotib oldi.
Genri matisse "seminarning burchagi"
"Burchak ustaxonasi".
Matisse ko'k draperni juda yaxshi ko'rardi. Yangi, gul ohangi sifatida. Va kunduzi ranglar ranglarda yuqadi. Tuvalning yuqori chap burchagida "Pushti ustaxonasida" tasvirlangan seminar devorining bir xil pushti devorlari ko'rinadi.
“ Marokash uch triptix. " 1912-1913
Matisse Rossiyaga kelganidan oldin, u Eski ustalarning ishini o'rganmoqchi bo'lgan Italiyaga tashrif buyurishni rejalashtirgan. Ammo, rus san'atini ko'rib, men Italiyada biron bir aniq narsani topa olmasligini tushundim va Marokashga bordi. (Belgilar matisse - Osttuxov va Moskva Kremlining Blagoveshchenskiy sobori uchrashuvida ko'rgan.)
Ushbu Triptichga Matisse Ivan Morozov buyurdi.Va ushbu uchastkada amalga oshiriladigan hayot, botqoq va seminarlarni taqqoslash Matisse matisse, bu mutlaqo boshqa rassom.
Qizig'i shundaki, ushbu rasmning doirasi Morozov tomonidan maxsus buyurtma qilingan va to'langan.
Triptix barcha kunning har xil kunida yoki sharqning falsafiy idrokidir.
1 - Ertalab. Va Matisse derazani shaharga ochadi. Biz Sent-Butrus, qal'a, ikki eshak va arabning sobori, ulardan birida minib yurgan.
Soya hali ham shaharni tazelik va salqinligi bilan o'rab oladi. Ochilgan derazada matizo shahar manzarasini namoyish etadi, bu esa, o'z navbatida, hayot orqali joriy etiladi. Hayot oynasi - shahar manzarasi.
2 kun - kun. Azg'li Sharqning hayoti teras ichida harakat qiladi va hamma narsa sarobga o'xshaydi. Tuval markazida tasvirlangan qiz - Zoraning qizi, "Villa De Frantsiya" mehmonxonasi xodimlari, ko'pincha matissni joylashtiradilar. 
Biroz vaqt o'tgach, u uni qidirishni boshladi, ammo u g'oyib bo'ldi va u haqida hech narsa ma'lum emas. Matisse uni juda yaxshi ko'rar edi, uni takabburlik bilan bir necha bor tasvirlab berdi.
3 - kechqurun. Shaharda chidab bo'lmaydigan issiqlik va hamma tungi salqin va arabning kirish joyining oldida o'tirganini kutadi, rasm va ko'rish kabi yo'qoladi. Uning raqamlari konturlari zo'rg'a ajralib bo'lmaydi. 
Bu rang sohasida xohlagan hamma narsani qila oladigan matisse.
Genri matisse "Tablaxonda gullar bilan ko'k vazo"
"Aruma, Iris va Mimosa (ko'k tabletkadagi gullar bilan ko'k vaza) 1913 yilgi Si Ishacina uyidagi pushti yashash xonasining ansambliga kiritilgan bo'lib, ular bir nechta formatda, shu jumladan" qizil baliq ". Bizning ta'sirimizdagi bu guldasta sovuq ohanglar bilan yozilgan. "Auma ..." - Thvalni tushunish sharqiy ieroglifdan kelib chiqadi, chunki buloqlarning rasmlari paydo bo'ladi - bu sharqiy naqshlar elementlari tarqalmoqda. Vaze Emind gul varaqasi bilan qoplangan. 
Matissedan oldin, yashil va ko'kning kombinatsiyasi boshiga mos kelmadi va bunday ranglarning kombinatsiyasi hech qachon ishlatilmagan. Va matisse uni qo'lladi va biz uning go'zal va uyg'unligini ko'rdik.
Shakllantirish matisse. "Qizil baliq"
"Qizil baliq". Yorqin, qizg'in ranglarning kombinatsiyasi noaniq dekorativ effektni yaratadi. Erkinlik va hatto rasmning buzilishi ham rasmning "bitta o'tirish uchun", "bitta nafasda" deb yozilgan taassurotni kuchaytiradi 
Tuval hali ham hayot va landshaft o'rtasida o'rtacha narsa bilan izohlanadi. Ichki, har doim juda sodda, shuning uchun ular aytayotgan havaskorlar matissining ijodlari haqida juda ko'p - "va men bo'yayman." Ha, siz chizishingiz mumkin. Ammo bunday uyg'unlik, buyumlarning kombinatsiyasini berish uchun tuvaldagi uyg'unlikni taklif qilish uchun - bu boshqa birov uchun mumkin bo'lishi dargumon.
Tuvalda dumaloq shakl o'ynaydi. Bu jadval qopqog'i, donyshko akvarium, akvarium qoplamasi, akvariumdagi suv. Va bu kulrang asfalt va yashil gamünda, rassomi qizil baliq, uning rasmlari ularning sirtida aks ettiriladi. Bu baliqlarning hammasi diqqatni jalb qiladi, ko'rinishi doira ichiga kirib, yana ularga qaytadi.
Ushbu sharhda biz san'at muzeyidagi ekspozitsiyalardagi deyarli barcha rasmlarni aytib berdik. Moskvada Pushkin. Aytishim kerakki, S.i. Ishukinlar soni ko'p edi. To'plam Moskva va Leningrad o'rtasida taqsimlandi (keyin Sankt-Peterburg deb nomlanganidek) va ko'plab rasmlar endi Ermitagge to'plamida.
Matisse 1944 yilda 84 yoshida vafot etdi. Pablo Pikasso zamonaviy san'atdagi rolini baholadi va oddiygina: "Matisse har doim yagona va o'ziga xos edi".
