Какво представлява Третяковската галерия. Павел Третяков - основател на Третяковската галерия: биография, семейство, интересни факти
Третяковската галерия е най-посещаваният музей в страната. Галерията е основана в края на 19 век от известни търговци и меценати - Павел и Сергей Третякови, които даряват колекциите си на града. Галерията се намира в бившето имение на братя Третякови в Лаврушински ул. След Октомврийската революция от 1917 г. музейният фонд се попълва значително с колекции на богати знатни и търговски фамилии. В просторните зали на Третяковската галерия са изложени древни руски икони и картини на руската живописна школа. Придвижвайки се през хронологично разположените зали на музея, можете да изучавате в детайли руското изобразително изкуство от 17-ти век до началото на 20-ти век.
Братя Третякови загубиха баща си, когато най-големият Павел беше на седемнадесет, а най-малкият Сергей на петнадесет. Те се оказаха предприемачи от Бога. Много скоро братята разширяват бизнеса си от обикновена търговия в магазини до собствен голям магазин за лен, хартия и вълнени стоки на известната търговска улица Илинка. Те създадоха P. и С. братя Третякови”. В средата на 60-те години на XIX век те придобиват Ново-Костромската ленена фабрика, която по-късно става една от най-добрите в Русия. Историкът на московските търговци П.А. Буришкин посочи Третякови сред петте най-богати търговски семейства в Москва
Семейство Третякови бяха известни дарители и благодетели. Павел Михайлович беше настоятел на Арнолдовското училище за глухонеми, оказваше финансова помощ на изследователски експедиции, даряваше пари за изграждането на храмове. Понякога даренията на Третяков надвишават разходите за закупуване на картини. Сергей Михайлович взе активно участие в обществения живот на Москва. Той беше гласен на Московската градска дума и кмет. На тази позиция той направи много за Москва. Благодарение на Третяков, Соколническая роща се превърна в градския парк на Соколники: той го изкупи за свои пари.
През 1851 г. Третякови закупуват от търговците Шестов имот в Лаврушински ул. с двуетажно имение, украсено с класицистично таванско помещение и обширна градина. Пълноправната господарка на къщата беше Александра Даниловна, а братя Третякови се фокусираха върху търговията. Това беше рядък идеален семеен и бизнес съюз в търговска среда. В същото време Третякови се отличаваха със своите личности. Павел беше оттеглен, обичаше да работи и чете в самота, можеше да прекарва часове в разглеждане и изучаване на картини и щампи. Сергей, по-общителен и весел, винаги се виждаше, обичаше да парадира.
Веднъж Павел Михайлович Третяков дойде в Санкт Петербург по работа и се озова в Ермитажа. Той беше толкова впечатлен от богатството на колекцията от произведения на изкуството, че със сигурност искаше да започне да колекционира. Скоро той се сдобива с девет картини на малко известни западни художници. „Първите две или три грешки в такъв труден въпрос като определянето на автентичността на стари картини завинаги го отклониха от колекционирането на картини от стари майстори“, пише И.С. Остроухов след смъртта на колекционера. „Най-автентичната картина за мен е тази, която лично аз купих от художника“, обичаше да казва Третяков. Скоро Третяков се запознава с колекцията на F.I. Прянишников и решава да събира картини на руски художници.
В Третяковската галерия годината на основаване на музея се счита за 1856 г., когато Павел Михайлович Третяков придоби първите две картини „Изкушение“ на Н.Г. Шилдер и „Сблъсък с финландските контрабандисти“ от В.Г. Худякова. Днес те висят един до друг в една и съща стая. Условието, при което Павел Михайлович е избрал картини за своята галерия, може да се намери в думите му, отправени към художниците: беше вярно, поезия и поезия във всичко, може да бъде дело на художника.
Но това не означава, че Третяков просто купуваше всички картини, които харесваше. Той беше смел критик, който не признаваше чуждите авторитети, често правеше коментари на художници, а понякога дори търсеше поправки. Обикновено Павел Михайлович купува платното преди откриването на изложби, точно в студиото, когато картината все още не е била видяна от критици, зрители или журналисти. Третяков беше добре запознат с изкуството, но това не беше достатъчно, за да избере най-доброто. Павел Михайлович притежаваше особена дарба на ясновидец. Никакви власти не можеха да повлияят на решението му. Случаят, по който С.Н. Дурилин в книгата "Нестеров в живота и работата":
„На предварителния, закрит ден на откриване на XVIII пътуваща изложба, където бяха допуснати няколко избрани приятели на пътуващите, Мясоедов доведе В.В. Стасов, трибун-апологет на странстващото движение, Д.В. Григорович, секретар на Дружеството за насърчаване на изкуствата, и А.С. Суворин, редактор на в. Новое время. И четиримата оцениха картината по Страшния съд; и четиримата се съгласиха, че е вредно... Злото трябва да бъде изкоренено. Отидохме да търсим московския мълчалив човек на изложбата, намерихме го някъде в далечния ъгъл, пред някаква картина. Стасов пръв говори: тази картина попадна в изложбата поради недоразумение, няма място в изложбата на Асоциацията.
Задачите на Асоциацията са известни, но картината на Нестеров не им отговаря: вредна мистика, отсъствие на реалното, този нелеп кръг около главата на стареца... Грешките винаги са възможни, но трябва да се поправят. И те, старите му приятели, решиха да го помолят да се откаже от картината... Много беше казано умно, убедително. Всеки намери дума, с която да маркира бедния "Вартоломей". Павел Михайлович слушаше мълчаливо и след това, когато думите изсъхнаха, скромно ги попита дали са свършили; когато научих, че са изчерпали всички доказателства, отговорих: „Благодаря ви за казаното. Купих картината обратно в Москва и ако не я бях купил там, щях да я купя тук сега, след като чух всичките ви обвинения."
Сергей Михайлович Третяков започва да събира колекцията си петнадесет години по-късно от брат си и успява да придобие само около сто творби. Колекцията му обаче беше единствена по рода си, защото се интересуваше от съвременната западна живопис – Ж.-Б. K. Corot, C.-F. Добини, Ф. Миле и др. Павел Михайлович, за разлика от брат си, който събира картини за себе си, се стреми да създаде публичен музей на националното изкуство. Още през 1860 г. (а тогава той е само на двадесет и осем години) той съставя завещание, според което завещава сто и петдесет хиляди рубли за създаване на „музей на изкуството“ в Москва. Павел Михайлович убеди брат си да направи същото.
През 1865 г. Павел Михайлович е женен за Вера Николаевна Мамонтова, братовчедка на известния филантроп Савва Иванович Мамонтов. Семейство Третякови имаха шест деца - четири дъщери и двама сина. Всички в семейството се обичаха. Павел Михайлович пише на жена си: „Искрено благодаря на Бога и на теб от сърце, че се случи да те зарадвам, но децата имат много вина тук: без тях нямаше да има пълно щастие!“ Сергей Михайлович се жени много по-рано от брат си, през 1856 г., но съпругата му умира скоро след раждането на сина му. Само десет години по-късно Сергей Михайлович сключи втори брак.
Павел Михайлович се придържа към традиционните търговски възгледи за отглеждането на деца. Той даде на децата отлично образование у дома. Разбира се, художници, музиканти и писатели, които посещаваха Третяков почти всеки ден, изиграха значителна роля във формирането на децата. През 1887 г. синът на Павел Михайлович Ваня умира от скарлатина, усложнена от менингит – любима на всички и надежда на бащата. Третяков болезнено понесе тази загуба. Вторият син Михаил страдаше от деменция и не можеше да стане пълноправен наследник и продължител на семейния бизнес. Дъщерята на Александра си спомня: „Оттогава характерът на баща ми се промени много. Той стана мрачен и мълчалив. Само внуците накараха предишната обич да се появи в очите му."
Дълго време Третяков беше единственият колекционер на руско изкуство, поне в такъв мащаб. Но през 1880-те той има повече от достоен съперник - император Александър III. Има много легенди, свързани с конфронтацията между Третяков и царя. Павел Михайлович няколко пъти буквално изпод носа на Александър снима художници, които с цялото ми уважение към августовския човек, предпочитат Третяков. Александър III, който беше наречен „цар-мужик“, беше вбесен, ако при посещение на пътуващи изложби видя белезите върху най-добрите картини „собственост на П.М. Третяков“.
Но имаше случаи, когато представители на императора просто преодоляха цената на Третяков. Например, след смъртта на Александър III, неговият син Николай II предложи невероятна сума за онези времена за картината „Превземането на Сибир от Ермак“ от V.I. Суриков - четиридесет хиляди рубли. Новоизсеченият император не искаше да пести в паметта на баща си, който мечтаеше да се сдобие с това платно. Суриков вече имаше споразумение с Павел Михайлович, но не можеше да откаже толкова изгодна сделка. Третяков просто не можеше да предложи повече. За утеха художникът даде безплатно на колекционера скица за картината, която все още виси в музея.
Сергей Михайлович умира през 1892 г. Много преди смъртта му братя Третякови решават да дарят колекциите си на Москва. В завещанието си Сергей Михайлович дарява на града половината от къщата в Лаврушински алея, всички картини и сумата от сто хиляди рубли. Павел Михайлович представи огромната си колекция (повече от три хиляди творби) на Москва приживе заедно с колекцията на брат си. През 1893 г. се състоя откриването на „Московската галерия на Павел и Сергей Третякови“, с колекция от западно изкуство, висяща до картини на руски художници. 4 декември 1898 г. Третяков умира. Последните му думи бяха: „Грижи се за галерията и бъди здрав“.
След смъртта на Третяков, през 1899-1906 г., основната къща е превърната в изложбени зали. Фасадата, проектирана по чертеж на В.М. Васнецов, стана емблема на Третяковската галерия в продължение на много години. Централната част на фасадата беше подчертана с шикозен кокошник с релефно изображение на Свети Георги Победоносец - древният герб на Москва. По това време художниците проявяват интерес към формите на древното руско изкуство. Луксозно декорирани портали, буйни дограми, ярки шарки и други декорации - всичко това говори за желанието на Васнецов да направи древна руска приказна кула от Третяковската галерия.
През 1913 г. художникът И.Е. Грабар. Промяната на експозицията започна на научна основа, както в най-добрите музеи в света. Творбите на един художник започнаха да висят в отделна стая, а подреждането на картините стана строго хронологично. През 1918 г. Третяковската галерия е национализирана и прехвърлена на въвеждането на Народния комисариат на образованието. По това време музеят беше значително попълнен с огромни колекции на P.I. и В.А. Харитоненко, Е.В. Борисова-Мусатова, А.П. Боткина, В.О. Гиршман, М.П. Рябушински и колекции от имения край Москва.
През 80-те години на миналия век се извършва грандиозна реконструкция на галерията. Проектът предвиждаше „създаването на голям музеен комплекс, включващ складови помещения, обширна изложбена площ, конферентна зала чрез благоустрояване на вътрешни дворове и преоборудване на старата сграда при запазване на историческия й облик“. За съжаление новата сграда, построена на кръстовището на улиците Лаврушински и Болшой Толмачевски, се оказа чужда на архитектурния ансамбъл на старите сгради на Третяковската галерия. Реконструкцията се превърна в реално унищожаване на паметника. Новата ъглова сграда се оказа извън традиционните връзки с околната среда.
В резултат на реконструкцията изложбената площ на Третяковската галерия се е увеличила с един и половина пъти. През 1998 г. в новата сграда на музея на Кримски вал е открита първата постоянна експозиция на изкуството на 20 век, изградена по исторически, хронологични и монографски принципи. Колекцията на музея сега наброява около сто и петдесет хиляди произведения. Колекцията на Павел Михайлович се е увеличила повече от петдесет пъти. Третяковската галерия е огромен образователен и културен център, занимаващ се с научна, реставрационна, образователна, издателска, популяризаторска и други дейности.
В едно от писмата до художника Василий Василиевич Верещагин P.M. Третяков пише: „Вашето възмущение срещу Москва е разбираемо, аз самият щях да се възмущавам и отдавна бих се отказал от целта си да събирам произведения на изкуството, ако имах предвид само нашето поколение, но повярвайте ми, че Москва не е по-лоша от Петербург : Москва е само по-проста и привидно по-невежа... Защо Петербург е по-добър от Москва? В бъдеще Москва ще бъде от голямо, огромно значение (разбира се, няма да доживеем да видим това). Павел Михайлович Третков беше истински патриот и най-благороден човек. И тогава той се оказа истински ясновидец.
Всеки път, когато идваме в галерията, си спомняме за нейния велик създател, не само защото пред входа има паметник на Третяков (прекрасен паметник, между другото). Павел Михайлович не е просто колекционер, основател на музей, той, заедно с художници, създава руското изобразително изкуство и ролята на Третяков тук е обективно по-голяма от ролята на който и да е от тях. I.E. Репин (и той знаеше много за това) веднъж каза: „Третьяков доведе бизнеса си до грандиозни, несравними размери и изнесе на плещите си въпроса за съществуването на цяла руска живописна школа“.
Структурата на класния час.
- Въведение.
- Историята на семейство Третякови.
- Събирателна дейност P.M. Третяков.
- Обзорна обиколка на галерията.
- Заключение.
Оборудване: мултимедиен проектор, компютър, изложба на репродукции на известни художници.
1. Въведение (Презентация 1, слайд 1)
Държавната Третяковска галерия е един от най-големите музеи в света. Колекцията на галерията е посветена изключително на националното руско изкуство, на онези художници, които са допринесли за историята на руското изкуство или са били тясно свързани с него. Това е идеята за галерията на нейния основател, московския търговец и индустриалец Павел Михайлович Третяков (1832-1898), и така е оцеляла и до днес.
2. Историята на семейство Третякови. (Слайд 2)
Търговската фамилия Третяков води своята история от областния град Малоярославец, Калужска губерния, откъдето през 1774 г. в Москва пристига прадядото на Павел Третяков Елисей Мартинович (1704–1783) със съпругата и синовете си. Следващите поколения на Третякови успешно разширяват търговията си и увеличават капитала си. Особено добре се справя Михаил Захарович Третяков (1801-1850), за което способства успешният му брак с дъщерята на Александра Даниловна Борисова (1812-1899), основен търговец за износ на свинска мас за Англия. На 29 декември 1832 г. се ражда първото им дете, бъдещият основател на известната художествена галерия Павел Михайлович Третяков. През 1848 г. семейството претърпя скръб: четири деца умират от скарлатина, а през 1850 г. умира самият Михаил Захарович Третяков. След смъртта му цялото движимо и недвижимо имущество отиде при двамата му сина, Павел и Сергей, които успешно продължиха търговския бизнес на баща си. През 1852 г. е закупена къща в Москва, в района на съвременните Толмачевски алеи, където се настанява семейство Третякови.
Най-големият от братята, Павел, не се жени дълго време. Едва през август 1865 г. се жени за Вера Николаевна Мамонтова (1844–1899), братовчедка на известния филантроп Савва Иванович Мамонтов (1841–1918). Започна дълъг и щастлив семеен живот. Всички в семейството се обичаха. Семейство Третякови обичали да пътуват, със и без деца, в родната си страна и в чужбина. И Павел Михайлович, и Вера Николаевна бяха хора с тънък усет към природата, изкуството и музиката. Децата им израснаха по същия начин. Павел Михайлович работи усилено. По-голямата част от времето беше заето от ръководството на Костромската ленена фабрика, магазини, а останалото време беше посветено на любимото дете - галерията. Имаше и благотворителна дейност. П. М. Третяков даде много енергия на Арнолдовското училище за глухонеми, на което той беше настоятел. Участва и в дейността на Православното мисионерско дружество, грижи се за бедните, членува в Търговския съд и разбира се членува в различни дружества – художествени, благотворителни, търговски. Павел Михайлович направи много добро в живота си. Според завещанието му бяха отпуснати големи суми за поддръжка на галерията, за Арнолдовското училище, за различни стипендии. П. М. Третяков умира на 4 декември 1898 г., след 3 месеца умира съпругата му Вера Николаевна.
3. Събирателна дейност на П.М. Третяков. (Слайд 3)
Годината на основаване на Третяковската галерия се счита за 1856 г. Тогава Павел Михайлович придоби първите две картини на руски художници „Изкушение“ от Николай Густович Шилдер и „Сблъсък с финландските контрабандисти“ от Василий Григориевич Худяков.
Темата за безправното положение на жените в руското общество беше много актуална през втората половина на 19 век. Това явление е в основата на картината "Изкушение".
... Мрачна стая в мазето. Тук, в бедност, живее красиво момиче и старата й майка. Дните на майката са преброени. Сериозно болна, тя вече не става от леглото зад тъмна завеса. Момичето печели с бродиране, но е невъзможно да изхрани себе си и болната си майка със спечелените с честен труд стотинки.
И сега обръчът е изоставен, горкият е изправен пред проблема с избора на по-нататъшен път. Старицата – сводникът вече е там. Тя подава на младата героиня скъпа гривна. В дълбините на картината брадатото лице на изкусителя се очертава в прозореца на вратата. Ако момичето се съгласи, той ще й даде тази гривна. Можете да се нахраните до насита, обадете се на лекаря на майката. На лицето на момичето, в нейните движения, страх и отчаяние... Конфликтът се засилва от алегория: на преден план на платното е котка, която се готви да грабне мишка, небрежно крачеща под скрина. Тази сцена сякаш показва предварително определения избор на момичето.
Следващата картина на Василий Григориевич Худяков "Сблъсък с финландските контрабандисти". Картината изобразява истинска история за сблъсък между отряд митнически охранители и група контрабандисти.
Оттогава П. М. Третяков твърдо решава да събира произведенията на своите съвременници.
4. Обзорна обиколка на галерията. (Слайд 4)
Още в началото на кариерата си на колекционер Третяков ясно формулира целта - да създаде национален публичен музей на изкуствата в Москва. Тази идея е изразена от Третяков, когато само няколко избрани са допуснати в Санкт Петербург Ермитажа, а имената на картините, висящи в залите, са написани на френски. Третяков планира да създаде музей, където да бъде представена националната руска живописна школа. Павел Михайлович трябваше да сглоби галерията си от нулата, но можеше да разчита изцяло на собствения си вкус. В края на 1850-те години картините на I.I. Соколов, А. Саврасов, М.П. Клодт.
През 1864 г. колекцията вижда първата картина, базирана на сюжета от руската история - „Княгиня Тараканова“ от К. Д. Флавицки. (Слайд 5)
П. М. Третяков обичаше природата и я разбираше фино, така че придобиването на пейзажи винаги не беше случайно. (Слайд 6)
Портретната галерия заема специално място в колекцията на Третяков. До края на 1860-те години П. М. Третяков планира да създаде портретна галерия от видни дейци на руската култура - композитори, писатели, художници, актьори, учени. Той започна не само да купува вече създадени произведения, но и да поръчва портрети ... (Слайд 7)
Павел Михайлович постави придобитите картини в къщата си в Lavrushinsky Lane. Нямаше достатъчно място. През 1872 г. започва строежът на първите две подходящи музейни зали, през 1874 г. те са готови. (Слайд 8)
През 1882 г. са добавени 6 нови зали. През 1880-те години колекцията на Третяков е значително увеличена. (Слайд 9)
През 1885 г. към къщата в Лаврушински са добавени още 7 зали. Годината 1892 е знаменателна за галерията, тази година Павел Михайлович Третяков я дарява на град Москва. Първоначално колекцията включва 1287 картини, 518 рисунки и 9 скулптури. Днес можете да се запознаете с уникалната колекция на Третяковската галерия, наброяваща над 100 хиляди произведения, която е разделена на няколко раздела. (Слайд 10, 11, 12)
5. Раздели на Третяковската галерия.
Първият раздел включва древно руско изкуство от XII-XVIII век. Тук по време на екскурзията ще видите уникални икони, скулптури, малки скулптури, приложни изкуства (около 5 хиляди експоната). (Слайд 13)
Вторият раздел включва живопис от 18 - първата половина на 19 век. (Слайд 14)
Третият раздел включва живопис от втората половина на 19 век и началото на 19 и 20 век (около 7 хиляди творби). (Слайд 15)
По време на екскурзията можете да оцените уникалността на руската графика от 18-ти - началото на 20-ти век (над 30 хиляди произведения), руската скулптура от 18-ти - началото на 20-ти век (около 1000 експоната). (Слайд 16)
Интересна колекция от стари антични рамки, мебели, приложно изкуство и огромен раздел (повече от половината от цялата колекция) от следреволюционна живопис, скулптура и графика, разположени в помещенията на Кримски вал. (Слайд 17)
6. Запознаване с творчеството на отделни художници.
6.1 Картина на Виктор Василиевич Васнецов "Альонушка". (Слайд 18)
Художникът започва работа по картината през 1880 г. Първо, той рисува пейзажни скици на брега на Вори в Абрамцево, до езерото в Ахтирка. Много скици от това време са оцелели. Работата е завършена през зимата на 1881 г. в Москва, след което Васнецов я изпраща на Пътуващата изложба.
6.2 Картина на Александър Иванов „Явяването на Христос пред хората”. (Слайд 19)
През 1834 г. художникът пише „Явяването на Възкръсналия Христос на Мария Магдалена“. Три години по-късно художникът започва да създава „Явяването на Христос пред хората“. Написването на тази картина отне 20 години (1837-1857), след което е представена на публиката в отделна зала на Художествената академия.
6.3 Творчеството на Павел Андреевич Федотов. (Слайд 20)
"Fresh Cavalier" е първата картина, в която художникът е постигнал пълната реалност в изобразяването на цялото обзавеждане. Цялата картина е изпълнена като миниатюра: рисувана е в изключителни детайли с неумолимо внимание към всяко парче пространство и към всеки обект . Действието се развива в тясна и тъмна стая. Сред грозния хаос се издига фигурата на "Свежия кавалер" с орденски кръст на робата си. Всичко тук е изградено върху комични противоречия. Сатирът на Федотов, като Гогол, удря много по-далеч от младия самохвалко и неговата красива готвачка. „Свежият кавалер“ е апогеят на самовлюбеността и вулгарността“.
V "Закуска на аристократ"цветовото единство се основава на доминиращия зелен цвят на интериора. Синият цвят на робата и пурпурночервеното на копринения шалвар на "аристократа" звучат в контраст с това зелено. Всеки цвят е необичайно наситен, наситен, което не пречи на целостта на цялостната цветова схема.
През 1848 г. Федотов създава най-значимата си картина - „Сватовство на майора“.За нея художникът е удостоен със званието академик на живописта. На академичната изложба през 1848 г. около картината се струпаха тълпи от зрители. Това беше нова дума в изкуството, свежа и смела в своята искреност, правдивост, дълбочина на мисълта и сериозна критична посока. Името на Федотов гръмна из Санкт Петербург. Всяко малко нещо в Major's Matchmaking има свое значение, оправдано е и има конкретна цел за характеризиране на героите или за изясняване на ситуацията. В това няма нищо случайно. Същността на картината не се ограничава до живостта на сцената. И психологически, и социално той е дълбок и смислен. Това не е просто сцена, откъсната от гъстотата на живота. Темата на картината е брак по сметка. Бракът, превърнат в търговско предприятие, брак, възмутен от алчност, цинична проза, непокрита с никакъв поетичен воал, сама разкриваща низостта, безсърдечността на хората. На снимката няма нито един положителен герой. Това е истинско "тъмно царство". Това вече не е упрек. Това е тежко обвинение, остра критика.
6.4 Картина на Василий Владимирович Пукирев "Неравен брак". (Слайд 21)
Художникът се основава на действителното събитие. През 1861 г., тоест година преди създаването на картината, се състоя годежът на богат производител, вече доста възрастен, и младо момиче от бедно семейство, известна С. Н. Рибникова. Пукирев знаеше за този годеж от своя приятел и ученик С. М. Варенцов. Според историята на последния той и С. Н. Рибников се обичаха, но по неизвестни за нас причини момичето се омъжи не за любим човек, а за богат производител, докато на любовника й беше дадена ролята на кум на тази сватба.
6.5 Творчеството на Василий Григориевич Перов. (Слайд 22)
Те казаха за картините на Василий Григориевич Перов, че „хапят болезнено“. Перов видя как хората страдат, съчувства им, страда с тях.
Зимен здрач. Снежна буря. Две момчета и момиче, впрегнати в шейна, се мъчат да изтеглят огромно ледено буре с вода по градска улица. Децата бяха изтощени. Силен вятър духа през издърпаните им дрехи. Някакъв мил човек им помага да теглят шейната нагоре на хълм. Перов нарече картината "Тройка". Колко горчивина и болка има в това заглавие! Свикнали сме с песните за дръзка тройка, за пъргава тройка, а тук - тройка изтощени деца.
Към заглавието на картината - "Тройка" - Перов добави: "Учениците на занаятчиите носят вода", защото по това време хиляди деца работеха във фабрики, работилници, магазини и магазини. Наричаха ги ученици.
6.6 Картина на Иля Ефимович Репин „Иван Грозни и неговият син Иван на 16 ноември 1581 г.“. (Слайд 23)
Сюжетът за картината е истински исторически факт - убийството от цар Иван IV на първородния му син Иван. Това се доказва от точната дата в заглавието на картината. Дълго време остава неясна причината за убийството на сина му от Страшния цар. Някои съвременници смятаха, че причината за царския гняв е чисто семейна сцена; други смятали, че между царя и царевича възникнал спор по въпроса за помощта на Псков, обсаден от поляците. Възможно е голяма роля да е изиграла и провокацията на болярите, които са искали да забъркат Иван Грозни със сина си.
6.7 Творчеството на Василий Иванович Суриков. (Слайд 24)
Картината "Утрото на стрелците" е нарисувана през 1881 г. Виждаме Червения площад, изпълнен с претъпкана тълпа. Отдясно, възседнал кон - цар Петър Алексеевич с малка група сподвижници Петър и неговите съратници са показани на фона на Кремълската стена със строги, ясно очертани кули. Личността на човек, тръгнал по пътя на промяната, неизбежно точи колелото на историята и Суриков с дарбата си на монументалист и исторически живописец е наясно с това.
След картината „Утрото на екзекуцията на Стрелец“ Суриков се потопи в трагедията на любимия на Петър А.Д. Меншиков. След смъртта на Петър I, в резултат на съдебни интриги, „полусуверенният владетел“ е свален от висините на властта. Заобиколен от деца, в тясна колиба, покрита със сибирски сняг, Меншиков прекара дните си. Властта, богатството и славата са нещо от миналото. Но силата на волята, непокътнатият характер, желанието за активен живот и действие не промениха Меншиков. Художникът пресъздава не просто обстоятелствата на един момент, а трагедията на човешкия живот в картината "Меншиков в Березово", написана през 1883 г.
Картина от V.I. „Бояриня Морозова“ на Суриков разказва за разцеплението в Руската православна църква в средата на 17 век. Започнатите през 1655 г. църковни реформи на патриарх Никон се противопоставят на опозицията, водена от протойерей Аввакум Петров, чиято духовна дъщеря и спътница е дворянката Теодосия Прокопиевна Морозова. Тази богата и благородна жена беше пламенен привърженик на древното благочестие и активен противник на иновациите. През 1673 г. Морозова е заточена в Боровския манастир, където умира през 1675 г.
6.8 Картина от Архип Иванович Куинджи "Бреза горичка". (Слайд 25)
Картината "Брезова горичка" е нарисувана през 1879 г. и е показана на седмата изложба на Асоциацията на пътуващите художествени изложби. Реакцията на художници и зрители беше единодушна, Куинджи изненада всички с необикновения характер на картината. Не си спомняхме нищо подобно. Природата в A.I. Куинджи е едновременно истински и конвенционален. Художникът се възхищава на руската природа.
7. Пренасяне на Галерията в Москва. (Слайд 26)
През лятото на 1892 г. умира Сергей Михайлович Третяков, по-малкият брат на Павел Михайлович. Според завещанието колекцията му от произведения на чуждестранни и руски художници е включена в колекцията на П.М. Третяков. През август 1892 г. Павел Михайлович дарява колекцията си заедно с колекцията на брат си като подарък на град Москва. Галерията става собственост на града, а П.М. Третяков е одобрен от доживотния й попечител. Подарък от P.M. Третяков имаше широк обществен отзвук. Третяков през декември 1896 г. е признат за почетен гражданин на Москва.
През 2006 г. Държавната Третяковска галерия отбеляза своята 150-годишнина. Юбилеят бе отбелязан с редица големи изложбени проекти. Една от основните изложби на юбилейната година е „Братя Павел и Сергей Третякови. Живот и дейности ”- представи начина на живот на братя Третякови, техните герои, историята на създаването на техните колекции.
8. Заключение. (Слайд 27)
Днес се срещнахме с виден деец на руската култура, московски колекционер - Павел Михайлович Третяков. Третяковският колекционер беше феномен от определен вид. Съвременниците били изумени от естествената интелигентност и безупречния вкус на този потомствен търговец. Тъй като никога не е учил никъде (братя Третякови са получили домашно образование, предимно от практически характер), той притежава широки познания в областта на литературата, живописта, театъра и музиката. Обхватът на събирателска дейност и широчината на възгледите на П. М. Третяков бяха наистина невероятни. Той създава първия музей в Русия, отразяващ целия прогресивен ход на руското изкуство.
Използвани книги:
- В.М. Володарски "Държавна Третяковска галерия", Издателство "Аврора", Ленинград, 1989 г.
- В. Порудомински „Първата Третяковска галерия“, М., „Детска литература“, 1979 г.
- Н.Н. Ватолин "Разходка из Третяковската галерия", М., "Съветски художник", 1983 г.
Братя Третякови произхождат от старо, но не много заможно търговско семейство. Баща им Михаил Захарович им даде добро домашно образование. От младостта си те се заеха със семейния бизнес, първо търговски, а след това индустриален. Братята създават известната фабрика за бельо Болшой Кострома и извършват много благотворителни и социални дейности. И двамата братя бяха колекционери, но Сергей Михайлович го направи като аматьор, но за Павел Михайлович това стана дело на целия му живот, в което той видя своята мисия.
Павел Михайлович Третяков не е първият колекционер на руско изкуство. Известни колекционери бяха Кокорев, Солдатенков и Прянишников, по едно време имаше галерия на Свинин. Но именно Третяков се отличаваше не само с артистичния си усет, но и с демократични убеждения, дълбок истински патриотизъм, отговорност към родната култура. Важното е, че той е бил и колекционер, и меценат на художници, а понякога и вдъхновител, морален съавтор на творчеството им. Дължим му великолепна портретна галерия на изявени дейци на културата и обществения живот. Той е почетен член на Дружеството на любителите на изкуството и Музикалното дружество от деня на основаването им, внася значителни суми, подпомагайки всички образователни начинания.
Първите картини на руски художници са придобити от Третяков през 1856 г. (тази дата се счита за годината на основаване на галерията). Оттогава колекцията непрекъснато се попълва. Намира се в семейна къща в Замоскворечие, в Лаврушински Лейн. Тази сграда е основната сграда на музея. Непрекъснато се разширяваше и преустроява за нуждите на експозицията, като в началото на ХХ век придоби познат вид. Фасадата му е изработена в руски стил по проект на художника Виктор Васнецов.
От момента на основаването на галерията Павел Третяков решава да я прехвърли в града и още в завещанието си от 1861 г. определя условията за това прехвърляне, като отделя големи суми за поддържането й. На 31 август 1892 г., в изявлението си пред Московската градска дума за прехвърлянето на неговата галерия и галерията на покойния му брат в Москва, той пише, че прави това, „да пожелае време за колекцията, която събрах“. Градската дума с благодарност прие този подарък, като реши да отделя 5 хиляди рубли годишно за закупуване на нови експонати в колекцията. През 1893 г. галерията е официално открита за обществеността.
Павел Третяков беше много скромен човек, който не харесваше шума около името си. Той искаше тихо откриване и, когато бяха организирани тържествата, замина за чужбина. Той се отказа от благородството, което му беше дадено от императора. „Роден съм търговец и ще умра като търговец“, обясни отказа си Третяков. Въпреки това той с благодарност прие титлата почетен гражданин на Москва. Това звание му беше присъдено от Общинския съвет в знак на високо отличие и признателност за високите му постижения в опазването на руската художествена култура.
История на музея
Важен етап в историята на Третяковската галерия е назначаването през 1913 г. на поста на нейния попечител Игор Грабар, художник, изкуствовед, архитект и историк на изкуството. Под негово ръководство Третяковската галерия се превръща в музей на европейско ниво. През първите години на съветската власт Грабар остава директор на музея, който получава статут на национално богатство с указ на Съвета на народните комисари през 1918 г.
Алексей Шчусев, който става директор на галерията през 1926 г., продължава да разширява музея. Третяковската галерия получи съседна сграда, в която се помещават администрацията, ръкописните и други отдели. След закриването на църквата "Св. Никола" в Толмачи тя е преоборудвана за складовете на музея, а през 1936 г. се появява нова сграда, наречена "Щусевски", която първо е използвана като изложбена сграда, но след това в нея се помещава и основна експозиция.
В края на 70-те години на миналия век на Кримски вал е открита нова сграда на музея. Тук постоянно се провеждат мащабни художествени изложби, както и колекция от руско изкуство от 20-ти век.
Филиали на Третяковската галерия са също Къщата-музей на В.М.Васнецов, Музеят-апартамент на брат му А.М.Васнецов, Музеят-апартамент на скулптора А.С.Голубкина, Къщата-музей на П.Д.Корин, както и Храмът- Музей Свети Никола в Толмачи, където службите са възобновени от 1993 г.
Музейна колекция
Най-пълна е колекцията от изкуство от втората половина на 19 век, която няма равна. Павел Михайлович Третяков беше може би основният купувач на творбите на Пътуващите от първата им изложба. Картините на Перов, Крамской, Поленов, Ге, Саврасов, Куинджи, Василиев, Васнецов, Суриков, Репин, придобити от основателя на Третяковската галерия, са гордостта на музея. Тук са събрани наистина най-добрите примери за златния век на руската живопис.
Изкуството на непътуващите художници също е добре представено. Произведенията на Нестеров, Серов, Левитан, Малявин, Коровин, както и Александър Беноа, Врубел, Сомов, Рьорих заеха гордо място в експозицията. След октомври 1917 г. колекцията на музея се попълва както чрез национализирани колекции, така и благодарение на произведенията на съвременни художници. Техните платна дават представа за развитието на съветското изкуство, неговите официални тенденции и ъндърграунд авангард.
Третяковската галерия продължава да попълва фондовете си. От началото на XXI век работи отдел за най-новите тенденции, който събира произведения на съвременното изкуство. Освен живопис, галерията разполага с голяма колекция от руска графика, скулптура и ценен архив от ръкописи. Богата колекция от древно руско изкуство, икони - едни от най-добрите в света. Основата му е положена от Третяков. След смъртта му става въпрос за около 60 артикула, а в момента има около 4000 единици.
Държавната Третяковска галерия е един от най-големите художествени музеи в Русия и света, кръстен на своя основател, търговец и филантроп Павел Третяков. П. Третяков започва да колекционира картини през 1850 г., а 17 години по-късно открива галерия, чиято колекция се състои от около две хиляди произведения на изкуството и няколко скулптури. През 1893 г. колекцията, по-рано дарена на Москва, става известна като Московската градска Третяковска галерия и се поддържа от пари, завещани от основателите.
През 1918 г. Третяковската галерия е национализирана и става "държавна собственост на РСФРС", като първите й директори са изкуствоведът и художник И. Грабар, а след това архитектът А. Шчусев. Под тях фондовете на музея нарастват, добавят се няколко нови сгради, активно се развиват нови експозиции.
По време на Великата отечествена война всички платна и скулптури са изнесени в Новосибирск и Молотов. Евакуацията продължи повече от година, но на 17 май 1945 г. изложбите бяха отворени отново за жителите и гостите на Москва.
През следващите десетилетия музеят се разраства непрекъснато и днес включва Галерията на Кримски вал, Галерията на Лаврушински ул., Къщата-музей на В. М. Васнецов, църквата „Св. Никола“ в Толмачи и други клонове.
Колекциите на музея включват произведения на изкуството XI-XXI, включително руска живопис, скулптура, графика. Най-известните творби, съхранявани в музея, са иконите от 11-17 век, като особено ценни сред тях са ликът на Владимирска Богородица, Рубльовската Троица и икони, рисувани от Дионисий, Теофан Гръцки, Симон Ушаков.
Основата на колекциите на Третяковската галерия е руската живопис, по-голямата част от която принадлежи към втората половина на 19 век. Колекцията включва творби на Крамской, Перов, Васнецов, Саврасов, Шишкин, Айвазовски, Репин, Верещагин и други известни руски художници. През XX век галерията се попълва с произведения на Врубел, Левитан, Серов, Малевич, Рьорих, Беноа. През съветския период в изложбите се появяват Дейнека, Бродски, Кукриникси, Нестеров и други. В допълнение към живописта, музеят съхранява и експонира произведенията на Антоколколски, Мухина, Шадр, Коненков и други известни скулптори.
В момента Третяковската галерия разработва нови експозиции и изложби, активно си сътрудничи с много музеи по света и в Русия, предоставяйки им колекции за временни изложби, също така извършва реставрационни и изследователски работи, попълва фондове, разработва културни и образователни програми, участва в най-големите музейни, филмови и музикални фестивали.
Третяковската галерия през 1995 г. е призната за един от най-ценните културни обекти за дейността си в областта на опазването на предмети на изкуството и популяризирането на музейни ценности.
Третяковска галерия Адрес: 119017, Москва, Лаврушински ул., 10
Направление: Метро Третяковская или Полянка
Третяковска галерия кратка информация.
Павел Третяков е основател на Третяковската галерия. Как беше животът на този покровител на изкуствата? Ще говорим за това в статията.
Кратка информация за живота на великия филантроп
Павел Михайлович Третяков е роден на 27 декември 1832 г. в град Москва. Родителите му са били търговци. През цялото си детство Павел Михайлович беше отличен помощник на баща си по време на работа. Той и брат му Сергей бяха неразделни. От ранна възраст те работят заедно, а по-късно създават известната художествена галерия.
До края на 1840-те години третяковските търговци притежават пет магазина за търговия на дребно. Но скоро хранителят на семейството, Михаил Захарович Третяков, се разболява от скарлатина и умира. Павел и Сергей поеха пълната отговорност за семейството и търговията. След смъртта на майка си Павел Михайлович оглавява фабрика за хартия, където е много успешен в бизнеса.
По природа Павел Третяков, интересни факти от чийто живот ще научите по-късно, беше мил и чувствителен човек. Той много обичаше комфорта и оценяваше изкуството. По време на работа говореха за него като за бизнесмен, упорит и твърд. Но не може да се каже, че е бил изключително строг с подчинените си.
Ранните години на Третяков
Интересът му към голямото изкуство се проявява на двадесетгодишна възраст, след като посещава Ермитажа в Санкт Петербург. Тогава се зароди идеята да събера собствена колекция от картини. Той разбираше, че събирането на уникална колекция ще отнеме цялото му свободно време, но Павел беше вдъхновен от идеята.
Първите картини са придобити през 1853 г., на следващата той купува девет платна на стари холандски майстори - те украсяват дневните му до смъртта на Третяков. Няколко години по-късно колекцията му се попълва с произведенията на Н. Г. Шилдер „Изкушение“, В. Г. Худяков „Финландски контрабандисти“, след това закупуването на картини на И. П. Трутнев, А. К. Саврасов, К. А. Трутовски, Ф. А. Бруни, Л. Ф. Лагорио , както и известния портрет на археолога Ланчи от италиански произход.
Целта на колекционирането на Павел Третяков не беше обогатяване и слава, а любов към изкуството и подаряване на колекцията му на хората.
Брак
1865-та година е белязана за млад филантроп от брака му с двадесетгодишната, доста образована за онова време, Вера Николаевна Мамонтова. Булката е възпитана в същото семейство като него и се отнасяше много топло към музиката и изкуството като цяло. След известно време им се раждат дъщери, а по-късно и син Михаил. Но, за съжаление, той израсна като болнаво дете и изискваше постоянно внимание. Животът на Михаил беше кратък.
Дейността на Павел Михайлович е насочена към събиране на произведенията на неговите съвременници и художници - демократи на националното училище. Произведенията на И. Н. Крамской, В. И. Суриков и Е. Репин се считат за сърцето на Третяковската галерия.
Първите стъпки
Общувайки с известни хора, Третяков решава да създаде голяма зала с портрети на свои сънародници и съвременници. За това той създаде списък с имена, според който Третяков приема поръчки за портрети.
Павел Михайлович избра мястото за бъдещия музей на живописта в Лаврушински алея, където започна изграждането на шикозна двуетажна сграда за бъдещата Третяковска галерия. През лятото на 1893 г. се състоя дългоочакваното откриване. По-късно съдбата на галерията е решена от хората. Тя беше прехвърлена в град Москва. Като награда автократът предложи на Павел Михайлович благородническа титла, но той отказа, като избра търговците, с които толкова се гордееше.
Историята на възникването на семейството на търговците Третякови
П. Третяков произхожда от старо търговско семейство. Прадядото на Павел и Сергей - Елисей Мартинович Третяков - произхожда от търговците на Мали Ярославец, известни от 1646 г. През 1774 г. той се премества в Москва със съпругата си Василиса и децата си: Осип и Захар. По-късно Елисей се ожени повторно и втората му жена му роди син Миша. Порасналият Михаил през 1831 г. се жени за Александра Борисова. Така се раждат Павел и Сергей Третяков. Имаха и сестри: София, Елизабет и Надежда. Бащата внимателно наблюдаваше образованието на децата си. Семейство Третякови беше образец на послушание и учтивост. Между децата нямаше кавги и обиди. Братската любов на Павел и Сергей по-късно положи основата за създаването на известната Третяковска галерия.
Братя Третякови
След смъртта на родителите им Павел и Сергей трябваше да поемат управлението на фабриките. Работата им вървеше гладко и успешно. Според писмени източници семейство Третякови не е било достатъчно богато. Парите, които отидоха за закупуване на колекцията, братя Третякови взеха от семейния бюджет и доходите на своите предприятия.
Сергей напълно подкрепяше брат си и участваше активно в благотворителна дейност. Работили, почивали и заедно основали Арнолдо-Третяковската школа. Известно е и до днес, защото тази образователна институция е създадена за глухонеми в Москва.
Сергей Михайлович Третяков беше глава на града и страстен колекционер на колекции.
Павел Михайлович Третяков посвети целия си живот на колекционерството. Имаше една разлика между братята: Сергей Михайлович смяташе колекционерството за свое хоби, докато Павел Третяков виждаше някаква мисия в желанието си, а по-късно и в дейността си.
Щастие и любов на патрона Третяков
Биографията на Павел Третяков показва, че той е последният член на семейството му, който се ожени. Това се случи на тридесет и третата година от живота му. Вера Николаевна Мамонтова стана негова съпруга. През целия си живот тази жена беше пътеводна звезда за Павел Михайлович. Вера Николаевна не можеше да се примири само с един основен съперник - с картинната галерия на съпруга си, в която той прекара цялото си състояние и по-голямата част от времето си.
На тридесет и две години Павел Михайлович Третяков беше единственият ерген в семейството. Никой дори не се надяваше, че ще се ожени. Но скоро той обявява годежа си с Вера Мамонтова, а след това и сватбата.
Павел Третяков се срещна с Вера Николаевна на една от семейните вечери в къщата на Мамонтови. Вера Николаевна израства в търговско семейство. Нейната женственост, висока интелигентност, любов към музиката очароваха патрона.
Датата на сватбата е определена за 22 август 1865 г. За изненада на всички бракът на Пол и Вера се оказа силен и щастлив. Семейството им беше голямо. Те и шест деца живееха в къщата. Вера Николаевна през целия си живот поддържаше топлина и хармония в семейството. Семейният им живот обаче не беше толкова розов. Съпругът беше строг и водеше финансова документация. Нови дрехи се купуваха едва след износване на старите. Факт е, че Павел Михайлович Третяков похарчи всички пари на семейството за попълване на колекцията си от живопис и за благотворителност.
Въпреки толкова огромни разходи, Вера Николаевна никога не упреква съпруга си за това. Тя ценеше любовта му и винаги се съгласяваше с него.
Скръб в семейство Третякови
Не всички деца на Павел Третяков успяха да станат гордост на родителите си. През 1887 г. семейство Третякови е застигнато от неизбежно нещастие: най-малкият син на Павел Михайлович умира, тежко болен от скарлатина. Друг удар, който последва първия, беше присъдата на лекарите за деменцията на втория син. Неспособен да понесе такава изненада на съдбата, покровителят се затвори в себе си и напълно се откъсна.
През 1893 г. любимата съпруга на Павел Михайлович преживя микроинсулт, а пет години по-късно тя се разболява от парализа. И тогава Третяков разбра, че Вера Николаевна му е по-скъпа от всичко друго на света. От преживявания той самият падна и на 16 декември напусна този свят. Вера Николаевна почина три месеца след смъртта на съпруга си. През 1898 г. по негово завещание галерията става собственост на град Москва. А през 1918 г. по заповед на лидера на пролетариата тя е наречена Държавна Третяковска галерия. През съветските времена Третяковската галерия събира не само картини на художници от 18-19 век, но и произведения на художници от следреволюционния период: Кузма Петров-Водкин, Юрий Пименов, Семьон Чуйков, Аркадий Пластов, Александър Дейнека .. .
Смърт на патрона
Търговецът Павел Третяков беше известен не само като колекционер на колекцията, той беше почетен член на Дружеството на познавачите на изкуството и музиката. Участва активно и в благотворителната дейност. По едно време заедно с брат си основава училище за глухонеми в Москва.
В началото на декември 1898 г. Павел Михайлович Третяков се разболява от язва на стомаха. Дори в последните часове от живота си той мислеше за бизнес в галерията. Последната молба на умиращия беше да се спаси галерията и нашите съвременници направиха точно това.
Филантропът Павел Третяков е погребан на гробището Даниловское. Сега прахът му почива на гробището Новодевичи.
Замяна на известната картина
През 1913 г. психично болният иконописец Абрам Балашов, докато е в Третяковската галерия, изрязва картина на художника Репин „Иван Грозни убива сина си“. Лицата на картината трябваше да бъдат преустроени. И уредникът на галерията (по това време това беше Е. М. Хрустов), като научи за това, се хвърли под влака.
Изненадващият факт беше, че самият художник не забеляза никакви промени в работата си. Това спаси галерията от срутване.
Интересни факти за Третяковската галерия
- През 1929 г. в Толмачи е затворена църквата „Свети Николай“, която веднага се превръща в един от складовете на Третяковската галерия. Тя беше свързана с изложбените зали на последния етаж на двуетажната сграда, предназначена за показване на картината „Явяването на Христос пред хората“ на автора Александър Иванов.
- По време на Великата отечествена война колекцията на Третяков е евакуирана в Новосибирск. Срещата взе седемнадесет вагона.
- Историята на картината "Горовете пристигнаха". Тази картина е нарисувана от известния художник Алексей Саврасов. След смъртта на новородената си дъщеря той много пъти се опитва да повтори работата си. Всичко завърши с това, че художникът изрисува стените в механите с копие на тази картина. И със спечелените пари си купих хляб и водка.
- За да получи желаната картина, Павел Михайлович плати пътуванията на художниците. През 1898 г. Осип Браз рисува портрет на А. П. Чехов, който Павел Михайлович изпраща в Ница. Самият писател обаче не хареса портрета.
- Известният Малевич е написал четири версии на известния "Черен квадрат", като две от тях се намират в Третяковската галерия.
Безсмъртно наследство
Обобщавайки, може да се отбележи, че смисълът на живота на Павел Третяков е известната му колекция. В Русия рядък човек с такава мания и фанатично желание се опита да предаде „красивото“ на всички хора, независимо от предразсъдъците и социалното неравенство. Той наистина беше велик човек, който обичаше родината и народа си, Павел Третяков. Третяковската галерия е най-големият му принос към световното изкуство. И споменът за човека с главна буква, който беше Третяков, никога няма да умре!
