Koje je godine rođen Ivan Aleksejevič Bunin? Život i djelo Bunina, IA




Bunin Ivan Aleksejevič (1870-1953) - ruski pisac, pjesnik. Prvi ruski književnik dobio je Nobelovu nagradu (1933.). Dio života proveo je u izbjeglištvu.

život i stvaranje

Ivan Bunin rođen je 22. listopada 1870. u siromašnoj obitelji plemićke obitelji u Voronježu, odakle se obitelj ubrzo preselila u Orelsku guberniju. Buninovo školovanje u lokalnoj gimnaziji Yelets trajalo je samo 4 godine i prekinuto je zbog nemogućnosti obitelji da plati studij. Ivanovo školovanje preuzeo je njegov stariji brat Julius Bunin koji je stekao sveučilišno obrazovanje.

Redovito pojavljivanje poezije i proze mladog Ivana Bunina u periodici počelo je u dobi od 16 godina. Pod okriljem starijeg brata radio je u Harkovu i Orelu kao lektor, urednik i novinar za lokalne tiskare. Nakon neuspješnog građanskog braka s Varvarom Paščenko, Bunin odlazi u Sankt Peterburg, a zatim u Moskvu.

Ispovijed

U Moskvi je Bunjin jedan od poznatih pisaca svog vremena: L. Tolstoj, A. Čehov, V. Brjusov, M. Gorki. Prvo priznanje dolazi autoru početniku nakon objave priče "Antonovske jabuke" (1900.).

Godine 1901. Ivan Bunin je nagrađen Puškinovom nagradom Ruske akademije znanosti za objavljenu zbirku pjesama "Opadanje lišća" i prijevod pjesme "Pjesma o Hiawathi" G. Longfellowa. Drugi put, Puškinova nagrada dodijeljena je Buninu 1909., zajedno sa titulom počasnog akademika likovnih umjetnosti. Bunjinove pjesme, koje su bile u glavnoj struji klasične ruske poezije Puškina, Tjučeva, Feta, odlikuju se posebnim senzibilitetom i ulogom epiteta.

Kao prevoditelj, Bunin se okrenuo djelima Shakespearea, Byrona, Petrarke, Heinea. Pisac je tečno govorio engleski i samostalno je učio poljski.

Zajedno sa svojom trećom suprugom Verom Muromtsevom, čiji je službeni brak sklopljen tek 1922. nakon razvoda od druge supruge Anne Tsakni, Bunin puno putuje. Od 1907. do 1914. par je posjetio zemlje Istoka, Egipat, otok Cejlon, Tursku, Rumunjsku, Italiju.

Od 1905. godine, nakon gušenja prve ruske revolucije, u Bunjinovoj se prozi pojavljuje tema povijesne sudbine Rusije, koja se ogleda u priči "Selo". Priča o teškom životu na ruskom selu bila je hrabar i inovativan korak u ruskoj književnosti. Istodobno se u Bunjinovim pričama ("Lako disanje", "Klasha") formiraju ženske slike sa skrivenim strastima.

Godine 1915.-1916. objavljene su Buninove priče, među kojima i "Gospodin iz San Francisca", u kojima nalaze mjesto za rasprave o osuđenoj sudbini moderne civilizacije.

Emigracija

Revolucionarni događaji 1917. zatekli su Bunjine u Moskvi. Ivan Bunin je revoluciju tretirao kao kolaps zemlje. Ovo gledište, otkriveno u njegovim dnevničkim zapisima iz 1918-1920-ih. činili osnovu knjige "Prokleti dani".

Godine 1918. Bunini su otišli u Odesu, odatle na Balkan i Pariz. U emigraciji, Bunin je proveo drugu polovicu svog života, sanjajući o povratku u domovinu, ali nije ostvario svoju želju. Godine 1946., nakon izdavanja dekreta o davanju sovjetskog državljanstva podanicima Ruskog Carstva, Bunin se želio vratiti u Rusiju, ali ga je kritika sovjetske vlade iste godine protiv Ahmatove i Zoščenka natjerala da odustane od ove ideje.

Jedno od prvih značajnijih djela dovršenih u inozemstvu bio je autobiografski roman Život Arsenjeva (1930.), posvećen svijetu ruskog plemstva. Za njega je 1933. godine Ivan Bunin dobio Nobelovu nagradu, postavši prvi ruski pisac koji je dobio takvu čast. Značajna svota novca koju je Bunin primio kao bonus, uglavnom je podijeljena njima u nevolji.

Tijekom godina emigracije, tema ljubavi i strasti postala je središnja tema u Bunjinovom stvaralaštvu. Do izražaja je došla u djelima "Mityina ljubav" (1925.), "Sunčanica" (1927.), u poznatom ciklusu "Tamne uličice" koji je objavljen 1943. u New Yorku.

Krajem 1920-ih, Bunin je napisao niz malih priča - "Slon", "Pijetlovi" i druge, u kojima je usavršio svoj književni jezik, pokušavajući na najlakonskiji način izraziti glavnu ideju kompozicije. .

U razdoblju 1927-42. zajedno s Buninovima živjela je Galina Kuznetsova, mlada djevojka koju je Bunin predstavljao kao svoju studenticu i usvojenu kćer. S piscem je imala ljubavnu vezu, koju su sam pisac i njegova supruga Vera doživjeli prilično bolno. Nakon toga su obje žene ostavile svoja sjećanja na Bunina.

Bunin je godine Drugog svjetskog rata proživio na periferiji Pariza i pomno je pratio zbivanja na ruskom frontu. Neizostavno je odbijao brojne ponude nacista, dolazeći mu kao slavni književnik.

Na kraju svog života, Bunin praktički ništa nije objavio zbog duge i teške bolesti. Njegova posljednja djela - "Memoari" (1950.) i knjiga "O Čehovu", koja nije dovršena i objavljena je nakon smrti autora 1955. godine.

Ivan Bunin preminuo je 8. studenog 1953. godine. Opsežne osmrtnice u spomen na ruskog pisca objavljene su u svim europskim i sovjetskim novinama. Pokopan je na ruskom groblju u blizini Pariza.

Ime književnika Ivana Bunina poznato je ne samo u Rusiji, već i daleko izvan njenih granica. Zahvaljujući vlastitim djelima, prvi ruski laureat na polju književnosti za života je stekao svjetsku slavu! Da bismo bolje razumjeli čime se ova osoba vodila stvarajući svoja jedinstvena remek-djela, treba proučiti biografiju Ivana Bunina i njegov pogled na mnoge stvari u životu.

Kratke biografije iz ranog djetinjstva

Budući veliki književnik rođen je daleke 1870. godine, 22. listopada. Voronjež je postao njegova domovina. Obitelj Bunin nije bila bogata: njegov je otac postao siromašni zemljoposjednik, pa je mali Vanya od ranog djetinjstva doživio mnoge materijalne poteškoće.

Biografija Ivana Bunina vrlo je neobična, a to se očitovalo već od samog ranog razdoblja njegova života. Još kao dijete bio je jako ponosan na činjenicu da je rođen u plemićkoj obitelji. Istodobno, Vanya se pokušao ne usredotočiti na materijalne poteškoće.

Kako svjedoči životopis Ivana Bunina, 1881. godine pošao je u prvi razred. Ivan Aleksejevič započeo je školovanje u gimnaziji Elets. Međutim, zbog teške materijalne situacije svojih roditelja, 1886. godine bio je prisiljen napustiti školu i nastaviti učiti osnove znanosti kod kuće. Zahvaljujući školovanju kod kuće, mlada Vanya se upoznaje s radom poznatih pisaca kao što su A.V. Koltsov i I.S. Nikitin.

Broj početaka Buninove karijere

Ivan Bunin je prve pjesme počeo pisati sa 17 godina. Tada se dogodio njegov kreativni debi, koji se pokazao vrlo uspješnim. Nije uzalud što su tiskane publikacije objavile radove mladog autora. Ali tada su njihovi urednici jedva mogli pretpostaviti koliko zapanjujući uspjesi na polju književnosti čekaju Bunina u budućnosti!

U dobi od 19 godina Ivan Aleksejevič se preselio u Oryol i zaposlio se u novinama rječitog naziva "Orlovsky Vestnik".

Godine 1903. i 1909. Ivanu Buninu, čija je biografija predstavljena pozornosti čitatelja u članku, dodijeljena je Puškinova nagrada. A 1. studenoga 1909. izabran je za počasnog akademika Petrogradske akademije znanosti, koja se specijalizirala za izvrsnu književnost.

Važni događaji iz vašeg osobnog života

Osobni život Ivana Bunina obiluje mnogim zanimljivim točkama na koje treba obratiti pozornost. U životu velikih pisaca postojale su 4 žene prema kojima je imao nježne osjećaje. I svaki od njih igrao je određenu ulogu u njegovoj sudbini! Obratimo pažnju na svaku od njih:

  1. Varvara Pashchenko - Ivan Aleksejevič Bunin upoznao ju je u dobi od 19 godina. To se dogodilo u zgradi redakcije novina "Orlovsky Vestnik". Ali s Varvarom, koja je bila godinu dana starija od njega, Ivan Aleksejevič je živio u građanskom braku. Poteškoće u njihovom odnosu počele su zbog činjenice da joj Bunin jednostavno nije mogao osigurati materijalni životni standard kojemu je težila. Kao rezultat toga, Varvara Pashchenko ga je prevarila s bogatim zemljoposjednikom.
  2. Anna Tsakni je 1898. postala zakonita supruga poznatog ruskog književnika. Upoznao ju je u Odesi tijekom svog odmora i jednostavno bio zapanjen njezinom prirodnom ljepotom. Međutim, obiteljski život brzo je puknuo zbog činjenice da je Anna Tsakni uvijek sanjala o povratku u svoj rodni grad - Odesu. Stoga joj je cijeli život Moskve bio teret, a muža je optužila za ravnodušnost prema njoj i bešćutnost.
  3. Vera Muromtseva je voljena žena Ivana Aleksejeviča Bunina, s kojom je najduže živio - 46 godina. Službeno su formalizirali vezu tek 1922. - 16 godina nakon što su se upoznali. I Ivan Aleksejevič upoznao je svoju buduću suprugu 1906., tijekom književne večeri. Nakon vjenčanja, pisac i njegova supruga preselili su se živjeti u južni dio Francuske.
  4. Galina Kuznetsova živjela je pored supruge pisca - Vere Muromtseve - i nije ju uopće posramila ta činjenica, kao i sama žena Ivana Aleksejeviča. Ukupno je živjela 10 godina u francuskoj vili.

Politički stavovi pisca

Politički stavovi mnogih ljudi imali su značajan utjecaj na javno mnijenje. Stoga su im pojedine novinske publikacije posvećivale dosta vremena.

Čak i unatoč činjenici da se Ivan Aleksejevič u većoj mjeri morao baviti vlastitim radom izvan Rusije, uvijek je volio svoju domovinu i razumio značenje riječi "domoljub". Međutim, Bunin je bio stran pripadnost bilo kojoj određenoj stranci. No, u jednom od svojih intervjua pisac je nekako spomenuo da mu je po duhu bliža ideja socijaldemokratskog sustava.

Tragedija osobnog života

Godine 1905. Ivan Aleksejevič Bunin doživio je tešku tugu: umro mu je sin Nikolaj, kojeg je rodila Anna Tsakni. Ova se činjenica nedvosmisleno može pripisati tragediji osobnog života pisca. Međutim, kako proizlazi iz njegove biografije, Ivan Bunin je stajao čvrsto, mogao je izdržati bol gubitka i dati, unatoč tako tužnom događaju, puno književnih "bisera" cijelom svijetu! Što se još zna o životu ruskog klasika?

Ivan Bunin: zanimljive činjenice iz života

Bunin je jako žalio što je završio samo 4 razreda gimnazije i nije mogao dobiti sustavno obrazovanje. Ali ta činjenica ga uopće nije spriječila da ostavi značajan trag u književnom svijetu stvaralaštva.

Dugo je vremena Ivan Aleksejevič morao ostati u izbjeglištvu. I cijelo to vrijeme sanjao je o povratku u domovinu. Bunin je njegovao ovaj san gotovo do svoje smrti, ali je ostao neostvariv.

U dobi od 17 godina, kada je napisao svoju prvu pjesmu, Ivan Bunin je pokušao oponašati svoje velike prethodnike - Puškina i Ljermontova. Možda je njihov rad imao veliki utjecaj na mladog pisca i postao poticaj za stvaranje vlastitih djela.

Sada malo ljudi zna da je u ranom djetinjstvu književnik Ivan Bunin bio otrovan izbijeljenim. Tada ga je od sigurne smrti spasila dadilja koja je malom Vanji na vrijeme dala piće s mlijekom.

Pisac je pokušao odrediti izgled osobe po udovima, kao i po stražnjem dijelu glave.

Bunin Ivan Aleksejevič bio je strastven u prikupljanju raznih kutija, kao i boca. Pritom je dugi niz godina žestoko čuvao sve svoje “eksponate”!

Ove i druge zanimljive činjenice karakteriziraju Bunina kao izvanrednu osobnost, sposobnu ne samo ostvariti svoj talent na području književnosti, već i aktivno sudjelovati u mnogim područjima djelovanja.

Poznate zbirke i djela Ivana Aleksejeviča Bunina

Najveća djela koja je Ivan Bunin uspio napisati u svom životu su priče "Mitina ljubav", "Selo", "Sukhodol", kao i roman "Život Arsenjeva". Za roman je Ivan Aleksejevič dobio Nobelovu nagradu.

Zbirka Ivana Aleksejeviča Bunina "Tamne uličice" vrlo je zanimljiva čitatelju. Sadrži priče koje se dotiču teme ljubavi. Književnik ih je radio u razdoblju od 1937. do 1945. godine, odnosno upravo u vrijeme kada je bio u izbjeglištvu.

Također visoko cijenjeni uzorci kreativnosti Ivana Bunina, koji su uključeni u zbirku "Prokleti dani". Opisuje revolucionarne događaje 1917. i sav povijesni aspekt koji su oni nosili u sebi.

Popularne pjesme Ivana Aleksejeviča Bunina

U svakoj svojoj pjesmi Bunin je jasno izrazio određene misli. Na primjer, u poznatom djelu "Djetinjstvo" čitatelj se upoznaje s mislima djeteta s obzirom na svijet oko njega. Desetogodišnji dječak razmišlja o tome koliko je veličanstvena priroda okolo i koliko je malen i beznačajan u ovom svemiru.

U stihu “Noć i dan” pjesnik maestralno opisuje različita doba dana i naglašava da se u ljudskom životu sve postupno mijenja, a vječan ostaje samo Bog.

Zanimljivo je opisana priroda u djelu "Splavi", kao i naporan rad onih koji svakodnevno prevoze ljude na suprotnu obalu rijeke.

Nobelova nagrada

Nobelova nagrada Ivanu Buninu dodijeljena je za roman Život Arsenjeva koji je napisao, a koji zapravo govori o životu samog pisca. Unatoč činjenici da je ova knjiga objavljena 1930. godine, u njoj je Ivan Aleksejevič pokušao "izliti svoju dušu" i svoje osjećaje o određenim životnim situacijama.

Službeno, Nobelova nagrada za književnost dodijeljena je Buninu 10. prosinca 1933. - dakle 3 godine nakon izlaska njegovog slavnog romana. Ovu počasnu nagradu primio je iz ruku švedskog kralja Gustava V.

Važno je napomenuti da je po prvi put u povijesti Nobelova nagrada dodijeljena osobi koja je službeno bila u egzilu. Do ovog trenutka niti jedan genije koji je postao njezin vlasnik nije bio u egzilu. Ivan Aleksejevič Bunin postao je taj "pionir" kojeg je svjetska književna zajednica zabilježila tako vrijednim poticajem.

Sveukupno, dobitnici Nobelove nagrade imali su pravo na 715.000 franaka u gotovini. Činilo bi se vrlo impresivan iznos. Ali brzo ga je prokockao književnik Ivan Aleksejevič Bunin, jer je pružao financijsku pomoć ruskim emigrantima, koji su ga zasipali raznim pismima.

Smrt pisca

Smrt Ivana Bunjina došla je sasvim neočekivano. Srce mu je stalo dok je spavao, a ovaj tužni događaj dogodio se 8. studenog 1953. godine. Na današnji dan Ivan Aleksejevič je bio u Parizu i nije mogao ni zamisliti svoju skoru smrt.

Zasigurno je Bunin sanjao da će dugo živjeti i jednog dana umrijeti u svojoj rodnoj zemlji, među svojim rođacima i velikim brojem prijatelja. No sudbina je odlučila malo drugačije, zbog čega je pisac većinu svog života proveo u izbjeglištvu. Međutim, zahvaljujući svojoj nenadmašnoj kreativnosti, on je zapravo osigurao besmrtnost svom imenu. Mnoge generacije ljudi pamtit će književna remek-djela koje je napisao Bunin. Kreativna osoba poput njega stječe svjetsku slavu i postaje povijesni odraz doba u kojem je djelovala!

Pokopali su Ivana Bunina na jednom od groblja u Francuskoj (Sainte-Genevieve-des-Bois). Evo tako bogate i zanimljive biografije Ivana Bunina. Koja je njegova uloga u svjetskoj književnosti?

Uloga Bunina u svjetskoj književnosti

Možemo slobodno reći da je Ivan Bunin (1870.-1953.) ostavio zamjetan trag u svjetskoj književnosti. Zahvaljujući zaslugama kao što su domišljatost i verbalna osjetljivost, koje je pjesnik posjedovao, bio je izvrstan u stvaranju najprikladnijih književnih slika u svojim djelima.

Po svojoj prirodi, Ivan Aleksejevič Bunin bio je realist, ali je, unatoč tome, svoje priče vješto dopunio nečim fascinantnim i neobičnim. Jedinstvenost Ivana Aleksejeviča bila je u tome što se nije smatrao članom nijedne poznate književne skupine i po njegovom mišljenju principijelan "trend".

Sve najbolje Bunjinove priče bile su posvećene Rusiji i ispričale o svemu što je pisca povezivalo s njom. Možda su upravo zahvaljujući tim činjenicama priče Ivana Aleksejeviča bile vrlo popularne među ruskim čitateljima.

Nažalost, Buninovo djelo naši suvremenici nisu u potpunosti istražili. Znanstvena istraživanja o jeziku i stilu književnika tek predstoje. Njegov utjecaj na rusku književnost 20. stoljeća još nije otkriven, možda zato što je, poput Puškina, Ivan Aleksejevič jedinstven. Postoji izlaz iz ove situacije: uvijek se iznova okretati tekstovima Bunjina, dokumentima, arhivima, sjećanjima njegovih suvremenika.

Ivan Aleksejevič Bunin vrlo je izvanredna ličnost i u mnogočemu je okrenula tijek razvoja cijelog književnog svijeta. Naravno, mnogi kritičari su skeptični prema postignućima velikog autora, ali jednostavno je nemoguće poreći njegov značaj u cijeloj ruskoj književnosti. Kao i svaki pjesnik ili pisac, tajne stvaranja velikih i nezaboravnih djela usko su povezane s biografijom samog Ivana Aleksejeviča, a njegov bogat i višestruki život uvelike je utjecao i na njegove besmrtne stihove i na cijelu rusku književnost općenito.

Kratka biografija Ivana Aleksejeviča Bunina

Budući pjesnik i pisac, ali za sada samo mladi Vanja Bunin, imao je sreću da se rodio u prilično pristojnoj i bogatoj obitelji plemićke obitelji, koja je imala čast živjeti na luksuznom plemićkom imanju, koje je u potpunosti odgovaralo statusu plemićke obitelji svoje obitelji. Još u ranom djetinjstvu obitelj se odlučila preseliti iz Voronježa u provinciju Oryol, gdje je Ivan proveo svoje rane godine, ne pohađajući nikakve obrazovne ustanove do jedanaeste godine - dječak je uspješno učio kod kuće, čitao knjige i usavršavao svoje znanje, udubljujući se u dobru, kvalitetnu i informativnu literaturu.

Godine 1881., na zahtjev svojih roditelja, Ivan je ipak ušao u pristojnu gimnaziju, međutim, školovanje u obrazovnoj ustanovi dječaku nije donijelo apsolutno nikakvo zadovoljstvo - već u četvrtom razredu na odmoru najavio je da ne želi ići natrag u školu i bilo mu je mnogo ugodnije učiti kod kuće.i produktivnije. Ipak se vratio u gimnaziju - možda je to zbog želje njegovog oca-časnika, možda jednostavne želje za stjecanjem znanja i odrastanjem u timu, ali 1886. godine Ivan se ipak vratio kući, ali nije prekinuo školovanje - sada njegov učitelj, mentor i voditelj u obrazovnom procesu postao je stariji brat Julius, koji je pratio uspjeh budućeg slavnog nobelovca.

Ivan je vrlo rano počeo pisati poeziju, ali je tada i sam, budući da je bio načitan i obrazovan, shvatio da takva kreativnost nije ozbiljna. U dobi od sedamnaest godina, njegov je rad prešao na novu razinu, a tada je pjesnik shvatio da treba izaći u ljude, a ne stavljati svoja umjetnička djela na stol.

Već 1887. Ivan Aleksejevič prvi put objavljuje svoja djela i, zadovoljan sobom, pjesnik se preselio u Oryol, gdje se uspješno zaposlio kao lektor u lokalnim novinama, stekavši pristup zanimljivim i ponekad povjerljivim informacijama i obiljem mogućnosti za razvoj. Tu upoznaje Varvaru Paščenko u koju se zaljubljuje do besvijesti, zajedno s njom baca sve što je stečeno mukotrpnim radom, ponovno čita mišljenje svojih roditelja i onih oko sebe i seli se Poltava.

Pjesnik se susreće i komunicira s mnogim poznatim ličnostima - na primjer, prilično dugo je bio s Antonom Čehovom, već poznatim u to vrijeme, s kojim se, kao rezultat, 1895. godine Ivan Aleksejevič imao sreće da se osobno sreo. Osim osobnog poznanstva sa starim prijateljem za pisanje, Ivan Bunin upoznaje i pronalazi zajedničke interese i dodirne točke s Balmontom, Brjusovim i mnogim drugim talentiranim umovima svog vremena.

Ivan Aleksejevič bio je prilično kratko u braku s Anom Tsakni, s kojom mu, nažalost, život uopće nije uspio - jedino dijete nije živjelo nekoliko godina, pa se par brzo raspao zbog doživljene tuge i razlike u pogledima na okolnu stvarnost, ali već 1906. godine, njegova velika i čista ljubav, Vera Muromtseva, pojavila se u Bunjinovom životu, a upravo je ta romansa trajala dugi niz godina - u početku je par jednostavno živio, ne razmišljajući o službenom sklapanja braka, ali je već 1922. brak ipak legaliziran.

Sretan i odmjeren obiteljski život nije nimalo spriječio pjesnika i književnika da puno putuje, otkriva nove gradove i zemlje, zapisuje svoje dojmove na papir i dijeli svoje emocije s okolinom. Putovanja koja su se dogodila tijekom ovih godina spisateljskog života uvelike su se odrazila na njegov stvaralački put - Bunin je svoja djela često stvarao bilo na putu ili u trenutku dolaska na novo mjesto - u svakom slučaju, kreativnost i putovanja bili su neraskidivo povezani i čvrsto.

Bunin. Ispovijed

Bunin je bio nominiran za iznenađujuće mnoštvo raznih nagrada na području književnosti, zbog čega je u određenom razdoblju čak bio podvrgnut izravnoj osudi i oštroj kritici drugih - mnogi su počeli primijetiti aroganciju i precijenjeno samopoštovanje iza pisca, međutim, zapravo, Buninova kreativnost i talent sasvim odgovara njegovim idejama o sebi. Bunin je čak dobio Nobelovu nagradu za književnost, ali novac koji je dobio nije potrošen na sebe - već živeći u inozemstvu u egzilu ili se riješio kulture boljševika, pisac je pomagao istim kreativnim ljudima, pjesnicima i piscima, kao i kao ljudi, potpuno isti kao da je pobjegao iz zemlje.

Bunin i njegova supruga odlikovali su se ljubaznošću i otvorenim srcem - poznato je da su tijekom ratnih godina čak skrivali odbjegle Židove u svom dvorištu, štiteći ih od represije i uništenja. Danas čak postoje mišljenja da se Bunin mora dodijeliti visokim nagradama i titulama za mnoga njegova djela vezana uz čovječnost, dobrotu i humanizam.

Gotovo cijeli svoj odrasli život nakon Revolucije, Ivan Aleksejevič je prilično oštro govorio o novoj vlasti, zahvaljujući kojoj je završio u inozemstvu - nije mogao tolerirati sve što se događalo u zemlji. Naravno, nakon rata njegov je žar malo zahladio, ali, ipak, pjesnik je do posljednjih dana brinuo za svoju zemlju i znao je da u njoj nešto nije u redu.

Pjesnik je umro mirno i tiho u snu u vlastitom krevetu. Kažu da je u trenutku njegove smrti pored njega bio svezak knjige Lava Tolstoja.

Sjećanje na velikog književnika, pjesnika i književnika ovjekovječeno je ne samo u njegovim poznatim djelima, koja se s koljena na koljeno prenose školskim udžbenicima i raznim književnim publikacijama. Sjećanje na Bunjina živi u nazivima ulica, raskrižja, uličica i u svakom spomeniku podignutom u spomen na veliku osobnost koja je stvorila stvarne promjene u cjelokupnoj ruskoj književnosti i gurnula je na potpuno novu, progresivnu i modernu razinu.

Kreativnost Ivana Aleksejeviča Bunina

Djelo Ivana Aleksejeviča Bunina ona je neophodna komponenta, bez koje je danas jednostavno nemoguće zamisliti ne samo domaću, već i cjelokupnu svjetsku književnost. Upravo je on dao svoj stalni doprinos stvaranju djela, novom, svježem pogledu na svijet i beskrajnim horizontima, iz kojih i danas uzimaju primjer pjesnici i književnici diljem svijeta.

Začudo, danas je rad Ivana Bunina mnogo cijenjeniji u inozemstvu, u svojoj domovini iz nekog razloga nije dobio tako široko priznanje, čak i unatoč činjenici da se njegova djela prilično aktivno proučavaju u školama od samih mlađih razreda. Njegovi radovi sadrže apsolutno sve što traži zaljubljenik u izvrstan, lijep slog, neobičnu igru ​​riječi, svijetle i čiste slike te nove, svježe i još uvijek relevantne ideje.

Bunin, svojom inherentnom vještinom, opisuje vlastite osjećaje - ovdje čak i najsofisticiraniji čitatelj točno razumije što je autor osjećao u trenutku stvaranja određenog djela - njegova su iskustva opisana tako živo i otvoreno. Na primjer, jedna od Buninovih pjesama govori o teškom i bolnom rastanku sa svojom voljenom, nakon čega ostaje samo steći vjernog prijatelja - psa koji nikada neće izdati, i podleći bezobzirnom pijanstvu, uništavajući se bez prestanka.

Ženske slike u Buninovim djelima opisane su posebno živo - svaka junakinja njegovih djela ucrtana je u svijest čitatelja tako detaljno da ostavlja dojam osobnog poznanstva s određenom ženom.

Glavna odlika cjelokupnog djela Ivana Aleksejeviča Bunina je univerzalnost njegovih djela. Predstavnici različitih klasa i interesa mogu pronaći nešto blisko i poznato, a njegova djela zaokupit će i iskusne čitatelje i one koji su se prvi put u životu bavili proučavanjem ruske književnosti.

Bunin je pisao o apsolutno svemu što ga je okruživalo, a u većini slučajeva teme njegovih djela podudarale su se s različitim razdobljima njegova života. Rani radovi često su opisivali seoski jednostavan život, zavičajne prostore i okolnu prirodu. Za vrijeme revolucije pisac je, naravno, opisao sve što se dogodilo u njegovoj voljenoj zemlji - to je postalo pravo nasljeđe ne samo ruske klasične književnosti, već i cijele ruske povijesti.

Ivan Aleksejevič je pisao o sebi i svom životu, strastveno i detaljno opisivao vlastite osjećaje, često uranjao u prošlost i prisjećao se ugodnih i negativnih trenutaka, pokušavajući razumjeti sebe i istodobno prenijeti čitatelju duboku i uistinu sjajnu ideju. Mnogo je tragičnosti u njegovim stihovima, posebno u pogledu ljubavnih djela – ovdje je pisac u tome vidio tragediju u ljubavi i smrti.

Glavne teme u Buninovim djelima bile su:

Revolucija i život prije i poslije nje

Ljubav i sva njena tragedija

Svijet koji okružuje samog pisca

Naravno, Ivan Aleksejevič Bunin ostavio je doprinos neslućenih razmjera ruskoj književnosti, upravo zato što je njegova ostavština i danas živa, a broj njegovih štovatelja se nikada ne smanjuje, već, naprotiv, aktivno napreduje.

Djelo Ivana Bunina (1870.-1953.)

  1. Početak Buninovog rada
  2. Buninova ljubavna lirika
  3. Seljački tekstovi Bunina
  4. Analiza priče "Antonovskie jabuke"
  5. Bunin i revolucija
  6. Analiza priče "Selo"
  7. Analiza priče "Sukhodol"
  8. Analiza priče "Gospodin iz San Francisca"
  9. Analiza priče "Snovi o Changu"
  10. Analiza priče "Lagano disanje"
  11. Analiza knjige "Prokleti dani"
  12. Iseljavanje Bunina
  13. Buninova strana proza
  14. Analiza priče "Sunčani udar"
  15. Analiza zbirke priča "Tamne aleje"
  16. Analiza priče "Čisti ponedjeljak"
  17. Analiza romana "Život Arsenijeva"
  18. Buninov život u Francuskoj
  19. Bunin i Veliki domovinski rat
  20. Bunjinova usamljenost u egzilu
  21. Bunjinova smrt
  1. Početak Buninovog rada

Stvaralački put istaknutog ruskog prozaika i pjesnika s kraja 19. - prve polovice 20. stoljeća, priznatog klasika ruske književnosti i njenog prvog nobelovca I. A. Sudbina Rusije i njezinog naroda, najakutniji sukobi i proturječnosti vrijeme.

Ivan Aleksejevič Bunin rođen je 10. (22.) listopada 1870. u Voronježu u osiromašenoj plemićkoj obitelji. Djetinjstvo je proveo na imanju Butyrki u okrugu Yeletsky Oryolske pokrajine.

Komunikacija sa seljacima, sa svojim prvim učiteljem, kućnim učiteljem N. Romashkovom, koji je dječaku usadio ljubav prema lijepoj književnosti, slikarstvu i glazbi, život usred prirode dao je budućem piscu neiscrpni materijal za kreativnost, odredio je temu mnogih njegovih djela.

Studiranje u gimnaziji u Jelecku, u koju je Bunin ušao 1881. godine, prekinuto je zbog materijalne potrebe i bolesti.

Gimnazijsku prirodoslovnu školu završavao je kod kuće, u jelečkom selu Ozerki, pod vodstvom brata Julija, čovjeka izvrsnog obrazovanja i istaknutog demokratskim nazorima.

U jesen 1889. Bunin je počeo surađivati ​​u novinama "Orlovsky Vestnik", zatim je neko vrijeme živio u Poltavi, gdje se, prema vlastitom priznanju, "puno dopisivao u novinama, vrijedno učio, pisao ..." .

Posebno mjesto u životu mladog Bunina zauzima duboki osjećaj prema Varvari Pashchenko, kćeri liječnika Yeletsa, koju je upoznao u ljeto 1889.

Priču o svojoj ljubavi prema ovoj ženi, složenoj i bolnoj, koja je 1894. godine završila potpunim raskidom, pisac će ispričati kasnije u priči "Lika", koja je činila završni dio njegova autobiografskog romana "Život Arsenjeva".

Bunin je svoju književnu karijeru započeo kao pjesnik. U pjesmama napisanim u adolescenciji oponašao je Puškina, Ljermontova, kao i idola tadašnje mladosti, pjesnika Nadsona. Godine 1891. u Orelu je objavljena prva knjiga poezije, 1897. - prva zbirka priča "Do kraja svijeta", a 1901. - opet zbirka pjesama "Opadanje lišća".

Prevladavajući motivi Buninove poezije 90-ih - ranih 900-ih su bogati svijet zavičajne prirode i ljudskih osjećaja. Pejzažne pjesme izražavaju životnu filozofiju autora.

Motiv krhkosti ljudske egzistencije, koji odzvanja u nizu pjesnikovih pjesama, uravnotežuje se suprotnim motivom - afirmacijom vječnosti i neiskvarenosti prirode.

Proći će moje proljeće i proći će ovaj dan

Ali zabavno je lutati okolo i znati da sve nestaje,

Dok sreća vječnog života neće umrijeti, -

uzvikuje u pjesmi "Šumski put".

U Bunjinovim pjesmama, za razliku od dekadenata, nema pesimizma, nevjere u život, težnje za „drugim svjetovima“. Zvuče radost postojanja, osjećaj ljepote i životvorne moći prirode i okolnog svijeta, čije boje i boje pjesnik nastoji odraziti i uhvatiti.

U pjesmi "Pada lišće" (1900.), posvećenoj Gorkom, Bunin je vedro i poetično slikao jesenski krajolik, prenio ljepotu ruske prirode.

Buninovi opisi prirode nisu mrtvi, smrznuti odljevci voska, već slike koje se dinamično razvijaju ispunjene raznim mirisima, šumovima i bojama. Ali priroda privlači Bunina ne samo raznim nijansama cvijeća i mirisa.

U svijetu oko sebe pjesnik crpi stvaralačku snagu i snagu, vidi izvor života. U pjesmama "Odmrzavanje" napisao je:

Ne, ne privlači me krajolik

Ne pokušavam primijetiti boje,

I što svijetli u ovim bojama -

Ljubav i radost postojanja.

Osjećaj ljepote i veličine života zaslužan je za religiozni stav autora u Bunjinovim pjesmama. Izražavaju zahvalnost Stvoritelju ovog živog, složenog i raznolikog svijeta:

Hvala ti za sve, Gospodine!

Ti, nakon dana tjeskobe i tuge,

Daj mi večernju zoru

Prostranost polja i blagost plave daljine.

Čovjek bi, prema Buninu, već trebao biti sretan što mu je Gospodin dao priliku da vidi ovu neprolaznu ljepotu rastopljenu u Božjem svijetu:

I cvijeće, i bumbari, i trava, i uši,

I azur, i podnevna vrućina - Doći će vrijeme -

Gospodar izgubljenog sina pitat će:

"Jesi li bio sretan u zemaljskom životu?"

I sve ću zaboraviti - sjećat ću se samo ovih

Poljske staze između klasova i trava -

I neću imati vremena odgovoriti od slatkih suza,

Nagnuvši se na milosrdna koljena.

("I cvijeće i bumbari" ")

Buninova poezija je duboko nacionalna. U njemu je slika domovine uhvaćena kroz diskretne, ali živopisne slike prirode. S ljubavlju opisuje prostranstvo središnje Rusije, slobodu svojih rodnih polja i šuma, gdje je sve ispunjeno svjetlošću i toplinom.

U "satenskom sjaju" brezove šume, među mirisima cvijeća i gljiva, promatrajući kako se u kasnu jesen ponekad ždralovi protežu prema jugu, pjesnik posebnom snagom osjeća bolnu ljubav prema domovini:

Domaće stepe. Siromašna sela -

Moja domovina: Njoj sam se vratio,

Umoran od usamljenih lutanja

I shvatila ljepotu u svojoj tuzi

A sreća je u tužnoj ljepoti.

("U stepi")

Kroz osjećaj gorčine zbog nevolja i nevolja koje je podnijela njegova domovina, Buninove pjesme zvuče sinovska ljubav i zahvalnost prema njoj, kao i strogi prijekor onima koji su ravnodušni prema njezinoj sudbini:

Rugaju ti se

Oni, o domovino, prigovaraju

Vi svojom jednostavnošću

Jadan izgled crnih koliba.

Tako sine, miran i drzak,

Stidi se svoje majke -

Umoran, plah i tužan

Među svojim gradskim prijateljima.

Gleda s osmijehom suosjećanja

Onome koji je lutao stotinama milja

A za njega, do dana datuma,

Pobrinula se za posljednji novčić.

("Domovina")

  1. Buninova ljubavna lirika

Buninove pjesme o ljubavi jednako su jasne, prozirne i specifične. Buninova ljubavna lirika kvantitativno je mala. Ali odlikuje se zdravom senzualnošću, suzdržanošću, živim slikama lirskih junaka i heroina, daleko od lijepog srca i pretjeranog entuzijazma, izbjegavajući aroganciju, fraze, držanje.

To su pjesme "Išao sam k njoj u ponoć...", "Pjesma" ("Ja sam jednostavna djevojka na bastanu"), "Sreli smo se slučajno na uglu ...", "Samoća" i neki drugi.

Ipak, Buninova lirika, unatoč vanjskoj suzdržanosti, odražava raznolikost i puninu ljudskih osjećaja, bogatu paletu raspoloženja. Ovdje je gorčina razdvojenosti i neuzvraćene ljubavi, te doživljaj patničke, usamljene osobe.

Poeziju s početka 20. stoljeća općenito karakterizira izrazita subjektivnost i povećana ekspresivnost. Dovoljno je prisjetiti se stihova Bloka, Tsvetaeve, Mandelstama, Mayakovskog i drugih pjesnika.

Za razliku od njih, pjesnika Bunina, naprotiv, karakterizira umjetnička tajnovitost, suzdržanost u očitovanju osjećaja i u obliku njihovog izražavanja.

Izvrstan primjer takve suzdržanosti je pjesma "Samoća" (1903.), koja govori o sudbini čovjeka kojeg je napustila njegova voljena.

... Htio sam viknuti nakon:

"Vrati se, srodio sam ti se!"

Ali za ženu nema prošlosti:

Zaljubila se - i postala joj stranac-

Dobro! Potopit ću kamin, popiti ću...

Bilo bi lijepo kupiti psa!

U ovoj pjesmi pozornost se prvenstveno privlači nevjerojatnom jednostavnošću umjetničkih sredstava, potpunom odsutnošću tropa.

Stilski neutralan, namjerno prozaičan vokabular naglašava svakodnevicu, rutinu situacije - prazna hladna dača, kišna jesenska večer.

Bunin ovdje koristi samo jednu boju - sivu. Sintaktički i ritmički obrasci također su jednostavni. Jasno izmjenjivanje trosložnih veličina, mirna narativna intonacija, nedostatak ekspresije i inverzija stvaraju ujednačen i naizgled ravnodušan ton cijele pjesme.

No, čitav niz tehnika (oštrina, ponavljanje riječi „jedan“, upotreba bezličnih glagolskih oblika „mrak sam“, „htio sam vikati“, „bilo bi lijepo kupiti psa“).

Bunin naglašava akutnu duševnu bol osobe koja prolazi kroz dramu. Tako je glavni sadržaj pjesme otišao u podtekst, skriven iza namjerno smirenog tona.

Raspon Bunjinove lirike prilično je širok. U svojim se pjesmama okreće ruskoj povijesti ("Svyatogor", "Knez Vseslav", "Mihael", "Srednjovjekovni arhanđel"), rekreira prirodu i život drugih zemalja, uglavnom Istoka ("Ormuzd", "Eshil", " Jerihon" , "Let u Egipat", "Cejlon", "Uz obalu Male Azije" i mnoge druge).

Ovi tekstovi su u osnovi filozofski. Zavirujući u ljudsku prošlost, Bunin nastoji odraziti vječne zakone bića.

Bunin nije cijeli život napuštao svoje pjesničke eksperimente, ali ga širok krug čitatelja poznaje „prije svega kao prozaista, iako se poetska „žilica“ definitivno očitovala u njegovim proznim djelima, gdje ima puno lirizma, emocionalnosti, nedvojbeno unesene u njih pjesničkim talentom spisatelja.

Već u svojoj ranoj prozi Bunin je odražavao svoje duboke meditacije o smislu života, o sudbini svoje domovine. Njegove priče iz 90-ih jasno pokazuju da je mladi prozaik bio osjetljiv na mnoge najvažnije aspekte tadašnje stvarnosti.

  1. Seljački stihovi Bunina

Glavne teme Bunjinovih ranih priča su prikaz ruskog seljaštva i razorenog sitnog plemstva. Između ovih tema postoji vrlo tijesna povezanost, zbog autorove percepcije svijeta.

Naslikao je tužne slike preseljenja seljačkih obitelji u pričama "S one strane" (1893.) i "Na kraj svijeta" (1894.), neveseo život seljačke djece odražava se u pričama "Tanka" ( 1892), "Vijesti iz domovine". Seljački život je osiromašen, ali sudbina lokalnog plemstva ("Novi put", "Borovi") nije ništa manje beznadna.

Svima njima – i seljacima i plemićima – prijeti smrću dolaskom novog gospodara života u selo: bezobraznog, nekulturnog buržuja koji ne poznaje sažaljenje prema slabima ovoga svijeta.

Ne prihvaćajući ni metode ni posljedice takve kapitalizacije ruskog sela, Bunin traži ideal u onom načinu života kada je, prema piscu, postojala jaka krvna veza između seljaka i zemljoposjednika.

Pustoš i degeneracija plemićkih gnijezda budi u Bunjina osjećaj najdublje tuge zbog nestalog sklada patrijarhalnog života, postupnog nestajanja čitavog posjeda koji je stvorio najveću nacionalnu kulturu.

  1. Analiza priče "Antonovskie jabuke"

U lirskoj priči posebno živo zvuči epitaf starog sela koji se udaljava "Antonovskie jabuke"(1900.). Ova priča je jedno od umjetnikovih izuzetnih umjetničkih djela.

Nakon što ga je pročitao, Gorki je napisao Buninu: “I puno vam hvala za Yabloki. Dobro je. Ovdje je Ivan Bunin, poput mladog Boga, pjevao. Lijepo, sočno, iskreno."

U "Antonovskiye Apples" upečatljiva je najsuptilnija percepcija prirode i sposobnost prenošenja jasnih vizualnih slika.

Koliko god Buninov stari plemićki život idealizirao, suvremenom čitatelju to nije najvažnije u njegovoj priči. Osjećaj zavičaja, nastao iz osjećaja njegove jedinstvene, osebujne, pomalo tužne jesenske prirode, uvijek se javlja kada čitate Antonove jabuke.

Takve su epizode Antonovljevog branja jabuka, vršidbe, a posebno majstorski ispisane scene lova. Te su slike organski spojene s jesenskim krajolikom, u čijim opisima prodiru Buninovi zastrašujući znakovi nove stvarnosti u obliku telegrafskih stupova, koji "sami čine kontrast svemu što je okruživalo starosvjetsko tetino gnijezdo".

Za pisca je dolazak grabežljivog vladara života okrutna, neodoljiva sila, koja sa sobom donosi smrt starog, plemenitog načina života. Pred takvom opasnošću, ovaj način života piscu postaje još skuplji, slabi njegov kritički stav prema mračnim stranama prošlosti, jača ideja o jedinstvu seljaka i zemljoposjednika čije su sudbine jednako tako, po Buninovu mišljenju, sada na udaru.

Bunin je ovih godina puno pisao o starim ljudima ("Kastryuk", "Meliton" itd.), a to zanimanje za starost, pad ljudskog postojanja, objašnjava se povećanom pozornošću pisca na vječne probleme života i smrt, koja ga nije prestala uzbuđivati ​​do kraja njegovih dana...

Već u ranom Buninovom djelu očituje se njegova izvanredna psihološka vještina, sposobnost građenja radnje i kompozicije, formira se njegov poseban način prikazivanja svijeta i duhovnih kretanja osobe.

Pisac u pravilu izbjegava oštre poteze radnje, radnja se u njegovim pričama razvija glatko, mirno, čak i polagano. Ali ova sporost je samo vanjska. Kao i u samom životu, u Bunjinovim djelima ključaju strasti, sukobljavaju se različiti likovi, povezuju sukobi.

Majstor izuzetno detaljne vizije svijeta, Bunin tjera čitatelja da percipira okolinu doslovno svim osjetilima: vidom, njuhom, sluhom, okusom, dodirom, dajući slobodu cijelom nizu asocijacija.

"Lagana jeza zore" miriše na "slatko, šumu, cvijeće, bilje", grad u mraznom danu "sve škripi i cvili sa stepenica prolaznika, od trkača seljačkih saonica", bara blista. "vruće i dosadno", cvijeće miriši "ženskim luksuzom", lišće" žubori na tihoj kiši ispred otvorenih prozora", itd.

Buninov tekst pun je složenih asocijacija i figurativnih veza. Posebno važnu ulogu u ovom načinu prikazivanja ima likovni detalj koji otkriva autorov pogled na svijet, psihičko stanje lika, ljepotu i složenost svijeta.

  1. Bunin i revolucija

Bunin nije prihvatio revoluciju 1905. godine. Užasnula je pisca svojom okrutnošću i s jedne i s druge strane, anarhičnom samovoljom dijela seljaka, ispoljavanjem divljaštva i krvavog bijesa.

Potresen je mit o jedinstvu seljaka i zemljoposjednika, srušena je ideja o seljaku kao krotkom, skromnom stvorenju.

Sve je to izoštrilo Bunjinovo zanimanje za rusku povijest i za probleme ruskog nacionalnog karaktera, u čemu je Bunin sada vidio složenost i "šarolikost", ispreplitanje pozitivnih i negativnih obilježja.

Godine 1919., nakon Oktobarske revolucije, u svom je dnevniku zapisao: “Postoje dvije vrste među ljudima. U jednoj prevladava Rusija, „u drugoj – Čud, Merja. Ali i kod jednog i kod drugog dolazi do strašne promjene raspoloženja, pogleda, "prekarnosti", kako se u stara vremena govorilo.

Ljudi su sami sebi govorili: "Od nas, kao od drveta, - i toljaga i ikone", - ovisno o okolnostima, o tome tko radi ovo drvo: Sergije Radonješki ili Emelyan Pugačev.

Upravo će te "dvije vrste među ljudima" Bunin duboko istražiti 1910-ih u svojim djelima "Selo", "Sukhodol", "Drevni čovjek", "Noćni razgovor", "Veseli dvor", "Ignat", "Zahar Vorobyov "," Ivan Rydalets "," Ja šutim "," Princ u prinčevima "," Mršava trava "i mnogi drugi, u kojima je, prema autoru, bio okupiran" dušom ruske osobe u duboki smisao, slika osobina psihe Slavena "...

  1. Analiza priče "Selo"

Prvo u nizu takvih djela bila je priča "Selo" (1910.), koja je izazvala nalet polemika i čitatelja i kritičara.

Gorki je vrlo precizno procijenio značenje i značaj Bunjinova djela: "Selo je", napisao je, "bio poticaj koji je natjerao slomljeno i razbijeno rusko društvo da ozbiljno razmišlja ne o seljaku, ne o ljudima, već o strogom pitanju - biti ili ne biti Rusija?

Još nismo mislili na Rusiju u cjelini, ovaj nam je rad pokazao potrebu da razmišljamo o cijeloj zemlji, da razmišljamo povijesno... Tako duboko, tako povijesno, nitko nije uzeo selo...”. Buninovo "selo" dramatično je odraz Rusije, njezine prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, o svojstvima povijesno formiranog nacionalnog karaktera.

Novi pristup pisca tradicionalnoj seljačkoj temi za njega je odredio potragu za novim sredstvima umjetničkog izražavanja. Srdačan tekst, karakterističan za prijašnje Bunjinove priče o seljaštvu, u Derevnji je zamijenjen strogim, trijeznim pripovijedanjem, jezgrovitim, lakoničnim, ali istodobno ekonomski zasićenim prikazom svakodnevnih sitnica seoskog života.

Autorova želja da u priči odrazi veliki period u životu sela Durnovka, simbolizirajući, po Bunjinovom mišljenju, rusko selo općenito, i šire, cijelu Rusiju ("Da, ona je cijelo selo," kaže jedan od likova priče o Rusiji), zahtijevao je od njega i nove principe građenja djela.

U središtu pripovijesti je prikaz života braće Krasov: veleposjednika i gostioničara Tihona, koji je pobjegao od siromaha, i lutajućeg pjesnika samouka Kuzme.

Očima ovih ljudi prikazani su svi glavni događaji tog vremena: rusko-japanski rat, revolucija 1905., postrevolucionarno razdoblje. U djelu nema jedinstvene radnje koja se kontinuirano razvija, priča je niz slika seoskog, a dijelom i županijskog života, koje Krašovi promatraju dugi niz godina.

Glavna radnja priče je životna priča braće Krasov, unuka kmeta. Prekidaju ga mnoge umetnute novele i epizode koje govore o životu Durnovke.

Slika Kuzme Krasova igra važnu ulogu u razumijevanju ideološkog značenja djela. On nije samo jedan od glavnih likova djela, već i glavni eksponent autorovog stajališta.

Kuzma je gubitnik. “Cijeli je život sanjao da uči i piše”, ali njegova je sudbina bila takva da je uvijek morao raditi tuđi i neugodni posao. U mladosti je bio trgovac, putovao po Rusiji, pisao članke za novine, zatim služio u svijećaru, bio činovnik i na kraju se preselio kod brata s kojim se jednom žestoko posvađao. .

Teški ugnjetavanje pada na Kuzminu dušu i svijest o besciljno provedenom životu i sumorne slike okolne stvarnosti. Sve ga to tjera na razmišljanje tko je kriv za takvu strukturu života.

Pogled na ruski narod i njegovu povijesnu prošlost prvi je iznio u priči Kuzmin učitelj, buržoazija Balaškin. Balaškin izgovara riječi koje podsjećaju na poznatog Hercenovog “martirologa”: “Milosrdni Bože! Puškin je ubijen, Ljermontov je ubijen, Pisarev je utopljen... Riljejev je zadavljen, Poležajev je postao vojnik, Ševčenko je kalafatiran 10 godina... Dostojevskog su odvukli na pogubljenje, Gogolj je bio lud... A Kolcov, Rešetnjikov, Nikitin , Pomyalovsky, Levitov?"

Popis najboljih predstavnika nacije, koji su umrli prerano, odabran je iznimno uvjerljivo, a čitatelj ima sve razloge podijeliti Balaškinovu ogorčenost zbog ovakvog stanja stvari.

Ali kraj tirade neočekivano promišlja sve rečeno: "Joj, ima li još takva zemlja na svijetu, takav narod, bio proklet triput?" Kuzma to gorljivo prigovara: “Takav narod! Najveći ljudi, a ne “takvi”, da vam kažem... Uostalom, ovi pisci su djeca upravo tog naroda”.

Ali Balaškin na svoj način definira pojam "ljudi", stavljajući uz Platona Karatajeva i Razuvajeva s Kolupajevom, i Saltychikhu, i Karamazova s ​​Oblomovom, i Hlestakova, i Nozdreva. Nakon toga, uređujući priču za stranu publikaciju, Bunin je u prvu Balaškinu opasku uveo sljedeće karakteristične riječi: „Vi kažete - kriva je vlada? Pa on je sluga i gospodin, i šešir za Senku." Taj pogled na narod kasnije postaje odlučujući i za Kuzmu. Sam autor sklon je to podijeliti.

Slika Tihona Krasova nije ništa manje važna u priči. Sin kmeta seljaka, Tikhon se obogatio u trgovini, otvorio krčmu, a zatim kupio imanje Durnovka od osiromašenog potomka svojih bivših gospodara.

Od bivšeg prosjaka siroče se pokazalo vlasnikom, grmljavinom cijelog okruga. Strog, tvrd u ophođenju sa slugama i seljacima, tvrdoglavo ide do cilja, bogati se. „Lut! S druge strane, on je i vlasnik “, kažu Durnovci o Tikhonu. Osjećaj vlasnika doista je glavna stvar u Tikhonu.

Svaki ljenčar u njemu izaziva akutni osjećaj neprijateljstva: "Želim da ovaj ljenčar bude radnik!" Međutim, sveobuhvatna strast akumulacije zasjenila je raznolikost života od njega, izobličila njegove osjećaje.

“Živimo, ne drmamo, ako te uhvate, vratit ćemo”, njegova je omiljena izreka koja je postala vodič za akciju. Ali s vremenom počinje osjećati uzaludnost svojih napora i cijelog života.

S tugom u duši priznaje Kuzmi: „Nema mi života, brate! Imao sam, znate, glupu kuharicu, dao sam njoj, budali, strani rupčić, a ona ga je uzela i izvukla naopačke... Razumijete? Od gluposti i od pohlepe. Šteta ga nositi radnim danima - praznik, kažu, čekat ću, - ali praznik je došao - ostale su samo krpe ... Pa evo me ... sa svojim životom ".

Ova iznošena naopačka marama simbol je besciljno proživljenog života ne samo Tikhona. Proširuje se na njegovog brata, gubitnika Kuzmu, i na mračno postojanje mnogih seljaka prikazanih u priči.

Ovdje ćemo naći mnogo tmurnih stranica, koje pokazuju tamu, potištenost, neznanje seljaka. Takav je Sivi, možda i najsiromašniji čovjek u selu, koji se nikada nije izvukao iz siromaštva, proživio je cijeli život u maloj kokošinji, nalik na jazbinu.

Takve su epizodne, ali živopisne slike čuvara iz kurije, oboljelih od bolesti zbog vječne pothranjenosti i bijednog postojanja.

Ali tko je za to kriv? To je pitanje oko kojeg se muče i autor i njegovi središnji likovi. “Od koga nešto prikupiti? - pita Kuzma. - Nesretni ljudi, prije svega - nesretni!.. ". Ali ovu izjavu odmah pobija suprotan tok misli: „Da, ali tko je kriv za to? Sami ljudi!"

Tikhon Krasov zamjera bratu kontradiktornosti: „Pa, ti već ne znaš mjeru ničega. Kopljaš se: nesretnici, nesretnici! A sada - životinja." Kuzma je stvarno zbunjen: "Ništa ne razumijem: ili nesretan ili ne ...", ali je ipak sklon (kao on i autor) zaključku o "krivnji".

Uzmi opet isti Grey. Imajući tri desetine zemlje, ne može je i ne želi je obrađivati ​​i radije živi u siromaštvu, prepuštajući se praznim mislima da će mu, možda, samo bogatstvo doplivati ​​u ruke.

Bunin posebno ne prihvaća nade Durnovita na milost i nemilost revolucije, koja će im, prema njihovim riječima, dati priliku "da ne oru, ne kose - djevojčice će nositi djevojčice".

Tko je, u Bunjinovom shvaćanju, "pokretačka snaga revolucije"? Jedan od njih je sin seljaka Greya, pobunjenika Deniska. Ovaj mladi ljenčar je pozvan u grad. Ali on se tu nije ukorijenio i nakon nekog vremena vraća se svom ocu prosjaku s praznom naprtnjačom i džepovima punim knjiga.

Ali kakve su to knjige: pjesmarica "Marusya", "Žena-razvratna", "Nevina djevojka u lancima nasilja" i pored njih - "Uloga proletarijata ("Proletarijat", kako kaže Deniska) u Rusija.

Izuzetno su smiješne i karikaturalne Deniskine vlastite pisane vježbe, koje ostavlja Tikhonu, navodeći ga da odgovori: "Pa, budalo, oprosti mi, Gospodine." Deniska nije samo glupa, već i okrutna.

Oca tuče "smrtnom borbom" samo zbog toga što je cigaretama otkinuo strop koji je Deniska oblijepio novinama i slikama.

No, u priči ima i svijetlih narodnih likova, koje je autor nacrtao s očitom simpatijom. Na primjer, slika seljanke Odnodvorka nije lišena privlačnosti.

U sceni kada Kuzma noću ugleda Odnodvorku kako s željeznice odnosi štitove koje koristi za gorivo, ova spretna i svađalačka seljanka pomalo podsjeća na hrabre i slobodoljubive žene iz naroda iz prvih Gorkijevih priča.

S dubokim suosjećanjem i suosjećanjem, Bunin je nacrtao i sliku udovice Boce, koja dolazi Kuzmi da diktira pisma svom zaboravljenom sinu Miši. Pisac postiže znatnu snagu i izražajnost u prikazu seljaka Ivanuške.

Ovaj duboki starac, čvrsto odlučan da ne podlegne smrti i povlači se pred njom tek kad sazna da je za njega, koji je teško bolestan, već pripremljen lijes, uistinu je epski lik.

Prikaz ovih likova jasno pokazuje simpatije i samog autora i jednog od glavnih likova priče - Kuzme Krasova.

No, te su simpatije posebno puno izražene u odnosu na lik, koji se provlači kroz cijelu priču i od primarnog je interesa za razumijevanje autorovih pozitivnih ideala.

Ovo je seljanka s nadimkom Mlada. Iz mase Durnovskih žena izdvaja se, prije svega, svojom ljepotom, o kojoj Bunin više puta govori u priči. Ali ljepota Mlade pojavljuje se pod perom autora kao zgažena ljepota.

Mladu ženu, doznajemo, “svakodnevno i noćno” tuče Rodkin muž, Tihon Krasov je tuče, naga je vezana za drvo, konačno je udata za ružnu Denisku. Slika Mladih je slika-simbol.

Mlada je za Bunina utjelovljenje oskrnavljene ljepote, dobrote, marljivosti, ona je generalizacija svijetlih i ljubaznih početaka seljačkog života, simbol mlade Rusije (ta se generalizacija već odražava u samom njenom nadimku - Mlada). Buninovo “selo” također je upozoravajuća priča. Nije slučajno što završava vjenčanjem Deniske i Molodoya. Na Buninovoj slici ovo vjenčanje podsjeća na sprovod.

Završetak priče je obeshrabrujući: na ulici bjesni mećava, a svadbena trojka leti u nepoznato kamo, "u tamni talog". Slika mećave također je simbol koji označava kraj te svijetle Rusije, koju personificira Young.

Tako, nizom simboličnih epizoda i slika, Bunin upozorava što bi se moglo dogoditi Rusiji ako se "zaruči" s pobunjenicima poput Deniske Sivog.

Kasnije je Bunin pisao svom prijatelju, umjetniku P. Nilusu, da je u svojoj priči "Selo" predvidio tragediju koja se dogodila Rusiji kao rezultat februarskog i listopadskog prevrata.

Nakon priče "Selo" uslijedio je niz Bunjinovih priča o seljaštvu, nastavljajući i razvijajući ideje o "raznolikosti" nacionalnog karaktera, prikazujući "rusku dušu, njezinu osebujnu isprepletenost".

Sa simpatijom pisac privlači ljude ljubazne i velikodušne u srcu, vrijedne i brižne. Nositelji anarhičnih, buntovnih načela, samovoljni, okrutni, lijeni ljudi izazivaju u njemu stalnu antipatiju.

Ponekad se radnje Buninovih djela temelje na sudaru ova dva principa: dobra i zla. Jedno od najkarakterističnijih djela u tom smislu je priča "Veseli dvor", gdje su dva lika prikazana nasuprot: skromna, vrijedna seljanka Anisija, koja je živjela gorkim životom, i njen duhovno bešćutan, nesrećni sin, "prazni grom". „Jegor.

Strpljivost, dobrota, s jedne strane, i okrutnost, anarhizam, nepredvidljivost, samovolja, s druge strane, dva su principa, dva kategorička imperativa ruskog nacionalnog karaktera, kako ga je shvaćao Bunin.

U Buninovoj umjetnosti najvažniji su pozitivni narodni likovi. Uz prikaz glupe poslušnosti (priče "Lichard", "Šutim" i druge) u djelima 1911.-1913. pojavljuju se likovi drugačije vrste poniznosti, kršćanske.

Ti su ljudi krotki, dugotrpljivi i ujedno privlačni svojom dobrotom; toplina, ljepota unutarnjeg izgleda. U neopisivom, omalovaženom, na prvi pogled, čovjeku se nalazi hrabrost, moralna postojanost ("Cvrčak").

Dubokoj inerciji suprotstavlja se duboka duhovnost, inteligencija, izvanredan stvaralački talent ("Lirnik Rodion", "Dobra krv"). Značajna je u tom pogledu priča "Zahar Vorobyov" (1912), o kojoj je autor obavijestio književnika ND Teleshov: "On će me zaštititi."

Njegov junak je seljački junak, vlasnik golemih, ali neotkrivenih mogućnosti: žeđi za postignućima, čežnje za izvanrednom, divovskom snagom, duhovnom plemenitošću.

Bunin se iskreno divi njegovom karakteru: njegovom lijepom, duševnom licu, otvorenim očima, članku, snazi, ljubaznosti. Ali ovaj heroj, čovjek plemenite duše, koji gori od želje da učini nešto dobro ljudima, nikada ne nalazi primjenu svojim moćima i umire apsurdno i besmisleno, popivši četvrtinu votke za okladu.

Istina, Zakhar je jedinstven među "malim ljudima". "Ima još jedan poput mene", rekao je ponekad, "ali taj je daleko, blizu Zadonska." Ali "u starcu je, kažu, bilo mnogo sličnih njemu, ali ova pasmina je prevedena."

Na slici Zakhara simbolizirane su nepresušne sile koje vrebaju u ljudima, ali još nisu stvarno došle u pravi pokret. Zanimljiva je polemika o Rusiji, koju vode Zakhar i njegovi povremeni pioniri.

Zakhara je potonuo u ovom sporu s riječima "imamo vrlo veliki hrast ...", u kojima je osjetio prekrasan nagovještaj mogućnosti Rusije.

Jedna od najznačajnijih Buninovih priča u tom pogledu je "Mršava trava" (1913.). Duhovni svijet seljačkog radnika Averkyja ovdje se otkriva s iskrenom ljudskošću.

Nakon što se nakon 30 godina teškog rada teško razbolio, Averky postupno umire, ali smrt doživljava kao osobu koja je ispunila svoju misiju na ovom svijetu, proživjevši svoj život pošteno i dostojanstveno.

Pisac potanko prikazuje rastanak svog lika sa životom, njegovu odvojenost od svega zemaljskog i ispraznog i njegov uspon do velike i svijetle Kristove istine. Averky je Buninu drag po tome što, proživjevši dug život, nije postao rob grabeži novca i profita, nije se ogorčio, ​​nije bio iskušavan vlastitim interesom.

Po svojoj iskrenosti, blagosti, dobroti, Averky je najbliži Buninovoj ideji o tipu ruskog običnog čovjeka, koji je bio posebno raširen u Drevnoj Rusiji.

Nije slučajno što je Bunin odabrao riječi Ivana Aksakova "Drevna Rusija još nije prošla" kao epigraf zbirci "Ivan Weptaleti", koja uključuje priču "Tanka trava". Ali i ova priča i cijela zbirka nisu usmjerene na prošlost, nego na sadašnjost.

  1. Analiza priče "Sukhodol"

Godine 1911. pisac stvara jedno od svojih najvećih djela predoktobarskog razdoblja - priču "Suhodol", koju je Gorki nazvao "rekvijemom" za plemićku klasu, zadušnicom, koju Bunin "unatoč svojoj ljutnji, preziru prema nemoćni pokojnici, služili su ipak s velikim sažaljenjem prema njima."

Poput Antonovskih jabuka, priča o Suhodolu napisana je u prvom licu. Po svom duhovnom izgledu, Bunjinov pripovjedač iz "Suhodola" i dalje je ista osoba, žudi za nekadašnjom veličinom posjednika.

No, za razliku od "Antonovskih jabuka", Bunin u "Suhodolu" ne samo da žali zbog umirućih gnijezda plemstva, već i ponovno stvara kontraste Sukhodola, nedostatak prava dvorišta i tiraniju zemljoposjednika.

U središtu pripovijedanja je povijest plemićke obitelji Hruščov, povijest njezine postupne degradacije.

U Suhodolu su se, piše Bunin, događale strašne stvari. Starog majstora Petra Kiriliča ubio je njegov izvanbračni sin Geraska, njegova kći Antonina je poludjela od neuzvraćene ljubavi.

Posljednji predstavnici obitelji Hruščov također nose pečat degeneracije. Prikazani su kao ljudi koji su izgubili ne samo veze s vanjskim svijetom, već i obiteljske veze.

Slike života u Sukhodolsku dane su u priči kroz percepciju bivšeg kmeta Natalije. Zatrovana filozofijom poslušnosti i poniznosti, Natalija se ne diže ne samo na protest protiv gospodareve samovolje, već čak ni na jednostavnu osudu postupaka svojih gospodara. Ali cijela njezina sudbina je optužnica protiv vlasnika Sukhodola.

Dok je još bila dijete, njezin je otac bio poslan u vojnik zbog prijestupa, a majka joj je umrla od slomljenog srca, bojeći se kazne zbog činjenice da je tuča prekinula purane koje je pasla. Ostavši siroče, Natalija postaje igračka u rukama gospodara.

Kao djevojka zaljubila se u mladog vlasnika Petra Petroviča do kraja života. Ali ne samo da ju je bičevao arapnikom kad mu je “jednom pala pod noge”, nego ju je i sramotno poslao u zabačeno selo, optužujući ga da je ukrao ogledalo.

Po svojim umjetničkim značajkama, "Suhodol" je više od bilo kojeg drugog djela Bunina, prozaika ovih godina, bliskog Buninovoj poeziji. Oštar i oštar način pripovijedanja, karakterističan za Selo, u Sukhodolu je zamijenjen blagim tekstovima memoara.

Umnogome lirski zvuk djela olakšava i činjenica da je u pripovijedanju uključen glas autora koji svojim zapažanjima komentira i nadopunjuje Natalijine priče.

Godine 1914.-1916. izuzetno su važna faza u Bunjinovoj stvaralačkoj evoluciji. Vrijeme je za finalizaciju njegovog stila i percepcije svijeta.

Njegova proza ​​postaje prostrana i profinjena u svom umjetničkom savršenstvu, filozofska u smislu i značenju. Čovjeka u Bunjinovim pričama ovih godina, ne gubeći svakodnevne veze sa svijetom oko sebe, pisac istovremeno uključuje u Kozmos.

Tu filozofsku ideju Bunin će kasnije jasno formulirati u svojoj knjizi „Oslobođenje Tolstoja“: „Čovjek treba biti svjestan svoje osobnosti u sebi ne kao nečeg suprotnog svijetu, već kao malog dijela svijeta, ogromnog i vječno živućeg. ."

Ova okolnost, prema Buninu, dovodi osobu u tešku situaciju: s jedne strane, on je dio beskonačnog i vječnog života, s druge, ljudska sreća je krhka i iluzorna pred neshvatljivim kozmičkim silama.

To dijalektičko jedinstvo dvaju suprotnih aspekata percepcije svijeta određuje glavni sadržaj Bunjinova djela ovoga vremena, koje pripovijeda i o najvećoj sreći živjeti i o vječnoj tragediji bića.

Bunin značajno proširuje raspon svog stvaralaštva, pozivajući se na sliku zemalja i naroda daleko od Rusije. Ova djela su rezultat brojnih putovanja spisateljice u zemlje Bliskog istoka.

No, pisca nije privukla primamljiva egzotika. S velikom vještinom oslikavajući prirodu i život dalekih zemalja, Bunina prvenstveno zanima problem "čovjeka i svijeta". U pjesmi "Pas" iz 1909. priznao je:

Ja sam čovjek: kao Bog sam osuđen na propast

Upoznati čežnju svih zemalja i svih vremena.

Ti su osjećaji jasno izraženi u Buninovim remek-djelima 1910-ih - pričama "Braća" (1914.) i "Gospodin iz San Francisca" (1915.), ujedinjenih zajedničkim konceptom života.

Autor je ideju ovih djela formulirao epigrafom na "Gospodinu iz San Francisca": "Teško tebi, Babilone, moćni grade" - ove strašne riječi Apokalipse uporno su mi zvučale u duši kada sam nekoliko mjeseci prije rata napisao "Braću" i začeo "Gospodine iz San Francisca"," priznao je pisac .

Akutni osjećaj katastrofalne prirode svijeta, kozmičkog zla, koje je tijekom ovih godina opsjedalo Bunina, ovdje doseže svoj vrhunac. Ali istodobno se produbljuje spisateljsko odbacivanje društvenog zla.

Cijeli figurativni sustav djela, koji karakterizira izražena dvoplanarnost, Bunin podređuje dijalektičkom prikazu ta dva zla koja prevladavaju nad osobom.

Pejzaž u pričama nije samo pozadina i mjesto radnje. To je ujedno i konkretno utjelovljenje tog kozmičkog života kojemu je sudbina čovjeka kobno podređena.

Simboli kozmičkog života u njima su slike šume, u kojoj se „sve jurilo, kratko se veselilo, uništavajući jedno drugo“, a posebno oceana – „dubine bez dna“, „drhtavog ponora“, „o što Biblija tako strašno govori."

Izvor nereda, katastrofe i krhkosti života pisac istodobno vidi u društvenom zlu, koje je u njegovim pričama personificirano u slikama engleskog kolonijalista i američkog poslovnog čovjeka.

Tragičnost situacije prikazane u priči "Braća" već je naglašena epigrafom ovog djela, preuzetom iz budističke knjige "Sutta Nipata":

Pogledajte kako se braća tuku.

Želim razgovarati o tuzi.

On također određuje tonalitet priče, umetnut zamršenom orijentalnom ligaturom. Priča o jednom danu u životu mladog cejlonskog rikše koji je počinio samoubojstvo jer su mu bogati Europljani oduzeli njegovu voljenu zvuči u priči "Braća" kao rečenica grubosti i sebičnosti.

Neprijateljski, pisac crta jednog od njih, Engleza, koji se odlikuje nemilosrdnošću, hladnom okrutnošću. “U Africi”, cinično priznaje, “ubijao sam ljude, u Indiji koju je Engleska pljačkala, što znači, dijelom i ja, vidio sam tisuće ljudi kako umiru od gladi, u Japanu sam kupovao djevojke kao mjesečne žene, u Kina. Tukao sam bespomoćne majmunolike starce palicom. , na Javi i na Cejlonu vozio je rikše na samrtni zveckanje...".

Gorki sarkazam čuje se u naslovu priče, u kojoj jedan “brat”, koji je na vrhu društvene ljestvice, tjera i gura drugog, stisnutog u podnožje, na samoubojstvo.

Ali život engleskog kolonizatora, koji je lišen visokog unutarnjeg cilja, pojavljuje se u djelu kao besmislen, a time i kobno osuđen. I tek na kraju života dolazi do njega bogojavljenje.

U bolno uznemirenom stanju osuđuje duhovnu prazninu svojih civiliziranih suvremenika, govori o jadnoj nemoći ljudske osobe u onom svijetu, “gdje je svatko ili ubojica ili ubijen”: “Svoju Ličnost uzdižemo iznad neba, želimo koncentrirati cijeli svijet u tome da nisu govorili o nadolazećem svjetskom bratstvu i jednakosti, - i samo u oceanu ... osjećaš kako se čovjek topi, rastvara u ovom crnilu, zvuči, miriše, u ovom strašnom Sve -Jedno, samo tu mi, u slaboj mjeri, razumijemo što znači ova naša osobnost”...

U ovaj monolog Bunin je nedvojbeno uložio svoju percepciju suvremenog života, rastrganog tragičnim proturječjima. U tom smislu treba razumjeti riječi spisateljice VN Muromtseve-Bunine: "Ono što je on (Bunin - A. Ch.) osjetio od Engleza u "Braći" autobiografsko je."

Nadolazeća propast svijeta, u kojemu "stoljećima pobjednik ima snažnu petu na grlu pobijeđenih", u kojem se nemilosrdno gaze moralni zakoni ljudskog bratstva, simbolički nagovještava u finalu priče je drevni orijentalna legenda o gavranu koji je pohlepno nasrnuo na leš mrtvog slona i umro, nošen zajedno s njom daleko u more.

  1. Analiza priče "Gospodin iz San Francisca"

Spisateljeva humanistička misao o pokvarenosti i grešnosti moderne civilizacije još oštrije dolazi do izražaja u priči “Gospodin iz San Francisca”.

Već je izvanredna poetika naslova djela. Junak priče nije ljudsko biće, već “majstor”. Ali on je gospodin iz San Francisca. Točnim označavanjem nacionalnosti lika Bunin je izrazio svoj stav prema američkim poslovnim ljudima, koji su za njega već bili sinonim za antihumanizam i nedostatak duhovnosti.

Gospodar San Francisca je parabola o životu i smrti. A ujedno i priča o tome tko je i dok je živio već duhovno mrtav.

Junak priče autor namjerno nije obdario imenom. Nema ničeg osobnog, duhovnog u ovoj osobi, koja je cijeli svoj život posvetila poboljšanju svog stanja i pretvorila se s pedeset i osam godina u svojevrsnog zlatnog idola: „Suho, kratko, nepravilno krojeno, ali čvrsto sašiveno... Njegovo veliki zubi blistali su zlatnim plombama, njegova stara slonovača bila je jaka ćelava glava“.

Lišen ikakvih ljudskih osjećaja, sam američki biznismen stran je svemu oko sebe. Čak ga i priroda Italije, gdje se odlazi odmoriti i uživati ​​u "ljubavi mladih Napuljki - čak i ako ne posve nezainteresirano", dočekuje hladno i neprijateljski.

Sve što ga okružuje smrtno je i pogubno, svemu on donosi smrt i propadanje. U nastojanju da pojedinom slučaju podari veliku društvenu generalizaciju, da pokaže snagu zlata koje obezličava osobu, književnik liku oduzima individualne karakteristike, pretvarajući ga u simbol nedostatka duhovnosti, cjenkanja i praktičnosti.

Uvjeren u ispravan izbor životnog puta, gospodin iz San Francisca, kojeg nikada nije posjetila pomisao na smrt, iznenada umire u skupom hotelu Capri.

To jasno pokazuje kolaps njegovih ideala i principa. Snaga i moć dolara, kojega je Amerikanac obožavao cijeli život i koji je pretvorio u samoj sebi, ispala je sablasna pred smrću.

Simboličan je i sam brod na kojem se biznismen otišao zabaviti u Italiju i koji ga, već mrtvog, u kutiji gaziranog pića nosi natrag u Novi svijet.

Parobrod koji plovi među beskrajnim oceanom mikromodel je svijeta u kojem je sve izgrađeno na korupciji i laži (što je npr. lijepi mladi par unajmljen da portretira ljubavnike), gdje obični radnici čame od teškog rada i poniženja i provode vrijeme u raskoši i zabavi moćnici ovoga svijeta: „...u smrtnoj tjeskobi sirena ugušena maglom ječa, stražari na njihovoj karauli smrzavali su se od hladnoće i skakutali od nepodnošljivog naprezanja pažnje, tmurne i sparno podzemlje, njegov posljednji, deveti krug bio je kao podvodna utroba parobroda... i ovdje, u baru, nemarno bacali noge na naslone stolaca, pijuckali konjak i likere, plivali u valovima začinski dim, u plesnoj dvorani sve je blistalo i izlivalo svjetlo, toplinu i veselje, parovi su se vrtjeli u valcerima, pa uvijali u tango - a glazba ustrajno, u nekima tada se molila slatkoj bestidnoj tuzi sve o jednoj stvari, sve o isto ... ".

U ovom prostranom i sadržajnom razdoblju savršeno je donio autorov stav prema životu onih koji nastanjuju ovu Noinu arku.

Plastična jasnoća prikazanog, raznolikost boja i vizualnih dojmova - to je ono što je stalno svojstveno umjetničkom stilu Bunina, ali u imenovanim pričama dobiva posebnu izražajnost.

Posebno je sjajna u "Gospodinu iz San Francisca" uloga detalja, u kojem opći zakoni provlače se kroz poseban, konkretan, svakodnevni život, te sadrži veliku generalizaciju.

Tako je prizor gospodina iz San Francisca koji se presvlači za večeru vrlo specifičan i istovremeno ima karakter simboličkog predznaka.

Pisac detaljno oslikava kako se junak priče steže u odijelo koje sputava njegovo "snažno senilno tijelo", zakopčava "usku ovratnicu koja mu je stiskala grlo", bolno hvata manžetnu, "čvrsto grize mlohavu kožu u depresija pod Adamovom jabučicom."

Za nekoliko minuta gospodar će umrijeti od gušenja. Kostim u koji je lik odjeven je zlokobni atribut lažnog postojanja, baš kao i brod "Atlantis", kao i cijeli ovaj "civilizirani svijet", čije imaginarne vrijednosti pisac ne prihvaća.

Priča "Majstor iz San Francisca" završava istom slikom kojom je i započela: gigantska "Atlantida" vraća se na povratno putovanje preko oceana kozmičkog života. Ali ova kružna kompozicija ne znači da se pisac slaže s idejom vječnog i nepromjenjivog ciklusa povijesti.

Čitavim sustavom slika i simbola Bunin tvrdi upravo suprotno - neizbježnu smrt svijeta, zarobljen u sebičnosti, podmitljivosti i nedostatku duhovnosti. O tome svjedoči epigraf priče, povlačeći paralelu između modernog života i tužnog ishoda drevnog Babilona, ​​te naziv broda.

Dajući brodu simbolično ime "Atlantis", autor je čitatelja uputio na izravnu usporedbu parobroda - ovog svijeta u malom - s drevnim kontinentom koji je netragom nestao u ponoru voda. Ovu sliku upotpunjuje slika Đavla, koji s gibraltarskih stijena gleda kako brod odlazi u noć: Sotona "vlada loptom" na brodu ljudskog života.

Priča "Majstor iz San Francisca" nastala je tijekom Prvog svjetskog rata. I on sasvim jasno karakterizira raspoloženje pisca ovoga vremena.

Rat je natjerao Bunina da još pomnije pogleda u dubine ljudske prirode, u tisućugodišnju povijest obilježenu despotizmom, nasiljem, okrutnošću. Bunin je 15. rujna 1915. napisao P. Nilusu: „Ne sjećam se takve gluposti i mentalne depresije u kojoj sam bio dugo vremena...

Ratne muke i muke i brige. I još mnogo toga." Zapravo, Bunin gotovo da nema djela o Prvom svjetskom ratu, osim priča "Posljednje proljeće" i "Posljednja jesen", u kojima ova tema nailazi na ponešto.

Bunin nije pisao toliko o ratu koliko je, prema riječima Majakovskog, "pisao o ratu", razotkrivajući tragediju, pa čak i katastrofalnu prirodu života u svom predrevolucionarnom djelu.

  1. Analiza priče "Snovi o Changu"

U tom pogledu karakteristična je i Buninova priča iz 1916. godine. Changovi snovi. Psa Changa spisateljica je za središnjeg lika odabrala nimalo iz želje da izazove ljubazne i nježne osjećaje prema životinjama, čime su se obično rukovodili pisci realisti 19. stoljeća.

Bunin od prvih redaka svog djela prevodi priču u plan filozofskih promišljanja o tajnama života, o smislu zemaljskog postojanja.

I premda autor točno naznačuje mjesto radnje - Odesu, on detaljno opisuje potkrovlje u kojem Chang živi sa svojim vlasnikom - pijanim umirovljenim kapetanom, ravnopravno s ovim slikama, u priču su uključena sjećanja, Changovi snovi , dajući djelu filozofski aspekt.

Kontrast između slika Changova prošlog sretnog života s vlasnikom i njihove sadašnje jadne 'vegetacije' konkretan je izraz spora dviju životnih istina o čijem postojanju saznajemo na početku priče.

„Nekad su na svijetu postojale dvije istine koje su se neprestano mijenjale“, piše Bunin, „prva je da je život neizrecivo lijep, a druga je da je život zamisliv samo za luđake. Sada kapetan tvrdi da postoji, bila je i zauvijek će biti samo jedna istina, posljednja ... ". Što je ovo istina?

Kapetan o njoj govori svom prijatelju umjetniku: “Prijatelju, vidio sam cijelu kuglu zemaljsku - svugdje je život takav! Sve je to laž i besmislica, kako se čini da ljudi žive: nemaju Boga, nemaju savjest, nemaju razumnu svrhu postojanja, nemaju ljubavi, nemaju prijateljstvo, nema poštenja - nema ni jednostavnog sažaljenja.

Život je dosadan zimski dan u prljavoj pivnici, nema više...”. Chang u biti naginje kapetanovim zaključcima.

Na kraju priče, pijani kapetan umire, siroče Chang dolazi do novog vlasnika - umjetnika. Ali njegove su misli usmjerene prema posljednjem Učitelju – Bogu.

“Na ovom svijetu treba postojati samo jedna istina, – treća, – piše autor, – a što je ona – posljednja zna za nju. Vlasnik kojem se Chang uskoro mora vratiti." Ovaj zaključak zaključuje priču.

On ne ostavlja nadu u mogućnost preustroja zemaljskog života u skladu sa zakonima prve, svijetle istine i uzda se u treću, višu, nezemaljsku istinu.

Cijela priča prožeta je osjećajem tragedije života. Iznenadna promjena u životu kapetana, koja je dovela do njegove smrti, nastala je zbog izdaje njegove žene, koju je jako volio.

Ali supruga, u biti, nije kriva, uopće nije loša, naprotiv, lijepa je, cijela je stvar u tome što je to tako predodređeno sudbinom, a od ovoga ne možete pobjeći.

Jedno od najkontroverznijih pitanja u Buninovim studijama je pitanje pozitivnih težnji pisca u predrevolucionarnim godinama. Čemu Bunin suprotstavlja - i suprotstavlja li - univerzalnu tragediju bića, katastrofalnu prirodu života?

Buninov koncept života dolazi do izražaja u formuli o dvije istine iz "Changovih snova": "život je neizrecivo lijep" i istovremeno "život je zamisliv samo za luđake".

Ovo jedinstvo suprotnosti - svijetli i fatalno sumoran pogled na svijet - koegzistiraju u mnogim Buninovim djelima iz 10-ih, određujući svojevrsni "tragični major" njihovog ideološkog sadržaja.

Osuđujući nečovječnost bezduhovnog egoističkog svijeta, Bunin mu suprotstavlja moralnost običnih ljudi koji žive teškim, ali moralno zdravim radnim životom. Takav je stari rikša iz priče "Braća", "potaknut ljubavlju ne prema sebi, nego prema svojoj obitelji, za sina je želio sreću koja nije suđena, nije mu sama data."

Sumorna kolorit narativa u priči "Majstor iz San Francisca" ustupa mjesto prosvijećenoj kad je riječ o običnom narodu Italije:

o starom lađaru Lorenzu, "bezbrižnom veseljaku i zgodnom" poznatom u cijeloj Italiji, o hodniku hotela Capri Luigi i posebno o dvojici abruzijskih gorštaka koji "ponizno radosno hvale Djevici Mariji": "hodali su - i cijeli zemlja, radosna, lijepa, sunčana, prostrta nad njima."

A u liku obične ruske osobe, Bunin u ovim godinama ustrajno traži pozitivan početak, ne odstupajući od slike svoje "šarenosti". S jedne strane, s nemilosrdnom prisebnošću realista, on nastavlja pokazivati ​​"zamračenost seoskog života".

S druge strane, prikazuje ono zdravo što se u ruskom seljaku probija kroz gustinu neznanja i mraka. U priči "Proljetna večer" (1915.) neuk i alkoholiziran čovjek za novac ubija starog prosjaka.

A to je čin očaja osobe, kada "čak i umre od gladi". Počinivši zločin, shvaća užas onoga što je učinio i baca amajliju s novcem.

Pjesničku sliku mlade seljanke Paraše, čiju je romantičnu ljubav grubo zgazio grabežljivi i okrutni trgovac Nikanor, u svojoj priči stvara Bunin "Na cesti"(1913).

Istraživači su u pravu kada ističu poetsku, folklornu osnovu slike Paraše, koja personificira svijetle strane ruskog narodnog karaktera.

Velika uloga u identificiranju životnih načela koja potvrđuju život pripada prirodi u Bunjinovim pričama. Ona je moralni katalizator za svijetle, optimistične osobine života.

U priči "Majstor iz San Francisca" priroda se obnavlja i čisti nakon smrti Amerikanca. Kad je brod s tijelom bogatog Yankeea napustio Capri, "na otoku su, naglašava autor, zavladali mir i tišina".

Konačno, pesimistična prognoza budućnosti u spisateljičinim je pričama prevladana apoteozom ljubavi.

Bunin je doživljavao svijet u neraskidivom jedinstvu njegovih suprotnosti, u njegovoj dijalektičkoj složenosti i nedosljednosti. Život je i sreća i tragedija.

Najviša, tajanstvena i uzvišena manifestacija ovog života je ljubav prema Buninu. Ali Buninova ljubav je strast, a u toj strasti, koja je vrhunska manifestacija života, osoba izgara. U mukama je, tvrdi pisac, blaženstvo, a sreća je toliko prodorna da je slična patnji.

  1. Analiza priče "Lagano disanje"

U tom pogledu indikativna je Buninova novela iz 1916. godine. "Lagan dah". Ovo je priča puna uzvišenog lirizma o tome kako je procvat mlade junakinje - učenice Olye Meshcherskaye - neočekivano prekinula strašna i, na prvi pogled, neobjašnjiva katastrofa.

Ali ovo iznenađenje - smrt heroine - imalo je svoj kobni obrazac. Kako bi otkrio i razotkrio filozofsku osnovu tragedije, svoje shvaćanje ljubavi kao najveće sreće i ujedno najveće tragedije, Bunin svoje djelo konstruira na osebujan način.

Početak priče donosi vijest o tragičnom raspletu radnje: "Na groblju, nad svježim glinenim humkom, novi je hrastov križ, jak, težak, gladak...".

U njemu je "ugrađen ... konveksni porculanski medaljon, a u medaljoni je fotografski portret učenice s radosnim, nevjerojatno živim očima."

Tada počinje glatka retrospektivna naracija, puna vesele životne radosti, koju autor usporava, obuzdava epskim detaljima: kao djevojčica Olya Meshcherskaya „nije se isticala u gomili smeđih gimnazijskih haljina ... Tada je počela cvjetati ... skokovima i granicama. ... Nitko nije plesao na balovima kao Olya Meshcherskaya, nitko nije trčao na klizaljkama kao ona, nitko se na balovima nije toliko pazio kao ona.

Tijekom svoje posljednje zime, Olya Meshcherskaya je potpuno poludjela od zabave, kako su rekli u gimnaziji...”. A onda je jednog dana, na velikom odmoru, kada je kao vihor trčala školskom dvoranom od prvašića koji su oduševljeno jurili za njom, neočekivano je pozvana kod ravnatelja gimnazije. Ravnateljica joj zamjera da nema gimnaziju, nego žensku frizuru, da nosi skupe cipele i češljeve.

"Nisi više djevojka... ali ni žena", kaže gazda razdraženo Olyi, "... potpuno gubiš iz vida da si još samo školarka...". I tada počinje oštra promjena radnje.

Kao odgovor, Olya Meshcherskaya kaže značajne riječi: „Oprostite, gospođo, varate se: ja sam žena. I znate tko je za to kriv? Tatin prijatelj i susjed, a tvoj brat je Aleksej Mihajlovič Maljutin. To se dogodilo prošlog ljeta u selu."

U ovom trenutku najvećeg čitateljskog interesa, priča naglo završava. I ne ispunjavajući pauzu ničim, autor nas pogađa novim zadivljujućim iznenađenjem, izvana ni na koji način nije povezano s prvim - riječima da je Olyu ustrijelio kozački časnik.

Sve što je dovelo do ubojstva, koje bi trebalo činiti radnju priče, izneseno je u jednom odlomku, bez detalja i bez ikakvih emocionalnih boja – jezikom sudskog protokola: “Policajac je rekao istražitelju da je Meshcherskaya imala namamila ga, bila mu je bliska, zaklela se da će mu biti žena, a na postaji, na dan ubojstva, prateći ga u Novočerkask, odjednom mu je rekla da nikada nije pomislila da će ga ikada voljeti...”.

Autor za ovu priču ne daje nikakvu psihološku motivaciju. Štoviše, u trenutku kada je pozornost čitatelja usmjerena na ovaj - glavni kanal radnje (Olyina veza s policajcem i njezino ubojstvo), autor ga prekida i uskraćuje očekivano retrospektivno predstavljanje.

Priča o zemaljskom putovanju junakinje je gotova - i u ovom trenutku u naraciju probija lagana melodija Olye, djevojke ispunjene srećom i očekivanjem ljubavi.

Razrednica Oli, prezrela djevojka koja svakog praznika odlazi na grob svog učenika, prisjeća se kako je jednog dana nesvjesno čula Olijev razgovor s prijateljicom. "Ja sam u jednoj od očevih knjiga", kaže Olya i pročitajte kakvu ljepotu žena treba imati.

Crne oči uzavrele od smole, crne kao noć, trepavice, rumenilo koje se nježno igra, tanak struk, duži od obične ruke... nogica, pokošena ramena... ali ono glavno, znaš što? - Lagano dah! Ali imam ga, - slušaš kako uzdišem, - je li istina, zar ne?"

Tako grčevito, s oštrim prekidima, prikazana je radnja u kojoj mnogo toga ostaje nejasno. U koju svrhu Bunin namjerno zanemaruje vremenski slijed događaja, i što je najvažnije, narušava uzročno-posljedičnu vezu između njih?

Da naglasim glavnu filozofsku ideju: Olya Meshcherskaya nije umrla jer ju je život gurnuo prvo protiv "stare dame", a zatim i s grubim časnikom. Stoga se razvoj radnje ova dva ljubavna susreta ne daje, jer bi razlozi mogli dobiti vrlo specifično, svakodnevno objašnjenje i čitatelja odvesti od glavnog.

Tragična sudbina Olye Meshcherskaye je u njoj samoj, u njenom šarmu, u njezinom organskom stapanju sa životom, u potpunoj podložnosti njezinim spontanim impulsima - blaženo i katastrofalno u isto vrijeme.

Olya je težila životu s tako žestokom strašću da je svaki susret s njom morao dovesti do katastrofe. Prenapregnuto iščekivanje konačne punine života, ljubavi kao vihora, kao sebedarja, kao "lakog disanja" dovelo je do katastrofe.

Olya je izgorjela poput moljaca, bjesomučno jureći prema gorućoj vatri ljubavi. Nije svima dat taj osjećaj. Samo oni koji lako dišu - mahnito očekivanje života, sreće.

"Sada se ovaj lagani dah", zaključuje Bunin svoje pripovijedanje, "opet rasuo po svijetu, na ovom oblačnom nebu, u ovom hladnom proljetnom vjetru."

  1. Analiza knjige "Prokleti dani"

Bunin nije prihvatio Veljačku, a potom i Oktobarsku revoluciju. 21. svibnja 1918. sa suprugom odlazi iz Moskve na jug i gotovo dvije godine živi prvo u Kijevu, a potom u Odesi.

Oba ova grada bila su poprište žestokog građanskog rata i više puta su prelazila iz ruke u ruku. U Odesi, tijekom burnih i strašnih mjeseci 1919. godine, Bunin je napisao svoj dnevnik - svojevrsnu knjigu koju je nazvao "Prokleti dani".

Bunin je vidio i odbio građanski rat samo s jedne strane - sa strane crvenog terora. Ali znamo dovoljno o bijelom teroru. Nažalost, Crveni teror je bio jednako stvarnost kao i bijeli teror.

U tim uvjetima, slogane slobode, bratstva, jednakosti Bunin je doživljavao kao "podrugljiv znak", jer su bili umrljani krvlju mnogih stotina i tisuća često nedužnih ljudi.

Evo nekih Buninovih bilješki: “D. je došao i pobjegao iz Simferopolja. Tamo, kaže, neopisivi užas, vojnici i radnici hodaju do koljena u krvi.

Neki stari pukovnik živ je ispečen u peći za lokomotive ... pljačkaju, siluju, rade prljave trikove u crkvama, režu pojaseve s leđa časnicima, vjenčaju svećenike s kobilama ... U Kijevu ... ubijeno je nekoliko profesora, među njima poznati dijagnostičar Janovski." “Jučer je bila “hitna” sjednica Izvršnog odbora.

Feldman je predložio "koristiti buržoaziju umjesto konja za prijevoz teških tereta". itd. Buninov dnevnik prepun je zapisa ove vrste. Mnogo toga ovdje, nažalost, nije fikcija.

O tome svjedoče ne samo Bunjinov dnevnik, već i Korolenkova pisma Lunačarskom i Gorkijeve "Neblagovremene misli", Šolohovljev "Tihi Don", ep ​​I. Šmeljeva "Sunce mrtvih" i mnoga druga djela i dokumenti tog vremena.

Bunin u svojoj knjizi revoluciju karakterizira kao oslobađanje najpodlijih i najdivljih nagona, kao krvavi prolog neiscrpnih katastrofa koje čekaju inteligenciju, narod Rusije, zemlju u cjelini.

„Naša djeca i unuci“, piše Bunin, „neće moći ni zamisliti da je Rusija... zaista basnoslovno bogata i prosperitetna nevjerojatnom brzinom, u kojoj smo nekada (to jest, jučer) živjeli, koju nismo cijenili, nije razumio – svu tu moć, složenost, bogatstvo, sreću...”.

Isti osjećaji, razmišljanja i raspoloženja prožeti su novinarskim i književnokritičkim člancima, bilješkama i bilježnicama književnika, tek nedavno prvi put objavljeni kod nas (zbornik "Velika Datura", M., 1997.).

  1. Iseljavanje Bunina

U Odesi se Bunin suočio s neizbježnim pitanjem: što učiniti? Pobjeći iz Rusije ili, unatoč svemu, ostati. Pitanje je bolno, a te muke izbora odrazile su se i na stranicama njegova dnevnika.

Predstojeći strašni događaji doveli su Bunina krajem 1919. do neopozive odluke da ode u inozemstvo. 25. siječnja 1920. na grčkom parobrodu Patras zauvijek je napustio Rusiju.

Bunin je napustio domovinu ne kao emigrant, već kao izbjeglica. Zato što je uzeo Rusiju, njenu sliku sa sobom. U Prokletim danima piše: „Da nisam volio ovu „ikonu“, ovu Rusiju, nisam vidio zašto bih toliko poludio sve ove godine, zbog onoga što sam tako neprestano, tako žestoko patio? "deset.

Živeći u Parizu i primorskom gradu Grasseu, Bunin je do kraja svojih dana osjećao oštru, mučnu bol u Rusiji. Čežnja za domovinom prožela je njegove prve pjesme, nastale nakon gotovo dvogodišnje stanke.

Njegova pjesma iz 1922. "Ptica ima gnijezdo" ispunjena je posebnom gorčinom gubitka domovine:

Ptica ima gnijezdo, zvijer ima jazbinu.

Kako je mlado srce bilo gorko,

Kad sam izašao iz očevog dvorišta,

Reci mi oprosti mojoj kući!

Zvijer ima rupu, ptica ima gnijezdo.

Kako srce kuca tužno i glasno

Kad uđem, prekriživši se, u čudnu, iznajmljenu kuću

Sa svojom već pohabanom naprtnjačom!

Oštra nostalgična bol za domovinom tjera Bunina da stvara djela koja su upućena staroj Rusiji.

Tema predrevolucionarne Rusije postaje glavni sadržaj njegova djela puna tri desetljeća, sve do njegove smrti.

U tom pogledu Bunjin je dijelio sudbinu mnogih ruskih emigrantskih pisaca: Kuprina, Čirikova, Šmeljeva, B. Zajceva, Guseva-Orenburgskog, Grebenščikova i drugih, koji su cijeli svoj rad posvetili prikazu stare Rusije, često idealizirane, očišćene od svega proturječnog.

Bunin se okreće svojoj domovini, svojim sjećanjima na nju već u jednoj od prvih priča napisanih u inozemstvu - "Kosači".

Pripovijedajući o ljepoti ruske narodne pjesme, koju Ryazan kosi radeći u mladoj brezovoj šumi, pisac otkriva porijeklo one divne duhovne i poetske snage koja je sadržana u ovoj pjesmi: „Ljepota je bila u tome što smo svi bili djeca naše domovine i to je sve što smo bili zajedno i svi smo se osjećali dobro, smireno i voljeno, bez jasnog razumijevanja naših osjećaja, jer ih ne treba razumjeti kada jesu."

  1. Buninova strana proza

Inozemna proza ​​I. Bunina razvija se prvenstveno kao lirska, odnosno proza ​​jasnih i preciznih izraza autorovih osjećaja, što je uvelike određivala i akutna spisateljeva čežnja za napuštenom domovinom.

Ova djela, uglavnom priče, karakterizira oslabljen zaplet, sposobnost autora da suptilno i ekspresivno prenese osjećaje i raspoloženja, dubok prodor u unutarnji svijet likova, spoj lirizma i muzikalnosti te jezična profinjenost.

U emigraciji, Bunin je nastavio umjetnički razvoj jedne od glavnih tema svog rada - teme ljubavi. Njoj je posvećena priča "Mityina ljubav",

„Slučaj korneta Elagina“, priče „Sunčani udar“, „Ida“, „Mordovski Sarafan“ i posebno ciklus malih priča pod općim naslovom „Tamne aleje“.

Bunin je duboko originalan u svom pokrivanju ove vječne teme za umjetnost. Među klasicima 19. stoljeća – ISTurgenjevu, LN Tolstoju i drugima – ljubav se obično daje u idealnom aspektu, u svojoj duhovnoj, moralnoj, pa i intelektualnoj biti (za junakinje Turgenjevljevih romana ljubav nije samo škola osjećaja). , ali i škola mišljenja ). Što se tiče fiziološke strane ljubavi, klasici je praktički nisu dotakli.

Početkom 20. stoljeća niz djela ruske književnosti pokazao je još jednu krajnost: nečednu sliku ljubavnih odnosa, uživanje u naturalističkim detaljima. Posebnost Bunina je da su duhovno i tjelesno stopljeni u neraskidivo jedinstvo.

Ljubav pisac prikazuje kao kobnu silu, koja je srodna iskonskom prirodnom elementu, koji, obdarivši osobu blistavom srećom, zatim mu zadaje okrutan, često i fatalan udarac. Ipak, glavna stvar u Bunjinovom konceptu ljubavi nije patos tragedije, već apoteoza ljudskog osjećaja.

Trenuci ljubavi vrhunac su života Buninovih junaka, kada spoznaju najvišu vrijednost bića, sklad tijela i duha, puninu zemaljske sreće.

  1. Analiza priče "Sunčani udar"

Priča je posvećena prikazu ljubavi kao strasti, kao spontane manifestacije kozmičkih sila. "Sunčanica"(1925.). Mladi časnik, upoznavši mladu udanu ženu na parobrodu Volga, poziva je da siđe na pristaništu grada, kraj kojeg plove.

Mladi ljudi odsjedaju u hotelu i njihova se blizina događa ovdje. Ujutro žena odlazi, a da nije ni rekla svoje ime. “Dajem vam svoju časnu riječ”, kaže ona, opraštajući se, “da uopće nisam ono što mislite o meni.

Nikada nije bilo ništa slično ovome što se meni dogodilo, niti će ga više biti. Definitivno sam bio pomračen... Ili bolje rečeno, oboje smo dobili nešto poput sunčanice." "Zaista, to je kao neka vrsta sunčanice", razmišlja poručnik, ostavljen sam, shrvan srećom protekle noći.

Prolazni susret dvoje jednostavnih, neupadljivih ljudi ("A što je to tako posebno u njoj?").

Nije toliko važno kako su ti ljudi živjeli i kako će živjeti nakon svog prolaznog susreta, važno je da je u njihov život odjednom ušao ogroman sveobuhvatni osjećaj – to znači da se ovaj život dogodio, jer su naučili nešto što nije svatko može naučiti.

  1. Analiza zbirke priča "Tamne aleje"

Zbirka priča Bunina posvećena je filozofskom i psihološkom razumijevanju teme ljubavi "Mračne uličice"(1937-1945). “Mislim da je ovo nešto najbolje i najoriginalnije što sam napisao u životu”, rekao je autor o ovim djelima.

Svaka priča u zbirci potpuno je samostalna, sa svojim likovima, zapletima i nizom problema. Ali među njima postoji unutarnja veza, koja nam omogućuje da govorimo o problematičnom i tematskom jedinstvu ciklusa.

To jedinstvo definira Buninov koncept ljubavi kao "sunčanog udara" koji ostavlja pečat na cjelokupni budući život osobe.

Junaci "Dark Alley" bez straha i bez osvrtanja hrle u uragan strasti. U ovom kratkom trenutku dano im je da shvate život u svoj njegovoj punini, nakon čega jedni izgaraju bez traga ("Galya Ganskaya", "Parobrod" Saratov "," Henry "), drugi razvlače svakodnevicu, prisjećajući se kako ono najdragocjenije u životu što ih je posjetila nekada velika ljubav ("Rusija", "Hladna jesen").

Ljubav u shvaćanju Bunina zahtijeva od osobe maksimalno naprezanje svih njegovih duhovnih i fizičkih snaga. Stoga ne može biti dugotrajan: često u toj ljubavi, kao što je već spomenuto, jedan od junaka umire.

Evo priče "Heinrich". Književnica Glebov upoznala je izuzetnu inteligencijom i ljepotom, nježnu i šarmantnu ženu prevoditeljicu Heinricha, no ubrzo nakon što su doživjeli najveću sreću međusobne ljubavi, neočekivano i apsurdno ju je iz ljubomore ubio drugi književnik - Austrijanac.

Junak druge priče - "Natalie" - zaljubio se u šarmantnu djevojku, a kada je ona, nakon niza preokreta, postala njegova prava supruga, a on je, čini se, postigao željenu sreću, bila je sustigla iznenadnom smrću od poroda.

U priči "U Parizu" su dvije. usamljeni Rusi - žena koja je radila u emigrantskom restoranu i bivši pukovnik - sreli su se slučajno i našli sreću jedno u drugome, ali ubrzo nakon njihovog zbližavanja, pukovnik iznenada umire u vagonu podzemne željeznice.

Pa ipak, unatoč tragičnom ishodu, u njima se otkriva ljubav kao najveća životna sreća, neusporediva s bilo kojom drugom zemaljskom radošću. Kao epigraf takvim djelima mogu se uzeti riječi Natalie iz istoimene priče: "Ima li nesretne ljubavi, ne daje li sreću najtužnija glazba?"

Mnoge priče ciklusa ("Muza", "Rusija", "Kasni sat", "Vukovi", "Hladna jesen" itd.) karakterizira takva tehnika kao što je prisjećanje, priziv njihovih junaka na prošlost. A najznačajnijim u svom nekadašnjem životu, najčešće u mladosti, smatraju vrijeme kada su voljeli, vedro, žarko i bez traga.

Stari umirovljeni vojnik iz priče "Tamne aleje", koji je još uvijek zadržao tragove nekadašnje ljepote, slučajno susrevši se s domaćicom gostionice, u njoj prepoznaje onu koju je jako volio prije trideset godina, dok je bila osamnaestogodišnja djevojka.

Osvrćući se na svoju prošlost, dolazi do zaključka da su minute intimnosti s njom bile "najbolje... uistinu čarobne minute", neusporedive s cijelim njegovim daljnjim životom.

U priči "Hladna jesen" žena koja priča o svom životu izgubila je voljenu osobu na početku Prvog svjetskog rata. Sjećajući se mnogo godina kasnije posljednjeg susreta s njim, dolazi do zaključka: "I ovo je sve što je bilo u mom životu - ostalo je nepotreban san."

S najvećim zanimanjem i vještinom, Bunin prikazuje prvu ljubav, početak ljubavne strasti. To posebno vrijedi za mlade heroine. U sličnim situacijama otkriva sasvim drugačije, jedinstvene ženske likove.

To su Muse, Rusya, Natalie, Galya Ganskaya, Styopa, Tanya i druge junakinje iz istoimenih priča. Trideset i osam kratkih priča u ovoj zbirci predstavlja nam veličanstvenu raznolikost nezaboravnih ženskih tipova.

Uz ovaj cvat slabije su razvijeni muški karakteri, ponekad samo ocrtani i u pravilu statični. Karakteriziraju ih prilično refleksivno, u vezi s fizičkim i psihičkim izgledom žene koju vole.

Čak i kada u priči u osnovi glumi samo "on", na primjer, zaljubljeni časnik iz priče "Parobrod" Saratov", - svejedno, "ona "ostaje u sjećanju čitatelja -" duga, valovita ", i njezino „golo koljeno u dijelu s kapuljačom“.

U pričama ciklusa "Tamne uličice" Bunin piše malo o samoj Rusiji. Glavno mjesto u njima zauzima tema ljubavi - "sunčani udar", strast, koja čovjeku daje osjećaj vrhunskog blaženstva, ali ga spaljuje, što je povezano s Buninovom idejom erosa kao moćne elementarne sile i glavni oblik manifestacije kozmičkog života.

Iznimka je u tom pogledu priča "Čisti ponedjeljak", gdje se kroz vanjsku ljubavnu priču provlače Bunjinova duboka razmišljanja o Rusiji, njezinoj prošlosti i mogućim putevima razvoja.

Vrlo često priča o Buninu sadrži, takoreći, dvije razine - jednu radnju, gornju, drugu - duboku, podtekst. Mogu se usporediti sa santama leda: sa svojim vidljivim i glavnim, podvodnim, dijelovima.

To vidimo u "Light Breath", a donekle i u "Brothers", "Lord from San Francisco", "Chang's Dreams". Ista je priča "Čisti ponedjeljak", koju je Bunin stvorio 12. svibnja 1944. godine.

Sam je pisac ovo djelo smatrao najboljim od svega što je napisao. “Hvala Bogu”, rekao je, “što mi je dao priliku da napišem Čisti ponedjeljak.

  1. Analiza priče "Čisti ponedjeljak"

Vanjski događajni nacrt priče nije jako složen i dobro se uklapa u temu ciklusa Mračne uličice. Radnja se odvija 1913. godine.

Mladi ljudi, on i ona (Bunin nigdje ne imenuje njihova imena), jednom su se sreli na predavanju u književno-umjetničkom krugu i zaljubili jedno u drugo.

On je širom otvoren u svom osjećaju, ona sputava privlačnost prema njemu. Njihova bliskost ipak dolazi, ali nakon što su proveli samo jednu noć zajedno, ljubavnici se zauvijek rastaju, jer junakinja na Čisti ponedjeljak, odnosno na prvi dan preduskršnjeg posta 1913. godine, donosi konačnu odluku da ode u samostan. , rastajući se s prošlošću.

No, književnik u tu fabulu upisuje svoja razmišljanja i predviđanja o Rusiji uz pomoć asocijacija, smislenih detalja i podteksta.

Bunin na Rusiju gleda kao na zemlju s posebnim razvojnim putem i svojevrsnim mentalitetom, gdje se europska obilježja isprepliću s obilježjima Istoka i Azije.

Ova ideja se kao crvena nit provlači kroz cijelo djelo, koje se temelji na povijesnom konceptu koji otkriva najbitnije aspekte ruske povijesti i nacionalnog karaktera za pisca.

Uz pomoć svakodnevnih i psiholoških detalja kojima priča obiluje, Bunin naglašava složenost načina ruskog života u kojem se isprepliću zapadna i istočnjačka obilježja.

U stanu junakinje nalazi se "široka turska sofa", do nje - "skupi klavir", a iznad sofe, naglašava autor, - "iz nekog razloga visi portret bosonogog Tolstoja".

Turska sofa i skupi klavir su Istok i Zapad (simboli istočnog i zapadnog načina života), a bosonogi Tolstoj je Rusija, Rusija u svom neobičnom, osebujnom izgledu koji se ne uklapa ni u kakve okvire.

Navečer na Nedjelju oproštenja, u Jegorovskoj krčmi, koja je bila poznata po palačinkama, a zapravo je postojala u Moskvi početkom stoljeća, kaže djevojka, pokazujući na ikonu Majke Božje s trostrukim krakom koja visi u kutu. : "Dobro! Dolje su divlji ljudi, a ovdje su palačinke sa šampanjcem i Troruka Djevica Marija. Tri ruke! Ovo je Indija!"

Istu dvojnost ovdje naglašava i Bunin - "divlji ljudi" s jedne strane (azijski), a s druge - "palačinke sa šampanjcem" - kombinacija nacionalnog s europskim. A iznad svega toga - Rusija, simbolizirana u liku Majke Božje, ali opet neobična: kršćanska Majka Božja s tri ruke podsjeća na budističku Šivu (opet svojevrsna kombinacija Rusije, Zapada i Istoka).

Od likova u priči, junakinja najznačajnije utjelovljuje kombinaciju zapadnih i istočnjačkih obilježja. Njezin otac - "prosvijećeni čovjek iz plemenite trgovačke obitelji, živio je u mirovini u Tveru", piše Bunin.

Kod kuće, junakinja nosi arkhaluk - orijentalnu odjeću, neku vrstu kratkog kaftana, obrubljenu samurom (Sibir). "Naslijeđe moje bake iz Astrahana", objašnjava ona porijeklo ove odjeće.

Dakle, moj otac je trgovac iz Tvera iz središnje Rusije, baka iz Astrahana, gdje su Tatari izvorno živjeli. Ruska i tatarska krv spojile su se u jednu djevojku.

Gledajući u njezine usne, u “tamno pahuljice iznad njih”, u struk, u granatni baršun svoje haljine, osjetivši neki pikantan miris njezine kose, junak priče razmišlja: “Moskva, Perzija, Turska. Imala je nekakvu indijsku, perzijsku ljepotu “, zaključuje junak.

Kad su jednom stigli u skeč Moskovskog umjetničkog kazališta, slavni glumac Kačalov prišao joj je s čašom vina i rekao: "Care Djevo, kraljice Šamahana, zdravlje tvoje!" U ustima Kačalova, Bunin je iznio svoje stajalište o izgledu i karakteru junakinje: ona je i "Car-djeva" (kao u ruskim bajkama), a istovremeno i "Kraljica Shamakhan" (kao istočna junakinja Puškinove "Priče o zlatnom pijetlu") ... Čime je ispunjen duhovni svijet ove "kraljice Shamakhan"?

Navečer čita Schnitzlera, Hoffmanna-stala, Przybyshevskog, svira Beethovenovu Mjesečevu sonatu, odnosno usko je povezana sa zapadnoeuropskom kulturom. Pritom je privlači sve što je iskonski rusko, prvenstveno starorusko.

Junak priče, u čije ime je priča ispričana, ne prestaje se čuditi što njegova voljena posjećuje groblja i kremaljske katedrale, dobro je upućen u pravoslavne i šizmatičke kršćanske rituale, voli i spreman je beskrajno citirati drevne ruske kronike, odmah komentirajući ih.

Neka vrsta unutarnjeg intenzivnog rada neprestano se obavlja u duši djevojke i iznenađuje, ponekad obeshrabruje njenog ljubavnika. "Bila je tajanstvena, neshvatljiva za mene", napominje junak priče više puta.

Na pitanje svog voljenog, kako ona zna toliko o drevnoj Rusiji, junakinja odgovara: "Vi ste ti koji me ne poznajete." Rezultat svega ovog rada duše bio je odlazak heroine u samostan.

U liku heroine, u njezinoj duhovnoj potrazi, koncentrirana je Buninova potraga za odgovorom na pitanje o putevima spasa i razvoja Rusije. Okrećući se stvaranju djela 1944., gdje se radnja odvija 1913. - početne godine za Rusiju, Bunin nudi svoj vlastiti način spašavanja zemlje.

Našavši se između Zapada i Istoka, na mjestu sjecišta donekle suprotstavljenih povijesnih trendova i kulturnih struktura, Rusija je zadržala specifičnosti svog nacionalnog života, oličene u analima i pravoslavlju.

Ova treća strana duhovne slike dominantna je u ponašanju i unutarnjem svijetu njegove junakinje. Kombinirajući zapadne i istočnjačke crte u svom izgledu, ona bira služenje Bogu, odnosno poniznost, moralnu čistoću, savjesnost i duboku ljubav prema Drevnoj Rusiji kao rezultat života.

Upravo tim putem je mogla ići Rusija, u kojoj su se, kao i u junakinji priče, ujedinile i tri sile: azijska spontanost i strast; Europska kultura i suzdržanost i iskonska nacionalna poniznost, savjesnost, patrijarhat u najboljem smislu te riječi i, naravno, pravoslavni svjetonazor.

Rusija, nažalost, nije slijedila Bunina, uglavnom prvi put, koji je doveo do revolucije u kojoj je pisac vidio utjelovljenje kaosa, eksplozije, općeg uništenja.

Činom svoje junakinje (izlaskom iz samostana) pisac je predložio drugačiji i sasvim stvaran izlaz iz postojeće situacije - put duhovne poniznosti i prosvjetljenja, obuzdavanja stihije, evolucijskog razvoja, jačanja vjerske i moralne samosvijesti.

Na tom putu vidio je spas Rusije, njezino učvršćivanje mjesta među drugim državama i narodima. Prema Bunjinu, riječ je o uistinu originalnom, nepod utjecajem stranih utjecaja, pa stoga i o obećavajućem, spasonosnom putu koji bi ojačao nacionalne specifičnosti i mentalitet Rusije i njezina naroda.

Na tako osebujan način, suptilno na Bunjinov način, pisac nam je u svom djelu govorio ne samo o ljubavi, nego, što je najvažnije, o svojim nacionalno-povijesnim pogledima i prognozama.

  1. Analiza romana "Život Arsenijeva"

Najznačajnije Bunjinovo djelo, nastalo u stranoj zemlji, bio je roman "Život Arsenijeva", na kojem je radio preko 11 godina, od 1927. do 1938. godine.

Roman "Život Arsenijeva" je autobiografski. Reproducira mnoge činjenice iz djetinjstva i mladosti samog Bunina. Ujedno, ovo je knjiga općenito o djetinjstvu i mladosti rodom iz zemljoposjedničke obitelji. U tom smislu, "Život Arsenijeva" se pridružuje autobiografskim djelima ruske književnosti kao što je "Djetinjstvo. Mladost. Mladost". L. N. Tolstoj i "Djetinjstvo unuka Bagrova" S. T. Aksakova.

Bunin je bio predodređen da stvori posljednju autobiografsku knjigu u povijesti ruske književnosti nasljednog plemenitog pisca.

Koje teme uzbuđuju Bunina u ovom djelu? Ljubav, smrt, moć nad dušom osobe, sjećanja na djetinjstvo i mladost, zavičajna priroda, dužnost i poziv pisca, njegov odnos prema narodu i domovini, odnos osobe prema vjeri - to je glavni krug teme koje Bunin ističe u životu Arsenjeva.

Knjiga govori o dvadeset i četiri godine života autobiografskog junaka, mladića Alekseja Arsenjeva: od rođenja do raskida s njegovom prvom dubokom ljubavi - Likom, čiji je prototip bila Bunjinova prva ljubav, Varvara Pašenko.

No, u biti, vremenski okvir djela mnogo je širi: guraju ih izleti u prapovijest obitelji Arsenijev i pojedinačni pokušaji autora da razvuče nit od daleke prošlosti do sadašnjosti.

Jedno od obilježja knjige je monologizam i slabo naseljenost likova, za razliku od autobiografskih knjiga L. Tolstoja, Šmeljeva, Gorkog i drugih, gdje vidimo čitavu galeriju raznih likova.

U Buninovoj knjizi, junak govori uglavnom o sebi: svojim osjećajima, osjećajima, dojmovima. Ovo je ispovijest čovjeka koji je na svoj način proživio zanimljiv život.

Još jedna karakteristična značajka romana je prisutnost u njemu postojanih slika koje prolaze kroz cijelo djelo – lajtmotiva. Heterogene slike života povezuju s jednim filozofskim konceptom - promišljanjima ne toliko junaka koliko samog autora o sreći i, ujedno, tragediji života, njegovoj kratkotrajnosti i prolaznosti.

Koji su to motivi? Jedan od njih je i motiv smrti, koji se provlači kroz cijelo djelo. Na primjer, percepcija slike majke od strane Arsenieva u ranom djetinjstvu kombinirana je s kasnijim sjećanjem na njezinu smrt.

Druga knjiga romana također završava temom smrti - iznenadne smrti i pokopa Arsenijevog rođaka, Pisareva. Peti, najopsežniji dio romana, koji je izvorno objavljen kao zasebno djelo pod naslovom "Lika", govori o Arsenjevoj ljubavi prema ženi koja je odigrala značajnu ulogu u njegovom životu. Poglavlje završava smrću Like.

Tema smrti povezana je u romanu, kao iu svim kasnijim Bunjinovim djelima, s temom ljubavi. Ovo je druga tema knjige. Ova dva motiva na kraju romana povezuje poruka o Likinoj smrti nedugo nakon što je napustila Arsenjeva, iscrpljena mukama ljubavi i ljubomore.

Važno je napomenuti da smrt u Bunjinovom djelu ne potiskuje i ne potčinjava ljubav. Naprotiv, ljubav kao najviši osjećaj pobjeđuje u autorovom umu. U svom romanu Bunin uvijek iznova djeluje kao pjevač zdrave, svježe mladenačke ljubavi, ostavljajući zahvalnu uspomenu u duši osobe za cijeli život.

Ljubavni interesi Alekseja Arsenjeva prolaze u romanu, takoreći, kroz tri faze, koje općenito odgovaraju fazama formiranja i formiranja mladenačkog lika.

Njegova prva zaljubljenost u njemačku djevojku Ankhen samo je tračak osjećaja, početna manifestacija žeđi za ljubavlju. Aleksejeva kratka, iznenada prekinuta tjelesna veza s Tonkom, sluškinjom njegovog brata, lišena je duhovnog principa i on je doživljava kao nužan fenomen, "kad već imaš 17 godina". I, konačno, ljubav prema Licu je onaj sveobuhvatni osjećaj, u kojem se neraskidivo stapaju i duhovni i senzualni počeci.

Ljubav Arsenjeva i Like u romanu je prikazana cjelovito, u složenom jedinstvu i ujedno neslogu. Lika i Alexey se vole, ali junak sve češće osjeća da su oni po svom duhovnom sastavu vrlo različiti ljudi. Arseniev često gleda svoju voljenu, kao gospodar u roba.

Zajednica sa ženom mu se čini kao čin u kojem su mu definirana sva prava, ali gotovo da nema obveza. Ljubav, smatra, ne podnosi odmor, navike, potrebno joj je stalno obnavljanje, što pretpostavlja senzualnu privlačnost prema drugim ženama.

Lika je pak daleko od svijeta u kojem živi Arsenjev. Ona ne dijeli njegovu ljubav prema prirodi, tugu zbog odlazećeg staroplemićkog života, gluh na poeziju itd.

Duhovna nekompatibilnost likova dovodi do činjenice da se počinju umarati jedni od drugih. Sve ovo završava raskidom ljubavnika.

No, lička smrt izoštrava junakovu percepciju propale ljubavi i doživljava je kao nenadoknadiv gubitak. Zaključni redovi djela koji govore o tome što je Arseniev doživio kada je u snu vidio Liku, mnogo godina nakon prekida s njom, vrlo su razotkrivajući: „Vidio sam je nejasno, ali s takvom snagom ljubavi, radosti, s takvim tjelesnu i mentalnu bliskost nikad doživljenu ni za koga."

Pjesnička afirmacija ljubavi kao osjećaja nad kojim čak ni smrt nema kontrolu jedno je od najznačajnijih obilježja romana.

U djelu su lijepe i psihologizirane slike prirode. Spajaju svjetlinu i bogatstvo boja s osjećajima i mislima junaka i autora koji ih prožimaju.

Pejzaž je filozofski: produbljuje i otkriva autorov koncept života, kozmička načela bića i duhovnu bit čovjeka kojemu je priroda sastavni dio postojanja. Ono obogaćuje i razvija čovjeka, liječi njegove duševne rane.

Tema kulture i umjetnosti, koju umom doživljava mladi Arseniev, također je od značajne važnosti u romanu. Junak s entuzijazmom priča o biblioteci jednog od susjednih zemljoposjednika, koja je sadržavala mnogo "divnih svezaka u debelim uvezima od tamnozlatne kože": djela Sumarokova, Ane Bunine, Deržavina, Žukovskog, Venevitinova, Yazykova, Baratynskog.

S divljenjem i poštovanjem, junak se prisjeća prvih Puškinovih i Gogoljevih djela koja je pročitao u djetinjstvu.

Pisac u svom djelu posvećuje pozornost ulozi religije u jačanju duhovnih načela ljudske osobe. Iako uopće ne poziva na vjerski asketizam, Bunin ipak ukazuje na težnju ka vjerskom i moralnom samousavršavanju koje liječi ljudsku dušu.

Roman sadrži mnogo scena i epizoda vezanih uz vjerske praznike, a sve su prožete poezijom, ispisanom pažljivo i duhovno. Bunin piše o "oluji oduševljenja" koja se uvijek javljala u Arsenjevovoj duši svaki put kad bi odlazio u crkvu, o "eksploziji naše najveće ljubavi i prema Bogu i prema bližnjemu".

Pojavljuje se na stranicama djela i tema ljudi. No, kao i prije, Bunin poetizira skromne seljake, dobre u srcu i duši. Ali čim Arsenjev počne govoriti o narodu prosvjednika, koji je sve naklonjeniji revoluciji, nježnost je zamijenjena iritacijom.

Ovdje su se odrazili politički stavovi samog književnika, koji nikada nije prihvatio put revolucionarne borbe, a posebno nasilja nad pojedincem.

Jednom riječju, cijela knjiga "Život Arsenijeva" svojevrsna je kronika unutarnjeg života junaka, od djetinjstva do konačnog oblikovanja karaktera.

Glavna stvar koja određuje originalnost romana, njegovu žanrovsku, umjetničku strukturu je želja da se pokaže kako u dodiru s heterogenim životnim pojavama – prirodnim, svakodnevnim, kulturnim, društveno-povijesnim – dolazi do identifikacije, razvoja i obogaćivanja emocionalnog i intelektualne osobine ličnosti.

Ovo je svojevrsna misao i razgovor o životu, koji sadrži mnoge činjenice, pojave i mentalne pokrete. U romanu "Život Arsenijeva" kroz misli, osjećaje, raspoloženja glavnog junaka zvuči onaj pjesnički osjećaj domovine, koji je oduvijek bio svojstven najboljim Bunjinovim djelima.

  1. Buninov život u Francuskoj

Kako se razvija Buninov osobni život tijekom godina u Francuskoj?

Nastanivši se u Parizu od 1923. godine, Bunin većinu vremena, ljeto i jesen, provodi sa suprugom i uskim krugom prijatelja u Alpes-Maritimes, u gradu Grasseu, kupivši tamo trošnu vilu "Jeannette".

Godine 1933. neočekivani događaj upada u oskudno postojanje Buninsa - dobio je Nobelovu nagradu - prvi od ruskih pisaca.

To je donekle ojačalo Buninov financijski položaj, a privuklo je i široku pozornost ne samo iseljenika, već i francuske javnosti. Ali ovo nije dugo trajalo. Značajan dio nagrade dodijeljen je sunarodnjacima emigrantima u nevolji, a zanimanje francuskih kritičara za nobelovca kratko je trajalo.

Čežnja za domom nije pustila Bunina. 8. svibnja 1941. pisao je u Moskvu svom starom prijatelju književniku ND Teleshovu: “Siv sam, suh, ali još uvijek otrovan. Stvarno želim ići kući." O istom piše A.N. Tolstoju.

Aleksej Tolstoj pokušao je pomoći Buninu da se vrati u domovinu: poslao je detaljno pismo Staljinu. Dajući detaljan opis Buninovog talenta, Tolstoj je pitao Staljina o mogućnosti povratka pisca u domovinu.

Pismo je 18. lipnja 1941. predano Kremljskoj ekspediciji, a četiri dana kasnije izbio je rat koji je odgurnuo sve što s tim nije imalo veze.

  1. Bunin i Veliki domovinski rat

Tijekom Velikog Domovinskog rata, Bunin je bez oklijevanja zauzeo domoljubni stav. Iz radijskih izvještaja željno je pratio tijek velike bitke koja se odvijala na prostranstvima Rusije. Njegovi dnevnici ovih godina puni su poruka iz Rusije, zbog kojih Bunin iz očaja prelazi u nadu.

Pisac ne krije mržnju prema fašizmu. “Brutalizirani ljudi nastavljaju svoj đavolski posao – ubijanje i uništavanje svega, svega! A počelo je voljom jedne osobe - uništenjem cijelog globusa - ili bolje rečeno, onoga koji je utjelovio volju svog naroda, kojemu ne bi trebalo oprostiti sve do 77. plemena ", piše u svom dnevniku 4. ožujka 1942. godine. "Samo ludi kreten može misliti da će zavladati Rusijom", uvjeren je Bunin.

U jesen 1942. susreo se sa sovjetskim ratnim zarobljenicima, koje su nacisti koristili za rad u Francuskoj. U budućnosti su više puta posjećivali Bunine, potajno slušajući s vlasnicima sovjetskih vojnih radijskih izvještaja.

U jednom od svojih pisama, Bunin bilježi o svojim novim poznanicima: "Neki ... bili su tako ljupki da smo ih svaki dan ljubili kao da su rođaci ... Puno su plesali, pjevali -" Moskva, voljena, nepobjediva ".

Ti su susreti izoštrili Buninov dugogodišnji san o povratku u domovinu. “Često razmišljam o povratku kući. Hoću li živjeti?" - zapisao je u svom dnevniku 2. travnja 1943. godine.

U studenom 1942. nacisti su okupirali Francusku. Iskorištavajući Buninovu tešku financijsku situaciju, profašističke novine su se međusobno natjecale kako bi mu ponudile suradnju, obećavajući zlatne planine. Ali svi njihovi pokušaji bili su uzaludni. Bunin se onesvijestio od gladi, ali nije htio raditi nikakve kompromise.

Pobjednički završetak Domovinskog rata od strane Sovjetskog Saveza dočekali su s velikom radošću. Bunin je pomno promatrao sovjetsku književnost.

Poznat po visokoj ocjeni pjesme Tvardovskog "Vasily Terkin", priča K. ​​Paustovskog. Do tada se u Parizu susreo s novinarom Y. Žukovom, književnikom K. Simonovim. Posjećuje veleposlanika SSSR-a u Francuskoj Bogomolovu. Izdana mu je putovnica državljanina SSSR-a.

  1. Bunjinova usamljenost u egzilu

Ovi koraci izazvali su oštro negativan stav prema Bunjinu u antisovjetskim emigrantskim krugovima. S druge strane, povratak književnika u Sovjetski Savez pokazao se nemogućim, posebice nakon represivnog partijskog dekreta na području književnosti 1946. i Ždanovljeva izvješća.

Usamljen, bolestan, napola osiromašen, Bunin se našao između dvije vatre: mnogi su se emigranti okrenuli od njega, dok je sovjetska strana, iznervirana i razočarana što Bunjin nije molio da ga pošalju kući, ostala duboko nijema.

Ovu gorčinu ogorčenosti i usamljenosti pojačale su misli o neumoljivom približavanju smrti. Motivi oproštaja od života zvuče u pjesmi "Dva vijenca" i u posljednjim Bunjinovim proznim djelima, filozofskim meditacijama "Mistral", "U Alpama", "Legenda" sa svojim karakterističnim detaljima i slikama: grobna odaja, grobni križevi, mrtvo lice koje izgleda kao maska ​​itd.

U nekim od ovih djela pisac, takoreći, sažima svoje zemaljske poslove i dane. U pripovijeci "Bernard" (1952.) priča o jednostavnom francuskom pomorcu koji je neumorno radio i umro s osjećajem da je pošteno ispunio svoju dužnost.

Njegove posljednje riječi bile su: "Mislim da sam bio dobar mornar." “I što je ovim riječima htio izraziti? Radost spoznaje da je, dok je živeo na zemlji, koristio bližnjemu, budući da je bio dobar mornar?" - pita se autor.

A on odgovara: “Ne: ono što Bog daje svakome od nas, uz život, ovaj ili onaj talent i nameće nam svetu dužnost da to ne zakopavamo u zemlju. Zašto zašto? Mi to ne znamo. Ali moramo znati da sve na ovom svijetu, nama neshvatljivom, svakako mora imati neko značenje, neku visoku Božju namjeru, usmjerenu na to da sve na ovom svijetu "bilo dobro" i da je marljivo ispunjenje ove Božje namjere sve naša zasluga pred Njim, a time i naša radost, ponos.

I Bernard je to znao i osjetio. Cijeli je život marljivo, dostojanstveno, vjerno obavljao skromnu dužnost koju mu je Bog povjerio, služio Mu ne zbog straha, nego zbog savjesti. I kako ne bi rekao ono što je rekao u zadnji čas?"

“Čini mi se”, zaključuje Bunin svoju priču, “da sam ja, kao umjetnik, zaslužio pravo da o sebi, u svojim posljednjim danima, kažem nešto slično onome što je Bernard rekao kad je umirao”.

  1. Bunjinova smrt

8. studenog 1953. u 83. godini života Bunin umire. Preminuo je izvanredni umjetnik riječi, divni majstor proze i poezije. "Bunjin je s vremenom posljednji od klasika ruske književnosti, čije iskustvo nemamo pravo zaboraviti", napisao je A. Tvardovsky.

Buninovo djelo nije samo filigranska vještina, nevjerojatna snaga plastične slike. To je ljubav prema domovini, prema ruskoj kulturi, prema ruskom jeziku. Godine 1914. Bunin je napisao prekrasnu pjesmu u kojoj je naglasio trajni značaj Riječi u životu svake osobe i čovječanstva u cjelini:

5 / 5. 1

Ime književnika Ivana Bunina poznato je ne samo u Rusiji, već i daleko izvan njenih granica. Zahvaljujući vlastitim djelima, prvi ruski laureat na polju književnosti za života je stekao svjetsku slavu! Da bismo bolje razumjeli čime se ova osoba vodila stvarajući svoja jedinstvena remek-djela, treba proučiti biografiju Ivana Bunina i njegov pogled na mnoge stvari u životu.

Kratke biografije iz ranog djetinjstva

Budući veliki književnik rođen je daleke 1870. godine, 22. listopada. Voronjež je postao njegova domovina. Obitelj Bunin nije bila bogata: njegov je otac postao siromašni zemljoposjednik, pa je mali Vanya od ranog djetinjstva doživio mnoge materijalne poteškoće.

Biografija Ivana Bunina vrlo je neobična, a to se očitovalo već od samog ranog razdoblja njegova života. Još kao dijete bio je jako ponosan na činjenicu da je rođen u plemićkoj obitelji. Istodobno, Vanya se pokušao ne usredotočiti na materijalne poteškoće.

Kako svjedoči životopis Ivana Bunina, 1881. godine pošao je u prvi razred. Ivan Aleksejevič započeo je školovanje u gimnaziji Elets. Međutim, zbog teške materijalne situacije svojih roditelja, 1886. godine bio je prisiljen napustiti školu i nastaviti učiti osnove znanosti kod kuće. Zahvaljujući školovanju kod kuće, mlada Vanya se upoznaje s radom poznatih pisaca kao što su A.V. Koltsov i I.S. Nikitin.

Niz zanimljivih i zabavnih činjenica o početku Buninove karijere

Ivan Bunin je prve pjesme počeo pisati sa 17 godina. Tada se dogodio njegov kreativni debi, koji se pokazao vrlo uspješnim. Nije uzalud što su tiskane publikacije objavile radove mladog autora. Ali tada su njihovi urednici jedva mogli pretpostaviti koliko zapanjujući uspjesi na polju književnosti čekaju Bunina u budućnosti!

U dobi od 19 godina Ivan Aleksejevič se preselio u Oryol i zaposlio se u novinama rječitog naziva "Orlovsky Vestnik".

Godine 1903. i 1909. Ivanu Buninu, čija je biografija predstavljena pozornosti čitatelja u članku, dodijeljena je Puškinova nagrada. A 1. studenoga 1909. izabran je za počasnog akademika Petrogradske akademije znanosti, koja se specijalizirala za izvrsnu književnost.

Važni događaji iz vašeg osobnog života

Osobni život Ivana Bunina obiluje mnogim zanimljivim točkama na koje treba obratiti pozornost. U životu velikih pisaca postojale su 4 žene prema kojima je imao nježne osjećaje. I svaki od njih igrao je određenu ulogu u njegovoj sudbini! Obratimo pažnju na svaku od njih:

  1. Varvara Pashchenko - Ivan Aleksejevič Bunin upoznao ju je u dobi od 19 godina. To se dogodilo u zgradi redakcije novina "Orlovsky Vestnik". Ali s Varvarom, koja je bila godinu dana starija od njega, Ivan Aleksejevič je živio u građanskom braku. Poteškoće u njihovom odnosu počele su zbog činjenice da joj Bunin jednostavno nije mogao osigurati materijalni životni standard kojemu je težila. Kao rezultat toga, Varvara Pashchenko ga je prevarila s bogatim zemljoposjednikom.
  2. Anna Tsakni je 1898. postala zakonita supruga poznatog ruskog književnika. Upoznao ju je u Odesi tijekom svog odmora i jednostavno bio zapanjen njezinom prirodnom ljepotom. Međutim, obiteljski život brzo je puknuo zbog činjenice da je Anna Tsakni uvijek sanjala o povratku u svoj rodni grad - Odesu. Stoga joj je cijeli život Moskve bio teret, a muža je optužila za ravnodušnost prema njoj i bešćutnost.
  3. Vera Muromtseva je voljena žena Ivana Aleksejeviča Bunina, s kojom je najduže živio - 46 godina. Službeno su formalizirali vezu tek 1922. - 16 godina nakon što su se upoznali. I Ivan Aleksejevič upoznao je svoju buduću suprugu 1906., tijekom književne večeri. Nakon vjenčanja, pisac i njegova supruga preselili su se živjeti u južni dio Francuske.
  4. Galina Kuznetsova živjela je pored supruge pisca - Vere Muromtseve - i nije ju uopće posramila ta činjenica, kao i supruga Ivana Aleksejeviča. Ukupno je živjela 10 godina u francuskoj vili.

Politički stavovi pisca

Politički stavovi mnogih ljudi imali su značajan utjecaj na javno mnijenje. Stoga su im pojedine novinske publikacije posvećivale dosta vremena.

Čak i unatoč činjenici da se Ivan Aleksejevič u većoj mjeri morao baviti vlastitim radom izvan Rusije, uvijek je volio svoju domovinu i razumio značenje riječi "domoljub". Međutim, Bunin je bio stran pripadnost bilo kojoj određenoj stranci. No, u jednom od svojih intervjua pisac je nekako spomenuo da mu je po duhu bliža ideja socijaldemokratskog sustava.

Tragedija osobnog života

Godine 1905. Ivan Aleksejevič Bunin doživio je tešku tugu: umro mu je sin Nikolaj, kojeg je rodila Anna Tsakni. Ova se činjenica nedvosmisleno može pripisati tragediji osobnog života pisca. Međutim, kako proizlazi iz njegove biografije, Ivan Bunin je stajao čvrsto, mogao je izdržati bol gubitka i dati, unatoč tako tužnom događaju, puno književnih "bisera" cijelom svijetu! Što se još zna o životu ruskog klasika?


Ivan Bunin: zanimljive činjenice iz života

Bunin je jako žalio što je završio samo 4 razreda gimnazije i nije mogao dobiti sustavno obrazovanje. Ali ta činjenica ga uopće nije spriječila da ostavi značajan trag u književnom svijetu stvaralaštva.

Dugo je vremena Ivan Aleksejevič morao ostati u izbjeglištvu. I cijelo to vrijeme sanjao je o povratku u domovinu. Bunin je njegovao ovaj san gotovo do svoje smrti, ali je ostao neostvariv.

U dobi od 17 godina, kada je napisao svoju prvu pjesmu, Ivan Bunin je pokušao oponašati svoje velike prethodnike - Puškina i Ljermontova. Možda je njihov rad imao veliki utjecaj na mladog pisca i postao poticaj za stvaranje vlastitih djela.

Sada malo ljudi zna da je u ranom djetinjstvu književnik Ivan Bunin bio otrovan izbijeljenim. Tada ga je od sigurne smrti spasila dadilja koja je malom Vanji na vrijeme dala piće s mlijekom.

Pisac je pokušao odrediti izgled osobe po udovima, kao i po stražnjem dijelu glave.

Bunin Ivan Aleksejevič bio je strastven u prikupljanju raznih kutija, kao i boca. Pritom je dugi niz godina žestoko čuvao sve svoje “eksponate”!

Ove i druge zanimljive činjenice karakteriziraju Bunina kao izvanrednu osobnost, sposobnu ne samo ostvariti svoj talent na području književnosti, već i aktivno sudjelovati u mnogim područjima djelovanja.


Poznate zbirke i djela Ivana Aleksejeviča Bunina

Najveća djela koja je Ivan Bunin uspio napisati u svom životu su priče "Mitina ljubav", "Selo", "Sukhodol", kao i roman "Život Arsenjeva". Za roman je Ivan Aleksejevič dobio Nobelovu nagradu.

Zbirka Ivana Aleksejeviča Bunina "Tamne uličice" vrlo je zanimljiva čitatelju. Sadrži priče koje se dotiču teme ljubavi. Književnik ih je radio u razdoblju od 1937. do 1945. godine, odnosno upravo u vrijeme kada je bio u izbjeglištvu.

Također visoko cijenjeni uzorci kreativnosti Ivana Bunina, koji su uključeni u zbirku "Prokleti dani". Opisuje revolucionarne događaje 1917. i sav povijesni aspekt koji su oni nosili u sebi.

Popularne pjesme Ivana Aleksejeviča Bunina

U svakoj svojoj pjesmi Bunin je jasno izrazio određene misli. Na primjer, u poznatom djelu "Djetinjstvo" čitatelj se upoznaje s mislima djeteta s obzirom na svijet oko njega. Desetogodišnji dječak razmišlja o tome koliko je veličanstvena priroda okolo i koliko je malen i beznačajan u ovom svemiru.

U stihu “Noć i dan” pjesnik maestralno opisuje različita doba dana i naglašava da se u ljudskom životu sve postupno mijenja, a vječan ostaje samo Bog.

Zanimljivo je opisana priroda u djelu "Splavi", kao i naporan rad onih koji svakodnevno prevoze ljude na suprotnu obalu rijeke.


Nobelova nagrada

Nobelova nagrada Ivanu Buninu dodijeljena je za roman Život Arsenjeva koji je napisao, a koji zapravo govori o životu samog pisca. Unatoč činjenici da je ova knjiga objavljena 1930. godine, u njoj je Ivan Aleksejevič pokušao "izliti svoju dušu" i svoje osjećaje o određenim životnim situacijama.

Službeno, Nobelova nagrada za književnost dodijeljena je Buninu 10. prosinca 1933. - dakle 3 godine nakon izlaska njegovog slavnog romana. Ovu počasnu nagradu primio je iz ruku švedskog kralja Gustava V.

Važno je napomenuti da je po prvi put u povijesti Nobelova nagrada dodijeljena osobi koja je službeno bila u egzilu. Do ovog trenutka niti jedan genije koji je postao njezin vlasnik nije bio u egzilu. Ivan Aleksejevič Bunin postao je taj "pionir" kojeg je svjetska književna zajednica zabilježila tako vrijednim poticajem.

Sveukupno, dobitnici Nobelove nagrade imali su pravo na 715.000 franaka u gotovini. Činilo bi se vrlo impresivan iznos. Ali brzo ga je prokockao književnik Ivan Aleksejevič Bunin, jer je pružao financijsku pomoć ruskim emigrantima, koji su ga zasipali raznim pismima.


Smrt pisca

Smrt Ivana Bunjina došla je sasvim neočekivano. Srce mu je stalo dok je spavao, a ovaj tužni događaj dogodio se 8. studenog 1953. godine. Na današnji dan Ivan Aleksejevič je bio u Parizu i nije mogao ni zamisliti svoju skoru smrt.

Zasigurno je Bunin sanjao da će dugo živjeti i jednog dana umrijeti u svojoj rodnoj zemlji, među svojim rođacima i velikim brojem prijatelja. No sudbina je odlučila malo drugačije, zbog čega je pisac većinu svog života proveo u izbjeglištvu. Međutim, zahvaljujući svojoj nenadmašnoj kreativnosti, on je zapravo osigurao besmrtnost svom imenu. Mnoge generacije ljudi pamtit će književna remek-djela koje je napisao Bunin. Kreativna osoba poput njega stječe svjetsku slavu i postaje povijesni odraz doba u kojem je djelovala!

Pokopali su Ivana Bunina na jednom od groblja u Francuskoj (Sainte-Genevieve-des-Bois). Evo tako bogate i zanimljive biografije Ivana Bunina. Koja je njegova uloga u svjetskoj književnosti?


Uloga Bunina u svjetskoj književnosti

Možemo slobodno reći da je Ivan Bunin (1870.-1953.) ostavio zamjetan trag u svjetskoj književnosti. Zahvaljujući zaslugama kao što su domišljatost i verbalna osjetljivost, koje je pjesnik posjedovao, bio je izvrstan u stvaranju najprikladnijih književnih slika u svojim djelima.

Po svojoj prirodi, Ivan Aleksejevič Bunin bio je realist, ali je, unatoč tome, svoje priče vješto dopunio nečim fascinantnim i neobičnim. Jedinstvenost Ivana Aleksejeviča bila je u tome što se nije smatrao članom nijedne poznate književne skupine i po njegovom mišljenju principijelan "trend".

Sve najbolje Bunjinove priče bile su posvećene Rusiji i ispričale o svemu što je pisca povezivalo s njom. Možda su upravo zahvaljujući tim činjenicama priče Ivana Aleksejeviča bile vrlo popularne među ruskim čitateljima.

Nažalost, Buninovo djelo naši suvremenici nisu u potpunosti istražili. Znanstvena istraživanja o jeziku i stilu književnika tek predstoje. Njegov utjecaj na rusku književnost 20. stoljeća još nije otkriven, možda zato što je, poput Puškina, Ivan Aleksejevič jedinstven. Postoji izlaz iz ove situacije: uvijek se iznova okretati tekstovima Bunjina, dokumentima, arhivima, sjećanjima njegovih suvremenika.