Ilustrirani biografski enciklopedijski rječnik. Vasilij Semjonovič Svarog: biografija Ostavite zahtjev za druga djela umjetnika
Čuveni crtež Vasilija Svaroga, koji je napravio u Angleterreu te vrlo tragične noći, vratio se u Rusiju.
Umjetnik Svarog (V.S.Korochkin), koji je u hotelskoj sobi napravio crtež pokojnog Jesenjina, rekao je svom prijatelju, novinaru I.S. Heisin, sljedeće: „Čini mi se da mu je ovaj Ehrlich dao nešto za noć, pa ... možda ne otrov, nego jaku tabletu za spavanje. Nije ni čudo što je "zaboravio" svoju aktovku u Jesenjinovoj sobi. I nije otišao kući "na spavanje" - s Jesenjinovom bilješkom u džepu. Nije se uzalud vrtio u blizini, vjerojatno je cijelo njihovo društvo sjedilo i čekalo svoj sat u susjednim sobama. Situacija je bila nervozna, bio je kongres u Moskvi, ljudi u kožnim jaknama cijelu su noć šetali Angleterreom. Jesenjin se žurio ukloniti, pa je sve bilo tako nezgodno, a ostali su mnogi tragovi. Uplašeni domar, koji je nosio drva za ogrjev i nije ušao u sobu, čuo je što se događa, požurio je nazvati zapovjednika Nazarova ... A gdje je sada ovaj domar? Isprva je došlo do "davljenja" - desnom rukom je Jesenin pokušao oslabiti, pa je ruka utrnula u grču. Glava je bila na naslonu sofe kada je Jesenjin udaren drškom revolvera iznad nosa. Zatim su ga otkotrljali u tepih i htjeli spustiti s balkona; iza ugla je čekao auto. Bilo je lakše oteti. Ali balkonska vrata nisu se dovoljno otvorila, leš su ostavili kraj balkona, na hladnoći. Pili su, pušili, ostala je sva ta prljavština... Zašto mislim da su je uvaljali u tepih? Dok sam crtao, primijetio sam puno sitnih točkica na hlačama i nekoliko u kosi... pokušavali su ispraviti ruku i rezali su britvu "Gillette" duž tetive desne ruke, vidjeli su se ti posjekotine. .. onda su sve odnijeli ... Žurili su ... Žurno su "visili", već usred noći, a nije bilo lako na okomitom usponu. Kad su pobjegli, Ehrlich je ostao provjeriti nešto i pripremiti se za verziju samoubojstva... Ovu pjesmu je stavio na stol na istaknuto mjesto: "Zbogom, prijatelju, zbogom"... Vrlo čudna pjesma... "(Objavljeno u novinama" Večernji Leningrad ", 28.12.90.).
U ovom slučaju postoji još jedna tajanstvena osoba, izvjesni L. Sosnovsky, prijatelj Trockog, feljtonist. Na temelju njegovih optužbi nastao je slučaj 4 pjesnika optuženih za antisemitizam (Jesenjin, Kličkov, Orešin, Ganjin). Svi pjesnici umrli su nasilnom smrću, kao i, usput rečeno, Sosnovsky (njegovo se ime pojavljuje u pogubljenju kraljevske obitelji), strijeljan je 1937. Još jedna žrtva, A. Sobol, koji se zauzeo za "antisemita" pjesnici. Ubrzo nakon sprovoda S.A. Jesenjina pronađen je u blizini spomenika Dostojevskom s metkom u glavi.
Bilo je mračno vrijeme.
L.-M., Raduga, 1926.11 str. sa sl. Naklada 8000 primjeraka. Cijena 23 kopejke. U kol. izdavanje litografiranih naslovnica. Vrlo rijetko!
Svarog (pravo ime - Korochkin), Vasilij Semjonovič (1883, Staraya Russa - 1946, Moskva) - ruski i sovjetski umjetnik, ilustrator knjiga, plakat, gitarist amater. Vasilij Semjonovič Koročkin rođen je u siromašnoj obitelji seljaka Semjona i perice Olge Vasiljevne Koročkin, u kojoj su, osim njega, bile i dvije sestre Anna (kasnije seoska učiteljica) i Nadežda (u budućnosti krojačica). S dvije godine ostao je bez oca, majka se bavila odgojem djece. Želja za crtanjem uočena je kod Vasilija Semjonoviča od rane dobi. Primijetivši ga, učitelj crtanja u staroj ruskoj gradskoj školi Čistjakov skupljao je novac od stanovnika grada pretplatom kako bi talentirano dijete moglo nastaviti svoje umjetničko obrazovanje nakon diplome. Godine 1896., u dobi od trinaest godina, Vasilij Semjonovič je upisao umjetničku školu tehničkog crtanja Stieglitz u Sankt Peterburgu i četiri godine kasnije ju je uspješno završio. Na trećoj godini studija, prije sljedećeg ispita, dobio je zadatak da naslika sliku na temu "Bog nebeske vatre Svarog" - božanstvo u mitologiji zapadnih Slavena. Pa, naš Vasja je otišao maštati - naslikao je sunce, zvijezde, munje, bljeskove sjevernog svjetla, zore, duge i u ovom blistavom okruženju - lice božanstva. Slika je bila uspješna, ali su ispitivači rekli: „Koročkin, jesi li se pogledao u ogledalo kad si pisao Svarogu? Izgleda točno kao ti." Od tog dana počeli smo ga u šali zvati Svarog. Navikao je na nadimak. Tako se pojavio umjetnikov pseudonim - "Svarog" - ime boga neba i nebeske vatre u slavensko-ruskoj mitologiji. Nakon diplome, od 1900. surađivao je u peterburškim ilustriranim časopisima „Slikovita revija“, „Mitraljez“, „Čarobni fenjer“, „Sunce Rusije“ i dr. Njegovi satirični crteži i karikature objavljivani su na stranicama br. najveći ilustrirani tjednici. Paralelno sa slikarstvom V. Svarog je ozbiljno studirao glazbu. Obdaren izuzetnim glazbenim sposobnostima, savršenom tonom i izvrsnim glasom, počeo je samostalno učiti svirati gitaru, vođen školom M. Vysotskog i A. Sikhre. Zatim je prešao na gitaru sa šest žica, specijalizirao se za sviranje "gitare španjolskog sustava" te je 1907.-1908. nastupao kao gitaristički solist na koncertima. Poželjne metalne žice. Imao je svoja djela, od kojih većina nije objavljena. Dobro je pjevao s gitarom, sudjelovao u nastupima. Razvio se i kao umjetnik. Godine 1911. V.S. Svarog je nagrađen prvom nagradom na natječaju koji je organiziralo uredništvo časopisa "Sunce Rusije" za seriju crteža za "Živi leš" L. N. Tolstoj. Odlučujuća važnost za razvoj i aktiviranje realističkih načela talenta V.S. Svarog je imao sastanak s I.E. Repin 1915. godine. Jedno od poznatih djela I. Repina je portret V. Svaroga s gitarom u rukama.
Ilya Repin. Portret umjetnika V.S. Svarog. 1915. godine
Česti posjeti Ilji Repinu i njegova prisutnost na njegovim portretnim seansama također su utjecali na smjer Svarogova rada (autoportreti 1923., 1926., portreti OA Kisterove, L.S. Svaroga itd.). Na savjet i preporuku I.E. Repin Vasilij Svarog pridružio se Udruzi Itinerants i od 1916. izlagao je svoje radove na putujućim izložbama. Najbolji rad ovog razdoblja V.S. Svarog je "Portret majke" (1916., ulje na platnu), nagrađen prvom nagradom na Proljetnoj putujućoj izložbi. U siječnju 1917. dobio je titulu akademika. Napravivši karijeru umjetnika, Vasilij Svarog nije se odvajao od glazbe, jer je virtuozni gitarist obišao Rusiju, održao recitale. Godine 1919. zbog teške bolesti V.S. Svarog se vratio u svoj rodni grad i do 1922. živio u gradu Staraya Russa, gdje se zainteresirao za organizaciju Narodnog doma, vokalnog kružoka i operne skupine (sam je izvodio najteže operne dionice na pozornici: mlinar u Rusalki, Mefistofeles u Faustu, Mazepa u "Mazepi" i drugi), bio je inicijator stvaranja lokalnog umjetničkog muzeja, amaterskih zborskih i orkestralnih krugova, umjetničkog studija za tinejdžere. Prema riječima umjetnikove supruge Larise Svarog, na pitanje što je za njega najvažnije: slikanje ili glazba i pjevanje, Vasilij Svarog je odgovorio:
"Prvo, ja sam umjetnik, ali podjednako me zanima glazba i pjevanje. Ne mogu zamisliti život bez ove tri umjetnosti. Ako mi ikad bude oduzeta jedna od njih, ako se poremeti ravnoteža, vjerojatno ću prestati biti umjetnik ".
Vrativši se 1922. u Petrograd, V. Svarog nastavlja svoj rad kao ilustrator i plakat. Godine 1925. dobio je srebrnu medalju na Svjetskoj izložbi u Parizu za album "9. siječnja" za koji je napravio 11 velikih crteža. Vasilij Svarog kombinirao je svoj kreativni rad s pedagoškom aktivnošću kao nastavnik umjetničko-industrijske tehničke škole. V.S. Svarog je bio dobro upoznat sa Sergejem Jesenjinom i, prema nekim informacijama, čak su imali planove za zajedničke nastupe, na kojima je gitarist Svarog trebao pratiti Jesenjinovu recitaciju. Ovim planovima, međutim, nije bilo suđeno da se ostvare zbog iznenadne smrti S.A. Jesenjin.
Na dan tragične pogibije pjesnika V. Svarog također je bio u hotelu Angleterre i u noći 28. prosinca 1925. uspio je u Jesenjinovoj sobi posthumno napraviti crtež olovkom s prikazom mrtvog Jesenjina (prvi put objavljeno: „Naša baština ”, 1990., br. 3) koji se trenutno čuva u Moskovskom državnom muzeju S.A. Jesenjin. Od 1929. godine V.S. Svarog postaje Moskva. U moskovskom razdoblju puno je radio na povijesnoj i revolucionarnoj temi: napisao je niz slika posvećenih događajima iz 1905. ("Izdaja Gapona", "Tajna tiskara", "Smrt Potemkina") , počeo slikati portrete državnika Sovjetske Rusije (portreti S. Ordzhonikidzea, V.V. Kuibysheva, S.M. Kirova, K.E. Voroshilove i drugih).
listopada sjedište. 1939. Ulje na platnu.
Slike "Armatureri", "Dneprostroy", "Kuznetskstroy" i druge, dvadeset i četiri akvarela ujedinjene zajedničkim naslovom "Crvena armija na manevrima", djela "Hero-piloti u Kremlju prije leta", "Sastanak Čeljuskinita na Crveni trg", "Sedoviti na Crvenom trgu" i drugi. Tijekom 1932.-1941. Svarog je stvorio svoja najbolja djela sovjetskog razdoblja: mrtvu prirodu "Gitara" (1934), "Bolesnik" (1935), "Poslije oluje" (1930), "Rođenje pjesme" (1937) , "Portret Majakovskog" (1910), "Portret Čajkovskog" (1940). Među radovima V.S. Svarogova mnoga djela objedinjuje važna tema "Slika i glazba" (među tim djelima, posebice, slika "Gitarist", 1940., koja, prema riječima rjazanskog gitarista Grigorija Jevsejeviča Šiškina (1920.-2000.), prikazuje studenta PS Agafoshin Evgeny Makeeva (1916-1967) i portret Andresa Segovia olovkom. Od prvih dana Velikog Domovinskog rata V.S. Vasily Svarog dobro je pjevao. Dok je bio u Staroj Rusi, izvodio je složene uloge na pozornici Stare Ruska opera - mlinar u Rusalki Dargomyzhskog, Mefistofel u Faustu od Gounoda, Mazepa u Mazepi Čajkovskog, Karas u Zaporožecu iza Dunava Gulak -Artemovski, Aleko u "Aleku" Rahmanjinova. Osim toga, Svarog je svirao gitaru. Svarog je rekao:
“Prvo, ja sam umjetnik, ali podjednako me zanima glazba i pjevanje. Ne mogu zamisliti život bez ove tri umjetnosti. Ako ikad budem lišen jednog od njih, ako se poremeti ravnoteža, vjerojatno ću prestati biti umjetnik."
Godine 1940. Politička uprava Moskovskog vojnog okruga ujedinila je profesionalne ratne umjetnike u Studio ratnih umjetnika po imenu M. B. Grekov na temelju Izomasterske amaterske umjetnosti Crvene armije. Studio je dobio zadaću kulturnog i političkog odgoja vojnika, prikazujući herojski borbeni put vojske. Za voditelja je imenovan V. Svarog, koji je stvorio niz slika na vojnu temu:
"Vijeće zapovjednika"
Smolny u listopadu
"Osvajanje Zimske palače"
"Izlet čamcem supruga zapovjednika".
Od 1941. - u evakuaciji. Prvo u Nalčiku, zatim u Tbilisiju. Dana 25. svibnja 1942. u Tbilisiju je održana izložba slika. Novine Zarya Vostoka napisale su:
“Kreativni izvještaji umjetnika. Ponedjeljak 25. svibnja u 12 sati Dan u Umjetničkoj galeriji umjetnika Gruzije nastupit će s kreativnim izvješćima dobitnika Staljinove nagrade, počasnog umjetničkog djelatnika I. E. Grabara i umjetnika V. S. Svaroga. Na današnji dan u galeriji će biti otvorena izložba njihovih slika nastalih u Tbilisiju i Nalčiku 1941. i 1942.
Godine 1942. V.S. Svarog je završio svoju posljednju sliku - složenu, višefiguralnu povijesno-domoljubnu kompoziciju "Stepan Razin". Krajem iste godine, uslijed nesreće, teško se razbolio. Godine 1943. za dugogodišnji stvaralački rad V.S. Svarog je odlikovan Ordenom Crvene zastave rada, a 31. prosinca 1946., nakon duge bolesti, umire. Pokopan u Moskvi na groblju Novodevichy. Nadgrobni spomenik na grobu umjetnika izveo je njegov učenik - Narodni umjetnik SSSR-a, kipar N.V. Tomsk. Godine 1948., trudom umjetnikovih prijatelja i njegove supruge Larise Semyonovne Svarog, održana je posthumna izložba njegovih radova. Sadržavao je slike, portrete, skice iz izložbi Državne Tretjakovske galerije, Državnog povijesnog muzeja, Središnjeg doma Sovjetske armije, A.S. Puškin, M. Gorki, Akademija umjetnosti SSSR-a i regionalni muzeji. Radovi V. Svaroga nalaze se u Tretjakovskoj galeriji i Umjetničkoj akademiji. Oko dvjestotinjak njegovih djela, koje je umjetnik ostavio svom rodnom gradu, 1974. godine postali su temelj umjetničke galerije u gradu Staraya Russa, Novgorodska regija.
I.V. Staljin i članovi Politbiroa CK KPSS (b) među djecom
u Središnjem parku kulture i odmora po imenu M. Gorkog u Moskvi. 1939. godine.
Platno, ulje. 200x300
Povjesničar umjetnosti I.E. Grabar je istaknuo da umjetnika Svaroga karakterizira “posebna iznimna ljubav prema današnjem vremenu, budnost prema njegovim pojavama, činjenicama, ljudima. Tijekom svog života nije propustio niti jedan značajan događaj, na njega se odmah, munjevito odazvao svojim slikama, u kojima je odražavao svoj osobni odnos prema njemu, odnos svog naroda i vremena." Naslov djela, unatoč njegovoj opisnosti, ne izražava njegov stvarni sadržaj. Susret djece i čelnika zemlje - I.V. Staljin, K.E. Vorošilova, M.I. Kalinjin, V.M. Molotov, M.M. Kaganovich - događaj koji bi se mogao dogoditi u stvarnosti, na slici, poprima obilježja mita. Sjaj obasjava ne samo lica i figure, već i krajolik, nebo, sve oko sebe. Čini se da je ono što se događa propušteno kroz filter sna o jedinstvu vlasti i naroda.
Put Vasilija Semenoviča Svaroga u umjetnosti toliko je neobičan da smo dužni dati riječ samom umjetniku: "Rođen sam u gradu Staraya Russa. Moji roditelji su seljaci ... Imao sam godinu i pol kada moj otac je umro, a majka je, mukotrpnim radom peračice, podigla troje djece na noge, uspjevši im dati potrebno obrazovanje... Čak su i u gradskoj školi pazili na moju sposobnost crtanja, a nakon mature učitelj Čistjakov je sakupio sto rubalja među lokalnom inteligencijom i poslao me u Sankt Peterburg, gdje sam, nakon što sam uspješno položio ispit, upisao umjetničku školu Stieglitz." Znanje i temelji majstorstva stečeni u školi Stieglitz pokazali su se toliko temeljitim da je nakon diplome (1900.) umjetnik započeo samostalan stvaralački rad. Žanrovske kompozicije s fragmentima seljačkog i seoskog života, crteži za brojne tadašnje časopise, portreti poznanika i po narudžbi - intenzivno, često prisilno djelo umjetnika 1900-1910-ih. Dobiva prva mjesta za seriju crteža za "Živi leš" L.N. Tolstoja i za sudjelovanje u natjecanju plakata časopisa Niva, sudjeluje na brojnim izložbama tih godina.
U sovjetsko vrijeme V.S. Na poslu je i Svarog. Od 1919. do 1922. radio je u Staroj Rusi kao umjetnik i pjevač u opernoj kući koju je također organizirao. Ondje također slika mnoge slike i pomaže u stvaranju umjetničkog muzeja. Slijedi niz povijesnih i revolucionarnih platna, portreta vođa i heroja toga vremena. Godine 1939. V.S. Svarog piše za izložbu u New Yorku veliko platno "Članovi Politbiroa među djecom u Parku kulture". Umjetnik svojim platnima odgovara na godišnjice A.S. Puškin i P.I. Čajkovski. Konačno, predaje u Studiju vojnih umjetnika imena M. B. Grekova, te je stoga herojska tema Crvene armije široko zastupljena među njegovim slikama. Kreativnost V.S. Svarog je u potpunosti odgovarao diktatu novog života i entuzijazmu zemlje
Umjetnička djela nalaze se u zbirci Državne Tretjakovske galerije.
Vasilij Semjonovič Koročkin rođen je u obitelji seljaka Semjona i peračice Olge Vasiljevne Koročkin, u kojoj su, osim njega, bile i dvije sestre Anna (kasnije - seoska učiteljica) i Nadežda (u budućnosti - krojačica). S dvije godine ostao je bez oca, majka se bavila odgojem djece.
Želja za crtanjem uočena je kod Vasilija Semjonoviča od rane dobi. Primijetivši ga, učitelj crtanja u staroj ruskoj gradskoj školi Čistjakov skupljao je novac od stanovnika grada pretplatom kako bi talentirano dijete moglo nastaviti svoje umjetničko obrazovanje nakon diplome.
Godine 1896., u dobi od trinaest godina, Vasilij Semjonovič je upisao umjetničku školu tehničkog crtanja Stieglitz u Sankt Peterburgu i četiri godine kasnije ju je uspješno završio. Tijekom obuke pojavio se umjetnikov pseudonim - "Svarog".
- Od 1900. Svarog surađuje s peterburškim ilustriranim časopisima "Picturesque Review", "Magic Lantern", "Sunce Rusije".
- Godine 1911. V. S. Svarog je dobio prvu nagradu na natječaju koji je organiziralo uredništvo časopisa "Sunce Rusije" za seriju crteža za "Živi leš" Lava Tolstoja.
- Godine 1915. V.S.Svarog je upoznao Jurija Repina i naslikao njegov portret, što je oduševilo njegovog oca, poznatog umjetnika Ilyu Repina. Ovaj rad omogućuje Svarogu da se približi majstoru, da bude prisutan na njegovim portretnim sesijama.
- Godine 1916., na preporuku Repina, ušao je u Udrugu Itinerata i izlagao svoje radove na putujućim izložbama.
- Godine 1916. Svarog slika "Portret majke" (ulje na platnu). Slika je osvojila prvu nagradu na Proljetnoj putujućoj izložbi.
- Godine 1918. Svarog aktivno sudjeluje u ukrašavanju Petrograda za proslavu prve godišnjice Listopadske revolucije. Sam umjetnik je rekao da je "posebno intenzivno radio, jer su veliki događaji od svih zahtijevali veliki trud". U to vrijeme stvara portrete Karla Marxa, Friedricha Engelsa, V. I. Lenjina, M. S. Uritskog, V. V. Volodarskog.
- Od 1919. do 1922., zbog teške bolesti majke, Svarog je proveo u Staroj Rusi. Ovdje organizira Narodni dom, stvara amaterske zborske i orkestralne kružoke, umjetnički studio. U tom razdoblju Svarog stvara mnoge slike posvećene gradu i njegovim stanovnicima - "Portret Vasje Ušakova", "Djeca" (izložena u Tretjakovskoj galeriji), "Portret Valentine Kazarine", "Rogačevka" i druge.
- Godine 1923. pridružio se Udruženju umjetnika revolucionarne Rusije.
- Godine 1925. V. S. Svarog dobio je srebrnu medalju na Svjetskoj izložbi u Parizu za album "9. siječnja", za koji je napravio 11 velikih crteža.
- Nakon Velike listopadske revolucije, Svarogovo djelo poprima živo političko usmjerenje. Sam umjetnik svoj žanr naziva "političkom kompozicijom". Neke su slike nastale na temelju osobnih dojmova, druge na temelju novinskih izvještaja:
- Zanimajući se za glazbu, V. Svarog je stvorio niz djela objedinjenih ovom temom:
- Svarog je također slikao portrete vođa stranke i vlade - V. I. Lenjina, I. V. Staljina, K. E. Vorošilova, V. V. Kuibysheva.
- Godine 1940. Politička uprava Moskovskog vojnog okruga ujedinila je profesionalne vojne umjetnike u Studio vojnih umjetnika imena M. B. Grekova na temelju Izomasterske amaterske umjetnosti Crvene armije. Studio je dobio zadaću kulturnog i političkog odgoja vojnika, prikazujući herojski borbeni put vojske. Za voditelja je imenovan V. Svarog, koji je stvorio niz slika na vojnu temu:
Vasilij Semenovič Koročkin (pseudonim - Svarog) rođen je u napola siromašnoj obitelji seljaka i pralje u Staroj Rusi, okružnom gradu u Novgorodskoj guberniji. U dobi od dvije godine ostao je bez oca, a odgajala ga je majka zajedno s dvije sestre.
Dječakov umjetnički talent rano je uočen, još u župnoj školi. Živio je blizu njega u jednoj od uličica iza Linearne avenije. Pod utjecajem učitelja P.I. Dolgov Vasya Korochkin zaljubio se u akvarele i nije je izdao cijeli život. Od malena je naučio raditi s nevjerojatnom lakoćom u ovoj delikatnoj i teškoj tehnici. U međuvremenu, bio je poznat ne samo kao nadaren umjetnik, već i kao sposoban glazbenik-gitarist.
Pejzaž
Domaća inteligencija podržala je sve veći talent, prema popisu pretplate, na inicijativu učitelja škole P.P. Čistjakova, za dječaka je prikupljen novac kako bi mogao nastaviti školovanje.
Godine 1896., u dobi od 13 godina, budući slikar odlazi u Sankt Peterburg i upisuje Središnju školu tehničkog crtanja baruna A.L. Stieglitz. Ovdje je odabrao novo ime za sebe - slavenski poganski bog Svarog. Kasnije se jedan od kolega prisjetio da je na trećoj godini studija, prije sljedećeg ispita, Vasya Korochkin dobio zadatak da naslika sliku na temu "Bog nebeske vatre Svarog" "Pa, naš Vasja je otišao maštati - on je naslikao sunce, zvijezde, munje, bljeskove sjevernog svjetla, , dugu, a u ovom svjetlucavom okruženju - lice božanstva. Slika je bila uspješna, ali su ispitivači rekli: „Koročkin, jesi li se pogledao u ogledalo kad si pisao Svarogu? Izgleda točno kao ti." Od tog dana počeli smo ga u šali zvati Svarog. Naviknuo se na ovaj nadimak." Svarog je u školi živio od ruke do usta od "bakrenog novca", ali marljivo i vrlo dobro se stručno osposobio. Mentori su mu bili P.I. Dolgov, N.A. Koshelev, A.N. Novosokoltsev, V.E. Savinski.
Drugovi K.E. Vorošilov i A.M. Gorky u streljani CDKA
Nakon što je 1900. završio fakultet, ambiciozni umjetnik je mnogo slikao u žanrovima pejzaža i portreta, ali njegova platna nisu stekla široku prepoznatljivost. Njegova najpoznatija djela iz predrevolucionarnog razdoblja vezana su uz plakate i časopisne grafike, uglavnom satirične. Na ovom polju Svarog je postigao opipljiv uspjeh. Najprije je radio kao ilustrator u Zhivopisnoe Obozreniye, a zatim u mnogim važnijim peterburškim časopisima i novinama. Urednici ilustriranih izdanja prepoznali su njegov talent i rado mu davali narudžbe. Vješto je izvodio akvarele i crteže perom, radio je i ugljenom, grafičkim i olovkama u boji, pastelima. Takvi poznati peterburški tiskani mediji kao što su "Niva", "Sunce Rusije" spremno su davali Svarogu svoje stranice. U doba revolucije 1905. aktivno je sudjelovao u satiričnim časopisima Machine Gun, Spectator, Magic Lantern itd.
Godine 1911. V.S. Svarog je čak dobio prvu nagradu na natječaju koji je organiziralo uredništvo časopisa "Sunce Rusije" za seriju crteža za "Živi leš" L.N. Tolstoj. Kasnije je završio ilustracije za pjesme I.S. Nikitin (1912) i na priču N.V. Gogoljev "Taras Bulba" (1918).
Solisti
Bliski poznanik V.S. Svarog s I.E. Repin. Godine 1915., perspektivni umjetnik upoznao je Jurija Repina, sina poznatog slikara, i naslikao portret svog novog poznanika, koji se divio Ilji Efimoviču: "Kakva hrabrost, kakva spontanost, kakvi se heroji pojavljuju u našoj zemlji!" Oduševljene pohvale autoritativnog majstora puno su značile u svijetu umjetnosti. Portret se, inače, do danas čuva u muzeju-imanju I.E. Repin u "Penatima". Istovremeno, Svarog je u sepiji naslikao vrlo uspješan portret svjetiljka ruskog slikarstva. A to je, pak, portret V.S. Svarog. Ovo je puno više od verbalnog ohrabrenja, pogotovo jer Repin svoje kolege nije volio slikati kistom.
Mladi slikar postao je njegov čovjek na imanju Repin u Finskoj. Često posjećivanje Ilje Efimoviča, prisutnost na njegovim portretnim sesijama, vjerojatno je utjecala na kreativni smjer Svaroga, koji se čak počeo smatrati Repinovim učenikom.
listopada sjedište
Godine 1916. na preporuku I.E. Repin je primljen u Udrugu Itinerant. Od ove godine svoje radove stalno izlaže na putujućim izložbama. Najbolji rad ovog razdoblja je "Portret majke" (1916.) koji je osvojio prvu nagradu na Proljetnoj putujućoj izložbi. U međuvremenu V.S. Svarog je bio izlagač drugih izložbi tog vremena: "Proljeće", "Nezavisni", "Zajednica", "Akvarelisti". Bio je i član Društva ruskih akvarelista.
Istovremeno sa slikom V.S. Svarog je ozbiljno i neuspješno studirao glazbu. Obdaren izuzetnim glazbenim talentom, savršenom tonom i izvrsnim glasom, samostalno je naučio svirati gitaru. Godine 1907.-1908. nastupao je kao gitaristički solist na koncertima i bio na turneji po Rusiji. Posjeduje niz glazbenih skladbi, od kojih većina nikada nije objavljena.
Autoportret
Činilo se da se život umjetnika iz provincije počeo prilično uspješno razvijati. Veljača revolucija V.S. Svarog je to prihvatio s entuzijazmom. Puno i plodno surađuje s "Nivom" (Vidi njegove crteže: U danima revolucije. Vode dotjerane policajce, "Neće otići." Hvatanje policije na tavanima.).
No, izbila je Oktobarska revolucija koja je prelomila ne samo sudbinu Rusije, već i mnoge ljudske sudbine. I Svarog nije bio iznimka: počeli su oštri zaokreti u njegovom radu.
Nakon što su boljševici došli na vlast, neočekivano se pridružio lijevom taboru avangarde, što nikada nije bio. Istodobno je razvio energičnu aktivnost. Sam umjetnik je rekao da je "posebno intenzivno radio, jer su veliki događaji od svih zahtijevali veliki trud". Godine 1918. V.S. Svarog aktivno sudjeluje u ukrašavanju Petrograda za proslavu prve godišnjice Oktobarske revolucije. Istodobno stvara portrete K. Marxa, F. Engelsa, V.I. Lenjin, kao i dvije najodvratnije osobe petrogradskog partijskog vodstva: M.S. Uritsky, predsjednik gradske Čeke, i V.V. Volodarsky, povjerenik za tisak, propagandu i agitaciju.
I.V. Staljin i članovi Politbiroa među djecom u TsPKiO im. M. Gorky
Uspjeh komunističkih vlasti V.S. Svarog je bio osiguran, pogotovo jer je velika većina umjetničkih radnika odbila suradnju sa Sovjetima. Ali umjetnik mijenja svoj kurs za 180 stupnjeva. Iz uzavrelog Petrograda, gdje se topila nova socijalistička umjetnost i stvarala nova imena, otišao je u divljinu - u svoju domovinu, u Staru Rusu. I ovdje nije riječ samo o majčinoj bolesti i gladi u velikim gradovima tijekom građanskog rata.
Umjetnik će živjeti u Staroj Rusi od 1919. do 1922. godine. I bavit će se kulturnim i obrazovnim aktivnostima. Pokrenuo je stvaranje amaterskog zbora i orkestralnog kruga. Postavio je temelje za lokalni umjetnički muzej i umjetnički studio za tinejdžere. Organizirao je Narodni dom, a s njim vokalni kružok i opernu družinu. I sam je na pozornici izvodio najteže operne uloge: mlinar u Sireni, Mefistofeles u Faustu, Mazepa u istoimenoj predstavi i druge.
U ovom trenutku V.S. Svarog uopće ne napušta svoj kist, nastavlja slikati. Ali oni su daleko od revolucionarnih tema. Njegova su platna posvećena Staroj Rusi i njenim stanovnicima: Rogačevka, Portret Vasje Ušakova, Djeca, Portret Valentine Kazarine i drugi.
U danima revolucije
Prema riječima umjetnikove supruge Larise Svarog, na pitanje što je za njega najvažnije - slikanje, glazba ili pjevanje, Vasilij Semenovič je odgovorio: „Prvo, ja sam umjetnik, ali jednako strastveno volim glazbu i pjevanje. Ne mogu zamisliti život bez ove tri umjetnosti. Ako ikad budem lišen jednog od njih, ako se poremeti ravnoteža, vjerojatno ću prestati biti umjetnik."
Godine 1922. V.S. Svarog još jednom naglo mijenja svoju sudbinu: vraća se u Petrograd. Vjerojatno ga je opterećivao provincijski život, čak ispunjen kreativnim stvaralaštvom.
Nastavio je raditi kao ilustrator i plakat. Njegovi brojni crteži pojavljuju se u Lenjingradskoj Pravdi, Krasnoj Gazeti, a kasnije iu najvećim sovjetskim novinama koje su izlazile u Moskvi: Pravda, Izvestia, Komsomolskaya Pravda. Kako bi zaradio novac, počeo je predavati 1924. u Školi crtanja Društva za poticanje umjetnosti u Lenjingradu.
Izvješće V. I. Staljina o donošenju ustava iz 1936. godine
Godine 1924. V.S. Svarog ulazi u redove Udruženja umjetnika revolucionarne Rusije (AHRR). Osnovana 1922. godine, udruga je od prvih koraka osigurala vrlo značajnu materijalnu potporu vodstva Crvene armije, pronalazeći pokroviteljstvo prvenstveno od K.E. Vorošilov. Udruga je za kratko vrijeme postala najveća i najmoćnija organizacija među kreativnim skupinama u zemlji. Tajna uspjeha AHRR-a bila je jednostavna. Članovi AHRR-a militantno su se suprotstavljali bilo kakvim inovacijama u vizualnoj umjetnosti, njihovi ogorčeni neprijatelji bili su avangarda. Princip Ahrovita bio je prirodni realizam slikarstva, razumljiv jednostavnim, slabo obrazovanim ljudima. Istovremeno su u potpunosti podržavali ideološke smjernice sovjetsko-partijske države. Stoga je izbor slikovnih tema bio određen društvenim, odnosno partijskim redom: velika socijalistička revolucija, pobjednička Crvena armija, mudre vođe naroda, hrabar rad, sretan sovjetski život i tako dalje. AHRR je postao plodno tlo na kojem je rastao socijalistički realizam.
Svi ti ideološki stavovi 1920-ih uvelike su odredili tematski repertoar V.S. Svarog. Njegov rad je dobio naglašenu politiziranu orijentaciju. Sam je umjetnik svoje kreacije nazvao "političkim kompozicijama".
Sivi dan
Umjetnik je izveo portrete V.I. Lenjin, I.V. Staljin, glavni partijski čelnici (G.K. Ordzhonikidze, V.V. Kuibyshev, S.M. Kirov, K.E. Voroshilov, itd.), šokački radnici, pisali povijesna i revolucionarna platna, nacionalne proslave i svečane sastanke, stvarali kompozicije na industrijskim i kolektivnim parcelama, odražavali život i podvizi Crvene armije:
Imena slika, akvarela i crteža majstora govore sama za sebe vrlo elokventno: "Izdaja Gapona (9. siječnja 1905.)", "Crna stotina" (obje - 1929.), "Drug Vorošilov donio je oružje u Lugansk radnici", "Kombin na poslu", "Smrt" Čeljuskina "" (sve 1931.). Također stvara dvadeset i četiri akvarela, objedinjene pod općim nazivom "Crvena armija u manevrima". Umjetnik je napravio nekoliko putovanja u najveće nove zgrade u zemlji. Živo je odgovorio na aktualnu industrijsku temu, napisavši "Armaturere" (1920-e), "Volkhovstroy" (aqu. 1924), "Kuznjeckstroy" (1931), "Dneprostroy" (1932) i druge. Vasilij Svarog kombinirao je svoj kreativni rad kako bi zaradio novac s nastavnim aktivnostima kao nastavnik umjetničko-industrijske tehničke škole.
Godine 1925. dobio je srebrnu medalju na Svjetskoj izložbi u Parizu za album "9. siječnja" za koji je napravio 11 velikih crteža. Godine 1928. uspješno je izložen na izložbi posvećenoj desetoj obljetnici Crvene armije.
Lenjin i Staljin
V.S. Svarog je poznavao Sergeja Jesenjina. Oni su, prema nekim svjedočanstvima, imali planove za zajedničke nastupe: trebao je pratiti Jesenjinovu recitaciju na gitari. Ovim planovima, međutim, nije bilo suđeno da se ostvare zbog iznenadne pjesnikove smrti. U tragičnoj noći 28. prosinca 1925. V.S. Svarog je bio u hotelu "Angleterre" i napravio je u sobi S.A. Jesenjinov posmrtni crtež mrtvog pjesnika olovkom (prvi put objavljen: Naša baština, 1990., br. 3). Pristaše verzije o ubojstvu pjesnika vide u skici olovkom potvrdu svoje hipoteze. Trenutno se crtež čuva u Moskovskom državnom muzeju S.A. Jesenjin.
Od 1929. godine V.S. Moskva postaje Svarog, ali taj potez nije ukazivao na promjene u umjetnikovom radu.
Godine 1932. izdan je zloglasni dekret Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije (boljševika) "O preustroju književnih i umjetničkih organizacija". Likvidirane su brojne umjetničke udruge i skupine koje su prije postojale u SSSR-u. Svi umjetnici dobili su upute da se udruže u jedinstvenu kreativnu zajednicu. Zapravo, zabranjena je sloboda stvaralaštva i uspostavljeno obvezno istomišljenje. Dana 25. lipnja 1932. organiziran je Moskovski regionalni savez sovjetskih umjetnika (MOSSKh). V.S. U nju ulazi Svarog, stojeći pod zastavom socijalističkog realizma. Istina, za V.S. Svarogov ulazak u Moskovsku uniju umjetnika nije učinio nikakvu razliku: on je odavno postao angažirani predradnik koji radi za društveni poredak.
Sovjetski plakat
Sljedećih godina uspješno je radio na radovima koji su bili dosljedni u svjetlu odluka partijskih vlasti. Ideološka funkcija umjetnosti kao sredstva masovne propagande postaje prioritetni pravac u njegovu radu (Vidi npr. Žene u kolektivnim farmama su velika snaga. I. Staljin. Poster. 1935).
Stvorio je čitavu galeriju portreta čelnika Komunističke partije i vlade. I, naravno, prednost je dat velikom vođi: „Ja. V. Staljin i djeca "(1937.)," Izvještaj I.V. Staljin na VI kongresu RSDLP (boljševika) "(1935.)" I. V. Staljin i članovi Politbiroa na aerodromu Tushino "(1937.)," Izvještaj I.V. Staljin na izvanrednom VIII kongresu Sovjeta o nacrtu Ustava SSSR-a (1938), „I.V. Staljin i članovi Politbiroa među djecom u TsPKiO im. M. Gorky" (1939.).
Umjetnik stvara servilne portrete vođa komunističke partije i vlade: „K.E. Vorošilov na manevrima "(1932.)," Drugovi K.E. Vorošilov i A.M. Gorkog u ploči Središnjeg doma umjetnika "(1932.)," Portret V. V. Kuibysheva na podiju "(1935.) i drugi. Slikao je i kulturnjake: "Portret Čajkovskog" (1940), "Portret Majakovskog" (1940), portrete F.V. Gladkova, A.F. Pakhomov, V.P. Polonsky, A.A. Radakov, M.T.Semenova (1923-1942).
K.E. Vorošilov na manevrima
V.S. Svarog stvara i slike revolucionarnog povijesnog sadržaja, koje su, valja napomenuti, daleko od pravog odraza povijesne stvarnosti: „Smolni. 1917 g." (1935.), "Oluja Zimske palače" (1937.), "Stožer za listopad (1934.), revidirana verzija -" Listopadski stožer "(1939.) i drugi.
U svojim djelima V.S. Svarog je stalno odgovarao na modernost, hvaleći sovjetski sustav. Neke su slike nastale na temelju osobnih zapažanja, druge samo prema novinskim izvješćima: "Heroji-piloti u Kremlju prije leta" (1934), "Smrt" Čeljuskina "(1934), "Susret Čeljuskinaca na Crvenom trgu” (1934.), „Prvi maj - pioniri“ (1937.), „Sedovtsy na Crvenom trgu“ (1940.) i tako dalje.
Istovremeno, V.S. Svarog je odražavao život i pothvate Crvene armije, narodne proslave i svečane sastanke, stvarao kompozicije na industrijskim i kolektivnim parcelama, koje karakterizira široka raznolikost žanrova i slika. Izrađuje i niz plakata na ideološki relevantne teme.
Smolny
Kao ilustrator V.S. Svarog sudjeluje u vrlo prestižnoj publikaciji "Povijest građanskog rata u SSSR-u" koju je uredio A.M. Gorki, K.E. Vorošilov, I.V. Staljin, A.S. Bubnova i dr. Prvi svezak objavljen je 1935., a dvije godine kasnije mnogi njegovi izravni sastavljači proglašeni su “narodnim neprijateljima” i potisnuti. Knjiga je dospjela u posebno skladište, a umjetnik nije osvojio niti jednu lovoriku. Istina, za njega je sve moglo završiti puno gore. Možda su tada moći koje su i izazvale neke sumnje u umjetnika.
U slobodno vrijeme od glavnog rada na ideološki provjerenim djelima, V.S. Svarog, napisao je da kažu "za sebe", kao i mnogi drugi socijalistički realisti. Preferirao je lirske svakodnevne kompozicije, izražajne pejzaže, mrtve prirode, komorne portrete. Ovdje treba spomenuti: "Majka i sestra" (1926), akvarel portret španjolskog gitarista Andresa Segovije (1927), portret gitarista Shaumiana (1928), "Poslije oluje" (1930), "Mrtva priroda s gitarom" ( 1934), "Razno staklo "(1934)," Bolesnik "(1935)," Pastir "(1938)," Rođenje pjesme "(1937)," Torban "(1939)," More, mirno "(1939 ). A, možda, njegov najbolji rad, nastao davne 1926., je Autoportret (1926.).
I.V. Staljin i članovi Politbiroa na aerodromu Tushino
1940. Politička uprava Ministarstva rata ujedinila je profesionalne umjetnike u Atelje vojnih umjetnika imena M. B. Grekov. Studio je organiziran na temelju amaterske Crvene armije umjetnosti Isomaster. Novi sindikat dobio je zadaću kulturnog i političkog odgoja vojnika, kao i prikazivanja herojskog borbenog puta Crvene armije. Problem je bio blizak V.S. Svarog dugi niz godina, jer je upravo on imenovan voditeljem studija, i počeo je pisati s povećanom energijom platna o vojno-domoljubnim temama.
S početkom Drugog svjetskog rata, umjetnik je otišao u evakuaciju, prvo u Nalchik, zatim u Tbilisi. U isto vrijeme V.S. Svarog je radio na izradi inspirativnih plakata, crteža, slika vezanih uz rat. Reprodukcije iz Svarogovih djela objavljivane su u mnogim novinama i ilustriranim publikacijama. Dana 25. svibnja 1942. u Tbilisiju je održana zajednička izložba slika nastalih u Tbilisiju i Nalčiku s IE Grabarom. Godine 1942. VS Svarog je završio svoju posljednju sliku: višefiguralnu povijesnu kompoziciju "Stepan Razin".
Kaliayev baca bombu u kočiju velikog vojvode
U listopadu 1942. V.S. Svarog je doživio nesreću, nakon koje se više nije oporavio. Vraćajući se iz evakuacije u Moskvu, na željezničkoj stanici u Samarkandu, s koferima je prešao željezničku prugu, spotakao se i lijevom sljepoočnicama udario u ogradu. U teškom stanju odveden je u Moskvu. Postupno se donekle oporavio, ali se slikarstvu nije mogao vratiti. 31. prosinca 1946. umro je Vasilij Semenovič Svarog.
Umjetnik je pokopan na groblju Novodevichy. Nad grobom se nalazi nadgrobna ploča koju je izradio učenik pokojnika, poznati kipar N.V. Tomsk.
V.S. Svarog je bio savjestan izvršilac društveno-političkog poretka svoga vremena. Njegova su djela zanimljiva kao tipološki primjeri socijalističkog realizma Staljinove ere. Njegova su platna u potpunosti odgovarala tvrdom ideološkom diktatu koji je u Rusiji uspostavila Komunistička partija. Međutim, unatoč svim naporima, V.S. Svarog nije uspio postići vodeću poziciju u sovjetskoj službenoj umjetnosti, poput, recimo, Vladimira Serova ili Aleksandra Gerasimova.
I.V. Staljin na VI kongresu RSDLP (boljševika)
V.S. Svarog nikada nije dobio Staljinovu nagradu, a također nije bio primljen na visoke položaje u umjetničkoj hijerarhiji. Tek 1943. teško bolesni slikar za dugogodišnji stvaralački rad odlikovan je Ordenom Crvene zastave rada.
Godine 1948. održana je njegova posthumna izložba, koja se održala trudom umjetnikove supruge i prijatelja. Ovdje je bilo izloženo oko 300 majstorovih slika.
Prema oporuci, preko 180 crteža, akvarela, platna poklonili su Staraya Russa rođaci V.S. Svarog. Oni su postali osnova gradske umjetničke galerije, otvorene 1974. Kasnije je jedna od ulica Staraya Russa dobila ime po umjetniku.
Svarogova djela čuvaju se u Državnoj Tretjakovskoj galeriji, Državnom ruskom muzeju, Akademiji umjetnosti, Muzeju Crvene armije, Državnom povijesnom muzeju, Središnjem domu Sovjetske armije, muzejima A.S. Puškina, M. Gorkog i u mnogim drugim državnim umjetničkim zbirkama u Rusiji i susjednim zemljama.
Svarogova rukopisna baština, kao i zbirka grafika i akvarela, prikupljeni su u Ruskom državnom arhivu književnosti i umjetnosti.
