Teatr bezaklarining ta'rifi nima. Sahna texnikasi
Teatr tomoshasi juda ko'p muhim elementlardan yaratilgan bo'lib, ular orasida nafaqat o'yin va rassomlarning aktyorligi. Spektaklning muvaffaqiyati uchun dekoratsiya muhim ahamiyatga ega bo'lib, uning asosiy roli sahnada sodir bo'layotgan harakatlar uchun joy yaratishdir. Teatr dekoratsiyasi har qanday spektaklning ajralmas atributi bo'lib, unga o'ziga xos joziba bag'ishlaydi.
Teatr-dekorativ sanʼatda teatr dekoratsiyasining oʻrni qanday
Teatr va dekorativ san'at, aks holda ssenografiya deb ataladi, tasviriy san'atning o'ziga xos turlaridan biridir. Uning asosiy maqsadi asardagi voqea-hodisalar qanday muhitda kechayotganini, personajlarning tashqi qiyofasini tasavvur qilishdan iborat. Shu maqsadda teatrlashtirilgan sahna ko‘rinishlari, qahramonlarning liboslari yaratilgan. To'g'ri yoritish va rekvizitlar kabi dekoratsiya elementlari bir xil darajada muhimdir. Bu vositalarning barchasi bir butunga birlashtirilib, harakatning mohiyatini va butun ijro g'oyasini etkazadi. Aytishimiz mumkinki, teatr dekoratsiyasining yaratilishi teatrning o'zi kabi qadimiy tarixga ega. Bezatish juda tez teatr tomoshalarining doimiy xususiyatiga aylandi va endi biz bo'sh sahnada spektaklni tasavvur qila olmaymiz.
Bezatish asardagi ish-harakat tegishli joy va vaqt obrazini yaratishi kerak. Teatr dekoratsiyasining tarkibi, ularning rang sxemasi va boshqa xususiyatlari ko'p omillarga bog'liq. Ular mazmundan tashqari sahnani o‘zgartirish tezligi, tomoshabinlar nuqtai nazaridan sahnadagi predmetlarni idrok etishning o‘ziga xos xususiyatlari, yorug‘lik imkoniyatlari va o‘ziga xosliklari va boshqalarni o‘z ichiga oladi.
Sahna maydonini bezashdan oldin teatr sahnasining eskizlarini yaratish kerak. Aynan shu bosqichda kelajakdagi bezaklarning barcha tafsilotlari eng katta ifoda va yaxlitlikka erishish uchun ishlab chiqiladi. Ssenografiya ustalariga kelsak, ularning eskizlari nafaqat sahna bezaklari uchun asos, balki mualliflik uslubi, o‘ziga xosligi bilan ajralib turadigan mustaqil san’at asari sifatida ham ko‘riladi.
Teatr bezaklari ko'p qismlardan iborat. Bular ramka elementlari, parda va sahnadagi narsalar, shuningdek pardalar, fon va boshqalar. Teatr dekoratsiyasi bir necha usulda, xususan, tasvirlar va hajmli detallar yordamida yaratiladi. Rus realizmida tasviriy elementlar ustunlik qiladi. Planar elementlar va hajmli ob'ektlar birgalikda sahnaning izchil va yorqin tasvirini yaratishi juda muhimdir. Atrof-muhitni tasvirlashning asosiy, an'anaviy usullaridan tashqari, yangi va zamonaviylari paydo bo'ladi. Ular orasida proyeksiyalar, ekranlar, pardalar va boshqalar mavjud. Biroq, sahnani bezashning zamonaviy usullari deyarli har qanday manzarada u yoki bu tarzda mavjud bo'lgan rasmni almashtirmadi. Haqiqatni yaratish shakllarining xilma-xilligi mutaxassislarga faqat ijro mazmuni va uslubiga ko'ra eng mosini tanlash imkonini beradi.
Kostyumlar ham muhim emas, ular tufayli qahramonlar yaratiladi. Kostyumning imkoniyatlari juda keng: u qahramonning ijtimoiy mansubligi, uning millati, kasbi va ba'zi xarakter xususiyatlari haqida gapirib berishi mumkin. Uslub va rang jihatidan kostyumlar teatr dekoratsiyasi bilan bir-biriga mos kelishi kerak. Balet spektakllarida ular amaliy vazifaga ham bo'ysunadi, ular qulay va raqs harakatlariga mos bo'lishi kerak.
Teatr dekoratsiyasining asosiy turlari
Ajratish ikki xil teatr tomoshalari uchun manzara: qattiq va yumshoq.
Qattiq manzara juda ko'p sonli navlarga bo'lingan. Avvalo, ular katta hajmli, yarim hajmli va tekis. Shuningdek, ular spektakl davomida aktyorlar o‘zaro munosabatda bo‘ladigan o‘ynaladigan bezaklarni (mebel qismlari, zinapoyalar, daraxtlar va boshqalar) va faqat fon sifatida xizmat qiladigan o‘ynab bo‘lmaydigan bezaklarni ajratib ko‘rsatadilar.
Ushbu turdagi teatr bezaklari asosan ignabargli yog'ochdan yasalgan. Ushbu material ancha past narx, shuningdek, ma'lum ob'ektlarni yaratish (bo'yash, yopishtirish va boshqalar) uchun qayta ishlash nuqtai nazaridan keng imkoniyatlar bilan ajralib turadi. Bundan tashqari, agar kerak bo'lsa, metall konstruktsiyalar qo'llaniladi. Misol uchun, po'lat va duralumin quvurlari keng qo'llaniladi. Ular murakkab naqshlar (ham planar, ham volumetrik), zinapoyalar va dekorativ mashinalarning konturlarini yaratishga imkon beradi. Bunday holda, metalldan foydalanish deyarli bezak yaratishning yagona usuli hisoblanadi. Boshqa narsalar qatorida, metall buyumlar engilroq.
Yumshoq bezaklar tasviriy, applikatsiya, draped va silliq bo'linadi.
Amaldagi materiallarning xilma-xilligi juda keng: deyarli barcha turdagi matolar qo'llaniladi. Teatr dekoratsiyasi kanvas, baxmal va tuldan qilingan. Sintetik va to'qilmagan materiallar ham faol qo'llaniladi.
Teatr bezaklarini yaratishning asosiy usullari va qoidalari ushbu san'atning boshlanishida ishlab chiqilgan. Bugungi kunda ko'pgina qattiq to'plamlarning asosi hali ham bir asr oldin ixtiro qilingan o'rnatilgan ramka hisoblanadi. Uning yordami bilan juda ko'p dizayn elementlari, xususan, devorlar va shiftlar yaratiladi. Fon va qanotlarni tikish tamoyillari ham ozgina o'zgargan.
Teatr dekoratsiyasini yaratishning ko'plab usullari mavjud va ularning har birini tasvirlab berishning iloji yo'q. Sahnani bezash uchun tobora ko'proq yangi texnikalarni izlash bugungi kungacha to'xtamaydi. Garchi, albatta, barcha yangiliklar teatrning uzoq tarixi tomonidan ishlab chiqilgan va amaliyotga tatbiq etilgan tamoyillar va sxemalarga asoslanadi.
Mazmuniga ko'ra teatr manzaralari qanday
- Hikoya
Bunday teatr dekoratsiyasi qahramonlar harakatlari uchun rassom tomonidan haqiqiy makon yaratishni nazarda tutadi. Uning sharofati bilan sahna asar qahramonlari yashaydigan va harakat qiladigan joyga aylanadi.
- Metaforik
Ushbu turdagi bezak mebelning o'ziga xos qismlarini yoki belgilarni o'rab turgan makonni o'z ichiga olmaydi, lekin u ishlab chiqarishning ruhi va xarakterini etkazishga yordam beradi. Mutaxassis bu maqsadga intiladi, plastik metaforalarni yaratadi. Metaforik to'plamlarni yaratishning turli usullari va ularning personajlar bilan o'zaro ta'sir qilish imkoniyatlari mavjud.
- Manzarali
Bu nom teatr dekoratsiyasining vizual xususiyatini anglatmaydi, balki rangtasvir ularni yaratishning asosiy usuli ekanligini anglatadi. Ko'pincha, bu rassom turli xil tasvirlarni qo'llaydigan tekis bezaklar bo'ladi. Birinchidan, bu uch o'lchamli elementlardan foydalanmasdan haqiqiy makonni (landshaft yoki ichki makon) tasvirlashga urinish bo'lishi mumkin. Ikkinchidan, bu qandaydir shartli fon bo'lishi mumkin, u yoki bu spektaklning ma'nosi va g'oyasiga mos keladi. Tasviriy san'at minimal vositalar bilan yordam berishi mumkin, lekin ayni paytda fon tasvirlari yordamida sahnada sodir bo'layotgan voqealarning ruhini iloji boricha aniqroq etkazishi mumkin.
- Konstruktivist
Ba'zi zamonaviy spektakllar uchun konstruktivistik tipdagi teatr to'plamlari juda mos keladi. Ular an’anaviy ma’noda harakat makonini tasvirlamaydi, faqat aktyorlar uchun o‘ziga xos qurilishni ta’minlaydi. Misol uchun, bu turli xil balandlikdagi bir nechta platformalar bo'lishi mumkin, ular orasida belgilar zinapoyalar yordamida harakatlanadi.
- Arxitektura va fazoviy
Bunday bezaklarda sahna maydoni eng muhim element hisoblanadi. Sahnada o'rnatilgan tuzilma unga neytral fon sifatida qaraydi. Bunday holda, harakat strukturaning o'ziga qaratiladi, bu ayni paytda sahnaning chuqurligidan maksimal darajada foydalanadi.
- Dinamik
Ko'p jihatdan dinamik teatr dekoratsiyasi me'moriy-fazoviyga o'xshaydi, chunki ikkala holatda ham harakat asosdir. Shu bilan birga, harakat funktsiyasi kabi mezon asosida dinamik deb ataladigan sahna maydoni dizaynining alohida turi ajratiladi. Oldingi manzara turida harakat tomoshabin oldida bitta holatni ochishga mo‘ljallangan bo‘lib, bu turda harakat butun spektakl asos bo‘ladigan markaziy ifoda vositasi ekanligi nazarda tutiladi.
- Nur
Umuman olganda, yorug'lik har qanday teatr manzarasini o'zgartiradi, shuning uchun ssenografiyada ushbu asbobni o'zlashtirish juda muhimdir. Biroq, mutaxassislar yorug'lik nafaqat sahna dizaynini to'g'ri taqdim etishga yordam beradigan yordamchi vosita sifatida harakat qilishini tushunishadi. Ba'zi hollarda u boshqa dizayn usullari bilan birga etakchi rol o'ynashi mumkin. Shunday qilib, biz "bezaklar" haqida gapirishimiz mumkin, ularni yaratish vositalari yoritish uskunalari.
- Proyeksiya
Zamonaviy teatrlarda maxsus jihozlar yordamida yaratilgan teatr dekoratsiyasi qo'llaniladi. Bunda rassom va me’morning mahorati emas, balki proyeksiyalovchi uskuna va ekranning sifati birinchi o‘ringa chiqadi. Ularning afzalligi - volumetrik bezakni to'liq almashtirish qobiliyati.
- Oʻyin
Teatr dekoratsiyasining bu turi ancha oldin, teatr san'at turi sifatida go'daklik davrida paydo bo'lgan. O'sha davr qahramonlari shaharning turli joylarida o'z chiqishlarini namoyish etadigan sarguzasht aktyorlari edi. Tabiiyki, ular to'liq va to'liq sahna dizayni yarata olmadilar. To'plam syujet harakatining bir qismi bo'lgan ob'ektlarga asoslangan edi. Aktyorlarning o'zlari ularni sahnaga olib chiqdilar, o'zgartirdilar, ob'ektlar bilan improvizatsiya qildilar va hokazo.
- Qo'shimcha kuchaytirgich
Bu qo'shimcha bosqichli chiqishlar uchun mo'ljallangan o'yin bezaklarining bir turi. Ma'lum bo'lishicha, sahna maydoni tomoshabinlar zalida joylashgan. Uning sof shaklida bezakning bu shakli tez-tez ishlatilmaydi. Sahna dizaynining har xil turlari kesishadi va o'zaro ta'sir qiladi, har safar o'ziga xos narsalarni yaratadi, shuning uchun turli xil vositalarning asosiy xususiyatlarini tahlil qilish qiyin bo'lishi mumkin. Biroq, sahna dizayni texnikasining xilma-xilligini ko'rsatish uchun teatr dekoratsiyasining turli shakllarini ajratib ko'rsatish kerak.
Sahna texnikasi sahna qutisining me'moriy joylashuvini, uning jihozlarini, shuningdek, ba'zan ma'lum bir spektakl uchun maxsus tayyorlangan texnik qurilmalarni o'z ichiga oladi.
Sahnani tartibga solish: 1 - auditoriya, 2 - orkestr chuquri, 3 - prossenium, 4 - intervalli parda, 5 - projektorlar, 6 - manzara, 7 - panorama, 8 - fon; 9 - bosqichli planshet; 10 - orqa sahna; 11 - ushlab turish; 12 - super parda; 13 - panjaralar; 14 - padugi.
Biz ko'rib turganimizdek, sahna platformasi turi 16-asrda paydo bo'lgan. va shundan beri yaxshilandi, lekin tubdan o'zgarmadi. Hozirgi vaqtda turli xil teatr binolari bilan sahna, qoida tariqasida, har tomondan yopiq quti. Parda ajratilganda, biz zaldan butun sahnaning faqat kichik bir qismini ko'ramiz - bu harakat sodir bo'ladigan sahnaning o'zi. Bu zamonaviy teatrda uch qavatli sahnaning ikkinchi qavati. Birinchi qavat sahna taxtasi ostida yashiringan. Planshetda lyuklar mavjud.
Sahna tomosha zalidan tosh portallar bilan ajratilgan. Portal devoridagi odatda parda bilan yopilgan "U" shaklidagi kesma sahna oynasi deb ataladi. Portallar orasidagi masofa va ularning balandligi sahna oynasining o'lchamlarini aniqlaydi. Tosh portallar orqasida odatda toymasin portallar mavjud. Harakat, ular, agar kerak bo'lsa, sahna oynasini toraytiradilar. Uning balandligi, kerak bo'lganda, tushirilishi va ko'tarilishi mumkin bo'lgan valans bilan tushiriladi. Valans zich matodan qilingan, qattiq ramka ustiga cho'zilgan.
Darhol yuqoridagi portalning orqasida, uning butun kengligida - asosiy, intervalli pardaning oldida - odatda parda bilan bir xil materialdan tikilgan yumshoq harlekin bor. Yuqorida, portal orqasida, shuningdek, yong'in sodir bo'lganda tushiriladigan va sahnani tomoshabinlar qismidan mahkam ajratib turadigan temir-beton o't o'chirish pardasi mavjud.
Odatda asosiy parda ortida qo'shimcha parda - o'yin pardasi yoki super parda mavjud. Bu ham surma, ham ko'tarish bo'lishi mumkin. Ko'pincha, super parda ma'lum bir ishlash uchun maxsus ishlab chiqariladi va uning ko'rinishi umumiy dizayn echimiga bog'liq.
Sahnaning o'ng va chap tomonida, portallar orqasida cho'ntaklar deb ataladigan - teatr repertuaridagi sahna ko'rinishlari saqlanadigan keng xonalar mavjud. Cho'ntaklar, shuningdek, spektaklning har bir keyingi rasmi uchun bezak o'rnatilgan va maxsus moslamalar yordamida sahnaga qo'yiladi. Bu spektakl paytida manzaraning tez o'zgarishini ta'minlaydi.
Cho'ntaklar va sahnaning butun chuqurligi yon pardalari - sahnaning o'ng va chap tomoniga vertikal ravishda osilgan katta dekorativ to'rtburchaklar panellar bilan tomoshabinlardan yashiringan. Qanotlar mustahkam panel bilan yopilgan - fon yoki oraliq (ikki qismga bo'lingan, ular parda kabi turli yo'nalishlarda ajralib turishi mumkin).
Sahnaning fon orqasidagi, chuqurlikdagi qismi sahna orqasi deb ataladi. Asosiy parda oldidagi maydon proscenium yoki prosceniumdir. Ba'zan spektakldagi sahna orqasi tomoshabin uchun ochiq bo'ladi, keyin esa sahna qutisining orqa devori bo'ylab cho'zilgan va yon devorlar bo'ylab bir oz egilgan ufqni ko'rish mumkin. Ufq radius deb ham ataladi. Zamonaviy teatrlarda u qattiq ramka ustiga mahkam tortilgan maxsus oq plastik materialdan tayyorlangan. Bunday ufq yoritilganda ajinlar bermaydi va har qanday yorug'lik va rangni yaxshi qabul qiladi.
Yuqoridagi har bir juft qanot paduga bilan yopiladi - gorizontal ravishda osilgan tor uzun panel. Paduqlarning bir nechta rejalari biz zaldan ko'rib turganimizdek, sahna ustidagi bunday "ship" ni tashkil qiladi.
Sahna orqasi, bufetlar, fon lavhalari, uzilishlar - bularning barchasi birgalikda sahna kiyimlarini tashkil qiladi, odatda teatrda uning bir nechta to'plamlari mavjud: qora, oq, rangli, turli xil to'qimalar va zichlikdagi materiallardan. Ko'pincha sahna kiyimlari rassomning eskizlari asosida berilgan spektakl uchun maxsus tikiladi.
Kemerlarning "shiftidan" haqiqiy shiftgacha bo'lgan sahna qutisining bir qismi sahnaning uchinchi qavatidir. Odatda, teatr binolarida shiftlardan shiftgacha bo'lgan masofa sahna stolidan shiftgacha bo'lgan balandlikdan 1,5-2 baravar yuqori. Bunday holda, ko'tarilgan bezaklar zalda o'tirgan tomoshabinlardan butunlay yashiringan.
Yuqori, shift ostida panjara panjaralari - arqonlar bog'langan yog'och panjara - metall quvurlar yoki yog'och nurlar mavjud. Sahna kiyimlari, yoritish moslamalari va bezak detallari relslarga osilgan. Raketa va ularga o'rnatilgan narsalarning og'irligi tayoqlarni ko'tarish va tushirishni osonlashtirish uchun bir qator qarshi og'irliklar bilan muvozanatlanadi. Bu butun tizim ko'tarish tizimi deb ataladi. Sahna atrofidagi devorlarda tor ko'priklar bilan bog'langan galereyalar mavjud. Ba'zi teatrlarda suv o't o'chirish pardasi panjara ustiga, shift ostida o'rnatilgan.
Texnika va mexanizmlar teatrda juda uzoq vaqtdan beri qo'llanilgan. Ma’lumki, masalan, qadimgi va o‘rta asr teatrlarida spektakl finalida, qoida tariqasida, qayerdandir yuqoridan “xudo” paydo bo‘lib, maxsus moslamada sahna ustida aylanib yurgan. Bu barcha muammolarni xavfsiz hal qilish uchun kerak edi: yomonlikni jazolash va yaxshilikni mukofotlash. Bu belgi lotin tilida - deus ex machina (mashinadan xudo) deb atalgan. Bugungi teatrda sahnaning texnik qurilmalari "mashinalar" deb nomlanmaydi, ammo "mashina" atamasi hali ham qo'llaniladi - bu teatr qutisi jihozlangan mexanizmlarning umumiy nomi. Sahnadagi dekoratsiyalarni o‘rnatuvchi va o‘zgartiruvchi yig‘ish sexi ishchilari esa montajchi yoki sahna mashinisti deyiladi.
Yuk ko'tarish tizimi yordamida siz tekis bezaklarni tezda o'zgartirishingiz mumkin, birini panjara ostida ko'tarib, ikkinchisini planshetga tushirishingiz mumkin. Xuddi shu maqsadda, sahnani rejalashtiruvchi ichiga o'rnatilgan doira yoki aylanadigan baraban mavjud bo'lib, uning pastki qismi ushlagichda yashiringan. Barabanda odatda maxsus tushirish platformalari o'rnatiladi - pistonlar. Ularda manzara sahnaga pastdan, ushlagichdan oziqlanadi. Bundan tashqari, sahna sathidan turli balandliklarga ko'tarilgan bunday platformalar ushbu ishlash uchun zarur bo'lgan planshetning relyefini yaratadi.
O'rnatilgan bezakni cho'ntaklardan yoki sahna orqasidan etkazib berish uchun aylana o'rniga ba'zan furklar ishlatiladi - kichik g'ildiraklardagi harakatlanuvchi platformalar. Yuk mashinalari maxsus o'rnatilgan "yo'llar" bo'ylab harakatlanadi.
Teatr texnikasining yana bir vazifasi ham bor – harakat jarayonida zarur bo‘lgan sahna effektlarini yaratish.
Texnologik yutuqlar me'morlarga ulkan loyihalarni amalga oshirish va teatr binolariga ko'plab texnik yangiliklarni kiritish imkonini beradi. Orkestr chuqurining ko'tarilgan qavati kattalashadi va sahnani tomoshabinga yaqinlashtiradi. Bukma portallar va ularning o'rniga sahnaga cho'zilgan kreslolar qatorlari auditoriya amfiteatrini davom ettiradi va uni deyarli halqa bilan o'rab oladi. Parter stullardan ozod bo'lib, sahna plansheti darajasiga ko'tariladi - sahna deyarli har tomondan tomoshabinlar bilan o'ralgan. Auditoriya va sahnani o'zgartirishning boshqa turlari mavjud.
Ehtimol, tomoshabinlar raqslarni qanday qabul qilishiga eng muhim ta'sir - bu ular ijro etiladigan joy. Diniy raqslar odatda muqaddas binolarda yoki muqaddas zaminda bo'lib o'tadi va shu bilan ularning ma'naviy xarakterini saqlaydi. Ko'pgina teatrlashtirilgan raqslar maxsus bino yoki joyda bo'lib, tomoshabinlarning boshqa dunyoda bo'lish hissini kuchaytiradi.
Ko'pgina joylarda raqqoslar va tomoshabinlar o'rtasida bu illyuziyani kuchaytirish uchun qandaydir ajralishlar yaratiladi. Sahnani auditoriyadan ark ajratib turadigan prosseniumli teatr sahnasi tomoshabinlar va raqqosalar o'rtasida sezilarli masofani yaratadi. Raqqosalar har tomondan tomoshabinlar bilan o'ralgan sahnada chiqish masofani va shunga o'xshash illyuziyani kamaytirishi mumkin. Teatrda an'anaviy tarzda ijro etilmaydigan raqslarda, masalan, Afro-Karib dengizi raqsi, tomoshabinlar va raqqoslar orasidagi masofa juda kichik. Ularda tomoshabinlar ko'pincha raqsga taklif qilinadi.
Teatr maydoni nafaqat tomoshabinlar va raqqosalar o'rtasidagi munosabatlarga ta'sir qiladi, balki xoreografiya uslubi bilan ham chambarchas bog'liq. Shunday qilib, dastlabki sud ballarida tomoshabinlar raqqosalarning uch tomonida, ularga yaqin joyda o'tirishdi, chunki raqqosalarning individual qadamlari emas, balki ular tomonidan namoyish etilgan murakkab figuralar muhim edi. Biroq, balet teatrga kiritilganda, raqs shunday rivojlanishi kerak ediki, uni yagona, frontal nuqtai nazardan baholash mumkin edi. Bu ilg'or sahnalarning ta'kidlanishi va kengaytirilishining sabablaridan biri, chunki ular raqqosaga tomoshabinlar uchun to'liq ochilishiga va ayniqsa, ularga doimiy ravishda profilda qarashiga qaramay, chiroyli tarzda yon tomonga harakatlanishiga imkon berdi.
Raqsni kundalik hayotning bir qismi sifatida taqdim etishni va odamlarning unga bo'lgan qarashlarini shubha ostiga qo'ymoqchi bo'lgan ko'plab zamonaviy xoreograflar spektakl illyuziyasi yoki jozibasidan xalos bo'lish uchun ko'plab teatrlashtirilgan bo'lmagan sozlamalardan foydalanganlar. 1960-70-yillarda ishlagan Meredit Monk, Trisiya Braun va Tvila Tharp kabi xoreograflar bog‘lar, ko‘chalar, muzeylar va galereyalarda ko‘pincha reklamasiz va hatto tomoshabinlarsiz raqslarni ijro etishdi. Shunday qilib, raqs muayyan kontekstda emas, balki odamlar orasida "o'tkazilishi" kerak edi. Biroq, hatto eng hayratlanarli va g'ayrioddiy joy ham raqqosa va tomoshabin o'rtasidagi, shuningdek, raqs va oddiy hayot o'rtasidagi masofa hissini butunlay yo'q qila olmaydi.
Sahnani tartibga solish.
Manba: “Nima nima? Yigit uchun ma'lumotnoma-lug'at "Pyotr Monastyrskiy
Aryerscene. Sahnaning orqa tomoni manzarani saqlash uchun zaxira xona bo'lib xizmat qiladi.
Grizzlilar. Yuqori qismi, sahna taxtasi ustida joylashgan. Panjaraning asosiy elementi - bu bir-biridan tegishli masofada o'rnatilgan nurlarning taxta. Bu holat ularga sahna ko'rinishini va yugurish ishlashining boshqa elementlarini ko'tarish yoki tushirish imkonini beradi. Panjaralarning tepasida va ostida, kabellarni ko'chirish uchun bloklar, yorug'lik moslamalari va tomoshabinlardan yashirilishi kerak bo'lgan barcha narsalar o'rnatilgan.
Planshet. Sahna qutisidagi pol. U shunday yotqizilganki, unda yoriqlar bo'lmaydi. Bu sog'liqni saqlash, oyoqlarning xavfsizligi bilan bog'liq. Drama teatrlarida planshet kesilgan aylanuvchi stollar va konsentrik halqalar bilan ishlab chiqariladi. Ushbu "kichik mexanizatsiya" qo'shimcha ijodiy muammolarni hal qilish imkonini beradi.
Ring-doira. Sahnadagi mexanizmning eng muhim elementlaridan biri bu planshetga o'rnatilgan va planshetning harakatsiz qismi bilan bir xilda aylanadigan doiradir. So'nggi uch-to'rt o'n yillikda sahna texnikasida ham uzuk paydo bo'ldi. Tegishli mahkamlagichlar bilan mahkamlangan bo'lsa, u aylana bilan aylanishi mumkin. Agar kerak bo'lsa, u aylanadan mustaqil ravishda aylanishi mumkin. Ushbu murakkab mexanik rassom va rejissyorning ko'plab ssenografik g'oyalarini hal qilishga yordam beradi. Ayniqsa, aylana, masalan, soat yo'nalishi bo'yicha harakatlansa, va halqa - soat sohasi farqli o'laroq. Agar ushbu vositalar to'g'ri ishlatilsa, qo'shimcha video effektlar paydo bo'lishi mumkin.
Proscenium. Sahnaning bir qismi, bir oz auditoriyaga cho'zilgan. Dramatik teatrlarda u spektaklning asosiy sahnalari orasidagi bog‘lovchi bo‘g‘in bo‘lgan yopiq parda oldidagi kichik sahna ko‘rinishlari uchun sahna vazifasini o‘taydi.
"Cho'ntak". Sahna qutisining ikkala tomonida qulay xizmat ko'rsatish xonalari, bu erda birinchidan, joriy repertuar spektakllarining sahna dizayni elementlari saqlanishi mumkin, ikkinchidan, harakatlanuvchi yuk mashinalari o'rnatilishi mumkin, ularda xizmat ko'rsatish uchun zarur bezaklar yig'iladi. sahna, shunday qilib keyingisini ularning fonida o'ynash mumkin. Shunday qilib, chap yuk mashinasi o'yinda bo'lsa, o'ngdagi keyingi epizod uchun yuklanadi. Ushbu texnologiya "sahna"ni o'zgartirish dinamikasini ta'minlaydi.
Sahna orqasi. Teatrda to'xtatilgan bezakning bir qismi, "sahna kiyimlari" ning bir qismi mavjud. Sahna qutisining yon tomonlarida, portalga parallel yoki burchak ostida joylashgan bo'lib, ular o'yin maydonini cheklaydi, sahnaning yon tomonlarida joylashgan manzarani niqoblaydi, sahnaning yon bo'shliqlarini qoplaydi, texnik jihozlarni, yoritish moslamalarini yashiradi. va rassomlar borishga tayyor. Qanotlar orqasida turgan narsani ko'rinmas qiladi.
Sahna portali. Sahnaning old devoridagi kesiklar, uni auditoriyadan ajratib turadigan chap va o'ng portallar sahna oynasi deb ataladigan narsani tashkil qiladi. Doimiy toshlardan tashqari, sahnada ikkita harakatlanuvchi bor, ularning yordami bilan sahna hajmini kamaytirish mumkin.
Sahna oynasi. Sahna qutisini auditoriyadan ajratib turadigan arxitektura portalida ziyofat.
Bezatish. Hozirgi vaqtda spektaklni bezash haqida qaror qabul qilishda bezak haqida emas, balki ssenografiya haqida gapirish afzalroqdir. Teatr mavjud bo'lgan vaqtgacha spektakllar uchun dekoratsiya faqat sahnaning o'ziga xos xususiyati sifatida majburiy komponent bo'lib kelgan. Bu, birinchi navbatda, spektaklning maqsadi, unda aktyorlar syujetni aytib berishlari shart edi. Ikkinchidan, muallifning mulohazalari ularni harakat joyining turtkisiga qarab shakllantirishga majbur qildi. Ammo teatrda rejissyor siymosi paydo bo‘lganidan so‘ng, spektakl obrazini yaratish, uning hissiy talqini tomon hamma narsa o‘zgara boshladi... Teatr to‘g‘ridan-to‘g‘ri tomosha bo‘lishni to‘xtatdi, allegoriyalar, ishoralar bilan gapira boshladi. Bunday holda, elementar bezak endi foydali bo'lishi mumkin emas: u sahna va tomoshabinlar o'rtasida qiziqarli birlikni ta'minlay olmaydi. Yangi sharoitda ssenografiya allaqachon zarur bo'lib qoldi, bu vaqt o'tishi bilan tomoshabinlar va spektaklning eng buyuk ijodkorlari qalbini tobora ko'proq zabt eta boshladi.
Sahna kiyimlari. Qanotlar, yostiqlar, fondan iborat sahna qutisini ramkalash. Peduglar planshetning tepasida gorizontal novdalarga o'rnatiladi. Ular tepada joylashgan butun iqtisodiyotni "yashirishadi", tepadan ko'rinish ham padugdir, lekin u tomoshabinga yaqinroq joylashgan va radiator va birinchi soffitni qoplaydi. Gilamlar tashqi ko'rinishi unchalik jozibali bo'lmagan yog'och zaminni qoplaydi, har bir jiddiy teatrda vaziyatga qarab bir nechta bunday to'plamlar mavjud. Qoidaga ko'ra, sahna kiyimlari ancha qimmat.
Paduga. Sahna qutisining yuqori qismida gorizontal ravishda osilgan parda bilan bir xil rangdagi mato chizig'i. Bundan tashqari, u tomoshabinlarning "panjaralar ostida joylashgan texnik axloqsizlikni (spot chiroqlar, chiroqlar, dizaynning boshqa elementlari) nigohini to'sib qo'yadi.
Valans. Biror narsaning chekkasi bo'ylab jingalak, dantelli qirrali. Temir yo'lda o'rnatilgan.
Shtanket. Sahna mexanizmining tafsiloti - chapdan o'ngga ko'prik, unga bog'langan manzara elementlarini tushiradigan va ko'taradigan, qo'llar yoki motor tomonidan harakatga keltiriladigan bar.
Fon. Spektakl uchun fon bo'lishi mumkin bo'lgan katta rasmli tuval. Shuni esda tutish kerakki, fonning go'zal bo'lishi shart emas. Bu ba'zan sahna kiyimlarining bir qismi bo'lishi mumkin. Bu qanotlar va paduqlar bilan bir xil rangda neytral bo'lishi mumkinligini anglatadi.
Soffit. Planshet yoki fonda yoki auditoriyada yoki sahna qutisining turli qismlarida pastga yo'naltirilgan, ma'lum bir dasturlashtirilgan ketma-ketlikda yig'ilgan yoritgichlar batareyasi.
Ramp. Sahna tomon yo'naltirilgan chiroqlarni tomoshabinlardan yashirib, prossenium bo'ylab uzun, past to'siq.
Proscenium. Parda oldidagi sahna maydoni. Proscenium shuningdek, intermediyalar, rasmlar orasidagi ekran saqlovchilari, tomoshabinlar bilan muloqot qilish uchun ishlatilishi mumkin bo'lgan qo'shimcha maydondir.
Parda. Sahnani auditoriyadan ajratib turadigan parda, har bir harakatdan keyin parda tanaffusdan keyin yana ko'tariladi. Asosiy pardadan tashqari, katta teatrlarda birinchi relsga osilgan super parda va o't o'chirish pardasi ham mavjud bo'lib, har bir spektakldan keyin sahnani auditoriyadan to'sib qo'yish uchun tushiriladi. Har kuni spektakl boshlanishidan oldin, yong'in pardasi ko'tariladi va u erda, yuqori qavatda, yong'in sodir bo'lgan taqdirda ogohlantiriladi.
"Bezatish" so'zi ko'pincha teatr aksessuarlarini ifodalash uchun ishlatiladi, ularning maqsadi sahnada o'ynaladigan harakat sodir bo'ladigan joyning illyuziyasini yaratishdir. Shu sababli, teatr dekoratsiyasi ko'pincha landshaftlarni yoki ko'chalar, maydonlar va binolarning ichki qismining istiqbolli ko'rinishini ifodalaydi. Ular tuvalga bo'yalgan.
Har bir teatr dekoratsiyasining asosiy komponentlari parda va pardalardir. Birinchisi, sahnaning orqa tomoniga osilgan, butun kengligi bo'ylab cho'zilgan va qayta ishlab chiqarilgan landshaft yoki istiqbolda fonda bo'lgan hamma narsani tasvirlaydi; qanotlari zig'ir parchalari, parda bilan solishtirganda torroq, yog'och bog'lash ustiga cho'zilgan va bir chetidan to'g'ri tarzda kesilgan; ular sahnaning yon tomonlariga birin-ketin ikki, uch va bir necha qatorda joylashtiriladi va masalan, yaqinroq narsalarni ifodalaydi. daraxtlar, toshlar, uylar, pilasterlar va sahnaning boshqa qismlari. Bezatish yoylar bilan to'ldiriladi - butun sahna bo'ylab tepada cho'zilgan va osmon qismlari, daraxtlarning yuqori shoxlari, ship kamarlari va boshqalar tasvirlangan kanvas bo'laklari, shuningdek amaliy narsalar - bo'yalgan tuval bilan niqoblangan turli xil yog'och iskala va yo'laklar. , sahnaga qo'yilgan va masalan, toshlar, ko'priklar, jarliklar, osilgan galereyalar, zinapoyalar va boshqalarni ifodalaydi.
Teatr dekoratsiyasini ijro etish bilan shug'ullanadigan va dekorativ deb ataladigan rassom, umuman olganda, rassom uchun zarur bo'lgan tayyorgarlikdan tashqari, ma'lum bir maxsus bilimga ega bo'lishi kerak: u chiziqli va havo perspektivasi qoidalarini mukammal bilishi, o'zlashtirishi kerak. juda keng yozish texnikasi, o'z rangini odatda sahna ko'rinishlari bo'ladigan olovli yorug'likka moslashtira olish va umuman olganda, uning ishi natijasida o'ynaladigan spektaklning go'zal manzarasi bo'lishiga ishonish. olingan, bu nafaqat haddan tashqari soddaligi yoki o'ziga xosligi bilan zarar etkazmaydi, balki tomoshabinda qoldiradigan taassurotning mustahkamligi va asosliligiga hissa qo'shadi.
Dekoratsiyaning eskizini tuzgandan so'ng, dekorativ unga maket yasaydi, ya'ni karton parda, pardalar va boshqa aksessuarlar bilan sahnaning miniatyura ko'rinishini yaratadi, shunda ushbu modelga ko'ra, uning ta'siri haqida oldindan baho berish mumkin bo'ladi. kelajakdagi ish. Shundan so'ng, u dekoratsiyaning o'zini bajarishga o'tib, pardaning tuvalini o'z ustaxonasi poliga gorizontal holatda cho'zadi, chizilgan eskizni kvadratlarga bo'lish orqali kattalashtirilgan shaklda tarjima qiladi va nihoyat yozishni boshlaydi. bo'yoqlar bilan. U qanotlarni va manzaraning boshqa qismlarini bajarishda xuddi shunday qiladi. Palitra o'rniga elim bilan suyultirilgan turli xil bo'yoqlardan tayyorlangan qutilar solingan quti; yozish uchun uzun tutqichli ko'p yoki kamroq katta cho'tka cho'tkalari ishlatiladi. Ish paytida u uni vaqti-vaqti bilan to'xtatib turadi, u erdan ma'lum bir balandlikda ustaxonada joylashgan galereyaga ko'tariladi va u erdan yozgan narsasiga qaraydi. U odatda yolg'iz ishlamaydi, balki ishning tayyorgarlik va ikkinchi darajali qismlarini ishonib topshirgan shogirdlari va yordamchilari bilan birga ishlaydi.
bezak ijrosi eskiz dramasi
Qadimgi yunonlar orasida ham sahna ko'rinishlari bezaklar bilan jihozlangan. Tarixda ma'lum bo'lgan eng qadimgi bezakchilardan biri sifatida, taxminan 460-420 yillarda yashagan Agafarhni ta'kidlash mumkin. Miloddan avvalgi zamonaviy davrda dekorativ rasm birinchi navbatda Italiyada rivojlangan, bu sohadagi eng yaxshi ustalarni boshqa mamlakatlarga olib kelgan.
XVIII asrda italyan dekorativlaridan Parijdagi Qirollik operasida ishlagan Jovanni Servandoni ayniqsa mashhur edi. Keyin bu yo'nalishda chempionlik frantsuzlarga o'tdi. Ular orasida teatr rassomi Boke ajoyib iste'dod ko'rsatdi; mashhur Vatto va Baucher sahnaga yozish uchun o'z rasmlarini ijro etishdan voz kechishdan tortinmadilar. Keyin frantsuz dekoratorlari orasida Degotti, Ciceri, ikkinchisining shogirdlari Seshan, Desplechin, Fesher va Kambon, Shaperon, Thierry, Rube va Cheret frantsuz dekorativlari orasida katta shuhrat qozondilar. Germaniyada taniqli dekorativlar Shinkel, Karl Gropius, italiyaliklar Quaglio va I. Hoffmann edi. Rossiyada imperator teatrlarining ehtiyojlari dastlab Italiyaga tashrif buyurgan dekoratorlar - Perezinotti, Kuarengi, Kanopi, Gonzaga, keyin Nikolay I davrida nemis rassomlari Andreas Roller, K. Vagner va boshqalar tomonidan qondirilgan; 19-asrning 2-yarmidagina M.I.Bocharov, M.A.Shishkov kabi isteʼdodli ustalar sharofati bilan Rossiyaga dekorativ rangtasvir mustaqillik yoʻlida kirib keldi va bu sanʼat sohasini oʻrganish uchun Badiiy akademiyada maxsus sinf tashkil etildi.
Teatr-dekorativ sanʼat (koʻpincha ssenografiya deb ham ataladi) — teatr tomoshasini bezash, yaʼni dramatik yoki musiqiy-dramatik asar qahramonlari ishtirok etadigan teatr sahnasida yashash muhitini yaratish bilan bogʻliq tasviriy sanʼat turi. harakat, shuningdek, o'zlari bu qahramonlar ko'rinishi. Teatr-dekorativ sanʼatning asosiy elementlari – dekoratsiya, yorugʻlik, rekvizit va rekvizitlar, aktyorlarning liboslari va qrimi – sahna harakatining mazmuni va xarakterini ifodalovchi, spektakl gʻoyasiga boʻysunuvchi yagona badiiy yaxlitlikni tashkil etadi. . Teatr va bezak sanʼati teatr taraqqiyoti bilan chambarchas bogʻliq. Badiiy elementlarsiz sahna ko‘rinishlari bundan mustasno.
Spektakl bezaklarining asosini harakat joyi va vaqtini aks ettiruvchi bezak tashkil etadi. Bezakning o'ziga xos shakli (kompozitsiya, rang sxemasi va boshqalar. nafaqat harakat mazmuni, balki uning tashqi sharoitlari (harakat sahnasining ko'p yoki kamroq tez o'zgarishi, idrok etishning o'ziga xos xususiyatlari) bilan belgilanadi. auditoriya manzarasi, uning ma'lum yorug'lik bilan uyg'unligi va boshqalar). sahna ko'rinishining eng katta ifodaliligi va uning badiiy to'liqligi Eng yaxshi teatr rassomlari ijodida eskiz nafaqat sahna dizaynining ish rejasi, balki nisbatan mustaqil san'at asari uchun ham muhimdir.
Teatr dekoratsiyasiga sahna hoshiyasi, maxsus parda (yoki pardalar), sahnaning sahna maydonining tasviriy yechimi, pardalar, fon va boshqalar kiradi.Sahnada yashash muhitini tasvirlash usullari xilma-xildir. Rus realistik san'ati an'analarida rassomlik echimlari ustunlik qiladi. Bunday holda, yozma tekislik elementlari odatda tuzilgan (hajmli yoki yarim hajmli) bilan birlashtirilib, yagona fazoviy harakat muhiti illyuziyasini yaratadigan yaxlit tasvirga aylanadi. Ammo bezakning asosini majoziy va ifodali konstruktsiyalar, proyeksiyalar, pardalar, ekranlar va boshqalar, shuningdek, turli xil tasvir usullarining kombinatsiyasi ham bo'lishi mumkin. Sahna texnikasining rivojlanishi, tasvirlash usullarining kengayishi umuman teatr va dekorativ san’atning asosi sifatidagi rangtasvirning ahamiyatini inkor eta olmaydi. Har bir alohida holatda tasvir usulini tanlash sahnada aks ettirilgan asarning o'ziga xos mazmuni, janri va uslubi bilan belgilanadi.
Rassom tomonidan dekoratsiya bilan birlikda yaratilgan aktyorlarning liboslari spektakl qahramonlarining ijtimoiy, milliy, individual xususiyatlarini ifodalaydi. Ularning rangi bezaklarga mos keladi ("umumiy rasmga mos") va balet spektaklida ular shuningdek, o'ziga xos "raqs" o'ziga xosligiga ega (ular qulay va engil bo'lishi va raqs harakatlarini ta'kidlashi kerak). o'qilishi ”). , balki turli fasllar va kunlar, tabiat hodisalarining (qor, yomg'ir va boshqalar) illyuziyalarini ham tasvirlaydi. Yorug'likning rang effektlari sahna harakatining ma'lum bir hissiy muhitini yaratishga qodir.
Teatr-dekorativ sanʼat butun badiiy madaniyatning rivojlanishi bilan oʻzgaradi. Bu hukmronlik qilayotgan badiiy uslubga, drama turiga, tasviriy san'atning holatiga, shuningdek, teatr binolari va sahnalarini tartibga solishga, yoritish texnikasiga va boshqa ko'plab o'ziga xos tarixiy sharoitlarga bog'liq.
Teatr va dekorativ san'at Rossiyada 19-20-asrlar oxirida, teatrga taniqli rassomlar kelganida yuqori rivojlanish darajasiga ko'tarildi. Ular spektakllarning dizayniga katta tasvir madaniyatini olib kirdilar, sahna harakatining badiiy yaxlitligiga, unda tasviriy san’atning uzviy ishtirok etishiga, sahna ko‘rinishi, yorug‘lik va liboslarning drama va musiqa bilan uyg‘unligiga erishdilar. Bular dastlab Mamontov operasida (V.M.Vasnetsov, V.D.Polenov, M.A.Vrubel va boshqalar), soʻngra Moskva badiiy teatrida (V.A. musiqali teatrlarida (K.A. Korovin, A. Ya. Golovin), Diagilevning "Rossiya fasllari"da ishlagan rassomlar edi. (AN Benois, LS Bakst, NK Rerich va boshqalar).
Teatr-dekorativ sanʼat rivojiga ilgʻor rejissyorlik (K.S.Stanislavskiy, V.I. Nemirovich-Danchenko, V.E.Meyerxold, xoreograflar M.M.Fokin va A.A.Gorskiylar) ijodiy izlanishlari kuchli turtki boʻldi.
Adabiyot
E. Zmoiro. S. V. Mixalkov pyesasi asosidagi "Skatelar" markaziy bolalar teatri spektakli uchun dekoratsiya modeli. 1976 yil.
