Известни произведения на романтизма. Романтизмът: представители, отличителни черти, литературни форми
Романтизмът е литературно движение, което се появява в Западна Европа в края на 18 век. Романтизмът като литературно движение предполага създаването на изключителен герой и изключителни обстоятелства. Подобни тенденции в литературата се формират в резултат на срива на всички идеи от периода на Просвещението поради кризата в Европа, дошла в резултат на неизпълнените надежди на Великата френска революция.
Романтизмът като литературно движение
В Русия романтизмът като литературна тенденция се появява за първи път след Отечествената война от 1812 г. След главозамайващата победа над французите много прогресивни умове чакаха промени в държавната структура. Отказът на Александър I да лобира за либерална политика породи не само въстанието на декабристите, но и промени в общественото съзнание и литературните предпочитания.
Руският романтизъм е конфликт между индивид и реалност, общество и мечти и желания. Но мечтата и желанието са субективни понятия, следователно романтизмът, като едно от най-обичащите свободата литературни движения, има две основни тенденции:
- консервативна;
- революционер.
Личността на ерата на романтизма е надарена със силен характер, страстен ревност за всичко ново и нереализирано. Новият човек се опитва да живее по-напред от другите, за да ускори познаването на света чрез скокове и граници.
Руски романтизъм
Революционери на романтизма от първата половина на 19 век. насочват „тяхното лице“ към бъдещето, стремят се да въплъщават идеите за борба, равенство и всеобщо щастие на хората. Виден представител на революционния романтизъм е К.Ф. Рилеев, в чиито произведения се формира образът на силен човек. Неговият човешки герой е нетърпеливо готов да защитава огнените идеи за патриотизъм и желание за свобода на отечеството си. Рилеев беше обсебен от идеята за "равенство и свободно мислене". Именно тези мотиви се превърнаха в основни тенденции на неговата поезия, които ясно се виждат в мисълта „Смъртта на Ермак“.
Консерваторите на романтизма черпят сюжетите на своите шедьоври главно от миналото, тъй като те взели епическата посока като литературна основа или били изоставени в забвение на отвъдното. Такива образи пренесоха читателя в земята на въображението, мечтите и почитанието. В. А. Жуковски беше виден представител на консервативния романтизъм. В основата на неговите творби беше сантиментализмът, където чувствеността надделя над разума и героят знаеше как да съпричастни, чувствително да отговори на случващото се около него. Първата му творба беше елегията на селските гробища, която беше изпълнена с пейзажни описания и философски дискурси.
Романтикът в литературните произведения обръща голямо внимание на бурните елементи, философски разсъждения за съществуването на човека. Когато обстоятелствата не засягат еволюцията на характера, а духовната култура роди специален, нов тип човек в живота.
Големите представители на романтизма бяха: Е.А. Баратински, V.A. Жуковски, К.Ф. Рилеев, Ф.И. Тютчев, В.К. Kuchelbecker, V.F. Одоевски, I.I. Козлов.
Романтизмът като литературна тенденция. Основни характеристики и характеристики.
Романтизмът е едно от най-значимите литературни движения на 19 век.
Романтизмът е не само литературна тенденция, но и определен светоглед, система от възгледи за света. Той се е формирал в противовес на идеологията на Просвещението, която царува през целия XVIII век, в отблъскване от нея.
Всички изследователи са съгласни, че най-важното събитие, изиграло роля за появата на романтизма, е Великата френска революция, започнала на 14 юли 1789 г., когато разгневен народ щурмува главния кралски затвор на Бастилията, в резултат на което Франция става първо конституционна монархия, а след това република ... Революцията стана най-важният етап от формирането на модерна републиканска, демократична Европа. Впоследствие тя се превръща в символ на борбата за свобода, равенство, справедливост и подобряване на живота на хората.
Отношението към Революцията обаче далеч не е еднозначно. Много мислещи и креативни хора скоро се разочароваха от него, тъй като резултатите от него бяха революционен терор, гражданска война, войни на революционна Франция с почти цяла Европа. А обществото, възникнало във Франция след революцията, беше много далеч от идеалното: хората все още живееха в бедност. И тъй като Революцията беше пряк резултат от философските и обществено-политически идеи на Просвещението, самото Просвещение беше разочаровано. Именно от тази сложна комбинация от чар и разочарование в Революцията и Просвещението се роди романтизмът. Романтиците запазили вяра в основните идеали на Просвещението и революцията - свободата, равенството, социалната справедливост и т.н.
Те обаче бяха разочаровани от възможността за тяхното реално въплъщение. Имаше остро усещане за пропастта между идеала и живота. Следователно романтиците се характеризират с две противоположни тенденции: 1. безразсъден, наивен ентусиазъм, оптимистична вяра в победата на възвишени идеали; 2. абсолютно, мрачно разочарование във всичко, в живота като цяло. Това са две страни на една и съща монета: абсолютното разочарование от живота е резултат от абсолютната вяра в идеалите.
Друг важен момент по отношение на връзката на романтиците с Просвещението: сама по себе си идеологията на Просвещението в началото на 19 век започва да се възприема като остаряла, скучна и не оправдава очакванията. В крайна сметка развитието протича според принципа на отблъскване от предишния. Преди романтизма имаше Просвещението и романтизмът се отблъсна от него.
И така, какво точно беше отблъскването на романтизма от Просвещението?
През 18-ти век, в епохата на Просвещението царува култът на Разума - рационализъм - идеята, че разумът е основното качество на човек, с помощта на разума, логиката, науката човек е в състояние правилно да разбере, да познава света и себе си и да промени и двете за по-добро.
1. Най-важната черта на романтизма стана ирационализъм (антирационализъм) - идеята, че животът е много по-сложен, отколкото изглежда на човешкия ум, животът се противопоставя на рационално, логично обяснение. Тя е непредсказуема, неразбираема, противоречива, накратко, ирационална. И най-ирационалната, мистериозна част от живота е човешката душа. Човек много често се управлява не от светъл ум, а от тъмни, неконтролирани, понякога разрушителни страсти. В душата най-противоположни стремежи, чувства, мисли могат да съществуват нелогично. Романтиците обърнаха сериозно внимание и започнаха да описват странни, ирационални състояния на човешкото съзнание: безумие, сън, мания за някаква страст, състояние на страст, болести и т.н. Романтизмът се характеризира с подигравка с науката, учените, логиката.
2. Романтиците, следвайки сантименталистите, подчертаха чувствата, емоциякоято опровергава логиката. емоционалност - най-важното качество на човек от гледна точка на романтизма. Романтикът е този, който действа противно на разума, дребното изчисление, романтиката е водена от емоции.
3. Повечето просветители бяха материалисти, много романтици (но не всички) идеалисти и мистици... Идеалистите са тези, които вярват, че в допълнение към материалния свят има някакъв идеален, духовен свят, който се състои от идеи, мисли и който е много по-важен, по-важен от материалния свят. Мистиците не са само онези, които вярват в съществуването на друг свят - мистичен, извънземен, свръхестествен и т.н., те са тези, които вярват, че представители на друг свят са в състояние да проникнат в реалния свят, че като цяло е възможна връзка между светове, т.е. комуникация. Романтиците с охота пускат мистицизъм в своите произведения, описват вещици, магьосници и други представители на злите духове. В романтичните произведения често има намеци за мистично обяснение на странните събития, които се случват.
(Понякога понятията „мистично“ и „ирационално“ се идентифицират, използват се като синоними, което не е напълно правилно. Често те наистина съвпадат, особено сред романтиците, но все пак, като цяло, тези понятия означават различни неща. Всичко мистично обикновено е ирационално, но не всичко ирационален мистичен).
4. Много романтици има мистичен фатализъм - вяра в съдбата, предрешението. Животът на човек се контролира от някакви мистични (предимно тъмни) сили. Затова в някои романтични творби има много загадъчни прогнози, странни намеци, които винаги се сбъдват. Героите понякога правят неща, сякаш не самите себе си, но някой ги изтласква, сякаш някаква външна сила ги прониква, което ги води до осъзнаването на Съдбата. Много творби на романтиците са пропити с усещането за неизбежността на Съдбата.
5. Двойствеността - най-важната особеност на романтизма, породена от горчивото усещане за пропастта между идеала и реалността.
Романтиците разделиха света на две части: реалния и идеалния свят.
Реалният свят е обикновен, всекидневен, безинтересен, изключително несъвършен свят, свят, в който обикновените хора и буржоазите се чувстват комфортно. Буржоазите са хора, които нямат дълбоки духовни интереси, идеалът им е материалното благополучие, собственият личен комфорт и мир.
Най-характерната черта на типичния романтик е неприязън към буржоазията, към обикновените хора, към мнозинството, към тълпата, презрение към реалния живот, изолация от него, неприлягане към него.
И вторият свят е светът на романтичен идеал, романтична мечта, където всичко е красиво, светло, където всичко е по начина, по който романтичните мечти, този свят не съществува в действителност, но трябва да бъде. Романтично бягство - това е бягство от реалността в света на идеала, в природата, изкуството, във вашия вътрешен свят. Лудостта и самоубийството също са опции за романтични бягства. Повечето самоубийства имат важен елемент на романтизъм в характера си.
7. Романтиците не обичат всичко обикновено и се стремят към всичко необикновен, нетипичен, оригинален, изключителен, екзотичен. Романтичният герой винаги е различен от мнозинството, той е различен. Това е основното качество на романтичен герой. Той не е вписан в заобикалящата реалност, не е адаптиран към нея, винаги е самотник.
Основният романтичен конфликт е конфронтацията между самотния романтичен герой и обикновените хора.
Любовта към необичайното се отнася и до избора на сюжетни събития за творбата - те винаги са изключителни, необикновени. Романтиците също обичат екзотична обстановка: далечни горещи страни, море, планини, понякога приказни изобретени страни. По същата причина романтиците се интересуват от далечното историческо минало, особено от Средновековието, което просветителите не харесват много като най-непросветеното, неразумно време. Но романтиците вярвали, че Средновековието е времето на раждането на романтизма, романтичната любов и романтичната поезия, първите романтични герои са рицари, обслужващи красивите си дами и съчинявайки поезия.
В романтизма (особено поезията) мотивът за полета е много често срещан, отделяне от обикновения живот и желанието за нещо изключително и красиво.
8. Основни романтични ценности.
Основната ценност за романтиците е любов... Любовта е най-висшата проява на човешката личност, най-високото щастие, най-пълното разкриване на всички способности на душата. Това е основната цел и смисълът на живота. Любовта свързва човек с други светове, в любовта се разкриват всички най-дълбоки, най-важни тайни на живота. Романтиците се характеризират с идеята за влюбените като две половинки, за несъвпадението на срещата, за мистичната съдба на този конкретен мъж към тази конкретна жена. Също така идеята, че истинската любов може да бъде само веднъж в живота, че тя възниква моментално от пръв поглед. Идеята за необходимостта да останем верни дори след смъртта на любима. В същото време Шекспир даде идеалното въплъщение на романтичната любов в трагедията Ромео и Жулиета.
Втората романтична ценност е Изкуство... Той съдържа най-високата Истина и най-високата Красота, които се спускат към твореца (в широкия смисъл на думата) в момента на вдъхновение от други светове. Художникът е идеален романтичен човек, надарен с най-висок дар с помощта на изкуството си да одухотвори хората, да ги направи по-добри, по-чисти. Най-висшата форма на изкуството е Музиката, тя е най-малко материалната, най-неопределената, свободна и ирационална, музиката е насочена директно към сърцето, към чувствата. Образът на музиканта в романтизма е много често срещан.
Третата най-важна ценност на романтизма е природаи нейната красота. Романтиците се стремяха да одухотворят природата, да я надарят с жива душа, особен тайнствен мистичен живот.
Тайната на природата ще бъде разкрита не чрез студения ум на учен, а само чрез усещането за нейната красота и душа.
Четвъртата романтична стойност е свобода, вътрешна духовна, творческа свобода, на първо място, свободен полет на душата. Но също така и социално-политическата свобода. Свободата е романтична ценност, защото е възможна само в идеалния случай, но не и в действителност.
© сайт 2015-2019
Всички права принадлежат на техните автори. Този сайт не претендира за авторство, но предоставя безплатно използване.
Дата на създаване на страницата: 2017-07-25
Той възниква в края на 18 век, но достига своя връх през 1830-те. От началото на 1850-те години периодът започва да намалява, но нишките му се простират през целия 19-ти век, осигурявайки основа за такива тенденции като символизъм, упадък и неоромантизъм.
Възходът на романтизма
Европа се счита за родно място на посоката, по-специално Англия и Франция, откъдето идва и името на тази художествена посока - „романтизъм“. Това се обяснява с факта, че романтизмът на 19 век възниква в резултат на Великата френска революция.
Революцията унищожи цялата съществуваща досега йерархия, смесено общество и социални слоеве. Мъжът започнал да се чувства самотен и започнал да търси утеха в хазарта и други забавления. На този фон се появи идеята, че целият живот е игра, в която има и победители, и губещи. Главният герой на всяко романтично произведение е човек, играещ със съдбата, със съдбата.
Какво е романтизъм
Романтизмът е всичко, което съществува само в книгите: неразбираеми, невероятни и фантастични явления, същевременно свързани с утвърждаването на личността чрез нейния духовен и творчески живот. Най-вече събитията се развиват на фона на ясно изразени страсти, всички герои имат ярко проявени персонажи, често са надарени с бунтарски дух.
Писателите на ерата на романтизма подчертават, че основната ценност в живота е личността на човека. Всеки човек е отделен свят, пълен с невероятна красота. Именно оттам се черпят всички вдъхновения и възвишени чувства и също така се появява тенденция към идеализация.
Според романистите идеалът е ефимерно понятие, но въпреки това той има право да съществува. Идеалът е извън границите на всичко обикновено, затова главният герой и неговите идеи са пряко противоположни на ежедневните взаимоотношения и материалните неща.
Отличителни черти
Особеностите на романтизма са както в основните идеи, така и в конфликтите.
Основната идея на почти всяко парче е постоянното движение на героя във физическото пространство. Този факт сякаш отразява объркването на душата, непрекъснато протичащите й размисли и в същото време промените в света около него.
Подобно на много художествени движения, романтизмът има свои конфликти. Тук цялата концепция е изградена върху сложната връзка на главния герой с външния свят. Той е много егоцентричен и в същото време се бунтува срещу основните, вулгарни, материални обекти на реалността, което по един или друг начин се проявява в действията, мислите и идеите на героя. В това отношение най-ясно се изразяват следните литературни примери за романтизъм: Чилд Харолд - главният герой от „Поклонничеството на Чайлд Харолд“ от Байрон и Печорин - от „Герой на нашето време“ на Лермонтов.
Ако обобщим всичко гореизброено, се оказва, че основата на всяка такава работа е пропастта между реалността и идеализирания свят, който има много остри ръбове.
Романтизмът в европейската литература
Европейският романтизъм от 19 век е забележителен с това, че повечето от неговите произведения имат фантастична основа. Това са многобройни приказни легенди, новели и разкази.
Основните държави, в които романтизмът като литературна тенденция се проявява най-изразително, са Франция, Англия и Германия.
Този художествен феномен има няколко етапа:
- 1801-1815г. Началото на формирането на романтичната естетика.
- 1815-1830 години. Формирането и разцвета на течението, определянето на основните постулати на тази посока.
- 1830-1848 години. Романтизмът придобива повече социални форми.
Всяка от горните страни е направила свой, специален принос за развитието на този културен феномен. Във Франция романтикът имаше по-политически обертон, писателите бяха враждебно настроени към новата буржоазия. Това общество според френските лидери съсипало целостта на индивида, неговата красота и свобода на духа.
В английските легенди романтизмът съществува отдавна, но до края на 18 век той не изпъква като отделна литературна тенденция. Английските произведения, за разлика от френските, са изпълнени с готика, религия, национален фолклор, култура на селски и работнически дружества (включително духовни). Освен това английската проза и текстове са изпълнени с пътешествия в далечни страни и проучване на чужди земи.
В Германия романтизмът като литературна тенденция се формира под влияние на идеалистическата философия. Основата беше индивидуалността и потиснатият от феодализма, както и възприемането на Вселената като единна жива система. Почти всяко немско произведение е просмукано с размисли за съществуването на човека и живота на неговия дух.
Европа: примери за творби
Следните литературни произведения се считат за най-забележителните европейски произведения в духа на романтизма:
Трактатът „Гений на християнството“, разказите „Атала“ и „Рене“ от Шатобриян;
Романите „Делфин“, „Корин или Италия“ от Жермен дьо Стал;
Романът „Адолф“ от Бенджамин Констант;
Романът „Изповеди на сина на века“ от Мюсет;
Романът „Сен-Мар“ от Винги;
Манифест „Предговор“ към произведението „Кромуел“, роман „Катедралата Нотр Дам“ от Юго;
Драма „Хенри III и съдът му“, поредица романи за мускетари, „Графът на Монте Кристо“ и „Кралица Марго“ от Дюма;
Романите „Индиана“, „Блуждащият чирак“, „Хорас“, „Консуело“ от Жорж Санд;
Манифест „Расин и Шекспир“ от Стендал;
Стиховете на Колридж „Старият моряк и Кристабел“;
- „Ориенталски поеми“ и „Манфред“ от Байрон;
Събрани произведения на Балзак;
Романът „Иванхое“ от Уолтър Скот;
Приказката „Хиацинт и розата“, романът „Хайнрих фон Офтеринген“ от Новалис;
Колекции от разкази, приказки и романи на Хофман.
Романтизмът в руската литература
Руският романтизъм от 19 век се ражда под прякото влияние на западноевропейската литература. Въпреки това обаче, той има своите характерни черти, които се проследяват в предишни периоди.
Този художествен феномен в Русия напълно отразяваше цялата враждебност на лидерите и революционерите към управляващата буржоазия, и по-специално към начина й на живот - необуздан, неморален и жесток. Руският романтизъм на 19 век е пряк резултат от бунтовни настроения и очакване на повратна точка в историята на страната.
В литературата от онова време има две посоки: психологическа и гражданска. Първият се основаваше на описанието и анализа на чувствата и преживяванията, вторият - на насърчаването на борбата срещу съвременното общество. Общата и основна идея на всички романисти беше, че един поет или писател трябва да се държи според идеалите, които е описал в своите произведения.
Русия: примери за творби
Най-ярките примери за романтизъм в литературата на Русия от XIX век са:
Романи "Undine", "Chillon затворник", балади "Горски цар", "Рибар", "Ленора" от Жуковски;
Творби "Евгений Онегин", "Пиковата кралица" от Пушкин;
- „Нощта преди Коледа“ от Гогол;
- „Герой на нашето време“ от Лермонтов.
Романтизмът в американската литература
В Америка посоката получи малко по-късно развитие: началният й етап датира от 1820-1830 г., последващият - 1840-1860 г. от XIX век. И двата етапа бяха изключително повлияни от гражданските вълнения както във Франция (което послужи като тласък за създаването на САЩ), така и директно в самата Америка (войната за независимост от Англия и войната между Севера и Юга).
Художествените течения в американския романтизъм са представени от два типа: анулиране, което се застъпва за освобождение от робството, и източно, което идеализира плантацията.
Американската литература от този период се основава на преосмисляне на знания и жанрове, заснети от Европа и смесени с особен начин на живот и темп на живот на все още нов и малко познат континент. Американските творби са богато ароматизирани с национални интонации, чувство за независимост и борба за свобода.
Американски романтизъм. Примери за произведения
Цикъл "Алхамбра", разкази "Ghost Groom", "Rip Van Winkle" и "Легендата за сънливата кухина" от Вашингтон Ървинг;
Последният от мохиканците от Фенимор Купър;
Стихотворението „Вълната“, разказите „Лигея“, „Златният бръмбар“, „Падането на дома на Ашер“ и други от Е. Алън По;
Романите „Червеното писмо“ и „Къщата на седемте фронтони“ от Гортън;
Романите на Мевил от типа Тий и Моби Дик;
Романът на Хариет Бийчър Стоу „Кабината на чичо Том“;
Поетично адаптирани легенди на „Еванджелин“, „Песен за Хиавата“, „Съдът на Майлс Станиш“ от Лонгфелоу;
Колекция листата на тревата на Уитман;
„Жена през деветнадесети век“ от Маргарет Фулер.
Романтизмът като литературно движение оказа доста силно влияние върху музикалното, театралното изкуство и живописта - достатъчно е да си припомни многобройните спектакли и картини от онези времена. Това се случи главно поради такива качества на посоката като висока естетика и емоционалност, героизъм и претенциозност, рицарство, идеализация и хуманизъм. Въпреки факта, че векът на романтизма е бил достатъчно кратък, това в никакъв случай не се е отразило на популярността на книгите, написани през 19 век, през следващите десетилетия - произведения на литературното изкуство от този период са обичани и почитани от обществеността и до днес.
романтизъм - понятие, което е трудно да се даде точно определение. В различните европейски литератури тя се интерпретира по свой начин, а в творбите на различни „романтични” писатели тя се изразява по различен начин. Както във времето, така и по същество, това литературно движение е много близо; за много писатели от епохата и двете посоки дори се сливат напълно. Подобно на сантиментализма, романтичната тенденция беше във всички европейски литератури протест срещу псевдокласицизма.
Романтизмът като литературно движение
Вместо идеала на класическата поезия - хуманизма, олицетворение на всичко човешко, в края на 18 - началото на 19 век се появява християнският идеализъм - желанието за всичко небесно и божествено, за всичко свръхестествено и чудотворно. В същото време основната цел на човешкия живот беше вече не насладата от щастието и радостите на земния живот, а чистотата на душата и спокойствието на съвестта, търпеливото търпение на всички бедствия и страдания на земния живот, надеждата за бъдещ живот и подготовката за този живот.
Псевдокласицизмът изискваше от литературата рационалност,подчиняване на чувствата към разума; той сподели творчеството в тези литературни форми,които са били взаимствани от древните; той задължи писателите да не излизат извън границите древна историяи древна поетика... Псевдокласическите писатели въведоха строго аристокрациясъдържание и форма, допринесли изключително за „съдебното“ настроение.
Сентиментализмът, настроен срещу всички тези черти на псевдокласицизма, е поезията на свободното чувство, възхищението към свободното му чувствително сърце, пред неговата „красива душа“, и природата, изкуствена и проста. Но ако сантименталистите подкопават значението на фалшивия класицизъм, не те започнаха съзнателна борба с тази тенденция. Тази чест принадлежала на „романтиците“; те излагат срещу фалшивите класици много енергия, по-широка литературна програма и най-важното - опит за създаване на нова теория за поетическото творчество. Една от първите точки на тази теория беше отричането на 18-ти век, неговата рационална „просветителска“ философия, формите на нейния живот. (Вижте Естетика на романтизма, Етапи на развитие на романтизма.)
Подобен протест срещу правилата на остарял морал и социални форми на живот се отрази във ентусиазма към произведения, в които главните герои протестираха на герои - Прометей, Фауст, а след това „разбойници“ като врагове на остарели форми на социалния живот ... С лека ръка на Шилер, дори и цяло “. грабеж “литература. Писателите се интересуваха от образите на „идеологически“ престъпници, хора на падналите, но запазващи високи човешки чувства (такъв беше например романтизмът на Виктор Юго). Разбира се, тази литература вече не признаваше дидактицизма и аристокрацията - бе демократична,беше далеч от назиданиеи по начин на писане се приближи натурализъм , точно възпроизвеждане на реалността, без избор и идеализация.
Това е един поток от романтизъм, създаден от групата протестиращи романтици.Но имаше и друга група - мирни индивидуалисти,чиято свобода на чувствата не доведе до социална борба. Те са мирни ентусиасти на чувствителността, ограничени от стените на сърцето си, приспиващи се на тиха наслада и сълзи, анализирайки чувствата си. Те, пиетисти и мистиците могат да се присъединят към всяка църковно-религиозна реакция, да се примирят с политическата, защото се отдалечиха от обществеността в света на своето мъничко „Аз“, в уединение, в природата, излъчвайки за добротата на Твореца. Те признават само „вътрешна свобода“, „възпитават добродетел“. Те имат "красива душа" - schöne Seele от немски поети, belle âme Russo, "soul" на Karamzin ...
Романтиците от този втори тип са почти неразличими от „сантименталистите“. Те обичат своето „чувствително“ сърце, знаят само нежна, тъжна „любов“, чиста, възвишена „дружба“ - с охота проливат сълзи; „Сладка меланхолия“ е любимото им настроение. Те обичат тъжна природа, мъгливи или вечерни пейзажи, нежното сияние на луната. Те мечтаят охотно на гробища и край гробове; обичат тъжна музика. Те се интересуват от всичко „фантастично“ до „визиите“. Гледайки отблизо причудливите нюанси на различни настроения на сърцата си, те поемат изобразяването на сложни и неясни, „неясни“ чувства - те се опитват да изразят „неизразимото“ в езика на поезията, намират нов стил за нови настроения, непознати за псевдокласицистите.
Именно това съдържание на тяхната поезия е изразено в онова неясно и едностранчиво определение на „романтизма“, което Белински направи: „това е желание, стремеж, импулс, чувство, въздишка, стон, оплакване за неосъществени надежди, които нямаха име, тъга за изгубените щастие, че Бог знае какво беше. Това е свят, чужд на цялата реалност, обитаван от сенки и призраци. Това е тъпо, бавно течащо ... настояще, което оплаква миналото и не вижда бъдещето пред себе си; накрая, любовта е тази, която се храни с тъга и която без тъга не би имала нищо, което да подкрепи съществуването й. "
В литературата.
Енциклопедичен YouTube
-
1 / 5
Основателите на философския романтизъм: братята Шлегел (Август Вилхелм и Фридрих), Новалис, Хьолдерлин, Шлейермахер.
Романтизмът в живописта
Развитието на романтизма в живопистата протича в остра полемика с привърженици на класицизма. Романтиците упрекнаха своите предшественици за тяхната „студена рационалност“ и липсата на „живото движение“. През 20-те и 30-те години творбите на много художници се характеризират с патос и нервно вълнение; в тях е имало тенденция към екзотични мотиви и игра на въображението, което може да отведе далеч от „скучното ежедневие“. Борбата срещу замразените класицистични норми продължи дълго време, почти половин век. Първият, който успя да затвърди новата посока и да "оправдае" романтизма, беше Теодор Жерко.
Един от клоните на романтизма в рисуването е стилът на Бидермайер.
Романтизмът в литературата
Романтизмът за пръв път се появява в Германия, в кръга на писатели и философи от школата в Йена (В. Г. Вакенродер, Лудвиг Тиек, Новалис, братя Ф. и А. Шлегел). Философията на романтизма е систематизирана в творбите на Ф. Шлегел и Ф. Шелинг
Германският романтизъм се отличава с интерес към приказните и митологичните мотиви, което е особено ясно изразено в творбите на братята Вилхелм и Яков Грим, Хофман. Хайне, започвайки работата си в рамките на романтизма, по-късно я подложи на критична ревизия.
Романтизмът придоби широко разпространение в други европейски страни, например във Франция (Chateaubriand, J. Stael, Lamartine, Victor Hugo, Alfred de Vigny, Prosper Merimee, Georges Sand), Италия (N. W. Foscolo, A. Manzoni, Leopardi) , Полша (Адам Мицкевич, Юлиуш Славацки, Зигмунт Красински, Киприан Норуид) и САЩ (Вашингтон Ървинг, Фенимор Купър, У. С. Брайънт, Едгар По, Натаниел Хоторн, Хенри Лонгфелоу, Херман Мевил).
Стендал също се смяташе за френски романтик, но имаше предвид нещо различно по романтизъм от повечето му съвременници. В епиграфа на романа „Червено и черно“ той взе думите „Истина, горчивата истина“, подчертавайки призванието си за реалистично изследване на човешките характери и действия. Писателят бил пристрастен към романтични изключителни личности, за които признал правото „да тръгне на лов за щастие“. Искрено вярваше, че само от начина на живот на обществото зависи дали човек може да осъзнае своето вечно, дадено от природата желание за благополучие.
Поетите-романтици започнали да използват ангели, особено падналите, в своите произведения.
Романтизмът в руската литература
Най-изявените представители на романтизма в музиката са: Франц Лист, Франц Шуберт, Лудвиг ван Бетховен (по-късно), Йоханес Брамс, Фредерик Шопен, Феликс Менделсон, Робърт Шуман, Луис Спор, А. А. Алябиев, М. И. Глинка, Даргомижски, Балакирев , Н. А. Римски-Корсаков, Мусоргски, Бородин, Куй, П. И. Чайковски.
Романтичният светоглед се характеризира с остър конфликт между реалността и мечтите. Реалността е ниска и бездушна, тя е просмукана с духа на филистинизма, филистинизма и е достойна само за отричане. Сънят е нещо красиво, съвършено, но непостижимо и непонятно за ума.
Романтизмът контрастира прозата на живота с красивото царство на духа, „живота на сърцето“. Романтиците вярвали, че чувствата са по-дълбок слой на душата от ума. Според Вагнер „художникът се обръща към чувството, а не към разума“. И Шуман каза: "умът е заблуден, чувствата - никога." Не случайно музиката е обявена за идеалната форма на изкуството, която поради своята специфика най-пълно изразява движенията на душата. Музиката в ерата на романтизма зае водещото място в системата на изкуството.
Ако в литературата и живописта романтичната посока основно завършва своето развитие до средата на 19 век, то животът на музикалния романтизъм в Европа е много по-дълъг. Музикалният романтизъм като тенденция се оформя в началото на 19 век и се развива в тясна връзка с различни тенденции в литературата, живописта и театъра. Началният етап на музикалния романтизъм е представен от творбите на Ф. Шуберт, Е. Т. А. Хофман, К. М. Вебер, Н. Паганини, Г. Росини; следващият етап (1830-50-те) - работата на Ф. Шопен, Р. Шуман, Ф. Менделсон, Г. Берлиоз, Ф. Лист, Р. Вагнер, Г. Верди. Късният етап на романтизма се простира до края на 19 век.
Проблемът с личността е изложен като основен проблем на романтичната музика и в нова светлина - в нейния конфликт с външния свят. Романтичният герой винаги е сам. Темата за самотата е може би най-популярната в цялото романтично изкуство. Много често мисълта за творческа личност се свързва с нея: човек е сам, когато е просто изключителен, надарен човек. Актьор, поет, музикант - любими герои в произведенията на романтиците („Любовта на поета“ от Шуман, „Фантастична симфония“ на Берлиоз със подзаглавието му - „Епизод от живота на художника“, симфоничното стихотворение на Лист „Тасо“).
Дълбокият интерес към човешката личност, присъщ на романтичната музика, се изразяваше в преобладаването на личен тон в нея. Разкриването на личната драматургия често придобива оттенък на автобиографията сред романтиците, което внася особена искреност на музиката. Например много от пиано творбите на Шуман са свързани с историята на любовта му към Клара Вик. Вагнер подчертава автобиографичния характер на своите опери по всякакъв възможен начин.
Вниманието към чувствата води до промяна в жанровете - лиризмът, в който преобладават образите на любовта, придобива доминиращо положение.
Темата за природата много често се преплита с темата за „лирическата изповед“. Резонирайки със състоянието на ума на човек, той обикновено е оцветен от чувство на дисхармония. Развитието на жанровия и лирико-епичния симфонизъм е тясно свързано с образите на природата (едно от първите произведения е „голямата” симфония на Шуберт в C-dur).
Темата на научната фантастика се превърна в истинско откритие на романтичните композитори. За първи път музиката се научи да въплъщава фантастични и фантастични образи чрез чисто музикални средства. В оперите от XVII-XVIII век „неземните“ герои (като Кралицата на нощта от „Магическата флейта“ на Моцарт) говорят на „общоприетия“ музикален език, не изпъквайки много на фона на реалните хора. Романтичните композитори са се научили да предават фантастичния свят като нещо напълно специфично (използвайки необичайни оркестрови и хармонични цветове). Ярък пример е „Сцената в вълчището на пролома“ в „Вълшебната стрела“ на Вебер.
Интересът към народното изкуство е силно характерен за музикалния романтизъм. Подобно на поетите-романтици, които за сметка на фолклора обогатяват и актуализират литературния език, музикантите широко се насочват към националния фолклор - народни песни, балади, епоси (Ф. Шуберт, Р. Шуман, Ф. Шопен, И. Брамс, Б. Сметана, Е Григ и др.). Въплъщавайки образите на националната литература, история, родна природа, те разчитаха на интонациите и ритмите на националния фолклор, възродиха старите диатонични режими. Под влияние на фолклора съдържанието на европейската музика се промени драстично.
Новите теми и образи изискват от романтиците разработването на нови средства на музикалния език и принципите на оформянето, индивидуализацията на мелодията и въвеждането на речеви интонации, разширяването на тембърната и хармонична палитра от музика (естествени режими, цветни съчетания на основни и минорни и др.).
Тъй като фокусът на вниманието на романтиците вече не е човечеството като цяло, а специфична личност със своето уникално чувство, съответно в изразните средства, генералът все повече отстъпва на единичното, индивидуално своеобразно. Делът на обобщените интонации в мелодията, общите прогреси на акорда в хармония, типичните модели в текстурата намалява - всички тези средства са индивидуализирани. При оркестрацията принципът на ансамбълните групи е отстъпил на соло почти всички оркестрови гласове.
Най-важният аспект на естетиката на музикалния романтизъм беше идеята за синтез на изкуствата, който намери най-яркото си изражение в оперната творба на Вагнер и в програмираната музика на Берлиоз, Шуман, Лист.
звена
- Вершинин И. В., Луков Вл. А. Федотова Л. В.
- Хрулев В. И. Романтизмът като вид художествено мислене: Учебник. - Уфа: Башкирски университет, 1985. - С. 15-38.
- Федоров Ф. П. Романтичен свят на изкуството: пространство и време. - Рига: Зинатне, 1988. - С. 26-164.
До края на 18 век класицизмът и сантиментализмът вече не съществуват като интегрални тенденции. В дълбините на остарелия класицизъм и сантиментализъм започна да се очертава нова посока, която по-късно беше наречена предварително романтизъм .
Предромантизмът е често срещано европейско явление в литературата в края на XVIII и XIX век. В началото на 19 век предромантизмът се проявява най-ясно в творчеството на поети и прозаици, които се обединяват през 1801 г. в „Свободното общество на любителите на руската литература, науки и изкуства“, в което е включен И.П. Пнин, A.Kh. Востоков, В.В. Попугаев, А.Ф. Мерзляков, К.Н. Батюшков, В.А. и Н.А. Радищевс, Н.И. Gnedich. Руският предромантизъм се е образувал под влияние на идеите на френските просветители Русо, Хердер и Монтескьо.
Има две съществени разлики между предромантизма и самия романтизъм и двете са свързани с характера на героя. Ако романтичният герой по правило е бил бунтовник, разкъсан от противоречия, то героят на предромантизма, изпитващ конфликт с външния свят, т.е. не влиза в борбата с обстоятелствата... Героят на романтизма е противоречива личност, героят на предромантизма е страдаща и самотна личност, но пълна и хармонична.
Алексей Федорович Мерзляков
Най-поразителната фигура на предромантизма беше Алексей Федорович Мерзляков (1778 - 1830), професор в Московския университет, преводач, учител на Вяземски, Тютчев и Лермонтов. Водещият жанр в текста на Мерзляков беше руската песен - стихотворение, близко по поетика до народните песни. Светът на поета е пълен с особена красота: в неговите стихове са чести образи като червеното слънце, ярката луна, алените рози, шумолещите извори, зелените градини, чистите реки. Героят на поезията на Мерзляков е самотен младеж, страдащ без любов и разбиране от своите близки. Героинята на поезията на Мерзляков е красива девойка, красива по природа и оприличена на птици и животни. Най-добрите произведения на Мерзляков включват „Сред равната долина“, „Къдрава не лепкава“, „Соловушко“, „Чакане“. В неговите творби преобладава субективният и личен принцип и в този смисъл Мерзляков е предшественик на поета А.В. Koltsov.
Василий Андреевич Жуковски
Всъщност романтизъм започва да се оформя в Русия през второто десетилетие на 19 век - първоначално в творчеството на V.A. Жуковски и К.Н. Batyushkov. Василий Андреевич Жуковски (1783 - 1852) се смята за основател на руския романтизъм. Поетичната му перспектива се формира под въздействието на творбите на Державин и Карамзин, както и под влиянието на немската романтична лирика. Основният мотив на поезията на Жуковски е зла участ, гравитираща над човешкия живот... Жуковски работи в жанрите на балади, елегии, стихотворения, приказки и романтични истории.
В елегиите Жуковски за първи път показа човешката душа, изпълнена със страдание. Елегиите му имат философски характер. Основна идея - мислеше за преходността и мистерията на живота („Море“, „Вечер“, „Селско гробище“).
Романтизмът достигна своя връх в творбите на Е.А. Баратински, D.V. Веневитинов, поетите на декабристите и ранните A.S. Пушкин. Упадъкът на руския романтизъм е свързан с творчеството на М.Ю. Лермонтов и Ф.И. Тютчев.Характерни черти на романтизма като художествен метод.
1. Общата тенденция на романтизма - отхвърляне на заобикалящия свят, неговото отричане... За романтичния герой има два свята: истинският свят, но несъвършен, и мечтаният свят, идеалният свят. Тези светове са трагично разделени в съзнанието на героя.
2. Романтичен герой е бунтов герой... Борбата му да сбъдне мечтата си завършва или с краха на съня, или със смъртта на героя.
3. Героят на романтичното произведение е извън социалните и историческите връзки... Героят му като правило се формира сам, а не под влияние на епохата, исторически обстоятелства.
5. Романтичен герой живее и действа при изключителни, често екстремни обстоятелства - в ситуация на липса на свобода, война, опасно пътуване, в екзотична страна и т.н.
6. Поезията на романтиците се характеризира с използването на снимки-символи. Например сред поетите на философската тенденция розата е символ на бързо избледняващата красота, камъкът е символ на вечността и неподвижността; сред поетите на гражданско-героичното движение камата или мечът са символи на борбата за свобода, а имената на тираничните бойци съдържат намек за необходимостта от борба с неограничената сила на монарха (например Брут, убиецът на Юлий Цезар, е смятан от поетите на декабристите като положителна историческа личност).
7. Романтизмът субективен в основата му. Произведенията на романтиците са от изповеднически характер.
Константин Николаевич Батюшков
В руския романтизъм се разграничават 4 тенденции:
и) философски (Батюшков, Баратински, Веневитинов, Тютчев),
б) гражданска героика (Рилеев, Кучелбекер, Вяземски, Одоевски),
в) елегичен (Жуковски),
д) lermontovskoe .Първите две течения - философска и гражданско-героична - се противопоставяха една на друга, тъй като преследваха противоположни цели. Вторите двама - елегия и Лермонтов - бяха специални модели на романтизъм.
Кондрати Федорович Рилеев
Работата на поетите, принадлежащи към философската тенденция, се основава на идеите на английския и немския романтизъм. Те вярвали, че романтичната поезия трябва да се фокусира само върху вечните теми за любовта, смъртта, изкуството, природата. Всичко напразно, моментно се смяташе за тема, недостойна за писалката на поета.
В това отношение те се противопоставиха на поетите на гражданското и героично движение, които смятаха за свой свещен дълг да се справят със социалните проблеми в поезията, да събуждат и внушават у читателя патриотични чувства, да го подтикват да се бори срещу автокрацията и социалната несправедливост. Всякакви отклонения от гражданските теми са считани за неприемливи от декабристките поети за истински романтици.
- Вершинин И. В., Луков Вл. А. Федотова Л. В.
