Университети с компютърна графика. Художник на компютърна графика




Художник на компютърна графика специализира в създаването на изображения точно с модерна технология, въпреки че също трябва да рисува добре на ръка. Това е много популярна професия, в която можете да работите за добре известна компания, да изберете пътя на фрийлансър или безплатен създател с дарения от фенове. За успешното му развитие са необходими развити художествени способности. Принадлежи към категорията „човешко-художествен образ“. Професията е подходяща за тези, които се интересуват от рисуване и световна художествена култура (вижте избора на професия за интерес към учебните предмети).

Кратко описание: кой е художник на компютърна графика?

Може би в съвременния свят художествените галерии и отпечатъците със снимки вече не са толкова популярни, но компютърната графика става все по-търсена с всяка година. Тя ни заобикаля навсякъде: създава се в игри, използва се във филми, служи за създаване на лога, дизайн на уеб ресурси и печатни продукти и играе важна роля за формиране на марка и корпоративна идентичност. Всеки специалист в тази област обикновено избира една или две ниши, в които работи и подобрява уменията си.

Характеристики на професията

Ясно е, че свободните работни места на художник на компютърна графика предполагат свободно владеене на съвременни джаджи (графичен таблет е задължителен) и различен софтуер. С други думи, такъв специалист изисква не само отлична художествена способност, но и еднакво развита способност за използване на техниката, тъй като спецификата на рисуване на таблет се различава значително от характеристиките на рисуването на ръка. Основните отговорности за работа на CG художник са, както следва:

  • Разработване на идея и концепция за графичен материал, създаване на предварителни скици и скици.
  • Представяне на оформления, скици, идеи относно бъдещия графичен материал, обсъждане с клиентите, извършване на корекции.
  • Създаване на авторски произведения на изкуството в електронен формат.
  • Използването на съвременни инструменти, устройства и програми, които ви позволяват да създавате графични изображения и дизайн за различни видове проекти.
  • Работа в сътрудничество с експерти в областта на анимацията, производството на печат, дизайна на плакати и книги.
  • Оценка, разглеждане и художествена критика на произведения на изобразителното изкуство, печатни продукти, филми, карикатури, реклами.

Обикновено работодателите не се интересуват прекалено от преподаването на художници на компютърна графика основите на класическата живопис. Но опитните професионалисти потвърждават, че без традиционното изкуство образование ще бъде по-трудно да постигнем успех в тази индустрия (въпреки че само по себе си това не е достатъчно).

Плюсовете и минусите на професията на компютърния графичен художник

професионалисти

  1. Интересна творческа професия, възможност да се докажете.
  2. Търсенето на пазара на труда.
  3. Възможности за работа в различни области на икономиката.
  4. Възможността за работа във формат на свободна практика, без да бъде обвързана с конкретен работодател.

Минуси

  1. Необходимостта от адаптиране към визията на клиента (включително в случаите, когато самият клиент не разбира ясно от какво се нуждае).
  2. Нуждата от талант и вдъхновение.
  3. Постоянното появяване на нови технологии и софтуер, които трябва да бъдат овладени.

Важни лични качества

Очевидно художникът на компютърна графика трябва да притежава определена способност във визуалните изкуства и да може да се справи с модерните технологии. Той също така изисква постоянство и търпение, способността да донесете част от рационализма на творческите импулси и да доведете всеки проект до победоносен край, без да се влошава качеството. Доброто зрение, отсъствието на хронични заболявания, които не позволяват да се запази една и съща позиция за дълго време, няма да навреди (графичен художник може да пори над таблетка в продължение на много часове). Имате нужда и от комуникационни умения, за да разберете нуждите на клиента и да намерите общ език с него.

Обучение за художник по компютърна графика

Най-подходящата специалност за овладяване на тази професия е „Графика“ (код 54.05.03). За да влезете в университет в този профил, трябва успешно да издържите Единния държавен изпит по руски език, математика и история. Повечето образователни институции провеждат и въвеждащи творчески тестове (по рисуване, рисуване или композиция). Обучението продължава 6 години и най-често се провежда само в редовна форма.

курсове

Училище по компютърна графика

Това е една от образователните институции, която може да бъде отговорът на въпроса къде да вземем професията на художник по компютърна графика, ако няма време за университет или ако университетското образование не е достатъчно. Тук се провеждат различни курсове (за работа с Photoshop, 3D Studio Max, V-Ray и др.), В рамките на които можете да придобиете полезни практически умения.

университетите

Най-добри университети за художници на компютърна графика

  1. Московска политехника
  2. MGHPA ги. S.G. Stroganov
  3. WGSAI
  4. SPbGUPTiD
  5. SPbGHPA ги. Л. Стиглиц

Месторабота

Художникът на компютърна графика може да работи за всяка компания, която по един или друг начин се нуждае от графичен дизайн. Тя може да бъде издателство, средства за масова информация, рекламна агенция, студио за разработване на уебсайтове, отдел за реклама на всяка организация. В допълнение, такъв специалист може да бъде на свободна практика и да работи с клиенти в отдалечен формат, както и да продава своите илюстрации или шаблони чрез акции.

Заплата на художник по компютърна графика

Нивото на доходите в тази област пряко зависи от мястото на заетост. При желание такива изпълнители могат да си осигурят доста високо ниво на заплата, в допълнение, винаги имат възможност да печелят допълнителни пари чрез интернет.

Заплата за 23.03.2020г

Русия 25000-85000 ₽

Москва 35000—400000 ₽

кариера

С течение на времето художникът по компютърна графика може да заеме позицията на арт мениджър, да ръководи рекламния или арт отдела на компания.

Професионални знания

  1. История на вътрешното и чуждестранното изкуство и култура.
  2. Живопис.
  3. Състав.
  4. Перспектива.
  5. Пластична анатомия.
  6. Снимка.
  7. Технология на графичните материали.
  8. Гравиране, офорт, литография, скрининг и други техники за печат.
  9. Работа със съвременни приложения за създаване на графични материали.

Забележителни художници по компютърна графика

  1. Лео Хао, специализиран в кавър на албуми за рок групи (включително немския "Blind Guardian" и домашния "Aria").
  2. Владимир Бондар, автор на илюстрации към фентъзи книги (включително авторство на Ник Перумов, Сергей Лукяненко, Хенри Лион Олди).

3D аниматор Професионалист по 3D графика, който персонализира компютърни герои за анимация на игри, осигурява движение на начертани модели и предмети. Професията е подходяща за тези, които се интересуват от рисуване и компютърни науки (вижте избора на професия по интерес към учебните предмети).

3D аниматор - създаване на живот на екрана, като Бог на земята

Професията режисьор-аниматор няма аналози в другите изкуства, въпреки че включва почти всички видове художествено творчество. В някои аспекти тя е подобна на професията на художник, актьор, музикант, скулптор, ако желаете - дори илюзионист. Взета като цяло, тя е несравнима с нищо “.

Фьодор Хитрук, режисьор на анимацията

Нищо чудно, че името на професията идва от латинската дума „анима“, която се превежда като „душа“.3D префиксът означава, че аниматорът работи с помощта на компютърна графика в триизмерно пространство (с три измерения: дължина, ширина, височина). На английски думата "измервания" се превежда като " размери “, така че е приета съкратената версия 3д.

Въпреки факта, че се използват съвременни технологии, в работата често се използват класически принципи на анимация. Затова в съвременните образователни институции принципите на анимацията на Дисни са задължителни за изучаване - набор от технологични техники, с помощта на които се създава истински образ с правдоподобна динамика.

През 2009 г. в Русия излиза първият 3D анимационен филм „Нашата Маша и вълшебната ядка“. Тогава дойдоха Белка и Стрелка. Звездни кучета “и 3D сериали„ Маша и мечката “и„ Фикси “, популярни в целия свят и доста конкурентни на чуждестранните карикатури. Индустрията за 3D анимация по целия свят се развива с бързи темпове и чака нови велики имена и открития, така че професията на 3D аниматора е изключително търсена.

Има много 3D пакети (програми) за работа с 3D графика:

3ds Макс (3d Studio Max) и няколко други харесват:

  • Мая;
  • Кино 4D;
  • Светлинна вълна;
  • Softimage XSI;
  • Blender;
  • Модо.

програми, различен от 3ds Макс:

  • Худини за специални ефекти - VFX;
  • ZBrush и Mudbox, заточени за високополимерно моделиране (извайване);
  • 3D-Coat - заточен за моделиране на воксели;
  • Носорог - заточен за моделиране с NURBS повърхности.
  • А също и Adobe After Effects / NUKE.

Начинаещите трябва да започнат да учат 3ds Max,като най-лесният за учене . Освен това е сравнително лесно да се учи Blender и Modo.3D пакетът "Maya" е по-труден за усвояване и изисква умения за програмиране, но този пакет се използва навсякъде във всички анимационни студия и знанията му значително ще улеснят заетостта.

Характеристики на професията

3D аниматор - една от ключовите фигури в създаването на анимационни филми или игри, но не и единствената. Цял екип от специалисти работи върху филми. 3D аниматорът на един от етапите на създаването на филма кара триизмерните обекти да се движат в пространството и времето, създавайки определен характер на героя и неговото настроение с помощта на динамика и пози. В допълнение към овладяването на специални програми, истинският професионалист трябва да разбира човешката психология и анатомия, да знае основите на актьорството, да има чувство за време (за правилното поставяне на анимационни клавиши). Всичко това помага да се разберат процесите на създаване на реални изображения и да се елиминират грешките в движенията: доста дълго време начинаещите аниматори не могат да се справят с „плаващото“ движение на героите. Необходими са много практика и умения, за да се създадат правдоподобни и интересни анимации.

При наемане на специалист се изисква опит:

  • анимация на герои (теми - хора, животни; предмети - течности, природни елементи);
  • работа със специални ефекти;
  • експортиране на анимации към двигателя;
  • създаване на концептуално изкуство;
  • създаване на висококачествени UV лъчи;
  • настройки за скелета, материалите и кожата на модела;
  • след обработка в графични редактори.

За да създадете 3D карикатура или игра, е необходима добре координирана работа на цял екип от специалисти:

  • Продуктов дизайнер, който определя общата концепция и идея на филма, скицира героите и средата.
  • 3D-тodeler,създаване на конкретни 3D модели на герои и обекти.
  • Текстурен художникрисуване на текстури.
  • Setaper,създаване на скелет от герои и предмети (такелаж, скиниране) - (огъване на пръсти и ръце, отваряне на врата, размахване на клони, прелистване на книга и т.н.).
  • След настройката, 3D аниматор.
  • осветителизлагане на светлина.
  • Операторфиксиране на камерата.
  • Visualizer, създаване на дизайнерски проект въз основа на рисунки и скици - околния пейзаж, архитектурни структури, дрехи на герои.
  • VFX специалист - Специалист със специални ефекти.
  • Композитор, специалист в последния етап от създаването на филм, който е в състояние да поправи многобройни грешки на предишни специалисти. Той формира триизмерна финална картина от слоеве, трансформира създадената видео последователност, придавайки на филма завършен вид и блясък.

Плюсове и минуси на професията

професионалисти

  • Високо търсене на професията
  • Интересна творческа работа, където можете да проявите напълно своя талант
  • Високо ниво на възнаграждение

Минуси

  • Въпреки креативността, в тази работа има моменти на монотонност и рутина, които могат да се справят чрез периодична промяна на вида дейност (превключване между софтуерни пакети, смяна на символи или обекти).
  • В процеса на работа усещането за възраждане на героя бързо се губи и цялата работа се свежда до прости действия като „преместване малко на това място“, „въртене тук“.
  • Отнема много време, за да овладеете тази професия и да доведете до усъвършенстване работните резултати.

Месторабота

Филмови студия, анимационни студия, телевизия, компании за компютърни игри, рекламни агенции.

Важни качества

  • пространствено въображение и мислене;
  • разбиране на принципите на динамиката и движението;
  • дълбоко наблюдение;
  • артистичен вкус;
  • чувство за стил;
  • отговорност;
  • положително отношение към живота;
  • целеустременост, мания;
  • способността да се намери общ език с техническия персонал;
  • владеенето на английски значително опростява обучението и работата;
  • художествено образование.

Професионалистът трябва постоянно да е запознат с най-новите тенденции в дизайна и новите компютърни програми за 3D анимация.

Обучение да станете 3D аниматор

Осигуряват се обучения, стажове. Международна образователна институция, специализирана в компютърното образование. Работи от 1999 г. 42 клона в 16 страни по света. Най-големият оторизиран център за обучение за Microsoft, Cisco, Autodesk. Студентите получават международни сертификати и международна диплома. Основната цел е да се намери работа за всеки завършил.

университетите

Заплата

Заплата за 19.03.2020г

Русия 100 000-180000 ₽

Москва 65000-180000 ₽

Професията на 3D аниматор е много търсена в съвременния свят и съответно е високо платена. Доходът на специалист зависи от региона на работа, спецификата и размера на фирмата.

Кариерни стъпки и перспективи

В областта на 3D графиката 3D аниматорите са най-търсените специалисти, от които до голяма степен зависи успехът на филма. Кариерата на 3D аниматор може да се развива в посока на овладяване на свързани специалитети (дизайнер на продукция, художник на текстури, моделиер, настройка, визуализатор, композитор). Във вертикалната посока на кариерния растеж 3D аниматорът може да се превърне във водещ аниматор или анимационен лидер, който прилага общия стил на анимация на целия проект, контролира работата на целия екип от специалисти и ги обучава. В бъдеще е възможен растеж към собственика или директора на анимационно студио.

Как се прави?

3D анимация професионално изпълнени по два начина:

1. "Keyframe" или "Keyframe animation". В този случай междинните кадри между двете ключови рамки се формират автоматично с помощта на интерполация. Този процес се нарича keyframing. По принцип това е класическият, най-старият и най-известният начин на анимация от дните на Уолт Дисни и Уинсор Маккей - „разкадър“, както се нарича в анимацията, направен само с помощта на компютърна програма. 3D пакетите правят процеса на създаване на ключови и междинни кадри много по-лесен и бърз, което позволява на по-широк кръг от хора да се занимават с тази интересна професия.

2. „Прихващане на движение“ или „Заснемане на движение“. Този метод е процес на запис на движенията на всеки обект с цел последващо използване на този запис по време на анимация. За целта има специални камери на mocap, които фиксират маркери, приложени към тесния костюм на героя. Специална макетна система генерира файл с позицията на маркерите по време на движение.

Много амбициозни 3D аниматори използват много ефективния референтен метод.

Аниматорът се записва на видеокамера, възпроизвежда действието или диалога, необходими според сценария, и след това прехвърля всичко това на анимационния герой.

Какво да чета?

Марк Гимбруно, 3D графика и анимация

Стив Робъртс, ХАРАКТЕР АНИМАЦИЯ В 3D

Сергей Ципцин, "РАЗБИРАНЕ МАУА"

Ричард Уилямс, Комплектът за оцеляване на АНИМАТОРА

МИСЛЕНА АНИМАЦИЯ: БРИСТИРАНЕ НА GAP МЕЖДУ 2D И CG

Кен Приб, "Авансираното изкуство на анимираното движение"

Ричард Уилямс, „Комплектът за оцеляване на аниматора“ - Книга за рисувана с ръка анимация ще бъде много полезна за амбициозни 3D аниматори.

Най-често срещаните приемни изпити са:

  • руски език
  • Математика (основно ниво)
  • Математика (профил) - профилен предмет, по избор на университета
  • История - по избор на университета
  • Творчески изпит - по избор на университета

В историята на Русия, както наистина в историята на света, се случваше визуални, изобразителни образи да предхождат словесни. В продължение на много векове и хилядолетия нашите предци предаваха своя опит, възприятие за света, традициите и ежедневието под формата на картини. Изразителната символична изобразителна „реч“ показваше и разказваше на следващите поколения „традициите на дълбока древност“. Дори след появата на писането в продължение на много векове, изобразителните образи органично допълват словесни описания, придавайки им изразителност и видима конкретика.

Разбира се, изобразителните вложки в древни ръкописи и хроники не са били илюстрации в съвременния смисъл на думата, по-скоро са действали като независими визуални образи, които не могат да допълват, но предават информация чрез изображения. Изкуството на илюстрацията е сравнително младо, не може да се каже, че неговото формиране съвпада с периода на формирането на книгопечатането, формирането му се отнася до периода, когато художниците осъзнаха, че изобразителният образ не трябва да служи като самостоятелно средство за предаване на информация, а като допълнение към словесния образ, случил се някъде през XVIII век.

Условия за допускане

От периода на появата на изкуството на илюстрацията до наши дни графичните специалисти са уважавани, изпълнявайки обществено значими, творчески произведения, към които се обръщат изключителни художници, майстори, художници, графици, но много рядко графиката се превръща в тяхната основна посока на професионална дейност. Подобна ситуация се запази и в първите години на Съветския съюз. Можем да кажем, че като професия специалността на графичен художник се появи едва през последния половин век. Към днешна дата много местни университети се занимават с обучение на бъдещи специалисти по направлението, за прием на които е необходимо да се подготвят за полагане на следните приемни изпити:

  • руски език;
  • история;
  • математика (профил);
  • творчески изпит (рисуване, рисуване, композиция).

Бъдеща професия

Към днешна дата нито едно издателство не може без участието на графичен художник, което актуализира търсенето на специалисти в този профил. В същото време не всеки дори талантлив художник ще може да работи в тази трудна област на визуалните изкуства: за успешна работа е необходима специална страст, специална насока на художествената мисъл. Задачите на бъдещия специалист включват работа с шрифтове, проектиране, създаване на илюстрационна концепция и работа директно върху създаването на визуално изображение. Един бъдещ специалист трябва да може да създава гравюри и литографии, да овладее техниката на колаж, фотомонтаж, да притежава високо ниво на научна и информационна компетентност, да може да използва модерно оборудване в процеса на създаване на илюстрации. Тази творческа професия синтезира в себе си редица направления на изкуството: подобно на театрален художник, графичният художник трябва да разбере значението на образа, заложен от автора, поетичната, идеологическата, въображаемата структура на литературния дискурс.

Подобно на архитект, бъдещият специалист трябва да може да синтезира художествена концепция с оптимални технически решения; подобно на диригент, създателят на илюстрации трябва да може да преосмисли познатите образи и да създаде нови собствени произведения.

Къде да отидем

Графичният художник трябва да може да предаде идея чрез използването на визуални изображения и символи. Техниката на въплъщаване на идея или концепция под формата на визуални произведения изисква фундаментални теоретични знания от бъдещ специалист, които могат да бъдат получени по време на обучение в университет. Към днешна дата висококвалифициран преподавателски състав от следните национални университети е готов да отвори увлекателния свят на трансформацията на вербалните дискурси във визуални образи:

  • Хуманитарен институт за телевизия и радиоразпръскване. М. А. Литовчина;
  • Всеруски държавен университет по кинематография на името на А. А. Герасимов;
  • Държавен специализиран институт по изкуствата;
  • Московска държавна академия на изкуствата и индустрията С. Г. Строганов;
  • Московски държавен университет по печатни изкуства Иван Федоров.

Условия на обучение

Срокът на обучение е 6 години.

Дисциплини, включени в курса на обучение

За да създаде уникален дизайн на своите продукти, всеки съвременен производител е принуден да прибягва до услугите на графичен художник. Успехът на продажбата на продукти и съответно печалбата на организацията до голяма степен зависи от изразителността, цвета и внимателността на рекламната концепция. Специалистите в тази област могат да разчитат на достойни заплати за работата си, без проблеми в процеса на заетост, след като завършат обучението си в университета. Въпреки това, за да бъде търсена като специалист, бъдещият завършил трябва да изучава редица специални дисциплини, включително следните:

  • боядисване;
  • история на руското изкуство;
  • история на руската култура;
  • история на чуждото изкуство;
  • история на чуждата култура;
  • представите;
  • перспектива;
  • общ курс по композиция;
  • пластмасова анатомия;
  • техника на печатна графика;
  • технология на графични материали.

Придобити умения

Успехът на рекламата, индивидуалните графични умения зависи от въображението на нейния изпълнител, който ще трябва да положи усилия да разработи оформления, скици, инвестирайки в тях целия си талант, креативността си, проявявайки максимално търпение, точност и постоянство. За да създаде скица с илюстрации, които да задоволят не само създателя на визуалния образ, но и широката аудитория, бъдещият специалист трябва да има високо ниво на формиране на редица ключови компетенции:

Перспективи за работа по професия

Графиците могат успешно да заемат позиции:

  • уеб дизайнер;
  • множител;
  • декоратор;
  • художник по анимация;
  • художник;
  • графичен художник;
  • графичен художник;
  • илюстратор;
  • художник-подпори;
  • художник на плакати.

Завършилите този профил са в търсенето в работилници, заводи за изкуство и дизайн, дизайнерски бюра и предприятия за декоративен дизайн. Средната заплата на специалистите в тази област е 50 000-60 000 рубли.

Заплатите на изключителните множители са много по-високи от посочената цифра, в зависимост от търсенето на специалист.

Перспективи за професионално развитие на завършилите

Продължаващото обучение в магистратурата ще подобри професионалните знания, умения и способности под ръководството на опитни учители. Когато се обучавате за магистърска степен, ще имате възможност да продължите да създавате илюстрации на базата на университета чрез използването на съвременни технологии, изучавайки теоретичните основи на графичните техники, създавайки своя собствена уникална методология за създаване на визуални образи.

Магистърската степен не изисква повторно сертифициране извън нашата страна, което е важно за талантливите графични художници, които искат да се опитат като аниматор или аниматор в чужбина. Ако е необходимо, обучението може да бъде продължено в аспирантура, докторантура.

Правила и изисквания за прием за кандидатитеза специалност

05.54.03 "Графика"
(ниво специалист)

Специализация: Изпълнител на анимация и компютърна графика;
Дизайнер на анимационен филм.

Пълно обучение, период на обучение - 6 години

Приемане на документи - от От 08 юни до 07 юли 2020 г.
Входни тестове - с От 08 до 26 юли 2020 г.


В дните на приемане на документите кандидатите имат възможност да оценят степента на готовност за творчески и професионални тестове.

За да направите това, трябва да представите на независимата комисия следната независима работа:
1. Живопис и рисуване - изпълнен от природата (глава, портрет на половин дължина с ръце, голи модел, скици, проучвания).
2. По състав - графични и живописни произведения (по различни теми)

ВНИМАНИЕ НА кандидатите вписване на специалността " Художник на анимация и компютърна графика"

ЗАДЪЛЖИТЕЛНО РАЗГЛЕЖДАНЕ НА РАБОТИТЕ ЧЕРТЕЖА, Боядисване и СЪСТАВ

ВСЕКИ ВТОРНИК ОТ 11 ЮНИ 2020 от 13:00 до 17:00 часа

ВСЕКИ ЧЕТВЪРТЪК ОТ 13 Юни 2020 г. от 13:00 до 17:00 часа

През последната седмица преди приемните изпити всеки ден, с изключение на събота и неделя, ще се провеждат прегледи на рисунки, рисуване и композиция.

8 Юли 2019 г. (понеделник) от 10-00 до 14-00

Комисията за подбор ще работи в класната стая № 1004 Факултет за анимация и мултимедия

Авторите на одобрени творби получават препоръка за полагане на приемни изпити и подават следните документи в комисия по подбор:

1. Копие от документа за самоличност и гражданство (оригиналът се представя лично).
2. Копие от свидетелството за образование (оригиналът се представя лично).
3.2 снимки, 3x4.

4. Документи, потвърждаващи специално право (ако има такова).

Към момента на записването се предоставят следните документи:

5. Оригинален документ за образованието

6.4 снимки, размер 3x4

7. Оригинален медицински сертификат по образец № 086-u

8. Копие от медицинската политика.
9. Копие на военното удостоверение или удостоверение за регистрация.
10. Копие от TIN.
11. Копие на SNILS.


ОБЩИ ОБРАЗОВАТЕЛНИ ИЗСЛЕДВАНИЯ
(въз основа на резултатите от USE)

1. Руски език 56
2. Литература 45

Следните категории граждани имат право да приемат приемните изпити за общо образование по образец, установен от Института:

  • лица с увреждания, деца с увреждания, хора с увреждания;
  • чуждестранни граждани;
  • лица, получили средно професионално образование;
  • лица, получили висше професионално образование;
  • лица, получили документ за средно общообразователно образование в рамките на една година преди датата на приключване на приемането на документи и приемни изпити, включително, ако всички атестационни изпити на държавното окончателно атестиране в образователните програми на средното общообразователно образование, преминати от тях през определения период, не са били положени под формата на Единния държавен изпит (или те са издържали окончателни процедури за сертифициране в чуждестранни образователни организации и не взеха изпита през посочения период)
ТЕСТОВЕ НА ТВОРЧЕСКА И ПРОФЕСИОНАЛНА НАПРАВЛЕНИЕ
(всеки кръг се оценява по 100-бална скала, прагът за положителна оценка е 41 точки)

I кръг - творчески тест:
композиция
Кандидатът изпълнява две задачи (2 дни за 6 часа) в сервиз.
Материал - хартия, молив, мастило, химикалка, четка.
Размерът - един лист ватман хартия.
На изпита кандидатът ще трябва да избере една от 3-4 предложени теми за изпитната работа в съответствие с обхвата на своите интереси и запасите от наблюдения на живота.
При изпълнение на задачата кандидатът трябва да реши темата във фигуративна форма, да разкрие съдържанието на събитието.
Цялата работа от написването на темата, първите скици и тяхното разработване до окончателната серия от рисунки се извършва на стандартен лист хартия с молив, мастило, акварел, химикалка в черно-бяла графика (монохром).

II кръг - професионален тест:
Етап 1: Боядисване
Кандидатът изпълнява две работи по рисуване в работилница.
Първа задача - натюрморт - 10 часа (2 дни за 5 часа).
Втора задача - портрет на половин дължина с ръце - 12 часа (2 дни за 6 часа).
Материал - по избор на кандидата: масло, акварел, гваш, темпера.
Размерът- 70 см от по-голямата страна.
При оценяване на произведения по рисуване, конкурсната комисия взема предвид способността на кандидатите да използват традициите на реалистичната школа: способността да се предаде естеството на изпълнението чрез тонално-изобразителни решения, изразителна композиция, компетентно рисуване и техническо оборудване

Етап 2: снимка
Кандидатът изпълнява две задачи за рисуване в работилница.
Първа задача - глава на охраната - 6 часа (един ден).
Втора задача - гол модел - 10 часа (два дни за 5 часа).
Материал - хартия, молив.
Размерът - 0,5 лист хартия Whatman.
При рисуване работата кандидатът трябва да се докаже, че е компетентен чертожник, да композира добре, да овладее формата, да разбере законите на перспективата и да познава основите на пластичната анатомия, трябва да може да предаде пропорциите, дизайнерските характеристики и външните характеристики на модела, както и естеството на осветлението и тоналната оригиналност на производството.

III кръг - интервю:
Той се провежда с цел да се определи общото културно ниво на кандидата.
На кандидатите се предлага списък с въпроси в билетите:
- за мотивите за избор на професия на художник;
- по история на живописта, архитектурата, скулптурата, театъра, музиката, приложните изкуства;
- относно теорията на изкуството: перспектива, пропорции, светлина, осветление, конвенция, традиция и иновации;
- за видове, жанрове, стилове, тенденции в изкуството;
- за работата на велики художници;
- за изключителни филмови творби и техните създатели, за съвременната анимация и обхвата на нейното използване, за класическите анимационни филми;
- за ролята на художника в киното, телевизията, в живота;
- за връзката между изобразителното изкуство, киното, телевизията и литературата.

Кандидати с висше образование, може да кандидатства само за извънбюджетна (платена) форма на обучение и преминаване всичко

Чуждестранни граждани, отговарят на условията за допускане до места за сметка на федералния бюджет, пас всичко приемни изпити в съответствие с правилата за прием и изисквания към кандидатите за тази специалност.
Чуждестранни граждани, Кандидатите в места с плащане на такси за обучение преминават следните входни тестове:
1. Подаване на произведения на комисията за подборживопис и рисуване, изпълнени от природата (глава, портрет на половин дължина с ръце, гол модел, скици, проучвания); композиционна работа по различни теми. Оценяването на работите се извършва без участието на кандидата, по системата "преминаване" / "провал"
2. Интервю.
Провежда се индивидуално с всеки кандидат, за да се идентифицира културното ниво на кандидата, мотивът за избор на професия на художник, познаване на теоретичните основи на рисуването, рисуването и композицията (перспектива, пропорции, светлина, осветление, конвенция, традиция, иновации).
3. Руски език.
Той се провежда под формата на държавно тестване, или под формата на изпита, или във формата, установена от Института. Тя се оценява според системата "преминаване" / "неуспех".

Хостелът не е достъпен за продължителността на изпитите
.