Зали в Ермитажа. Зала на павилиона на Малкия Ермитаж
Ермитажът е огромен музей. В най-богатите му колекции има около 3 милиона експонати, а площта на експозициите му е около 50 хиляди квадратни метра. м. Не е чудно да се загубите в него. Затова вземете плана на музея на входа и изберете онези зали, които са от особен интерес за вас - все още няма да можете да видите всички в едно посещение.
Ако искате да си дадете обща представа за музея, препоръчваме ви да се изкачите по главното стълбище на посолството на втория етаж на двореца и да преминете през тържествените и луксозни фелдмаршали, Петровски и Щамп зали до Военната галерия от 1812 г., посветена на победата на руската армия над Наполеон. Пушкин изпя тази галерия в известни редове:
Руският цар има камара в камерата;
Тя не е богата на злато, не е богата на кадифе;
Не е в нея диамантът на короната да се съхранява зад стъкло;
Но отгоре надолу, в цяла дължина, наоколо,
Четката му е свободна и широка,
Тя е рисувана от бързо движещ се художник.
Стените на тази галерия са окачени със стотици портрети на руски генерали - участници във войната с наполеоновската армия. Точно зад нея е величественият Голям трон (Свети Георги) зала с кралски трон под навес, откъдето отиваме в Малкия Ермитаж, известен с великолепната си зала „Павилион“ (обърнете внимание на мозайката на пода и известния часовник „Паун“ с движещи се фигури на животни).
От Малкия Ермитаж преминаваме към Болшой, откъдето започва Пинакотеката (колекция от картини), Италианската живопис е представена в Ермитажа в повече от 40 стаи. Една от най-старите картини в италианската колекция е „Мадоната“ на сиенския майстор Симоне Мартини. Това е една от гънките на диптиха на Благовещение, създаден през XIV век. Две успоредни галерии на Музея на големия Ермитаж са посветени съответно на флорентински и венециански картини, която и да е отведе Леонардо да Винчи в залата. (Флорентински - директно от венецианците ще е необходимо да завиете наляво от залата на Тициан).
В разкошната зала на Леонардо да Винчи обикновено винаги има много хора. Ще трябва да застане в ред за ранната си картина "Мадона Беноа" („Мадона с цвете“) и на прочутата „Мадона Лита” от миланския период на майстора. Ще се преместим от Големия Ермитаж в Новия Ермитаж, където италианската колекция продължава, не забравяйте да разгледате две картини на Рафаел - „Мадоната на Конестабил“, рисувана в много млада възраст, а по-късно Светото семейство, скулптурата „Момче, счукващо“ от Микеланджело, и отидете до зашеметяващия Рафаел Лоджиас - точно копие на ватиканското творение на великия майстор, създадено за Екатерина II от архитекта Куаранги. И навсякъде, където погледнете - не само страхотни картини и скулптури, но и великолепни интериори, спиращи дъха паркет, камини, стенописи, огромни вази и маси от малахит и лапис лазури, лампи от родонит, яспис и порфир, бронзови канделабри и полилеи. Дори обикновените врати тук са истински, богато украсени произведения на изкуството.
Ще превърнем от италиански зали в испански, има само две от тях, но имената на представените майстори са един по-известен от другия: Ел Греко, Мурило, Веласкес, дори Гоя е в Ермитажа! В близост е известната зала Рембранд, една от най-големите колекции на неговите картини извън Холандия. И какви снимки! „Завръщането на блудния син“, „Слизане от кръста“, „Светото семейство“ и много други световноизвестни произведения на майстора. Като цяло холандската живопис е представена в музея много широко, в нея се съхраняват почти хиляда картини на холандски художници. Преминете през Малката холандска зала, възхитете се на майсторски проверените им, детайлни, точни и невероятно автентични пейзажи, натюрморти, ежедневни сцени. Пуснете се в зала Рубенс (огромна колекция, около 40 картини) и в залата на известния портретист Ван Дак. След това по периметъра на комплекса Ермитаж, но за сметка на това се върнете до Зимния дворец - там ще намерите великолепна колекция от френско изкуство - картини на майстори от 18 век, мебели, керамика, пергола.
От залата на Клод Лорен завийте надясно и поемете по стълбите или асансьора до третия етаж. Той не е толкова богато украсен, колкото вторият (тук не са живели царе, а помощен персонал)но тук има невероятна колекция от френски импресионисти и пост-импресионисти. Възхитете се на картините на Клод Моне, Реноар, Сезан, Ван Гог, Гоген, Матис, Пабло Пикасо. След това надолу по дъбовите стълби отново надолу към втория етаж и отидете в жилищните помещения, украсени за сватбата на великия херцог Александър Николаевич (бъдещ император Александър II) с Мария Александровна, принцеса на Хесен-Дармщат.
В просторната Бяла зала - най-голямата и церемониална стая на „новата половина“ на Зимния дворец - младоженците подредиха балове и празници. Обърнете внимание на огромната ваза от северски порцелан от 18 век, разположена тук, боядисана със синя боя и украсена с позлатен бронз. След това влезте в зашеметяващата Златна всекидневна с нейните напълно позлатени стени, където е изложена колекция от камеи. (издълбани камъни)закупен от Катрин II от Орлеанския херцог. Следващата стая е малиновият салон на Мария Александровна. Те свиреха музика тук, напомняща малинова коприна по стените с образа на музикални инструменти. Зад трапезарията на Малина има червен и златен будоар, декориран в стила на второто рококо, Синята спалня, банята и тоалетната на Мария Александровна. Стаята за спалня вече се използва за временни изложби.
След това излизаме в залата, където има карнавални шейни от 18 век, направени под формата на фигура на Свети Георги с копие, откъдето можете да продължите пътуването си или по дългия тъмен коридор без прозорци, където се съхраняват уникални пътеки, вредни за слънчевата светлина, или през зали, посветени на руски език Изкуство от 18 век И двете тези пътеки ще ни заведат в ротондата - кръгла сграда с прекрасен паркет на пода, който служи за връзка между апартаментите, разположени в различни части на двореца. Зад ротондата имаше жилищни помещения, сред които заслужаваше да се отбележи Белая (Малък) столовата на последния руски император Николай II, известен с факта, че именно там министрите на Временното правителство бяха арестувани по време на Октомврийската революция (часовникът на камината показва времето, когато се е случило това историческо събитие - 2 часа 10 минути през нощта), Като цяло мястото за срещи на временното правителство беше съседна сграда - великолепна малахитова всекидневна, украсена с колони, пиластри, камини, маси, вази и други декоративни предмети, изработени от малахит, използвайки руската мозаечна техника.
След това по дългия коридор отново се връщаме към главното Посолство (Йордански) стълбите. По пътя не забравяйте да погледнете в Концертната зала, където сега се намира сребърният рак на св. Александър Невски от Александра Невска лавра, и към поразителното въображение със своите размери (повече от 1100 кв.м) огромен Николаев (Big) Хол. От Николаевската зала, която някога беше домакин на най-великолепните дворцови фестивали, а сега провежда временни художествени изложби, през Аванзал, украсен с малахитова ротонда, дарен на Николай I от най-богатото семейство от собственици на уралските фабрики Демидов, отново излизаме на стълбището на посолството.
След това, ако все още имате сили да продължите инспекцията, можете да отидете на първия етаж. След слизане по стълбите завийте наляво, където се намира музейното кафене. Вероятно ще ви се наложи да си починете и да се отпуснете малко над чаша кафе. След това продължете по същия коридор и завийте наляво - ще се озовете в голяма мрачна зала на Древен Египет, където освен всичко друго, е изложена истинска мумия на египетски свещеник от 10 век. Преди новата ера. Колекцията Египетски Ермитаж е интересна с това, че представя всички периоди от историята на Древен Египет.
Излизайки от египетската зала и тръгвайки малко напред, завиваме наляво и се озоваваме в залата с огромната коливанска ваза - най-голямата от всички Ермитажни вази. Теглото му е почти 19 тона, височината му е 2 м. 69 см. Издълбан е от монолита на яхвата на Ревневская в продължение на 14 години, от 1829 до 1843 г. Ваза, направена във фабриката на Коливан в Алтай, е транспортирана до Санкт Петербург със специални задвижвания за повече от 120 коня. Той е бил инсталиран в тази стая, преди стените му да са завършени. Сега вазата вече не може да бъде извадена оттук - размерите й не позволяват да премине през вратата, така че можете да сте сигурни, че винаги ще намерите коливанската ваза на нейно място.
Влизайки малко напред, ще се озовете в огромна зала с двадесет колони, украсена с монолитни колони от сив гранит и мозайка на пода, направени по подобие на римляните. В тази зала има истинско царство от древни вази и амфори, най-известната от които е черно лакираната Кумекая ваза, така наречената „Ваза кралица”, разположена в центъра на залата, под специален стъклен купол. Създаден през IV век Пр. Н. Е. Тя е намерена в руините на храм в Кумах. Тази ваза, посветена на подземните богове и божества на плодородието, е украсена с релеф и запазва до ден днешен позлата и следи от ярко оцветяване. Гърбът на задната част е малка, но много интересна и отличителна етруска колекция.
От Залата на двадесет колони се върнете към зала 129 и завийте наляво в зала 127. В тази посока можете да обиколите целия първи етаж на Новия Ермитаж и да видите прекрасни колекции от древно изкуство. Най-забележителната е огромната статуя на Юпитер и прочутата Венера от Таврида. Статуя на Юпитер с височина 3 м 47 см е открита в крайградска вила на римския император Домициан. Венера от Таврида е закупена от папата по времето на Петър Велики и се превръща в първия древен паметник, появил се в Русия през 1720 г. Отначало е стоял в Лятната градина, след това се озовава в Тавридския дворец, поради което става известен като Таврида. Като цяло в музея са посветени повече от 20 зали, посветени на изкуството на древния свят. Древна Гърция, Древна Италия и Рим, Северното Черноморие са представени тук от най-богатите колекции от вази, резбовани камъни, бижута, скулптури, теракоти. Освен това обърнете внимание на самия дизайн на залите на този етаж - едната е по-красива от другата. След като завършите кръга на първия етаж, през залата на Древен Египет отново излизате в централното фоайе на музея.
Освен това Ермитажът има още една уникална възможност - да посети Златните и Диамантените килери, където се съхраняват невероятни продукти, изработени от благородни метали и камъни. Какво има само! Бижута за всеки вкус, от различни страни и епохи - от скитско и гръцко злато до шедьоври на бижута от началото на XX век. Висулки, гривни, пръстени от атински златни финки и руски кралски модни, часовници, табакери, скъпоценни оръжия и много други. Известният геолог и ценител на природните минерали академик Ферсман пише за тази колекция: „Галерията на бижутата, която сега се нарича Специална килерче, създава цялостна картина на едно от най-красивите изкуства - бижутата. В отдела за дрънкулки, вентилатори, табуретки, пътни чанти, часовници, бонбониери, копчета, халки, халки и др. толкова много вкус беше показан, такова разбиране на декоративните особености на камъка, такова майсторство на композицията, такава виртуозност на технологиите, че възхищавайки се на тези неща, вие разпознавате техните скромни, вече забравени автори като достойни братя на велики художници, чиито произведения висят една до друга по стените на художествената галерия на Ермитажа. "
Ако искате да видите тези прекрасни колекции, тогава сутрин, веднага щом влезете в музея, трябва да закупите билет за една от сесиите в касата. Посещението на специални килери се организира в сесии, придружава се само от екскурзовод на музея и се заплаща отделно. Можете да посетите двете килерчета или да изберете една от тях.
Златната килерче представя произведенията на древногръцки майстори, скитско злато, скъпоценности от Изтока, великолепни образци на ориенталски церемониални оръжия. В килера „Диамант“ можете да видите древни златни предмети, бижута от колекциите на членове на императорското семейство Романови и частни колекции в Санкт Петербург, паметници на църковното изкуство, дипломатически подаръци на руския двор и продукти на известната компания Faberge.
Тя има над 3 милиона експоната, датирани от каменната ера до наши дни, които са представени в 350 зали с обща дължина 20 километра.
Разходката из залите му ще се превърне в привлекателно и вълнуващо пътешествие от 8 години живот, ако отделите поне 1 минута на всеки експонат, както изчислиха експертите. Но играта си струва свещта.
Музейният комплекс на Ермитажа заема 5 сгради на дворцовия насип: Зимния дворец, Ермитажа - Болшой, Мали, Нови и Ермитажният театър. Те се запознават с древния и древния свят, източната и европейската култура, с историята на руското изкуство, нумизматиката, оръжията, интериора на императорските камери и галерии, антики, ежедневието и други уникални рядкости от миналото.
В музейните зали на двореца Меншиков, който се намира на Университетския насип, е представена културата на Русия през I-ва трета на 18-ти век. В лявото крило на сградата на Генералния щаб са изложени произведения на майстори от 19-20 век, включително импресионистите и пост-импресионистите.
Зала на фелдмаршала
Церемониалният апартамент на Зимния дворец се открива с тържествена зала. Позлатените бронзови полилеи и отличните картини на грисай съдържат изображения на лаврови венци и трофеи, подчертаващи доблестта на домашната армия. По стените са изобразени портрети на видни полеви маршали. Тук можете да видите и руски порцелан от началото на 19 век.
Зала Петровски (Малък трон)
Залата е проектирана от Монферран през 1833 г. в чест на Петър Велики. В украсата има монограми на 1-ви император на Русия, двуглави орли и корона. В централната ниша под формата на триумфална арка е изобразен портрет на Петър Велики с богинята Слава. Платната по стените изобразяват суверенния героизъм в битките от Северната война. Залата е украсена със сребърни и кадифени панели от Лион.
ГЕРБ
На входа има скулптури на древни руски войници с транспаранти, на полюсите на които има щитове с гербовете на руските провинции, които се виждат и върху позлатени бронзови полилеи. Централната част е заета от купа с авантюрин. Всеки елемент от интериора носи своята стойност и значение за общия ансамбъл и всички заедно създават картина на величие и тържественост.
Военна галерия от 1812г
Галерията беше открита в чест на победата над французите. Той е създаден по проект на Карл Иванович Роси. Стените са украсени с портрети на 332 генерали - участници и герои от Великата отечествена война от 1812 година. Портрети на Александър Първи и монарси - съюзници на Фредерик - Уилям Трети и Франц Първи са на гордо място.
Зала "Свети Георги" (Голям трон)
Залата на Зимния дворец, където се провеждат официални церемонии и приеми, е създадена от Стасов, който запази композиционното решение на архитекта Куаренги. Залата на колоните е украсена с мрамор на Карара и позлатен бронз. Над мястото на трона можете да видите барелефа "Георги Победоносец, удрящ дракон с копие." Императорският трон е поръчан от императрица Анна Йоановна в Лондон. Подредения паркет е изработен от 16 ценни дървесни видове.
Александър Хол
Залата на Зимния дворец е посветена на паметта на императора - реформатора Александър Първи, медальон с изображението на който може да се види в крайната стена на крайната стена. Във фриза има двадесет и четири изображения на изключителните битки от 1812 година. Тук са изложени и европейски сребърни изделия от 16-ти до 19-ти век.
Бяла зала
Залата е създадена за сватбата на суверен Александър Втори. Интериорът е особено луксозно декориран с декоративна пластмаса. Пространството е изпълнено със скулптури на древни римски богове.
Златна всекидневна
Залата, проектирана от Брюлов, е принадлежала на императрица Мария Александровна, съпруга на император Александър II. След трагичната му смърт в тази сграда членове на Държавния съвет, начело с новия автократ Александър Трети, одобриха Конституцията. Всичко в декорацията съответства на името - позлатена мазилка на тавана, позлатени врати, позлатени флорални шарки по стените. Яспърните колони придават разкош, а мраморна камина - великолепие и комфорт.
Всекидневна с малахит
Стаята е била предназначена за съпругата на Николай I - Александра Федоровна и е служила като една от личните й камари. Изкуственият дизайн от малахит на цялото пространство поразява всяко въображение.
Малка трапезария
Интериорът е обзаведен от Красовски в стил рококо. Стените са украсени с гоблени от 18 век и тук са предметите от началото на 20-и: английски музикален полилей, френски часовници и стъклени изделия от домашно производство. Тук през нощта, по време на превземането на Зимния дворец, болшевиките арестуват членове на Временното правителство, напомняща паметна плоча.
Галерия с портрети на Романовите
Залата съдържа изображения на всички членове на кралското семейство от Петър Велики до Николай II. Зимният дворец, който сега е окупиран от Ермитажа, е построен при Елизабет Петровна, оттогава в двореца постоянно живеят владетелите и техните близки. Стените на неговите зали бяха украсени с императорски изображения.
Библиотека на Николай II
Кабинетът е принадлежал на последния император, както е видно от порцелановия портрет на масата на собственика. Стаята е проектирана през 1895 г. от архитекта Александър Федорович Красовски. Украсата проследява мотивите на английската готика. Таванът, мебелите, шкафовете за книги са от орехово дърво. Интериорът е украсен с пано от релефна позлатена кожа. Всички взети заедно, плюс камина и високи прозорци в ажурни връзки се потапят в атмосферата на средновековната епоха.
Концертна зала
Залата затваря Невската енфилада на Зимния дворец. Той е създаден от архитекта Стасов. Има статуи на древни музи и богинята Флора. Основният експонат е гробницата на св. Александър Невски, изработена в сребро от местни занаятчии по поръчка на Елизабет Петровна, пренесена през 1922 г. в Ермитажа от Александър Невска лавра.
Древна египетска култура
На 1 етаж на Зимния дворец на мястото на бившия бюфет през 1940 г. главният архитект на Ермитажа Александър Владимирович Сивков подреди залата за култура на Древен Египет. Тук са изложени египетски предмети от бита, саркофаги, монументални скулптури, образци на малки пластични изкуства, фигурки, произведения на изкуството на занаятчии. Най-фрапиращите произведения са статуи - Аменемхет III, кралица на династията на Птолемеите - Клеопатра VII, Иле стела и много други.
Неолитна и ранно бронзова епоха
Преустроената всекидневна в покоите на дъщерите на Николай I е проектирана от архитекта Александър Павлович Брюлов. В залата се помещаваха археологически паметници от 6-2 хилядолетия преди Христа, донесени от Украйна, Молдова, Казахстан, много части на Русия. Има уникални находки - плоча с петроглифи от Карелия, дръжката на жезъл във формата на лосова глава от района на Свердловск, изображение на идол от Псковска област, фигурки от могилите на Туркменистан.
Култура на номадските племена на Алтай от VI-V век пр.н.е. д.
Множество артефакти, открити при разкопки край река Караколи Урсул, са представени от наслагвания и дървени изображения на животни, които са послужили като украса за сбруята. Особено майсторски издълбана е голяма дървена плоча с два летящи грифона. Тя служи като украса на главата на кон. Този експонат е признат за едно от най-забележителните произведения на изкуството от древността.
Стаята на ранното средновековие в Сибир и Трансбайкалия
Културата на тагарите и таштиците е представена от предмети от бита, оръжия и други антики, открити от археолозите в депресията Минусинск в Хакасия. Особен интерес представляват погребалните маски, които са били носени на манекени с пепелта на мъртвите. Женските маски са бели в червени къдрици, мъжки маски са червени с напречни черни ивици.
Power Beam
Експонатите от паметника на археологията Moshchevaya Balka в Северен Кавказ свидетелстват за полагането на оръжията на древния Път на коприната на тези места, откъдето са изнесени находките, изложени в залата. Експозицията е украсена с добре запазени образци от тъкани, скъпоценни китайски, согдийски, средиземноморски коприни, дрехи, дърво и кожа от местните племена Алано-Адиге.
Култура на Златната Орда
В задния двор са изложени съкровищата на Волжка България - златни и сребърни бижута, оръжия и конска украса. Интересни са произведения, свързани с шамански култове и писмена култура, плочка с персийски стихове, както и „Ястие със соколар“.
Зала на изкуството на Франция
Художествена зала на Франция от 16 век (картини на художника Луи XIII Саймън Вует, Евстахи Лесюр и Лоран дьо Ла Гере. Художествената зала на 17-ти век на Франция излага платна на големия френски художник-класик Никола Пусен, най-добрите 11 картини. Художествената зала на Франция от 18 век най-добрите произведения на френската школа от това време са 8 творби на Антоан Вато.Залата на приложното изкуство на Франция от 17-18-18 век представлява произведения на майстори, работили в неокласическия стил.
Голяма зала на изкуствата
Тук има картини на един от водещите майстори на XVIII век - Джошуа Рейнолдс, както и копия с авторски права на портрети на членове на кралското семейство на Англия. Екатерина II поръча услуга със зелена жаба тук. В прозорците са представени продукти от Wedgwood от базалт и яспис.
Зали на Великия Ермитаж
Първият етаж на сградата е зает от административни помещения, съобщи Дирекцията на Държавния музей на Ермитажа. На 2 етаж са произведенията на майсторите на Ренесанса. В него се помещават залите на италианското изкуство.
Залата на Юпитер представлява изкуството на Рим I - IV век. В неговия декор можете да видите медальони с профили на Микеланджело, Канова, Мартос и други велики скулптори. От особен интерес тук са скулптурни портрети и мраморни саркофази. Залата е кръстена на статуята на Юпитер от вилата на римския император Домициан. Шедьоври на колекцията са портрети на императорите Луций Вера, Балбин и Филип Араб.
Залата на италианското изкуство от Ренесанса от XIII - XV в. На Великия Ермитаж открива експозицията на произведения от началото на зараждането на нова култура - предренесанса. Ето продукти от флорентинската работилница на скулптори и керамици от семейство Дела Роббиа.
Тук можете да посетите Залата на Тициан, предназначена за посрещане на благородни гости на императорския двор, ето картини от късния период на майстора.
Италианската художествена зала от 16 век представя творбите на венециански художници от 16 век: Якоп Палма по-възрастният, Лоренцо Лото, Джовани Батиста Сима де Конеляно. Зала Леонардо да Винчи представя 2 шедьовъра на художника - Мадона Беноа и Мадона Лита. Лоджиите Рафаел е прототип на галерията на Ватиканския дворец в Рим, изрисувана по скици на Рафаел. Трезърите на галерията са украсени с картини от майстора на библейски теми. Стените са украсени с гротескно орнамент.
Рицарска зала
Един от големите церемониални интериори на Новия Ермитаж. Залата беше предназначена за изложба на монети. В него се съхранява колекция от оръжия - около 15 хиляди предмета - експозиция на западноевропейско оръжие: турнирно, церемониално, ловно, студено и огнестрелно оръжие. Рицарската броня веднага е представена.
Галерия на историята на древната живопис
Залата показва европейска скулптура от 19 век. Стените са украсени с картини на художника Хилтеншпергер върху сцени от древногръцки митове, изработени с восъчни бои върху месингови дъски в имитация на антична техника. Галерията излага произведения на изключителния скулптор Антонио Канова и неговите последователи. В сводовете са изобразени портрети на известни майстори на европейското изкуство, включително Лео фон Кленце, автор на проекта „Нов Ермитаж“.
Зала на павилиона на Малкия Ермитаж
Помещението е построено през 19 век от Андрей Иванович Штакеншнайдер, което съчетава мотивите от древността, Ренесанса и Изтока. Той е с изглед към висящата градина на Катрин. Залата е украсена с мраморни фонтани Бахчисарай, разположени симетрично един срещу друг. Известни са и местните мозаечни произведения и елегантни маси, инкрустирани с полускъпоценни камъни.
Но най-забележителният експонат е известният часовник Peacock. Невероятната красота на пауна е създадена от тогавашния взискателен английски майстор Джеймс Кокс. Този чар "паун" е придобит от княз Григорий Потьомкин като подарък за Екатерина Велика. Часовникът е доставен в Санкт Петербург в разглобен вид. На място композицията е съставена от Иван Кулибин.
Всяка зала в Ермитажа е уникална по свой начин, не можете да опишете всичко с думи. Разбира се, можете да разберете на всеки ресурс по-подробно за залата за интерес. Но е по-добре да го гледате веднъж, отколкото да го прочетете 100 пъти. Ермитажът отваря своите стаи и гостоприемно посреща всички!
Да Винчи, Рубенс, Тициан, Рафаел, Рембранд, Джорджоне, Ел Греко, Караваджо, Веласкес, Гоя, Гейнсбъро, Пусен - е събрана най-богатата колекция от шедьоври на световното изкуство. Кои произведения определено не си струват да минават покрай?
Две „Madonnas” от Da Vinci (стая номер 214)
Несравнимият Леонардо да Винчи е представен в Ермитажа (и като цяло в Русия!) Само с две творби - Мадона Беноа и Мадона Лита. Художникът написа „Мадона Беноа“ на около 26 години и тази картина се счита за една от първите му творби като независим художник. „Мадона Лита“ предизвиква много спорове сред специалистите заради образа на бебето, който беше решен по нетипичен за майстора начин. Може би Христос е изобразен от един от учениците на да Винчи.
Часове "Паун" (номер 204)
Часът на Паун, който е много трудно да се намери без развълнувана тълпа наоколо, е направен в работилницата на известния лондонски бижутер Джеймс Кокс. Пред нас е механичен състав, в който всеки детайл е обмислен с фантастична точност. Всяка сряда от 20:00 часа започва часовникът и фигурите на паун, петел и бухал се движат. Припомняме, че в сряда Ермитажът е отворен до 21:00 часа.
„Данай“, „Покаяната Мария Магдалина“ и „Сейнт Себастиан“ от Тициан (стая № 221)
Колекцията на Ермитажа включва няколко картини на един от титаните на Ренесанса, сред които са Данаи, покаяната Мария Магдалина и Сейнт Себастиан, направени по разпознаваем начин на Тициан. И трите са едно от основните произведения на художника и гордостта на музея.
Скърбящо момче от Микеланджело Буонароти (стая 230)
Отнема около седем години, за да видите всички произведения от колекцията на Ермитажа и да прекарате поне една минута близо до всяка
Тази скулптура е единственото произведение на Микеланджело Буонароти в Русия. Мраморната статуя е била предназначена за параклиса Медичи в църквата Сан Лоренцо (Флоренция). Смята се, че фигурата на момче олицетворява потисничеството на флорентинците в годините, когато градът губи своята независимост.
„Купидон и психика“ от Антонио Канова (стая № 241)
Венецианският скулптор Антонио Канова многократно се е обръщал към мита за Купидон и Психея, описан от Апулей в „Метаморфози”. Мраморираната любовна история на бога Амур и смъртното момиче Психея е едно от най-известните произведения на майстора. Ермитажът поддържа повторението на автора на композицията, оригиналът е представен в Лувъра.
„Данаи“ и „Завръщането на блудния син“ от Рембранд (стая № 254)
Произведенията на изключителния майстор на киароскуро и един от ключовите художници на Златния век на холандската живопис са представени в Ермитажа от 13 творби, сред които „Завръщането на блудния син“ и „Данай“. Последният е подложен на акт на вандализъм през 1985 г .: сярна киселина се излива върху платното. За щастие шедьовърът беше възстановен.
Персей и Андромеда от Питър Пол Рубенс (стая 247)
В Ермитажа има много Рубенс - 22 картини и 19 скици. Сред най-ярките произведения е картината „Персей и Андромеда“, която се основава на известния древен мит. Всеки детайл на платното прославя красотата, силата и здравето, провъзгласява триумфа на светлината над мрака.
Древноримска скулптура (зали № 107, 109 и 114)
На приземния етаж на Новия Ермитаж можете да се запознаете с великолепна колекция от древноримска скулптура. Произведенията, които са повторение на древногръцки шедьоври, са показани в залите на Дионис, Юпитер и Херакъл. Една от най-известните статуи е величествената статуя на Юпитер.
Най-луксозните зали на Ермитажа
Както във всеки музей, разположен в резиденцията на бившия монарх, Ермитажа се интересува не само от експонати, но и от интериора. Водещите архитекти на епохата, Огюст Монферран, Василий Стасов, Джакомо Куаренги, Андрей Штакеншнайдер и други, работиха върху дизайна на залите на Зимния дворец.
Зала Петровски (Малък трон) (№ 194)
Залата с невероятна красота, проектирана от Огюст Монферран, беше предназначена за малки приеми. В декорацията на интериора - много златни и червени цветове, двуглави орли, корони, имперска монограма. Централното място е дадено на трона на Петър Велики.
Зала за щампи (№ 195)
Гербът, проектиран от Василий Стасов, служи за специални случаи. Дизайнът е доминиран от златист цвят, стаята е осветена от масивни полилеи, върху които, ако се вгледате внимателно, можете да видите гербовете на руските градове.
Общата дължина на залите на Ермитажа е около 25 километра
Зала "Свети Георги" (Голям престол) (№ 198)
Основната зала на Зимния дворец, където се провеждат големи официални церемонии, е проектирана от Джакомо Куаренги, а след пожара от 1837 г. е възстановен от Василий Стасов. Над трона е мраморен барелеф, изобразяващ Георги Победоносец. В интериора изображението на двуглав орел е открито десетки пъти.
Палата на палата (№ 204)
Една от най-великолепните стаи на двореца - Палата на павилиона - децата на Андрей Штакеншнайдер. Изискан и хармоничен, той съчетава древни, мавритански и ренесансови мотиви. Големи прозорци, арки, бял мрамор, кристални полилеи го насищат със светлина и въздух. Снежнобяли статуи, сложни мозайки, фонтани-мивки допълват интериора. Между другото, тук се намира часовникът Peacock.
Лоджии на Рафаел (стая 227)
Лоджиите на Рафаел във Ватикана плениха Екатерина II и тя искаше да създаде точно копие от тях в Зимния дворец. Художниците на работилницата, ръководени от Кристофър Унтерпергер, работиха над създаването на галерия стенописи в продължение на 11 години. Резултатът беше 52 истории от Стария и Новия завет. Не забравяйте за изящните орнаменти за стена.
Проблясъци на Новия Ермитаж (зали № 237, 238 и 239)
Най-големите зали на Новия Ермитаж имат стъклени тавани и затова се наричат \u200b\u200bпролуки. Има три от тях - малък испански клирънс, голям италиански клирънс и малък италиански клирънс. Помещенията са украсени с релефи, подови лампи от родонит и порфир, както и огромни вази - шедьоври на изкуството на камък.
Александър Хол (№ 282)
Залата е създадена от Александър Брюлов в памет на Александър I и Отечествената война от 1812 година. Решен в синьо и бяло, благодарение на тънки колони и полукръгли арки, прилича на храм. Интериорът е украсен с 24 медальона, които разказват за ключовите събития от войната с французите.
Личен хол на Мария Александровна (стая № 304)
Друга луксозна зала е личната всекидневна на съпругата на Александър II Мария Александровна, интериорът на която е проектиран от Александър Брюлов. Според неговата идея украсата на помещенията трябвало да наподобява палатите на царя на Московския Кремъл. Стените блестят с всички златни нюанси, а ниските сводести тавани с орнаменти създават усещането, че сте в стари имения.
Будоар на Мария Александровна (стая № 306)
Малката стая, проектирана от Харалд Бос, напомня на чудотворна табакерка в стил рококо. Златният цвят се комбинира с гранат, стените са украсени с причудливи орнаменти и живописни вложки. Много огледала създават коридори от отражения.
Малахитова всекидневна (номер на стаята 189)
Трапезарията с малахит е създадена от Александър Брюлов след пожара от 1837 г. на мястото на Яшмова. Интериорът се отличава с елегантни колони от малахит, мраморни стени и позлатен таван. Залата изглежда едновременно строга и тържествена. Всекидневната беше част от жилищната половина на Александра Федоровна.
Маршрут на музея
Това, за което говорихме по-горе, е само върхът на културния айсберг, който е Ермитажа. Но, повярвайте ми, запознаването с изброените шедьоври и великолепните зали ще ви достави не само естетическо удоволствие, но и желание да задълбочите познанията си, идвайте в музея отново и отново, отваряйте нови експонати и кътчета и се връщайте при приятелите си с удоволствие.
Обобщавайки под всичко по-горе, ви предлагаме маршрут през музея, който включва най-известните произведения на Ермитажа и невероятната красота на залата.
И така, вие сте в музея. Вземете безплатна карта на входа, изкачете се по великолепните Йордански стълби и отидете до зала „Петър“ (№ 194). От него - до Армьорната зала (№ 195), а след това - през Военната галерия от 1812 г. (зала № 197) до зала „Свети Георги“ (зала № 198). Вървете направо през целия път, завийте наляво и отидете отново целия път: ще се озовете в зала на павилиона (№ 204). Тук ще намерите часовник с паун. Отидете до следващата зала, като номерирате и преминете към зала 214: тук е изложена „Мадоната” на да Винчи. След курса - Тициан, който може да се види съвсем близо - в зала номер 221.
Преминете към следващата стая с номерация, продължете малко напред, завийте надясно и ще видите великолепните Рафаел Лоджии (зала № 227). От тях е необходимо да отидете до стая номер 230, където е представено „Скръстеното момче“. Придвижете се през италианско и испанско изкуство до зала 240. Следващите три зали (239, 238 и 237) са същите отвори. Директно от тях отидете до зала № 241, където се намират Купидон и Психея. Отново преминете през зала номер 239, от там се придвижете до зала № 251 и отидете до зала номер 254, където можете да видите Рембранд. Обърнете се и отидете по целия път (стая номер 248), завийте наляво и ще се окажете обградени от платната на Петер Пол Рубенс (стая номер 247).
Сега преходът ще бъде по-автентичен: обърнете се, отидете до зала № 256, от там - до зала № 272. Завийте наляво и продължете напред до спирката. Сега - вдясно и напред към Александър Хол (№ 282). Отидете в стая № 290 и продължете направо напред (така че площадът на Двореца да е отляво). Когато стигнете до зала 298, завийте наляво и след това надясно. Отново отидете направо до частния хол на Мария Александровна (стая № 304). От него продължете към будоара на съпругата на Александър II (стая № 306). Отидете до зала 307, завийте наляво и отидете докрай (зала 179). Тук завийте надясно, след това наляво и продължете напред към хола Малахит (стая № 189). Това е последната точка от нашия маршрут, поне на втория етаж.
Отидете до Йордановата стълба през залите № 190-192 и слезете на първия етаж. Ако все още имате сила, погледнете в залите на древния свят, които са разположени от лявата страна, ако застанете с гръб към стълбите. Ако няма сила, не се обезкуражавайте и се връщайте следващия път! Ще ви чакат и Дионис, и Юпитер, и хиляди други жители на Ермитажа.
Изкуство
84736
Някой изчисли, че ще е необходимо да отделите осем години, за да заобиколите целия Ермитаж, като отделите само минута, за да разгледате всеки експонат. Така че, за да получите ново естетическо преживяване в един от основните музеи в страната, трябва да се запасите с достатъчно време и подходящо настроение.
Основният музей на Ермитажа е колекция от пет сгради, построени по различно време от различни архитекти за различни цели и свързани последователно помежду си, но визуално различни по цвят на фасадите (това може да се види особено добре от стрелката на остров Василиевски): Зимният дворец - творение на Барталамео Растрели, създаден по поръчка на императрица Елизабет, след това идва Малкият Ермитаж, след това анфиладите на залите на Стария Ермитаж (бивши жилищни камери на императорското семейство), плавно вливащи се в сградата на Новия Ермитаж (проектиран от европейския „музей“ архитект Лео фон Кленце, за да прибере колекцията, растяща с огромни темпове) и Ермитажа театър.
Сигурно шедьоврите са маркирани в плана на музея със стрелки и снимки - по принцип това е традиционният маршрут на повечето водачи и туристи.
Следното е оптимален списък на задължителния музей на Ермитажа.
Класическият екскурзионен маршрут през главния музей на Ермитажа започва със Йорданските стълби или, както обикновено се нарича, Посланика (именно покрай него изтъкнатите гости на императори и пратеници на чужди сили преминават в двореца). След бялото и златното мраморно стълбище пътят бифуркира: напред и в далечината тръгва анфиладата на предните стаи, вляво - Залата на фелдмаршала. Церемониалните зали, простиращи се по течението на Нева, изглеждат малко пусти и днес се използват за домакинство на временни изложби. Вляво започва вторият пакет от предни помещения, завиващ тронната зала, който за разлика от предното стълбище изглежда доста скромен.
Прочетете напълно колапс
Част от приземния етаж, където можете да слезете по октомврийските стълби (направо от импресионистите), е посветена на изкуството на древните жители на Азия - скитите. В стая 26 са показани доста добре запазени предмети, изработени от органичен материал, открити при разкопки на кралския некропол в планината Алтай, така наречената пета могила Пазирик. Културата на Пазирик датира от VI-III век. пр.н.е. д. - ерата на ранната желязна епоха. Всички намерени неща бяха запазени в отлично състояние, благодарение на специалните климатични условия - ледена леща, образувана около могилата, което води до един вид „естествен хладилник“, в който нещата могат да се съхраняват за много дълъг период. Археолозите са открили погребална камера, представляваща дървена дървена къщичка с височина четири метра, вътре в която са поставени мумифицираните тела на мъж и жена, както и погребение на коне, разположено извън къщата на трупите. Намерените предмети при разкопки показват високия социален статус на погребаните. В древни времена могилата е била ограбена, но погребението на коня остава недокоснато. Вагонът е намерен разглобен, вероятно се е впрегнал от четири коня. Особена гордост на колекцията е добре запазеният килим от филц, изобразяващ фантастично цвете, мъжки ездач и жена с превъзходни размери, явно божество. Археолозите не са постигнали консенсус за това кога и защо е направен този килим, подробни проучвания показват, че впоследствие той е добавен, може би специално за погребение. Други интересни експонати, разположени в обратния случай, са филцови лебедови фигури, пълнени с еленова кожа. Лебедите са с извънземни черни крила, вероятно те са взети от лешояди (погребални птици). Така древните дарили лебеда със свойството на трансцендентност, превръщайки го в обитател и на трите нива на Вселената: небесно, земно и водно. Общо бяха открити четири фигурни фигури на птици, което говори, че лебедите са били свързани с каруцата, в която е трябвало да отнесат душите на мъртвите в отвъдния живот (по време на разкопки са намерени лебеди между фургона и килима). Също така в могилата са открити „находки за внос“, например конски шалове, украсени с иранска вълнена тъкан и плат от Китай, което позволява да се говори за контакти между скитското население на Горни Алтай и културите на Централна Азия и Древния Изток още през VI-III век. пр.н.е. д.
Прочетете напълно колапс
Основен музеен комплекс, Зимен дворец, II етаж, зали 151, 153
Ако сте малко уморени от разнообразието от картини и скулптури, можете да се разсеете малко, като преминете в малка стая на френското изкуство от XV-XVII век, където е представена керамиката на Сен Поршер и Бернар Палиси. В целия свят има само около 70 продукта Saint-Porcher, а в Ермитажа можете да видите до четири копия. Техниката Saint-Porscher (кръстена на предполагаемото място на произход) може да бъде описана схематично по следния начин: обикновена глина беше поставена във форми, след това украшение беше екструдирано с метални матрици върху формите (колко орнаменти има толкова много матрици), след това вдлъбнатините бяха пълни с глина с контрастен цвят, продуктът беше покрит с прозрачна глазура и изгори във фурната. След изпичането е добавена декоративна боя. Както можете да видите, в резултат на такъв сложен и трудоемък процес се получи изключително елегантно и крехко малко нещо. На прозореца отсреща е представен друг вид керамика - керамиката от кръга на Бернар Палиси - най-известният майстор-керамик от 16 век. Цветна, необичайна, така наречената „селска глина“ - чинии, изобразяващи жителите на водната стихия, веднага ме хващат на око. Техниката на изпълнение на тези ястия все още е загадка, но историците на изкуството смятат, че са направени с помощта на впечатления от впечатления. Сякаш пълнен морски влечуг беше намазан, а отгоре беше сложено парче глина и изгорено. От изгорялата глина беше извадено плашило и се получи впечатление. Смята се, че копелетата, докато полагали глина, били обездвижени само от етер, но в никакъв случай не мъртви. От щампата бяха направени отливки, които бяха прикрепени към чиниите, всичко беше боядисано с цветна глазура, след това беше покрито с прозрачен и изпечен. Ястията на Бернар Палиси бяха толкова популярни, че той имаше безброй последователи и имитатори.
Прочетете напълно колапсОсновният музеен комплекс, Зимният дворец, II етаж, зали 272‒292
Ако преминете през пакета от предни стаи по Нева, ще се окажете на резервната половина в стаи с жилищни интериори - тук са строго класически интериори, и всекидневни, декорирани в исторически стил, и каменисто-сложни мебели, и арт деко мебели, и готически дървени двуетажна библиотека на Николай II със стари фолиа, лесно ви потапя в атмосферата на Средновековието.
Прочетете напълно колапсОсновен музеен комплекс, Зимен дворец, II етаж, зали 187–176
Малко хора стигат до третия етаж, до отдела на Изтока. Ако отидете малко по-далеч от света на Матис-Пикасо-Дерин, преодолявайки изкушението да слезете по дървените стълби, ще се озовете в отдела на Изтока. В няколко стаи на експозицията от Далечния Изток и Централна Азия стенописите, които са на повече от сто години, са частично загубени, частично възстановени с помощта на компютърни технологии. Те представляват невероятно изтънченото изкуство за рисуване на пещерни и приземни будистки храмове от оазисите Карашарски, Турфански и Кучарски, разположени по трасето на Пътя на коприната. Стенописите служат като уникално доказателство за единството на будисткия свят в Индия, Централна Азия и Китай от периода преди Монгол. Преди няколко години част от стенописите от колекцията бяха прехвърлени в реставрационно-съхранетелния център „Старо село“, където сега са на показ.
Прочетете напълно колапсОсновен музеен комплекс, Зимен дворец, 3-ти етаж, зали 359-367, експозиция „Култура и изкуство на Централна Азия”
Произведенията на импресионистите (Моне, Реноар, Дега, Сисли, Писаро) са представени на третия етаж на Зимния дворец. Едно от истинските скъпоценни камъни на колекцията е картината на Клод Моне „Дамата в градината на Сен Адрес” (Клод Моне, Femme au jardin, 1867). От страна на момичето със сигурност можете да определите годината на написване на картината - точно тогава подобни рокли влязоха в мода. И именно това произведение украси корицата на каталога на изложбата на произведения на Моне от цял \u200b\u200bсвят, която се проведе преди няколко години в Париж в Големия дворец. Колекцията изобилства и от творбите на пост-импресионисти Сезан, Гоген, Ван Гог и други френски художници от началото на XX век: Матис, Дерин, Пикасо, Марке, Валотън. Как се появи това богатство в колекцията на музея? Всички картини по-рано бяха в колекциите на руските търговци Морозов и Шукин, които изкупиха произведението на френски художници в Париж, като по този начин ги спасиха от глад. След революцията картините национализират съветската държава и ги поставят в Московския музей на новото западно изкуство. В онези години Алфред Бар, основателят на Нюйоркския музей за модерно изкуство, посети Москва, за която колекциите на Шукин и Морозов послужиха за прототип на бъдещото му потомство. След войната музеят е разпуснат поради антинародното и формалистично съдържание, а колекцията е разделена между двата най-големи музея в Русия - Пушкински в Москва и Ермитажа в Санкт Петербург. Тогавашният директор на Ермитажа Йосиф Орбели, който не се страхуваше да поеме отговорност и да вземе най-радикалните произведения на Кандински, Матис и Пикасо, заслужава специални благодарности. Втората част от колекцията Морозов-Шукин днес може да се полюбува в Художествената галерия на страните от Европа и Америка от XIX-XX век. Москва Пушкин музей на Волхонка.
Прочетете напълно колапсОсновен музеен комплекс, Зимен дворец, III етаж, зали 316‒350
Както всички пътища минават към Рим, така и всички пътеки през Ермитажа минават през Палата на палата с известни часовници, познати на всички от скрийнсейвъра на канала „Култура“. Чудесна красота, паунът е бил модерен по това време от английския майстор Джеймс Кокс, закупен от принц Григорий Потьомкин-Тавриде като подарък на Екатерина Велика, доставен в Санкт Петербург неразглобен и сглобен от Иван Кулибин на място. За да разберете къде се намира часовникът, трябва да влезете в оградата и да погледнете пауна под краката си - в центъра има малка гъба, а в капачката й е часовникът. Механизмът е в работно състояние, веднъж седмично (в сряда) часовникарят влиза в стъклена клетка, а паунът се обръща и отваря опашката си, петелът се извива, а бухалът в клетката се върти около оста си. Палата на павилиона е разположена в Малкия Ермитаж и гледа към висящата градина на Катрин - някога имаше истинска градина с храсти, дървета и дори животни, частично покрита със стъклен покрив. Самият Малък Ермитаж е построен по заповед на Екатерина II за обеди и вечери в интимен кръг от приятели - Ермитажа, където дори слугите не са били допускани. Дизайнът на залата на павилиона датира от по-късния посткатерински период и е направен в еклектичен стил: мрамор, кристал, злато, мозайка. В залата можете да намерите много други много интересни експонати - това са елегантни маси, подредени тук-там, инкрустирани с емайл и полускъпоценни камъни (перла, нар, оникс, лапис лазули), елегантни маси и фонтани със сълзи на Бахчисарай, разположени симетрично една срещу друга на двете стени. Според легендата кримският хан Гирей, горчиво оплаквайки смъртта на любимата си наложница Диляра, наредил на майсторите да построят чешми в памет на мъката си - капка по капка, капки вода от една мивка към друга като сълзи.
Прочетете напълно колапсОсновен музеен комплекс, Малък Ермитаж, II етаж, стая 204
Обичайният път от Тронната зала лежи направо към часовника с паун, който веднага вляво от галерията с приложно изкуство от Средновековието. Но ако завиете надясно и се разходите малко, можете да видите много интересна колекция от холандска живопис от XVI-XVII век. Така например олтарният образ на Жан Белхам е посветен на Благовещение. Веднъж притежавал църквата, триптихът е ценен по това, че е стигнал до настоящето в своята цялост. В центъра на триптиха, до архангел Гавриил, който донесе добрата новина на Мария, е изобразен дарител (клиент на картината), който е за холандска живопис от 16 век. беше много смел ход. Централната част е изградена сякаш в перспектива: на преден план е сцената Благовещение, а на заден план Богородица вече е заета с ежедневните си дейности - тя шие памперси в очакване на раждането на бебе. Също така си струва да се обърне внимание на два групови портрета на корпорацията (гилдията) на амстердамските стрелци от Дирк Джейкъбс, което само по себе си е рядкост за всяка музейна колекция от картини, разположени извън Холандия. Груповите портрети са специален живописен жанр, който е специфичен за дадена страна. Такива картини са поръчани от асоциации (например стрели, лекари, попечители на благотворителни институции) и като правило остават в страната и не се изнасят в чужбина. Не толкова отдавна Ермитажът беше домакин на изложба от групови портрети, донесени от Амстердамския музей, включително две картини от колекцията на Ермитажа.
Прочетете напълно колапсОсновен музеен комплекс, Малък Ермитаж, II етаж, стая 262
В момента в света има 14 оцелели творби на известния ренесансов художник Леонардо да Винчи. Ермитажът има две картини на неговото безспорно авторство - Мадона Беноа и Мадона Лита. И това е огромно богатство! Изключителен художник, хуманист, изобретател, архитект, учен, писател, накратко гений - Леонардо да Винчи е крайъгълен камък на цялото изкуство на европейския Ренесанс. Именно той положи традицията на рисуването с маслени бои (преди това се използваше все повече темперамент - смес от естествени цветни пигменти и яйчен жълтък), той също даде началото на триъгълна композиция на картината, в която бяха вградени Мадоната и Детето и светците и ангелите около тях. Също така, не забравяйте да обърнете внимание на шестте врати на тази стая, инкрустирани с позлатени метални детайли и черупка на костенурка.
Прочетете напълно колапсОсновният музеен комплекс, Големият (стар) Ермитаж, II етаж, стая 214
Главното стълбище на Новия Ермитаж се издига от историческия вход на музея от улица Милионна, а десетте му веранди са украсени с десет атланта, направени от сив гранит от Сердобол. Атлантът е направен под ръководството на руската скулптура на Теребенев, оттук и второто име на стълбите. Някога пътят на първите посетители на музея започва от тази веранда (до средата на двадесетте години на миналия век). Според традицията - за късмет и за връщане - трябва да разтриете петата на някой от атлантите.
Прочетете напълно колапсОсновен музеен комплекс, Нов Ермитаж
Няма да е възможно да минете покрай тази зала, блудният син - една от последните и най-известни картини на Рембранд - е посочен на всички планове и ръководства, а цели тълпи винаги се събират пред него, както и пред парижката Джоконда. Картината блести и може да бъде разгледана внимателно само с повдигната глава или малко отдалеч - от мястото на Съветската стълба (не кръстена на страната на Съветите, но в чест на Държавния съвет, събрана наблизо, в залата на партера). Ермитажът има втората по големина колекция от картини на Рембранд и само Музеят на Рембранд в Амстердам може да се конкурира с него. Ето го прословутата „Данае“ (не забравяйте да сравните Тициан с „Данаи“ - двама големи майстори интерпретират една история), - през осемдесетте години посетител на музея пръска сярна киселина върху платното и нанася два удара с нож. Картината беше внимателно реставрирана в работилниците на Ермитажа в продължение на 12 години. Съществува и красиво-мистична „Флора“, на която, уж, съпругата на художника Сакия е изобразена като богиня на плодородието, както и по-малко популярната, сякаш интимна картина, „Сбогом на Давид с Джонатан“. Тя изобразява сбогуването на младия командир Давид и неговия верен приятел Йонатан - син на завистливия цар Саул. Мъжете се сбогуват с камъка Азел, което означава „раздяла“. Сюжетът е взет от Стария Завет, а преди Рембранд традицията за иконографско изобразяване на сцени от Стария Завет не е съществувала. Картината, изпълнена с фина лека тъга, е нарисувана след смъртта на любимата жена на Рембранд и отразява сбогуването му със Саска.
- Е, къде отидохте за уикенда?
- Да, бях в Санкт Петербург.
- Отидохте до Ермитажа?
Ето как изглежда диалогът с познати, нали? :) И за основателна причина ...
- най-големият художествен и историко-културен музей в света! Датата на основаване се счита за 1764 г., когато Катрин Велика придобива колекция от 255 картини в Берлин. Към днешна дата Ермитажа има около 3 милиона експонати и показва културата и изкуството на различни страни и народи. Казват, че ако отделите 1 минута за инспекцията на един експонат, тогава ще отнеме 11 години, за да проучите всички.
Основната сграда на Ермитажа - Зимен дворец украсена с грандиозно стълбище, наречено йордански, Той получи такова име, тъй като по време на Богоявление по него се спускаше шествие до Нева, където беше отсечена ледена дупка, за да благослови водата, така наречената Йордания. Преди това стълбището се е наричало Посолско.
Заема пространството на цялата височина на сградата. 
Плафон "Олимп" е живописна илюстрация, обхващаща 200 квадратни метра. 
Изкачвайки се на втория етаж, влизаме Зала на фелдмаршала, Разкошен полилей ви хваща окото. Портретите съдържат портрети на руски полеви маршали, което обяснява името на залата. 
Зала Петровски (Малък трон), Посветен на паметта на Петър I. 
В нишата, проектирана под формата на триумфална арка, има трон, а над нея е картината „Петър I с богинята на мъдростта Минерва“. 
ГЕРБ е бил предназначен за приеми. Една от най-големите предни стаи на Ермитажа. В центъра на залата е купичка с авантюрин. 
На входа на залата са изложени скулптури на древни руски воини с знамена. 
Залата е заобиколена от колонада, носеща балкон с балюстрада 
Той е създаден по проект на Карл Роси в чест на победата на Руската империя над Наполеонова Франция. 
По стените на галерията има 332 портрета на генерали, участвали във войната от 1812 г. и чуждестранните кампании от 1813-1814 г. Автори на картините са Джордж Дау, Поляк и Голике. В центъра - голям портрет на Александър I на кон, нарисуван от берлинския придворен художник Крюгер. 
Отляво е портрет на Кутузов в цял ръст. 
Зала "Свети Георги" или Голяма тронна зала, Тук бяха проведени официални церемонии и приеми. Над мястото на трона е барелеф „Георги Победоносец, удрящ дракон с копие“. 
Големият императорски престол е екзекутиран в Лондон по заповед на Анна Йоановна. 
Отивайки до Малкия Ермитаж, отидете на Палата на павилиона, Интериорният дизайн съчетава различни архитектурни стилове: мотиви от древността, Ренесанса и Изтока.
Мраморните колони са склонни да се очертават в злато изрязана дантела, от която висят позлатени полилеи. 
Четири мраморни чешми - копия на "Фонтан на сълзите" в Дворецът Бахчисарай украсяват стените на залата. 
Половинно копие на римската мозайка, намерено при разкопки на термина през 1780 г. в град Оккурум. Ето героите от древната митология: в центъра е главата на медузата Горгон, бог Нептун и жителите на морското му царство, воюващи срещу Лапиф и Кентавър. 
Позлатен часовник. 
Основната атракция на палата на палата е часовникът „Паун“. Принц Потьомкин ги купи за императрица Катрин. Автор на машината е Джеймс Кокс - известният бижутер и изобретател на сложни механизми в онези години. Докараха в Санкт Петербург разглобен часовник. Събран от руския майстор Иван Кулибин. Важна особеност на този часовник е, че той все още работи: бухал завърта глава, пляска с очи и с помощта на звънчетата, прикрепени към клетката си, свири мелодия, паунът разнася опашката си и се покланя на публиката, а петелът извива. Всички фигури се движат сякаш живи. 
Висяща градина пред залата на павилиона. Нека ви напомня, че сме на втория етаж. 
На Съветска стълба, Името се обяснява с факта, че на приземния етаж е имало помещения на Държавния съвет. На горната платформа е малахитова ваза, създадена в средата на XIX век в Екатеринбург. 
Рембранд Хол, На снимката картината "Данае", написана въз основа на древногръцкия мит. Богът Зевс под формата на златен дъжд проникнал в Дана, която била затворена, след което тя родила Персей.
През 1985 г. е направен опит за тази снимка. Мъжът изсипа сярна киселина върху нея и наряза картината два пъти с нож. Нападателят обясни постъпката си с политически мотиви, но съдът го намери психично болен и го настани в психиатрична болница. 
Страхотен италиански клирънс, Залата представя експозиция на италианската живопис от XVII-XVIII век. 
Елемент на плота от малахит от 19 век. 
Скулптура „Смъртта на Адонис“. Въз основа на древната римска поема „Метаморфози“. 
Зала Майолика.
Един от двата шедьовъра на залата е рисунката на Рафаел „Мадоната на Conestabile“, рисувана през 1504г. 
Рицарска зала - Един от големите церемониални интериори на Малкия Ермитаж. Представя богата колекция от оръжия, наброяваща около 15 хиляди предмета. 
Основно стълбище Нов Ермитаж. 
Пантера вътре зала Дионис, която е създадена за изложба на антична скулптура. 
Афродита - богинята на красотата и любовта (Венера от Таврида) II век. Той е намерен при разкопки в Рим в началото на XVIII век. И Петър I го донесе в Санкт Петербург.Скулптурата украсява Тавридския дворец, откъдето идва и името. 
Зала Юпитер.
Саркофаг "Церемонията на брака." По всички стени на мраморния римски саркофаг са изобразени релефни фигури, разкриващи сюжетите на сватби, лов и живот. А корицата е посветена на боговете на Олимп. 
Статуя на Юпитер, края на I век. Това е една от най-големите антични скулптури, запазени в музеите в света. Висока е 3,5 метра.
В дясната си ръка Юпитер държи фигура на Виктория - богинята на победата. 
Страхотна вазова зала, Залепена с свод с декорация от мазилка, залата е украсена с сводести лоджии и колони от бял мрамор. Още преди стените да бъдат облицовани с изкуствен мрамор, е монтирана коливанската ваза от яспис с височина над 2,5 м и тегло 19 т. Работата по нейното създаване, поради огромните й размери, се е провеждала точно в кариерата в продължение на 12 години. През 1843 г. вазата е завършена. Тя беше отведена първо в Петербург по суша, където имаше 160 коня в сбруя, след това на специална шлепа с вода и 770 души работеха на инсталацията в залата. 
Зала на Древен Египет, Създаден е през 1940 г. на мястото на бюфета на Зимния дворец. Името на залата говори само за себе си: тук е представена експозиция, посветена на Древен Египет, която обхваща периода от 4-то хилядолетие преди Христа до края на нашата ера. 
Барелеф в коридора между залите. 
Зала с двадесет колони, Два реда монолитни колони от Сердоболов гранит го разделят на три части. Стенните картини и мозаечните подове са направени в стила на древната традиция. В залата е колекция от изкуство от Древна Италия от края на IX - II век. Преди новата ера. 
ПО Голям двор В зимния дворец е изложена скулптурата „Снежна кула“ - изображение на момче на патерици, носещо къща на гърба си, колан, който го задушава. Авторът Енрике Мартинес Зелая казва, че основната тема е „идеята за загуба на способността на децата да възприемат блясъка на света и появата на духовна непрозрачност, която винаги е придружена от разочарование, също в скулптурата разкрива имигрантска тема. 
О, не, само отиването до Ермитажа веднъж не е достатъчно! След първото посещение се създава само обща концепция за структурата на музея. Струва ми се, че Ермитажът е като "Война и мир" - книга, която трябва да бъде прочетена няколко пъти на различни епохи, за да се представя ново значение всеки път. Просто трябва да ходите в този музей в световен мащаб много по-често и всеки път да откривате нещо ново! 
