Dom > Čula > Prezentacija "Ruski dirigenti sadašnjosti". Poznati svjetski dirigenti


Prezentacija "Ruski dirigenti sadašnjosti". Poznati svjetski dirigenti




Carlos Kleiber proglašen je najboljim dirigentom svih vremena.
Na temelju ankete koju je proveo engleski časopis BBC Music Magazine, Carlos Kleiber priznat kao najbolji dirigent svih vremena. Istraživanje je provedeno među 100 vodećih dirigenata našeg vremena, poput Sir Colina Davisa, Gustava Dudamela, Valeryja Gergieva, Marisa Jansonsa i drugih, kako bi se otkrilo kome se od svojih kolega dive više od drugih (tko im je inspiracija). Carlos Kleiber, austrijski maestro koji je u svoje 74 godine izveo samo 96 koncerata i gotovo 400 opernih predstava, bio je ispred Leonarda Bernsteina i Claudija Abbada, koji su zauzeli drugo, odnosno treće mjesto.

Susanna Mälkki, finska dirigentica francuskog ansambla Intercontemporain i jedna od sudionica ankete, komentirala je rezultate: “Carlos Kleiber je donio nevjerojatnu energiju u glazbu... Da, imao je pet puta više vremena za probe nego što si današnji dirigenti mogu priuštiti , ali on to zaslužuje jer je njegova vizija glazbe nevjerojatna, on točno zna što želi i njegova pažnja do najsitnijih detalja je zaista inspirativna."

Tako, 20 najboljih dirigenata svih vremena prema anketi BBC Music Magazina provedenoj u studenom 2010. i objavljenoj u ožujku 2011.

1. Carlos Kleiber (1930.-2004.) Austrija
2. Leonard Bernstein (1918-1990) SAD
3. (rođen 1933.) Italija
4. Herbert von Karajan ((1908-1989) Austrija
5. Nikolaus Harnoncourt (rođen 1929.) Austrija
6. Sir Simon Rattle (rođen 1955.) Velika Britanija
7. Wilhelm Furtwangler (1896-1954) Njemačka
8. Arturo Toscanini (1867-1957) Italija
9. Pierre Boulez (rođen 1925.) Francuska
10.Carlo Maria Giulini (1914-2005) Italija
11. John Eliot Gardiner (rođen 1943.) Velika Britanija
12.
13. Ferenc Fricsay (1914-1963) Mađarska
14. George Szell (1897-1970) Mađarska
15. Bernard Haitink (rođen 1929.) Nizozemska
16. Pierre Monteux (1875-1964) Francuska
17. Evgenij Mravinski (1903.-1988.) Rusija (SSSR)
18. Colin Davis (rođen 1927.) Velika Britanija
19.Thomas Beecham (1879-1961) Velika Britanija
20.Charles Mackerras (1925-2010) Australija

Životopis:
Carlos Kleiber (punim imenom Carl Ludwig Kleiber) je austrijski dirigent. Rođen 3. srpnja 1930. u Berlinu, sin poznatog dirigenta Ericha Kleibera. Odrastao u Argentini, 1949-1950. studirao je kemiju u Zürichu. Glazbenu karijeru započeo je 1951. kao korektor u Münchenu. Kleiber je debitirao kao dirigent 1954. u Potsdamu. Zatim je radio u Dusseldorfu, Zürichu i Stuttgartu. Godine 1968-1973. radio je u Bavarskoj državnoj operi u Münchenu i do 1988. ostao njezin gostujući dirigent. 1973. prvi put nastupa u Bečkoj državnoj operi. Nastupao je u La Scali, Covent Gardenu (od 1974.), Metropolitan Operi (od 1988.) i drugim kazalištima; sudjelovao na Edinburškom festivalu (od 1966). Surađivao s Bečkom i Berlinskom filharmonijom. Posljednji nastup dirigenta održao je 1999. Umro je 13. srpnja 2004. u Sloveniji.

L. V. Beethovena. Simfonija br. 7, op. 92.
Kraljevski orkestar Concertgebouw (Nizozemska). Dirigent Carlos Kleiber.

10. prosinca 2014

Glazbena kultura ne može postojati bez dirigenta, kao ni filmska industrija bez redatelja, književna i izdavačka djelatnost bez urednika, modni projekti bez dizajnera. Voditelj orkestra osigurava besprijekornu interakciju svih instrumenata tijekom izvedbe. Dirigent je glavni lik na pozornici filharmonije, koncertne dvorane ili nekog drugog glazbenog prostora.

Virtuozi

Sklad simfonijskog orkestra, skladan zvuk brojnih glazbenih instrumenata postiže se vještinom dirigenta. Nije ni čudo da najtalentiraniji od njih dobivaju razne visoke titule i titule, a u narodu ih nazivaju "virtuozi". Doista, besprijekorno vladanje dirigentskom palicom omogućuje svakom glazbeniku koji sjedi u orkestarskoj jami donijeti sve nijanse kreativnog impulsa. Ogroman simfonijski orkestar odjednom počinje zvučati kao jedinstvena cjelina, a skladba se otkriva u svoj svojoj raskoši.

Poznati dirigenti ujedinjuju se na temelju umijeća, svi su prošli školu visoke umjetnosti, popularnost i priznanje javnosti nisu odmah došli do njih. Popularnost je s godinama stjecala. Većina poznatih dirigenta, uz koncertnu djelatnost, bavi se i nastavom, provode tečajeve za mlade glazbenike, kao i majstorske tečajeve.

Samožrtvovanje

Umijeće vođenja orkestra zahtijeva dugogodišnju praksu, kontinuirano usavršavanje, što se pretvara u beskrajne probe. Neki poznati dirigenti odlikuju se posebnom kreativnom upornošću, koja graniči sa samoprijegorom, kada je osobni život potisnut u drugi plan i ostaje samo glazba. Međutim, ova situacija je dobra za umjetnost.

Najpoznatiji dirigenti vezani su ugovorima s određenim glazbenim sastavima, što im daje mogućnost da postignu visoku razinu izvedbe glazbenih djela. Pritom je potrebno opće razumijevanje koje će naknadno poslužiti kao ključ uspješnog koncertnog djelovanja.

Slični Videi

Poznati operni dirigenti

U svjetskoj glazbenoj hijerarhiji postoje imena koja svi znaju. Imena poznatih opernih dirigenta nalaze se na plakatima, jumbo plakatima, po njima se zovu brodovi za krstarenje. Ova popularnost je zaslužena, jer je malo ljudi još uvijek u stanju da cijeli svoj život, bez traga, posveti glazbi. Najpoznatiji dirigenti putuju diljem svijeta, gostuju s raznim glazbenim skupinama ili vodećim orkestrima u velikim glazbenim središtima. Operne izvedbe zahtijevaju posebnu orkestralnu koherentnost praćenu vokalnim dionicama, arijama i kavatinama. U svim glazbenim agencijama možete saznati imena poznatih opernih dirigenta koji se mogu pozvati na sezonu ili niz nastupa. Iskusni impresario poznaju stil rada i osobine svake osobe. To im pomaže da naprave pravi izbor.

Poznati dirigenti Rusije

Glazba, osobito operna, ima mnogo komponenti. Ovdje je orkestar koji uključuje razne instrumente: puhački, gudački, gudački, udaraljke. Solisti, vokalni izvođači, zbor i drugi sudionici izvedbe. Razbacane ulomke operne izvedbe spajaju ravnatelj izvedbe i dirigent orkestra. Štoviše, potonji je aktivno uključen u akciju od početka do kraja. U Rusiji postoje dirigenti koji svojom glazbom usmjeravaju operu jedinim pravim putem koji gledatelja vodi pravoj umjetnosti.

Poznati ruski dirigenti (popis):

  • Aleksandrov Aleksandar Vasiljevič.
  • Bašmet Jurij Abramovič.
  • Bezrodnaja Svetlana Borisovna.
  • Bogoslovski Nikita Vladimirovič.
  • Bronevitsky Aleksandar Aleksandrovič.
  • Vasilenko Sergej Nikiforovič.
  • Garanyan Georgij Abramovič.
  • Gergijev Valerij Abisalovič.
  • Gorenstein Marko Borisovič.
  • Djagiljev Sergej Aleksandrovič.
  • Aleksej Evtušenko.
  • Ermakova Ljudmila Vladimirovna.
  • Dmitrij Kabalevski.
  • Kazhlaev Murad Magomedovič.
  • Kogan Pavel Leonidovič.
  • Lundstrem Oleg Leonidovič
  • Mravinski Jevgenij Aleksandrovič.
  • Svetlanov Evgenij Fedorovič.
  • Spivakov Vladimir Teodorovič.

Svaki poznati ruski dirigent može uspješno voditi bilo koji strani simfonijski orkestar, za to je dovoljno samo nekoliko proba. Profesionalnost glazbenika pomaže u prevladavanju jezične barijere i razlika u stilovima.

Svjetske slavne osobe

Svjetski poznati dirigenti talentirani su glazbenici prepoznati u široj javnosti.

Pavel Kogan

Najpoznatiji ruski dirigent, koji svoju umjetnost poklanja svijetu više od četrdeset godina. Njegova popularnost je bez presedana. Ime maestra nalazi se na listi deset najvećih suvremenih dirigenta. Glazbenik je rođen u obitelji poznatih violinista Leonida Kogana i Elizavete Gilels. Od 1989. stalni je umjetnički voditelj i glavni dirigent Moskovskog državnog simfonijskog orkestra (Moskovski državni simfonijski orkestar). Istodobno predstavlja Rusiju u velikim glazbenim centrima u Americi.

Pavel Kogan nastupa po cijelom svijetu s najboljim simfonijskim orkestrima, njegova se umjetnost smatra nenadmašnom. Maestro je laureat Državne nagrade Rusije, nosi titulu "Narodnog umjetnika Rusije". Pavel Kogan također ima mnoga priznanja, uključujući Orden zasluga za domovinu i Red umjetnosti.

Herbert von Karajan

Svjetski poznati dirigent austrijskog porijekla Herbert von Karajan (1908.-1989.) rođen je u obitelji grčkih imigranata. S osam godina upisao je Konzervatorij Mozarteum u Salzburgu, gdje je studirao 10 godina i stekao početne dirigentske vještine. Istovremeno, mladi Karayan je savladao sviranje klavira.

Prvijenac se dogodio 1929. u Salburškom festivalskom kazalištu. Herbert je dirigirao operom Salome Richarda Straussa. U razdoblju od 1929. do 1934. bio je glavni kapellmeister u kazalištu u njemačkom gradu Ulmu. Potom je Karajan dugo stajao kod dirigentskog tribina Bečke filharmonije. Istovremeno je nastupao s operom Charlesa Gounoda "Valpurgijska noć".

Najljepši čas za dirigenta nastupio je 1938. godine, kada je opera Richarda Wagnera "Tristan i Izolda" u njegovoj izvedbi doživjela veliki uspjeh, nakon čega su Herberta počeli zvati "Čudo Karayan".

Leonard Bernstein

Američki dirigent Leonard Bernstein (1918.-1990.) rođen je u obitelji židovskih imigranata. Glazbeno obrazovanje Leonarda je počelo kao dijete, naučio je svirati klavir. Međutim, postupno se dječak počeo baviti dirigiranjem, a 1939. debitirao je - mladi Bernstein je s malim orkestrom izveo skladbu vlastite skladbe pod nazivom The Birds.

Zahvaljujući visokoj profesionalnosti, Leonard Bernstein je brzo stekao popularnost i u mladosti je vodio New York Philharmonic Orchestra. Kao svestrana kreativna osoba, dirigent se bavio književnošću. Napisao je desetak knjiga o glazbi.

Valerij Gergijev

Slavni dirigent Gergijev Valerij Abisalovič rođen je 2. svibnja 1953. u Moskvi. Sa devetnaest godina upisao je Lenjingradski konzervatorij. Kao student sudjelovao je na međunarodnom natjecanju dirigenta u Berlinu gdje je zauzeo drugo mjesto.

Nakon diplome na Konzervatoriju 1977., mladi dirigent primljen je za asistenta u kazalište Kirov. Mentor mu je postao Yuri Temirkanov, a već 1978. Valery Gergiev je stajao za konzolom i svirao Prokofjevljevu operu "Rat i mir". Godine 1988. zamijenio je Jurija Temirkanova, nakon što je otišao u Lenjingradsku filharmoniju.

Godinu 1992. obilježio je povratak kazalištu Kirov njegovog povijesnog naziva "Mariinski teatar". Kazališna publika Sankt Peterburga, kako bi došla na operne predstave, prijavljuje se unaprijed, mjesecima unaprijed. Danas je Valery Gergiev glavni dirigent i umjetnički voditelj kazališta.

Evgenij Svetlanov

Poznati ruski i svjetski dirigent Evgenij Fedorovič Svetlanov (1928-2002) ostavio je zapažen trag u kulturnoj baštini Rusije. Ima titule "Heroj socijalističkog rada" i "Narodni umjetnik SSSR-a". Dobitnik je Lenjinove i Državne nagrade SSSR-a.

Kreativna karijera Svetlanova započela je odmah nakon diplomiranja na Institutu Gnesins 1951. godine. Nastavio je studij na Moskovskom konzervatoriju u klasi opernog i simfonijskog dirigiranja i kompozicije.

Debi se dogodio 1954. u Boljšoj teatru u produkciji opere Rimskog-Korsakova "Žena iz Pskova". Od 1963. do 1965. bio je šef-dirigent Boljšoj teatra. Tijekom razdoblja njegova rada, razina opernih predstava primjetno je porasla.

Godine 1965-2000. kombinirao je rad kao umjetnički voditelj i glavni dirigent Državnog simfonijskog orkestra SSSR-a (kasnije Rusije).

Vladimir Spivakov

Ruski dirigent Spivakov Vladimir Teodorovič rođen je 1944. godine u gradu Ufi. 1968. diplomirao je na Moskovskom konzervatoriju, 1970. diplomirao.

Majstorstvo Vladimir Spivakov studirao je na Konzervatoriju Gorky kod profesora Izraela Gusmana. Kasnije je pohađao specijalni tečaj u SAD-u, kod Leonarda Bernsteina i Lorin Maazel.

Trenutno je stalni voditelj i dirigent komornog simfonijskog orkestra Moskovski virtuozi, koji je osobno organizirao 1979. godine. Nastupao je s europskim orkestrima i glazbenim skupinama u Sjedinjenim Državama. Dirigira se u Teatro alla Scala, Akademiji Cecilia, Filharmonijskom društvu njemačkog grada Kölna i Francuskom radiju. Predsjednik je Međunarodne kuće glazbe u Moskvi.

Jurij Bašmet

Ruski dirigent Bašmet Jurij Abramovič rođen je 24. siječnja 1953. u Rostovu na Donu. Narodni umjetnik SSSR-a. Dobitnik četiriju državnih nagrada Ruske Federacije.

Diplomirao je na Moskovskom konzervatoriju 1976. Još kao student 1972. godine nabavio je violinu-violinu talijanskog majstora Paola Testorea, izrađenu 1758. godine. Bašmet i danas svira ovaj jedinstveni instrument.

Aktivnu koncertnu karijeru započeo je 1976., a dvije godine kasnije dobio je mjesto profesora na Moskovskom konzervatoriju. Yuri Bashmet je 1996. godine stvorio “Eksperimentalnu stolicu za violu”, gdje proučava dionice viole u simfonijskoj, opernoj i komornoj glazbi. Tada je dobio zvanje profesora Moskovskog konzervatorija. Trenutno se aktivno bavi humanitarnim i društvenim aktivnostima.

Ciklus koncertnih programa(Rusija, 2010.). 10 izdanja.

U suvremenoj glazbenoj kulturi nema autoritativnijih osoba od predstavnika svjetske dirigentske elite. Kreatori ciklusa odabrali su deset značajnih imena - Simon Rattle, Lorin Maazel, Daniel Barenboim, Mariss Jansons, kao i njihove proslavljene ruske kolege. Danas su priznati majstori i voditelji najvećih orkestara.

Svaki program temelji se na izvedbi jednog od prozvanih maestra sa svojim orkestrom.

Solisti: violinisti Vadim Repin i Sergej Krilov, oboist Aleksej Utkin, pijanist Denis Matsuev i drugi.

Program je vrlo raznolik - od I.S. Bacha A. Schoenbergu i A. Pärtu. Sva djela spadaju u remek djela svjetske glazbe.

Voditelj ciklusa je pijanist Denis Matsuev.

1. izdanje. ...
Solist Vadim Repin.
Program: I. Stravinski. Simfonija u tri stavka; M. Bruch. Koncert za violinu i orkestar br. 1 u g-molu; L. Beethovena. Simfonija br. 7.

2. izdanje. Vladimir Fedosejev i Boljšoj simfonijski orkestar. P.I. Čajkovski.
Program: L. Beethoven. Simfonija br. 4.
Snimljeno u Zlatnoj dvorani Musikvereina u Beču.

3. izdanje. "Mariss Jansons i Simfonijski orkestar Bavarskog radija".
Program: R. Wagner. Uvod i Izoldina smrt iz opere Tristan i Izolda; R. Strauss. Svita valcera iz opere "Der Rosenkavalier".

4. izdanje. Daniel Barenboim i West-East Divan Orchestra.
Program: V.A. Mozart. Koncert br. 7 u F-duru za tri klavira i orkestar. Solisti - Daniel Barenboim, Yael Caret, Karim Said. A. Schoenberg. Varijacije za orkestar. J. Verdi. Uvertira operi "Sila sudbine".

5. izdanje. „Vladimir Spivakov i Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije.
Sergej Prokofjev. Koncert br. 3 za klavir i orkestar. Simfonija br. 1 "Klasična". Solist Denis Matsuev. Snimljeno u Velikoj dvorani Moskovskog konzervatorija 2008.

6. izdanje. "Lorin Maazel i Simfonijski orkestar Arturo Toscanini"
Program: Giacchino Rossini. Uvertira operi "Talijanka u Alžiru"; Johannes Brahms. Simfonija br. 2.
Snimljeno u Velikoj dvorani Moskovskog konzervatorija.

7. izdanje. Yuri Temirkanov i Akademski simfonijski orkestar St. DD. Šostakoviču.

8. izdanje. Jurij Bašmet i komorni ansambl Moskovski solisti.
Program: Joseph Haydn - Koncert za violončelo i orkestar. Solist Stephen Isserlis (Velika Britanija), Niccolo Paganini - 5 kaprica (obrada E. Denisov za violinu i komorni orkestar). Solist Sergej Krylov (Italija); V.A. Mozart - Divertissement br. 1.
Upis u BZK.

9. izdanje. Mihail Pletnev i Ruski nacionalni orkestar
Ruski nacionalni orkestar izvest će suitu iz baleta P.I. Čajkovskog "Labuđe jezero", skladao Mihail Pletnev. Snimanje u Državnom akademskom Boljšoj teatru Rusije u sklopu Velikog festivala RNO, 2009.

10. izdanje. Valery Gergiev i Simfonijski orkestar Marijinskog kazališta
Orkestarski hitovi u izvedbi Simfonijskog orkestra Marijinskog kazališta pod vodstvom Valerija Gergijeva - uvertire iz opera Rossinija, Verdija, Wagnera, valceri iz baleta Čajkovskog, ulomci iz baleta Prokofjeva Romeo i Julija.

Bila bi nečuvena arogancija s moje strane govoriti o slavnim dirigentima svih vremena i naroda. Što se toga tiče, mogu vam dati samo link na mišljenje autoritativnijih stručnjaka od mene :). Ali moje vlastito mišljenje također ima neku vrijednost, kao i svako neovisno mišljenje misleće osobe, zar ne? Stoga nastavljam ovako: Pokušat ću istaknuti glavne etape u razvoju redateljske umjetnosti i imena poznatih dirigenta vezanih uz te etape. To će biti istina sa svih strana :)

  • Jedna od ranih faza dirigiranja

povezan s vrlo glomaznim predmetom zvanim "bututa". Svojevrsni štap, kojim je glavni glazbeni direktor udarao o pod, mjereći ritam. A upravo s tim trampolinom povezan je, pak, najsmješniji tragični incident u glazbenom svijetu. Skladatelj, glazbenik i dirigent Jean-Baptiste Lully umro od gangrene 1687. A razlog je bila ozljeda noge pri dirigiranju trampolinom...

  • U 17. st. uloga dirigenta

vrlo često izvode vodeći glazbenici orkestra. Ponekad su to bili orguljaši ili čembalisti, ali češće su bili violinisti. Možda je izraz "prva violina" proizašao iz ove tradicije? I ovdje bih želio navesti sljedeće, sasvim moderno ime: Willie Boškovski. Kao violinist i dirigent, nekoliko je desetljeća 20. stoljeća bio koncertni majstor čuvene Bečke filharmonije. A ovaj orkestar, po tradiciji, nikada nije imao šefa-dirigenta. Boškovski je često dirigirao u maniri samog Straussa - s violinom u ruci.

  • Glazbena djela kasnog 18., 19. stoljeća

postao toliko kompliciran da je sljedeći logičan korak bio formiranje profesije "oslobođenog" dirigenta. Sada se ne izvode samo djela vlastitog sastava, već i djela drugih suradnika u radionici. I s vremenom postoji jasna podjela između vrsta aktivnosti: dirigent više nije nužno skladatelj! Neki od prvih profesionalnih dirigenta koji su stekli međunarodnu reputaciju bili su Hans von Bülow i Herman Levy.

  • Ne može se ne spomenuti takav događaj – pojavu dirigentske palice.

To se dogodilo u 19. stoljeću, a pojava ovog važnog instrumenta, koja je tada određena, ostala je tradicionalna i danas. A izumitelj se smatra njemačkim skladateljem i dirigentom Louis Spohr.

  • Postoji istinski revolucionarni trenutak u povijesti dirigiranja.

Naime: dirigent se okreće licem prema orkestru i natrag u publiku! Iskreno: Ne mogu ni zamisliti nešto, ali što se dogodilo prije toga? Zar maestro nije mogao dirigirati, okrenut prema publici, ali leđima okrenut glazbenicima?! Pa, kako god bilo, ovaj događaj se slavi kao poseban. I u vezi s tim, prisjećam se najiskrenijeg, sentimentalnog fragmenta: već potpuno gluh Beethovena dirigira praizvedbom svoje Simfonije br. Ovrha je gotova. Skladatelj ne može čuti nikakve zvukove. Stojeći leđima okrenut publici, ne može ni vidjeti reakciju publike. A onda ga glazbenici okreću prema publici i Beethoven vidi kakav je trijumf izazvao njegovo novo djelo.

  • Konačno, dopustit ću si da izrazim svoju osobnu naklonost :).

Kao što sam i sam neočekivano otkrio: teško mi je procijeniti profesionalnost dirigenta, stoga u svojim procjenama "zbrajam" kvalitete kao što su umjetnost i smisao za humor. Vjerojatno zato izdvajam dvojicu dirigenta 20. stoljeća: Genady Rozhdestvensky i Daniel Barenboim... Snimit ću govor potonjeg i završiti ovaj post:

Publikacije glazbene sekcije

Uz mahanje rukom

Valerij Gergijev. Foto: Michal Doležal / TASS

T op-5 ruskih dirigenata.

Valerij Gergijev

Ugledni časopis za klasičnu glazbu jednom je krenuo doznati kada maestro Gergiev spava. Usporedili smo rasporede gostovanja, proba, letova, press konferencija i domjenka. I pokazalo se: nikad. Ispada da on također ne jede, ne pije, ne viđa svoju obitelj i, naravno, ne miruje. Pa, učinkovitost je ključ uspjeha. To je jedini način da postanete jedan od najtraženijih i najpopularnijih dirigenata na svijetu – poput Valerija Gergijeva.

Sa 7 godina Valera su roditelji doveli u glazbenu školu. Dječak je izgledao jako zaokupljeno i stalno je gledao kroz prozor. Ipak, odvratio se od nogometa, a onda naši gube! Nakon slušanja, učitelj se okrenuo svojoj majci: „Čini mi se da nema sluha. Možda će postati Pele ... ”Ali ne možete prevariti majčino srce. Oduvijek je znala da je njen Valera genijalac i pobrinula se da ga primi u glazbenu školu. Mjesec dana kasnije, učitelj je vratio njegove riječi. Trijumf mladog glazbenika, koji je iz Vladikavkaza otišao u Lenjingrad, na konzervatorij, bila je pobjeda na natjecanju Herbert von Karajan - najprestižnijem od svih. Od tada Gergiev zna vrijednost pobjeda - i, koliko god može, brine se o mladim i talentiranim glazbenicima koji su u blizini.

S 35 godina umjetnički je ravnatelj Marijinskog kazališta! Nezamislivo je: na raspolaganju vam je golemi kolos s dvije trupe - operom i baletom - i izvrsnim simfonijskim orkestrom naslijeđenim od Jurija Temirkanova. I možete puštati bilo koju glazbu koju želite. Čak i Wagner, kojeg su Gergijevi tako voljeli. Valery Abisalovich će u svom kazalištu postaviti Prsten Nibelungena - sve četiri opere, četiri večeri zaredom. Danas to može učiniti samo Marijinski teatar.

No, neizgovoreno nadmetanje s Moskvom i dalje traje. Boljšoj je izgradio novu pozornicu, zatvorio je radi rekonstrukcije - a Gergijev gradi novu koncertnu dvoranu u Sankt Peterburgu, bez ijednog državnog penija (Mariinski-3), zatim - luksuznu Novu pozornicu Mariinsky-2.

Gergijev je ozbiljno i dugo osvojio Moskvu početkom 2000-ih, kada je ovdje osnovao Uskršnji festival i, naravno, bio na njegovom čelu. Što se dogodilo u glavnom gradu na Uskrs! Bolshaya Nikitskaya bila je blokirana s policijom, na putu do Velike dvorane Konzervatorija bila su čvrsta medijska lica, nisu samo tražili dodatnu kartu - oteli su im je iz ruku za bilo kakav novac. Moskovljani su toliko žudjeli za dobrim orkestrima da su se bili spremni moliti za Gergijeva, koji im je sa svojim orkestrom pružao više od kvalitete - ponekad su se događala otkrića. I tako, općenito, traje do danas. Samo što sada više nije nekoliko koncerata, kao 2001., već 150 - diljem Rusije, pa čak i izvan njenih granica. Čovjek velikih razmjera!

Vladimir Spivakov. Foto: Sergej Fadejčev / TASS

Vladimir Spivakov

Profesor Yankelevich darovao je talentiranom učeniku Središnje glazbene škole Volodyu Spivakovu upravo onu violinu s kojom će ostvariti svoju glazbenu karijeru. Instrument venecijanskog majstora Gobettija. Imala je “srčani udar” – drveni umetak na prsima, a violinisti su vjerovali da, zapravo, ne bi trebala zvučati. Ali ne sa Spivakovom. “Mali Johnny, dobro je prodavati violine s tobom: svaki lonac za umake počinje zvučati za tri minute”, rekao mu je jednom stari violinista. Mnogo kasnije, zahvaljujući naporima Satijeve supruge, Vladimir Teodorovič će dobiti cijenjenog Stradivarija. Violinist Vladimir Spivakov osvojio je svijet s Gobettijem: pobijedio je na nekoliko prestižnih natjecanja i obišao sve najbolje pozornice planeta, ne prezirući, međutim, provincije, uključujući i rusku - tamo je čekala i publika.

Briljantni violinist osvojio je cijeli svijet. No, sredinom 70-ih, usred svoje karijere, počeo je studirati zanimanje dirigenta. Starješina Dirigentske škole, Lorin Maazel, upitao je je li poludio. Zašto mu ovo treba, ako igra tako božanstveno. Ali Spivakov je bio uporan. Njegov veliki učitelj Leonard Bernstein bio je toliko očaran ustrajnošću i talentom učenika da mu je uručio svoju palicu. Ali jedno je naučiti dirigirati, a drugo je pronaći tim za ovo. Spivakov ga nije tražio, on ga je stvorio: u proljeće 1979. pojavio se komorni orkestar Moskovski virtuozi. Orkestar je brzo postao poznat, ali prije službenog priznanja, glazbenici su morali vježbati noću - u pećnicama, stambenim uredima, u klubu Vojne akademije Frunze. Prema samom Spivakovu, jednom je orkestar u Tomsku održao tri koncerta u jednom danu: u pet, sedam i devet sati. A slušatelji su glazbenicima donosili hranu – krumpire, pite, knedle.

Put do Velike dvorane Konzervatorija za moskovske virtuoze bio je kratkog vijeka: reći da je orkestar bio popularan nije dovoljno, ovdje je prikladna samo izvrsna diploma. Po uzoru na svoj festival u Colmaru u Francuskoj, organizirao je festival u Moskvi na koji poziva svjetske zvijezde. Uz kreativne snage, pojavila se još jedna linija - dobrotvorna, u Zakladi Spivakov znaju pronaći i podržati talente, a suradnici se natječu samo sa sobom (jedan od prvih bio je Evgeny Kisin).

Vladimir Teodorovič je 2000-ih stvorio još jedan kolektiv - Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije. Sjedište mu je u Moskovskoj međunarodnoj kući glazbe, čiji je predsjednik Vladimir Spivakov.

Jurij Bašmet. Foto: Valentin Baranovsky / TASS

Jurij Bašmet

Evo čovjeka sretne sudbine. On je, kao i Jurij Gagarin, prvi. Naravno, on se ne nosi u limuzini s otvorenim krovom ulicama našeg glavnog grada i svim drugim glavnim gradovima svijeta, ne zove se po ulici i trgu. Međutim... Glazbene škole nose njegovo ime, a oduševljeni obožavatelji diljem svijeta stavljaju mu pred noge vjerojatno milijun grimiznih ruža - ili čak više.

Je li znao da će ovaj instrument, koji se još uvijek smatrao nepretencioznim, proslaviti, kada je prebačen s violine na violu u Srednjoj glazbenoj školi u Lavovu? A za to su krivi Beatlesi. Možemo reći da su svijetu dali i violu i Bašmeta. Kao i svaki tinejdžer, bio je zanesen - toliko da je sastavio svoju grupu i potajno od roditelja nastupao na praznicima. A onda nije znao priznati da ima skrivenu hrpu velikih apoena, dok je moja majka potrošila jedan u mjesec dana.

Nakon Središnje glazbene škole Lviv, upisao je Moskovski konzervatorij, otišao na prvo strano natjecanje - odmah zamahnuo na prestižnom ARD-u u Münchenu (a nije bilo drugih na violi) i pobijedio! Mislite li da je njegova karijera započela ovdje? Samo ne kod kuće. U Velikoj dvorani Konzervatorija svirao je solo kada je njegova viola zvučala već u New Yorku, Tokiju i na europskim pozornicama. U Moskvi je uočena podređenost: "Kako ćemo vam dati dvoranu kad imamo počasne i popularne ljude u našem osoblju?" (Činjenica da su bili članovi orkestra nije bila važna.)

Ne želite izdavati sa solo programima? Napravimo orkestar. Budući da su obožavatelji i obožavatelji "Moskovskih solista" putovali diljem Rusije, bio je to jedan od najboljih komornih orkestara u SSSR-u. A onda - zvuk viole čuli su skladatelji, koji su sretnom igrom slučaja (XX. stoljeće!) tražili nova izražajna sredstva. Stvorili su idola sebi i publici, počeli pisati nove i nove opuse za violu. Danas se broj djela posvećenih njemu broji na desetke, a skladateljeva strast ne prestaje: svi žele pisati za Bashmeta.

Yuri Bashmet danas vodi dva orkestra (Moskovski solisti i Nova Rusija), vodi nekoliko festivala (najpoznatiji od njih je Winter, u Sočiju), posvećuje puno vremena radu s djecom: organizira majstorske tečajeve i bavi se mladima simfonijski orkestar, gdje, naravno, sviraju najbolji od najboljih.

Jurij Temirkanov. Foto: Aleksandar Kurov / TASS

Jurij Temirkanov

Je li Sergej Prokofjev naslutio da će dječačić, sin čelnika Kabardino-Balkarskog komiteta za umjetnost (brinuo se za moskovski glazbeni "desant" tijekom evakuacije), postati jedan od najboljih dirigenta na svijetu? I također strastveni obožavatelj glazbe samog Prokofjeva: zbog Jurija Temirkanova, ne samo izvođenje poznatih skladatelja, već i oživljavanje zaboravljenih. Njegove interpretacije Šostakovičevih simfonija ili opera Čajkovskog smatraju se standardnim, njima se rukovode. Njegov orkestar - s dugim imenom, koji se u narodnom govoru pretvorio u "Merit" (iz počasnog kolektiva Rusije - Akademskog simfonijskog orkestra Sankt Peterburgske filharmonije po imenu D. D. Šostakoviča) - ušao je u ocjenu najboljih orkestara u svijet.

U dobi od 13 godina Temirkanov je došao u Lenjingrad i povezao svoju sudbinu s ovim gradom. Središnja glazbena škola pri Konzervatoriju, sam Konzervatorij, prvo orkestralni fakultet, zatim fakultet dirigenta, s legendarnim Ilyom Musinom. Njegova karijera se brzo razvijala: nakon konzervatorija debitirao je u Maly Opera House (Mikhailovsky), sljedeće godine je pobijedio na natjecanju i otišao na turneju - u Ameriku - s Kirillom Kondrashinom i Davidom Oistrakhom. Zatim je predvodio Lenjingradski filharmonijski orkestar, a 1976. postao je glavni dirigent Kazališta Kirov. Gdje je stvorio te iste referentne interpretacije opera Čajkovskog, a jednu od njih - Pikovu damu - postavio je sam. Valery Gergiev je, inače, nedavno obnovio ovu predstavu i vratio je na pozornicu Marijinskog kazališta. Godine 1988. to je predmet posebnog ponosa za dirigenta: izabran je - a ne imenovan "odozgo"! - šef-dirigent iste "Merit", a potom i umjetnički ravnatelj Filharmonije u Sankt Peterburgu.

Algis Zhyuraitis. Foto: Alexander Kosinets / TASS

Algis Zhyuraitis

Narodni umjetnik Rusije, laureat Državne nagrade SSSR-a Algis Zhyuraitis živio je 70 godina, a njih 28 radilo je u najboljem kazalištu velike zemlje - Boljšoj. Rodom iz Litve, diplomirao je na Konzervatoriju u Vilniusu (a kasnije je stekao još jedno obrazovanje na Moskovskom konzervatoriju) i debitirao u Litvanskom kazalištu opere i baleta. Talentirani dirigent brzo je primijećen u glavnom gradu - i Zyuraitis je dobio posao u Moskvi: prvo je bio pomoćnik dirigenta Boljšoj simfonijskog orkestra Svesaveznog radija, zatim dirigent Mosconcerta, a na kraju je 1960. dobio u Boljšoj teatar.

Zyuraitis je postao poznat po svom radu s Jurijem Grigorovičem: poznati koreograf postavio je većinu predstava u Boljšoj sa Zyuraitisom, uključujući legendarni "Spartak".

Skandaloznu slavu dirigentu je donio njegov članak u novinama Pravda, posvećen eksperimentalnoj izvedbi Alfreda Schnittkea i Yurija Lyubimova Pikova dama: kao rezultat objave, produkcija nije čekala premijeru, bila je zabranjena. Mnogo kasnije, u svojim intervjuima, Schnittke će sugerirati da je iza pojavljivanja ove publikacije stajao sekretar Centralnog komiteta CPSU za ideologiju Mihail Suslov, poznat po svojim vještim intrigama.

Dirigent je već 20 godina u braku s pjevačicom Elenom Obrazcovom. “U trenu sam se zaljubio u Algisa Zhyuraitisa. Ne razumijem kako se to dogodilo - u jednoj sekundi! Vratili smo se s turneje i završili u istom kupeu... Nije bilo provokacija s obje strane. Sjedili smo i čavrljali. I odjednom, kao iskra bljesnula između nas! I više nisam mogao živjeti bez njega.”