Задачи по методология на преподаване на изобразително изкуство. Методи за преподаване на изобразително изкуство в училище




Методи за преподаване на изобразително изкуство в училище.

Подобряването на качеството на образованието е един от неотложните проблеми не само за Русия, но и за цялата световна общност. Решението на този проблем е свързано с модернизацията на съдържанието на образованието, оптимизирането на методите и технологиите за организиране на образователния процес и, разбира се, преосмислянето на целта и резултата от образованието.

През 2014 г. в документа „Стратегии за модернизиране на съдържанието на образованието“ се формулира основноторазпоредби на подхода, основан на компетенциите в образованието, чието ключово понятие е компетентността. Бешеподчертава се, че това „понятие е по-широко от понятието знание, или умение, или умение, то включва следното: несамо когнитивни и оперативно-технологични компоненти, но и мотивационни, етични, социални и поведенчески. "1

Съвременното училище вече работи в условията на новите образователни стандарти, които в допълнение към обичайния задължителен минимум на съдържанието включват „общообразователни способности, умения и методи на дейност“, както и изисквания за нивото на обучение на завършилите, зададени в активна форма.

Една от ключовите компетенции идентифицира компетенции, свързани с живота в мултикултурно общество, способността да се живее с хора от други култури, езици и религии. Овладяването на емблематичната система на изобразителното изкуство като универсален „език“ позволява на човек да разбере другия и да бъде разбран. Освен това изкуството, като носител на културни норми, натрупани от човечеството през целия период на неговото съществуване, му позволява, овладявайки тези норми, да се присъедини към красивото наследство и да създаде произведения си на изкуството, компетентно и творчески, използвайки емблематични системи, да създава светове, които не са съществували преди.

Днес има противоречие между необходимостта учениците да формират художествени компетенции и доминиращата роля на учителя при проектирането и изпълнението на творчески задачи, което ограничава тяхната независимост. Необходимостта да се разреши това противоречие поставя пред автора проблемът : увеличаване на дела на студентската независимост при изпълнение на творчески задачи (учител като консултант).

Всичко това определи мишена : създаване на условия за формиране на художествена компетентност в часовете по изобразително изкуство.

Анализът на учебната и методическата литература, научните изследвания в областта на педагогиката направи възможно формулирането на хипотезата на изследването: увеличаването на дела на самостоятелността на студентите при изпълнение на творчески задачи ще им позволи да формират художествената компетентност на учениците

Обект на изследване - Процесът на преподаване на изобразително изкуство.

Нещо : художествени занимания в часовете по изкуство.

Въз основа на целта и хипотезата бяха определени следните задачи изследвания:

    идентифициране на умения, които са част от художествената компетентност;

    да се определят възможностите на предмета на изобразителното изкуство при формиране на художествена компетентност;

    коригира програмата на предмета на изобразителното изкуство, като взема предвид изискванията на компетентностния подход в образованието;

    да се разработи система от задачи, насочени към формиране на художествени компетентности в уроците по изобразително изкуство;

    да анализира нивото на формиране на художествената компетентност в уроците по изобразително изкуство.

Концепцията « компетентност„В превод от латински означава кръг от въпроси, по които човек е осведомен, има широки познания и богат опит във всяка област на познанието. Човек, компетентен в определена област, притежава съответните знания и способности, които позволяват разумно да преценят тази област и да действат ефективно в нея. Набор от взаимосвързани черти на личността (знания, умения, методи на дейност), дефинирани във връзка с определен кръг от обекти и процеси и необходими за висококачествени, продуктивни дейности за тях.

Основните образователни компетенции включват ценностно-семантична, образователно-познавателна, информационна, комуникативна, общокултурна, художествена и други.

Арт Компетентност (ученик) - формирането на разбиране и естетическа оценка на произведения на изкуството и развитието на практически художествени и творчески дейности.

Арт Компетентност (учащ) постигане от детето на оптималното ниво на креативност чрез включването му във визуалната творческа дейност и формирането на неговия творчески потенциал.

Що се отнася до израза художествена компетентносттогава тук можем да различим следните подвидове, които са били разгледани

    познаване на определен минимум от художествени термини, значенията им и умението за правилното им използване при разговор и обсъждане на произведения на изкуството;

    компетентност във фигуративния стил -познаване на основните стилове в изкуството, съвкупността от характеристики, даващи правото да се твърди, че обектът, който се изучава, принадлежи на определен стил, възможност за създаване на предмети с определени стилови характеристики, ако е необходимо;

    стратегическа компетентност- любопитство, свеж поглед, способност да избират в хаоса на ежедневните впечатления най-живите, позволяващи и изискващи тяхното въплъщение;

    способността не само да възпроизвежда образа, но и да бъде творчески в създаването си, всеки път решавайки проблема отново.

Основната форма на формирането на художествената компетентност (подкомпетенции) е системата от уроци.

Различията на урока в съвременния модел на преподаване и урок, като се вземат предвид изискванията на компетентностния подход в образованието

Държавен стандарт

Подход, основан на компетенциите в образованието

1. Цели на обучението

Формирането на ZUN (знания, умения)

Отглеждане на функционално грамотен човек, т.е. човек, способен и готов да реши различни житейски задачи с помощта на ZUN

2. Участници в процеса на обучение

Учителят е предмет с функцията на преводач на знания.

Ученикът е обект с качествата на добър изпълнител.

Родители - обекти на влияние на учителя, класния ръководител, училищната администрация

Учителят е организаторът на учебния процес.

Студентът е обект на търсене и изследователска дейност.

Родителите са активни помощници на учителите

3. Начини на работа

Запомняне, запаметяване. Традиционни методи на преподаване

„Откриване“ на нови знания, търсене и изследване, образователни технологии (проблем-диалог, дизайн, информационни и комуникационни технологии за формиране на вида на правилната читателска дейност)

От това следва, че в епоха на бързи технологични промени трябва да говорим за формирането на принципно нова образователна система, която включва постоянно актуализиране, индивидуализация на търсенето и възможностите за неговото задоволяване. От своя страна това се отрази на структурата на училищния урок. В урока целта на учителя е не само трансфер на знания и технологии, но и формиране на творчески компетенции, готовност за преквалификация.

По този начин формирането на умения за самообучение, т.е. увеличавайки степента на независимост на ученика в урока, учителят става асистент, консултант. Това обаче изисква промяна в преподаването на учебните предмети.

За да бъдат уроците по изобразително изкуство да бъдат ефективни, ефективни и пряко свързани с интересите на ученика, неговите родители и обществото, авторът е променил отношението си към дейностите на учениците в урока. В този случай на първо място излиза не формалното спазване на установените стереотипи (задължителна проверка на домашната работа, обяснение и фиксиране, контрол и маркиране), но организация на самостоятелни дейности на учениците, в която учителят действа като организатор, координатор, консултант, водач.

Определената позиция ви позволява да формулирате най-често срещаните подсе премества в организациятаурок.

дейности

Традиционен подход

Подход, основан на компетентността

1. Засилване на комуникативната ориентация.

общуване

Учител - Ученик

Създаване на ситуации, провокиращи диалог, комуникация с връстници и възрастни в най-различни житейски и образователни ситуации.

2. Увеличаване на информационния компонент на урока.

Източник за намиране на информация е учебник.

Броят на източниците на информация се увеличава поради ресурсите на Интернет, допълнителна литература по темата, включително периодични издания, енциклопедични и справочници.

3. Укрепване на значението на технологичния компонент на урока.

Традиционна система за класификация.

Промяна в системата за оценкаакадемичен успех (достатъчен, над достатъчен) Оценяването се определя от учителя и ученика заедно.

Използване на традиционни материали и техники.

Разширяване на гамата от технологии, използвани в уроците: технология за работа с текст (работа с допълнителен материал), технология на проектиране, технология за разработване на нетрадиционни материали и техники.

Формирането на знания, умения.

Формирането на ключови умения, насочени към развиване на практически художествени компетенции на учениците.

4. Увеличение на дела на самостоятелната работа на учениците.

Малка част от независимостта на ученика, студентът изпълнява задачите на учителя, учителят контролира.

Студентът е активен в придобиването на нови знания, използва се проблемна технология на преподаване, както и дизайнерска и изследователска дейност на ученика в урока. Ученикът определя областта на своето невежество и посоката на работа, учителят насочва и съветва.

Така чрез организирането на независими дейности на учениците в урока учителят получава възможност да развие художествената си компетентност.

За да създаде условия за формиране на художествена компетентност в часовете по изобразително изкуство, авторът приложи:

    Различни видове дейности на учениците в урока с нетрадиционни материали и техники, позволяващи формиране на подтипове на художествена компетентност чрез езика на визуалното изкуство (форма, цвят и композиция).

Така, например, възможността да използва сложни техники, като надраскване, монотип, за да се удави, поставя детето в ситуация на избор, го кара да бъде активен в овладяването на техниките. Това позволява, от една страна, да се увеличи интересът на детето към темата, а от друга, да се разкрие по-задълбочено изображението, композицията, прави работата по-интересна и по-ярка. В същото време е необходимо да се осигурява постоянна подкрепа от страна на учителя, така че сложността на техниката да не се превърне в пречка за детето и помощта трябва да бъде необходима и достатъчна, детето трябва постоянно да се чувства уверено, че може да върши работата сам.

Системата, определена от автора за връзката на видовете дейности на учениците в урока с нетрадиционни материали и техники чрез езика на изобразителното изкуство (форма, цвят и композиция) за формиране на подтипове на художествени компетенции.

    Условия за формиране на художествени компетентности в уроците по изобразително изкуство.

При направата корекция на работната програма авторът определи във всеки блок класовете, върху които децата работят самостоятелно, разшири обхвата на формите на работа в урока, определи времето и формата на наблюдение.

За ефективността на постигане на целта кандидатстват учениците в урока при изпълнение на творческа работа различни форми на организация на дейността им:

    колективна форма на обучение, в рамките на която децата се учат да си взаимодействат помежду си. Подобно обучение води до по-пълно развитие на възможностите на всяко дете, повишава неговата независимост в образователния процес;

    работете по двойки. Добър вариант за колективна форма на обучение е работа в така наречените хомогенни двойки (тоест по двойки, които не се делят от „учител” и „ученик”, а са равни по отношение на извършената работа). В същото време човек няма нужда да определя състава на групите: всяка от тях се определя сама - това е двойка деца, седнали на едно и също бюро;

    индивидуална дейност.

при творчески задания авторът взе предвид, че задачите трябва да са насочени към концентриране на вниманието на учениците, развиване на паметта и емоционално чувствената сфера, върху способността да се сравняват, съпоставят знания от различни области на изкуството и науката при решаване на конкретна творческа задача. За разлика от обичайните образователни задачи по предмета, такива задачи са фокусирани върху развитието на творческия потенциал на ученика и са свързани не толкова с фиксиране на материал или действие, колкото с проявление на способността на студентите да се изразяват индивидуално в творческа дейност; насочени към развиване на способностите на децата за бързо превключване на вниманието от един вид дейност към друг, за създаване на нов (във формата, думата, действието).

Така например, по време на урока „Линия и нейните изразителни възможности“ в 6 клас, авторът дава следната задача: „На отделен лист хартия изберете характерните линии за изображението на прехода от спокойно състояние към ярък израз на порив на вятъра (чрез изображения на треви, дървета , птици, тъкани, листа, облаци). “

В хода на тази задача учениците се развиват визуална езикова компетентност ( продуктивна компетентност (

На урока „Натюрморт в графиката“ в 6 клас, задачата е да поставите предложените предмети в композиция и да ги изпълните върху шаблон, използвайки черен гваш и пастел. Това упражнение се развива при учениците. любопитство, свеж поглед, способността за избор в хаоса на предмети, необходими и необходими, позволяващи да се реализира идеята, т.е. насърчава развитиетостратегическа компетентност.

    Система за наблюдение на нивото на художествената компетентност.

Подобни задачи се използват от автора за оценка на степента на формиране на художествената компетентност.

Така, например, в урока „Основи на езика на изображението“ в 6 клас, задачата: да създадете скулптурен образ въз основа на рамката по темата: „Моите съученици“. Тази творческа независима тема се използва за наблюдение и позволява да се оцени степента на развитие визуален език ( способност за правилно използване на средствата за художествено изразяване) ипродуктивна компетентност ( способност за креативност при създаване на изображение).

Освен това авторът разработва контролни и измервателни материали под формата на тестове, кръстословици, викторини за оценка на степента на формиране на художествената компетентност. Примери за задачи са дадени в допълнение 3.

Въз основа на системата от творчески задачи работната програма беше коригирана с включването в колоната „мониторинг” на обозначаването на независима творческа работа за анализ на усвояването на определени компетентности ( визуална езикова компетентност - способността за разбиране и създаване на произведения на изкуството, компетентно използване на средствата за художествена изява, езика на визуалното изкуство (техничност и способност за създаване на образ); продуктивна компетентност - способността не само да възпроизвежда образа, но и да бъде творчески в създаването му, всеки път решавайки проблема наново; словесни изображения - познаване на определен минимум от художествени термининово, техните значения и способността да ги използват правилно в разговор и обсъждане на произведенияизкуство.

    Критерии за оценка и нива на успех на учениците при формиране на художествени компетенции.

Всяка работа, извършена в урока, може да бъде оценена от гледна точка на формирането на художествена компетентност. Но само демонстрация на способността за прилагане на знания (решаване на творчески проблем) е фиксирана с оценка (с изключение на 1-ви клас).

Художествената компетентност на ученика не включва (поради обема) всички знания, които са налични в изкуството за показване на света. Тя обаче трябва да се основава на основите на ключовите знания, умения, а също и на способността да импровизираме, за да получат свой собствен уникален резултат (елементи на творческа дейност), който се изгражда на базата на творческо възприемане на реалността.

Основни художествени умения, които трябва да се развиват от учениците:

    Да се \u200b\u200bидентифицира чрез сравняване на индивидуални характеристики, характерни за сравняваните обекти, да се анализират резултатите от сравнението.

    За да можете да решавате творчески проблеми на ниво комбинации, импровизации: самостоятелно съставете план за действие (план), покажете оригиналност в решаването на творчески проблем, създайте творчески творби, играйте въображаеми ситуации.

    Да може да откаже разумно пробата.

    Независим избор на материали и техники за изпълнение.

    Намерете грешки в работата, поправете ги.

    Умейте да преговаряте, разпределяте работа, да оценявате своя принос и общия резултат от дейността.

    Определете причините за трудностите, начините за справяне с тях; предсказване на трудности.

    Определете начини за контрол и оценка на дейностите.

    Да овладеят първоначалните умения за прехвърляне, търсене, преобразуване, съхраняване на информация, използване на компютър; търсене (проверка) на необходимата информация в речници, библиотечен каталог.

    Участвайте в дейности по проекта.

За да следи успеха на студентите във формирането на художествени компетентности, авторът разработва критерии за оценка на художествените компетентности и съответните нива на успех. Разгледайте ги като използвате примера на критерии за оценка на нивата на успех в способността за решаване на творчески проблеми на ниво комбинации, импровизации.

Таблица 4

нива

Критерии за оценка на творческата работа

Идеята

снимка

Нивото на фрагментарна изразителност (достатъчно - D)

Идеята е оригинална, базирана на наблюдения, но не предполага динамика и емоционалност.

Пространството, chiaroscuro могат да предават пропорции добре, но няма перспектива и скица на отделните елементи

Нивото на художествената изява

(над достатъчно - VD)

Оригиналната идея, динамика, емоционалност, художествено обобщение.

Показва се разнообразие от графични изразителни средства, пропорции, пространство, хиароскуро

Анализ и оценка на резултатите за периода 2013 - 2015 г.

компетентност

визуален език

продуктивен

Д%

VD,%

Д%

VD,%

4-ти клас

2012 - 2013 г.

36,8%

63,2%

42,1%

57,9%

5 клас

2013-2014

25,0%

75,0%

30,0%

70,0%

6 клас

2014-2015

10,0%

90,0%

10,0%

90,0%

Резултатите от мониторинга показват, че извършената от автора работа по формиране на художествена компетентност в часовете по изобразително изкуство е ефективна и допринася за формирането на подвидове творчески компетентности, които са част от художествената компетентност сред учениците.

В допълнение, показател за формирането на художествената компетентност на учениците е:

    резултатите от класното обучение, тъй като художествената компетентност се проявява във всяка учебна дейност в класа по изкуство.

Използването на съвременни технологии за преподаване, както и наличието на система за мониторинг на отделните академични постижения, направи възможно осигуряването на стабилни резултати от постиженията на учениците и значително надвишаването на средния резултат за училището.

Това може да се види в таблицата, показваща положителната динамика на цялостното представяне и „качеството на знанията“ на учениците през последните три години.

Училищни години

клас

Изящно изкуство

"4 - 5",%

Производителност,%

2012-2013

5а, 5б, 6а,

7а, 7б

от 92 до 100

100

2013-2014

5а, 5б,

6а, 6б, 7а

от 95 до 100

100

2014-2015

5а, 5б, 6а, 6б,

7а, 7б

от 9 9, 4 до 100

100

Таблиците показват, че учениците са усвоили определени подвидове на художествената компетентност, качеството на обучение по предмета за три години остава постоянно високо и има увеличение на показателите.

    резултатите от участието в творчески конкурси на различни нива, тъй като именно развитието на художествената компетентност на учениците определя успеха на участието в конкурси, изложби и др.

Тази дейност се осъществява при продължаващо обучение. Резултатите бяха представени по-рано.

Опитът на автора в организирането на художествена творческа дейност показа колко важно е да помогне на дете, което се е докоснало до красотата, да се превърне в самия него творец. Това е ролята на учителя, който отваря вратата на своите ученици в прекрасния свят на изкуството.

Така художественото и естетическото образование на учениците има големи перспективи за развитие като ефективно средство за формиране на художествената компетентност на учениците в часовете по изобразително изкуство.

литература

    Беляев Т. Ф. Упражнения за разработване на пространствени представи при учениците: от трудов опит. М .: Образование, 1983.

    Виготски Л. С. Въображение и творчество в детството, 2-ро изд. М., 1967.

    Горяева Н. А. и др. Вашият семинар: работна тетрадка за началото. училище / изд. Б. М. Неменски. М .: Образование, 2001 (поредица „Училище на Русия“),

    Изкуство в училище: сат. материали и документи / съст. Г. Г. Виноградова. М .: Образование, 1990 (поредица „Библиотека на учителя по изобразително изкуство“).

    Коликина В. И. Методи за организиране на уроци за колективно творчество. Планове и сценарии за уроци по визуални изкуства. М .: Човечество. изд. Център VLADOS, 2002.

    Корзинкова Г.Г., Коровин Р.А., Горева И.Ю., Залецкая А.В. Изпълнение на програмата „Надарено дете” в учебния процес на гимназията - Екатеринбург, 2001 г.

    Неменски Б. М. Мъдростта на красотата. М., 1987. Никитин Б. П. Стъпки на творчеството или разработване на игри. М .: Образование, 1988.

    Неменски Б. М. Култура - изкуство - образование (поредицата от разговори), М., 1993, М., Московски център за художествена култура.

    Развитието на творческата активност на учениците / Изд. N.S. Leites. М., 1991.

    Шумакова Н.Б. Интердисциплинарен подход в обучението на надарени деца // Vopr. психология. 1996. No3.

    Чиндяева О. В. "Основно училище плюс преди и след" № 5, страница 3, Москва .: OOOBalas, 2006.

    Савенкова Л.Г. фрагмент от статия в електронното научно списание „Педагогика и изкуство“,.

P приложение





Самостоятелна работа в 6 клас по изобразителни изкуства

Цел: обогатяване на арсенала от творчески задачи, насочени към диагностициране и актуализиране на художествените компетенции.

Урок 3. Тема: „Линия и нейните изразителни възможности“

Задача: На отделен лист хартия изберете характерните линии за изображението на прехода от спокойно състояние към ярък израз на порив на вятъра (чрез изображения на трева, дървета, птици, плат, листа, облаци).

Урок 8. Тема: „Основи на езика на изображението“

Цел: Да се \u200b\u200bнаблюдават уменията и да се анализират резултатите от тяхната работа върху компетентното развитие на учениците.

Задание: Създайте скулптурен образ въз основа на рамката по темите: „Моята бъдеща професия“, „Любимото ми забавление“.

Урок 15. Тема: „Натюрморт в графиката“

Цел: Да се \u200b\u200bнаблюдават уменията и да се анализират резултатите от тяхната работа върху компетентното развитие на учениците.

Задание: Съставете предложените предмети в композицията и я изпълнете върху шаблон, използвайки черен гваш и пастел.

Урок 30. Тема на урока: „Графичен портрет и изразителност на образа на човек“

Цел: Да се \u200b\u200bнаблюдават уменията и да се анализират резултатите от тяхната работа върху компетентното развитие на учениците.

Задание: Начертайте портрет на съученик, приятел, любим литературен герой.

Обяснителна бележка за клас VI по изобразително изкуство

Студенти в VI клас се запознава с изкуството на образа като начин на художествено познаване на света и израз на отношението към него, като специална и необходима форма на духовната култура на обществото.

Формирането на интересите и нуждите на отделния ученик се осъществява по различни начини, включително средствата на изобразителното изкуство. Успехът тук може да бъде осигурен само когато студентът, заедно с независима визуална дейност, е подготвен за възприемане на картини, рисунки, скулптури, произведения на архитектурата и декоративно-приложното изкуство. Неизменна роля в това играят уроците по изобразително изкуство.

Без визуални образи няма изящно изкуство, но без тях театърът, балетът и киното не могат да съществуват.

Човек, който разбира езика на графика, живопис, скулптура, възприема другите форми на изкуството много по-дълбоко.

Самото наблюдение не е достатъчно, за да притежавате способността да забележите красотата на това, което се обмисля или описва. Трябва да нарисувате поне малко и в същото време трябва да разберете и обичате изобразителното изкуство.

Всеки може да се научи да рисува правилно, точно като четене и писане. И дори ако човек не си постави за цел да стане професионален художник, той ще научи в процеса на трениране цената на точна линия, добър размазване, ще разбере колко сложна и трудоемка е работата на художника. Освен това елементарната способност да се използва молив и четка е много полезна в живота.

Следователно мишенана курса: да се научи на шестокласници грамотност по рисуване, основите на теорията и историята на изобразителното изкуство, чрез организация самостоятелни дейности на учениците в часовете по изобразително изкуство, формирането на художествени компетентности.

Основното задача учителите по изобразително изкуство имат задачата да събудят въображението на ученика, да го увлекат с креативност, без да налагат собствените си мнения и вкусове , за изключване на схеми за изграждане на художествени образи.

За това не трябва да съжалявате за никакви ярки цветове, моливи, най-добрата хартия. Студентите трябва да видят силата на художествените материали и техните възможности.

Овладяването от децата елементарната диплома за изобразително изкуство в гимназията е гаранция, че с течение на времето те ще могат да оценят не само дълбочината на съдържанието на произведенията на изкуството, но и сложността на техните визуални изразителни средства.

· Методиката на преподаване като система от единна дейност на учителя и учениците за овладяване на определена част от програмата.

· Концепциите за методи и техники, дидактически принципи, средства и форми на обучение.

методология - набор от ефективни методи за обучение и образование. Това е специален отдел по педагогика, който изучава правилата и законите за изграждане на образователния процес. В този смисъл методологията може да бъде обща, като се имат предвид методите и техниките на преподаване, присъщи на всички учебни предмети, и частна, отнасяща се до методите на преподаване, приложими към всеки един учебен предмет.

Техниката може да бъде обща, тя изследва методите на преподаване, присъщи на всички учебни предмети, и конкретните - методите и техниките, използвани при преподаването на всеки един предмет.

Методиката на преподаване на предмета включва:

Метод на преподаване - начинът, по който учителят работи с учениците, с помощта на който се постига най-доброто усвояване на учебния материал. Терминът "метод" идва от гръцката дума "methodos", което означава път, път към напредване към истината, до очаквания резултат. Изборът на методи на преподаване зависи от образователните цели, както и от възрастта на учениците.

Приемно обучение - Това е отделен момент, метод на обучение е съставен от няколко техники. От набор от методи и методи на преподаване, обединени от общо направление, се формира система за обучение.

Цели на обучението - предварително планиран резултат от педагогическата дейност, постигнат с помощта на различни техники, методи и учебни помагала.

Образователни цели - формиране на обща култура на личността на учениците въз основа на усвояване на задължителното минимално съдържание на образователните програми;

Развитие на целите - развитие на способности (логическо мислене, памет, наблюдение, способност за правилно обобщаване на данните и правене на изводи, сравнение, способност да се състави план и да се използва и т.н.)

Възпитателни цели - възпитаване на чувство за хуманизъм, колективизъм, уважение към по-възрастните, взаимопомощ, отзивчивост, любезност, негативно отношение към лошите навици, ценности на физическото здраве и др.

Практическата цел на обучението е свързана с фокуса му, какво умение се формира в резултат на процеса на обучение

Принципи на ученето - дидактически принципи:

· Принципът на съзнание и активност - съзнателно, смислено, фокусирано учене (от гледна точка на ученика).

· Принципът на видимост е използването на канал за визуално възприемане от учителя, което позволява да се представи максимум от нов материал за кратко време и значително повишава ефективността на усвояване на нова информация и допринася за интензивността на обучението.

· Принципът на последователност и последователност придава систематичен характер на процеса на обучение

· Принципът на сила. Целта на този принцип е солидно и дългосрочно усвояване на придобитите знания.

· Принципът на достъпност предполага разработването на съдържанието на учебния процес, като се вземат предвид възможностите на обучаваните.

· Принципът на науката е внимателно да подбира информацията, която съставлява съдържанието на обучението. На студентите трябва да се предлагат за усвояване само утвърдени, научно обосновани знания.

· Принципът на връзката на теорията с практиката, защото практиката е основният материал за познанието.

Средства за образование - набор от материални, технически, информационни и организационни ресурси, използвани за осигуряване на разнообразни методи на преподаване.

Форми на обучение - Това е начин на взаимодействие между участниците в обучението, начин на неговото съществуване. Обикновено има три групи форми на обучение:

Челен (колективен),

група

Индивидуално.

Методиката на преподаване на изобразителното изкуство като наука теоретично обобщава практическия трудов опит, формулира закони и правила на преподаване, идентифицира технологията на най-ефективните методи, предлага ги за прилагане. Методиката се основава на научните данни на педагогиката, психологията, естетиката и историята на изкуствата.

Разбира се, в жизнения процес на преподаване всеки учител има свой собствен метод на работа, но той трябва да бъде изграден в съответствие с общите цели и цели на съвременното преподаване на изобразителното изкуство, които не бяха разработени веднага, преди това методът премина по труден път на развитие.

Техниката на преподаване на изобразителното изкуство като наука обобщава практическия трудов опит, предлага такива методи на преподаване, които вече са се изплатили и дават най-добри резултати.

Методиката на преподаване на изобразително изкуство е жива развиваща се наука, която поглъща всички иновации. Но за да могат успешно да се внедрят новите технологии на практика, трябва да знаете историческия опит и насоките за развитие на преподаването на изкуство.

Дидактически принципи и методи на преподаванев уроците по изкуство и изкуство

Въведение

През вековете училището е натрупало доста голям опит в обучението на деца. Така се развиха различни гледни точки върху концепцията, ефективността на прилагането на различни методи и принципи на преподаване.

Процесът на обучение е доста сложен феномен и той не може да бъде представен като просто прехвърляне на знания от учител на ученици, които все още не разполагат с тези знания. Тук естествено възникват въпроси: "Какво да преподавам?" и "Как да преподавам?"

Законите или правилата, действащи във всяка наука, отразяват нейните обективни, съществени и стабилни връзки, а също така показват определени тенденции в тяхното развитие. Тези закони обаче не съдържат директни инструкции за практически действия: те са само теоретична основа за развитието на технологиите за практически дейности.

Задачата на дидактиката е да открие на базата на знания за обективното развитие на учебния процес как се основават на законите на неговото развитие принципите и правилата на преподаване, които да ръководят учителя в практическата му работа. Всичко това актуализира изследователската тема.

Обект на изследване:уроци по изобразително изкуство и произведения на изкуството.

Предмет на изследване: дидактически принципи и методи за преподаване на изобразително изкуство и произведения на изкуството.

Хипотеза:правилно и умело организираното, методично компетентно използване на дидактически принципи и методи на преподаване в часовете по изобразително и изобразително изкуство спомага за повишаване на ефективността на учебния процес, а именно:

· Насърчава повишена активност, интерес на учениците, което се отразява в резултатите от труда.

· Насърчава развитието на любов към изкуството и изкуството.

· Развива такива качества като: възприятие, внимание, въображение, мислене, памет, реч, самоконтрол и т.н.

· Насърчава бързото и трайно усвояване на знания, което се развива в способности.

· Формира способността да прилагат придобитите знания на практика.

Ц.смърч работа:изучаване и обосновка на влиянието на дидактическите принципи и методи на преподаване върху учебния процес на уроците по изобразително и изобразително изкуство.

От целта, следното задачи:

1. Да се \u200b\u200bразгледат понятията „дидактически принципи“ и методи на преподаване.

2. Помислете за класификацията на методите и принципите на преподаване, тяхната връзка.

3. Да се \u200b\u200bопределят основните методи и принципи на преподаване, използвани в уроците по изобразително и изобразително изкуство.

4. Да се \u200b\u200bпроучат особеностите на прилагането на основните методи и принципи, използвани в тези уроци.

5. Да се \u200b\u200bобоснове влиянието на дидактическите принципи и методи на преподаване върху дейността на учениците и ефективността на учебния процес.

При писането на работата са използвани следните методи психологически и педагогически изследвания:

1. Изучаване на методическа, психологическа и педагогическа литература по въпроса.

2. Мониторинг на учениците.

3. Анализ на собствения им трудов опит в училище.

4. Анализ на уроците по изобразително и изобразително изкуство.

Практическото значение на работата: представеният материал може да се използва в резултат на подготовка за уроците по изобразително изкуство и произведения на изкуството.

Изследователска база: средно училище № 165 на Минск.

Натоварване: въведение, основна част и заключение.


1. Дидактически принципи и методи на преподаване в уроците по изобразително изкуство и произведение на изкуството

1.1 Концепцията за дидактическите принципи на обучението и тяхната класификация

Принципите на преподаване са необходимо средство в преподаването. Благодарение на тези принципи протича процес на съчетаване на теоретични концепции с преподавателска практика. Принципите на преподаване по педагогика са преди всичко консултативни по естество и незадължителни. Това е така, защото дейностите на учителя по време на учебния процес могат да бъдат пречупени чрез различни форми и техники.

Принципите на обучението са насоки, които са в основата на обучението и определят неговото съдържание, методи и форми на организация.

Принципи - основните изходни точки на всяка теория, науката като цяло, това са основните изисквания за нещо.

Педагогическите принципи са основните идеи, следвайки които помагат за постигане на най-добри педагогически цели.

Коменски постави сензорния опит в основата на познанието и обучението и теоретично обоснован, разкри подробно принципа на визуализацията. Видимостта беше приложена пред него. Учители - хуманисти говориха за това, пример, Томас Море, описвайки обучението на остров „утопия“. Книгите, както ръкописни, така и печатни, често се снабдяваха с рисунки, но това, така да се каже, емпирично използване на визуализация без теоретична обосновка, която беше дадена за първи път от Коменски.

Той разбираше широко видимостта не само като визуално възприятие, но и като привличане на всички сетива към по-добро и ясно възприемане на нещата и явленията. Коменски поиска учението да започне не с словесно тълкуване на нещата, а с конкретни наблюдения върху тях.

Трябва да се отбележи, че това е възможно в натура; и ако е невъзможно директно да се наблюдават нещата, те трябва да бъдат заменени с картини, модели, рисунки.

Заслугата на Коменски е голяма в развитието на визуализацията като един от най-важните дидактически принципи: той блестящо обосновава, обобщава, задълбочава и разширява известния практически опит за визуално обучение, който вече е наличен по това време, прилага широко визуална практика на практика, предоставяйки на учебниците му рисунки.

Коменски настоя за систематично обучение. Той изтъкна необходимостта учениците да разберат връзката между феномените и да организират учебния материал по такъв начин, че да не изглежда студентски хаос, а да бъде обобщен под формата на няколко ключови точки. Той вярваше, че при обучението човек трябва да премине от факти до заключения, от примери до правила, които систематизират, обобщават тези факти и примери; преминете от конкретното към абстрактното, от лесното към трудното, от общото към конкретното; първо дайте обща представа за предмета или явлението, а след това пристъпете към изучаването на отделните му страни.

От голямо значение според Коменски е последователността на тренировките. Всичко, което се предлага на учениците за асимилация, трябва да бъде подредено така, че изучаването на нов материал да бъде подготвено от предишни уроци. Като взема предвид възрастовите характеристики на децата, Коменски съветва първо да развие усещането (чувствата) на учениците, след това паметта, след това мисленето и накрая, речта и ръката, тъй като ученикът трябва да може правилно да изрази наученото и да го приложи на практика.

Ценни насоки даде Коменски, като изложи дидактическото изискване за осъществимост на обучението за учениците. Децата трябва да се предоставят за образование само това, което е достъпно за тяхната възраст. Изпълнимост, достъпност в обучението се постигат чрез яснота на преподаването, комуникация на основните без излишни подробности.

Като изложи дидактическо изискване студентите да усвоят добре материала, Коменски каза, че е необходимо да се постави „солидна основа”, а не да се втурне в ученето и да се гарантира, че студентите напълно разбират какво учат: всичко, което има връзка, трябва да се преподава „във връзка”. Всяка тема трябва да бъде обобщена в кратки и точни правила.

От голямо значение за твърдото усвояване са упражненията и повтарянето на материал, научен от учениците. След като докладва на учениците за новия учебен материал, учителят изисква ученикът, извикан от него, да повтори казаното за тях; кара другия ученик да направи същото. Благодарение на това упражнение и повторение, учителят ясно вижда какво остава неразбираемо от учениците от неговото представяне. Повторен няколко пъти твърдо запомнен. Развитието на способността да се изразява наученото е от голямо значение при това повторение на глас, а самото усвояване става по-отчетливо и трайно. За тази цел Коменски препоръчва на учениците, след като са научили нещо, да се опитат да учат другите.

„Това, което трябва да се направи, трябва да се научи на практика“, казва Коменски, като дава правилата, чрез които трябва да се организират упражнения. „Нека училищата да се научат да пишат, практикувайки писмено, да говорят - да практикуват в реч, да пеят - да практикуват в пеене, изводи - да практикуват изводи и т.н., така че училищата да са нищо повече от работилници, в които работата е в разгара си“ ,

За правилното обучение на умения, студентите трябва да получат определена форма и норма какво трябва да направят; използване на инструменти (например при рисуване и т.н.), за да се покаже на практика, а не само за да се каже как да се използват инструменти. Упражненията трябва да започват с елементите, а не с изпълнението на цялата работа; това се отнася за четене (първо букви и срички, след това думи, накрая фрази), и за рисуване (извършване на упражнения за рисуване на отделни форми), и за художествена работа (първо запознаване с видовете шевове, а след това правене на играчка), и писане и граматика и други умения.

След като показа на учениците пример за подражание, учителят първо трябва да изисква строга и точна имитация на формата, впоследствие изпълнението може да е по-свободно. Всички отклонения от мостри, направени от учениците, трябва да бъдат коригирани незабавно от учителя, който подсилва коментарите си с позоваване на правилата. В тренировките синтезът трябва да се комбинира с анализ.

Коменски може би се стреми да развие по-силно познавателните способности на учениците, „да разпали жаждата за знания и пламенна ревност за учене“, за което, посочи той, да съчетае приятното с полезното и да насърчи любопитството на децата.

„В моите студенти винаги развивам независимост в наблюдението, в речта, в практиката и в прилагането“, пише той.

Методите за преподаване на художествена работа имат специфични особености поради познавателните дейности на по-малките ученици:

· Естеството на техническите процеси и трудовите операции;

· Развитие на политехническо мислене, технически способности;

· Формиране на обобщаващи политехнически знания и умения.

Класификацията на методите по методите на преподавателската и ученическата дейност е характерна за урока по изобразително и визуално изкуство, тъй като при преподаването на тези предмети по-ясно се изразяват два взаимосвързани процеса: практическа самостоятелна учебна дейност и лидерската роля на учителя.

Съответно методите са разделени на 2 групи:

1) Методи за самостоятелна работа на учениците под ръководството на учител.

2) Методи на преподаване, учене.

Методи за обучение, които се определят от източника на получени знаниявключват 3 основни типа:

· Глаголен;

· Визуален;

· Практичен.

Формирането на умения, свързани с практическите дейности на студентите. От това следва, че основата на методите за формиране на умения трябва да бъде вида дейност на учениците.

По вид дейност на ученика (класифициране по вида на познавателната активност на И. Я. Лернер и М. Н. Скаткин) методите са разделени на:

Репродуктивна

· Частично търсене;

· Проблемни;

· Изследвания;

· Обяснителни и илюстративни.

Всички горепосочени методи са свързани с методите за организиране на образователни и познавателни дейности (класификация на Ю. К. Бабански).

Имайки предвид метода за стимулиране на образователната дейност на уроците по изобразително и изобразително изкуство, ефикасно е да се използва методът за формиране на познавателен интерес. Също така, не забравяйте да използвате метода за контрол и самоконтрол.

Методи за организиране и осъществяване на образователни дейности - група методи на преподаване, насочени към организиране на образователни и познавателни дейности на учениците, подчертани от Ю.К. Бабански и включва всички методи на преподаване, съществуващи в други класификации под формата на подгрупи.

1. Вербални методи на преподаване

Вербалните методи дават възможност за предаване на информация с голям обем в най-кратки срокове, създават проблем на обучаваните и посочват начини за тяхното разрешаване. С помощта на думата учителят може да предизвика ярки картини от миналото, настоящето и бъдещето на човечеството в съзнанието на децата. Думата активира въображението, паметта, чувствата на учениците.

Вербалните методи на преподаване включват история, лекция, разговор и т.н. В процеса на приложението им учителят излага, обяснява учебния материал чрез думата, а учениците активно го усвояват чрез слушане, запаметяване и разбиране.

История. Разказвателният метод включва устно разказвателно представяне на съдържанието на учебния материал. Този метод се използва на всички етапи на училищното обучение. В уроците по изобразително изкуство той се използва от учителя главно за предаване на нова информация (интересна информация от живота на известни художници), нови изисквания. Историята трябва да отговаря на следните дидактически изисквания: да бъде убедителна, сбита, емоционална, достъпна за разбиране от учениците в началните училища.

Много малко време се отделя на историята на учителя в часовете по изобразително изкуство и изобразително изкуство и следователно съдържанието му трябва да бъде ограничено до кратко, строго да съответства на целите на урока и практическата работна задача. Когато използва нови термини в историята, учителят трябва изрично да ги произнесе и да ги запише на дъската.

Може би няколко видове история :

о въведение история;

o история-презентация;

o история-заключение.

Целта на първия е да подготви учениците за възприемането на нов учебен материал, който може да се осъществи по други методи, като например разговор. Този тип история се характеризира с относителна краткост, яркост, забавление и емоционално представяне, които дават възможност да се събуди интерес към нова тема и да се събуди необходимостта от активното й асимилиране. По време на такава история се съобщават задачите на дейностите на учениците в урока.

По време на сюжета-презентация учителят разкрива съдържанието на новата тема, провежда презентацията по определен логически развиващ се план, в ясна последователност, като е обозначено основното, с илюстрации и убедителни примери.

Историята-заключение обикновено се провежда в края на урока. Учителят в него обобщава основните мисли, прави заключения и обобщения, дава задача за по-нататъшна самостоятелна работа по тази тема.

При прилагането на метода за разказване, такъв методи на преподаване като: представяне на информация, активиране на вниманието, методи за ускоряване на запаметяването, логически методи за сравнение, съпоставяне, подчертаване на основното.

Условия за ефективно използване Историята е задълбочено обмислена от плана, избора на най-рационалната последователност на разкриване на темата, успешният подбор на примери и илюстрации, поддържане на емоционалния тон на презентацията.

Разговор. Разговорът е диалогичен метод на преподаване, при който учителят чрез формулирането на внимателно обмислена система от въпроси води учениците да разберат нов материал или проверяват асимилацията на това, което вече са научили.

Разговорът е един от най-старите методи на дидактическата работа. Той е майсторски използван от Сократ, от чието име възникна концепцията за „Сократичен разговор“.

В уроците по изкуство и изкуство историята често преминава в разговор. Разговорът има за цел да придобие нови знания и да ги затвърди чрез устен обмен на мисли на учителя и ученика. Разговорът помага да се активира мисленето на децата и е по-убедителен, когато се комбинира с демонстрация на природни обекти, с техния образ.

В зависимост от конкретните задачи, съдържанието на учебния материал, нивото на творческата познавателна активност на учениците и местата за разговор в дидактическия процес разграничават различни видове разговори .

Широко разпространение в преподаването на изкуство и изкуство има евристичен разговор (от думата "eureka" - намери, отвори). По време на евристичния разговор учителят, разчитайки на знанията и практическия опит, които имат учениците, ги кара да разберат и усвоят нови знания, да формулират правила и заключения.

За общуване се използват нови знания отчитане на разговори, Ако разговорът предхожда изучаването на нов материал, той се нарича уводен или уводен, Целта на такъв разговор е да направи студентите готови да научат нови неща. Необходимостта от постоянен разговор може да възникне в хода на практическата работа. Чрез метода на въпроса и отговора учениците получават допълнителна информация. Фиксиране или обобщение разговорите се прилагат след изучаването на нов материал. Тяхната цел е да обсъдят и оценят работата на учениците.

По време на разговора въпросите могат да бъдат адресирани до един ученик ( личен разговор) или ученици от целия клас ( челен разговор).

Изисквания за провеждане на интервюта.

Успехът на дискусиите до голяма степен зависи от правилността на формулирането на въпросите. Въпросите се задават от учителя през целия клас, така че всички ученици да се подготвят да отговорят. Въпросите трябва да са кратки, ясни, съдържателни, формулирани така, че да се събуди мисълта на ученика. Не бива да задавате двойни, подтикващи въпроси или подтикващи да гадаете отговора. Не трябва да формулирате алтернативни въпроси, изискващи недвусмислени отговори, като „да“ или „не“.

Като цяло методът за разговор има следното предимства : активира учениците, развива паметта и речта им, отваря знанията на учениците, има голяма образователна сила и е добър диагностичен инструмент.

Недостатъци на метода на разговор : отнема много време, трябва ти запас от знания.

Обяснение. Обяснение - словесно тълкуване на законите, съществените свойства на изследвания обект, отделни понятия, явления.

В уроците по изобразително изкуство и произведение на изкуството методът на обяснение може да се използва в уводната част на урока за запознаване с изпълнението на различни шевове, заедно с демонстрацията на продукта, при запознаване с различни техники на работа с четка и др.

При подготовката за работа учителят обяснява как рационално да организира работното място; по време на планирането обяснява как да определите последователността на операциите.

В процеса на обяснение учителят запознава учениците със свойствата на материалите и предназначението на инструментите, с рационални трудови действия, техники и операции, нови технически термини (в часовете по изобразително изкуство); с методите на работа с четка и последователността на рисуване, изграждане на предмети (на уроци по рисуване).

Изисквания към метода на обяснение. Използването на метода на обяснение изисква точно и точно формулиране на проблема, същността на проблема, въпрос; последователно разкриване на причинно-следствените връзки, аргументация и доказателства; използване на сравнение, съпоставяне и аналогия; привличане на ярки примери; безупречна логика на представяне.

Дискусия. Дискусията като метод на преподаване се основава на обмен на мнения по конкретен проблем и тези възгледи отразяват собствените им мнения на участниците или се основават на мненията на други лица. Този метод е препоръчително да се използва в случаите, когато учениците имат значителна степен на зрялост и независимо мислене, са в състояние да аргументират, доказват и обосноват своята гледна точка. Освен това има голяма образователна стойност: учи човек да вижда и разбира проблема по-дълбоко, да отстоява нечия житейска позиция, да се съобразява с мнението на другите.

Този метод е по-подходящ за използване в гимназията. Но ако учениците в началното училище притежават горните характеристики (силни класове), тогава има смисъл да започнете да въвеждате този метод (например, когато се запознаете с работата на художниците, а именно с техните произведения).

Брифинг. Този метод се разбира като обяснение на методите на трудовите действия, тяхното точно показване и безопасно изпълнение (произведение на изкуството).

Видове инструктажи:

· По време:

Уводна - провежда се в началото на урока, включва формулирането на конкретна трудова задача, дава описание на операциите, дава обяснение на методите на работа.

Настоящият се осъществява по време на практически дейности, той включва обяснение на допуснатите грешки, обяснение на причините и недостатъците на работата, коригиране на грешки, обяснение на правилните техники и самоконтрол.

Заключителен - включва анализ на работата, описание на грешките, допуснати в работата, оценяване на учениците за работа.

· При записване на ученици: индивидуално, групово, класно.

· Според формата на представяне: устна, писмена, графична, смесена.

2. Визуални методи на преподаване

Под визуални методи на обучение се разбират такива методи, при които усвояването на учебния материал в значителна степен зависи от визуалните помагала и техническите средства, използвани в процеса на обучение.

Визуалните методи се използват във връзка с вербални и практически методи на преподаване.

Визуалните методи на преподаване могат да бъдат разделени на 2 големи групи :

· метод за илюстрация;

· Демонстрационен метод.

демонстрация (лат. demonstratio - показване) - метод, изразен в показване на целия клас в урока различни средства за визуализация.

Демонстрацията се състои във визуално и чувствено запознаване на учениците с явления, процеси, предмети в естествената им форма. Този метод служи предимно за разкриване на динамиката на изучаваните явления, но също така се използва широко за запознаване с външния вид на обект, неговата вътрешна структура или местоположението му в поредица от хомогенни обекти. Когато демонстрират природни обекти, те обикновено започват с външния вид (размер, форма, цвят, части и техните взаимоотношения) и след това преминават към вътрешната структура или отделни свойства, които са специално подчертани и подчертани (ефектът на устройството и др.). Демонстрация на произведения на изкуството, дрехи и др. също започва с холистично възприятие. Шоуто често е придружено от схематична скица на изследваните обекти. Демонстрацията на експерименти се придружава от рисуване на дъската или показване на диаграми, които улесняват разбирането на принципите, които са в основата на опита.

Този метод е наистина ефективен само когато учениците сами изучават предмети, процеси и явления, извършват необходимите измервания, установяват зависимости, благодарение на които се осъществява активен познавателен процес - нещата, явленията, а не идеите на други хора за тях, се разбират.

Обектите на демонстрацията са : демонстрационни помагала, картини, таблици, диаграми, карти, прозрачни фолиа, филми, модели, макети, диаграми, големи природни предмети и препарати и др .;

Демонстрацията се използва от учителя главно при изучаването на нов материал, както и при обобщаването и повтарянето на вече проучен материал.

Условия за демонстрационна ефективност са: внимателно обмислени обяснения; осигуряване на добра видимост на демонстрираните обекти на всички ученици; широко участие на последния в подготовката и провеждането на демонстрацията.

Илюстрация как методът на взаимодействие с преподавателя се използва от учителя, за да създаде в съзнанието на учениците с помощта на визуални помагала точен, точен и ясен образ на изучаваното явление.

Основна функция на илюстрацията се състои в образно реконструиране на формата, същността на дадено явление, неговата структура, връзки, взаимодействия за потвърждаване на теоретичните положения. Той помага да се приведат всички анализатори и свързаните с тях психични процеси на усещане, възприятие и представяне в състояние на активност, което води до богата емпирична основа за обобщаващата и аналитичната мисловна дейност на децата и учителя.

Илюстрациите се използват при преподаването на всички предмети. Природните и изкуствено създадени обекти се използват като илюстрация: модели, модели, имитации; произведения на изобразителното изкуство, фрагменти от филми, литературни, музикални, научни произведения; Символични предимства като карти, диаграми, графики, диаграми.

Образователният резултат от използването на илюстрации се проявява в осигуряването на яснота на първоначалното възприемане на изучавания предмет от учениците, от което зависи цялата следваща работа и качеството на усвояване на изучавания материал.

Такова разделение на визуалните помагала на илюстративни или демонстративни е условно; тя не изключва възможността за приписване на отделни визуални помагала както на група илюстративни, така и демонстративни (например, показване на илюстрации чрез епидемиоскоп или кодоскоп). Въвеждането на нови технически средства в образователния процес (видеорекордери, компютри) разширява възможностите на визуалните методи на преподаване.

На урока с художествени произведения учениците изпълняват по-голямата част от продуктите, използвайки графични изображения. Те включват:

Художествената рисунка е реално изображение на обект; използва се, ако е невъзможно да се покаже самият обект поради неговото отсъствие, малки или големи размери; дава възможност за идентифициране на материала и цвета (използван в уроците по изобразително и визуално изкуство);

Технически чертеж - графично изображение, което се прави произволно, на ръка, с помощта на инструменти за рисуване и измерване; всички структурни елементи се предават с приблизително запазване на размерите и пропорциите (използвани в часовете по изобразително изкуство);

Скица е условно отражение на предмет, който е направен без използването на инструменти за рисуване и измерване с приблизително запазване на размери и пропорции (използван в уроците по изобразително и изобразително изкуство);

Рисуване - графично изобразяване на обект, използващ чертеж и измерване на обекти в определен мащаб, с точно запазване на размери, използване на методи с успоредни пропорции, съдържа данни за размера и формата на обекта (използван в часовете по изобразително изкуство);

Технически информационен лист - изображение, на което може да се посочи чертеж на продукта, инструменти, материали и устройства, но винаги има последователност от операции и методи на работа (използва се в часовете по изобразително изкуство).

Изисквания за използване на визуални методи: използваната видимост трябва да е подходяща за възрастта на студентите; визуализацията трябва да се използва умерено и да се показва постепенно и само в подходящия момент от урока; надзорът трябва да бъде организиран по такъв начин, че всички ученици да виждат ясно показания предмет; необходимо е ясно да се подчертае главното, съществено при показване на илюстрации; да обмисля подробно обясненията, дадени по време на демонстрацията на явления; демонстрираната видимост трябва да бъде точно съобразена със съдържанието на материала; включете самите ученици в намирането на желаната информация във визуално помагало или демонстрационно устройство.

Характеристика на визуалните методи на преподаване е, че те задължително включват в една или друга степен комбинацията им с вербални методи. Тесната връзка между думата и визуализацията произтича от факта, че „диалектическият път на познанието на обективната реалност включва използването на живо съзерцание, абстрактно мислене и практика в единството“.

Съществуват различни форми на свързване на думата и визуализация. И да се даде пълно предпочитание на някои от тях би било грешка, защото в зависимост от характеристиките на учебните задачи, съдържанието на темата, естеството на наличните визуални помагала, както и нивото на подготвеност на учениците, е необходимо във всеки случай да се избере най-рационалната им комбинация.

Използването на визуални методи на преподаване в уроците по технологии е ограничено от минималното използване на вербални методи на преподаване.

3. Практически методи на обучение

Практическите методи на преподаване се основават на практическите дейности на студентите. Тези методи формират практически умения. Практическите методи включват упражнения, практическа работа.

Упражнения. Под упражненията разбирайте многократното (многократно) изпълнение на умствено или практическо действие, за да го овладеете или подобрите качеството му. Упражненията се използват при изучаването на всички предмети и на различни етапи от учебния процес. Характерът и методологията на упражненията зависят от характеристиките на предмета, конкретния материал, въпроса, който се изучава, и възрастта на учениците.

Упражнения по своята същност са подразделени на:

· орално

· писмено;

· трудово обучение;

· графичен.

Изпълнявайки всеки от тях, учениците вършат умствена и практическа работа.

По степен на независимост ученици в упражнение емитират :

· упражнения за възпроизвеждане на познатото с цел консолидация;

· репродуктивни упражнения;

· упражнения за прилагане на знания в нови условия- тренировъчни упражнения.

Ако при изпълнение на действия ученикът говори на себе си или на глас, коментира предстоящи операции, такива упражнения се наричат \u200b\u200bкоментирани. Коментирането на действия помага на учителя да открие типични грешки, да направи корекции в действията на учениците.

Характеристики на приложението на упражненията.

Устни упражнения допринасят за развитието на логическото мислене, паметта, речта и вниманието на учениците. Те са динамични, не изискват отнемане на време.

Упражнения за писане използва се за затвърждаване на знанията и развиване на умения в тяхното приложение. Използването им допринася за развитието на логическото мислене, културата на писане, независимостта в работата. Писмените упражнения могат да се комбинират с устни и графични.

Към графични упражнения включва студентска работа по изготвяне на диаграми, рисунки, графики, плакати, щандове и др.

Графичните упражнения обикновено се изпълняват едновременно с написаните.

Използването им помага на учениците по-добре да възприемат, осмислят и запомнят учебния материал и допринася за развитието на пространственото въображение. Графичните произведения, в зависимост от степента на независимост на учениците по време на тяхното изпълнение, могат да бъдат възпроизвеждащи, трениращи или творчески по природа.

Упражненията са ефективни само ако се спазват редица правила.

Изисквания към метода на упражнение: съзнателен подход на учениците към тяхното прилагане; спазване на дидактическата последователност в упражненията - първо, учене за запаметяване и запаметяване на учебния материал, след това - за възпроизвеждане - за използване на по-рано наученото - за прехвърляне на изучаваното независимо в нестандартни ситуации - до творческо приложение, с помощта на което е възможно да се включи нов материал в системата на вече придобити знания способности и умения. Изключително необходими са и упражненията за търсене на проблеми, които формират способността на учениците да гадаят, интуиция.

На урока по художествена работа студентите, заедно с политехническите знания, овладяват общите трудови политехнически умения: оборудват място, проектират трудов продукт, планират трудов процес и извършват технологични операции.

С помощта на практически методи се формират умения.

Оперативни умения Умения.

Действия - се извършват от ученици в бавно движение с внимателно обмисляне на всеки изпълнен елемент.

Приеми - изискват допълнително размишление и усъвършенстване в процеса на специални упражнения.

Операциите са комбинирани техники.

Умения - знания, които се прилагат на практика, се разбира съзнателното изпълнение на учениците на конкретни действия с избора на правилните методи на работа, но знанията може да не бъдат доведени до степен на умения.

Умения - действия, които се довеждат до известна степен до автоматизъм и се извършват в обикновени стандартни ситуации.

Уменията се развиват чрез упражнения за многократна употреба от същия тип, без да се променя вида на дейността. По време на работа учителят се фокусира върху формирането на трудовите умения у децата. Уменията се проявяват, когато човек действа в непозната ситуация. За формиране на умения се извършват различни упражнения, които ви позволяват да прехвърлите начина на действие в нова ситуация.

В учениците от началното училище в часовете по художествени произведения се формират три основни групи умения:

1. Политехнически умения - измерване, изчислителни, графични, технологични.

2. Общи трудови умения - организационна, проектна, диагностична, операторска.

3. Специални трудови умения - обработка на различни материали по различни начини.

4. Формирането на умения винаги е свързано с практически дейности.

Това е кратко описание на методите на преподаване, класифицирани по източници на знания. Основният недостатък на тази класификация е, че тя не отразява естеството на познавателната активност на учениците в обучението, не отразява степента на тяхната независимост в академичната работа. Независимо от това, именно тази класификация е най-популярна у практикуващите учители, учени методисти и се използва в часовете по технологии и визуални изкуства.

4. Репродуктивни методи на преподаване

Репродуктивният характер на мисленето предполага активно възприемане и запаметяване на образователната информация, предоставена от учителя или друг източник. Прилагането на тези методи е невъзможно без използването на словесни, визуални и практически методи и методи на преподаване, които по същество са материална основа на тези методи. Тези методи се основават главно на прехвърляне на информация с помощта на думи, демонстрации на природни предмети, рисунки, картини, графични изображения.

За да постигне по-високо ниво на знания, учителят организира дейностите на децата, за да възпроизвежда не само знания, но и методи на действие.

В този случай трябва да се обърне много внимание на инструктажа с демонстрация (на часовете по изобразително изкуство) и обяснение на последователността и методите на работа с шоу (в часовете по изобразително изкуство). При изпълнение на практически задачи, репродуктивна, т.е. репродуктивната активност на децата се изразява под формата на упражнения. Броят на репродукциите и упражненията при използване на репродуктивния метод се определя от сложността на учебния материал. Известно е, че в началните класове децата не могат да изпълняват същите тренировъчни упражнения. Следователно елементите на новостта трябва постоянно да се въвеждат в упражненията.

В репродуктивната конструкция на историята, готовият учител формулира факти, доказателства, определения на понятия, акцентира върху основното, което трябва да бъде научено особено твърдо.

Репродуктивно организиран разговор се провежда по такъв начин, че учителят в хода на него разчита на вече известни на учениците факти, на вече получени знания и не си поставя задачата да обсъжда някакви хипотези, предположения.

Практическите произведения с репродуктивен характер се отличават с това, че в хода на студентите си прилагат предварително или току-що придобити знания върху модела.

В същото време в хода на практическата работа студентите не увеличават самостоятелно знанията. Репродуктивните упражнения са особено ефективни за насърчаване на развитието на практически умения, тъй като превръщането на умение в умение изисква многократни действия върху модела.

Репродуктивните методи се използват особено ефективно в случаите, когато съдържанието на учебния материал има предимно информативен характер, е описание на практически действия, е много сложно или принципно ново, така че студентите да могат самостоятелно да търсят знания.

Като цяло репродуктивните методи на преподаване не позволяват правилно да се развие мисленето на учениците и особено независимостта, гъвкавостта на мисленето; за формиране на уменията на учениците в търсещата дейност. Когато се използват прекомерно, тези методи допринасят за формализирането на процеса на усвояване на знания, а понякога и просто натъпкване. Самите репродуктивни методи не могат успешно да развият такива черти на личността като творчески подход към бизнеса, независимост. Всичко това не им позволява активно да се използват в часовете по технологии, но изисква използването на методи за преподаване заедно с тях, които осигуряват активна търсеща дейност на учениците.

5. Проблемни методи на преподаване.

Проблемният метод на обучение включва формулирането на определени проблеми, които се решават в резултат на творческата и умствена дейност на учениците. Този метод разкрива пред студентите логиката на научното познание; създавайки проблемни ситуации, учителят насърчава учениците да изграждат хипотези, разсъждения; провеждането на експерименти и наблюдения дава възможност да се опровергаят или потвърдят направените предположения, независимо да се правят информирани заключения. В този случай учителят използва обяснения, разговори, демонстрации, наблюдения и експерименти. Всичко това създава проблемна ситуация за учениците, включва децата в научните изследвания, активира мисленето им, принуждава ги да прогнозират и експериментират. Но е необходимо да се вземат предвид възрастовите характеристики на децата.

Представянето на учебния материал по метода на проблемен разказ предполага, че учителят отразява, доказва, обобщава, анализира фактите и води мисленето на учениците, правейки го по-активно и креативно.

Един от методите на проблемното обучение е евристичен и проблемно-търсещ разговор. По време на курса преподавателят й задава поредица от последователни и взаимосвързани въпроси пред учениците, отговаряйки на които трябва да направят всякакви предположения и след това да се опитат самостоятелно да докажат своята справедливост, като по този начин осъзнаят някакъв независим напредък в усвояването на нови знания. Ако в хода на евристичен разговор подобни предположения обикновено се отнасят само до един от основните елементи на нова тема, тогава по време на разговор за търсене на проблеми учениците разрешават поредица от проблемни ситуации.

Визуалните помагала за проблемни методи на преподаване се използват не само за подобряване на запаметяването, но и за задаване на експериментални задачи, които създават проблемни ситуации в класната стая.

Проблемните методи се използват главно за развиване на умения за образователна и познавателна творческа дейност, те допринасят за по-смислено и независимо овладяване на знанията.

Този метод разкрива пред студентите логиката на научното познание. Елементи от проблемна методика могат да бъдат въведени в часовете по изобразително изкуство в 3 клас.

Така че, когато моделира лодки, учителят демонстрира експерименти, които създават определени проблеми на учениците. В чаша, пълна с вода, поставете парче фолио. Децата гледат как фолиото потъва до дъното.

Защо се удавя фолиото? Децата предполагат, че фолиото е тежък материал, така че потъва. Тогава учителят прави кутия от фолио и внимателно я спуска надолу в чашата. Децата наблюдават, че в този случай същото фолио се държи на повърхността на водата. Така че има проблемна ситуация. И първото предположение, че тежките материали винаги потъват, не се потвърждава. И така, материята не е в самия материал (фолио), а в нещо друго. Учителят предлага внимателно да разгледа още веднъж парче фолио и кутия от фолио и да установи как се различават. Учениците откриват, че тези материали се различават само по форма: парче фолио има плоска форма, а кутия от фолио е обемна, куха. С какво се пълнят кухи предмети? (По въздух). А въздухът има малко тегло.

Той е лек. Какъв извод може да се направи? (Кухи предмети, дори от тежки материали, като метал, пълни (със светлина (те не се давят.) ще потъне.) Защо? (Защото ще се напълни с вода.) Какво ще се случи с кораба, ако корпусът му получи дупка и се напълни с вода? (Корабът ще потъне.)

Така учителят, създавайки проблемни ситуации, насърчава учениците да изграждат хипотези, провеждайки експерименти и наблюдения, дава възможност на учениците да опровергават или потвърждават направените предположения, независимо да правят валидни изводи. В този случай учителят използва обяснения, разговори, демонстрации на предмети, провеждане на наблюдения и експерименти.

Всичко това създава проблемни ситуации за учениците, включва децата в научни изследвания, активира мисленето им, принуждава ги да прогнозират и експериментират. По този начин проблемното представяне на учебния материал приближава образователния процес в едно цялостно училище до научните изследвания.

Използването на проблемни методи в уроците по изобразително и изобразително изкуство е най-ефективно за засилване на дейностите за решаване на проблемни ситуации, образователни и познавателни дейности на учениците.

6. Частичен метод за търсене на обучение

Методът за частично търсене или евристика е получил такова име, защото учениците не винаги могат да разрешат труден проблем и затова част от знанията се отчитат от учителя, а някои от тях се получават независимо.

Под ръководството на учителя учениците разсъждават, решават когнитивни ситуации, които възникват, анализират и сравняват. В резултат на това в тях се формира съзнателно знание.

За да развие независимост и творческа инициатива, учителят използва различни техники.

В трудовите уроци на първия етап децата изпълняват задачи по технологични карти с подробно описание на операциите и методите на работа. След това съставете маршрути с частично липсващи данни или стъпки. Това принуждава децата самостоятелно да решават някои изпълними задачи за тях.

И така, в процеса на частично търсене, учениците първо получават представа за продукта, след което планират последователността на работата и извършват технологични операции за изпълнение на проекти в готовия продукт.

В часовете по изобразително изкуство, като пример за използване на метода за частично търсене на преподаване, можете да планирате работата си по такъв начин, че първата стъпка е да добиете представа за самия предмет, след това да съставите последователност от неговото рисуване (подредете стъпките върху дъската в правилната последователност, попълнете пропуските в стъпките на последователността и и т.н.).

7. Метод на преподаване на изследвания

Методът на изследване трябва да се счита за най-високия етап на творческата активност на учениците, по време на който те намират решение на нови проблеми за тях. Методът на изследване формира у учениците знания и умения, които имат висока степен на трансфер и могат да се прилагат в нови трудови ситуации.

Използването на този метод приближава учебния процес до научните изследвания, при които студентите се запознават не само с новите научни истини, но и с методите на научното изследване.

Естествено, съдържанието на изследователския метод в науката е различно от метода на изследване в преподаването. В първия случай изследователят отваря пред обществото нови, неизвестни досега явления и процеси; във втория, ученикът открива явления и процеси само за себе си, които не са нови за обществото. С други думи, в първия случай откритията се правят социално, а във втория - психологически.

Учителят, който поставя проблем на студентите да учат самостоятелно, знае както резултата, така и решенията и видовете дейности, които водят ученика до правилното решение на проблема. По този начин методът на изследване в училище не е предназначен да прави нови открития. Въвежда се от учителя, за да възпита учениците в черти на характера, необходими за по-нататъшна творческа дейност.

Разгледайте конкретен пример за елементите на метода на изследване.

В урока по художествена работа учителят поставя задачата на децата - да вземе хартия за изработката на лодката, която трябва да има следните характеристики: тя трябва да бъде добре боядисана, да бъде плътна, здрава, дебела. На разположение на всеки ученик са мостри за писане, вестници, рисунки, домакинска (потребителска) хартия и калка, четки, буркани с вода. В процеса на прости изследвания, от наличните видове хартия, студентът избира хартия за производството на корпуса на модела на лодката, който има всички изброени характеристики. Да предположим, че първият ученик започва да проверява знака на оцветяване. Начертавайки четка с боя върху проби за писане, вестник, рисуване, потребителска хартия и калъфка, студентът установява, че писането, рисуването, потребителската хартия и калъфката са дебели хартии, вестник - разхлабени. Ученикът заключава, че вестник не е подходящ за корпуса на лодка. Разкъсвайки съществуващите хартиени образци, ученикът определя, че хартията за писане и потребителска хартия е крехка. Следователно тези видове не са подходящи за производството на корабен корпус.

След това ученикът внимателно изследва останалите видове хартия - чертожна хартия и калъфка и установява, че хартията за рисуване е по-дебела от трасиращата хартия. Ето защо за производството на корпуса на лодката е необходимо да се използва хартия за рисуване. Тази хартия има всички необходими характеристики: тя е добре боядисана, плътна, здрава, гъста. Проверката на видовете хартия трябва да започне със знак за здравина. След тази проверка на студента ще останат само два вида хартия: следа и чертожна хартия. Проверката на знака за дебелина даде възможност на ученика незабавно да избере чертожната хартия, необходима за лодката, от останалите два вида. Когато използва метода на изследване, както показва разглежданият пример за избор на хартия, студентът не получава готово решение на проблема. В процеса на наблюдения, тестове, експерименти, прости изследвания, студентът самостоятелно стига до обобщения и заключения. Методът на изследване активно развива творческите способности на учениците, запознава студентите с елементите на научните изследвания.

Методът на изследване активно развива творческите способности на учениците, запознава ги с елементите на научните изследвания.

8. Обяснителен илюстративен метод на преподаване

Обяснително-илюстративните или информационно-възприемчивите методи включват разказване на истории, обяснение, работа с учебници и демонстрация на картини (словесни, визуални, практически).

Учителят съобщава готовата информация по различни начини, а учениците възприемат и я фиксират в паметта.

При използването на този метод обаче не се формират умения и способности за използване на придобитите знания. Знанията се представят в завършен вид.

Този метод на преподаване на изобразително изкуство и произведение на изкуството ще бъде ефективен, ако не използвате този метод в една форма. Когато този метод се комбинира с други, например частично търсене, изследване, репродуктивност, проблем, практическите ученици активно ще работят, те ще развият мислене, внимание и памет.

9. Методи за самостоятелна работа

Методите за самостоятелна работа и работа под ръководството на учител се разграничават въз основа на оценка на независимостта на учениците при осъществяване на образователни дейности, както и степента на управление на тази дейност от учителя.

Когато ученикът извършва дейностите си без директно ръководство от учителя, те казват, че методът на самостоятелна работа се използва в учебния процес. Когато се прилагат методи с активен контрол на действията на учениците от учителя, той се класифицира като методи на преподаване под ръководството на учител.

Самостоятелната работа се извършва както по указание на учителя с посредствено управление, така и по собствена инициатива на ученика, без инструкции и инструкции от учителя.

Чрез използването на различни видове самостоятелна работа учениците трябва да развият: някои от най-разпространените методи за нейната рационална организация, способността за рационално планиране на тази работа, ясно да зададат системата от задачи за предстоящата работа, да различат сред тях основните, умело да избират методи за най-бързото и икономично решение на поставените задачи, умели и оперативно самонаблюдение на заданието, способност за бързо извършване на корекции в самостоятелната работа, способност за анализ на общите резултати от работата, сравняване на тези резултати с тези, очертани в началото на нея, идентифициране на причините за отклоненията и очертаване на начини за тяхното отстраняване при по-нататъшна работа.

В уроците по изобразително изкуство и творчество, за да се повиши ефективността на учебния процес, както и да се постигнат всички поставени цели, тези методи се използват почти постоянно в комбинация с останалите изброени по-горе методи. Изборът на методи зависи от съдържанието на учебния материал, възрастта и индивидуалните характеристики на учениците и др.

10. Методи за стимулиране на учебните дейности на учениците в учебния процес. Методи за формиране на познавателен интерес

Интересът към всичките му форми и на всички етапи на развитие се характеризира с:

· Положителни емоции във връзка с дейността;

· Наличието на когнитивната страна на тези емоции;

· Наличието на пряк мотив, идващ от самата дейност.

В процеса на обучение е важно да се осигури появата на положителни емоции във връзка с образователните дейности, с неговото съдържание, форми и методи на изпълнение. Емоционалното състояние винаги е свързано с преживяването на емоционално вълнение: реакция, съчувствие, радост, гняв, изненада. Ето защо процесите на внимание, запомняне, осмисляне в това състояние са свързани с дълбоки вътрешни преживявания на личността, които правят тези процеси интензивно протичащи и, следователно, по-ефективни в смисъла на постигнатите цели.

Един от методите, включени в метода за емоционално стимулиране на обучението, е методът за създаване на забавни ситуации в урока - въвеждане на забавни примери, преживявания, парадоксални факти в учебния процес.

Развлекателните аналогии също играят роля в методите за формиране на интереси при ученето, например, когато се разглежда крилото на самолет, аналогиите се правят с формата на крилата на птица, стрекоза.

Емоционалните чувства са предизвикани от прилагането на техниката на изненада.

Необичайният характер на дадения факт, парадоксът на опита, демонстриран в урока, величието на числата - всичко това неизменно предизвиква дълбоки емоционални чувства у учениците.

Един от методите за стимулиране е сравнение на научни и ежедневни интерпретации на отделни природни явления.

За да създадете емоционални ситуации по време на уроците, артистичността, яркостта и емоционалността на речта на учителя са от голямо значение. Това отново показва разликата между методите за организиране на познавателната дейност и методите за нейното стимулиране.

Когнитивни игри , Играта отдавна се използва като средство за стимулиране на интереса към ученето.

В образователната и възпитателната възраст обучението и възпитанието трябва да бъдат основният интерес от живота на човек, но за това ученикът трябва да бъде заобиколен от благоприятна сфера. Ако всичко, което заобикаля ученика, го дърпа от преподаването в напълно противоположна посока, тогава всички усилия на наставника да го вдъхне уважение към преподаването ще са напразни.

Ето защо образованието е толкова рядко възможно в онези богати, високо разположени домове, където едно момче, избягало от скучна класна стая, бърза да се подготви за детски бал или за домашно представяне, където много по-оживените му интереси очакват младото му сърце преждевременно.

Както виждаме, големият учител по руски език Константин Дмитриевич Ушински, казвайки, че само малки деца могат да се научат да играят, но въпреки това иска да заинтересува по-големите деца в обучението си. Но как да внушите любов към ученето, ако не към игра.

Учителите са трудни: не можеш да принудиш ученика да се занимава с дейности, които не са му интересни. И детето няма да може да повтори едно и също упражнение десетки пъти в името на далечна цел, която не е съвсем ясна за него. Но играйте през целия ден - моля! Играта е естествена форма на нейното съществуване. Затова е необходимо да преподаваме по такъв начин, че часовете да моля, носят, забавляват децата.

Преподаването на изобразително изкуство и произведения на изкуството е невъзможно без използването на различни видове игрови ситуации в урока, с помощта на които учителят формира специфични способности у учениците. Ясно ограничената образователна задача на задачата позволява на учителя точно и обективно да оцени качеството на усвояване на учениците от материала.

За да се поддържа продуктивното представяне на децата през целия урок, в тяхната дейност трябва да се въведат различни познавателни ситуации, игрови упражнения, тъй като овладяването на темата се улеснява, ако са включени различни анализатори.

Редуването по време на урока на всички видове дейности дава възможност за по-рационално използване на учебното време, увеличаване на интензивността на работата на учениците, осигуряване на непрекъснато усвояване на нови неща и консолидиране на усвоения материал.

Дидактическите упражнения и игровите моменти, включени в системата на педагогическите ситуации, предизвикват особен интерес у децата към познанието на света, което влияе положително на техните продуктивни и визуални дейности и отношението им към часовете.

Препоръчително е да използвате дидактически упражнения и игрови ситуации в тези уроци, при които разбирането на материала е трудно. Проучванията показват, че по време на игрови ситуации зрителната острота на детето се увеличава значително.

Игрите, игровите моменти, елементите на приказността служат като психологически стимулатор на невропсихологичната активност, потенциалните способности за възприятие. Лорънс Виготски отбеляза много фино, че „в една игра детето винаги е над обичайното си поведение; той е в играта, като че ли, подрязване над главата му. "

Игрите допринасят за разбирането на дизайнерските особености на формата на предметите, формират способността за сравняване, намиране на оптимални решения, развиват мислене, внимание, въображение.

Например:

1. Съставете изображения на отделни предмети от геометрични фигури.

Използвайки геометричните фигури, показани на дъската, учениците в албумите рисуват обекти (като опция за това упражнение - индивидуални задачи за всеки ученик).

2. Направете композиции от готови силуети „Чия композиция е по-добра?“.

От готовите силуети правят натюрморт. Играта може да се проведе под формата на състезание на два (три) отбора. Работата се извършва на магнитна дъска. Играта развива композиционно мислене, способността да се намират оптимални решения.

Включването на игровите моменти в класната стая ви позволява да коригирате психологическото състояние на учениците. Децата възприемат психотерапевтичните моменти като игра, а учителят има възможност своевременно да променя съдържанието и характера на задачите в зависимост от ситуацията.

Обучителни дискусии. Методите за стимулиране и мотивиране на обучението включват създаване на ситуация на когнитивен спор. Дебатът предизвиква засилен интерес към темата. Някои учители умело използват този метод за активиране на преподаването. Първо, те използват историческите факти от борбата на различни научни гледни точки по определен проблем. Включването на студентите в ситуация на научни спорове не само задълбочава знанията им по съответните въпроси, но и неволно приковава вниманието им към темата и на тази основа предизвиква нов прилив на интерес към ученето.

Учителите създават образователни дискусии в момента на изучаване на обикновени образователни въпроси във всеки урок. За тази цел студентите са специално поканени да изразят мнението си за причините за дадено явление, за да обосноват конкретна гледна точка.

Създаване на ситуации на успех в обучението. Един от ефективните начини за стимулиране на интереса към ученето е създаването на ситуации за успех у учениците, които имат определени трудности с обучението. Известно е, че без да изпитвате радостите на успеха, е невъзможно наистина да разчитате на по-нататъшни успехи в преодоляването на трудностите в обучението. Ситуациите за успех се създават и чрез диференциране на помощта на учениците при изпълнение на учебни задачи със същата сложност. Ситуациите за успех се организират от учителя и чрез насърчаване на междинните действия на учениците, тоест чрез специалното му насърчаване към нови усилия.

Важна роля за създаването на ситуация на успех играе осигуряването на благоприятна морална психологическа атмосфера в хода на изпълнението на определени образователни задачи. Благоприятен микроклимат по време на изследване намалява чувството на несигурност, страх. Състоянието на безпокойство в този случай се заменя със състояние на доверие.

Ето още едно важно нещо, за да доведете студентите до добри академични резултати.

Ако искаме работата на ученика да бъде успешна, той знае как да се справя с трудностите и в бъдеще да придобие все повече и повече положителни черти в работата си, тогава за това трябва да си представим какво допринася за успеха на работата и какво причинява неуспех. Огромна роля за успеха играе това настроение, след това общото весело състояние на духа на учениците, онова делово и спокойно, така да се каже, оживление, което съставя педагогическата основа на всяка успешна работа на училището. Всичко, което създава скучна атмосфера - мрак, безнадеждност - всичко това са негативни фактори за успешната работа на учениците. Второ, самият метод на преподаване на учителя е от голямо значение: обикновено методът ни за преподаване в класната стая, например когато учениците работят по същия метод и по една и съща тема, много често води до стратификация на класа: известен брой ученици , за който методът, предложен от учителя е подходящ, успява, другата част, която се нуждае от малко по-различен подход, изостава. Някои ученици имат бързо темпо, докато други имат бавно темпо; някои ученици разбират външния вид на формите на работа, докато други трябва да разберат всичко добре, преди дори да започнат да работят.

Ако учениците разберат, че всички усилия на учителя са насочени към това да им помогне, тогава сред техните ученици може да се появят случаи на взаимопомощ, които са много ценни за работа в класната стая, случаите на ученици, които се обръщат към учителя за помощ, ще бъдат засилени, учителят ще съветва повече, отколкото да дава указания и направи искане и в крайна сметка самият учител ще се научи наистина да помага както на целия клас, така и на всеки ученик поотделно.

Когато наблюдаваме работата на ученика, когато се приближаваме към него с нашите инструкции, изисквания или съвети, трябва да знаем каква огромна роля играе интересът на ученика към работата и счетоводството трябва да стимулира работата на ученика, т.е. счетоводството за студентската работа трябва да събуди интереса му към работа.

Към кого, ако не към по-големия си другар, учител, студентът ще се обърне за помощ? И ние трябва да им помогнем да разберат много - в различни житейски ситуации, в себе си, при всякакви конфликти. Но да станеш такъв приятел не е лесно. За да спечелите авторитет и уважение сред учениците си, трябва да разберете добре вашите момчета, да виждате в тях не само бъдещи майстори, на които прехвърляте своя опит, но преди всичко във всеки човек, човек, личност. Ако успеете да спечелите уважение и авторитет от своите ученици, това е голямо щастие за учителя.

Основните източници на интерес към образователните дейности включват създаването на ситуация на новост, уместност, сближаване на съдържанието с най-важните открития в науката, технологиите и постиженията на съвременната култура, изкуство, литература. За целта учителите подбират специални техники, факти, илюстрации, които в момента представляват особен интерес за цялата общественост на страната. В този случай учениците са много по-ярки и по-дълбоко осъзнати важността, значимостта на изучаваните въпроси и поради това представляват голям интерес за тях, което им позволява да се използват за повишаване на активирането на познавателния процес в уроците по технологии.

11. Методи за контрол и самоконтрол в тренировките

Методи за орален контрол. Оралният контрол се осъществява чрез индивидуално и фронтално изследване. В индивидуално проучване учителят задава няколко въпроса на ученика, отговаряйки на които показва нивото на усвояване на учебния материал. При челно проучване учителят избира поредица от логически взаимосвързани въпроси и ги поставя пред целия клас, призовавайки за кратък отговор на един или друг ученик.

Методи за самоконтрол. Съществена характеристика на съвременния етап на усъвършенстване на контрола в училището е цялостното развитие на уменията за самоконтрол на учениците над степента на усвояване на учебния материал, способността самостоятелно да откриват допуснатите грешки, неточностите и да очертаят начини за отстраняване на откритите пропуски, което се използва особено при уроците по технологии.

Заключения.Всички основни методи за преподаване на изкуство бяха изброени по-горе. Ефективността на тяхното използване ще бъде постигната само с интегрираното използване на тези методи.

Учителят в началното училище трябва да даде предпочитания на методи, които правят работата активна и интересна, въвеждат елементи на играта и забавлението, проблемите и креативността.

Сравнителните възможности на методите на преподаване позволяват адекватна възраст, умствени и физически сили, наличен опит в образователната работа, образователното обучение на учениците, формирани тренировъчни умения и способности, развитие на умствени процеси и видове мислене и др. използвайте ги на различни нива и етапи на обучение.

Винаги е важно да запомните и вземете предвид възрастовите характеристики на психологическото и психическото развитие на децата.

Овсяникова Светлана Ивановна,

учител по изобразително изкуство

МР Лицей „Политек“ Волгодонск, област Ростов.

Съвременни методи за преподаване на изобразително изкуство.

В опита на работата си със студенти използвам много методи и технологии, но искам да се спра в доклада си само на два, които са интересни и подходящи за съвременните студенти: това е методология за работа на базата на творческа работилница и техника за преподаване на компютърни графични умения. И двата метода са приложими както в класната стая, така и в извънкласното време - в класната стая. Използването им в кръг обаче е по-предпочитано.

Творческата работилница за дете означава неограничени възможности за развитие на креативно творческо мислене и активност. Творческа работилница за учителя - неограничено поле в използването на съвременни педагогически технологии, като напр ориентирана към личносттаподпомагане на реализирането на природните способности на учениците за тяхното развитие и приложение в различни творчески дейности; хуманно - лично, основан на пълно уважение и любов към детето, вяра в неговите творчески сили; технологии за сътрудничествопозволявайки да се развиват цели заедно с учениците, да се създава съвместно с тях, да им се сприятели, да се създава изключително положителна емоционална подкрепа, насочена към развитие на устойчив интерес; диференцирано обучениепо отношение на художественото и творческото развитие и потенциала; проблемно обучение -позволява ви да създадете проблемна ситуация и да активирате независимите дейности на учениците за разрешаването й; технология за индивидуализацияспоред метода на проектиране, който ви позволява да осъзнаете индивидуалността на детето, неговите потенциални възможности и способности в научните изследвания и конкурентната дейност.

Работата по метода на творчески семинар преследва изпълнението на следните цели и задачи:

    Подобряване на знанията и уменията, придобити от детето в процеса на учене и живот;

    Развитието на независимостта в търсенето на творческа дейност;

    Развитието на интереса към разнообразието от видове и жанрове на изкуството, желанието да се опита да овладее най-различни материали и техники;

    Развитие на умения и желания за прилагане на придобитите знания на практика, в ежедневието, трансформацията на личното и околната среда;

    Възпитанието на естетическа грамотност, възприемането на човешкия живот в хармония с природата, изкуството, околната среда;

    Възпитание на любовта към родната и световната култура, възпитание на толерантност;

    Образование на увереност в нуждите, значението и значимостта на обществото, нуждаещо се от продукти на творческия труд;

Техниката на творческата работилница се основава на съвместните дейности на учителя и ученика, при които ученикът избира дейността, а учителят само се консултира и коригира хода на своята работа. Студентът има право да избере под каква форма и жанр на изобразителното изкуство иска да започне работа, планира дейностите си с помощта на учител: прави скица, избира материал, подготвя работен плот и след това пристъпва към изпълнение на плана си. Всеки ученик в творческата работилница е художник, който се подготвя да представи работата си пред публиката. Всяка работа, изпълнена по метода на творческа работилница, по същество е проект, а завършен продукт е продукт, който дете представя на състезания, олимпиади или изложби. За една учебна година, в зависимост от способностите, уменията и динамиката, един студент може да произведе или направи от четири до двадесет творчески творби в различни видове и жанрове на изобразителното изкуство. Група деца, 15-20 души, подготвя пълноценна грандиозна изложба, която представя произведения, направени от голямо разнообразие от материали и в най-различни техники.

Работата по метода на творческа работилница ви позволява едновременно да обхващате огромен брой техники и материали, което по принцип е невъзможно в традиционния образователен процес. Така например група деца от 20 души, разделени според интересите, изпълнява едновременно напълно различни технологии: някой прави надраскване, някой рисува стъкло, някой рисува, някой рисува графики, някой от учениците правят панели от скрап материал, а някои се занимават с флористика и т.н. За учителя заниманието по метода на работилницата е трудна, но интересна работа, не му дава момент да отвлече вниманието от децата, но носи творческо удовлетворение от резултатите. Работата пленява не само ученици, но и родители, които идват да разгледат работата им и са готови да окажат всякаква морална подкрепа.

Не по-малко важен е и психологическият аспект на методологията на работа въз основа на творческа работилница. Не е тайна, че децата, които започват да се занимават с изобразително изкуство, понякога имат редица комплекси, като: несигурност в себе си, ниска самооценка, страх - „няма да успея“, „няма да е красиво“, „никой няма да го хареса“, „по принцип Не мога да направя нищо ”и други. Постепенно тези комплекси изчезват, защото задачите, изпълнявани от детето в работилницата, нямат постоянен бален резултат (оценява се само крайният резултат, усъвършенстван), няма ограничение във времето. В крайна сметка всяко дете става успешно, то избира как и къде може да се използва завършената му работа: ще участва в изложбата, ще бъде изпратено на конкурса или представено на майка си.

В ерата на информационните технологии работата по метода на творческа работилница вече е невъзможна без възможността за работа с компютър и ето защо:

    Качествената, интересна, завършена работа може да бъде използвана от детето за участие в различни конкурси, конкурси, конференции и изложби.

    Такова участие често изисква наличието на пълноценен теоретичен материал, проектиран според съвременните изисквания за научна работа и съдържащ графика, таблици или снимки

    Разпоредбите на много онлайн състезания определят качеството и размера на изпратеното изображение, броя на пикселите на инч и т.н.

    Личните изложбени материали могат да бъдат издадени от детето в електронна форма под формата на презентации.

    Децата могат да създадат собствен уебсайт за представяне на работата си, за роднини, приятели и т.н.

Всичко това изисква способността на ученика да работи с компютър. Но ще се спра само на това, което според мен трябва да направи учител по изобразително изкуство в тази насока.

На настоящия етап от развитието на обществото компютърната графика се превръща в друг вид изобразително изкуство. Следователно училищният учител по изобразително изкуство трябва да притежава уменията да работи в графични редактори и трябва да преподава това на своите ученици. Шкафовете, в които се провеждат уроците по изобразително изкуство, според мен е непрактично да се оборудват компютри до всяка маса, иначе няма да има къде да се занимаваме с други материали. Основната форма все още е класическата форма на преподаване на изобразително изкуство, тоест работа с художествен материал. Първият изход е посещение на компютърния клас. Тази опция трябва да се планира предварително, тъй като повечето училища имат само един компютърен клас. Вторият начин, по-достъпен - допълнителни извънкласни дейности, тоест кръг.

В практиката на моята работа са създадени две творчески асоциации: „Вълшебен пискюл“ и „Семицветик“. Асоциациите са разположени в различни училища и следователно условията за прилагане на методиката за обучение по компютърна графика са различни. В творческото сдружение „Вълшебен пискюл“ децата учат по принципа на индивидуален проект, когато учителят обяснява основните точки на работа с редактори, а след това децата, отделени за времето си да посещават компютърен клас или у дома на личен компютър, създават свои собствени графични произведения или обработват снимки творби, които ще бъдат изпращани на конкурси в Интернет. По този начин дете, което се интересува от представянето на своите произведения на обществото и участието в различни онлайн конкурси, следва следния път:

    създаване на произведение в творческа работилница с изкуство, естествени и други материали;

    фотографиране с него;

    обработка в графични редактори;

    създаване на изображения в графични редактори по вид произведения на изкуството с помощта на компютърна графика;

    натрупване на изображения на личен флаш устройство;

    изпращане на електронна версия на състезания;

    създаване на лична страница или уебсайт за представяне на работата му;

Този метод е подходящ за деца над 10 години, когато помощта на учителя има само препоръчителен характер. Творческото сдружение „Semitsvetik“ включва студио „Мишка“ за деца на възраст 8-10 години, където 1 час седмично се отделя за работа с графични редактори. Децата са ангажирани в група, овладяват различни графични редактори и техните възможности. Крайният резултат е един и същ: достъп до интернет конкурси, участие в изложби, представяне на работата им в Интернет.

Нека се спрем подробно на алгоритъма за обучение на децата как да работят с графични редактори. Считам, че учениците трябва да бъдат запознати, ако е възможно, с голям брой графични редактори, тъй като цялостното възприемане на техните възможности ще осигури на детето свобода на избор на действие и творчество.

    Първа стъпка: Програмата Paint, с цялата си привидна простата, ви позволява да създавате композиции, които са удивителни по дълбочина и сложност, ако детето използва всички умения, придобити в класическата рисунка. Всичко, което учителят трябва да направи, е да въведе лентата с инструменти и да покаже къде и как може да се приложи всеки инструмент.

Фиг. 1 Егорова Ксения 11 години "Стая" Фиг. 2 Ковалева Дария 14 години "Зима"


Фиг. 3 Бабаниязова Елена на 14 години „Коледа” Фиг. 4 Гаевская Ирина на 13 години „Град”

    Стъпка втора: Боя. Net. Тази програма има много повече функции, които ви позволяват да обработвате и симулирате всяко изображение. Запознати с лентата с инструменти, ефекти, корекция и т.н. Показваме техниките за копиране, изрязване, поставяне, промяна и подобряване на изображението. Трябва да се отбележи, че всеки графичен редактор се овладява от децата много бързо, ако те вече са запознати с Paint.


    Трета стъпка: Adobe Photoshop. Въвеждам деца в тази програма, след като те научат Paint. Нет, защото Adobe Photoshop е по-сложен и наситен. Ние овладяваме лентата с инструменти, анализираме подробно ефектите, научаваме се да работим със слоеве, след това да регулираме, изглаждаме, подравняваме, преоразмеряваме и т.н.


Фиг. 7 Балимова Елена на 13 години Фиг. 8 Миланина Татяна 11 години "Картичка"

"Отражение на пролетта"


Децата в началното училище трябва да работят само с графичен редактор под ръководството на учител, защото понякога те са толкова пристрастени, че претоварват изображението с ненужни подробности. Важно е да развиете хармонично възприятие и чувство за пропорция.

    Четвърта стъпка: Corel Photo Paint Pro и други. Трябва да кажа, че най-интересните са тези графични редактори, които имат огромен брой функции, както и тези, които са създадени от аматьорски програмисти. Тези програми имат много интересни открития. Работим с програмата Corel Photo Paint Pro от втора година, тя е много натоварена и студентите постоянно намират нещо ново в нея.


Фиг. 11 Козлов Данил 9 години „Платно“ Фиг. 12 Минина Олга 9 години „Цветна поляна“


Фиг. 13 Лещенко Кристина 9 години "Есен" Фиг. 14 Шперле Екатерина 10 години "Остров"

В програмата Corel Photo Paint Pro е най-интересно децата да съставят колажи, да моделират изображения в съответствие с техните идеи. Всяко дете има свой флаш диск и запазва снимката там в края на работата.

За съжаление, обучението по компютърна графика днес не е отговорност на учителя по изобразително изкуство и не е предписано в образователни програми по изобразителни изкуства. Преподавателите по информатика, които имат много далечна представа за изобразителното изкуство, правят това минаващо. Вярвам, че само човек, който познава основите на живописта, графиката, изкуствата и занаятите, дизайна и фотографията, може правилно и правилно да научи децата как да работят в графичните редактори. Но за това самият той трябва да може да работи в тях.

документ

Непрекъснато усъвършенстване на образованието методологии обучение глоба ART1 модерен образователната система в ... усъвършенстване на техните методологии обучение глоба на изкуството и се интересуват от нови методи обучение, (Аз мога...

  • Подобряване на преподаването на визуални изкуства (1)

    документ

    Магистър по изобразително изкуство и MHC, Perfection методологии обучение глоба на изкуството Хуманистичният характер на образованието предвижда пълно…. Насърчаване на качествено образование модерен информационни технологии, в основата на които ...

  • Методиката за развитие на творческите способности на учениците в началното училище по изкуства и занаяти на уроците по изобразително изкуство. Изпълнено от: Иванова А. Е

    Урок

    ... модерен национална култура (9; С.126). Практиката показва, че на всеки етап от урока глоба на изкуството ... - М., 1984. - С.101, 103. 4. Кузин В.С. методология обучение глоба на изкуството в 1-3 класове: наръчник за учителя. - 2-ро издание ...