Сбогом, чадър. Oratoria Aurelia.
В разгара си, Международният фестивал Чехов. Тази година критиците също обслужват ролята на главния герой на внука на известния Чарли Чаплин Джеймс Тиерре. Клоун, акробат, танцьор и поет, той ще представи изявлението си "жаба беше прав", където в същото време режисьорът, сцената, авторът на музиката и изпълнителя.
Къде сте изчезнали за цял час, попитайте родителите на някой от малкия Джеймс Треч. Говорих с жаба, без да мисля, че петгодишният внук Чарли Чаплин. Днес тя е 43 и той продължава да измисля нови невероятни истории. И ние му вярваме.
Актьор, танцьор, акробат, мим, около него за дълго време, наречен гений. Но, както знаете, голям талант винаги е придружен от самота. Пиесата "жаба беше права" почти за нея.
"Чух, че в Русия има много приказки за жабата. Това е магическо създание, може да се превърне в отлично момиче или принц, а може би чудовището, което държи децата в тъмницата. Но аз не избирам особена приказка, просто се опитвам да създам тази атмосфера, загадъчна, мистична, както в детството - казва Джеймс Тиерре.
Главните герои на неговите приказки са възрастни деца. Същото като теер. Те бяха отвлечени от безсмъртната принцеса на подземното царство в отмъщение за разбитото си сърце. Но ще могат ли да се върнат в забравения земен свят, когато безкрайното стълбище води до никъде и е необходимо да се борим със законите на привличането, а след това един с друг?
Това е притча за любовта, предаването и желанието на човека за свобода. И само той може да й каже толкова проникващ и да докосва, сякаш хипнотизира всяко движение и очарователно в самата дюля. И дори когато Джеймс Тиерре говори на езика, изобретен от него - всичко е ясно.
"Ние го наричаме" хибрис ", това е толкова хибрид на всички известни на нас езици и ми се струва, че той е разбираем за всички, защото по същество всички ние казваме еднакво. Еднакво радвайте и тъжно, искаме нещо или обратно. Основното е да се играе с интонация ", обяснява актьорът.
Абсолютният фаворит на обществения Джеймс Тиер, както винаги, донесе тонове по-сложни пейзажи в Москва и какво не е сред тези странни неща - разрушени мебели, древно пиано и дори стъклен басейн.
Пейзажът също е плод на неудържима фантастична гняв и той също пише музика на спектралата, като са много обмислени в жанра на душата, която нещо и случаят се отнася за децата на хитър жаба.
Това вече е четвъртото пристигане на Джеймс Теерре за Русия. Въпреки това, той не е единствената от династията на Чипелата, която докосва света с фантастичните си продукции. На театралния фестивал Чехов, сестра му Аурелия и сестра му.
Между другото, театралните любовници имат цял \u200b\u200bмесец, за да имат време да видят най-популярните изпълнения на света. Много скоро нови хитове от Robert Patch и Peter Brook ще пристигнат в Москва. И за първи път в столицата, феноменът от Холандия - режисьор Иво Ван Хоув. През последните няколко години той получава всички театрални награди от наградата на Лорънс Оливие към Американската тони за своите творби на Бродуей.
Билетите за неговата "мания" с Джуд Лоу в водещата роля в театъра на Лондон Барбикан са отворени година напред. Зрителите на фестивала Чехов ще могат да видят неговата "тайна сила" следващата седмица - представянето, което западните критици се наричат \u200b\u200bуникални за красотата и газа на страстта.
Междувременно Джеймс Тиер получава своята част от непрестанните овации. Публиката аплодира, която дълго не се различава и не се различава и не се занимава с входа на услугата. Може би, искам да попитам какво му каза това жаба?
- Тя каза: "Ти не знаеш нищо за живота, Джеймс." Това, разбира се, беше моята фантазия. Много години са минали и, знаете ли, баща ми, когато не ме разбирам, все още кораби с текста: "Тя беше права." Жабата беше прав - казва Джеймс Тиер.
|
Алла Шлентова. ( Infox.ru, 18.6.2009 г.). Марина Шимадина. . Тримата циркова игра на семейството на чапли-чаковете е показала един в друг, образувана в сюжета на изгубения свят на детството ( Openspace.ru, 22.6.2009.). Римски мусталан. . Джеймс Треч на фестивала Чехов ( 17.6.2009 г.). Дина Годица. . Внуците на Чаплин показаха своите изпълнения на фестивала Чехов ( Време за новини, 18.6.2009). Марина Давадова. ( Новини, 17.6.2009.). Олга Хишина. . Clan Chaplin повдигна нивата на московските ендорфини ( НОВА ИЗВЕСТИЯ, 19.6.2009). Марина Зайонс. . Новият цирк на семейството на Trech Chaplin е магически закъснял живот на хората в безоблачно детство ( Резултати, 22.6.2009.). Марина Райкин. Splla Story от вериги и въжета ( Mk, 16.6.2009.). . Дали театърът или цирк Aurelia Chaplin ( MK, 19.6.2009.). Марина Токарев. . Чехов фестивал въвежда нов френски цирк ( Нов Газета, 22.6.2009 г.). Наталия Камински. . "Сбогом, чадър" и "ораторност на Аурелия" на фестивала Чехов ( Култура, 25.6.2009.). |
VIII Международен театрален фестивал. A.p. Чехов
Сбогом, чадър. "Голям бръмбар" (Франция). Oratorio на Aurelia. Компанията "Little Watch" (Франция). Натиснете върху изпълненията. Цял фестивал
Infox .ru, 18 юни 2009 година
Алла Шлентова
Кръгов ген се наследява
След известните си родители - илюзионисти Жан-Батист Терес и Виктория Чаплин - Джеймс Терез и Аурелия Чаплин, изпълнявани на фестивала Чехов. Основната тема на техните идеи "сбогом, чадър" и "орализация на Аурелия" е опит за самоидентификация. Не само модерен човек, но и на съвременния театър.
Световният театър не е първата година, за да се бори с кризата - не финансово, но творчески, напразно, като се стреми да излезе от кръга на бити теми и изразителни средства, опитвайки се да синтезира новата, смесване на всички обичайни. Плащата на текущия фестивал на Чехов не е изключение. Незабавно и вие няма да кажете, към кой жанр се приписва на тези изпълнения: цирк, балет, опера, елементи на производителност и традиционни драми се смесват като съставки в коктейл.
Това, което Ships показва също цирк в чиста форма. Това е нов цирк, цирк на половина с театъра - жанр, чиито височини са в края на 60-те години на парижкия работник Жан-банист и мечтата на Чарли Чаплин Виктория, която мечтаеше за кариерата на Акробатк.
Сюрреализмът ще спаси света
Разбира се, Джеймс и Аурелия, от четири години, участвали в идеите на бащата, отидоха на родителски стъпки. Сега всеки от тях има свой собствен театрален случай: "майор бръмбар" на брат и "малък часовник" на сестрата. Когато погледнете представянето на тази династия след друга - първо "невидимия цирк" на родителите, тогава шоуто на децата - започвате да мислите за това, което е сюрреализъм, т.е. способността да се смесват сънищата с Jawi - че Изглежда е единственото нещо, което днешният театър ще спаси.
В изпълненията на CHAPLINE всеки елемент е способен да трансформира. Огромен сноп от въжето се превръща в ствол на дърво, обитаван от гута-четец акробати, изправяне, за да замени една различна, от джоба на лейди-фокусник, ще бъдат предложени всички видове чудеса (представянето на Джеймс "сбогом, чадър") . Цветята слагат ваза по главите, сладоледът не се охлажда, но изгаря, мишката улавя котката. Струва си героиня да вика такси, а две ориенталски жени издържат на стол с гръб - да седят на краката си (това вече е от "оратор на Aurelia", доставен от Виктория Чаплин). Накратко, светът е подреден, сякаш сме приключенията на Карололовска Алис.
Алиса в страната на чудесата
Bolshaya Aurelia Chaplin е наистина подобен на заобикалящата част на Алиса, поръсвайки се в пикантен парижки вихър. На празна сцена стои голям дървен гръден кош. Мълчанието разрязва телефонното обаждане, счупеният мъжки глас се моли за дата. В отговор на това, ръка с червен душ, от друга кутия - крак от чекмедже на гърдите. Обувката се полива пеша. Още няколко фокуса, и от долната кутия с малко чудо (чекмеджето е ясно малко!) Избран е възхитителната жена в черна рокля. Иска да отиде на среща, но тук от гърдите, друг крак се контролира в една и съща червена обувка. След това Аурелия се разтресе над сцената, висяща на собствения си шал, опънат и ограждаше всичко наоколо, третата ръка ще светне в кадифени сцени ... "Всичко е столно истотно," както говори Алис, пиеше магическо лекарство и се опитваше да пие магическо лекарство и се опитва да си възвърне нормално.
Всъщност, всички тези неприятни такси на героинята "Оракуна" на пътя, пътуващи с куфар, полети по свой собствен шал, игра на скривалище и търсят с любовник (сръчка Джейми Мартинес започва танц с женска рокля, но след това Няколко ПА в роклята е Aurelia) - същият опит се окажеш, а понякога да се пресъздадеш.
Един от най-магическите епизоди на изпълнението (те не са наречени, няма никакви думи, но логиката на желязото) е сънят на Аурелия. От въздуха или по-скоро черен екран и бял дантелен балдан, който спи героинята, възникват от сцената на здрача. Картописът не е, че клечките, но пада безкраен дъжд - една тъкан на групата заменя другата, облечена в дантела, героинът се събужда и отнема да плета върху иглите. Необходимо е да я отклони от пеперудата, която трепне над главата й, като дантела плава от морето и хапе крака си. Какво да правя? Е, разбира се, тъкат най-много бунтовници - нишките са пълни с пълен ...
Такива мечтателни символи и трансформации в пиесата на Джеймс Треч също е чудесен комплект, но за разлика от майката, той няма таланта на режисьора - способността да се вози фантазиите си в един прът. "Сбогом, чадърът" остава верига от талантливи, направо с дядото артистичност на изиграните етюдс. Между другото, James най-много подобно на Чарли Чаплин, не само външно, но и пластмаса, и страстта, която се изкачва на върха на въжето си "дърво", преследвайки успоклята акробат. Или се опитва да "завърши" към зрителя, мълчаливо отваряше устата си в ритъма на пиърсинг на пиърсинг на Вивалди. Когато е приет придружен от операта певец, чукане на печатница, известният танц с пай от "златна треска" идва в паметта.
Соло за часове без битка
Способността да танцувате и да пеете най-невъобразимите елементи - Family Chaplinsky функция. В "Невидимия цирк" Виктория виртуоза извади звуците от голи върху него, като на коледната елха, чаши и тенджери. Героинът на "оратор на Aurelia" на свой ред кликне върху бутоните на цялата батерия на алармите, изтегляйки тъжен тон на звънене, който се прекъсва от часовника с кукувица.
Това и други епизоди на Аурелия представиха майката. Подобно на цялото изпълнение, тя е измислена със специална нежност. Въпреки това, от някои символи "Оратори" треперене: корсетът на великолепните рокли може лесно да бъде колбите на пясъка, момент - и героинята се отнася до златист пясък. Едва се материализирах, решено е на нов трик: трябва да отида в просторен намет, изважда някакви тайни кутии от корема, който се оказва празнота. И сега през тунела "Аурелия" задвижва влака на железопътната линия на играчката, а самата героиня е леко намръмна, когато малък ремарке минава през него ...
Почукаването в праха и се натрупа в най-невъобразимите места и пози, Aurelia за момент е сред властта на бащиния театър (малък портрет на Жан-Батистат е висящ веднага), лице в лице с цяла зала на една зала излъчващи кукли. И странно: по-близо до финала, толкова по-ясно са римите на героинята на паметта и въображението и въображението, с историята на самата история, вече са ясни, с историята на самата история, а не хиляда години Жанр на жанра, от парцела до парцела, умиращ и излизащ в търсене на себе си.
Openspace .ru, 22 юни 2009 година
Марина Шимадина
Потомци на Чаплин на фестивала Чехов
Трият цирков спектакъл на семейството на чаплинеите е бил показан един в друг, оформен в сюжета на изгубения свят на детството.
Кой не мечтаеше в детството да стане бездомник и да живее, как са музикантите на Бремен, свободен номадски живот? Семейство Чаплина-Треч, който пътува половината от света с представленията и смачкващите деца в къща на колела, подкупи, които се връща в аудиторията тази детска мечта във формата.
"Невидим Цирк" на Виктория Чаплин (Чарли беше много болезнен, след като научил, че дъщеря й е избрала циркова кариера) и нейният съпруг Жан-Батиста Джереа и истината напомня за тези изпълнения, които се раздават на градските райони. Няма технически и да се преместват трикове. Те са предимно класическите номера: изрязайте жена, вървете се по въжето, карайте моноцикъл и дръпнете зайци от шапката. Циркът е наивен и умишлено старомоден. И - пита дефиницията - създаденото от човека. Но най-важното е, че различава бедността на четирите гракласа на чапли от обичайния цирк и подхождат към театъра - това е тяхната форма на форма. Тук всеки номер е мини-производителност, всеки изход към сцената (дори ако дори и минута) е нов образ.
Не е трудно, че децата на Виктория и Жан-Батиста - Джеймс и Аурелия, които са станали зад кулисите - Джеймс и Аурелия - са перфектно собственост на всички мъдреци на цирк. Въпреки това, те бяха приети от родителите си и способността им да мислят образи. В "Aurelia Orator", поставен за дъщеря Виктория Чаплин, почти нищо от цирка в традиционното му разбиране. Зрителите тук се възхищават на безразсъдство на ръцете и гъвкавостта на телата, но полетът на фантазията и способността на художниците да създават фантастични паралелни светове на сцената. Героинята на Aurelia Trech живее в някакъв вид бельо, където изгарянето на горещ сладолед и сложи цветя в ваза надолу глави; Където сянката "хвърля" човек, а въздушната змия пуска жена в небето. Не е изненадващо, че тя има проблеми със собственото си тяло през цялото време: тогава момичето губи крака си и плете новото на ножовете, то се превръща в тунел, през който играчният влак езда, и изобщо инспектира, пясъкът е разпръснат. Ако се чудите какво е за света, напротив, където законите на физиката не работят, когато нещата и хората изчезват и съживяват отново, отговорът ще дойде сами: това е страхотният театрален свят, в който децата на чеблите нараства.
Носталгията за изгубения магически свят на детството се усеща в пиесата на Джеймс Треч "сбогом, чадър". Защо чадър? Може би директорът имаше предвид един от тези чадъри, за който майка му Виктория Chplin създава невероятни образи на фантастични същества на сцената. В играта на Джеймс, много такива кавички от "невидимия цирк". Това са фокусиращи се шеги с експозиция, като папа и зооморфни същества като сеитбени скариди и хищни риби - наследство с мамино. Големият дядо не е забравен: епизодът с палави крайници ясно има корени от чаплин. Всички заедно се превръщат в приятно признание към семейството му. Дори в героите на пиесата: ексцентричен комикс; Неговата странна, очевидно не от света на жена ми, измъчвана да отлети, след това отидете под земята; И чертестата дъщеря, която не е различна като четири крайника, не е трудно да се отгатват особеностите на Жан-Батиста, Виктория и Аурелия. Въпреки това, характерът на самия Джеймс е по-скоро на дядо от баща му. Ако Kudesnik Jean-Batist е лесен, играейки превръща света около него, тогава синът му е напълно безпомощен преди заобикалящата ги реалност. Светът изглеждаше толкова разбираем и хармоничен, започва да се разпадва, излиза от контрол. Героят се опитва да събере роднини заедно, да ги пази за себе си, но мощните вихри на съдбата, които обикалят сцената под формата на дебел пакет от въжета, се крият, носят близки хора един от друг.
В пиесата много стаи принуждават да се смеят на сълзи. Но от публиката зрителите излизат с чувство на тъга в света, която трябва да каже "сбогом". В крайна сметка, демократична и висока извадка от изкуството на семейството на хаплин - рядко днес пример за "театъра за хора"
17 юни 2009 г.
Действието не е започнало
Джеймс Треч в фестивала Чехов
На фестивала Чехов се поредица от изпълнения на известната династия на Circus на Chapline-Drani. Виктория Чаплин и Жан-Батиста, Виктория Чаплин и Жан Батиста взеха децата си, Джеймс и Аурелия, всеки с нейното представяне. Джеймс Терех и неговият парижки "Голям бръмбар" представлява на мястото на малкия театър собственото си есе, наречено "сбогом, чадър!". Казва на римската Шазанца.
Просто не питай, с чадъра там. Особено след светлината, елегантен японски чадър в средата на това двучасово тихо изпълнение наистина се появява в ръцете на една от актрисите. Вярно е, че никой не се сбогува с него и до края на презентацията, никой за чадъра си спомня повече. В крайна сметка, чадърът е толкова чадър. И въпроси, вероятно, само вреди на този спектрален.
Вярно е, че го разбрах твърде късно. И той реши по време на театралния път да поиска познатите, в които според тях се състоеше от "чрез действие" на този странен и в собствената си очарователна вентилация на Джеймс Треч. Някои казаха, че това е историята на човек, който се бори с демоните. Други увериха, че "сбогом, чадър!" Публикувано за доверието на човешките усилия за превръщане на света. Имаше и онези, които току-що изгаряха от удоволствие и прошепнаха, че не търси някакъв смисъл, но се радваше само на полет на чужда фантазия. Вероятно те бяха най-умните. Не бях късметлия: някак си дойде напълно различно от самото начало, а не на цялата оригинална история - за желанието на човек да създаде театър - и себе си, когато публиката стана жертва на тази история.
Джеймс Треч е избран на светлината на безформената купчина театрални въжета, която в началото на пиесата летяло над сцената, като пигтейли на огромна моп. Той очевидно иска да каже нещо на публиката и от самото начало една енергия на творението е препълнена. На гола, разпространена до най-тъмните дълбочини на сцената, той се опитва да създаде свой собствен свят - и други хора излизат, се раждат звуци, няма странни детайли и дизайни. Не-добрите предмети от арсенала на бездомни комедиани са странно да се разбират тук с перуки и кадифени халати от някакъв любезен пъпка. Актьори - Corya Ito, Magnus Jacobson, Sachi Noro, Мария Сандау - танц, падане, показват смешни трикове и сладък цирк и акробатни етюди.
Annamed характер Джеймс Трет - главня на този свят. Той е подобен на създателя, упорито се опитва да събере хора и предмети в едно цяло, да свърже циркови номера със звукова музика на Бах и Вивалди, завързват паузите и красивите театрални "снимки". Лиричният героят изглежда не изглежда да има нищо, но от опитите му са заети от театрални моменти, които обаче не се държат в паметта и едва ли се е случвало, веднага "най-малките" не са фиксирани - именно защото не са закрепени . Така че самият ми Господ е същият проблем. Делото не е в общите закони на "Новия цирк": в пиесата на Аурелия, стил "Орализация на Аурелия", организиран от Виктория Чаплин, няма и сюжет, но има чувство за общо движение, Развитие, защо индивидуалните стаи са сякаш нарастващи, увеличени.
В средата на "чадъра" действието е безнадеждно освобождаване и без да се концентрира обединяването на енергията, която обединява всичките му участници. Между другото, авторът на изпълнението на самия Джеймс Треч е необичаен, магнитен чар. По-интересно е да го погледнете, че в няколко пантомима соло в нея, сякаш блестящият му дядо Чарли Чаплин изглежда. Две или три движения - и внезапно някои от великите епизоди на хаплин се помнят. В тези секунди и покрива зрителя, се покрива истинското вълнение, защото изглежда започва да се случва нещо важно - изглежда, че се изпраща от този, който обичаме, който е част от себе си, но кои никога не сме виждали.
За съжаление, ценното чувство не може да спаси работата. "Джеймс Терес е не само зашеметяващ клоун, акробат и мим, той все още е блестящ танцьор и поет", книжката на фестивала цитира един от френските ревюта. Умират, но по-добре да не се каже. Но в същото време, умрете и не добавяйте към този списък с една от най-важните дефиниции: очевидно Джеймс Джеч не е директор по природа. И без този специален талант на представянето няма да работи, дори (и може би, особено), ако просто ще се сбогувате с чадъра.
Време за новини, 18 юни 2009 година
Дина Годица.
Антиподи в кастингал
Внуците на Чаплин показаха своите изпълнения на фестивала Чехов
В началото на юни родителите им дойдоха в Москва за първи път: Жан-Батист Терех и Виктория Чаплин - дъщерята на великия актьор и директорът, който е израснал в Швейцария и запознат с бъдещия й съпруг в революционните 60-те години. По-големият съпрузи показаха столицата "невидим цирк" - представителството е едновременно наивно и изискано и стилно. След баща и мама, възрастните деца бяха донесени изпълненията си в Москва: Джеймс със своята компания "Май Жхук" от 15 до 30 юни на сцената на малкия театър, играейки "сбогом, чадър" в собствения си режисьор. А Аурелия, чиято трупа се нарича "малък часовник", в същите дни в театъра Пушкин показва "ораторността на Аурелия", която Виктория Чаплин поставя специално за дъщеря си.
Природата не се възхвалява: внуците на Чаплин точно като децата му, бяха пълни с голямо разнообразие от таланти и са много подобни на техните родители. Изпълнението на Джеймс обаче се оказа по-малко интересно: може да се види, че той е очарователен художник, способен клоун, умел танцьор и акробат, може да излезе с забавни трикове, но изобщо не е режисьор. И неговото "сбогом, чадър" (какъв е чадър, така остава непонятно) през цялото време се опитва, но не може да бъде в една идея, разпръсквайки се на много повече или по-малко успешни сцени. Най-доброто от тях, може би, става игра с купчина въжета, висящи на огромна кука над сцената. В тези въжета те са скрити, върху тях незабележимо се изкачват нагоре и след това от висящи въжета, сякаш гигантската макаронени изделия от вилицата изведнъж излиза много крачета и ръце. Част от костюмите за изпълнение на Джеймс дойде с мама, а тези невероятни пешеходни риби и странни майки, сякаш бяхме се преместили от "невидимия цирк", е невъзможно да не знаем.
Но "ораторио на Аурелия" гледа на един дъх. Ако родителите построяват собствено шоу от набор от индивидуални числа, както е прието в цирка, а брат се е опитал, но не успя да направи цяла презентация, а след това Аурелия се играе от работата на майката, където следва от другата, макар и от другата, въпреки че е подчинен, а не директно, но логиката на прищявка.
Изпълнението започва с невероятната сцена "Dresser", чиито видеоклипове изпълват интернет. Под развълнуван мъжки глас, който се нуждае от незабавно подхождане на телефона, и че казват "ние всички се притесняваме" и "знам със сигурност, че сте у дома," има различни чекмеджета на гърдите и от там, тогава, тогава Ръцете са показани, тогава какво просто не може да принадлежи на един човек. Край-ръце живеят живота си: почукайте в съседните кутии, изливайте вино в чаша и вземете тортите, поставете червените обувки и запалете свещта. В крайна сметка, самата Аререлия излиза от голямо чекмедже, той седи върху него, наливайки краката си, а третият крак в червена обувка е също толкова лесен, и е необходимо да го вземе, за да го накара да се отстрани обратно към гръден кош.
Вътре в портала на кухия театър, още един, с дългогодишна червена завеса и тази магия, която живее крайбрежната си завеса, като червена, сякаш рокли, капота, якета, ще дефинират много в "орта". Дългият шал на Аурелия завършва сцената, простира се зад нея от една сцена в друга, все още не завършваше, хвърля я, люлеейки се, като цирков трапеца и екрани като в хамак.
Тук, обратното тук, сякаш в бельото: предмети, изоставени на една сцена, летят от другия, цветята оставиха главите и поливаха бельото, обесени за сушене. Тук две на носилки се поставят един обърнат стол и аререлия и седи на главата му. Тя лети във въздуха, държейки въжето на въздушната змия, която пълзи на сцената. Нейният партньор е танцьор и акробат Джейми Мартинес - висящ под комбайна и, сякаш се изкачваше по въжето, пълзеше към земята. Тук в дълбините на сцената има тъмно, като сянка, фигура и лежащ на земята в краката му, същите стъпки "отиват" в светлинен костюм и шапка. Антиподите са синхронно блеснаха с аререлия и продължете напред, четенето на вестника.
Магическите огледала изглеждат висящи между небето и земята, между един човек и други. Aurelia и Martinez просто танцуваха, пресичайки палтото на другите: тогава човек поставя черното си покритие, а другият ще се впише в ръкава и тук вече мига в червена коприна. И сега една двойка се срещна, поставяйки две черни яке и вмъкна един крак в бели страни и изведнъж се оказа нов човек. Той танцува, скача, силно вдигайки краката си и затвори във въздуха, точно както детското играе, обхващаше вратата на кабинета на огледалото, така че мама го видя наполовина с размисъл.
Под голяма червена завеса, малка бяла дантела расте: тюл завесата пада и пада като сняг, облизвайки се на пода с snowdrifts. Зад него Аурелия седи в бяло и плетива, покрай плоската фигура на бяла дантела зайче - такава идилична картина, подобна на театъра на сенките, напротив. Тогава внезапно страшният бял Цубастик внезапно излъчва и хапе краката на Аурелия, а след това и целият крак. Но тя вероятно е достатъчно от игли за плетене и за радост на залата бързо подсилва новия си бял крак. Антикулиран театър трябва да бъде антикологичен: лицето на Аурелия играе пиесата пред куклената публика, която аплодира, а след това заспива и с удивление разглежда "живите" зрители.
Има много почти директни цитати от "невидимия цирк" - всички същите невероятни костюми на Виктория Чаплин. Това странно същество почука на главата на стомната и се превърна в затворена коза, после Мартинес, Полтина, който се противопоставя на палтото, в който аререлия понякога се оказа, внезапно се появява като безжизнено тяло в ръцете си от съживление палто. Това е ясна парафраза на кукла куклата Jean-Batista, която в "невидимия цирк" се появява като риск от портална кукла.
Но най-невероятните последни трансформации. Когато Аурелия, просто се влюби в луксозна златна рокля, внезапно започва да изнемошава, като Херкулес, който изгаря отровни дрехи. Тя избухва широка пола и се оказва, че под него пустота и от искрящия конус на робството, сякаш от пясъчния часовник, прахът се втурва. Ръцете, раменете и главата на уплашената Аререлия постепенно се удавят в тази фуния, докато изобщо не изчезнат. И просто се движи около Мартинес, тихо и я обърка.
Е, в финала на сцената, сцената ще бъде взета висока стойка, на която ще се вози влакът на играчките. И тук aurelia ще го подхожда, разпростря роклята на гърдите си и ще има дупка, така че влакът, искрящ със светлини да се движи през него, като през тунела. Светлината ще излезе, но ще видим и как влакът се върти, мига през тъмната планина.
17 юни 2009 г.
Марина Давадова.
Сбогом, Чаплин!
Театрална Москва наводни потомците на Чаплин. Първо, на фестивала на Чехов, представянето на дъщеря му Виктория и нейния съпруг Жан Батиста Джетеле "Невидим Цирк". Сега дойде изгарянето на внуците. Един след друг видяхме една забавна игра "сбогом, чадър", снабден от сина на звездата четири Джеймс джетът, а дивежната Виктория за дъщеря му меланхоличен "Орализация на Аурелия".
На внуците на Чаплин природата почива. И правилно. С такъв генен басейн, какво имаха Джеймс и Аурелия, природата просто няма нужда от напрежение. Не само дядото на гений, така и мама с татко - circuschi от Божията благодат. На възрастта им някои граждани хващат сърцето, издигайки се до третия етаж. Виктория Чаплин все още ходи по въжето и виси надолу по главата му. Така че за Джеймс с Аурелия виси надолу по главата си под шлайфане, за да се върне напред, обърнете се назад и във всеки обект на света, за да видите обект за цирков каскад, колкото естествено, като за нас да спим и обяд. Фактът, че са вдигнали въздуха на сърбежните кули, могат да се видят с невъоръжено око. Във факта, че техните изпълнения продължават не само цирк, но и семейни традиции, осветление на английския им парцел.
Фантастично очарователен и подвижен Как да Mercury James Dzhera в някои минути става плашещо подобно на прадядото му. Но не само външния му вид - естеството на неговото сложно се случва да помни шедьовърите на Чаплин и изведнъж ясно разбере колко трудно е изкуството на Чарли в изкуството на цирка. В края на краищата, каквито и Пафос да е изпълнено от филмите му, те винаги са имали нещо, което представлява създание на всеки цирк - трик. Твърд скок, оцелял ... просто хаплин управляваше тези почти спонтанни циркови рефлекси, за да се представи част от високо изкуство. Разкажете вечната история на малък човек, който живее в огромен и безмилостен свят при примитивния аромат на езика.
В пиесата "сбогом, чадър" трикове също отчаяно се опитват да се пръснат в някакъв заговор. И те няма да бъдат съблечени. Нещо не е ясно да бъдеш принуден първо ... Изглежда, че е герой, който търси момиче, което е загубено в фантасмагоричното пространство безмилостно гола сцена. В самия си център е впечатляващо, сякаш голям разтопен, огромен пакет от театрални въжета се върти. Изглежда, че това вадинг създава странна жена (очевидно, злия магьосник) със коса, като медузи в Горгона, и една прекрасна риба, в пастата, на която герой почти изчезва, и много други странни герои и още по-странни механизми. Но, едва заемане, историята на момичето и нейния спасител потъваха в щанцовото понякога акробатични, но по-често клоунски номера. Чаплин сложи трик на обслужването на парцела. Неговият внук е роб от собствения си трик. Изглежда, че се опитва да ни информира нещо по същество, но през цялото време почука на Гагей. И те не са по-лоши от ужасните чудовища, които приемат пълни с талантлив цирк.
В "Oratorious of Aurelia" също не е. Но в него има тема, насрочена в The Treet, но не съвсем съзнателна. Всички те - и внук, и внучка, и дъщеря - водят спиращ дъха диалог с наивния цирк, където циркуч каза на предметите и ги принуди да се подчиняват на волята си. Само за църквата главният герой на цирка е клоун и за Аурелия и пиесата на майка й Виктория - илюзионист. Магьосник, магьосник, магьосник, превръщайки палубата на картите в пилешко яйце, рязане на жена на много малки части и след това го залепя в очите ни. Така, в "ораторното на Аурелия" обратното. Основната героиня на представянето живее в средата на скрина в средата на сцената. От средното чекмедже главата й се появява, от дъното - кракът, после кракът идва към главата, за да посети, след това ръката се появява от долната кутия, която ще постави на крака червена шипка. И колко трудно е да се съберат това тяло заедно! Как е палав! И червената кадифена рамка на сцената, която живее живота му, - просто има време да мине! И палтото, което се присъединява към борбата със собственика си и го поражда! Тук, на сцената, човешката сянка е поставена с безнаказаност и "хвърля" на пода на господаря си. Въздушната змия се намира на Земята и човекът успя да поправи спокойно във въздуха. И дори куклата, която се появява за момент, се оказва мощен от заровете: тя има дъх на дъха си тяло.
На чекмеджетата, темата на послушанието на света, също се открива понякога. Той (главният клоун) има собствена подгрупа. Той отива на сцената в специалист и в шлем с фенер и - ако някой трик не е посочил - бързо урежда механизма, като по този начин излага цирковата прием. В някакъв момент този клоун-ученик решава да покаже на публиката много проста гъсталака - трикове с невидими обекти. В смисъл - сега ще превърна невидими топки в невидими панделки. Но внезапно панделката (истинска, видима) започва да се измъква от всички пукнатини, а огънят внезапно мига в джоба си, а цветята цъфтят над главата му. И сега скръбта се движи в ужас от счупените предмети, които очевидно се стремят да го унищожат.
Така че в изоставените изпълнения на Джеймс и Аререлия внезапно се появява темата за цялото модерно изкуство - светът от послушание, в който самите площадки, и самите сцени вече не подлежат на художника. Така че потомците на Чаплин, забавлявайки ни, сякаш отрязани на тези далечни времена, когато циркучът беше истински Господ на нещата, разказвачът не загуби нишката на историята, а малкият човек в боул се абсличеше върху опасностите отвсякъде.
Нова Известия, 19 юни 2009 г.
Олга Йехашин
Обикновени радости
Клан Чаплин повдигна московските ендорфини
След като играят "невидим цирк" в Москва с триумф (във формулирането на Victoria Chaplin и Jean-Batista Trech), децата - Джеймс и Аурелия ги промениха в столичния етап. Джеймс Теле донесе пиесата "сбогом, чадър" от собствената независима "компания от май zhuk". А Аурелия показва производството на "ораторио на Аурелия" на своя театър "малък часовник". Преследванията и наследниците на техния голям дядо Чарли Чаплин - Джеймс и Аурелия - блестящо доказаха, че талантът може да бъде наследен заедно с трудолюбието и чувството за хумор.
За липсата на адекватни вътрешни аналози на изпълненията, доведени до фестивала на Чехов с плач на Clale Chapline, реши да припише на офиса на цирката, изобретил името "New Circus". Въпреки че с голямо право, те могат да бъдат класифицирани като ексцентричен театър или музикалната зала, възходящи корени на английски екстравагантни, чиито изпълнения традиционно преминават от мястото на пълните номера и са обединени в никакъв случай, но атмосфера и настроение . Така построен "невидим цирк", създаден от по-младата дъщеря Чарли Чаплин Виктория и нейният съпруг Жан-очукан Thele. Така построени и изявления "сбогом, чадър" на внука на Чаплин Джеймс Треч и "Ораторът на Аурелия", показан от внучката на Aurelia Trech.
По същество всичките три представления могат да бъдат комбинирани в едно петчасно представителство, чиято междусекторна тема ще бъде взаимодействието на човек и света по целия свят на анимирани предмети. Чадъри, колички, детски играчки, театрални завеси, морски въжета, хвърчила, ризи, панталони, рокли, обувки, бутилки, тиган, чадъри, детски железопътна линия, посетители на миньорите и още десетки от най-неочакваните елементи - напълнете сцената. И, попадащи в ръцете на художници, станете полюбил за игри. В нашия сериозен театър забравихме колко неочаквано се радваме и как играта на актьора с неща може да бъде на сцената. Как рампата преобразува най-ударените местни действия: поставете върху риза, дръпнете обувките, вентилатора на вентилатора.
Изпълнението "Оратор на Aurelia" започва с дълга скица на превръзката на героинята (Aurelia Trech). От кутиите на затворения сандък ръката се появява, след това кракът. Ръката небрежно поставя червените обувки на масата, а след това нетърпеливо подслушване на кутиите на кутията: по-скоро. Тук един крак на обувката изчезва, тук се появява друг. Достатъчният процес се смесва с абсолютната си последица от домакинството: само момичето е облечено в кутията (едновременно демонстриране на чудесата на цирковата гимнастика). Или герой (James Thelez) в "сбогом, чадър" мигрена започва. Бяла фигура веднага се появява в пота на миньора (Магнъс Якобсън), който е съвсем силно "хълмове" главата на героя, издърпва белия мозъчен блок, вентилат ги и се връща назад. Крайната шамарка на великолепната обиколка - и всичко е наред!
Който в детството или в младостта си не е започнал въздушната змия и не си спомня това треперене на опъната въже и летящо чудо над главата му и чувство за полет ... на сцената дъските бавно премества въздушните змии, и за някъде под смилането на Аурелия. Фактът, че предметите и ситуациите са по-големият ефект на експозиция. Нищо чудно в "чадъра" и в "ораторски" има толкова много сцени, изградени върху взаимодействието на героите и детайлите на дрехите: палта, рокли, ризи, панталони. Изгорялата риза може да преодолее и на практика удушава собственика. И палтото буквално изцежда момичето си по пътя си. Най-зрелищното число: шлайфането на костюм в пясъка. Под роклята на героиня се открива желязна рамка на дизайн, която бавно абсорбира момичето, леко изпъкнала тънък поток на пясъка. Тогава любимият ще намери разбъркване в тази купчина, черна рокля и сега кракът ще изглежда от пясъка, ръката и нехаплата героиня ще се появи.
Парцелът на борбата на обикновен човек със света, където светът поставя капана, подхожда на западния, - постоянния парцел на естравагани. Героите са леснал с пластмасови бутилки, локомотивите се преместват (в аререлия, играчът се движи през дупката в героиня). Те са заменени с стъпките на столове и маси. Обектите на гардероба се хвърлят върху тях и те отказват да се подчиняват на ръцете, краката, торса.
Но в крайна сметка героят потъва от небето, издига се от купчина пясък, се изправя с варосани кукли и без значение как се е случило.
Делът на модерния зрител има малко толкова оптимистични, забавни, напълно полирани възгледи, а не на всички случайна овации, аплодисменти, плаче "Благодаря". И няма по-добър начин да се повиши нивото на ендорфините в кръвта как да се раздели бутилка шампанско или да отиде на представленията на семейството на Чаплин-Теле.
Резултати, 22 юни 2009 г.
Новият цирк на семейството на Trech Chaplin, магически връща закриващ живот на хората в безоблачно детство
В нашата страна няма нищо подобно. Всички сме отделно като мухи с котлети. Има цирк с фокус, жонгльори, равнолисти, обучени мечки и тигри, и има театър, където можете да се смеете или да плачете над съдбата на един малък човек. И във Франция терминът "нов цирк" излезе и той обозначава фантастична смес от двете. Няма стандартен набор от числа, но няма нито едно действие, задължително в драмата. Няма ясен парцел, но има абсолютно неуловим и поетичен смисъл, който, като прекрасен послевкус, няма да дойде веднага, след това, когато имате продукт, да получите своя дял от удоволствие. Намората на тази посока във Франция се счита за Jean-Batista Trech и Victoria Chaplin. Утопичното дете на края на 60-те години на 60-те години на 60-те години на 60-те години на 60-те години на 60-те години на 60-те години. След като открил във вестника интервю за осемнадесетгодишната дъщеря Чарли Чаплин Виктория, в която тя каза, че тя мечтае да стане клоун. Той я написа, отговори тя, срещнаха се, после се ожениха и започнаха да работят заедно. През 1971 г., първата игра "Circus, Bonzhur" известният Жан Вилар, поканен в Авиньон Фестивал. Но пророците в тяхната отечество нямат никъде, а успехът на фестивала скоро е забравен. Установено е, че актьорите нямат къде да играят. Така те бяха просто обречени към дългосрочното пътуване. Потапяне на скала до малка къща на колела, целеза и чапли (заедно с децата, които подреждат), едва ли не целият свят, след като посетиха набор от фестивали. За непълни 40 години, само три изпълнения, донесени в Москва "Невидим цирк" - последната. Малко, вероятно, но Jean-Batist Darvel като цяло, просто исках да играя само една игра, постепенно я привличането. По същество той успя.
Родители
Жан-баня Терех и Виктория Чаплин не дават пресконференции и категорично отказват да интервюират. Вероятно, така че те защитават себе си и изкуството си от нахлуването на чуждо, агресивен и технологичен свят. Те също така казват: Виктория Чаплин не харесва, когато тя бъде попитана за баща си. Можете да разберете, но само за да останете и да не си спомните на този "невидим цирк" за Чарли Чаплин, малък гениален мъж с тръстика и тръстика, това е невъзможно. Първо, дъщерята е невероятно подобна на него, но не е важно. И най-важното, че няма да успеят да идентифицираме думите, той просто вари над сцената по време на изпълнението, леко обгръща залата и се разтваря в щастливи, блажени усмивки на зрителите. Който видя най-малко един филм от Чаплин, ще разбере за какво става дума. В "невидимия цирк" същата жизненост, същата крехкост и същата горчивост.
Жан-Батик, гигант със сива грива къдрава коса и широко отворени очи (в тях, наивност и деликатес, бързайки по странен начин), показва прости трикове. Ще чуя обрат, изскача букет от цветя. Поставя свещ, осветява и веднага благославя, дъвчейки с апетит и за миг свети червена светлина в стомаха му. Това прави такива номера с невероятна скорост, някои от които минават секунда, не повече. Излиза, например, в целия гоблен - костюм, куфар и дори очила с гоблени, или като зебра, всички боядисани в черно и бяла ивица, дори лице. И ти седиш, удавяш устата си и се смееш като глупак, добре или като дете, че почти едно и също нещо, ако мислиш добре. Очарованието на работата му не е в гъвкавостта на ръцете, това е очевидно и в поразителен хумор, с когото всичко това е направено.
Виктория Чаплин (просто трябва да преброи на колко години, все още не вярваме) разхождайте се по въжето, кокети се придържаме към него с крак, виси надолу по главата си, изкачва се в малка кутия и по някакъв начин напълно невероятни гънки в нея. Тя е тази, която това малко тъжно-бледо клоун допринася за това най-леко и весело представяне на странна тъжна бележка. Многобройни костюми, които Виктория разграничи с безпрецедентна скорост, в ръцете й бяха трансформирани в най-лошите чудовища, родени от лудната фантазия на художника и обученото тяло на цирка. Оказва се в една стара рокля с чинолин и пудра перука и го изправя от него и премахва жилетката, превръща се в кон в очите ни. Или се появява в костюм, състоящ се от най-разнообразните ястия. По главата - тава с фур, лъжици, на тялото - купи, тенджери, чаши за вино, на коленете са подути. И всичко това работи като перкусионна инсталация, раждайки наистина кристален, нежен звук.
Що се отнася до обещаното значение, той е просто като всичко, което правят. И толкова значимо. По същество всяка от тяхното изпълнение показва убедено и постоянно конфронтация на злото, насилието и скучните стандарти. Всяка вечер публиката, която изпълваше залата, поглъща идва от тях добра, любов, талант и работа. Съгласен съм, перфектният за живот през цялото време. Те са открито невинни, демонстративно старомодно представяне дава на хората светлина и радост. И двете, както се оказва, отлично лекарство, така че е подходящо да пиша на плаката си: "Министерството на здравеопазването препоръчва." И не може да има фалшификати тук, твърде голям риск. Циркът все още е нов.
Деца
Децата на семейството на Trech-Chaplin, Джеймс и Аурелия също играят своите изпълнения в Москва. Те са участвали в много малък при представянето на родителите си и когато са израснали, започнаха да говорят самостоятелно. Въпреки това, без участието на мама, никой няма цена. Защото Син Виктория дойде с костюми, за дъщеря си, която композирах и поставих представяне. Джеймс Треч показва "goodbye, чадър" (компанията на май zhuk), aurelia trehere играе "ораторност на Aurelia" (компанията "малък часовник"). Оказа се, че природата на децата изобщо не си почиваше, те и двамата са разнообразни и много артистични. Той е невероятно подобен на майката и дядо, тя е копие на баща си и чийто ген е по-силен тук, не стои и изчислява. Ясно е, че те продължават родовата, семейна традиция. В своите изпълнения, същия лек чар и прекрасна любов и малко тъжно съчувствие към хората.
Джеймс Треч е избран от купчина въжета, висящи на сцената, и изглежда, той може да бъде на сцената с всички веднага - мим, танцьор, акробат и клоун. Той има чудните партньори, стаите са последвани от един след друг, а сред тях са малко чудотворни, само гърчът между тях не е достатъчно силен. И това означава, че професията на директора, за разлика от други умения, Джеймс все още не е усвоил напълно. Но няма съмнение, ще го овладеят.
Aurelia pole се появява на сцената от гърдите. По-точно, една ръка се очертава от една кутия, от друга - крак, в центъра се появява глава. Докато мислиш как се подрежда всичко, това странно момиче излиза. Оказва се, че тя обича да пътува и с нея по целия път има някои смешни, а след това ужасни истории. Зад бялата запечатваща завеса, един вид чудо, вкарвайки зъби, я благославя пълноценно и тя, въоръжена с игли за плетене, "вида" липсващата част от себе си. И в финала на Ауралия (не питайте как, не знам) парче месо и през дупката в стомаха се издига в кръг, часовник влак с светлинни светлини.
"Чудо!" - В Loman Russian, твърдият Жан-Батист каза, бързото движение на ръцете превръща малък кръг на площада. Изпълненията на семейния му клан най-истинското чудо е. Ето защо, поне че те магически връщат загрижения живот и кризата на хората в тяхното щастливо безоблачно детство.
Mk, 16 юни 2009 година
Марина Рийки
Внук Чаплин в къщата на Островски
splla Story от вериги и въжета
Вдигане на веригата с кука за 4 тона. Стоманени прашки с черупки. Е, към купчина - верижно устройство с пръти. Да не говорим за въртяща се копринена шапка с двигател на батерии. Какво е? Строителни материали за рублата? Това са реквизитът на Чаплин-младши, който започна изказванията си вчера на чешкия фест върху пиесата с нежно име "сбогом, чадър!".
Да, много понасяше къщата на Островски (малък театър), но не. Дървена тава (!), Украсена със седем латека от латекс (!!!) пълзи от дясната завеса преди прозрачната завеса. Една от главите е жива и пее с оперен глас, който се движи едновременно с карата. И изведнъж завесата тръгва и се отваря луксозна картина: нещо голямо в центъра на сцената лети и пръски светлина. Просто да се грижим и да се събудим от въздействието на красива картина, осъзнавате, че това са корабните въжета, заснети в възела в горната част, скоростта завърта и създава ефекта на слънчевата светлина. Аплодисменти - в този случай художникът.
И тогава той се проявява - Джеймс Терех, той е чаплин, внук на Великия Чарли. Той е бос, в панталоните на ментата, цвета на влажния пясък, якето - като цяло, някакъв странен, уплашен. Лицето в залата, разпространете ръцете си, отваря устата си и крещи ... цигулка. Как? И така - очите сякаш търсят нещо, устата мълчаливо артикулира думите и чува цигулка. Той ще започне да пулсира в лявата половина на гърдите, а след това пада в краката, в района на чашата на коляното, тя ще се обърне - и залата, защото ударът на огнището ще се премести в областта на филета части.
Този човек от вида на призив има своя собствена история. Джеймс учи на музикант, художник на театрален и цирк, мим. Затова той постави цялата си способност за сцена, смесване, объркване, приема на таланти с ужасни лебедки, вериги и корабни въжета. Самият той е невероятно пластмаса сред международния си екип. С Джеймс, един шведс работи, шведският, но живеещ в Южна Африка, две японски жени, едната от които изучаваше от руската балерина и впечатли момичето без кости. Тя осъществява тялото на Джеймс с нея, точно пластилин или разтопен восък, излита върху въжетата под решетката и вися върху флага на кораба. Този кораб изпрати до Джеймс Треч - човек с огромна фантазия, но много тревожна и неспокойна.
Във всеки случай, неговият "сбогом, чадър!" Прилича на тихо филм дядо, въпреки че не може да понася позоваване на работата на известния предшественик. С разликата, че свещеническите филми са тъжни, специфични истории за беден забавен човек. И внукът му (и тук си помислих, подобно на много) - по-скоро за крещящия вътрешен свят на човека, чието име е Джеймс Треч. Когато не разбирате какво избухва - от смях или от скръб. Този свят е изпълнен със страхове за тясна и неизбежна, твърдост, подчертана от лебедките на студените метали, и селската нежност, засилени сламки от слама. Поставя неразкривни дълго време, които действието е инхибирано. Но за една въртяща се шапка от дантела и коприна с мотор на батерии по главата на Opera Diva (и друго нещо) все още можете да забравите. Тази шапка добавя "чадъра" на такава боя, от която лети.
Очевидно е, че в космоса, тъй като не всички земни са разбрали посланието на Чаплин JR.
MK, 19 юни 2009 година
Марина Рийки
Всички командващ сандъци
Дали театърът, дали цирсът на Aurelia Chaplin
Чаплинейски продължава в Москва. Чаплин-старши промениха чаплинерите: Джеймс - в Малом, и по-малката му сестра - в театър Пушкин. "Орализация на Аурелия" не е за музика. Този магически свят на обикновените неща отваря Чаплин Аурелия.
Зрителите все още не са успели да схванат стола и на сцената вече е изчерпал предмети. Първоначално Шърма караше правото на микса. След я, закачалката лежеше кръгъл кръг и само старият гръден кош в средата на сцената, мрачно запояване. Дотогава един грациозен женски крак се появи от горното му чекмедже в капрон и червен душ на петата. След това. Отново крака и - наведнъж няколко крака, от които ръцете на някой се съгласиха с обувки. И накрая, от горната кутия, точно от морската вълна, възникна възхитителна глава със светлинни къдрици коса над високото чело и нагло. - Това е, което вие, Aurelia Chaplin, "помислихме, внимателно обмисляме това сгъваемо същество: главата и ръцете се придържат от горното чекмедже на гърдите, а краката в обувките са от дъното. Добре е най-по-млад от рода хаплин.
Aurelia все още не е на 30 години. Тя продължава да развива традициите на така наречения нов цирк, който е централен от родителите й през миналия век. Какво е? Това е, когато вече е невъзможно да се разбере какво е основно и какъв е вторичният цирк или театъра? Те покълват толкова много помежду си и така мутават, че не намират краища. Във всеки случай, циркът в лицето на илюзията, трансформациите на костюма, акробатиката сключи брачен договор с театъра и роди нещо на трето място. Бракът започна на изчислението, но беше любов. На тази територия работи, може би само половин две с "лицемери" и Тереза \u200b\u200bДуров. Вярно е, че Дуров кръг "въоръжение" е много по-разнообразен и парадокс съществува с театъра. Но обратно към Чаплин.
Аурелия лети над червени завеси като птица. Тя избърсва бельо от полирането може и самите цветя поставят в горните крака на вазата. По същия начин главата е надолу - тя седи на стола, прикрепена с краката до два бара с надпис "Такси" и надолу главата тръгва в сцените. След това прави номер, който може да се нарече "зимна приказка". Зад белия тюл, през който бял зимен модел се движи, - Аурелия е в бяло, а бял гущер купува белия си крак.
Аурелия се уплаши, но за известно време, защото веднага плетенето се качва на себе си бял недостатъчен крайник ... окръг, забавно, отчаяно-дюзозен, просто грациозен, много, и те създават един вид магически свят, който не може да бъде счупено.
Нов вестник, 22 юни 2009 година
Марина Токарев
Внуци на великия Чарли
Чекхов фестивал въвежда нов френски цирк
На сцената на гърдите. От една кутия се оказа ръка, от друга - кракът. Ръката издърпва обувката, обувки крака му, след това друга. Друга ръка от друга кутия взима стъклото, свещ, пожар, от третата кутия, изглежда, че третата ръка премахва малко черна рокля, шапка. Всичко това идва бавно, старателно и отива под развълнуван монолог на мъжки глас по телефона, като се моли да поеме телефона, да слуша ...
Жена, освободена от вече облечена в гърдите: червени обувки, черна рокля. Червеният шал се простира зад него, привлечен от хамака, люлка, тя се люлее върху тях, изкачвайки се над сцената. Червена капешка драперия на сцената - фон, рамка. В тази кабаре за двама (скоро ще се появи, лофозите, пластмаса) - от стаята до номера Историята на един мъж и жена е разгърнала: той я търси, тя е.
Една от зашеметяващата изобретателна простота на помещенията: зимен сън за чудовището: бял тюл, силуети от магически същества, сняг. С истински галайски остър хумор, "диалог" на червена драперия: големи и малки; Черно и бяло танго мъже и жени слят в един костюм; Мястото на рустикалните кукли, хвърлени в героинята.
"Оратория на Аурелия" Аурелия Треч и "Сбогом, чадър!" Джеймс Треч - изпълненията на внуците на Чарли Чаплин. И въпреки че те не искат да коментират това родство, както в договора е отделен параграф, и въпреки че дълго се смятат за самостоятелни ("Имате дядо?!"), Кръв, както пише класиката, както пише класиката, както пише класическият е много.
Тя, Червеният живак на Великия Чарли, учи да премахне смях от въздуха, буквално от нищо, от незадължителната комбинация от елементи, превръща набора от трикове в гамата на чувствата, дава гъвкавост, разнообразие от резервоар и чар. В допълнение, Джеймс и Аурелия са синовете на Жан-Батиста Теле и Виктория Чаплин, художествена двойка, която създава един от най-фините и докосването на цирковите колективи, изпълнението на което сред първите показани в Чеховския фестивал се нарича "Невидим" цирк и те започнаха да изучават цирковото изкуство от четири години.
Но ако родителите се обръщат към най-неизменната в обществеността - детската страст към чудесата, децата им, наследяват цялата палитра от циркови умения, се обръщат към съзнанието на възрастните. Изпълненията на брат и сестрите са наистина създадени от наследниците на Чаплин, но наследниците, които живеят в напълно различен свят, твърд, докоснат от суета и куха трагедия на постмодернизма.
"Сбогом, чадър" Джеймс Треч - верига от метаморфоза, закрепена само от двойния човек на фантазист, свободното движение на цирковия театър като игри на изображения.
Стълбището, въоръжено с плитки отстрани, се превръща в зловещ колесница, огромна четка от въжетата и гигантска кука за ескалатор стават йероглифи, описващи реалността. В призрачното поле на златните метли, героят е заобиколен от зъби и дрямка, поглъщайки скакалците, главата му с прашни мозъци се подчиняват на луд механик. Чудесен ход - Героят говори със света скандалния драматичен глас на цигулката. Червения чадър, мечта за яснота, недостижим.
- Нещо подобно видяхме в детството - казаха ми някои зрители след представянето. Според мен това е аберация, изкривяване на паметта. Въпреки че "циркът на сцената" е специална посока в изкуството на съветските времена и виртуозите, жонглите, магьосниците, акробатите, малките животински обучители, текущите изпълнения са напълно различни, върху ерата.
Новият френски цирк - а именно, това е отделна програма на фестивала Чехов - доста различна. Той използва всички традиционни умения - от акробатика до хореография и всички най-новите - видео, компютърна графика, модерна механика. Основното нещо не е набор от индивидуални числа, но история, притча, казана от езика на жеста и образ, по същество, поетичното тълкуване на съществуването. В края на краищата, поезията в цирка почти винаги е философията на живота. Очевидно е, че когато новата посока започна да придобива сила, френският цирк от Министерството на земеделието е прехвърлен в Министерството на културата.
И все пак изпълненията на брат и сестрите не са постоянни, като "невидим цирк" на техните родители; Често изглежда, че умението е заобиколено от празнота; В техните проекти няма ядро \u200b\u200bв центъра, факта, че е изчерпан от старомодната концепция за "душа". Малък Чарли Чаплин бие по пътищата на самотата, причинявайки смях и състрадание; Работата на неговите потомци (в края на краищата, те са родени в ерата на общата визуализация), са преди всичко картина на картината, родени не толкова много опит на духа, колко практика на съвременните трансформации.
Култура, 25 юни 2009 година
Наталия Камински
Деца Чарли
"Сбогом, чадър" и "ораторност на Аурелия" на фестивала Чехов
Риба - чадър
Потомците на Чарли Чаплин в две поколения станаха незабравима част от настоящия фестивал. Дъщерята на Виктория и зет Jean-Baptiste Terre представиха пиесата "Невидим цирк", внук Джеймс Тере и неговата "голяма компания Beetle" - "сбогом, чадър" и дядо на Аурелия играе в майка на пиесата на Виктория " Oratoria aurelia "(фирма" малък часовник "). Този път фестивалът на Чехов е най-вероятно като сам, първия. Със сигурност някой сега въздъхва покрай минали булдо на драматично изкуство "Четки", да речем, Лука Бонди или Ланов, или Мираилер с техните смели интерпретации на класическите пиеси. И като цяло, на драмата като такъв, защото сега е доста цирк в програмата. Вярно е, че не съвсем цирк, но нещо синтетично, във Франция нарича "Нов цирк", но подобен на ексцентричния театър и на балета - да нещо. Защо изпълнението на Джеймс Тере се нарича "сбогом, чадър", невъзможно е да се разбере. Чадърът се появява за няколко секунди и не играе ролята на участъка. Няма никакъв парцел, има някаква фантазия на темата на дядо - "малък човек" в големия свят на хора и предмети, с които той не е предимство в Лада. Ниското, неудобството и къдрава внук Джеймс ясно наследява дядо Чарли, въпреки че пластмасата му е, разбира се, пластмаса на модерен човек. Но една история с поставяне на якето си струва! Ръкавите не се подчиняват, ръцете се инжектират, а секунда се изпълняват сто нелепа телевизия в секунда - запомни какво е? Междувременно сцената царува всякакви магия на половина с клоуни. Кокошки висящи със сноп от въжета, напомнящ водопада, след това гигантска метла, после много упорито лице на прекрасен звяр. Странната певица е наклонена в действие, която се провежда за театър и музика на бароковата ера. Това места очарова със старата си тайнствена театралност. Но места и разбъркайте наивната неудобство в света на непредсказуеми събития. Има сигурно "прошка", "Цанни", той е очевиден клоун, той е миньорски работник, брутален, агресивен и груб. Всичките му "пръчки" обаче бият от себе си, в тази простота на ролята се предполага, равна на цирка и театъра. Има, изглежда, темата на любовта, две момичета, те са акробатски, а двама момчета могат да образуват двойка, но всъщност се търсят, както и да си спомнят връзката в този брифинг свят. Техниката на актьорите е безупречна. Такава свобода, с която те овладяват всички средства за изразяване, включително трик, гей, танц, вокали, сценарий и др. , причинява недостигното удоволствие на обществеността. Чаплински хумор, филантропията и състраданието се наследява от внук и чува в пиесата от отделен лейтмотиф. По-лошо с логическо действие на хаплин, с поредица от човешка история. Въпреки че други времена са други форми. Във всеки случай, това не е скучно на това представяне без втори, а каскадата на всички видове фиктивност на най-различната грандиозна природа не може да причини силни яйца. Какво, всъщност, се случва в края, когато Москва е дълга, той не пуска артисти от сцената.
Жител на гърдите
Опашката е внучката на Чарли, актриса Аререлия Теререс, за която майка й Виктория хаплин също поставя това представяне. Неговото име "Оратор на Аурелия", по същество, обяснява съдържанието не повече от "чадъра". Отново пред САЩ фантазия по темата за трудната връзка на човек със света, преди всичко със света на нещата. Изпълнението започва със сцена на превръзката на героинята, когато ръката се появява от кутиите на затворен гръд, кракът, след това червените обувки плуват. Момичето, което се появява от гърдите, хвърля шал на шията и, оставяйки, я дърпа през цялата сцена там и обратно. Безкрайните вещества се появяват от нищо - получаването на илюзията. Изпълнението мига с различни елементи на цирка - има акробатика и клоуни. Но има танца и пантомима и е трудно да се определи нещо. За разлика от енергийния и изобретателния "чадър", "ораторио на Аурелия" звучи меланхолия и използваните в него техники все още търсят общо място: рокли, висящи от решетка, танц на човек, за отсъствието на най-много партньор принудени да Уолт с дрехите си и др. Но няколко епизода забравят трудно. Така че, доста екзистенциален поглед към връзката на индивида със света на нещата, въплътени в чудните "плавници": Аурелия усърдно поставя букет от цветя в ваза ... нагоре със стъбла; Внимателно виси суха бельо и след това го полива от полирането може; Въздушните змии се променят с него на места и това е момичето с кипене в горната част на въжето. В White-Tesle World of Aurelia, облечен в бяло, усърдно зает плетене. Но къде не приемат, звярът се появява, сякаш бебето се инкубира и издълбано от хартия. Звярът я спира и трябва да го възстанови с помощта на плетене на спици точно в очите ни. В финала, влакът на играчките се движи по масата, а героинята е непонятен начин се превръща в тунел, чрез който той кара.
Интересно е, че сцените, в които е безполезно да се търсят, включително ежедневния смисъл, звучи в пиесата, където е по-убедително, отколкото опитите да се "играят за живота". Връзката между Aurelia с партньор, предназначена да отразява някаква динамика в сферата на "човека и жената", от театрална гледна точка много тривиална. Но наследствената чапланско тема на борбата на човек с домакински теми тук, както и в "чадъра", се дава солидна почит. Героинята и нейният партньор се бият с палто, рокли, панталони и ризи, които не искат да осигуряват ръкавите си и панталоните на разположение на човешки ръце и крака.
А Джеймс и Аурелия, децата на звездната двойка Чаплин Терес, неразделени от дядо му. Тяхното изкуство е предимно човек. Техните наблюдения над човешкия хрика са свали за абсурдите и слабостите на човешката раса. Но вариациите на основната тема на Чарли Чаплин са далеч от оригинала. Разбира се, внуците на талантливи, но не и гениални, а дядо беше обикновен гений. Въпреки това тук е много по-важно тази тема да е в изкуството сега изглежда много безнадеждна. Малкият човек в големи обувки, с походка Penguini, като страхотния глупак от всички времена и народи, успешно избягваше неприятности. Жителите на настоящия свят с невероятна работна ръка ги преодоляват и по-скоро загубиха и уплашени, а не блажено смешни. Глобалната тема на съвременния театър и изкуствата, свързани с нея, звучат в представленията на чаплински внуци ясно. И това би било странно, ако не беше. Но въпреки това, гените също "звук" - Джеймс и Аурелия са много по-здравословна филантропия, отколкото техните по-малко родени развъдчици в семинара.
Постоянният участник на фестивала на Чехов на внук Чарли Чаплин Джеймс Тиер донесе новата си игра "Frog беше прав". Фантасмагорична формулировка на кръстовището на драма, акробатика и пантоми, в която Tierre се извършва едновременно от режисьора, сцена, композитор и изпълнител, говори за подземното същество, което се доверява на човека и измамени.
След премиерата на 26 юни Джеймс Тиер каза на сайта, защо често идва в Русия, си спомни първата си среща с жаба и обясни защо театърът не трябва да разказва истории.
Джеймс Тиерре е синът на Виктория Чаплин и Жан-Батиста Тиер - започна в Цирската арена. Родителите му се считат за едно от вдъхновението на "новия цирк" - теченията, които обединяват драмата, театъра и традиционните циркови жанрове на арената.
През 1998 г. Tierre реши да продължи случая на родителите си и да създаде "май Zhuk" ("май Zhuk" - това е псевдоним на актьора, който той дава на родителите). Първото му представяне в жанра на "новия цирк" се нарича "Симфония на майъйле". Беше белязан от четири "молела" - най-високата театрална награда на Франция.
Фото галерия
Военна Индия по време на ракетен тест, унищожи космическия сателит, който се намираше на ниска около Земя орбита, съобщи в обжалване на нацията на министър-председателя на страната Нарендра Modi.1 от 8
Че не разбираме нищо
По-добре не ме питайте за какво става дума. Мисля, че всеки ще определи значението на себе си и заетостта. Мнозина са изненадани: защо червената жаба? Така че това е загадка. Нека бъде нашата тайна.
Колкото повече правя изпълнения, толкова по-малко разбирам, И колкото по-малко публиката трябва да разбере какво е въпрос. В същото, има красота и магията на театъра: ние създаваме поезия, ние предлагаме да отидем на приключението на вашето въображение и нашите мистерии. Струва ми се, че това е магията на театъра. В киното, като за мен, това не е - просто просто разказвайте история.
Не искам да разказвам истории. Искам да играя с темата, с въображение, но със сигурност не се премествам в историите.
Дори ако имате сива коса, Мислите, че знаете много добре живота и не вярвате в приказките, понякога трябва да си позволите момент на спонтанност, което ще ви отведе до друга реалност. Ще кажете ли това в изпълненията една измама? Но театърът е реален. Дори и реално.
За лудост и за работа с дърво
Подготвих това представяне за около година, От момента дойде идеята, до пълно въплъщение. Имахме три месеца изключително интензивни репетиции. Като цяло осъзнах, че това е огромно погрешно схващане - да се спрем дали ще разбере дали зрителят ще разбере какъв е представянето. Тук трябва да разберете колко да се чувствате.
Животът е много по-изключително от моите изпълнения. Вдъхновение, идеи? Всички те идват от живота. Много ме повлияха: семейство, детство, цирк ... напуснах училището на силен традиционен театър. И е време да покажем за какво съм способен.
Това е как да работите с дърво. Когато детето наблюдава баща си, който пие някои неща от обикновеното дърво, той чувства миризмата на дърво, докосва го, помни момента. И след това нараства и повтаря същото, започва да работи с дърво. Но по свой собствен начин.
За пейзажа, че детето е направило
Донесохме тази огромна кола в Москва и тя спря да работи. И това като цяло, централният обект на сцената, най-важният елемент. Разбира се, всички ние поправихме. Но това е много крехък механизъм, всичко работи на ръчно управление, без компютри.
Това е като дете, което би измислило играчка. Голяма, просто гигантска играчка, с дълги нишки, винтови стълби, светлинни проводници, триъгълни купи и други неща. Вие я гледате и мислите: всичко е истината, сякаш изгражда бебе.
Като цяло, тази кола е като отделен герой на представянето. Това е талисман и Бог и затвор. Струва ми се, че самият зрител определя, че това означава за него.
За отношението на руснаците до театъра
Изпълнението в Русия е предизвикателство всеки път. Забелязах, че руснаците са много сериозни за театъра. И за това, имам повече отговорност. В Русия винаги трябва да се насочвам над себе си. Може би отчасти, така че се върнах тук.
Във Франция, по мое мнение, най-важното е пълнотата, Някакъв интелектуален компонент. Руският зрителя на това не е достатъчно, те трябва да почувстват всичко. Изпълнението трябва да бъде много силно. Руснаците винаги говорят за театъра много дълбоко.
- Е, отиваме в театъра? Може би да, може би не ... Така че може да се каже навсякъде, но не и тук. Според чувствата ми, в Русия, хората изглеждат, добре, просто са задължени да видят изпълнението. Те ще го обичат или ще вълни, без значение. Тя ще бъде много дълбока, вътрешна реакция.
Театърът в Русия е любим. Да, има политика, има религия, но театърът е една от първите роли.
За избухването и езика на тялото
Реакцията на моите изпълнения е невъзможна за предсказване. Във всяка страна всичко е различно. В една зала може да умре от смях, на друг - просто усмивка. Смейте се, между другото, винаги в различни моменти, и тук не предполагам. Всичко зависи от хората и от страната. От сцената всичко е много добро. Един актьор ме попита някак си: "Те не се смеят. Добре, какво, не като?" Обясних за тази разлика в възприятието. Това е вярно.
В моето представяне моят език е език на тялото. Понякога, разбира се, правописа думи. Тук, например, ние сме леко говорим на руски. Думата "благодаря" веднага научихме. Но думите не са необходими. Ще ни разберете.
В Москва ми харесва, че има бор и разходка. Вярно е, че сега центърът на града е ремонтиран, ходи малко проблематично. Но внимателно - можете. За мен много по-важни хора, които седят срещу нас в залата. За тях си струваше да се върне.
За бащата SMS и приказка
Знам, че в Русия има много приказки за жабите. Те се превръщат в принцеси, принцове, разпространяват съвети. Това е толкова магическо създание. И много мъдър. Така че, може би жаба и знае какво е моето представяне.
Мисля, че всичко, което чухте поне една приказка за жабата в детството. Не исках да избирам някаква конкретна жаба. Много по-важно да се предаде тази атмосфера на нещо страхотно.
Мислех много над заглавието на пиесата. И по някакъв начин си спомних една забавна история от детството. Бях на пет години, се върнахме след дълго пътуване с цирк. Спомням си, че родителите си са оставили да прехвърлят куфарите от дома на автомобила и аз останах на пътя. Стоях там един час. Къщите вече са започнали да се тревожат, където съм. И аз просто намерих жаба и говорих с нея. Когато се върна у дома, той каза: "Жабата ми каза толкова много! И тя каза, че не знам нищо за живота."
Ние наистина не знаем нищо за живота си.. Помнете как в "Играта на престолите"? - Не знаеш нищо, Джон Сняг!
Когато правя нещо лудо, непонятно, абсурдно, Татко ми изпраща едно просто послание: "Джеймс, жабата беше прав."
В разгара си, Международният фестивал Чехов. Тази година критиците също обслужват ролята на главния герой на внука на известния Чарли Чаплин Джеймс Тиерре. Клоун, акробат, танцьор и поет, той ще представи изявлението си "жаба беше прав", където в същото време режисьорът, сцената, авторът на музиката и изпълнителя.
Къде сте изчезнали за цял час, попитайте родителите на някой от малкия Джеймс Треч. Говорих с жаба, без да мисля, че петгодишният внук Чарли Чаплин. Днес тя е 43 и той продължава да измисля нови невероятни истории. И ние му вярваме.
Актьор, танцьор, акробат, мим, около него за дълго време, наречен гений. Но, както знаете, голям талант винаги е придружен от самота. Пиесата "жаба беше права" почти за нея.
"Чух, че в Русия има много приказки за жабата. Това е магическо създание, може да се превърне в отлично момиче или принц, а може би чудовището, което държи децата в тъмницата. Но аз не избирам особена приказка, просто се опитвам да създам тази атмосфера, загадъчна, мистична, както в детството - казва Джеймс Тиерре.
Главните герои на неговите приказки са възрастни деца. Същото като теер. Те бяха отвлечени от безсмъртната принцеса на подземното царство в отмъщение за разбитото си сърце. Но ще могат ли да се върнат в забравения земен свят, когато безкрайното стълбище води до никъде и е необходимо да се борим със законите на привличането, а след това един с друг?
Това е притча за любовта, предаването и желанието на човека за свобода. И само той може да й каже толкова проникващ и да докосва, сякаш хипнотизира всяко движение и очарователно в самата дюля. И дори когато Джеймс Тиерре говори на езика, изобретен от него - всичко е ясно.
"Ние го наричаме" хибрис ", това е толкова хибрид на всички известни на нас езици и ми се струва, че той е разбираем за всички, защото по същество всички ние казваме еднакво. Еднакво радвайте и тъжно, искаме нещо или обратно. Основното е да се играе с интонация ", обяснява актьорът.
Абсолютният фаворит на обществения Джеймс Тиер, както винаги, донесе тонове по-сложни пейзажи в Москва и какво не е сред тези странни неща - разрушени мебели, древно пиано и дори стъклен басейн.
Пейзажът също е плод на неудържима фантастична гняв и той също пише музика на спектралата, като са много обмислени в жанра на душата, която нещо и случаят се отнася за децата на хитър жаба.
Това вече е четвъртото пристигане на Джеймс Теерре за Русия. Въпреки това, той не е единствената от династията на Чипелата, която докосва света с фантастичните си продукции. На театралния фестивал Чехов, сестра му Аурелия и сестра му.
Между другото, театралните любовници имат цял \u200b\u200bмесец, за да имат време да видят най-популярните изпълнения на света. Много скоро нови хитове от Robert Patch и Peter Brook ще пристигнат в Москва. И за първи път в столицата, феноменът от Холандия - режисьор Иво Ван Хоув. През последните няколко години той получава всички театрални награди от наградата на Лорънс Оливие към Американската тони за своите творби на Бродуей.
Билетите за неговата "мания" с Джуд Лоу в водещата роля в театъра на Лондон Барбикан са отворени година напред. Зрителите на фестивала Чехов ще могат да видят неговата "тайна сила" следващата седмица - представянето, което западните критици се наричат \u200b\u200bуникални за красотата и газа на страстта.
Междувременно Джеймс Тиер получава своята част от непрестанните овации. Публиката аплодира, която дълго не се различава и не се различава и не се занимава с входа на услугата. Може би, искам да попитам какво му каза това жаба?
- Тя каза: "Ти не знаеш нищо за живота, Джеймс." Това, разбира се, беше моята фантазия. Много години са минали и, знаете ли, баща ми, когато не ме разбирам, все още кораби с текста: "Тя беше права." Жабата беше прав - казва Джеймс Тиер.
На 17 май в хотел Marriott се проведе пресконференция, основната част от която е генералният директор на фестивала Валери Шадрин.
Фестивалът Чехов се провежда на всеки две години, а тази година празнува 20-годишнината от раждането му. През годините фестивалът е натрупал репутация като уважаван и мащабен форум в Русия. И не само в Русия. Съставът на гостите присъства на пресконференциите на гостите на Израел, Канада и Франция, представители на посолствата на Германия, САЩ, Тайван, Великобритания се доказва за международно уважение. Преди да дадете на пода на гостите, Валерин Шадрин обясни на журналисти от това и как се оформя програмата, погледна в миналия фестивал, си спомни "първите поглъщания", спомена всички майстори, всички отбори, които бяха първите, които бяха първите, които отговориха на неговата инициатива. "Програмата е родена в контакти, от нашето общо желание за запазване на театъра и културата. Досега девизът на италианския режисьор Георгио Согориест "Театър за хора" е от значение. Затова събирахме програма, която ще бъде интересна и истински театони и широка гама от зрители. Развлеченията привличат обществеността. И ние зависим от обществеността. В крайна сметка, има не само творческа, но и икономическа страна на въпроса. Получаваме една трета от средствата от Министерството на културата, една трета - от правителството на Москва, а останалите са нашите приходи. "
Между другото, плаката на фестивала, на практика, е напълно известна, билетите за много изпълнения вече са записани в продажба.
Според Валери Шадрина фестивалът Чехов предпочита нови експериментални изпълнения, доминиращи в съвременния театър Чл. Въз основа на повечето изпълнения - циркови елементи и модерни танци. Обществеността ще види очилата на Йосиф Наджа, Емануел Демарси молец, Лин Стен Мина и новите произведения на Робърт Лпажд, Матю Баран и др.
Писма "Раул", която отваря фестивала, постави Джеймс Треч (внук Чарли Чаплин). Критиците говорят за него като изобретател на света на театъра, физически и животно. Той е мим, акробат, клоун, танцьор, фокус, цигулар. Всички театрални умения Джеймс са длъжни на родителите, които го въвеждат на собствените си изпълнения "Представете си цирк" и "невидим цирк". Пускането на първата си игра "Симфония на майъйле", Джеймс стана знаменитост.
За новата игра "Раул" на пресконференция Джеймс Терех каза само няколко думи: "Не обичам да обяснявам изпълненията си. Театърът обяснява всичко сами. Радвам се, че Раул открие фестивала. Моето представяне е празник, преследвайки театъра като вечно изкуство. Вече бях в Москва. Романът с руския зрител започна от пиесата "Сбогом, чадър", тогава разбрах какъв вид изненадваща публика имате. Няма такава публика навсякъде по света. Благодаря ти". В плаката на фестивала има друг член на семейството на Чаплин - внучката на Aurelia Trech, която ще представи пиесата на "шепота на стените" във формулирането на майка му Виктория Чарплин, дъщерята на великия комикс. И ако Раул, това е, Джеймс ще лети над сцената, да играе цигулката, да се срещне с риби, насекоми и слонове, тогава светът, построен от сестра му, е напълно далеч от реалността и не се вписва в рамката на един театрален жанр . Тя е магьосник и патица, създавайки пространство от съживяване на пейзажа.
Фестивалът ще продължи до 14 юли. Програмата е условно разделена на три части: World Series, програмата на московските театри на Петра Наумович Фоменко и регионалните - "представления на XI MTF. Чехов и международни проекти на фестивала Чехов в градовете на Русия и Рига.
Прочетете подробностите в заглавието "Култура днес" (екран и сцена).
