У дома > Изневеряващ съпруг > Сюжетно-композиционната структура и жанровата оригиналност на "Мъртви души" от Н. Гогол


Сюжетно-композиционната структура и жанровата оригиналност на "Мъртви души" от Н. Гогол




Сюжетът и композицията на "Мъртви души" се определят от темата на изображението - желанието на Гогол да разбере руския живот, характера на руския човек, съдбата на Русия. Говорим за фундаментална промяна в темата на изображението в сравнение с литературата от 20-30-те години: вниманието на художника се прехвърля от образа на индивид към портрет на обществото. С други думи, романтичният аспект на жанровото съдържание (изобразяването на личния живот на човек) се заменя с моралистичен (портрет на обществото в негероичен момент от неговото развитие). Следователно Гогол търси

Сюжет, който би позволил възможно най-широко отразяване на реалността.

Такава възможност беше открита от сюжета на пътуването: „Пушкин откри, че сюжетът на „Мъртви души“ е добър за мен, защото“, каза Гогол, „той ми дава пълна свобода да пътувам из цяла Русия с героя и да извадя множество от най-разнообразни герои.” Следователно мотивът за движение, път, път се оказва лайтмотив на стихотворението.

Този мотив придобива съвсем различно значение в прочутото лирично отклонение от единадесета глава: пътят с бързащата карета се превръща в пътеката, по която лети Русия, „и, присвивайки се, се отдръпни

И други народи и държави му отстъпват.” Този лайтмотив съдържа неизвестните пътища на руско национално развитие:
„Ръс, къде отиваш, дай ми отговор? Не дава отговор”, предлагайки антитеза на пътищата на другите народи: „Какви изкривени, глухи, тесни, непроходими, плъзгащи се пътища е избрало човечеството…”

Начинът на живот на героя е въплътен в образа на пътя („но въпреки всичко пътят му беше труден ...“), а творческият път на автора: „И дълго време той беше определен от моята прекрасна сила да вървя ръка за ръка с моите странни герои...”

Сюжетът на пътуването дава възможност на Гогол да създаде галерия от образи на собственици на земя. В същото време композицията изглежда много рационална: изложението на сюжета на пътуването е дадено в първата глава (Чичиков се среща с длъжностни лица и някои собственици на земя, получава покани от тях), след това следват пет глави, в които собствениците на земя „седят “, а Чичиков пътува от глава на глава, купувайки мъртви души.


(все още няма оценки)


Подобни публикации:

  1. От самото начало на писателската си дейност Гогол мечтае да напише произведение, „в което ще се появи цяла Русия“. Предполагаше се, че това е грандиозно описание на живота и обичаите на Русия през първата третина на 19 век. Поемата „Мъртви души“, написана през 1842 г., се превръща в такова произведение. Първото издание на книгата се казваше „Приключенията на Чичиков, или Мъртви души“. Това име намалява [...] ...
  2. Гогол отдавна мечтаеше да напише произведение, „в което да се появи цяла Русия“. Предполагаше се, че това е грандиозно описание на живота и обичаите на Русия през първата третина на 19 век. Такова произведение беше стихотворението "Мъртви души", написано през 1842 г. Първото издание, поради цензурни причини, беше озаглавено „Приключенията на Чичиков, или Мъртви души“. Такова име намали истинското значение на това произведение, предизвика [...] ...
  3. Композиционната оригиналност на стихотворението на Н. В. Гогол "Мъртви души" се определя от творческата задача, която авторът си е поставил. Първоначално писателят възнамеряваше да създаде грандиозна творба, състояща се от три части. В първия том читателите биха представили на автора сатиричен образ на съвременна Русия, а в следващите томове трябваше да се случи пробуждането на душата на героя и моралното му възкресение. Авторът успя да завърши […]
  4. Темата на стихотворението „Василий Теркин“ е формулирана от самия автор в подзаглавието: „Книга за боец“, тоест творбата разказва за войната и човек във войната. Героят на поемата е обикновен пехотен войник, което е изключително важно, тъй като според Твардовски именно простият войник е главният герой и победител в Отечествената война. Тази идея ще бъде продължена десет години по-късно от М. А. Шолохов, […] ...
  5. „Приказката за капитан Копейкин“ (Анализ на фрагмент от поемата на Н. В. Гогол „Мъртви души“) Темата за разкриването на бюрокрацията минава през цялото творчество на Гогол: тя се откроява както в сборника „Миргород“, така и в комедията „Главният инспектор“. В стихотворението „Мъртви души” тя се преплита с темата за крепостничеството. Освен това Гогол, където е възможно, осмива чиновниците и инерцията на държавниците. Специално място в […]
  6. Защо Гогол нарече творбата си „Мъртви души“, написана през 1842 г., поема? Определението на жанра стана ясно на писателя едва в последния момент, тъй като, докато все още работи върху стихотворението, Гогол го нарича или стихотворение, или роман. Произведението - наречено в първото издание поради цензурни причини "Приключенията на Чичиков, или Мъртви души", разбира се, не беше лесен приключенски роман, [...] ...
  7. „Мъртви души“ е оксиморонно заглавие, което отразява сложните, многостранни проблеми на стихотворението. Трябва също да се има предвид, че идеята му се промени и в същото време всички нови аспекти на значението бяха включени в заглавието на произведението. Първо, „мъртва душа“ е бюрократичен жаргон за мъртъв селянин. Около измамата с крепостни селяни, които въпреки факта на смъртта продължават да бъдат изброени в [...] ...
  8. 1. "Мъртви души" - историята на създаването и дизайна. 2. Основната идея на творбата. 3. Души „мъртви“ и „живи“ в стихотворението. 4. Значението на композицията в разбирането на произведението. 5. Русия е страна на „живите” души. Желанието на Н. В. Гогол да напише голямо епично произведение, посветено на съдбата на Русия, което е узряло в продължение на няколко десетилетия, доведе писателя до идеята за поемата „Мъртви души“. Започна […]
  9. Русия, къде отиваш? Дайте отговор. Не дава отговор. Н. В. Гогол Разглеждайки галерията от герои, отгледани от Гогол в първия том на „Мъртви души“, човек неволно си задава въпроса: кой от тях е главният герой? Разбира се, абсурдно е да го търсим сред земевладелците. Нито досадно сладкият, глупав Манилов, нито „клубоглавата” Коробочка, нито „истеричният човек” Ноздрьов, дребен мръсен номер и [...] ...
  10. „Мъртви души“ от Н. В. Гогол беше голям, голям принос към литературния живот на страната. Нито Пушкин, който даде на Гогол сюжета за поемата, нито самият Гогол са помислили за значението на това произведение. Сюжетът на "Мъртви души" се състои от три външно затворени, но вътрешно много взаимосвързани връзки: собственици на земя, градски служители и биография на Чичиков. Всеки от тези […]...
  11. Стихотворението на Н. В. Гогол "Мъртви души" е създадено през 40-те години на XIX век. Гогол не работи върху нито едно свое произведение, включително „Главният инспектор“, с такъв ентусиазъм, с такава вяра в призванието си на граждански писател, с което създава „Мъртви души“. Той не посвещава толкова дълбока творческа мисъл, упорита работа и време на друга работа, колкото на своята [...] ...
  12. В „Изповедта на автора“ Гогол говори за участието на Пушкин в творчеството му: „Той отдавна ме склони да се заема с по-голямо есе ... той ми каза: „Как може човек да не вземе голямо есе с това способност за отгатване на човек и няколко характеристики. Това е просто грях!" Пушкин даде на Гогол свой собствен сюжет, от който той искаше да направи [...] ...
  13. Сюжетни и композиционни особености. В съответствие с проблематиката и идейно-тематичната оригиналност на романа са организирани неговият сюжет и композиция. В центъра му е образът на Базаров, който обединява цялото художествено платно на творбата. Значението му е очевидно: от 28-те глави на романа той не се появява само в две. Сюжетът, ограничен от доста тясна времева рамка, се развива ясно и динамично. С пристигането на Аркадий и неговия [...] ...
  14. Една от забележителните черти на гения на Пушкин е хармонията на неговите произведения от гледна точка на тяхното сюжетно и композиционно изграждане. Яснота, сигурност, хармония и пропорция са основните композиционни свойства на творенията на Пушкин. Белински отбеляза, че в произведенията на Пушкин „краят е в хармония с началото“. Наистина един от любимите трикове на поета беше композицията на пръстена, когато действието във финала се връща на мястото, където [...] ...
  15. В съответствие с проблематиката и идейно-тематичната оригиналност на романа са организирани неговият сюжет и композиция. В центъра му е образът на Базаров, който обединява цялото художествено платно на творбата. Значението му е очевидно: от 28-те глави на романа той не се появява само в две. Сюжетът, ограничен от доста тясна времева рамка, се развива ясно и динамично. С пристигането на Аркадий и неговия приятел в [...] ...
  16. Произведения по литература: Композиция на поемата на Н. В. Гогол „Мъртви души“ Според идеята на Н. В. Гогол темата на поемата трябваше да бъде цяла съвременна Русия. Чрез конфликта на първия том на „Мъртви души“ писателят приема два вида противоречия, присъщи на руското общество през първата половина на 19 век: между въображаемото съдържание и действителната незначителност на управляващите слоеве на обществото и между духовните сили на хората […]...
  17. Предговорът на творбата е с философско съдържание, изградено е отклонение-размисъл за поетите като апел към елементите на обяснение на образован човек на прост. Всъщност конструкцията на творбата може да се възприеме амбивалентно: като вмъкнат разказ за крадец или кадър за пътуване (мотивът на пътуването, често срещан в световната литература). Притчата на творбата се разкрива в последния риторичен въпрос, своеобразна философска пуанта - какво ще се направи с крадец [...] ...
  18. Гогол не завърши поемата си „Мъртви души“, защото осъзна, че положението в Русия не може да се коригира дълго време, въпреки че в първия том все още дава някаква надежда за по-светло бъдеще. Гогол пише „Мъртви души“ по времето, когато в Русия все още е съществувало крепостничество. Затова много собственици на земя се отнасяха ужасно със селяните: биеха ги, унижаваха ги, продаваха ги, [...] ...
  19. Гогол внимателно и с любов изучава руския народен език, той внася в своите "Тетрадници" различни разговорни думи и изрази, черпи ги оттам за своите произведения на шепи. Много народни думи и изрази, подслушвани от Гогол в живота и въведени в стихотворението, му придават не само още по-голяма реалистична автентичност, но и несъмнена националност. Това се допълва от [...]
  20. 1. Житейският път на Чичиков. 2. Целта и средствата на героя. 3. Жизнена упоритост на бизнесмена. От делата на праведните не правете каменни стаи. Руската народна поговорка Традиционно образът на Чичиков, главният герой на поемата на Н. В. Гогол "Мъртви души", обикновено се счита за недвусмислено отрицателен. Дали обаче героят е толкова ясен и прост, че да го нареди сред множеството злодеи по учебници? Мога […]
  21. Н. В. Гогол е изключителен писател на критически реализъм, продължаващ традициите на А. С. Пушкин и задълбочаващ критичното му отношение към съвременната действителност. „Мъртвите души“ бяха замислени по такъв начин, че цяла Русия да се „появи“ в творбата. Естествено, такава колосална идея не се вписваше в съществуващата жанрова рамка; композиционната структура също трябваше да се превърне в нещо специално. Все още е спорен [...]
  22. Николай Василиевич прекара дълго време в мислене какво ще бъде значението на романа. В резултат на това стигнах до извода, че е необходимо да се покаже цяла Русия, хората с всички недостатъци, отрицателни черти и противоречиви характери. Гогол искаше да нарани човек, да му покаже какво се случва в света, от какво си струва да се страхува. Той искаше читателите да прочетат неговия [...]
  23. Според плана на Гогол композицията на поемата „Мъртви души“ е трябвало да се състои от три тома, като „Божествената поема“ на Данте, но е реализиран само първият том, според автора – „верандата към къщата“. Това е един вид "Ад" на руската действителност. В том 2, подобно на "Чистилище", трябваше да се появят нови положителни герои и, използвайки примера на Чичиков, трябваше да покаже пътя на пречистването и възкресението [...] ...
  24. Сюжетът на поемата е предложен на Гогол от Пушкин. Колегиалният съветник Чичиков дойде в града да купи селяните, които бяха в списъците преди новата ревизионна приказка. Тогава те могат да бъдат заложени в хазната и да направят капитал от това, а бившите им господари с удоволствие ще се откажат от мъртвите, така че данъците от тях да не са толкова големи. Тук Павел Иванович се запознава с [...] ...
  25. Името на това произведение на Гогол се свързва преди всичко с главния герой Чичиков, който изкупува мъртви селяни. За да започнете да правите своето. Но всъщност той искаше да продаде тези мъртви души и да забогатее. Но не само това е смисълът на заглавието на това произведение, авторът искаше да покаже истинските души на обществото, че те отдавна са закалени и [...] ...
  26. 1. Оригиналната идея на Гогол. 2. Две композиционни основи. 3. Сатиричният план на стихотворението. В него е мястото на Чичиков. 4. Проповедническият план на стихотворението. 5. Място на авторските отклонения. Особеностите на композиционното изграждане на поемата на Н. В. Гогол „Мъртви души“ се дължат преди всичко на творческата задача, която авторът си е поставил. Първоначалната авторска идея включваше три книги, обединени от обща идея - […]...
  27. Героите са интересни преди всичко с изразеното си писане. В съдбата на писателя стихотворението играе ролята на непоносимо бреме. Н. В. Гогол успя да овладее само половината от първоначално планираното и вечните съмнения го разбиха наполовина. Може да се каже, че Н. В. Гогол чувстваше и разбираше повече, отколкото можеше да изрази с една дума, въпреки цялата колоритност на неговия език. Той хвърли […]
  28. Сами разбирате, че всяка фраза ми дойде от размишления, дълги разсъждения, че ми е по-трудно да се разделя с нея, отколкото за друг писател, Който нищо не струва за една минута да заменя една с друга. Н. В. Гогол Малко писатели притежаваха такава магия на словото като Гогол. Той смята езика за една от най-важните задачи на художника. Гогол винаги […]
  29. ХАРАКТЕРИСТИКИ НА ЖАНРА И КОМПОЗИЦИЯТА НА ПОЕМАТА „МЪРТВИ ДУШИ“ Определяйки жанра на собственото си произведение, Н. В. Гогол нарича „Мъртви души“ стихотворение. Тази жанрова дефиниция се запази на всички етапи на работа, чак до публикуването на книгата. Това се дължи преди всичко на факта, че в „Мъртви души“, които първоначално са били замислени под знака на „веселост“ и комедия, има и различен, некомичен елемент - [...] .. .
  30. ... По-нататъшното продължение става по-ясно и по-чисто в главата, по-величествено, от което в крайна сметка може да се получи нещо колосално. От писмо на Н. В. Гогол до С. Т. Аксаков. 1840 г Нека да прочетем този епиграф. Как да го разбирам? Изглежда, че всичко е ясно и разбираемо, с изключение на едно: „...нещо колосално“. Изглежда, че е планирал всичко това в първия том и "хитро" с [...] ...
  31. Личността на писателя. Светът на словото на Гогол Започваме урока, като мислим за личността на Гогол. Струва ни се, че в много отношения осъзнаването на дълбочината на личността на твореца помага да се осъзнае величието на създаденото от него произведение. В хода на мини-лекцията се спираме на непоследователността на характера на писателя, цитираме изказванията на неговите съвременници за него (по пътя, приканвайки студентите да помислят върху въпроса: Защо съвременниците на Гогол често му дават напълно противоположни [...] ...
  32. Н. В. Гогол възнамерява да създаде своя собствена поема „Мъртви души“, като вземе за модел Божествената комедия на италианския ренесансов поет Данте Алигиери. Точно както Данте разделя работата си на три отличия („Ад”, „Чистилище” и „Рай”), така и поемата на Гогол трябваше да се състои от три тома. Но този грандиозен план не беше предопределен да бъде напълно реализиран. Целият Гогол [...] ...
  33. Сюжетни и композиционни особености. Оригиналността на идейно-тематичното съдържание на комедията определя особеностите на нейното изграждане. Той каза това много точно в критичното си изследване „Милион мъки“; Гончаров: „Две комедии сякаш са вложени една в друга: една, така да се каже, лична, дребна, домашна, между Чацки, София, Молчалин и Лиза: това е любовната интрига, ежедневният мотив на всички комедии. Когато първият е прекъснат, между тях е [...] ...
  34. Според Гогол Пушкин най-добре е уловил оригиналността на стила на писане на бъдещия автор на „Мъртви души“: „Нито един писател не е имал тази дарба да разобличава вулгарността на живота толкова ярко, за да може да очертае вулгарността на вулгарния човек. човек с такава сила, че цялата тази дреболия, която убягва от очите, би блеснала в очите на всеки. Всъщност основното средство за изобразяване на руския живот [...] ...
  35. Глава 1 В провинциалния град Н. Н. пристига някакъв господин, отседнал в хотел и „с изключителна изтънченост“ започнал да разпитва слугите за местните чиновници и земевладелци. Любопитният господин се оказва колегиален съветник Павел Иванович Чичиков. На следващия ден той посети много градски служители, като се започне от губернатора. В разговорите с тях Чичиков беше изключително любезен и скромен всеки път [...] ...
  36. Започвайки работа по поемата „Мъртви души“, Гогол си поставя за цел „да покаже поне едната страна на цяла Русия“. Стихотворението е изградено въз основа на разказ за приключенията на Чичиков, чиновник, който купува „мъртви души“. Такава композиция позволява на автора да говори за различни земевладелци и техните села, които Чичиков посещава, за да сключи сделката си. Лицето на земевладелец Русия е представено [...]...
  37. В поемата „Мъртви души“ продължава основната тема на Гогол, която минава през цялото му творчество: омаловажаването и разпадането на човек в призрачния и абсурден свят на руската действителност. Но сега тя е обогатена с представа за това от какво се състои истинският, възвишен дух на руския живот, какъв може и трябва да бъде. Тази идея прониква в основната тема на стихотворението: размисълът на писателя за Русия [...] ...
  38. В разказа „Телеграма“ К. Паустовски повдига темата за човешкото безразличие и самота. Сюжетът се основава на проста история за това как възрастна майка, забравена от дъщеря си, заета с работата си в града, умира сама. Композиционно историята е разделена на три части: първата разказва за живота на Катерина Петровна в село Заборие. Вторият е посветен на дъщеря му Настя. Третата част е […]
  39. Художествени особености. Според Гогол Пушкин най-добре е уловил оригиналността на стила на писане на бъдещия автор на „Мъртви души“; „Нито един писател не е имал тази дарба да разобличава вулгарността на живота толкова ярко, за да може да очертае вулгарността на вулгарна личност с такава сила, че цялата онази дреболия, която се изплъзва от очите, би блеснала в очите на всички”;. Всъщност основното средство за изобразяване [...] ...
  40. Значението на заглавието на стихотворението от Н.В. „Мъртви души“ на Гогол I. Въведение Заглавието на поемата е символично (вж. Речник, чл. Символ) и съдържа много значения. II. Основна част Фразата „мъртви души” е парадоксална, защото душата е безсмъртна. Най-простото значение: „мъртви души“ се наричаха селяни, които бяха изброени като живи на хартия, но всъщност вече мъртви. В това изображение мъртвостта на духовенството [...] ...
Сюжет и композиционни особености на поемата "Мъртви души" от Н. В. Гогол

Сюжетът и композицията на "Мъртви души" се определят от темата на изображението - желанието на Гогол да разбере руския живот, характера на руския човек, съдбата на Русия. Говорим за фундаментална промяна в темата на изображението в сравнение с литературата от 20-30-те години: вниманието на художника се прехвърля от образа на индивид към портрет на обществото.

Начинът на живот на героя е въплътен в образа на пътя („но въпреки всичко пътят му беше труден ...“), а творческият път на автора: „И дълго време беше определен за аз с прекрасна сила да вървя ръка за ръка с моите странни герои ..." Освен това, че Чичиков пътува в него, тоест благодарение на нея сюжетът на пътуването става възможен; каретата мотивира и появата на персонажите на Селифан и коне; благодарение на нея тя успява да избяга от Ноздрьов; Файтонът се сблъсква с каретата на губернаторската дъщеря и така се въвежда лирически мотив, а в края на поемата Чичиков дори се появява като похитител на губернаторската дъщеря. Бричката като че ли е надарена със собствената си воля и понякога не се подчинява на Чичиков и Селифан, върви по своя път и накрая изхвърля ездача в непроходимата кал - така героят, против волята си, стига до Коробочка, който поздравява го с нежни думи: „О, татко мой, да, целият ти гръб и страни са покрити с кал, като на глиган! Освен това, шезлонгата като че ли определя пръстеновидната композиция на първия том: стихотворението започва с разговор между двама селяни за това колко силно е колелото на шезлонга и завършва с разпадането на това колело, което е защо Чичиков трябва да се бави в града. Сюжетът на пътуването дава възможност на Гогол да създаде галерия от образи на собственици на земя. В същото време композицията изглежда много рационална: изложението на сюжета на пътуването е дадено в първата глава (Чичикова се среща с длъжностни лица и някои собственици на земя, получава покани от тях), след това следват пет глави, в които собствениците на земя „седят “, а Чичиков пътува от глава на глава, купувайки мъртви души. Гогол в „Мъртви души”, както и в „Главният инспектор”, създава абсурден художествен свят, в който хората губят човешката си същност, превръщат се в пародия на възможностите, присъщи на природата. В опит да открие признаци на некроза в героите, загуба на духовност (душа), Гогол прибягва до използването на предметно-битови детайли. Всеки собственик на земя е заобиколен от много предмети, които могат да го характеризират. Детайли, свързани с определени герои, не само живеят автономно, но и се "сгъват" в своеобразни мотиви. Например, Плюшкин се свързва с мотива за запустяване, некроза, деградация, в резултат на което възниква гротескно метафорично изображение на "дупки в човечеството". С Манилов - мотивът за сладост, създаващ своеобразна пародия на героя от сантиментални романи. Позицията в галерията от изображения на земевладелци също характеризира всеки един от тях. Широко разпространено е мнението, че всеки следващ земевладелец е „по-мъртъв“ от предишния, тоест според Гогол „един от моите герои следва другия по-вулгарен“. Но това ли е имал предвид Гогол? Плюшкин ли е най-лошият от всички? В края на краищата това е единственият герой, който има предистория, само подобие на живот проблясва на лицето му, „изведнъж топъл лъч се плъзна, не се изрази чувство, а някакво бледо отражение на чувството“. Следователно не е възможно да се съди Плюшкин като най-лошия - просто самата мярка за вулгарност става непоносима от шеста глава. Ю. Ман смята шестата глава за повратна. Еволюцията на Плюшкин въвежда в поемата темата за промяната към по-лошо. В крайна сметка Плюшкин, единственият, който някога е бил „жив“, се появява в най-отвратителната маска на мъртва душа. Именно с този образ е свързано и лирическото отклонение в шеста глава за огнения младеж, който „щеше да отскочи от ужас, ако му бяха показали собствения му портрет на старини“. Следователно, шестата глава можем да наречем кулминацията в поемата: представяйки трагичната тема за промяната към по-лошо за Гогол, тя завършва сюжета на пътуването, защото Плюшкин е последният от собствениците на земя, които Чичиков посети. И така, сюжетът на пътуването е изчерпан, но все още има пет глави в поемата: следователно в основата на творбата лежи някакъв друг сюжет. Такъв сюжет, от гледна точка на Ю. Ман, е миражна интрига. Всъщност целта на пътуването на Чичиков е мираж в истинския смисъл на думата: той купува „един звук, който е неосезаем за сетивата“. Сюжетът на миражната интрига се случва по време на разговор с Манилов, когато странен гост предлага на собственика „преговори“. В този момент става ясна целта на пътуването на Чичиков. Покупката на „мъртвите“, които обаче биха били посочени като живи според одита“, се предприема от героя, за да извърши измама на законово основание: той иска не само да натрупа тегло в обществото, но и да се заложи странната му покупка към настоятелството, тоест да получи пари.По същество пътуването на Чичиков е безкрайно преследване на мираж, на празнота, на отишли ​​хора, на нещо, което не може да бъде в човешката воля.

И според законите на художествения свят на Гогол миражът започва да се материализира, да придобива реални черти. Колкото повече мъртви Чичиков купува, толкова по-значима става покупката му: мъртвите души оживяват, стават реалност. Всъщност защо Собакевич започва да хвали мъртвите си селяни и да казва пълни глупости: "Друг мошеник ще ви измами, ще ви продаде боклуци, а не души; но аз имам като енергичен орех, всичко е за селекция." Иска ли той просто да измами Чичиков, като описва заслугите на файтонджия Михеев, дърводелеца Степан Корк, обущаря Максим Телятников, тухларя Милушкин? Но това е невъзможно, и двамата са наясно, че просто не съществуват и всичките им качества са в миналото. Въпросът по-скоро не е в измамата, а в непреднамереността на Собакевич: по същия начин той ще опише заслугите на своите селяни в града, след закупуването на крепостта, когато вече не е необходима измама: мъртвите души, купени от Чичиков, стават живи пред очите ни, а земевладелците говорят за тях като за живи. Купените селяни „оживяват“ в началото на седма глава, когато Чичиков оформя документите за покупка на крепост и „странно, непонятно за него чувство го завладя“. „Изглеждаше, сякаш мъжете бяха живи вчера.“ Авторът сякаш прихваща вътрешния монолог на своя герой, разказва за съдбата на селяните, в които са въплътени всички аспекти на руския народен характер.

В началото на седма глава сюжетът на пътуването е изчерпан - Чичиков пристига в града, за да изготви сметка за продажба. Този момент, щастливата развръзка на сюжета на пътуването, се оказва кулминацията на миражна интрига: миражът, в преследване на който Чичиков се втурна, се материализира законно, героят става херсонски земевладелец и забравя, че „душите не са съвсем реални." Пустотата, фикция, купена от Чичиков, получава пълноправен правен статут! Той започва да живее собствения си живот, поражда много слухове в града, придобива все по-правдоподобни подробности. Селяните, купени без земя, се оказва, се купуват, за да бъдат изпратени в Херсонска губерния; има река и езерце; празнувайки покупката, те пиха за просперитета на селяните и тяхното щастливо преселване; след завръщането на Чичиков, Селифан получава няколко домакински заповеди: „да се съберат всички новозаселени селяни, за да се направи лична поименна връзка с всички“. И в този момент, когато самият герой забравя за естеството на своето „договаряне“, в града се появяват Ноздрьов и Коробочка, които разбиват кристалния мираж на Чичиков. Но след като се счупи, миражът, като разпадащо се огледало, образува множество фрагменти, в които неговият създател, Чичиков, се отразява в изкривена светлина. Според преценките на жителите на града той се оказва милионер, производител на фалшиви банкноти, похитител на избягалата от острова дъщеря на губернатора Наполеон капитан Копейкин. Именно в последните четири глави на поемата е конкретизиран образът на провинциалния град Н. Н. В чернови на времето на работа върху първия том писателят формулира значението на този образ "Идеята за града, Пустотата, която се появи в най-висока степен. Празни приказки, клюки, които прекрачиха границите, как всичко това възникна от безделие и придоби израза на нелепото в най-висока степен." „Миражната интрига приключва в момента, в който всички клюки за Чичиков спират. Смъртта на прокурора слага край на тях. Цялото внимание на жителите на града се насочва към това събитие. Едва след това Чичиков, забравен, напуска града. Идеологическата и композиционната роля на образа на Чичиков се предопределя на първо място от факта, че той притежава идеята за измамата, за нейното изпълнение му се предоставя правото да се движи свободно в художественото пространство на стихотворението, авторът почти никога не се разделя с него.Но не те, не неговата съдба са основният обект на изобразяването на Гогол.Те е спецификата на темата на изображението, която ни кара да се обърнем към жанровата оригиналност на произведението.

Жанровият характер на творчеството на Гогол е сложен и не е лесен за дефиниране. Самият писател се опита да посочи оригиналността на "Мъртви души", наричайки книгата си поема, но не даде декодиране на тази концепция, която кара читателите и изследователите на Гогол - от момента на издаване на книгата до днес - потърсете ключа към интерпретацията на жанровия му облик. Може ли Мъртвите души да се считат за роман? Говорейки за роман, те обикновено означават епично произведение с голяма художествена форма, в което разказът е фокусиран върху съдбата на индивида в отношението му към заобикалящия го свят, върху формирането, развитието на неговия характер и самосъзнание.

В случай, че историята за произхода, възпитанието и опитите на героя да си осигури "живот в пълно удовлетворение, с цялото благоденствие" се появи в началото на историята, лицата и събитията ще се обединят около героя, се свързват със съдбата му, превръщайки "Мъртви души" в роман, пикаресков тип роман, където антигероят преминава през поредица от успехи и провали. Но приключенията на Чичиков за Гогол са само начин за решаване на друга, основна задача за него. Какво беше? Нека се върнем към определението, което самият Гогол дава на мъртвите души. Той нарече творбата си поема, точно както Пушкин смята „Евгений Онегин“ за „роман в стихове“. Творчеството на Гогол с право може да се нарече поема. Това право му дават поезия, музикалност, изразителност на езика, наситени с такива образни съпоставки и метафори, каквито се срещат само в поетическата реч. И най-важното – постоянното присъствие на автора, което превръща „Мъртви души“ в лирико-епична творба. Цялата изобразена в него реалност минава през призмата на авторското съзнание. В лирическите отклонения Гогол поставя и решава литературни въпроси.

Своеобразната жанрова структура на "Мъртви души" позволява на Гогол да изобрази картина на обичаите на цяла Русия, като същевременно показва общата, а не частната, не историята на живота на един човек, а "разнообразен куп" руски герои . Лирическото начало извежда тези наблюдения до нивото на философски разсъждения за съдбата на Русия в човешкото семейство.

Що се отнася до композицията на творбата, тя е изключително проста и изразителна. Има три връзки.

Първо: пет портретни глави (2 - 6), които дават всички видове земевладелци, налични по това време; вторият - окръзи и длъжностни лица (глави 1, 7 - 10); третата е глава 11, в която фонът на главния герой. В първа глава - пристигането на Чичиков в града и запознанството му с чиновниците и околните земевладелци.

Пет портретни глави, посветени на Манилов, Коробочка, Ноздрев, Собакевич и Плюшкин, описват посещенията на Чичиков в имоти на земевладелци, за да купи „мъртви души“. В следващите четири глави - караницата при обработката на "покупките", вълнението и разговорите в града за Чичиков и неговото предприятие, смъртта на прокурора, който беше уплашен от слуховете за Чичиков. Единадесета глава завършва първия том.

Във втория том, който стигна до нас непълно, има много повече трагедия и динамика. Чичиков продължава да посещава земевладелците. Въведени са нови герои. В същото време се случват събития, водещи до прераждането на главния герой.

Композиционно поемата се състои от три външно не затворени, а вътрешно свързани помежду си кръга - земевладелците, градът, биографията на героя - обединени от образа на пътя, начертан от измамата на Чичиков.

„... Не на шега, Гогол нарече романа си „стихотворение” и че не има предвид с него комична поема. Това не ни каза авторът, а неговата книга. Не виждаме нищо комично и смешно в него; не забелязахме в нито една дума на автора намерението да разсмее читателя: всичко е сериозно, спокойно, истинско и дълбоко... Не забравяйте, че тази книга е само изложение, въведение към стихотворението, че авторът обещава още две такива страхотни книги, в които ще се срещнем отново с Чичиков и ще видим нови лица, в които Русия ще изрази себе си от другата си страна ... ”(„ В. Г. Белински за Гогол ”, OGIZ, Държавно издателство за художествена литература , Москва, 1949 г.).

В.В. Гипиус пише, че Гогол изгражда поемата си на две нива: психологическо и историческо.

Задачата на първия план е да изведе възможно най-много герои, които са привързани към средата на собственика на земята. „Но значението на героите на Гогол надхвърля първоначалните им социални характеристики. Маниловщина, Ноздревщина, Чичиковщина получиха... значенията на големи типични обобщения. И това не беше само по-късно историческо преосмисляне; обобщеният характер на образите е предвиден в интенцията на автора. Гогол си спомня това за почти всеки един от своите герои. (V.V. Gippius, „От Пушкин до Блок”, издателство „Наука”, Москва-Ленинград, 1966, стр. 127).

От друга страна, всеки образ на Гогол е исторически, защото е белязан от чертите на своята епоха. Образите, които остават дълго във времето, се допълват от нововъзникнали (Чичиков). Изображенията от "Мъртви души" са получили дълго историческо значение.

Романът остава неизбежно в изобразяването на отделни хора и събития. В романа няма място за образа на народа и страната.

Жанрът на романа не съдържаше задачите на Гогол. „Въз основа на тези задачи (които не отменяха, но включваха задълбочено изобразяване на реалния живот), беше необходимо да се създаде специален жанр - голяма епична форма, по-широка от роман. Гогол нарича „Мъртви души“ поема – в никакъв случай не на шега, както казваше враждебната критика; неслучайно на корицата на „Мъртви души“, нарисувана от самия Гогол, думата поема е подчертана с особено големи букви. (V. V. Gippius, „От Пушкин до Блок“, издателство „Наука“, Москва-Ленинград, 1966 г.).

Имаше новаторска смелост в стихотворението, което Гогол нарича „Мъртви души“. Наричайки произведението си стихотворение, Гогол се ръководи от следната си преценка: „романът не отнема целия живот, а значимо събитие в живота“. Гогол си представяше епоса по различен начин. Той „обхваща някои черти, но цялата епоха на времето, сред която героят е действал с начин на мислене, вярвания и дори признания, които човечеството е направило по това време...“ „...Такива явления от време на време се появяват сред много народи. Много от тях, макар и написани в проза, все пак могат да се считат за поетични творения. (П. Антополски, статия "Мъртви души", стихотворение от Н. В. Гогол, Гогол Н. В., "Мъртви души", Москва, Висше училище, 1980 г., стр. 6).

Стихотворението е произведение за значими събития в дадена държава или в живота. Той предполага историчността и героизма на съдържанието, легендата, патоса.

Гогол замисля „Мъртвите души“ като историческа поема. С голяма последователност той приписва времето на първия том преди поне двадесет години, към средата на царуването на Александър Първи, към епохата след Отечествената война от 1812 г.

Гогол направо заявява: „Трябва обаче да се помни, че всичко това се случи малко след славното изгонване на французите“. Ето защо, по мнението на служители и жители на провинциалния град, Наполеон е все още жив (той умира през 1821 г.) и може да заплаши да кацне от Св. Елена. Ето защо истинската история или приказката за нещастния еднорък и еднокрак ветеран – капитанът на победоносната руска армия, превзел Париж през 1814 г., оказва толкова ярко въздействие върху слушателите на пощенския началник. Ето защо един от героите на втория том (по който Гогол ... работи много по-късно), генерал Бетрищев, напълно напусна епоса от дванадесетата година и е пълен със спомени за него. И ако Чичиков е измислил някаква митична история за генералите от дванадесетата година за Тентетников, то това обстоятелство налива вода върху историческата мелница на Гогол. (Уводна статия от П. Антополски, „Мъртви души”, Москва, Висше училище, 1980, стр. 7). Това е от една страна.

От друга страна, „Мъртви души“ не можеше да се нарече другояче освен стихотворение. Защото самото заглавие издава своята лирико-епическа същност; душата е поетическо понятие.

Жанрът "Мъртви души" се превърна в своеобразна форма за издигане на битови материали до нивото на поетическо обобщение. Използваните от Гогол принципи на художествена типизация създават идеологическа и философска ситуация, в която реалността се възприема изключително в контекста на глобална етична доктрина. В това отношение заглавието на стихотворението играе специална роля. След появата на "Мъртви души" избухнаха ожесточени спорове. Авторът е упрекнат, че посяга на свещените категории, че атакува основите на вярата. Заглавието на стихотворението се основава на приемането на оксиморон, социалните характеристики на героите корелират с тяхното духовно и биологично състояние. Конкретен образ се разглежда не само в аспекта на морално-етичните антиномии, но и в рамките на доминиращата екзистенциално-философска концепция (живот-смърт). Именно този тематичен конфликт определя конкретната перспектива на авторското виждане за проблемите.

Гогол определя жанра на „Мъртви души“ още в заглавието на творбата, което се обяснява с желанието на автора да изпревари читателското възприятие с намек за лирическия епос на художествения свят. „Стихотворение” посочва особен тип повествование, в което лирическият елемент до голяма степен преобладава над епическото измерение. Структурата на текста на Гогол е органичен синтез от лирически отклонения и сюжетни събития. Образът на разказвача играе особена роля в разказа. Той присъства във всички сцени, коментира, оценява случващото се, изразява пламенно възмущение или искрено съчувствие. („Оригиналността на повествователния начин в стихотворението „Мъртви души“, letter.ru).

Два свята са художествено въплътени в "Мъртви души": "реалният" свят и "идеалният" свят. „Реалният“ свят е светът на Плюшкин, Ноздрев, Манилов, Коробочка, свят, който отразява руската действителност, съвременна на Гогол. Според законите на епоса Гогол създава картина на живота, най-плътно покриваща реалността. Той показва възможно най-много герои. За да покаже Русия, художникът се дистанцира от текущите събития и е зает със създаването на надежден свят.

Това е ужасен, грозен свят, свят на обърнати ценности и идеали. В този свят душата може да е мъртва. В този свят духовните ориентири са обърнати с главата надолу, неговите закони са неморални. Този свят е картина на съвременния свят, в който има карикатурни маски на съвременници, при това хиперболични и довеждащи случващото се до абсурд...

„Идеалният” свят е изграден в съответствие с критериите, по които авторът преценява себе си и живота. Това е светът на истинските духовни ценности, високи идеали. За този свят човешката душа е безсмъртна, защото е въплъщение на Божественото в човека.

„Идеалният“ свят е светът на духовността, духовният свят на човека. В него няма Плюшкин и Собакевич, не може да има Ноздрьов и Коробочка. То има души – безсмъртни човешки души. Той е перфектен във всеки смисъл на думата. И затова този свят не може да бъде пресъздадена епично. Духовният свят описва различен вид литература – ​​лириката. Ето защо Гогол определя жанра на творбата като лирико-епичен, наричайки „Мъртви души” поема. (Монахова О.П., Малхазова М.В., Руската литература на 19 век, част 1, Москва, 1995, стр. 155).

Цялата композиция на огромно произведение, композицията на всички томове на "Мъртви души" е предложена на Гогол безсмъртно от "Божествената комедия" на Данте, където първият том е адът и царството на мъртвите души, вторият том е чистилище и третият е рай.

В композицията на „Мъртви души” голямо значение имат вмъкнатите разкази и лирическите отклонения. Особено важна е Приказката за капитан Копейкин, която сякаш е извън сюжета, но показва върха на некрозата на човешката душа.

Изложението на „Мъртви души” е преместено в края на поемата – в единадесета глава, която е почти началото на поемата, показваща главния герой – Чичиков.

„Чичиков е замислен като герой, който е изправен пред предстоящо възраждане. Начинът, по който е мотивирана самата тази възможност, ни води до нови идеи за деветнадесети век. аспекти на художественото мислене на Гогол. Злодеят в просвещенската литература от 18-ти век запази правото на нашите симпатии и вярата ни във възможното му прераждане, тъй като неговата личност се основаваше на една мила, но извратена от обществото природа. Романтичният злодей изкупи вината си с величието на престъпленията си, величието на душата му осигури симпатията на читателя. В крайна сметка той може да бъде заблуден ангел или дори меч в ръцете на небесната справедливост. Героят на Гогол има надежда за прераждане, защото е достигнал предела на злото в неговите крайни – долни, дребнави и нелепи – проявления. Сравнение на Чичиков и разбойника, Чичиков и Наполеон,

Чичиков и Антихристът превръща първия в комична фигура, премахва от него ореола на литературното благородство (успоредно с това има пародийна тема за привързаността на Чичиков към „благородната” служба, „благородното” отношение и т.н.). Злото се дава не само в чист вид, но и в незначителни форми. Това е крайното и най-безнадеждно, според Гогол, зло. И точно в неговата безнадеждност се крие възможността за също толкова пълно и абсолютно прераждане. Подобна концепция е органично свързана с християнството и представлява една от основите на художествения свят на мъртвите души. Това прави Чичиков свързан с персонажите на Достоевски. (Ю.М. Лотман, „Пушкин и приказката за капитан Копейкин. За историята на дизайна и състава на мъртвите души“, gogol.ru).

„Гогол обича Русия, познава я и я отгатва с творческо чувство по-добре от мнозина: на всяка крачка я виждаме. Образът на самите недостатъци на хората, ако го вземем дори в морално и практическо отношение, го насочва към дълбоки размишления за същността на руския човек, за неговите способности и особено образование, от което зависи цялото му щастие и сила. Прочетете разсъжденията на Чичиков за мъртвите и избягали души (на стр. 261 - 264): като се смеете, ще се замислите дълбоко за това как расте, развива се, възпитава се и живее руският човек в този свят, стоящ на най-ниското стъпало на обществения живот.

Нека читателите да не помислят, че ние признаваме таланта на Гогол като едностранен, способен да съзерцава само негативната половина на човешкия и руския живот: о! разбира се, ние не мислим така и всичко, което беше казано преди, би противоречило на такова твърдение. Ако в този първи том на стихотворението му преобладава комичният хумор и ние виждаме руския живот и руския народ в по-голямата си част като тяхна отрицателна страна, то от това не следва, че фантазията на Гогол не би могла да се издигне в пълна степен на всички аспекти на руски живот. Самият той обещава да ни представи цялото несметно богатство на руския дух (стр. 430) и ние сме сигурни предварително, че славно ще удържи на думата си. Освен това, в тази част, където самото съдържание, героите и предметът на действието го вкарват в смях и ирония, той чувства нуждата да компенсира липсата на другата половина от живота и следователно в чести отклонения , в ярки реплики, хвърляни спорадично, той ни даде предчувствие за друга страна на руския живот, която след време ще разкрие в своята цялост. Кой не помни епизодите за подходящата дума на руски човек и прякора, който той дава, за безкрайната руска песен, която се втурва от море в море, за широката шир на нашата земя и накрая за тройката Ухар, за това тройка птица, която можеше да измисли само руски човек и която вдъхнови Гогол с гореща страница и прекрасен образ за бързия полет на нашата славна Русия? Всички тези лирични епизоди, особено последният, сякаш ни представят погледи, хвърлени напред, или предчувствие за бъдещето, което трябва да се развие неимоверно в творбата и да изобразява пълнотата на нашия дух и нашия живот. (Степан Шевирев, "Приключенията на Чичиков или мъртви души", стихотворение от Н. В. Гогол).

Степан Шевирев също пише, че пълен отговор на въпроса защо Гогол нарече своето произведение стихотворение може да бъде даден, ако творбата е завършена.

„Сега значението на думата: стихотворение ни изглежда двояко: ако погледнем на творбата от страната на фантазията, която участва в нея, тогава можем да я приемем в истински поетичен, дори висок смисъл; - но ако погледнете комичния хумор, който преобладава в съдържанието на първата част, тогава неволно поради думата: стихотворение - ще се появи дълбока, значима ирония и ще кажете вътрешно: „трябва ли да добавим към заглавие: „Стихотворение на нашето време“? (Степан Шевирев, "Приключенията на Чичиков или мъртви души", стихотворение от Н. В. Гогол).

Душата не трябва да е мъртва. А възкресението на душата е от сферата на поетическото. Следователно замисленото произведение в три тома на „Мъртви души“ на Гогол е поема; Това не е шега или ирония. Друго нещо е, че идеята не беше изпълнена докрай: читателят не видя нито чистилище, нито рай, а само ада на руската действителност.

Жанровата оригиналност на "Мъртви души" все още е спорна. Какво е това - поема, роман, моралистична история? Във всеки случай това е страхотна работа за значимото.

Композиционната оригиналност на стихотворението на Н. В. Гогол "Мъртви души" се определя от творческата задача, която авторът си е поставил. Първоначално писателят възнамеряваше да създаде грандиозна творба, състояща се от три части. В първия том читателите биха представили на автора сатиричен образ на съвременна Русия, а в следващите томове трябваше да се случи пробуждането на душата на героя и моралното му възкресение. Авторът успя да завърши само първия том на поемата, но общата идея повлия на композиционната оригиналност на този единичен том. Разказът разкрива като че ли двойна композиционна логика: „логиката на изобличението“ (свързана с идейната задача на първия том) и „логиката на проповедта“, поради общата задача на „триптиха“.

Първо, нека разгледаме как е организирано „сатиричното пространство“ в стихотворението. Централният герой пътува из провинциалната пустош, за да придобие "мъртви души". Първо земевладелците стават обект на сатирично изобличение, след това авторът рисува събирателен образ на провинциалната бюрокрация. Най-високата степен на социалното зло се олицетворява от столичния служител от приставката разказ „Приказката за капитана на мините Кип“.

Последователността на появата на собствениците на земя в разказа съответства на схемата: всеки следващ земевладелец е „по-мъртъв“ или, както самият автор каза, „по-вулгарен“ от предишния. Следвайки един след друг, тези образи-типове (Манилов, Коробочка, Ноздрев, Собакевич, Плюшкин) рисуват картина на постепенното изчезване на човешкото в човека, все по-дълбока некроза на човешката душа.

Гогол подчертава, че местообитанието на кутии, ноздри или кучета не се ограничава само до провинциалната пустош. Така че кутии се срещат и сред светските дами, прозяващи над книга и изразяващи „изразени мисли“ за политическите дела във Франция. Ноздрьов може да се окаже „дори човек в чиновете”. Собакевич щеше да се покаже като юмрук в Санкт Петербург, само че под негово командване щеше да има не селяни, а чиновници.

Сюжетно-композиционната доминанта на „провинциалните” глави е обсъждането от жителите на град Н. Н. на въпроса кой е Чичиков. Разкривайки тайната на Чичиков, служители и дами от град NN излагат пред читателя собствените си души, тяхната дребнавост, продажност, глупост.

От самото начало авторът изгражда повествованието по такъв начин, че до последната глава Чичиков остава загадка, както за персонажите на стихотворението, така и за читателя. Героят е лишен от ярки, запомнящи се черти и, общувайки с хората, той е склонен да стане като своя събеседник; освен това неговата биография е дадена едва в последната глава.

Появата на Ноздрьов на бала със скандалните му разкрития и пристигането на Коробочка в града пренасят историята в нов обрат. Градът е разделен на „партии“ („женски“ обсъжда отвличането на дъщерята на губернатора от Чичиков, „мъжки“ се опитва да обясни покупката на „мъртви души“), всичко идва „на ферментация“. Появяват се все повече и повече фантастични версии за Чичиков (фалшификатор, беглец разбойник, Наполеон, капитан Копейкин, Антихрист). В последната глава авторът най-накрая обяснява кой е Чичиков и „изпича негодника“.

В тази конструкция на стихотворението се разкрива дълбок смисъл. Собствениците и чиновниците бяха „познато зло”, разпознавали се пороците, характерни за тези класови групи. Чичиков, от друга страна, бележи нахлуването на ново зло в руския живот, свързано с капиталистическите тенденции в развитието на страната. Обслужването на „стотинката”, необузданото желание за печалба – това е „тайната на Чичиков”, която авторът разкрива в края на първия том.

Писателят разглежда сатиричния образ на Русия като задача, поверена му отгоре: излагайки на обществеността пороците и язвите на обществото, той трябваше да отвори пътеките на спасението както за отделна изгубена човешка душа, така и за обществото като цяло. . Темата за умъртвяването на човешката душа в стихотворението е противопоставена на темата за физическото лице, идеята за изначално добрата и чиста човешка душа. Антитезата на мъртвите и живите („естествени“) съставлява дълбокия сблъсък на поемата. Тази конфронтация се среща най-често в авторските отклонения и вмъкнати епизоди. В първите шест глави авторът не се уморява да напомня, че изначалната природа на човека е ярка и хармонична. Добрата природа на човека е гаранция за духовното му възкресение. Следователно във втората част на първия том (започвайки със седма глава) вече не става дума толкова за мъртва душа, а за спяща душа, която се разкрива само в определени моменти на криза.

Композиционната роля на лирическите отклонения в стихотворението е разнообразна. В допълнение към проповядването на духовната чистота и духовната трансформация на света, те разсъждават върху оригиналността и таланта на руския народ, върху назначаването на писателя, върху съдбата на Русия. Благодарение на оригиналността и смелостта на композиционното решение в „Мъртви души“, „цяла Русия“ наистина се разкрива - не само като страна, достойна за присмех, но и като сила, която е предназначена за голямо бъдеще.


Стихотворението на Н. В. Гогол „Мъртви души“ има определени композиционни особености, които са много различни от много други произведения.

Стихотворението съдържа само единадесет глави. Стихотворението започва на същото място, където завършва. От това можем да кажем, че има кръгов състав.

Всяка глава е пълен текст.

Нашите експерти могат да проверят вашето есе според USE критериите

Експерти на сайта Kritika24.ru
Водещи училищни учители и активни експерти на Министерството на образованието на Руската федерация.


Авторът описва всички срещи на Чичиков с различни земевладелци по много сходен начин. Първо, той описва мястото, където живеят, след това пристъпва към разкриване на характера на собственика на земята и след това сключването на действителната сделка за закупуване на мъртви души.

В текста има и много лирически отклонения. В тях Гогол разкрива личното си отношение към героите, към случващото се. И историята на капитан Копейкин също е изключително важна. Въпреки че не е пряко свързано със стихотворението, то допълнително разкрива темата за некрозата на човешката душа, пренасяйки всичко това в самата Русия.

Чрез необичайната композиция Гогол успява много ясно да опише позицията на Русия по това време. И отново можете да се убедите в великолепието на N.V. Гогол.

Актуализирано: 2017-06-19

Внимание!
Ако забележите грешка или печатна грешка, маркирайте текста и натиснете Ctrl+Enter.
Така ще осигурите безценна полза за проекта и другите читатели.

Благодаря за вниманието.

.

Полезен материал по темата