Grupa Apocalyptica: povijest stvaranja, članovi, solist, albumi i koncerti. Apocalyptica - Povijest grupe \ Biografija \ Pregled \ Fotografije Rad s drugim projektima




Apocalyptica je finski metal bend s violončelima. Grupu čine četiri violončelista i bubnjar, bez stalnog vokala. U početku poznat po instrumentalnim obradama poznatih thrash metal bendova, kasnije Apocalyptica izdaje uglavnom materijale vlastite kompozicije.

U nazivu grupe, glazbenici su spojili riječ "Apocalypse" i ljubav prema Metallici. Tako je nastao naziv Apocalyptica.

Žanr benda prkosi jednoznačnoj definiciji, često se karakterizira kao simfonijski metal, neoklasični metal, thrash metal ili chello rock. Većina skladbi je instrumentalna, no Apocalyptica je u više navrata angažirala vokale iz Slipknota, The Rasmusa, HIM-a, Sepulture, Guano Apesa, Rammsteina, Soulflya, Bullet for My Valentine, Lacuna Coil, Three Days Gracea za zajednička snimanja.

Sastav Apocalyptica:
Eino Toppinen - violončelo, bubnjevi
Max Lilja - violončelo, napustio je bend 2002. godine
Paavo Lotjonen - violončelo
Antero Manninen - violončelo, napustio je bend 2003. godine
Perttu Kivilaakso - violončelo, zamjenjuje Antera Manninena
Mikko Siren - bubnjevi

Max Lilja se prisjetio:
“Mi, glazbenici Apocalyptice, poznajemo se više od 10 godina. Mnogo smo se puta sastajali na ljetnim kampovima za glazbenike. Prije nego što smo počeli svirati Metallicu, već smo svirali skladbe Jimija Hendrixa i tako nešto na dva-tri violončela, tako da nam ideja da na njima sviramo nešto čudno i neobično nije bila nova. Svi smo mi veliki obožavatelji teške glazbe, a Metallica je općenito naš omiljeni bend.

Bilo je ljeto 1993. Pripremali smo zabavni program za jedan od ljetnih kampova u Helsinkiju, htjeli smo ponuditi slušateljima nešto posebno. Stoga smo odlučili pokušati odsvirati par "metal" pjesama za naše prijatelje, glazbenike s klasičnim obrazovanjem. Moram priznati, tada smo se jako zabavili! Štoviše, čak smo i uspjeli!"
Nakon tog nastupa, glazbenicima je došla ideja da se ozbiljnije pozabave eksperimentima s teškom glazbom. Program su dva puta izveli unutar zidina svoje matične akademije, a onda, kada je Apocalyptica postao kvartet, počeli su nastupati u rock klubovima u glavnom gradu Finske.

Počevši od 1995., Apocalyptica je počela nastupati na velikim prostorima, a posjećenost njihovih koncerata u godinu dana već je dosegla pedeset tisuća. Tijekom Metallicine finske turneje, kvartet je pozvan da nastupi kao predgrupa svojim idolima.

U prosincu iste godine, predstavnik lokalne tvrtke Zen Garden Records ponudio je grupi da izda cijeli album s pjesmama Metallice. Svira debitantski album Metallica By Four Cellos
(u prijevodu s engleskog - "Apocalyptic" svira Metallicu na četiri violončela) objavljena je iste 1996., a tijekom godine prodana je u 250 tisuća primjeraka. Dvije pjesme s diska korištene su u američkom filmu Your Friends and Neighbours.

Godine 1998. Apocalyptica je počela snimati album Inquisition Symphony, koji je objavljen u travnju. Po prvi put, pored obrada pjesama Metallice, Sepulture, Pantere i Faith No Morea, bend je na disku predstavio i vlastite skladbe Eikke Toppinen. Inquisition Symphony je dočekan s visokim ocjenama prodaje i svrstan je u prvih deset na ljestvici prodaje albuma u Finskoj. Dva glazbena spota - Harmageddon i Nothing Else Matters - snimljena su u prilog albumu.

Osim toga, Apocalyptica se pojavila na albumima Heilanda i Waltarija, solo projekta dva Leningrad Cowboya, objavila je singl s vlastitom interpretacijom poznate božićne pjesme O Holy Night, te nastupila na glazbenom festivalu s bivšim bubnjarom Slayera Daveom Lombardom. Početkom 2000. Apocalyptica sudjeluje u singlu Letting the Cables Sleep grunge benda Bush. Bend je prvi put na ovoj stazi koristio cijeli simfonijski orkestar.

Nakon izlaska albuma, Apocalyptica ponovno odlazi na turneju, napuštajući posao i školu. U sljedeće dvije godine Apocalyptica je gostovala u Grčkoj, Poljskoj, Bugarskoj, Litvi i Meksiku, a koncerti su se održavali u dvoranama kapaciteta od najmanje dvije tisuće ljudi. U ljeto 1999. bend je svirao na europskom metal festivalu Dynamo Open Air u nizozemskom gradu Eindhovenu pred publikom od oko 30.000 ljudi. Godine 2000. grupa je posjetila Sankt Peterburg i Moskvu.

U listopadu 2000. izašao je Apocalypticin treći disk, Cult. Album se smatra prekretnicom u smjeru razvoja grupe – gotovo sav materijal na albumu sada je napisao Eikka Toppinen. Od tuđih skladbi na disku su bile samo dvije obrade Metallice i interpretacija drame Edvarda Griega "U špilji planinskog kralja". Na albumu "Cult" istovremeno se tijekom snimanja koristilo do 80 violončela. Pjesma "Hope" s ovog albuma, koju izvodi Matthias Sayer iz grupe "Farmers Boy", uvrštena je u soundtrack filma "Vidocq" s Gerardom Depardieuom. U prilog albumu objavljen je singl "Put" snimljen uz sudjelovanje Sandre Nasić, vokala Guano Apesa, a za ovu pjesmu snimljena su i dva spota - u instrumentalnoj i vokalnoj verziji.

Godine 2001. objavljen je DVD Apocalypticinog nastupa u Münchenu u listopadu 2000. godine. Ovaj disk također uključuje šest video isječaka i bonus pjesmu: live izvedbu "Little Drummerboy" u Varšavi 1999. godine.

Početkom 2002. u grupi se spremala kriza zbog teškog odnosa među glazbenicima koji je završio odlaskom Maxa Lilje. Tijekom nastupa na Maxidrome-2003, Antero Manninen je ponovno izašao na pozornicu, a Mikko Siren, koji sada sudjeluje u live nastupima benda, uzeo je set bubnjeva.

U ožujku 2003. izašao je novi album Reflections, koji sadrži samo pjesme Apocalyptice, koje je uglavnom napisao Eikka. Perttu je napisao tri stvari za ovaj album. Bubnjar Slayera Dave Lombardo doprinio je pet pjesama. U jesen je izašlo posebno izdanje "Reflections" - "Reflections Revised" koje uključuje CD-e i DVD-e.

Godine 2003. Apocalyptica je posjetila Moskvu na festivalu Maksidrom-2003, kao i na nekoliko europskih festivala. Bend je također bio na turneji po Meksiku, au kolovozu je nastupio na Viva Overdrive showu u Berlinu, gdje su otpjevali pjesmu "Path" sa Sandrom Nasić i pjesmu "Faraway" s Lindom Sunbland ("Lambretta").

Početkom 2004. godine članovi Apocalyptice bili su uključeni u razne projekte. Perttu je s Helsinškim filharmonijskim orkestrom bio na turneji po Argentini i Brazilu. Paavo je nastavio svoju učiteljsku karijeru. Eikka je bila angažirana u novom projektu "Sheet-music". Također, prva polovica godine bila je posvećena radu na novom, petom, albumu. U kolovozu-rujnu grupa je ponovno održala nekoliko nastupa na europskim festivalima (Heitere Open Air, Highfield Open Air, Metal Camp, Huntenpop i drugi).

U siječnju 2005. izašao je njihov peti album, Apocalyptica. Na albumu su prvi put bili vokali - "Life Burns", "Bittersweet", "En Vie" i "Betrayal / Forgiveness". Ranije su vokalne verzije vlastitih instrumentalnih skladbi Apocalyptice bile objavljene samo kao pojedinačna verzija. Pjesme su snimili finski vokali Lauri Ilonen (The Rasmus) i Ville Valo (HIM) te francuski pjevač Emmanuel Monet (Manu). Također na albumu je ponovno sudjelovao bubnjar Dave Lombardo. U prilog albumu objavljena su tri singla: Bittersweet, Wie Weit i Life Burns, a za sve tri pjesme snimljeni su i video spotovi koji su emitirani na MTV-u. Pjesma Bittersweet postala je glavna tematska pjesma računalne igre Die Siedler: Das Erbe Der Konige.

Kao potporu albumu, Apocalyptica je krenula na svjetsku turneju, posjetivši po prvi put Sjedinjene Države i Južnu Ameriku u ožujku, kao i nastup s Rammsteinom. U 2005. godini odigrano je više od 150 predstava u desecima zemalja Europe i Amerike. U studenom je grupa održala nekoliko koncerata u različitim gradovima Rusije. Iste godine glazbenici su, uz sudjelovanje Triplexa, sudjelovali u snimanju soundtracka za rusku sportsku dramu "Shadow Boxing". Skladbu u njihovoj izvedbi napisao je skladatelj Alexei Shelygin i nominirana je za nagradu RMA MTV Russia.

Sve skladbe u kojima su sudjelovali vokali, prethodno izdani kao singlovi, uvrštene su 2006. u obljetničku zbirku Amplified: a Decade of Reinventing the Cello, posvećenu desetoj godišnjici koncertnog djelovanja benda.

Apocalyptica je 2007. snimila album Worlds Collide na kojem su nastupili Til Lindemann (Rammstein), Corey Taylor (Slipknot), Adam Gontier (Three Days Grace), Christina Scabbia (Lacuna Coil) i drugi poznati pjevači, kao i bubnjar Dave Lombardo ( Slayer) i gitarist Tomoyatsu Hotei.

Apocalyptica je bila pozvana gošća na Euroviziji 2007. tijekom prebrojavanja glasova. Bend je odsvirao jednu novu pjesmu s još neobjavljenog albuma "Worlds Collide" i parirao 2 svoje pjesme - "Faraway" i "Life Burns".

U nedavnom intervjuu s bubnjarom APOCALYPTICA Mikkom Sirénom "odgovorio je na pitanje zašto je, sedamnaest godina kasnije, bend odlučio ponovno snimiti cijeli instrumentalni album:" Ova se odluka temeljila na reakciji publike na to koliko su bili entuzijastični i entuzijastični kada smo mi nastupili i na kraju smo našem agentu rekli: “Trebamo sedam mjeseci godišnjeg odmora. Moramo snimiti ovaj album. Ne možemo to učiniti dok smo na turneji. Trebalo nam je dva mjeseca da napišemo glazbu. Zatim smo tijekom pet mjeseci sve snimali, montirali i miksali materijal. Toliko je trajalo. Kad smo ušli u studio s takvim razmišljanjem u srcu, ne bi uspjelo da smo bili na turneji usred procesa. Unatoč tome što u početku nije sve bilo kako smo planirali, sada kada vidimo rezultat, više smo nego sretni što smo uspjeli ovo stvoriti. To ne znači da ne volimo snimati s vokalom, ali budući da su prethodna četiri albuma bila dovoljno ispunjena, odlučili smo da se isplati stati i napraviti pauzu kako bismo snimili samo instrumentalni disk.” O tome da li radije snima instrumentalne albume ili albume u kojima sudjeluju gostujući vokali: “Trenutno ne bih izabrao drugi put. U ovom trenutku, ovo je bio apsolutno najbolji način za našu kreativnost. Isto kao i sa “Shadowmakerom” koji smo radili s, koliko se sjećam, osam-devet vokalnih pjesama. U to vrijeme smo osjećali da je to apsolutno ono što želimo raditi, a sretni smo što radimo oboje. Moramo stvarati koje god vokalne pjesme želimo, i moramo ići toliko daleko do ekstrema instrumentalne glazbe poput progresivnog metala koji volimo stvarati. To je odlika grupe, jedna od ključnih karakteristika koju smo imali od samog početka. Ne možemo mirovati ili stagnirati. Trebao bi postojati osjećaj da se razvijamo, izazivamo sami sebe, da idemo naprijed. Nakon izdavanja drugog albuma, kada je bend počeo kao cover bend, bilo je ljudi koji su rekli: "Ne možete promijeniti koncept. Morate nastaviti raditi cover verzije. Evo što morate učiniti." I sve je to trebalo promijeniti. Na kraju smo odlučili: "Moramo napraviti originalnu glazbu." Reakcija ljudi na to je bila: "Ne možete koristiti vokale." Na kraju smo ih pozvali. "Ne možete koristiti bubnjeve", nastavili su. I tako smo dobili bubnjeve. I to je sve što nam treba da idemo naprijed. Unatoč činjenici da sada, idemo naprijed, idemo natrag. Vraćamo se osnovama. Ipak, za nas sve ide naprijed, donekle se razvija zahvaljujući znanju i iskustvu koje sada imamo u odnosu na ono s čime smo krenuli. Sve radimo drugačije. Ne kažem "bolje", ali mi to radimo na drugačiji način u odnosu na onaj na prvom albumu. Tako da imam osjećaj da čak i ako radimo isto, radimo drugačije." O procesu pisanja: “Oh, bilo je vrlo brzo. Većina ideja nakupljena je tijekom 2,5 godine na turističkim autobusima. Zaista puno pričaš – možda čak i previše govoriš. Ovo je konceptualni album. Osim glazbe, bilo nam je jako važno da osmislimo i pratnju za glazbu, da smislimo priču i dubinu u glazbi. U instrumentalnoj glazbi sve je tako apstraktno, jer jedino što stvarno dajete slušatelju je naslov albuma i naslov pjesme." O konceptu novog albuma: “Cell-0, kako mi izgovaramo ime, je zamišljen koncept koji smo mi smislili. Možete ga nazvati "Božanska čestica". U našim glavama postoji nešto neodređeno što se ne može točno opisati, nešto što se ne može vidjeti ili osjetiti, ali to je nešto što se ne može vidjeti ili osjetiti, ali jest. To je kao središte svega na ovom albumu. U ovom albumu se puno pažnje posvećuje nečemu stvarnom, puno se pažnje posvećuje česticama, kako je sve napravljeno od najsitnijih čestica; ako govorimo na staničnoj razini, onda da biste stvorili nešto živo, potrebno vam je puno stanica, potrebno vam je puno stanica da biste nešto stvorili; na atomskoj razini potrebno je mnogo atoma da bi se bilo što stvorilo. Ali čak i ako se nešto može stvoriti iz stanica, to ne znači da će biti živo. Mora postojati nulta ćelija. Mora postojati bit nečega. I tako je otprilike bilo s glazbene strane. Kad pomislite na glazbu, ona je napravljena od sićušnih čestica. Ima nota, ima pauze, ima ritmova, ima ovo i ono i još nešto. Kad sve to spojiš, gotovo je glazba, ali svemu nedostaje duša, duša pjesme koju ne možeš napisati notama. Ne možete ga rastaviti u skup glazbenih nota. To su emocije. X faktor. Ovo je "Cell-0" za glazbu. Kad govorimo o svim tim česticama i sličnim stvarima, uglavnom govorimo o politici, društvenim, ekološkim pitanjima ili nečem sličnom. Bila je to jedna od onih stvari koje su nevjerojatno odvajale ljude jedne od drugih, od prirode, od zemlje i svega ostalog. Možda je "Cell-0" jedino što smo izgubili. Više nemamo prilike kontaktirati, pogotovo zadnjih deset godina. Svijet se promijenio."

Grupu čine 3 violončelista i bubnjar. U početku poznat po instrumentalnim obradama skladbi poznatih thrash metal bendova, kasnije je Apocalyptica počela izdavati materijale vlastite kompozicije.

Žanr grupe prkosi jednoznačnoj definiciji, ali se najčešće karakterizira kao symphonic metal ili cello metal. Većina kompozicija je instrumentalna, ali Apocalyptica je također regrutirala vokale iz Slipknota, The Rasmusa, HIM-a, Sepulture, Guano Apesa, Rammsteina, Soulfly, Bullet For My Valentine, Lacuna Coil, Three Days Grace, Busha, Shinedown, Flyleaf, Gojira, Oomph ! , Hoobastank, Nina Hagen.

Priča

Početak karijere (1993.-1995.)

Originalnu skladbu Apocalyptice činila su četiri violončelista: Eikka Toppinen, Max Lilja, Paavo Lötjönen i Antero Manninen, svi s klasičnom glazbenom naobrazbom. Dječaci su zajedno studirali na konzervatoriju i bili su ljubitelji heavy metal glazbe. Max Lilja se prisjetio:

Mi, glazbenici Apocalyptice, poznajemo se više od 10 godina. Mnogo smo se puta sastajali na ljetnim kampovima za glazbenike. Prije nego što smo počeli svirati Metallicu, već smo svirali skladbe Jimija Hendrixa i tako nešto na dva-tri violončela, tako da nam ideja da na njima sviramo nešto čudno i neobično nije bila nova. Svi smo mi veliki obožavatelji teške glazbe, a Metallica je općenito naš omiljeni bend.

Bilo je ljeto 1993. Pripremali smo zabavni program za jedan od ljetnih kampova i htjeli ponuditi slušateljima nešto posebno. Stoga smo odlučili pokušati odsvirati par "metal" pjesama za naše prijatelje, glazbenike s klasičnim obrazovanjem. Moram priznati, tada smo se jako zabavili! Štoviše, čak smo i uspjeli!

Nakon tog nastupa, glazbenicima je došla ideja da se ozbiljnije pozabave eksperimentima s teškom glazbom. Program su dva puta izveli unutar zidina svoje matične akademije, a onda, kada je Apocalyptica postao kvartet, počeli su nastupati u rock klubovima u glavnom gradu Finske.

U nazivu grupe, glazbenici su spojili riječ "apokalipsa" i ljubav prema Metallici. Tako je nastao naziv Apocalyptica.

Počevši od 1995., Apocalyptica je počela nastupati na velikim prostorima, a posjećenost njihovih koncerata u godinu dana već je dosegla pedeset tisuća. Tijekom Metallicine finske turneje, kvartet je pozvan da nastupi kao predgrupa svojim idolima.

Pokrivno razdoblje (1995.-2000.)

U prosincu iste godine, predstavnik lokalne tvrtke Zen Garden Records ponudio je grupi da izda cijeli album s pjesmama Metallice. Debitantski album Apocalyptica svira Metallicu od Four Cellos(prevedeno s engleskog. - Apocalyptic svira Metallicu na četiri violončela) objavljen je iste 1996. godine, a u godinu dana prodan u 250 tisuća primjeraka. Dvije pjesme s diska korištene su u američkom filmu Your Friends and Neighbours.

Godine 1998. Apocalyptica je počela snimati album Inkvizicijska simfonija koji je objavljen u travnju. Po prvi put, pored obrada pjesama Metallice, Sepulture, Pantere i Faith No Morea, bend je na disku predstavio i vlastite skladbe Eikke Toppinen. Inkvizicijska simfonija dočekan je s visokim ocjenama prodaje i ušao u prvih deset ljestvica prodaje albuma u Finskoj. Dva glazbena spota - "Harmageddon" i "Nothing Else Matters" - snimljena su u prilog albumu.

Osim toga, Apocalyptica se pojavila na albumima Heilanda i Waltarija, solo projekta dva Leningrad Cowboya, objavila je singl s vlastitom interpretacijom poznate božićne pjesme "O Holy Night", a nastupila je i na glazbenom festivalu s bubnjarom Slayera Daveom Lombardo. Početkom 2000. Apocalyptica sudjeluje u snimanju singla "Letting the Cables Sleep" grunge benda Bush. Bend je prvi put na ovoj stazi koristio cijeli simfonijski orkestar.

Nakon izlaska albuma, Apocalyptica ponovno odlazi na turneju, napuštajući posao i školu. Sljedeće dvije godine grupa je obišla Grčku, Poljsku, Bugarsku, Litvu i Meksiko, a koncerti su se održavali u dvoranama kapaciteta od najmanje dvije tisuće ljudi. U ljeto 1999. bend je svirao na europskom metal festivalu Dynamo Open Air u nizozemskom gradu Eindhovenu pred publikom od oko 30.000 ljudi. Godine 2000. grupa je posjetila Sankt Peterburg i Moskvu.

Album Kult (2000-2002)

U listopadu 2000. izašao je treći disk Apocalyptica - Kult... Album se smatra prekretnicom u smjeru razvoja grupe – gotovo sav materijal na albumu sada je napisao Eikka Toppinen. Od tuđih skladbi na disku su bile samo dvije obrade Metallice i interpretacija drame Edvarda Griega "U špilji planinskog kralja". Tijekom snimanja ovog albuma istovremeno je korišteno i do 80 violončela. Pjesmu "Hope" s ovog albuma pjeva Matthias Sayer iz benda Dječaci farmeri uvršten u soundtrack filma "Vidocq" s Gerardom Depardieuom. "Path" i "Hope" sastavljeni su od tekstova Sandre Nasic (Guano Apes) i Matthiasa Sayera (Farmer Boys) i uključeni su u posebno izdanje pod nazivom "Path Vol.2" i "Hope Vol.2" respektivno. Za obje verzije pjesme "Put" snimljeni su spotovi.

Kao potporu albumu, Apocalyptica je krenula na svjetsku turneju, posjetivši po prvi put Sjedinjene Države i Južnu Ameriku u ožujku, kao i nastup s Rammsteinom. Ukupno je 2005. godine grupa odsvirala više od 150 nastupa u desecima zemalja Europe i Amerike. U studenom je grupa održala nekoliko koncerata u različitim gradovima Rusije. Iste godine glazbenici su, uz sudjelovanje Triplexa, sudjelovali u snimanju soundtracka za rusku sportsku dramu "Shadow Boxing". Skladbu u njihovoj izvedbi napisao je skladatelj Alexei Shelygin i nominirana je za nagradu RMA MTV Russia.

Album Svjetovi se sudaraju (2006-2009)

Sve skladbe u kojima sudjeluju vokali, prethodno objavljene na singlovima, uvrštene su 2006. u obljetničku zbirku Pojačano: desetljeće ponovnog izuma violončela posvećena desetoj obljetnici koncertnog djelovanja grupe.

Apocalyptica je 2007. snimila album Svjetovi se sudaraju uključujući Till Lindemann (Rammstein), Corey Taylor (Slipknot), Adam Gontier (Three Days Grace), Christina Scabbia (Lacuna Coil), kao i bubnjar Dave Lombardo (Slayer) i gitarist Tomoyatsu Hotei.

Apocalyptica je bila pozvana gošća na Euroviziji 2007. tijekom prebrojavanja glasova. Grupa je odsvirala naslovnu pjesmu s albuma koji tada još nije bio objavljen. Svjetovi se sudaraju i spoj dviju njegovih pjesama - "Faraway" i "Life Burns". Grupa je 12. lipnja 2009. nastupila na ruskom rock festivalu "Rock over the Volga" u Samarskoj regiji zajedno s ruskim rock bendovima. Dana 2. travnja 2010. grupa je prvi put nastupila u Minsku na pozornici Palače Republike (Minsk).

Album 7. simfonija (2010)

Sedmi album benda nosio je naziv 7th Symphony (s Engleski- "Sedma simfonija"). Producirali su Joe Barracey i Howard Benson (međutim, producirao je samo 2 pjesme). Objavljeno 23. kolovoza 2010. u Europi, 20. kolovoza 2010. u Njemačkoj i 24. kolovoza 2010. u SAD-u. Prvi singl emitiran je 29. lipnja 2010. godine.

Album uključuje 8 instrumentalnih skladbi i 4 pjesme s gostujućim vokalistima. Vokal na "End of Me", koji je objavljen kao samostalni singl, pripada bivšem pjevaču Busha Gavinu Rossdaleu. Slayer bubnjar Dave Lombardo svira 2010.; "Bring them to Light" snimljen je s Joeom Duplantierom, vokalom i gitaristom francuskog death metal benda Gojira; Broken Pieces - S Lacey Sturm, pjevačicom američkog post-grunge benda Flyleaf; "Not Strong Enough" - s Brentom Smithom iz američkog hard rock benda Shinedown.

Spot za 1. singl snimljen je krajem svibnja 2010., a objavljen je 2. srpnja. Nakon spota "End of Me" snimljen je i spot za pjesmu "Broken Pieces". Video je objavljen krajem rujna 2010. Treći video - "Not Strong Enough" s Brentom Smithom - izašao je gotovo dva tjedna kasnije.

Album Wagner: Reloaded (2013.)

Album Wagner: Reloaded (s Engleski- "Wagner: Reloaded") objavljena je 15. studenog 2013. kao snimka nastupa uživo u Leipzigu 5. i 6. srpnja 2013. godine.

Posvećeno 200. obljetnici slavnog njemačkog skladatelja Richarda Wagnera. Apocalyptica je dobila ponudu da napiše glazbu za scensku produkciju. Tijekom akcije i glazbenici su dio onoga što se događa na pozornici. Kombinirajući koreografiju, kazalište, scenografiju, vizualne efekte i glazbu uživo - Wagnerova svjetska premijera održana je 5. srpnja 2013. u Leipzigu.

Spoj

Trenutni sastav

  • Eikka Toppinen - glavno violončelo, kontrabas, udaraljke, programiranje, skladatelj, dodatni vokal (od 1993.)
  • Paavo Löthjönen - ritam violončelo, vokal, prateći vokal (od 1993.)
  • Perttu Kivilaakso - violončelo, programiranje, dodatni vokali, prateći vokali (1995., od 1999.)
  • Mikko Siren - bubnjevi, kontrabas, dodatni vokali, prateći vokali (sesija 2003.-2005., od 2005.)
  • Frankie Perez- vokal (od 2014.)

Bivši članovi

  • Antero Manninen - violončelo (1993.-1999., 2002.-2009.)
  • Max Lilja - violončelo (1993.-2002.)

Sudionici

Eikka Toppinen

Eikka Toppinen (nadimak "Rankka", fin. Rankka - jaka, teška) počela je učiti svirati violončelo s devet godina, ali je nakon nekog vremena odlučila početi svirati bubnjeve. Svirao je u raznim orkestrima kao što su Radio Simfonijski orkestar i Avanti. Bio je i član seksteta za violončelo Akademije Sibelius. Eikka aranžira sve pjesme Metallice (osim "One" koju je aranžirao Max Lilja) i sklada vlastite skladbe. Sada također svira mnoge solo uloge.

Perttu Kivilaakso

Počeo je svirati violončelo s 5 godina, oponašajući svog oca. Perttu je došao u Apocalypticu u vrijeme snimanja albuma Cult. Bio je i ostao glazbenik Helsinške filharmonije. Zamijenio je Antera Manninena u Apocalyptici, koji je napustio Apocalypticu kako bi nastavio karijeru u Filharmonijskom orkestru. Perttu se možda pridružio Apocalyptici mnogo ranije, kada je imao samo 16 ili 17 godina, ali ostali članovi Apocalyptice smatrali su da bi boravak u grupi mogao negativno utjecati na njegovu karijeru klasične glazbe. Perttu ima doživotni ugovor s Helsinškim filharmonijskim orkestrom.

Paavo Löthjönen

Svi u obitelji su glazbenici (roditelji i djedovi), a kada je Paavo imao sedam godina, uzeo je violončelo u svoje male ruke. Odlučio je da će to biti instrument na kojem će svirati. Dvadeset godina kasnije dobio je diplomu "izvođača violončelista" na finskoj Sibelius akademiji i počeo raditi kao nastavnik u glazbenoj školi. Svirao je i u Finskoj nacionalnoj operi.

Mikko Siren

Bubnjar Apocalyptic. U njoj igra od 2003. godine, no tek 2005. godine proglašen je "punopravnim" članom grupe. Mikko se okušao kao gitarist i vokal u drugim projektima, ali i kao DJ.

Antero Manninen

Počeo je svirati violončelo sa sedam godina. Svirao je u mnogim orkestrima. Apocalyptici se pridružio 1993. kada je nastajala, no nakon snimanja prva dva albuma napustio je Apocalypticu i vratio se u Filharmonijski orkestar Lahti. Nakon što je Max Ligli napustio Apocalypticu, Antero Manninen se vratio u live postavu grupe. Ne sudjeluje u stvaranju i snimanju novih albuma, samo svira na koncertima.

Max Ljilja

Isprva je naučio svirati violinu, ali nije imao puno zadovoljstva od toga. Kada je imao sedam godina, odlučio je da će violinu zamijeniti violončelom. S devet godina upisao je Muzičku akademiju i postao najmlađi student. Svirao je u raznim orkestrima kao što su Avanti, Kuopio City Orchestra. U siječnju 2002. Max je odlučio napustiti Apocalypticu zbog stalnih sukoba s drugim članovima. Sada Max svira u rock bendu Hevein, a također sudjeluje na koncertima Tarje Turunen (ex-Nightwish) kao podrška njezinom albumu My Winter Storm. U travnju 2013. Max se priprema za izdavanje solo albuma Plays Electronica By One Cello, koji kombinira električno violončelo i klasične akustične instrumente.

Diskografija

Albumi

  • Svira Metallicu od Four Cellos ()
  • Inkvizicijska simfonija ()
  • Kult ()
  • Razmišljanja ()
  • Apocalyptica ()
  • Svjetovi se sudaraju ()
  • 7. simfonija ()
  • Sjenotvorac ()

Koncertni albumi

  • Wagner Reloaded-Uživo u Leipzigu ()

Kompilacije

  • Najbolje od Apocalyptice() (Objavljeno samo u Japanu)
  • Amplified - Desetljeće ponovnog izuma violončela() (2CD)

Samci

DVD

  • Uživo (Apocalyptica) (2001)
  • Reflections Revided (2003)
  • The life burns tour (2006)

Video zapisi

  • Enter Sandman (1996.)
  • "Neoprošteni" (1996.)
  • "Ništa drugo nije važno" (1998.)
  • Harmagedon (1998.)
  • Put (2000.)
  • Put vol.2 (sa Sandrom Nasić) (2001.)
  • Hope vol.2 (s Matthiasom Sayerom) (2001.)
  • "Negdje oko ničega" (2003.)
  • Faraway vol.2 (s Lindom Sandblad) (2003.)
  • Seemann (s Ninom Hagen) (2003.)
  • Gorko-slatko (s Villeom Valom i Lauri Ylönen) (2004.)
  • "Wie Weit / How Far / En Vie" (s Martom Yandovom i Emmanuelom Monetom "(Manu)) (2005.)
  • Život gori (s Lauri Yulönen) (2005.)
  • "Potisnuti" (s Maxom Cavalerom i Mattom Tuckom) (2006.)
  • "Ja nisam Isus" (s Coreyjem Taylorom) (2007.)
  • "SOS." (Sve osim ljubavi) (s Christinom Scabbia) (2008.)
  • "Nije me briga" (s Adamom Gontierom) (2008.)
  • "Grace" (s Tomoyatsu Hotei) (2008.)
  • "Juda" (sa grupom Pilgrim) (2009.)
  • Kraj mene (s Gavinom Rossdaleom) (2010.)
  • Broken Pieces (s Lacey Mosley) (2010.)
  • "Nije dovoljno jak" (s Brentom Smithom) (2010.)
  • "Hladna krv" (c Frankie Perez) (2015)

Soundtrack

  • Dodatak za igru ​​Return To Castle Wolfenstein - Curse of the Pharaohs.
  • Računalna igra Generals: Reloaded Fire (Apocalyptica - Path).
  • Smallville: Nije me briga (2008.)

Napišite recenziju na članak "Apocalyptica"

Bilješke (uredi)

Linkovi

  • (engleski) na web stranici Encyclopaedia Metallum

Ulomak iz Apocalyptice

Njihov razgovor prekinuo je povik nekoliko glasova na kapiji i dolazak Morela, koji je došao javiti kapetanu da su stigli virtemberški husari i da žele svoje konje smjestiti u isto dvorište gdje su bili smješteni i kapetanovi konji. Poteškoća je bila uglavnom zbog činjenice da husari nisu razumjeli što im je rečeno.
Kapetan je naredio da se strogim glasom pozove višeg dočasnika i upita ga kojoj pukovniji pripada, tko je njihov načelnik i na temelju čega si je dopustio zauzeti stan koji je već bio zauzet. U odgovoru na prva dva pitanja Nijemac, koji nije dobro razumio francuski, imenovao je svoj puk i svog načelnika; ali je na posljednje pitanje, ne razumjevši ga, ubacujući isprekidane francuske riječi u njemački govor, odgovorio da je on podstanar puka i da ga je načelnik zadužio da zauzme sve kuće u nizu, Pierre, koji je znao njemački, preveo je kapetanu što je Nijemac rekao, a kapetanov odgovor prenio je na njemačkom Wirttemberškom husaru. Shvativši što mu je rečeno, Nijemac se predao i odveo svoje ljude. Kapetan je izašao na trijem izdavajući naredbe u sav glas.
Kad se vratio u sobu, Pierre je sjedio na istom mjestu gdje je i prije sjedio, s rukama položenim na glavu. Lice mu je izražavalo tjeskobu. U tom trenutku je stvarno patio. Kad je kapetan izašao, a Pierre ostao sam, odjednom je došao k sebi i shvatio u kojem se položaju nalazi. Ne da je Moskva zauzeta, a ne da su ovi sretni pobjednici u njoj vladali i patronizirali ga - ma koliko se Pierre osjećao teško, nije ga to mučilo u ovom trenutku. Mučila ga je svijest o svojoj slabosti. Nekoliko čaša vina koje je popio, razgovor s tim dobrodušnim čovjekom uništio je koncentrirano tmurno raspoloženje u kojem je Pierre živio ovih posljednjih dana i koje je bilo potrebno za ostvarenje njegove namjere. Pištolj, i bodež, i armyak bili su spremni, Napoleon je dovezao sutra. Pierre je također smatrao korisnim i dostojnim ubiti zlikovca; ali je osjećao da sada to neće učiniti. Zašto? - nije znao, ali kao da je slutio da neće ispuniti svoju namjeru. Borio se protiv svijesti o svojoj slabosti, ali je nejasno osjećao da je ne može prevladati, da se stari sumorni sustav misli o osveti, ubojstvu i samožrtvovanju raspršio poput prašine na dodir prvog lica.
Kapetan je lagano šepajući i nešto zviždući ušao u sobu.
Francusko brbljanje, koje je prije zabavljalo Pierrea, sada mu se činilo odbojnim. I pjesma zvižduka, i hod, i gesta uvijanja brkova - sve se sada Pierreu činilo uvredljivim.
"Sada odlazim, neću više reći ni riječi s njim", pomisli Pierre. Pomislio je to, ali je u međuvremenu i dalje sjedio na istom mjestu. Neki čudan osjećaj slabosti okovao ga je za svoje mjesto: htio je i nije mogao ustati i otići.
Kapetan je, s druge strane, djelovao vrlo veselo. Dvaput je koračao po sobi. Oči su mu blistale, a brkovi lagano trzali, kao da se sam sa sobom smiješio nekom smiješnom izumu.
“Charmant”, rekao je iznenada, “le colonel de ces Wurtembourgeois! C "est un Allemand; mais brave garcon, s" il en fut. Mais Allemand. [Divno, pukovniče ovih Württemberga! Nijemac je; ali fin momak, usprkos tome. Ali njemački.]
Sjeo je nasuprot Pierreu.
- A propos, vous savez donc l "allemand, vous?
Pierre ga je šutke pogledao.
- Comment dites vous asile en allemand? [Koja je njemačka riječ za azil?]
- Asile? - ponovio je Pierre. - Asile en allemand - Unterkunft. [Azil? Azil - na njemačkom - Unterkunft.]
- Komentar dites vous? [Kako se kaže?] - upitao je kapetan s nevjericom i brzo.
"Unterkunft", ponovi Pierre.
- Onterkoff, - rekao je kapetan i nekoliko sekundi gledao Pierrea nasmijanim očima. - Les Allemands sont de fieres betes. N "est ce pas, monsieur Pierre? [Kakve su budale ovi Nijemci. Zar nije tako, monsieur Pierre?] - zaključio je.
- Eh bien, encore une bouteille de ce Bordeau Moscovite, n "est ce pas? Morel, va nous chauffer encore une pelilo bouteille. Morel! [Pa, još jedna boca ovog moskovskog Bordeauxa, zar ne? Morel će nas zagrijati još jednu bocu. Morel !] - viknuo je kapetan veselo.
Morel je donio svijeće i bocu vina. Kapetan je pogledao Pierrea na svjetlu, a očito ga je pogodilo uzrujano lice sugovornika. Rambal, s iskrenom žalosti i suosjećanjem na licu, priđe Pierreu i sagne se nad njim.
- Eh bien, nous sommes tristes, [Što je, jesmo li tužni?] - rekao je, dodirujući Pierreovu ruku. - Vous aurai je fait de la peine? Non, vrai, avez vous quelque chose contre moi, upitao je. - Peut etre rapport a la situacija? [Možda sam te uznemirio? Ne, stvarno, zar nemaš ništa protiv mene? Možda u vezi položaja?]
Pierre nije odgovorio, već je s ljubavlju pogledao Francuza u oči. Ovaj izraz sućuti mu je prijao.
- Parole d "honneur, sans parler de ce que je vous dois, j" ai de l "amitie pour vous. Puis je faire quelque chose pour vous? Disposez de moi. C" est a la vie et a la mort. C "est la main sur le c? Ur que je vous le dis, [Iskreno, da ne spominjem što ti dugujem, osjećam prijateljstvo prema tebi. Ne mogu li učiniti nešto za tebe? Imaj me. Ovo je za život i smrt. Ovo ti kažem, stavljajući ruku na srce,] - rekao je udarivši se u prsa.
"Merci", rekao je Pierre. Kapetan je pozorno pogledao Pierrea na isti način na koji je pogledao kad je naučio ime skloništa na njemačkom, a lice mu se odjednom razvedrilo.
- Ah! dans ce cas je bois a notre amitie! [I, u tom slučaju, pijem za tvoje prijateljstvo!] - viknuo je veselo, nalivajući dvije čaše vina. Pierre je uzeo nalivenu čašu i ispio je. Rambal je popio svoje, još jednom stisnuo Pierreovu ruku i naslonio se laktovima na stol u zamišljeno melankoličnoj pozi.
"Oui, mon cher ami, voila les caprices de la fortune", počeo je. - Qui m "aurait dit que je serai soldat et capitaine de dragons au service de Bonaparte, comme nous l" appellions jadis. Et cependant me voila a Moscou avec lui. Il faut vous dire, mon cher, "nastavio je tužnim, odmjerenim glasom čovjeka koji će ispričati dugu priču", que notre nom est l "un des plus anciens de la France." [Da, prijatelju, evo kola sreće.Tko je rekao da bih volio da budem vojnik i kapetan draguna u službi Bonapartea,kako smo ga zvali.Ali evo me u Moskvi s njim.Moram ti reći draga moja . .. da je naše ime jedno od najstarijih u Francuskoj.]
I s laganom i naivnom francuskom iskrenošću kapetan je Pierreu ispričao priču o svojim precima, svom djetinjstvu, mladosti i zrelosti, svom rodbinskom, imovinskom, obiteljskom odnosu. “Ma pauvre mere ['Moja jadna majka.'] Igrao je, naravno, važnu ulogu u ovoj priči.
- Mais tout ca ce n "est que la mise en scene de la vie, le fond c" est l "amour? L" amour! N "est ce pas, monsieur; Pierre?" Rekao je, razvedrivši se. "Encore un verre. [Ali sve je ovo samo uvod u život, njegova je bit ljubav. Ljubav! Zar nije tako, monsieur Pierre? Još jedno? staklo."]
Pierre je ponovno pio i natočio si trećinu.
- Oh! les femmes, les femmes! [O! žene, žene!] - i kapetan, gledajući Pierrea masnim očima, poče pričati o ljubavi i o svojim ljubavnim vezama. Bilo ih je puno, u što je bilo lako povjerovati, gledajući časnikovo samozadovoljno, zgodno lice i oduševljenu animaciju kojom je govorio o ženama. Unatoč tome što su sve Rambalove ljubavne priče imale onaj karakter prljavštine u kojoj Francuzi vide izniman šarm i poeziju ljubavi, kapetan je svoje priče pričao s tako iskrenim uvjerenjem da je samo on doživio i poznavao sve čari ljubavi, te opisao žene tako primamljivo da ga je Pierre slušao sa radoznalošću.
Bilo je očito da ljubav, koju je Francuz toliko volio, nije bila ni ona niža i jednostavna vrsta ljubavi koju je Pierre nekoć osjećao prema svojoj ženi, ni ona romantična ljubav koju je on napuhao koju je osjećao prema Nataši (obje vrste ove ljubavi Rambal je podjednako prezirao - jedan je bio l "amour des charretiers, drugi l" amour des nigauds) [ljubav taksista, drugi je više zla ljubav.]; l "amour, koji je Francuz obožavao, sastojao se uglavnom od neprirodne ljubavi. odnos prema ženi i kombinacija ružnoće, što je dalo glavnu draž osjećaju.
Tako je kapetan ispričao dirljivu priču o svojoj ljubavi prema jednoj šarmantnoj tridesetpetogodišnjoj markizi i ujedno prema ljupkom nevinom, sedamnaestogodišnjem djetetu, kćeri šarmantne markize. Borba velikodušnosti između majke i kćeri, koja je završila tako što je majka, žrtvujući se, ponudila svoju kćer za ženu svom ljubavniku, čak je i sada, iako davno prošlo sjećanje, zabrinula kapetana. Zatim je ispričao jednu epizodu u kojoj je muž igrao ulogu ljubavnika, a on (ljubavnik) ulogu muža, te nekoliko komičnih epizoda iz suvenira d "Allemagne, gdje asile znači Unterkunft, gdje les maris mangent de la choux croute i gdje les jeunes filles sont trop plavuše. [sjećanja na Njemačku, gdje muževi jedu juhu od kupusa i gdje su mlade djevojke previše plave.]
Konačno, posljednja epizoda u Poljskoj, još svježa u sjećanju kapetana, koju je ispričao brzim pokretima i zajapurenim licem, bila je da je jednom Poljaku spasio život (općenito, u kapetanovim pričama epizoda spašavanja stalno se nailazio na život) i ovaj mu je Poljak povjerio svoju šarmantnu ženu (Parisienne de c? ur [Parižanka u srcu]), a sam je stupio u francusku službu. Kapetan je bio sretan, šarmantna Polka htjela je trčati s njim; ali, dirnut velikodušnošću, kapetan je vratio svoju ženu mužu, dok mu je rekao: "Je vous ai sauve la vie et je sauve votre honneur!" [Spasio sam ti život i spašavam tvoju čast!] Nakon što je ponovio ove riječi, kapetan je protrljao oči i stresao se, kao da tjera slabost koja ga je obuzela na ovo dirljivo sjećanje.
Slušajući kapetanove priče, kako to često biva u kasnim večernjim satima i pod utjecajem vina, Pierre je pratio sve što je kapetan rekao, sve je razumio i istovremeno pratio niz osobnih sjećanja koja su se iznenada iz nekog razloga pojavila pred njegovu maštu. Kad je slušao te ljubavne priče, iznenada mu se prisjetila vlastita ljubav prema Nataši i, prelazeći u mašti preko slika te ljubavi, mentalno ih je usporedio s Rambalovim pričama. Nakon priče o borbi između dužnosti i ljubavi, Pierre je pred sobom vidio sve najsitnije detalje svog posljednjeg susreta s objektom svoje ljubavi u Suharevskoj kuli. Onda ovaj sastanak nije imao nikakvog učinka na njega; nikad nije ni pomislio na nju. Ali sada mu se činilo da ovaj susret ima nešto vrlo značajno i poetično.
"Pyotr Kirilich, dođi ovamo, saznao sam", čuo je sada ove riječi, vidio pred sobom njezine oči, osmijeh, putnu kapu, zalutali pramen kose... i nešto dirljivo, dirljivo mu je predstavljeno u svemu ovaj.
Završivši svoju priču o šarmantnoj polki, kapetan se obratio Pierreu s pitanjem osjeća li sličan osjećaj samožrtvovanja zbog ljubavi i zavisti prema svom zakonitom mužu.
Potaknut ovim pitanjem, Pierre je podigao glavu i osjetio potrebu da izrazi misli koje su ga zaokupljale; počeo je objašnjavati kako je nešto drugačije shvaćao ljubav prema ženi. Rekao je da je cijeli život volio i voli samo jednu ženu i da mu ta žena nikako ne može pripadati.
- Tiens! [Vidiš!] - rekao je kapetan.
Tada je Pierre objasnio da je volio ovu ženu od malih nogu; ali nije se usudio misliti na nju, jer je bila premlada, a on je bio vanbračni sin bez imena. Zatim, kada je dobio ime i bogatstvo, nije se usudio misliti na nju, jer ju je previše volio, postavio previsoko iznad cijelog svijeta i stoga, tim više, iznad sebe. Došavši do ove točke u svojoj priči, Pierre se okrenuo kapetanu s pitanjem: razumije li on to?
Kapetan je napravio gestu izražavajući ono što, ako nije razumio, i dalje traži da nastavi.
- L "amour platonique, les nuages... [Platonska ljubav, oblaci...] - promrmljao je. Bilo vino koje je popio, ili potreba za iskrenošću, ili pomisao da ta osoba ne zna i zna nije prepoznao nijednog od likova u njegovoj priči, ili su svi zajedno oslobodili jezik Pierreu.” I svojim ustima i masnim očima, gledajući u daljinu, ispričao je cijelu svoju priču: svoj brak i priču o Natašinoj ljubavi prema najboljem prijatelj, i njezina izdaja, i svi njegovi jednostavni odnosi s njom.. ispričao je i ono što je isprva skrivao - svoj položaj u svijetu i čak mu je otkrio svoje ime.
Ono što je kapetana najviše od svega pogodilo iz Pierreove priče je to da je Pierre bio jako bogat, da je imao dvije palače u Moskvi i da je sve napustio i nije otišao iz Moskve, nego je ostao u gradu, skrivajući svoje ime i čin.
Kasno navečer zajedno su izašli. Noć je bila topla i vedra. Lijevo od kuće, žario se sjaj prvog požara koji je počeo u Moskvi, na Petrovki. Desno je stajao visoki mladi polumjesec, a na suprotnoj strani mjeseca visio je onaj svijetli komet, koji se u Pierreovoj duši spojio s njegovom ljubavlju. Na kapiji su stajali Gerasim, kuhar i dva Francuza. Mogli su čuti njihov smijeh i razgovor na jedni drugima nerazumljivom jeziku. Gledali su sjaj u gradu.
Nije bilo ništa strašno u malom udaljenom požaru u ogromnom gradu.
Gledajući visoko zvjezdano nebo, mjesec, komet i sjaj, Pierre je osjetio radosnu emociju. “Pa, tako je dobro. Pa, što je još potrebno?!" On je mislio. I odjednom, kad se sjetio svoje namjere, počelo mu se vrtjeti u glavi, bilo mu je loše, pa se naslonio na ogradu da ne padne.
Ne oprostivši se od svog novog prijatelja, Pierre se nesigurnim koracima udaljio od kapije i, vrativši se u svoju sobu, legao na sofu i odmah zaspao.

Stanovnici koji su bježali i napuštali te vojnici u povlačenju gledali su s različitih cesta na sjaj prvog požara koji je izbio 2. rujna s različitih cesta.
Vlak Rostovovih te je noći stajao u Mitiščiju, dvadeset milja od Moskve. 1. rujna otišli su tako kasno, cesta je bila toliko pretrpana kolima i vojskom, toliko je toga zaboravljeno, za što su ljudi poslani, da je te noći odlučeno prenoćiti pet milja izvan Moskve. Sljedećeg jutra krenuli smo kasno, i opet je bilo toliko zaustavljanja da smo stigli samo do Bolshiye Mytishchi. U deset sati Rostovci i ranjenici koji su putovali s njima svi su se smjestili u dvorišta i kolibe velikog sela. Muškarci, kočijaš Rostovovih i bolničari ranjenika, nakon što su sklonili gospodu, večerali su, dali konjima krmu i izašli na trijem.
U susjednoj kolibi ležao je ranjeni pobočnik Raevskog, sa slomljenim zglobom, a užasna bol koju je osjećao natjerala ga je da sažaljivo, bez prestanka, zastenje, a ti su jecaji strašno zvučali u jesenskom mraku noći. Prvu noć je ovaj pobočnik prenoćio u istom dvorištu u kojem su bili smješteni Rostovovi. Grofica je rekla da nije mogla zatvoriti oči od ovog stenjanja i u Mytishchiju se preselila u najgoru kolibu samo da bi bila podalje od ovog ranjenika.
Jedan od ljudi u tami noći, iza visokog tijela kočije koja je stajala na ulazu, primijetio je još jedan mali sjaj vatre. Jedan je sjaj već dugo bio vidljiv i svi su znali da je u plamenu Malye Mytishchi, koji su zapalili kozaci Mamonov.
"Ali ovo je, braćo, još jedna vatra", rekao je bolničar.
Svi su primijetili sjaj.
- Zašto su, rekli su, Malye Mytischi zapalili Mamonovove kozake.
- Oni! Ne, ovo nije Mytishchi, daleko je.
- Gledajte, kao u Moskvi.
Dvoje ljudi sišlo je s trijema, otišlo iza kočije i sjelo na stepenicu.
- To je lijevo! Pa, Mytischi je tamo, ali ovo je potpuno u drugom smjeru.
Prvoj se pridružilo nekoliko ljudi.
„Vidite, gori“, rekao je jedan, „ovo je, gospodo, požar u Moskvi: ili u Suschevskoj ili u Rogožskoj.
Na ovu primjedbu nitko nije odgovorio. I dugo su svi ti ljudi nijemo gledali u daleke plamenove nove vatre.
Starac, grofov sobar (kako su ga zvali), Danilo Terentič priđe gomili i poviče Miški.
- Što nisi vidjela, kurvo... Pitat će grof, ali nema nikoga; idi po haljinu.
- Da, trčao sam samo po vodu - rekao je Mishka.
- A što misliš, Danilo Terentiču, je li to kao sjaj u Moskvi? Rekao je jedan od lakaja.
Danilo Terentich nije odgovorio i opet su dugo svi šutjeli. Sjaj se širio i ljuljao sve dalje i dalje.
“Bože smiluj se!.. vjetar i suho...” glas je opet rekao.
- Pogledaj kako ide. O moj Bože! možete vidjeti čavke. Gospodine, smiluj se nama grešnima!
- Pretpostavljam da će ga ugasiti.
- Kome bismo to trebali objaviti? - čuo sam glas Danila Terenticha koji je do sada šutio. Glas mu je bio miran i spor. - Moskva je, braćo, - rekao je, - ona je vjeverica majka... - Glas mu se prekinuo, i odjednom je zajecao stari. I kao da su svi samo ovo čekali da bi shvatili značenje koje im je taj vidljivi sjaj imao. Čuli su se uzdasi, riječi molitve i jecaj sobara starog grofa.

Sobar je, vraćajući se, izvijestio grofa da Moskva gori. Grof je obukao svoj ogrtač i izašao pogledati. Sonia, koja se još nije bila svukla, i madame Schoss izašle su s njim. Nataša i grofica ostale su same u sobi. (Petit više nije bio sa svojom obitelji; krenuo je naprijed sa svojom pukovnijom, marširajući prema Trinityju.)
Grofica je briznula u plač kad je čula vijest o požaru u Moskvi. Nataša, blijeda, uprtih očiju, koja je sjedila ispod ikona na klupi (na istom mjestu gdje je sjela kad je stigla), nije se obazirala na očeve riječi. Slušala je neprestano jecanje ađutanta, koje se čulo iz tri kuće.
- Oh, kakav užas! - rekla je, vraćajući se iz dvorišta, hladna i prestrašena Sonya. - Mislim da će izgorjeti cijela Moskva, užasan sjaj! Natasha, pogledaj sad, odavde se vidi s prozora - rekla je sestri, očito je želeći nečim zabaviti. Ali Natasha ju je pogledala, kao da ne razumije što se od nje traži, i opet uperila oči u kut peći. Natasha je bila u ovom stanju tetanusa od jutros, još od vremena kada je Sonya, na grofičino iznenađenje i uzrujanost, iz nepoznatog razloga našla za shodno da Nataši objavi o rani princa Andreja i o njegovoj prisutnosti s njima na vlak. Grofica je bila ljuta na Sonju, jer se rijetko ljutila. Sonya je plakala i tražila oprost, a sada, kao da se pokušava iskupiti za svoju krivnju, nije prestala brinuti za svoju sestru.
"Vidi, Natasha, kako strašno gori", rekla je Sonya.
- Što gori? upitala je Natasha. - O, da, Moskva.
I kao da ne bi uvrijedila Sonyu odbijanjem i kako bi je se riješila, pomaknula je glavu prema prozoru, pogledala tako da, očito, ništa nije mogla vidjeti, i opet sjela u svoj prethodni položaj.
- Jesi li vidio?
"Ne, stvarno, vidjela sam", rekla je molećivim glasom za mir.
I grofici i Sonji bilo je jasno da Moskva, vatra Moskve, što god, Nataši, naravno, ne može biti važno.
Grof je opet otišao iza pregrade i legao. Grofica priđe Nataši, dotakne joj glavu okrenutom rukom, kao što je činila kad joj je kćer bila bolesna, zatim joj dotakne čelo usnama, kao da želi saznati ima li groznice, i poljubi je.

Apocalyptica je finski metal bend s violončelima. Grupu čine četiri violončelista i bubnjar, bez stalnog vokala. U početku poznat po instrumentalnim obradama poznatih thrash metal bendova, kasnije Apocalyptica izdaje uglavnom materijale vlastite kompozicije.

Žanr benda prkosi jednoznačnoj definiciji, često se karakterizira kao simfonijski metal, neoklasični metal, thrash metal ili chello rock. Većina skladbi je instrumentalna, no Apocalyptica je više puta angažirala vokale iz Slipknota, The Rasmusa, H.I.M.-a, Sepulture, Guano Apesa, Rammsteina, Soulflya, Bullet For My Valentine, Lacuna Coil, Three Days Grace za zajednička snimanja.

Sve je počelo, ili možda nije počelo, u ljeto 1993. u ljetnom kampu za virtuozne glazbenike u blizini Helsinkija. Antero Manninen, koji nije bio prvi put u kampu, dobio je zadatak da s kampom upozna dvojicu novopridošlica - Max Lilja i Eikca Toppinen. Brzo su se sprijateljili, kao u poslovici: violončelist vidi violončelista izdaleka (po iščašenoj lijevoj ruci). Sastanak kampa organizirali su djelatnici psiholozi kao koncert za “internu upotrebu” u kojem su glazbenici pokušali reflektirati sebe i svoje ukuse.

I jedne od hladnih ljetnih finskih večeri ovaj trio je razmišljao što će pokazati na ovom koncertu (ili jednostavno razmišljao za troje), Eiko i Max - dva zaljubljenika u tešku glazbu - predložili su da sviraju Metallicu na ovom koncertu. Antero je rekao da je Metallica loša i da su oboje ludi, te su nastavili piti. Dakle, u poznanstvima i libacijama prošla su dobra tri dana, ostala su dva dana do koncerta, ali ideja za nastup nije bilo, osim Maxove "pijane" ideje, i, bocnuvši drugog violončelistu, dugogodišnjeg prijatelja obojice Antera, a Max i Eiko, na ovaj posao, Paavo (Paavo Lötjönen), prionuli su poslu. Antero je par puta pokušao "pobjeći" od ovog ludila, ali ga je sputala izgubljena svađa s Maxom da Max neće popiti bocu tajno dostavljene votke (99% iz Rusije!). Kvartet (za nepismene - to su četiri glazbenika) je odradio ovaj posao...i sad dan koncerta: poluprazna dvorana, učitelji, odgajatelji, "kažnjenici" i sad nastupaju. I ... i ništa. Kada se proglase autori skladbi (Hatfield, Ulrich i drugi), vide lica učitelja s golemim pitanjem, sviraju pet skladbi koje je Eiko obradila i odlaze čak razočarani. Kvartet napušta pozornicu i pokušava zaboraviti ovaj neuspjeh...

Prošle su dvije godine. Njih četvero studiraju na Glazbenoj akademiji Jan Sibelius, u kojoj je i Tarja Turunen (Nightwish), klavijaturistica i druga gitaristica Children of Bodoma. Ali, kao što znate, dobro uhranjen učenik je dobar, ali gladan učenik je bolji. Sva četvorica pokušavaju zaraditi, ali ne kao u Rusiji, gdje studenti zarađuju što moraju, nego kao u zemlji s vrlo visokim životnim standardom, gdje studenti dodatno zarađuju samo na svojoj budućoj specijalnosti. Žure na male koncerte, kao i na one vrlo male, bave se podučavanjem, sviranjem, uključujući i na pogrebima, za bilo koju priliku za sviranje. A onda jednog dana u hostel dotrča vrlo hladna finska zimska večer, malo "zagrije" Paavo i kaže da je dogovorio koncert u rock klubu Teatro. Ostali ga skoro ubiju. Od tuge nastavljaju aktivno piti, a Paavov čin, po njihovom mišljenju, više ne izgleda tako nepromišljen. Eikka i Max prisjećaju se starog eksperimenta, Antero ih pokušava razuvjeriti ... i dva dana kasnije, hvatajući bilješke, ne prašnjave, svirali su ih u slobodno vrijeme, odlaze na koncert, ipak pomalo uplašeni i ne zaboravljajući pitati gdje je crni izlaz kod kluba. Bio je to 18. prosinca 1995., rođendan Apocalyptic.

Publika isprva otvoreno "ide u talog", ali postupno se usijeca i počinje pjevati. Nakon toga, bend dva puta svira ovaj program unutar zidina svoje matične akademije, smišlja ime (Apocalyptica), koncertira po klubovima u Helsinkiju i predgrađima, pokušava raditi s vokalistima, istovremeno svira s vrlo mladi Perttu Kivilaakso (zamijenio je Maxa na jednom od koncerata, želi to nastaviti, ali dečki se boje za njegovu glazbenu karijeru...). Jednom im je nakon takvog koncerta prišao predstavnik diskografske kuće Zen Garden i ponudio im se snimanje albuma. Dečki su, blago rečeno, bili zapanjeni - studenti nisu razmišljali o slavi, sanjali su o odlasku na neki veliki rock koncert, a evo ga, a to uopće nije povezano s klasičnom glazbom... I dalje idi...

Prije snimanja albuma dečki šalju kasete "Metallice" sa svojim pjesmama koje svira pomalo "nekonvencionalna postava" za glazbu ovog žanra. "Metallica" je bila zadovoljna... Prilikom snimanja albuma dečki su pokupili ono što su odsvirali, a ne iz neke knjige s partiturama. I kako su to pokupili - notu za notu (sve pjesme je aranžirao Eikka). Tko zna note, shvatit će o kakvom se titanskom djelu radi... A sada je snimljeno - "Plays Metallica By Four Cellos" ("Sviramo Metallicu na četiri violončela"). Ime je grmjelo po cijelom svijetu. U knjižici diska Apocalyptic pokazuje svoje stare i stoga vrlo skupe instrumente. Inače - najgori album "Apocalyptic", ali ne zato što je loš, samo ostali su puno bolji...

A onda: "Apocalyptic" nastupa sa grupama kao što su Sex Pistols, Leningrad Cowboys i Sepultura, idu na turneju. (Početkom 1997. uslijedila je prva inozemna turneja, ali i prije toga, Apocalyptic je bio posebno pozvan da se otvori za Metallicu, zasad samo na zagrijavanje) ... mas singl ", " Apocalyptica "), sa samo dvije pjesme, uključujući dječju božićnu baladu, europsku riblju kost, Oh sveta noć i Mali bubnjar - također dječju pjesmu.

Zapisujući svog "prvenca", "Apokaliptik" nije očekivao uspjeh i nastavak ovog eksperimenta. I dečki odlučuju nastaviti. Drugi album je bio na putu, a prije izlaska, Apocalyptic je izdao singl - Harmageddon - koji je sadržavao prvu pjesmu Apocalyptica, a ne obradu, a ljudi koji razumiju već su petljali prvu pjesmu singla, Harmageddon, na ponoviti. A onda izlazi drugi album - "Inquisition Symphony" ("Simfonija inkvizicije"), na njemu Metallica (četiri pjesme), Sepultura (dvije pjesme) (među njima - najteži komad u izvedbi "Apocalyptic" - Refuse, Resist ) i jedan - Pantera i Faith No More, kao i tri stvari koje je napisao Eikka (Harmageddon, MB (Metal Boogie), Toreador). Album je ispao puno teži i agresivniji, a sve je odsvirano baš sjajno. Nakon izlaska, grupa odlazi na turneju. Sada grupa traje jako dugo - Max i Eikka idu na akademski dopust, a onda Paavo i Antero također idu na akademski dopust...

Dakle, 2000. Tijekom snimanja albuma dolazi do promjene u grupi. Antero napušta grupu i dolazi Perttu Kivilaakso, idol svih obožavatelja grupe, budući da je samac. Antero odlazi sasvim mirno, jer je unaprijed pronašao zamjenu - Anteru se više sviđa karijera klasičnog glazbenika, a i metalna je zvijezda... Krajem 1999. diplomirao je na Akademiji Jan Sibelius. I evo ga - " Cult" - najbolji album grupe, iako ne najbolji, nadamo se da će tek doći. A na njemu: dvije pjesme Metallice, jedna klasična predstava (Hall of the Mountain King Edwarda Griega, koji se prevrće u grobu svaki put kad ona nastupa) i deset fantastičnih Eicca pjesama. A sada je mnogima u kolumni najdraži skladatelj “Toppinen”... Naslovnice ne zaslužuju posebnu pažnju. Eikka je snimila i dio kontrabasa za album. Titanski rad u studiju vidljiv je golim okom. Jedna od glavnih tajni "Kulta" je puno violončela - gotovo 100. Službeno izdanje je 25. listopada.

I onda, za neke tragedija, za druge radost, a za druge samo eksperiment objavljen kao singl - Path vol. 2 feat. Sandra Nasić (Guano Apes) (Put drugi svezak u koautorstvu sa Sandrom Nazić (Guano Apes). U dušama obožavatelja ostao je kao eksperiment i kao prva palačinka - grudast.

Također 2001. "Apocalyptic" pjesma "Apocalyptic" s vokalom - Hope vol. 2 feat. Matthias Sayer (Farmerboys). Singlovi objavljeni na Path vol. 2 i Hope vol. 2. Singl (Hope vol. 2) također sadrži dva zanimljiva djela snimljena za "Inquisition Symphony" koja nisu dospjela na disk - South of Heaven & Mandatory Suicide (Slayer) i My Friend of Misery (Metallica). Nakon izlaska "Culta", "Apocalyptic" objavljuje koncert (Uživo u Münchenu (München)).

U prilog albumu "Apocalyptic" daje divovsku turneju. Oko 200 koncerata u manje od 2 godine. U prosincu 2002., tijekom stvaranja Reflections, Max Lilja napušta grupu. Nakon ovog vrlo teškog vremena, prestao je nalaziti zajednički jezik s Eikkom. Eikka kaže da će napustiti grupu, ali kako bez Eikke to ne bi bilo "Apocalyptic", Max napušta grupu.

Mjesec dana apsolutne šutnje iz grupe. Svi mediji već su trubili o Maxovom odlasku, a fanovi grupe tiho gutaju validol i sijede. A evo i Eikkine izjave: “Grupa nastavlja kao troje, još nema govora o zamjeni, ali Eikka u suzama traži od Antera da se vrati. Odbija, ali obećava pomoć u emisijama uživo. Sudjelovat će u snimanju nekih pjesama na albumu, koji još nije sazreo u Eikkinoj glavi..."

Skupina ljetnog sindroma kronična je bolest mnogih Finaca. No, najesen je sve išlo glatko – i u veljači 2003. izašla je “Razmišljanja” (iako je bila obećana do jeseni 2002.). Dobiva vrlo mješovite ocjene. "Apocalyptic" je optužen za komercijalizaciju svog rada i "opopseniya", što je vrlo kontroverzno. Neki su počeli nalaziti "pop" već na "Kultu". Također ih grde zbog gubitka originalnosti - prije svega za bubnjeve na albumu (Dave Lombardo (Dave Lombardo) (ex-Slayer) snimio ih je na pet pjesama), koji je, unatoč svojoj slavi, svirao svoje uloge daleko od " izvrstan“, za razliku od violončelista, kojih je na albumu devet, violinista, kontrabasista, trubača, pijanista i drugog bubnjara (Sami Kuoppamaki), koji su svirali jednostavno, ali ukusno. I postoje pojedinci koji veličaju "Kult" i mrze "Odraze". A ima i onih koji kažu da zbog takve elektronizacije “Apocalyptic” teško može išta odsvirati uživo. Ali te virtuoze svog zanata ne poznaju baš dobro. Gotovo sve je odsvirano savršeno, ali ako govorimo o stvarno stvarnim i ozbiljnim tvrdnjama prema "Reflections", onda je ovo za skladateljski početak albuma. Iako kažu da hitove kao što su Harmageddon, Path, Struggle, Romance, In Memoriam, Beyond Time, Hope, Kaamos, Coma pišu jednom u životu... Cult“, pa su to takvi čipovi kao što je intro Path, horor borbe (koji prate samo horor filmovi), lirizam Romantike, sirena u In Memoriam, trokut u Hiperventilaciji, galebovi u Izvan vremena, finale Kaamosa, amorfizam Coma). Vrlo zanimljivo izgledaju dvije stvari koje se Eikka bojao staviti na standardno izdanje albuma, a izdao samo na vinilu i "revidirano" izdanje, koje još nije ni u ideji. To su Leave Me Alone (Eikka Toppinen) i Delusion (Perttu Kivilaakso). Obje pjesme pune su elektroničkog zvuka, a bubnjevi imaju vrlo veliku ulogu. Većina slušatelja kaže, prije svega, da ako ostatak "Reflections" nema previše struje, onda ove dvije pjesme imaju baš tu prednost.

A sada su recenzenti o novom albumu tek počeli prskati pljuvačke i šmrcove, kako se ispostavilo, općenito, očekivani Faraway vol. 2 feat. Linda Sundblad (Lambretta, Švedska). Faraway je prekrasna balada, s klavirom (iako mnogi vjeruju da kada isti potez koji svira klavir svira pizzicato na violončelima, zvuči bolje), jednostavna do genijalna, vrlo melodična i melodična, i traži vol. 2. No rezultat je mnoge razočarao. Ali stihovi Linde i još jedan snimak (Brady Blade) su odlični. Na singlu Faraway vol.2 nalazi se još jedna pjesma koju je napisao Perttu, Perdition - super uzvišena stvar, vrlo originalna.

Nakon snimanja albuma "Apocalyptic" kreće na turneju na kojoj sudjeluju dva neslužbena člana "Apocalyptic" - Antero Manninen i Mikka Siren (Mikko Siren (bubnjevi)). Antero visi između "Apocalyptic" i posla, pa je ponekad "Apocalyptic" morao svirati "tri violončela", a Paavo je bio odsutan s nekoliko nastupa, a Eikka je bježala: "Večeras smo samo tri violončela, jer je Paavo ovaj tjedan postao otac" . Tijekom pauze od turneje, bend je snimio obradu stare pjesme Rammsteina - Seemann (Apocalyptica feat. Nana Hagen - Seemann). Ovo je prva obrada "Apocalyptic" s vokalom, te prva pjesma s vokalom bez vol. 2. Vokal je izvela umirovljenica punk rock obožavateljica od kojih su Lonac i princ ("Kralj i budala") - Nina Hagen. Krajem 2003. izlazi "Reflections Revised" - verzija "Reflections" sa svim bonus singlovima, kao i DVD, s tri isječka, intervjuima i nekoliko videa iz emisija uživo - vrlo zanimljiva stvar (iako mp3 s audio diska može se pronaći na internetu, DVD je od velikog interesa).

Dugo zatišje do studenog 2004. A onda - šokantna vijest: "Apocalyptic" snima singl (Bittersweet) u suradnji s Villeom Valom (HIM) i Lauri Ylonenom (The Rasmus). Obje ove ličnosti pjevaju lagani metal, koji se ponekad nalazi čak i u glazbenim bibliotekama ljubitelja popa... Obožavatelji "Apocalyptic" više ne samo sijede, već im opada kosa. Ali rezultat je izvrsna balada, nakon koje će neke uskogrudne osobe optužiti Apocalyptic za “opopseniju” a da je nisu ni slušale. Također na singlu se nalazi (osim nekoliko verzija Bittersweet) - Miscontruction - više nije pun struje, već lijepih i originalnih efekata. A najviše od svega definira se kao skladan hibrid "Kulta" i "Odraza". Ako je cijela petorica takva, onda će ona, najvjerojatnije, prekinuti njegovo veličanstvo "Kult". Izlazi 24. siječnja 2005., a zove se vrlo jednostavno – “Apocalyptica”.

A evo i prve vijesti o novom albumu - Lauri je zapažena ne samo na pjesmi Bittersweet, već i na pjesmi Life Burns. Za album Eikkoy je napisao 17 pjesama (sadržao je 8 - manje od polovice onoga što je napisao), 3 Perttu (sve uključene, ali je imao još nekoliko black metal komada), Paavo je također napisao nekoliko stvari, ali kako je Eikka objasnio, “ nisu se uklapali u temu albuma." Ukupno: 11 pjesama + jedna "skrivena" pjesma - En Vie - pjesma broj 2 albuma (Quutamo) s vokalom na francuskom, u izvedbi izvjesnog Manua. Općenito, album je ispao vrlo melankoličan, njegovu filozofiju odražava najbolja pjesma na albumu, ako ne i u cijelom Apocalypticovom djelu - Ruska. Zapravo, dvije pjesme na albumu su naslovljene na finskom. To su Quutamo (= Kuutamo - "Mjesečina") i Ruska (Zlatna jesen). S ovom praksom smo se već susreli u "Kultu" (Kaamos - "Polarna noć" i Cohkka - "Planina"). Dvije stvari su jako jake u Perttuu – izdaja/oprost i rastanak. Zbogom se može natjecati s takvim Eikkijevim hitovima kao što su Harmageddon, Path, Romance, Ruska. Zasebno vrijedi spomenuti Betrayal / Forgiveness, i to ne zato što Dave Lombardo svira bubnjeve na ovoj pjesmi (Mikka Siren je na ostatku albuma), nego zato što je to pjesma s vokalom. Tamo Perttu pjeva uz režanje, pisao je i poeziju.

Nakon izlaska albuma (14. veljače) slijedi još jedan singl "Wie Weit". Ovo je Quutamo (instrumentalna verzija) i tri verzije ove pjesme s vokalom na različitim jezicima. Stihove na engleskom (How Far) i njemačkom (Wei Weit) izvela je Marta Jandova (Die Happy, Njemačka). Francuska verzija - En Vie je već poznata. U travnju slijedi još jedan singl - Life Burns.

"Apocalyptic" snima pjesmu koju je skladao majstor zvona Shelygin - soundtrack za film "Shadowboxing" ...

Približavaju se pet milijuna, a turneja, uključujući Metallicu i Rammstein, već je osvojila desetke zemalja, uključujući Rusiju.

U snimanju albuma benda sudjeluju vokalisti Slipknot, Sepultura, Guano Apes, Rammstein, Soulfly, Bullet For My Valentine, Lacuna Coil, Bush, Shinedown, Flyleaf, Gojira. Apocalyptica poziva solista iz Lenjingradski kauboji Kao Johnson.

Zanimljivo je da tijekom proba i studijskog snimanja glazbenici sviraju skupa violončela, a za turneje i koncerte koriste jeftinije instrumente.

Za studijska snimanja i turneje grupa poziva renomirane glazbenike i vokale. Tako su s njom snimali Till Lindemann iz Rammsteina, Gavin Rossdale iz Busha, vokalisti Shinedown, Flyleaf, HIM, The Rasmus, Slipknot, Bullet for My Valentine. Na nekim albumima Razmišljanja, Svjetovi se sudaraju a snimio ga je bubnjar Slayera Dave Lombardo.

Eikka Toppinen

Eikka Toppinen(Eicca Toppinen) violončelist, skladatelj, vođa benda. Rođen 5. kolovoza 1975. godine u gradu Vantaa, pravim imenom Eino. Eikka Toppinen diplomirala je na Muzičkoj akademiji Sibelius u Helsinkiju, svirala u simfonijskom i komornom orkestru, ali je za sebe odabrala rock scenu. 2005. nakon izlaska petog albuma Eikka Toppinen je u intervjuu rekla: Apocalyptica nije više bio bend violončelista koji svira rock, već rock bend koji svira violončelaApocalyptic više nije grupa violončelista koji sviraju rock, već rock grupa koja svira violončela.

Eikka Toppinen piše većinu skladbi koje izvodi grupa. Napisao glazbu za igrani film Musta jääCrni led, za koji je 2008. godine dobio prestižnu finsku nagradu Jussi... Svira violončelo, bubnjeve i klavijature. Voli Metallicu, Bacha, Šostakoviča. Oženjen je finskom glumicom Kirsi Yuliyoki i ima dvoje djece, Eelis (1998.) i Ilmari (2001.).

(Paavo Lötjönen) u grupi od njenog osnutka. Rođen 29. srpnja 1968. u gradu Kuopiju, u obitelji profesionalnih glazbenika. Od sedme godine studira glazbu, diplomirao je na helsinškoj akademiji Sibelius, svirao je u orkestru Finske nacionalne opere. Omiljeni glazbenici - Paul McCartney, Jimi Hendrix i Rostislav Rostropovich.

Oženjen je i ima troje djece Okka (2003.), Akija (2006.) i Annu (2007.). U slobodno vrijeme podučava studente sviranju violončela i mjesečine kao instruktor alpskog skijanja.

Paavo Lotjenen s desne strane, s Eickinim leđima

Perttu Kivilaakso

Perttu Kivilaakso(Perttu Kivilaakso) violončelist i skladatelj, diplomirao je na istoj Muzičkoj akademiji Sibelius. Rođen je 11. svibnja 1978. u Helsinkiju. S grupom sam svirao kad je osnovana, a onda sam krenuo u klasičnu glazbu. U grupu se vratio 1999. nakon što je Antero Manninen otišao u simfonijski orkestar. Voli Verdija i Tolkiena. Svira gitaru i tipke. Piše glazbu za bend.

Perttu Kivilaakso je virtuozni čelist, ima doživotni ugovor s Helsinškim filharmonijskim orkestrom.

(Mikko Siren) bubnjar, u bendu od 2003. Rođen 31.12.1978. Voli Beatlese i Massive Attack.