Dom > Varajuća žena > Kaže se da sadržaj određuje oblik problema. Dmitry Sergeevich Likhachev "Pisma o dobrom i lijepom" nastavila su se


Kaže se da sadržaj određuje oblik problema. Dmitry Sergeevich Likhachev "Pisma o dobrom i lijepom" nastavila su se




Dmitrij Sergejevič. Lihačov (1906-1999) - autor najpoznatijih djela o kritici teksta, staroruskoj književnosti, filologiji: "Čovjek u književnosti drevne Rusije" (1958); "Novgorod Veliki: pregled povijesti novgorodske kulture u XI-XVII stoljeću." (1959.); "Položak o puku Igorovu" - herojski prolog ruske književnosti "(1961.); "Kultura Rusije vremena Andreja Rubljova i Epifanija Mudrog (kraj XIV - početak XV stoljeća)" (1962.); "Tekstologija: na materijalu ruske književnosti X-XVII stoljeća" (1962.); „Tekstologija: kratka skica“ (1964.); Poetika staroruske književnosti (1967); "Svijet koji se smije" drevne Rusije "(zajedno s A. M. Pančenkom) (1976.); "Polaz o Igorovu pohodu i kultura njegova vremena" (1978.); „Poezija vrtova: prema semantici vrtlarskih stilova“ (1982.); "O filologiji" (1989) i dr.

DS Lihačov je književnost i književnu kritiku prepoznao kao veliku društvenu važnost - one pridonose razvoju ljudske društvenosti u širem smislu riječi, smatra on. Na čelo razvoja književnosti i književne kritike stavio je historizam i realizam. Stvaranje djela je činjenica biografije njegova autora, biografija autora je činjenica povijesti, povijesti književnosti posebno. Istodobno, povijest se ne "podvodi" pod unaprijed zadanu hipotezu, smatrao je DS Lihačov, povijesne činjenice, činjenice "kretanja djela" ugrađene su u tekst, u autorovo djelo, u povijesni i književni proces, shvaćena kao dio povijesti kulture u cjelini. Sve to stvara znanstveno razumijevanje i znanstveno objašnjenje književnog djela.

Književnici, kao predstavnici filologije, imaju veliku i odgovornu zadaću - odgojiti "mentalnu osjetljivost": "Književnoj kritici trebaju različite teme i velike" udaljenosti "upravo zato što se bori s tim udaljenostima, nastoji rušiti barijere između ljudi, naroda i stoljeća. Književna kritika njeguje ljudsku društvenost - u najplemenitijem i najdubljem smislu riječi” (14, str. 24).

S rastom realizma u književnosti razvija se i književna kritika, smatra D.S.Likhachev. Zadaća književnosti – „otkriti osobu u čovjeku, podudara se sa zadatkom književne kritike – otkriti književnost u književnosti. To bi se lako moglo pokazati proučavanjem staroruskih književnih spomenika. Isprva se o njima pisalo kao o pisanom jeziku i nisu vidjeli razvoj u ovom pisanju. Pred nama je sada sedam stoljeća književnog razvoja. Svako doba ima svoje individualno lice i u svakom otkrivamo jedinstvene vrijednosti” (14, str. 25).

Književna kritika bi trebala biti egzaktna znanost: “Njezini zaključci trebaju imati punu dokaznu snagu, a njezini pojmovi i pojmovi trebaju se razlikovati strogošću i jasnoćom. To zahtijeva visoka društvena odgovornost, koja leži na književnoj kritici” (14, str. 26). DS Lihačov vidi ključ “netočnosti” umjetničkog materijala u činjenici da je umjetničko stvaralaštvo “netočno” u onoj mjeri u kojoj je potrebno za sukreaciju čitatelja ili slušatelja. Potencijalna sukreacija svojstvena je svakom umjetničkom djelu: „Stoga su odstupanja od metra nužna da bi čitatelj i slušatelj kreativno rekreirali ritam. Za kreativnu percepciju stila neophodna su stilska odstupanja. Nepreciznost slike neophodna je kako bi se ova slika ispunila kreativnom percepcijom čitatelja ili gledatelja. Sve te i druge "netočnosti" u umjetničkim djelima zahtijevaju njihovo proučavanje. Potrebne i dopuštene veličine ovih netočnosti u različitim epohama i kod različitih umjetnika zahtijevaju njihovo proučavanje. O rezultatima ovog istraživanja ovisit će i dopušteni stupanj formalizacije umjetnosti. Posebno je teška situacija sa sadržajem djela koji u ovoj ili onoj mjeri dopušta formalizaciju, a istodobno je ne dopušta. Strukturalizam u književnoj kritici može biti plodan samo uz jasno razumijevanje mogućih sfera njegove primjene i mogućih stupnjeva formalizacije ovog ili onog materijala” (14, str. 29).

DS Lihačov iznosi pristupe proučavanju književnosti: „Možete proučavati biografije pisaca. Ovo je važan dio književne kritike, jer se u biografiji pisca kriju mnoga objašnjenja njegovih djela. Možete proučavati povijest teksta djela. Ovo je ogromno područje s mnogo različitih pristupa. Ti različiti pristupi ovise o tome kakvo se djelo proučava: djelo osobnog stvaralaštva ili neosobno, au potonjem slučaju, misli li se na pisano djelo (na primjer, srednjovjekovno, čiji je tekst postojao i mijenjao se stoljećima). ) ili usmeno (tekstovi epova, lirskih pjesama i sl. itd.). Možete se baviti književnim izvornim proučavanjem i književnom arheografijom, historiografijom studija književnosti, liguarističkom bibliografijom (bibliografija se također temelji na posebnoj znanosti). Posebno područje znanosti je komparativna književnost. Još jedno posebno područje je poezija ”(14, str. 29-30).

DS Likhachev naglašava važnost namjernog promicanja znanstvene hipoteze u procesu istraživanja. Prema njemu, hipoteza je jedna od vrsta konačne generalizacije ili objašnjenja otkrivenih činjenica. Znanstveno istraživanje ne počinje generalizacijom, već ide prema njoj. Istraživanje počinje pregledom svih relevantnih podataka i utvrđivanjem činjenica. U ovom slučaju studija se provodi određenim znanstvenim metodama. Ljepota znanstvenog rada leži u ljepoti istraživačkih metoda, u novosti i skrupuloznosti znanstvenih metoda.

DS Lihačov smatra ljepotu kriterijem istine i daje primjere "lijepih" hipoteza: "Proučavajući jednu od staroruskih zbirki, na čijem je početku Karamzinova kronika Rostov, A. Šahmatov je sugerirao da se radi o spajanju Novgorodskog točno 1539. i Moskve, sastavljene 1479. godine. Kasnija otkrića u potpunosti su potvrdila ovu hipotezu A. Shakhmatova. Kasnije je uspio pronaći rukopise koji su zasebno odražavali i ovaj novgorodski svod iz 1539. i moskovski svod iz 1479. godine. Otkriće rukopisa Novgorodske kronike iz 1539. i Moskovskog zakonika iz 1479. nalikuje poznatom slučaju otkrića planeta Neptuna od strane astronoma Le Verriera: u početku je postojanje ovog planeta dokazano matematičkim proračunima, a tek tada je Neptun otkriven izravnim, vizualnim promatranjem. Obje hipoteze - i astronomske i književne - zahtijevale su za svoje stvaranje ne sposobnost konstruiranja paradoksa, već puno preliminarnog rada. Jedno je potkrijepljeno najsloženijim metodama šahovske tekstologije, a drugo najsloženijim matematičkim proračunima. Talent u znanosti je, prije svega, sposobnost za uporan stvaralački (koji daje kreativne rezultate) rad, a ne za jednostavno pisanje. Samo prožetim ovom mišlju moguće je obrazovati novu generaciju znanstvenika - talentiranih, vrijednih i odgovornih za svoje hipoteze” (14, str. 33).

DS Lihačov smatra blisku povezanost forme i sadržaja kriterijem za isticanje talentiranih djela, smatrajući da je za izvanredna djela to prvi i glavni uvjet za umjetnost. Također, analizu djela treba provoditi s ciljem jedinstva forme i sadržaja: „Razmatrano odvojeno, oblik i sadržaj djela u određenoj mjeri doprinose razumijevanju umjetnosti – budući da se pomno izolirano ispitivanje oblik ili pomno razmatranje sadržaja u njihovim elementarnim manifestacijama može približiti i olakšati sintezu potrebnu za razumijevanje umjetnosti oboje. Embrij umjetnosti može se pronaći u proučavanju elementarnih manifestacija oblika, uzetih u izolaciji. Isto se može reći i za sadržaj. Sadržaj u svojim najopćenitijim manifestacijama može imati svoju umjetničku funkciju. Umjetnost se može pronaći u samoj radnji, u idejama djela, u njegovu općem smjeru (međutim, proučavanje umjetničke funkcije sadržaja provodi se mnogo rjeđe nego proučavanje umjetničke funkcije forme). Međutim, književno se djelo uistinu otkriva u svoj svojoj umjetničkoj vrijednosti tek kada se proučava u jedinstvu oblika i sadržaja. Umjetnički značaj forme i umjetnički značaj sadržaja, uzeto odvojeno, višestruko su manji nego kada se promatraju u njihovu jedinstvu. Umjetnost se akumulira na dva pola djela, kao što se pozitivni i negativni elektricitet nakuplja na anodi i katodi baterije” (14, str. 44).

Teme koje zahtijevaju jednaku pažnju kako formi djela tako i njegovom sadržaju mogu uključivati ​​studije autorove namjere, pojedinačnih umjetničkih slika, stilova prikazivanja osobe, umjetničkog vremena djela, njegove žanrovske prirode itd.

D.S.Likhachev je cijelim svojim istraživačkim putem govorio o važnosti načela historicizma u procesu istraživanja književnog teksta. Sastoji se u tome da se svaka pojava “po svom nastanku, rastu i formiranju, u kretanju, a sam pokret – u razlozima koji su ga izazvali i vezama s okolinom – smatra dijelom općenitije cjeline. S obzirom na književno djelo, načelo historicizma je da se ono smatra, prvo, u vlastitom kretanju - kao fenomen stvaralačkog procesa, drugo, u svezi s općim stvaralačkim razvojem njegova autora - kao elementom njegova stvaralačka biografija i, treće, kao manifestacija povijesnog i književnog kretanja - kao fenomen razvoja književnosti određenog razdoblja. Drugim riječima, književno se djelo razmatra u aspektu triju pokreta koji ga čine. Ali načelo historicizma nije ograničeno na to. Načelo historicizma zahtijeva da se djelo ne promatra odvojeno od drugih fenomena književnosti, umjetnosti i stvarnosti, već u odnosu na njih, jer je svaki element umjetnosti ujedno i element stvarnosti. Jezik umjetničkog djela treba proučavati u njegovoj korelaciji s nacionalnim, književnim jezikom, jezikom pisca u svim njegovim pojavnim oblicima itd. Isto vrijedi i za umjetničke slike, zaplet, teme djela, budući da slike, zaplet, teme djela odabiru fenomene stvarnosti – postojeće ili postojeće.

Koje je značenje povijesnog pristupa u proučavanju jedinstva sadržaja i forme? Ovdje treba naglasiti dvije točke. Prvo, historicizam omogućuje da se i oblik i sadržaj obuhvate u njihovoj međusobnoj korelaciji. Drugo: povijesni pristup oslobađa se subjektivnosti u tumačenju u čemu se točno očituje jedinstvo oblika i sadržaja u svakom konkretnom slučaju” (14, str. 53).

D.S.Likhachev je smatrao umjetničke stilove najvažnijim vektorima i vodičima istraživačkog pokreta. Veliki stilovi epohe, pojedinačni stilski trendovi i individualni stilovi sugeriraju i usmjeravaju umjetničko generaliziranje ne samo stvarateljima, već i onima koji percipiraju: „Glavna stvar u stilu je njegovo jedinstvo, „nezavisnost i cjelovitost umjetničkog sustava”. Taj integritet usmjerava percepciju i sukreaciju, određuje smjer umjetničke generalizacije čitatelja, gledatelja, slušatelja. Stil sužava umjetnički potencijal umjetničkog djela i time olakšava njegovu percepciju. Prirodno je, dakle, da stil epohe nastaje uglavnom u onim povijesnim razdobljima kada percepciju umjetničkih djela karakterizira komparativna nefleksibilnost, krutost, kada se još nije postalo lako prilagoditi promjenama stila. Općim rastom kulture i širenjem raspona percepcije, razvojem njezine fleksibilnosti i estetske tolerancije, smanjuje se važnost zajedničkih stilova tog doba, pa čak i pojedinih stilskih trendova. To se sasvim jasno vidi u povijesnom razvoju stilova. Romanika, gotika, renesansa - stilovi su tog doba koji obuhvaćaju sve vrste umjetnosti i djelomično nadilaze granice umjetnosti - estetski podređujući znanost, filozofiju, svakodnevni život i još mnogo toga. Međutim, barok se može prepoznati samo kao stil tog doba s velikim ograničenjima. U određenoj fazi svog razvoja, barok je mogao postojati istodobno s drugim stilovima, na primjer, s klasicizmom u Francuskoj. Klasicizam, koji je općenito zamijenio barok, imao je još užu sferu utjecaja od prethodnih stilova. Nije uhvatio (ili je zarobio vrlo malo) narodnu umjetnost. Romantizam se također povukao s područja arhitekture. Realizam slabo potčinjava glazbu, tekstove, nema ga u arhitekturi, baletu. Istodobno, to je relativno slobodan i raznolik stil, koji dopušta raznolike i duboke individualne varijante, u kojima se jasno očituje osobnost stvaratelja” (14, str. 65).

U isto vrijeme, stil je uvijek neka vrsta jedinstva. Ona prožima formu umjetničkog djela i njegov sadržaj. Stil tog doba karakteriziraju i omiljene teme, motivi, pristupi i ponavljajući elementi vanjske organizacije djela. Stil ima svojevrsnu kristalnu strukturu - strukturu podređenu nekoj jedinoj "stilskoj dominanti". Kristali mogu prerasti jedan u drugi, ali za kristale je to urastanje iznimka, a za umjetnička djela uobičajena pojava. Kombinacija različitih stilova može se izvoditi s različitim stupnjevima intenziteta i stvarati različite estetske situacije: „... privlačenje jednog od prethodnih stilova za stvaranje novog (klasicizam posljednje četvrtine 18. stoljeća, „Adamov stil” itd.), nastavak starog stila s njegovom prilagodbom novim ukusima („okomita gotika“ u Engleskoj), namjerna raznolikost stilova, koja svjedoči o fleksibilnosti estetske svijesti (gotika u eksterijeru dvorca Arundel u Engleskoj a ujedno i klasični oblici iznutra), estetski organizirano susjedstvo zgrada različitih epoha (na Siciliji), mehaničko povezivanje u jednom djelu samo vanjske značajke raznih stilova (eklekticizam).

Bez obzira na estetske vrijednosti djela koja spajaju različite stilove, sama činjenica kolizije, kombiniranja i blizine različitih stilova bila je i ima veliku važnost u razvoju umjetnosti, stvaranju novih stilova, čuvanju stvaralačke memorije prethodnih. . Sa stajališta teorije umjetnosti, temelji "kontrapunkta" različitih stilova vrlo su zanimljivi i treba ih pomno proučavati. Prisutnost "kontrapunkta stilova" u povijesti arhitekture sugerira da književnost, čiji je razvoj na ovaj ili onaj način povezan s razvojem drugih umjetnosti, ima različite oblike kombiniranja stilova.

Već sam iznio hipotezu da je u Rusiji u 17. stoljeću barok preuzeo mnoge funkcije renesanse. Moglo bi se pomisliti da su se u Rusiji u 18. stoljeću granice između baroka i klasicizma uvelike razlikovale po "zamagljenom" karakteru. Romantizam je dopuštao razne veze s drugim stilovima. Sve je to još uvijek podložno pažljivom i detaljnom proučavanju ”(14, str. 72).

D.S.Likhachev je vidio veliku važnost za filologiju u razvoju tekstualne kritike, koju je smatrao znanošću koja proučava povijest teksta. Ako istraživač ima samo jedan tekst djela, nema nacrta ili bilješki o ideji, onda se kroz ovaj tekst, kao kroz jednu točku na ravnini, može povući beskonačan broj ravnih linija. Da se to ne bi dogodilo, uporište treba tražiti izvan teksta – u biografskim, povijesno-književnim ili općim povijesnim činjenicama. Ako se pred istraživačem nalazi nekoliko rukopisa koji upućuju na autorovu potragu za rješenjem koje mu je potrebno, onda se autorova namjera može donekle objektivno otkriti: „Stoga je sudbina naših Puškinovih studija tako sretna da puškinisti imaju puno Puškinovih studija. nacrti na raspolaganju. Da nije bilo ovih nacrta, bilo bi toliko elegantnih, duhovitih i jednostavno znatiželjnih interpretacija mnogih Puškinovih djela. Ali ni nacrti ne spašavaju Puškinove čitatelje od samovolje pompoznih tumača ”(14, str. 83).

U svom djelu "O filologiji" DS Lihačov objašnjava zadaće tekstualne kritike za formiranje ove znanosti: "Tekstualna kritika, kako kod nas tako i na Zapadu, definirana je kao" sustav filoloških tehnika "za objavljivanje spomenika i kao "primijenjena filologija". Budući da je za objavu teksta bio bitan samo “izvorni”, “pravi” tekst, a sve ostale faze povijesti teksta nisu bile interesantne, kritika teksta požurila je preskočiti sve faze povijesti. teksta na izvorni tekst koji treba objaviti, te je nastojao razviti različite “tehnike”, mehaničke metode “dobijanja” ovog izvornog teksta, smatrajući sve njegove druge faze pogrešnim i neautentičnim, a koje istraživača ne zanimaju. Stoga je vrlo često proučavanje teksta zamijenjeno njegovim “ispravkom”. Istraživanje je provedeno u onim krajnje neadekvatnim oblicima koji su bili nužni da se ono “očisti” od “grešaka”, od kasnijih promjena. Ako je tekstualni kritičar uspio obnoviti izvorno čitanje određenog mjesta, onda ga ostalo - povijest zadanog mjesta, a ponekad i tekst u cjelini - više nije zanimalo. S ove točke gledišta, tekstualna kritika doista nije znanost, već sustav metoda za dobivanje izvornog teksta za njegovo objavljivanje. Tekstualni kritičar pokušao je postići ovaj ili onaj rezultat, "dobiti" ovaj ili onaj tekst bez pažljivog proučavanja cjelokupne povijesti teksta djela u cjelini "(14, str. 94).

DS Lihačov ističe opću tendenciju među književnim kritičarima i povjesničarima koji proučavaju drevnu Rus: razlike i podjele između znanstvenika koji izvlače materijal i znanstvenika koji proučavaju ovaj materijal sve se više brišu. Kao što je arheolog u današnje vrijeme dužan biti povjesničar, tako i povjesničar mora temeljito ovladati arheološkim materijalom; kao što istraživač izvora sve više postaje povjesničar koji u svojim djelima dopušta široke generalizacije, tako i u književnoj kritici postoji potreba da svaki tekstualni kritičar bude ujedno i široki književni povjesničar, a povjesničar književnosti svakako mora proučavati rukopise. : „Tekstološka istraživanja temelj su na kojima se sve potonji književni rad. Kao što će biti jasno iz ovoga što slijedi, zaključci dobiveni tekstualnim istraživanjem vrlo često pobijaju najšire zaključke književnika, koje su oni donijeli bez proučavanja rukopisnog materijala, a zauzvrat dovode do novih zanimljivih i temeljito potkrijepljenih povijesnih i književnih generalizacija ”( 14, str. 103).

Tekstualna kritika, prema Lihačovu, otvara mogućnosti za proučavanje književnih škola, trendova, promjena u stilu, dinamici stvaralačkog procesa, pokazuje se kao arbitar u rješavanju mnogih sporova koji, izvan proučavanja specifične povijesti tekstova, mogli povući bez ikakvih određenih izgleda za njihovo konačno rješenje. Tekstualna kritika nastala je kao primijenjena disciplina, kao zbroj filoloških tehnika za objavljivanje tekstova. Kako smo produbljivali u zadaće objavljivanja teksta, tekstualna kritika bila je prisiljena proučavati povijest teksta djela. Ona je postala znanost o povijesti teksta djela, a zadaća objavljivanja teksta postala je samo jedna od njezinih praktičnih primjena: „Povijest teksta nekog djela pokriva sva pitanja proučavanja danog djela. Samo cjelovito (ili, ako je moguće, cjelovito) proučavanje svih pitanja vezanih uz djelo može nam uistinu otkriti povijest teksta djela. Pritom nam samo povijest teksta otkriva djelo u cijelosti. Povijest teksta nekog djela je proučavanje djela u aspektu njegove povijesti. Ovaj povijesni pogledajte djelo, proučavajte ga u dinamici, a ne u statici. Djelo je nezamislivo izvan svog teksta, a tekst djela ne može se proučavati izvan njegove povijesti. Na temelju povijesti teksta djela izgrađuje se povijest rada danog književnika i povijest teksta djela (utvrđuje se povijesna povezanost(autorski kurziv .-- K. Sh., D. P.) između povijesti tekstova pojedinih djela), a povijest književnosti gradi se na temelju povijesti tekstova i povijesti stvaralaštva književnika. Podrazumijeva se da je povijest književnosti daleko od toga da je ograničena na povijesti tekstova pojedinih djela, ali su značajne, osobito u staroruskoj književnosti. Ovo je povijesno gledište, potpuno suprotno od mehaničkog i statičkog, zanemarujući povijest i proučavajući djelo u njegovoj datosti. Ali treba imati na umu da sam povijesni pristup može dopustiti različite metode tumačenja Hextea, kreativnosti, povijesti književnosti ”(14, str. 124). Povijest teksta djela ne može se svesti na jednostavnu registraciju promjena, promjene u tekstu moraju biti objašnjene.

Redoslijed rada kritičara teksta trebao bi biti sljedeći: on uspostavlja povijest nastanka teksta na nacrtu, a zatim, na temelju te povijesti, pristupa posljednjem tekstu i uzima ga kao glavni (ako je završena) ili jedna od ranijih faza (dovršena), ako nisu dovršene posljednje izmjene u rukopisu: „Za svako djelo i za svaki rukopis istraživač mora vidjeti život koji ga je rodio, mora vidjeti stvarne ljude: autore i koautori, prepisivači, preurednici, sastavljači kronika. Istraživač je dužan otkriti njihove namjere, eksplicitne, a ponekad i „tajne“, uzeti u obzir njihovu psihologiju, njihove ideje, njihove predodžbe o književnosti i književnom jeziku, o žanru djela koja prepisuju itd.

Tekstualni kritičar mora biti povjesničar u najširem smislu riječi i povjesničar teksta posebno. Ni u kojem slučaju ne treba donositi praktične zaključke (za objavu teksta, za njegovu rekonstrukciju, za klasifikaciju njegovih popisa i sl.) prije svih mogućnosti za uspostavljanje konkretne slike o tome kako se tekst zapravo mijenjao, od koga i za koja svrha nije iscrpljena, u kakvim je povijesnim uvjetima nastajao autorov tekst i njegove revizije su vršili kasniji urednici.

Povijesni pristup pitanjima tekstualne kritike nipošto ne otklanja potrebu za vanjskim razvrstavanjem popisa, potrebu povlačenja temelja, ali ne služi samo kao povijesno objašnjenje onoga što se dobiva samo na temelju vanjskih znakova. U potonjem slučaju uloga povijesnog pristupa pitanjima tekstualne kritike bila bi ograničena na svojevrsni komentarski zadatak, a sama metoda tekstualnog rada, u prvoj fazi proučavanja teksta, u svakom slučaju ostala bi ista. . Zapravo, povijesni pristup trebao bi prožimati cjelokupnu metodologiju analize popisa. Promjene i razlike u tekstu treba uzeti u obzir u skladu s značenje(autorski kurziv .-- K. III., D. P.), koje su imali, a ne na kvantitativnoj osnovi. Razlike u rezultatima oba pristupa su vrlo velike. Tako, na primjer, podijelimo li popise "Legende o knezovima Vladimirskim" prema vanjskim obilježjima, ne analizirajući porijeklo razlika, onda ćemo neminovno doći do zaključka da bi odvojena izdanja "Priče" trebala ne treba posebno izdvajati, budući da su razlike među popisima izvana vrlo male, ali ako analiziramo povijest teksta popisa Priče u bliskoj vezi s povijesnom stvarnošću, kao dijelom cjelokupne rukopisne tradicije, ispada da je naizgled beznačajna promjene u popisima prilično ih jasno dijele na dva izdanja, od kojih je svako imalo dobro definiranu i strogo zacrtanu političku funkciju“ (14 , str. 146). Povijest teksta djela povezana je s poviješću književnosti, društvene misli, s poviješću u cjelini i ne može se promatrati odvojeno.

Istodobno, D.S.Likhachev ulogu filologije definira kao povezujuću, te stoga posebno važnu. Filologija povezuje povijesno izvorište s lingvistikom i književnom kritikom. Daje širok aspekt proučavanju povijesti teksta. Kombinira književnost i lingvistiku u proučavanju stila djela - najtežeg područja književne kritike. Filologija je po svojoj biti antiformalistička, jer nas uči pravilnom razumijevanju značenja teksta — povijesnog izvora ili umjetničkog spomenika. Zahtijeva duboko poznavanje ne samo povijesti jezika, već i poznavanje stvarnosti određenog doba, estetskih ideja tog vremena, povijesti ideja itd.

Književnost, prema D. S. Lihačevu, nije samo umjetnost riječi, ona je umjetnost prevladavanja riječi, stjecanje posebne "lakoće" riječi iz kombinacija riječi: svojevrsno nadznačenje koje preobražava tekst iz jednostavnog znakovnog sustava u umjetnički sustav. Kombinacije riječi, a samo one rađaju asocijacije u tekstu, otkrivaju potrebne nijanse značenja u riječi, stvaraju emocionalnost teksta. Kao što se u plesu prevladava težina ljudskog tijela, u slikarstvu se zbog kombinacije boja prevladava jedinstvenost boje, u skulpturi se prevladava tromost kamena, bronce, drveta, tako se u književnosti uobičajena rječnička značenja riječ je prevladana. Riječ u kombinacijama dobiva takve nijanse koje ne možete pronaći u najboljim povijesnim rječnicima ruskog jezika ”(14, str. 164).

Prema DS Lihačevu, poezija i dobra proza ​​su po svojoj prirodi asocijativni, filologija tumači ne samo značenja riječi, već i umjetničko značenje cijelog teksta. DS Lihačov smatra da se ne može proučavati književnost bez posjedovanja lingvističkog znanja, ne može se biti tekstolog bez udubljivanja u skriveno značenje teksta u cjelini, a ne samo pojedinih riječi. Riječi u poeziji znače više nego što nazivaju, čiji su "znakovi" oni.

Filologija je, prema Lihačevu, najviši oblik slobodnog umjetničkog obrazovanja, oblik “povezivanja za sve humanističke znanosti”. Moglo bi se na desetke primjera pokazati kako povijesno izvorno proučavanje trpi kada povjesničari krivo tumače tekstove, otkrivajući ne samo svoje nepoznavanje povijesti jezika, već i povijesti kulture. Shodno tome, potrebna im je i filologija: „Stoga ne treba zamišljati da je filologija povezana prvenstveno s jezičnim razumijevanjem teksta. Razumijevanje teksta razumijevanje je cjelokupnog života iza teksta njegove ere. Dakle, filologija je spoj svih veza. Potreban je tekstualnim kritičarima, istraživačima izvora, povjesničarima književnosti i povjesničarima znanosti; potreban je povjesničarima umjetnosti, jer u srcu svake od umjetnosti, u njenim "najdubljim dubinama", leže riječ i povezanost riječi . Potreban je svakome tko se služi jezikom, riječju; riječ je povezana s bilo kojim oblicima bića, s bilo kojom spoznajom bića: riječju, točnije, kombinacijom riječi. Stoga je jasno da filologija ne leži samo u znanosti, nego iu cijeloj ljudskoj kulturi. Kroz riječ se formira znanje i kreativnost, a prevladavanjem tromosti riječi rađa se kultura.

Što je širi krug epoha, krug nacionalnih kultura koje su danas uključene u sferu obrazovanja, to je filologija potrebnija. Nekada je filologija bila ograničena uglavnom na znanje klasične antike, sada pokriva sve zemlje i sva vremena. Što je sada više potrebno, to je teže, a rjeđe je sada moguće naći pravog filologa. Međutim, svaki bi inteligentan čovjek trebao biti barem malo filolog. To zahtijeva kultura ”(14, str. 186).

Kultura čovječanstva napreduje kroz akumulaciju vrijednosti. Vrijednosti ne zamjenjuju jedna drugu, nove ne uništavaju stare, već spajajući stare povećavaju njihov značaj za danas. Stoga je teret kulturnih vrijednosti posebna vrsta tereta. To ne otežava naš iskorak, već olakšava: „Što više vrijednosti ovladamo, naša percepcija drugih kultura postaje sofisticiranija i akutnija: kulture koje su od nas udaljene u vremenu i prostoru - drevnim i drugim zemljama. Svaka kultura prošlosti ili neke druge zemlje postaje za inteligentnog čovjeka “svojom vlastitom kulturom” – svojom duboko osobnom i vlastitom u nacionalnom aspektu, jer je vlastito znanje povezano sa znanjem nekog drugog. Prevladavanje svakojakih udaljenosti nije samo zadaća moderne tehnologije i egzaktnih znanosti, već i zadatak filologije u širem smislu riječi. Istodobno, filologija podjednako prevladava udaljenosti u prostoru (proučavajući verbalnu kulturu drugih naroda) i u vremenu (proučavajući verbalnu kulturu prošlosti). Filologija zbližava čovječanstvo – našu sadašnjost i prošlost. Ona zbližava čovječanstvo i različite ljudske kulture ne brisanjem kulturnih razlika, već shvaćanjem tih razlika; ne uništavanjem individualnosti kultura, već na temelju identificiranja tih razlika, njihovog znanstvenog razumijevanja, na temelju poštovanja i tolerancije prema “individualnosti” kultura. Ona uskrsava staro za novo. Filologija je duboko osobna i duboko nacionalna znanost, potrebna pojedincu i neophodna za razvoj nacionalnih kultura” (14, str. 192).

Filologija opravdava svoj naziv - "ljubav prema riječi", budući da se temelji na ljubavi prema verbalnoj kulturi svih jezika, na toleranciji, poštovanju i interesu za sve kulture.

Književnost

  • 1. Bahtin, MM. Autor i junak u estetskoj djelatnosti // Bahtin M.M. Djela iz 1920-ih. - Kijev: Firma "Next", 1994. - S. 69-256.
  • 2. Bahtin, MM. O metodologiji književne kritike / M. M. Bakhtin // Context-1974: Literary theoretical studies. - M., 1975.
  • 3. Bahtin M.M. Problem govornih žanrova // Bahtin M.M. Sabrana djela: u 7 T.- M .: Ruski rječnici, 1996. - T. 5. - S. 159-206.
  • 4. Bahtin M.M. Problem sadržaja, materijala i forme u verbalnoj umjetnosti (1924.) // Bahtin M.M. Djela iz 1920-ih. - Kijev: Firma "Next", 1994. - S. 257-320.
  • 5. Bahtin M.M. Problem teksta u lingvistici, filologiji i drugim humanističkim znanostima. Iskustvo filozofske analize // Bahtin M.M. Estetika verbalnog stvaralaštva. - M.: Umjetnost, 1979.
  • 6. Bahtin M.M. Riječ u romanu // Bahtin M.M.
  • 7. Bahtin, M. M. Oblici vremena i kronotop u romanu: Eseji o povijesnoj poetici // Bahtin, M. M. Književnost i estetika. Istraživanja tijekom godina. - M .: Beletristika, 1975.
  • 8. Bahtin, M. M. Ep i roman (O metodologiji proučavanja romana) // Bahtin,M.M. Književnost i estetika. Istraživanja tijekom godina. - M .: Beletristika, 1975.
  • 9. Vinogradov, V.V. O teoriji umjetničkog govora / V.V. Vinogradov. - M.: Viša škola, 1971.
  • 10. Vinogradov, V.V. O jeziku fikcije / V. V. Vinogradov. - M .: Goslitizdat, 1959.
  • 11. Vinogradov, V.V. Eseji o povijesti ruskog književnog jezika 17.-19. stoljeća / V.V. Vinogradov. - M .: Viša škola, 1982.
  • 12. Vinogradov, V.V. Glavna pitanja sintakse rečenice (na materijalu ruskog jezika) / V. V. Vinogradov // Pitanja gramatičke strukture: zbirka članaka. - M .: AP SSSR, 1955 .-- S. 389-435.
  • 13. Lihačov, D.S. O temi ove knjige / D. S. Likhachev // Vinogradov, V.V. O teoriji umjetničkog govora. - M .: Viša škola, 1971. - S. 212-232.
  • 14. Lihačov, D.S. O filologiji / D.S.Likhachev. - M .: Viša škola, 1989.
  • 15. Lihačov, D.S. Pisma o dobru / D.S.Likhachev. - M .: Azbuka, 2015.
  • 16. Maximov, L. Yu. Višedimenzionalna klasifikacija složenih rečenica (na temelju materijala suvremenog ruskog književnog jezika) / L. Yu. Maksimov. - Stavropol; Pjatigorsk: Izdavačka kuća SSU, 2011.
  • 17. Ovsyaniko-Kulikovsky, D.N. Psihologija mišljenja i osjećaja. Umjetničko stvaralaštvo // Ovsyaniko-Kulikovsky, D.N. Književnokritička djela: u 2 toma - Moskva: Khudozhestvennaya literatura, 1989. - Vol. 1. - S. 26-190.
  • 18. Božić, IĆI. V. Vinogradovska škola u lingvistici / Yu. V. Rozhdestvensky // Lingvistički enciklopedijski rječnik. - M.: Sovjetska enciklopedija, 1990.
  • 19. Tamarčenko, N.D."Estetika verbalnog stvaralaštva" M. M. Bahtin i ruska filozofska i filološka tradicija / I. D. Tamarchenko. - M .: Izdavačka kuća Kulagina, 2011.
  • 20. Čudakov,A.P. Rani radovi V.V. Vinogradova o poetici ruske književnosti / A.P. Chudakov // Vinogradov, V.V. Izabrana djela. Poetika ruske književnosti. - M .: Nauka, 1976 .-- S. 465-481.
  • 21. Čudakov, A. P. Sedam svojstava znanstvene metode Vinogradova / A. P. Chudakov // Filološki zbornik (do 100. obljetnice rođenja akademika V. V. Vinogradova). - M .: Institut za ruski jezik. V.V. Vinogradov RAS, 1995. - S. 9-15.
  • 22. Fateev, II.A. Intertekst u svijetu tekstova. Kontrapunkt intertekstualnosti / I. A. Fateeva. - 4. izd. - M .: Librokom, 2012.
  • 23. Stein, K.E. Filologija: Povijest. Metodologija. Moderni problemi / K. E. Stein, D. I. Petrenko. - Stavropol: Državni institut Stavropol, 2011.
  • 24. Stein, K.E. Filologija: škole i smjerovi / K. E. Stein, D. I. Petrenko. - Stavropol: Dizajn studio B, 2014.

- izvanredan branitelj ruske kulture. Njegova moralna slika i životni put primjer je borbe za uzvišene ideale. Dječjoj publici obratio se i filolog i istraživač staroruske književnosti Lihačov. Danas objavljujemo ulomke iz Lihačovljevih "Pisma o dobrom i lijepom" - divne knjige za sve generacije i uzraste.

Pisma mladim čitateljima

Za razgovore s čitateljem odabrao sam oblik pisama. Ovo je, naravno, uvjetni oblik. U čitateljima svojih pisama zamišljam prijatelje. Pisma prijateljima olakšavaju mi ​​pisanje.

Zašto sam tako posložila svoja pisma? Najprije u pismima pišem o svrsi i smislu života, o ljepoti ponašanja, a onda prelazim na ljepotu svijeta oko nas, na ljepotu koja nam se otkriva u umjetničkim djelima. To činim jer da bi sagledao ljepotu okoline i sam čovjek mora biti psihički lijep, dubok i stajati na pravim životnim pozicijama. Pokušajte držati dalekozor u drhtavim rukama - nećete ništa vidjeti.

Prvo slovo. Veliko u malom

U materijalnom svijetu veliko ne može stati u malo. U sferi duhovnih vrijednosti nije tako: u malom može stati mnogo više, a ako pokušate malo uklopiti u veliko, onda će veliko jednostavno prestati postojati.

Ako osoba ima veliki cilj, onda bi se on trebao očitovati u svemu - u naizgled beznačajnom. Moraš biti pošten u neupadljivom i slučajnom: samo tako ćeš biti pošten u ispunjavanju svoje velike dužnosti. Veliki cilj obuhvaća cijelu osobu, ogleda se u svakom njegovom djelu i ne treba misliti da se dobar cilj može postići lošim sredstvima.

Izreka "Cilj opravdava sredstva" je destruktivna i nemoralna. Dostojevski je to dobro pokazao u Zločinu i kazni. Glavni lik ovog djela, Rodion Raskoljnikov, mislio je da će ubojstvom odvratne starice-lihvarke dobiti novac kojim bi potom mogao postići velike ciljeve i blagosloviti čovječanstvo, ali doživi unutarnji kolaps. Cilj je dalek i neostvariv, ali zločin je stvaran; strašno je i ničim se ne može opravdati. Nemoguće je težiti visokom cilju s niskim sredstvima. Morate biti podjednako pošteni i u velikom i u malom.

Opće pravilo - promatrati veliko u malom - nužno je, posebice, u znanosti. Znanstvena istina je najdragocjenija stvar i treba je slijediti u svim detaljima znanstvenog istraživanja i u životu znanstvenika. Ako se u znanosti teži "malim" ciljevima - dokazivanju "silom", suprotno činjenicama, "zanimljivosti" zaključaka, njihovoj djelotvornosti ili bilo kakvim oblicima samonapredovanja, onda znanstvenik neminovno propada. Možda ne odmah, ali u konačnici! Kada počnu pretjerivanja s dobivenim rezultatima istraživanja ili čak manje krivotvorenje činjenica i znanstvena istina potisnuta u drugi plan, znanost prestaje postojati, a sam znanstvenik, prije ili kasnije, prestaje biti znanstvenik.

Veliko se mora odlučno promatrati u svemu. Tada je sve lako i jednostavno.

Drugo pismo. Mladost je sav život

Stoga, pobrinite se za mladost do duboke starosti. Cijenite sve dobro što ste stekli u mladosti, ne traćite bogatstvo svoje mladosti. Ništa stečeno u mladosti ne prolazi nezapaženo. Navike odgojene u mladosti ostaju za cijeli život. Radne vještine također. Navikli na rad - i rad će uvijek donijeti radost. A koliko je to važno za ljudsku sreću! Nema više nesretne osobe koja je lijena, vječito izbjegava posao, napore...

I u mladosti i u starosti. Dobre navike mladosti će olakšati život, loše navike će ga zakomplicirati i zakomplicirati. I dalje. Postoji ruska poslovica: "Čuvaj svoju čast od mladosti." Sve akcije počinjene u mladosti ostaju u sjećanju. Dobri će vas oduševiti, loši će vas držati budnima!

Treće pismo. Najveći

A koji je najveći životni cilj? Mislim da povećavam dobrotu u našem okruženju. A dobro je, prije svega, sreća svih ljudi. Sastoji se od mnogo toga, a svaki put život čovjeku postavi zadatak koji je važan da ga može riješiti. Čovjeku možete učiniti dobro u malim stvarima, možete razmišljati o velikim stvarima, ali male stvari i velike stvari se ne mogu odvojiti. Mnogo toga, kao što sam već rekao, počinje od malih stvari, nastaje u djetinjstvu i u vama bliskim osobama.

Dijete voli svoju majku i oca, braću i sestre, svoju obitelj, svoj dom. Postupno se širi, njegova se naklonost proširila na školu, selo, grad, cijelu njegovu zemlju. I to je već jako velik i dubok osjećaj, iako se tu ne može stati i treba voljeti osobu u čovjeku.

Treba biti domoljub, a ne nacionalist. Nema potrebe mrziti svaku drugu obitelj, jer vi volite svoju. Nema potrebe mrziti druge narode jer ste domoljub. Duboka je razlika između domoljublja i nacionalizma. U prvom – ljubav prema svojoj zemlji, u drugom – mržnja prema svima ostalima.

“Veliki cilj dobra počinje malim – željom za dobrim za svoje najmilije, ali, šireći se, obuhvaća sve širi spektar pitanja. To je kao krugovi na vodi. Ali krugovi na vodi, šireći se, postaju sve slabiji. Ali ljubav i prijateljstvo, rastući i šireći se na mnoge stvari, dobivaju novu snagu, postaju sve viši, a osoba, njihovo središte, je mudrija."

Ljubav ne bi trebala biti neuračunljiva, trebala bi biti pametna. To znači da se mora kombinirati sa sposobnošću uočavanja nedostataka, suočavanja s nedostacima – kako kod voljene osobe, tako i kod onih oko njih. Mora se kombinirati s mudrošću, sa sposobnošću odvajanja nužnog od praznog i lažnog. Ne mora biti slijepa. Slijepo oduševljenje (ne možete ga nazvati ni ljubavlju) može dovesti do strašnih posljedica. Majka koja se svemu divi i u svemu potiče svoje dijete može odgojiti moralno čudovište. Slijepo divljenje Njemačkoj ("Njemačka iznad svega" - riječi jedne šovinističke njemačke pjesme) dovelo je do nacizma, slijepo divljenje Italiji - do fašizma.

Mudrost je um u kombinaciji s dobrotom. Um bez dobrote je lukav. Lukavost, međutim, postupno jenjava i, prije ili kasnije, svakako se okreće protiv lukavog. Stoga je lukav prisiljen skrivati ​​se. Mudrost je otvorena i pouzdana. Ona ne vara druge, a prije svega najmudriju osobu. Mudrost donosi mudracu dobro ime i trajnu sreću, donosi sreću, pouzdanu, dugotrajnu i onu mirnu savjest, koja je najvrjednija u starosti.

Kako mogu izraziti zajedništvo koje postoji između moje tri pozicije: "Veliki u malom", "Mladost je uvijek" i "Najveći"? Može se izraziti jednom riječju, koja može postati moto: "Lojalnost". Odanost onim velikim principima kojima se čovjek treba voditi u velikom i malom, odanost svojoj besprijekornoj mladosti, svojoj domovini u širem i užem smislu ovog pojma, odanost obitelji, prijateljima, gradu, državi, ljudima. U konačnici, vjernost je vjernost istini – istini-istini i istini-pravdi.

Peto slovo. Kakav je smisao života

Cilj svog postojanja možete definirati na različite načine, ali cilj mora biti – inače neće biti život, nego vegetacija.

Morate imati i principe u životu. Dobro ih je čak i navesti u dnevniku, ali da bi dnevnik bio "pravi", ne treba ga nikome pokazivati ​​- pišite samo za sebe.

Svaka osoba treba imati jedno pravilo u životu, u svojoj svrsi života, u svojim životnim principima, u svom ponašanju: treba živjeti život dostojanstveno, kako ga ne bi bilo sramota zapamtiti.
Za dostojanstvo je potrebna dobrota, velikodušnost, sposobnost da ne budete uski egoist, da budete iskreni, dobar prijatelj, da nađete radost u pomaganju drugima.

Zbog dostojanstva života čovjek mora znati odbiti mala zadovoljstva, ali i ona znatna... Bolje je znati se ispričati, priznati pogrešku pred drugima nego se igrati i lagati.
U obmani čovjek prije svega vara sebe, jer misli da je uspješno lagao, ali su ljudi razumjeli i iz delikatnosti šutjeli.

Osmo slovo. Budite smiješni, ali nemojte biti smiješni

Kažu da sadržaj određuje formu. To je točno, ali vrijedi i suprotno, da sadržaj ovisi o obliku. Poznati američki psiholog s početka ovog stoljeća D. James napisao je: "Plačemo jer smo tužni, ali smo i tužni jer plačemo." Stoga, razgovarajmo o obliku našeg ponašanja, o tome što bi nam trebala postati navika, a što bi također trebao postati naš unutarnji sadržaj.

Nekad se smatralo nepristojnim svim svojim izgledom pokazati da si imao nesreću, da si u žalosti. Osoba ne bi trebala drugima nametati svoje depresivno stanje. Trebalo je zadržati dostojanstvo čak i u tuzi, biti jednak sa svima, ne udubljivati ​​se u sebe i ostati što prijateljski raspoloženiji, pa čak i veseliji. Sposobnost da zadržite dostojanstvo, da se ne namećete drugima svojom tugom, da ne kvarite raspoloženje drugima, da uvijek budete ravnopravni u ophođenju s ljudima, da uvijek budete prijateljski raspoloženi i veseo velika je i prava umjetnost koja pomaže živjeti u društvu i samo društvo.

Ali koliko smiješno moraš biti? Bučna i opsesivna zabava zamorna je za one oko vas. Mladić koji uvijek “sipa” dosjetke prestaje se doživljavati kao da se ponaša dostojanstveno. Postaje luda. A to je nešto najgore što se čovjeku može dogoditi u društvu, a to u konačnici znači i gubitak humora.

ne budi smiješan.
Ne biti smiješan nije samo sposobnost ponašanja, već i znak inteligencije.

Možete biti duhoviti u svemu, čak i u načinu odijevanja. Ako muškarac pažljivo bira kravatu uz košulju, košulju uz odijelo, on je smiješan. Odmah je vidljiva pretjerana briga za svoj izgled. Moramo se pobrinuti za pristojno odijevanje, ali ta briga za muškarce ne bi smjela prelaziti određene granice. Muškarac koji je pretjerano zabrinut za svoj izgled je neugodan. Žena je druga stvar. Muškarci bi, s druge strane, trebali imati samo tračak mode u svojoj odjeći. Dovoljna je savršeno čista košulja, čiste cipele i svježa, ali ne baš svijetla kravata. Odijelo može biti staro, ne mora biti neuredno.
U razgovoru s drugima znajte slušati, šutjeti, šaliti se, ali rijetko i na vrijeme. Zauzmite što manje prostora. Stoga za večerom nemojte stavljati laktove na stol, sramoteći bližnjeg, ali i ne pokušavajte biti pretjerano “duša društva”. U svemu pazite na mjeru, nemojte biti nametljivi ni sa svojim prijateljskim osjećajima.

Nemojte da vas muče vaši nedostaci, ako ih imate. Ako mucate, nemojte se osjećati loše. Mucavci su izvrsni govornici, razmišljaju o svakoj riječi koju izgovore. Najbolji predavač Moskovskog sveučilišta, poznatog po svojim elokventnim profesorima, povjesničar V.O. Ključevski je zamuckivao. Lagano škiljenje može dati važnost licu, hromost pokretu. Ali ako ste sramežljivi, nemojte se ni toga bojati. Nemojte se sramiti svoje sramežljivosti: sramežljivost je jako slatka i uopće nije smiješna. Postaje smiješno samo ako se previše trudite prijeći preko toga i osjećate se neugodno zbog toga. Budite jednostavni i snishodljivi prema svojim nedostacima. Nemojte patiti od njih. Nije gore kada se u čovjeku razvije “kompleks inferiornosti”, a s njim i ljutnja, neprijateljstvo prema drugima, zavist. Čovjek gubi ono najbolje u njemu – dobrotu.

Nema bolje glazbe od tišine, tišine u planinama, tišine u šumi. Nema bolje “muzike u čovjeku” od skromnosti i sposobnosti da se šuti, da se ne promakne na prvo mjesto. Nema ništa neugodnije i gluplje u izgledu i ponašanju osobe od važnosti ili buke; nema ništa smiješnije u čovjeku od pretjerane brige za svoj kostim i frizuru, proračunate pokrete i „česma duhovitosti“ i anegdota, pogotovo ako se ponavljaju.

U ponašanju se bojte biti smiješni i pokušajte biti skromni, tihi.
Nikada nemojte odbacivati, uvijek budite na razini s ljudima, poštujte ljude oko sebe.

Evo nekoliko savjeta, čini se, o sekundarnom – o svom ponašanju, o svom izgledu, ali i o svom unutarnjem svijetu: ne bojte se svojih tjelesnih poteškoća. Ponašajte se s njima dostojanstveno i bit ćete elegantni.

Imam djevojku, malo pogrbljenu. Iskreno, ne umaram se diviti se njezinoj milosti u onim rijetkim prilikama kada je sretnem u muzejima na danima otvorenja (tamo se svi susreću – zato su kulturni praznici).

I još jedna stvar, a možda i najvažnija stvar: budite iskreni. Onaj tko želi prevariti druge, prevario je prije svega sebe. On naivno misli da su mu povjerovali, dok su oni oko njega zapravo bili samo pristojni. Ali laž uvijek izda samu sebe, laž se uvijek „osjeti“, i ne samo da postaneš odvratan, još gore – smiješno si.

Ne budi smiješan! Istinitost je lijepa, čak i ako priznate da ste prije varali u bilo kojoj prilici i objasnite zašto ste to učinili. Ovo će ispraviti situaciju. Bit ćete poštovani i pokazat ćete svoj um.

Jednostavnost i "tišina" u osobi, istinitost, nedostatak pretenzija u odijevanju i ponašanju - to je najatraktivniji "oblik" u osobi, koji postaje i njegov najelegantniji "sadržaj".

Deveto slovo. Kada se trebate uvrijediti?

Trebate se uvrijediti samo kada vas žele uvrijediti. Ako ne žele, a razlog prekršaja je nesreća, zašto se onda vrijeđati?
Bez ljutnje, raščistite nesporazum – to je sve.
Pa, što ako žele uvrijediti? Prije nego što na prekršaj odgovorite prekršajem, vrijedi razmisliti: treba li se spustiti na prekršaj? Uostalom, prekršaj obično leži negdje nisko i treba se sagnuti prema njemu kako bi ga pokupio.

Ako se ipak odlučite uvrijediti, onda prvo izvršite neku matematičku radnju – oduzimanje, dijeljenje itd. Recimo da ste uvrijeđeni za nešto za što ste samo djelomično krivi. Oduzmite sve što se ne odnosi na vas od svojih osjećaja ogorčenosti. Pretpostavimo da ste bili uvrijeđeni iz motiva plemenitih - podijelite svoje osjećaje na plemenite motive koji su izazvali uvredljivu primjedbu itd. Nakon što ste izvršili neku potrebnu matematičku operaciju u svom umu, možete odgovoriti na uvredu s velikim dostojanstvom, što će biti plemenitiji od manje vrijednosti koju pripisujete prijestupu. Do određenih granica, naravno.

Općenito, pretjerana dodirljivost je znak nedostatka inteligencije ili neke vrste tena. Budi pametan.

Postoji dobro englesko pravilo: biti uvrijeđen samo kad te žele uvrijediti, namjerno te vrijeđaju. Ne treba se vrijeđati zbog jednostavne nepažnje, zaborava (ponekad karakterističnog za određenu osobu po godinama, bilo kakvim psihičkim nedostacima). Naprotiv, pokažite posebnu pažnju takvoj "zaboravnoj" osobi - bit će lijepo i plemenito.

Ovo je ako vas "vrijeđaju", ali što je s tim kada i sami možete uvrijediti drugog? U odnosu na osjetljive ljude morate biti posebno oprezni. Ogorčenost je vrlo bolna karakterna osobina.

Petnaesto slovo. O zavisti

Ako teškaš postavi novi svjetski rekord u dizanju utega, jeste li ljubomorni na njega? A ako gimnastičar? A ako je rekorder za skakanje s platforme u vodu?

Počnite nabrajati sve što znate i čemu možete zavidjeti: primijetit ćete da što se više približavate svom poslu, profesiji, životu, to je bliskost zavisti jača. To je kao igra - hladno, toplo, još toplije, vruće, spaljeno!

Na potonjem ste pronašli stvar koju su drugi igrači sakrili s povezom na očima. Evo tako je i sa zavišću. Što je postignuće drugoga bliže vašoj specijalnosti, vašim interesima, to je veća opasnost od zavisti.

Užasan osjećaj, od kojeg prije svega pati onaj koji je ljubomoran.
Sada ćete shvatiti kako se riješiti iznimno bolnog osjećaja zavisti: razvijajte vlastite individualne sklonosti, svoju jedinstvenost u svijetu oko sebe, budite svoji i nikada nećete biti zavidni. Zavist se prvenstveno razvija tamo gdje ste sami sebi stranac. Zavist se prvenstveno razvija tamo gdje se ne razlikujete od drugih. Ako ste ljubomorni, niste se našli.

Pismo dvadeset i drugo. Volite čitati!

Svaka osoba je dužna (naglašavam - dužna je) brinuti se o svom intelektualnom razvoju. To je njegova dužnost prema društvu u kojem živi i prema samom sebi.

Glavni (ali, naravno, ne i jedini) način intelektualnog razvoja je čitanje.

Čitanje ne smije biti slučajno. Ovo je ogroman gubitak vremena, a vrijeme je najveća vrijednost koju ne treba trošiti na sitnice. Treba čitati po programu, naravno, ne slijedeći ga kruto, ostavljajući ga tamo gdje ima dodatnih interesa za čitatelja. No, uz sva odstupanja od izvornog programa, potrebno je za sebe sastaviti novi, uzimajući u obzir nove interese koji su se pojavili.

Čitanje, da bi bilo učinkovito, mora zainteresirati čitatelja. U sebi se mora razvijati interes za čitanje općenito ili za pojedine grane kulture. Interes uvelike može biti rezultat samoobrazovanja.

Pisanje programa čitanja za sebe nije tako jednostavno, a to treba učiniti uz savjete upućenih ljudi, uz postojeće referentne materijale raznih vrsta.
Opasnost čitanja je razvijanje (svjesno ili nesvjesno) kod sebe sklonosti "dijagonalnom" gledanju tekstova ili raznim vrstama metoda brzog čitanja.

Brzo čitanje stvara izgled znanja. Može se tolerirati samo u određenim vrstama zanimanja, čuvajte se stvaranja navike brzog čitanja, dovodi do bolesti pažnje.

Jeste li primijetili kakav veliki dojam ostavljaju ona književna djela koja se čitaju u mirnom, neužurbanom i neobuzdanom okruženju, primjerice, na odmoru ili tijekom neke ne baš teške i ne ometajuće bolesti?

"Nezainteresirano", ali zanimljivo štivo je ono što vas tjera da volite književnost i ono što čovjeku širi vidike."

“Nesebično” čitanje me u školi učio moj učitelj književnosti. Studirao sam u godinama kada su učitelji često bili prisiljeni izostajati s nastave - kopali su rovove u blizini Lenjingrada, onda su morali pomoći tvornici ili su jednostavno bili bolesni. Leonid Vladimirovič (tako se zvao moj učitelj književnosti) često je dolazio na nastavu kad je drugi učitelj bio odsutan, ležerno sjedao za učiteljev stol i, vadeći knjige iz svog portfelja, nudio nam nešto za čitanje. Već smo znali kako je znao čitati, kako je znao objasniti pročitano, smijati se s nama, diviti se nečemu, diviti se spisateljskom umijeću i radovati onome što slijedi. Tako smo slušali mnoge odlomke iz "Rata i mira", "Kapetanove kćeri", nekoliko Maupassantovih priča, ep o Budimiroviču Slavuju, još jedan ep o Dobrini Nikitiču, priču o nesreći, Krilovljeve basne, Deržavinove ode i mnogo, mnogo više. Još uvijek volim ono što sam tada slušao kao dijete. Kod kuće su moj otac i majka navečer voljeli čitati. Pročitali smo ga sami, i pročitali smo neke od odlomaka koji su nam se svidjeli. Čitali smo Leskova, Mamina-Sibiryaka, povijesne romane - sve što im se svidjelo i što je postupno počelo i nama ugađati.

Zašto TV sada djelomično zamjenjuje knjigu? Da, jer te TV tjera da si odvojiš vrijeme za gledanje nekakvog programa, sjedneš udobnije da ti ništa ne smeta, odvrati te od briga, diktira ti kako i što gledati. Ali pokušajte odabrati knjigu po svom ukusu, odmorite se malo od svega na svijetu, udobno se smjestite uz knjigu i shvatit ćete da postoje mnoge knjige bez kojih ne možete živjeti, koje su važnije i zanimljivije od mnogih programe. Ne kažem da prestanite gledati TV. Ali ja kažem: gledaj s izborom. Provedite svoje vrijeme na ono što je vrijedno toga. Čitajte više i čitajte uz najveći izbor. Odredite sami svoj izbor, u skladu s ulogom koju je knjiga koju ste odabrali stekla u povijesti ljudske kulture da bi postala klasik. To znači da u tome postoji nešto bitno. Ili će se možda ovo bitno za kulturu čovječanstva pokazati bitnim i za vas?

Klasika je ona koja je izdržala test vremena. Time nećete gubiti vrijeme. Ali klasici ne mogu odgovoriti na sva pitanja današnjice. Stoga je potrebno čitati i suvremenu književnost. Nemojte se samo bacati na svaku otmjenu knjigu. Nemojte biti nervozni. Taština tjera čovjeka da nepromišljeno troši najveći i najdragocjeniji kapital koji posjeduje – svoje vrijeme.

Pismo četrdeseto. O sjećanju

Sjećanje je jedno od najvažnijih svojstava bića, svakog bića: materijalnog, duhovnog, ljudskog...
Papir. Stisnite ga i rasporedite. Na njemu će ostati bore, a ako ga stisnete drugi put, neki od nabora će ležati duž prethodnih nabora: papir "ima memoriju" ...

Pojedine biljke, kamen, na kojemu su sjećanjem opsjednuti tragovi njegova nastanka i kretanja tijekom ledenog doba, staklo, voda itd.
Najpreciznija posebna arheološka disciplina temelji se na sjećanju na drvo, koje je nedavno revolucioniralo arheološka istraživanja - gdje se drvo nalazi - dendrokronologiju ("dendros" na grčkom "stablo"; dendrokronologija je znanost o određivanju vremena stabla).

Ptice posjeduju najsloženije oblike pamćenja predaka, omogućujući novim generacijama ptica da lete u pravom smjeru na pravo mjesto. U objašnjavanju ovih letova nije dovoljno proučiti samo "tehnike i metode navigacije" koje ptice koriste. Najvažnija je uspomena koja ih tjera da traže zimovnike i ljetnikovce – uvijek isto.

A što tek reći o "genetskom pamćenju" - sjećanju položenom stoljećima, sjećanju koje prelazi s jedne generacije živih bića na drugu.
Štoviše, pamćenje nije nimalo mehaničko. Ovo je najvažniji kreativni proces: to je proces i to kreativan. Pamti se ono što treba; kroz pamćenje se skuplja dobro iskustvo, stvara tradicija, stvaraju se svakodnevne vještine, obiteljske vještine, radne vještine, društvene institucije...

Uobičajeno je da se vrijeme podijeli na prošlost, sadašnjost i budućnost na primitivan način. Ali zahvaljujući sjećanju, prošlost ulazi u sadašnjost, a budućnost, takoreći, predviđa sadašnjost, povezana s prošlošću.

Sjećanje je prevladavanje vremena, prevladavanje smrti.
To je najveći moralni značaj sjećanja. “Zaboravljiv” je prije svega nezahvalna, neodgovorna osoba, a samim time i nesposobna za dobra, nezainteresirana djela.

Neodgovornost se rađa iz nedostatka svijesti da ništa ne prolazi bez traga. Osoba koja počini neljubazno djelo misli da mu taj čin neće ostati u osobnom sjećanju i sjećanju onih koji ga okružuju. On sam, očito, nije navikao čuvati sjećanje na prošlost, osjećati zahvalnost prema precima, njihovom radu, njihovoj brizi, pa misli da će i na njega sve biti zaboravljeno.

Savjest je u osnovi sjećanje, kojemu se dodaje moralna ocjena savršenog. Ali ako savršeno nije sačuvano u sjećanju, onda ne može biti vrednovanja. Nema savjesti bez sjećanja.

Zato je toliko važno odgajati se u moralnoj klimi sjećanja: obiteljskom sjećanju, nacionalnom sjećanju, kulturnom sjećanju. Obiteljske fotografije jedno su od najvažnijih "vizualnih pomagala" u moralnom odgoju djece i odraslih. Poštovanje za rad naših predaka, za njihovu radnu tradiciju, za njihov alat, za njihove običaje, za njihovu pjesmu i zabavu. Sve nam je to drago. I samo poštovanje prema grobovima predaka. Sjetite se Puškina:

Dva osjećaja su nam divno bliska -
U njima srce nalazi hranu -
Ljubav prema rodnom pepelu,
Ljubav prema očinskim lijesovima.
Životvorno svetište!
Zemlja bi bila mrtva bez njih.

Puškinova poezija je mudra. Svaka riječ u njegovim pjesmama zahtijeva razmišljanje. Naša se svijest ne može odmah naviknuti na ideju da bi zemlja bila mrtva bez ljubavi prema očinskim lijesovima, bez ljubavi prema zavičajnom pepelu. Dva simbola smrti i odjednom - "svetište koje daje život"! Prečesto ostajemo ravnodušni ili čak gotovo neprijateljski raspoloženi prema grobljima i pepelu koji nestaje - dva izvora naših ne previše mudrih tmurnih misli i površno teških raspoloženja. Kao što čovjekovo osobno sjećanje oblikuje njegovu savjest, njegov savjestan odnos prema svojim osobnim precima i voljenima - rodbini i prijateljima, starim prijateljima, odnosno onima najvjernijima s kojima ga vežu zajednička sjećanja - tako i povijesno sjećanje na ljudi stvara moralnu klimu u kojoj ljudi žive. Možda bi se razmišljalo treba li graditi moral na nečem drugom: potpuno zanemariti prošlost s njezinim, ponekad, pogreškama i teškim sjećanjima i biti potpuno usmjeren u budućnost, graditi ovu budućnost na "razumnim osnovama" samu, zaboraviti na prošlost sa svojim tamnim i svijetlim stranama.

To je ne samo nepotrebno, već i nemoguće. Sjećanje na prošlost je prije svega "svijetlo" (Puškinov izraz), poetično. Ona estetski odgaja.
Ljudska kultura u cjelini ne samo da posjeduje pamćenje, već je to pamćenje par excellence. Kultura čovječanstva je aktivno sjećanje na čovječanstvo, aktivno uvedeno u sadašnjost.

U povijesti je svaki kulturni uspon na ovaj ili onaj način bio povezan s pozivanjem na prošlost. Koliko se puta čovječanstvo, primjerice, okrenulo Antici? Najmanje su bila četiri velika, epohalna obraćenja: pod Karlom Velikim, pod dinastijom Paleologa u Bizantu, tijekom renesanse i ponovno krajem 18. - početkom 19. stoljeća. I koliko "malih" priziva kulture antici - u istom srednjem vijeku, koji se dugo vremena smatrao "mračnim" (Britanci još uvijek govore o srednjem vijeku - mračnom dobu). Svaki apel na prošlost bio je „revolucionaran“, odnosno obogaćivao je suvremenost, a svaki je apel ovu prošlost shvaćao na svoj način, uzimao iz prošlosti ono što mu je trebalo da se krene naprijed. Govorim o pozivanju na antiku, ali što je svakom narodu dalo pozivanje na vlastitu nacionalnu prošlost? Ako ga nije diktirao nacionalizam, uska želja za izolacijom od drugih naroda i njihovog kulturnog iskustva, bio je plodan, jer je obogaćivao, diverzificirao, širio kulturu naroda, njegovu estetsku osjetljivost. Uostalom, svaki apel na staro u novim uvjetima uvijek je bio nov.

Karolinška renesansa u 6.-7. stoljeću nije bila slična renesansi 15. stoljeća, talijanska renesansa nije slična sjevernoeuropskoj. Obraćenje kasnog 18. - početka 19. stoljeća, koje je nastalo pod utjecajem otkrića u Pompejima i Winckelmannova djela, razlikuje se od našeg shvaćanja antike itd.

Znala je nekoliko referenci na drevnu Rusiju i postpetrovsku Rusiju. Bilo je različitih strana ovog poziva. Otkriće ruske arhitekture i ikona početkom 20. stoljeća bilo je uglavnom lišeno uskog nacionalizma i bilo je vrlo plodno za novu umjetnost.

Želio bih pokazati estetsku i moralnu ulogu sjećanja na primjeru Puškinove poezije.
Za Puškina pamćenje igra veliku ulogu u poeziji. Pjesnička uloga sjećanja može se pratiti iz dječjih, mladenačkih pjesama Puškina, od kojih je najvažnija "Sjećanja u Carskom Selu", ali kasnije je uloga sjećanja vrlo velika ne samo u Puškinovoj lirici, već čak i u pjesmi " Eugene Onjegin".

Kad Puškin treba uvesti lirski početak, često pribjegava sjećanjima. Kao što znate, Puškin nije bio u Sankt Peterburgu za vrijeme poplave 1824., ali ipak, u Brončanom konjaniku, poplava je obojena sjećanjem:

"Bilo je to strašno vrijeme, svježe sjećanje na to..."

Puškin također slika svoja povijesna djela s udjelom osobnog, pradjedovskog sjećanja. Zapamtite: u "Borisu Godunovu" glumi njegov predak Puškin, u "Arapi Petra Velikog" - također predak, Hanibal.

Sjećanje je temelj savjesti i morala, sjećanje je osnova kulture, „akumulacije“ kulture, sjećanje je jedan od temelja poezije – estetsko shvaćanje kulturnih vrijednosti. Čuvati sjećanje, čuvati sjećanje naša je moralna dužnost prema sebi i prema svojim potomcima. Sjećanje je naše bogatstvo.

Pismo četrdeset šesto. Putevima dobrote

Evo posljednjeg slova. Moglo bi biti još slova, ali vrijeme je za pregled. Žao mi je što prestajem pisati. Čitatelj je primijetio kako su predmetni redovi pisama postupno postali složeniji. Čitatelj i ja smo se popeli stepenicama. Ne može biti drugačije: zašto onda pisati, ako ostanete na istoj razini, ne uzdižući se postupno uz stepenice iskustva – moralnog i estetskog iskustva. Život zahtijeva komplikacije.

Možda čitatelj ima dojam o autoru pisama kao o arogantnoj osobi koja pokušava naučiti sve i svakoga. Ovo nije sasvim točno. U slovima ne samo da sam "učio" nego i učio. Mogao sam poučavati upravo zato što sam učio u isto vrijeme: učio sam iz svog iskustva, koje sam pokušao generalizirati. Mnogo toga mi je palo na pamet dok sam pisao. Nisam samo izložio svoje iskustvo – ja sam i shvatio svoje iskustvo. Moja pisma su poučna, ali u poučavanju sam se poučavao. Čitatelj i ja smo se uspinjali stubama iskustva, ne samo mog iskustva, nego i iskustva mnogih ljudi. Čitatelji su mi sami pomogli da napišem pisma – razgovarali su sa mnom nečujno.

“U životu morate imati vlastitu službu – službu nekom cilju. Neka bude malo, postat će veliko ako mu budeš vjeran.”

Što je najvažnije u životu? Glavna stvar može biti u nijansama svake od svojih, jedinstvenih. Ali ipak, glavna stvar bi trebala biti za svaku osobu. Život se ne treba raspasti u sitnice, rastopiti u svakodnevnim brigama.
Pa ipak, najvažnija stvar: glavna stvar, bez obzira koliko je individualna za svaku osobu, trebala bi biti ljubazna i značajna.

Čovjek bi trebao biti sposoban ne samo uzdići se, nego se izdići iznad sebe, iznad svojih osobnih svakodnevnih briga i razmišljati o smislu svog života – gledajući u prošlost i gledajući u budućnost.

Ako živite samo za sebe, sa svojim sitnim brigama o vlastitoj dobrobiti, onda od onoga što ste proživjeli neće ostati ni traga. Ako živiš za druge, onda će drugi spasiti ono čemu je on služio, čemu je dao snagu.

Je li čitatelj primijetio da se sve loše i sitno u životu brzo zaboravlja? Ljudi su također opsjednuti ljutnjom na lošu i sebičnu osobu, na ono što je pogriješila, ali se sama osoba više ne pamti, briše se u sjećanju. Ljudi koji ne mare ni za koga kao da ispadaju iz pamćenja.

Ljudi koji su služili drugima, služili inteligentno, koji su imali dobar i značajan cilj u životu, dugo se pamte. Pamte svoje riječi, postupke, izgled, šale, a ponekad i ekscentričnosti. Pričaju o njima. Mnogo rjeđe i, naravno, govore o zlim ljudima s neljubaznim osjećajem.

Najvrjednija stvar u životu je dobrota, a ujedno je ljubaznost pametna, svrsishodna. Pametna dobrota je najvrjednija stvar u čovjeku, najsklonija prema njemu i na kraju krajeva istinita na putu do osobne sreće.

Sreću postiže onaj tko nastoji usrećiti druge i može barem nakratko zaboraviti na svoje interese, na sebe. Ovo je "nenadoknadiva rublja".
Znati to, zapamtiti to uvijek i slijediti staze dobrote je vrlo, vrlo važno. Vjeruj mi!

Dječja književnost, Moskva, 1989

Dokumentarni film "Doba Dmitrija Lihačova, ispričana samim sobom"

Dokumentarni film “Jedan ratnik u polju. akademik Lihačov"

Rusija, 2006
Redatelj: Oleg Morofeev

Dokumentarni film “Privatne kronike. D. Lihačov "

Rusija, 2006
Redatelj: Maxim Emk (Katushkin)

Ciklus dokumentarnih filmova "Strme ceste Dmitrija Lihačova"

Rusija, 2006
Redateljica: Bella Kurkova
Film 1. "Sedam stoljeća antike"

Film 2. "osramoćeni akademik"

Film 3. "Kutija za praunuke"

Osmo slovo
BUDITE ZABAVNI ALI NEMOJ BITI SMEŠAN
Kažu da sadržaj određuje formu. To je točno, ali vrijedi i suprotno, da sadržaj ovisi o obliku. Poznati američki psiholog s početka ovog stoljeća D. James napisao je: "Plačemo jer smo tužni, ali smo i tužni jer plačemo." Stoga, razgovarajmo o obliku našeg ponašanja, o tome što bi nam trebala postati navika, a što bi također trebao postati naš unutarnji sadržaj.

Nekad se smatralo nepristojnim svim svojim izgledom pokazati da si imao nesreću, da si u žalosti. Osoba ne bi trebala drugima nametati svoje depresivno stanje. Trebalo je zadržati dostojanstvo čak i u tuzi, biti jednak sa svima, ne udubljivati ​​se u sebe i ostati što prijateljski raspoloženiji, pa čak i veseliji. Sposobnost da zadržite dostojanstvo, da se ne namećete drugima svojom tugom, da ne kvarite raspoloženje drugima, da uvijek budete ravnopravni u ophođenju s ljudima, da uvijek budete prijateljski raspoloženi i veseo velika je i prava umjetnost koja pomaže živjeti u društvu i samo društvo.

Ali koliko smiješno moraš biti? Bučna i opsesivna zabava zamorna je za one oko vas. Mladić koji uvijek “sipa” dosjetke prestaje se doživljavati kao da se ponaša dostojanstveno. Postaje luda. A to je nešto najgore što se čovjeku može dogoditi u društvu, a to u konačnici znači i gubitak humora.

ne budi smiješan.

Ne biti smiješan nije samo sposobnost ponašanja, već i znak inteligencije.

Možete biti duhoviti u svemu, čak i u načinu odijevanja. Ako muškarac pažljivo bira kravatu uz košulju, košulju uz odijelo, on je smiješan. Odmah je vidljiva pretjerana briga za svoj izgled. Moramo se pobrinuti za pristojno odijevanje, ali ta briga za muškarce ne bi smjela prelaziti određene granice. Muškarac koji je pretjerano zabrinut za svoj izgled je neugodan. Žena je druga stvar. Muškarci bi, s druge strane, trebali imati samo tračak mode u svojoj odjeći. Dovoljna je savršeno čista košulja, čiste cipele i svježa, ali ne baš svijetla kravata. Odijelo može biti staro, ne mora biti neuredno.

U razgovoru s drugima znajte slušati, šutjeti, šaliti se, ali rijetko i na vrijeme. Zauzmite što manje prostora. Stoga za večerom nemojte stavljati laktove na stol, sramoteći bližnjeg, ali i ne pokušavajte biti pretjerano “duša društva”. U svemu pazite na mjeru, nemojte biti nametljivi ni sa svojim prijateljskim osjećajima.

Nemojte da vas muče vaši nedostaci, ako ih imate. Ako mucate, nemojte se osjećati loše. Mucavci su izvrsni govornici, razmišljaju o svakoj riječi koju izgovore. Najbolji predavač Moskovskog sveučilišta, poznatog po svojim elokventnim profesorima, povjesničar V.O. Ključevski je zamuckivao. Lagano škiljenje može dati važnost licu, hromost pokretu. Ali ako ste sramežljivi, nemojte se ni toga bojati. Nemojte se sramiti svoje sramežljivosti: sramežljivost je jako slatka i uopće nije smiješna. Postaje smiješno samo ako se previše trudite prijeći preko toga i osjećate se neugodno zbog toga. Budite jednostavni i snishodljivi prema svojim nedostacima. Nemojte patiti od njih. Nije gore kada se u čovjeku razvije “kompleks inferiornosti”, a s njim i ljutnja, neprijateljstvo prema drugima, zavist. Čovjek gubi ono najbolje u njemu – dobrotu.

Nema bolje glazbe od tišine, tišine u planinama, tišine u šumi. Nema bolje “muzike u čovjeku” od skromnosti i sposobnosti da se šuti, da se ne promakne na prvo mjesto. Nema ništa neugodnije i gluplje u izgledu i ponašanju osobe od važnosti ili buke; nema ništa smiješnije u čovjeku od pretjerane brige za svoj kostim i frizuru, proračunate pokrete i „česma duhovitosti“ i anegdota, pogotovo ako se ponavljaju.

U ponašanju se bojte biti smiješni i pokušajte biti skromni, tihi.

Nikada nemojte odbacivati, uvijek budite na razini s ljudima, poštujte ljude oko sebe.

Evo nekoliko savjeta, čini se, o sekundarnom – o svom ponašanju, o svom izgledu, ali i o svom unutarnjem svijetu: ne bojte se svojih tjelesnih poteškoća. Ponašajte se s njima dostojanstveno i bit ćete elegantni.

Imam djevojku, malo pogrbljenu. Iskreno, ne umaram se diviti se njezinoj milosti u onim rijetkim prilikama kada je sretnem u muzejima na danima otvorenja (tamo se svi susreću – zato su kulturni praznici).

I još jedna stvar, a možda i najvažnija stvar: budite iskreni. Onaj tko želi prevariti druge, prevario je prije svega sebe. On naivno misli da su mu povjerovali, dok su oni oko njega zapravo bili samo pristojni. Ali laž uvijek izda samu sebe, laž se uvijek „osjeti“, i ne samo da postaneš odvratan, još gore – smiješno si.

Ne budi smiješan! Istinitost je lijepa, čak i ako priznate da ste prije varali u bilo kojoj prilici i objasnite zašto ste to učinili. Ovo će ispraviti situaciju. Bit ćete poštovani i pokazat ćete svoj um.

Jednostavnost i "tišina" u osobi, istinitost, nedostatak pretenzija u odijevanju i ponašanju - to je najatraktivniji "oblik" u osobi, koji postaje njegov najelegantniji "sadržaj".

Podovi za njegu. Briga jača odnose među ljudima. Jača obitelj, jača prijateljstvo, jača sumještane, stanovnike jednog grada, jedne zemlje.

Pratite život osobe.

Osoba se rađa, a prva briga za nju je majka; Postupno (nakon nekoliko dana) očeva skrb za njega dolazi u izravan kontakt s djetetom (prije rođenja djeteta, već je bilo zbrinuto, ali je u određenoj mjeri bila „apstraktna“ – roditelji su se pripremali za pojava djeteta, sanjao ga).

Osjećaj brige za druge javlja se vrlo rano, osobito kod djevojčica. Djevojčica još ne govori, ali se već pokušava brinuti o lutki, čuvajući je. Dječaci, vrlo mali, vole brati gljive i ribu. Djevojke također vole brati bobice, gljive. I skupljaju ne samo za sebe, već i za cijelu obitelj. Nose je kući, spremaju za zimu.

Djeca postupno postaju objekti sve veće brige i sama počinju pokazivati ​​stvarnu i raširenu brigu - ne samo o obitelji, nego i o školi, u koju ih je roditeljska skrb smjestila, o svom selu, gradu i državi...

Briga raste i postaje altruističnija. Djeca plaćaju brigu o sebi brigom o starim roditeljima, kada više ne mogu otplaćivati ​​brigu o djeci. I ta briga za starije, a potom i za sjećanje na pokojne roditelje, takoreći, stapa se u povijesno sjećanje obitelji i domovine u cjelini.

Ako je briga usmjerena samo na sebe, tada odrasta egoist.

Briga - ujedinjuje ljude, jača sjećanje na prošlost i u potpunosti je usmjerena prema budućnosti. To nije sam osjećaj – to je konkretna manifestacija osjećaja ljubavi, prijateljstva, domoljublja. Osoba bi trebala biti brižna. Nemarna ili bezbrižna osoba je najvjerojatnije neljubazna osoba i ne voli nikoga.

Moralnost je izrazito obilježena osjećajem suosjećanja. U suosjećanju postoji svijest o jedinstvu s čovječanstvom i svijetom (ne samo s ljudima, narodima, već i sa životinjama, biljkama, prirodom itd.). Osjećaj suosjećanja (ili nešto slično tome) tjera nas da se borimo za spomenike kulture, za njihovo očuvanje, za prirodu, pojedinačne krajolike, za poštivanje sjećanja. U suosjećanju postoji svijest o jedinstvu s drugim ljudima, s nacijom, narodom, zemljom i Svemirom. Zato zaboravljeni pojam suosjećanja zahtijeva svoj potpuni oživljavanje i razvoj.

Iznenađujuće točna misao: "Mali korak za čovjeka, veliki korak za čovječanstvo." Postoje tisuće primjera za to: ništa ne košta biti ljubazan prema jednoj osobi, ali čovječanstvu je nevjerojatno teško postati ljubazan. Nemoguće je ispraviti čovječanstvo; lako je ispraviti sebe. Nahrani dijete, prevedi starca preko ulice, napravi mjesta za tramvaj, dobro radi, budi pristojan i ljubazan... itd. itd. - sve je to jednostavno za osobu, ali nevjerojatno teško za sve odjednom. Zato treba početi od sebe.

Dobro ne može biti glupo. Dobro djelo nikad nije glupo, jer je nezainteresirano i ne slijedi cilj profita i „pametnog rezultata“. Dobro djelo možete nazvati "glupim" samo kada očito nije moglo postići cilj ili je bilo "lažno ljubazno", pogrešno ljubazno, odnosno neljubazno. Ponavljam, istinski dobro djelo ne može biti glupo, ono je izvan procjena sa stajališta uma ili ne uma. Tako dobro i dobro.


SLOVO OSMO
BUDITE ZABAVNI ALI NEMOJ BITI SMEŠAN

Kažu da sadržaj određuje formu. To je točno, ali vrijedi i suprotno, da sadržaj ovisi o obliku. Poznati američki psiholog s početka ovog stoljeća D. James napisao je: "Plačemo jer smo tužni, ali smo i tužni jer plačemo." Stoga, razgovarajmo o obliku našeg ponašanja, o tome što bi nam trebala postati navika, a što bi također trebao postati naš unutarnji sadržaj.

Nekad se smatralo nepristojnim svim svojim izgledom pokazati da si imao nesreću, da si u žalosti. Osoba ne bi trebala nametati svoje depresivno stanje drugima. Trebalo je i u tuzi zadržati dostojanstvo, biti jednak sa svima, ne zaroniti u sebe i ostati što druželjubiviji, pa čak i vedriji. Sposobnost da zadržite dostojanstvo, da se ne namećete drugima svojom tugom, da ne pokvarite raspoloženje drugima, da uvijek budete prijateljski raspoloženi i veseli, velika je i prava umjetnost koja pomaže živjeti u društvu i samom društvu.

Ali koliko smiješno moraš biti? Bučna i opsesivna zabava zamorna je za one oko vas. Mladić koji uvijek “sipa” dosjetke prestaje se doživljavati kao da se ponaša dostojanstveno. Postaje luda. A to je nešto najgore što se čovjeku može dogoditi u društvu, a to u konačnici znači i gubitak humora.

ne budi smiješan.

Ne biti smiješan nije samo sposobnost ponašanja, već i znak inteligencije.

Možete biti duhoviti u svemu, čak i u načinu odijevanja. Ako muškarac pažljivo bira kravatu uz košulju, košulju uz odijelo, on je smiješan. Odmah je vidljiva pretjerana briga za svoj izgled. Moramo se pobrinuti za pristojno odijevanje, ali ta briga za muškarce ne bi smjela prelaziti određene granice. Muškarac koji je pretjerano zabrinut za svoj izgled je neugodan. Žena je druga stvar. Muškarci bi, s druge strane, trebali imati samo tračak mode u svojoj odjeći. Dovoljna je savršeno čista košulja, čiste cipele i svježa, ali ne baš svijetla kravata. Odijelo može biti staro, ne mora biti neuredno.

U razgovoru s drugima znajte slušati, šutjeti, šaliti se, ali rijetko i na vrijeme. Zauzmite što manje prostora. Stoga za večerom nemojte stavljati ruke na stol, sramoteći bližnjega, ali i ne pokušavajte biti pretjerano “duša društva”. U svemu pazite na mjeru, nemojte biti nametljivi ni sa svojim prijateljskim osjećajima.

Nemojte da vas muče vaši nedostaci, ako ih imate. Ako mucate, nemojte se osjećati loše. Mucavci su izvrsni govornici, s obzirom na svaku riječ koju izgovore. Najbolji predavač poznatog po svojim elokventnim profesorima Moskovskog sveučilišta, povjesničara V. O. Klyuchevskyja, mucao je. Lagano škiljenje može dati važnost licu, hromost pokretu. Ali ako ste sramežljivi, nemojte se bojati toga. Nemojte se sramiti svoje sramežljivosti: sramežljivost je jako slatka i uopće nije smiješna. Postaje smiješno samo ako se previše trudite prijeći preko toga i osjećate se neugodno zbog toga. Budite jednostavni i snishodljivi prema svojim nedostacima. Nemojte patiti od njih. Nije gore kada se kod čovjeka razvije „kompleks inferiornosti“, a s njim i ljutnja, neprijateljstvo prema drugim ljudima, zavist. Čovjek gubi ono najbolje u njemu – dobrotu.

Nema bolje glazbe od tišine, tišine u planinama, tišine u šumi. Nema u čovjeku “bolje glazbe” od skromnosti i sposobnosti šutnje, ne izlaska na prvo mjesto. Ne postoji ništa neugodnije i gluplje u ponašanju osobe od toga da je važan ili bučan; nema ništa smiješnije u čovjeku od pretjerane brige za svoj kostim i frizuru, proračunate pokrete i „česma duhovitosti“ i anegdota, pogotovo ako se ponavljaju.

U ponašanju se bojte biti smiješni i pokušajte biti skromni, tihi.

Nikada nemojte odbacivati, budite uvijek jednaki s ljudima, poštujte ljude oko sebe.

Evo nekoliko savjeta, čini se, o sekundarnom – o svom ponašanju, o svom izgledu, ali i o svom unutarnjem svijetu: ne bojte se svojih tjelesnih poteškoća. Ponašajte se s njima dostojanstveno i bit ćete elegantni.

Imam djevojku, malo pogrbljenu. Iskreno, ne umaram se diviti se njezinoj milosti u onim rijetkim prilikama kada je sretnem u muzejima na danima otvorenja (tamo se svi susreću – zato su kulturni praznici).

I još jedna stvar, a možda i najvažnija stvar: budite iskreni. Onaj tko želi prevariti druge, prevario je prije svega sebe. On naivno misli da su mu povjerovali, dok su oni oko njega zapravo bili samo pristojni. Ali laž uvijek izda samu sebe, laž se uvijek „osjeti“, i ne samo da postaneš odvratan, još gore – smiješno si.

Ne budi smiješan! Istinitost je lijepa, čak i ako priznate da ste prije varali u bilo kojoj prilici i objasnite zašto ste to učinili. Ovo će ispraviti situaciju. Bit ćete poštovani i pokazat ćete svoj um.

Jednostavnost i "tišina" u osobi, istinitost, nedostatak pretenzija u odjeći i ponašanju - to je najatraktivniji "oblik" u osobi, koji postaje i njegov najelegantniji "sadržaj".


DEVETO SLOVO
KADA SE UVRIJEDI?

Trebate se uvrijediti samo kada vas žele uvrijediti. Ako ne žele, a razlog prekršaja je nesreća, zašto se onda vrijeđati?

Bez ljutnje, raščistite nesporazum – to je sve.

Pa, što ako žele uvrijediti? Prije nego što na prekršaj odgovorite prekršajem, vrijedi razmisliti: treba li se spustiti na prekršaj? Uostalom, prekršaj obično leži negdje nisko i trebali biste se sagnuti prema njemu da ga pokupite.

Ako se ipak odlučite uvrijediti, onda prvo izvršite neku vrstu matematičke radnje - oduzimanje, dijeljenje i tako dalje. Recimo, uvrijeđeni ste za nešto za što ste samo djelomično krivi. Oduzmite od svojih osjećaja ogorčenosti ono što se ne odnosi na vas. Pretpostavimo da ste bili uvrijeđeni iz motiva plemenitih - podijelite svoje osjećaje na plemenite motive koji su izazvali uvredljivu primjedbu itd. Nakon što ste u svom umu izvršili neku potrebnu matematičku operaciju, moći ćete na uvredu odgovoriti s većim dostojanstvom, što će biti plemenitije što uvredu pridajete manje važnosti. Do određenih granica, naravno.

Općenito, pretjerana dodirljivost je znak nedostatka inteligencije ili neke vrste tena. Budi pametan.

Postoji dobro englesko pravilo: biti uvrijeđen samo kad te žele uvrijediti, namjerno te vrijeđaju. Ne treba se vrijeđati zbog jednostavne nepažnje, zaborava (ponekad karakterističnog za određenu osobu po godinama, bilo kakvim psihičkim nedostacima). Naprotiv, pokažite posebnu pažnju takvoj "zaboravnoj" osobi - bit će lijepo i plemenito.

Ovo je ako vas "vrijeđaju", ali što je s tim kada i sami možete uvrijediti drugog? U odnosu na osjetljive ljude morate biti posebno oprezni. Ogorčenost je vrlo bolna karakterna osobina.

Citirano iz:
D.S. Lihačov. Pisma ljubaznosti. SPb .: "Rusko-baltički informativni centar BLITZ", 1999.


Kakvu ulogu igraju jednostavnost i skromnost u životu čovjeka? Je li lako stidljivim ljudima u društvu? Ova i druga pitanja nameću se nakon čitanja teksta D.N. Mamina-Sibiryak.

Autor u svom tekstu postavlja problem istinske ljepote osobe. Smatra da čovjekovo dostojanstvo nije u sposobnosti da se neprestano šali i bude veseo, ne u pretjeranoj pažnji prema svom izgledu, već u jednostavnosti i "šutnji" osobe. "Nema bolje" glazbe u čovjeku "od skromnosti i sposobnosti da se šuti, da ne izađe na vrh."

Prozaik kaže da se ne trebate sramiti svojih nedostataka, na primjer, sramežljivosti ili mucanja. Navodi primjer poznatog povjesničara V. O. Klyuchevskyja, koji je mucao, ali ga to nije spriječilo da postane profesor i izvrstan govornik. Piše i o djevojci koju poznaje, maloj grbavici. Kad je autor sretne u muzejima na danima otvorenja, divi se njezinoj gracioznosti. Autor zaključuje: "Jednostavnost i "tišina" u osobi, istinitost, nedostatak pretenzija u odjeći i ponašanju - to je najatraktivniji "oblik" u osobi.

Slažem se s autorom. Cijenimo ljude zbog njihovih duhovnih kvaliteta, o kojima on govori. Oni su ti koji čine istinsko dostojanstvo osobe. Ali, nažalost, danas se skromnost i sramežljivost često smatraju slabošću i neodlučnošću. Ali sposobnost posipanja duhovitosti, "važnosti i buke" je vrlina. Nedostaci, posebno u izgledu, vrlo mi je teško biti popustljiv čak i sebi. Ni drugi prema njima nisu popustljivi. Djeca se posebno često smiju onima koji nisu poput njih. Dakle, čini mi se, nije sve tako jednostavno u rješavanju ovog problema. Vrlo često ih danas dočeka odjeća, a cijeni se omot, a ne “sadržaj”. Modna industrija i šoubiznis diktiraju lažne stereotipe. Uzmimo, na primjer, želju djevojaka da napumpaju usne, grudi, da budu poput Barbie ili zvijezde s naslovnice modnog časopisa. Naravno, sve je to pogrešan koncept prave ljepote osobe. A bit ostaje upravo ono o čemu pisac govori. Primjere prave ljepote i lažne ljepote nalazimo u fikciji. Pokušat ću navesti primjere iz epskog romana Lava Tolstoja "Rat i mir".

Helen Kuragina je briljantna prva ljepotica Moskve, svi je smatraju ne samo lijepom, već i pametnom. Uspjela je zavesti Pierrea, no on je vrlo brzo shvatio koliko je ova ljepotica prazna i sebična. Njezina je ljepota opaka i nametljiva. Helene besramno izda Pierrea, ne razmišljajući o njegovoj časti. Širi prljave glasine o njemu i od sebe pravi žrtvu. Kad su svi u ratu, Helen odlučuje za koga će se udati. Ima dvije mogućnosti i htjela bi se udati za dvoje kako bi uživala u položaju i bogatstvu jednoga i mladosti i tituli drugoga. Međutim, ona je još uvijek službeno udana. Ona lako mijenja vjeru podmićujući svećenika. Općenito, važnost i buka, pretjerana briga o vašem WC-u i frizuri, proračunati pokreti i fraze - sve je to o našoj heroini. Ali o skromnosti i jednostavnosti nema govora. Helen tužno završava svoje dane. Ali i sama je svojom lažnom ljepotom došla do takvog kraja.

Marya Bolkonskaya sušta je suprotnost Helen Kuragina. Skroman, iskren, ljubazan. Smatrala je sebe ružnom. Živeći povučeno, vidjela je malo ljudi koji bi je mogli uvjeriti u suprotno. Ali Nikolaj Rostov, spašavajući je od pobunjenih muškaraca, vidio je potpuno drugačiju Mariju, lijepu, produhovljenu, kojoj je potrebna zaštita. Vidio je njezine nevjerojatne oči, koje su je u trenucima emocionalnog uzbuđenja činile pravom ljepotom. I sretni smo što je Marya Bolkonskaya, koja je pronašla obiteljsku sreću, postala majka. Zaslužila je to, brinući se za oca, odgajala Nikolenku, bratovog sina.

Dakle, bez obzira na to što nam se govori, bez obzira što vidimo oko sebe, prava ljepota je skromnost i jednostavnost, istinitost i dobrota. Te će kvalitete uvijek biti najvrednije i određivati ​​"sadržaj" osobe. A male mane, ako ih ima, ne bi nas trebale spriječiti da živimo. Budi lijepa!

Ažurirano: 21.01.2018

Pažnja!
Ako primijetite pogrešku ili tipografsku pogrešku, odaberite tekst i pritisnite Ctrl + Enter.
Tako ćete biti od neprocjenjive koristi projektu i ostalim čitateljima.

Hvala na pažnji.