• Andrei derzhavin - biografija, informacije, osobni život pjevač Andrei derzhavin gdje je on
• još uvijek živim lijevo za mene !!!
• Sud s proizvođačem i potragom za snom: uzbudljiva priča o uspjehu Kati Lel
• Unuk Josepha Staljina Alexander Bourdonsky: "Djed je bio pravi tiranin
• Djeca su vazirano stalina obiteljske obitelji Burdonia
• Nacionalni simboli moderne Ukrajine u povijesnom kontekstu
• Drevni grčki mit o stvaranju svijeta
• Drevni skići: njihova povijest, religija, kultura u kojoj su živjeli skiti
• Najmodavniji narodi svijeta koji narodi na svijetu
• Kakve vrste ljudi žive u Rusiji?

Moskva, 24. svibnja - Ria Novosti.Teatralni direktor, umjetnik ljudi Rusije i unuka Josepha Staljina, Alexander Bourdonsky umro je u Moskvi. Imao je 75 godina.

Kao što je Ria Novosti rekao u središnjem akademskom kazalištu Ruske vojske, gdje je Bourdonian radio nekoliko desetljeća, redatelj je umro nakon teške bolesti.

Kazalište je pojasnilo da će civilni spomenik i oprostiti Bourdoni početi u 11:00 u petak, 26. svibnja.

"Svatko će se dogoditi u svom izvornom kazalištu, gdje je radio od 1972. godine. Tada će biti pržena i kremiranje na Nikolo-Arkhangelsk groblju", kazao je predstavnik središnjeg akademskog kazališta ruske vojske.

"Pravi radnici"

Glumica Lyudmila Chussina nazvala je smrt Burdoni ogroman gubitak za kazalište.

"Čovjek koji je znao o kazalištu sve. Alexander Vasilyevich bio je pravi radničar. Njegove probe nisu bile samo profesionalne aktivnosti, već i životne refleksije. Donio je mnogo mladih glumaca koji su bili obožavani", rekao je Chusija Ria Novosti.

"Za mene, ovo je osobna tuga. Kada roditelji umiru, dolaze siročad, a ja imam djelujuće siročad s odlaskom Aleksandra Vasilyevicha", dodala je glumica.

Češnjak je mnogo radio s bourdonskim. Konkretno, ona je igrala u nastupima "duet za solist", "Elinor i njezin muškarci" i "igra na ključevima duše", koji je redatelj stavio direktora.

"Imali smo šest zajedničkih nastupa i počeli raditi na sedmu. Ali se bolest dogodila, a on je izgorio četiri do pet mjeseci", rekla je glumica.

Ljudski umjetnik SSSR Eline Bystritskaya nazvao je burdonski čovjek jedinstvenog talenta i željeza.

"Ovo je divan učitelj s kojim sam se dogodio da podučavam deset godina u gitiju i vrlo talentiranom redatelju. Njegova briga je veliki gubitak za kazalište", rekla je.

"Knight kazalište"

Glumica kazališnih i kina Anastasia Bussegin zove Alexander Burdona "Pravi vitez kazališta."

"Imali smo pravi vijek kazališta u svojim najboljim manifestacijama", - navodi riječi Bushigin TV kanala "360".

Prema njezinim riječima, Bourdonian nije bio samo veličanstvena osoba, nego i "pravi sluga kazališta".

Busygin se prvi put suočio s Bourdonianom prilikom postavljanja Čehova "Galeba". Primijetila je da je u radu redatelj ponekad bio despotski, ali njegova "ljubav je izazvala glumce u jednom timu."

Kao unuk Staljin postao je redatelj

Alexander Burdonsky rođen je 14. listopada 1941. u Kuibizhevu. Njegov otac bio je vazirano Staljin, a majka - Galina Burdona.

Obitelj sina vođe raskinula je 1944. godine, međutim, razvod roditelja Bourdonskog ne formira. Osim budućeg redatelja, imali su zajedničku kćer - Nadezhda Staljin.

Od rođenja Bourdonskog, Staljin je nosio ime, ali 1954. - nakon smrti njegova djeda, uzeo je majčinsko, koji je zadržao do kraja života.

U jednom od razgovora priznao je da je vidio Josepha Staljina samo izdaleka - u podiju i samo jednom s mnoštvom - na pogrebu u ožujku 1953. godine.

Alexander Burdon je diplomirao na Školu Kalininskaya Suvorov, nakon čega je ušao u Redateljski fakultet Gutatis. Osim toga, studirao je na glumačkom studiju u kazalištu "Suvremeni" u Oleg Efremovi.

Godine 1971., ravnatelj je bio pozvan u središnje kazalište Sovjetske vojske, gdje je bio angažiran u izvedbi predstave "Onaj koji prima šamar". Nakon uspjeha ponudio je da ostane u kazalištu.

Tijekom rada, Alexander Bourdonsky je stavio na pozornicu kazališta ruske vojske svira "Lady s kamelijom" Alexander Duma-sin "Snagi je pao" Palion Fedenheva ", vrt" Vladimir Arro "Orpheus se spušta do pakla" Tennessee Williams, "Vassas Zhelennnova" Maxim Gorky, "Tvoja sestra i zatvorenik" Lyudmila Razumovskaya "mandat" Nikolai Erdman, "Last Dusty u ljubavi" Nile Simon, "Britanci" Jean Rasina, "drveće die" i "da to ne čeka. .. "Alejandro Casama," Harp Pozdrav "Mikhail Bogomolnaya," Poziv dvorca "Jean Anuya," Duel Queen "John Marrell," Srebrna zvona "Herarca Ibsen i mnogi drugi.

Osim toga, direktor je stavio nekoliko nastupa u Japanu. Stanovnici izlazećeg sunca mogli su vidjeti "gasa" Anton Čehov, "Vassu Zheleznov" Maxim Gorky i "Orfej se spušta do pakla" Tennessee Williams.

Gourdonan je 1985. godine dobio naslov počasnih umjetničkih poslova RSFSR-a, te na umjetniku Rusije 1996.-ljudi.

Ravnatelj je također aktivno sudjelovao u kazalištu zemlje. U 2012. godini sudjelovao je na skupu protiv zatvaranja Moskovskog dramatičnog kazališta nazvanog po Gogul, koji je bio preoblikovan u Gogol centru.

Alexander Vasilyevich Bourdonsky rođen je 14. listopada 1941. u Moskvi. Diplomirao je ravnatelja Državnog zavoda za kazališnu umjetnost. A. V. Lunachar (gytyis). Direktor kazališta ruske vojske. Ljudski umjetnik Rusije. Sin Vasily Iosifovich Staljina.

Alexander Burdoman:

Prošao sam sudbinu kraljevskog djeteta

Ljudski umjetnik ravnatelja Ruske Federacije Alexander Vasilyevich Bourdonsky (Staljin)

- Ovo nije prilično intervju, Alexander Vasilyevich, jer intervju s planom kućanstva ne zanima me za mene. Zanima me nešto drugo. Svi se nekada pojavljuju na svjetlu, ali iz nekog razloga jedini su jedini jedinice izlaze iz društvene funkcije namijenjene im i postaju slobodni umjetnici. Jesu li bili motivi, trenutci u vašem životu, gurajući vas na način umjetnosti?

Znaš, Jurij Aleksandrovich, pitanje je, naravno, teško, jer on može podrazumijevati određene stvari. Da ne bi trebalo sastaviti, još je bolje reći kako je to stvarno bilo. Znate da ne bih odlučio odgovoriti na vaše pitanje općenito, ali čisto se ono što se dogodilo u životu sa mnom, možda čak i dosljedno pratim. Rođen sam u dan, 14. listopada 1941. godine. U to vrijeme, moj otac, Vasily Iosifovich Staljin, bio je samo 20 godina, to jest, bio je potpuno zelen, bio je 1921. godine, još uvijek nije pio, nije hodao. Ali nosim mame, Burdonia Galina Alexandrovna. Otac i majka bili su vršnjaci, od jedne godine rođenja. Jednom u Napoleonovoj vojsci bio je takav Bourdon, koji je došao u Rusiju, ozbiljno je ozlijeđena, ostala pod Volokolamsky, oženio se, a to prezime je otišao tamo. Prema Allilauge liniji, prema prabanji, to jest, majke nade Sergeyevna je njemačko-ukrajinska linija, a uz liniju Sergeja Yakovlevich Aliluweva je ciganska i gruzijska krv. Dakle, u meni ima mnogo krvi, možda, na moj način, dao je i nešto, neke emulzije. Znaš, možda, ono što se gotovo ne sjećam, ali znam samo iz priča, moja baka - majka mama, - koja je općenito voljela književnost i čitala užad i čitam na francuskom, osobito, i Savršeno je govorio -franzusski, ali onda ga predstavljate i mogli čitati. U jednom trenutku, ako se sjećaš, francuski jezik bio je državni ruski jezik, međutim, jezik aristokracije ... ali baka nije bila aristokratska, iako je donijela svoj kum u obitelji ulje milijunaš koji je živio u Moskva. Ovdje je njezin kum bio žena koja je bila zainteresirana za umjetnost, voljenu kulturu. Moja baka mi je rekla Wildeovu bajke. Ja sam jedina koju se sjećam: "Star dječaka." Bilo je do četiri i pol godine. Počeo sam čitati samo oko sedam godina, vjerojatno. Baka je usput, udarila me da hodam do središnjeg TSDS parka. Uzeo sam me kao prasadak, ispod miša, nosio i rekao bajke ... Onda dugo vremena, život je formiran, nisam živio s majkom i bakom, ali sam živio s ocem ... ali mislim Taj bajke ta bake je ta kapljica koja je došla negdje, vjerojatno. Jer, kažu da sam bio vrlo dojam dječak u mom djetinjstvu. A onda je mama rekla kad sam otišao: "Imaš takve željezne ruke." To je mjesto kasnije. Dugo sam živio u kućici u Iljanskom, ovdje je Zhukovka, malo, tamo i Arkhangelsk nedaleko. Tamo se nalazi Moskva rijeka. Vrlo dobro mjesto. Može se naći o tako osnovnom životu tolstoj ili benois. Bilo je doista prekrasnih uvjeta, vikendica je bila vrlo pristojna. Postojala je takva osoba koja je bila jako voljena po prirodi, bio je ili zapovjednik, ili vrtlar, teško je odrediti njegov položaj, ali sjećam se rano proljeća, i rekao mi je o svakoj Trevininke, o svakom stablu, o svakom Leaf, on je sve što je sve znalo za biljke. I slušao sam njegove priče s interesom, još uvijek imam na umu, vidio sam s njim na cijelom ovom području, otišao u šumu, smatrao se ogromnim antikvima, vidio prvi kukci, koji su ušli u svijet, a ja sam bio ludo zanimljivo mi. I mislim da je to bila druga kapljica. Onda sam, kao u grijehu, naučio čitati. Iz nekog razloga, Garshina počela sam čitati. Od većine prvih autora. Očigledno, pod utjecajem garshina, sakrio sam kazneno djelo na voljenima, a bilo je mnogo razloga za to, samo ne želim dramatizirati ništa, ali jednom, zamisliti, odlučio sam pobjeći od kuće i nadahnuti Zato što čitam knjige koje trče od kuće, uzmite štap preko ramena i držite nodule do kraja, a onda sam se kretao prema kući negdje u neodređenom smjeru. Ali tamo sam brzo uzeo postove i vratio se, jer sam dobro primio od svog oca u fizionomiji. To je sve predškolsko razdoblje. Onda, kad sam već bio u školi, za mene je već godinama, vjerojatno osam, ušao sam u kazalište, to jest, kad se moja sestra počela uzeti u kazalište. Sjećam se da smo bili na "Snijegu Maiden" u malom kazalištu, a tu mi se zapravo ne sviđa, kao miris krajolik, sjedili smo vrlo blizu, i činilo mi se da ova šuma ne bi toliko mirisala. Nakon nekog vremena pali smo na "plesne učitelje" u kazalištu Crvene armije. Ovo je 50-51 godina. Možda 52nd. Bilo je nevjerojatno lijepo. Otprilike u tom vremenskom razdoblju ušlo sam u veliko kazalište. Hodali su balet, koji se zvao "crvena maka" glyera i plesala Ulanov. To je bio moj šok, očito, jer sam se uplašio na kraju, općenito, to je bila borba, nisam mogla ni povući me iz publike. Na Ulanovi, pa sam bio opsjednut svim svojim životom. Zatim, kad sam već postao malo stariji, vidio sam je i na pozornici, i čitam sve o njoj, i gledao sve njezine izjave, vjerujem da je to najveća figura u istoj dobi od dvadesetog stoljeća, kao Osoba, čak ni govoreći kakvu vrstu nezemaljave balerine, iako sada pogledate stare radije, ona nije plesala četrdeset godina, ali i dalje ostaje neka svjetla na ekranu, još uvijek osjećate moju magiju. I mislim da je igrao veliku ulogu u odabiru mog puta. Još uvijek imamo reći o tome mogu li shvatiti malo u genskoj znanosti, ali je moja majka napisala. Napisala je i pjesme i male priče, djevojka je potpuno drugačija. Bog zna, možda, također je nekako utjecao ...

- Postao sam kategorična osoba u tom pogledu, vjerujem da se genetski talent ne prenosi. Riječ se ne prenosi. Općenito, u posljednje vrijeme, postao sam prilično uski osoba, jer mislim da se rodi, u načelu, svi ljudi spremni razviti kao računala. Svi novi, svi dobri, samo iz biljke (iz bolnice), svi su spremni za preuzimanje programa.

Pravo. U pravilu, ne. I ja tako mislim. Općenito, mislim da je u osobi iz prirode položio neka jaja ili klice male, ili zrna ... ili ih zalijevao, oni dodiruju nešto, počinju zvučati, ova nota počinje zvučati, ili su suhi, kažu. Ne mogu reći da mi je nešto otišlo od mog oca, donesena je neka znanost. Naprotiv, gotovo sam otvoren, ali još uvijek tajna, sukob. Ono što je otac volio, nisam to volio. Ne znam zašto. Bilo u znak protesta, ili čak za neki unutarnji osjećaj. Iako je moguće prisjetiti se i ispijati nekoliko trenutaka. Na primjer, kao što je. Otac je imao tri konja. Imao je konja, koji je donio iz Kislododskog, sjećam ga, Petya Rakitin. Proveo sam cijele dane na ovoj stabilnoj, zaspao sam u Seneu. Tako mi je rekao o konjima, o noćnim pašnjacima, između gornjica kad su tamo progonili, negdje Kislodsky. Bio sam fasciniran tim pričama. Vjerujem da je ovaj oholi čovjek bio čovjek romantičnog smjera i, nesumnjivo, obdaren darom učitelja. Je li u meni nastali romantizam, nitko ne bi to sada objasnio. Ali bio sam lud za njega, ovim pričama beskrajnim ... tako da mi se čini da je to takav mali krug, na prvi pogled, možda takav naivan ... istinito, nije mi bilo dopušteno voziti vožnju, Ali u vožnji saonicama zimi - da. Znaš, i nisam imao potisak tako nevjerojatno da se na konju i voziš se. I općenito, na sve vrste sportskih atrakcija potiska, iskreno kažem, nije. Također sam volio crtati puno. Svugdje nacrtate gdje je samo to bilo moguće, čak iu mojoj sobi na ormaru nacrtao. I, naravno, nakon piljenja "plesni učitelji" i "Crvena Mac", oslikana dvostrukom željom. Ulanova je proizvela najjači dojam, a Zeldin, naravno, vjerojatno, ali nisam znao da je bio Zeldin. Stoga sam vidio u kazalištu pokušao prikazati na slici. Stvarno mi se svidjelo plesove, stvarno mi se svidio balet. A onda sam bio u Suvorovoj školi, moj otac me poslao tamo, htio je da budem vojska, iako nisam imao trakciju za to. Tako sam bio kažnjen mojim ocem na sastanak s mamom. Činjenica je da nisam vidio mame osam godina, od isto vrijeme kad je ostavila oca. A on je, njegov otac, ni na koji način nisam dopustio da me vidim s majkom, ali bilo je razdoblje, već je, možda, 51 godina, kad je ipak došla k meni u školu. U početku, iako je došla baka i rekao da me mama čeka. Smo se susreli. Ali, očito, netko me je slijedio, kao što sam shvatio. Zato što je otac zabilježen o tome, i odmah me je odbacio i poslao me u Suvorov školu u Kalininu, trenutnom tveru. U Moskvi, onda nije bilo Suvorovske škole. Otac je zapravo bio Drachun. Bio sam duboko smiješan. Nije bio inteligentan čovjek, ali ljubazan, ali to su malo različite stvari. Bio je sat, vesela i glupa, po mom mišljenju, čovjeku. Ali, čini mi se da nije razumio što nije to, čak ni, ali kao da su neki zakoni hostela, onda ne i najbolje kvalitete izašle iz njega. Otac je već prošao rat. S majkom se razilaze. Ostavila ga je 1945. godine, ljeti, u srpnju, nakon njezina rođendana. Sjećam se toga u Suvorovskoj školi, ali, neobično, bilo je neki ples. Postojala je nekakav sastav u kojem sam sudjelovao. Čak smo nastupili na mjestu Kalinin kazališta. Gledajući unatrag, shvaćam da su me onda slomili strašno. Općenito, čini mi se da su sve moje redateljske kvalitete porasle iz takve stvari kao sukob. Čak je i intuitivno. Osim sukoba, to je također pokušaj da ga sada mogu tumačiti, spasiti moj um na svijetu, to jest, da se zadržati. Preko toga se može smijati, ali ja, kako reći, nije ga izdati interno. Čini mi se da je to također odigralo veliku ulogu u mom životu. Nakon nekog vremena, kad smo se vratili svojoj majci, ojačao sam u pravo vrijeme: ljubav prema kazalištu. Već je 1953. godine, majka nas je uzela, moj djed je već umro, Staljin, već smo živjeli s njom, moj otac je već sjedio. Imao sam sestru, mlađi od mene godinu dana i četiri mjeseca. Sada još nije živ. Mama nam je dopustila sve. Na kojem planu? Zato sam umirao, htjela sam otići u kazalište. I mogao si to priuštiti. Ovdje je potrebno reći o tome, vjerojatno, majka nas nije vidjela osam godina i zato zabrinuto zabrinuto kad smo došli do nje. I došli smo s prilično velikom djecom. Sve je postignuto na čvrstoj volji Oca. Sada pretpostavljam da se želi osvetiti. Povrijediti je. Ali uspjela je postati prijateljica. Uspjela je toliko izgraditi naš odnos, mislim da to nije imao tako posebnu pedagošku pedagošku, to je prilično intuicija, žena, ljudska, majčinska, ali smo postali prijatelji. Ovdje je počeo moj svjesni život. Sanjao sam da sam samo direktor. Zašto? Ja dont znati. Nisam razumjela što je strašno korištenje. Tada sam svirao sve kod kuće, nadamo se, sestra, svirala kazalište iu baletu iu operi. Onda, kad sam još živio s ocem, stalno sam slušao operni radio. Budući da sam imao malo takve konverzije u svoju sobu, zaspao u neko vrijeme, bilo je prekasno, a ja sam stavio prijemnike ispod jastuka i zatim slušao. I bio sam jako volio operu. Mogao bih umrijeti, reći, nešto iz "Carmen", ili, recimo, od "princa Igora", ili iz "vršne dame" ... iz nekog razloga, sve je bilo tako pogledalo redatelja. Znajući da su mi ljudi naknadno objasnili da trebate razumjeti za početak, kakva je glumačka profesija. Netko koga, po mom mišljenju, vitalno dmitrievich Doronin, kraljevstvo na nebo, dao mi je knjigu Alexey Dmitrievich Popova "Umjetnost redatelja", kojim sam, bez razbijanja čitatelj. A onda je stalno počeo izabrati književnost o ravnatelju. Postao je čitanje Stanislavsky. Ovo je trinaest do četrnaest godina. Počeo sam učiti u 59. školi u staroj uličici, Kuća broj 18, bivšoj gimnaziji Medvedenik, bilo je nekih dječaka. Školu stare, zgrade početka stoljeća, po mom mišljenju. Ona stoji bliže neprijatelju Sivz. Povezane postoje dvije klase. Sjećam se učitelja Maria Petrovna Antishev, moj prvi učitelj moj, i sjećam se kako je jela francusku banku. Divan, apsolutno, žena koja je stavila prvu procjenu - "četiri". Rekla je: "Sasha, odgovorio si vrlo dobro, ali ja ću te staviti" 4 ", jer ću dobiti" pet ", moraš raditi, puno raditi. Zaslužuješ" pet ". Ali dok počinjemo s tobom "Četiri". Mislim da je htjela, i to je, znam, kasnije, kad sam bio stariji od mene, nekako je upoznao, rekla je da ne želi staviti "pet" mene, jer su znali sve okolo okolo Za koga imam odnos, tako da nisam dodijeljen. Prvi put sam doveden u školu automobilom. Pa čak i kad sam bio sretan prvog dana, sjećam se da sam bio vrlo stidljiv i zamolio me da sletim prije. Kroz to vrijeme prestali su me nositi, a ja sam počeo ići u školu pješice, tamo je bilo tamo. Živjeli smo u Boulevardu Gogola. I sada ova vila stoji ispod № 7. ali da ga pogledam, a sada bih i dalje kao što je to još uvijek nemoguće. Filmska skupina, koja je snimila film sa mnom, pokušao se popeti u ovu vilu, ali je kategorički strogo rekao da je to bilo nemoguće. Kako je bila "kuća nekompatibilnih", kao Zovem ga i ostao. U to vrijeme, kuća je obeshrabruju gluhi zelena ograda, za koju nam nije bilo dopušteno izaći, i bilo je nemoguće nazvati nikoga. Prekrasno sam zavidio jedan od mojih školskih prijatelja, koji ima nešto što djed, ili oca, sada se već ne sjećam, bio je krojač, i živjeli su u drvenoj jednokatnoj kući i svidjelo mi se, jer je to Tako udobno, postoje neke vrste cvijeća na prozorima. Stoga sam prolazio dvije klase u 59. školi, a onda me je moj otac vozio na link na Suvorov školu u Kalininu. Za mene je bilo sjajno, da ga blago stavi, šok. U školi sam se prvi put susreo s takvim riječima koje nikad prije nisam čuo. To, iskreno, nije bila otkrivenja za mene, već najpralniji šok. Čak nisam znao takav jezik prije. U školi, to nije bilo, jer su momci došli iz inteligentnih obitelji. Neću podnijeti kolektiv. U školi sam otvorio sve te "čari" života. Srećom ili nažalost, ali sam se tamo odvijao na platformi i bio sam angažiran u publikama samo šest mjeseci i jako se razbolio. Vozio sam gotovo godinu i pol. Prvo sam ležao u sakrartu škole, a zatim u bolnici i sjećam se da čitam maupassant. Od tada, često sam ponovno čitao Moopasan, volio sam svoj život "život" ludo. Ležao sam s trovanjem, gdje je pola škole otrovan mlijekom. Bili smo u ljetnim kampovima. Na jednoj strani Volge bili smo, a na drugoj strani Volge bili su vojnici i časnici. Svi su se razboli tamo, a svi smo se razbolili. Dieisenia, kolitis, gastritis, zatim već čirevi. Podigao sam ga tamo i ležao jako dugo. Ali nakon nekog vremena moja majka me uzela. Dvije godine u Kalinini, bila sam, a od njih gotovo pola ležala u bolnici. Prvogodišnji otac bio je, i još je bio živ živ, jer se iz škole sjećam, donio sam zrakoplov na pogreb, sjedio sam u dvorani u sjeni u njegovom lijesu. A druga polovica škole već se pojavila moja majka i pokušao me vratiti. Otac je imao drugu ženu, kći maršala Timošenko, Catherine. Nije nam mogla hraniti tri dana. Moj otac je živio s njom vrlo je težak, pa je nama začarila svoje uvrede, djecu iz prvog braka. Tamo je bio takav kuhar, Isaevna, koja je mirno pala. Za to je ispaljena. Otac, očito, nije znao ni što se događa s nama, iako je bio u Moskvi, ali, očito, uopće nije bio zainteresiran za nas. To jest, želim reći da je imao svoj život. Što se tiče knjiga, mogao je ponovno pročitati "tri mušketira" mnogo puta, to je bila njegova omiljena knjiga. Iako nisam imao razgovore o kazalištu s njim, ali sudeći po maminim pričama, obožavao je kazalište. Mama je rekla da je zaspala u "davno" u kazalištu Crvene armije, jer je samo znao sve i nije mogao pogledati. Otac je obožavao Blozhan i odavno obožavao ovu izvedbu ". To je ono što znam. Cinema je jako volio, američke filmove.

"Želim provesti analogiju između vašeg oca, Vasily Iosifovich Staljina i Jurije Markovich Nagibin." Usput, oni su ljudi jedne generacije, nagibin je rođen 1920. godine, godinu dana prije Vasily IosifOvich. Naginik, koga sam znao i objavio, pripisao se takozvanom "zlatnom mladosti". Volio je bogat, veseo, ja bih čak reći, bijesan život: žene, automobili, restorani ... u "dnevniku" Naginu, na kraju sam postavio sjećanje na Alexandra Galich, o životu ovoga "Zlatna Mladi ". Ovi stilovi su ljubav za slatki život, ali zajedno s ovim, i rade, kreativnost. Naginik je bio oženjen kćeri Lici, redatelj automobila tvornice tvornice vašeg djeda - Staljina. Jurij Markovich bio je strastveni nogometni ventilator, bolestan za "torpedo" ...

Naravno, imaju nešto zajedničko. Ali u mom ocu, za razliku od Nagina, bilo je malo humanitarnoga. Otac, prije svega, ludo zainteresiran za sport, bio je beskonačno zainteresiran za zrakoplove, automobile, motocikle, konje ... On je cijelo vrijeme bio angažiran u nogometnim timovima, branjem ih. A mogućnosti Otaca bile su ogromne ... poslao me je u nogomet u tim trenucima kad je imao prosvjetljenje i vjerovao je da bih trebao postati pravi ratnik kao Suvorov. Stoga, s vozačem ili s adjuterom poslao me na nogomet na stadion dinamo. Sjedio sam na vladi stajao na vrhu, ispod svih rana, nisam razumio pravila igre, bez tehnologije, bez taktike, za mene je to bila smrtna dosada, bio sam apsolutno zanimljiv za mene. I zato što sam bio vođen silom, imao sam prosvjed. Ali, na primjer, kad je moja druga maćeha, bila je sportaš, Capitolina Vasilyeva, fascinirala nas sportom, a onda se ne protivim joj. Pretpostavimo da smo učinili punjenje, igrao u tenisu, naučio sam o klizaljkama za vožnju, na skijama, dobro plivam, dobro sam naučio, čak i na Moskovskom prvenstvu, kasnije sam igrao ... ali sam me povukao u kazalište. Nije tajna, i svatko zna da je Staljin Joseph Vissariovovovich uzeo umjetnički kazalište, a Bulgakov mase se simmatiziralo, dogovorio Bulgakov, a tu Bulgakov, a "Dani turbine", koji su se dali gotovo svaki tjedan, više puta posjećuju. Na "Dani turbine" u djetinjstvu nisam znala jer nisu otišli. Koliko ja znam ovu priču, "Dani turbine" od 1927. do rata. Godine 1940. umro je Mihail Afanasyevich. Ja "Dani turbine" prvi put vide u kazalištu nazvanom po Stanislavsky. To je već stavio Mihail Mikhailvich Yarshin kad je bio tamo glavni redatelj i igrao Liliya Gritsenko. Pitala se u Masquerade Lermontov. Još sam imao jednu ljubav potpuno nenormalan, vidio sam Mariju Ivanovnu Babanov, igrala je "psa na Seyinu." A onda sam stigao na tisućiti izvedbu "Tanya". Možeš li zamisliti? Imao sam četrnaest godina. Bio sam samo fasciniran time. Rečeno mi je: "Sasha, kakav je čudan dječak. Pogledate u koju je godina, ona je stara!" Rekao sam: "Ne, ona je apsolutno šarm!" Prvo sam došao u kazalište i tehničku školu na umjetniku, postojao je takav TCTU u prolazu KuibyShev, koji se sada naziva Bogoanom Laneom, povezuje ulicu Nikolskaya s Ilyinkom, sada se ova škola nalazi u području zračne luke Metro. Kazališna i umjetnička škola odlučila je otići jer sam htjela biti bliže kazalištu. I nije bilo deset nastava. I sudjelovao sam u amaterskoj izvedbi - otišao sam u studio kod kuće pionira u Tikhvinsky Laneu, gdje sam se odnosio na sudbinu rykina, jer sam tada imao tendenciju satira i humora. Ali ipak sam vjerovao da sam glavna stvar vidjeti pravo kazalište. Sjećam se kako je moja majka jednom dogovorila za nas s sestrom kao glava: "to je nemoguće, pogledate koliko idete u kazalište!" Okupila je sve ulaznice, objavljenu na stolu i zadržali smo kazališne karte. Znao sam sve trupe, znao sam sva kazališta. Obožavao sam, poput Oca, Blyuan. Sve što je učinilo, činilo mi se da je učinila genijalnom. Voljela sam vrlo EPros. Njegove nastupe za mene također su otkrivene. U jednom trenutku, bio sam ukraden s Tovstogovskom "Moisan". Veliki dojam je napravio "barbari". Tada sam ušao u suvremeni kazališni studio u Oleg Nikolavich Efremov. Bili smo prijatelji s njim. U budućnosti sam već prošao ispite u gitiju Maria Osipovna Knebela. Otišli smo u probe s užitkom. Jer, kao što mislim sada, imali smo neku vrstu zajedničkog jezika s dečkima. Učenici, kao da djeca trebaju razumijevanje i milovanje. I Maria Osipovna dala nam je. Ovo je moj tako dug put u gitiju. U to vrijeme sam imao 24-25 godina. Iu "suvremenom", ušao sam u glume. Stvorili su studio u kazalištu. U to vrijeme puno čitamo. Tada je bilo mnogo zabranjenih, kao što su rekli, autori - Pilnyak, Rozanov, Artem Vesry, koji nisu bili tiskani godinama, Babel, Mandelstam ... Sjećam se, molim te, molim te Njegove pjesme i majka su tipisale u više kopija. Na tečaju jer su svi htjeli imati djela Mandelstama. Znaš, Jurij Alexandrovich, iskreno, čak i ljut kad naši ljudi, o dobi, kažu da nisu znali da postoji takva literatura da postoje takve pjesnici. Ali zašto smo znali! Tako da nisu htjeli znati. Mi kao neki ime čuli od Maria Osipovna, odmah pronašli njegove radove, saznali tko je to da je to. Da, čak i prije počela gis, kada su bili u "suvremenom". Uzela je tamo Oleg Nikolavich Efremov. Čitam na prijemnim ispitima, kao što bi trebalo biti pri ulasku u kazališnu školu, zatvarač, pjesme, prozu. Zajedno je Sergej Sazison studirao sa mnom zajedno, on sada igra u MKAT-u. Pokazalo se iz njega, postao ih je. A ostatak se nekako raspustio u životu, nisu nešto uspjeli. Mislim da je još uvijek postojala određena uloga da glumci suvremenog "sami još nisu bili spremni prenijeti određenu kazališnu vjeru, sami su bili studenti, čini mi se. Ako, recimo, bio sam angažiran izravno Effremov, a on, praktički, nije učio, mislim da je škola bila potpuno drugačija. Ali sjećam se, na primjer, u "Ivanovu" Čehov, bio sam angažiran u Sergačevu sa mnom i čini mi se da me nije naslikao, nije mi otkrio, to jest, on je radio sa mnom nije istina. Nije znao kako otvoriti moju prirodu, moju individualnost. Mislim da mu je mnogo smetalo, jer sam se upravo riješio. Ali kad sam došao u Mariju Osipovnu Knebel za tečaj, ona je genijal, morate odmah reći što je ona genijalna, otvorila me. Ušao sam u gitiju 1966. godine. Tako me je uspjela raspakirati. Maria Osipovna nije uspjela samo da me nauči, ali mi je pomogla govoriti glas. Kada sam se upisao na glumu u "suvremenom", još sam htjela biti redatelj. Iskreno sam priznao Efremov da želim biti redatelj. S Olegom susreo sam kroz Ninu Doroshin. Nina je bila naša djevojka. Odmorio sam se u Yalti, sprijateljio se s Ninom, s Tamilom Agamirovom, sadašnjom suprugom Nikolai Silchenko. U nekome su glumili u nekom filmu. A s Nina Doroshina je prijatelji od tada. Bilo je to ako ne pogriješim, 1956. godine. Tada nije radila u "suvremenom". Kasnije je došla do "suvremenog". Tada smo imali kod kuće s Efremovom na ulici Novoslobodskaya, zatim na Trgu kolektivnog gospodarstva, gdje smo živjeli, jer nisu imali mjesta za susret. Imali su s Dorromom, došli su do dizajna igre "bez križanja", prema "čudesnom" Vladimiru Teniryakovu. Nina Doroshina s Olegom Efremov nastavila je romantiku već dugi niz godina. Imali su divan odnos s mojom mamom, svidjela mu se. I mnogo smo razgovarali s njim, i znao je da želim biti redatelj. No, Oleg mi je rekao da je ravnatelj ovladao profesijom je važno znati psihologiju glumca. I to je u redu, mislim da put do redatelja leži kroz glumu. Ali sreća u mom životu je još uvijek, iako je Oleg Efremova razmotriti svoj kum, ali uistinu sve to ogromne, s strašnim podvodnim strujama, nerazumljiv svijet kazališta otvorio je Maria Osipovna Knebel za mene. Znala je kako to učiniti, i općenito dugujem sve u životu. Ovo je moj Bog, jako me je voljela, i ja sam je voljela.

- Mary Osipovna Knebel je, koliko ja znam, također je vrlo teška sudbina. Ovdje smo osjetili temu, koja je u umjetnosti, u literaturi vrlo važna: nemojte prestati prije prepreka. To jest, onaj koji zna kako prevladati prepreke, ne spušta ruke od neuspjeha, kao da kompenzira, dokaže. Ovdje imate, Alexander Vasilyevich, sudbina je tako presavijena. Stalno se život stavlja ispred vas prepreka, prevladavate ih. A vi već imate novu prepreku ...

Znaš, Jurij Aleksandrovich, na mlade da prevladaju prepreke bilo je lakše. Iako je, tko je sudbina bila jednostavna? Općenito, grubo govoreći, jednostavna sudbina nije zainteresirana za svakoga, osobito u kazalištu, gdje se sukob temelji na uspjehu. Ali prepreke su sada postale sve više. Tako sam počeo pisati o meni, naučio sam, recimo kakvu pedigre, i, iskreno, postalo je teže za mene. Pretpostavimo da se boji pohvale. Ozbiljno je kako me tretirati, mnogi također smatraju. Znaš, kad sam radio na prve godine u kazalištu, onda sam rekao: "Sasha, kako bi to moglo biti da si takva osoba, unuk Staljina, ali radiš u kazalištu." Jeste li pametni osoba, zašto ste išli u kazalište? " To je, kao što je bilo, pretpostavili smo da u kazalištu nije bilo jako pametnih ljudi. Ili me glumci pitali kad ću vam reći nešto zanimljivo: "Kako znate sve ovo?" Sada ne govore tako, očito, navikli, au prvim godinama ih je stalno pitao. Činilo se da sam došao od negdje iz drugog svijeta, bio sam čovjek sa strane. Kada je bio tako znatiželjan slučaj, ako, naravno, može se nazvati "znatiželjnim", jer je za takve slučajeve bilo kadulje, moj rođak bio je ogroman lonac slikanja automobila, dvosmjerni ", u prvom krugu" Solzhenitsyn, i čitao sam spping, čak i kad je u autobusu jahao u gitiju. Pročitao sam, pročitao, jedan dio u mojim rukama, drugi u mapi. Moja stanica. Zatvorim ovu stvar, valjanje i pop iz autobusa. I trčeći u gitiju, a kad trčim, razumijem da nemam mapu. I u mapi leži cijela knjiga. Moj Bože, dolazim u gitiju, Maria Osipovna. I kažem: "Maria Osipovna, nevolja!" Ona: "Što je?" Objašnjavam: "Ostavio mapu s dijelom rukopisa rimskog Solzhenitsyn u autobusu!" Pita: "A što je još u mapi?" Kažem: "Studentska kartica, putovnica, ključevi u apartman, pa, petnaest kopecks tamo novca ... možda se tamo okreće, u autobusnom parku?" Kaže: "Ne. Moramo čekati." Prošao je tjedan. Nazovite na vratima, ujutro, bio sam u duši, ja skočio, otvorim vrata, moja mapa stoji u blizini mog stana. Tu je Solzhenitsyn, moji dokumenti, ključevi iz mog apartmana i petnaest kopecks ... Pa, sve ide! Maria Osipovna kaže: "Čekaj malo više. Odjednom je to provokacija!" Ali sve košta. Diplomirao sam natitis 1971. godine. I prvi je došao u kazalište na malom oklopu. Nazvao sam tamo Anatolij Efros Igrao Romeo. Zapravo, kad sam završio gitis, bio sam pozvan da igram Hamlet s Anisimovom - Wulf, bilo je pregovora. I epros - romeo. I doista sam htjela biti umjetnik u to vrijeme, ali Maria Osipovna me odvratila da napravim ovaj posao. Bila je moja druga mama, a ona je, općenito, čovjeku ogromne kulture da sada ne postoji takva stvar, ne postoje takvi ljudi od učitelja čak i blizu. Maria Osipovna je vrlo osjetila muškarca, osjetila je moje komplekse, osjetila je moj pritisak, moj strah, takav intimnost, ja bih čak reći, nevoljkost da uvrijedi nekoga, Bog zabranjuje, kažu nešto što sam me povrijedio. Ona je, kao što je bilo, pomogla mi da izađem iz ove ljuske, iz ove čahure. Bila sam se jako bojala otići u etide, kažu. Htjela sam me, ali se bojala. I tako sam uhvatio njezin pogled na sebe, pogledala me i prekrila oči i lagano spustila glavu, što je značilo punu vjeru u moju sreću. I to je bilo dovoljno da uspješno napravim etude. Nakon šest mjeseci bilo je nemoguće posuditi s scene. Imao sam takvu sreću kao da naučim plivati, ili sam naučio. Prvo, vježbali smo vježbe, a onda smo učinili etike u slikama umjetnika bilo kojeg, a zatim dolaze u direktore do konačne Misaneszena. Zatim smo učinili etude na temelju nekih priča. Sve je razvilo fantaziju. Imao sam vrlo dobar posao, Maria Osipovna čak i pokazala svima, od VGika je pozvao ljude da gledaju, to je priča o Juriju Kazakovu "osvojila psa." Onda smo bili svi strastveni o kozaku. "Dva u prosincu" objavljena je knjiga, "plava i zelena", "sjeverne dnevnike". Maria Osipovna mi je rekla: "Sasha, to je vrlo dobra književnost, ali ne i potpuno slikovit." Ali ispalo je vrlo dobar prolaz. Onda sam igrao "ono što je završilo" Hemingway, iz sreće, također je jako volio ovaj posao. Nakon nekog vremena, bilo je i prilično ozbiljan rad na "Win" Aleksandru Volodin. A onda su već postali dio odlomka da učine više, čak je i voda odigrana, bilo je potrebno proći kroz njega. Nakon što ste dobili iskustvo, Shakespeare je počeo igrati i staviti, a igrati i kroz njega. Igrao sam u "kako vam se sviđa" Orlando, ali stavite izvadak iz trećeg Richarda, Richarda i Anna scene. Moram reći da sam igrao puno Shakespearea, ne sjećam se sada ako je bilo deset prolaza, a onda sam igrao u devet. To je postalo, prošli smo kroz takve korake. A onda su već bili diplomski nastupi. Imali smo dva od njih. Bilo je to "Ekscentrics", stavili su ih učitelji, tamo sam igrao Mastakova. I krenuo sam s posla koji smo učinili, studentima, "godinama lutanja" Arbuzova. To je bila naša diploma u kojoj smo bili i direktori, i glumci, gdje sam igrao VeDernikov. Od onih koji su proučavali sa mnom, nazovit ću vrlo zanimljiv Njemački Rudiger Folkmar, on ima svoj vlastiti studio, čak i nešto poput Instituta, u Njemačkoj. Japanski Yutak Vada, studirao je sa mnom zajedno, on je kasnije ovdje stavio u umjetnički kazalište, a osam godina pomoćnik imao Peter Brook. U jednom tečaju, moja supruga Dahl Tumalyavichut, Litovka, bila je glavni redatelj u kazalištu mladih, donijela je svoje kazalište ovdje, počela je imati nekrosshus, sada poznat. Ona je narodni umjetnik, mnogo je otišao s njezinim kazalištem u Ameriku, u Englesku, u Švedskoj ... Nakon što se Litva razdvojila, nije opraštala ono što je hranjena u Moskva institutima. Lijepa Elena Dolgin, koja ima rijedak dar ujedinjenju ljudi, ona je zaslužena umjetnica u kazalištu mladih, i redatelj i šef književnog dijela. Natalia Petrova, koja uči u školi Schepkinsky u malom kazalištu i objavio brojne tečajeve, vrlo pametnu i talentiranu osobu i potpuno veliki učitelj. Dakle, ovdje, vidite, već neka vrsta okupljanja broja talentiranih kolega, koji su se dalje manifestirali. Još jedno zajedništvo koje se sjećam, Nicholas Zadorozhnaya. Bio je vrlo talentirana osoba, želim dvije riječi o njemu, doslovno, reći, jer je vrlo značajno. Tanki, pametan, ne samo vođa, i osoba koja je stvorena za oblikovanje, činiti, stvoriti tim, lošu riječ, ali, ipak, on je doista fascinirao ljude. U posljednje vrijeme radio je i umro od gladi. Nismo ništa znali. Radio je, primio neke vrste novčića tamo, kad je počeo ovaj težak život. Težio je, po mom mišljenju, trideset pet kilograma. Talentirani čovjek je bio, ali koji nikada nije nastojao biti u kazalištu pokraj glave. Bilo je važnije za njega da se zabrlja s mladim glumcima, privuklo mu je, mnogi su njegovi učenici kasnije studirali u Leni i Natashi Petrovoj. Uvijek je stavio "buraciju", kao takvu dramu drvenih ljudi, osim drvenih muškaraca. Ovo je naša zajednička tragedija. S Yuri Ereminom, bili smo vrlo prijateljski. Paralelno je studirao na glumu. Olga Ostroumova je studirao, a ja sam prikazivao Nino Zarechny u "galebu". Uz volodru, pansion se svirao zajedno u prolazima, a onda sam ga povukao ovdje, a onda je otišao djelovati, a sada je postao popularna osoba, sada u Bjelorusiji, prvi glumac. On je čovjek sa svojim položajem, sa svojim stajalištem, moguće je, naravno, kao što želite liječiti, ali to ne podrazumijeva poštovanje cjelovitosti tako jednostavne osobe od ljudi. Olga Velikova djeluje u kazalištu Stanislavsky, također našu kolega, bila je vrlo talentirana kao glumica. Kazalište je bilo sjajno na kraju šezdesetih godina, početak sedamdesetih godina, kad je bio tamo Lviv-anokhin. Tada se najprije pojavile grede, bio je briljanko odigrao u "notama ludim". Iako je paralelno igrao Kalyagin u Yermolovskom kazalištu, malo nečega. Papin Borkova je potpuna adekvatnost gomola. Ali onda, nakon svega, potrebno je naglasiti to, a cijelo kazalište nazvano po Stanislavsky bio je vrlo zanimljiv. Budući da je Boris Alexandrovich Lviv-anokhin bio izvanredan redatelj i učitelj. On i sastav glumaca pokupili su zapanjujuće. Jedan Rimma Bykov što je vrijedilo, nevjerojatna glumica! Urban još nije igrao. I Lisa Nikichichina je bila ono što! Nedavno je ostala od života nekako neprimjetno. Bio sam vrlo prijateljski s Lisom. I doista sam volio Lviv-Anokhin kazalište i njegove nastupe u vojnom kazalištu. Kako je tiho otišao, legao i umro! Boris Aleksandrovich, kraljevstvo nebesko, suptilan bio čovjek, briljantno je znao svijet kazališta. Općenito, stvarno cijenim ljude koji su angažirani u kazalištu, kažu, usko kažem - kazalište, kada kazalište razumije, zna svoju priču, "Lviv-anokhin je bio takva osoba. I na malom oklopu, radio sam vrlo malo, doslovno, možda tri mjeseca. Alexander Leonidovich Dunaev me se držao, glavni redatelj i divan čovjek, htio je da radim s njim kao redatelja. I počeli smo čak ni napraviti "barbare" Gorky, i tada me Maria Osipovna nazvala u kazalište vojske da stavi predstavu "Onaj koji prima šamar" Leonid Andreeva. Maria Osipovna pozvala me da budem njezin spojnik. I otišao sam. Ali prije toga sam stavio u Litvu. A u Moskvi sam počeo skupljati s Knebelom. Počeli smo raditi na izvedbi 1971. godine i objaviti 1972. godine. Ova izvedba je hodala po velikoj pozornici, a odmah Andrei Popov, Zeldin, major, vodeći glumci, sve tako veličanstvenu kohortu, znate, bio zauzet u ovoj izvedbi! Bila sam jedina stvar koju sam već bio u redu onda da nikada nisam bio, dao sam majci, neću biti glavni redatelj, jer su takvi prijedlozi bili i kada sam diplomirao natitis i objavio dva izvedba, preddiplomski i teza. Bio sam ponuđen u Ministarstvu kulture položaj glavnog direktora u nekoj pokrajini. Očigledno su me htjeli negdje označiti. Ali nisam htjela ništa voditi. I općenito sam bio sretan što sam učinio prvi takav ulaz u kazalište zajedno Maria Osipovna Knebela. A onda mi je Andrei Popov ponudio da ostanem u vojnom kazalištu. I ostao sam. I prijateljstvo s Olegom Efremov bio je ogroman život. U budućnosti razgovarali smo s njim, Oleg je već bio u MCHAT-u, kad sam diplomirao natitis tako da sam stavio nešto od njega, ali Maria Osipovna me odvratila. Rekla mi je: "Znam Efremovu, još uvijek može biti vrlo lako kroz tebe, - privlači mi se na" ti "- da prebacum. Može te slomiti." Vjerujem, jer sam također znao tu ukočenost u Olegu. Stoga nisam ni otišao u McAt. Efremov mi je došao u kazališnom kazalištu na mojim prvim nastupima, a čini se da je kao simpatija. Oleg Efremov je jaka osoba i talentirana beskonačno. A glumac talentiran bio je, koji se nije dogodio, možda, prema velikom računu, u kazalištu, kao što je pročitao. Ali, naravno, on je čovjek poljubio Bog. A šarm nevjerojatnog, magija je takav, šarm zapanjujuće. I kao umjetnik i kao osoba. Mislim da sam općenito neuobičajeno sretan, jer me sudbina doveo s najboljim redateljem: Knebel, Efros, Lviv-anokhin, Efremov ... Čak i san koji sam sanjao jednom, kao da plivam, znaš kako podmornica u More je crno, sama sam na ovom brodu, nema otvora, ne mogu se sakriti nigdje, valovi bjesniti, i odjednom, iz ovih valova, dobivam crni križ, zapalio na vatru i zbog njega se pojavljuje Efremov , koji me vodi rukom, a neka široka osvijetljena isa se otvara. Samo se sjećam ove slike, nakon što je institucija odmah sanjala. Kad sam diplomirao natitis, ostavite me u Moskvi ili ne, niste znali kako se ponašati u odnosu na mene. I Danubeev i EPROS nije obratio pozornost na to, na moj upitnik, što je vrlo važno. Vrlo pametni ljudi, poput Maria Osipovna Knebela, usput. Bilo je smjera koji su pali u val, koji je otišao gore, to je Effremov, Lviv-anokhin, Tovstonogov, EPROS. A kad smo završili Institut, val je već bio spušten, a mi, uspijevali smo se. I da smo, unatoč tome, dogodili, iako sam ga vrlo uvjetno tretiram, jer, recimo, nisam mogao staviti cijeli niz predstava, jer bih tamo podigao, o čemu nikada neću razmišljati i sve je izašlo u redu Kad stavim nešto neutralno, "dama s kamelijima", na primjer. A onda glavna stvar, čini mi se, to nije bilo plivati \u200b\u200bnizvodno, nego biti u mogućnosti razmišljati o i gledati okolo, ispitati ispravnost odluke i ponovno tražiti, tražiti jedini pravi put u kreativnosti, Jedina stvar koja nije žao dati život bez ravnoteže.

- je li kazalište Crvene vojske bio aranktivan s njegovim glavnim ne samo arhitektonskom, ne samo najvećom kazališnom dvoranom u našoj zemlji, već i sama organizacijsku strukturu, vojsku hijerarhiju?

Stavio sam ovdje u načelu - ono što sam htjela. U mom stoljeću nisam našao nikakve posebne poteškoće s razbijanjem neke vrste performansi. Postojala je jedna priča s "Stroybat" Sergey Kaltenina. Ali s ovom izvedbom bio je problem potpuno različitog imovine. Pokušali smo ga staviti na veliku pozornicu, a zatim pokušao ga prikupiti na malom sceni, ali nisam mogao dobiti nikakvu izvedbu. I na kraju smo se pretvarali da budemo kao da nam nije dopušteno. Ova stvar na sceni jako leži, a nije bilo rješenja. Samo ću reći da "stroybat" jednostavno ne volim kako književni rad. Da, a "ponizno groblje" nije zvučalo u kinu. Nešto u tim djelima nedostaje. U vremenu su došli, vjerojatno, usput, ali u njima nema dubina. I, očito, nisu pronašli svog direktora. Imao sam neke probleme, možda kad sam stavio igru \u200b\u200bRodín Fedeneve "Snagi pao". Igra nije bila mnogo učinjena, ali još je bilo nešto živo, a bilo je vrlo dobar nastup, a ovdje me je odveo u službu. Pitajte, zašto je moj vojnik u kasnim umire? I pitali su me da nekako učinim tako da ne umre. Ali uspio je dokazati da je to potrebno. Zatim sam imao predstavu "vrt" Arro. Ja, doslovno, prisilio me, iz nekog razloga nije bio sipati, ali vodstvo kazališta, u biti, ravne komade teksta za čišćenje, i to, općenito, postojala je igra, koja je po mom mišljenju predvidjela Apsolutno sva naša budućnost. Bilo je i značajnih slučajeva. Pa, na primjer, uklonio sam epigraf u predstavi "Orpheus se spušta u pakao" Tennessee Williams: "Također počinjem osjećati nelagoznu potrebu da postanem divlja i stvoriti novi svijet." Ovaj epigraf u predstavi Williams stoji, tako, oni su uzeli cijeli programe cirkulacije, ponovno tiskani. Šteta je da dobre nastupe ostavljaju repertoar. Na primjer, "Pavel prvi" Merezhkovsky. Oleg Borisov je počeo i svirati briljantno, čak i genijalno. Tada je valerija zolotukhin također igrao predivno. No, kako će izvedba ostati u repertoaru, to je potrebno, prvo, tako da postoji osoba koja prati performanse koja gleda da se ne puza duž šavova. I, drugo, potrebno je da publika ide na izvedbu. A uz javnost je sada teško. Nešto ide, ali za nešto, čak i vrlo dobro može biti izvedba, dobra igra, ne idite ne rado, ili ne idite na sve. Nedavno sam stavio igru \u200b\u200b"Harp pozdrav" Mihail Bogomolnaya. Izvanredno otkriveno u ovom glumcu Alexander Chutka. Općenito, na glumcima sreće u mom životu. Uostalom, radio sam u malom kazalištu, stavio sam dva nastupa tamo. S vrlo velikim uspjehom, hodali su. I susreo sam se tamo s velikom kohortom ljudi. Bilo je to u vrijeme Tsareve. Zamolili su me da dvaput ostanem u kazalištu. Tamo sam radio s ljubavlju, Koenigson, Bystritsky, Evgeny Samoilov. U kazalištu vojske, ja sam s najboljim glumcima, naravno, radio - i s Blyaan, i sa Sazonova, velikom umjetnikom, mislim, s Kashatinom, a s Chursinom, s Vladimirom Mikhailjcem Zeldin, i sa Shepherd i Marina Shepherd, a s Alenom Pokrovskaya ... Radila sam sa svima. Ali zajedno s njima, mladi i ne vrlo mladi talentirani mnogi, koji nisu u čast. Gledatelj ide na druga kazališta na istim imenima: Mirona, Bezrukov, Maškov, Makovetsky ... ali imamo divne momke: Igor Marchenko i Kolya Lazarev i Masha Shmaevich i Natasha Loskutov i Sergej Kolesnikov .. Sasha je osjetljiva, koliko godina sjedi u kazalištu, pa, trebaš debeli čovjek - to izlazi osjetljivo. Bojao se igrati tu ulogu u "harfe pozdrava", ali ispunjava ga sjajno, a autor se osjeća, i to me osjeća, a oblik se osjeća ... uhvaćen na "Harp" jednostavno nije imao takvu ulogu , Znaš, Jurij Aleksandrovich, stvarno mi se svidio ovu igru, onda, kad, bliže puštanje, vidio sam ovo, kako reći, dobro, možda malo dekorativnosti pretjeranim, što mislim, ne svladam, uspio sam, ali ona Voljela je njezinu misao, ovu igru, jer tu je tamo, opet, moja tema izlaza iz svijeta, koja postaje lažna, koja vas prestaje zadovoljiti. Ono što ja mogu učiniti je prevladati atmosferu ne-tora u kazalištu, ostaviti i zatvoriti prolaz. A druga tema je u igri - to je pokušaj razumijevanja Rusije. Ne želim filozofirati na ovu temu, ali činjenica da heroina vidi talent u Rusiji kroz prljavštinu, kroz brašno, kroz grubost, kroz ovu univerzalnu sivu, žandarm, i tako dalje, da vidi određeni potencijal u To mi se činilo da mi je smatralo vrlo zanimljivom. Na primjer, vjerujem da sada ljudi imaju vrlo velik kompleks inferiornosti, da ako smo Rusija, ako smo ruski, onda smo neki ljudi već drugi razred. Ja ne mislim tako. I ova mi je mislila da sam se ovdje činila znatiželjnim. Zatim, igra je napisana prilično prilično jezik, za razliku od predstava, koji su sada u pokretu, gdje žele nazvati sva njihova imena. Sigurno "Harp Pozdrav" u nečemu je nesavršeno, možda se ne dogodilo sve što smo htjeli, ali u svakom slučaju, bili smo zainteresirani za razgovor oko njega, bilo je zanimljivo raditi. Ovo nije prva igra Mihail Bogomolnaya. Ima još jednu igru \u200b\u200b"Kira - Natasha". To je priča o dvije žene, u suštini, starim ženama, od inteligentnih obitelji koje sječuju na festivalu, sjećaju se, prolaze kroz sve svoje živote, kroz sve faze koje je Rusija živjela u dvadesetom stoljeću. Vrlo zauzeta igra. Njezina je i po mom mišljenju svirala Nina Arkhipov i Nina Goshev, glumica iz kazališta Lenk. Stvarno sam ga htjela staviti u svoje vrijeme. Ali to je nekako sve riješilo toliko, a onda su se pojavili "Harp Pozdrav". Ne žalim što sam stavio ovu izvedbu. I osjećam se u raspoloženju glumaca, recimo, Rolllini Clowns ... Ja, kao što je, kao što je bilo, u toj stvari ta stvar postoji takav siečak na našoj situaciji u zemlji u zemlji. Zato što smo se previše bojali određene pravokuje ideja, a život je mnogo teže i zanimljivije, a ovaj kaos, iz kojeg se stvara sklad umjetnosti, mislim da je pao vrlo točno ... ali onda se uhvatim da sam šutio stražnjim umom. Tako sam stavio predstavu "Vrt" Arro, na kojem su ljudi došli, naša vojska inteligencije, ne ide u našu izuzetnu javnost, a oni kažu: "To će ga zatvoriti! Govoriš o najvažnije stvari." Sjećam se da je Nonna Mordyukova stajala tako uplašena i rekao šapatom: "Dečki, što radiš? Nemoguće je reći s scene." I tako dalje ... Iz onoga što sam učinio u kazalištu već dugi niz godina, još uvijek dolazi, na primjer, "dama s kamelijima", dvadeset godina ide. Već dugi niz godina "Orfej se spušta u pakao." Potpuno hodao "u ljubavi", "Broadway likovi" ... to jest, što, recimo lijepu riječ, više demokratski, pristupačniji. Na "gospođi", to sam bio iznenađen, tamo je glumila mlada glumica, Masha Shmaevich, koji je otišao mladima. Masha Shmaevich iu "arf" igraju, ona je vrlo talentirana glumica. Vrlo smo prijateljski s njom, pa, ne zato što je samo lijepa djevojka, vidite, a to je ogromna osoba. Ostavila je Rusiju s roditeljima u Izrael, diplomirajući iz škole. Ostajali su tamo, proučavala je u studiju na kćeri poznate Solomon Mikhoels Nina Mikhoels, a zatim se htjela vratiti u Rusiju kako bi ovdje naučila. Ali za to smo trebali novac. Roditelji nisu imali novca. Ona sapun javnih zahoda, radila je kao sluškinja u hotelu kako bi akumulirala novac i studirao u Rusiji. Ušla je u gitiju, plaćenu obuku, jer je stranac. Prevladavanje! To znači da će biti smisla. Ona stvarno cijeni. Ljeti je otišla u Izrael, ponovno je zaradio novac za plaćanje studija, a ovdje je diplomirala natitis. Malo egzotične, lijepe djevojke. Vidio sam je u emisiji, a sada je nazvao da me igra u igri "poziv na dvorac", a onda je igrala Mariju Stewart i odigrala "damu s kamelijima", a svi su počeli govoriti: "Schmayevich, Shmaevich! ". Ako mislite da je diplomirala iz Gutatis, nije završila poslijediplomski studij o pozornici, pa je diplomirala. A ona odlazi u Italiju, ima ugovor, tamo se brine. Ovdje je učinila neovisni posao - "Lyubica" Jean Anuy, koji igra jedan. Sada je primila pozivnicu iz Italije - igrati Juliet u talijanskoj igri, zimi će biti ogromna turneja. Znam da su talentirani mladi ljudi, moje ime je institucijama za gledanje, ali gotovo ne idem, ne gledati. Ja sam učio deset godina u gitiju s Elina Bystritsky, to je vrlo bolestan proces. Studenti postaju vaša djeca, a onda im ne možete pomoći. Teško je za njihovu sudbinu. Kazalište općenito, iu pokrajini, posebno živi vrlo težak život. I morate im nekako pomoći. Na primjer, Andrei Popov me uzeo u svoje vrijeme. A ako me Maria Osipovna nije dovela, hoće, možda, nije uzeo. Ona je i sam, Andrei, spreman učiniti. Ona za kazalište majke Crvene armije. Radila je s Alexeyjem Dmitrievich Popov u gitiju. Sjećam se, prije nego što sam stvarno želio ići na pozornicu kao glumac, i izašao sam, igrao, a sada ne želim ništa igrati. Čak sam patio u moje vrijeme da mi Maria Osipovna ne dopušta da igram Hamlet, rekao je da kad bi želio igrati nešto jako puno, bilo bi potrebno uvesti takvu priliku. Igrao sam u "Onaj koji prima šamar" za Zeldin, pobijedio sam i Gulchin i Shironkin i Smetanič na Erdman u svom "mandatu". Imao sam igru \u200b\u200b"uvjeti diktirati damu", engleski igra, Fedor Chekhankov, pa sam igrao središnju ulogu u četrnaest nastupa, na dva dijela igre. Dakle, sve je bilo. A nedavno sam bio u Japanu, stavio nastupe. Nisam bio dva mjeseca, pa sam došao do "Pozdrav arfe", i mislim da se promijenio. Vrlo su se preselili - i Pokrovskaya i Chekhankov, i osjetljivi, i svi ostali.

- Da, slučajno sam vidio "ARF pozdrav" u danima premijere. Naravno, u pravu ste da Masha Shmaevich igra predivno i talenat originalnog glumca Alexander Chutka otkrio je u punoj snazi. A o Japanu je izuzetno zanimljivo čuti. Kako ste stigli tamo, tko vas je tamo pozvao? I kako možete raditi, ne znajući jezik?

Japanci nema ništa zajedničko s našim. I na intonaciji je čak i teško razumjeti što se raspravlja. Ja, zapravo, dobio sam na konferenciji na Stanislavskom. Konferencija je bila posvećena improvizaciji. Bilo je to prije dvije godine. Štoviše, pozvan sam s podnošenjem mog bivšeg razreda. Japanski, oni su lukavi ljudi. Imaju krizu. Tehnička kriza. A oni, dakle, vjeruju da Japan može učiniti sve što učiniti, čak i izvršiti, ali nema ideja. I tako je umu da, iznutra, jer postoji škola Stanislavsky, koja pomaže u razvoju individualnosti, otvaranju individualnosti, trebaju biti pozvani od strane stručnjaka iz Rusije. Kad sam stigao na ovaj simpozij, gdje je Japanci rekao, pametan i lukav, i htio je razumjeti što je improvizacija, igrao sam tamo. I financiranje cijelog događaja provedeno je ne agencije umjetnosti, već od strane tvrtke "CSEROKS". Ova tvrtka je zainteresirana za razvoj svojih zaposlenika. Žele da njihovi zaposlenici nauče razmišljati o sebi. Za to, čak i čine etude. Razviti svoj identitet, njihovu individualnost. To je radi o kojoj je sastavljen simpozij. I ta osoba koja me je slušala, a onda me pitala što bih volio staviti u Japan. Rekao sam da bih volio staviti "galebu", moju omiljenu igru. I kazališni producent, i glava kazališta koji nas je odveo pomogao, znali su za mene, bilo je samo knjiga o meni. I, ukratko su me pozvali na "galeblu". Vozio sam i stavio galebulu ". Došlo je do prekrasnog učinka. Japanski tekst igre zvuči dvaput dulje. Japanac sam mnogo duži ruski. U Japanu sam prvi put upoznao trupu u životu, koju možete samo sanjati. Oni su podignuti. Yutak Vada, moj kolega, studirao je u Knebelu, a onda je potok, podigao ih. Nastavnici su bili Moskva - Natasha Petrova, Lena Dolgin. To jest, primili su školu pravog umjetničkog kazališta. Sam Yutak Vada iz drevne kulturne samurajske obitelji. I ovdje ga pitam: "Jutaka, objasni mi zašto na tridesetim danom boravka u Tokiju imam nastup u isto vrijeme?" I imam ugovor ostati šezdeset dana. To je nestvarno u Moskvi! Stavio sam tamo "galeb", prvo, a zatim je stavio Tennessee Williams "Orfej se spušta u pakao" i "Vass Zeznop" Gorky. Na premijeri "Vasa" gotovo nema japanskih, sama stranca. Užitak od Gorkyja. U dvorani su francuski, Talijani, britanski ... "Vassa Zagronanova" je refren, ovo je moderna igra, o našem životu, upravo ono što ljudi sada žive. Znate da je ove godine repertoar francuskih kazališta u Parizu šest gorak, London - četiri gorka ... pa mislim da dramaturgija Gorky susreće zahtjeve tog dana. Reći ću vam riječi Nemirovich-Danchenko: "Slažem se da je gorko ruski Shakespeare." I dobro ga poznajem i "Clima Samgin" uhvaćen, ali mi se više sviđa njegov dramaturgija. Da, može se svidjeti, možda ne, da, on je primijećen na trendu, ali on je još uvijek genij. Nakon izvedbe, gledatelji francuske kolonije dolaze na scene s Tomiki Gorky u prijevodu Arthura Adamova, na trenutak, "Vassa Zagronanova".

- gorko sam s obzirom na vrlo inteligentne, vrlo kulturne, a ne ljudi u izopačenom razumijevanju od strane pisca, kao što su počeli shvaćati nakon revolucije 17. godine, koji je pokušao prekinuti kretanje riječi ... Riječi Pomiče se kao kotač i pokušavaju ga prijaviti, ali riječ kroz dnevnik se mirno kreće, a riječ je Bog, kao što sada razumijem.

Razgovarao sam s Jurijem Kuvadinom

"Naša ulica", № 3-2004

Jurij Kuvadin. Prikupljeni radovi u 10 volumena. Izdavač "Book Garden", Moskva, 2006, Circulation 2000 Ex. Volumen 9, str. 378.

"Večeras, Alexander Vasilyevich umro", rekao je "Interfax" u kazalištu, gdje je redatelj radio. Alexander Burdodan je služio u kazalištu ruske vojske od 1972. godine. Ovdje je dobio naslov počašćenog umjetničkog radnika RSFSR-a (1985) i umjetnika naroda Rusije (1996.).

Na ovu temu

Kolege izražavaju sućut o gorkom događaju. Prvi narodni umjetnik SSSR Lyudmile Chussina govorio je.

"Čovjek koji je znao o kazalištu sve. Aleksandar Vasilyevich bio je pravi radničar. Njegove probe nisu bile samo profesionalne nastave, nego iu refleksiji života. Donio je mnogo mladih glumaca koji su ga obožavali. Bourdonskyjeva briga je ogroman gubitak za Kazalište, a za mene je to osobna tuga. Kada roditelji umiru, dolaze siročad, i imam djelujuće siročad s brigom za Alexander Vasilyevich ", citati Chursin Ria Novosti.

Kao što sam napisao, Alexander Vasilyevich Bourdonsky rođen je 14. listopada 1941. u KuibyShevu (sada - Samara). Godine 1951-1953 studirao je u školi Kalininsky Sumorovsky. Nakon što je prošao tečaj glume s kazalištem "Suvremeni" iz Olega Efremove, 1966. godine ušao je u upravno odjel zatitis u Mariju Knebel.

Alexander Burdon umro je 23. svibnja u bolnici nakon teške bolesti. Uzrok smrti je srčani problem.

U režiji Alexander Burdonsk umro je na rukama u blizini prijatelja - glumac Igor Marchenko

Redatelj Alexander Bourdonsky umro je na rukama u blizini prijatelja - glumac Igor Marchenko

Prošli tjedan, viši sin poručnika generala Vasily Staljin i unuk Josepha Staljina umrli su - direktor Alexander Bourdonsky. 45 Od 75, radio je u kazalištu ruske vojske. Prema preliminarnim podacima, nakon duge bolesti, redatelj nije izdržao srce.

Upoznao sam Sashu 1958. godine u kući za odmor "glumac" u Yalti ", rekla nam je glumica Nina doroshin, Zvijezda filma "Ljubav i golubovi". - Jednom sam otišao plivati, vozio mi nogu i počeo sam potonuti, već se nasmijao. Bourdonijavidio sam ga s obale i požurio zajedno s mojom sestrom da me spasi. Ovo je sudbina. Ne znam što bi to bilo, ako nije primijetio i nije mi došao na vrijeme. Od tada je počeo komunicirati. Obolio sam njegovu prekrasnu obitelj: tetka Svetlana aliluveu, Mama galus i sestra Nadu. Dugo vremena živjeli kod kuće. Čak i kad je u braku Oleg DalyaVjenčanje smo se nosili u veliki stan Bourdonije. Cijelo kazalište "suvremena" došla je tamo.

Prema Nina Mikhailvna, Alexandra obožavala i Oleg efremov, Drugi njezin voljeni:

Oleg Sasha potaknuo je kada je u gitiju ušao u direktorij.

Volim glumac za sebe nazvan i Zavadsky, I. E -ProsAli izabrao sam ravnatelja profesije ", rekao je Burdonan u intervjuu s Express Gazetom. "Dugo sam pomislio, zabrinuo sam, htjela sam se igrati." Kad su bolesni Zeldin, Zamijenio sam ga nekoliko puta, a ne samo njega, pa s vremena na vrijeme sam dugo otišao na mjesto događaja. Ali nisam primio zadovoljstvo od toga. Bilo je mnogo velikih glumaca u našoj zemlji, ali genijalno samo tri: efremov, Smoktunovsky i Rolan Bykov.

Više od sina

Alexander Vasilyevich, cijeli tim naših kazališta vojske volio je, - ljudi na ljudima kaže kroz suze Olga Bogdanova, - Mnogi ljudi su dužni otvaranje ili svijetlu ulogu. Kostimi i make-udjeli su obožavani, iako je uvijek bio vrlo nervozan i zahtjevan, ali ljudi su se osjećali da je dobro, koji je izliveno iz njega doslovno ključ. On je učinio najdužnijih darova - Nina sazonova, Lyudmila kasatkina, Larisa goluboyna, Lyudmila Chusija, Alina pokrovskaya, meni. Svi smo se sjećali tih uloga s velikom zahvalnošću.

O osobnom životu Burdonovskog poznatog je malo. Sa svojom ženom - litvanskom Daley tumalyavichu Upoznao je dok je studirao u Institutu, au četvrtoj godini u braku.

Većinu vremena smo se odveli jedan od drugoga, na turneji - prisjetio se Aleksandra Vasilyevicha. - Možda, dakle, obitelji u našem uobičajenom razumijevanju nisu izašle. U lipnju 2006. umrla je ... Koncept kuće je šira od žene. Kuća je mjesto gdje nosite svoje nevolje. Za mene, ovo je kazalište!

Dijete nije počelo par.

Bourdonska djeca zamijenila je umjetnike ", kaže Olga Bogdanova. - A to nisu prazne riječi. Na primjer, posljednjih 23 godina Aleksandar je bio prijatelj s glumcem Igor marchenkoS kojim je došao blizu kad je došao u naše kazalište. Bili su više od kolega, gotovo rođaka. Igor je brinuo za Sashu kao oca, ne svaki sin nije zabrinut zbog očeve bolesti. Krajem prošle godine Bourdonovsky je otkrio rak. U početku, pluća je ozlijeđena, a zatim je bolest prolazila na druge organe, sve se brzo razvila.

Prema Olgi Mikhailovna, ponekad je posjetila ravnatelja u klinici:

Ali samo kad je i sam tražio, nije htjela biti nametnuta. Stalno je zamolio liječnika kako je pušten, sanjao o povratku na posao. Rekao sam mu: "Sasha, ne brini, barem ćemo doći do vas da vježbate, a ja ću biti uvježbana u bolnici čim nazovete." Bez posla nije mogao živjeti. Da je Sasha unuk StaljinNikada nije ispunio, ali nije se radovao od svog djeda ... Bourdoni je volio kuhati, prekriven stolom s takvom ljubavlju kad smo se vratili kući, drago, volio je liječiti. Na svijetu i čuva. Bit ćemo vrlo, jako nedostaje.

Glupa demarš

U intervjuu, Alexander Bourdonsky Web stranica ogleda na radu svog kolegica Kirilla Serebrennikov:

- SilverkovČesto se ponavlja da ako se uvede cenzuri i da će biti zabranjen tepih na pozornici, odmah će napustiti našu zemlju. Ovo je dječji i glupi demarš. Mislim, bez mat, bez gole magarca, bez glumaca, oni se raspadali shirins, izvadio "farmu" i počeo mokrenje, može se vrlo reći. U igri "Romeo i Juliet" svlačenje, oni jebati, uzimaju pilule za kontrolu rađanja, pišu na svim zidovima. Vjerojatno je to ludo moderno, ali čini mi se da je sve to glupost.

• Dirty India recenzije. Indija - Humpang Country?! Uzorak na stazi
• Učenje crtanja spremnika koji je uhvatio na toranj za pištolj i druge izražajne elemente slučaja
• Kako nacrtati tang "tigar kao nacrtani spremnik sq 2
• Određivanje Skica Opći smisao i koncept
• Savjeti po izvođaču: Kako prodati vaše slike putem Interneta?
• Prodaja slika Kako prodavati digitalne slike
• Slike iz hrvatske grafike poznatih ilustratora
• Poznati umjetnici-ilustratori ilustracija ruskih umjetnika do ruskih narodnih priča
• Književni kviz na bajci l
• Manga Eater Tuš - Soul Eater

• Sudbina: Noćne borbe na računalu (2004)
• Bojanje od crtanih winx winx predložaka za crtanje
• Vunene slike - neobičan dar!
• Basilisa lijepa bajka
• Vrlo ozbiljni momci zamolili su me da pokažem kako nacrtati devet olovke
• Charlotte Bronte: Biografija, zanimljive činjenice BRONTE biografija
• Charlotte Bronte - Biografija, Informacije, osobni život Charlot Bronte
• Pisanje: Dijalog Andrei Sokolova s \u200b\u200bMuller kao jedan od vrhunskih epizoda priče m
• Gledajte što je "Lem, Stanislav" u drugim rječnicima s Lem Godinama života i smrti
• Biografija: Arkadij i Boris Strugatsky prijevodi i nagrade Arkadij Strugatsky