Алехандро Казона - Дърветата умират изправени. Алехандро Казона - дървета умират изправени Ревюта на пиесата дървета умират изправени




Опростена история

Томският драматичен театър продължи сезона с неочаквана премиера. На публиката беше представена пиесата „Дърветата умират прави“. Това е мелодрама на испанския драматург Алехандро Касон, написана през далечната 1949 година. Пиесата беше много обичана от съветския театър преди 30-20 години, беше поставена буквално в цялата страна. Трудно е да се намери град, в който никога не би се играл, или опитен театрален зрител, който да не е виждал поне една версия на тази сантиментална история.

Томската драма не е изключение: тук „Дърветата умират стоят“ се излъчваше през 90-те години на миналия век под името „Студио на илюзиите“. А любителите на театъра все още си спомнят колко страхотни бяха Юрий Кисурин, Аркадий Аркин, Елена Козловская и други актьори в тази постановка.

Изборът на тази конкретна пиеса в наши дни е донякъде изненадващ. Главният режисьор на театъра, режисьорът на пиесата "Дърветата умират изправени" Сергей Куликовски обясни решението си на традиционната есенна среща с публиката за Драма.

Оказа се, че представлението е замислено като бенефис за заслужената артистка на Руската федерация Олга Малцева. Театърът очакваше да й бъде присъдено още по-високо звание – народна артистка. Процесът на получаване на официален документ беше забавен поради бумащина и нямаше причина за представяне на обезщетения. Но театърът не започна да коригира производствените планове.

Преди премиерата си можеше да се очаква Trees Die Standing да се окаже „печеливш“. Просто, разбираемо мелодраматично представление, което е необходимо в репертоара. Спектакъл, който дава на публиката ярки емоции, със запомняща се актьорска работа. Уви, това все още не се е случило.

постановка

Интригата на пиесата на Касън е проста: сеньор Балбоа (заслужил артист на Руската федерация Генадий Поляков) веднъж изгони единствения си внук от къщата, той отиде в чужбина.

Баба (Заслужил артист на Руската федерация Олга Малцева) беше много притеснена от тази история и съпругът й започна да пише писма от името на младия мъж, където създаде образа на реформиран човек, който обича семейството си, говори за прекрасното си съпруга. Жената вярваше в тази идилия.

Изведнъж, няколко години след експулсирането, семейството получи телеграма от истински внук с добри новини за предстоящото му пристигане. Докато Балбоа мислеше какво да прави, се случи нещастие: корабът, на който плаваше внукът, потъна.

Съобщенията за тази трагедия бяха скрити от бабата, а истинският внук беше заменен от човек от агенцията за добри дела (Антон Антонов), съпругата му трябваше да бъде изиграна от Изабела (Олеся Латипова).

Баба беше щастлива, нейните гости също усетиха атмосферата на любов, която цари в къщата. Но, както трябва да бъде в една мелодрама, в най-неподходящия момент се появи истинският внук (Виталий Огар), жив, невредим и, за разлика от други герои, много неприятен. Междувременно баба ми има болно сърце и е невъзможно да им позволим да се срещнат ...

Пиесата в интерпретацията на Куликовски се промени значително. Първата част на „Дърветата“ беше забележимо съкратена, в резултат на което много второстепенни, но колоритни герои изчезнаха от пиесата, като пастор, който в образа на моряк пее стара песен на моряците за тяхната родина на кей, или крадец, който успява да открадне от други измамници, за да върне собствениците на откраднати стоки.

В пиесата липсва и трогателната история за запознанството на Изабела с Маурисио (Антон Антонов), която е важна за сюжета, както и целия сюжет, обясняващ защо странната кантора прави екстравагантни и мили постъпки.

В началото на представлението зрителят, който гледа представлението за първи път, може да се обърка. Два сюжета се развиват паралелно на сцената: в единия ъгъл „работи“ неразбираем офис на Маурисио, където сеньор Балбоа се обръща с молба спешно да изиграе неговия внук, отлъчен от дома преди 20 години. Останалото пространство, частично отделено от зрителя с прозорци за дълго време, е къщата на Балбоа. Там съпругата му набързо подрежда нещата и нетърпеливо чака нещастния внук.

Пиесата е съкратена за постановка, но действието все още е небързано. Цялото изпълнение, уви, се оказва много плавно, дори монотонно. От страстна Испания в нея са останали само красиви имена на герои. От тайна любов - оплаквания от невнимание. Дори злодейският внук се оказва особено незабележим, не предизвиква нито гняв, нито раздразнение. От актьорските творби засега най-убедителна е Бабата на Олга Малцева - с нейната комбинация от внимание и грижа (типично по-скоро за руските баби) с непреклонен характер.

перспективи

Може би „Дърветата умират стоящи“ ще бъде последната работа на Сергей Куликовски на голямата сцена на драмата Томск като главен режисьор. Сега той репетира солово изпълнение на Олеся Латипова по пиесата на Диана Балико „Боров бар“, представлението ще бъде на малка сцена. А след Нова година Драматичният театър сигурно ще има нов шеф. Сергей Куликовски отдавна каза, че иска да прекара повече време в родната си Беларус, отколкото може да си позволи с настоящата си позиция в Томск.

Има шанс на негово място да заеме Александър Огарев, ученик на известния режисьор Анатолий Василиев. Дълги години Огарев участва в проектите на известния столичен театър „Училище за драматично изкуство“. През 2011-2013 г. Александър оглавява Краснодарския академичен драматичен театър.

Въпреки че е решено той да направи представление в Томск през пролетта, се знае, че това ще бъде сериозна, мащабна работа и подробности все още не са оповестени. Ако Огарев и трупата успеят да намерят общ език, тогава той може би ще стане новият главен режисьор на драмата в Томск.

Текст: Мария Симонова
Снимка: Мария Аникина

Произведението е написано в жанра на пиеса. Тя се основава на темата за любовта и безкрайната преданост. В същото време се показват трудни житейски обстоятелства на хората, интересни вълнуващи истории и непредвидими обрати.

В центъра на пиесата е сеньор Балбоа. Внукът на съпругата му избяга от дома преди много години, той често влизаше в схватки със семейството си, така че сеньор Балбоа буквално го изгони от къщата. Внукът започна да води див живот и да ограбва хората. Съпругът, за да не се разстрои и безпокои старата жена, реши на някаква интрига. Започва да й пише писма от някогашния си избягал внук. Естествено, в писмата той се изявяваше като разумен внук, тръгнал по пътя на поправянето.

Той пише за успешен брак, високоплатена работа като архитект и колко страстно обича баба си. В един момент той дори решава да наеме специални хора, които да се представят за внука на Маурисио и съпругата му. Сеньор Балбоа (главният герой) искаше жена му най-накрая да бъде убедена, че внукът й е интелигентен човек, който води добър начин на живот. Но внимателно планираният спектакъл се провали. Балбоа не е предвидил подобни обстоятелства. Истински внук идва в къщата на възрастните хора и започва да иска пари. Възрастната жена се разболява, разочарована е и съкрушена. Всички илюзии бяха унищожени за миг. Тя осъзна, че съвсем друг човек й пише.

В пиесата се случват много интересни неща, има повече от една сюжетна линия, която завладява читателя не по-малко.

Тази пиеса учи човек да не прави такива необмислени жертви в името на въображаемия мир на близките. Всички приключения рано или късно се разкриват и всичко, което някога е било тайна, се разкрива в най-неподходящия момент по най-смешния и неприятен начин.

Картина или рисунка от Алехандро Казона - Дърветата умират изправени

Други преразкази и рецензии за читателския дневник

  • Резюме Синята книга Zoshchenko

    Синята книга е написана по желание на Горки. Книгата разказва за обикновеното ежедневие на обикновените хора, съставена е от разкази и е написана на прост и обикновен език, изпълнен с жаргон.

  • Резюме на скръбта на Шукшин

    Историята започва с описание от героя-разказвач на летните нощи, които си спомня от 12-годишна възраст. Особено един, за който ще върви историята.

  • Резюме на Жената в Уайт Колинс

    Уолтър Хартрайт, млад художник, под патронажа на свой приятел, получава работа като учител по рисуване в много богато имение. Преди да замине за имението, младежът отиде да се сбогува със семейството си

  • Резюме на мексиканския филм на Джак Лондон

    Един ден в щаба се появи нов човек, все още неизвестен на никого. Казваше се как бързо се представи

  • Резюме Пушкин празник по време на чума

    Има празнична трапеза. Хората седят на трапезата и празнуват. Един от тях се обръща към председателя и говори за техния приятел Джаксън. Преди това Джаксън също седеше и пирува на тази маса, но сега столът му е празен. Джаксън почина

През 1949 г. в гореща Испания драматургът Алехандро Казона написва пиеса "Дърветата умират стоя". През 2016 г., в студена Москва, пиесата е поставена от режисьора Юрий Йофе на сцената на известния Театър на Малая Бронная.
Представлението се оказа красиво, лирично, слънчево-горещо, страстно, весело и тъжно едновременно. Измислената история е тясно преплетена с реалната, дълбоко вкоренена в нея и вече не е възможно да ги разделим. Лъжата в тази история е като спасително въже, хвърлено на удавник, но истината е като трион на дървосекач, който безмилостно и жив отсича все още мощно дърво.
Актьорите играят много лесно - дишат. Създадените от тях емоционални образи изпълват сърцата на публиката със сладка тръпка на съпричастност, карат ги вътрешно да откликват, да се радват и скърбят за героите заедно с актьорите.
Наистина ми се иска тази история да има щастлив край. Цялото представление, без да се колебаете нито минута, вие чакате щастлив край. Но той няма да го направи. Вярно е, че с цинична усмивка и в мръсни ботуши неканен гост чука вратата с юмрук: „Не чакахте ли? И дойдох, отвори го!. Истината в това представление е като престъпник, който скача от тъмна врата с кокалчета и нанася смъртоносен удар.

И все пак – този спектакъл е за вярата, надеждата и любовта.
За безусловната сила на любовта. Необходимостта да се крият сълзите, дори когато надеждата е отнета.
И вярвайте в най-доброто, независимо какво.

Малко за сюжета.

Аз съм в и

Действието се развива в малък испански град и започва в стените на един малък театър. Поради факта, че театралните артисти имат много повече свободно време от зрителите, те се събират в своеобразен творчески екип, който осигурява добри дела на населението на този град - фирма Ариел. Необходимо е например някой да мине за добре насочен ловец - моля! Добре насочен куршум на поръчан и маскиран актьор ще удари свиреп глиган и славата ще отиде при клиента. Ако дребен крадец открадне пълничка кесия или наниз от перли от зейнала синьора, той няма да има време да погледне назад, тъй като не по-малко сръчна, но праведна ръка ще извади плячката от джоба му. Откраднатото ще бъде върнато на собственика, но крадецът ще получи много неприятно писмо, след което, видите ли, той ще се разкае за постъпката си.
Обява за услугите на фирма за добри дела е дадена в местния вестник. Услуги - предоставят се както на платена, така и на безплатна основа. Основното нещо е да направите добро дело! Актьорите имат много работа.

В един прекрасен ден тук идват двама души едновременно - хубаво младо момиче и възрастен сеньор. И двамата са тъжни и притеснени. На момичето Марта бързо се помага да си намери работа и подслон. Но молбата за помощ от сеньор Балбоа е от много необичаен и деликатен характер. Имало едно време, той загубил сина си и снаха си, а в ръцете им със съпругата му останал мръвка-внук, който въпреки цялата щедра любов, която даряваха баба и дядо му, с възрастта се превърна в неконтролируем млад мъж, за което е изгонен от дома си от дядо си. Но с напускането на нещастния Маурисио слънцето напусна къщата им. Сеньора Балбоа, въпреки че не обвиняваше съпруга си за нищо, изпада в апатия. За да спаси жена си, лордът решава да пише писма от името на внука си. Както водата съживи изсъхнало цвете, така първата буква моментално върнала сеньора към живот. Във второто писмо внукът я съобщава, че се разкайва за постъпката си, в третото казва, че се е преместил в Канада, в четвъртото, че учи за архитект, влюбва се, оженва се и т.н. .

Фиктивният внук зарадва възрастната дама с фиктивни успехи, но в същото време даде - пълнотата на живота и истинското щастие. Истинският внук, според информацията, получена от сеньора, е станал престъпник в Канада.

Всъщност сега преразказвам само прелюдията към главното действие.

А то е така - истинският внук реши да посети отдавна забравеното си семейство. От Канада до Испания той плава на параход, който внезапно се разбива. За да спаси болното сърце на любимата си съпруга от тъжната новина, Ариел получи поръчка за измислен внук.
Внукът Маурисио трябва да им дойде на гости от Канада със съпругата си Изабела - непременно!
Агенцията на добрите дела ентусиазирано се захваща с работата.

И тук фантастичният сюжет започва да придобива чертите на реалността. Действието се премества в къщата на Балбоа, където започва забавлението! Всичко в къщата е с главата надолу, всичко е изпълнено с радостта на очакването, всички очакват дългоочакваното пристигане на блудния внук. Платното се сменя с ленено, ароматите на ореховата торта, които той обичаше като дете, се втурнаха от кухнята.
Колко добре като баба Анна Антоненко-Луконина(Народен артист на Русия)! Тя е онова мощно дърво, върху чиито клони се изграждат птичи гнезда, а сянката дава прохлада на уморения пътник. Възрастната сеньора е толкова препълнена от любов, щастието й е толкова неизмеримо и безгранично, че ние, зрителите, получаваме щедра част от него.

Накрая пристига внукът Маурисио с Изабела. Първите минути на срещата с добро сърце тя забелязва това — Очите не са същите!, но актьорът-„внук“ брилянтно притежава актьорски умения, а Изабела пленява със своята спонтанност и искреност. Спомените започват, внукът, за радост на баба си, помни всичко до най-малкия детайл, умело жонглира с детайлите и играе с чувствата, помни клонката от палисандрово дърво пред прозореца и колко сина има икономката Хеновева и вкусовете от детството и други приятни подробности. В къщата цари празнична атмосфера, всички са в приповдигнато настроение, звучи шеги и музика.

Колко безкористно играят актьорите – и в буквален, и в преносен смисъл! Колко грациозно разиграват всички сцени, намират изход от неудобна ситуация, изглаждат грапавостта.
Колко красиво е всичко - артистите, дрехите, декорите, мърморещите преливания на испанската китара, огромна торта под формата на кораб, ефектен изход с цветна кана ликьор от стафиди и неописуемо красиво, изпълнено със страст и възродено живот, танцът на сеньора Балбоа с ветрило в ръце!
Маурисио (Андрей Рогожин) е убедителен и дяволски очарователен.
Изабел (Светлана Первушина) - чист, честен и очарователен.
Тандемът на икономката се оказа много забавен и много испански Хеновевс (Людмила Хмелницкая) и камериерка Феличе (Татяна Ошуркова).
Сеньор Балбоа (Виктор Лакирев) органично се появява в образа на предан романтичен съпруг.

Актьорите се чувстват толкова добре в тази гостоприемна къща, че неволно се чувстват като истински роднини. Да общуват и да помагат на баба им не е тежест, а радост. Да, и самата сеньора Балбоа със своите мъдри съвети помага на Маурисио и Изабела да се погледнат с нови очи.

Седем дни минават незабелязано, а сега идва моментът на тръгване, куфарите са опаковани, търсят се точните думи за утеха на бабата. Но истината е в лицето на едно отвратително копеле внук (Дмитрий Цурски) спира цялата тази възхитителна комедия. А самата сеньора Балбоа крие горящо, убийствено разбиране за ситуацията от младите хора, които обича и с великолепно гордо достойнство... продължава играта.

Кръвта беше истинска

Не ме наричай Изабела, казвам се Марта.
„Трябва да забравим истинските си имена, в противен случай може да се объркаме.
Но никой не ни вижда!
- Няма значение.

Този диалог се състоя в началото на второто действие между Марта и директора на офиса за извършване на чудеса.
Така че актьорите от Балтийската къща, изглежда, по време на представлението забравиха за истинските си имена, за произхода си, за навиците си (които, както знаете, altera natura), за да се превъплъщават като испанци, страстно пееща Bésame mucho, страстно любяща и прекомерна във всяко чувство.

Ако се опитам да намеря обемна дума за всеки от героите в пиесата, без съмнение ще опиша режисьора с думата „харизма“. Онова, което очарова в един човек, на пръв поглед, незабележим и обикновен, и което те кара да вярваш на всяка дума, когато изрече откровена лъжа. След като постигна майсторство в областта на създаването на илюзии, той загуби навика да изпитва истински сътресения. Неговата личност беше съвкупността от всички роли, които някога е играл, а основният му житейски стремеж беше да усъвършенства уменията си.

Секретарката Елена е безупречна личност. Една малка роля повече от компенсира яркостта на нейните изяви на сцената. Именно тя, а не нейният гениален спътник създава мистериозната елегантност на тяхната работа, за да спаси хората от бездната на отчаянието - в края на краищата тя го прави с благоразумие и възхитително спокойствие, знаейки със сигурност, че суетата и състраданието все още не са спасили всеки.

Марта е олицетворение на искреността. Тя умее да прекара през сърцето си и страдание, и щастие и всяко чувство излиза от нея без преструвки. Тя е изключителен такт. Само запомнете: в отговор на
На въпроса на режисьора дали е доволна от края на мимолетното им представление – от което не може да бъде доволна, защото за нея това не беше представление – Марта отговаря, макар и с горчивина в гласа: „Много съм доволна“. А в друг епизод тя изключително елегантно загатва за липсата на искреност към режисьора: „Лесно е да се лъже, когато е такъв добър пример“.

Билбао е причудлива комбинация от непохватност с благородство и безстрашие. С каква увереност този смел човек ни казва, че би извършил старото си дело, отчаян, но справедлив, отново и отново! И с каква строгост той отблъсква Маурисио и под заплахата с нож, уверявайки, че къщата няма да бъде продадена ...

Сеньора Евгения - мъдрост. Очаквате да видите трогателна сенилна наивност и безгранична наслада само от една дългоочаквана среща: скъпа внуче, добре, най-накрая пристигна - добре, сега баба е щастлива! Без значение как. Авторът на пиесата Кейсън и изпълнителката на ролята ни показа Пилецкая
най-дълбокото женско прозрение (окрилено „когато съпрузите спят на различни легла е неморално!“, „на третата година от брака десет египетски язви няма да ме откъснат от съпруга ми“) и познанието за сложните механизми на живота, което е непознат за младите („на моята възраст щастието е да виждаш щастието на другите. Решението да не се казва на „децата“, че цялата им идея е разкрита, е не само мъдро решение, но и изключително хуманно решение, което оправдава сравнението с трайно дърво.

И накрая, истинският Маурисио. С две думи груба сила. Всеки път, когато се появи на сцената, исках да се преместя на задните редове – такава жива, осезаема заплаха лъха от него. Страхувайки се чак до последната сцена, че „родната кръв“ все пак ще се окаже по-скъпа за сеньора от духовното родство с двама прекрасни непознати, вие издишвате с облекчение на финала, когато тя твърди с благородна ярост, че няма кръв в него.

~
Възхитителна, изпълнена със светлина сюжетна линия - сближаването на Маурисио и Изабела.

Ясно се виждат два рубикона, които отбелязват повратна точка в отношенията им един към друг. И първият е въпросът за кръвта по ръката. Какво удивление Маурисио научава, че не е червило, а истинска кръв! Това, което не се произнася, но следва в скоби: това означава, че чувствата й са били истински, което означава, че нейната пламенна целувка не е била бюст на неохотна актриса, а импулс на душата. В крайна сметка самият той, Маурисио, до този момент беше погълнат изключително от идеята - целият бизнес да съживи сеньора Евгения за него не беше нищо повече от загадка за ума, полезен дразнител, кратко незабравимо приключение - което е толкова противоположно на чувствата на Марта, защото е увлечена от самите съдби.

Втората точка е въпросът на Марта за цвета на очите й. Какви са очите на Джоконда? Всеки е виждал тази картина - и всеки може да я възстанови във въображението си, без да полага специални усилия.
Какви са очите на Сирена? Митологичен персонаж, красив в своята загадъчност; запомнете го и редове от забравени стихотворения и легенди веднага ще минат в главата ви, почти против волята ви. Няма какво да се каже, въпросите са подбрани безупречно. И той реагира веднага и на двете, въпреки че му е трудно да предаде точния цвят и в двата случая... А аз какви очи имам?

Ако бяхме на мястото на юнаците, сигурно щяхме да чуем гръмотевицата. От нейна страна - вик: добре, забележете ме, тук съм, наблизо съм!

От своя страна – съжаление, че, погълнат от изпълнението, се оказа невнимателен към този, който заслужаваше най-голямо внимание.

Когато тази линия се придвижи към неизбежен резултат и Маурисио и Изабела останат сами, цялата аудитория сякаш спира да диша. Усещане - надничане през ключалката. И какви точни, истински думи бяха намерени в Маурисио, за да се извини за въображаемото си безразличие. Свикнах със звука на твоето дишане. И в този момент това беше по-ценно от всички думи на любов.

~
Завършвайки този преглед, искам да припомня един ценен урок, даден на Марта в началото на второ действие. Изкуството се създава в главата, а не в сърцето. Това, разбира се, е само част от истината.
За да се превърне в изкуство, всяка идея, колкото и брилянтна да е, трябва да премине през сърцето - и едва тогава, разгледана с остър здрав разум и изчистена до блясък, да спечели сърцата на милиони - или поне две, посветени на тайна (в края на краищата именно тя, неразбираема и красива мистерия, сърдечен плам, а не броят на почитателите, отличават занаята от изкуството). Ето защо, преди да се срещне с Марта, всички благородни дейности на режисьора бяха по-скоро като занаят, дори и да вършеха чудеса, но само благодарение на Марта, искрена и дълбока душа, той научи изкуство.

Идеята, че изкуството е невъзможно без работата на студен ум, беше доказана от самите режисьори в края на представлението.
Може ли сеньора Евгения да разпознае Маурисио като свой син? Не.
Но може ли да помоли двамата души, създали приказката, да останат и да продължат тази приказка по-нататък? И най-важното - самата тя ще бъде ли щастлива, вече знаейки истината? ..

В един малък испански град в театъра работи компанията Ариел. Служителите на компанията се занимават с необичаен бизнес: доставят на хората у дома ... щастие! В същия град живее възрастна дама, която страстно обича единствения си внук. От 20 години тя е заета само с кореспонденция с него – в мислите й той се появява като блестящ млад мъж. Умелите актьори са готови да подарят на баба три щастливи дни в компанията на любимия й внук и младата му съпруга. Но неочакван стечение на обстоятелствата променя хода на планираните събития... В трагикомичната постановка на Юрий Йофе интригуващ сюжет въвлича зрителя в игрив и философски разговор за истината и лъжата, за съществуването на тънката граница между реалността и измислицата. Възможно ли е да живееш целия си живот в преструвки и как да измериш стойността на истинската истина, ако тя може да разруши мечтите на другите? Създателите на спектакъла се замислят дали театърът може да даде истинско щастие.